Podcast appearances and mentions of agnes varda

Dzisiaj opowieść przez albumy o Marilyn Monroe, Leonorze Carington, Agnes Varda i Diane Keaton. Ten podcast powstaje dzięki Patronite: https://patronite.pl/karolinakp 0:00:00 Intro 0:02:15 The Marilyn Monroe Century: From Norma Jeane to Icon—A Story in Photographs 0:12:34 Surrealistyczne przestrzenie. Życie i sztuka Leonory Carrington 0:18:16 Sam Brown - Stop 0:23:05 Paryż Agnès Vardy: Tu i tam 0:31:09 Cleo from 5 to 7 - Sans toi 0:33:32 Diane Keaton - Fashion First 0:41:19 Diane Keaton - The Way You Look Tonight 0:44:18 Outro

Le 1er juin, la série Euphoria achevait sa troisième et dernière saison. L'occasion pour nous de faire le point sur la série phénomène de Sam Levinson, d'abord adulée avant d'enchaîner les polémiques.Animation, réalisation, montage, son : Mariana AgierParticipantes : Margaux Baralon, Léon Cattan, Lisa DurandGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

On est super heureuses de vous annoncer le retour du SorocinéClub, avec un cycle entièrement dédié au cinéma de matrimoine, qui se tiendra au Lucernaire à Paris !Pour cette première séance, rendez-vous le jeudi 11 juin à 20h pour (re)découvrir IN THE CUT, le sixième long-métrage de Jane Campion, dont on vous parlait dans notre épisode dédié à la critique féministe. Un film aux airs de thriller érotique, où une professeure de lettres (Meg Ryan) collabore avec un policier effrayant (Mark Ruffalo) pour enquêter sur un meurtrier...Adresse : Le Lucernaire, 53 Rue Notre Dame des Champs, 75006 ParisOn vous conseille de réserver votre place au lien suivant : In the cut - LucernaireHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Maintenant que l'édition 2026 du festival de Cannes est terminée, on se pose pour faire le bilan de cette 79e édition !Animation, réalisation, montage, son : Mariana AgierParticipantes : Alicia Arpaïa, Noémie Attia, Margaux BaralonGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est la fin du festival de Cannes, on fait donc le bilan de nos coups de cœur et nos déceptions, avant d'annoncer nos Palmes de cœur et de faire le pronostic du Palmarès de cette édition !Au programme : Histoires de la nuit de Léa Mysius, Notre Salut d'Emmanuel Marre, Mariage au Goût d'Orange de Christophe Honoré, mais aussi nos palmes et nos grandes déceptions.Animation, réalisation, montage, son : Mariana AgierParticipantes : Enora Abry, Alicia Arpaïa, Margaux Baralon, Diane LestageGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

On est aux trois quarts du festival, l'occasion de refaire le point sur nos coups de coeur et coups de gueule de ces derniers jours !Au programme : Garance de Jeanne Herry, L'Inconnue de Arthur Harari, Her Private Hell de Nicolas Winding Refn, Ben'Imana de Marie-Clémentine Dusabejambo, Ton animal maternel de Valentina Maurel, Carmen l'Oiseau Rebelle de Sébastien Laudenbach, Jim Queen de Marco Nguyen et Nicolas Athané, et Eva de Maria Plyta.Animation, réalisation, montage, son : Mariana AgierParticipantes : Enora Abry, Noémie Attia, Alicia Arpaïa, Margaux Baralon, Esther Brejon, Diane LestageGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce premier épisode spécial dédié au 79e festival de Cannes, on vous embarque avec nous sur la Croisette en vous partageant nos coups de coeur, coups de gueules et découvertes en direct !Au programme : La Vénue Electrique de Pierre Salvadori, La vie d'une femme de Charline Bourgeois-Tacquet, Histoires Parallèles d'Asghar Farhadi, Butterfly Jam de Kantemir Balagov, In Waves de Phuong Mai Nguen, Viva de Aina Clotet... Et Fast & Furious de Rob Cohen.Animation, réalisation, montage, son : Mariana AgierParticipantes : Enora Abry, Noémie Attia, Alicia Arpaïa, Margaux Baralon, Diane Lestage, Victoria FabyGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

El podcast perennial de la (re)generación del trigger. Tertulia cultural y sociológica acerca de lo divino y de lo humano de la mano de Popy Blasco. Esta semana charlando animadamente acerca de conocerse a uno mismo, vínculos, Hantavirus, Ayuso en México, Agnes Varda, el Hondurasgate, la vuelta de Amaia Montero, el peinado de Violeta Martínez, Alba Carrillo contra TVE y maravillas mil. Emitiendo desde la potentísima señal de Subterfuge Radio. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

This week we dive into our second installment of our Agnès Varda festival with 1965's Le Bonheur. An idyllic story of cute family turning upside down when another woman enters the picture. This movie is not what you think it is. Fantastic movie and conversation. Enjoy!

