Podcasts about Ariane Moffatt

C'est deux pour un cette semaine alors qu'Estelle s'entretient avec pas une mais bien deux directions générales de festivals qu'elle aime tant! D'abord, Maxime Dupuis du FRIMAT de Val-d'Or vient présenter son événement qui aura lieu du 14 au 19 juillet avec, entre autres, Safia Nolin, Naya Ali, Thierry Larose et les Planet Smashers. Puis, c'est Myriam Sénéchal qui vient lui rendre visite pour le Festival de la chanson de Tadoussac, qui aura lieu du 12 au 15 juin avec entre autres Ariane Roy, zouz, Virginie B et Ariane Moffatt. Liste des chansons diffusées:Gawbé - Pompière - l'endroit, l'enversRibbon Skirt - Cellophane - Bite Down Ariane Roy - Agneau - DogueErika Hagen - Pas les sous - Pouvoirs Magiques

Félix-Antoine n’aime pas les dernières Pierre-François veut d’adresser aux titres des journaux Et Marie-Josée nous présente le nouvel album d’Ariane Moffatt.

« Airs de jeu » : nouvel album surprise d’Ariane Moffatt, disponible depuis minuit. Pierre Poilievre annonce une réduction d’impôts. Québec déposera son budget demain. Malaise à Québec solidaire. Les enseignants non vaccinés devront s’isoler si un cas de rougeole est déclaré dans leur école. Tour de table entre Isabelle Perron, Alexandre Dubé et Mario Dumont. Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Philippe Brault travaille depuis près de vingt ans comme réalisateur et musicien accompagnateur avec de nombreux artistes de la chanson d'ici (Pierre Lapointe, Ariane Moffatt, Dear Criminals et Koriass entre autre). Il a plus d'une cinquantaine d'album a son actif comme réalisateur et arrangeur. Comme compositeur il a signé la musique de plus d'une cinquantaine de spectacles de théâtre, de danse et de cirque, mais aussi de nombreuses séries télévisées. Depuis quelques années, la musique de film prend une grande place dans sa carrière. Il a d'ailleurs été récompensé à deux reprise du prix Iris pour la meilleure musique originale au gala Québec Cinema pour les trames sonores des les longs métrages La disparition des lucioles de Sébastien Pilote (2019) et Les Oiseaux Ivres d'Ivan Grbovic (2022). Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès). En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen. Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI.Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.(Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès). En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen. Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI.Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.(Rediffusion).

Spécialiste des musiques chaudes et électroniques, l'auteur-compositeur-interprète / DJ / producteur canadien Poirier a un parcours des plus prolifiques où créativité et éclectisme sont au rendez-vous en plus de 25 ans de carrière. Figure emblématique de Montréal, une constante majeure traverse ses albums et performances, celle de bâtir des ponts entre les différentes communautés, langues, époques et cultures. Il compose une musique faite de rencontres qui mélange de façon décomplexée plusieurs styles et époques. Il est gagnant à l'ADISQ du réalisateur de l'année en 2013 en plus d'avoir été nommé dans la longue liste du Prix Polaris (2008) et nommé aux Junos à plusieurs reprises. Il a lancé onze albums et de nombreux EPs avec des labels tels que Ninja Tune et Wonderwheel Recordings en plus de diriger un album de remixes de la légende de la chanson québécoise Robert Charlebois ainsi qu'un EP de remixes pour Ariane Moffatt, Poirier a sorti en 2020 son 11e album, "Soft Power", inspiré par ses séjours à l'étranger et par ses mémorables soirées montréalaises. Tirée de cet album, la chanson "Café Com Leite" avec Flavia Coelho compte plus de 6 millions d'écoutes sur les différentes plateformes d'écoute. En 2021, Poirier sort le EP "Soft Power Remixes" qui clôt la boucle de son album du même nom. Puis en 2022, il récidive avec le EP "Momentum" qui comprend notamment les deux titres phares "Teke Fren" avec Waahli et "Leader" avec Angee Wings. Son 12e album "Quiet Revolution" dont la sortie est prévue pour octobre 2024 façonne une irrésistible ambiance intime et réconfortante où la musique électronique et acoustique se fondent ensemble pour un résultat intemporel. Le premier single "Agua Oro", une collaboration avec Ramon Chicharron est sorti en juin 2024. Basé à Montréal, il a joué dans plus de 30 pays partout sur la planète (Ouganda, Éthiopie, Afrique du Sud, Haïti, Cuba, Sénégal, Cap-Vert, Chine, Mexique, Angleterre, Suisse, France / La Réunion / Mayotte / Guadeloupe, Russie, Belgique, Australie) et il participé à des festivals d'envergure tel que BoomTown Festival, Dour Festival, Igloofest, Big Day Out, Montreux Jazz Festival, Garorock, Sonar Festival, Nyege Nyege Festival, Piknic Electronik, Cervantino Festival, Mutek et bien d'autres.Il est très actif à Montréal comme en fait foi sa soirée dansante mensuelle Qualité de Luxe dédiée aux musiques africaines et antillaises qui attire les foules depuis plus de dix ans! Poirier est aussi l'instigateur des réputées soirées Bounce le Gros et du party annuel Karnival (depuis 13 ans) qui ont marqué la vie nocturne montréalaise.Il a aussi produit des chansons pour des artistes comme Sol Pereyra (Argentine), Ramon Chicharron (Colombie / Canada), Boogát (Canada). C'est sans compter plus de 55 remixes officiels fait pour une variété d'artistes internationaux comme Gotan Project, Salif Keita, Nickodemus, João Selva, Guts, Thornato, Gilles Peterson, K.O.G, Bandé-Gamboa, Flavia Coelho, Chinese Man, Popcaan, Busy Signal et bien d'autres.Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

La capsule mensuelle avec Alexandra Brassard du Réseau Santé Alberta et la présence d'une invitée spéciale, Brianne, assistante culturelle à l'Alliance française de Calgary.Playlist: Jean-Pierre Ferland, featuring 2Frères, Marie-Pierre Arthur, Joe Bocan, Charlotte Cardin, Marie Carmen, Louis-Jean Cormier, Céline Dion, Marc Dupré, Lara Fabian, Marc Hervieux, Elisapie, Ariane Moffatt. Alex Nevsky, Passe-Partout, Marie-Denise Pelletier, Gin - Une chance qu'on s'aClaude Bégin, Lysandre Nadeau - ParenthèseTina Hartt - La bohèmeLova Jah - Lagwiyann BelÉlisabeth Pion - Femmes de légende: DesdémonaMeera Sylvain - Vie de fermierKassav' - SoleilAnnie-Claude Deschênes - LES MANIÈRES DE TABLE

Compositeur, arrangeur et guitariste, Joseph Marchand affirme sa présence sur la scène musicale depuis 1997. À la réalisation, il travaille d'abord avec Ariane Moffatt sur Aquanaute (2003) et remporte le Félix du Réalisateur de disque de l'année. Il poursuit avec Stéphanie Lapointe et Donne-moi quelque chose qui ne finit pas (2009) suivi de l'album Les amours parallèles (2014). En 2016, il co-réalise Reprises Vol.1 de Safia Nolin, qui remporte le Félix de l'album de reprises de l'année (2017), avant d'entamer la production du prochain opus de l'auteure-compositrice-interprète de Limoilou, Dans le noir. En plus de partager la scène avec Ariane et Safia en tournée, il accompagne Pierre Lapointe et Beyries aussi bien en studio qu'en spectacle. Membre fondateur du duo Forêt, il signe la réalisation de leur album éponyme (2013) et obtient deux nominations pour les Félix de la révélation de l'année et de l'album alternatif de l'année (2014). En plus d'avoir fait sa marque en travaillant de près avec de nombreux artistes québécois, Joseph Marchand signe la musique originale de productions audiovisuelles. Au petit écran, il dévoile une autre facette de sa musique à titre de compositeur à l'image pour Les Simone, 30 Vies et L'Écrivain Public sur TOU.TV, Mafia inc, Trauma, Bébéatrice, sans compter plusieurs documentaires, émissions et publicités. Aux côtés de l'animatrice Pénélope McQuade, il a occupé le rôle de directeur musical à l'émission Les Échangistes de Radio-Canada (2017-2018). Il a aussi occupé le poste de directeur musical au Gala des prix Gémeaux en 2018. Depuis maintenant plus de 4 ans, Joseph Marchand embrasse le rôle d'auteur-compositeur-interprète et s'attelle méticuleusement à la conception de son projet musical solo sous le pseudonyme Joseph Mihalcean. Il a fait paraître son premier album homonyme le 19 mars 2021 sur l'étiquette Costume Records. Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube. (Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube. (Rediffusion).

