POPULARITY
Oggi a Cult, in diretta dalla libreria Kitaxe di San Donato, con: la libraria Bruna Rossi e la voce di Studio Murena, Lorenzo Carminati; la direttrice della Civica Scuola di Musica, Barbara Bonelli, e l'amatissima professoressa Antonia Broglia, dal mondo dell'associazionismo; il maestro e scrittore Mattia Tortelli e lo scrittore e speaker Filippo Poletti; Domenico Dinoia sul CinemaTeatro Troisi...
Alessandro Stellino è scrittore, critico cinematografico e programmatore cinematografico. Dal 2020 è direttore artistico del Festival dei Popoli di Firenze e, dal 2015, di IsReal – Festival di Cinema del Reale. Ha fondato e dirige, insieme a Daniela Persico, il magazine online “Filmidee” e insegna alla Civica Scuola di Cinema di Milano, alla NABA e al CISA di Locarno. Con lui abbiamo discusso del suo percorso, dello stato attuale della critica, delle responsabilità di un direttore artistico di un festival e della situazione del Cinema italiano.Con Federico Allocca,Simone Corti e Alessandro StellinoRiprese Gianlorenzo Bernabò Di NegroMusica DEMONA alias Andrea Evangelista e Delio GallmannAnimazione sigla Ida CortiLogo design Chiara QuagliarellaPost-produzione audio Matteo FusiCon il sostegno di Associazione La Terza Via, GYBE Studio e SidereusUn grazie a Raffaele Allocca, Arianna Cavallo, Elisabetta Marrocco, Riccardo Romano, Andrea Sestu
Oggi, prima puntata di Cult Estate, con: Roberto Favaro sull'edizione 2024 di "Notturni in Villa" alla Civica Scuola di MUsica "Claudio Abbado"; Andrea Baroni sul film "Amen"; Saul Beretta sulla prima settimana di Suoni MObili; Sara Chiappori, giornalista e critica teatrale di Repubblica, sulle ultime iniziative della destra in merito alla governance del Piccolo Teatro; alla Biennale Teatro 2024 a Venezia, Milo Rau porta la terza tappa del suo ciclo sul mito con "Medea's Children"; il libro "Sguardi penetranti e obliqui (Mimesis) di Silvia Mazzucchelli...
Come si diventa attore o attrice? Come per molti lavori, una delle risposte più ovvie è: frequentando una scuola.In questo episodio parliamo quindi di scuole e accademie di recitazione. Come funzionano, quanto costano, quali limiti d'età ci sono per entrare. Scopriremo così che la risposta è ovvia solo in apparenza, perché nella pratica il percorso è pieno di ostacoli pratici e psicologici.Ne parliamo con Gabriele Pomettini, giovane attore e studente all'Accademia Teatrale Carlo Goldoni di Venezia. Un racconto personale che parte dalla difficoltà nelle selezioni fino alle sfide dentro la scuola.Bravi Tutti è un podcast di AttoriCasting.Esce ogni dieci giorni e racconta il mondo dello spettacolo a chi vuole farlo e a chi vuole saperne di più.Se hai commenti o vuoi condividere la tua esperienza, manda un messaggio vocale allapagina Instagram di AttoriCasting.Il prossimo episodio esce lunedì 3 giugno.Realizzato da Vincenzo De Simone per Madcrumbs.Scrittura, voce e produzione audio: Vincenzo De SimoneClip audio:“Saranno famosi”, Alan ParkerNell'episodio vengono citate diverse scuole di recitazione. Qui trovi gli ultimi bandi con tutte le informazioni pratiche e i costi:Accademia Teatrale Carlo Goldoni:https://www.accademiateatraleveneta.com/bandi/Accademia nazionale d'arte drammatica Silvio D'Amico:https://www.accademiasilviodamico.it/ammissione/bando-di-ammissione-triennio-recitazione-a-a-2023-2024/Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi di Milano:https://teatro.fondazionemilano.eu/studenti/ammissioniCentro Sperimentale di Cinematografia di Roma:https://www.fondazionecsc.it/pubblicato-il-bando-di-selezione-del-csc-scuola-nazionale-di-cinema-per-lammissione-ai-corsi-triennali-2024-2027/Teatro Stabile di Torino:https://www.teatrostabiletorino.it/scuola-per-attori/Accademia dei Filodrammatici di Milano:https://accademiadeifilodrammatici.it/modalita/Oltrarno - Scuola di formazione del Teatro della Toscana:https://www.oltrarnoscuola.it/bando-ammissione/Scuola per attori Teatro di Napoli:https://teatrodinapoli.it/scuola-per-attori/Corso