Podcasts about filmton

In dieser Folge zeige ich dir, wie du ganz einfach eine eigene Impulsantwort aufnimmst und damit deinen persönlichen Faltungshall in der Postproduktion oder Musikproduktion verwenden kannst. Ich nutze dafür einen simplen Klatscher als Schallquelle und zeige Schritt für Schritt, wie du die Datei im 'Reverence'-Plugin von Cubase/Nuendo einsetzt. So holst du dir realistische, individuelle Raumklänge direkt in deine DAW – ideal für Musik, Filmton oder Sounddesign! YouTube: https://youtu.be/HKw_A4t5YVE   Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

Wie laut sollte Filmmusik eigentlich sein? In dieser Folge spreche ich mit Dominik Giesriegl über Lautheitspegel, Gain Staging und den richtigen Mix für Filmmusik. Er erklärt, wie er mit LUFS-Werten, Automationen und Bussen arbeitet, um Musik perfekt in den Film einzubetten. Außerdem gibt er Einblicke in seine Mikrofonierungstechniken, den kreativen Einsatz von Effekten und warum es manchmal schmerzt, wenn die eigene Musik im Mix untergeht. Ein absolutes Muss für alle, die sich für Filmton, Sounddesign und Mixing-Techniken interessieren! YouTube: https://youtu.be/DWre7yNoCUE Hier Dominiks Klick runterladen: http://www.sounth.de/media/podcast/MPC-Klick.zip Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: https://t314352df.emailsys1a.net/51/5885/b7d9bfeadc/subscribe/form.html?_g=1723224576 Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

Ton ist aus dem Kino nicht wegzudenken. Man denke an die Filmpianisten, die den Stummfilm mit ihrer Musik emotional aufgeladen haben. Mit der Einführung des Tonfilms änderte sich dann die Kinowelt grundlegend: Die Dialoge der Schauspieler mussten nicht länger durch Texttafeln vermittelt werden, sondern waren direkt im Kino als Stimmen zu hören. Das Kino wurde zu einem Ort, an dem wir Filme mit allen Sinnen erleben können. Heutige Kinos ziehen uns regelrecht in die Handlung hinein, indem sie die emotionale Ebene des Films durch Sounddesign, Dialogton, Atmosphären und Musik aus allen Perspektiven erfahrbar machen.   Ton ist aus dem Schneideraum nicht wegzudenken. Schon während ein Film am Schneidetisch entsteht, wird der Ton mitgedacht. Zunächst arbeitet man mit dem Originalton und fügt bereits in frühen Phasen erste einfache Sounddesigns hinzu. Später übernehmen Sounddesigner diesen Prozess und bringen ihn dramaturgisch voran, idealerweise in enger Abstimmung mit dem Schneideraum. Doch was kann Ton eigentlich bewirken? Kann er alles? Wie entscheidet man, welche Klänge für einen Film geeignet sind? Und was haben eigentlich Vögel damit zu tun? Darüber sprechen wir mit unseren preisgekrönten Sounddesign-Gästen Corinna Fleig und Prof. André Bendocchi-Alves.   Corinna Fleig Corinna Fleig ist seit 2004 als Sounddesignerin und Filmeditorin in der Filmbranche tätig. Nach ihrem Studium an der Universität zu Köln unterrichtete sie den Schnitt von Spiel- und Dokumentarfilmen an der Filmakademie Baden-Württemberg. Gemeinsam mit Tobias Fleig gründete sie das Studio MPS Sonnenstudio GmbH, das in Berlin und Köln angesiedelt ist. Im Laufe ihrer Karriere war sie an zahlreichen nationalen und internationalen Kinoproduktionen beteiligt. Zuletzt wurde sie zusammen mit ihren Kollegen Tobias Fleig und Michael Schlömer ausgezeichnet mit der Lola für die Beste Tongestaltung beim Genrefilm “The Dive”.   André Bendocchi-Alves André Bendocchi-Alves, geboren in São Paulo, Brasilien, ist ein Sounddesigner und Filmeditor, der in Köln und Lissabon lebt und arbeitet. Seine Karriere begann André in den späten 1980er Jahren als freiberuflicher Filmeditor und Sounddesigner in München. Seit 2001 lehrt er an der Internationalen Filmschule Köln (ifs), wo er den Kurs für Sounddesign initiierte und 2009 den Bachelor-Studiengang “Editing Bild & Ton” mitgestaltete. Bendocchi-Alves hat an zahlreichen preisgekrönten Filmen mitgewirkt, darunter "Der Hauptmann" (2017), für den er den Deutschen Filmpreis und den Europäischen Filmpreis für bestes Sounddesign erhielt.    Timeline-Shortcuts 00:15 - Anmoderation 02:15 - Gesprächsstart – Was kann Ton? 12:00 - Der Klang des Films 21:50 - Beginn der Tonarbeit 27:00 - Schnittbegleitung 34:55 - Ton mitdenken beim Schnitt 38:53 - Kategorien 53:39 - Abmoderation   Links Sonnenstudio (Firma von Tobias und Corinna Fleig) Editing Bild & Ton The Dive (Sounddesign: Corinna Fleig) Der Hauptmann (Sounddesign: André Bendocchi-Alves)

