Podcasts about labiche

durée : 00:32:14 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - L'émission "Le théâtre où l'on s'amuse" proposait en 1955 une adaptation radiophonique de "L'affaire de la rue de Lourcine" d'Eugène Labiche avec Jean Carmet dans le rôle de Monsieur Lenglumé (1ère diffusion : 03/12/1955 France III Nationale). - réalisation : Virginie Mourthé

A mi kis bakink – Csuja Imre olyat mondott, hogy ezt inkább kivágták! rtl.hu     2025-03-01 21:15:00     Film Polgármester Pályázatok A mi kis falunk Csuja Imre A mi kis falunk 9. évadának 12. részében egy pályázati bizottság delegációja érkezett Pajkaszegre. Egy oklevéllel tüntették ki a polgármestert, Füleki Károlyt, akinek egy rögtönzött körbevezetést kellett tartania az újonnan érkezett csapatnak. A kocsma teraszán játszódó jelenetben Csuja Imre teljesen belezavarodott a szövegbe, majd dühében káromkod Csak Pénteken 10 kihagyhatatlan új film és sorozat került fel streamingre Mafab     2025-03-01 19:11:02     Film USA Hétvége Netflix Ha eddig még nem volt meg, mit akarsz nézni a hétvégén, most biztos megtalálod, aminek adhatsz egy esélyt! A Netflixre és a MAX-ra olyan filmek és sorozoatok futottak be, mint a Lockerbie: Az igazság nyomában vagy az Amerikai irodalom. 14 film és sorozat, ami miatt már Nagyon vártuk a tavaszt Joy     2025-03-01 18:01:00     Film Tavasz A listát már összeírtuk helyetted, szóval kapd elő a naptárod, karikázd be pirossal a premierek dátumát, és csekkolj ki (jó)pár órára a valóságból ezekkel az alkotássokkal. Egy szalmakalapot keres mindenki a Nemzeti Színházban kultura.hu     2025-03-01 18:10:37     Színpad Olaszország Színház Nemzeti Színház Vérbeli francia bohózat, Eugène Labiche és Mark Michel Olasz szalmakalap című színdarabjának premierje március 7-én lesz a Nemzeti Színházban, Silviu Purcărete rendezésében. A Vészhelyzet könnyed limonádé a berlini sürgősségiről szóló sorozathoz képest Telex     2025-03-02 07:59:44     Film Németország London Berlin Sürgősségi ellátás Streamingajánló két megrázó, igaz történeten alapuló brit sorozattal, a Yellowjackets visszatérő évadával és az 1918 Londonjának éjszakai életében játszódó újdonsággal. Csalódás Robert De Niro első sorozata 24.hu     2025-03-01 18:47:41     Film Robert De Niro Robert De Niro első sorozata, a Nulladik nap sztorija aktuálisnak tűnik, az alkotói és a színészi gárda névsora is garancia lehet a minőségre, hol itt a gond? Kritika. A magyar kormány propagandafilmekre költi a közpénzt, a fiatal tehetségek elvándorolhatnak Librarius     2025-03-02 08:00:21     Film „Azt mondják, most van a független magyar film aranykora. De ez az új rendezőknek nem működik, nekik nincs honnan szívességeket kérni.” Emilia Pérez: a film, amin az egész világ felháborodott, valójában kényelmetlenül szórakoztató WMN     2025-03-01 18:06:00     Film Audi Kartell Transznemű kartellvezér, dal a hüvelyplasztikáról, és Mrs. Doubtfire újragondolva – megnéztük Jacques Audiard új filmjét, az Emilia Pérezt. Ábel Anitát fogyókúrára fogták a Szomszédokban: "A forgatókönyvbe is beleírták, hogy fogyjon le" Blikk     2025-03-02 06:56:40     Film Fogyókúra Ábel Anita Ábel Anita a karrierját gyerek színészként kezdte. Mindössze 12 éves volt, amikor az egész ország 38 éve ismerte meg a népszerű Szomszédok című sorozatban, amelyben Mágenheimék lányát alakította. Bár a sorozat kezdete óta már rengeteg idő eltelt, a színésznő most elárulta, hogy soha nem nézett meg belőle egy epizódot sem. Az Egy ritmus című podcast 5 fotó a Párizst beragyogó mosolyú Julia Robertsről NLC     2025-03-02 06:47:49     Film Párizs Életmű Oscar-díj Julia Roberts Julia Roberts elindult átvenni a francia Oscart, azaz a César életműdíjat Párizsban. Csakhogy valami nagyon fontosat a hotelszobájában felejtett. Szerencsére nem a mosolyát. Radványi Dorottya: Egy betegség miatt vigyáznia kell az alkohollal Story     2025-03-01 19:00:34     Bulvár Alkohol Gyerekkorában sem szerette a húst, aztán felnőttként szép lassan végleg el is búcsúzott tőle. De lássuk, akkor mit eszik egy nap? A további adásainkat keresd a podcast.hirstart.hu oldalunkon.