di Alta Formazione per Attore del Teatro Stabile di Genova:https://www.teatronazionalegenova.it/scuola-di-recitazione/corso-di-alta-formazione-per-attore/#corso I anno](https://www.teatronazionalegenova.it/scuola-di-recitazione/corso-di-alta-formazione-per-attore/#corso%20I%20annoCivica Accademia d'Arte Drammatica “Nico Pepe” di Udine:https://www.nicopepe.it/corsi-triennali-per-attori/Accademia d'Arte del Dramma Antico di Siracusa:https://www.indafondazione.org/accademia/Scuola d'Arte Cinematografica Gian Maria Volontè di Roma:https://www.scuolavolonte.it/bando2023-25/Officina delle Arti Pier Paolo Pasolini di Roma:https://officinapasolini.it/laboratorio/
Oggi a Cult: il regista palestinese Bashar Murkus parla del suo collettivo e del teatro ad Haifa, in occasione della prima italiana alla Biennale Teatro di "Milk; l'artista multimediale e light designer Massimo Mennuni parla della sua installazione sonora e teatrale nel foyer del Barrio's di Milano per "Risvegli di periferia"; Marco Pasquinucci, direttore artistico del Festival delle Colline Geotermiche, spiega il focus dedicato a Renato Fucini; Marta Rizzo sul suo libro "Non c'è che dire. La libertà di espressione nella cultura italiana" (ed. La Lepre); la Civica Scuola di Cinema "L. Visconti" di Milano dedica un'installazione multimediale ai 50 anni dell'Elfo; Giovanni Chiodi e la sua rubrica di musica lirica...
*** Sono aperte fino al 16 giugno le iscrizioni per la terza edizione del master in Series Development - Sviluppo e produzione creativa della serialità organizzato da Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti di Milano, con il sostegno di Netflix. Per tutte le informazioni, visitate il sito del master e scrivete a master.cinema@fondazionemilano.eu *** Da una parte il bel visino di Tom Holland nei panni di un killer schizofrenico, dall'altra il volto da working class hero di Robert Carlyle che torna nel mondo di Full Monty. Da una parte i nazisti di Rebibbia di Zerocalcare, dall'altra il futuro e il passato distopici di Black Mirror. Dai, che la settimana si preannuncia interessante. E poi la domanda, che per una volta non è seriale: quali sono quelle cose che vi irritano tantissimo, in modo anche irrazionale, non appena le vedete? Ovviamente valgono solo risposte futili. Ecco le serie in arrivo: Giovedì 8 giugno -Pesci Piccoli (Prime Video) Venerdì 9 giugno -Questo mondo non mi renderà cattivo (Netflix) -The Crowded Room (Apple Tv+) -The Lake seconda stagione (Prime Video) Mercoledì 14 giugno -The Full Monty (Hulu) -Black Mirror sesta stagione (Netflix)
*** Sono aperte fino al 16 giugno le iscrizioni per la terza edizione del master in Series Development - Sviluppo e produzione creativa della serialità organizzato da Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti di Milano, con il sostegno di Netflix. Per tutte le informazioni, visitate il sito del master, per partecipare al webinar di presentazione del 7 giugno, mandate una mail a master.cinema@fondazionemilano.eu *** Da Cannes arrivano pareri molto poco positivi (eufemismo) su The Idol di HBO, che è stata definita la peggiore produzione di sempre da parte del miglior network di sempre. Mica male come biglietto da visita. Nel frattempo arriva Based on a true story, che ci ha ricordato molto da vicino qualcosa che abbiamo visto (e amato). Ecco le serie in arrivo: Venerdì 2 giugno -Deadloch (Prime Video) -Seconda parte dalla quarta e ultima stagione di Manifest (10 episodi, su Netflix) Domenica 5 giugno -The Idol (HBO) Giovedì 8 giugno -Based on a True Story (Peacock)
Mauro Garofalo"L'ultima foresta"Aboca Edizionihttps://abocaedizioni.itSalone Internazionale del Libro, TorinoLunedì 22 maggio 2023, ore 14:30Presentazione de "L'ultima foresta" di Mauro GarofaloPad Ovalcon Mauro Garofalo e Danilo Zagariahttps://salonelibro.it“Da qualche parte oltre le montagne c'è un campo. Prendete le vostre cose, gli indica, è tutto ciò che resta della loro vita fin qui: Maglioni e coperte”.Per anni abbiamo atteso