Podcasts about Poni Hoax

Place des Fêtes, la quotidienne pas tous les jours de Tsugi Radio avec aujourd'hui, non pas une mais 2 chroniques. Olivier Forest, notre spécialiste écrans, cinéma et séries, s'intéresse à Bande Son pour un coup d'état, un documentaire politique et musical sur l'indépendance du Congo. Comme chaque mois, Angèle Chatelier parcourt la presse et l'actualité de la musique et ce mois-ci il sera question de Kpop, de free parties menacées ou de l'incontournable Pedro Winter. Le nouveau Tsugi est en kiosque et s'intéresse à un phénomène que peu avaient vu venir : comment la drum n bass a conquis le monde et infuse ses beats breakés dans beaucoup de productions du moment. Aujourd'hui on va aussi parler d'un des beaux festivals du printemps, non ce n'est pas le printemps de bourges, ça c'est la semaine prochaine, mais bien Les 3 Éléphants à Laval. On y verra Clara Ysé, Lucky Love, mais aussi la découverte Bonne Nuit, la sensation de Brooklyn TVOD dont on va écouter le nouveau single dans cette émission, Roszalie, Contrefaçon, Bagarre... Les 3 Éléphants, c'est du 15 au 18 mai à Laval, on en parle dans Place des Fêtes avec Guillaume Levallois, le programmateur du festival... un festival où on verra aussi Astral Bakers, qui viennent, ça tombe bien, de sortir un tout nouveau single. ASTRAL BAKERS "A Dog In A Manger" KABA & HYAS "Bmore Luv" PAMELA "IDNTKNWYT" LIVIA "Asphyxiated" JAMIE XX "Waited All Night ft. Romy & Oliver Sim (Nia Archives Remix)" SUPERPOZE "Unlive - Rival Consoles Rework" KOKOROKO "Sweetie" SAMI GALBI "Transit" TVOD "Pool House" PONI HOAX "Antibodies"

Sans vouloir donner de l'eau au moulin de Steve Bannon qui affirme que : « les médias sont bêtes et feignants et qu'ils ne peuvent se concentrer que sur un seul sujet à la fois », je voulais à mon tour exprimer tout notre soutien à l'humoriste Merwane Benlazar, vilipendé par la fachosphère depuis sa chronique dans C à vous. Beaucoup de gens brillants se sont exprimés depuis quelques jours au sujet de cette affaire, Carole Boinet, directrice des Inrocks, Guillaume Meurice hier sur Radio Nova ou encore ce matin dans Libération, le scénariste, critique et réalisateur de la série, Stand Up, la rage de rire sur Arte, Guillaume Orignac : « Avec sa tête d'Arabe, sa barbe et son large sourire, il a su jouer de cette figure de « musulman sympathique » pour regarder nos impensés racistes. […] Mais pour en rire, il faut lui accorder le droit au second degré. […] Ce droit il est aujourd'hui refusé à un Arabe musulman. Un Arabe musulman, ce n'est pas drôle, juste dangereux. » Irréelle et inquiétante séquence, que nous vivons, où la Ministre de la Culture joue à la directrice des programmes de France Télévisions au Sénat, et où des armées de trolls numériques explorent les tréfonds des réseaux sociaux de leur victime du moment, pour donner de la matière, si possible hors-contexte, aux porte-paroles de la fachosphère invités au micro de Pascal Praud ou sur le plateau de Cyril Hanouna – courage plus que 16 jours avant la fin de C8 ! Merwane Benlazar a réagi avec classe et intelligence, et on imagine pas mal de résilience, dans un long sketch qu'il a publié ce week-end. Non sans auto-dérision, notamment envers sa compagne qui lui avait conseillé de préférer le bonnet à une casquette pour cacher sa calvitie lors de sa première chronique télé. Bref, c'est une France bien raciste et réac qui se fait entendre depuis la semaine dernière… et à Tsugi Radio nous continuerons sans relâche à combattre les idées de l'extrême-droite et de ses petits soldats médiatiques. Au programme de ce lundi 10 février, notre libraire Nicolas Jalageas avec ses conseils lecture du mois, ainsi que Lola Avril, docteure en sciences politique et chercheuse au CNRS qui décortique chaque mois les liens entre musique et politique. MAÏCEE "Zone" BEATRICE MELISSA "Fight" THELMAA "Since You're Gone" ICHIKO AOBA "Sonar" MÉLISSENDE "Petite voix" BLONDINO "Ma part noire" VENDREDI SUR MER "Tout résonne" ANOTR "Care For You" PONI HOAX "Country Leather – Rough Version" CYMANDE "Coltrane (Crooked Man Remix)"

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès). En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen. Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI.Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.(Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès). En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen. Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI.Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.(Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube. (Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube. (Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.

