Podcasts about dialoge

Als ehemaliger CFO war ich viele Jahre für Zahlen, Strukturen und Ergebnisse verantwortlich. Heute beschäftige ich mich mit etwas, das in Unternehmen oft unterschätzt wird – obwohl es über Erfolg oder Stillstand entscheidet:Kommunikation. Führung. De-HypnoseIch arbeite heute als Speaker, Executive und Hypnose Coach für Unternehmen im Wandel. Mein Fokus liegt darauf, Führungskräfte und Teams aus alten Denk- und Verhaltensmustern herauszuführen – hin zu mehr Klarheit, Eigenverantwortung und wirksamer Veränderung.Denn Veränderung scheitert selten an Strategien.Sie scheitert meist an innerem Widerstand.Mitarbeitende reagieren mit Unsicherheit. Führungskräfte mit Druck. Teams fallen zurück in alte Muster. Genau dort setzt meine Arbeit an.Ich nenne das „De-Hypnose“.Wir alle laufen im Alltag in mentalen Programmen. Gedanken wie:· „Das funktioniert bei uns nicht.“ · „Das haben wir immer schon so gemacht.“ · „Veränderung ist gefährlich.“ Diese inneren Dialoge steuern Verhalten – oft unbewusst. Meine Aufgabe als Speaker ist es, diese Muster sichtbar zu machen und neue Perspektiven zu öffnen. Mit Klarheit. Mit Humor. Mit starken Bildern. Und mit interaktiven Impulsen, die Menschen emotional erreichen.Ich verbinde dabei meine Erfahrung aus Konzernwelt, Führung und Persönlichkeitsentwicklung.Denn auch in großen Transformationsprojekten geht es nie nur um Prozesse oder Zahlen. Es geht darum, Menschen mitzunehmen. Neue Strukturen, Budgets oder Reporting-Systeme funktionieren nur dann, wenn die Menschen dahinter bereit sind, anders zu denken und dann anders zu handeln.Genau deshalb ist Selbstführung für mich die Basis jeder guten Führung.Wer sich selbst nicht führen kann, wird andere nur schwer inspirieren können.Mein Weg war dabei alles andere als geradlinig. Schon früh hat mich menschliches Verhalten fasziniert. Bereits in der Gastronomie begann ich, Menschen genau zu beobachten – zuerst, um meinen Service zu verbessern, später, um Kommunikation wirklich zu verstehen.Der Wechsel in die Finanzwelt war hart. Mental und finanziell. Es gab Zeiten, in denen mir sogar der Strom abgestellt wurde. Doch genau diese Erfahrungen haben mich geprägt. Sie haben mir gezeigt, wie stark Gedanken unser Leben steuern – und wie wichtig es ist, bewusst aus dem Autopiloten auszusteigen.Heute unterstütze ich mittelständische Unternehmen dabei, Veränderung nicht nur zu akzeptieren, sondern aktiv zu gestalten.Mein Mantra: Die Veränderung komme so oder so, ich lasse sie nicht nur zu, sondern ich gestalte sie mit. Die entscheidende Frage ist nur: Wirst du von ihr getrieben – oder gestaltest du sie bewusst mit? Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Wenn eine Serie den Sprung auf die Kinoleinwand wagt, besteht immer das Risiko, dass die Landung daneben geht. Nicht so bei THE MANDALORIAN AND GROGU: Jon Favreau hat es geschafft, die Mischung aus Action und Ruhe, dominanter Musik, Spannung und einer gewissen Warmherzigkeit zu bewahren. Perfekte Unterhaltung für alle, die Spaß an der Serie hatten. Im Podcast direkt nach dem Kino diskutieren wir über passende oder unpassende Stimmen, Sumpfszenen und ein paar kleine Schwächen – zum Beispiel zu wenig starke Sätze für Sigourney Weaver und sinnlose Militär-Dialoge. Das sind aber nur Petitessen in einem rundum gelungenen Star Wars-Entertainment. Am Mikrofon direkt nach dem Kino: Gabriele, Tom und Thomas.

Postproduction mit Nuendo: In diesem zweitägigen Praxis-Workshop für Audio-Postproduktion, Filmton und Sounddesign arbeiten wir gemeinsam an einem echten Trailer und durchlaufen professionelle Workflows von Dialog Editing über Sounddesign bis zur finalen TV-Mischung. Statt isolierter Tutorials oder theoretischer Präsentationen steht die praktische Arbeit im Mittelpunkt. Wir beginnen bei der Projektanlage und dem Session-Setup, importieren die Daten, organisieren das Projekt, bearbeiten Dialoge, entwickeln Sounddesign-Elemente und erstellen eine sendefähige Mischung für TV sowie Versionen für Social Media. Themen unter anderem: • Projektimport & Session-Setup • Dialog Editing & Cleanup • Sounddesign für Film • Foley • Automation • ADR / Nachsynchronisation • Mischung für TV (-23 LUFS) • Mischung in 5.1 • Templates & effiziente Workflows • Plug-ins & Tools im täglichen Einsatz • Export, Stems & Deliverables Der Workshop findet in meinem Tonstudio in Köln statt und ist bewusst auf maximal 7 Teilnehmer begrenzt. Dadurch bleibt genügend Zeit für Fragen, individuelle Themen und praktische Übungen. Eigene Rechner und eigene Projekte sind ausdrücklich willkommen. Wer möchte, kann direkt an seinem eigenen Workflow arbeiten und konkrete Fragen aus dem Arbeitsalltag mitbringen.