Frank Kruse ist ein Berliner Sound Designer für Filme und Serien. Seine internationale Filmografie beeindruckt mit Titeln wie Rush, Cloud Atlas, Das Parfum oder die Serie Babylon Berlin. Frank erzählt uns in dieser Folge alles über seine Anfänge im Film, von der Arbeit am Set bis hin zu Projekten als leitender Sounddesigner. Zudem gibt er uns einen Einblick über die sich veränderten Produktionsbedingungen, der Notwendigkeit für den Aufgabenbereich eines Assistenten und vieles mehr.

In unserer zweiten Folge ist die Sound-Studentin Larissa Kischk bei uns zu Gast war. Larissa hat uns von ihrem spannenden Findungsweg erzählt, welcher sie schlussendlich zum Sound-Studium an der Filmuni in Babelsberg geführt hat. Außerdem hat sie uns erklärt, inwiefern sich die Arbeit am Spielfilm von der Arbeit am Dokumentarfilm unterscheiden. In der zweiten Hälfte haben wir mit ihr über ihr Mitwirken an dem mit mehreren Preisen ausgezeichneten Dok-Film THE CASE YOU von Alison Kuhn gesprochen. TRIGGERWARNUNG: In der zweiten Hälfte dieser Podcast-Folge wird es um den Film THE CASE YOU gehen. In THE CASE YOU werden mehrere Vorfälle von sexuellen Übergriffen thematisiert. Falls ihr Betroffene seid und/oder euch mit diesem Thema unwohl fühlt, dann solltet ihr diese Folge lieber nicht alleine anhören oder die Folge abschalten, sobald das Thema zur Sprache kommt.

Die Bauer Studios in Ludwigsburg existieren seit 1949 und sind das älteste private Tonstudio in Deutschland. Neben Musikern wie Herbert Grönemeyer, Reinhard Mey oder Pur, haben über die Jahre auch Stevie Wonder oder Chaka Khan dort aufgenommen. Wir sprechen mit Bettina Bertók, Geschäftsführerin der Bauer Studios, über ihre Aufgaben, die Herausforderungen und die Verantwortung als Studiobetreiberin (59:00). Doch zuerst erzählt uns die studierte Tonmeisterin für audiovisuelle Medien, wie sie überhaupt zur Musik und zur Tontechnik kam, bevor sie gemeinsam mit ihren beiden Kollegen Michael Thumm und Philipp Heck 2017 die Nachfolge als Studiobetreiber der Bauer Studios antrat (04:20). Sie erklärt, wie sich das Studio seit der Nachfolge und einem Umbau für die Zukunft mit Filmton, Mehrkanalmischungen, binauralen Produktionen, Live- & Streaming-Konzerten aufstellt, und damit flexibel ist, um auf die Entwicklungen der Musik- und Medienindustrie zu reagieren (14:43). Außerdem redet sie ehrlich darüber, was der Betrieb des Studios monatlich kostet (01:11:17). Viel Spaß beim Hören! Bauer Studios, Ludwigsburg: https://www.bauerstudios.de 70. Jubiläum (2019): http://bit.ly/36ZCcpk Studiokonzerte (2017): http://bit.ly/3qbQVVK Bauer Studios, Studioszene D (2016): http://bit.ly/3cVoyY8 Shop: www.soundandrecording.de/shop Folge Sound&Recording: Facebook: https://bit.ly/3fGHgR2 Spotify: https://spoti.fi/2F8weat Apple Podcasts: https://apple.co/31Jp5VV YouTube: https://bit.ly/2QUlL5K Studioszene: https://bit.ly/2HidaYp