Poni Hoax

Notre premier invité s'appelle Laurent Bardainne, son groupe Le Tigre d'Eau Douce. Après Love Is Everywhere, Laurent Bardainne emporte son Tigre d'Eau Douce dans une exploration dédiée à l'astre du jour. Arnaud Roulin (complice de Bardainne dans Thomas de Pourquery Supersonic et feu Poni Hoax) à l'orgue Hammond, Sylvain Daniel (Camélia Jordana et l'ONJ) à la basse, Philippe Gleizes à la batterie, Roger Raspail aux percussions : c'est avec le même quartet de fidèles qu'il a écrit ces nouvelles aventures félines. Le saxophone mat de Bardainne laissant les grands noms du jazz spirituel faire écho dans ses clés, le compas musical ouvert depuis le hip hop jusqu'aux rythmes africains, de Pharoah Sanders jusqu'à Kruhangbin et Sault, Hymne Au Soleil (hommage à la composition du même nom de Lili Boulanger) guide le Tigre dans un voyage onirique et cinématographique. Vers une soul rétro futuriste où synthétiseurs et chœurs féminins s'invitent, eux aussi, à briller dans les rayons solaires. Aux commandes de son biplan, la carlingue personnalisée d'une peinture reproduisant le coup d'une patte à quatre griffes, Laurent Bardainne l'avait enfin retrouvé. Lui dont il avait perdu la trace à la faveur d'une escapade chimérique à travers plaines et forêts. Robe orange rayée de noir. Vif, rapide, bondissant. Dans l'immaculé doré du désert noyé de soleil, sa silhouette gracieuse se dessinait distinctement. Le Tigre d'Eau Douce. Par une mélodie de saxophone ténor captivante, de celles auxquelles il le savait réceptif, Bardainne lui signala sa présence depuis les airs. Même précédé par sa réputation, le super prédateur reste toujours à l'affût. La venue de son maître, il l'avait anticipée depuis quelques mesures déjà, depuis qu'il avait perçu, portés par les vents, les rythmes africains qui secouaient la mécanique de l'engin volant. Sûr de son fait et de la route à emprunter dans cette infinité ocre, l'œil brillant de malice d'avoir repéré l'ombre qui allait accompagner son effort, le Tigre entama sa course. Et toute la physionomie de ce qui jusque-là ressemblait à un désert changea alors.   Déblayée par les grooves organiques et le souffle de l'orgue Hammond, la voie s'ouvrait au Tigre à mesure qu'il progressait. Ses pattes s'enfonçaient dans les profondeurs du jazz pour en ressortir couvertes de soul, l'écume filait depuis ses babines, laissant dans sa traîne sablée des cristallisations hip hop. Dans cette émulation à l'esthétique seventies sophistiquée, où ses crocs saillants ne reflétaient plus que la lumière du saxophone, les touches de synthétiseurs finissaient même par leur faire entrevoir le futur. Arrivés à destination, le moteur du biplan secoué de hoquets et suppliant qu'on le refroidisse, Bardainne et son félin haletant se posèrent. Ensemble, ils contemplèrent l'oasis prospère et onirique, habitée par cette musique qui avait accompagné leur périple. Redoutables pour qui s'égare, les rayons de l'astre solaire étaient devenus ces alliés miraculeux capables de faire naître et renaître la vie. Et ce n'était peut-être pas le Tigre d'Eau Douce qui l'avait attiré là, mais Laurent Bardainne qui l'avait poussé jusqu'ici...   Titres joués - Oh Yeah - La Vie la Vie la Vie voir le clip  - Hymne au Soleil voir le clip Jazz à Vienne 2021  - Jou An Nou Rivé (Feat. Célia Wa) - Oiseau (Feat Bertrand Belin) écouter clip audio   Puis nous recevons Oan Kim dans la #SessionLive.   Oan Kim est un saxophoniste, chanteur, compositeur, ainsi que réalisateur et photographe franco-coréen. Il sort l'album Oan Kim & the Dirty Jazz (auto-prod) À 5 ans, sa mère le met au violon (c'était ça ou le violoncelle), qu'il pratique pendant 15 ans. À l'adolescence, il se passionne pour le jazz et se met au saxophone alto, puis ténor. Persuadé qu'il doit aussi être un pianiste correct pour devenir compositeur, il étudie le piano jazz à la Bill Evans Piano Academy. Il se passionne pour la musique contemporaine, suit les conférences de Pierre Boulez au Collège de France, étudie les partitions de Berio, Nono, Ferneyhough, Xenakis, Cage, fréquente l'IRCAM comme d'autres les discothèques. Il poursuit en même temps des études d'écriture musicale au CSNM de Paris, étudiant l'harmonie et l'orchestration avec Jean-François Zygel, le contrepoint, la fugue, l'analyse musicale avec Michael Levinas et la musique indienne avec Patrick Moutal. Depuis, il compose des musiques pour l'audiovisuel (documentaire et télé) et pour l'Art contemporain, collaborant notamment régulièrement avec l'artiste Jungwan Bae et les photographes de l'agence MYOP. Enthousiasmé par la scène indé, il décide d'y participer et crée le groupe de rock Film Noir (un album sorti chez le Son du Maquis), puis le duo electro-rock Chinese Army (trois EP sortis notamment sur le label Balades Sonores) qu'il forme avec le guitariste Benoît Perraudeau. Avec ces deux formations, il fait plus de 80 concerts en France et à l'étranger.   Depuis 2019, il renoue avec le saxophone jazz et entame un nouveau projet que la pandémie le pousse à développer en solo, entre jazz et musiques modernes, quelque part entre Pharoah Sanders et Radiohead.. Par ailleurs à ses activités musicales, il est aussi un photographe et réalisateur de documentaire ayant reçu plusieurs prix (Prix Swiss Life à 4 mains, Silver Horn du Krakow Film Festival, Prix des Nuits Photographiques, Tomorrow's Artist Prize Sungkok Museum), membre co-fondateur de l'agence M.Y.O.P de photographes indépendants. Titres interprétés - Mambo, Live RFI voir le clip  - Agony, extrait de l'album Oan Kim & the Dirty Jazz voir le clip  - Wong Kar Why, Live RFI voir le clip   Musiciens - Oan Kim, saxophone et voix - Benoît Perraudeau, guitare - Paul Herry-Pasmanian, basse - Brice Tillet, batterie.   Son Benoît Letirant, Fabien Mugneret, Mathias Taylor   Bonus, clip de Teenage Riot, une reprise de Sonic Youth (Rediffusion du 11 mars 2022)

Artists: Populare Mechanik, The Time & Space Machine, Wolf/Lamb, Corsican Brothers, Sleazy McEdit, Sanchez Last Stand, Poni Hoax, Cowboy Johnny Christ, Kaos, Idjut Boys, Vitalic