Pour ce nouvel épisode de Sorociné, on se concentre sur le nouveau film de la réalisatrice tunisienne Leyla Bouzid, "A voix basse", en salles ce mercredi 22 avril. On y suit l'histoire de Leïla, de retour en Tunisie pour les funérailles de son oncle, qui est déterminée à éclaircir le mystère de sa mort et se confronte aux secrets de la maison où cohabitent trois générations de sa famille.Animation, son : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Alicia Arpaïa, Diane LestageRéalisation, montage : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

This week we are VERY excited to begin our Agnès Varda Festival with her 1962 film Cleo From 5 to 7. A fascinating film that follows a woman through the streets of Paris as she awaits crucial medical news. Giving her and the audience many opportunities to ask life's most poignant questions. Great film and conversation! Enjoy!

Son dernier film LE CRI DES GARDES sortait en salles ce mercredi 8 avril. Pour l'occasion, on a voulu se pencher sur la filmographie de Claire Denis, qui s'est toujours intéressée au corps et au désir masculin, dès ses débuts avec CHOCOLAT, en passant par BEAU TRAVAIL.Animation, son : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Noémie Attia, Victoria FabyRéalisation, montage : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Son dernier film A PIED D'OEUVRE, sorti en février 2026, racontait l'histoire d'un photographe renonçant à sa profession pour se dédier au métier précaire d'écrivain. Pour l'occasion, on a voulu revenir sur la carrière de la réalisatrice Valérie Donzelli, dont le cinéma est traversé par la poésie, la fantaisie, et par une réinvention constante.Chapitrage :03:28 : un parcours atypique de réalisatrice09:51 : définir le style de Donzelli15:44 : l'amour chez Valérie Donzelli, entre ombre et lumière24:54 : le tournant dramatique avec "L'Amour et les Forêts"37:25 : des personnages en réinvention constante46:18 : "A Pied d'Oeuvre" et la critique du "bourgeois gaze"53:12 : des contes contemporains ?58:11 : "Marguerite et Julien" : une représentation rétrograde de l'inceste ?Animation, son : Alicia ArpaïaParticipantes : Enora Abry, Alicia Arpaïa, Victoria Faby, Diane LestageRéalisation, montage : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le 25 février dernier sortait Scream 7, dernier volet de la saga de slashers, dont la production chaotique a occasionné le retour de Neve Campbell pour incarner l'héroïne culte Sidney Prescott, après l'éviction de l'actrice Melissa Barrera. On s'est donc réunies pour discuter de l'héritage de la saga Scream, qui a révolutionné la représentation des final girls à la fin des années 1990, avant de perdre progressivement en qualité avec le renouvellement de la franchise.Animation : Léon CattanParticipantes : Mariana Agier, Léon Cattan, Lisa DurandRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Adam and Josh return to Danny Boyle’s drug-addled Edinburgh for TRAINSPOTTING’s 30th anniversary, then bring Producer Sam on to unveil the 2026 nominees for the Filmspotting Pantheon. Plus, Massacre Theatre. This episode is presented by⁠ Regal Unlimited⁠⁠, the all-you-can-watch movie subscription pass that pays for itself in just two visits. (Timecodes/chapters may not be precise with ads.) Intro (00:00:00-00:01:49) Trainspotting at 30 (00:01:50-00:47:32) Filmspotting Family (00:47:33-00:52:41) Next Week / Notes (00:52:42-00:56:34) Massacre Theatre (00:56:35-01:04:43) Pantheon Nominees (01:04:44-01:48:04) Credits / New Releases (01:48:05-01:53:10) Notes/Links: -Filmspotting Pantheon https://www.filmspotting.net/pantheon Feedback: -Email us at feedback@filmspotting.net⁠⁠ -⁠⁠⁠⁠Ask Us Anything⁠⁠⁠⁠ and we might answer your question in bonus content. Support: -Join the Filmspotting Family for bonus episodes and archive access.https://filmspottingfamily.com -T-shirts and more available at the Filmspotting Shop.https://www.filmspotting.net/shop⁠⁠⁠ Follow: https://youtube.com/filmspotting https://instagram.com/filmspotting⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠https://letterboxd.com/filmspotting⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠https://facebook.com/filmspotting⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠https://twitter.com/filmspotting⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠https://instagram.com/larsenonfilm⁠ https://letterboxd.com/larsenonfilm⁠⁠⁠ https://facebook.com/larsenonfilm ⁠⁠https://bsky.app/profile/larsenonfilm.bsky.social⁠⁠See omnystudio.com/listener for privacy information.

