Podcasts about filmografie

Andere spielten nur den Kämpfer – Richard Norton war einer. Ein echtes Kampfsport-Ass, das in gefühlt jedem zweiten Martial-Arts-Film der VHS-Ära mitmischte. Ob als rechte Hand des Oberschurken, als Endzeit-Gladiator oder als tödlicher Super-Ninja – wenn es krachte, rauchte und explodierte war er meist mittendrin. In unserer neuen Folge erinnern wir an den im März 2025 verstorbenen B-Movie-Helden. Wir werfen einen tiefen Blick in seine vielseitige Filmografie und feiern seine erstaunliche Wandlungsfähigkeit – von der Postapokalypse bis zum Sci-Fi-Thrill. Und wir sprechen über sein bewegtes Leben, das ihn nicht nur auf Actionfilmsets führte, sondern auch in den Dunstkreis von Legenden wie David Bowie und den Rolling Stones. Ein nostalgischer Streifzug durch Low-Budget-Perlen, martialische Highlights und eine Karriere, die mehr verdient als einen simplen Nachruf. Ruhe in Frieden, Richard – und danke für jeden Tritt. ----------- Hier geht es zu unserer Hörerumfrage! Zur Umfrage -----------Kontaktseite: https://www.mdavs.de/kontakt/ BlueSky: https://bsky.app/profile/mdavs-eu.bsky.social Mail: MdaVs-Podcast@hotmail.com Gastbeiträge einreichen: https://www.speakpipe.com/MdaVs Podcast unterstützen: https://ko-fi.com/mdavs https://steadyhq.com/de/mdavs/about ---------- JETZT AUCH BEI DISCORD! Einladungslink für die ersten fünf Hörerinnen und Hörer: https://discord.gg/7R7vzUzRDr

DennisLETTERBOXD: https://letterboxd.com/shotbyshot/INSTAGRAM: https://www.instagram.com/shotbyschott86/TWITTER: https://twitter.com/shotbyshot86https://letterboxd.com/hakan_bros/https://letterboxd.com/cinemavolante/SOCIALhttps://www.facebook.com/wirquatschenueberfilme/https://www.instagram.com/wir_quatschen_ueber_filme/Merch https://cinemavolante.myspreadshop.de/cinemaVOLANTEhttp://www.cinemavolante.dehttp://www.patreon.com/cinemavolantehttps://www.youtube.com/@cinemavolanteSpoilerfrei(00:00:00) Who the Fuck is Walter Hil(00:10:18) Ein stahlharter Mann (Hard Times) 1975(00:20:23) Driver (The Driver) 1978(00:28:39) Die Warriors (The Warriors) 1979(00:40:15) Long Riders 1980(00:51:56) Die letzten Amerikaner (Southern Comfort) 1981(01:06:45) Nur 48 Stunden (48 Hrs.) 1982(01:15:15) Straßen in Flammen (Streets of Fire) 1984(01:25:43) Zum Teufel mit den Kohlen (Brewster's Millions) 1985(01:30:30) Crossroads – Pakt mit dem Teufel (Crossroads) 1986(01:35:59) Ausgelöscht (Extreme Prejudice) 1987(01:44:55) Red Heat 1988(01:52:01) Johnny Handsome – Der schöne Johnny (Johnny Handsome) 1989(02:00:20) Und wieder 48 Stunden (Another 48 Hrs.) 1990(02:05:47) Die Rap Gang (Trespass) 1992 (02:13:00) Geronimo – Eine Legende (Geronimo: An American Legend) 1993(02:18:00) Wild Bill(02:19:15) Last Man Standing 1996(02:24:00) Supernova 2000(02:34:40) Undisputed – Sieg ohne Ruhm (Undisputed) 2002(02:43:26) Shootout – Keine Gnade (Bullet to the Head) 2012(02:49:22) The Assignment 2016(02:53:35) Dead for a Dollar 2022(02:55:16) Top5 Walter Hill Filme

Wenn Schauspielerinnen und Schauspieler über ihren Beruf und auch über die Tücken ihrer Branche sprechen, taucht manchmal das Narrativ von der "ungeliebten Auszeichnung" auf. Da wird er einem verliehen, der Super-Preis, Anerkennung auf ganzer Ebene, Kritik und Publikum jubeln - und danach gibt es für die Ausgezeichneten erstmal keinen Job mehr. Kann man sich gar nicht vorstellen, ist aber immer wieder so. Auch unser heutiger Gast, die Schauspielerin Lavinia Wilson, steckte schon in einer solchen Situation. Nach dem Max-Ophüls-Preis 2004 standen, wie man so schön sagt, die Telefone für ein Jahr quasi still. Schaut man sich die Filmografie, also all die Projekte, die Frau Wilson in ihrem Leben so gedreht hat, mal an, kann man sie im Nachhinein zu dieser Pause oder diesem Luftschnappen eigentlich nur beglückwüschen. Mit 11 kam sie zum Film und dort ist sie bis heute, Frau Böhm sagt Nein, Quellen des Lebens, Deutschland 86, Legal Affairs, zwischendurch aber studierte die 1980 in München geborene Mutter dreier Söhne auch noch. Aktuell ist Lavinia Wilson in einer neuen Netflix-Serie zu sehen, aber bevor wir auf die zu sprechen kommen, lassen wir uns von ihr gerne durch die wichtigsten und lustigsten Stationen ihres Lebens begleiten. Playlist: Jungle - Keep Moving Roxette - Come back before you leave Ton Stein Scherben - Der Traum ist aus Elle Valenci - Freedom People under the Stairs - Acid Raindrops Roisin Murphy - Flash of Light (Live in Berlin) Goldy - Karma Milva - Ich hab keine Angst Gala - Freed from Desire Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Wenn Schauspielerinnen und Schauspieler über ihren Beruf und auch über die Tücken ihrer Branche sprechen, taucht manchmal das Narrativ von der "ungeliebten Auszeichnung" auf. Da wird er einem verliehen, der Super-Preis, Anerkennung auf ganzer Ebene, Kritik und Publikum jubeln - und danach gibt es für die Ausgezeichneten erstmal keinen Job mehr. Kann man sich gar nicht vorstellen, ist aber immer wieder so. Auch unser heutiger Gast, die Schauspielerin Lavinia Wilson, steckte schon in einer solchen Situation. Nach dem Max-Ophüls-Preis 2004 standen, wie man so schön sagt, die Telefone für ein Jahr quasi still. Schaut man sich die Filmografie, also all die Projekte, die Frau Wilson in ihrem Leben so gedreht hat, mal an, kann man sie im Nachhinein zu dieser Pause oder diesem Luftschnappen eigentlich nur beglückwüschen. Mit 11 kam sie zum Film und dort ist sie bis heute, Frau Böhm sagt Nein, Quellen des Lebens, Deutschland 86, Legal Affairs, zwischendurch aber studierte die 1980 in München geborene Mutter dreier Söhne auch noch. Aktuell ist Lavinia Wilson in einer neuen Netflix-Serie zu sehen, aber bevor wir auf die zu sprechen kommen, lassen wir uns von ihr gerne durch die wichtigsten und lustigsten Stationen ihres Lebens begleiten. Playlist: Jungle - Keep Moving Roxette - Come back before you leave Ton Stein Scherben - Der Traum ist aus Elle Valenci - Freedom People under the Stairs - Acid Raindrops Roisin Murphy - Flash of Light (Live in Berlin) Goldy - Karma Milva - Ich hab keine Angst Gala - Freed from Desire Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Heute erstürmen die unerschrockenen Helden das Bollwerk der deutsche Filmindustrie. Der Fließbandarbeiter der Videospielverfilmungen kommt heute auf den Prüfstand und wir finden für euch heraus, ob Uwe Boll seinem Ruf als schlechter Regisseur wirklich gerecht wird oder ob es tatsächlich eine Perle in seiner Filmografie zu finden gibt.

Die Zeit zwischen den Jahren ist eine gute, um sich mit einem Kino des Dazwischen zu beschäftigen. Spätestens mit dem Release (oder in Deutschland Nicht-wirklich-Release) von “I Saw the TV Glow” in diesem Jahr ist Jane Schoenbrun nicht mehr aus der Filmwelt wegzudenken. In diesem Special zeichnen Christian, Lucas und Hylia nach, wie Schoenbrun die Ideenwelt zwischen Transness, Fiktion, Realität, Fanfiction, Internet, dem Festhalten und dem Loslassen, dem Annehmen und dem Ablehnen von Identitätsangeboten über die frühe Filmografie entwickelt. Vom rohen ersten Kurzfilm, über eine Found-Footage-Doku über Slender Man, hin zum Internet-Challenge-Horror “We're All Going to the World's Fair” und schließlich dem Horror der Closetedness von “I Saw the TV Glow”. Die ganzen drei Stunden könnt ihr hören, wenn ihr uns auf https://steadyhq.com/cuts untersützt, denn das hier ist ja nur der Teaser!

