Italian architect and leading figure in Roman Baroque architecture
POPULARITY
Biografia e opere di Francesco Borromini, architetto e scultore del Barocco romano. Formazione, le opere più importanti e la rivalità con il collega Gian Lorenzo Bernini.
One of the most imaginative architects in history, Francesco Borromini (1599-1667), came out of the quarries of Switzerland to transform the face of Baroque Rome. Masterpieces like San Carlo alle Quattro Fontana and Sant'Ivo alla Sapienza have long entered the canon of architectural history. This master builder, pioneer of the graphite revolution in draftsmanship, was both a connoisseur of history and an apostle of inventiveness. In this lecture, Joseph Connors will outline his search over five decades for ways of repositioning an elusive genius in the culture of his time.Thanks for listening! The ThinkND Podcast is brought to you by ThinkND, the University of Notre Dame's online learning community. We connect you with videos, podcasts, articles, courses, and other resources to inspire minds and spark conversations on topics that matter to you — everything from faith and politics, to science, technology, and your career. Learn more about ThinkND and register for upcoming live events at think.nd.edu. Join our LinkedIn community for updates, episode clips, and more.
In 1637, Francesco Borromini designed and began building an oratory – a place for public worship and musical performances – for the followers of St. Phillip Neri, known as the “Filippini.” The façade of this oratory is another of Borromini's visionary architectural projects with its curved plan and unorthodox sculptural elements.
The church of San Carlo alle Quattro Fontane (1634) - better known to the Romans as San Carlino (“little St. Charles”) due to its small size - is one of the most revolutionary in the history of art and introduces the new architectural vision of a Baroque genius named Francesco Borromini.
Francesco Borromini is celebrated as the greatest architectural genius of the Baroque age. This podcast shall examine his life, career, and rivalry with the great Gian Lorenzo Bernini.
Rom ist die Hauptstadt des Barock. Berühmte Architekten entwarfen die Plätze und Paläste: Carlo Maderno oder Francesco Borromini. Allesamt Männer. Doch es gab auch eine Architektin, die Rom mitgestaltete. Es ist Zeit, Plautilla Bricci kennenzulernen. Von Laura Helena Wurth www.deutschlandfunk.de, Essay und Diskurs
In 1627, Pope Urban VIII hired Carlo Maderno to design his new family palace in Rome. When Maderno died two years later, instead of assigning Maderno's nephew, the visionary architect Francesco Borromini, as architect, the pope gave the job to Gian Lorenzo Bernini. This may have been the beginning of the famous rivalry between the two architects.
Versione audio: La Chiesa di San Carlo alle Quattro Fontane fu il primo importante incarico della carriera del grande architetto barocco Francesco Borromini (1599-1667). L'edificio, dedicato a san Carlo Borromeo, gli venne commissionato dall'Ordine spagnolo dei Trinitari Scalzi, insieme all'annesso convento. Nel 1638 fu posta la prima pietra della chiesa, compiuta, ad esclusione della facciata, […] L'articolo San Carlo alle Quattro Fontane di Borromini proviene da Arte Svelata.