Le mercredi 11 février sort en salles, pour la Saint-Valentin, "Hurlevent", la nouvelle adaptation du livre d'Emily Brontë, réalisée par Emerald Fennell, déjà à l'origine de Promising Young Woman et Saltburn. On s'est réunies autour du micro pour parler de cette adaptation avec Margot Robbie et Jacob Elordi en tête d'affiche, dont l'annonce a été très controversée.Animation : Mariana AgierParticipantes : Enora Abry, Mariana Agier, Diane LestageRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

In the 1960s, Hollywood studios hired virtually no women to direct their films. In Europe, women were directing trailblazing movies. We take a look at Agnes Varda's "Cleo from 5 to 7" and Věra Chytilová's "Daisies".Hosted by Brad Garoon & Jake Ziegler, with guest Jeff Richardson. 0:00 Introduction, 0:40 Daisies, 14:03 Cleo from 5 to 7, 29:55 The Best Movies of the 1960s

Son dernier film, Hamnet, avec Jessie Buckley et Paul Mescal, sort en salles ce mercredi 21 janvier. Pour l'occasion, on a voulu s'intéresser à la filmographie de la réalisatrice Chloé Zhao, depuis ses premiers films qui sondent les mythes américains dans les réserves amérindiennes, en passant par Nomadland et la consécration de l'Oscar du meilleur film et de la meilleure réalisation, et son passage chez Marvel.Chapitrage :05:50 : "Les chansons que mes frères m'ont apprises" et "The Rider", la mythologie du western et les réserves amérindiennes18:48 : "Nomadland" et sa charge politique32:42 : Le tournant Marvel avec "Les Eternels"43:52 : "Hamnet" et la patte de Chloé Zhao dans l'adaptation de Maggie O'FarrellAnimation : Léon CattanParticipantes : Mariana Agier, Margaux Baralon, Léon Cattan, Lisa DurandRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

American film critic Carrie Rickey has written the first biography of celebrated French cinema pioneer, Agnes Varda. Varda was born in Belgium but found her creative community in the southern French port town of Sete, which cemented her love for the beach and for many other things that would reappear in her films, especially the ordinary lives of working people. She once said that if you opened her up, you would find beaches inside her. After studying art she became a photographer, tutored by Georges Brassaï. When she turned her attention to film, she became the only female member of the so called Nouvelle Vague or New Wave in French cinema, alongside Francois Truffaut, Jean Luc Godard, Alain Resnais and Eric Rohmer. Defying categorisation she made both feature films and documentaries, zig zagging between the two, following her curiosity wherever it led for more than sixty years. Her marriage to fellow film-maker Jacques Demy was unconventional in that both were bi-sexual, but their love was enduring. Varda received an honorary Oscar and an honorary Palme D’Or at the Cannes Film Festival. She died in 2019 at the age of 90, of cancer. She remains a revered figure in world cinema, admired by directors and audiences alike, more popular than in her lifetime. Biographer Carrie Rickey is an American film critic met Varda on several occasions informally at film festivals but never discussed the possibility of writing her biography. Her book A Complicated Passion: The Life and Work of Agnes Varda was written without the co-operation of Varda’s family but with the help of many of her collaborators and friends.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Pour fêter Noël dignement, on a rouvert nos âmes d'adolescentes en nous intéressant à notre madeleine de Proust préférée : la saga Twilight, et particulièrement le premier film de Catherine Hardwicke, mal-aimé et pourtant cultissime. 20 ans après la publication du premier livre de Stephenie Meyer, et plus de 15 ans après la sortie du premier film, que peut-on encore dire sur ce film qu'une génération entière a adoré détester ?Animation : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Alicia Arpaïa, Lisa Durand, Victoria FabyRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour notre débat du mois, on s'intéresse au film Love Me Tender, un de nos coups de coeurs de cette fin d'année. Deuxième long-métrage de la réalisatrice Anna Cazenave Cambet, et adaptation de l'ouvrage éponyme de Constance Debré, Love Me Tender revient sur l'histoire de Clémence, qui perd la garde de son enfant le jour où elle annonce à son ex-mari qu'elle aime les femmes.Animation : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Noémie Attia, Margaux Baralon, Diane LestageRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ce mercredi 19 novembre, on pouvait découvrir en salles DES PREUVES D'AMOUR, le premier long-métrage d'Alice Douard, qui revient sur un couple lesbien se préparant à l'arrivée de leur premier enfant. Un coup de coeur pour beaucoup de membres de la rédaction... Mais qui a aussi créé beaucoup de débat.Animation, son : Alicia ArpaïaParticipantes : Alicia Arpaïa, Noémie Attia, Lisa Durand, Diane LestageRéalisation, montage : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Vagabond (1985; Dir.: Agnes Varda) Canon Fodder Episode 50 Daniel and Corky explore the dark side of the sunny South of France with Agnes Varda's 1985 movie Vagabond. Sandrine Bonnaire plays the equally frustrating and fascinating title character, a young woman trudging across the French countryside without passion or […] The post Vagabond (1985) – Episode 50 appeared first on Dare Daniel & Canon Fodder Podcasts.