In dieser Episode von Gewaltfreie Kommunikation – bewusst und intelligent kommunizieren, lade ich dich dazu ein, echte Veränderung dort zu beginnen, wo sie nachhaltig wirksam wird: bei dir selbst. Erfahre, warum Selbstführung die Grundlage für Klarheit, innere Stabilität und gelingende Kommunikation ist – im Beruf wie im Privatleben.Wir sprechen über: Die Bedeutung von Selbstführung statt Funktioniermodus. Warum Bedürfnisse, Gefühle und innere Dialoge unsere Reaktionen prägen. Wie gewaltfreie Kommunikation hilft, aus Selbstkritik in Selbstempathie zu kommen. Welche Rolle Innehalten, Selbstfürsorge und innere Klarheit in herausfordernden Momenten spielen.Begleite mich auf einer Reise zu mehr innerem Halt, bewusster Selbstwahrnehmung und empathischer Kommunikation mit dir selbst und anderen.

Jazzpianistin Johanna Summer erzählt über ihr neues Album "Dialoge", für das sie sich mit besonderen Duopartnern getroffen hat - ohne vorher zu wissen, welche Musik sie spielen werden. Ein Gespräch über Improvisation, Zuhören und musikalische Begegnungen.

Pianistin Johanna Summer trifft auf ihrem neuen Album Dialoge auf Igor Levit, Kit Armstrong, Claire Huangci und Danae Dörken - ohne vorher zu wissen, welche Musik sie spielen werden. Ein Gespräch über Improvisation, Zuhören und musikalische Begegnungen im Moment.

Fast wäre sie Fußballerin geworden, heute gilt sie als eine der erfolgreichsten Grenzgängerinnen zwischen Klassik und Jazz und nennt Keith Jarrett ihr großes Vorbild: die Pianistin Johanna Summer. Sie hat mit Chilly Gonzales und Malakoff Kowalski zusammengearbeitet und Musik von Schumann und Bach „weiterkomponiert“. Gerade ist ihr siebtes Album erschienen, „Dialoge“, für das sie sich ganz besondere musikalische Partnerschaften ausgedacht hat.

durée : 00:04:02 - par : Max Dozolme - Une plongée dans "Dialoge", le nouvel album de la pianiste allemande Johanna Summer, spécialiste de la relecture jazz d'airs classiques. Un concept qu'elle reprend en allant encore plus loin dans son nouvel opus paru chez Act Music. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Eigentlich könnte das ein wirklich guter Haifilm sein: Physik spielt keine Rolle, die Dialoge sind dämlich und es gibt genug Hai-Action für einen vergnüglichen Abend. Aber "Thrash" verliert sich in zu vielen episodisch erzählten Stories, die auch noch kaum etwas miteinander zu tun haben. Damit verschenkt der Film eine Menge Potential, aber das gibt uns genug Möglichkeiten, uns die Mäuler darüber zu zerreißen.

Unzufriedene Kunden sind ein Signal, das oft überhört wird. Hinter Einwänden steckt selten reines Feilschen, häufiger zeigen sie blinde Flecken im Angebot, im Prozess oder in unserer Haltung. Wer im B2B entscheidet, reagiert auf Risiko und Wirkung, nicht ausschließlich auf Daten. Ich habe es oft erlebt: 'zu teuer' war kein Poker, sondern fehlende Passung im Nutzenversprechen. Wer mitreden will, kommt kostenfrei in die Community 'Vertrieb&Verkauf': https://stephanheinrich.com/skool kundenunzufriedenheit als Frühwarnsystem und Chance zur Kurskorrektur. Taktik oder echtes Signal? So prüfen wir Einwände, bevor Rabatte den Ton angeben. Verkäufer als Anwalt des Kunden oder Vertreter des Unternehmens? Wir balancieren beides, indem wir die Entscheidung des Kunden erleichtern. Credo: 'Verstehen statt überzeugen-wollen'. Das Eltern-ich-Senden vermeiden und echte Dialoge führen. Technikfokus vs. Entscheidungsfokus: Erklären reduziert Komplexität erst, wenn Bedürfnisse klar sind. Konkrete Praxis: Leitfragen für Einwände wie 'zu teuer', 'zu langsam', 'zu komplex' und wie Zufriedenheit messbar wird. Hier können Sie sich einen für Sie passenden Gesprächstermin auswählen: https://stephanheinrich.com/trainingsanfrage/

374: Ich kam im März von der Buchmesse in Leipzig nach Hause. Mit so vielen Ideen für meinen zweiten Roman, dass mir fast schwindelig war. Bilder. Dialoge. Eine Figur, die nachts angefangen hat, mit mir zu sprechen. Und dann – wochenlang nichts. Weißt Du, was passiert ist? Ich habe mir das Schreiben verboten. Nicht laut. Aber sehr gründlich. Mit einem alten Satz, den so viele Frauen kennen: *„Erst die Pflicht. Dann die Freude."* In dieser Episode erzähle ich Dir, wie sich Kreativität leise zurückzieht – und was es gebraucht hat, mir endlich wieder zu erlauben, **zuerst zu schreiben**. Mit einem kleinen Geheimnis am Schluss, das ich gestern aus meinem Roman geschrieben habe …

