Podcasts about Silvestre Revueltas

A few weeks ago I had the idea of doing a program devoted to American orchestral song. It did not take me long to realize that once again “American [that is to say, US] Exceptionalism” was distorting my viewpoint, because there is a rich legacy of orchestral song not only in the United States, but also in both Canada and Latin America. Therefore I will concern myself separately with each of these diverse Americas. Today's episode is the first of two that plunges into a repertoire that, with a few exceptions, is, I daresay, virtually unknown to the majority of my audience: Latin American orchestral song. The exception is, of course, Heitor Villa-Lobos, but even his oeuvre reveals hidden riches. Though vocal music was not a focal point of his output, there remain, nonetheless, songs of his which are known throughout the world. I use these, and the semi-classical songs of Mexican Manuel M. Ponce, as a launching pad to this fascinating “dipping of the toes” into a repertoire that fully deserves our attention, and which includes a segment on another Mexican composer Silvestre Revueltas, as performed by a wide array of singers, including Bidú Sayão, Irma González, Ana Maria Martinez, Jennie Tourel, Lourdes Ambriz, Maura Moreira, and Nina Koshetz. We pay special tribute to iconic Brazilian (mezzo-)soprano Maria Lúcia Godoy, who recently died at the age of 100, and whom none other than Sayão claimed as her musical heir. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.  

nos acompañan los actores Casandra Sánchez Navarro y José Eduardo Derbez para platicar sobre su nueva película "Mesa de Regalos", que se estrena este 16 de enero. Nos cuentan anécdotas divertidas de la filmación, como pasar una noche encerrados en una tienda departamental, y reflexionan sobre las mesas de regalos más extravagantes. Además, en nuestra sección musical, exploramos el legado de los mejores compositores mexicanos: Juan Gabriel, Silvestre Revueltas y Carlos Chávez, y José Alfredo Jiménez. Cerramos con una dosis de misterio junto a Alain Luna, quien nos habla sobre teorías de gigantes en la historia y su posible relación con construcciones antiguas. También escuchamos impactantes historias de desamor del público, ¡con boletos para el concierto de Natalia Jiménez en juego! Un episodio lleno de cine, música, misterio y diversión. ¡Dale play y acompáñanos!See omnystudio.com/listener for privacy information.

We explore two influential composers in this episode that you need to know; Silvestre Revueltas and Gabriela Lena Frank. John Banther and Evan Keely highlight works from both composers, aspects of their lives, and what to listen for in their music! Support Classical Breakdown: https://weta.org/donatefmSee omnystudio.com/listener for privacy information.

Kate Molleson sheds light on the forgotten composer, Silvestre RevueltasSilvestre Revueltas was a blazingly energetic and politically charged musician, a whirlwind of a composer who lived through a time of great political and creative upheaval in Mexico. The French writer André Breton was stunned when he visited the country and found not one unified identity, but many strikingly different cultures existing side by side with all of their clashing values, creeds, and customs. This kaleidoscopic and sometimes jarring world is the musical universe of Revueltas, one of a generation of artists who, along with Frida Kahlo and Diego Rivera, tried to encompass a true sense of Mexican identity in their works after the country's revolution. In his personal life Revueltas also lived a life of fiery extremes, before succumbing to an early death exasperated by alcoholism. This week, Kate Molleson tries to shed some light on this forgotten composer, guiding us through the rhythms of Silvestre Revueltas's colourful life with the help of Professor Alejandro Madrid of Harvard University. They track Revueltas's moves from revolutionary Mexico, to prohibition-era America, to the trenches of the Spanish Civil War, and back to his homeland. Although most of Revueltas's works date from the final decade of his short life, it is music which bursts with energy, colour, and humour. It is music which speaks with irony and passion about politics and people, about both the joys and hardships of life. It is music that speaks of Mexico.Music Featured:Toccata (sin fuga) Esquinas (1931 version) Tierra p'a las macetas Pieza para doce instrumentos La Noche de los Mayas – Suite (1st & 2nd mvts) Colorines Batik Cuauhnahuac String Quartet No 4 “Musica der Feria” Planos Redes (exerpts) Ventanas Janitzio Musica para Charlar I. Canto a muchacha negra El Renacuajo Paseador Second Little Serious piece Homenaje a Federico García Lorca Caminos Itinerarios Cinco canciones de ninos Este era un rey Ocho x radio 3 Sonetos La Noche de los Mayas – Suite (3rd & 4th mvts) La Coronela (excerpt) SensemayaPresented by Kate Molleson Produced by Sam Phillips for BBC Audio Wales & West For full track listings, including artist and recording details, and to listen to the pieces featured in full (for 30 days after broadcast) head to the series page for Silvestre Revueltas (1899-1940) https://www.bbc.co.uk/programmes/m00213lnAnd you can delve into the A-Z of all the composers we've featured on Composer of the Week here: http://www.bbc.co.uk/programmes/articles/3cjHdZlXwL7W41XGB77X3S0/composers-a-to-z