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.

Notre 1er invité est le musicien, auteur-compositeur et interprète BabX, pour la sortie de son nouvel album Une maison avec un piano dedans.Né dans une famille d'artistes et de musiciens, David Babin démarre l'apprentissage du piano à l'âge de 5 ans.À la suite d'une première approche de la scène comme membre de la troupe polyphonique des « Glotte-Trotters », dirigée par Martina A. Catella, David compose sa première musique de spectacle à 17 ans pour un spectacle autour des textes de Roland Topor et intègre la compagnie de l'Herbe Tendre.Au début des années 2000, David écrit ses premières chansons, et donne ses premiers concerts. C'est à cette époque qu'il opte pour le pseudonyme BABX.BABX sort son 1er album en 2006. Dans une chronique dans le magazine Epok, Dominique A écrit au sujet de l'album : « c'est magnifique, parce que la musique (…) annule l'actualité des mots et donne le sentiment d'une histoire qui vient de loin. À suivre de près, au moins ».Dans la foulée de la sortie, l'album est nommé aux Victoires de la musique dans la catégorie « album révélation de l'année ».Deux autres événements discrets mais marquants pour l'avenir viennent ponctuer l'année 2006 : la reprise du studio Sofreson, qui devient le Studio Pigalle et sera désormais le lieu choisi par BABX et son équipe pour réaliser toutes leurs productions. Et la réalisation d'un maxi de quelques titres pour une jeune chanteuse encore inconnue, Raphaële Lannadère, qui deviendra « L ».En 2008, David et son équipe enregistrent Cristal Ballroom, second album de BABX, rêverie inspirée par l'évocation des musiciens de la salle de bal du Titanic. C'est à cette époque qu'il croise la route du légendaire guitariste de l'avant-garde new-yorkaise Marc Ribot avec qui il enregistre en duo le titre Lady L aux Studios Dubway à New York.Cet album est aussi pour Babx celui de deux rencontres importantes : l'ingénieur du son américain Oz Fritz (Tom Waits, Iggy Pop, Les Ramones, Bill Laswell…), avec qui il entame une relation durable, ainsi que le photographe Harry Gruyaert (Magnum) dont l'une des photos orne la pochette de Cristal Ballroom.Concomitamment au mix de l'album aux États-Unis avec Oz Fritz, BABX rencontre les membres du « Metropolis Ensemble » (The Roots, Deerhoof…) dirigé par le chef d'orchestre Andrew Cyr et entame une collaboration artistique avec eux.Au même moment, BABX sera nommé finaliste de l'International Songwriting Competition (dont les membres du jury sont composés notamment de Robert Smith, Tom Waits, Mc Coy Tyner, Ornette Coleman…) avec la chanson « Remington Requiem » et écrira deux chansons à Julien Doré « First Lady » et « Soirées Parisiennes » pour l'album Ersatz.2009 est également l'année où BABX renoue avec la musique de spectacle, à l'occasion de la création de « Noctiluque » de la danseuse japonaise Kaori Ito au Théâtre Vidy de Lausanne qu'il co-composera avec son proche complice le guitariste/oudiste Grégory Dargent (L'Hijaz Car, Houria Aïchi, Rachid Taha, Sirventès).En 2010, David Babin réalise et arrange deux premiers albums à succès qui l'installent comme l'un des producteurs incontournables de la scène hexagonale : celui de Camélia Jordana (pour lequel il écrit plusieurs titres) et « Initiale » de L. Le premier sera un immense succès de l'année 2010 (disque de platine, nomination aux Victoires) tandis que le second est disque d'or et unanimement considéré comme l'un des albums de l'année 2011.En 2012, BABX rejoint le saxophoniste et chanteur Thomas de Pourquery (Supersonic, Rigolus, DPZ, VKNG) pour la programmation et l'organisation du Brain Festival : un moment collectif de musique au bénéfice de la lutte contre les maladies neuro-dégénératives auquel participeront Oxmo Puccino, Jacques Higelin, André Minvielle, Poni Hoax, The Do, Camélia Jordana, L, Jeanne Added, etc.2013, 3è album intitulé Drones personnels. Cet album à la tonalité plus électronique que les précédents, évoque les expérimentations avant-gardistes de Laurie Anderson tout en restant fidèle à une forme organique. Il l'enregistre avec son équipe habituelle au Studio Pigalle tout en y conviant une nouvelle génération de musiciens à ses côtés, parmi lesquels Jeanne Added, Thomas de Pourquery, Arnaud Roulin (Poni Hoax), Pamelia Kurstin.2014 est l'année de la sortie du second album de Camélia Jordana Dans la peau, réalisé et arrangé par BABX et sur lequel il écrit et compose encore plusieurs chansons dont « Colonel Chagrin », « Berlin » ou encore « À l'aveuglette ».C'est enfin l'année d'un tournant important dans la carrière de David : en créant BisonBison, sa propre maison de production, il se donne les moyens de réaliser ses projets et les projets d'autres artistes en toute indépendance et selon ses principes.La première sortie sur BisonBison est « Cristal Automatique », un projet de mise en musique de textes des « poètes-punks » Baudelaire, Rimbaud, Jean Genet, Tom Waits ou Gaston Miron notamment (projet né aux Correspondances de Manosque en 2009 sous l'impulsion d'Olivier Chaudenson)…Enfin 2023, sortie de Une Maison avec un piano dedans.2024, nouvel album, et retour à la poésie avec un faible pour Haïti ? Titres interprétés au grand studio- Milonga Live RFI teaser - Joy Is My name, extrait de l'album Une maison avec un piano dedans- Oh Earth, extrait de La Marche des Enfants avec la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique.- Merveille dans la pirogue Live RFI clip.Line Up : David Babin, piano.Son : Jérémie Besset et Mathias Taylor► Album Une maison avec un piano dedans (Buda Musique 2023) Puis nous recevons Elliott Armen pour la sortie de l'album Turbulence. Écrit et composé, par Elliott Armen. Auteur-compositeur-interprète et producteur, Elliott a grandi entre Paris et sa terre natale, Saint-Malo. Depuis son adolescence, il compose à la guitare et au piano, en écho aux paysages qui abritent sa maison familiale, située au bord d'un magnifique estuaire. Après le lycée, Elliott Armen est parti sillonner l'Europe pendant deux ans pour travailler de ferme en ferme. Tout au long de ces voyages, ses hôtes lui ont transmis un savoir puisé de la terre nourricière. Dans ses bagages : sa guitare et son ukulele, son cahier de notes et un simple micro pour enregistrer ses premières chansons.Aujourd'hui installé près de la maison familiale bretonne, Elliott Armen cultive un terrain en permaculture, redonnant vie à la biodiversité environnante. Elliott Armen, qui a emprunté son nom au phare de l'île de Sein, a enregistré son premier album dans un studio niché sur l'île d'Ouessant. Helium Balloons est sorti le 31 mars 2022, ponctué par un concert exceptionnel en première partie de Miossec, à La Cigale, à Paris. De nombreuses dates ont suivi, toutes aussi prestigieuses : Pitchfork Festival, Midi Festival, Baisers Volés, Printemps de Bourge… et des premières parties d'artistes de renommée tels que Jean-Louis Murat, Dominique A, Florent Marchet, Ariane Moffatt, Jay-Jay Johanson, Alexandra Streliski…Découvert lors de ce concert à la Cigale, Elliott Armen a signé un contrat avec le prestigieux label SONY MASTERWORKS. À ce jour, ses morceaux comptent déjà plus de 3 millions de streams sur l'ensemble des plateformes digitales. En digne héritier d'Elliott Smith, de Sufjan Stevens ou d'Andy Shauf, le jeune Breton de 24 ans mélange, avec singularité, les accords de guitare et de piano à sa voix aérienne. Son œuvre est teintée d'une atmosphère intime et boisée, attachante et intemporelle, toujours ancrée entre terre et mer.Pour son deuxième album, Elliott Armen a décidé de partir en Écosse, rêvant d'un enregistrement particulièrement isolé sur l'île de Lewis. C'est là-bas que se trouve l'inspirant Black Bay Studio, tenu par Peter Fletcher, au bord de l'océan Atlantique. Elliott Armen est parti en ferry de Saint-Malo pour rejoindre, en bus, Stornoway, la ville principale de l'île. De là, il a débuté sa marche qui l'a mené, pendant 200 kilomètres, à travers de splendides paysages aux allures de désert celtique. Après avoir dressé sa tente sous les étoiles pendant douze jours, il est arrivé à destination, imprégné de l'île. C'est alors qu'il s'est plongé dans le calme le plus total pour enregistrer ce nouvel opus. Cet album est un voyage à travers le deuil, l'amour et la solitude. Une traduction des immenses paysages qui peuplent les terres celtes. Et un hymne à la mélancolie comme moteur de la joie. ARMEN - Ar Men « le rocher » ou « la pierre » en breton. Carnet rose : Elliott Armen est le fils de Yann Tiersen.Titres interprétés au grand studio- Turbulence (guitare-voix) Live RFI clip - Strangers, extrait de l'album Turbulence clip - Red Deer (piano-voix) Live RFI. Line up : Elliott Armen, guitare, piano, voix.Son : Jérémie Besset, Mathias Taylor.► Album Turbulence (Helium Balloons Records / Sony Masterworks 2024).Chaîne YouTube.