Heute sprechen wir über Alkohol, Testosteron und Betrug. Dabei geht es nicht um Blumenhändler, die überteuerte Hibiskus Blüten für Fried verkaufen und auch nicht um Honig, der Anke dicke Backen mach. Es geht um Betrug, gegen den man sich nicht mit Versicherungen eindecken kann. Die KI ist nämlich schneller als jede Kontonummer und Spamordner sind klüger als so mancher Wachtmeister. Anke hat Schweißgeruch und schlechtes Parfüm ausgehalten und dafür hatte sie einen guten Grund, aber es war keine Affäre, auch wenn der Raum voller Schallschutz war. Im Spionzauberspiegel wurde sichtbar, dass nur Sprachnachrichten wirklich ungeskriptet sind und verletzliche Verliebtheit schnell zu Liebesbetrug führt. Jason heißt das Täterschwein, das Traumatisierungen clever einfädelt und Gewalthöllen in die Realität holt. Gepriesen sei der Tag, der es politische Strömungen ermöglicht, Tat und Täter zu trennen. Erst wenn Dialoge wieder Türen öffnen, wird die Bereitschaft zum Frieden wieder Samen säen. Wir wissen, auch kleine Jasons brauchen Liebe, damit sie nicht zu großen A*** werden. Lasst und Güte und Gnade in die Welt tragen. Möge der Herr uns dafür öffnen. Danke Margaret Atwood für viele spannende Stunden. Shine on! Claudija Stolz https://www.claudijastolz.com https://fruehe-bindung.de https://www.youtube.com/@claudijastolz7433 Dr. Anke Elisabeth Ballmann https://www.ankeelisabethballmann.de https://www.youtube.com/@dr.ankeelisabethballmann

Von Erkältungen, Nullerjahre-Nostalgie und einem Heist-Thriller, der richtig abliefert Die Folge beginnt mit einem kleinen Kino-Drama: Zeljko wollte mit seinem Sohn in Mortal Kombat 2 – scheiterte aber an der Ausweiskontrolle. Kein Einlass, selbst mit Sneak-Versuch nicht. Timo findet's fast lustig, hat aber auch Verständnis für die Kinobetreiber. Dazu eine Erkältung, Gliederschmerzen und die Erkenntnis: Urlaub = krank werden. Läuft. Timo hat sich in letzter Zeit durch Miniserien gefuttert. Zuerst Gestern waren wir noch Kinder (ZDF) – hochgelobt, aber leider enttäuschend. Hölzerne Dialoge, eine Traumatherapeutin ohne Fingerspitzengefühl und ein Mysterium, das zu konstruiert wirkt. Immerhin: Julia Beautx macht ihre Sache gut. Deutlich besser: Chabos (ebenfalls ZDFneo). Nullerjahre-Nostalgie pur – ICQ, Kazaa, Baggy Pants, Abmahnungen. Eine Clique versucht, 3000 Mark aufzutreiben. Gastauftritte von Brit, Sabrina Setlur und Menderes inklusive. Timo ist begeistert: authentisch, witzig, perfekt für alle, die damals Teenager waren. Noch ein Downer, aber ein großartiger: Maid (Netflix) mit Margaret Qualley. Thema: psychische häusliche Gewalt und ein Sozialsystem, das einem Steine in den Weg legt. Kein Feelgood, aber extrem stark. Film der Woche: Crime 101 – ein Volltreffer. Chris Hemsworth als leiser Juwelendieb, Barry Keoghan als wandelndes Chaos (ernsthaft, der Typ macht Angst), dazu Halle Berry, Mark Ruffalo und Nick Nolte. Die Spannungskurve ist perfekt, die Inszenierung fühlt sich wie ein 90er-Jahre-Heist-Thriller an, nur moderner. Einziger kleiner Kritikpunkt: 140 Minuten hätten 20 weniger vertragen können. Trotzdem: klare Empfehlung. Also, Ohren auf und ab in die Welt von "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" - jeden Sonntag um 10:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! Inhalt:(00:00) Intro (11:00) Gestern waren wir noch Kinder (18:50) Chabos (30:00) Maid (45:30) Crime 101 ____ Der Film-Podcast mit Zeljko und Timo Anfragen: ouatic@gmx.de https://letterboxd.com/OuaticPodcast https://instagram.com/onceuponatimeincinema_