A mi kis bakink – Csuja Imre olyat mondott, hogy ezt inkább kivágták! rtl.hu     2025-03-01 21:15:00     Film Polgármester Pályázatok A mi kis falunk Csuja Imre A mi kis falunk 9. évadának 12. részében egy pályázati bizottság delegációja érkezett Pajkaszegre. Egy oklevéllel tüntették ki a polgármestert, Füleki Károlyt, akinek egy rögtönzött körbevezetést kellett tartania az újonnan érkezett csapatnak. A kocsma teraszán játszódó jelenetben Csuja Imre teljesen belezavarodott a szövegbe, majd dühében káromkod Csak Pénteken 10 kihagyhatatlan új film és sorozat került fel streamingre Mafab     2025-03-01 19:11:02     Film USA Hétvége Netflix Ha eddig még nem volt meg, mit akarsz nézni a hétvégén, most biztos megtalálod, aminek adhatsz egy esélyt! A Netflixre és a MAX-ra olyan filmek és sorozoatok futottak be, mint a Lockerbie: Az igazság nyomában vagy az Amerikai irodalom. 14 film és sorozat, ami miatt már Nagyon vártuk a tavaszt Joy     2025-03-01 18:01:00     Film Tavasz A listát már összeírtuk helyetted, szóval kapd elő a naptárod, karikázd be pirossal a premierek dátumát, és csekkolj ki (jó)pár órára a valóságból ezekkel az alkotássokkal. Egy szalmakalapot keres mindenki a Nemzeti Színházban kultura.hu     2025-03-01 18:10:37     Színpad Olaszország Színház Nemzeti Színház Vérbeli francia bohózat, Eugène Labiche és Mark Michel Olasz szalmakalap című színdarabjának premierje március 7-én lesz a Nemzeti Színházban, Silviu Purcărete rendezésében. A Vészhelyzet könnyed limonádé a berlini sürgősségiről szóló sorozathoz képest Telex     2025-03-02 07:59:44     Film Németország London Berlin Sürgősségi ellátás Streamingajánló két megrázó, igaz történeten alapuló brit sorozattal, a Yellowjackets visszatérő évadával és az 1918 Londonjának éjszakai életében játszódó újdonsággal. Csalódás Robert De Niro első sorozata 24.hu     2025-03-01 18:47:41     Film Robert De Niro Robert De Niro első sorozata, a Nulladik nap sztorija aktuálisnak tűnik, az alkotói és a színészi gárda névsora is garancia lehet a minőségre, hol itt a gond? Kritika. A magyar kormány propagandafilmekre költi a közpénzt, a fiatal tehetségek elvándorolhatnak Librarius     2025-03-02 08:00:21     Film „Azt mondják, most van a független magyar film aranykora. De ez az új rendezőknek nem működik, nekik nincs honnan szívességeket kérni.” Emilia Pérez: a film, amin az egész világ felháborodott, valójában kényelmetlenül szórakoztató WMN     2025-03-01 18:06:00     Film Audi Kartell Transznemű kartellvezér, dal a hüvelyplasztikáról, és Mrs. Doubtfire újragondolva – megnéztük Jacques Audiard új filmjét, az Emilia Pérezt. Ábel Anitát fogyókúrára fogták a Szomszédokban: "A forgatókönyvbe is beleírták, hogy fogyjon le" Blikk     2025-03-02 06:56:40     Film Fogyókúra Ábel Anita Ábel Anita a karrierját gyerek színészként kezdte. Mindössze 12 éves volt, amikor az egész ország 38 éve ismerte meg a népszerű Szomszédok című sorozatban, amelyben Mágenheimék lányát alakította. Bár a sorozat kezdete óta már rengeteg idő eltelt, a színésznő most elárulta, hogy soha nem nézett meg belőle egy epizódot sem. Az Egy ritmus című podcast 5 fotó a Párizst beragyogó mosolyú Julia Robertsről NLC     2025-03-02 06:47:49     Film Párizs Életmű Oscar-díj Julia Roberts Julia Roberts elindult átvenni a francia Oscart, azaz a César életműdíjat Párizsban. Csakhogy valami nagyon fontosat a hotelszobájában felejtett. Szerencsére nem a mosolyát. Radványi Dorottya: Egy betegség miatt vigyáznia kell az alkohollal Story     2025-03-01 19:00:34     Bulvár Alkohol Gyerekkorában sem szerette a húst, aztán felnőttként szép lassan végleg el is búcsúzott tőle. De lássuk, akkor mit eszik egy nap? A további adásainkat keresd a podcast.hirstart.hu oldalunkon.

durée : 00:58:28 - Concordance des temps - par : Jean-Noël Jeanneney - Le maître du vaudeville a su comme personne représenter la société bourgeoise du Second Empire, portant sur elle un regard à la fois moqueur et bienveillant. Martial Poirson retrace la vie, l'oeuvre et l'étonnante postérité de ce rieur invétéré. - invités : Martial Poirson Historien, professeur d'histoire culturelle à l'Université Paris 8-Vincennes-Saint Denis

Le mercredi de 15h00 à 16h00 avec Shayana et Soliane

Du lundi au jeudi de 16h00 à 18h00 et le vendredi de 16h00 à 17h30.

Nous l'avons déjà abordé à plusieurs reprises ici même, le secteur de la mode et de l'habillement subit une conjoncture pour le moins difficile. Entre la pression inflationniste et la perte du pouvoir d'achat, les consommateurs font des arbitrages dans leurs dépenses. Et ce n'est très clairement pas au bénéfice de l'industrie de la mode.Alors que l'actualité économique nous rappelle régulièrement que de grandes marques historiques mettent la clef sous la porte, d'autres, plus jeunes, tirent leur épingle du jeu.C'est ce que nous découvrons dans cet épisode avec Jean-Baptiste Richard, cofondateur et Président de Maison Labiche, que j'ai le grand plaisir de recevoir.Depuis 12 ans, Maison Labiche propose des lignes de vêtements pour les femmes, les hommes et les enfants. L'une de ses spécialités repose sur la personnalisation des pièces. Distribuée en wholesale, en magasins en propre et bien sûr en ligne, la marque se développe de manière indépendante et sur fonds propres !Comme à notre habitude, nous respectons la structure établie de nos conversations, en commençant par prendre de la hauteur pour parler du marché et revenir sur les questions d'offre et de demande ainsi que sur celle de l'environnement concurrentiel.Nous poursuivons sur la proposition de valeur de Maison Labiche afin de bien en cerner ses singularités. Nous revenons sur sa genèse et sur le détaille des plans de développement.Nous terminons par notre focus sur le sujet de la relation client ou pour le dire autrement, comment Maison Labiche prend-elle soin de ses clients ?Bonne écoute, toujours sans coupure !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« Le plus heureux des trois » est une pièce d'Eugène Labiche et Edmond Gondinet, adaptée et mise en scène par Luq Hamett. Et elle n'engendre pas la mélancolie. On découvre David Martin dans le rôle d'Alphonse Marjavel. C'est le plus heureux des hommes. Pour la Saint-Alphonse, sa femme Hermance, jouée par Gwenola de Luze a invité tous ses amis. Mais celle-ci a un amant, Ernest, alias Alexandre Pesle. Tous les deux craignent l'arrivée d'Omar et Mariette, les nouveaux domestiques, tout droits venus de la Sarthe. Les nouveaux venus vont déranger tous ces petits arrangements. Les rebondissements s'enchaînent. Tous les acteurs sont au top. « Le plus heureux des trois », c'est actuellement au Théâtre Edgar, dans le 14ème.