Depuis les débuts de son impressionnante carrière, Ariane Moffat est indissociable de la chanson francophone actuelle. Auteure évocatrice, musicienne versatile, activiste et maman à temps plein, elle demeure une des figures les plus présentes, créatives et appréciées du paysage culturel québécois. En 2002, un album sans prétention et à grande sensibilité entre dans le coeur des Québécois. On parle évidemment d'Aquanaute, le premier d'une jeune Ariane Moffatt à la plume expressive et à la voix clair-obscur. Le disque initial rafle trois prix Félix. En 2005, Moffatt sort Le coeur dans la tête, un nouvel opus présentant de nouvelles sonorités, dont le contagieux tube électro-reggae Montréal. L'album permet d'ajouter deux Félix à sa collection. En 2008, place à Tous les sens, parfait cocktail de groove et de refrains qui s'installent dans l'imaginaire. Un disque bientôt bardé de prix En 2012, on accueille MA, un album bilingue qui marie l'organique et la sensualité avec des échantillonnages de haute volée. L'auteure-compositrice-interprète poursuit sa trajectoire avec 22h22, un disque de pop onirique, où l'intime rencontre le monde, réalisé en complicité avec Jean-Phi Goncalves. À l'automne 2018, Ariane Moffatt nous proposait un nouvel album: Petites mains précieuses, disque chaleureux et sensuel qu'elle qualifie depuis ses premières maquettes de « neo-seventies ». Le printemps 2021 marque la sortie d'Incarnat, qu'Ariane Moffatt réalise aux côtés de Marc-André Gilbert. Il s'agit sans aucun doute de l'album le plus sensible et le plus singulier de sa carrière. Un album sur le fil, un album visuel où les mélodies et les mots s'entremêlent comme jamais pour former un tout plus que jamais attachant. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Aujourd'hui on se délecte de la présence de Bianca Gervais! On parle de se bleacher la moustache, des switch and bitch, des valeurs qu'on transmet à nos enfants, de notre rapport à la nourriture, de se faire dire «T'as donc ben l'air fatiguée!», et des implants fessiers!!! - Pour assister au spectacle-bénéfice «Ici et ailleurs» le 19 octobre à la Place des Arts avec Ariane Moffatt, Valaire, Boogat et plusieurs autres, utilisez notre code BALADO10 juste ici: https://placedesarts.com/fr/evenement/ici-et-ailleurs - Les billets pour TOUT LE MONDE S'HAÏT en résidence au Lion d'Or sont ici: https://lepointdevente.com/billets/toutlemondeshait - Chaque semaine un épisode BONUS crampant bin raide est disponible sur notre Patreon!!! https://www.patreon.com/toutlemondeshait

Les régimes amaigrissants se sont présentés sous différentes formes, selon les standards de beauté d'une époque donnée. Malgré le fait qu'on ait prouvé, à maintes reprises, leur inefficacité, ils sont omniprésents dans notre culture. En compagnie d'Ariane Moffatt et Bernard Lavallée, la psychologue Dre Stéphanie tente de comprendre l'engouement qui subsiste autour des diètes.  Produit en collaboration avec Pamplemousse Productions, le balado Bien avec mon corps est une idée originale de l'organisme du même nom, propulsé par Cascades et la Caisse Desjardins des Versants du mont Royal. 

Connor Seidel est un auteur, compositeur, producteur et multi-instrumentiste. Il a travaillé avec Charlotte Cardin (Phoenix - Juno: Album pop de l'Année), Half Moon Run, Matt Holubowski, Les Soeurs Boulay, Soran, Elliot Maginot et plusieurs autres. Il est également le fondateur du collectif 1969 qui regroupe Louis-Jean Cormier, Ariane Moffatt, Safia Nolin, Claudia Bouvette, Elisapie, Jason Bajada et autres. Site web, Instagram, le collectif 1969 et contributions musicales. Animé et réalisé par Drowster: Instagram, Facebook et Site web Produit par C'est beau: Site web, Instagram et Facebook L'équipe: Producteurs: Raphaël Ricard et Guillaume Laprise Directrice artistique et design graphique: Rosalie Deschênes-Grégoire Caméraman et monteur: Phil Rouleau Technicien de son: Dominic Remiro Motion designer: Charles Desmarais Coordonnatrice de studio: Léonie Hottote

Mike Clay est auteur et chanteur. Il est notamment connu pour son groupe Clay and Friends qui a gagné Révélation de l'année Radio-Canada en 2020-2021. Il lance également des chansons sous son propre nom en plus d'écrire avec une panoplie d'artistes allant de Kaskade à Ariane Moffatt en passant par Fouki. Instagram, Clay and Friends et Mike Clay sur Spotify Animé et réalisé par Drowster: Instagram, Facebook et Site web Produit par C'est beau et filmé à leur boutique: Site web, Instagram et Facebook L'équipe: Directeur de prod: Alex Guay-Bastien Directrice artistique: Rosalie Deschênes-Grégoire Directeur technique, caméraman, monteur et coloriste: Gabriel J Pelletier Producteurs: Raphaël Ricard et Guillaume Laprise

Émission du 11 novembre - Marika et Sasseville chantent du Ariane Moffatt aujourd'hui / C'est vendredi YOUPI / Pat Plante nous fait découvrir ses nouveaux produits pour le café!

Welcome to Indigenous in Music with Larry K! On this show we welcome back into our Spotlight from Burbank, California, Singer, writer and Soul-Pop musician “Jamie Coon.” She's back in the studio and has just dropped her new single out “Found a Place.” Read all abou Jamie on our music page to read all about her at www.indigenousinmusic.com/jamie-coon-interview and visit her on her homepage at www.JamieCoon.com. Enjoy music from Jamie Coon, Bomba Estereo, Shauit, Socalled, Morgan Toney, Emma Stevens, Axel Krygier, Alan Syliboy & The Thundermakers, Bajonfondo, B-Side Players, Old Soul Rebel, Indian City, Chantal Kreviazuk, Monareta Anachinid, Ariane Moffatt, Micki Free, Karl Perazzo, Soda Stereo, Crystal Shawanda, Angel Baribeau, Natalia Clavier, Stolen Identity, Mimi O'Bonsawin, Mike Bern, Shon Denay Esther Pennell, Bluedog, Juanes, Jota Quest, Ailaika and much much more. Visit our home page at www.IndigenousinMusicandArts.org and stop in our "Two Buffalo Virtual Gallery," currently featuring Tracy Lee Nelson - La Jolla Band of Luiseño Indians.

Il y a 20 ans, Ariane Moffatt lançait son premier disque, Aquanaute, qui la propulsait d'emblée au rang des artistes majeurs de sa génération et grâce auquel elle remportait trois Félix. Elle revient dans ce généreux entretien sur ses rencontres déterminantes avec Marc Déry et Daniel Bélanger, qu'elle a accompagnés sur scène, sur la courte trajectoire du groupe Tenzen ainsi que sur les premières années de sa vie montréalaise, alors qu'elle gagnait sa vie comme serveuse dans une pizzéria. Elle commente aussi la création de chacune des quatorze chansons de l'album et explique notamment le rôle qu'a joué un sympathique chauffeur de taxi dans la vie de son premier succès, Point de mire.  

Ariane Moffatt parle de la chanson d'été des Fantastiques.

Ariane Moffatt lance officiellement la toune d'été!! Phil Roy, un test pour savoir si on est de bons copilotes en voiture. Marie-Soleil Michon, ma passion secrète pour les groupes facebook Spotted.

Vincent-Guillaume Otis parle du film Norbourg; Olivier Niquet présente son bêtisier des médias; Félix B. Desfossés compare les membres de La soirée aux personnages de Seinfeld; Émilie Bibeau rend hommage aux gars de La soirée; Paul Journet commente la politique québécoise; Olivier Niquet répond aux questions les plus fréquemment posées sur Google; Ariane Moffatt célèbre les 20 ans de l'album Aquanaute; et Jean-Sébastien Girard se souvient du spectacle Prédictions 2017.