Dennis LETTERBOXD: https://letterboxd.com/shotbyshot/ INSTAGRAM: https://www.instagram.com/shotbyschott86/ TWITTER: https://twitter.com/shotbyshot86 https://letterboxd.com/hakan_bros/ https://letterboxd.com/cinemavolante/ SOCIAL https://www.facebook.com/wirquatschenueberfilme/ https://www.instagram.com/wir_quatschen_ueber_filme/ Merch https://cinemavolante.myspreadshop.de/ cinemaVOLANTE http://www.cinemavolante.de http://www.patreon.com/cinemavolante https://www.youtube.com/@cinemavolante (00:00:00) Intro(00:05:38 ) 1972: Rolling Man (Fernsehfilm) (00:12:35) 1972: Ein Koffer für das Syndikat (Fernsehfilm)(00:18:16) 1974: Spur der Gewalt (Busting) (00:30:34) 1978: Unternehmen Capricorn (Capricorn One)(00:43:02) 1979: Das tödliche Dreieck (Hanover Street)(00:48:55) 1981: Outland – Planet der Verdammten (Outland)(01:03:57) 1983: Ein Richter sieht rot (The Star Chamber)(01:07:25) 1984: 2010: Das Jahr, in dem wir Kontakt aufnehmen (01:14:14) 1986: Diese zwei sind nicht zu fassen (Running Scared)(01:19:05) 1988: Presidio (The Presidio)(01:28:53) 1990: Narrow Margin – 12 Stunden Angst (Narrow Margin)(01:35:24) 1992: Stay Tuned(01:41:57) 1994: Timecop(01:48:29) 1995: Sudden Death(01:55:51) 1997: Das Relikt (The Relic)(02:02:32) 1999: End of Days – Nacht ohne Morgen (End of Days)(02:06:46) 2001: The Musketeer(02:11:45) 2005: A Sound of Thunder(02:15:58) 2009: Gegen jeden Zweifel (Beyond a Reasonable Doubt)(02:22:13) 2013: Enemies Closer

Wenige Cannes-Siege der letzten Jahre waren so deutlich abzusehen wie der von Anora. Sean Bakers Tragikomödie über eine Stripperin, die nach einem Stelldichein mit einem Oligarchensohn ihre ganz eigene Cinderella-Story erlebt, galt früh als einer der Favoriten auf die Goldene Palme und konnte den Preis erwartungsgemäß einheimsen. Ein knappes halbes Jahr später kommt Anora nun nach Deutschland. Grund genug für unsere eifrigen Kinobienchen Kenan und Luca, einen Blick darauf zu werfen.Im Filmfrühstück diskutieren unsere Podcaster nicht nur die schauspielerische Leistung von Mikey Madison, die jetzt bereits als Kandidatin für den Oscar gehandelt wird, sondern auch die Qualität des gesamten Films und der vorangegangenen Filmografie von Sozialdramatiker Baker. Ob Anora seinen Vorgängern gerecht wird und was er Fans des Regisseurs zu bieten hat, erfahrt ihr in der neuen Folge des Filmfrühstücks!---Filmtoast - Reviews & Specials: https://www.filmtoast.deInstagram: https://www.instagram.com/filmtoast_de/Facebook: https://www.facebook.com/FilmtoastDETwitter/X: https://twitter.com/FilmtoastDE

Kaum ein Film wurde 2024 so sehnsüchtig erwartet wie Megalopolis. Francis Ford Coppolas Spätwerk, über 40 Jahre in der Mache, erscheint nun in den Kinos, nachdem es zur Festivalpremiere bereits kontroverse Kritiken hagelte. Von einem Durcheinander ist die Rede, einem fulminanten Feuerwerk der Selbstüberschätzung, aber auch von einem zukünftigen Kultklassiker. Das Science-Fiction-Epos um einen visionären Architekten, der sein persönliches Utopia erschaffen will, spaltet die Gemüter. Unsere Podcaster Kenan und Luca nehmen sich den neuesten Streich des Meisters zur Brust und klären ein für alle Mal: Megatop oder Megaflop?Habt ihr euch Megalopolis im Kino angesehen? Was haltet ihr von Coppolas legendärer Filmografie und was ist euer Lieblingsfilm des Regisseurs?---Filmtoast - Reviews & Specials: https://www.filmtoast.deInstagram: https://www.instagram.com/filmtoast_de/Facebook: https://www.facebook.com/FilmtoastDETwitter/X: https://twitter.com/FilmtoastDE

Folge #178: Quentin Tarantino Special In dieser Folge diskutieren Zeljko, Timo, und Lucas über eine spannende Auswahl an Filmen, die von bizarren visuellen Erlebnissen bis hin zu tiefen meditativen Filmen reichen. Den Großteil der Folge widmen sie jedoch einem umfassenden Gespräch über Quentin Tarantino und seine Filmografie. Die Episode beginnt mit einer Besprechung von "Brand New Cherry Flavor", einer Serie, die durch ihre einzigartige Mischung aus surrealem Horror und visuell beeindruckender Ästhetik besticht. Timo beschreibt die Serie als einen "Fiebertraum", der Elemente von Cronenberg, Refn und Lynch kombiniert. Besonders hervorzuheben sind die schockierenden und grotesken Szenen, die die Serie prägen. Anschließend widmen wir uns "Beyond the Black Rainbow", einem Film von Panos Cosmatos. Timo hebt den auffälligen visuellen Stil hervor, der durch einen stark stilisierten 80er-Jahre Sci-Fi-Look geprägt ist. Obwohl die Handlung schwer zu fassen ist, faszinieren die visuellen Eindrücke und schaffen ein einzigartiges Kinoerlebnis. Der Film "Sleep Has Her House" von Scott Barley wird als ein tief meditatives Werk beschrieben, das durch seine langsame, hypnotische Bildsprache und Soundscapes beeindruckt. Timo berichtet von seiner Erfahrung, den Film in völliger Dunkelheit und mit aufgedrehter Lautstärke zu sehen, was die immersive Wirkung verstärkte. Der Höhepunkt der Folge ist unsere ausführliche Diskussion über Quentin Tarantino. Dabei beleuchten wir verschiedene Filme und deren Rezeption, wie etwa "Pulp Fiction", "Jackie Brown" und "Death Proof". Wir teilen unsere persönlichen Einschätzungen und sprechen darüber, wie Tarantinos Werk uns beeinflusst hat. Besonders "Jackie Brown" und "Death Proof" heben wir als unterschätzte Filme hervor, die oft nicht die Anerkennung erhalten, die sie verdienen. "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" – jeden Donnerstag um 18:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! FILME DER FOLGE: "Brand New Cherry Flavor" "Beyond The Black Rainbow" "Sleep Has Her House" Der Film-Podcast mit Timo, Lucas und Zeljko Anfragen: ouatic@gmx.de Letterboxd Instagram

Nachdem in diesem Jahr die englischsprachige Filmografie von Lanthimos besprochen wurde, zögern Kenan und Luca nicht lange, um noch eine dritte Episode über den verrückten Griechen aufzunehmen. Mit Kinds of Kindness kommt Lanthimos zweiter Film in diesem Jahr in die Lichtspielhäuser. Zurück zu den Wurzeln heißt es hier. Ein Triptychon für die Sickos wartet auf euch. Aber kann „Kinds of Kindness“ sowohl alteingesessene als auch neue Fans überzeugen? Wird Emma Stone erneut eine oscarwürdige Performance unter Lanthimos rausholen? Oder ist dieses Werk zu sperrig und wirr? Das erfahrt ihr in diesem Angetoasted - Viel Spaß!---Filmtoast - Reviews & Specials: https://www.filmtoast.deInstagram: https://www.instagram.com/filmtoast_de/Facebook: https://www.facebook.com/FilmtoastDETwitter/X: https://twitter.com/FilmtoastDE

Anlässlich des Kinostarts von Civil War steigen Julian, Moritz und David neben einer ausführlichen Kritik ganz tief in die Filmografie von Alex Garland ein. Wir steigen ganz tief sowohl in seine Werke als Regisseur als auch in die Filme ein, die auf seinen Drehbüchern beruhen. Finden wir Tropes, typische Themen und klassischen Schwächen oder findet sich in den vielen unterschiedlichen Filmen keine klassische Handschrift Garlands? Wie immer anbei ein paar Streaming Tipps, über die wir in dieser Woche sprechen (Stand 24.04.): Sunshine (2007) -> Disney+ 28 Weeks Later (2007) -> Disney+ Never let me go (2010) -> Disney+ Devs (2020) […]

Heidiho Welt, eure 2 Kuschelbären MO und Berg präsentieren euch exquisit kuratierte Besprechungen. Zu Beginn zwei komödiantische Werke die 2 Dinge gemeinsam haben: Kristen Wiig und Kate McKinnon. MO hat eine "Who done it"-Serie dabei und den neuen Film von George Clooney. Ob sich beides lohnt, erfahrt ihr in der Folge. Berg steht dafür ein, dass eine überfällige Besprechung unbedingt im Podcast noch stattfinden muss. Nämlich die zum 5fach Oscar nominierten und mit dem für das adaptierte Drehbuch auch ausgezeichneten Film AMERIKANISCHE FIKTION. MO tut es nicht gern und doch muss er: er rät Berg von einem seiner MOST WANTED-Filme für dieses Jahr ab. Von dieser Liste, allerdings aus 2023, kann MO nun auch eine offene Rechnung in Form einer Serie begleichen. Berg hat auch eine Serie am Start, die auf seiner Watchlist schon Staub angesetzt hat und erzählt euch ob die APPLETV-Serie SHINING GIRLS nun zurecht untergegangen ist oder nicht. Im Finale der Folge wird wieder unser Herzensthema rausgeholt: NICOLAS CAGE. Er und seine wieder einmal imposante Frisurenwahl (die nebenbei bemerkt im Hinblick auf seine Filmografie eigentlich ihren eigenen Podcast verdienen würde) im Film DREAM SCENARIO müssen sich dem Urteil von MO und Berg stellen - wie das wohl ausgeht? Da hilft nur: schnell Reinhören... ...und natürlich spoilerfrei bleiben!