la post-apocalisse finché un giorno, semplicemente, i ghiacciai hanno cominciato a fondere, i mari si sono alzati in Indonesia, tifoni sulle coste della Florida, mentre in Italia la siccità colpisce cinematograficamente Roma, fiumi di fango sull'Appennino, quale il futuro di Venezia, domani.Lungo le frontiere del mondo, uomini e donne tentano di passare i confini: sono i migranti del clima, dopo i nomadi raccontati da Steinbeck, costretti ad abbandonare la propria terra a causa delle catastrofi ambientali a cui, ci dicono gli scienziati, dovremmo abituarci nei prossimi anni. Vagano per i boschi, allo strenuo delle forze, senza meta. Un padre, una madre e i loro bambini attraversano i campi, sulla rotta balcanica, l'antica foresta di Białowieža, vedranno la furia degli uomini e la forza ultima della Natura selvaggia.Mauro Garofalo, nato a Roma nel 1974, cresciuto in Maremma, vive a Milano. Collabora con Il Sole 24 Ore-Nòva, La Stampa-Viaggi, La Stampa-Tuttoscienze e Huffington Post-Terra. Come giornalista ha lavorato anche per l'Unità e la Rai. Da qualche anno si occupa esclusivamente di reportage e tematiche ambientali. Ha scritto romanzi per adulti, giovani adulti e bambini, il suo ultimo libro è il Manuale per supereroi green (Il Battello a Vapore). Insegna Scrittura al Centro Sperimentale di Cinematografia sede Lombardia e Storytelling alla Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.itQuesto show fa parte del network Spreaker Prime. Se sei interessato a fare pubblicità in questo podcast, contattaci su https://www.spreaker.com/show/1487855/advertisement
Giacomo MensioLaboratorio di Liuteria, SaluzzoLaboratorio artigianale in cui si costruiscono chitarre classiche e si eseguono riparazioni, setup, modifiche, restauri su tutti gli strumenti a corda pizzicata, acustici ed elettrici.Giacomo Mensio Liutaio"Nato a Pagno (CN) nel 1991. Fin da bambino suono la chitarra classica in una scuola di musica Suzuki.Dopo essermi diplomato all'Istituto d'Arte di Saluzzo, sezione restauro ligneo, mi sono iscritto alla Civica Scuola di Liuteria di Milano, mentre proseguivo con gli esami da privatista al conservatorio e mi diplomavo nel 2013 in chitarra classica.Al quarto anno della scuola ho effettuato il tirocinio presso il liutaio milanese Lucio Antonio Carbone. Dopo il diploma di Liutaio conseguito nel 2014 sono ritornato in Piemonte, insegnando chitarra nella scuola media. Nel 2017 apro il mio laboratorio di liuteria a Saluzzo, dove costruisco chitarre classiche ed eseguo lavori su tutti gli strumenti a pizzico."Corso IV Novembre, 4/C, 12037, Saluzzo+39 320 262 7554info@giacomomensioguitars.itDIECI di DIECIsaperne di più"Dieci di Dieci" è un format "Il posto delle parole"Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.
Episode 7 – LuttJeg heter Astrid Kirschner, og dette er en ny episode av min podkast BAROKKPODDEN! I dagens episode skal jeg fortsette å prate om nerdete temaer fra barokken, og jeg har med meg to spennende gjester: Lars Tørresen, luttmaker i Bergen og luttenist Jadran Duncumb.Vi har en svært interessant og hyggelig prat om luttens historie, om renessanse- og barokklutter, om John Dowland og Silvius Leopold Weiss, om lutt-tabulatur fra Italia, Tyskland, Spania og Frankrike og mye mer.Luttmaker Lars Tørressen er utdannet arkitekt fra NTNU og lærte luttbygging på Birkagården Folkhøgskola i Sverige og av Tom H. Pettersen i Oslo. Lars har samlet seg kunnskap om klang, repertoar og spilleteknikk fra kurs i luttspill med J.Lindberg, H. Smith og R. Lislevand. Instrumentene lages for å imøtekomme profesjonelle musikeres krav og behov. Studier av originalinstrumenter i Europa og oppmåling ved Ringve Museum er en viktig kunnskapskilde. Instrumentene lages av gammelt treverk lagret opp mot 40 år. Siden 2017 er instrumentbygging hovedvirksomhet.Norsk-engelsk-kroatiske Jadran Duncumb er en av Europas ledende luttenister i dag. Han kombinerer en aktiv karriere som solist og kammermusiker på tidlige instrumenter, som har