Notre 1er invité s'appelle Laurent Bardainne, son groupe Le Tigre d'Eau Douce.   Après Love Is Everywhere, Laurent Bardainne emporte son Tigre d'Eau Douce dans une exploration dédiée à l'astre du jour. Arnaud Roulin (complice de Bardainne dans Thomas de Pourquery Supersonic et feu Poni Hoax) à l'orgue Hammond, Sylvain Daniel (Camélia Jordana et l'ONJ) à la basse, Philippe Gleizes à la batterie, Roger Raspail aux percussions : c'est avec le même quartet de fidèles qu'il a écrit ces nouvelles aventures félines. Le saxophone mat de Bardainne laissant les grands noms du jazz spirituel faire écho dans ses clés, le compas musical ouvert depuis le hip hop jusqu'aux rythmes africains, de Pharoah Sanders jusqu'à Kruhangbin et Sault, Hymne Au Soleil (hommage à la composition du même nom de Lili Boulanger) guide le Tigre dans un voyage onirique et cinématographique. Vers une soul rétro futuriste où synthétiseurs et chœurs féminins s'invitent, eux aussi, à briller dans les rayons solaires. Aux commandes de son biplan, la carlingue personnalisée d'une peinture reproduisant le coup d'une patte à quatre griffes, Laurent Bardainne l'avait enfin retrouvé. Lui dont il avait perdu la trace à la faveur d'une escapade chimérique à travers plaines et forêts. Robe orange rayée de noir. Vif, rapide, bondissant. Dans l'immaculé doré du désert noyé de soleil, sa silhouette gracieuse se dessinait distinctement. Le Tigre d'Eau Douce. Par une mélodie de saxophone ténor captivante, de celles auxquelles il le savait réceptif, Bardainne lui signala sa présence depuis les airs. Même précédé par sa réputation, le super prédateur reste toujours à l'affût. La venue de son maître, il l'avait anticipée depuis quelques mesures déjà, depuis qu'il avait perçu, portés par les vents, les rythmes africains qui secouaient la mécanique de l'engin volant. Sûr de son fait et de la route à emprunter dans cette infinité ocre, l'œil brillant de malice d'avoir repéré l'ombre qui allait accompagner son effort, le Tigre entama sa course. Et toute la physionomie de ce qui jusque-là ressemblait à un désert changea alors.     Déblayée par les grooves organiques et le souffle de l'orgue Hammond, la voie s'ouvrait au Tigre à mesure qu'il progressait. Ses pattes s'enfonçaient dans les profondeurs du jazz pour en ressortir couvertes de soul, l'écume filait depuis ses babines, laissant dans sa traîne sablée des cristallisations hip hop. Dans cette émulation à l'esthétique seventies sophistiquée, où ses crocs saillants ne reflétaient plus que la lumière du saxophone, les touches de synthétiseurs finissaient même par leur faire entrevoir le futur. Arrivés à destination, le moteur du biplan secoué de hoquets et suppliant qu'on le refroidisse, Bardainne et son félin haletant se posèrent. Ensemble, ils contemplèrent l'oasis prospère et onirique, habitée par cette musique qui avait accompagné leur périple. Redoutables pour qui s'égare, les rayons de l'astre solaire étaient devenus ces alliés miraculeux capables de faire naître et renaître la vie. Et ce n'était peut-être pas le Tigre d'Eau Douce qui l'avait attiré là, mais Laurent Bardainne qui l'avait poussé jusqu'ici...     Titres joués - Oh Yeah - La Vie la Vie la Vie voir le clip  - Hymne au Soleil voir le clip Jazz à Vienne 2021  - Jou An Nou Rivé (Feat. Célia Wa) - Oiseau (Feat Bertrand Belin) écouter clip audio.   Puis nous recevons Oan Kim dans la #SessionLive.     OAN KIM est un saxophoniste, chanteur, compositeur, ainsi que réalisateur et photographe franco-coréen. Il sort l'album Oan Kim & the Dirty Jazz (auto-prod) À 5 ans, sa mère le met au violon (c'était ça ou le violoncelle), qu'il pratique pendant 15 ans. À l'adolescence, il se passionne pour le jazz et se met au saxophone alto, puis ténor. Persuadé qu'il doit aussi être un pianiste correct pour devenir compositeur, il étudie le piano jazz à la Bill Evans Piano Academy. Il se passionne pour la musique contemporaine, suit les conférences de Pierre Boulez au Collège de France, étudie les partitions de Berio, Nono, Ferneyhough, Xenakis, Cage, fréquente l'IRCAM comme d'autres les discothèques. Il poursuit en même temps des études d'écriture musicale au CSNM de Paris, étudiant l'harmonie et l'orchestration avec Jean-François Zygel, le contrepoint, la fugue, l'analyse musicale avec Michael Levinas et la musique indienne avec Patrick Moutal. Depuis, il compose des musiques pour l'audiovisuel (documentaire et télé) et pour l'Art contemporain, collaborant notamment régulièrement avec l'artiste Jungwan Bae et les photographes de l'agence MYOP. Enthousiasmé par la scène indé, il décide d'y participer et crée le groupe de rock Film Noir (un album sorti chez le Son du Maquis), puis le duo electro-rock Chinese Army (trois EP sortis notamment sur le label Balades Sonores) qu'il forme avec le guitariste Benoît Perraudeau. Avec ces deux formations, il fait plus de 80 concerts en France et à l'étranger.     Depuis 2019, il renoue avec le saxophone jazz et entame un nouveau projet que la pandémie le pousse à développer en solo, entre jazz et musiques modernes, quelque part entre Pharoah Sanders et Radiohead.. Par ailleurs à ses activités musicales, il est aussi un photographe et réalisateur de documentaire ayant reçu plusieurs prix (Prix Swiss Life à 4 mains, Silver Horn du Krakow Film Festival, Prix des Nuits Photographiques, Tomorrow's Artist Prize Sungkok Museum), membre co-fondateur de l'agence M.Y.O.P de photographes indépendants.   Titres interprétés - Mambo, Live RFI voir le clip  - Agony, extrait de l'album Oan Kim & the Dirty Jazz voir le clip  - Wong Kar Why, Live RFI voir le clip.     Musiciens - Oan Kim, saxophone et voix - Benoît Perraudeau, guitare - Paul Herry-Pasmanian, basse - Brice Tillet, batterie.   Son : Benoît Letirant, Fabien Mugneret, Mathias Taylor.   Bonus, clip de Teenage Riot, une reprise de Sonic Youth.