En 1680, a los 81 años, murió en Roma Gian Lorenzo Bernini. Dejaba a sus espaldas algunas de las obras de arquitectura y escultura más significativas de la corte papal del siglo XVII, obras aún reconocidas universalmente: del baldaquino de la basílica hasta la columnata de la plaza de San Pedro, o del Rapto de Proserpina hasta el Éxtasis de Santa Teresa. Bernini, napolitano de nacimiento y, por lo tanto, súbdito de los monarcas españoles, murió aclamado por todos como un artista fuera de lo común cuyas obras eran admiradas en el mundo entero y de las que los romanos se sentían muy orgullosos. Le enterraron bajo una humilde lápida en la basílica de Santa María la Mayor de Roma y pasó a formar parte del panteón de los grandes arquitectos y escultores de la Roma del renacimiento papal de los siglos XVI y XVII junto a Miguel Ángel, Rafael o Bramante. Buena parte de esa fama de la que disfrutó en vida hubo de compartirla con un singular rival, un hombre de su misma edad y que murió trece años antes que él: Francesco Borromini, un dotadísimo arquitecto proveniente del Tesino, en la Suiza italiana, que firmó muchos de los mejores edificios de la Roma del 'seicento' como la iglesia de San Carlos de las cuatro fuentes, el oratorio de San Felipe Neri o el Colegio de Propaganda fide, una congregación creada por Gregorio XV en plena contrarreforma para extender la evangelización por el mundo. Bernini y Borromini, las dos grandes “bes” de la arquitectura romana del siglo XVII se formaron juntos como arquitectos hasta que Bernini fue nombrado director de las obras de San Pedro del Vaticano en 1629 y Borromini se convirtió en su ayudante. Pero en 1644, las tornas cambiaron y Borromini se convirtió en el nuevo director del Vaticano mientras Bernini quedaba marginado. La rueda de la fortuna volvió a girar y en 1655, Bernini volvió al mando y Borromini al olvido, esto agudizó su carácter retraído y desconfiado y le llevó directo al suicidio en 1667. Lo hizo al modo de los antiguos héroes griegos, como Áyax el Grande, apoyó su espada sobre el suelo y se la clavó. Luego pidió ser enterrado sin que se consignase su nombre junto a Carlo Maderno, otro gran arquitecto de la Roma papal por quien sentía devoción y que había muerto muchos años antes. El trágico final de Francesco Borromini puso fin a cinco décadas en las que convivieron en Roma dos arquitectos geniales. A pesar de su rivalidad no hicieron más que prestarse ideas y soluciones que marcarían el arte en el centro de Italia y en todo el orbe católico, desde Europa occidental hasta Hispanoamérica. Para conocer con más detalle la vida y obra de ambos, los motivos de su rivalidad y los muchos aportes que hicieron a la arquitectura hoy tenemos de nuevo a Alberto Garín en La ContraHistoria. Alberto conoce muy bien la obra de ambos, la tiene, de hecho, estudiada a fondo, así que nos va a descubrir más de un secreto de esos que en las clases de historia del arte suelen pasarse por alto y en los que acostumbra a estar la clave de muchas obras artísticas. Bibliografía: - "Geni rivali. Bernini, Borromini e la creazione di Roma barocca" de Jake Morrissey - https://amzn.to/3zXYua4 - "Bernini" de Franco Borsi - https://amzn.to/3oQtCBZ - "Borromini" de Anthony Blunt - https://amzn.to/3vEbjDT - "El Renacimiento en Roma" de Loren Partridge - https://amzn.to/3zw6Vb9 · “La ContraHistoria de España. Auge, caída y vuelta a empezar de un país en 28 episodios”… https://amzn.to/3kXcZ6i · “Lutero, Calvino y Trento, la Reforma que no fue”… https://amzn.to/3shKOlK · “La ContraHistoria del comunismo”… https://amzn.to/39QP2KE Apoya La Contra en: · Patreon... https://www.patreon.com/diazvillanueva · iVoox... https://www.ivoox.com/podcast-contracronica_sq_f1267769_1.html · Paypal... https://www.paypal.me/diazvillanueva Sígueme en: · Web... https://diazvillanueva.com · Twitter... https://twitter.com/diazvillanueva · Facebook... https://www.facebook.com/fernandodiazvillanueva1/ · Instagram... https://www.instagram.com/diazvillanueva · Linkedin… https://www.linkedin.com/in/fernando-d%C3%ADaz-villanueva-7303865/ · Flickr... https://www.flickr.com/photos/147276463@N05/?/ · Pinterest... https://www.pinterest.com/fernandodiazvillanueva Encuentra mis libros en: · Amazon... https://www.amazon.es/Fernando-Diaz-Villanueva/e/B00J2ASBXM #FernandoDiazVillanueva #Bernini #Borromini Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals
Gast: Frans Sturkenboom, architectheoreticus In juli een selectie van gesprekken over architectuur uit het archief van Springvossen.* Robert van Altena spreekt in deze uitzending met Frans Sturkenboom over zijn boek 'De gestiek van de architectuur. Een leerboek hedendaags maniërisme' (ArtEZ Press, 2017) boekontwerp Josse Pyl. In beschouwingen over de verschillende kunstvormen valt weleens de vergelijking met de renaissance. De minimal art uit de jaren zestig wordt in dat verband wel genoemd maar ook het vroege modernisme uit de eerste helft van de twintigste eeuw. Die benamingen lijken heel praktisch in het gebruik. Maar hoe dichter je de benoemde verschijnselen nadert hoe moeilijker het wordt deze te verenigen onder één noemer. Wat verzamelen we onder renaissance, maniërisme en modernisme? Waar ligt de scheidslijn? En is de idee van een harde scheidslijn niet een vergissing, een toegeven aan de menselijke behoefte om dingen vast te leggen die voortdurend in beweging zijn? En is het zinvol historisch zo ver uiteenliggende zaken met elkaar te vergelijken? Frans Sturkenboom probeert met zijn boek iets te zeggen over de hedendaagse architectuur in de vorm van het werk van bijvoorbeeld OMA, MVRDV, Herzog & Meuron. Hij probeert te duiden wat zich nog onder onze ogen voltrekt. Sturkenboom creëert hiervoor een soort genealogie met bijvoorbeeld laat-moderne architecten als Louis Kahn en Carlo Scarpa en verder afdalend in de twintigste eeuw Frank Lloyd Wright en Le Corbusier. Het werk van deze modernisten brengt hij in verband met dat van voorgangers uit de zestiende en zeventiende eeuw als Francesco Borromini en twee van de vele architecten van de Sint Pieter Carlo Maderno en Michelangelo. De concepten waarvan Sturkenboom zich bedient ontleent hij aan de architectuurtheorie, de filosofie en in ruimere zin aan de cultuurgeschiedenis. Deze genealogie tekent zich af tegen de norm van de hoog-renaissance, en de norm ook van wat wel eens als zijn latere afspiegeling wordt gezien, het modernisme. ‘Gestiek' en ‘maniërisme' zijn de twee termen die de schrijver met ons deelt in titel en ondertitel. De historische variant van het maniërisme laat zich al moeilijk vatten dus wat zouden de contouren zijn van een hedendaagse variant? En gestiek? Frans Sturkenboom heeft een hoop uit te leggen en hij doet dit met overgave. Met zijn boek De gestiek van de architectuur deelt hij met ons, ook in schrijfstijl, een viering van het maniërisme in de architectuur tot in onze tijd. *Dit gesprek werd eerder uitgezonden op 3 december 2018 SPRINGVOSSEN redactie + presentatie: Robert van Altena contact: springvossen@gmail.com www.instagram.com/springvossen www.facebook.com/springvossen www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen/
La vita e l'opera di Francesco Borromini raccontata in forma di podcast.
En este nuevo episodio de #ColoresEnAudio, Luis Villacorta nos habla de Francesco Borromini, uno de los arquitectos más importantes del barroco en Roma.Pueden ver las imágenes que acompañan el audio aquí: https://bit.ly/3GEme2T
En este nuevo episodio de #ColoresEnAudio, Luis Villacorta nos habla de Francesco Borromini, uno de los arquitectos más importantes del barroco en Roma. Pueden ver las imágenes que acompañan el audio aquí: https://bit.ly/3GEme2T
VENERIS DIES. Nuestra sección de arte, música y cultura general esta dirigida para todos aquellos que disfrutan de las obras de arte, de escuchar un buen disco y entender la vida de los diferentes artistas que han pasado por la historia de la humanidad. Tenemos una sección donde se hablara del Séptimo Arte de forma sencilla y entendible visto desde un concepción de un neófito “domiguero” HISTORIA DEL ARTE *El poder y la gloria I 282. Francesco Borromini y Carlo Rainaldi – Iglesia de Santa Agnese, Piazza Navona, Roma, 1653 283. Francesco Borromini y Carlo Rainaldi – Interior de la Iglesia de Santa Agnese 284. Gian Lorenzo Bernini – Constanza Bounarelli, h. 1635 285. Gian Lorenzo Bernini – El éxtasis de santa Teresa, 1645-1652 286. Detalle de la ilustración 285 287. Giovanni Battista Gaulli – La adoración del santo nombre de Jesús, 1670-1683 288. Giovanni Battista Tiepolo – El banquete de Cleopatra, h. 1750 289. Detalle de la ilustración 288 --- Send in a voice message: https://anchor.fm/irving-sun/message
Versione audio: La Chiesa di Sant'Ivo alla Sapienza è forse il massimo capolavoro dell'architetto barocco Francesco Borromini (1599-1667) e certamente una delle più belle chiese barocche d'Europa. Fu eretta negli anni 1642-60, per volontà di papa Urbano VIII, nel contesto del Palazzo della Sapienza, all'estremità est del cortile porticato che l'architetto Giacomo Della Porta aveva […] L'articolo La Chiesa di Sant'Ivo alla Sapienza del Borromini proviene da Arte Svelata.