Connor Seidel is a songwriter and producer based at the Treehouse, just north of Montreal, Canada. In the last few years, he has worked with Charlotte Cardin, Matt Holubowski, Les Soeurs Boulay, among a number of other talented artists in North America. Connor has also developed the collective album called “1969” - featuring Ariane Moffatt, Half Moon Run, Claudia Bouvette and a number of other artists.  In this podcast episode, Connor starts off by speaking about what inspired him to become a songwriter and producer. He also clarifies the difference between both of these roles in the music industry. Connor then talks about the creative process that goes into producing music. The music industry has opened a lot of doors for Connor. He has worked with a lot of talented artists in North America. He then talks about his experience working with Charlotte Cardin and creating music together. Connor shares what he believes separates a good artist from a great artist. Connor provides his perspective on what he feels is the greatest challenge that artists are facing today and how the internet has impacted the music business. He shares recommendations on how an artist can foster creativity, innovation, and entrepreneurship. Recently, Connor has released a concept album called “1969”. It includes all original music dedicated to the late 60s and features 12 talented artists from Quebec. There was a story behind every song in this concept album. He shares the reason for creating this album. Lastly, Connor provides his definition of greatness and what it means to him. __ Host: Ben Mumme Twitter: https://twitter.com/mumme_ben   Medium: https://benjaminmumme.medium.com/   YouTube: https://bit.ly/3fAcFrt   Newsletter: https://bit.ly/3DBkSWv   Instagram: https://www.instagram.com/livingyourgreatness/ __ Guest: Connor Seidel Website: https://www.connorseidel.com/  Instagram: https://www.instagram.com/connor_seidel/  __ Let's Connect

Emission Tabarnak du dimanche 17 avril 2022 avec l'auteur-compositeur et réalisateur Connor Seidel en interview pour présenter "1969", un album concept inspiré par l'année 1969 et réunissant Ariane Moffatt, Safia Nolin, Elliot Maginot, Louis-Jean Cormier, Philippe Brault, Claudia Bouvette, Half Moon Run, Les Sœurs Boulay, Jason Bajada, Joseph Mihalcean, Matt Holubowski et Elisapie.

Cette semaine c'est la 500e émission de Tabarnak ! Aurore reçoit l'auteur-compositeur et réalisateur Connor Seidel pour présenter 1969, un album concept inspiré par l'année 1969 et réunissant Ariane Moffatt, Safia Nolin, Elliot Maginot, Louis-Jean Cormier, Philippe Brault, Claudia Bouvette, Half Moon Run, Les Sœurs Boulay, Jason Bajada, Joseph Mihalcean, Matt Holubowski et Elisapie. Écoutez l'interview de Connor Seidel et le meilleur de la musique made in Québec en podcast.

Cette semaine c'est la 500e émission de Tabarnak ! Aurore reçoit l'auteur-compositeur et réalisateur Connor Seidel pour présenter 1969, un album concept inspiré par l'année 1969 et réunissant Ariane Moffatt, Safia Nolin, Elliot Maginot, Louis-Jean Cormier, Philippe Brault, Claudia Bouvette, Half Moon Run, Les Sœurs Boulay, Jason Bajada, Joseph Mihalcean, Matt Holubowski et Elisapie. Écoutez l'interview de Connor Seidel et le meilleur de la musique made in Québec en podcast.

Notre 1ère invitée est Ariane Moffatt pour la sortie de son 7ème album Incarnat (Simone Records). INCARNAT… Dans la chair 20 ans se sont écoulés depuis Aquanaute, la toute première offrande. Autant d'années gratifiées de rencontres fulgurantes et de projets fous. Pour marquer le coup, Ariane Moffatt désirait faire les choses autrement ; s'approcher du public de manière dépouillée, sans artifice. Elle a d'abord cru que ce serait en revisitant son répertoire le temps d'une tournée solo piano, simplicité qu'elle ne s'était jamais permise auparavant. Elle entame la démarche avec acharnement à travers la centaine de chansons composant son catalogue. L'idée est emballante, elle devient la promesse de franchir une étape avec panache, pour aboutir dans un horizon encore inconnu. Mais puisque les chemins de la création sont souvent imprévisibles, l'attendait dans le détour une inévitable introspection. Un regard de biais forcé par le temps qui passe, l'opportunité d'écouter ce mouvement puissant qui s'agitait en elle. Redire semblait étrange. Il lui fallait nommer. Elle déroute du tracé initial et se lance dans une première composition. Le ton est viscéral, intimiste. Nous sommes à l'heure des vertiges face aux gestes irrépressibles. S'ensuit une virée au cœur du volcan. Incarnat, c'est le nom donné à une teinte rouge-rose clair et vif, proche de la chair et des couchers de soleils d'automne. Une famille de couleurs ayant la force de soutenir l'imprévu, la nécessité. Incarnat c'est le ton de ce nouvel opus traversé par la franchise. Une poésie sans masque mue entre autres par le désir, les questionnements autour de la filialité, l'envie d'un ailleurs extraordinaire et l'emprise des jours ordinaires. Le dépouillement souhaité au départ aura teinté l'ensemble des textes d'Incarnat d'une intimité certaine, fragile, parfois brutale. Ici, nommer devient une forme de résistance face aux vents contraires, le regard tourné vers la beauté du monde ; une oscillation entre le sublime et l'impuissance.     Incarnat a été écrit composé et enregistré à Montréal, d'un automne à un autre, traversant 2019 jusqu'à 2020 sur fond de pandémie mondiale. Et pour un magnifique duo, de Paris jusqu'au Mile End, a voyagé la voix si évocatrice de Lou Doillon sur Jamais trop tard (adaptation libre de Everybody's gotta learn sometime, popularisée par Beck dans la B.O du film Eternal sunshine of the spotless mind). L'autrice Fanny Britt a posé ses mots translucides sur la musique d'Ariane, signant ainsi le texte de Phèdre en Forêt. Mars 2021, Ariane Moffatt vous dévoile délicatement Incarnat, son septième album de chanson originales.   Titres joués extrait de l'album Incarnat - Beauté voir le clip - Jamais trop tard - Incarnat voir le clip - Nature voir le clip + bonus voir le clip Espoir.     Puis nous recevons un autre montréalais Pierre Kwenders qui présente son 3ème album José Louis and the Paradox of Love (Arts & Crafts).   Pierre Kwenders, co-fondateur du collectif Moonshine, musicien, auteur-compositeur et DJ d'origine congolaise basé à Montréal, annonce José Louis and the Paradox of Love qui sortira, le 29 avril 2022, sur Arts & Crafts. Le premier single Papa Wemba est un hommage au roi de la rumba congolaise et pionnier de la sapologie, a déjà attiré l'attention de nombreux médias.   Né à Kinshasa, capitale de la République démocratique du Congo, Kwenders emprunte son nom de scène à son grand-père, un homme d'affaires et une figure locale très respectée. Suivant les traces de sa mère, Kwenders a immigré du Congo à Montréal en 2001. Il a baigné dans la musique dès son plus jeune âge. Cela lui a d'abord valu la réputation de danseur énergique lors des réunions de famille, puis c'est au sein d'une chorale qu'il continuera à exprimer son art. Inspiré par la "sagacité", un mode de vie inventé par le chanteur ivoirien Douk Saga, qui signifie travailler dur pour pouvoir jouer dur, il s'impose aujourd'hui à travers trois albums comme un architecte de la musique africaine moderne. Pierre Kwenders crée un mélange unique de sons électroniques aux influences afro inspirés de la Rumba congolaise qu'il propage avec Moonshine, un collectif d'artistes multidisciplinaire afrocentré co-fondé par Pierre Kwenders en 2014 qui célèbre la diversité musicale et artistique et le clubbing. Au moment d'écrire ces lignes, Pierre Kwenders est dans sa ville natale à Kinshasa pour le lancement de Papa Wemba.      José Louis and the Paradox of Love est son troisième album où il rend hommage à la terre natale et à toutes les personnes qui l'ont influencé tout au long de son parcours. Ce 3ème album marque l'arrivée de l'artiste à un nouveau tournant de sa carrière artistique. Il s'inspire librement de son héritage culturel multiple. Conteur dans l'âme, Kwenders s'inspire des subtilités de l'amour. Ses chansons tissent des récits à partir de souvenirs du passé, d'esquisses de sa ville natale et de réflexions sur l'avenir. Enregistré pendant quatre ans dans différentes villes, par-delà les frontières, et avec de nombreux·ses collaborateur·rices, dont Win Butler, King Britt, Ngabo, Sônge, anaiis, Babel Bukasa, Michael Brun, Uproot Andy et Africa Intshiyetu Choir, José Louis and the Paradox of Love est l'aboutissement du développement personnel et de la dextérité musicale que Kwenders a affinée au fil des années. Par ailleurs Pierre Kwenders travaille sur un documentaire Zaïre Space Program, dont voici l'acte 1.   Titres joués extraits de l'album José Louis and the Paradox of Love - Church - Coupé - Papa Wemba voir le clip - No No No - Sahara + bonus voir le clip Kilimanjaro.   Réalisation : Laurie Plisson.