ført ham til konsertsaler som Wigmore Hall i London og Wiener Konzerthaus, med undervisning som førsteamanuensis i lutt ved Civica Scuola di Musica Claudio Abbado i Milano. Han er fast medlem av Barokkanerne – Norwegian Baroque Ensemble (som han også leder iblant), Repicco med Kinga Ujszaszi, Musica Alchemica med Lina Tur Bonet, Ensemble Diderot, og i duoer med Giulia Semenzato, Emil Duncumb og André Lislevand. Jadran har utgitt en rekke solo CDer på det franske plateselskapet Audax Records. Den siste, første volum av Bachs luttverker, ble tildelt den prestisjerike franske prisen Diapason D'Or. Fremtidige slipp inkluderer andre volum av Bach, et duoprogram med sopranen Giulia Semenzato på romantisk gitar for Alpha Classics, og det nyeste samarbeidet for Arcana med André Lislevand og Emil Duncumb, med musikk av Johann Sebastian Bach (1685–1750), Carl Philipp Emanuel Bach (1747–1788) og Carl Friedrich Abel (1723–1787). Denne gangen er det mine to gjester som har laget en fin og fyldig spilleliste for dere til dagens episode nr.7 - LUTT, den ligger allerede ute på Spotify og venter på dere, der kan dere lytte Lars' og Jadrans favorittmusikk for lutt.Søk den opp og kos deg med musikken!Dette er linken til spillelisten til denne episoden om LUTT:https://open.spotify.com/playlist/5dtoObGxsxIoi114JsusUg?si=209c40a8c60c461e&pt=95beca30ca63b3eb2027912b9a57b614(Denne linken virker kun innenfor Spotify! Hvis du lytter på Barokkpodden fra andre platformer enn Spotify, må du søke opp spillelisten separat!)*** Musikkeksemplene brukt i 7.episode av Barokkpodden, om LUTT:Silvius Leopold Weiss: Passacaglia i D-dur, SW 18/6 (Jadran Duncumb, lutt)John Dowland: Can she excuse, P. 42, The Right Honourable Robert, Earl of Essex His Galliard (Bor Zuljan)Johann Sebastian Bach: Works for lute: Fra Partita c-moll BWV 997: Double (Jadran Duncumb) ***Takk til Fond for Lyd og Bilde som støtter prosjektet Barokkpodden!Photo cred: Lars Bryngelsson
Nuovo appuntamento a Dolianova per la seconda edizione di Teatri d'Estate, rassegna teatrale organizzata dalla Compagnia Salto del Delfino. Da giovedì 21 a sabato 23 luglio a Villa de Villa in scena l'opera “Le furberie di Scapino” di Moliére. Ne abbiamo parlato con il direttore artistico Nicola Michele. Secondo appuntamento a Dolianova per Teatri d'Estate, il festival organizzato dalla Compagnia Salto del Delfino (quest'anno alla sua seconda edizione), con la direzione artistica e regia di Nicola Michele, nato con l'obiettivo di portare la cultura teatrale nelle periferie, partendo dal teatro di comunità fino ad approdare al teatro d'arte. Da giovedì 21 a sabato 23 luglio (sempre alle 21) negli spazi di Villa de Villa andrà in scena l'opera “Le furberie di Scapino”, con Giampaolo Arba, Giulia Cara, Angela Corda, Silvia Locci, Ylenia Marras e Fabio Schirru, la scenografia del Laboratorio Salto del Delfino, i costumi di Ylenia Marras e l'adattamento e regia di Nicola Michele. La storia del servo Scapino si fa metafora, per accompagnare lo spettatore nel mondo contemporaneo, tra gli interessi di alcuni nobili, che si infrangono sopra i piani strategici (e l'eloquio forbito) dello scaltro servo. La riflessione, in particolare, si rivolge ai giovani d'oggi, spesso senza lavoro, e sempre più dipendenti dalle famiglie: come faranno a “cavarsi d'impiccio” dopo aver realizzato le loro "carriere amorose"? Un affresco contemporaneo sulla corruzione e l'imbroglio che Scapino affronterà da par suo. Il festival continuerà venerdì 5 agosto con "La madre del prete", opera liberamente tratta da "La madre" di Grazia Deledda, spettacolo di e con Valentina Sulas. Nella ricorrenza dei 150 anni dalla nascita di Grazia Deledda, la rappresentazione contribuisce alla valorizzazione dell'opera di una scrittrice straordinaria, prima donna italiana a ricevere il Premio Nobel nel 1926. “Il Salto del Delfino prosegue il proprio lavoro incentrato sul laboratorio teatrale rivolto alle persone del Parteolla - spiega Nicola Michele, direttore artistico