Bienvenida y bienvenido a La música desde el atril, el espacio que te ofrece la mejor música de concierto de diversos compositores, bajo la compañía de Magda Rey. Te esperamos cada domingo de 17:00 a 20:00 horas. En esta emisión disfruta de piezas musicales de compositores como John Dowland; Claudio Monteverdi; Henry Purcell; Giacomo Carissimi; Johann Sebastian Bach; Antonio Lucio Vivaldi; Georg Friedrich Händel; Franz Joseph Haydn; Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart​; Ludwig van Beethoven​; Gioachino Rossini; Franz Peter Schubert; Vincenzo Bellini; Frédéric François Chopin; Louis Hector Berlioz; Wilhelm Richard Wagner; Georges Bizet; Piotr Ilich Chaikovski; Serguéi Vasílievich Rajmáninov​; Gustav Holst; Manuel M. Ponce; Silvestre Revueltas; entre otros. Giovanni Pierluigi da Palestrina fue un compositor italiano del periodo renacentista, cuyas obras son de carácter sacro, y quien salvó a la música polifónica de ser prohibida por las autoridades eclesiásticas. Además, en el Glosario, aprende en qué momentos debes aplaudir al acudir a una gala de ópera.

Synopsis On New Year's Eve, 1948, Eugene Ormandy and the Philadelphia Orchestra gave the first performance of the Symphony No. 5 by the American composer George Antheil. Now, in his youth, Antheil was something of a wild man, composing a Ballet mechanicque for a percussion ensemble that included electric bells, sirens, and airplane propellers. It earned him a reputation, and Antheil titled his colorful 1945 autobiography what many called him: "The Bad Boy of Music." But the great Depression and World War II changed Antheil's attitude. Rather than write for small, avant-garde audiences, Antheil found work in Hollywood, with enough time left over for an occasional concert work, such as his Symphony No. 5. In program notes for the premiere, Antheil wrote: "The object of my creative work is to disassociate myself from the passé modern schools and create a music for myself and those around me which has no fear of developed melody, tonality, or understandable forms." Contemporary critics were not impressed. One called Antheil's new Symphony "nothing more than motion-picture music of a very common brand" and another lamented its "triviality and lack of originality," suggesting it sounded like warmed-over Prokofiev. The year 2000 marked the centennial of Antheil's birth, and only now, after years of neglect, both Antheil's radical scores from the 1920s and his more conservative work from the 1940s is being performed, recorded and re-appraised. Music Played in Today's Program George Antheil (1900-1959) Symphony No. 5 (Joyous) Frankfurt Radio Symphony; Hugh Wolff, conductor. CPO 999 706 On This Day Births 1894 - Anglo-Irish composer Ernest John Moeran, in Heston, Middlesex; 1899 - Mexican composer Silvestre Revueltas, in Santiago, Papasquiaro; 1962 - American composer Jennifer Higdon, in Brooklyn, New York; Deaths 1950 - French composer Charles Koechlin, age 83, in Canadel, France; 1970 - British composer Cyril Scott, age 91, in Eastbourne, England; Premieres 1724 - Bach: Sacred Cantata No. 122 ("Das neugeborne Kindelein") performed on the Sunday after Christmas as part of Bach's second annual Sacred Cantata cycle in Leipzig (1724/25); 1842 - Lortzing: opera "Der Wildschütz" (The Poacher), in Leipzig at the Stadttheater; 1865 - Rimsky-Korsakov: Symphony No. 1, in St. Petersburg, with Balakirev conducting (Julian date: Dec. 19); 1879 - Gilbert & Sullivan: operetta "The Pirates of Penzance," at the Fifth Avenue Theatre in New York, with the composer conducting (see also Dec. 30 above); 1943 - Martinu: Violin Concerto (No. 2), by the Boston Symphony with Serge Koussevitzky conducting and Micsha Elman the soloist; 1948 - Antheil: Symphony No. 5, by Philadelphia Orchestra, Eugene Ormandy conducting; 1948 - Howard Hanson: Piano Concerto, by the Boston Symphony with the composer conducting and Rudolf Firkusny the soloist. Links and Resources On George Antheil More on Antheil