Denkt man an Filme von Matthew Vaughn, fällt den meisten sicherlich als erstes KINGSMAN oder KICK-ASS ein. Passend zum Kinostart von ARGYLLE schauen wir daher in die Vita von Matthew Vaughn und sprechen über seine Anfänge, seine Filmografie und natürlich auch seinem neuesten Werk. Wieso knüpfte kein Film mehr an den Erfolg des ersten KINGSMAN an? Ist KICK-ASS wirklich gut gealtert? Und was passiert gerade mit ARGYLLE am Box-Office?Fragen über Fragen, für die wir eine Menge Antworten suchen und munter ausdiskutieren. Also verpasst nicht die neueste Episode von Ruhe im Saal!——

Nachdem sie in der letzten Folge einen Blick auf die Filmografie von Yorgos Lanthimos geworfen haben, springen Kenan und Luca nun in die Gegenwart, um sich Poor Things anzuschauen. Der erst kürzlich gestartete Venedig-Gewinner ist längst in aller Munde – zurecht?In Poor Things, Lanthimos' zweiter Spielfilm-Kollaboration mit Emma Stone, erweckt ein verrückter Wissenschaftler eine erwachsene Frau mit dem Gehirn eines Säuglings zum Leben. Wir verfolgen die Selbstfindung dieses Experiments namens Bella auf einer irren Reise durch Europa. Nachdem der Film den Goldenen Löwen von Venedig einstecken konnte, setzte er seinen Siegeszug bei den Golden Globes fort und ist jetzt auf dem Weg Richtung Oscar.Unser Podcast-Team will es nun wissen: Ist der Film so gut, wie es die Vorschusslorbeeren versprechen? In der neuen Folge lassen Kenan und Luca ihre Lieblings-Momente auf der Reise der Bella Baxter Revue passieren und sprechen über irre Experimente, freche Schürzenjäger und einzigartige Tanzszenen. Viel Spaß!---Filmtoast - Reviews & Specials: https://www.filmtoast.deInstagram: https://www.instagram.com/filmtoast_de/Facebook: https://www.facebook.com/FilmtoastDETwitter/X: https://twitter.com/FilmtoastDE

Emily Kusche im BB RADIO Mitternachtstalk Ich bin Jens Herrmann und habe in dieser Folge die Schauspielerin Emily Kusche bei mir zu Gast! Emily, geboren 2002 in Berlin, hat bereits in ihren jungen Jahren die Filmwelt erobert. Aufgewachsen im Prenzlauer Berg, entdeckte sie während ihrer Grundschulzeit ihre Leidenschaft für die Schauspielerei und sammelte erste Erfahrungen in verschiedenen Werbespots. Ihren Durchbruch hatte sie 2011 mit einer kleinen Rolle in der ZDF-Serie "Löwenzahn". Wir sprechen in unserem Podcast über Emilys vielseitige Filmografie, angefangen bei "Das kleine Gespenst", über das Filmdrama "Tigermilch" bis hin zu ihrer aktuellen Rolle in der Thrillerserie "Sloborn". Darin geht es um eine düstere Welt nach einer Pandemie, die durch die Taubengrippe ausgelöst wurde und zu einem weltweiten Massensterben führt. Ihre Figur Evelin begibt sich auf eine spannende Reise durch das postapokalyptische Deutschland, in dem sie um das blanke Überleben kämpft. Mit über 8 Millionen Zugriffen in der ZDF-Mediathek ist "Sloborn" ein riesiger Erfolg. Aber das ist noch nicht alles - wir sprechen über Emilys Erfahrungen bei Dreharbeiten bis hin zu einem Ausblick in zukünftige Projekte. Kommt mit auf eine faszinierende Reise durch die Welt des Films mit der außerordentlich sympathischen Emily Kusche. Viel Spaß mit der aktuellen Folge vom BB RADIO Mitternachtstalk Podcast!

Mit Poor Things begeistert der griechische Regisseur Yorgos Lanthimos aktuell auch hierzulande. Zeit, dass Kenan und Luca dem Mann mit einem Faible für das Verstörende eine eigene Episode widmen und in dieser Episode des Filmpodcast auf die englischen Teile seiner Filmografie blicken.Lanthimos studierte in Griechenland Film & Fernsehen und arbeitete einige Zeit am Theater, ehe er seine griechischen Filmwerke wie Dogtooth oder Alpen schuf. Mit dem Sprung in die USA spielte sich Lanthimos durch seine drei Filme „The Lobster“, „The Killing of a Sacred Deer“ und „The Favourite“ auf die internationale Bühne. Und genau in diese Werke tauchen wir in dieser Episode tiefer ein.Wir beginnen chronologisch mit „The Lobster“, einem dystopischen Film aus dem Jahr 2015, in dem Singles in ein Hotel gebracht werden und innerhalb von 45 Tagen einen Partner finden müssen. Gelingt dies nicht, droht ihnen die Verwandlung in ein Tier ihrer Wahl. Der Film gewann den Preis der Jury bei den Filmfestspielen von Cannes.Nur zwei Jahre später folgte 2017 „The Killing of a Sacred Deer“, in dem Herzchirurg Steven Murphy eine sonderbare Beziehung zu Teenager Martin Lang unterhält. Martin beginnt, in Stevens Familie hineinzuwachsen, doch bald darauf erkranken Stevens Kinder auf mysteriöse Weise. Der konnte ebenfalls in Cannes punkten und gewann den Preis für das beste Drehbuch.2018 sorgte Lanthimos mit dem Historien-Drama „The Favourite“ für Furore, welches uns ins frühe 18. Jahrhundert nach Großbritannien führt. Der Film untersucht die Beziehung zwischen den Cousinen Sarah Churchill, der Herzogin von Marlborough, und Abigail Masham, die um die Gunst der Königin Anne konkurrieren. Der Film gewann den Grand Jury Prize und den Volpi Cup für die beste Schauspielerin bei den Filmfestspielen von Venedig. Olivia Coleman, die die Rolle der Queen Anne verkörpert, wurde mit dem Oscar für die beste Hauptdarstellerin ausgezeichnet.Spannende Geschichten also, die mit Preisen überhäuft wurden. Doch was macht einen Lanthimos-Film eigentlich aus? Und welche Themen sowie Subtexte stecken in seinen Werken? Das alles erfahrt Ihr in dieser Episode des Filmfrühstücks, ehe wir uns in der kommenden Woche Poor Things widmen. Viel Spaß!---Filmtoast - Reviews & Specials: https://www.filmtoast.deInstagram: https://www.instagram.com/filmtoast_de/Facebook: https://www.facebook.com/FilmtoastDETwitter/X: https://twitter.com/FilmtoastDE

The Old Oak | Sozialdrama mit Schaumkrone Ganze 57 Regiearbeiten kann Ken Loach in seiner Filmografie vorweisen, die bis in die Mitte der 60er Jahre zurückreicht und gespickt ist mit preisgekrönten Dramen wie "Angels' Share", "Ich, Daniel Blake" oder zuletzt "Sorry We Missed You". Da überrascht es wenig, dass der britische Altmeister mit nunmehr stolzen 87 Jahren seinen letzten Film vorlegt und dabei einmal mehr das Thema anspricht, dass sich quer durch sein komplettes Werk zieht: soziale Ungerechtigkeit. So erzählt er in "The Old Oak" vom vereinsamten Pub-Besitzer TJ aus Durham in Nordosten Englands, wo 2016 Geflüchtete aus Syrien in der Nachbarschaft unterkommen. Während der Großteil der Einheimischen diese eher skeptisch beäugen, freundet sich TJ mit ihnen zunächst an und modelt seine baufällige Bar schließlich sogar zur Armenküche für Bedürftige um. Das erregt ebenso schnell Aufsehen wie Missmut bei seinen einstigen Stammkunden. Stu und Dom konnten sich "The Old Oak" bereits vor Kinostart am 23. November ansehen und verraten euch, ob der Meister des Sozialdramas mit seinem Abschlusswerk nochmal ein letztes Ausrufezeichen setzen kann oder ob dieses doch eher einem abgestandenen Bier gleicht, das zu lange auf dem Tresen gestanden hat. Was von beidem zutreffender ist, findet ihr heraus, in dem ihr auf Play drückt. Shakran und Prost! Viel Spaß mit der neuen Folge vom Tele-Stammtisch! Trailer Wir liefern euch launige und knackige Filmkritiken, Analysen und Talks über Kino- und Streamingfilme und -serien - immer aktuell, informativ und mit der nötigen Prise Humor. Website | Youtube | PayPal | BuyMeACoffee Großer Dank und Gruß für das Einsprechen unseres Intros geht raus an Engelbert von Nordhausen - besser bekannt als die deutsche Synchronstimme Samuel L. Jackson! Thank you very much to BASTIAN HAMMER for the orchestral part of the intro! I used the following sounds of freesound.org: 16mm Film Reel by bone666138 wilhelm_scream.wav by Syna-Max backspin.wav by il112 Crowd in a bar (LCR).wav by Leandros.Ntounis Short Crowd Cheer 2.flac by qubodup License (Copyright): Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) Folge direkt herunterladen Folgt uns ab sofort regelmäßig live auf Twitch: twitch.tv/dertelestammtisch

Wir sind wieder zurück mit unserem Nachgeholt-Format. Dieses Mal mit unserem Sequel zur Filmografie von Sergio Leone. Im ersten Part besprachen Kenan und Sascha die berühmte Dollar-Trilogie des legendären Regisseurs. Für seine zweite große Trilogie, die Amerika-Trilogie, holen sich die beiden noch Luca als Dritten im Bunde als Verstärkung dazu. Spannende Diskussionen, Meinungsverschiedenheiten und die eine oder andere Anekdote werden euch geboten. Viel Spaß beim Hören!---Filmtoast - Reviews & Specials: https://www.filmtoast.deInstagram: https://www.instagram.com/filmtoast_de/Facebook: https://www.facebook.com/FilmtoastDETwitter/X: https://twitter.com/FilmtoastDE

Uwe Boll ist eine facettenreiche Persönlichkeit – Filmemacher, Boxer, Buchautor und sogar Restaurantbesitzer. Aber er ist weit mehr als das. Er ist auch eine der kontroversesten Figuren in der Filmbranche. Seine Werke werden oft im Voraus aufgrund seines Namens als minderwertig oder als Trash abgestempelt. In dieser Podcast-Episode möchten wir uns intensiver mit Uwe Bolls frühem Schaffen beschäftigen und uns in den kommenden Jahren durch seine gesamte Filmografie arbeiten. Ein interessanter Aspekt seines Werks ist seine deutsche Version des Kultklassikers "Kentucky Fried Movie". Dieser Film war ein Vorläufer von Comedy-Shows wie "Samstag Nacht" und "Die Wochenshow". In diesem Werk nimmt Boll alles aufs Korn: angefangen beim Irakkrieg bis hin zu Popkultur-Phänomenen wie Rammstein, Remscheid, dem "Heute Journal", "Tutti Frutti" und "Herzblatt". Dieser Film ist ein Kaleidoskop satirischer Einblicke und bietet uns die Möglichkeit, Uwe Bolls einzigartigen Blick auf die Welt zu erkunden. Mit Tom Burgas (Cine Entertainment Talk, Bullets und Fists) Das Actionkult-Intro "Cracked Shell" by Furlong Furlong auf den Sozialen Medien Facebook Instagram Über Actionkult: Früher wurde über Filme geschrieben  (kult.ch), heute wird darüber gesprochen. Meine Gäste und ich freuen uns immer über Feedback oder sonstige Anmerkungen und Ideen. Kontaktieren  könnt ihr uns auf Instagram, Facebook und Twitter - oder herrlich Old  School via E-Mail: actionkult@gmail.com.