À l'occasion de la 8ème édition du festival international de films sur la musique, le Fame, nous recevons Benoît Hické et Olivier Forest qui nous présente la programmation du festival. TRACKLIST SCRITTI POLITTI - ABSOLUTEFOALS - 2AMBABII, PHOLO - EMBERSAWEETIE - CLOSER (FEAT H.E.R.)BON VOYAGE ORGANISATION - APACHETAASTEREOTYPIE - 500 EUROSTABU LEY ROCHEREAU, NICO, MUJOS - MOTO ABUNGAKA (FEAT. L'AFRICAN FIESTA)BAKOLO MUSIC INTERNATIONAL - PHILOSOPHIE ROSALÍA - SAOKO EZHEL - AĞLATTIN DINOSAUR JR. - FREAK SCENEDINOSAUR JR. - JUST LIKE HEAVENPARIS - STAR OCEAN SUSUMU YOKOTA - HERBERT'S MAKE IT RIGHT DUBCHARLI XCX - BOYSFRANCO & LE T.P OK JAZZ - LIKAMBO YA NGANA Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

On parle de Brassens, de saxo, de synthés et de "White Lotus" !Notre invité Emile Omar est ancien programmateur de Radio Nova, il sort cette année la compilation "Brassens et les copains d'accords" sur son label Fanon Records, une compilation réunissant 16 morceaux de l'artiste sétois, revisités par 16 artistes actuels de Patchworks et Pat Kalla à Juniore en passant par Flabaire et bien d'autres … Laurent Bardainne, grand producteur sur d'innombrables projets aussi connu comme moitié de Poni Hoax, nous présente avec une autre légende, Etienne Jaumet (Zombie Zombie), leur nouvel EP “Bardainne Jaumet” sorti sur Heavenly Sweetness. TRACKLIST : DAM FUNK, SNOOPZILLA - DO MY THANG KAYTRANADA - $PAYFORHAITI (FEAT. MACH-HOMMY)DARIUS - EQUILIBRIUM (FEAT. WAYNE SNOW)SMINO - I DESERVEJUNIORE - JE ME SUIS FAIT TOUT PETIT (BRASSENS COVER) ORNETTE - LA COMPLAINTE DES FILLES DE JOIELAURENT BARDAINNE & ETIENNE JAUMET - BLURRY NEONSHYE BEN TZUR, JONNY GREENWOOD AND THE RAJASTAN EXPRESS - JUNUNCRISTOBAL TAPIA DE VEER - ALOHA! MAIN TITLE THEMEDARELL - NO VUELVAS MASBASTER - MON LIBERTÉNIHIXOLICAH - TEWALI SUKALIPONI HOAX - THE BIRD IS ON FIRE L'ECLAIR - CONFUSIONAPHEX TWIN - ALBERTO BALSALM See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

durée : 00:54:38 - Et je remets le son - par : Matthieu Conquet - Partant d'une réflexion de Nicolas Ker de Poni Hoax, ballade dans les nouveautés musicales chargées d'histoires et de larmes : des Black Keys à Curting Harding en passant par Jorja Smith, Muzi et Youssoupha. On revient sur un morceau souvent copié de Gil Scott-Heron, et un concert rare de la grande Sarah Vaughan.

Au programme cette semaine, un grand bol d'air frais pour saluer le retour des concerts.

durée : 00:04:19 - Le journal de presque 17h17 - par : Charline Vanhoenacker, Alex Vizorek - Des rumeurs autour d'un possible retour de Karim Benzema au manque de volontaires pour le concert test d'Indochine en passant par le décès de Nicolas Kerr le leader du groupe de rock Poni Hoax, voici les actus de ce mardi 18 mai.

durée : 00:04:19 - Le journal de presque 17h17 - par : Charline Vanhoenacker, Alex Vizorek - Des rumeurs autour d'un possible retour de Karim Benzema au manque de volontaires pour le concert test d'Indochine en passant par le décès de Nicolas Kerr le leader du groupe de rock Poni Hoax, voici les actus de ce mardi 18 mai.

Actualités Locales : - Les postiers du Havre et de Rouen se mettent en grève- Pénurie de matériaux pour le secteur du bâtiment- Course de garçons de Café organisée par les élèves du Lycée Jules Lescene- La Roue Libre propose des ateliers d'auto-réparation de vélo à partir d'aujourd'hui- La boutique Lego ouvrira ces portes à partir de ce mercredi au sein des Docks VaubanLucie nous présentera odile Marteau-Guernion pour la sortie de son nouveau polar "Noir fantôme"Et nous rendrons hommage à Nicolas Ker, chanteur du groupe Poni Hoax, décédé hier à l'âge de 50 ans.Bonne écoute !

durée : 00:04:19 - Le journal de presque 17h17 - par : Charline Vanhoenacker, Alex Vizorek - Des rumeurs autour d'un possible retour de Karim Benzema au manque de volontaires pour le concert test d'Indochine en passant par le décès de Nicolas Kerr le leader du groupe de rock Poni Hoax, voici les actus de ce mardi 18 mai.