Earlier this year, in an episode entitled “Women of Color Sing Mahler,” I provided many of my listeners to their first exposure to the Mexican contralto Oralia Domínguez (25 October 1925 - 25 November 2013). Domínguez is famed for her collaborations with such musical giants as Maria Callas and Herbert von Karajan, but on her own terms, she ranks alongside those monumental true contraltos like Marian Anderson and Kathleen Ferrier. Though there is no question that she was underrecorded, she left a handful of classic commercial recordings, and a plethora of recorded live performances which an artist both technically grounded and fearless in expression, one whose legato singing exuded repose just as her phenomenal coloratura singing generates genuine excitement. I cannot say enough about this artist, who has rapidly become one of my very favorites! The episode features Domínguez in a wide range of material, from Monteverdi, Handel, and Vivaldi to the meat and potatoes roles in the standard operatic repertoire (Verdi, Rossini, Donizetti, Ponchielli, Saint-Saëns, Massenet) as well as less familiar fare by Michael Tippett and Mexican composers Silvestre Revueltas and Salvador Moreno. Along the way our Earth Goddess is joined by fellow singers Joan Sutherland, Martina Arroyo, Mirella Freni, József Simándy, Monica Sinclair, and, of course, Maria Callas. A bonus episode published concurrently on Patreon presents Domínguez in extended operatic scenes and further rare song material. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly support at whatever level you can afford. Bonus episodes available exclusively to Patreon supporters are currently available and further bonus content including interviews and livestreams is planned for the upcoming season.

Considerado uno de los compositores más representativos de nuestro país, además de violinista y director de orquesta, Silvestre Revueltas es un personaje inolvidable del siglo XX, cuyo impacto musical se conserva hasta nuestros días. Gracias a su gran talento y creatividad, Revueltas ha despertado el interés sobre su vida y obra. En este episodio especial de Cultura a Voces, platicamos con el investigador Eduardo Contreras Soto para despejar algunos mitos y conocer más acerca del autor de Sensemayá.

Synopsis As the season begins, we offer you this “Autumn Music” — a woodwind quintet by American composer Jennifer Higdon. Higdon says she wanted to write a companion piece to another famous woodwind quintet titled “Summer Music” by Samuel Barber. Higdon's “Autumn Music” was commissioned by Pi Kappa Lambda, the national music honorary society, and premiered at their 1994 national convention in Pittsburgh. “Autumn Music,” says Higdon, “is a sonic picture of the season of brilliant colors. The music of the first part represents the explosion of leaves and the crispness of the air of fall. As the music progresses, it becomes more spare and introspective, moving into a more melancholy and resigned feeling.” Jennifer Higdon was born in Brooklyn in 1962, and teaches at the Curtis Institute of Music in Philadelphia. Her chamber and orchestral pieces have been performed by ensembles coast to coast. She's also active as a performer and, as she explains, as an enthusiastic member of the audience: “I love exploring new works — my own pieces and the music of others — in a general audience setting, just to feel a communal reaction to new sounds. Music speaks to all age levels and all kinds of experiences in our lives. I think it can express anything and everything.” Music Played in Today's Program Jennifer Higdon (b. 1962): Autumn Music –Moran Woodwind Quintet (Crystal 754) On This Day Births 1875 - Lithuanian composer Mikolajus Ciurlionis, in Varena (then the Kaunas province of the Russian Empire; Julian date: Sept. 10); 1933 - Spanish composer Leonardo Balada, in Barcelona; 1961 - American composer Michael Torke, in Milwaukee, Wisc.; Deaths 1989 - American song composer Irving Berlin, age 101, in New York City; Premieres 1869 - Wagner: opera, "Das Rheingold," in Munich at the Hoftheater, Franz Wüllner conducting; The opera was performed at the Bavarian emperor Ludwig II's request, but against the composer's wishes; 1938 - Webern: String Quartet, Op. 28, at South Mountain, Pittsfield, Mass., during the Berkshire Chamber Music Festival; This work was commissioned for $750 by the American music patron, Elizabeth Sprague Coolidge; 1964 - Jerry Bock: musical "Fiddler On the Roof" opens on Broadway: It would run for 3,242 performances before closing; 1971 - Barber: "The Lovers" for solo voice and chorus (after a poem by Pablo Neruda), in Philadelphia; 1989 - Bernstein: "Arias and Barcarolles" (orchestrated version prepared by Bright Sheng), at the Tilles Center of Long Island University with the New York Chamber Symphony conducted by Gerard Schwarz and featuring vocalists Susan Graham and Kurt Ollmann; The first version of this work, for soloists and piano four-hands, premiered on May 9, 1988, at Equitable Center Auditorium in New York City; 1990 - James MacMillan: "The Beserking" (Piano Concerto), at Henry Wood Hall in Glasgow by pianist Peter Donohoue and the Royal Scottish Orchestra, Matthias Bamert conducting; 1990 - Christopher Rouse: "Jagannath" for orchestra, by the Houston Symphony Orchestra, Christoph Eschenbach conducting; 2000 - Philip Glass: “Tirol Concerto” for piano and orchestra, by Dennis Russell Davies (piano and conductor) with the Stuttgart Chamber Orchestra, at the 7th annual Klangspuren Festival in Schwaz, Tirol (Austria); 2000 - Zwilich: "Millennium Fantasy" for piano and orchestra, by the Cincinnati Symphony, Jesús Lopez-Cobos conducting with soloist Jeffrey Biegel; Others 1937 - During the Spanish Civil War, Mexican composer Silvestre Revueltas conducts his 1935 composition “Homage to Federico Garcia Lorca” in Madrid while the city was under siege by Spanish fascist forces; The Spanish poet Lorca had been killed by the Falangists; Links and Resources On Jennifer Higdon On Barber's "Summer Music"

