Podcast appearances and mentions of bernie shaw

A special episode where I showcase my favorite bands in extended sets. In this episode, hear Be-Bop Deluxe, Gamalon, Little Angels, Shadow Gallery, Ten Years After, Uriah Heep (w/Bernie Shaw). Do you enjoy Prog-Scure? If so, perhaps you might consider helping me to keep this show afloat by contributing a few dollars at https://patreon.com/zapniles. Any […]

In this episode, we speak with Mick Box, legendary guitarist and founder of the great Uriah Heep. We discuss the band's legacy, their current tour with Saxon, and their amazing new album Chaos and Colour

Episode 394: Bomb In the Bathroom Window (Part 2 of Operation Desert Storm) This week Host Dave Bledsoe sets his crosshairs on a valuable asset, meaning he found a bar where they haven't heard of him. (Yet) On the show this week we come back with Part Two of Operation Desert, the shooty part! Don't worry we would never glorify violence, in fact we find it entirely disturbing. (Except on television, that is cool.) Along the way we learn why Dave doesn't watch horror movies. (He's a big fraidy cat!) Then we dive right into everything that happened once the bombs started dropping. (Bernie Shaw hid under a table!) We then discuss the feared Iraqi SCUD missile. (You can just call it Al!) And of course, who could forget the famous Patriot Missile! (We suppose the Iraqis would like to.) We talk ground combat from the ill fated Khafji Offensive all the way to the Highway of Death! (They had such descriptive names in this war!) Finally, we talk about homecoming, parades and how short a time the discounts at Denny's lasted. (Dave is bitter he didn't get one!) We spent some time how quickly everyone got over liking George HW Bush, and went right back to thinking he was useless. Finally, we talk about consequences and how karma is a real bitch. Our Sponsor this week is Nate's Night Vision, shining a light on savings! We open the show with footage of the luckiest man in Iraq and close with Stephen R. Archambault talking about alternative entries.   Show Theme: Hypnostate Prelude to Common Sense The Show on Twitter: https://twitter.com/TheHell_Podcast The Show on Facebook: https://www.facebook.com/whatthehellpodcast/ The Show on Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCjxP5ywpZ-O7qu_MFkLXQUQ www.whatthehellpodcast.com Give us your money on Patreon https://www.patreon.com/Whatthehellpodcast The Show Line: 347 687 9601 Closing Music: https://youtu.be/G6tRQsfueoc We are a proud member of the Seltzer Kings Podcast Network! http://seltzerkings.com/ Citations Needed: The Epic Little Battle of Khafji https://www.airandspaceforces.com/article/0298khafji/ Wikipedia: Highway of Death https://en.wikipedia.org/wiki/Highway_of_Death DESERT STORM PARTY DRAWS HEROES LAKE TO HAVE LARGEST PARADE EVER https://www.orlandosentinel.com/news/os-xpm-1991-05-14-9105140399-story.html "It appeared Washington was under attack": Inside the 1991 Washington military parade https://youtu.be/PDv0ZG0AFDw Uncited Additional Reading:   https://www.theatlantic.com/national/archive/2011/02/the-mother-of-all-battles-20-years-later/71804/ https://timeline.com/photos-gulf-war-cnn-effect-press-manipulation-66680a20cf42 https://www.globalsecurity.org/military/ops/desert_storm-timeline.htm https://en.wikipedia.org/wiki/Media_coverage_of_the_Gulf_War https://en.wikipedia.org/wiki/Al_Hussein_(missile) Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

Sami Ruokangas kävi keikalla Berliinissä. Lisäksi jaksossa tutkitaan muutamaa hienoa arkistojulkaisua ja muistellaan yhtä kaikkien aikojen laulajista, Nazarethin Dan McCaffertya. Uutisissa uutuuksia ja tulevia levyjä: Humble Pie, Rival Sons, Uriah Heep ja Deep Purple. Jakson soittolista: https://open.spotify.com/playlist/2NyKFWh8wZHj8YtGJ8fD3C?si=757f4d14d2da4f06 Menossa ovat mukana myös Dave Rimmer, Jeff Scott Soto, Bernie Shaw, Yngwie Malmsteen, Talisman, Journey, Marco Mendoza, Neal Schon, Mick Box, Russell Gilbrook, Steve Marriott, Small Faces, Spooky Tooth, Greg Ridley, Jerry Shirley, Peter Frampton, Dave ”Clem” Clempson, Colosseum, Ritchie Blackmore, Rolling Stones, Keith Richards, Helsingin Sanomat, UFO, Venom, Steven Tyler, Joe Perry, David Fricke, Jazz Gillum, Rufus Thomas, Joey Kramer, Sinclair Lewis, Led Zeppelin, Fleetwood Mac, Jeff Beck Group, Rod Stewart, Ian Paice, Saxon, Diamond Head, Fu Manchu, Chris Robinson, Rich Robinson, David Bowie, Sven Pipien, Magpie Salute, Jimmy Page, Isaiah Mitchell, Brian Griffin, Erik Deutsch, The Blackberries, Temptations, Pete Agnew, Little Feat, Axel Rose, Thin Lizzy, Motörhead, Neville Brothers, Professor Longhair ja Dr. John.

On this week's Curmudgeon's Corner: The Queen is Dead, Long Live the King. Some people in the world may not be as mournful as others. Bernie Shaw also died, and his former network CNN seems to be on the way to the same. Oh yeah, Bannon was indicted and there was more Trump legal drama too. And Ukraine is on a major offensive pushing The Russians back. Before they talk about all that though, Sam and Ivan talk about early mornings and flat tires. Enjoy! Show Details: Recorded 2022-09-10 Length this week 2:14:04 (0:00:23-0:30:27) But First Early Mornings Flat Tire (0:32:11-1:25:56) Dead People Queen Elizabeth II Bernie Shaw CNN (1:27:57-1:55:39) Legal Stuff Bannon Trump (1:56:13-2:13:33) Ukraine & Stuff Ukrainian Offensive Contact Stuff Briber Bou The Curmudgeon's Corner theme music is generously provided by Ray Lynch. Our intro is “The Oh of Pleasure” (Amazon MP3 link) Our outro is “Celestial Soda Pop” (Amazon MP3 link) Both are from the album “Deep Breakfast” (iTunes link) Please buy his music and support his GoFundMe.

Highlights:     “As far as Stelter's show is concerned, there's no question, this comes as no surprise, his show has pummeled to its lowest ratings ever of late. In the all-important 25 to 54-year-old demographic, he got barely 70 thousand viewers. 70 thousand gang! I mean, this is beyond embarrassing for a multibillion-dollar company.” “This is why there are events the media simply doesn't report, because the events don't fit into a leftwing frame that the media, in this case, CNN fabricated. This is why cultural critic Andrew Sullivan argues that the mainstream media pushes narrative, not news!” “It appears that Brian Stelter is the one who is just got a good ol' hard dose of reality, the reality of the unemployment line. Apparently, CNN's new president wants to try to bring back the relatively objective and decent news that CNN reported back in the 90s, especially during the first Gulf War and the days of Bernie Shaw. We'll see if that's possible.” Timestamps:       [03:02] Brian Stelter leaving CNN [05:39] Brian's most embarrassing interview ever [08:40] On the bubble that the media is living in and how scholars are calling them on it Resources:  Learn how to invest in the parallel economy with Commercial Academy LIVE! Use code PATRIOT22 for $150 savings at registration as a new attendee: https://learn.commercialacademy.com/commercial-academy-live-new-jersey Get your own MyPillow here. Enter my code TURLEY at checkout to get a DISCOUNT: https://www.mypillow.com/turley Jordan Peterson Leaves Joe Rogan SPEECHLESS On The Bible!!! See how much your small business can get back from Big Gov (up to $26k per employee!) at https://ercspecialists.com/initial-survey?fpr=turley Get 25% off Patriotic Coffee with Code TURLEY at https://mystore.com/turley Join Dr. Steve's Exclusive Membership in the Insiders Club and watch content he can't discuss on YouTube during his weekly Monday night show!: https://insidersclub.turleytalks.com/welcome Get Your Brand-New PATRIOT T-Shirts and Merch Here: https://store.turleytalks.com/ It's time to CHANGE AMERICA and Here's YOUR OPPORTUNITY To Do Just That! https://change.turleytalks.com/ Fight Back Against Big Tech Censorship! Sign-up here to discover Dr. Steve's different social media options …. but without censorship! https://www.turleytalks.com/en/alternative-media.com Thank you for taking the time to listen to this episode.  If you enjoyed this episode, please subscribe and/or leave a review. Do you want to be a part of the podcast and be our sponsor? Click here to partner with us and defy liberal culture! If you would like to get lots of articles on conservative trends make sure to sign-up for the 'New Conservative Age Rising' Email Alerts.

