Podcasts about louis amstrong

El lider de la Orquesta Mondragón, Javier Gurruchaga, ha pasado por Madrid Directo con Nieves Herrero para presentar el concierto del 28 de marzo en el Teatro Circo Price. Javier Gurruchaga ha dicho que “es maravilloso escuchar el silencio, puedo tirarme horas y horas”, y que "la música me salvó de muchas guardias en el Ejército". Ha destacado que “me acerqué a la música racias a Louis Amstrong y Elvis Presley”, y que “conservo un autógrafo de Fellini y otro de Cantinflas”.

durée : 01:01:41 - Club Jazzafip - On fête l'épiphanie avec quelques galettes vinyles à la frangipane, de Louis Amstrong à Aretha Franklin en passant par Yusef Lateef, Wynton Marsalis, Iggy Pop, Sun Ra, Ezra Collective ou encore Sons Of Kemet.

El 8 de septiembre de 1990 la tenista argentina ganó el Abierto de Estados Unidos, su primer y único título de Grand Slam, tras derrotar a la alemana Steffi Graf. Con apenas 20 años, ese triunfo convirtió a Gabriela Sabatini en la primera y única tenista argentina, hasta el momento, en alzarse con ese trofeo. Antes que ella, Guillermo Vilas había logrado el trofeo en una lista a la que luego se sumaron Gastón Gaudio y Juan Martín del Potro. Lo cierto es que Sabatini obtuvo la victoria por 6-2 y 7-6 (7-4) frente a 20.800 espectadores que se habían congregado en el estadio Louis Amstrong, de Flushing Meadows, en el barrio neoyorquino de Queen's. A lo largo de su carrera deportiva, Sabatini ganó 27 títulos y alcanzó el tercer lugar del ranking mundial de la WTA. Otros de sus logros fueron dos WTA Tour Championships en 1988 y 1994; también fue finalista de los torneos de Wimbledon 1991 y US Open 1988, año en que ganó la medalla de plata en los Juegos Olímpicos. En dobles, su actuación más destacada fue el campeonato de Wimbledon 1988 logrado junto a Steffi Graf. Gaby se retiró en 1996; en 2000 recibió el Premio Konex de Brillante a la mejor deportista de la década y, en 2006, ingresó al Salón de la Fama del Tenis Internacional. Recordamos esta fecha y algunos hechos salientes de su trayectoria deportiva a partir de un informe especial elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. MÚSICA:  Gabriela Sabatini - Lärmeffekt [2017]

Plongez dans le jazz avec un certain Louis Amstrong !

Música nueva de: Louis Amstrong, John Malfoy, Françoise Fougére, Stiles Brisson, Anchezoz, Silver Twins Of Funk, Sonke, Fontaines DC, Louis Watts, Rotfang and the Reptilians y Fostermother.

Música nueva de: Louis Amstrong, John Malfoy, Françoise Fougére, Stiles Brisson, Anchezoz, Silver Twins Of Funk, Sonke, Fontaines DC, Louis Watts, Rotfang and the Reptilians y Fostermother.

Primer blockbuster internacional de la vuelta a la normalidad. Fast & Furious 9 hace su derrape en la cartelera esta semana tras los buenos datos de taquilla en EEUU. Ya saben: coches, velocidad, acción, destrucción y tramas loquísimas con Vin Diesel, Michel Rodríguez y ojo, Charlize Theron. Frente a tanta testosterona vuelve a los cines Amèlie, película moña con la que Jean Pierre Jenet cambió la estética del cine y las bandas sonoras. Los argentinos Guillermo Francella y Diego Peretti protagonizan la comedia de acción El robo del siglo, una cinta de atracos basada en hechos reales. El cine francés llega por partida doble, Mandíbulas es una locura con amigos paletos y moscas gigantes y Las cosas que decimos, las cosas que hacemos, un retrato de autor sobre las relaciones que firma Emmanuel Mouret. En cine clásico esta semana analizamos un género, la blaxploitation, y escucharemos a una de las leyendas de jazz que también tuvo peso en el cine, Louis Amstrong. En televisión, además de analizar el regreso de The Good Fight, nos fijamos encómo las series de médicos han tratado toda esta locura pandémica.