Programa de Radio No.207, Podcast No. 356Transmitido el 14 de septiembre de 2022 por Radio y TV. Querétaro 100.3 FMLos invitamos a escuchar el programa #DelBitALaOrquesta donde tuvimos nuestro especial de México en los Videojuegos en el cual preparamos una selección de temas en los que nuestro país ha destacado ya sea por sus majestuoso y realistas escenarios o a través de sus personajes, las sonoridades que escucharemos en esta ocasión irán desde la música prehispánica hasta arreglos en orquesta inspirados en temas de compositores mexicanos como Silvestre Revueltas o Federico Ibarra (Imágenes del quinto sol).

Ecos de la Otra Música - Silvestre Revueltas by Radiotelevisión de Veracruz

Temperado - Silvestre Revueltas by Radiotelevisión de Veracruz

After enjoying a career as a successful ballet dancer, Christina Salerno shifted into the field of arts administration where her work as Executive Director of the Illinois Philharmonic Orchestra earned her the 2022 title of "Executive Director of the Year"! She joins Garrett to talk about her experiences in "classical" dance, the successes she's seen with the IPO, and her thoughts on shifting programming toward equity and audience development. Scott honors Cinco de Mayo with music by Silvestre Revueltas, Garrett offers a complementary work by William Grant Still, and the guys unpack the latest from controversial arts columnist, Norman Lebrecht. Playlist: Philip Glass - Violin Concerto No. 1 (mov. 3) Jessie Montgomery - "Voodoo Dolls" (perf. LunART Festival: https://www.youtube.com/watch?v=F3WRczMP2tQ) Philip Glass - Violin Concerto No. 2 (mov. 4) Silvestre Revueltas - "La Noche de los Mayas" William Grant Still - "Inca Melody" (from Vignettes for oboe, bassoon, and piano) John Williams - "Parade of the Ewoks" William Grant Still - "Sahdji" Bueno Vista Social Club - "Chan Chan" More: Christina Salerno/Illinois Philharmonic Orchestra: https://ipomusic.org/staff/ Downbeat (Van Lathan on Social Justice Activism): https://www.youtube.com/watch?v=kmbVbRpBzQc&t=2035s The Black Orchestral Network: https://www.blackorchestralnetwork.org Garrett McQueen Performs w/ Lakeville Arts Center Chamber Ensemble: https://www.facebook.com/coffeeconcerts/ MNSpin: https://hclib.musicat.co Jessie Montgomery on Classical Music Inclusivity: https://www.npr.org/sections/deceptivecadence/2022/04/28/1094807744/can-classical-music-really-be-inclusive-composer-jessie-montgomery-thinks-so Bring on the Big Beasts: https://thecritic.co.uk/issues/may-2022/bring-on-the-big-beasts/?fbclid=IwAR3Vr8CP2S9pMBXg7u6w2ofNyxtlfrOVVQmfia_OeuiFK_FYrw79oLDNvzc Into the Demon's Mouth: https://tricycle.org/magazine/demons-mouth/

El PostClassical Ensemble bajo la dirección de Angel Gil-Ordóñez presentan la música incidental de dos clásicos del cine político.