PAULA QUINTAS é directora do festival 6 coreógrafas e codirectora do Festival Corpo(a) terra e traballa coa pedagoxía da danza en Danza Alfaia, cunha liña de investigación contemporánea contorna ao corpo e lineas alternativas de aprendizaxe en Santiago de Compostela. Ademais é especialista en Técnica Laban impartindo talleres en diferentes conservatorios. Licenciada na Universidade de Santiago de Compostela en Historia da arte, presentando o seu proxecto final de carreira en Body Art e vídeo-creación, graduada en Trinity Laban en Danza contemporánea e diplomada en National Centre for Circus Arts Londres. É Máster en Artes escénicas coa proposta de investigación “Filosofía e estética do corpo no circo coreografiado” pola Universidade Rey Juan Carlos - URJC (Madrid) 2019-2020, o cal continuará cun proxecto de tese doutoral en 2021-2022. Os seus últimos espectáculos como creadora son Multiperspectivas (2021), Nina Ninette (2021), SET (2020), Alma ( non é hippie) (2019), Plastic (2018), Analepsis (2017), Up2 down (2015). Forma parte da compañía trasPediante. "Dende o festival 6 coreografas, queríamos axendar unha práctica escénica para todos os grupos. E através dun obradoiro de mediación xorde este grupo regular". "Temos unha pedagoxía moi baseada no mundo cómico, para crear un grupo de traballo moi agradable". "Claquer persoa camiña e se desplaza de un sitio a outro. Entón todos bailamos porque o movemento xa está dentro, é intrínsico e interno ao ser humano". Máis Información PAULA QUINTAS: ✔️Páxina Web: https://www.paulaquintas.com/ ✔️Facebook: https://www.facebook.com/pau.quintassantos ✔️Twitter: https://twitter.com/qpausantos ✔️Instagram: https://www.instagram.com/pauquintass/ ✔️Vimeo: https://vimeo.com/user10312639 ✔️YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCm4eAixxHV9NVTGnEgN-8KA ✔️Pinterest: https://www.pinterest.es/pauquintassanto/_saved/ A ESCOLA MUNICIPAL DE ARTES ESCÉNICAS da Estrada, naceu no ano 2012, a partir do que era a antiga Escola Municipal de Teatro. É unha institución dependente da Fundación Cultural da Estrada que dende a súa creación no ano 2002, formou parte dun marco estratéxico de promoción e difusión das artes escénicas na vila. O antecedente da Escola foi a creación no ano 1996 da compañía de teatro afeccionado TEATRO dos TIRINAUTAS, que durante os seus 10 anos de vida, axudou a dar unha alternativa de ocio a moita xente da localidade, e a divulgar a obra de escritores da comarca coma Varela Buxán, Neira Vilas ou Manuel García Barros. Na memoria colectiva aínda pervive aquela “Ensalada de Mosquito” do ano 2003 con 12 funcións consecutivas a teatro cheo e máis de 4.500 espectadores; unha peza que facilitou a entrada na Rede de Teatro Profesional do IGAEM desta nova compañía de actores estradenses. Docentes e profesionais do teatro da talla de Anabell Gago, Xosé Lueiro, Artur Trillo, Nuria Montero, Nuria Sanz, Manuel Lourenzo, Mónica de Nut, Arturo Cobas “Nono”, Fiona Bernárdez, Cándido Pazó ou Cristina Domínguez viñeron colaborando no proxecto docente da institución dando alento escénico a pezas de Molière, Cervantes, Carlos Casares, Vidal Bolaño, Lorca, Labiche, Sergi Belbel, Anton Chèjov ou Bertolt Brecht entre outros. No ano 2012, e dado o carácter multidisciplinar do teatro contemporáneo, a Escola Municipal de Teatro, decidiu diversificar a súa oferta didáctica para ofrecerlle ao alumnado unha formación o máis integral posible, incluíndo na súa programación, clases de danza, de voz e de clown. Esta última disciplina é un vestixio do que foi a antiga Escola de Circo, que este ano 2012 decidiu fundirse coa Escola de Teatro e reimpulsar un novo proxecto docente. Paralelamente á actividade docente, a Escola ten asignada unha unidade de produción propia coa finalidade de medir ás novas remesas de actores diante do público, e tamén organizou durante os anos 2009, 2010 e 2011 un certame de teatro afeccionado, no que os alumnos da escola puideron interaccionar con outras compañías galegas. Máis Información ESCOLA MUNICIPAL de ARTES ESCÉNICAS: ✔️Páxina Web: http://www.emae.aestrada.gal/ ️ "SUSCRÍBETE" ao podcast Máis Información e outras entrevistas: ✔️Facebook: https://www.facebook.com/PabloChichas ✔️Twitter: https://twitter.com/pablochichas ✔️Instagram: https://www.instagram.com/pablochichas/ ✔️Clubhouse: @pablochichas ✔️Twich: https://www.twitch.tv/pablochichas

Thank you for joining us for another episode of the Low Carb MD Podcast. This is episode #3 of a special series on employee wellness. In this innovative series consisting of multiple episodes, Dr. Tro highlights the power of metabolic health, nutrition, and community in the employee wellness space. Each episode tells the story of a different individual whose metabolic health has been drastically improved for the better by Dr. Tro's Employee Wellness Program. This episode tells the story of Frank LaBiche—the HR Director at Laitram, a Louisiana-based manufacturing company. Frank approached Dr. Tro about bringing his Employee Wellness Program to the employees of Laitram. Frank has been at Laitram for 28 years—9 of those years as the Director of HR. As of 2 years ago, he has been working with Dr. Tro to improve employee metabolic health using low-carb dieting, community, and support. Addressing the root causes of disease with lifestyle intervention is not only good for individuals, but it is good for a company's productivity and success. Check back in tomorrow for Episode 4 of this series! For more information, please see the links below. Thank you for listening!   Links:   Dr. Brian Lenzkes:  Website Twitter   Dr. Tro Kalayjian:  Website Twitter Instagram   Doctor Tro App Join a growing community of individuals who are improving their metabolic health; together.  Get started at your own pace with a self-guided curriculum developed by Dr. Tro and his care team, community chat, weekly meetings, courses, challenges, message boards and more.    Apple  Google  Learn more  

Eve, Joshua et Davis présentent Louange Ti moun le vendredi de 19h à 20h.

Back in Paris, concerned and confused, Lester and Augustin get in touch with Simone de Labiche, Frank's French agent, and are hopeful of clearing up what they think is a mere misunderstanding. Lester's wife, Estelle, starts worrying about her husband… Kester Lovelace - LesterOscar Lessage - AugustinJulie Kalya - SimoneManon Clavell - Estelle Written by Kester LovelaceSound design, mixing & postproduction by Laurent PaulréProduced and directed by Joanna Szybist Music:Promenade sentimentale by Vladimir Cosma, Album: Diva (Original Soundtrack),Dance of Slow Waters by Federico Mosconi, Album: Dreamers and Tides. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

durée : 00:58:45 - Affaires culturelles - par : Arnaud Laporte - Aucun répertoire n'échappe à la lecture toujours fine et précise d'Alain Françon. Après avoir monté Beckett, Marivaux et Thomas Bernhard le metteur en scène s'attaque à Eugène Labiche, avec Vincent Dedienne en tête d'affiche au théâtre de la Porte Saint-martin. Rencontre avec un maître du théâtre. - invités : Alain Françon Metteur en scène