Wir haben uns mal wieder etwas neu orientiert und werden ab sofort im Magazin-Format erscheinen. In dieser ersten Ausgabe sprechen Miri und Tobi zuerst über den neuen SciFi-Kracher THE CREATOR, der seit vergangener Woche in den deutschen Kinos läuft. Anschließend werfen Jan und Bernd einen Blick auf die Filmografie des irischen Alround-Talents John Carney, der gerade seinen neuen Spielfilm FLORA AND SON zu Apple TV gebracht hat. Und am Ende dieses neuen Formats erwartet Euch ein echter Klassiker, den Bernd unbedingt auf seinem neuen Beamer schauen wollte. Gemeinsam mit Flo spricht er über MANDY von Panos Cosmatos. Hoffentlich gefällt Euch dieses neue Format genauso gut wie uns. Lasst auch gerne Feedback da!

Wie vor ein paar Wochen versprochen, startet heute (mit einer halben Woche Verspätung) ein neues Movigilantes-Spinoff, in dem sich Micha zusammen mit Johannes Fries die Filmografie von Regisseur Kevin Smith vornimmt. Wir beginnen mit seinem ersten Kinofilm, der Gen-X-Komödie Clerks. Alles über die Entstehung des Films, in dem Jay & Silent Bob 1994 ihr Debüt gaben, heute bei Movigilantes: Counter Culture. Und Warnung: Heute haben wir uns das "Freizügige Sprache" Label wirklich verdient.

Donnerstag: Eröffnung durch Bernd Aufderheide viele Talks auf zu “BEYOND THE PHOTOVERSE” Experten-Panel zu Auswirkungen der KI auf den Workflow (von der Kamera über Nachbearbeitung bis zur Verwertung/Produktion) Talk zu Generative People Photography Presseempfang auf AI-Sonderfläche (A1.104) Kickstart Weltpremiere von Neurapix Download des Neurapix Plugins für Adobe Lightroom Classic (inkl. "Kickstart"-Option) Freitag: KI wieder Fokusthema Start der Creative Content Conference Vortrag von Boris Eldagsen zu AI um 10:30, Konferenzbereich Kreative Portraits mit Felix Rachor um 11:30, Photopia Stage Analog Photography on Social Media um 12:30 Uhr, Photopia Stage Keynote von Esther Haase um 15:00,  Photopia Stage Workshops zu Dauerlichtportraits, Architekturfotografie, Filmografie, Drohnen Drohnenrevolution Mapping und fotogrammetrie um 14:00 Uhr 2 Photopia-Walks Streetfotografie ab 10:30 Uhr Photopia-Walk Pflanzenfotografie um 11:00 Uhr DGPh-Paneltalk: Bildagenturen und Fotograf:innen – welche Zukunft hat ihre Partnerschaft um 16:30 Uhr,  Container Stage Konzert mit David Puentez, Einlass ab  20:00

Moritz, Arno und Johannes nehmen sich den nächsten Regisseur vor. Dieses Mal soll es um Regie-Urgestein Ridley Scott gehen. Gemeinsam wühlen wir uns von durch die Filmografie von Bladerunner bis Gladiator. Wo liegen die Stärken, wo die Schwächen und freuen wir uns schon auf Napoleon? Natürlich haben wir auch dieses Mal einige interessante Streaming-Tipps für euch. Thelma & Louise (1991) – Magenta TV Alien (1979) – Disney Plus Gladiator (2000) – Amazon Prime & Netflix The Martian (2015) – Disney Plus Kingdom of Heaven (2005) – Disney Plus 2036: Nexus Dawn (2017), 2048: Nowhere to Run (2017) & Blade Runner […]

"Wie, du hast Film XY noch nicht gesehen?" - Wer diesen Satz hört, der weiß, dass es im Filmfrühstück wieder heiß her gehen wird. In der heutigen Folge Nachgeholt: Interstellar interviewen Patrick und Chrischi den lieben Daniel, der erst Stunden zuvor seinen Erstkontakt mit dem Sci-Fi-Epos von Christopher Nolan hatte.Dabei ist ihm die Filmografie des britisch-US-amerikanischen Regisseurs keinesfalls komplett unbekannt. Lediglich Interstellar, Tenet und Nolans Frühwerk Following standen noch auf Daniels Watchlist. In dieser Episode erfahrt ihr, was ihn bisher vom Film ferngehalten hat und wie er ihn, als ausgemachter Sci-Fi-Enthusiast, schlussendlich bewertet.Doch auf dem Weg dahin haben die drei natürlich noch eine Vielzahl weiterer Themen auf dem Zettel. Wie haben Nolans Liebe zum analogen Film und sein Hang zu verspielten Details auf die Qualität des Films eingezahlt? Wie funktionieren die Figuren in Verbindung mit dem namhaften Cast? Und wie extrem fällt hier das Exposition Dumping ins Gewicht, welches Nolan seitens seiner Kritiker gerne vorgeworfen wird?Ihr merkt schon, es gab viel zu bereden. Daher jetzt viel Spaß mit der neuen Episode Nachgeholt: Interstellar!BonusmaterialDie Rezension von Chrischi auf unserer Homepage: https://www.filmtoast.de/interstellar/Das angesprochene WIRED-Video mit Robert Downey Jr. & Christopher Nolan: https://www.youtube.com/watch?v=fez7X_oevNsTimecodes(00:00:00) Intro & Vorstellung(00:02:29) Was haben wir zuletzt gesehen?(00:05:11) Unsere Erfahrungen mit Christopher Nolan(00:10:00) Warum erst jetzt?(00:17:21) Die Fakten zum Film(00:19:28) Worum geht's in Interstellar?(00:21:12) Nolans Liebe zum Gigantismus und zur alten Schule(00:31:05) Sein Hang zu Gimmicks(00:40:17) High- & Lowlights im Cast(00:52:12) Wie viel Exposition Dump darf es sein?(01:01:26) Auf zum letzten Akt(01:10:22) Das alternative Ende(01:17:29) Unsere Fazite und Sci-Fi-Tipps(01:40:06) Weise Worte zum Schluss---Filmtoast - Reviews & Specials: https://www.filmtoast.deInstagram: https://www.instagram.com/filmtoast_de/Facebook: https://www.facebook.com/FilmtoastDETwitter/X: https://twitter.com/FilmtoastDE

We need to go deeper! Im neuen Special sprechen Christoph Dobbitsch, Lucas & Christian fast fünf Stunden lang über die Filmografie von unserem liebsten (oder unliebsten?) Mindgame-Größenwahnsinngen Christopher Nolan. Das ist aber nur der Teaser! Wenn ihr die ganze dreistündige Folge hören wollt, ünterstützt uns auf https://steadyhq.com/cuts. Dann bekommt ihr jeden Monat ein neues Special und Zugang zu unserem Discord-Server, auf dem wir täglich über Filme und mehr diskutieren.

"It has to be symmetrical!" In der neuen Folge des Filmfrühstücks widmen sich unsere Hosts Kenan und Léo dem Master des optischen Overkills: Wes Anderson. Anlass dafür ist natürlich sein neuer Film Asteroid City, der dieser Tage im Kino startet. Garniert mit einem Rückblick auf die Filmografie des US-Amerikaners hoffen wir, dass euch der Asteroid City-Podcast gefällt! Asteroid City: mehr Wes Anderson geht nicht?In Cannes groß gefeiert, startet Asteroid City nun auch in den deutschen Kinos. Der Film profitiert dabei auch vom großen Namen seines Regisseurs, Wes Anderson, und eines mehrere Wochen vor Kinostart anhaltenden Hypes in den sozialen Medien, denn der visuell eindrucksvolle Stil des US-Amerikaners wurde in letzter Zeit auf Plattformen wie Tiktok immer wieder parodiert.Asteroid City ist dabei nicht nur der Filmtitel, sondern auch der Name des Ortes der Haupthandlung, ein kleines Städtchen mitten im Nirgendwo. Einziges Highlight des verschlafenen Örtchens ist der namensgebende Meteorit, der vor 3.000 Jahren in der Nähe abstürzte und den Ort zur wissenschaftlichen Basis samt Observatorium machte. In ebenjenes abstruse Szenario wirft Anderson seine verschiedenen Protagonist:innen und kreiert dabei ein Potpourri surrealer Begegnungen der dritten Art.Was euch im Asteroid City-Podcast erwartetIn dieser monothematischen Folge liegt der Fokus eher auf dem Einordnen von Asteroid City in den größeren Kontext des Werks von Wes Anderson, als auf einem Vergleich zweier Perspektiven. Da Léo und Kenan beide einige Filme des Regisseurs gesehen haben, stellt sich hier die Frage, wie sich der Film in Andersons Filmografie einreiht.Dabei werden verschiedene Aspekte besprochen. Da wäre zum Einen die visuelle Ebene und der berechtigte Einwand, ob diese Ästhetik durch die Trends im Netz noch keine Gebrauchsspuren zeigt. Doch auch andere Faktoren sollen in dieser Analyse eine Rolle spielen. Kann der wieder einmal grandiose Cast hier überzeugen? Wie verhält es sich mit der emotionalen Bindung zu den Figuren in Asteroid City? Und gibt es einen Punkt, an dem Wes Anderson nur noch eine Kopie seiner selbst werden könnte?Viel Spaß beim Asteroid City-Podcast!Timecodes00:00:00 Intro & Vorstellung00:01:59 Was haben wir zuletzt geschaut?00:06:30 Welchen Bezug zum Werk Wes Andersons haben wir?00:12:23 Asteroid City – Die Fakten00:16:10 Die Story von Asteroid City00:18:22 Der Stil von Wes Anderson - too much?00:21:53 Das Ensemble von Asteroid City-top oder flop?00:25:37 Die Farbgebung in Asteroid City00:30:04 Unsere Probleme mit Asteroid City00:39:25 Wo reiht sich der Film im Werk Andersons ein?00:43:43 Unser Fazit zu Asteroid City00:46:29 Weise Worte zum Schluss