En esta nueva entrega de Allegro con batuta nuestro anfitrión, Iván López Reynoso nos dará un panorama bastante completo sobre la música mexicana de orquesta. Un recorrido entre compositores, artistas, creadores, entre los que destacan los fundacionales, José Pablo Moncayo, Silvestre Revueltas, Carlos Chávez o Blas Galindo, seguidos de una generación heredera de toda de esta tradición, encarnada principalmente por Arturo Márquez, además de Gabriela Ortiz y Daniel Catán, entre otros. Asimismo, Reynoso se refiere con cariño y admiración a otros artistas, cantantes, creaddores, directoras y directores que han destacado en los últimos años desde sus respectivos rubros, entre ellos Ana Lara, Georgina Derbez, Alejando Basulto, a Juan Pablo Contreras, a Arturo Rodríguez, Javier Camarena, a Arturo Chacón, a María Katzarava, Ramón Vargas y a muchos otros cantantes; Rebeca Olvera, por ejemplo, fantástica soprano mexicana. Tenemos bailarines y Isaac Hernández, Elisa Carrillo; tenemos directores de orquesta, Carlos Miguel Prieto, Alondra de la Parra, Jesús Medina, representando México dentro y fuera de nuestras fronteras.

Originario de la Ciudad de México, inicia sus estudios musicales a la edad de 12 años en la ciudad de Saltillo, Coahuila. Como solista se ha presentado con gran éxito en diversas salas y festivales de Mexico, de entre los que destacan: El museo de las aves de México, La sala Silvestre Revueltas, el Teatro Garcia Carrillo, participante del Festival Internacional del arte y diseño, en la sala Manuel M. Ponce en el Festival internacional de Guitarra de Monterrey en sus ediciones XVII & XVIII, así como en la sala de la conservatorio de Montemorelos, además de sus múltiples participaciones en foros culturales de la ciudad de Saltillo, Coahuila.Ha tomado clases magistrales con importantes concertistas, entre los que destacan, Berta Rojas (Paraguay), Giampaolo Bandini (Italia), Eduardo Garrido (España), Simone Ianarelli (Italia), Arody Garcia (México) y el maestro Leo Brouwer (Cuba) Actualmente está bajo la tutela de el maestro Martin Madrigal GuzmánFB: https://www.facebook.com/profile.php?id=100008775819997Instagram: https://www.instagram.com/rodrigogomezguit/TikTok; https://www.tiktok.com/@rodrigogomezgonzalezg?lang=esYouTube: https://www.youtube.com/channel/UCde2Z4gH9wPpHq-ABM7j-6w https://www.youtube.com/watch?v=tFwNAHJOk2E. L´ultimo caffé insieme

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

17th-20th Centuries This week we hear works by John Blow, Baldassare Galuppi, Napoléon Reber, Silvestre Revueltas, and James Barnes. 139 Minutes – Week of March 15, 2021