Les programmations sortent peu à peu et quelques pièces affichent déjà complet. Comment s'en sortir dans ce puit sans fond ? Explications, blagues et conseils dans cet épisode avec la participation de Gala (de Gala au théâtre / Bam Tickets) et Suzanne (de Mordue de Théâtre).Les recommandations de Gala« Un chapeau de paille d'Italie », d'Eugène Labiche, mise en scène d'Alain Françon, musique de Feu! Chatterton avec Vincent Dedienne, du 27 septembre au 31 décembre 2023.« Big Mother » de Mélody Mourey au Théâtre des Béliers Parisiens jusqu'au 30 septembre 2023.Quelques noms à suivre selon Gala :Johanna BoyéAlexis MichalikLes recommandations de Mordue de théâtre« La Culotte » de Jean Anouilh, mise en scène d'Émeline Bayart à l'Athénée, théâtre Louis Jouvet du 20 septembre au 7 octobre 2023« L'échange » de Paul Claudel, mise en scène de Didier Long au Théâtre de poche Montparnasse, à partir du 12 septembre 2023« Les liaisons dangereuses » de Pierre Choderlos de Laclos, mise en scène d'Arnaud Denis en tournée de septembre 2023 à décembre 2023.« Pauvre bitos. Le dîner de têtes » de Jean Anouilh, mise en scène d'Arnaud Denis avec Maxime d'Aboville, Adrien Melin… au théâtre Hebertot à partir du 9 février 2024« Ruy Blas » de Victor Hugo, mise en scène de Jacques Weber avec Kad Merad au Théâtre Marigny du 27 septembre au 12 novembre 2023.D'autres noms à suivre selon Mordue de Théâtre :Joël PommeratEmmanuel BesnaultLoic Mobihan Axel GranbergeQuelques théâtres à suivre selon Mordue de théâtre :LucernaireLes déchargeursLe château de la Reine BlancheLes recommandations de Mathis :« Welfare », mise en scène de Julie Deliquet (Festival d'Avignon)« Extra Life » de Gisèle Vienne (Ruhrtriennale Festival der Künste 2023, Essen)« L'opéra de Quat'sous » de Brecht par Thomas Ostermeier (Festival d'Aix en Provence)« Les paravents » de Jean Genet, par Arthur Nauzyciel (Théâtre National de Bretagne)« La foufoune, not so in love ces jours-ci », Léonora Miano (Maison de la poésie de Nantes)« L'art de la joie d'après le roman » de Goliarda Sapienza, adaptation et mise en scène Ambre Kahan, (Comédie de Valence)« Gloria Gloria de Marcos Carames Blanco, mise en scène de Sarah Delaby-Rochette (Théâtre Paris-Villette)« Le Silence de Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix (Comédie Française)« En finir avec leur histoire, Cycle Liliane et Paul, 1992, Marc Lainé (Comédie de Valence)« FAJAR, ou l'odyssée de l'homme qui rêvait d'être poète » d'Adama Diop« Je vis dans une maison qui n'existe pas », Laurène Marx (Théâtre Ouvert)Cliquez sur les liens pour retrouver Gala, Mordue de théâtre et Mathis. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Vive le sabbat, (Jour de souvenir, d'espérance, de partage et de joie) de 6h à midi, le samedi sur Espérance fm.

How to Write a Play Letters from Augier, Banville, Dennery, Dumas, Gondinet, Labiche, Legouvé, Pailleron, Sardou and Zola

Solo Théâtre : « 29 degrés à l'ombre » d'Eugène Labiche (public) • Interprété par Les Livreurs • www.leslivreurs.com •

Jean-Luc Chandler pasteur et directeur de la communication à la fédération des églises adventistes de la Martinique présente "Effusion" le mardi à 19h sur Espérance fm.

Solo Théâtre : « La Poudre aux Yeux » d'Eugène Labiche (public) • Interprété par Les Livreurs • www.leslivreurs.com •

Solo Théâtre : « La Station Champbaudet » d'Eugène Labiche (public) • Interprété par Les Livreurs • www.leslivreurs.com •

durée : 00:03:31 - Si on sortait France Bleu Orléans

durée : 01:31:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - De Eugène Labiche et Marc Michel - Mise en scène de la Comédie Française par Jean-Laurent Cochet - Avec Max Joly - Interprétation Louis Arbessier (Letrinquier), Aline Bertrand (Nina Letrinquier), Gérard Caillaud (un invité), Georges Chamarat (Edmond Durozoir), Jean-Pierre Delage (un extra), Michel Duchaussoy (le domestique Arsène), Jacques Eyser (Théodore Garambois), Yvonne Gaudeau (madame Champbaudet), Francis Huster (Paul Tacarel), Françoise Kanel (une invitée), Jean-Paul Moulinot (un invité), Paule Noëlle (Caroline), Denise Pezzani (une invitée) et Marcel Tristani (un extra)

durée : 01:04:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Antoine Dhulster - De Eugène Labiche et Edouard Martin - Interprétation Fernand Fabre, Georges Cusin, Pierre Stephen, Marcel Alba, Geo Wallery, Charlotte Clasis, Suzanne Delvé, Nelly Vignon, Ginette Franck, Arlette Dave, Bernard Dhéran, Lucien Baroux et Robert Marcy - Réalisation Roger Dathys - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 00:44:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - L'émission "Lectures a une voix" proposait en 1961 "Les suites d'un premier lit", d'Eugène Labiche, c'est Robert Hirsch qui interprète en virtuose les six rôles, trois hommes et trois femmes, de cette comédie (1ère diffusion : 22/12/1961 Chaîne Nationale). - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Robert Hirsch

durée : 01:39:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Edouard Martin - Avec Pierre-Aimé Touchard - Interprétation Jean Debucourt, François Vibert, Andrée de Chauveron, Louis Seigner, Georges Chamarat, Georges Descrières, Georges Baconnet, Jean-Paul Roussillon, Maurice Porterat, Michel Le Royer, Michèle Grellier et Jean-Louis Le Goff - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

Voici un petit épisode journal de bord en marge de ma série sur mon livre L'île quimboiseuse ! Je vous emmène avec moi pendant l'écriture de plusieurs textes autour du thème de la transmission pour un recueil collectif qui sera publié cet automne aux éditions Audace, et dont les textes seront également insérés dans un spectacle joué le 11 septembre à Ham-sur-Heure et le 17 octobre à la Roulotte Théâtrale, à Elouges. Je vous parle de mes envies d'écrire du théâtre, j'évoque ma façon de me relire cinq cents fois pendant l'écriture. Je réfléchis aussi à la manière dont mon cerveau fonctionne quand j'ai du temps avant d'écrire quelque chose. Et j'écris du théâtre pour la première fois !!! Ah oui, et le podcast a un an ce 7 juillet !!!! (épisode enregistré entre le 17 juin et le 7 juillet 2021 !) ----- Ma page Tipeee, si vous voulez soutenir mon travail : https://fr.tipeee.com/morgane-eeman Retrouvez-moi sur Instagram : https://www.instagram.com/morgouille/ Mon autre podcast LES SENS ET LES SONS, dédié à la poésie : https://anchor.fm/morgane-eeman Mon livre Au fond un jardinet étouffé (Maelström, 2019) : https://www.maelstromreevolution.org/catalogue/item/611-bsc-84-au-fond-un-jardinet-etouffe Musique : "Western chimacien" par Olivier Terwagne, de l'album Olivier Terwagne - Musiques sans paroles #1 disponible sur BandCamp : https://olivierterwagne.bandcamp.com/album/olivier-terwagne-musiques-sans-paroles-1 Retrouvez Olivier Terwagne sur Spotify ----- Liens mentionnés : Les Chroniques du Hérisson et le live anti-panne de lecture : https://youtu.be/VisZVY1gEss Camille Néel et sa chaîne Youtube : https://www.youtube.com/channel/UC7_UWQKLiXBYFd3AyyuWjqw Camille David et son podcast Écrire sans ratures : https://podtail.com/podcast/ecrire-sans-ratures/ Dans cet épisode, je cite les auteurs suivants : Colette Nys-Mazure, Laurence Vieille, Beckett, Feydeau, Labiche, Goldoni, Ray Cooney, Jean-Marie Chevret.