della Compagnia Salto del Delfino – con l'obiettivo di sviluppare la propria attività di produzione nella sfera del contemporaneo. Il laboratorio teatrale accoglie da più di 15 anni chiunque abbia l'urgenza di esprimere dei punti di vista attraverso l'arte.” Teatri d'Estate è organizzato dalla Compagnia Salto del Delfino con la direzione artistica e regia di Nicola Michele, con il sostegno della Regione Autonoma della Sardegna (Ass.to Pubblica Istruzione e Spettacolo) e il patrocinio del Comune di Dolianova. La rassegna è realizzata in collaborazione con il Festival Letterario Street Books di Dolianova. BIGLIETTI E ABBONAMENTI – I biglietti per ciascuno spettacolo costano 9 euro più prevendita, mentre i ridotti (per under 26, over 65, persone diversamente abili e loro accompagnatori) costano 6 euro al netto dei diritti di prevendita e si possono acquistare su Liveticket. La Compagnia Salto del Delfino ha previsto, inoltre, delle proposte di abbonamento a turno libero (lo spettatore potrà scegliere a quale delle repliche in programma assistere), al costo di 30 euro (intero per 4 spettacoli) e 20 euro (ridotto per 4 spettacoli), al netto dei diritti di prevendita. LA COMPAGNIA - La cooperativa sociale “Salto del Delfino” si propone di valorizzare e convogliare le innumerevoli risorse culturali presenti nel territorio del Parteolla nel quale opera da oltre dieci anni. Fondata nel 2002, la compagnia svolge la propria attività di produzione e distribuzione di spettacoli teatrali e conduzione di percorsi di educazione al teatro e laboratori espressivi nell'ambito del teatro sociale e della teatroterapia. Da anni rivolge le sue energie al teatro per l'infanzia e al teatro contemporaneo presentando i propri spettacoli presso le scuole di vario ordine e grado, nei comuni, biblioteche, centri di aggregazione sociale e vari enti pubblici e privati. La direzione artistica si snoda in un percorso di ricerca espressivo che contempla i vari linguaggi performativi: dal teatro alla danza, alla clownerie, con la commistione di impianti visuali e sonorità e che richiamano caratteri antropologici e elementi naturali. Alla base dei propri lavori vi sono molto spesso le scritture originali e una continua sperimentazione sul gesto e sul movimento. La direzione artistica è affidata a Nicola Michele, formatosi presso la Civica Scuola d'Arte Drammatica di Cagliari e specializzatosi presso la Scuola di Formazione Triennale di Teatro e Teatroterapia diretta da Walter Orioli a Milano, e presso la Biennale di Venezia con il Maestro argentino Ricardo Bartis. Forte dell'esperienza maturata sul territorio, la Compagnia vuole coinvolgere le risorse umane e paesaggistiche all'insegna di una maggiore visibilità e attrattività turistica. Salto del Delfino nel 2011 debutta al Fringe Festival di Edimburgo con lo spettacolo "Masses Man", coproduzione con Theandric Teatro Nonviolento. Nel 2014 è ospite al Festival OFF di Avignone con lo spettacolo di Fiore "Le prince et la rose", che viene successivamente proposto in Corsica nel 2016 a cura dell'Ufficio Municipale del Turismo di Bonifacio. Lo spettacolo della compagnia "Il principe e la rosa" è stato proposto in lingua inglese al Kampala International Theatre Festival del 2017 in Uganda. Nicola Michele: attore, drammaturgo, regista teatrale e operatore in teatroterapia, socio della Federazione Italiana di Teatroterapia dal 2007. Si diploma come attore nel 1995 presso la “Civica” Scuola d'arte drammatica di Cagliari e successivamente approfondisce la preparazione specializzandosi in Teatroterapia a Milano nel 2006 e seguendo i corsi di alta formazione per l'attore presso la Biennale di Venezia nel 2010 e 2011. Ha frequentato i seminari con Rena Mirecka, Opera di Pechino, Akroama, Alkestis, Eugenio Barba, Ascanio Celestini, Marcello Isidori, Francesco Origo, Fibre Parallele, Ricardo Bartis, Marigia Maggiopinto, Bogdan Renczynski, Walter Orioli, Arturo Cirillo, Roberto Rustioni. Segui gli aggiornamenti su Unica Radio.