Zum Warmlaufen: die erste Pilotfolge mit und über den Tongestalten Host und Tonmeister Detlef Halaski. Detlef arbeitet seit fast 30 Jahren als Mischtonmeister im Film. Seine Liste an Filmen ist lang und umfasst über 300 Titel. Viele werden seine deutschen Synchronmischungen aus dem Kino oder von der Couch aus kennen. Filme wie Avatar, Inception, Hunger Games, Life of Pi, Lucy und viele weitere zeigen eindrücklich sein Schaffen. Nebenbei leitet er das VDT Referat Film und Fernsehen. In dieser Pilotfolge wird Detlef von Host-Kollege André Klar ausgiebig zu seinem Werdegang befragt.

Diese Folge des Indiefilmtalks ist eine weitere Sonderfolge, welche in Kooperation mit der Deutschen Film und Fernsehakademie Berlin, der DFFB entstanden ist. In unserem heutigen Gespräch mit DFFB Dozent, Tongestalter, Set-Recordist und Filmemacher Pascal Capitolin dreht sich alles um das Thema Ton, Musik und die Audioebene im Film. Wir schauen uns in dem Gespräch an, was Ton mit uns macht und warum das Verständnis bei uns Filmschaffenden für den Ton so wichtig ist. Zusätzlich reden wir über die Entwicklung von Soundkonzepten bereits in der Vorproduktionsphase.

Mord auf Tonband mit Travolta als Tonmann – Wir sprechen über Brian De Palmas Meisterwerk Blow Out Alexander und René machen endlich weiter mit der Abspanngucker Brian De Palma Retrospektive. Und das mit einem der ziemlichen Kracher! Denn mit Blow Out zieht De Palma so ziemlich alle Register seines filmischen Könnens: Filmton wird gezielt eingesetzt um den Krimiplot voran zu bringen und jedes visuelle Element hilft obendrein um tiefer und tiefer in den Film abzutauchen. John Travolta und Nancy Allen geben ein tolles Paar ab und John Lithgows Killer vergisst man bestimmt nicht so schnell. Die Geschichte ist spannend, die Morde sind stylisch, das Ende tragisch und ja… es gibt einfach viel zu besprechen. Reinhören lohnt sich. Info Vielen lieben Dank an unsere Steady Abspannfreunde Michael, Patrick, Rüdiger, Severin, Felix und Nenad! Wollt ihr uns auch unterstützen? Dann findet ihr uns auf Steady unter steadyhq.com/abspanngucker Alternativ könnt ihr uns auf Paypal eine Spende hinterlassen Wir freuen uns natürlich immer auch über Reviews auf iTunes Unsere Titelmusik ist von Arnob Bal aka FamLi. Ihr findet ihn auf Twitter unter @ArnobBal Ihr findet uns unter abspanngucker.de twitter.com/abspannpodcast facebook.com/abspanngucker podcast@abspanngucker.de

Andre Mundt ist Mischtonmeister für TV-Filme und hat unter anderem alle vier Tatorte mit Til Schweiger vertont. Andre verrät, was es bei EDLs zu beachten gilt, wie Musik angeliefert und gemischt wird und wir gucken uns eine Session an. Für angehende Filmemacher und Regisseure bietet Andre auch Workshops bei sich an, in denen man viele Grundkenntnisse über Filmton und die Zusammenarbeit der einzelnen Gewerke lernt. Schreib ihm einfach eine Email: andre@andremundt.deFragen und Anregungen an sounthcast@sounth.deNewsletter abonnieren: http://eepurl.com/dJaBMDYoutube https://youtu.be/dhIEbtRKK1gSpotify: https://open.spotify.com/show/5VSIxSdavASHfETN64Ow8IFacebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/

Andre Mundt ist Mischtonmeister für TV-Filme und hat unter anderem alle vier Tatorte mit Til Schweiger vertont. Andre verrät, was alles gemessen wird, was es mit EBU R128 auf sich hat, warum TV-Filme manchmal vermeintlich schlecht klingen, wie lange die Arbeiten dauert und wie berechnet wird. Für angehende Filmemacher und Regisseure bietet Andre auch Workshops bei sich an, in denen man viele Grundkenntnisse über Filmton und die Zusammenarbeit der einzelnen Gewerke lernt. Schreib ihm einfach eine Email: andre@andremundt.deFragen und Anregungen an sounthcast@sounth.deNewsletter abonnieren: http://eepurl.com/dJaBMDYoutube: https://youtu.be/2DNSF37ry84Spotify: https://open.spotify.com/show/5VSIxSdavASHfETN64Ow8IFacebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/