Le 24 octobre dernier sortait sur Netflix sont dernier film, A HOUSE OF DYNAMITE. Pour l'occasion, nous avons voulu revenir sur la carrière de Kathryn Bigelow, première réalisatrice à recevoir l'Oscar de la meilleure réalisation en 2008 pour DEMINEURS, et dont la filmographie a oscillé entre différents genres, du film d'action à la science-fiction, en passant par le film de vampires... Mais aussi, toujours ramenée à un cinéma très masculin.Animation, son : Alicia ArpaïaParticipantes : Alicia Arpaïa, Margaux Baralon, Lisa DurandRéalisation, montage : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ce mercredi 22 octobre sortait en salles LA PETITE DERNIERE, le nouveau film d'Hafsia Herzi, adapté du roman de Fatima Daas. L'histoire de Fatima, une jeune femme musulmane, qui découvre son homosexualité.Animation : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Noémie Attia, Victoria Faby, Diane LestageRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ce mercredi 15 octobre sort en salles THE CHRONOLOGY OF WATER, le nouveau film de Kristen Stewart ! Forcément, on a voulu se réunir au micro pour analyser ce passage de l'actrice, devenue une icône queer et l'enfant chéri du cinéma indépendant, derrière la caméra.Animation : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Enora Abry, Margaux Baralon, Lisa DurandRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce premier épisode focus de la rentrée, nous étions à la médiathèque Virginia Woolf pour parler du film THE HOURS de Stephen Daldry, sorti en 2002 et avec Nicole Kidman, Julianne Moore et Meryl Streep, une variation autour de Mrs Dalloway de Virginia Woolf. L'occasion de nous pencher sur la manière dont le film représente à l'écran l'univers de l'autrice, à travers trois personnages féminins et trois époques différentes.Cet épisode a été suivi d'un échange avec le public, que vous pouvez écouter en fin d'épisode !Animation : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Alicia Arpaïa, Margaux Baralon, Lisa Durand, Victoria FabyRéalisation, montage : Mariana AgierSon : Médiathèque Virginia WoolfGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cet été, la série And just like that, sequel de la série culte Sex and the city prenait fin. L'occasion pour nous de nous pencher sur l'héritage de cette série culte et très ancrée dans les années 2000.Animation : Léon CattanParticipantes : Mariana Agier, Alicia Arpaïa, Noémie Attia, Léon CattanRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Rendez-vous le 20 septembre à la médiathèque Virginia Woolf pour assister à la projection du film THE HOURS et à l'enregistrement live de notre épisode sur le film !Le film sera projeté à 15h, et sera suivi de l'enregistrement du podcast à 17h30 et d'une rencontre avec le public.L'entrée est libre dans la limite des places disponibles.Adresse : Médiathèque Virginia Woolf, 4 rue Germaine-Krull, 75013 ParisHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

L'équipe de Sorociné prend des vacances, mais pour patienter jusqu'à notre retour à la rentrée, on vous propose de (re)découvrir notre épisode publié en 2023 sur le féminisme dans nos films de Noël !Participantes : Mariana Agier, Alicia Arpaïa, Léon Cattan, Lisa DurandAnimation : Léon CattanRéalisation, montage, son : Mariana Agier Générique : (c) SorocinéMusique : (c) Antonin AgierHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