Mit Joe, Luke & Ted Wir starten eine neue Staffel Directed by und widmen uns der Filmografie von PENNY MARSHALL! Los geht's mit ihrem spontanen Regiedebüt JUMPIN' JACK FLASH! Whoopi Goldberg, früher Computer-Chat und ein Spionage-Plot. Viel Spaß! PFG Main Feed: https://anchor.fm/planet-film-geek www.planetfilmgeek.com facebook.com/PlanetFilmGeek twitter.com/PlanetFilmGeek instagram.com/planetfilmgeek planetfilmgeek@gmail.com letterboxd.com/movieschmidt letterboxd.com/tadici letterboxd.com/lukepfg letterboxd.com/maxmaxmax letterboxd.com/snipersloth Plakat zu "Jumpin' Jack Flash" © 1986 20th Century Fox Music by Kevin MacLeod "Rollin at 5" "Rollin at 5 - electronic" www.incompetech.com Licensed under Creative Commons: By Attribution 3.0 creativecommons.org/licenses/by/3.0/ --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/pfg-directed-by/message

Mit Joe, Luke & Ted Wir starten eine neue Staffel Directed by und widmen uns der Filmografie von PENNY MARSHALL! Los geht's mit ihrem spontanen Regiedebüt JUMPIN' JACK FLASH! Whoopi Goldberg, früher Computer-Chat und ein Spionage-Plot. Viel Spaß! Unser Feed nur für Directed by: https://anchor.fm/pfg-directed-by www.planetfilmgeek.com facebook.com/PlanetFilmGeek twitter.com/PlanetFilmGeek instagram.com/planetfilmgeek planetfilmgeek@gmail.com letterboxd.com/movieschmidt letterboxd.com/tadici letterboxd.com/lukepfg letterboxd.com/maxmaxmax letterboxd.com/snipersloth Plakat zu "Jumpin' Jack Flash" © 1986 20th Century Fox Music by Kevin MacLeod "Rollin at 5" "Rollin at 5 - electronic" www.incompetech.com Licensed under Creative Commons: By Attribution 3.0 creativecommons.org/licenses/by/3.0/ --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/planet-film-geek/message

Schauspielerin, Unternehmerin, Studentin und früher sogar einmal oberbayerische Kickbox-Meisterin. Liliane Zillner brennt für viele Dinge, herauskristallisiert haben sich aber vor allem drei Leidenschaften: Schauspiel, Medizin und Kunst. Letztere verbindet sie in ihrem Herzkongress »Hearts«. Gemeinsam mit der »Med. Uni Wien« findet im Rahmen der zweitägigen Veranstaltung ein Fachkongress, eine Art-Charity-Gala zu Gunsten von »Ärzte ohne Grenzen« und ein Tag für die Öffentlichkeit statt.Und auch beim Schauspiel läuft es rund: Rollen bei »Soko Leipzig«, der Netfllix-Serie »The Recruit« oder »Das Sacher« finden sich bereits in ihrer Filmografie. Im Gespräch mit Falstaff-Chefredakteurin Lisi Brandlmaier erzählt die gebürtige Salzburgerin davon, wie sie all ihre Leidenschaften unter einen Hut bekommt und warum sie trotzdem glaubt, dass sie sich irgendwann für eine entscheiden muss.Alle Folgen und Infos rund um den Podcast findet ihr auf unserer Website und überall, wo es Podcasts gibt. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

JAN PACHL po pražském gymnáziu Na Vítězné pláni absolvoval v roce 1999 režii na Soukromé vyšší odborné škole filmové v Písku a na pražské FAMU (2002–2007). Jako scenárista či spoluscenárista a režisér se podílel na několika televizních pořadech (mimo jiné Na cestě) a na seriálech Trapasy (2007), Ať žijí rytíři! (2009) nebo Škoda lásky (2013; 2015). Prosadil se temnými krimi seriály Cirkus Bukowsky (2012; 2014) a Rapl (2016, 2019). V kriminálním žánru debutoval i na filmovém plátně dvěma životopisnými snímky o Radovanu Krejčířovi Gangster Ka a Gangster Ka: Afričan. Pracoval též na reklamních spotech pro Českou televizi a pro soukromé televize (například MTV). – Filmografie: (námět, scénář a režie) studentské kr. filmy Ultimátum (1999), Empirie (2001), Nosnost pro 2 osoby (2001), Pitstop (2001), Hostel (2002), Tady se dějou věci (2002) a Runway (2006), dvoudílný thriller podle knih investigativního novináře Jaroslava Kmenty o známém zločinci Radovanu Krejčířovi Gangster Ka (2015) a Gangster Ka: Afričan (2015), detektivní komedie na motivy stejnojmenné knihy Marie Poledňáková Ten, kdo tě miloval (2018; režie, sc.).VOLHA - Padesátá léta byla podle převažujícího mínění temným obdobím stalinismu. Pak přišla liberalizace a zlatá šedesátá. Co si ale počít s normalizací? Minisérie Volha nabízí odpověď, která se mnohým nebude líbit. Více ZDE

"Der weiße Hai", "Jäger des verlorenen Schatzes", "E.T." und "Jurassic Park". Da klingelt doch was, oder? Genau! Bei allen Filmen hat Steven Spielberg Regie geführt. Mit diesen Klassikern hat er wie kein Zweiter den Begriff "Blockbuster" im Kino entscheidend mitgeprägt. Mittlerweile ist der gute Mann 76 Jahre alt und muss Keinem mehr etwas beweisen. Außer... vielleicht sich selbst? Denn mit „Die Fabelmans“ hat er das wohl persönlichste Werk seiner Filmografie geschaffen. Ein autobiografisches Drama, das seine Kindheit und Jugend Revue passieren lässt - und vor allem eine Hommage an das Kino und die Macht der bewegten Bilder. Auf der anderen Seite aber auch ein Familiendrama; denn hier geht es ebenfalls um das schwierige Verhältnis zu seinen Eltern, das er bereits häufiger in seinen früheren Filmen verarbeitet hat. Wer Spielberg kennt, der könnte jetzt meinen, dass hier sehr schnell in Kitsch verfallen wird. Aber ist das wirklich der Fall? Oder haben wir es hier mit einem seiner besten Filme seit langem zu tun? Erfahrt es hier in unserer ausführlichen Kritik und Analyse bei "Screen Shots". Lukas als Gast zur Seite steht das "sprechende Filmlexikon" Uwe Mies. Herausgekommen ist ein leidenschaftliches Gespräch über Spielberg und seine Filmografie, John Williams als sein langjähriger musikalischer Begleiter und - natürlich - die Liebe zum Kino. Neugierig? Also reinhören und fleißig abonnieren. Alle Infos unter: Offizielle Website: www.screen-shots.de Instagram: www.instagram.com/screen_shots_podcast

Nach Denis Villeneuve, Nicolas Cage, Anya Taylor-Joy, M. Night Shyamalan, Edgar Wright, Mads Mikkelsen, Arnold Schwarzenegger, Tim Burton, Jamie Lee Curtis und Bruce Willis haben wir für unsere 11. Ausgabe der Fokusfolgen den wohl sympathischsten Star von Hollywood ausgesucht: Keanu Reeves. Wir beleuchten seine Anfänge, seine vielen Höhepunkte aber natürlich auch seine Stolpersteine, ausserdem seine komplette Filmografie (als kleine Vorbereitung auf John Wick 4). Wir wünschen viel Spass! Wrestling im Grand Casino Basel: https://grandcasinobasel.com/event/wrestling-night-prison-brawl/ https://siriusentertainment.de Kommentare, Feedback oder eure Ideen für weitere Episoden könnt ihr uns gerne über die sozialen Netzwerke oder per Mail an info@cine-swiss.ch zukommen lassen, folgt uns damit ihr nichts verpasst, abonniert uns und empfiehlt uns gerne weiter! Dangge!   https://www.brugggore.ch  https://www.facebook.com/cineswiss   https://instagram.com/cineswiss?igshid=1cjo0dgnqvsrd   https://boxd.it/10TmB   https://www.cine-swiss.ch --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/cineswiss/message