Charlie Black is a legendary figure in Republican politics, working his first presidential campaign with Ronald Reagan in 1976 and being involved at a high level with both Presidents Bush and names like Kemp, Dole, McCain, Romney, Kasich and more. In this conversation, Charlie talks his roots in the conservative movement of the 1970s, his work as a political consultant in some of the most famous races of the era, and offers stories, insight, and lessons learned from one of the most impactful political lives of his generation.IN THIS EPISODE                                                    Charlie's roots in Wilmington North Carolina…Barry Goldwater draws Charlie to the GOP…How his early Republican activism leads to his first real campaign job with Jesse Helms first Senate race in 1972…Charlie talks the political strength of Jesse Helms that led to a 30-year Senate career, including the titanic '84 race between Helms and Democratic heavyweight Governor Jim Hunt…Charlie talks the rise of direct mail fundraising, Independent Expenditures, and the development of the conservative movement throughout the 1970s…Charlie's role running several states in the insurgent Reagan '76 primary challenge to Gerald Ford…Charlie talks the strategic decisions that led to Reagan winning the GOP nomination in 1980…Charlie goes into political consulting, working for scores of Senators, Governors, and House members…The question Ronald Reagan asked himself every morning in the White House…Charlie helps George H.W. Bush turn a 17-point deficit in 1988 into a landslide win…Charlie's longtime friendship with George W. Bush…The Charlie Black 101 on effective campaign management…Charlie talks his relationship with Lee Atwater, one of his best friends…Charlie manages Jack Kemp's 1988 Presidential campaign…Charlie on the Democratic politicians who've most impressed him…Charlie talks his work in government relations and former business partners Roger Stone and Paul Manafort…Charlie's take on how the Republican Establishment lost control of the party to the Trump wing…Charlie's best practices for crisis-communication…AND 80% friends, the ACLU, Roger Ailes, American University, John Anderson, Howard Baker, Jim Baker, Bigness, Boston Harbor, Bill Brock, Pat Buchanan, Buckley v. Valeo, the California guys, Bill Clinton, John Connolly, the Conscience of a Conservative, courtroom lawyers, Phil Crane, Michael Deaver, Terry Dolan, Kitty Dukakis, Michael Dukakis, John East, Jim Ely, Newt Gingrich, Bob Graham, the greatest Senate race ever run, Pete Hannaford, Paula Hawkins, the Hill newspaper, Willie Horton, Peter Kelly, Kemp-Roth tax cuts, Jim Lake, the League of Women Voters, C.S. Lewis, little bastards, Trent Lott, Mac Mathias, George McGovern, Ed Meese, Walter Mondale, Nashua, nativists, negative advertising, Nixon's coattails, noblesse oblige, Lyn Nofziger, Scott Pastrick, Pauley Pavillion, Ross Perot, Prime Policy Group, the RNC, Reaganites,  Karl Rove, John Sears, Richard Schweiker, Bernie Shaw, Arlen Specter, Stu Spencer, Bob Strauss, Donald Trump, Tom Turnipseed, University of Florida, Richard Viguerie, Paul Volcker, Paul Weyrich, YAF, Young Republicans…& more!

Please enjoy my interview with vocalist Bernie Shaw, originally aired on the HaskinCast Podcast.  I had such a great time talking with Bernie.  This was a fun interview.   Choices and the Every Day Rocks! boxed sets can be ordered here and you should do it soon as quantities are limited.  Made available now by Uriah Heep and BMG Records!  Check out my Every Day Rocks! unboxing video here!   Uriah Heep Official Tour Store https://mfl-stores.myshopify.com/collections/uriah-heep   Uriah Heep Official Specialty Merchandise Store https://www.musicglue.com/uriah-heep-music/store   BMG Uriah Heep Music Store https://uriahheep.tmstor.es/?fbclid=IwAR1ocEAEyelcFyewDlpUtIp0SGpXXCEGpA7Q04QDCP2eL0VdcO-kDhzcPug   Show website (http://www.scotthaskin.com/uriah_heep_podcast/)   Facebook: https://www.facebook.com/UriahHeepPodcast   Twitter: @HeepPodcast   Instagram: @UriahHeepPodcast   Email: UriahHeepPodcast@gmail.com   Episode: 26-9 Air date: 4-21-2022     Thanks to: My Graphic Artist Scott Ladzinski www.Audionamix.com – I will not do a podcast without Instant Dialog Cleaner!       My friends in the #DeepDivePodcastNetwork: Nate and John at the Deep Purple Podcast (http://deeppurplepodcast.com/) The Simple Man at Skynnred Reconsydrd Podcast (https://podcasts.apple.com/us/podcast/skynyrd-reconsydyrd-podcast/id1448425288?mt=2) Terry T-Bone Mathley at TBone's Prime Cuts (https://www.tbpcpodcast.com/) Rhy at the Sabbath Bloody Podcast (https://podcasts.apple.com/ie/podcast/sabbath-bloody-podcast/id1344032555?ign-mpt=uo%3D4&mt=2) Paul, Joe and David at the At The Lap of the Pods (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/in-the-lap-of-the-pods-queen-podcast/id1517814055) Andy and Matt at Hawkbinge https://hawkbinge.buzzsprout.com/ Eric and Jonathan at Maiden A-Z https://www.planetn.se/maiden-az Daniel and Josh at Diary of the Madmen - The Ultimate Ozzy Podcast Ben and Sam at Universally Speaking: The Red Hot Chili Peppers Podcast George and Tom at the Metal Gods Podcast Mark and Corey at And The Podcast Will Rock     Brandon at Metallicast https://fansnotexperts.com/category/metallicast/   Also, check out https://gottahearemall.com/ for well researched information on Deep Purple and Emmerson, Lake and Palmer/Powell   Check out Ace The Music Man on Stitcher here (https://www.stitcher.com/show/ace-the-music-man) Or YouTube here (https://www.youtube.com/channel/UCszH87xfnXp-MfZNsUSFjtg)   #UriahHeep #UriahHeepTheBand #MickBox #KenHensley #DavidByron #LeeKerslake #PaulNewton #GaryThain #MarkClarke #LeeKerslake #KenHensley #AlexNapier #JohnLawton #JohnWetton #TrevorBoulder #PeterGoalby #BobDaisley #RussellGilbrook #DaveyRimmer #PhilLanzon #BernieShaw #LivingTheDream #HardRock #RockandRoll #TheWizard #LadyInBlack #EasyLivin #Stealin #DeepDivePodcastNetwork #DemonsandWizards #TheMagiciansBirthday