Afin de célébrer ce 2e anniversaire de Coconut Podcast en grand, nous recevons Ariane Moffatt, chanteuse, auteure-compositrice-interprète. | Suivez-nous sur nos différentes plateformes: https://linktr.ee/coconutpodcast | Réalisation et mixage: Lavoie-Laroche, O. et Joseph, A. | Musique: Vibe With Me by Joakim Karud http://soundcloud.com/joakimkarud

Ariane Moffatt célèbre les 20 ans de son album Aquanaute, en compagnie des artistes Velours Velours, Calamine et Thierry Larose; le duo américain Charles-Philippe David et Laura-Julie Perreault passe en revue l'actualité aux États-Unis; trois auteures parlent du coffret littéraire Clairvoyantes; le journaliste à Haïti Étienne Côté-Paluck parle de la question de la sécurité dans le pays; notre duo de sexologues analyse le choix de faire l'amour dans le noir; et Zachary Richard participe au segment « Ma vie en 5 chansons ».

A company called LANDR recently set off my tech spidey senses when they launched Chromatic, a first-of-its-kind virtual instrument featuring exclusive sounds by well-known artists, session players and producers. These sound sets are grouped by color and mood to spark more creativity for music makers. With an impressive streaming library growing with new material in the next month, including artist-generated sound sets by 2020 Grammy nominee D Smoke (Best New Artist, Best Rap Album) and platinum selling Montreal singer-songwriter Ariane Moffatt (with her SOMMM collective), Chromatic offers the artist community a playable interface they can use in producing new works. Chromatic will soon incorporate royalty splits for creators who are contributing sound sets and those who utilize them in their works, generating potential new revenue streams for artists everywhere while allowing for artful collaboration and exchange in a unique way. It will function as an intriguing additional asset artists can use to promote their recordings and projects and boost their income. Khaled Said shares the story behind LANDR.

20 ans qu'Ariane Moffatt nous a séduit avec Aquanaute. Et si le piano a toujours été présent, jamais il n'avait joué les premiers rôles comme c'est le cas sur son dernier album, Incarnat. L'occasion pour la chanteuse de revenir au source et de renforcer le lien qu'elle tisse avec son public. Ce  disque, il est né presque par effraction, alors qu'Ariane revisitait son répertoire pour célébrer deux décennies d'une carrière qui aura vu la Québécoise exceller dans la fusion entre chanson et productions électroniques. Mais le second rôle de ce disque c'est aussi la couleur rouge, un rouge brûlant. Le rouge de l'amour, le rouge de l'émotion. Parfois celui de la colère. Mardi soir, Ariane Moffatt retrouvait le public parisien après 6 ans d'une trop longue absence. Et aujourd'hui, elle est l'invitée d'Antoine Dabrowski.

durée : 00:55:00 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l'actualité musicale et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club !

Chronique culturelle d'Anaïs Guertin-Lacroix : des propos controversés du rappeur américain Machine Gun Kelly refont surface. Ariane Moffatt quitte Facebook à cause d'annonces frauduleuses utilisant son image. Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Édito de Geneviève : les manifestants s'en viennent à Québec. Déboires entourant les manifestations. Suivi d'une entrevue avec Mélanie Côté, survivante de violence conjugale : tandis que le provincial a déposé le projet de loi pour le déploiement de bracelets anti-rapprochements, la survivante de violence conjugale Mélanie Côté espère que le fédéral emboîte le pas pour sa sécurité et celle de sa famille. La rencontre Gibeault-Pettersen avec Nicole Gibeault, juge à la retraite : la Cour supérieure juge “illégale” l'intervention du ministre Jolin-Barrette dans le dossier du bilinguisme des juges. Arrestations de trois entraîneurs d'une école secondaire de Montréal. Une mère arrêtée pour être venu chercher son enfant à la garderie saoule.  Entrevue avec Vicky Poirier, présidente et directrice générale d'ALIAS Ligne de signalement : arrestation de trois entraîneurs dans une école secondaire : Comment fonctionne le processus pour dénoncer à l'Officier des plaintes, l'instance lancée par le gouvernement Legault pour contrer le harcèlement, les violences et agressions sexuelles dans le milieu sportif ?  Chronique édito de Vincent Dessureault  : mort du propriétaire du Méga Gym de Québec. Retour sur le point de presse des organisateurs du convoi de camionneurs à Ottawa. SQ : nomination de Johanne Beausoleil.  Entrevue avec Bruno Cossette, participant à la manifestation et convoi se dirigeant vers Québec : Bruno Cossette participera aux manifestations de cette fin de semaine à Québec même s'il déplore les violences qu'ont perpétrées les manifestants à Ottawa.  La rencontre Lefebvre-Leclerc avec les analystes politiques Elsie Lefebvre et Marc-André Leclerc : le recyclage va mal au Canada – grande enquête rendue publique par l'Émission Enquête. L'après Erin O'Toole. Des manifestants à Québec.  Chronique d'​​Anne-Marie Tapp, religiologue et assistante de recherche à l'UQAM : un important cardinal allemand se dit favorable à l'abolition du célibat des curés : comment les différentes religions composent-elles avec le célibat de leurs prêtres ?  Chronique de Gabrielle Caron, humoriste, auteure et animatrice du balado “J'ai fait un humain” à QUB radio : une publicité de salon funéraire qui ne fait pas l'unanimité. Le bateau mythique James Cook peut-être retrouvé. Entrevue avec George Stetka, père de famille : le père d'une adolescente de 13 ans a été choqué de voir le devoir aux images racistes que sa fille a ramené d'une école de Rive-Sud de Montréal. Suivi d'une entrevue avec Joël DeBellefeuille, fondateur de la Coalition rouge, une organisation militant contre le racisme au Canada : comment un tel devoir raciste a pu être distribué à des élèves pendant des années sans que l'école le remarque? La rencontre Stréliski-Cyr avec les humoristes Léa Stréliski et Mathieu Cyr : Un conseiller municipal de Gatineau défend l'utilisation par des manifestants du drapeau confédéré. Une importante annonce en immigration faite seulement en anglais par Ottawa ramène de l'avant la question de l'importance du français au pays   Chronique culturelle d'Anaïs Guertin-Lacroix : des propos controversés du rappeur américain Machine Gun Kelly refont surface. Ariane Moffatt quitte Facebook à cause d'annonces frauduleuses utilisant son image.   Une production QUB Radio, Février 2022 Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

What instrument did Richard Wright play when he joined the band that would become Pink Floyd? What does Ummagumma mean? Which album did Nick Mason say was his favourite? Join Stevie Nix as he answers all of these questions and more on this episode that can see Emily play on the dark side of the moon.WARNING: This episode contains traces of Culture Club. Featured songs [in alphabetical order]:Brain Damage [Ariane Moffatt] Breathe [Capital Cities]The Great Gig In The Sky [Poor Man's Whiskey]If [Lila Madrigali]Money [Mary Fahl, Mark Linn, Geto Boys, Zoe Gilby]Arnold Layne [David Gilmour ft David Bowie, Kid Loco]See Emily Play [David Bowie, Luca Scherani, Martha Wainwright]Time [Kelsey Wood]Bonus track: Pink Floyd medley20 Covers That Wish You Were Here But Nobody's HomeJoin Stevie on Spotify and Instagramwww.songsungnew.com

Au pied d'un sapin illuminé, l'autrice et dramaturge Fanny Britt célèbre Noël avec le réalisateur et animateur Julien Morissette. Tous deux sont accompagnés de la metteure en scène Alexia Bürger et de l'autrice-compositrice-interprète, Ariane Moffatt. Dans une merveilleuse ambiance du temps des fêtes, les artistes parlent de leurs souvenirs d'enfance, de l'amitié et de leurs projets futurs. En plus de lectures inédites des textes «Je déteste mon uniforme» et d'un extrait de la pièce «Toutes choses» par Fanny et Alexia, Ariane Moffatt interprète sa chanson, «Phèdre en forêt». Une combinaison délicieuse pour vous souhaiter un joyeux temps des fêtes!