Nach Denis Villeneuve, Nicolas Cage, Anya Taylor-Joy, M. Night Shyamalan, Edgar Wright, Mads Mikkelsen, Arnold Schwarzenegger, Tim Burton und Jamie Lee Curtis haben wir für unsere 10. Ausgabe der Fokusfolgen Unterstützung angefordert: Patrice und Dominik vom Yynedruggt Podcast. Gemeinsam analysieren wir die Filmografie von Bruce Willis, welcher bekanntlich letztes Jahr aus gesundheitlichen Gründen in Rente gehen musste. Wir besprechen seinen Aufstieg, die vielen Stolpersteine und seine grössten Filme und unsere Lieblinge. https://linktr.ee/yynedruggt?fbclid=PAAab-dMG5Hohl90SVByiMOIchDiAKyRN0jwnw7Kvan-fI98qTDObTRBUF5CQ https://linktr.ee/actionkult?fbclid=PAAaahBw0Kj_ZE1IzVDGc1VFW7z67juOZobSdpWT6_jnNQArwsf9yE8DkLSbI Kommentare, Feedback oder eure Ideen für weitere Episoden könnt ihr uns gerne über die sozialen Netzwerke oder per Mail an info@cine-swiss.ch zukommen lassen, folgt uns damit ihr nichts verpasst, abonniert uns und empfiehlt uns gerne weiter! Dangge! https://www.brugggore.ch https://www.facebook.com/cineswiss https://instagram.com/cineswiss?igshid=1cjo0dgnqvsrd https://boxd.it/10TmB https://www.cine-swiss.ch --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/cineswiss/message

Donnerstag ist McDonaghs Tag! Für den aktuellen Fokus werfen Kenan und Luca anlässlich des Deutschland-Starts von The Banshees of Inisherin einen Blick auf die Filmografie des britisch-irischen Regisseurs und Drehbuchautors. Dabei begegnen sie neben fiesen Killern und schießwütigen Gangstern auch Hunden, Mauleseln und Hirschen. All das und mehr gibt es für euch in unserem Martin McDonagh-Podcast!Von Belgien nach Hollywood, von Missouri nach IrlandNachdem er bereits in den 1990ern mit brillanten Bühnenstücken auf sich aufmerksam machen konnte, gewann Martin McDonagh 2006 für Six Shooter den Oscar für den Besten Kurzfilm. Dabei ließ er es jedoch nicht bewenden: 2008 folgte mit Brügge sehen ... und sterben? eine derbe Tragikomödie, die für die Hauptdarsteller Colin Farrell und Brendan Gleeson neue Karrierechancen einläutete und heute Kultstatus genießt. Vergangenes Jahr, 14 Jahre später, brachte er beide für The Banshees of Inisherin wieder zusammen - mit Erfolg! Der Film sowie Regie, Drehbuch und Schauspiel werden schon jetzt als heiße Kandidaten für die kommende Oscar-Verleihung im März gehandelt. Hier in Deutschland startete er am 5. Januar 2023.Aber auch zwischen diesen Projekten war McDonagh nicht untätig. Schon 2012 drehte er - ebenfalls mit Farrell - 7 Psychos. 2017 erschien sein bis heute größter Erfolgsfilm Three Billboards Outside Ebbing Missouri, in dem Frances McDormand eine verzweifelte Mutter auf der Suche nach Gerechtigkeit spielt. Neben ihr brillierten auch Sam Rockwell und Woody Harrelson mit preisverdächtigen Performances.Eine Filmografie also, die sich wahrlich sehen lassen kann! Grund genug für Kenan und Luca, einen Blick in den Katalog des Meisters der modernen Tragikomödie zu werfen. Ob sie das Geheimnis seines Erfolgs in Erfahrung bringen können, das erfahrt ihr in dieser Episode!Der Martin McDonagh-Podcast - ein Wechselbad der GefühleUnsere Podcaster erwarten vier Filme, die viele zentrale Elemente teilen und dennoch unterschiedlicher nicht sein könnten. Hier ist wirklich für jeden etwas dabei. Vom packenden Sozialdrama bis zum selbstreferenziellen Metaspaß bedient McDonagh eine unfassbare Bandbreite tadellos. Seine unverwechselbare Handschrift bleibt allerdings immer präsent.Neben der detaillierten Einschätzung zu den Werken geben die beiden Moderatoren auch noch einige persönliche Anekdoten zum Besten. So erzählt uns Kenan von seinen Methoden der Filmbeschaffung als 14-jähriger, während Luca sich erinnert, welche Filmkulissen er bei seinem Aufenthalt in Brügge besucht hat.Allen voran geht es aber natürlich um vier tolle Filme, die zunächst spoilerfrei und dann jeweils in einer eigenen Sektion mit Spoilern besprochen werden.Wir wünschen euch viel Spaß mit unserem Martin McDonagh-Podcast!Timecodes(00:00:00) Intro & Begrüßung(00:01:40) Vorstellung, erste Erfahrungen und Besonderheiten(00:11:30) Brügge sehen ... und sterben? (2008)(00:33:30) Spoiler-Teil: Brügge sehen ... und sterben? (2008)(01:00:40) 7 Psychos (2012)(01:16:30) Spoiler-Teil: 7 Psychos (2012)(01:41:00) Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017)(01:58:40) Spoiler-Teil: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017)(02:25:10) The Banshees of Inisherin

Nach einer langen Pause mit Folgen über Regisseur*innen oder Schauspieler*innen sind Erwan und Eric wieder mit einer ganz besonderen Folge zurück: Es geht um die Schauspielerin Vicky Krieps. Was ist das Interessante an ihrem Schauspiel? Warum funktioniert es, dass sie mal ein obsessives Zimmermädchen spielt, mal eine "Bobo-Mutter" aus Wien und mal eine österreichische Kaiserin? Vicky Krieps fasziniert und beeindruckt. Erwan und Eric sprechen über ihren Werdegang und ihre beachtliche Filmografie. In ihrer neuen Rubrik "Filmseiterl Aktuell" stellen sie die zwei aktuellen Filme "Aftersun" (Charlotte Wells) und "Eo" (Jerzy Skolimowski) kurz vor. 0:01:35 Biografie 0:08:38 Das Zimmermädchen Lynn 0:14:26 Pitter Patter goes my heart 0:16:32 Was hat uns bloß so ruiniert 0:23:56 Phantom Thread 0:25:48 Gutland 0:35:42 Bergman Island 0:39:00 Serre moi fort 0:45:47 Corsage 0:59:40 Ausblick & Plus que jamais 1:03:00 Filmseiterl Aktuell Im Podcast besprochene Interviews: https://open.spotify.com/episode/0SAPypeDrzC3hqWb0UHOta?si=uvrfozzkQbCKpTAKS78MfA https://open.spotify.com/episode/2RPGA8zpEM57ib9zG92ijy?si=JynYQFxvQMWtyr78dOYCJw

Unsere Podcaster, die sich letztes Mal mit der Filmografie der Gebrüder Coen in den 2000er Jahren beschäftigt haben, sind nun endlich im Hier und Jetzt angekommen! In dieser Folge sprechen Sascha, Léo und Luca über die neuesten Werke von Joel und Ethan. Diese decken ein erwartbar großes Spektrum von satirischen Hollywood-Dekonstruktionen bis hin zu melancholischen Musikfilmen ab. All das und noch mehr hört ihr im dritten Coen-Brüder-Podcast!Alles neu für die Coen-Brüder?Die Marke Coen zeigte auch in den 2010er Jahren keine Zeichen von Schwäche. Nach ihrem Oscar-Erfolg mit No Country for Old Men kamen weitere vielfach preisgekrönte Produktionen in diversen unterschiedlichen Genres und Stilen. Und nicht nur beim Genre probierten sich die Brüder aus. Einige ihrer verlässlichsten Kollaborateure wie Kameramann Roger Deakins und Komponist Carter Burwell wurden für eines oder mehrere Projekte ausgetauscht. Mit The Ballad of Buster Scruggs veröffentlichten sie 2018 ihren ersten exklusiv fürs Streaming produzierten Film, der bis heute ihr letztes gemeinsames Werk darstellt. 2021 folgte Macbeth mit Denzel Washington, diesmal ohne Ethans Beteiligung - zahlreiche Preise und Nominierung gab es dennoch.Natürlich blieben in dieser Ära der Änderungen allerdings auch einige Dinge gleich. Nicht zum letzten Mal haben wir etwa Frances McDormand in einem Coen-Werk vor der Kamera gesehen. Auch mit anderen alten Bekannten wie Tilda Swinton, Jeff Bridges und Tim Blake Nelson gab es ein Wiedersehen, teilweise nach Jahrzehnten. Der unverwechselbaren Mischung aus bösartigem Humor und tiefgreifender Tragik sind die Brüder ebenfalls treu geblieben.Nach wie vor bleibt in ihren Filmen kein Auge trocken - ob durch Freude oder Trauer, das wechselt teils im Minutentakt. Mit ihrer unnachahmlichen Handschrift sind Ethan und Joel Coen seit nunmehr vier Jahrzehnten eine nicht zu ersetzende Größe in Hollywood. Ihre Leistungen und ihr Einfluss können kaum bemessen werden.Der (erst einmal!) letzte Coen-Brüder-PodcastFünf Filme gilt es zu besprechen, die die Coens zwischen 2010 und 2021 gedreht haben. Sascha, Léo und Luca widmen sich True Grit, Inside Llewyn Davis, Hail, Caesar!, The Ballad of Buster Scruggs und Macbeth. Einig sind sie sich dabei natürlich nicht immer. Im Anschluss an die Diskussion blicken unsere Podcaster noch in die Zukunft. Was erwartet uns demnächst von den Brüdern aus Minnesota? Welche Projekte sind angekündigt?Außerdem gibt es selbstverständlich ein Fazit zu drei Episoden voll einprägsamer Figuren, beeindruckender Bilder, cooler Musik und subversiver Genre-Brechungen.Ein vorerst letztes Mal schicken wir euch auf eine kleine Zeitreise mit Ethan und Joel - viel Spaß beim Coen-Brüder-Podcast!Timecodes(00:00:00) Cold Opener & Begrüßung(00:06:35) True Grit (2010)(00:34:06) Inside Llewyn Davis (2013)(00:59:54) Hail, Caesar! (2016)(01:27:20) The Ballad of Buster Scrugs (2018)(01:43:25) The Tragedy of Macbeth (2021)(02:14:55) Was sind unsere Lieblingsfilme der Coen-Brüder? Was erwartet uns in Zukunft?