Please enjoy my interview with the mighty voice of Uriah Heep and a great guy!   Bernie's Links: http://www.uriah-heep.com/   Cameo: https://www.cameo.com/bernieshaw?nodeId=&nodeType=category   Too Much Information – w/ Dale Collins iTunes: https://music.apple.com/us/album/too-much-information/1479432815   Amazon: https://www.amazon.com/dp/B09R8ZKFS1/ref=sr_1_1?crid=RE52JFYSBTD1&keywords=bernie+shaw+too+much+information&qid=1643451237&sprefix=bernie+shaw+too+much+informantion%2Caps%2C104&sr=8-1     HaskinCast Podcast links: My Website http://www.scotthaskin.com/   Official Facebook page HaskinCast Podcast | Facebook Spotify https://open.spotify.com/show/3hr9NNZSe6Q9tFOjD5bX8j?si=Tqme3XQXQXq8Qo4EDE2rjw   ITunes ‎HaskinCast PodCast on Apple Podcasts   YouTube https://www.youtube.com/user/ScottHaskinMusic Google Play https://playmusic.app.goo.gl/?ibi=com.google.PlayMusic&isi=691797987&ius=googleplaymusic&apn=com.google.android.music&link=https://play.google.com/music/m/Ipsjavxsi5u4l4t5xvzmxjess4i?t%3DHaskinCast_PodCast%26pcampaignid%3DMKT-na-all-co-pr-mu-pod-16   Podbean https://www.podbean.com/site/Search/index?v=haskincast   #UriahHeep #vocals #Singer #Cameo #LasVegas #Composer #Author #AudioEngineer #Drummer #Podcast #PodcastLife #HaskincastPodcast