Bien au chaud dans le phare de Signal nocturne, l'écrivain Antoine Charbonneau-Demers se confie au réalisateur Julien Morissette sur son rapport à l'autofiction et l'importance de ses croyances spirituelles. L'auteure-compositrice-interprète Ariane Moffatt fait également la lecture de quelques extraits du livre d'Antoine, «Daddy». Pour recevoir le journal intime d'Antoine Charbonneau-Demers directement dans votre courriel : https://antoine.substack.com/

Gabriel Nadeau-Dubois parle de son ambition de devenir premier ministre du Québec; le duo américain Charles-Philippe David et Laura-Julie Perreault souligne le premier anniversaire de l'élection de Joe Biden; l'auteure Caroline Dawson, atteinte d'un cancer, donne de ses nouvelles dans son journal de bord radiophonique; notre duo de sexologues traite du sabotage amoureux ainsi que de la diversité des organes sexuels; le sociolinguiste flamand Wim Remysen parle des mythes à propos de l'accent québécois; et Ariane Moffatt et Marie-Christine Blais s'affrontent dans un combat de chansons en hommage à Leonard Cohen.

En spectacle au Pôle culturel de Chambly le 19 novembre, Ariane Moffat parle à la gang du 4@7.

L'apiculteur Anicet Desrochers nous informe sur la préparation à l'hivernage des abeilles; Myriam Fehmiu présente le piano-film Incarnat, par Ariane Moffatt; Jean-François Kahn revient sur les événements meurtriers du 17 octobre 1961; Yanick Villedieu explique la différence entre la fission et la fusion nucléaire; Martin Leclerc fait le point sur le début de la saison des Canadiens; Philippe Mollé parle des variétés de patates offertes au Québec; Stéphane Garneau décortique les différents catalogues Netflix par pays; Michel Coulombe critique le film québécois Les oiseaux ivres, réalisé par Ivan Grbovic; et Éric Pineault discute de la décroissance.

Durée : 1:00:21 - FrancoSUN, le Tour de France Musical de SUN En plein coeur de l'été, FrancoSUN reprend cette semaine le direct pour une émission Hors-Série 100% Scène Quebecoise. Retrouvez Nico accompagné de Kévin, un bénévole de SUN qui a habité 3 ans au Quebec, pour une heure de découvertes éclectiques et rafraichissantes... Au menu : Ariane Moffatt, Lisa LeBlanc, Canailles, Les Rats d'Swompe, Les Trois Accords, Bleu Jeans Bleu, Damien Robitaille, Radio Radio, aRTIST oF tHE yEAR, Les Louanges, Misteur Valaire, Louis-Jean Cormier, Valence et Les Cowboys Fringants.   FrancoSUN, c'est tous les lundis soir, de 20h à 21h, dans votre soirée Découvertes sur SUN, et les nouveautés reviennent dès le 13 septembre pour une 7ème saison !   Crédit : photo by Jeremy Zero

An eclectic mix of songs about an eclectic mix of cities. By the way, a person from Georgia is called a GEORGIAN. "What else could it be?" Songs: Istanbul (not Constantinople) - The Four Lads San Francisco Nights - Eric Burdon & The Animals London Calling - The Clash Hine Ani Ba - HaDag Nachash Georgia - Band of Horses Je Rentre à Montréal - Ariane Moffatt

Discussion autour du livre Commotions cérébrales : dix personnalités témoignent, des scientifiques expliquent; chronique d’actualité américaine avec Laura-Julie Perreault et Charles-Philippe David; entretien avec le réalisateur Emmanuel Mouret pour son film Les choses qu'on dit, les choses qu'on fait; chronique sexualité avec Kanica Saphan et Maxime Lévesque; entrevue avec Ariane Moffatt sur ses souvenirs de Michel Louvain; et les mémoires en chansons de Jim Corcoran.

Le rendez-vous qui porte un regard différent sur l'actualité revient dans une version encore plus percutante et audacieuse. Présentée sous forme de grand plateau en direct, l'émission accueille l'authentique collaboratrice Rosalie Bonenfant.

Le rendez-vous qui porte un regard différent sur l'actualité revient dans une version encore plus percutante et audacieuse. Présentée sous forme de grand plateau en direct, l'émission accueille l'authentique collaboratrice Rosalie Bonenfant.

Entrevue avec Monsef Derraji, député de Nelligan pour le Parti libéral : Plusieurs études et témoignages démontrent le lien de causalité entre l’exposition aux pesticides et la maladie de Parkinson selon le député. Chronique d’Anaïs Guertin-Lacroix : Les coups de cœur d’Anaïs de la semaine sur QUB musique. Paul McCartney, First aid kit, Ariane Moffatt, BROCKHAMPTON, Jean-Pierre Ferland et L’Avant Variété Star Académie. Entrevue avec Manon Monastesse, DG de la Fédération des maisons d’hébergement pour femmes : Est-ce que le budget est satisfaisant pour la Fédération?  Chronique de Geneviève Pettersen : Les femmes ont besoin de solidarité de la part des ministres du gouvernement Legault et des hommes. Chronique hebdomadaire avec Nathalie Ouellette, astrophysicienne et Coordonnatrice de l’Institut de recherche sur les exoplanètes (IREx) à l’Université de Montréal : Retour sur la première image du trou noir, quelles sont les plus récentes découvertes? Le “Deep Space Network” de la NASA. Segment d’actualité avec Alexandre Dubé : le bilan COVID-19 au Québec. L’immigration sonne l’alarme, 8000 personnes traversent les lignes en 48h. L’INSPQ sonne l’alarme d’une troisième vague. La Santé publique fédérale demande des mesures sanitaires plus strictes. Livraison retardée de Moderna. Arrestation du suspect qui a agressé le policier dans l’histoire Camara.   Entrevue avec Martin Soucy, président-directeur général de l’Alliance touristique du Québec : l’Alliance touristique réagit au budget, qui injecte beaucoup d’argent dans leur milieu à l’aube d’un été qui s’annonce encore difficile.  Chronique politique provinciale et fédérale avec Antoine Robitaille et Caroline St-Hilaire : absence de vision dans le budget, dit Vincent Marissal. Louis-Charles Thouin au centre d’une controverse. La santé publique du Canada est mal préparée pour faire face à la pandémie. Le chef du NPD communique son numéro de cellulaire.  Chronique politique internationale avec le politologue et chroniqueur au Journal de Montréal Loïc Tassé : de l’argent part de Hong Kong vers le Canada. Nike et Adidas boycottés en Chine. Ça n’arrête pas en Birmanie. Le Cargo Evergreen bloque le canal de Suez. Un vaccin oral pourrait bientôt être disponible.  Chronique Sports avec Jean-Charles Lajoie, animateur à TVA Sport : un nouveau stade de baseball au centre-ville?  Une production QUB radio Mars 2021 Pour de l’information concernant l’utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Chronique d’Anaïs Guertin-Lacroix : Les coups de cœur d’Anaïs de la semaine sur QUB musique. Paul McCartney, First aid kit, Ariane Moffatt, BROCKHAMPTON, Jean-Pierre Ferland et L’Avant Variété Star Académie. Pour de l’information concernant l’utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Entretien avec Ariane Moffatt pour son nouvel album, Incarnat; chronique économique de François Delorme sur l'économie comportementale; entrevue avec Mariloup Wolfe à propos de son émission Le grand move; chronique d'histoire de Laurent Turcot sur les Années folles; rencontre avec Tim Doucette, astronome amateur non voyant; et 3 scénarios de films post-pandémie, avec l'autrice Kadidja Haidara et les auteurs Guillaume Corbeil et Olivier Morin.

PETiTOM - THIERRY LAROSE - ARIANE MOFFATT - ROBERT ROBERT - MARIE DAVIDSON by Radio Victoria

Ariane Moffatt aborde sa participation à Star Académie; Jean-Marc Léger dévoile les résultats d'un sondage sur l'émission; Katherine Levac raconte comment se passent les rencontres amoureuses en tant de COVID-19; Martin Picard parle des initiatives en restauration; Olivier Niquet s'emporte contre les vaccins qui proviendront de l'Inde; Philippe-Audrey Larrue-St-Jacques revient sur le documentaire Framing Britney Spears; et Richard Hétu fait le point sur la situation aux États-Unis.