Eugene Labiche: Slamnik (Un Chapeau de Paille d'Italie, 1851) Komedija Premiera: 9. junij 2021 Prevajalka, avtorica priredbe in dramaturginja Eva Mahkovic Režiser in scenograf Diego de Brea Kostumograf Leo Kulaš Lektorica Barbara Rogelj Oblikovalec svetlobe Andrej Koležnik Oblikovalec zvoka Sašo Dragaš Nastopajo Jaka Lah, Jana Zupančič, Tjaša Železnik, Jožef Ropoša, Uroš Smolej, Gašper Jarni, Viktorija Bencik Emeršič / Lena Hribar, Judita Zidar, Matic Lukšič / Klemen Kovačič, Tomo Tomšič, Boris Kerč, Mario Dragojević k. g., Klara Kuk Zadnjo premiero nenavadne sezone – komedijo Slamnik francoskega avtorja Eugena Labicha v prevodu in priredbi Eve Mahkovic – je Mestno gledališče ljubljansko uprizorilo na novem ljubljanskem prizorišču Hala L56 v industrijski coni tovarne Litostroj. Na nestandardno sceno je komedijo iz leta 1851 postavil režiser Diego de Brea, ki velja za mojstra odrske komedije; o izzivih, ki jih postavlja Slamnik, med drugim pravi, da je šlo za to, kako ga 'z neko fineso in analitičnim posegom ne samo v situacijsko, ampak tudi v karakterno komiko, ki je bistveno težji element, ker je treba like seveda izgraditi, nekako vzpostaviti v situaciji, ki jo Labiche ponuja'. Foto: Peter Giodani; na fotografiji: Jana Zupančič, Jožef Ropoša

durée : 01:39:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Marc Michel - Interprétation Louis Seigner, Jacques Charon, Georges Chamarat, Paul-Emile Deiber, Jacques Sereys, Jean-Paul Roussillon, Henri Rollan, Yvonne Gaudeau, Lise Delamare, Jeanne Boitel, Philippine Pascal, Michèle André, Maurice Porterat, René Camoin, Jean-Laurent Cochet, Michel Bernardy et Maria Fromet - Musique André Cadou - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 01:34:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Alfred Delacour - Avec Marcel Tristani - Interprétation Jacques Eyser, Bernard Dhéran, René Camoin, Louis Arbessier, Yves Pignot, Philippe Rondest, Denise Gence, Dominique Constanza et Denise Pezzani - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

Edmond Rostand Edmond Rostand, né le 1er avril 1868 à Marseille et mort le 2 décembre 1918 à Paris, est un écrivain, dramaturge, poète et essayiste français. Il est l'auteur de l'une des pièces les plus connues du théâtre français,Cyrano de Bergerac, l'époux de la poétesse Rosemonde Gérard et le père de l'écrivain, biologiste et académicien français Jean Rostand. Cyrano de Bergerac est l'une des pièces les plus populaires du théâtre français, et la plus célèbre de son auteur, Edmond Rostand. Librement inspirée de la vie et de l'œuvre de l'écrivain libertin Savinien de Cyrano de Bergerac (1619-1655), elle est représentée pour la première fois le 28 décembre 18971, au Théâtre de la Porte-Saint-Martin, à Paris. La pièce est difficile à jouer : elle fait intervenir une cinquantaine de personnages, elle est longue, le rôle-titre est particulièrement imposant (plus de 1 600 vers en alexandrins), les décors sont très différents d'un acte à l'autre et elle comporte une scène de bataille. À une époque où le drame romantique a disparu au profit de dramaturges qui reprennent les recettes de la comédie dans le vaudeville (les Labiche et Feydeau sont toujours à l'affiche) ou de pionniers du théâtre moderne (Tchekhov, Ibsen, Strindberg), le succès en était si peu assuré qu'Edmond Rostand lui-même, redoutant un échec, se confondit en excuses auprès de l'acteur Coquelin, le jour de la générale. La pièce est pourtant un triomphe, et Rostand reçut la Légion d'honneur quelques jours plus tard, le 1er janvier 1898. Le succès de la pièce ne s'est jamais démenti, en France (où elle est la pièce la plus jouée3) comme à l'étranger. Le personnage de Cyrano est devenu, dans la littérature française, un archétype humain au même titre qu'Hamlet ou Don Quichotte (auquel il tire son chapeau dans la pièce). Deux statues du personnage ont été érigées sur des places de Bergerac, en Dordogne, bien qu'il n'existe aucun lien entre cette ville et le véritable Cyrano