L'équipe de Sorociné prend des vacances, mais pour patienter notre retour à la rentrée, on vous propose de (re)découvrir notre épisode publié en 2023 sur la filmographie de Justine Triet !Participantes : Léon Cattan, Alicia Arpaïa, Diane Lestage, Mariana AgierAnimation : Léon CattanRéalisation, montage, son : Mariana Agier Générique : (c) SorocinéMusique : (c) Antonin AgierHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

On this week's show, Dana and Steve are joined by guest host Isaac Butler to talk truth, justice, and the American way via James Gunn's Superman. They discuss the latest incarnation of the man of steel and the cultural discourse he's generating that has become as volatile as kryptonite itself. Next, they hop to another cultural lightning rod: Lena Dunham. They get into her new series Too Much which she created with her husband Luis Felber. Finally, they report back from Viola's Room, an immersive theater experience by the creators of Sleep No More. In a bonus Slate Plus episode, they respond to the news that Scott Rudin—famous Broadway megaproducer and infamous alleged abuser—is mounting a comeback. Endorsements: Isaac: The Criterion Channel special Brian Cox: The Craft of Acting, hosted by yours truly Isaac Butler. Also, Ari Aster's newest film Eddington before the discourse begins! Steve: Finishing 2666 by Roberto Bolaño and Agnes Varda's breakout Cléo from 5 to 7. Dana: Critic Walter Chaw's essay on the new Superman. Want more Culture Gabfest? Subscribe to Slate Plus to unlock weekly bonus episodes. Plus, you'll access ad-free listening across all your favorite Slate podcasts. Subscribe now on Apple Podcasts by clicking “Try Free” at the top of the Culture Gabfest show page. Or, visit slate.com/cultureplus to get access wherever you listen. Podcast production by Benjamin Frisch Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

On this week's show, Dana and Steve are joined by guest host Isaac Butler to talk truth, justice, and the American way via James Gunn's Superman. They discuss the latest incarnation of the man of steel and the cultural discourse he's generating that has become as volatile as kryptonite itself. Next, they hop to another cultural lightning rod: Lena Dunham. They get into her new series Too Much which she created with her husband Luis Felber. Finally, they report back from Viola's Room, an immersive theater experience by the creators of Sleep No More. In a bonus Slate Plus episode, they respond to the news that Scott Rudin—famous Broadway megaproducer and infamous alleged abuser—is mounting a comeback. Endorsements: Isaac: The Criterion Channel special Brian Cox: The Craft of Acting, hosted by yours truly Isaac Butler. Also, Ari Aster's newest film Eddington before the discourse begins! Steve: Finishing 2666 by Roberto Bolaño and Agnes Varda's breakout Cléo from 5 to 7. Dana: Critic Walter Chaw's essay on the new Superman. Want more Culture Gabfest? Subscribe to Slate Plus to unlock weekly bonus episodes. Plus, you'll access ad-free listening across all your favorite Slate podcasts. Subscribe now on Apple Podcasts by clicking “Try Free” at the top of the Culture Gabfest show page. Or, visit slate.com/cultureplus to get access wherever you listen. Podcast production by Benjamin Frisch Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Cette année, nous sommes partenaires du festival "Avant-Premières !" organisé par les Cinémas Indépendants Parisiens, pendant lequel le film "Put your soul on your hand and walk" de la réalisatrice Sepideh Farsi est projeté. Un documentaire qui relate les échanges entre la réalisatrice et la photographe gazaouie Fatma Hassouna, pendant près d'un an, entre 2024 et 2025.Animation : Léon CattanParticipantes : Sepideh Farsi, Mariana Agier, Léon CattanRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : © Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce focus du mois, on s'intéresse à la ressortie du film Un rêve plus long que la nuit, réalisé par l'artiste Niki de Saint-Phalle, et qui nous raconte l'histoire de la petite princesse Camélia, transformée par magie en jeune femme, qui va découvrir le monde périlleux des adultes.Animation : Léon CattanParticipantes : Léon Cattan, Lisa Durand, Victoria FabySon : Hélyette ArnaultRéalisation, montage : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ça y est : après deux semaines de visionnages intenses à Cannes, on a enfin pu se poser pour faire le bilan de cette édition 2025 !Au programme, des coups de coeur comme Sirat, La Petite Dernière ou Love Me Tender, des débats houleux sur Alpha ou Eddington... Mais aussi nos coups de cœur de cette édition.Chapitrage :02:57 : Les temps forts du festival / 07:09 : Sirat / 11:59 : Eddington / 19:37 : Amour Apocalypse / 22:52 : Alpha / 30:57 : Romeria / 35:22 : Sound of Falling / 39:10 : Sentimental Value / 43:59 : La petite dernière / 50:13 : Un simple accident / 53:48 : Nos coups de cœurAnimation, réalisation, montage : Mariana AgierParticipantes : Enora Abry, Mariana Agier, Margaux Baralon, Esther BrejonSon : Margaux BaralonGénérique : © SorocinéMusique : © Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Son nouveau film "Vie Privée" sera diffusé lors de cette 78e édition du festival de Cannes. Rebecca Zlotowski, qui s'était d'abord illustrée par son premier film Belle Epine, chérit le frivole et l'esprit, et s'intéresse aux formes de la féminité dans tous ses films. Pour l'occasion, nous nous penchons sur sa filmographie à travers trois films : Belle Epine (2010), Une Fille Facile (2019) et Les enfants des autres (2022).Chapitrage :02:10 : Belle Epine16:09 : Une fille facile35:11 : Les enfants des autresAnimation : Léon CattanParticipantes : Enora Abry, Léon Cattan, Victoria Faby, Diane LestageRéalisation, montage : Mariana AgierSon : Hélyette ArnaultGénérique : © SorocinéMusique : © Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce focus du mois, on prépare le festival de Cannes en parlant de la Palme d'or 2021, Titane, le deuxième film de Julia Ducournau qui amenait le genre du body horror sur la croisette.Animation : Mariana AgierParticipantes : Mariana Agier, Hélyette Arnault, Alicia Arpaïa, Lisa DurandRéalisation, montage, son : Mariana AgierGénérique : © SorocinéMusique : © Antonin Agier et Hugo CardonaHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