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

Rafael F. Muñoz nació el 1 de mayo de 1899, en Chihuahua, y murió el 2 de julio de 1972, en la Ciudad de México. Fue periodista, profesor, escritor, promotor de la cultura y servidor público. Tuvo gran pasión por la lectura y la escritura, su defensa por el libro de texto gratuito quedó plasmada en varios textos en los que recurría al sarcasmo y a la sátira para dar, a un tiempo, fuerza y ligereza a las duras respuestas que daba a quienes criticaban su posición y estamento cultural e intelectual. Como escritor, cultivó el género narrativo: cuento y novela; el tema principal de su obra es una orquestación entre lo histórico y lo ficcional que retoma como materia prima de su escritura la realidad que le fue contemporánea: la Revolución mexicana en todos sus matices: como guerra, como ideario político, como proyecto económico y social, como esperanza y aun como institucionalización de su propios alcances y fracasos. Vivió en el rancho “El tren”, propiedad de su padre, muy cerca de la frontera entre Estados Unidos y México. Tomó parte de la Revolución mexicana como reportero de un periódico de Chihuahua, tuvo la oportunidad de conocer a Francisco Villa a quien llegó a admirar. Dada su simpatía por Villa, optó por autoexiliarse a los Estados Unidos durante el régimen de Venustiano Carranza. En 1920, regresó a México, continuó su carrera periodística colaborando para los periódicos El Heraldo, El Universal, fue jefe de redacción de El Universal Gráfico, y en 1935, director de El Nacional. De 1943 a 1946, fue jefe de prensa de la Secretaría de Educación Pública (SEP), y de 1946 a 1951 jefe de prensa de la Secretaría de Relaciones Exteriores. En ambas ocasiones durante las gestiones de Jaime Torres Bodet, quien, en 1958, le encargó la Dirección General de Divulgación Cultural y Prensa de la SEP. Sus novelas son las siguientes: ¡Vámonos con Pancho Villa! (1931), Si me han de matar mañana... (1934), Se llevaron el cañón para Bachimba (1941). Su novela ¡Vámonos con Pancho Villa! fue usada como guión cinematográfico para la película del mismo nombre realizada en 1935, la cual es considerada la primera superproducción mexicana. Fue adaptada al cine por Xavier Villaurrutia, musicalizada por Silvestre Revueltas y dirigida por Fernando de Fuentes. Rafael F. Muñoz tomó parte de la misma como actor, representó al personaje Martín Espinoza quien era uno de los Leones de San Pablo, seguidores incondicionales de Pancho Villa. El 9 de octubre de 1970 fue elegido miembro de número para ocupar la silla XII de la Academia Mexicana de la Lengua, sin embargo no logró tomar posesión de su puesto, pues cuando se encontraba preparando su discurso de recepción, murió repentinamente el 2 de julio de 1972 en la Ciudad de México. Como la gran mayoría de su narrativa, su segunda novela, Se llevaron el cañón para Bachimba, ocurre en el marco de la Revolución iniciada en 1910, particularmente en el levantamiento de Pascual Orozco (1912) cuyo epicentro fue el norte del país. El protagonista de la novela es Álvaro Abasolo, un muchacho de 14 años abandonado por su padre que se une a las tropas de Marcos Ruiz, un general orozquista; en el fragor de la batalla y el andar por los mezquitales Alvarito madura y al final de la novela se reconoce a sí mismo como un hombre, lo cual ha llevado a críticos como Juan Antonio Rosado y Jorge Aguilar Mora a calificar esta obra como un bildungsroman o novela de aprendizaje. Este rasgo la convierte en única dentro de la corriente de la Narrativa de la Revolución mexicana, a ello se suman los recursos poéticos integrados y las descripciones de los paisajes, por lo cual varios estudiosos –como Emmanuel Carballo– la consideran como la mejor obra de Muñoz.

En este episodio hablamos del compositor mexicano Silvestre Revueltas. Su vida y su obra Janitzio.

Un día como hoy, 31 de diciembre: 1855, nace Giovanni Pascoli. 1869, nace Henri Matisse. 1878, nace Horacio Quiroga. 1881, nace Max Pechstein. 1899, nace Silvestre Revueltas. 1937, nace Anthony Hopkins. 1957, fallece Óscar Domínguez. 2015, fallece Natalie Cole. Una producción de Sala Prisma Podcast. 2020

Durante mucho tiempo se nos ha platicado de la supuesta «enemistad» que existía entre Silvestre Revueltas y Carlos Chávez. Ambos fueron fundamentales para el estudio [...]

Durante mucho tiempo se nos ha platicado de la supuesta «enemistad» que existía entre Silvestre Revueltas y Carlos Chávez. Ambos fueron fundamentales para el estudio [...]

Durante mucho tiempo se nos ha platicado de la supuesta "enemistad" que existía entre Silvestre Revueltas y Carlos Chávez.Ambos fueron fundamentales para el estudio de la música en México además marcaron un antes y un después de haber dado a conocer sus obras. Los viajes que ambos hicieron a Estados Unidos de América a principios del siglo XX, determinaron en mucho las perspectivas de su obra.Support the show (http://www.historiachiquita.com)

durée : 00:58:39 - Le Mexique, la Musique et le Monde : #21 « La Nuit des Mayas » et Stravinsky au Mexique - par : Marcel Quillévéré - Alors que le musicien Silvestre Revueltas compose l’un de ses chefs-d’œuvre, la musique du film "La Nuit des Mayas", Igor Stravinsky débarque pour la première fois au Mexique en provenance de Californie où il réside et y dirige plusieurs concerts. - réalisé par : Béatrice Trichet

Durante mucho tiempo se nos ha platicado de la supuesta "enemistad" que existía entre Silvestre Revueltas y Carlos Chávez. Ambos fueron fundamentales para el estudio de la música en México además marcaron un antes y un después de haber dado a conocer sus obras. Los viajes que ambos hicieron a Estados Unidos de América a principios del siglo XX, determinaron en mucho las perspectivas de su obra Support the show (http://www.historiachiquita.com)

Durante mucho tiempo se nos ha platicado de la supuesta «enemistad» que existía entre Silvestre Revueltas y Carlos Chávez. Ambos fueron fundamentales para el estudio [...]