PAULA QUINTAS é codirectora do Festival Corpo(a) terra e traballa coa pedagoxía da danza en Danza Alfaia, cunha liña de investigación contemporánea contorna ao corpo e lineas alternativas de aprendizaxe en Santiago de Compostela. Ademais é especialista en Técnica Laban impartindo talleres en diferentes conservatorios. Licenciada na Universidade de Santiago de Compostela en Historia da arte, presentando o seu proxecto final de carreira en Body Art e vídeo-creación, graduada en Trinity Laban en Danza contemporánea e diplomada en National Centre for Circus Arts Londres. É Máster en Artes escénicas coa proposta de investigación “Filosofía e estética do corpo no circo coreografiado” pola Universidade Rey Juan Carlos - URJC (Madrid) 2019-2020, o cal continuará cun proxecto de tese doutoral en 2021-2022. Os seus últimos espectáculos como creadora son Multiperspectivas (2021), Nina Ninette (2021), SET (2020), Alma ( non é hippie) (2019), Plastic (2018), Analepsis (2017), Up2 down (2015). Forma parte da compañía trasPediante. "A Danza é a expresión artística do corpo, arte do movemento para transmitir a través do corpo aos espectadores". "A expresion do corpo non ten ningún tipo de idade nin de limitación". "O certame 6 Coreógrafas nace da necesidade de dar visibilidade ás grandes creadoras que temos en Galicia". "Na Estrada traballamos en achegar a danza a novos públicos, estamos fascinados coa acollida que tivo o certame de danza contemporanea na Estrada e agardamos que haxa unha segunda edición". "Na Estrada hai moita cultura e unha apertura mental cara a cultura, para min é un pracer impartir aulas aquí". "Na Estrada hai un potencial expresivo moi elevado, estamos facendo un traballo moi profesional na Escola Municipal de Artes Escénicas". Máis Información PAULA QUINTAS: ✔️Páxina Web: https://www.paulaquintas.com/ ✔️Facebook: https://www.facebook.com/pau.quintassantos ✔️Twitter: https://twitter.com/qpausantos ✔️Instagram: https://www.instagram.com/pauquintass/ ✔️Vimeo: https://vimeo.com/user10312639 ✔️YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCm4eAixxHV9NVTGnEgN-8KA ✔️Pinterest: https://www.pinterest.es/pauquintassanto/_saved/ A ESCOLA MUNICIPAL DE ARTES ESCÉNICAS da Estrada, naceu no ano 2012, a partir do que era a antiga Escola Municipal de Teatro. É unha institución dependente da Fundación Cultural da Estrada que dende a súa creación no ano 2002, formou parte dun marco estratéxico de promoción e difusión das artes escénicas na vila. O antecedente da Escola foi a creación no ano 1996 da compañía de teatro afeccionado TEATRO dos TIRINAUTAS, que durante os seus 10 anos de vida, axudou a dar unha alternativa de ocio a moita xente da localidade, e a divulgar a obra de escritores da comarca coma Varela Buxán, Neira Vilas ou Manuel García Barros. Na memoria colectiva aínda pervive aquela “Ensalada de Mosquito” do ano 2003 con 12 funcións consecutivas a teatro cheo e máis de 4.500 espectadores; unha peza que facilitou a entrada na Rede de Teatro Profesional do IGAEM desta nova compañía de actores estradenses. Docentes e profesionais do teatro da talla de Anabell Gago, Xosé Lueiro, Artur Trillo, Nuria Montero, Nuria Sanz, Manuel Lourenzo, Mónica de Nut, Arturo Cobas “Nono”, Fiona Bernárdez, Cándido Pazó ou Cristina Domínguez viñeron colaborando no proxecto docente da institución dando alento escénico a pezas de Molière, Cervantes, Carlos Casares, Vidal Bolaño, Lorca, Labiche, Sergi Belbel, Anton Chèjov ou Bertolt Brecht entre outros. No ano 2012, e dado o carácter multidisciplinar do teatro contemporáneo, a Escola Municipal de Teatro, decidiu diversificar a súa oferta didáctica para ofrecerlle ao alumnado unha formación o máis integral posible, incluíndo na súa programación, clases de danza, de voz e de clown. Esta última disciplina é un vestixio do que foi a antiga Escola de Circo, que este ano 2012 decidiu fundirse coa Escola de Teatro e reimpulsar un novo proxecto docente. Paralelamente á actividade docente, a Escola ten asignada unha unidade de produción propia coa finalidade de medir ás novas remesas de actores diante do público, e tamén organizou durante os anos 2009, 2010 e 2011 un certame de teatro afeccionado, no que os alumnos da escola puideron interaccionar con outras compañías galegas. Máis Información ESCOLA MUNICIPAL de ARTES ESCÉNICAS: ✔️Páxina Web: http://www.emae.aestrada.gal/ ️ "SUSCRÍBETE" ao podcast Máis Información e outras entrevistas: ✔️Facebook: https://www.facebook.com/PabloChichas ✔️Twitter: https://twitter.com/pablochichas ✔️Instagram: https://www.instagram.com/pablochichas/ ✔️Clubhouse: @pablochichas ✔️Twich: https://www.twitch.tv/pablochichas

durée : 01:04:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Auguste Lefranc - Interprétation Marcel Tristani, Louis Arbessier, Georges Audoubert, Philippe Rondest, Catherine Salviat, Jean-Paul Roussillon, Jérôme Deschamps, Philippe Etesse, Michel Aumont, René Camoin, Aline Bertrand et Paule Noëlle - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 02:04:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - D'Eugène Labiche et Alfred Delacour - Par Michel Polac - Lecture Robert Hirsch - Réalisation Guy Maxence - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 01:34:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Alfred Delacour - Avec Marcel Tristani - Interprétation Jacques Eyser, Bernard Dhéran, René Camoin, Louis Arbessier, Yves Pignot, Philippe Rondest, Denise Gence, Dominique Constanza et Denise Pezzani - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 01:31:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Marc Michel - Mise en scène de la Comédie Française par Jean-Laurent Cochet - Avec Max Joly - Interprétation Louis Arbessier (Letrinquier), Aline Bertrand (Nina Letrinquier), Gérard Caillaud (un invité), Georges Chamarat (Edmond Durozoir), Jean-Pierre Delage (un extra), Michel Duchaussoy (le domestique Arsène), Jacques Eyser (Théodore Garambois), Yvonne Gaudeau (madame Champbaudet), Francis Huster (Paul Tacarel), Françoise Kanel (une invitée), Jean-Paul Moulinot (un invité), Paule Noëlle (Caroline), Denise Pezzani (une invitée) et Marcel Tristani (un extra) - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 01:04:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Edouard Martin - Interprétation Fernand Fabre, Georges Cusin, Pierre Stephen, Marcel Alba, Geo Wallery, Charlotte Clasis, Suzanne Delvé, Nelly Vignon, Ginette Franck, Arlette Dave, Bernard Dhéran, Lucien Baroux et Robert Marcy - Réalisation Roger Dathys - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 01:39:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Edouard Martin - Avec Pierre-Aimé Touchard - Interprétation Jean Debucourt, François Vibert, Andrée de Chauveron, Louis Seigner, Georges Chamarat, Georges Descrières, Georges Baconnet, Jean-Paul Roussillon, Maurice Porterat, Michel Le Royer, Michèle Grellier et Jean-Louis Le Goff - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 01:39:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Marc Michel - Interprétation Louis Seigner, Jacques Charon, Georges Chamarat, Paul-Emile Deiber, Jacques Sereys, Jean-Paul Roussillon, Henri Rollan, Yvonne Gaudeau, Lise Delamare, Jeanne Boitel, Philippine Pascal, Michèle André, Maurice Porterat, René Camoin, Jean-Laurent Cochet, Michel Bernardy et Maria Fromet - Musique André Cadou - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 01:04:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - De Eugène Labiche et Auguste Lefranc - Interprétation Marcel Tristani, Louis Arbessier, Georges Audoubert, Philippe Rondest, Catherine Salviat, Jean-Paul Roussillon, Jérôme Deschamps, Philippe Etesse, Michel Aumont, René Camoin, Aline Bertrand et Paule Noëlle - Réalisation Jacques Reynier - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 00:34:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - L'émission "Le théâtre où l'on s'amuse" proposait en 1955 une adaptation radiophonique de "L'affaire de la rue de Lourcine" d'Eugène Labiche avec Jean Carmet dans le rôle de Monsieur Lenglumé (1ère diffusion : 03/12/1955 France III Nationale). - réalisation : Virginie Mourthé