We close out 1987 with a quirky one: Steve Martin's adaptation of Cyrano de Bergerac: Roxanne, starring Daryl Hannah as the titular intellectual love interest of C.D. (Martin), a small-town fire chief with a brilliant mind and a prominent proboscis. This is a really fun way to end this series! Next up we'll have an entire month of Agnes Varda, starting with her first feature Cleo from 5 to 7, so start watching!

Join host Aaron Strand live at the historic Plaza Theatre in Atlanta, GA as he presents Agnes Varda's 1962 film 'Cleo from 5 to 7'. Before the screening we hosted the OFFICIAL Agnes Varda lookalike competition (you can check out the video on our Instagram and Tiktok). So this podcast is featuring the-post film audience discussion!Come see us for our next live show, March 27th where we will be screening Walter Hill's 1979 film 'The Warriors'Tickets hereEmail us: behindtheslatepod@gmail.comInstagram: @behindtheslatepodTikTok: @behindtheslatepodYouTube: @behindtheslatepodcast Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Tom Luddy was a quiet titan of cinema. He presided over the Pacific Film Archive in Berkeley for some 10 years, co-founded and directed The Telluride Film Festival for nearly 50 years, produced some 14 movies, match-made dozens of international love affairs, and foraged for the most beautiful, political, important, risky films and made sure there was a place for them to be seen in the world. And that the people making this powerful work were known and knew each other. Tom Luddy with his photographic memory, his infinite rolodex, his encyclopedic knowledge of global cinema and his catalytic ability to connect people, caused the most unusual of collaborations to come to be. Tom championed the French New Wave, the Czech New Wave, Brazilian cinema novo, dissident Soviet cinema, directors Francis Coppola, Jean-Luc Godard, Werner Herzog, Agnes Varda, Les Blank, Paul Schrader, Agnieszka Holland, Barry Jenkins, Laurie Anderson and countless others.Tom passed away on February 13, 2023. There's a giant hole in the screen without him here. But his DNA is in the hundreds of filmmakers, musicians, writers and activists he nurtured and inspired.The Tom Luddy Connection: The Man, The Movies, The Rolodex was produced by Evan Jacoby and The Kitchen Sisters (Davia Nelson & Nikki Silva) in collaboration with Brandi Howell and Nathan Dalton. Mixed by Jim McKee.