Durante mucho tiempo se nos ha platicado de la supuesta "enemistad" que existía entre Silvestre Revueltas y Carlos Chávez. Ambos fueron fundamentales para el estudio de la música en México además marcaron un antes y un después de haber dado a conocer sus obras. Los viajes que ambos hicieron a Estados Unidos de América a principios del siglo XX, determinaron en mucho las perspectivas de su obraSupport the show (http://www.historiachiquita.com)

Con Carlos Iribarren | En esta nueva entrega de "Hoy Toca", viajamos a ese fantástico país, también en lo musical, que se llama México. Muchos de sus autores no son suficientemente conocidos fuera de su tierra y quizá sólo Arturo Márquez y Silvestre Revueltas gozan de verdadero prestigio internacional. En este episodio escucharemos obras de ambos, así como de Manuel María Ponce, Ricardo Castro y el vals "Sobre las olas", de Juventino Rosas (¡la conoces, ya verás!). También hablaremos de cómo se vive la música en aquel gran país, sus instrumentos predilectos y una directora de orquesta de gran prestigio, Alondra de la Parra. Acompañan a Carlos en este viaje Ana Laura Iglesias y la cantante y compositora de música popular Olga Montes, natural de la hermosísima ciudad de Veracruz. ¡No os perdáis cómo suena México en Hoy Toca y en Clásica FM Radio!

Con Carlos Iribarren | En esta nueva entrega de "Hoy Toca", viajamos a ese fantástico país, también en lo musical, que se llama México. Muchos de sus autores no son suficientemente conocidos fuera de su tierra y quizá sólo Arturo Márquez y Silvestre Revueltas gozan de verdadero prestigio internacional. En este episodio escucharemos obras de ambos, así como de Manuel María Ponce, Ricardo Castro y el vals "Sobre las olas", de Juventino Rosas (¡la conoces, ya verás!). También hablaremos de cómo se vive la música en aquel gran país, sus instrumentos predilectos y una directora de orquesta de gran prestigio, Alondra de la Parra. Acompañan a Carlos en este viaje Ana Laura Iglesias y la cantante y compositora de música popular Olga Montes, natural de la hermosísima ciudad de Veracruz. ¡No os perdáis cómo suena México en Hoy Toca y en Clásica FM Radio!

In this episode, we'll speak to one of our concertmasters, violinist Carlos Camposeco, who talks about the Mexican composers Carlos Chávez and Silvestre Revueltas. Also, we'll hear the story and adventures from our principal timpanist, David Cox. Enjoy!

Oeuvres de Erik SATIE - Igor STRAVINSKY - Alain SAVOURET - Aaron COPLAND - Jean-Claude RISSET  &  Silvestre REVUELTAS

Podcast de La Voz de los Expertos en el programa "Hoy con Mariano".Filósofo de la Radio Arturo Rocha.Sensemayá es un poema sinfónico del compositor mexicano Silvestre Revueltas, que está basado en el poema homónimo escrito por el poeta cubano Nicolás Guillén.

Podcast de La Voz de los Expertos en el programa "Hoy con Mariano".Filósofo de la Radio Arturo Rocha.¿Qué nos dice el espíritu de la música?Silvestre Revueltas fue el encargado de realizar la música de la película  Redes en septiembre de 1934, la música de esta película es considerada un clásico del cine mexicano.

¿Qué instrumentos puedes soplar? ¿Cuál es el instrumento más difícil de tocar? En este episodio escucharemos música hecha por instrumentos de viento para desfiles militares, rituales mágicos y para comunicarnos con seres sobrenaturales. ¡Acompáñanos! En este episodio escucharás: [00:23] Highlights from my Neighbor Totoro, Joe Hisaishi  [02:11] Churunga, ejecutado por Kristian Didgeridoo’s Ensemble [04:46] La Noche de los Mayas: Noche de encantamiento, Silvestre Revueltas [07:41] Shakuhashi, ejecutado por Ginryu Kokuh [09:41] Mississippi Sawyer, ejecutado por Sam Hinton [11:16] Sonata en G-moll para Oboe WTQ 132 II. Allegro, C.P:E. Bach [14:21] The Washington Post, John Philip Sousa Links de este episodio: Notas del episodio: www.allegromagico.com/6 Episodio 2 de Allegro Mágico, instrumentos de la orquesta: www.allegromagico.com/2 ¡Gracias por escuchar este podcast!

Viaje a los orígenes del tiempo en México de la mano de Silvestre Revueltas, uno de los principales compositores mexicanos cuya música marcó la composición del siglo XX en toda América. Descubrimos su fascinante obra La Noche de los Mayas, una orgía de sonidos y percusiones que evocan las profundidades de la cultura maya. Solo en Fila 01, con Ana Laura Iglesias.