Philippe Brault travaille depuis près de vingt ans comme réalisateur et musicien accompagnateur avec de nombreux artistes de la chanson d’ici (Pierre Lapointe, Ariane Moffatt, Michel Rivard, Dear Criminals entre autre). Comme compositeur il a signé la musique de plus d’une quarantaine de spectacles de théâtre, de danse et de cirque, en plus de quelques séries télévisées. Le film Maria Chapdelaine (À venir) est sa troisième collaboration avec Sébastien Pilote, après entre autre La disparition des lucioles qui lui a valu le prix Iris pour la meilleure musique originale au gala Québec Cinema en 2019.Photo: Félix RenaudSoutenez ce podcast http://supporter.acast.com/lueur. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Cette semaine sur le podcast, Jay reçoit une figure marquante du milieu de la musique au Québec; l'autrice, compositrice et interprète Ariane Moffatt. Pour suivre Ariane:https://www.instagram.com/moffattariane/Pour suivre Jay:https://www.jaydutemple.com/https://www.instagram.com/jaydutemple/Pour rejoindre le Studio SF:sansfiltrepodcast@gmail.comMusique d’intro par: KodakLudoGraphisme: Marianne Plaisancehttps://www.instagram.com/2epeau/Motion Design: Maxime Bédardwww.maximebedard.ca

Les médias dominants salissent votre esprit ? Chaque mois, De Brague & Korias nettoient l'info et vous la rendent plus propre. Au sommaire de cette émission : Introduction 1'45 – La victoire de Trump signe-t-elle la défaite des médias officiels ? 11'40 – Le « Pizzagate » et la pédocriminalité d'État 17'44 – Fillon ou le repositionnement du Système en panique 28'40 – La situation sociale française 32'37 – Un an après le Bataclan 39'53 – Le « terrorisme international » existe-t-il ? 59'15 – Culture : les prix littéraires et le politiquement correct 62'03 – La chronique cinéma du mois : « Le sexe graphique à l'écran est-il encore subversif ? » 67'35 – Conclusions et prospectives 70'03 – Franck Deweare, « Le métro » (feat. Ariane Moffatt), album Mes semblables, Kontre Kulture Musique. Source: https://bit.ly/38PdHwp

Le rappeur originaire de l’Ouest-de-l’Île, Maky Lavender, semblait être sur une lancée juste avant la pandémie, qui a mis l’industrie du spectacle en pause. L’artiste de 24 ans doit maintenant tout revoir après la sortie de son nouvel album et une collaboration avec Ariane Moffatt. Pour tout savoir sur Marky Lavendeur, un rappeur très talentueux à montréal. #makylavender #lewarmup #mtl --- Send in a voice message: https://anchor.fm/le-warmup-fm/message

Le meilleur du son made in Québec à écouter en podcast avec Ariane Moffatt, Oli Laroche, Julyan, Joseph Mihalcean, Maude Audet, New Bleach, Totalement Sublime, et bien d'autres !

Le meilleur du son made in Québec à écouter en podcast avec Ariane Moffatt, Oli Laroche, Julyan, Joseph Mihalcean, Maude Audet, New Bleach, Totalement Sublime, et bien d'autres !

Abelaïd - Calamine - Beyries - Ariane Moffatt - Charlotte Brousseau - Fouki by Radio Victoria

Le professeur de philosophie Xavier Brouillette explique et contextualise le rôle de la police. La devise « protéger et servir » de cette dernière est de plus en plus remise en question, notamment depuis la mort de George Floyd ainsi que d'autres dérives policières commises et décriées partout dans le monde; Ariane Moffatt et France D'Amours ont lu la biographie Resistance, de Tori Amos.

Comme plusieurs d'entre nous, Sophie Cadieux a été captivée par la voix feutrée et enveloppante d’Ariane Moffatt au début des années 2000. Vingt ans plus tard, l’autrice-compositrice-interprète, qui a fait ses premiers pas sur la scène musicale aux côtés de Marc Déry et de Daniel Bélanger, continue à nous faire vibrer et à nous étonner. Son secret? Un sacré bon instinct et un côté rassembleur qui lui permet de toujours aller plus loin.

Comme plusieurs d'entre nous, Sophie Cadieux a été captivée par la voix feutrée et enveloppante d'Ariane Moffatt au début des années 2000. Vingt ans plus tard, l'autrice-compositrice-interprète, qui a fait ses premiers pas sur la scène musicale aux côtés de Marc Déry et de Daniel Bélanger, continue à nous faire vibrer et à nous étonner. Son secret? Un sacré bon instinct et un côté rassembleur qui lui permet de toujours aller plus loin.

Découvrez la Prestation confinée de Catherine Dagenais. Finaliste au Festival international de la chanson de Granby 2016, Catherine Dagenais nous présentera son premier album complet Mieux s’y voir, paru le 24 avril dernier. « Fortement influencée par les artistes émergents de la scène Québécoise, c’est avec sa guitare que Catherine compose ses chansons. Ses influences découlent des centaines d’heures d’écoute de textes d’artistes tels qu’Ariane Moffatt ou Daniel Bélanger. Inspirée par le sourire sincère de Louis-Jean Cormier, la guitare de Salomé Leclerc et la folie de Klô Pelgag, Catherine attise les oreilles curieuses de musique d’ici. » Les Prestations confinées de CKRL, c’est chaque lundi, à 21 h 30.

Sophie Cadieux est de retour pour une deuxième saison de Proxémie dans laquelle elle part à la rencontre de femmes inspirantes issues de la scène artistique québécoise. Découvrez quatre nouveaux portraits documentaires mettant en vedette Ariane Moffatt, Louise Latraverse, Kathia Rock et Geneviève Crépeau.

Sophie Cadieux est de retour pour une deuxième saison de Proxémie dans laquelle elle part à la rencontre de femmes inspirantes issues de la scène artistique québécoise. Découvrez quatre nouveaux portraits documentaires mettant en vedette Ariane Moffatt, Louise Latraverse, Kathia Rock et Geneviève Crépeau.

Sophie Cadieux est de retour pour une deuxième saison de Proxémie dans laquelle elle part à la rencontre de femmes inspirantes issues de la scène artistique québécoise. Découvrez quatre nouveaux portraits documentaires mettant en vedette Ariane Moffatt, Louise Latraverse, Kathia Rock et Geneviève Crépeau.

La comédienne Marie-Chantal Perron parle de ses talents de couturière, qu'elle met au service du bien commun en confectionnant des masques pour les hôpitaux; le critique de cinéma Georges Privet propose trois films dans lesquels certains des personnages principaux fuient la société de consommation; l'autrice-compositrice-interprète Ariane Moffatt parle du premier album du duo qu'elle forme avec Étienne Dupuis-Cloutier; et la critique gastronomique Lesley Chesterman propose une délicieuse recette de dumplings au porc et aux crevettes.

Rebecca Makonnen passe l'émission en compagnie de l'auteure-compositrice-interprète Ariane Moffatt, qui est dans son chalet en Estrie en compagnie de ses enfants. Elle fait entendre des versions intimistes de ses morceaux, dont un tout nouveau.

Fuite de données personnelles des profs : Québec dit avoir mis en place des mesures pour éviter que ça se reproduise... Les détails avec Rémi Nadeau. Weinstein déclaré coupable : la planète se réjouie et Caroline St-Hilaire aussi! Champagne! Un architecte d'Hydro soudoyé pendant près de 20 ans par Hydro Québec est pris la mais dans le sac. Entrevue avec le corrupteur André Dansereau. L’hôtel-musée Uville fait revivre les années 1960 et 1970 au Québec. Anaïs Guertin-Lacroix s'y est intéressé. Corruption chez Hydro-Québec. Félix Séguin révèlent d'autres informations. Mario Dumont : Une annonce concernant les écoles ce matin. Coronavirus: gros problèmes en vue. Les Mohawks. Entrevue avec Marc-Antoine Pouliot, Chef - Médias et Affaires publiques chez Hydro Québec : Allégation de corruption chez Hydro-Québec. Entrevue avec Ken Pereira, syndicaliste et témoin vedette de la commission Charbonneau : Ken Pereira poursuit la FTQ pour 3,7 millions de $. Culturel avec Anaïs Guertain-Lacroix : Chanson de hockey en français pour le Centre Bell. Harcèlement sexuel: Placido Domingo demande pardon aux victimes. Ariane Moffatt et Pierre Lapointe honorés par la France. Justin Bieber bat un record et détrône Elvis Presley. Entrevue avec Ian Lafrenière, Adjoint parlementaire de la ministre de la Sécurité publique, Geneviève Guilbault (Député de Vachon pour la Coalition avenir Québec et aussi Président de la Commission spéciale sur l’exploitation sexuelle des mineurs) : Barricades autochtones. Suivi de la situation tendue avec Ian Lafrenière, adjoint parlementaire de la ministre de la Sécurité publique. Les sports avec Jean-Philippe Bertrand, co-animateur de l'émission les Partants à TVA Sports : Retour sur les échanges du CH. Les grosses transactions ailleurs LNH. Benoit Dutrizac et Pierre Nantel s'échangent le flambeau. Une production QUB radio Février 2020

Culturel avec Anaïs Guertain-Lacroix : Chanson de hockey en français pour le Centre Bell. Harcèlement sexuel: Placido Domingo demande pardon aux victimes. Ariane Moffatt et Pierre Lapointe honorés par la France. Justin Bieber bat un record et détrône Elvis Presley.