Crooner gothique, le chanteur et parolier parisien de Poni Hoax nous a laissé un message d'avenir, dans lequel il est question de nanotechnologies, d'un « contrat social mondial » et d'apocalypse ordinaire.« Entre dans la lumière noire. » Enter The Black Light. C'était l'un des meilleurs moments d'Empire, second album né du mariage musical improbable entre Arielle Dombasle et Nicolas Ker, sorti en juin 2020. Une ballade lugubre, totale Doors, où la voix profonde et légèrement cassée du chanteur de Poni Hoax se demandait, sous la lune, en duo avec l'extravagante diva rohmerienne, si « l'information a une fonction ». Peut-être faut-il entendre, dans ces paroles cryptiques, la perplexité du genre humain à tirer des leçons de ses erreurs innombrables. La lumière noire serait alors la couleur du futur : flippante. Dans le clip de la dernière chanson du disque, We bleed for the ocean, des sirènes crèvent étouffées par les détritus plastiques, prisonnières de filets de pêche abandonnés. Mais Nicolas Ker, sous ses lunettes fumées, n'a-t-il pas répété plus tôt, lors d'une autre complainte goth-rock marquée par les Murder Ballads romantiques de l'Australien Nick Cave, que nous ne sommes « pas obligés de nous noyer, pas obligés de mourir » ?Optimiste ? Kerrement. Né à Phnom-Penh en 1970 d'un père français et d'une mère cambodgienne ayant fui les Khmers rouges, le crooner cuir, qui vécut au Caire, à Istanbul, à La Réunion ou à La Courneuve, le dit franchement : « Je ne suis pas inquiet. » À bord de L'Arche de Nova, ce Roi-Lézard des désarrois sentimentaux, qu'on dit passionné par la physique quantique ou la théorie des cordes, confie sa fascination pour la nano-médecine qui pourrait nous permettre de vivre cinq siècles. Il esquisse aussi un modèle pour une plus juste répartition des richesses, un « revenu minimum humain, pour se loger et se nourrir, en vivant raisonnablement, voire comme des rois – si on était un peu moins stupides ». « Sinon, ce sera sanglant. »Réalisation : Mathieu Boudon.Pour voir la vidéo de Deconstruction of the Bride, réalisée par Arielle Dombasle, c'est ici : https://www.youtube.com/watch?v=6skv7vRPy_Y&ab_channel=arielledombasleVEVOImage : L'étrange histoire de Benjamin Button, de David Fincher (2008). See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Aujourd'hui dans La Potion, un animal mystique : Laurent Bardainne !Poni Hoax, Rigolus, Sabrina & Samantha, Tigre d'Eau Douce ou encore Limousine... Quels que soient ses projets ou ses acolytes, voilà près de vingt ans que Laurent Bardainne se fraie un chemin très libre au sein du paysage musical français. A l'affiche du festival Banlieues Bleues à Pantin, le saxophoniste montait sur scène ce week-end pour un live filmé - à voir ou à revoir en ligne, un spectaculaire concert-rétrospective avec Limousine, piochant dans leur quatre albums et le prochain à venir, hantés par l'étrange beauté des univers de David Lynch ou Jim Jarmusch, convoquant tour à tour blues thaïlandais, transe éthiopienne, rock planant ou jazz spirituel… Tout ce qu'on aime dans la Potion ! Et quand la magie opère avec Laurent Bardainne et sa clique, attention aux hallucinations… Un épisode dans lequel le saxophoniste se révèle en disciple de la mystique de John Coltrane époque Love Supreme et se fait des auto-massages thérapeutiques avec des claviers. Visuel © Maxresdefault See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Radio Nova s'unit à la Sacem pour soutenir les auteurs, compositeurs et éditeurs de la scène française.Toute la semaine, à l'antenne (chaque jour à 7h20) et en podcast, nous allons à la rencontre de leur univers et de leur lutte en période de confinement. "On a la chance de ne pas être bloqué complètement"Saxophoniste, compositeur, producteur, réalisateur, Laurent Bardainne multiplie les projets et collaborations depuis plusieurs années. Il a fondé ou cofondé des groupes - électro, pop, punk, jazz - comme Poni Hoax ou Limousine. Il revient à l'affiche avec Tigre d'Eau Douce : un premier album joyeux et solaire.On lui a posé la question : comment ça va, en ce moment ?Getty Images / ©Foc Kan See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Favoritas do mês de Abril, começando com as gatinhas do Au Revoir Simone, o classico Hands In The Dark numa nova versão e o rock alemão do Timtim.Dai pro achado do ano, Chandra Oppenheim, que gravou seu primeiro e unico EP em 1980 quando tinha apenas 12 anos. Punk-rock de primeira!E os franceses Charlotte Gainbourg e Poni Hoax, os suecos do Lo Fi Fnk com uma versão dos meus remixers favoritos do momento, The Teenagers, seguido de Crystal Castles e DJ Mehdi pra dar um clima new rave.Dai começa a bagunça. Khan com a voz fabulosa da Julee Cruise, Mark Ronson regravando um classico dos Smiths, o deus Giorgio Moroder, Fluffy Target e Tomboy, que fez um dos melhores albuns do ano até agora.E terminando com NYPC, as deliciosas The Pierces e o indie-emo do Grizzly Bear.:)Playlist:Au Revoir Simone - The Lucky OneChromatics - Hands In The Dark (2OO7)Timtim - You Sexy BeastChandra - KateCharlotte Gainsbourg - The OperationPoni Hoax - Involutive StarLo Fi Fnk - City (The Teenagers remix)Crystal Castles - Trash HologramDJ Mehdi - Stick It Khan feat. Julee Cruise - Say Goodbye (Losoul Shes Homeless Remix)Mark Ronson - Stop Me (Chicken Lips Remix)Giorgio Moroder - In My Wildest DreamsFluffy Target - Show MeTomboy - FlamingoNew Young Pony Club - Hiding On The StaircaseThe Pierces - Sticks And StonesGrizzly Bear - KnifeDownload MP3 File