Flo und Nadine tauchen diesmal in die Kapitel 6 und 7 von Heated Rivalry aus der Game Changer-Reihe von Rachel Reid ein. Das erste große Aufeinandertreffen von Shane und Ilya steht an und die Spannung ist kaum auszuhalten. Während Ilya gewohnt selbstsicher auftritt, zerdenkt Shane wirklich alles. Vom Hotelzimmer über seine eigenen Gefühle bis zur Frage, warum ihn dieser russische Hockeyspieler so komplett aus dem Konzept bringt. Flo und Nadine sprechen über nervöse Anziehung, ikonische Dialoge und warum diese Begegnung für die Dynamik der beiden so entscheidend ist. Nebenbei geht es auch um Podcaststress, rote Augen und die große Frage, warum Ilya eigentlich immer so verdammt cool bleibt.Hier geht es zu unserem Discord-BuchclubHier könnt ihr uns über Steady unterstützen: Bei Steady unterstützenHier geht es zu Nadines Youtubekanal: Aus Liebe zum BuchGame Changer (Band 1): https://tidd.ly/4aTNygu (Werbung/Afiiliate)Heated Rivalry (Band 2) https://tidd.ly/4ptXlxd (Werbung/Afiiliate)Tough Guy (Band 3) https://tidd.ly/4l4NNrR (Werbung/Afiliate)Common Goal (Band 4) https://tidd.ly/4l9WCkw (Werbung Afiliate)Role Model (Band 5) https://tidd.ly/4aU34Zr (Werbung Afiliate)The Long Game (Band 6) https://tidd.ly/4sv4LlH (Werbung Afiliate)Zitronenkind: https://tidd.ly/4mXc3xa (Werbung/Affiliate) Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Wie lässt sich demokratischer Austausch jenseits klassischer Beteiligungsformate neu denken? In dieser Folge des Politischen Pausen Podcasts spricht PD Dr. Julia Schwanholz mit Kristina Krömer über das Demokratieprojekt metro_polis, das den öffentlichen Nahverkehr als Ort für gesellschaftliche Begegnung und politischen Dialog nutzt. Im Mittelpunkt steht die Idee, Demokratie als gelebte Praxis im Alltag zu verstehen. Statt formeller Beteiligungsverfahren setzt das Projekt auf spontane Gespräche in der Straßenbahn und knüpft an die Lebensrealitäten der Menschen an. Das Gespräch zeigt, warum gerade diese niedrigschwelligen Formate auch jene erreichen, die sich sonst selten politisch einbringen, und wie unterschiedliche gesellschaftliche Perspektiven miteinander in Austausch kommen. Ein besonderer Fokus liegt auf der Frage, wie aus individuellen Erfahrungen kollektive Erkenntnisse entstehen. Die Beiträge der Teilnehmenden werden systematisch erfasst, ausgewertet und so aufbereitet, dass sie als Stimmungs- und Erfahrungsbild in Politik und Verwaltung zurückgespielt werden können. Dabei geht es nicht um einzelne Meinungen, sondern um zugrunde liegende Bedürfnisse und Problemlagen, die in klassischen Beteiligungsformaten oft unsichtbar bleiben. Zugleich wird deutlich, welches Potenzial solche Ansätze für demokratische Verständigung haben. Das Gespräch beleuchtet, wie Dialogfähigkeit im Alltag gestärkt werden kann und wie Verwaltung und Politik von diesen unmittelbaren Einblicken in gesellschaftliche Erfahrungen profitieren können. Ein Gespräch über neue Formen politischer Begegnung, datenbasierte Beteiligung und die Frage, wie Demokratie im Alltag und im institutionellen Kontext zusammenwirken kann.

Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt und Stanley Tucci schlüpfen zwanzig Jahre später – und von der fortschreitenden Zeit offenbar unberührt – in ihre altbewährten Rollen, um „Der Teufel trägt Prada“ fortzusetzen. Kaum ein Film wurde derart sehnsüchtig erwartet, das Ergebnis enttäuscht jedoch. Die Leichtigkeit ist dahin, schwerfällig manövriert Regisseur David Frankel die Figuren von einer Wiedersehensszene zur nächsten, um danach einen müden Plot um die Kapitalgeber der Zeitschrift „Runway“ zu inszenieren. Miranda ist zwar noch immer Chefredakteurin, doch ihr Handlungsspielraum ist erheblich eingeschränkt. Was damals originell und neu war, kann nun nur noch als Vintage durchgehen. Pointen aus zweiter Hand und Dialoge vom Wühltisch der Gefühle bestimmen den Film. Unfreiwillig lernen wir jedoch manches über die drei Typen legitimer Herrschaft, wie Max Weber sie analysiert hat. Mehr dazu von Wolfgang M. Schmitt in der Filmanalyse!Steady bietet die Filmanalyse plus als Monats- und vergünstigtes Jahresabo an. Der RSS-Feed ist automatisch mit Spotify verknüpft, kann aber auch in alle Podcatcher eingefügt werden:https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/aboutApple-Podcast:https://podcasts.apple.com/de/podcast/die-filmanalyse/id1586115282Patreon (jedoch ist hier der RSS-Feed nicht mit Spotify verknüpft):https://www.patreon.com/c/wolfgangmschmitt/homeDie Filmanalyse +ABO kann man auch für ein Jahr verschenken: https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/gift_plansVielen Dank für die Unterstützung! 

Hochdeutsche Zusammenfassung des Kommentars:„Deutschstunde – Bilder in Flammen" ist eine Inszenierung, die zu Herzen geht – dank einer starken Geschichte und wunderbarer Schauspielerinnen und Schauspieler, die alles aus sich herausholen. Und doch bleibt ein Wermutstropfen: Der größte Teil des Stücks wird nicht auf Platt erzählt, sondern auf Hochdeutsch – so, wie Siegfried Lenz es aufgeschrieben hat. Auf Plattdeutsch sind nur die Dialoge, und auch die nicht komplett. Das wirft eine alte, unbequeme Frage neu auf: Wie viel Hochdeutsch verträgt das plattdeutsche Theater auf der großen Ohnsorg-Bühne? Für mich ist: so viel nicht! Wäre es nicht gerade die Aufgabe des Ohnsorg gewesen, zu zeigen, dass auch die wunderbare Sprache von Siegfried Lenz auf Platt funktioniert? Peter Nissen, der große Meister-Übersetzer und „Plattpapst", der kurz nach der Premiere am Ostermontag gestorben ist und für den „Deutschstunde" sein letztes übersetztes Theaterstück war – er hätte es sicher hinbekommen. Wer, wenn nicht er! Die komplett auf hochdeutsch gehaltenen Rahmenhandlung birgt auch eine Gefahr: Das Plattdeutsche in den Dialogen droht zu einer bloßen Farbe zu verkommen. Nach dem Motto: So haben sie damals eben in den Dörfern an der Nordsee geschnackt.... Lokalkolorit ist das dann - mehr nicht. Schon verschiedentlich wurde es diskutiert: ein hochdeutschter Anteil in den Stücken des Ohnsorgs soll mehr Publikum ins Theater locken. Aber ist das der richtige Weg? Oder braucht das plattdeutsche Theater originellere Ideen? Was meinen Sie? Ärgert Sie der hohe Hochdeutsch-Anteil auf der Ohnsorg-Bühne auch – oder ist das für Sie in Ordnung? Wollen Sie mehr davon, weniger – oder Platt pur? Schreiben Sie uns oder schicken Sie eine Sprachnachricht über die NDR Hamburg App oder per Mail an 903platt@ndr.de.