La revue des tendances; témoignages de jeunes qui ont posé des actes héroïques; discussion sur quoi faire ou ne pas faire dans les soirées du temps des fêtes; discussion en famille avec Ariane Moffatt et Florence Marcil-Denault; chronique « À boire » spéciale cocktails d’Étienne Bay; et chronique « À manger » de Liza Frulla.

Le compositeur et artiste D R M S vient nous jaser cette semaine de son nouveau projet SOMMM qu'il a lancé tout récemment avec Ariane Moffatt. Découvrez son parcours impressionnant et son ascension depuis 2 ans comme artiste. N'oubliez pas de visiter le www.groover.ca pour découvrir les dernières nouveautés musicales. Pour suivre D R M S: https://www.instagram.com/drmsmusic/

Tendances avec Frédéric Bastien, Julie Buchinger et Sonya Bacon - Entrevue avec Nicole Car et Étienne Dupuis - Déjeuner en famille avec Ariane Moffatt et Florence Marcil-Denault - À boire et à manger avec Isabelle Claveau et Benoît Roberge - Entrevue avec Elisapie Isaac.

Agenda de la semaine avec Valérie Gaudreau, Stéphane Leclair et Daniel Lessard - Le mentorat d'affaires:Entrevue avec Martin Picard et Vincent Dion-Lavallée - Discussion sur la vente directe - Les chats déchiffrés par Frédéric Corbet - Le documentaire La fin des terres:Entrevue avec le réalisateur Loïc Darses - Performance musicale et entrevue avec Ariane Moffatt.

Quand Marie-Louise Arsenault rencontre Ariane Moffatt, l’auteure-compositrice-interprète se raconte à travers ses hauts et ses bas, la maternité et sa vision de la musique comme un vecteur pour aller bercer les autres.

Chronique publicité avec Arnaud Granata et Stéphane Mailhiot - Réseau internet indépendant en Russie: Les détails avec Nadia Seraiocco - Discussion autour du livre Le droit au froid de Sheila Watt-Cloutier avec Ariane Moffatt, Anne Lagacé-Dowson et Lisa Koperqualuk - Sport avec Guy D'Aoust et Guillaume St-Onge - Tensions en Haïti: Le point avec le journaliste Obed Lamy - Le design dans les restaurants: Discussion avec Amlyne Phillips, Zébulon Perron et Jean De Lessard - Entrevue avec la comédienne et chanteuse Kathleen Fortin.

Tabarnak c'est le meilleur de la musique made in Québec avec : Jesse Mac Cormack, Antoine Lachance, Châteaubriand, Lou-Adriane Cassidy, Laurence-Anne, Raton Lover, Ariane Moffatt, LYLIE, ANEMONE, Babylones, Vanwho, Louis-Jean Cormier, Salomé Leclerc et bien d'autres !

Tabarnak c'est le meilleur de la musique made in Québec avec : Jesse Mac Cormack, Antoine Lachance, Châteaubriand, Lou-Adriane Cassidy, Laurence-Anne, Raton Lover, Ariane Moffatt, LYLIE, ANEMONE, Babylones, Vanwho, Louis-Jean Cormier, Salomé Leclerc et bien d'autres !

Ariane Moffatt, Martin Carli, Rose-Aimée Automne T. Morin

Cette semaine à l'émission: L'actualité culturelle avec Brendan Kelly et Charles-Olivier Michaud; En direct du festival du cinéma de Berlin 2019 : Entrevue avec Denis Côté; Critique de livre de René Homier-Roy Mademoiselle samedi soir de Heather O’Neill; La vie culturelle à New York avec Marie Bourreau:Exposition au Nations Unies; Entrevue avec le comédien et humoriste Phillipe Audrey Larrue St-Jacques; Petites mains précieuses :Entrevue avec Ariane Moffatt; La vie culturelle à Washington avec Karim Lebhour:Fermeture du musée du journalisme le Newseum; Critique de film:High Flying bird de Steven Soderbergh sur Netflix; Suggestions musicales de de Félix B Desfossés et de Philippe Renaud

Ariane Moffatt, Martin Carli, Rose-Aimée Automne T. Morin

L'actualité culturelle à Québec avec Christiane Vadnais. Le palmarès des livres sur le crime organisé avec Isabelle Richer. Daphné B. et Claudia Larochelle ont lu Fair-Play, de Tove Jansson. Une heure avec Ariane Moffatt.

Chronique publicité avec Arnaud Granata et Stéphane Mailhiot - Pacte pour la transition:Discussion sur l'engagement pour le climat avec Dominic Champagne et Anaïs Barbeau-Lavalette - Sports avec Guy D'Aoust et Guillaume St-Onge - Un accès à la psychothérapie pour tous: Entretien avec Catherine Dubé, journaliste à L'Actualité - Entrevue avec le réalisateur et scénariste Gilles Lellouche - Prestation musicale et entrevue avec Ariane Moffatt.

Avec l'auteure-compositrice-interprète Ariane Moffatt, l'humoriste Guillaume Wagner, le député de Québec solidaire Sol Zanetti, l'invitée d'honneur Nathalie Petrowski et notre collaborateur Julien Lacroix

Une douce rencontre où se révèle Gilles Vigneault, non pas le poète, mais bien l’homme, l’amoureux de la nature, le grand-père et l’arrière-grand-père. Dans sa vieille grange transformée en studio, l’auteur-compositeur-interprète livre ses réflexions sur son journal de bord, le chagrin des enfants, les migrants, le pays, l’amour et la pudeur. Avec Francis Legault (animateur et réalisateur), Gilles Vigneault (invité), Florent Volant, Martin Léon, Fred Pellerin, Ariane Moffatt et Anne Dorval (interprètes)

Eugénie et Magalie Lépine-Blondeau ont travaillé ensemble pour une toute première fois cet été. Au cours de cette dernière émission, elles brossent le bilan de leur expérience et vont à la rencontre de sœurs qui travaillent ensemble depuis de nombreuses années : Stéphanie et Ariane Moffatt ainsi que Véronique et Gabrielle Côté.

Une douce rencontre où se révèle Gilles Vigneault, non pas le poète, mais bien l’homme, l’amoureux de la nature, le grand-père et l’arrière-grand-père. Dans sa vieille grange transformée en studio, l’auteur-compositeur-interprète livre ses réflexions sur son journal de bord, le chagrin des enfants, les migrants, le pays, l’amour et la pudeur. Avec Francis Legault (animateur et réalisateur), Gilles Vigneault (invité), Florent Volant, Martin Léon, Fred Pellerin, Ariane Moffatt et Anne Dorval (interprètes)

Quand René Homier-Roy rencontre Ariane Moffatt, on est vraiment content qu’elle ait décidé de revenir à Montréal.

À Y'a du monde à messe, on discute d'un sujet qui nous touche avec des personnalités issues de tout horizon : l'ex-hockeyeur et désormais analyste à la télévision et à la radio Gilbert Delorme, l'interprète et musicienne Florence K, l'animateur et bientôt humoriste Joël Legendre, l'auteure-compositrice-interprète et réalisatrice Ariane Moffatt et la chroniqueuse culturelle Thérèse Parisien.

À Y'a du monde à messe, on discute d'un sujet qui nous touche avec des personnalités issues de tout horizon : l'ex-hockeyeur et désormais analyste à la télévision et à la radio Gilbert Delorme, l'interprète et musicienne Florence K, l'animateur et bientôt humoriste Joël Legendre, l'auteure-compositrice-interprète et réalisatrice Ariane Moffatt et la chroniqueuse culturelle Thérèse Parisien.

Quand René Homier-Roy rencontre Ariane Moffatt, on est vraiment content qu'elle ait décidé de revenir à Montréal.

Jean-Philippe Wauthier et Patrick Lagacé reçoivent, Ariane Moffatt, Liza Frulla, Maïtée Labrecque-Saganash et Martin Paquette, un géant de 7'3".

Jean-Philippe Wauthier et Patrick Lagacé reçoivent, Ariane Moffatt, Liza Frulla, Maïtée Labrecque-Saganash et Martin Paquette, un géant de 7'3".