Luke Kemp returns to the show to discuss Two Cheers for Anarchism, James C. Scott's six essays or "fragments" applying an anarchist squint to the world. Luke and I discuss the joy of Scott's book, it's controversial place in anarchist theory, and why it's a good place for the anarcho-curious to start their journey into anarchism.Along the way I also highly recommend Agnes Varda's amazing film, Daguerréotypes https://www.criterionchannel.com/daguerreotypes Luke should appear on the podcast later this year to discuss his new book about societal collapse, Goliath's Curse! https://www.penguinrandomhouse.com/books/691357/goliaths-curse-by-luke-kemp/

Here I go again, Bivol the magnificent, reading the signs, the tragedy of the five seasons, viddy well little brother, beer is overrated, a new drug on the horizon, an epic dig from Johnny Carson, I'm big in Paris, the rhythm method, the genius of Michel Legrand, the amazing Agnes Varda, a goofy ass yet enjoyable Pierce Brosnan curio, it's all about the traction, more made up quotes, and some wisdom from George Carlin. Stuff mentioned: Whitesnake "Here I Go Again" (1982), Dmitry Bivol vs. Artur Beterviev II (February 22, 2025), Derek and the Dominos "Bell Bottom Blues" (1970), Somebody Up There Likes Me (1956), The Box (2009), Frankie Valli and the Four Seasons "Opus 17/Don't You Worry 'bout Me" (1966), A Clockwork Orange (1971), Danny Sugerman and Jerry Hopkins No One Here Gets Out Alive (1980), Anthony Burgess A Clockwork Orange (1962), The Chevy Chase Show (1993), Hudson Hawk (1991), Howard the Duck (1986), An American in Paris (1951), Liza: A Truly Terrific Absolutely True Story (2024), Gene Kelly "I Got Rhythm" (1951), Michel Legrand "The Windmills of Your Mind" (1968), The Thomas Crown Affair (1968), The Thomas Crown Affair (1999), Die Hard (1988), The Umbrellas of Cherbourg (1964), The Young Girls of Rochefort (1967), Michel Legrand "Devant le Garage" (1964), Michel Legrand "Chanson des Jumelles" (1967), Cleo from 5 to 7 (1962), Vagabond (1985), The Gleaners and I (2000), Taffin (1988), and Sayonara (1957).

Join host Aaron Strand live at the historic Plaza Theatre in Atlanta, GA as he presents Sergio Leone's 1967 film 'The Good, The Bad, and The Ugly'. Aaron gives an opening monologue giving a brief historical background of the filmmaker. After the screening, we open up the conversation for a lively audience discussion!Come see us for our next live show, January 23rd where we will be screening Agnes Varda's 1962 film 'Cleo from 5 to 7'Tickets hereEmail us: behindtheslatepod@gmail.comInstagram: @behindtheslatepodTikTok: @behindtheslatepodYouTube: @behindtheslatepodcast Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Welcome to the FINALE of Season 12! I am so excited to say that my guest on the GWA Podcast is the acclaimed writer, Sheila Heti. Born in 1976 in Toronto, where she lives today, Heti is the author of eleven books, from novels to novellas, short stories and children's books. Most recently, her acclaimed books have included Alphabetical Diaries, that ordered a decade worth of diaries in alphabetical order; Pure Colour (2022), a novel that explores grief, art and time; Motherhood (2018), a meditation on whether or not to become a mother in a society that judges you whatever the outcome. Heti's writing is some of the most honest, thoughtful I've ever read, and throughout weaves in the broad subject of art, whether it be paintings or her protagonists' professions… Heti also wrote for the literary journal the Believer, and has conducted many long-form print interviews with writers and artists, including conversations with Joan Didion, Elena Ferrante, Agnes Varda, Sophie Calle, who are among some of the artists we are going to be, very excitingly, discussing today. -- THIS EPISODE IS GENEROUSLY SUPPORTED BY THE LEVETT COLLECTION: https://www.famm.com/en/ https://www.instagram.com/famm_mougins // https://www.merrellpublishers.com/9781858947037 Follow us: Katy Hessel: @thegreatwomenartists / @katy.hessel Sound editing by Nada Smiljanic Music by Ben Wetherfield