Wir besprechen Der Teufel trägt Prada 2, reden über die besten Szenen, starke Mode Momente, Meryl Streep, Anne Hathaway und die Frage, ob die Fortsetzung dem Kultfilm wirklich gerecht wird. Es gibt nicht viele Modefilme, die man wirklich im Kino sehen muss. Und wenn dann doch wieder einer erscheint, ist die Sache eigentlich klar. Man schaut ihn sich an. Wenn dieser Film dann auch noch die Fortsetzung eines der bekanntesten und beliebtesten Fashion Filme überhaupt ist, dann wird daraus nicht nur ein Kinobesuch, sondern ein echtes Ereignis. Genau deshalb saßen wir, Nadine und Alexander von Lost On Planet Fashion, mit entsprechend großer Vorfreude in "Der Teufel trägt Prada 2" und haben uns dieses modische Filmspektakel direkt zum Start angesehen. Schon im Vorfeld war die Spannung riesig. Nicht nur, weil der erste Film bis heute als einer der ikonischsten Filme über Mode, Karriere, Popkultur und Macht gilt, sondern auch, weil diese Fortsetzung für viele Fans seit Jahren ein kleiner Wunschtraum war. Umso größer war für uns die Freude, dass wir unseren Hörerinnen und Hörern jetzt genau dazu eine eigene Review Podcast Episode schenken können. In dieser Folge sprechen wir ausführlich über unsere Highs und Lows, über Szenen, die wir geliebt haben, über Momente, die uns überrascht haben, und natürlich auch darüber, was der Film vielleicht vermissen lässt. Nach zwanzig Jahren Figuren wie Miranda Priestly, Andrea Sachs, Emily und natürlich auch Nigel wiederzusehen, hat für uns einen ganz eigenen Reiz. Diese Charaktere sind längst Teil der Popkultur geworden und stehen bis heute für eine ganz bestimmte Vorstellung von Mode, Ehrgeiz, Karriere und Glamour. Genau deshalb interessiert uns nicht nur, wie der Film erzählt ist, sondern auch, was er heute noch über die Fashion Welt, über die Medienbranche und über weibliche Machtfiguren erzählt. Der Film ist dabei voll von aktuellen Luxusmarken und Designer Referenzen. Namen wie Schiaparelli, Dior, Rick Owens oder Dolce & Gabbana tauchen in einer Welt auf, die zugleich glamourös, ironisch und sehr bewusst inszeniert ist. Für uns war deshalb auch die Frage spannend, wie sich die Modewelt in den letzten zwanzig Jahren verändert hat. Was ist aus der Welt geworden, in der Miranda Priestly einst als klare Anspielung auf Anna Wintour gelesen wurde? Und wie zeitgemäß ist diese Figur heute eigentlich noch? Ach und eines dürfen wir nicht unkommentiert lassen, wie war eigentlich der Auftritt von Lady Gaga? In unserer Podcast Episode über Der Teufel trägt Prada 2 sprechen wir deshalb nicht nur über den Film selbst, sondern auch über die Verbindung aus Mode, Film, Prominenz, Style und Popkultur. Es geht um starke Looks, pointierte Dialoge, nostalgische Momente und darum, ob diese Fortsetzung wirklich das liefern kann, was man sich von einem so legendären Titel erhofft. Ein echtes Modefestival, aber eben auch ein unterhaltsamer, leichter und sehr gesprächswürdiger Film. Wie wir Der Teufel trägt Prada 2 am Ende wirklich fanden, welche Szenen uns begeistert haben und was wir kritisch sehen, erfährst du in dieser neuen Folge von Lost On Planet Fashion. Alle besprochenen Looks, findest du natürlich wie immer auf unseren Social-Media-Kanälen bei Instagram und TikTok unter @lostonplanetfashion. Und ab sofort auch unter www.lostonplanetfashion.de. ******** Alle Looks auf Social Media @lostonplanetfashion : Instagram: www.instagram.com/lostonplanetfashion/ TikTok: www.tiktok.com/@lostonplanetfashion Website: www.lostonplabetfashion.de