En este episodio unimos dos canciones que nos hablan de un mundo maravilloso pero de diferente manera. Eschamos la historia y las versiones de "What a wonderful world" de Louis Amstrong y de "Wonderful world" de Sam Cooke. Si quieres conocer el listado de canciones, visita nuestra web: https://quesuenelabocina.com/what-a-wonderful-world-louis-amstrong-wonderful-world-sam-cooke Y si quieres ser mecenas apoya a "El Recuento Musical" en: https://quesuenelabocina.com/yoapoyoelrecuentomusical/

En este episodio unimos dos canciones que nos hablan de un mundo maravilloso pero de diferente manera. Eschamos la historia y las versiones de "What a wonderful world" de Louis Amstrong y de "Wonderful world" de Sam Cooke. Si quieres conocer el listado de canciones, visita nuestra web: https://quesuenelabocina.com/what-a-wonderful-world-louis-amstrong-wonderful-world-sam-cooke Y si quieres ser mecenas apoya a "El Recuento Musical" en: https://quesuenelabocina.com/yoapoyoelrecuentomusical/

En este episodio unimos dos canciones que nos hablan de un mundo maravilloso pero de diferente manera. Eschamos la historia y las versiones de "What a wonderful world" de Louis Amstrong y de "Wonderful world" de Sam Cooke. Si quieres conocer el listado de canciones, visita nuestra web: https://quesuenelabocina.com/what-a-wonderful-world-louis-amstrong-wonderful-world-sam-cooke Y si quieres ser mecenas apoya a "El Recuento Musical" en: https://quesuenelabocina.com/yoapoyoelrecuentomusical/

En este episodio unimos dos canciones que nos hablan de un mundo maravilloso pero de diferente manera. Eschamos la historia y las versiones de "What a wonderful world" de Louis Amstrong y de "Wonderful world" de Sam Cooke. Si quieres conocer el listado de canciones, visita nuestra web: https://quesuenelabocina.com/what-a-wonderful-world-louis-amstrong-wonderful-world-sam-cookeY si quieres ser mecenas apoya a "El Recuento Musical" en: https://quesuenelabocina.com/yoapoyoelrecuentomusical/

Bowane arrive donc sur Leo, en 1946, mais avant lui, les premiers disques européens l’y ont devancé, et encore avant ça, un des tout premier phonographe du Congo, peut être vers 1900.  Ces disques étaient assez variés, de la musique classique européenne, aux jazz américains de King Oliver, Louis Amstrong, des ballades de Tino Rossi aux musiques des autres parties de l’Afrique et enfin, surtout aux musiques d’Amérique latine ! Au sujet de cette musique d’Amérique latine, voici ce que disait Guy-Léon Fylla, musicien et artiste peintre congolais. « La musique de l'Amérique du Sud, notamment les disques du label GV, ont tout de suite capté les congolais, car ils y trouvaient leur propre musique. »  

Nduduzo Makhathini - Beneath the Earth. Sisonke Xonti - Newness. The KutiMangoes - Sand to Soil. Theo Crocker, Kassa Overall, Eric Wheeler, Irwin Hall & Ben Eunson - We Can't Breathe. Bokani Dyer - Ke Nako. The Original Pinettes Brass Band - Grazin in the Grass. Louis Amstrong & Leon Thomas - The Creator Has a Master Plan. The KutiMangoes - Thorns to Fruit. Theo Crocker, Kassa Overall, Eric Wheeler, Irwin Hall & Ben Eunson - This Could Be (For the Travelling Soul). Zo! feat. Tamisha Waden - Steal My Joy. Zamajobe - Ndoni Yamanzi. Fatoumata Diawara - Sonkolon. Dianne Reeves - Testify. Rare Silk - Storm. Thandi Ntuli and Shane Cooper - Untitled. Luka & Sio - Day Break. Marsha Amrosius - Luh Ya. Robert Glasper - Expectations (Instrumental). Anderson .Paak feat. Smokey Robinson - Make It Better. Elaine - Changes. Khuli Chana - Diary. Jordan Rakei - The Light. Kem - I Get Lifted. Fudge Fingas - Gettin' Togetha. Kraak & Smaal feat. Ivar & Bernice van Leer - Naked. Vinnie Mak - Only With You.