Oggi a Cult, il quotidiano culturale di Radio Popolare, la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado con La Boheme al Teatro Lirico, Niccolò Bassetti presenta il doc „Nel mio nome“, Federica Fracassi su „Carbonio“ al Piccolo Teatro, l'intervista a Stefano Boeri sulla Design Week, la rubrica di classica di Giuseppe Califano…
Edoardo Vecchioni"Sclero"Sperling & Kupferhttps://www.sperling.it/«Quanto era stato nascosto nella sua mente? Era uscito allo scoperto o si stava ancora rifugiando?» Le cattive notizie non si presentano mai da sole, e Cornelio lo sa bene. Da quando gli è stata diagnosticata la sclerosi multipla, la sua vita sta andando a rotoli e, come se non bastasse, persino Veronica lo ha lasciato. Ma le cose sembrano cambiare il giorno in cui incontra Angelo Parilia, il fondatore della CineChiesa, una vecchia chiesa sconsacrata di periferia riconvertita a sala proiezione di film poco mainstream. Questo ricco professore affetto da nanismo, che colleziona busti greco-romani e pare avere molto da nascondere, propone a Cornelio, in cambio di un aiuto con il profilo social della CineChiesa, di partecipare a un gioco che lo diverta e lo distragga dalle sofferenze che la vita gli sta riservando. Per entrare a far parte del privé esclusivo degli imperatori il protagonista, come Ercole prima di lui, dovrà affrontare cinque prove, ispirate a curiosità e vizi di altrettanti celebri imperatori romani. Sarà quello l'inizio di un'avventura, tra incontri e scontri ai limiti dell'assurdo, che, nata come un gioco, finirà per diventare una battaglia per la sopravvivenza.Sclero - Il gioco degli imperatori è il romanzo d'esordio di Edoardo Vecchioni, una storia di formazione dalla trama imprevedibile che gioca con i generi narrativi e sorprende i lettori.Edoardo Vecchioni è nato a Desenzano del Garda nel 1992. Conseguita la maturità scientifica, si è diplomato alla Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti, dove si è specializzato in scrittura multimediale. Ha pubblicato diversi articoli per il giornale l'Unità.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/
Eccoci in questo nuovo anno con la seconda parte della IV stagione di Blackcoffee podcast . Ritorniamo con un ospite che scommettiamo molti de3 nostr3 ascoltator3 conosceranno. Per questo episodio, infatti, abbiamo avuto il piacere di intervistare Alberto Boubakar Malanchino attore nato a Cernusco sul Naviglio da padre italiano e madre burkinabè. Abbiamo chiesto ad Alberto di raccontarci il suo percorso nella recitazione, la sua esperienza alla Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi di Milano e soprattutto cosa comporta essere un attore ed essere un attore nero in Italia.
This episode is a compilation of my favorite excerpts from my most popular podcasts-- the series on Learning To Sing. In putting this together I see the same themes expressed by each of my guests. Singing is joyful and expresses who we are. That vulnerability can be frightening and easily trampled. But there are excellent teachers available to help us get over our fears and rediscover the joy. In part one, Nancy Salwen talks about her debilitating stagefright and how that led her to create the Fear of Singing Breakthrough Program. In part two, Judy Fine talks more about overcoming performance anxiety, and giving yourself permission-- to be where you are, to not be perfect instantly. She also makes a great case for singers learning music theory both for the musical reasons and also for the additional confidence it gives us when working with other musicians. Then we finish with a mini jazz master class from Isabella Celentano on improvising on the blues using the pentatonic scale. I thought this was magical when I took a class with her a couple of summers ago. She explains that there are 5 notes that fit in each of the 3 chords in a 12-bar blues. You can sing any of them and they will be in tune. This is part of that singers learning music theory. When you know these 5 notes you can improvise on any blues in any key. Magic. Lastly I feel I must mention that these episodes are from early in the podcast and I've learned a lot about recording since then. I apologize for the funkiness of the sound. The original episodes were released May 21, 2018, January 28th 2019, and November 18th 2019. If you like the content in this compilation I hope you'll listen to the originals to learn more about my wonderful guests. Here are their bios: Nancy Salwen teaches singing to “non-singers,” beginners and anyone who wants to sing more comfortably and expressively. She is the author of the book (and online program), “The Fear of Singing Breakthrough Program: Learn to Sing Even if You Think You Can't Carry a Tune!” She leads singing workshops in Vermont, New York City and California, offers online programs, and teaches lessons in-person and over Skype (or FaceTime). To learn more about Nancy and what she has to offer, visit www.fearofsinging.com, or email her at nancy@salwen.net. With a Master of Music in Composition and a penchant for encouraging others to follow their passion, Judy Fine has been teaching and performing popular music styles for two decades, as a singer, keyboardist and sometimes trombonist. Over the years, she has performed in a variety of musical projects, from an original solo act to groups as big as a ten-piece wedding band. Formerly the owner of the Singers and Musicians Studio, a performance-based pop music school in Keene, NH, Judy now coaches aspiring singers in the Cape Coral, FL area and runs Online with Judy Fine, an online teaching and advice resource for singers. Website: www.OnlineWithJudyFine.com Facebook: @OnlineWithJudyFine (Judy Fine Vocal Coach) Instagram: @OnlineJudyFine YouTube: @OnlineJudyFine Isabella Celentano teaches singing at Civica Scuola di Musica Paolo Soprani in Castelfidardo, and Zona Musica and Cantieri Musicale in Ancona, Italy. Isabella sings regularly with the Reunion Jazz Band among others. She is the vocal maestra for Fabrijazz, a weeklong summer program for singers and musicians of all ages, presented by Fabrianopromusica.it. Full transcript available at http://ialwayswantedto.net ********************* Please fill out a 5-question survey at lizsumner.com/survey. Let me know when you're done and I'll send you a coupon code for my online course, 8 Steps to Launch Your Dream Life. (launchyourdreamlife.com) ********************* Listen on your favorite app - http://pod.link/alwayswanted Support I Always Wanted To on Patreon - http://patreon.com/alwayswanted Leave a review on Podchaser - https://www.podchaser.com/podcasts/i-always-wanted-to-670674 Thanks for listening.