Die Biopic-Produktion überschwemmt das Kino. Während die Superheldenfilme seltener werden, bleibt das Prinzip ähnlich: Geistiges Eigentum (Intellectual Property) wird neu verwertet und auf der großen Leinwand ausgeschlachtet. Es schlägt die Stunde der Lizenzverwalter und Rechtsanwälte. Besonders transparent – und deshalb auch besonders grauenhaft – zeigt dies Antoine Fuquas Film über den King of Pop Michael Jackson. Alle heiklen Themen werden umgangen, Janet Jackson hat sich offenbar gleich ganz aus dem Film herausgeklagt, die Dialoge sind generisch und handzahm, einzig Michaels Konflikt mit seinem Vater Joseph wird thematisiert, um die für Biopics typische Befreiungsgeschichte zu erzählen. Mehr Langeweile war selten. „Michael“ ist ein lächerlicher Film, aber auch ein Lehrstück über den Kapitalismus mit seiner Kulturindustrie. Mehr dazu von Wolfgang M. Schmitt in der Filmanalyse! Literatur:Karl Marx, Friedrich Engels: Die deutsche Ideologie. MEW 3.Steady bietet die Filmanalyse plus als Monats- und vergünstigtes Jahresabo an. Der RSS-Feed ist automatisch mit Spotify verknüpft, kann aber auch in alle Podcatcher eingefügt werden:https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/aboutApple-Podcast:https://podcasts.apple.com/de/podcast/die-filmanalyse/id1586115282Patreon (jedoch ist hier der RSS-Feed nicht mit Spotify verknüpft):https://www.patreon.com/c/wolfgangmschmitt/homeDie Filmanalyse +ABO kann man auch für ein Jahr verschenken: https://steady.page/de/die-filmanalyse-abo/gift_plans

Was wäre, wenn nicht das Essen das Problem ist – sondern die Worte darüber? In dieser Episode geht es um die Sprache, mit der wir Essen bewerten: gut, schlecht, brav, egal. Warum diese Begriffe unser Denken formen, Schuld und Druck erzeugen – und genau das Essverhalten verstärken, das wir vermeiden wollen. Eine Folge über innere Dialoge, mentale Regeln und warum weniger Bewertung zu mehr Stabilität führen kann.

Die Gesellschaft hacken mit Liberating Structures Vom "Markt der Möglichkeiten" bis zum Hackathon – so bringen wir unterschiedliche Welten in den Austausch. In dieser Episode des Praxispodcasts zu Liberating Structures spricht Gastgeber Christian mit Anne Schreiber, einer selbstständigen Organisationsberaterin und Veränderungsbegleiterin. Gemeinsam widmen sie sich einer zentralen Mission: Wie können wir Liberating Structures aus dem reinen Business-Kontext herausholen und in alle Bereiche unserer Gesellschaft bringen? Anne und Christian diskutieren leidenschaftlich darüber, wie Methoden zur kollaborativen Zusammenarbeit nicht nur in Management-Meetings, sondern auch bei Elternabenden, in Freiwilligenzentren, in der Politik oder sogar bei IT-Hackathons für echte demokratische Teilhabe sorgen können. Anne teilt inspirierende Beispiele aus ihrer Praxis als Leiterin der User Group Kassel. Sie berichtet unter anderem vom "Markt der Möglichkeiten", einem Event, das gezielt Facilitator und Kreativschaffende zusammenbringt, um Potenziale sichtbar zu machen und unterschiedliche Welten in den Austausch zu führen. Die wichtigsten Themen und Takeaways dieser Folge: Die Gesellschaft "hacken": Warum wir das grundlegende "Betriebssystem" von unstrukturierten Diskussionen dringend erneuern müssen, um allen Beteiligten Raum für eigene Gedanken und echte Teilhabe zu geben. Praxistipps für den Alltag: Wie man Liberating Structures unauffällig integriert, ohne Widerstände zu erzeugen. Eine goldene Regel von Christian lautet: Schreibt keine sperrigen englischen Methodennamen wie "Zirkus der Ängste" ans Flipchart, sondern formuliert stattdessen einfache, verständliche Einladungen zum Nachdenken. Die Macht der kleinen Intervention: Anne erzählt, wie bereits ein kurzes, zweiminütiges "Impromptu Networking" zu Beginn eines Führungskräfte-Workshops die Dynamik komplett positiv verändern kann, ohne dass man "Methoden-Bingo" spielen muss. Das Kernprinzip: Warum der Leitsatz "Struktur schafft Freiheit" essenziell ist. Gerade klare Abläufe geben den Menschen die Sicherheit und Freiheit, das zu sagen, was sie wirklich denken. Mut zum Hinterfragen: Warum nicht jedes Meeting Sinn macht und Liberating Structures manchmal auch einfach dabei helfen, den "Unsinn" und die mangelnde echte Beteiligung in einer Agenda schneller aufzudecken. Am Ende der Episode gibt Anne einen klaren Rat an alle Neugierigen: Liberating Structures lassen sich am besten durch eigenes Erleben begreifen. Sie lädt dazu ein, lokale oder hybride User Groups zu besuchen, um den strukturierten Dialog einfach mal selbst auszuprobieren. Eine Folge für alle, die Meetings retten, Dialoge tiefgreifender gestalten und dort, wo sie im Alltag mitfiebern, einen echten qualitativen Unterschied machen wollen.

In Mozarts Handschriften zu den Hornkonzerten finden sich nicht nur Noten, sondern auch neckische Bemerkungen an seinen Freund, den berühmten Salzburger Hornisten Joseph Leutgeb. Die beiden verband eine enge und humorvolle Beziehung. Für Leutgeb schrieb Mozart drei seiner vier Hornkonzerte – darunter das Hornkonzert Nr. 4 in Es-Dur KV 495, das 1786 in Wien entstand. Mozart nutzt darin die klanglichen Möglichkeiten des damaligen Naturhorns mit viel Fantasie. Weite Melodiebögen, lebendige Dialoge zwischen Solist und Orchester und überraschende musikalische Einfälle prägen das Werk. Zugleich verlangt das Konzert vom Solisten Virtuosität und ein feines Gespür für Klangfarben. Und immer wieder scheint der Komponist seinem Freund Leutgeb kleine musikalische Streiche zu spielen. Auch die Autographe belegen das: In der Handschrift des vierten Konzerts finden sich farbige Tinten und scherzhafte Kommentare, mit denen Mozart einzelne Passagen markierte. In der Diskothek vergleicht Eva Oertle gemeinsam mit dem Hornisten Olivier Darbellay und dem Dirigenten Jan Schultsz fünf unterschiedliche Aufnahmen von Mozarts viertem Hornkonzert.