1.- U2. I Still haven't found what I´m looking for. 2.-Caylee Hammak. Redhead 3.-BLONDIE. Heart of glass. 4.- Lady Gaga y Bradley Cooper. Shallow. 5.- Stephen Bishop. On and on. 6.- Johnny Nash. I can see clearly now. 6.- Paul Mc Cartney & U2. Sgt. Pepper´s lonely hearts. 7.-Queen. Love of my life. 8.-Bee Gees. How deepis your love. 8.- Genesis. That´s all. 9.- Dolly Parton. Jolene. 10.-Louis Amstrong. What a wonderful world.

🎧 Escúchanos aquí ➡️ https://hypel.ink/tel-n-y-cuenta-nueva 01:18 - Entrevista a Julián Fuentes Reta 24:57 - Entre el foso y el telón 29:36 - Dramedia 33:28 - Fila Cero 44:22- El camerino 49:47 - La apuntadora 56:40 - Entrevista a Paula Guida 1:22:15 - El comodín de la claqueta 1:32:00 - Con brevedad 1:36:20 - Dime qué lees 1:42:42 - Artectura 1:52:40 - La despensa del tiempo 2:04:05 - Historiarte 2:13:35 - Versionando que es gerundio A SIN CAFÉ COMO EXCUSA ha venido el director de escena Julián Fuentes Reta, nos presenta su último montaje Tribus en el Centro Dramático Nacional. Además, nos acompaña la actriz y directora Paula Guida para hablarnos de su obra Headhunter en la Sala Nueve Norte. ENTRE EL FOSO Y EL TELÓN nos imbuimos en el Festival Internacional de Jazz de Madrid. En DRAMEDIA recomendamos El mejor de los sentidos en los Teatros Luchana y Yo decido. Amor, sexo y muerte en la Sala Plot Point. Además en casa, en la Sala Nueve Norte nos acercamos a El hueco. 
Entramos en EL CAMERINO del Teatro Lara para ver Lavar, marcar y enterrar, y …. ¡Estrenamos sección! FILA CERO, cada mes nos acompañará el crítico José Miguel Vila para acercarnos sus mejores propuestas. LA APUNTADORA, nos lleva a un proyecto más que original, Teatro en pijama. 
 
Con ARTECTURA, esta semana, viajamos hasta Indonesia y con LA DESPENSA DEL TIEMPO indagamos en la vida y obra del pintor estadounidense callejero Appleton. 
 Cerramos en nuestro paseo por la historia, en HISTORIARTE, conociendo el origen del Monopoly y en VERSIONANDO QUE ES GERUNDIO entramos en What a wonderful world de Louis Amstrong. ¿Con qué versión te quedas? ¡TE ESPERAMOS! 📱Síguenos aquí ➡️ https://hypel.ink/tel-n-y-cuenta-nueva

durée : 00:44:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - En 1965 sur France Culture, l’émission "Connaître le jazz" proposait de découvrir, en compagnie du critique de jazz André Hodeir, le répertoire de Duke Ellington, pianiste, compositeur, auteur de standards comme Moon Indigo, African flowers ou Caravane et ami de Louis Amstrong et d'Ella Fitzgerald. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : André Hodeir

durée : 00:30:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - Par François Angelier - Avec Michel Boujut - Réalisation Anna Szmuc - réalisation : Virginie Mourthé