Hayao Miyazakis Flugzeugliebe wird in Porco Rosso zum ersten Mal als zentrales Element in Szene gesetzt. Weshalb wir den schweinerischen Frauenheld und sein Abenteuer als zu sehr übersehenen in der Filmografie des Studios sehen, klären wir auf, auch wenn uns mit dem zweiten Titel ein größeres Enigma bevorstand: Mit Flüstern des Meeres - Ocean Waves haben wir den ersten Titel aus dieser Reihe und des Studio Ghiblis, in dem weder Miyazaki noch Takahata die Regie übernahm, der eine kostengünstigere Produktion für TV war und dessen Online-Bewertungen ihn als schlechtesten Ghibli-Film (bis auf Gojos 3D-Versuch) auszeichnen. Das gab aber die Möglichkeit für eine große Überraschung...

Peri Baumeister ist Schauspielerin. In ihrer Filmografie finden sich spannende und diverse Filme, wie "Unsere Zeit ist jetzt", "Betonrauschen", "Liebesding", "Russendisko", "Skylines" und viele weitere. Wir haben darüber gesprochen wie sie sich vorbereitet und warum sie selten Filme dreht, die dann aber immer eine Relevanz haben, was sie antreibt und motiviert. Romeo & Julia: https://tv.apple.com/de/movie/william-shakespeares-romeo--julia/umc.cmc.5r8rmcofeadk3q3ydh3iudp2l Jenseits von Afrika: https://tv.apple.com/de/movie/jenseits-von-afrika/umc.cmc.53dmk77pocbqpyb3f99p94ro9

Nachdem in unserem ersten Podcast zu den Coen-Brüdern Leichen im Schnee und gestohlene Teppiche besprochen wurden, widmen sich Sascha, Kenan und Luca in dieser Folge der Filmografie von Joel und Ethan Coen in den 2000ern. Ein buntes Gemisch aus Genres, Darstellern und wiederkehrenden Motiven erwartet euch. Viel Spaß beim zweiten Coen-Brüder-Podcast! Von Western bis Film Noir - der Coen-Brüder-PodcastDie 2000er waren ein bewegtes Jahrzehnt für Joel und Ethan Coen. Hier lieferten sie mit Ladykillers ihre erste gemeinsame Regiearbeit ab und schufen Kultklassiker, die bis heute fleißig zitiert werden. Die Figuren wurden noch schriller und die Witze noch bösartiger. Aber auch nachdenkliche Töne mischten sich stärker in ihre Filme. No Country for Old Men, der bis heute als eines der größten Meisterwerke der Brüder gilt, verzichtet größtenteils auf Humor. Stattdessen verstärkt er den Fokus auf ein Unverständnis dem Leben gegenüber, das wir auch in The Man Who Wasn't There und A Serious Man wiederfinden werden. In Burn After Reading dagegen weicht die Melancholie erneut dem Witz. Die Coens verstricken ihre Figuren in ein undurchdringbares Durcheinander und perfektionieren damit die Verwirrung, mit der sie bereits Blood Simple inszenierten.So breit die Stile gefächert sind, so unterschiedlich sind auch die Genres, in denen sich die verschiedenen Filme bewegen. In den 2000ern brachten Joel und Ethan unter anderem eine Heist-Komödie, einen Film Noir, eine Western-Satire und eine Agenten-Farce auf die Leinwand. Mit dabei waren, neben bekannten Gesichtern vor und hinter der Kamera, auch zahlreiche Neuzugänge wie zum Beispiel George Clooney, der im Laufe der 2000er zu einem regulären Cast-Mitglied der Gebrüder avancierte.Die Highlights der Coen-Brüder in den 2000ernInsgesamt sieben Filme haben die Coens in den 2000ern gedreht. Sascha, Kenan und Luca besprechen sie alle und legen dabei einen besonderen Fokus auf The Man Who Wasn't There, No Country for Old Men, Burn After Reading und A Serious Man. Welcher Film stellt für die drei ein zeitloses Meisterwerk dar und welcher ist eine große Enttäuschung? Wie hat sich der Stil der Regisseure mit der Zeit gewandelt? Und welche wiederkehrenden Inhalte gibt es in ihren Werken? Außerdem reden unsere drei Podcaster über den Einsatz von Genre-Konventionen und satirischen Elementen in den Filmen der Coens.All das und vieles mehr gibt es in Teil 2 von unserem Coen-Brüder-Podcast!Timecodes00:00:00 Intro & Vorstellung00:02:10 Lucas Einstieg und Lieblingsfilm der Coen-Brüder00:04:35 O Brother, Where Art Thou?00:08:25 The Man Who Wasn't There00:31:35 Weitere Filme der Coen-Brüder00:46:55 No Country for Old Men01:23:55 Burn After Reading01:49:20 A Serious Man02:19:45 Weise Worte zum Schluss

Nasenspray und Hustenbonbons haben nicht geholfen, Luan ist immer noch krank. So wird heute gehustet, geniest und gestottert. Zum Glück gibt's bald Abhilfe - Cannabis! Ja, das lange fragen nach dem Bubatz hat bald ein Ende, bald darf jeder Gras rauchen. Ganz legal. Damit die Folge aber nicht zu "grün" wird, reden wir heute auch über Dwayne "The Rock" Johnson, und schauen auf sein Leben und seine Filmografie. Wie vor einigen Wochen versprochen. Und wenn ihr es noch nicht getan habt, dann schaut mal bei uns auf Twitter vorbei... Wobei Elon Musk uns schon längst gelöscht hat... > Viel Freude beim Hören und empfiehlt uns weiter!

Nach Denis Villeneuve, Nicolas Cage, Anya Taylor-Joy, M. Night Shyamalan, Edgar Wright, Mads Mikkelsen, Arnold Schwarzenegger und Tim Burton setzen wir in der neunten Folge von unserer "Im Fokus"-Reihe auf eine Schauspielerin, welche den 80er Horror und die Rolle des Final Girls stark geprägt hat: Jamie Lee Curtis. Wir beleuchten ihre gesamte Karriere, besprechen ihre Filmografie und würdigen ihren spannenden Werdegang. Viel Spass beim reinhören!   Kommentare, Feedback oder eure Ideen für weitere Episoden könnt ihr uns gerne über die sozialen Netzwerke oder per Mail an info@cine-swiss.ch zukommen lassen, folgt uns damit ihr nichts verpasst, abonniert uns und empfiehlt uns gerne weiter! Dangge!  https://www.brugggore.ch https://www.facebook.com/cineswiss  https://instagram.com/cineswiss?igshid=1cjo0dgnqvsrd  https://boxd.it/10TmB  https://www.cine-swiss.ch --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cineswiss/message

Nach Denis Villeneuve, Nicolas Cage, Anya Taylor-Joy, M. Night Shyamalan, Edgar Wright, Mads Mikkelsen und Arnold Schwarzenegger setzen wir in der achten Folge von unserer "Im Fokus"-Reihe auf einen Regisseur, der wie kaum ein anderer stilprägend in den 90ern war: Tim Burton. Wir durchforsten seine gesamte Filmografie, sprechen über sein Leben und seine Einflüsse, nennen unsere jeweiligen Favoriten und noch vieles mehr!  Kommentare, Feedback oder eure Ideen für weitere Episoden könnt ihr uns gerne über die sozialen Netzwerke oder per Mail an info@cine-swiss.ch zukommen lassen, folgt uns damit ihr nichts verpasst, abonniert uns und empfiehlt uns gerne weiter! Dangge! https://www.facebook.com/cineswiss https://instagram.com/cineswiss?igshid=1cjo0dgnqvsrd https://boxd.it/10TmB https://www.cine-swiss.ch --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cineswiss/message

In dieser Folge von "Ein Hauch von Film" sprechen wir zusammen mit Patrick vom Filmpodcast "Projekt Chaos" über die Filmografie von Kult- und Meisterregisseur David Fincher. Wie gewohnt ist diese Folge deshalb lächerlich lang, weswegen unsere üblichen Segmente (Neustarts, News, etc.) heute aussetzen mussten. Dennoch: Viel Spaß! Ein Hauch von Vorwort 00:00:00 Vorwort Ein Hauch von Begrüßung 00:01:55 Start Ein Hauch von Fincher 00:11:57 Alien³ 00:23:15 Sieben 00:43:43 The Game 01:06:04 Fight Club 01:36:41 Panic Room 01:48:18 Zodiac 02:20:08 Der seltsame Fall des Benjamin Button 02:39:13 The Social Network 03:12:46 Verblendung 03:27:11 Gone Girl 03:49:41 Mank 04:02:29 David Fincher - Ranked Ein Hauch von Ende 04:09:03 Ende