"Il programma di Jessica e Luke è allettante. Una fuga di Santo Stefano nel boutique hotel più romantico delle Cotswolds, sesso, scones e gin tonic. Ma qualcosa va storto. E quello che doveva essere un nido d'amore si rivela stranamente freddo, sporco e pieni di sorprese".Il racconto di Natale che vi proponiamo questa settimana è scritto da Plum Sykes, scrittrice, giornalista e socialite inglese che, dopo aver lavorato all’edizione americana di “Vogue” come contributing editor, ha debuttato con il romanzo “Come divorziare da un miliardario” (2005, Sperling & Kupfer). Il suo ultimo libro, invece, si intitola “Party Girls Die in Pearls: An Oxford Girl Mystery” (2017, Harper). La versione podcast del racconto è letta da tre giovani attori della Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi: Riccardo Bursi, Paola Francesca Frasca e Corinna Andreutti. A cura di Elisa Pervinca Bellini
Un attico a New York. Un party. Una coppia non molto felice, amici non troppo graditi. E un ospite inatteso, che non è quello che sembra. Ecco il racconto di Natale di Christopher Bollen in versione podcast, letto da tre giovani attori della Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi: Riccardo Bursi, Paola Francesca Frasca e Corinna Andreutti. A cura di Elisa Pervinca Bellini
#live su #radiosp30 #vivalamamma di Monica Fiorin #monicafiorin.
ARCADE STUDIO PODCAST - conversations with creatives Please subscribe, like and share. EPISODIO 12 - Stefano "MasterMaind" Breda è un producer, musicista, sound designer, speake e docente alla Civica Scuola di Cinema. Abbiamo parlato dei suoi progetti attuali, il percorso creativo, come ha passato da fare i primi beat in casa con un Atari e Fast Tracker a collaborare con artisti come Fabri Fibra, 2Fingerz, RIse Beatbox e molti altri. Poi ci ha fatto vedere il suo talk box fatto in casa! Instagram: https://www.instagram.com/stemastermaind/ LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/stefano-breda-a9081451/ Loft 107 Studio https://www.facebook.com/Loftcentosette/ ///////////////////////////////////// Link ai temi discussi: MasterMaind prodizioni https://open.spotify.com/playlist/6i4T3umUb2KULCKJJURaEx?si=YoBH6Qt-QZO9C7i2IYxvZg Home made bluetooth Talkbox https://www.instagram.com/tv/Bkh0jrxjnsY/ Roger Troutman Talkbox master https://youtu.be/L_CBZkd2tGE?t=31 Rise Beatbox https://www.youtube.com/watch?v=5lfIrrb0rhM Sewit "Lupi" https://www.youtube.com/watch?v=Hnjh7fZfTWg Claudym "Scream" https://open.spotify.com/album/1OiL5uWEBdZUobCUeK4jhF Fabri Fibra "La soluzione" Prod. MasterMaind https://www.youtube.com/watch?v=lPVyVnjB94U Coma Cose https://www.youtube.com/watch?v=Xk5V4mkrtoI Massimo Pericolo https://www.youtube.com/watch?v=wnGkv2Inqf0 Yo Clas http://www.clasdesign.com/ Hopsin https://www.youtube.com/user/Hopsintv A$ap Rocky https://www.youtube.com/channel/UC0KAFLxIiaR_FFNYDL3utGw Fast Tracker software https://www.youtube.com/watch?v=JP2P8359EyM Civica Scuola di Cinema https://cinema.fondazionemilano.eu/docenti/stefano-breda /////////////////////////////////////// CONTATTI @arcade_studio_mi http://www.instagram.com/arcade_studio_mi/ @andy_olive http://www.instagram.com/andy_olive/ @rinothechef http://www.instagram.com/rinothechef/ Arcade Studio http://www.arcadestudiomilano.com/
Luciano Saltarelli e Laura Borrelli in studio per un brano live dello spettacolo "Tur de Vasc'" ideato e diretto da Carlo Geltrude; l'attività dell'Istituto di Musica Antica della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado la professo...