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Uriah Heep. es una banda de rock británica con tintes progresivos, formada en Londres en 1969, la cual es considerada como "uno de los grupos más populares de principios de los 70. La banda lanzó varios álbumes muy exitosos comercialmente a principios de los años 1970, como Demons & Wizards (1972), The Magician's Birthday (1972), o Uriah Heep Live (1973), pero su audiencia declinó en los 80, al punto de convertirse esencialmente en un grupo de culto, en los Estados Unidos y en Europa, principalmente. Uriah Heep fue la primera banda de occidente en tocar en la Rusia soviética, bajo la política de Gorbachov, llamada glásnost. Han vendido 40 millones de copias en todo el mundo. Constantes cambios en la banda han dejado al guitarrista Mick Box como único miembro original y líder. Uriah Heep , Surgió a finales de los años sesenta, de las raíces de Spice, banda en la que militaban el mítico vocalista David Byron, y el guitarrista Mick Box, primeros fundadores del grupo. Uriah Heep se convirtió en una verdadera banda pionera del género "Hard rock", aunque destacó por la heterogeneidad de su música, a caballo entre el Hard rock, el estilo progresivo y la épica, en dos de sus álbumes más conocidos: los ya mencionados Demons & Wizards y The Magician's Birthday, a la postre influencias claras para bandas como Helloween y otras seguidoras del rock épico. Se caracterizó, entre otras cosas, por sus constantes cambios de alineación, en la cual el único miembro permanente ha sido el guitarrista Mick Box. En el año 1970, cambiaron su nombre de Spice a Uriah Heep, influenciados por un peculiar personaje de una de las más universales obras de Charles Dickens: David Copperfield. Fue en ese año cuando entraría a formar parte de la banda Ken Hensley, proveniente de la banda psicodélica The Gods, quien se convertiría con el paso del tiempo en verdadera alma, y compositor principal de casi todas las canciones del grupo en su época dorada. Hensley se ocuparía de los teclados, y en ocasiones de la slide guitar. También puso la voz a uno de los mayores éxitos por aquel entonces, "Lady in black". Box, Byron y Hensley se convertirían en los pilares fundamentales de la banda, asistiendo a constantes cambios en el bajo y batería, hasta que en el año 1972 ingresan Gary Thain (bajo) y Lee Kerslake (batería). Hasta entonces habían publicado tres álbumes: Very 'eavy, Very 'humble, en 1970, que supuso un magnífico debut, pero que la crítica defenestró con el argumento de que era una copia descarada de Deep Purple, algo incierto que se podía explicar porque en aquellos tiempos los dos conjuntos llegaron a compartir salas de ensayo, y se dejaron influenciar por el sonido predominante de los teclados de Jon Lord. En poco menos de un año, se resarcieron ante crítica y público con la publicación de Salisbury (1971) y Look at Yourself (1971), disco este último en el que encontraron su sonido característico, como afirmarían más tarde. Las ventas comenzaron a dispararse tanto en su país de origen como en el extranjero, encontrando en países como Alemania, Países Bajos o Japón sus más fieles seguidores. Entonces llegó 1972, con las nuevas y, a la postre, definitivas incorporaciones que enriquecieron el sonido de la banda. La publicación de Demons & Wizards en 1972 les llevó a lo más alto, un disco redondo que bien podría haber sido un trabajo conceptual, ya que sus temas giraban casi en su totalidad en torno a temas alegóricos y llenos de fantasía épica. En este álbum está incluido su mayor hit, "Easy Livin'". Este trabajo encontró la continuidad perfecta en The Magician's Birthday, que salió a la venta a los pocos meses de publicarse el anterior, y que les proveyó de fama definitiva en todo el mundo. El sonido de este último es más progresivo y sigue la temática de álbum conceptual, que comenzó el anterior. La portada de Roger Dean, artista en alza que ya trabajaba con bandas como Yes, contribuyó a realzar, desde el arte gráfico, el trabajo impecable de la grabación. Durante 1973 grabaron el disco Sweet Freedom que supuso otro trabajo redondo, y del cual se desprenden varios clásicos de la banda que se escuchan hasta nuestros días. Ya en 1974, luego de la gira de la cual lanzaron el disco en vivo Uriah Heep Live 1973, grabaron Wonderworld, donde comienzan a alejarse gradualmente del sonido progresivo, apostando por un hard rock más simple y directo. Justamente este disco representaría el último que grabaran con el extinto bajista neozelandés Gary Thain, puesto que sería despedido a principios de 1975, para ser reemplazado por el exbajista y cantante de King Crimson, John Wetton. Ya con Wetton en la banda, lanzan en 1975 Return to Fantasy, un disco donde también hay clásicos, aunque se comienza a notar una baja en el rendimiento general de la banda. En diciembre de 1975, el bajista Gary Thain muere de sobredosis por heroína. En 1976 graban High & Mighty, que sin dudas representa el mayor fracaso de la banda en los 70, debido a las tensiones internas y a que prescindieron de Gerry Bron, su productor habitual, para producirlo ellos mismos. Si bien es sabido que la crítica no suele reconocer en este un buen trabajo, tiene algunos temas destacables, como el clásico "One Way or Another" (que cantase John Wetton), o la balada "Weep in Silence". En medio de la gira de presentación del disco, David Byron fue despedido, a partir de este momento Byron se dedicó a su carrera como solista, hasta su fallecimiento, acaecido en 1985. La banda a mediados de los años 1970, con John Wetton Tras la salida de Byron, Uriah Heep, experimentó diferentes cambios en sus formaciones y en su estilo musical. Más allá, de su Rock progresivo, bien conocido y de su aporte a lo que se llamaría el Hard rock y heavy metal, poco después de la salida de Byron, el grupo modifica su estética y su música, dejando entrever un cambio de rumbo hacia un sonido más comercial, al estilo del AOR con toques de Música disco. Es así como, a finales de 1976, los reemplazos de John Wetton y David Byron, se conforman con la entrada de un bajista procedente de la banda de David Bowie, y el cantante de Lucifer's Friend; ellos eran Trevor Bolder (el bajista que más tiempo estuvo activo en la banda) y John Lawton. Los fanes tardaron en aceptar dicha formación y estilo, de cariz algo comercial, aunque la calidad de sus composiciones los hace ser bien recordados por todos. Los discos Firefly, Innocent Victim y Fallen Angel constituyen la cadena de tres grabaciones de estudio con Lawton y Bolder, más el disco en vivo Live in Europe 1979. Sin embargo, los egos personales de Lawton y Hensley chocaban demasiado, y se opta por despedir a Lawton, dejando otra vez, para 1980, a la banda sin cantante. Es allí cuando los Heep se vieron en la necesidad de conseguir reemplazante, tanto de vocalista como de batería, ya que por diferencias con la producción, el baterista Lee Kerslake había dejado el grupo, marchando a tocar para Ozzy Osbourne. Para 1980 llegan los reemplazos, con John Sloman ex-Lone Star a los vocales y Chris Slade, ex-Manfred Mann's Earth Band a la batería. Esta formación solo grabaría un disco, Conquest (1980), que no sería muy bien recibido por la crítica especializada, pero que sirvió al menos para actualizar el sonido de la banda, y mantenerla viva. Varios de los temas de este disco, fueron probados y grabados con el anterior cantante, John Lawton, entre los cuales se puede destacar "Feelings", "Fools" o "Been Hurt", que también formarían parte de un disco que no fue editado en su momento, luego lanzado como un disco pirata, titulado Ten Miles High. Las diferencias musicales entre la banda y Ken Hensley se acentúan, y este último deja el grupo a mitad de la gira, por lo que los Heep, sin su compositor principal, deben continuar y reclutan para esto -temporalmente- a un viejo conocido de Sloman, Gregg Dechert. Con él graban el sencillo "Think It Over / My Joanna Needs Tunning". A finales de año, Sloman, Slade, Dechert y Bolder (que se iría a tocar en Wishbone Ash) dejan a Mick Box solo, dando así por terminada la primera etapa de Uriah Heep. Durante 1981, Box ofreció algunos conciertos como solista, pero las cartas de diferentes fanes alrededor del mundo, expresando cuan importante era para sus vidas Uriah Heep, le dan a Box la energía necesaria para recomenzar con aquella banda mítica. Es así como recluta al prestigioso bajista (ex-Rainbow) Bob Daisley, y juntos deciden ir a visitar al primer cantante de la banda, David Byron, para ofrecerle nuevamente ese puesto, el cual este rechaza. Aun así, contratan al cantante del grupo Trapeze, Peter Goalby y junto con ellos, vuelve Lee Kerslake e ingresa el tecladista John Sinclair El primer trabajo con esta formación sería Abominog (1982), un disco redondo donde prácticamente todos los temas son clásicos (más una reversión del tema "Think It Over"), y sirven para colocar a Heep con un nuevo sonido, más duro, y cercano a la NWOBHM, no obstante el marcado regusto comercial de ciertos temas. Con este disco y formación, Uriah Heep vuelve a recobrar algo de fama: el siguiente álbum, Head First, seguiría por esa senda con temas muy bien logrados como "Red Lights", "Stay on Top" o "Lonely Nights" que es un cover de Bryan Adams. Para 1985, Bob Daisley decide abandonar la banda amistosamente, y vuelve el bajista Trevor Bolder, para grabar el último disco de la "era Goalby", Equator, que sería sin dudas, para todos los fanes, uno de los discos más flojos de la historia de Uriah Heep (incluso más flojo que High & Mighty y Conquest), se podría rescatar la canción que abre el disco, llamada "Rockarama", como único corte destacado. A fin de año, el agotamiento en la voz de Peter Goalby hace que los Heep pierdan al cantante, y al tecladista al mismo tiempo, una vez más. Luego de convocar al teclista Phil Lanzon, en 1986 deciden probar con el cantante Steff Fontaine, pero a pesar de su buena voz, su actitud hace que sea despedido. De este modo, llega el que hasta el día de hoy es el cantante que más ha durado en la banda: Bernie Shaw, quien procedía del grupo NWOBHM Praying Mantis. Con el primer disco de estudio con Shaw, Raging Silence (1989) tendrían cierto éxito, sobre todo con el viejo clásico de la banda Argent "Hold Your Head Up", y con un tema escrito por Peter Goalby, "Blood Red Roses". Cabe destacar que, hacia fines de los 80, Uriah Heep se convertiría en la primera banda de rock occidental en aprovechar la política conocida como glásnost, en la aún vigente Unión Soviética: gracias a un conocido productor húngaro, lograron dar el primer recital tras la Cortina de Hierro; en Moscú llenaron el Estadio Olímpico Luzhnikí varias noches, el total de gente que presenció los shows ascendió a 180.000 personas. Luego de estos logros, ya en la era del CD, en los 90 y en los 2000, las ediciones de nuevos álbumes de estudio se fueron tornando cada vez más espaciadas (Different World (1991), Sea of Light (1995), Sonic Origami (1998), Wake the Sleeper (2008), Into the Wild (2011), etc, pero la banda se mantiene constantemente en giras por Europa, y tienen mucho éxito, quizás no el de su época dorada, pero sí mucho más del que tenían en los años 80. En el año 2002 es editado un CD en vivo: The Magician's Birthday Party, grabado con Ken Hensley y John Lawton, quienes se reunieron momentáneamente con Heep para la ocasión, mientras que en el 2006, por problemas de salud, abandona la banda el veterano baterista Lee Kerslake, dando paso a otro ex-Ozzy para ocupar la batería, en este caso Rusell Gilbrook. En el mismo año, el grupo rumano de rock "Iris" edita un disco para rememorar sus 25 años de existencia e incluyen una colaboración con Mick Box y Bernie Shaw, con la canción "Lady in Black" cantando de forma bilingüe (rumano y inglés). Del mismo modo en 2011 se publican Into the Wild, y el directo Live in Armenia, este último en formato doble CD/DVD. Por su parte, en el año 2013 se conoce la triste noticia del fallecimiento del bajista Trevor Bolder, y en 2014 es lanzado el 23º álbum de estudio del grupo, titulado Outsider. Bolder sería reemplazado por Davey Rimmer en mayo de 2013, con quien editarían un nuevo álbum de estudio en 2018, Living the Dream. Uriah Heep mantiene una cantidad significativa de seguidores en Alemania, los Países Bajos, Escandinavia, los Balcanes, Japón, Rusia y en Europa del Este en general, donde aún tocan en estadios. No obstante, y aunque en la actualidad siguen gozando de buena reputación, sus grandes obras aparecen en la década de los setenta, más específicamente en la primera mitad de la década, durante aquellos años su nombre figuró casi a la par junto a los de Black Sabbath, Deep Purple o Led Zeppelin, formando el cuarteto de máximos referentes del Rock duro británico.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Biblioteca Del Metal - (Recopilation). Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/308558