Join Rob and Guia as the go over one of the fascinating 7 hills of Ancient Rome. The Quirinal has always been a place of great importance from the first king of Rome until today because it has the palace of the president, the “White House” of Rome if you will. Guia covers it all for us and then she and Rob go on a special journey of the great historical Baroque Rivalry of Gian Lorenzo Bernini and Francesco Borromini the two great protagonists of the Baroque Era of the 1600's. Two of their greatest masterpieces in architecture reside on this hill. A sightseeing tour not to be missed with your ears and your imagination.
L'Accademia di Ungheria in Roma si trova alla via Giulia, 1: una delle strade più belle ed eleganti di Roma, immaginata da Bramante per Giulio II.La sede dell'Accademia è il Palazzo Falconieri, dal nome della famiglia che lo acquistò nel 1638 ed affidò i lavori di ampliamento e restauro a Francesco Borromini.L'Accademia vi ha sede dal 1928, quando il Ministro del Culto e della Pubblica Istruzione ungherese ne decise l'acquisto. Dopo vari cambiamenti, dal 2016 fa parte delle competenze del Ministero degli Affari Esteri e del Commercio d'Ungheria.L'Accademia, come ci dirà il suo Direttore dr. Gábor Kudar, è molto attiva in diversi campi: una Galleria d'Arte ospita annualmente borsisti ma anche altri artisti (pittori, scultori...) sia ungheresi sia italiani; e la grande sala del Palazzo ospita sistematicamente convegni, tavole rotonde, concerti e proiezioni fotografiche.Inoltre, l'Accademia ha un bellissimo sito sempre aggiornato, da non perdere! le info su tutti i suoi social in fondo all'intervista. Buon ascolto!
Nella Storia dell'Arte ci sono molti enigmi, spesso oscuri e irrisolti. Carlo Lucarelli ce li svela compiendo un viaggio nel tempo tra grandi opere e storie immortali. Nel 1667 il celebre architetto Francesco Borromini si toglie la vita gettandosi su una spada conficcata nel tavolo del suo studio. Fu davvero un suicidio?
Oggi Radio 21 aprile Web incontra la cara amica @carlaorzati_artlover per parlare con lei, dopo la bellissima puntata con @unquadrodite su Sant'Ivo alla Sapienza, di un'altra meraviglia di Borromini: San Carlo alle Quattro Fontane o, come si dice a Roma, San Carlino. Trovate il video integrale sul canale YouTube di Radio 21 Aprile Web al quale cogliamo l'occasione per chiedervi di iscrivervi!
La limite est essentielle à toute civilisation humaine, à l'image du simple sillon tracé par Romulus pour fonder la Rome antique. Le mur est un marquage instinctif de l'espace et une frontière qui permet à une intériorité d'exister. Des drapés pétrifiés de Francesco Borromini, aux parois sensuelles de Tadao Ando, ou aux murs de clôture obliques de Carlos Scarpa à San Vito d'Altivole : les enceintes expriment des réalités différentes. Celles dessinées par Louis Khan ou Mario Botta s'épaississent afin de bruisser de toutes les activités qu'elles réduisent au silence. Ailleurs, reprenant la leçon de Jeanne et Claude Christo, les façades fonctionnent comme des emballages qui n'informent en rien sur ce qu'elles renferment pour mieux en préserver le secret. Le mur est le premier acte de l'Université Populaire 2011 au cours de laquelle Richard Scoffier propose de chercher à savoir où commence l'architecture en interrogeant ce qu'il considère comme les 4 événements fondamentaux de l'architecture : le mur, l'ouverture, la structure et le volume.