Isabella Celentano teaches singing at Civica Scuola di Musica Paolo Soprani in Castelfidardo, and Zona Musica and Cantieri Musicale in Ancona, Italy. Isabella sings regularly with the Reunion Jazz Band among others. She is the vocal maestra for Fabrijazz, a weeklong summer program for singers and musicians of all ages, presented by Fabrianopromusica.it.
In questa puntata parliamo con due degli sviluppatori di Monica, visual novel ambientata nel '68 italiano realizzata all'interno del percorso di studi della Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti di Milano, con la supervisione dei We Are MüesliLe note dell'episodio complete:https://gameloop.it/2018/07/04/gameloop-podcast-gl12-monica-la-parrucchiera-solitaria/
Crema Film Festival e dello Shorts Film Festival di Trieste. Il regista Cosimo Terlizzi racconta “Dei”. L'installazione multimediale “68 Reloaded” alla Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti, con Laura Zagordi e Marta Terzi. Da vedere al cinema: “Il sacrificio del cervo sacro” di Yorgos Lanthimos.
Crema Film Festival e dello Shorts Film Festival di Trieste. Il regista Cosimo Terlizzi racconta “Dei”. L’installazione multimediale “68 Reloaded” alla Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti, con Laura Zagordi e Marta Terzi. Da vedere al cinema: “Il sacrificio del cervo sacro” di Yorgos Lanthimos.
Crema Film Festival e dello Shorts Film Festival di Trieste. Il regista Cosimo Terlizzi racconta “Dei”. L’installazione multimediale “68 Reloaded” alla Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti, con Laura Zagordi e Marta Terzi. Da vedere al cinema: “Il sacrificio del cervo sacro” di Yorgos Lanthimos.
Claudio Ricordi parla con vari ospiti della tappa conclusiva del progetto dedicato a Giulio Ricordi: l'esecuzione all'Auditorium Mahler di Milano di “La secchia rapita”, con l'Orchestra Verdi e la partecipazione della Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado” di Milano. Maria Forte introduce “Simone Weil. Umanizzare il lavoro” (ed. Pazzini), in cui analizza il rapporto e le opinioni della celebre filosofa e attivista francese nell'ambito del lavoro. Giampiero Solari, direttore della Civica di Teatro “Paolo Grassi” di Milano, presenta “Dove vanno a finire le stelle”, restituzione degli studenti della scuola ispirata al coro della tragedia greca, sui testi di Lucio Dalla.
Claudio Ricordi parla con vari ospiti della tappa conclusiva del progetto dedicato a Giulio Ricordi: l’esecuzione all’Auditorium Mahler di Milano di “La secchia rapita”, con l’Orchestra Verdi e la partecipazione della Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado” di Milano. Maria Forte introduce “Simone Weil. Umanizzare il lavoro” (ed. Pazzini), in cui analizza il rapporto e le opinioni della celebre filosofa e attivista francese nell’ambito del lavoro. Giampiero Solari, direttore della Civica di Teatro “Paolo Grassi” di Milano, presenta “Dove vanno a finire le stelle”, restituzione degli studenti della scuola ispirata al coro della tragedia greca, sui testi di Lucio Dalla.
Claudio Ricordi parla con vari ospiti della tappa conclusiva del progetto dedicato a Giulio Ricordi: l’esecuzione all’Auditorium Mahler di Milano di “La secchia rapita”, con l’Orchestra Verdi e la partecipazione della Civica Scuola di Musica “Claudio Abbado” di Milano. Maria Forte introduce “Simone Weil. Umanizzare il lavoro” (ed. Pazzini), in cui analizza il rapporto e le opinioni della celebre filosofa e attivista francese nell’ambito del lavoro. Giampiero Solari, direttore della Civica di Teatro “Paolo Grassi” di Milano, presenta “Dove vanno a finire le stelle”, restituzione degli studenti della scuola ispirata al coro della tragedia greca, sui testi di Lucio Dalla.