Viaje a los orígenes del tiempo en México de la mano de Silvestre Revueltas, uno de los principales compositores mexicanos cuya música marcó la composición del siglo XX en toda América. Descubrimos su fascinante obra La Noche de los Mayas, una orgía de sonidos y percusiones que evocan las profundidades de la cultura maya. Solo en Fila 01, con Ana Laura Iglesias.

Primer programa "oficial" del año, como siempre con Miguel Rodríguez a la cabeza acompañado por los parroquianos habituales. Un programa cargado de clases de alemán, noticias frescas, cortes al director y la imprescindible presencia del invitado estrella, Kike Labián, que nos trae una obra genial: La noche de los Mayas de Silvestre Revueltas.

Primer programa "oficial" del año, como siempre con Miguel Rodríguez a la cabeza acompañado por los parroquianos habituales. Un programa cargado de clases de alemán, noticias frescas, cortes al director y la imprescindible presencia del invitado estrella, Kike Labián, que nos trae una obra genial: La noche de los Mayas de Silvestre Revueltas.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 25/10/2016, quinta de la 2.ª temporada, y cuarta y última dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas. En esta entrega hablamos de sus composiciones militantes, de su participación en la Guerra Civil Española y de la creación de su obra más conocida, Sensemayá.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 25/10/2016, quinta de la 2.ª temporada, y cuarta y última dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas. En esta entrega hablamos de sus composiciones militantes, de su participación en la Guerra Civil Española y de la creación de su obra más conocida, Sensemayá.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 18/10/2016, cuarta de la 2.ª temporada, y tercera dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas. En esta entrega hablamos de su complicada relación con Carlos Chávez, el gran organizador de la revolución musical en México.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 18/10/2016, cuarta de la 2.ª temporada, y tercera dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas. En esta entrega hablamos de su complicada relación con Carlos Chávez, el gran organizador de la revolución musical en México.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 11/10/2016, tercera de la 2.ª temporada, y segunda dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas. En esta segunda entrega hablamos de su alianza con Carlos Chávez para hacer la revolución musical en México.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 11/10/2016, tercera de la 2.ª temporada, y segunda dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas. En esta segunda entrega hablamos de su alianza con Carlos Chávez para hacer la revolución musical en México.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 4/10/2016, segunda de la 2.ª temporada, y primera dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 4/10/2016, segunda de la 2.ª temporada, y primera dedicada a uno de los músicos más originales, rompedores, jocosos y revoltosos de la historia, el mexicano Silvestre Revueltas.

Nos lanzamos una semanota a Los Ángeles y te traemos todo lo que debes saber sobre la industria de los videojuegos (lanzamientos, noticias, sorpresas, los mejores momentos y algunas decepciones). Hay nuevo modelo de Xbox, 'God of War' vuelve al PS4 y Nintendo cumple con un Zelda más para la colección. Te lo confirmamos, el futuro está en la realidad virtual. Además: — Este miércoles inicia la temporada de Medida por medida y Ricardo III, dos obras que se presentan en Teatro Julio Castillo en memoria de los 400 años de la muerte de Shakespeare. — El jueves, La Lupita celebra sus 25 años en el Metropolitan. — La marcha del Orgullo LGBT en la calles de la CDMX, este sábado a partir de las 12 horas. — Y para el domingo, La monarquía casi perfecta se presenta en el Foro Shakespeare y la Orquesta Filarmónica de la UNAM en la sala Silvestre Revueltas. Comentarios, abrazos, felicitaciones y mentadas en el hashtag #PodcastChilango

En vivo desde la sala Silvestre Revueltas, orquesta y coro del IPN, interpretan el concierto Mar.

Join Bernardo Miethe and Andrew Owen as they unpack information about the world of classical music. Designed for musicians and non-musicians alike, this podcast means to expand the knowledge of classical music to our listeners. On this episode we discuss the life of Silvestre Revueltas and his composition, Sensemayá.

Obras de Heitor Villa-lobos, Inocente Carreño, Jorge Morel y Silvestre Revueltas nos llevarán a Brasil, México, Venezuela o Argentina, con un repertorio inspirado en el imaginario infantil. Comenzamos con Philippe Jaroussky interpretando la célebre nana Drume negrita. Repertorio: A prole do bebé, de Villa-lobos; Margariteña, de Inocente Carreño; Berceuse, de Jorge Morel; Canciones infantiles creadas por Silvestre Revueltas sobre versos de Federico García Lorca. Escuchar audio