Una chiacchierata su Francesco Borromini, il barocco, la street art e Sant'Ivo alla Sapienza con @unquadroditeGuardate il video della puntata a questo link: https://youtu.be/RzfJhb7q_Fs
Conoscete questa meraviglia che attraversa il Rione Ponte ed il Rione Pigna?Da piazza dell'Oro - dove per i Romani antica stava il Tarentum, con l'altare di Dite e Proserpina che veniva disseppellito una volta oogni cent'anni - all'Arco dei Farnese, chiese, palazzi, progetti, corse di cavalli attarverso i secoli, sofà di pietra, carceri ed oratori... a lavorarci, tra gli altri, Donato Bramante, Raffello Sanzio, Francesco Borromini, Jacopo Sansovino, Carlo Maderno, Giacomo Della Porta. Il video sul canale youtube di radio 21 aprile Web è a questo link: https://youtu.be/yL2ukYuG6rM
Le opere di Francesco Borromini sono le architetture del Barocco costruite per la riflessione introspettiva sulla fede. Povere, seplici, nei materiali, ma ricche nell'ingegno creativo.Tutte le immagini su https://quellodiarte.com/2020/02/14/lintimita-di-borromini/Vuoi rimanere aggiornato su tutte le novità su Quello di Arte? Iscriviti alla mailing list di Quello di Arte cliccando su questo link https://mailchi.mp/e5da93e9fc36/mailinglistSe volete scrivere a Quello di Arte l'email è quellodiarte@gmail.comPlaylistMichelangelo Mammoliti, Walkman Main, 2019
Baroque is an art current which was popular in the 1600s. It had a major influence on the city of Rome, and many churches and palaces were built or restyled during this period. However, with its rich and colorful decorations, baroque architecture is quite foreign to the typical modern taste. For this reason, in this episode we want to give some context on what characterizes this period and why. We also introduce the two major protagonists, Gian Lorenzo Bernini and Francesco Borromini. We believe that knowing the backstory will help to appreciate your visit to Baroque Rome much more! Visit https://beyondthesights.info/rome02.html for more information and pictures of the works we discuss. 04:04 The Counter-Reformation 12:47 Emotion in Baroque Art 17:02 Baroque sculpture 23:41Baroque Architecture 29:48 Gian Lorenzo Bernini 43:35 Francesco Borromini
In questo Episodio di Contaminazione Artistica vi racconto la Storia del Grande Architetto Italiano Francesco Borromini
"Das bricht ja zusammen!", muss sich Francesco Borromini gedacht haben, als er die Entwürfe seines Chefs für das Grab des Heiligen Petrus sieht. Also korrigiert er die statischen Schnitzer, bis es ihm am 22. Januar 1633 endgültig reicht.