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Uriah Heep. es una banda de rock británica con tintes progresivos, formada en Londres en 1969, la cual es considerada como "uno de los grupos más populares de principios de los 70. La banda lanzó varios álbumes muy exitosos comercialmente a principios de los años 1970, como Demons & Wizards (1972), The Magician's Birthday (1972), o Uriah Heep Live (1973), pero su audiencia declinó en los 80, al punto de convertirse esencialmente en un grupo de culto, en los Estados Unidos y en Europa, principalmente. Uriah Heep fue la primera banda de occidente en tocar en la Rusia soviética, bajo la política de Gorbachov, llamada glásnost. Han vendido 40 millones de copias en todo el mundo. Constantes cambios en la banda han dejado al guitarrista Mick Box como único miembro original y líder. Uriah Heep , Surgió a finales de los años sesenta, de las raíces de Spice, banda en la que militaban el mítico vocalista David Byron, y el guitarrista Mick Box, primeros fundadores del grupo. Uriah Heep se convirtió en una verdadera banda pionera del género "Hard rock", aunque destacó por la heterogeneidad de su música, a caballo entre el Hard rock, el estilo progresivo y la épica, en dos de sus álbumes más conocidos: los ya mencionados Demons & Wizards y The Magician's Birthday, a la postre influencias claras para bandas como Helloween y otras seguidoras del rock épico. Se caracterizó, entre otras cosas, por sus constantes cambios de alineación, en la cual el único miembro permanente ha sido el guitarrista Mick Box. En el año 1970, cambiaron su nombre de Spice a Uriah Heep, influenciados por un peculiar personaje de una de las más universales obras de Charles Dickens: David Copperfield. Fue en ese año cuando entraría a formar parte de la banda Ken Hensley, proveniente de la banda psicodélica The Gods, quien se convertiría con el paso del tiempo en verdadera alma, y compositor principal de casi todas las canciones del grupo en su época dorada. Hensley se ocuparía de los teclados, y en ocasiones de la slide guitar. También puso la voz a uno de los mayores éxitos por aquel entonces, "Lady in black". Box, Byron y Hensley se convertirían en los pilares fundamentales de la banda, asistiendo a constantes cambios en el bajo y batería, hasta que en el año 1972 ingresan Gary Thain (bajo) y Lee Kerslake (batería). Hasta entonces habían publicado tres álbumes: Very 'eavy, Very 'humble, en 1970, que supuso un magnífico debut, pero que la crítica defenestró con el argumento de que era una copia descarada de Deep Purple, algo incierto que se podía explicar porque en aquellos tiempos los dos conjuntos llegaron a compartir salas de ensayo, y se dejaron influenciar por el sonido predominante de los teclados de Jon Lord. En poco menos de un año, se resarcieron ante crítica y público con la publicación de Salisbury (1971) y Look at Yourself (1971), disco este último en el que encontraron su sonido característico, como afirmarían más tarde. Las ventas comenzaron a dispararse tanto en su país de origen como en el extranjero, encontrando en países como Alemania, Países Bajos o Japón sus más fieles seguidores. Entonces llegó 1972, con las nuevas y, a la postre, definitivas incorporaciones que enriquecieron el sonido de la banda. La publicación de Demons & Wizards en 1972 les llevó a lo más alto, un disco redondo que bien podría haber sido un trabajo conceptual, ya que sus temas giraban casi en su totalidad en torno a temas alegóricos y llenos de fantasía épica. En este álbum está incluido su mayor hit, "Easy Livin'". Este trabajo encontró la continuidad perfecta en The Magician's Birthday, que salió a la venta a los pocos meses de publicarse el anterior, y que les proveyó de fama definitiva en todo el mundo. El sonido de este último es más progresivo y sigue la temática de álbum conceptual, que comenzó el anterior. La portada de Roger Dean, artista en alza que ya trabajaba con bandas como Yes, contribuyó a realzar, desde el arte gráfico, el trabajo impecable de la grabación. Durante 1973 grabaron el disco Sweet Freedom que supuso otro trabajo redondo, y del cual se desprenden varios clásicos de la banda que se escuchan hasta nuestros días. Ya en 1974, luego de la gira de la cual lanzaron el disco en vivo Uriah Heep Live 1973, grabaron Wonderworld, donde comienzan a alejarse gradualmente del sonido progresivo, apostando por un hard rock más simple y directo. Justamente este disco representaría el último que grabaran con el extinto bajista neozelandés Gary Thain, puesto que sería despedido a principios de 1975, para ser reemplazado por el exbajista y cantante de King Crimson, John Wetton. Ya con Wetton en la banda, lanzan en 1975 Return to Fantasy, un disco donde también hay clásicos, aunque se comienza a notar una baja en el rendimiento general de la banda. En diciembre de 1975, el bajista Gary Thain muere de sobredosis por heroína. En 1976 graban High & Mighty, que sin dudas representa el mayor fracaso de la banda en los 70, debido a las tensiones internas y a que prescindieron de Gerry Bron, su productor habitual, para producirlo ellos mismos. Si bien es sabido que la crítica no suele reconocer en este un buen trabajo, tiene algunos temas destacables, como el clásico "One Way or Another" (que cantase John Wetton), o la balada "Weep in Silence". En medio de la gira de presentación del disco, David Byron fue despedido, a partir de este momento Byron se dedicó a su carrera como solista, hasta su fallecimiento, acaecido en 1985. La banda a mediados de los años 1970, con John Wetton Tras la salida de Byron, Uriah Heep, experimentó diferentes cambios en sus formaciones y en su estilo musical. Más allá, de su Rock progresivo, bien conocido y de su aporte a lo que se llamaría el Hard rock y heavy metal, poco después de la salida de Byron, el grupo modifica su estética y su música, dejando entrever un cambio de rumbo hacia un sonido más comercial, al estilo del AOR con toques de Música disco. Es así como, a finales de 1976, los reemplazos de John Wetton y David Byron, se conforman con la entrada de un bajista procedente de la banda de David Bowie, y el cantante de Lucifer's Friend; ellos eran Trevor Bolder (el bajista que más tiempo estuvo activo en la banda) y John Lawton. Los fanes tardaron en aceptar dicha formación y estilo, de cariz algo comercial, aunque la calidad de sus composiciones los hace ser bien recordados por todos. Los discos Firefly, Innocent Victim y Fallen Angel constituyen la cadena de tres grabaciones de estudio con Lawton y Bolder, más el disco en vivo Live in Europe 1979. Sin embargo, los egos personales de Lawton y Hensley chocaban demasiado, y se opta por despedir a Lawton, dejando otra vez, para 1980, a la banda sin cantante. Es allí cuando los Heep se vieron en la necesidad de conseguir reemplazante, tanto de vocalista como de batería, ya que por diferencias con la producción, el baterista Lee Kerslake había dejado el grupo, marchando a tocar para Ozzy Osbourne. Para 1980 llegan los reemplazos, con John Sloman ex-Lone Star a los vocales y Chris Slade, ex-Manfred Mann's Earth Band a la batería. Esta formación solo grabaría un disco, Conquest (1980), que no sería muy bien recibido por la crítica especializada, pero que sirvió al menos para actualizar el sonido de la banda, y mantenerla viva. Varios de los temas de este disco, fueron probados y grabados con el anterior cantante, John Lawton, entre los cuales se puede destacar "Feelings", "Fools" o "Been Hurt", que también formarían parte de un disco que no fue editado en su momento, luego lanzado como un disco pirata, titulado Ten Miles High. Las diferencias musicales entre la banda y Ken Hensley se acentúan, y este último deja el grupo a mitad de la gira, por lo que los Heep, sin su compositor principal, deben continuar y reclutan para esto -temporalmente- a un viejo conocido de Sloman, Gregg Dechert. Con él graban el sencillo "Think It Over / My Joanna Needs Tunning". A finales de año, Sloman, Slade, Dechert y Bolder (que se iría a tocar en Wishbone Ash) dejan a Mick Box solo, dando así por terminada la primera etapa de Uriah Heep. Durante 1981, Box ofreció algunos conciertos como solista, pero las cartas de diferentes fanes alrededor del mundo, expresando cuan importante era para sus vidas Uriah Heep, le dan a Box la energía necesaria para recomenzar con aquella banda mítica. Es así como recluta al prestigioso bajista (ex-Rainbow) Bob Daisley, y juntos deciden ir a visitar al primer cantante de la banda, David Byron, para ofrecerle nuevamente ese puesto, el cual este rechaza. Aun así, contratan al cantante del grupo Trapeze, Peter Goalby y junto con ellos, vuelve Lee Kerslake e ingresa el tecladista John Sinclair El primer trabajo con esta formación sería Abominog (1982), un disco redondo donde prácticamente todos los temas son clásicos (más una reversión del tema "Think It Over"), y sirven para colocar a Heep con un nuevo sonido, más duro, y cercano a la NWOBHM, no obstante el marcado regusto comercial de ciertos temas. Con este disco y formación, Uriah Heep vuelve a recobrar algo de fama: el siguiente álbum, Head First, seguiría por esa senda con temas muy bien logrados como "Red Lights", "Stay on Top" o "Lonely Nights" que es un cover de Bryan Adams. Para 1985, Bob Daisley decide abandonar la banda amistosamente, y vuelve el bajista Trevor Bolder, para grabar el último disco de la "era Goalby", Equator, que sería sin dudas, para todos los fanes, uno de los discos más flojos de la historia de Uriah Heep (incluso más flojo que High & Mighty y Conquest), se podría rescatar la canción que abre el disco, llamada "Rockarama", como único corte destacado. A fin de año, el agotamiento en la voz de Peter Goalby hace que los Heep pierdan al cantante, y al tecladista al mismo tiempo, una vez más. Luego de convocar al teclista Phil Lanzon, en 1986 deciden probar con el cantante Steff Fontaine, pero a pesar de su buena voz, su actitud hace que sea despedido. De este modo, llega el que hasta el día de hoy es el cantante que más ha durado en la banda: Bernie Shaw, quien procedía del grupo NWOBHM Praying Mantis. Con el primer disco de estudio con Shaw, Raging Silence (1989) tendrían cierto éxito, sobre todo con el viejo clásico de la banda Argent "Hold Your Head Up", y con un tema escrito por Peter Goalby, "Blood Red Roses". Cabe destacar que, hacia fines de los 80, Uriah Heep se convertiría en la primera banda de rock occidental en aprovechar la política conocida como glásnost, en la aún vigente Unión Soviética: gracias a un conocido productor húngaro, lograron dar el primer recital tras la Cortina de Hierro; en Moscú llenaron el Estadio Olímpico Luzhnikí varias noches, el total de gente que presenció los shows ascendió a 180.000 personas. Luego de estos logros, ya en la era del CD, en los 90 y en los 2000, las ediciones de nuevos álbumes de estudio se fueron tornando cada vez más espaciadas (Different World (1991), Sea of Light (1995), Sonic Origami (1998), Wake the Sleeper (2008), Into the Wild (2011), etc, pero la banda se mantiene constantemente en giras por Europa, y tienen mucho éxito, quizás no el de su época dorada, pero sí mucho más del que tenían en los años 80. En el año 2002 es editado un CD en vivo: The Magician's Birthday Party, grabado con Ken Hensley y John Lawton, quienes se reunieron momentáneamente con Heep para la ocasión, mientras que en el 2006, por problemas de salud, abandona la banda el veterano baterista Lee Kerslake, dando paso a otro ex-Ozzy para ocupar la batería, en este caso Rusell Gilbrook. En el mismo año, el grupo rumano de rock "Iris" edita un disco para rememorar sus 25 años de existencia e incluyen una colaboración con Mick Box y Bernie Shaw, con la canción "Lady in Black" cantando de forma bilingüe (rumano y inglés). Del mismo modo en 2011 se publican Into the Wild, y el directo Live in Armenia, este último en formato doble CD/DVD. Por su parte, en el año 2013 se conoce la triste noticia del fallecimiento del bajista Trevor Bolder, y en 2014 es lanzado el 23º álbum de estudio del grupo, titulado Outsider. Bolder sería reemplazado por Davey Rimmer en mayo de 2013, con quien editarían un nuevo álbum de estudio en 2018, Living the Dream. Uriah Heep mantiene una cantidad significativa de seguidores en Alemania, los Países Bajos, Escandinavia, los Balcanes, Japón, Rusia y en Europa del Este en general, donde aún tocan en estadios. No obstante, y aunque en la actualidad siguen gozando de buena reputación, sus grandes obras aparecen en la década de los setenta, más específicamente en la primera mitad de la década, durante aquellos años su nombre figuró casi a la par junto a los de Black Sabbath, Deep Purple o Led Zeppelin, formando el cuarteto de máximos referentes del Rock duro británico.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Biblioteca Del Metal - (Recopilation). Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/308558