En el capítulo de hoy vamos a analizar una modalidad de jazz vocal que consiste en la utilización de sonidos y vocablos sin sentido pero realizados con una intención armónica. Es el scat, una herramienta que permite a un vocalista utilizar su voz como si fuera un instrumento musical. Existen diversas teorías al respecto pero todo indica que la primera muestra de scat en el jazz se remonta a principios del siglo 20, concretamente al año 1911 momento en el cual un cantante de ragtime llamado Gene Greene lo utilizó en su canción King of the Bogaloo”. Poco más tarde sería Al Jonson, el actor blanco que, con un patético maquillaje, años más tarde, haría el papel de músico negro de jazz en la primera película sonora de la historía, El Cantor de Jazz. Parece ser que en Estados Unidos no encontraron a ningún músico de jazz negro para el papel, un hecho lamentable pero desgraciadamente muy habitual en la norteamerica de la época. No sería hasta el año 1926 coincidiendo con la grabación del tema Heebie Jeebies por parte de un trompetista llamado Louis Amstrong que el scat empezaría a tener una enorme popularidad. Luego llegarían otros músicos que lo pondrían en práctica. Gente como Cab Calloway, Bing Crosby, Harry Barris o Dizzy Gillespie y más tarde Sara Vaughman, Ella Fitzerald o Carmen Mcrae pondrían las bases de un estilo que requiere de una enorme capacidad vocal pero también una gran dosis de inventiva. En definitiva, el scat es jazz en estado puro ya que une la técnica y la improvisación, dos elementos esenciales en nuestra música. Hoy vamos a analizar a algunos nombres del scat y como es habitual vamos a repartir nuestro tiempo entre algunos vocalistas totalmente consagrados y otros que , por motivos que se nos escapan, no son demasiado conocidos en el mercado internacional. Con todo eso en mente, comenzamos!

Camino al centenario del natalicio de Charlie Parker este agosto del 2020 se nos antoja celebrarlo desde ya. Y no solo acudimos a él, a "Bird", sus composiciones van en las manos de otros como el pianista Michel Camilo. Duke Ellington, Louis Amstrong y Ella Fitzgerald estan aqui como está también el nuevo trabajo de Pat Metheny "From this place" con colores cinematográficos. Cerramos con el pianista, interprete y compositor dominicano Rafael Solano. Programa transmitido originalmente a traves de Quisqueya FM, 96.1 el primero de marzo 2020. Segunda horaWe are already celebrating the 100 years of Charlie Parker. It is not here yet, it is this coming August. Great attractions for this programa. Pat Metheny's lastest is here to enjoy.

En una nueva emisión de Mira lo que te traje Larrea inicia el programa con material musical de Louis Amstrong y una versión fabulosa de All of Me del cantante estadounidense. Por su parte, Bobby Flores presentó a Steven Morrisey, el músico británico. Este bloque cerró con algunos tangos que eligió Héctor como final del segmento. En el segundo bloque, Flores introduce a la cantante Kathy Webster, quien grabó muy pocos discos. El tema que eligió fue Two fifty Mama, un estilo y una voz particular del blues.  Larrea habla en este segmento del programa de la Payada y una letra que escribe Yupanqui  sobre un gaucho que va de pago en pago, Luis Acosta García. Para el final  de Mira lo que te Traje Bobby Flores,  deja una canción de Santiago Elizalde, "Más Allá del Horizonte".

En el arranque del programa, Héctor Larrea y Bobby Flores continúan una charla de bar que quedó a medias sobre aceptar. "No tiene prestigio, no tiene buena prensa", dice Héctor, mientras que Bobby considera que "no está bien visto y es algo tan necesario". Pasando a la música, Hetitor empieza con "Summertime", de Ella Fitzgerald y Louis Amstrong. Por su parte, Bobby presenta a Keith Richards y un tema que quedó afuera del disco original "Talk Is Cheap". Además, suenan en Mirá lo que te traje Tim Maia y Pablo Aslan.