Eines Tages kamen zwei Männer aus Minnesota nach Hollywood und stellten die Filmindustrie auf den Kopf. Es handelte sich dabei um Ethan und Joel Coen. Mit bizarren Figuren und verschiedenen Genre-Vermischungen haben sie eine große Sammlung an unterschiedlichen Filmen produziert und genießen unter Filmfans einen guten Ruf.In einer dreiteiligen Reihe widmen wir uns dem Werdegang des Bruderpaars. In der ersten Episode gehen Sascha, Daniel und Kenan durch die ersten Schritte in den 80ern bis zu den glorreichen 90er-Jahren. Viel Spaß beim Coen-Brüder-Podcast!Entführungen, Erpressungen und ein nasser TeppichWas die Coen-Brüder ausmacht? Sie sind Regisseure, die sich gerne auf eine Stammbesetzung verlassen. Frances McDormand, Steve Buscemi, John Turturro und John Goodman, um nur ein paar zu nennen. Auch die Handlungen der Filme stecken voller wiederkehrender Elemente. Sie erzählen die Geschichten von kleinen Leuten aus der Gesellschaft, die Grenzen überschreiten und häufig auch dazu bereit sind dafür die Gesetze zu brechen. Entführungen, Gelderpressungen und Mord – eine breite Palette an Story-Beats stehen uns als Zuschauer:innen zur Verfügung.Unser Podcast-Triumvirat wird sich daher auch der großen Frage stellen: Erkennt man schon von Beginn an die Handschrift der Coen-Brüder? Was macht einen Coen-Brüder Film so besonders? Und sind die Coens nicht schon sogar ihr eigenes Genre?Eine Reise durch die 80er/90er im Coen-Brüder-PodcastUm ein umfassendes Bild der ersten Schritte der Coens zeichnen zu können, tauchen Sascha, Daniel und Kenan in die ersten sieben Filme der Brüder ein. Damit decken sie die 80er und 90er Jahre komplett ab. Ein ausführlicher Fokus wird auf die Filme Blood Simple, Barton Fink, Fargo und The Big Lebowski gelegt, da sie sich als wichtige Wegweiser für die Zukunft herausstellten und sich bis heute tief in der Popkultur unserer Zeit verankert haben.Welche Entwicklungen lassen sich erkennen? Wie vereinen sie so viele verschiedene Stile? Und was ist der absolute Favorit unserer Podcaster?Wir wünschen viel Spaß bei unserer kleinen Zeitreise – genießt das Reinhören in unseren Coen-Brüder-Podcast!Timecodes00:00:00 Cold Opener00:00:09 Intro & Vorstellung00:04:12 Unsere Lieblingsfilme der Coen-Brüder00:09:13 Wer sind die Coen-Brüder?00:15:08 Blood Simple00:39:12 Weitere frühe Filme der Brüder00:43:28 Barton Fink01:14:09 Hudsucker Proxy01:15:24 The Hudsucker Proxy01:18:52 Fargo01:41:39 The Big Lebowski02:08:13 Weiser Werner zum Schluss

Nachdem Micha beim letzten Mal sehr viel über Gus Van Sants Remake von Psycho schimpfte, machen wir es diesmal etwas anders. Da Christopher Reeve am 25. September seinen 70. Geburtstag gefeiert hätte, wir aber bereits alle seine Comic-Verfilmungen durch haben, werden wir, also Micha und Dennis, uns in der an dem Tag erscheinenden Folge Reeves Remake von Das Fenster zum Hof ansehen, das er nach seinem Unfall im Grunde zeitgleich zu Van Sant Psycho drehte. Was er nicht tat, um wie Van Sant einfach Kohle zu machen, indem er Hitchcock eins zu eins nachzudreht, sondern weil er in seiner triumphalen Rückkehr vor die Kamera eine der wenigen Rollen spielen wollte, die er querschnittsgelähmt noch spielen konnte. Allerdings ist es dann auch nur sinnvoll, wenn unser Spin-Off zur Filmografie von Alfred Hitchcock dann vorher mal über das Original von 1954 gesprochen hat. Was war damals so bahnbrechend? Wie gut ist es gealtert? Und wie schlägt sich der Film im Vergleich zum bereits im August besprochenen Psycho? Das alles beantwortet Micha heute - allerdings diesmal ohne Co-Host. Das wird bei den Hitchcockfolgen in Zukunft häufiger vorkommen, Mariella erwarten wir allerdings im Oktober zurück, wenn wir abseits des Masters of Suspense den nächsten Slasherfilm besprechen. Und zusammen mit Dennis soll es hier nächste Woche um Strohhüte und Goldschätze gehen.

Ja, wir sind etwas spät dran... Adam Sandler ist vielleicht einer der bekanntesten Schauspieler der aktuellen Zeit. Vor allem ist er aber auch bekannt für tendenziell "schlechte Filme". Und so war es um so überraschender, als 2019 ausgerechnet der Adam Sandler Film UNCUT GEMS Wellen schlug und schon bald sogar für Oscar Nominierungen im Gespräch war. Zwar hat es für den Goldjungen nicht gereicht, medial war der Netflix-Film aber trotzdem (oder gerade deshalb) auch 2020 noch lange ein Thema bei Kritiker*innen und Fans - und zwei Jahre später endlich auch bei uns*. Wo wir schon dabei sind quatschen wir natürlich auch über die Filmografie von Sandler und haben den ein oder anderen Fun Fact, wie zum Beispiel die, pardon, "Film-Fuck-Liste" parat. Wieso sich nicht nur der Film, sondern auch diese Achterbahn der Gefühle in Form der dritten Late to the Party-Ausgabe lohnt, hört ihr besten selbst. *Hintergrund dazu ist unsere Top 20 der Filme, die wir nicht gesehen haben in Folge 129 0:00:54 Rückblick: Die UNCUT GEMS Geschichte 0:10:06 Adam Sandler (und seine Filme) 0:18:30 UNCUT GEMS Review 0:55:27 Spoilerteil zu UNCUT GEMS

Kaum ein anderer Regisseur konnte sich im Horror-Genre in letzter Zeit so nach oben katapultieren wie Jordan Peele. Mit seinem dritten Spielfilm Nope, wagt er sich nun an ein neues Mysterium. Im Jordan Peele-Podcast wollen wir einen Blick auf die bisher übersichtliche, aber bereits eindrucksvolle, Filmografie werfen.Der Hitchcock unserer Generation?Jordan Peele gelang 2017 mit Get Out ein Meilenstein für das moderne Horror-Genre. Nicht nur hat der Film an der Kinokasse eingeschlagen, er hat Peele sogar den Oscar für das Beste Originaldrehbuch eingebracht. Sein Mix aus süffisanten Kommentaren auf das Horrorgenre und einer großen Dichte an gesellschaftskritischen Themen, hat ihm schnell einen hohen Bekanntheitsgrad eingebracht. Mit seinem zweiten Film Us folgte dann ein ähnlich erfolgreicher Hit, der ihn endgültig in das Scheinwerferlicht Hollywoods rückte.Zum Start seines dritten Films haben unsere Podcaster Daniel und Kenan einen passenden Anlass gefunden, um tiefer in die Welt des Jordan Peeles einzutauchen. Was verbirgt sich hinter dem Begriff “Social Horror”? Was macht ihn so anders als andere aktuelle Vertreter des Genres? Das erfahrt ihr im Jordan Peele-Podcast!Get Out, Us und Nope – das volle Programm!Um ein umfassendes Bild zeichnen zu können, werden in der Episode alle drei Filme ausführlich besprochen. Sowohl jeweils spoilerfrei, als auch mit Spoilertalk danach. Daniel und Kenan bewerten die Filme nicht nur nach äußeren Maßstäben, sondern versuchen den tieferen Themen auf den Grund zu gehen und diese zu entschlüsseln.Sind Jordan Peele Filme wirklich smarter, tiefgründiger Horror, der eine neue Generation an Horrorfilmen prägt? Oder sind sie eine Sammlung an plakativen und prätentiösen Aussagen, die nicht mehr sind, als ein Wink mit dem Zaunpfahl?Wir wünschen viel Spaß beim Eintauchen in die Welt des “Social Horror” – genießt das Reinhören beim Jordan Peele-Podcast!Timecodes00:00:00 Cold Opener00:00:21 Intro & Vorstellung00:01:58 Was haben wir zuletzt gesehen?00:07:10 Was zeichnet Peele-Filme aus?00:09:31 Get Out (2017)00:20:14 Get into the Spoiler-Teil00:38:18 Wir / Us (2019)00:48:37 Wir spoilern Wir01:06:19 Nope (2022)01:31:57 Yes, Spoiler!01:47:16 Fazit zu Nope01:49:01 Wir pitchen die nächsten Peele-Projekte01:55:02 Weise Worte zum Schluss

Hat Louis Wain eigentlich nur Katzen im Kopf? Wie gut funktioniert Transsexualität im Amazon Original? Können auch Haustiere die Welt retten und was gibt es bei Rita Falk als nächstes zu essen? Nadja und Michel präsentieren euch somit das Interessanteste, was die Filmwelt diese Woche zu bieten hat. Unsere Filme der Woche sind: Die wundersame Welt des Louis Waine Anything's Possible Guglhupfgeschwader DC League of Super-Pets Außerdem sprechen wir über die Filmografie von Taika Waititi und die interessantesten Announcements der Comic Con. Euch hat die Folge gefallen? Dann freuen wir uns über eure Bewertung und Anregungen, auch auf den einschlägigen sozialen Medien.

Nach Denis Villeneuve, Nicolas Cage, Anya Taylor-Joy, M. Night Shyamalan, Edgar Wright und Mads Mikkelsen setzen wir in der siebten Folge von unserer "Im Fokus"-Reihe auf einen Schauspieler, der wie kaum ein anderer immer alles erreicht hat was er wollte: Arnold Schwarzenegger. Zu seinem 75. Geburtstag durchforsten wir seine gesamte Filmografie, sprechen über seine Biografie, nennen unsere jeweiligen Favoriten und noch vieles mehr! Kommentare, Feedback oder eure Ideen für weitere Episoden könnt ihr uns gerne über die sozialen Netzwerke oder per Mail an info@cine-swiss.ch zukommen lassen, folgt uns damit ihr nichts verpasst, abonniert uns und empfiehlt uns gerne weiter! Dangge! https://www.facebook.com/cineswiss https://instagram.com/cineswiss?igshid=1cjo0dgnqvsrd https://boxd.it/10TmB https://www.cine-swiss.ch --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cineswiss/message