Tämänkertainen Rock Around The Blog on omistettu juuri edesmenneelle Uriah Heepin ja Lucifer´s Friendin laulajalle, John Lawtonille. Häntä studiossa muistelee Sami Ruokangas. Vieraana jaksossa on Heepfile-sivustoa ja Uriah Heepin virallisia sivuja ylläpitävä Tapio Minkkinen. Keskustelun aiheena ovat Heepin tulevat Suomen keikat, Bulgarian July Morning -festivaali ja Samin sekä Tapion valitsemat näytteet Heepin tuotannosta. Myös bändin huonoimmat levyt analysoidaan. Jakson soittolista: https://open.spotify.com/playlist/4eLlHEYy1Z7K5wmZ1uyMl4?si=6cd35be9a2b84da8 Heepin pitkää uraa ovat juhlistamassa myös David Byron, David Coverdale, Paul Rodgers, Bulgarian July Morning -festivaali, Deep Purple, Bernie Shaw, Mick Box, Roger Glover, Iron Maiden, Metallica, Rolling Stones, Trevor Bolder, Ken Hensley, Bad Company, Yes, Allman Brothers Band, Gary Thain, Lee Kerslake, Led Zeppelin, Steve Pilkington, Black Sabbath, Tony Iommi, Rainbow, Michael Schenker, Graham Bonnet, Asia, Phil Lanzon, Davey Rimmer, Jeff Scott Soto, Bob Ezrin, Motörhead, Yngwie Malmsteen, Talisman, Neal Schon, John Sloman, Queen, Glenn Hughes, Stevie Wonder, The Darkness ja Martti Servo.

In the latest episode of the Enter Sadmen podcast, Steve, Mark and Rich get to grips with three albums from bands they believe should have been a much bigger deal than they ultimately were. First up is British NWOBHM/AOR outfit (if one band can be both) Grand Prix with their second release There For None To See from 1982. They'd release one final album - Samurai - in '84 before finally calling it a day. Singer Robin McAuley went on to work with Michael Schenker as the McAuley Schenker Group, whilst keyboard player Phil lanzon and original singer Bernie Shaw would briefly join Brit-proggers Uriah Heep. Next in line for the boys was Fastway - the short-lived collaboration between former Motorheads guitarist 'Fast' Eddie Clarke and ex-UFO bass player Pete Way. Way would ultimately play no part in the project due to contractual issues, but his name was retained in band's moniker and, with a line-up completed by Northern Irish singer Dave King, the first iteration of Fastway would go on to record six albums. In this episode, the boys appraise album #3 - 1986's Waiting For The Roar. Making up this show's trio are California rockers Vain with their debut (or was it?) No Respect from 1989. According to Mark, this was a band that transcended the lazy 'sleaze' tag that dogged them from the start and hit a winning formula of superior songs that belied the hair metal image that was de rigeur at the time. But would Steve and Rich agree?