"If all great filmmakers would make a documentary about their lives right before they died, wouldn't that be so handy?" Couldn't put it better than Jennifer Jones does in this episode. She and Laura Glazer are the co-founders of the Agnes Varda Forever project, and they're here to talk about "Varda by Agnes" (2019), the final film from world cinema icon Agnes Varda. We dig into Varda's one-of-a-kind career, suggest starting points for newcomers, and assess what sets Varda's final film apart of the towering epics that seem to typify this series. Check out the Agnes Varda Forever website for free posters, cool merch, info on a forthcoming postcard project, and news of their return to Clinton Street Theater in March: AgnesVardaForever.com

Having done film criticism for decades, it was around the early points of the COVID-19 pandemic that film critic and historian Carrie Rickey decided to take up the task of outlining the life of beloved director, Agnes Varda. In A Complicated Passion: The Life and Work of Agnès Varda, Rickey looks at not just Varda's filmography, but also how she became such a public-facing individual who embodied the politics she preached in interviews and on the big screen. Writing about the work that went into making great films like Cleo from 5 to 7, how she became a notable part of France's feminist movement, and the friendships that made her known as a beloved socialite. So for this week's FilmWeek feature, we speak to film critic and historian Carrie Rickey about her new book, A Complicated Passion: The Life and Work of Agnès Varda.

After polling missed the extent of Donald Trump's appeal in 2016 and overstated Joe Biden's strength in 2020, why should we believe what polls are telling us now? LA DA candidate Nathan Hochman explains his party affiliation change, defending Sheriff Lee Baca, and his “hard middle” approach to crime.   Filmmaker Agnes Varda shaped the French New Wave in the ‘60s, and was known as a “punk grandma” in her later years. A new biography traces her art-filled life.

Josh and Drusilla take in the enormous beauty of Masaki Kobayashi's 1964 anthology film, Kwaidan. From wiki: “Kwaidan (Japanese: 怪談, Hepburn: Kaidan, lit. 'Ghost Stories') is a 1964 Japanese anthology horror film directed by Masaki Kobayashi. It is based on stories from Lafcadio Hearn's collections of Japanese folk tales, mainly Kwaidan: Stories and Studies of Strange Things (1904), for which it is named. The film consists of four separate and unrelated stories. Kwaidan is an archaic transliteration of the term kaidan, meaning "ghost story". Receiving critical acclaim, the film won the Special Jury Prize at the 1965 Cannes Film Festival,[5] and received an Academy Award nomination for Best Foreign Language Film.[6] Also discussed: Alien: Romulus, pinball, Strange Darling, production design, Jacques Demy, Lady Snowblood, Tales from the Crypt comics, Raw Dawn Chong and Tales from the Darkside (the movie), Conan the Barbarian, Crying in H Mart, Agnes Varda, Nothing But Trouble, and more! NEXT WEEK: Daughters of Darkness (1971)    Follow them across the internet: Bloodhaus:https://www.bloodhauspod.com/https://twitter.com/BloodhausPodhttps://www.instagram.com/bloodhauspod/ Drusilla Adeline:https://www.sisterhydedesign.com/https://letterboxd.com/sisterhyde/ Joshua Conkelhttps://www.joshuaconkel.com/https://www.instagram.com/joshua_conkel/https://letterboxd.com/JoshuaConkel/ 

In honor of the Paris Olympics and the astounding contribution of the French to culture and art of the world, The Kitchen Sisters Present, Archive Fever: Henri Langlois and the history of the Cinémathèque Française, featuring Francis Ford Coppola, Wim Wenders, Tom Luddy, Lotte Eisner, Simone Signoret, Agnes Varda, Costa-Gavras, Barbet Schroeder.Henri Langlois never made a single film — but he's considered one of the most important figures in the history of filmmaking. Possessed by what French philosopher Jacques Derrida called "archive fever," Langlois began obsessively collecting films in the 1930s and by the outset of World War II, he had one of the largest film collections in the world. The archive's impact on the history of French cinema is legendary, as is the legacy of its controversial keeper.Langlois fell in love with film in his teens, just as silent films were being replaced by talkies. "In the early 30s they were destroying every silent movie," says film director Costa-Gavras, now president of Langlois' Cinémathèque Française. "He started collecting all those movies, not just to save them for the future, but to show them.""Langlois educated a whole generation of film archivists and filmmakers," says filmmaker Wim Wenders. "He spread the idea of saving the memory of mankind that is in the history of cinema."This story is part of The Keepers series — Activist archivists, rogue librarians, historians, collectors, curators — keepers of the culture and the free flow of information. Produced by The Kitchen Sisters (Nikki Silva & Davia Nelson) with Nathan Dalton and Brandi Howell. Mixed by Jim McKee.