Pour la dernière séance du cycle sur la Nuit, Récréation sonore propose un numéro spécial de Sproposito, la rubrique mensuelle de Muriel KS et, comme chaque mois, le travail d’un élève du Studio d’électroacoustique du Laboratoire de Pantin, « To die a litte more « de Moro-Ninja. Sproposito de fête Un sproposito, c’est un propos hors de propos . Ici, c’est une composition sonore et musicale hétéroclite, joyeuse et dépressive comme une nuit de Noël. Il y est question de patron, de ripatons, de cornichon et de paturons, et de bien d’autres sources de stupéfaction, de consternation ou de satisfaction. Les musiques ous pourrez (ou pas) reconnaître, par ordre d’arrivée en scène : Perry Como dans « It’s beginning to look like Christmas » , All I want for Christmas is you chanté par les joueurs de rugby de l’AS Clermont, Renaud dans « Petit Papa Noël », Karen Cheryl dans « J’ai rencontré le Père Noël », Franck Sinatra dans Let it snow, Ray Charles puis Elvis Presley dans « Holy Night » puis « I’ll be home for tonight », Etyl dans « j’aime pas Noël », Is That You Santa Claus de Louis Amstrong, Gingle Bells de Bobby Helms et Brenda Lee dans « Rock around Christmas tree », Christmas song de Nat King Cole. Vous entendrez également des extraits de : « Noël FM » de Charlène Nouyoux – Arte Radio « Les traditions de Noël » de Docseven, Films « La bûche » de Danièle Thomson avec la voix de Claude Rich, « Joyeux Noël » de Christian Carion, « 3615 Père Noël » et évidemment de « Le père Noël est une ordure » de Jean-Marie Poiré. Les contes Le Conte de Noël d’Alphonse Allais, quasiment décroissant, est lu et scénarisé par Fred Darevil, vous pouvez le trouver sur http://www.lectures.darevil.com et en CD. Le conte quasiment antispéciste que je lis, avec Julien Sarti dans le rôle du boeuf, est « L’âne et le boeuf de la crèche » de Jules Supervielle aux Editions Gallimard. « Le bœuf approuva par un silence d’une qualité exceptionnelle. Il savait donner à son mutisme un rythme, des nuances, une ponctuation. Par les jours froids, on pouvait aisément suivre les mouvements de sa pensée à la longueur de la colonne de vapeur qui s’échappait de ses naseaux. Et se rendre compte de bien des choses. « Musiques de Hicham Chahibi: Forest, We three kings, Angelo, All is fine. Musique électronique expérimentale Ce mois-ci, sur le thème de la nuit, voici « To die a little more – 1er mouvement », de Moro-Ninja Premier mouvement d’une série consacrée aux états de déréalisation provoqués par certains cas d’insomnie chronique. Moro-Ninja propose une narration entremêlant sons enregistrés et sons de synthèse dans un univers où les limites entre psyché, monde et corporéité sont abolies. Dimanche 5 janvier 2020 , Abi McNeil vous proposera la première Récréation sonore du cycle « Ce qui se cache sous », avec « Maman est gouine » une pièce de Déborah Fabré. Cette émission est produite et présentée par Muriel KS, avec la complicité de François Bordonneau. Grand merci à Julien Sarti, Fred Darevil et au conservatoire Pantin.

durée : 00:30:03 - Les Nuits de France Culture - Agora - Michel Boujut : A propos de Louis Amstrong (1ère diffusion : 16/12/1998)

durée : 00:44:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - En 1965 sur France Culture, l’émission "Connaître le jazz" proposait de découvrir, en compagnie du critique de jazz André Hodeir, le répertoire de Duke Ellington, pianiste, compositeur, auteur de standards comme Moon Indigo, African flowers ou Caravane et ami de Louis Amstrong et d'Ella Fitzgerald. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : André Hodeir

El Jazzensor ha reunido un puñado de trompetistas que además cantan. De entre todos ellos Chet Baker se ha convertido en un mito del que, además, se cumplen 30 años desde su fallecimiento. Dedicamos la mitad del programa al Chet Baker cantante. En la otra mitad escuchamos la voz y el trombón de Jack Teagarden, y la voz y las trompetas de Louis Amstrong, Dizzy Gillespie, Clark Terry y Till Brönner. Además abrimos con el contrabajo percusivo de Bob Haggart y Ray Bauduc.