As mais tocadas do trimestre aqui em casa!Começa com um bloco de pop provando que ele é universal. Wave Machines de Liverpool, French Horn Rebellion direto de Milwaukee, os japoneses do 80kidz, os mexicanos Disco Ruido! e volta pra Inglaterra com I Monster.E na sequencia volta com minha banda favorita dessa decada, Poni Hoax da França, dai pro pop australiano do Sam Sparro e Phoenix com remix do Classixx. O francês David Rubato com remix de Siriusmo trazendo o house.Golden Filter e suas coisas favoritas, nu disco style. Os queridinhos Passion Pit com o hit do momento, Bag Raiders finalmente mostrando suas otimas produções e Starfucker com a fofissima Biggie Smalls.Pra terminar vem outro favorito, Peter Bjorn and John, o indie pop do Papercuts, Datarock com In The Red, Heartsrevolution e a fabulosa 薔薇と彼女の王子 e Santigold com o dub Your Voice.Playlist:Wave Machines - Keep The Lights OnFrench Horn Rebellion - Broken Heart80kidz - Frankie (Vocal: The Shoes)Disco Ruido - Mrs.LoveI Monster - Escape From New YorkshirePoni Hoax - Images Of SigridSam Sparro - Black & GoldPhoenix - Lisztomania (Classixx Version)David Rubato - Circuit (Siriusmo Remix)The Golden Filter - Favourite ThingsPassion Pit - The ReelingBag Raiders - Shooting StarsStarfucker - Biggie SmallsPeter Bjorn and John - Lay it DownPapercuts - Future PrimitiveDatarock - In The RedHeartsrevolution - 薔薇と彼女の王子Santigold - Your VoiceDownload MP3 File

Pour ce nouvel épisode du podcast Onlike je suis extrêmement heureuse d’avoir pu tendre mon micro à deux êtres délicieux, deux âmes remarquables par leur intelligence, leur vivacité d’esprit et leur talent. Arielle Dombasle et Nicolas Ker sont les invités de ce nouvel entretien, sans filtre et quasi sans montage. Je doute que vous ne les connaissiez pas mais si toutefois : Arielle Dombasle est comédienne, réalisatrice, chanteuse et meneuse de revue. Elle s’est illustrée au théâtre, au cinéma, devant et derrière la caméra. Depuis 2016, vous pouvez aussi l’entendre à la radio sur RTL dans l’émission les grosses têtes de Laurent Ruquier. Quant à Nicolas Ker il n’est pas moins que le dernier punk de France, chanteur, compositeur, membre éminent du groupe Poni Hoax, et de deux autres formations par la suite : Aladdin et Paris. Le 19 juin 2020 sera publié le 2e album de ce duo qu’on disait improbable. Un album intitulé « Empire » qui est leur 3e réalisation commune, après un premier album et un film. « Empire » est un album kaléidoscopique comme le dit Nicolas, il est le fruit de leurs inspirations et réflexions communes ou personnelles sur le monde, la matière, la beauté, l’amour et la jalousie, l’environnement aussi. Nous parlons notamment des morceaux « le chant des sirènes (we bleed for the océan) » et du titre « Desdemona », une chanson inspirée de ce personnage féminin de Shakespeare. Des précisions destinées à ne pas vous perdre en chemin. Car cette conversation entre nous 3 mais surtout eux 2 est riche en références culturelles philosophiques et musicales. Les digressions ne manquent jamais de pertinence non plus et elles sont nombreuses. J’ai voulu garder le brut de la bande, la substance de l’échange avec un minimum de montage, et le bruit du micro qui passe de mains en mains avec exaltation. J’ai demandé à ce duo magnétique de me révéler ce qui les a attiré l’un à l’autre, de me parler de leurs inspirations communes, de leurs intuitions et de leur vision de la musique aujourd’hui. Tous les épisodes du podcast sont disponibles sur onlike.net rubrique podcast et sur toutes les applications de podcast et plateformes de streaming. Les mots doux sont à adresser à alex.lebrethon@hotmail.fr Extraits de l’album « Empire » diffusés dans l’épisode 67 : ‘Just Come Back Alive’ (02:18), ‘Le chant des sirènes’ (18:50) et ‘Le Grand Hôtel’ (45:48). Enregistrement et montage : Alexandra Lebrethon Production : Alexandra Lebrethon et Jean-Patrick Labouyrie ©onlike.net

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Última sesión de verano con la que nos despedimos por todo lo alto. Empezamos con Bonobo, Natos y Waor para pasar a Damian Marley, Cymande y Poni Hoax en una primera parte tan ecléctica como apasionante. La segunda parte de la sesión comienza con los Fat Freddy's Drop, continua con Underworld y su techno minimal para pasar a Pink Floyd y terminar con Kuraia. Casi nada.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Si la música hablase. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/630388

La playlist de l'émission : HOG HOG (St amant des cots) Agar Agar - Petit Fantôme - L. Poni Hoax - the music never dies Beach Fossils - burn you down Smmmile – Vegan Pop Festival (Paris) Fm Belfast - i don't want to go to sleep either Pouvoir Magique - galileo Acid Arab - Ata Kak - Daa Nyinaa CROSSROADS FESTIVAL (Roubaix) You Man - birdcage GRINDI MANBERG - lisbon Robbing Millions - wiagw HOP POP POP (Orleans) BRNS - slow heart Rubin Steiner - black black disco

Šiandien mūsų dėmesio centre – Pietų Prancūzijos spindesys ir įdomybės, o apie savo patirtis bei atradimus ten pasakojo šį žavingą regioną įsimylėjusi Dalia Lemaitre. Vaikystėje iš knygų, filmų ir dainų gimusi svajonė pažinti šį kraštą Daliai išsipildė su kaupu – likimas jai padovanojo sutuoktinį prancūzą, ir dabar Dalia Pietų Prancūzijoje leidžia atostogas, lanko vyro gimines ir tyrinėja kraštą vedžiojama vietinių. Dalia papasakojo apie Kanus, Nicą, Sen Tropezą, Monaką, mažus žavingus miestelius ir gamtos grožį, pasidalino patirtimi, ką reiškia ir kiek trunka prancūziškas susėdimas prie stalo, patarė, kokios frazės vietos kalba praverčia kelionėje, kur gauti skaniausių ledų ir kaip patyrinėti miestus nesinuomojant automobilio. Keliavome ir svajojome su Prancūzijos grupių ir atlikėjų kūryba – „Stuck in the Sound“, Lescop, „Poni Hoax“, „Juveniles“, „La Femme“, „Feu! Chatterton“.