Wie sehr beeinflusst dich der Blick anderer Menschen? Und wie gehst du mit dir selbst um – besonders an den Tagen, an denen du dich nicht „in Bestform“ fühlst? In dieser persönlichen Folge nehme ich dich mit in meine Gedanken über Selbstachtung. Es geht um den liebevollen Blick auf dich selbst, um innere Dialoge, Körperwahrnehmung und den Wunsch, dich nicht länger abzuwerten. Du erfährst, warum Selbstachtung nichts mit Perfektion zu tun hat – sondern mit deinem Umgang mit dir selbst.

Der schottische Philosoph David Hume zählt zu den bedeutendsten Denkern der Aufklärung. Seine „Dialoge über natürliche Religion“ sind ein Dokument des mühsamen Übergangs vom christlichen Mittelalter zu einer neuzeitlichen Weltsicht. In dem 1779 posthum veröffentlichten Werk lässt Hume drei Vertreter konkurrierender philosophischer Positionen debattieren: einen paradigmatischen Skeptiker, einen Anhänger des traditionellen Offenbarungsglaubens und einen Vertreter der „natürlichen Religion“ – die religiöse Wahrheiten allein aus Vernunft und Naturbeobachtung abzuleiten versucht. In dieser Folge seiner Hör-Kolumne ordnet Helmut Fink Humes klassischen Dialog aus der Position des modernen säkularen Humanismus ein. Dabei verdeutlicht er die grundlegende Bedeutung wissenschaftlicher Entwicklungen, insbesondere der Evolutionstheorie, für den weltanschaulichen Wandel: vom althergebrachten Theismus über den Agnostizismus hin zum modernen Atheismus. Der Beitrag Freigeist (83) • David Hume: Dialoge über natürliche Religion • Hör-Kolumne von Helmut Fink erschien zuerst auf Kortizes-Podcast.

Egypt 1937. Master detective Hercule Poirot embarks on a luxurious Nile cruise and uses his incomparable powers of observation and combination to solve the ice-cold murder of the rich heiress Linnet Ridgeway. The classic film is a feast for the senses thanks to the star cast, the setting in Egypt, the clever dialogue and the Oscar-winning costumes. - Ägypten 1937. Meisterdetektiv Hercule Poirot begibt sich auf eine luxuriöse Nilkreuzfahrt und setzt dort seine unvergleichliche Beobachtungs- und Kombniergabe ein, um den eiskalten Mord an der reichen Erbin Linnet Ridgeway aufzuklären. Der Filmklassiker ist ein Fest für die Sinne durch die Starbesetzung, das Setting in Ägypten, die cleveren Dialoge und die Oscar-prämierten Kostüme.

Miku Sophie Kühmels Roman "Hannah" erzählt zehn Jahre im Leben der bildenden Künstlerin Hannah Höch, und zwar die Jahre zwischen 1926 und 1926, in denen sie mit der niederländischen Schriftstellerin Til Brugman zusammen war. Ein Leben das geprägt ist von der Kunst, von Reisen und von Freundschaften; aber auch vom Aufkommenden Faschismus und Deutschland. Wir tauchen ein in den Roman, der das Leben der beiden Künstlerinnen durch die Montage unterschiedlicher Versatzstücke erzählt: Originaldokumente, Szenen, Dialoge, Listen, und vieles mehr. In der aktuellen Folge besprechen wir, warum uns das auf dem Papier überzeugt hat, warum wir uns mehr "show" gewünscht hätten - vielleicht zum ersten Mal überhaupt -, ob das nicht etwa Fanfiction ist, die wir da lesen und ob Annie Erneaux ihre Blurbs selbst schreibt.

In diesem Video nehme ich das neue Plugin dxSplit von Accentize unter die Lupe. Wenn du mit schwierigen Audioaufnahmen zu kämpfen hast – sei es durch starken Hall oder laute Hintergrundgeräusche – ist dieses Tool ein echter Gamechanger. Ich zeige dir anhand von drei Praxisbeispielen, wie effizient dxSplit die Stimme isoliert. Aber damit nicht genug: Ich kombiniere das Ergebnis mit dxRevive, um zu sehen, wie viel Studio-Qualität wir aus einer "kaputten" Aufnahme wirklich noch herausholen können. Auf YouTube sehen: https://youtu.be/Z5FcUVTAFl0   Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: subscribepage.io/1D69jt Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

In der letzten Folge hat Christian mit Ralf Becker schon über "Euthyphron" gesprochen, den Dialog von Platon, in dem Sokrates zum Gericht geht, weil er dort verklagt worden ist. Nun sprechen die beiden über die zwei anderen Teile der Trilogie. In der "Apologie" muss Sokrates sich vor Gericht gegen den Vorwurf, die Götter zu lästern und die Jugend zu verderben, verteidigen. Im "Kriton" ist er bereits verurteilt und die Frage kommt auf, ob er aus dem Gefängnis fliehen soll oder nicht. Zwei unglaublich spannende, spritzige Dialoge mit vielfältigen philosophischen Implikationen! Unterstützt den Podcast gerne für exklusive Lektüre-Folgen: https://steadyhq.com/geister