Alors voilà, on va reprendre l'année 68 où on l'avait laissé dans l'épisode #7... A savoir que nous allons poursuivre notre voyage dans les grands succès musicaux de l'année 1968 en France. Vos parents, dans leur jeunesse, ont vibré à la musique de leur époque. Révoltés ou réactionnaires, voire ni l'un ni l'autre, ils ont tous eu en commun qu'ils ont essuyé les mêmes chagrins, souri aux même bonheur sur une bande son commune. Elle passait dans les transistors de leurs chambres et sur les pick-up où tournaient les mêmes 45 tours. Cette musique que vous continuez probablement d'écouter aujourd'hui. Les stars de l'année 1968 s'appelaient Sylvie Vartan, Les Charlots, Mireille Mathieu, Johnny Hallyday, Claude François,... pour les francophones. Chez les anglo-saxons, c'était les Bee Gees, Louis Amstrong, Otis Redding (décédé l'année précédente dans un tragique accident d'avion),... La temporalité de la musique n'était pas la même qu'aujourd'hui. Il fallait être patient ou compter sur sa radio préférée pour découvrir les nouvelles chansons, les nouveaux rythmes et s'en inspirer pour un jour peut-être composer les tubes de demain.  Comme le veut concept de cette carte blanche, vous entendrez les reprises de ses succès de l'année 1968 mais dans les voix d'autres artistes que ceux qui les ont interprété en 68. Du rock, de la soul, du blues et de la new wave,... C'est parti pour une heure de musique. La playlist 68 #2 Il est 5h, Paris s'éveille - Ann Pierlé / originale de Jacques Dutronc, inspirée du poème "Tableau de Paris à 5h du matin" de Marc-Antoine Desaugiers (1802) Hello, I love you - Eurythmics / originale de The Doors Mrs Robinson - The Lemonheads / originale de Simon et Garfunkel Riquita - Tue Loup / succès de 68 interprété par Georgette Plana mais l'originale date de 1926. Mony Mony - The Pretty Things / Originale de Tommy James et the Shondells Yummy Yummy Yummy - Julie London / originale de Ohio Express La balada de Bonnie e Clyde - Los Mustang / originale de George Fame What a wonderful world - Joey Ramone / originale de Louis Amstrong Hey Jude - Diana Ross and the Supremes / originale de The Beatles Comme d'habitude - Michel Sardou / originale de Claude François Comment te dire adieu - Jimmy Sommerville et June Miles Kingston / originale de Serge Gainsbourg pour Françoise Hardy, adapté de It hurts to say goodbye  (Sittin' on the on) The dock of the bay - Jimmy Smith / originale de Otis Redding

Por que sois como niños y para despedir el periplo navideño, Lester Cuba ha preparado una selección de conocidos temas de las películas Disney a ritmo de Jazz. Porque a Disney le mola el Jazz. Esto es Jazz para todos los públicos. Hoy tenemos como invitados a: Brother Jack McDuff; Dave Brubeck; Roy Hargrove; Bireli Lagrene & Sylvain Luc; Esperanza Spalding; Susie Arioli; James Taylor; Sara Gazarek; Hugh Coltman; Raphael Gualazzi; Louis Amstrong; Stacey Kent; Bill Evans; Suzanne Vega.

Detroit, motor town, music townEn l'absence d'Andy ce soir, George vous propose une deuxième carte blanche, Reprends moi. Le principe est simple : chaque chanson a son histoire mais elle a aussi plusieurs vies à travers les reprises qui sont faites d'elle. Une chanson ne meurt pas tant qu'on la chante. Un peu comme la ville de Detroit, que George a choisi en fil rouge de cette heure. La ville de Détroit fut longtemps la capitale de l'industrie automobile. Mais il n'y avait pas que le bruit des usines Ford, Chrysler ou Dodge qui rythmait la vie des habitants de la ville. La bien nommée Motown (Motor Town), maison de disque légendaire, a imposé la soul music sur la scène américaine et mondiale. Détroit, elle même, est devenue une capitale de la musique rock, rap, techno,... Ce que le fondateur de la ville, le français Antoine Laumet de la Mothe, Sieur de Cadillac n'avait sûrement pas imaginé.La ville de Détroit a souffert des crises du pétroles, des crises économiques,... mais elle n'oublie pas sa devise :Nous espérons des temps meilleurs, elle renaîtra de ses cendres.►►► [REPLAY] Reprends Moi / 1er épisodeLa playlistThe Originals - The exodus song (1972) - reprise de Ernest Gold (1961) Eminem - Wanksta (2003) - reprise de Fifty Cents (2002) Diana Ross et Marvin Gaye - Stop, look, listen (to your heart) (1973) -  reprise des The Stylistics (1971)The Detroit Esmerald - And I love her (1971) - reprise des Beatles (1964) Madonna - Santa baby (1987) - repris de Eartha Kitt (1953)Jack White - Sittin on the top of the world (2003) - reprise des The Mississippi Sheiks (1930) Iggy Pop - We have all the time in the world (1997) - reprise de Louis Amstrong (1969)Bob Seger - If i were a carpenter (1972) - reprise de Tim Hardin (1968) The Miracles - California soul (1969) - reprise des The Messengers (1968) The Capitols - Knock on wood (1966) - reprise d'Eddy Floyd (1966) Aretha Franklin - A change is gonna come (1967) - reprise de Sam Cooke (1964)Wilson Pickett - She is looking good (1968) - reprise de Rodger Collins (1967) Big Sean - Minds playing Tricks on me (2009) - reprise des Geto Boys (1991)Stevie Wonder - We can work it out (1970) - reprise des Beatles (1965)[caption id="attachment_44951" align="aligncenter" width="1024"] Flickr - Creative Commons © soupstance[/caption]