Треклист передачи: 01 Rage - Let Them Rest in Peace 02 Phil Campbell - These Old Boots (feat. Dee Snider) 03 Steel Panther - Sneaky Little Bitch 04 Coco Montoya - Lights Are On But Nobody's Home 05 Paul Dianno - Ain't Talkin' Bout Love 06 Bryan Adams - Joe And Mary 07 Alice Cooper - Devil with a Blue Dress on - Chains of Love 08 Dan McCafferty - Bring It On Back 09 Celine Dion - Look At Us Now 10 DragonForce - The Last Dragonborn 11 Gary Hoey - Truth 12 Jeff Lynnes ELO - Goin' Out On Me 13 Crystal Ball - He Came to Change the World 14 Ozzy Osbourne - Under the Graveyard 15 Pretty Maids - Serpentine 16 Rod Stewart - Stop Loving Her Today 17 Tarja - Tears In Rain 18 Status Quo - Better Take Care 19 Sons Of Apollo - Live With The Plovdiv Psychotic Symphony - The Show Must Go On 20 The Dead Daisies - Fortunate Son 21 Lucky Peterson - Angel Of Mercy 22 Lindemann - Platz Eins 23 Stereophonics - Bust This Town 24 Slipknot - Solway Firth 25 Michael Bormann's Jaded Hard - Don't You Ever Leave 26 Airbourne - She Gives Me Hell 27 Iggy Pop - James Bond 28 Bernie Shaw & Dale Collins - Here We Go 29 Painkiller - March of the Dead 30 Ringo Starr - Money 31 Rob Halford - Deck the Halls 32 The Who - Rockin In Rage 33 Keb' Mo'- Merry Merry Christmas 34 Eclipse - United 35 George Michael - This Is How (We Want You To Get High) Extended 36 Huey Lewis & The News - Her Love Is Killin' Me

Треклист передачи: 01 Hammerschmitt - Dr. Evil 02 Sascha Paeth's Masters Of Ceremony - Sick 03 Airbourne - Boneshaker 04 Pedro - Morning Blues 05 Block Buster - Move 06 Kris Barras Band - Vegas Son 07 Alice Cooper - Devil with a Blue Dress on - Chains of Love 08 Pretty Maids - Serpentine 09 Korn - Idiosyncrasy 10 The 69 Eyes - Be Here Now 11 Dan McCafferty - Bring It On Back 12 Bernie Shaw & Dale Collins - Here We Go 13 Tom Keifer - Waiting On The Demons 14 Sinner - Craving 15 David J Caron - Ring of Power 15-1 Lords Of The Hollow - Misty Mountain Hop 15-2 Planet Of Rhythm - Bootleg 16 Steel Prophet - - Buried And Broken

Bernie Shaw, lead singer with the legendary Uriah Heep took the time to chat with HEAVY mag about the band's brand new album Living The Dream, their upcoming European tour, their recent visit to the Faroe Islands and his favourite Uriah Heep song from before he joined the band over 30 years ago.

This week on Westwood One's Rock Talk With Mitch Lafon - new interviews with Uriah Heep (Mick Box), Doro & Eddie Trunk. Red Reign drummer Sammy Lee co-hosts. Rock legends Uriah Heep are back with a new album, Living The Dream, and Mitch sits down with guitarist Mick Box to discuss. Other topics include: the importance of new product, the live performance, vocalist Bernie Shaw, the different vocalists through the years, the band's writing process, producer Jay Ruston, is this the last new album for the the band, winding down the band & retiring, 1975's Return To Fantasy, importance of chart success, remembering singer David Byron, early day recording contracts, being ripped off, and much more.  Our second guest is Doro. We discuss her new double album Forever Warriors Forever United, Lemmy, Whitesnake, reconnecting with Tommy Bolan, 2019 being thirty years of Force Majeure and being a solo artist, never wanting to be a solo artist, 20th anniversary of Love Me In Black, upcoming plans, using the Warlock name, Guns N' Roses drummer Frank Ferrer, and much more.  And we end the show with an hour long chat with true rock fan and supporter, Eddie Trunk. We discuss his career, the skills needed to make it as a broadcaster, hosting events, Steve Perry, Vinnie Vincent, why he stayed true to rock, KISS, UFO, RUSH, Foreigner and more.  Help support the show. Please consider a donation: https://www.paypal.me/MitchLafon See omnystudio.com/listener for privacy information.