Andre Mundt ist Mischtonmeister für TV-Filme und hat unter anderem alle vier Tatorte mit Til Schweiger vertont. Andre verrät, warum für eine Mischung locker 20 GB Daten verschickt werden, wie er mit AAF-Files arbeitet, was es bei der Benennung zu beachten gibt, wie die PlugIn-Kompatibilität zwischen den Studios gewährleistet wird und wie iZotope RX7 eingesetzt wird. Für angehende Filmemacher und Regisseure bietet Andre auch Workshops bei sich an, in denen man viele Grundkenntnisse über Filmton und die Zusammenarbeit der einzelnen Gewerke lernt. Schreib ihm einfach eine Email: andre@andremundt.de In dieser Folge geht es um den Versand von Mischungen, AAF-Files, die Benennung von Files, die PlugIn-Kompatibilität zwischen Studios, Direct-Offline-Processing und RX7.Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.deNewsletter abonnieren: http://eepurl.com/dJaBMDFacebook-Guppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/Spotify: https://open.spotify.com/show/5VSIxSdavASHfETN64Ow8I

Andre Mundt ist Mischtonmeister für TV-Filme und hat unter anderem alle vier Tatorte mit Til Schweiger vertont. 13 Jahre arbeitet er in der Nähe von Hamburg und verrät, wie seine Karriere begann und wie knallhart Netflix Mischungen abgenommen werden. Für angehende Filmemacher und Regisseure bietet Andre auch Workshops bei sich an, in denen man viele Grundkenntnisse über Filmton und die Zusammenarbeit der einzelnen Gewerke lernt. Schreib ihm einfach eine Email: andre@andremundt.de Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.deNewsletter abonnieren: http://eepurl.com/dJaBMDFacebook-Guppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/Spotify: https://open.spotify.com/show/5VSIxSdavASHfETN64Ow8I

Shownotes: 0:00 Intro Aktuelle Projekte 1:00 Berlin, Berlin, wir fliegen nach Berlin 5:45 Simon korrigiert Farben 8:00 Hauptthema Ton Andi wer bist du? Was ist wichtig am Set? Zoom F4: http://amzn.to/2BJnnd7 * Zoom F8: http://amzn.to/2Bw5sT3 * Andis Workflow in der Audiopost? 1:00:30 Picks Simon: Fernsehaufzeichnung "Genial daneben" Johannes: Equipmentschränke http://amzn.to/2D5TnUL * Andi: Engelbert und Strauss - PSA Die Links mit dem kleine * am Ende sind sog. Affiliate Links. Bei deinen bekommen wir eine Provision für jeden Einkauf. Für dich entstehen dadurch keine Mehrkosten und es steht dir selbstverständlich frei die Dinge auch woanders zu kaufen. Am Ende wird die Provision direkt wieder in den Podcast fließen.

Credits 04 - Filmton

ZWEIFELD EPISODE 2 | Von Sound Design, Reportagen mit Flitzi und der Apple Watch Unsere zweite Episode mit gleich zwei Studiogästen. Flitzi von Flitzi Games gibt uns Einblicke in die Arbeit einer Video Redakteurin für Online und TV Formate. Madeline von MAMAs Appschmiede berichtet über ihre Erfahrung mit der Apple Watch und die Möglichkeiten für Vermarkter im Wearable Bereich. Themenübersicht: 00:00:00 - Filmton. Seine Bedeutung und die Arbeit dahinter. 00:36:50 - Flitzi berichtet über ihre Arbeit und Erlebnisse als freiberufliche Videoredakteurin. 01:12:09 - Die Apple Watch. Ein Erfahrungsbericht und Möglichkeiten für Vermarkter aus der Sicht von Madeline, Co-Inhaber von MAMAs Appschmiede.

In der zweiten Podcast-Episode ist der Sounddesigner Bony Stoev zu Gast. Er berichtet darüber, wie er an Sounddesigns herangeht und spricht über kreative Prozesse bei der Arbeit mit Filmton. Eine Kurzversion des Interviews gibt es unter lucasgoerlach.de/blog

Diese Vorlesung führt in analoge Film- und Videotechnik ein.

Diese Vorlesung führt in analoge Film- und Videotechnik ein.