Šiandien mūsų dėmesio centre – Pietų Prancūzijos spindesys ir įdomybės, o apie savo patirtis bei atradimus ten pasakojo šį žavingą regioną įsimylėjusi Dalia Lemaitre. Vaikystėje iš knygų, filmų ir dainų gimusi svajonė pažinti šį kraštą Daliai išsipildė su kaupu – likimas jai padovanojo sutuoktinį prancūzą, ir dabar Dalia Pietų Prancūzijoje leidžia atostogas, lanko vyro gimines ir tyrinėja kraštą vedžiojama vietinių. Dalia papasakojo apie Kanus, Nicą, Sen Tropezą, Monaką, mažus žavingus miestelius ir gamtos grožį, pasidalino patirtimi, ką reiškia ir kiek trunka prancūziškas susėdimas prie stalo, patarė, kokios frazės vietos kalba praverčia kelionėje, kur gauti skaniausių ledų ir kaip patyrinėti miestus nesinuomojant automobilio. Keliavome ir svajojome su Prancūzijos grupių ir atlikėjų kūryba – „Stuck in the Sound“, Lescop, „Poni Hoax“, „Juveniles“, „La Femme“, „Feu! Chatterton“.

Abandonamos hoy nuestro viaje al futuro inmediato y nos centramos en el pretérito perfecto de la actualidad sonora. Hoy os ofrecemos una edición mixtape del programa con un repaso a una selección de favoritos estrenados en el programa en el último mes.Sinkane, Jupiter Okwess, Les Amazones d'Afrique, Ibibio Sound Machine, Poni Hoax, Daymé Arocena, Juana Molina, Hurray for the Riff Raff, Inna de Yard... artistas que han firmado algunos de los álbumes imprescindibles en lo que va de año.

Hoy en Future Beats dedicamos el programa por completo a la actualidad discográfica. Y os ofrecemos un adelanto en primicia del próximo, brillante -como de costumbre. y exigente trabajo de la gran Juana Molina, Halo (Crammed, 2017). El nuevo trabajo de la bonaerense surge de su incesante cacería sonora, de su bendita curiosidad permanente y resulta ser uno de los más intrigantes y valiosos hallazgos de la actualidad musical latina internacional. También hay luminosos brillos de genialidad en los nuevos álbumes de Poni Hoax y Grèn Sémé. Los primeros son una banda medio maldita que debería gozar desde ya de una más amplia base de seguidores y oportunidades. Su excelente propuesta surge de una grabación en cuatro países y del viaje – el partir- y la deconstrucción de sus propias biografías como catarsis creativa. El disco de Sémé es lo más parecido a la belleza hecha música en los últimos meses, el artista de Reunión lleva la mayola al territorio eléctrico, ecléctico y electrónico con una naturalidad total. Daymé Arocena ha firmado el disco definitivo para catapultar su trayectoria y es también protagonista de la edición de hoy. Al igual que lo son el virtuoso y exquisito guitarrista brasileño Fabiano Do Nascimento, el pianista alemán Hauschka, Sinkane y el flautista Dave Valentin, a quien recordamos hoy con la complicidad de José Arteaga.

STEREOBAZA#239 Stereoigor (Игорь Пана́сенко) Jamiroquai  Hercules & Love Affair ft Faris Badwan/The Horrors Goldfrapp  The Cure  Orbital Zagreb (UA) Сергій Жадан - Розд|лов|: щастя не оминеш Paramore  Ryan Adams  Poni Hoax   --  = Аудио журнал STEREOBAZA - на ПРОСТО РАДИ.ОЕженедельно автор и составитель - Stereoigor - представляет музыку, которая скоро становится must-have меломанов. В июне 2016 STEREOBAZA вошла в Топ-10 самых популярных радиошоу, сделанных в Украине по данным PromoDJ (всего в рейтинговании участвует более 50 тыс. шоу и подкастов)Помимо новинок, в каждом выпуске программы слушателей ждет информация о знаковых явлениях и лейблах, а также о культовых фигурах актуальной музыкальной культуры: группах, исполнителях, продюсерах. Отдельного внимания аудио-гурманов заслуживает рубрика «Бонус-трек», посвященная раритетным версиям песен.Выходит с декабря 2011, в настоящий момент - на Просто Ради.о.Аудио журнал выходит  c декабря 2011 (vk.com/stereobaza  facebook.com/stereobaza), «стереогостями» радиошоу побывали такие деятели мировой музыкальной сцены: - Andy Fletcher - один из основателей легендарных Depeche Mode - Изобретатель жанра dub - легендарный Lee "Scratch" Perry - культовый лондонский продюсер и ди-джей Erol Alkan  - создатель знаменитого берлинского инди-лейбла Morr Music Томас Морр - Группа De/Vision  - Внучка изобретателя первого в мире электроинструмента — терменвокса — Льва Термена, легенда неоклассики Лидия Кавина,  - Bonobo (Ninja Tune),  - Jay-Jay Johanson , Robert Alfons/канадский синт-поп-проект TRUST,   - James Lavelle / UNKLE,  - Группы O.Children, Garden City Movement, HVOB, Crazy P и WhoMadeWho - Британский музыкант и продюсер Ghostpoet - Шотландский кинорежиссер Марк Казинс (Mark Cousins), "Atomic" (OST записан группой  Mogwai) - Американский фрик-дуэт CocoRosie   - Группы Metronomy, GusGus и Of Montreal         - Трип-хоп икона Tricky  - Фронтмен DEPECHE MODE - DAVE GAHAN (это интервью Stereoigor записал в Италии)   STEREOBAZA#239 Stereoigor (Игорь Пана́сенко) на Просто Ради.О 2017-2-16 Jamiroquai Hercules & Love Affair ft Faris Badwan/The Horrors Goldfrapp The Cure Orbital Zagreb (UA) Сергій Жадан - Розд|лов|: щастя не оминеш Paramore Ryan Adams Poni Hoax

News indie, Grandaddy, The Flaming Lips, Poni Hoax...