En MÚSICA Y CINE, junto a DAVID LÍNDEZ especial sobre la película PARÍS BLUES (UN DIA VOLVERÉ), un film de 1961 protagonizado por PAUL NEWMAN, JOANNE WOODWARD Y SIDNEY POITIER. Esta gran película con BSO del gran compositor y músico DUKE ELLINGTON y la maravillosa aparición como actor de LOUIS AMSTRONG interpretando algunos maravillosos temas de la película. Escucharás la BSO de la película y muchas anécdotas más.

En MÚSICA Y CINE, junto a DAVID LÍNDEZ especial sobre la película PARÍS BLUES (UN DIA VOLVERÉ), un film de 1961 protagonizado por PAUL NEWMAN, JOANNE WOODWARD Y SIDNEY POITIER. Esta gran película con BSO del gran compositor y músico DUKE ELLINGTON y la maravillosa aparición como actor de LOUIS AMSTRONG interpretando algunos maravillosos temas de la película. Escucharás la BSO de la película y muchas anécdotas más.

Especial,MÚSICA Y CINE, junto a DAVID LÍNDEZ en un especial sobre la película PARÍS BLUES (UN DIA VOLVERÉ), un film de 1961 protagonizado por PAUL NEWMAN, JOANNE WOODWARD Y SIDNEY POITIER. Esta gran película con BSO del gran compositor y músico DUKE ELLINGTON y la maravillosa aparición como actor de LOUIS AMSTRONG interpretando algunos maravillosos temas de la película. Escucharás la BSO de la película y muchas anécdotas más.

Empezamos con la Cartelera de la Semana, y seguidamente, en la sección Al Otro lado del Atlántico que desde la República Dominicana, Xavi Pires nos habla de las previsiones para los OSCARS del 2013. En el RINCÓN DEL ARTE, entramos de lleno en la sección Curiosidades,S.A., donde hablamos de un clásico de la ciencia-ficción, Aliens el 8º pasajero,música,fragmentos de la película y sobretodo muchas anécdotas y curiosidades. Para terminar con la BSO de tu vida, y un repaso a la bso de Algo para recordar, protagonizado por Tom Hanks y Meg Ryan donde escucharemos un tema muy conocido de la película, cantado por Louis Amstrong y te contaremos la historia de esta canción, además de contarte cosas muy interesantes sobre esta película. No te lo pierdas.

En esta sección sobre la música de cine nos centramos en una bso de la película Algo para recordar que precisamente nos trae añoranza de temas clásicos, en una película donde Tom Hanks, y Meg Ryan nos enamoraron y nos trajeron grandes temas. El tema que canta Louis Amstrong, "A kiss to build a dream on", hablamos de la películas, los actores y este maravillosa canción que escucharás al completo, disfrútala.

Vuelve a la carga el programa retrofuturista a tiempo para despedir el 2011. y este ocasión tenemos preparado un reportaje que os convertira en todos unos expertos en literatura Pulp, y como no os lanzamos a vuestros oidos nuestra selección musical con el electro swing de G-Swing, o el Jazz de Louis Amstrong, ritmos distopicos y mucho mas a un click en el reproductor.