Välkommen Robert mötte någon som mött Lassie - Therese och Harry Dean Stanton När har Oliver och Robert gråtit som mest till en film  Oliver = A Beautiful Mind  Robert = Dead Poets Society samt Braveheart  Undisputed - är det mer okej att "vara cool" i en B-rulle?  Korrekturavdelningen Steve Mnuchin  Bankman på Goldman Sachs som blev Secretary of Treasure = finansminister  Inte ens i närheten av Bruckheimer och Top Gun.  Filmografi  Vad gör en producent  Executiv producent - övergripande finansiellt ansvar  Filmproducent - Men nära ansvar, dagsschema, sponsorer, casting, etc.  I Hollywood har en producent MER ansvar - i Europa mer regissören  Hur länge har Thelma Shoonmaker klipp Scorseses filmer - fick hon någon Oscar  Vann för Raging Bull, Aviator och Departed  Klipp allt(?) sedan Raging Bull  Hayao Miyazaki filmen Oliver har sett var Insomnia var Christopher Nolans TREDJE film, efter Following och Memento Corpus Christi är en POLSK film om en ungdomsbrottsling som blir konverterad i ungdomsfängelse, men inte får bli präst pga sina brott. Han tar sig dock till en småstad där han inte är känd, och fejkar till sig en präst-post. Vaudeville eller vådevill är ett lustspel med sånginslag, ofta med satirisk eller parodisk tendens.[1] Ordets ursprung är något oklart, men kan komma från franskans voix de ville - stadens ljud, eller från en dal i Normandie, Val de Vire.[2] Som teatergenre föddes vaudevillen i början av 1700-talet med författare som Alexis Piron, Jean-François Regnard och Alain-René Lesage. Under 1800-talet märks främst författare som Eugène Scribe och Eugène Labiche. I Sverige introducerades genren 1781 genom Carl Envallsson, och den första svenska vaudevillepjäsen anses vara Carl Israel Hallmans pjäs Tillfälle gör tjufven från 1783.[3] I Danmark blev vaudevillen mycket populär under 1820-talet främst genom Johan Ludvig Heibergs pjäser.[4] I USA har vaudeville ungefär samma betydelse som europeiska varieté,[4] och kan ha alla möjliga typer av underhållare; sångare, komiker, illusionister, djurdomptörer, akrobater med mera. Många av de artister som senare kom att göra radio eller film som till exempel W.C. Fields, Buster Keaton, Bröderna Marx, Edgar Bergen och The Three Stooges debuterade först inom vaudeville. A Spike Lee Joint var från hans ANDRA film "She's gotta have it" - så endast hans första film Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads var joint-free. Tredje filmen var School Daze och fjärde Do the Right Thing. Conrad Hall fotograferade mycket riktigt även American Beuty (utöver Butch Cassidy and the Sundance Kid) Filmen med Denzel Washington om ett ungt debatt-lag från en "svart skola" hette The Great Debaters.  Do the Right thing var nominerad för bästa screenplay och bästa biroll (Danny Aiello) - vann ingetdera - Kim Basinger kritiserade deras frånvaro i kategorin bästa film Fängelset i Shawshank Redemption heter givetvis Shawshank Correctional Facility - INTE Shawshank Redemption Frank Darabonts filmografi utöver The Shawshank Redemption var förutom nämnda Green Mile även The Majestic med Jim Carey och The Mist som var ännu en Steven King film Brad Renfro (Sommardåd/Apt Pupil) var 25 år när han dog - inte club 27 Jazzfilmen hette Round Midnight - inte Roundabout Midnight.  Vad har vi sett sedan senast Robert  Halva Spirited Away Lite för läskig för barnen Training day  Början på Washington och Antoine Fuquas cineastiska bromance Bra film men… …Washingtons karaktär och hans porträtterande är för skruvat, inte tillräckligt smart uppbyggd Oliver  Rambling Boy  Dokumentär Om basisten Charlie Hayden Spelade med jazzpianisten Keith Jarret Uncut Gems Bra men inte fantastiskt bra  Nyhets-segment Folkets bio klarar två månader till Debatt om huruvida VOD-premiärer kommer kvarstå efter krisen Framflyttade filmer  No time to die - november  Uppskattas kosta 500 miljoner kronor  Förbokade annonskampanjer  Uteblivna intäkter Wonder Woman 1984 - från juni till augusti  The personal life od David Copperfield - april till augusti  Black Widow + Mulan 3 + A quiet place part II + F9 flyttar ETT ÅR  Tenet + Top gun: Maverick + Ghostbusters: Afterlife, lär flyttas också  The Lovebirds flyttas till Netflix Pausade inspelningar  ”Avatar 2 och 3” (regi: James Cameron) med Kate Winslet, Vin Diesel och Zoe Saldana  ”Mission impossible 7” (Christopher McQuarrie) med Tom Cruise och Rebecka Ferguson ”The Batman” (Matt Reeves) med Robert Pattinson, Zoë Kravitz och Andy Serkis  ”Jurassic world: Dominion” (Colin Trevorrow) med Bryce Dallas Howard och Chris Pratt ”Matrix 4” (Lana Wachowski) med Keanu Reeves och Carrie-Anne Moss ”The last duel” (Ridley Scott) med Matt Damon, Ben Affleck och Adam Driver ”Nightmare Alley” (Guillermo del Toro) med Cate Blanchett och Bradley Cooper ”The forgiven” (John Michael McDonagh) med Ralph Fiennes och Jessica Chastain ”The card counter” (Paul Schrader) med Oscar Isaac och Tiffany Haddish ”The harder they fall” (Jeymes Samuel) med Idris Elba och Mustafa Shakir ”Red notice” ( Rawson Marshall Thurber) med Gal Gadot och Dwayne Johnson ”The prom” (Ryan Murphy) med Meryl Streep och Nicole Kidman.  Netflixmusikal Streep o Kidman Två dagar kvar Rejält dyrt Hollywood reporter: Viruset kostar 170 miljarder förlorade intäkter   Tema-segment De tre mest underskattade filmerna enligt Olivers tycke Bottennapp = En film som andra finner underskattad men som Oliver tyckte var korrekt skattad från början 3 - Thunderbolt and Lightfoot2 - Homeboy1 - Under the Cherry MoonBottennapp - Fear and Loathing in Las Vegas  Nästa avsnitt Vår lyssnare Birgitta föreslog att vi skulle meddela vad vi skulle recensera nästa gång så lyssnarna kunde se filmerna själv Vad tycker ni - ska vi även göra det när det är en topplista?  Ett förslag på tema från vår lyssnare Martin ville gärna veta vilka våra favoriter bland svenska filmer Vi gör nästa tema till Roberts topp-tre svenska filmer  Om vi finner tid att se på film… Robert  Snuten i Hollywood  Aniara  Spirited Away  Oliver Obit 

Tom, Matt, Brian and (special guest) James talk Star Wars Episode 9: The Rise of Skywalker and The Mandalorian

durée : 00:44:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - L'émission "Lectures a une voix" proposait en 1961 "Les suites d'un premier lit", d’Eugène Labiche, c'est Robert Hirsch qui interprète en virtuose les six rôles, trois hommes et trois femmes, de cette comédie (1ère diffusion : 22/12/1961 Chaîne Nationale). - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Robert Hirsch