Robert van Altena in gesprek met architectuurtheoreticus Frans Sturkenboom over zijn boek De gestiek van de architectuur. Een leerboek hedendaags maniërisme. (ArtezPress) n beschouwingen over de verschillende kunstvormen valt weleens de vergelijking met de renaissance. De minimal art uit de jaren zestig wordt in dat verband wel eens genoemd maar ook het vroege modernisme uit de eerste helft van de twintigste eeuw. Die benamingen lijken heel praktisch in het gebruik. Maar hoe dichter je de benoemde verschijnselen nadert hoe moeilijker het wordt deze te verenigen onder één noemer. Wat verzamelen we onder renaissance, maniërisme en modernisme? Waar ligt de scheidslijn? En is de idee van een harde scheidslijn niet een vergissing, een toegeven aan de menselijke behoefte om dingen vast te leggen die voortdurend in beweging zijn? En is het zinvol historisch zo ver uiteenliggende zaken met elkaar te vergelijken? Frans Sturkenboom probeert met zijn boek iets te zeggen over de hedendaagse architectuur in de vorm van het werk van bijvoorbeeld OMA, MVRDV, Herzog & Meuron. Hij probeert te duiden wat zich nog onder onze ogen voltrekt. Sturkenboom creëert hiervoor een soort genealogie met bijvoorbeeld laat-moderne architecten als Louis Kahn en Carlo Scarpa en verder afdalend in de twintigste eeuw Frank Lloyd Wright en Le Corbusier. Het werk van deze modernisten brengt hij in verband met dat van voorgangers uit de zestiende en zeventiende eeuw als Francesco Borromini en twee van de vele architecten van de Sint Pieter Carlo Maderno en Michelangelo. De instrumenten, de concepten waarvan Sturkenboom zich bedient om deze genealogie te ontleden ontleent hij aan de architectuurtheorie, de filosofie en in ruimere zin aan de cultuurgeschiedenis. Deze genealogie tekent zich af tegen de norm van de hoog-renaissance, en de norm ook van wat wel eens als zijn latere afspiegeling wordt gezien, het modernisme. ‘Gestiek' en ‘maniërisme' zijn de twee termen die de schrijver met ons deelt in titel en ondertitel. De historische variant van het maniërisme laat zich al moeilijk vatten dus wat zouden de contouren zijn van een hedendaagse variant? En gestiek? Frans Sturkenboom heeft een hoop uit te leggen en hij doet dit met overgave. Met zijn boek De gestiek van de architectuur deelt hij met ons, ook in schrijfstijl, een viering van het maniërisme in de architectuur tot in onze tijd. Frans Sturkenboom, De gestiek van de architectuur (ArtezPress, 2017) , ontwerp Josse Pyl. SPRINGVOSSEN redactie + presentatie: Robert van Altena contact: springvossen@gmail.com www.facebook.com/springvossen www.amsterdamfm.nl/onderwerp/springvossen/
In this episode Dr Laura-Jane Foley meets Ben Page, the Chief Executive of Ipsos MORI, one of the UK's leading market research organisations. Ben chooses the church of San Carlo alle Quattro Fontane in Rome as his favourite work of art. The church was designed by the Italian Baroque architect Francesco Borromini (1599 - 1667).To comment on the show please write to @laurajanefoley on Twitter and use the hashtag #MyFavouriteWorkOfArtPresented and produced by Dr Laura-Jane FoleyRecorded and edited at Wisebuddah, LondonTitle Music - 'Blue' from Colours by Dimitri Scarlato See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Francesco Borromini (1599 – 1667): un genio dell'architettura che ha segnato l'arte barocca. La Roma Seicentesca dei Papi mecenati cambia volto anche grazie a lui e al suo carattere difficile, alla continua sfida con Gian Lorenzo Bernini e alla sua progettualità innovativa, per qualcuno troppo originale e strana, come l'assurda morte che lo attende.
Architectural drawing as an autonomous form of art. A short film about the 40000 drawings architectural-collection of Albertina Museum in Vienna. Produced by CastYourArt.
Die Architekturzeichnung als eigene Kunstform. Einblick in die über 40000 Zeichnungen umfassende Sammlung zur Architektur des Albertina Museums. Produziert von CastYourArt.
Tom Sutcliffe talks to the celebrated composer, Sir Peter Maxwell Davies on the eve of the premier of his tenth symphony. His latest work creates a musical structure based on architectural proportions, inspired by the 17th century architect Francesco Borromini. Waldemar Januszczak turns to the 18th century and Rococo for his inspiration, and looks at how this artistic movement spread from painting and interior design, to music and theatre. The environment, both built and natural, is key to Trevor Cox's study of sound as he listens intently to the cacophony around us. While the psychologist Victoria Williamson explores our relationship with music, including why we're prone to earworms, certain rhythms repeating endlessly in our heads. Producer: Katy Hickman.
"Das bricht ja zusammen!", muss sich Francesco Borromini gedacht haben, als er die Entwürfe seines Chefs für das Grab des Heiligen Petrus sieht. Also korrigiert er die statischen Schnitzer, bis es ihm am 22. Januar 1633 endgültig reicht. Autorin: Prisca Straub