Ce mercredi 17 février 2016, nous avons le grand plaisir d'accueillir Nicolas Ker dans Tout Foutre On Air, à l'occasion de la sortie récente de son premier album solo "Les faubourgs de l'exil" (Pan European Recording). En plus de nous présenter ce magnifique disque doux amer, le chanteur de Poni Hoax nous offrira en fin d'émission un live acoustique dans le studio de Radio Campus Paris.Nicolas Ker, la puissance fragileNicolas Ker, auteur compositeur interprète, voyageur, poète, est plus simplement l'un des meilleurs chanteurs de groupes français de ces quinze dernières années. C'est au micro de Poni Hoax et plus récemment de Paris qu'il a imposé sa voix claire, puissante et fragile à la voix. Désabusée souvent, charnelle tout le temps, cette voix possède une profondeur, une gravité, qui rappellent l'urgence de vivre et de danser. Le charisme de Nicolas Ker est immédiat, instinctif sur scène. Mais son talent est trop large pour se cantonner au rôle de front man. Voilà un artiste subtil. Ecorché. Doux amer. Et il nous le démontre en dix titres.Les faubourgs de l'exil, une bouteille à l'amer.Le 13 février 2016, veille officielle de l'Amour, est sorti chez Pan European Recording le premier album solo de Nicolas Ker, les Faubourgs de l'exil (en écoute ici et là), et bientôt disponible en vinyl. Un recueil de 9 chansons originales et une sublime reprise de Summertime. Dès les premières mesures du disque, on être interpellé par cette voix qui semble nous faire revivre les plus belles heures du rock vocal. De Leonard Cohen à Chris Isaak, de Lou Reed à Tom Waits, il y a quelque chose de classique dans ce disque, au sens le plus noble du terme. Au coeur d'un subtil mélange de guitares folk déchirantes, de cordes délicatement épicées (La mémoire retrouvée), de piano, on n'est pas surpris par la facilité de Nicolas à donner une unité à des titres qui passent de la cavalcade lyrique (Saviour in the country) à la ballade mélancolique (Holdings et VTA). Le son chaud et anachronique de ce disque permet une réelle intimité avec le chanteur. Il se dégage de l'ensemble la douce amertume des marins au long cours.Cet exil et ses faubourgs, Nicolas Ker ne les a pas parcourus seul. Enregistré sur l'île de Batz au large du Finistère, arrangé, mixé, maturé pendant près de deux ans de manière collective, ce disque est un pur produit de l'esprit collaboratif qui marque les productions de Pan European (Flavien Berger, Judah Warsky, Koudlam). Une très bonne liqueur. Nicolas Ker en interview et live dans TFOAAprès notre chère playlist introductive, nous vous ferons découvrir Les Faubourgs de l'exil en compagnie de Nicolas Ker, ainsi que ses autre projets en cours dont le nouveau album d'Arielle Dombasle. En fin d'émission nous vos avons préparé une session live acoustique qui promet, en compagnie des guitariste, violonniste et violoncelliste de Nicolas Ker. ***C'est Nicolas Ker dans Tout Foutre On Air !C'est ce mercredi 1è février de 21:00 à 22:30.C'est sur le 93.9FM en région parisienne et partout dans l'univers en streaming juste ici !

March 09 - heart to heart RadioShowlektrik RecallHEARTTOHEART02:00FLYER LINK : http://s189441641.onlinehome.fr/h2hrecall300.jpgDOWNLOAD LINK (right click, save as) : H2H RECALL08:00 pm to 10:00 pm - march 3th 009 - gmt+1 paris timeweb radioshowon beradio.netcheck h2h4u.comFirst Part : STARCLUSTER Dj Setcheck AUBE RECORDS Website to check the Playlisthttp://www.aube-prod.comSecond Part : lektrik playlistTEAM SKEMETwistRfrom MP3 Download on http://www.indie911.com/team-skemeJUNIOR BOYSUnder the sun 2007 re-versionfrom Under the sun re-version EPDomino Record (Some encoding PB on this track, buy it!)POLLYESTERYou are amenfrom You are amen EPLove in C minorPADDED CELLAre you anywhere?from Night must fall 2xLPDC Recordings (Some encoding PB on this track, buy it!)FRANZ & SHAPEKill the poohfrom Acceleration CDRelishZOMBIE ZOMBIEBefore night fallsfrom A land for renegades LPVersatileBAKTERIELLE INFEKTIONActors on stageiTunes mp3LA VEUVE ELECTROTime, lies & movementfrom Machine Gum VOL 02 EPKaugummi (Some encoding PB on this track, buy it!, GREAT EP!)NID AND SANCYWhat you want / what you getfrom talk to the machine CDDigital piss factorySTARCLUSTERMetaluna 5from SynthStation LPRadio Cosmos (Some encoding PB on this track, buy it!, GREAT LP!)PONI HOAXImages of SigridiTunes mp3TigersushiThird Part : DATASHAT mixcheck DATASSETTE Websitehttp://www.datassette.netFor more informations look @ the Blog : http://h2h4u.blogspot.com/2009_03_01_archive.html& http://www.beradio.net/add to iTunes : http://phobos.apple.com/WebObjects/MZStore.woa/wa/viewPodcast?id=216511056...... STARCLUSTER, lektrik & DATASHAT////// H2H lektrik Recall 03/2009........... ///