Esta noche tenemos cine de emoción, sin un segundo de respiro. El Tren de John Frankenheimer, 1964. El Tren contiene compromiso social y espectáculo, entretenimiento y dilemas morales. Es una pieza de orfebrería, con un ritmo y una atmósfera excepcional. Se nota la manera de narrar de Frankenheimer, quizás el director más talentoso de esa generación de la televisión que revitalizó Hollywood en los sesenta. Su puesta en escena y su brío para la acción son indudables. El arranque de la historia, con ese primer ataque a la estación te dejan boquiabierto. Un tren cargado de obras de arte que los Nazis quieren llevarse de Francia en las postrimerías de la ocupación; los ferroviarios franceses, infiltrados en la resistencia, son los verdaderos héroes de este episodio verídico de la segunda guerra mundial. La película grita al mundo que no olvidemos el brutal sacrifico de esos civiles anónimos, que entregaron sus vidas para salvaguardar la Cultura y la Libertad de su país, la Gloria de Francia. El reparto es magnífico, Labiche es Burt Lancaster, un alarde de actuación y poderío físico para encarnar a este héroe con las manos manchadas de aceite de locomotora, que cree que las personas, cree que sus vidas son más importantes que las pinturas, pero lo entregará todo por cumplir la misión. La visión elitista del arte la encarna el papel del Coronel Franz Von Waldheim, inmenso Paul Scofield, con un discurso final sobrecogedor, delimitando el acceso a la belleza, al arte... un sucio mono grasiento no sabe apreciarlo… El contrapunto femenino es Jeanne Moreau, Christine, viuda, dueña de un hostal, que no quiere mas muertes, que sobrevive como puede, pero que también luchará por la única causa justa. Además tenemos a Allbert Rémy, Howard Vernon, o Michel Simon, Papa Boule, otro personaje inolvidable, su mirada a Labiche tras ser descubierto el sabotaje, es de las que dejan huella. Monet, Picasso, Cezanne, Matisse, Van Gogh…no hace falta que veamos los cuadros en sí, vemos las cajas que los contienen, con la esvástica marcada, arte degenerado para especular, arte en mayusculas que sólo una pocos saben apreciar, no……….El arte no tiene dueños, pertenece a todos y cada uno de nosotros. El cine como arte, como identidad, el Tren de Joh Frankenheimer es una gran aventura, reflejo de la propia vida. Con las caras y las manos manchadas de aceite y cine, esta noche de otoño, el retén de guardia de la estación de Radiopolis recuerda a los caídos por la libertad. Jefe de Estación: José Miguel Moreno. Maquinista: Zacarías Cotán. Fogonero: Raúl Gallego. Guardagujas: Gervi Navío.

durée : 00:58:24 - 3. La Vie parisienne - par : François-Xavier Szymczak - « Et pif et paf et pif et pouf ! Oui voilà ! Voilà la vie parisienne, du plaisir à perdre l’haleine !... » Avec La Vie parisienne, c’est un trio Offenbach-Meilhac-Halévy déchaîné qui enflamme les spectateurs du Théâtre du Palais-Royal, habituellement consacré aux vaudevilles d’Eugène Labiche. - réalisé par : Céline Parfenoff

Quelles sont les différentes formations et métiers pour acteurs? - Films : Stanislavski, Theater Group, Actors Studio, Lee Strasberg, Stella Adler, Meisner. - Livres : (mes liens partenaires) La formation de l'acteur http://amzn.to/2HYFXgE La construction du personnage http://amzn.to/2FdyADs - Théâtre : Molière, Racine, Feydeau, Labiche, Shakespeare, Marlowe, Beckett, Yeats - Improvisation : UCB, The Groundlings, Second City, I.O., Ligue d'Impro, Improfrance, FBIA - Stand up, imitateurs, ventriloques, ... - Voix off, doublage, chant (Alexander technique), diction - Danse, comédie musicale, - Sports, yoga, relaxation... - http://www.cours-theatre.fr/courstheatreparis/ Bisous Bisous Like, commente et partage si tu as aimé la vidéo ;) https://www.patreon.com/fannypierreactriceahollywood http://actriceahollywood.com/ -------------------------------------------------------------- Music : http://www.bensound.com Vectors : Created by Freepik Photo : Jess McKay ---------------------- --- Support this podcast: https://anchor.fm/actriceahollywood/support

Il ne se trouve personne pour confondre Corneille et Labiche, Malherbe et Baudelaire au nom de leur appartenance au sexe masculin. Il en va de même des femmes en littérature, dont on ne saurait confondre les œuvres, les carrières et les histoires. Les articles rassemblés à l'occasion de ce dossier dessinent un parcours qui va des premières manifestations de voix et d'écrits de femmes au Moyen Âge et conduit à la participation des femmes à une production de livres devenue « industrielle » à partir de la Restauration. Ils illustrent chacun à leur manière, tantôt par des propos généraux, tantôt par l'étude de quelque figure significative, la forte conscience qu'ont les femmes du monde de l'écrit puis de l'imprimé, de son efficacité, de ses pouvoirs, des moyens de diffusion de la pensée mais aussi des revenus qu'il peut offrir.

PLAYWRIGHT | FICTION WRITER -James Magruder is a playwright, translator, and fiction writer. His stories have appeared or will appear in The Gettysburg Review, The Harrington Quarterly, Bloom, Subtropics, The Normal School, Mary, and the anthologies Boy Crazy and New Stories from the Midwest. He teaches translation and adaptation at the Yale School of Drama, where he received his doctorate. His produced translations and adaptations of works by Marivaux, Moliere, Lesage, Labiche, Gozzi, and Dickens have been produced on and off Broadway, across the country, and in Japan and Germany. He also teaches dramaturgy at Swarthmore College. His plays have been staged in Baltimore, Atlanta, and New York and published in The Art of the One-Act, Arts & Letters, and Third Coast. His writing has been supported by the Maryland State Arts Council, the New Harmony Project, the MacDowell Colony, where he was named a Thornton Wilder Fellow, the Ucross Foundation, the Blue Mountain Center, and the Jerome Foundation. The University of Wisconsin Press published his debut novel, Sugarless, last October. It was named one of “Twenty Indies to Watch” by Publishers Weekly. It is one of five nominees for a Lambda Literary Award and a semi-finalist for the Cabell First Novelist Award.

Pour cette Baladodiffusion du Théâtre français, Paul Lefebvre s'entretient avec Lorraine Côté, metteure en scène d'En attendant Godot. Lorraine Côté a joué dans près de quatre-vingt productions pour lesquelles elle a reçu de nombreux prix. Son rôle de Marie Tudor dans la pièce éponyme de Victor Hugo, mise en scène par Gil Champagne au Théâtre du Trident, lui a valu le Masque de l'interprétation féminine en 2004 et le Prix Paul-Hébert de la meilleure interprète de la saison 2002-2003. En octobre 2004, le public du Théâtre français du CNA a pu la voir dans HA ha!... de Réjean Ducharme, dans la mise en scène de Frédéric Dubois (Théâtre du Trident). Elle a mis en scène plusieurs pièces dont High Life de Lee MacDougall, Le Chemin des passes-dangereuses de Michel Marc Bouchard et Comédies françaises d'Eugène Labiche pour le Théâtre de la Bordée. Comme auteure, elle a entre autres écrit L'Impératrice du dégoût (créée par le Théâtre Niveau Parking) et collaboré à l'écriture de La Trilogie des Dragons et des Plaques tectoniques de Robert Lepage.