Intro Hi everyone and welcome to Books Between - a podcast to help teachers, parents, and librarians connect kids between 8-12 to books they’ll love.  I’m your host, Corrina Allen - a 5th grade teacher, a mom of two girls who are 8 and 11, and feeling extraordinarily lucky on this Mother’s Day to have my mom in my life. And having a mother who is and has always been such a staunch supporter of my reading life.   This is Episode #49 and Today I’m discussing three new middle grade releases, and then I’ll share with you a conversation with authors Ann Braden and Saadia Faruqi from the Lifelines Podcast. Alright - announcements!  I hope you have been loving the May Middle Grade at Heart Book Club pick  Every Shiny Thing as much as I have.  Laurie Morrison and Cordelia Jensen will on the podcast soon so if you have a question you want me to ask them, please let me know! In June we’ll be reading The Mad Wolf’s Daughter by Diane Magras and July’s pick is Just Under the Clouds by Melissa Sarno. And - I hope you’ve been as inspired as I have by the Educator Spotlight interviews at the MGBookVillage site. We have lots more coming, so keep an eye out! A quick reminder that the outline of today’s interview and a full transcript of all the other parts of this show can be found at MGBookVillage.org - including links to every topic and book we mention. I know you are busy and I want to make it effortless for you to find things. Book Talk - Three Fantastic Spring Releases This week we are back to some book talks! And instead of having them fit a particular theme, I thought I’d simply share with you three really great recent releases from this past spring. They are Playing Atari with Saddam Hussein by Jennifer Roy & Ali Fadhil, Me, Frida and the Secret of the Peacock Ring by Angela Cervantes, and Rebound by Kwame Alexander. Playing Atari with Saddam Hussein Our first featured middle grade novel this week is Playing Atari with Saddam Hussein by Jennifer Roy with Ali Fadhil. This historical fiction novel is set in 1991 in Basra, Iraq - just as the United States is launching Operation Desert Storm. And it’s based on the true story of Ali Fadhil’s life as an ordinary 11 year old boy who loves playing video games and watching American TV like the The Muppet Show. But then, the bombings come and life for Fadhil and his family is becoming more and more bleak.   Here are three things to know about Playing Atari with Saddam Hussein: The main character does NOT actually play Atari with Saddam Hussein. Although as an adult, he does become a translator who ended up working at his trial. In the novel, one way that Ali copes is to imagine that he is playing Pitfall as he travels through his war-torn streets and also because some of the Americans dubbed it “the video game war” because the night-vision green streaks of bombs across the dark sky looked to them like a video game. That this book gives a much-needed window into a time-period that is often overlooked in children’s literature. We are now getting a lot of great books about 9/11 but the era of the Gulf War is still lacking. And many of my students’ parents are veterans of those wars so knowing more about the perspectives of an Iraqi child going through those experiences is important. And humanizes a group of people that some wish to label as enemies. How many similarities students will discover between themselves and Ali. Despite being set halfway around the world in a country the United States was at war with, Ali’s family plays Monopoly while they hide out waiting for the bombs to pass. Ali plays soccer and video games and collects American Superman comics. His sister has a Barbie Dreamhouse! Probably the same one I did with the elevator you pulled up with a little string. And I think back to when I was a teenager watching this war live on CNN with Wolf Blitzer and Bernie Shaw and I never would have realized the kids on the other side of those bombs were so much like me. Playing Atari with Saddam Hussein is a great book for 5th graders through middle schoolers who are interested in the real impacts of war, Iraqi history, or just want a good historical fiction book. And it would make a great complement to the many World War II novel studies out there to add a more modern perspective. Me, Frida and the Secret of the Peacock Ring A second great spring middle grade release is Me, Frida, and the Secret of the Peacock Ring by Angela Cervantes. You might know her work from her two earlier novels -  Gaby, Lost and Found and Allie, First at Last. This novel is a mystery and centers around a missing ring belonging to the artist Frida Kahlo. The main character is 12 year old Paloma Marquez, who begrudgingly travels with her mom from their home in Kansas City to Mexico City for 4 weeks of the summer. (Her mom is a professor and has a fellowship there.) Although Paloma’s father was Mexican, she doesn’t speak Spanish, she worries about missing out on fun with her friends, and she just doesn’t want to go. But…. on her first night in Mexico, she attends a reception at Frida Kahlo’s home - Casa Azul - and receives the following note from a mysterious boy.  Here are three things to love about Angela Cervantes’ Me, Frida, and the Secret of the Peacock Ring: I love how Paloma is inspired in this book by her favorite mysterious series starring Lulu Pennywhistle. And as she gets further and further into the thick of things with brother and sister Gael and Lizzie -  midnight break-ins, and secret rooms, and strange fortune-tellers - Paloma is always referencing Lulu Pennywhistle to figure out how she should proceed. All the Frida Kahlo!! When I found out this book had to do with my favorite artist - I knew I had to read it. And I was so happy to discover that this book does her such justice. Frida Kahlo’s paintings illicit such a visceral reaction from students and once you tell them a little bit about her life - how she painted her pain and made it beautiful - they are enthralled by her. And yes, some notice the exaggerated eyebrows first and some find it funny. But I like how Paloma discussed that at on page 119. How this book is really all about identity and belonging. Paloma’s father was Mexican but died before she could have her own memories of him. And she feels as if she is searching for that connection while she is in Mexico City.  And as Paloma learns more about Frida, she discovers how complex her life was - sometimes feeling torn between being an international artist and wanting the roots of her native Mexican heritage. Me, Frida, and the Secret of the Peacock Ring is a great book for kids who love art or travel, for kids who are intrigued by Mexican culture and the Spanish language - and for anyone who loves a great mystery! Rebound Last up this week is Kwame Alexander’s Rebound - the much-awaited prequel to the much-loved and much-awarded, novel-in-verse The Crossover. This book is all about Josh & Jordan’s father - Chuck “Da Man” Bell. But - this is an origin story. So when we first meet him, he is just Charlie - an 80’s kid reeling from a family tragedy and trying to find his way forward and trying to find his smile again. When home becomes tense, he is involuntarily shipped off to his grandparent’s house for the summer where he starts to find that path forward. Let me read you the first page…. Here are three things I loved about Kwame Alexander’s Rebound: The illustrations by Dawud Anyabwile. While The Crossover had black-out poems throughout the book, Rebound includes these awesome two-page spreads of these mini graphic-novel type sketches of Charlie’s basketball daydreams and wishes and memories. So so cool. And a great hook for kids who love the graphic novel format. The 80s vibe of this book!  Now, you all know I am sucker for 70s and 80s nostalgia! And this book took me back to skating parties and trying for that high score on the Pac Man machine at the rec center where ALL your friends gathered after school. But also - some things haven’t changed - like Black Panther and the Fantastic Four, the importance the right brand of shoes (and not those knockoffs your mom gets you), Strawberry Pop-Tarts, and your folks not letting you watch THAT video on MTV. Discovering all the little references and plot threads that will appear later in The Crossover. How Charlie becomes Chuck, the origins of his Basketball Rules, where his love of jazz came from - and boy it was NOT there at first! And… the little hidden surprises revealed toward the end about who some of the characters end up being in the later book. And I know there’s a ton more that I haven’t figured out yet - so for that reason alone, definitely a rich book to read with a friend or with a book club to mine and discuss all those little details. Rebound is a must-get for your classroom or library. And fans of The Crossover are going to absolutely relish this prequel. It’s a book you finish and want to immediately talk to your friends about. It’s not necessary to have read The Crossover first, but I think it’s a better and more enjoyable reading experience to read them in the order they were published. So The Crossover, the Rebound, and then go read Crossover again! Ann Braden & Saadia Faruqi - Interview Outline Our special guests this week are Ann Braden and Saadia Faruqi. Ann is the author of the upcoming middle grade novel The Benefits of Being an Octopus and founder of GunSenseVT.  Saadia is an interfaith activist and author of a new early chapter book series called Meet Yasmin. Ann and Saadia recently teamed up to launch a podcast - Lifelines: Books That Bridge the Divide. I have been loving their show and am so happy to be bring you this conversation. We chat about why they started a new kidlit podcast, their novels, how they make time for reading with their kids, and some secrets for the perfect French Toast.   Take a listen.. Lifelines Podcast Can you take a moment to tell us about yourself? I was so excited to see your new podcast, Lifelines, pop up in my Twitter feed a few weeks ago!  How did you two connect with each other and then how did the podcast start? What is your collaboration process like to produce the show? I know when I first started podcasting, it took a while to get into a groove… what mistakes have you made along the way? And what are some plans you have for the future of the podcast? So Ann - your pictures of your baby posed with the stuffed animals is adorable! So Saadia, I started following you on Instagram and realized that you and I share a love of French Toast. What is your secret for the perfect French Toast? Your Writing Life You both have children’s books coming out this year! Can you tell us about them and when they’ll be available? Your Reading Life What were some of your favorite or most influential reads as a child? I’ve realized that something we all have in common is that we have young children. I’m wondering - how do you foster that love of reading in your family? And how do you make reading a priority when family life can be so busy? What have you read lately that you’ve loved?   Thank You!   Links:   Ann Braden’s website - http://annbradenbooks.com Saadia Faruqi’s website - http://www.saadiafaruqi.com Ann on Twitter and Facebook and Instagram Saadia on Twitter and Facebook and Instagram   Books & Authors We Chatted About:   Witch of Blackbird Pond (Elizabeth George Speare) Fifteen (Beverly Cleary) Frog and Toad (Arnold Lobel) The High King Series (Lloyd Alexander) The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy (Douglas Adams) Homecoming (Cynthia Voigt)   The Famous Five (Enid Blyton) Nancy Drew (Carolyn Keene) Hardy Boys (Franklin W. Dixon) William Shakespeare   I Survived Series (Lauren Tarshis) Crenshaw (Katherine Applegate) Wishtree (Katherine Applegate) Orbiting Jupiter (Gary D. Schmidt) Okay For Now (Gary D. Schmidt)   Closing   Alright, that wraps up our show this week!   If you have a question about how to connect kids between 8-12 to books they’ll love or a suggestion about a topic we should cover, I would love to hear from you. You can email me at booksbetween@gmail.com or message me on Twitter/Instagram at the handle @Books_Between.   Books Between is a proud member of the Education Podcast Network. This network features podcasts for educators, created by educators. For more great content visit edupodcastnetwork.com   Thank you so much for joining me this week. You can get an outline of interviews and a full transcript of all the other parts of our show at MGBookVillage.org. And, if you are liking the show, please leave us some love on iTunes or Stitcher so others can discover us as well.   Thanks and see you soon!  Bye!  

Jim Lehrer, the Dean of debate moderators, as Bernie Shaw once called him, joins us on Political Wire Conversations. Moderator of 12 U.S. Presidential debates. He’s also a current member of the Board of Directors for the Commission on Presidential Debates, the group that organizes and runs the general election debates – three with Trump and Clinton and one for the Vice Presidential candidates Pence and Kaine, assuming, of course, they all take place. Maybe Jim hasn’t seen it all, but he surely has seen nearly everything in modern American politics. In fact, that’s what I started with. I really wanted to know: Given everything he’s seen, has he ever seen anything like this campaign. His answer might surprise you. Of course, we spent most of the time talking about debates – future and past. Is there anyone more qualified to discuss Presidential debates in this country? By the way, in case you don’t know the rest of what Jim has done: Not only is he the former executive editor and a former news anchor for the PBS NewsHour, but he’s also written more than 20 books – fiction and non-fiction – along with some screenplays and plays. I’m telling you – check out his author page on Amazon. It’s really something. Oh yeah – one other thing: You may not know, but as a journalist, Jim not only wouldn’t register with any party – he wouldn’t even vote. He said that was a personal choice – he didn’t feel every journalist had to do that, but that’s how he felt. So I asked him – will you vote now? His follow-ups to my question were a lot of fun.

This week Wal and Jarred chat to Tech N9ne, Uriah Heep's Bernie Shaw, I Am Giant's Ryan Redman & Black Star Riders Ricky Warwick Running time: 0:36:06