In dieser Folge stelle ich das Jugendmedienfestival vor - ein Event für alle, die Lust auf Journalismus, spannende Projekte und inspirierende Kontakte haben. Ich erzähle von meinen persönlichen Erfahrungen und Eindrücken aus dem letzten Jahr, um genau diejenigen erreichen, für die das Festival eine Gelegenheit bietet, eigene Ideen zu verwirklichen und sich kreativ zu entfalten. Weil ich am diesjährigen JMF mitwirken und eine eigene Redaktion leiten darf, gebe ich außerdem Einblicke in das vielfältige Angebot: von der Redaktionsarbeit über Workshops bis hin zum unterhaltsamen Abendprogramm, bei dem man neue Begegnungen machen und bewegende Momente teilen kann. Vielleicht bist du ja beim nächsten Mal schon dabei und gestaltest die 4 Tage Medien-Machen aktiv mit! Viel Spaß beim Anhören!WEITERES ZUM JMFZeitraum: 14. bis 17. Mai 2026Ort: JugendAkademie SegebergVeranstalter: ca. 30 junge EhrenamtlicheZielgruppe: 14-22 jährige Website: https://jm-festival.de/Instagram: https://www.instagram.com/jugendmedienfestival/VORSTELLUNG MEINER REDAKTION:Interviews, Moderationen, Dialoge – in der Radio- und Podastredaktion werden spontane Ideen in spannende Audiobeiträge umgewandelt. Wir verfassen Skripte, moderieren Sendungen, diskutieren Themen und bearbeiten das aufgenommene Material mit professionellen Schnittprogrammen. Der inspirierende Austausch im Team und die Umsetzung kreativer Projekte haben dabei oberste Priorität. Hier kannst du mich abonnieren & exklusive Inhalte anhören: https://podcasters.spotify.com/pod/show/banusjournal/subscribeMein WhatsApp-Kanal: https://whatsapp.com/channel/0029VacCNG9DeONFf8H8n70yMein Pinterest: https://pin.it/2jPEKUrUqDie Folge über das JMF:https://open.spotify.com/episode/6wENFX3B4Q4fFFj7YyJ0Bf?si=6850e5abb7f54fa0

Diese Serie ist nicht nur eine Achterbahnfahrt der Gefühle, sondern auch ein wilder Ritt durch die verschiedensten Seriengenres. Eine Mischung aus Mystery, Drama, eine kleine Romanze steckt auch mit drin, Krimi und Coming-of-Middle-Age Serie, die uns die Macherin des Serien Hits Derry Girls, Lisa McGee präsentiert. Allein das war für uns schon fast Grund genug, diese Serie besprechen zu wollen. Aber bei näherer Betrachtung sind es nicht nur die feuerschnellen Dialoge, die aberwitzige Erzählweise und die wilden Plot Twists, die die Serie Popcorn Culture würdig machen. Hauptfiguren sind drei Frauen, die sich auf die Suche nach der Wahrheit und ihrer vierten, früheren Freundin begeben. Die soll eigentlich tot sein, zumindest laut deren Familie, ist es aber irgendwie nicht. Also stürzen sich unsere drei Damen kopflos auf einen Trip in ihre Vergangenheit. Eine Frage, die sich im Laufe der Serie aber auch des Podcast Gesprächs immer mehr aufdrang, war die der Schuld. Janna und Jay fragen sich, wie Menschen mit Schuld umgehen und erzählen ihre ganz persönlichen Momente, in denen sie Schuld auf sich geladen haben.

Hi! Dies ist eine kleine Ansage, also komme ich gleich zum Punkt: German Stories PLUS ist online!   „Was ist das?”, fragst du? Tja, hier kommt meine Erklärung. Bisher konnte man diesen Podcast nur werbefrei hören, wenn man ein iPhone hatte und die Apple Podcasts App benutzt hat, oder wenn man ein Abonnement für german-stories.com hatte. Aber ich habe jetzt beschlossen allen meinen Zuhörern, auch denjenigen, die ein Android Handy haben, Zugang zu werbefreien Episoden zu verschaffen.   Was ist überhaupt Werbung? Tja, wenn ich das Abonnement auf german-stories.com anpreise, dann ist das Werbung. Eigenwerbung, um genau zu sein. Wenn der Podcast plötzlich stoppt, und eine andere Stimme in einer anderen Sprache über eine Versicherung oder über den neuen Ford Pickup Truck spricht, dann ist das auch Werbung. Nur eben keine Eigenwerbung.   Jetzt gibt es diese Podcast-Episoden auch ohne Werbung, für alle Zuhörer und Zuhörerinnen, auf allen wichtigen Podcast-Apps, nicht nur Apple Podcasts. 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Es gibt auch einen freundlichen Kundenservice, der dir weiterhilft, falls du stecken bleibst.   Hier ist der Deal in Stichpunkten: Alle Episoden für dich keine automatische Werbung keine Eigenwerbung Unterstütze den Podcast Der German Stories Podcast wird auch normal weiter gehen und alle normalen Episoden werden weiterhin kostenlos sein. Nur eben mit Werbung und ohne uns direkt zu unterstützen.   Jetzt denkst du vielleicht, „wo ist denn der Unterschied zwischen German Stories PLUS und dem Abo auf german-stories.com?” Hier die Erklärung: 1. Abo/Mitgliedschaft für german-stories.com Ein umfassender Online-Kurs Online-Übungen, klickbare Dialoge, digitale Vokabelkarten, Extra-Audios, werbefreie Podcast-Episoden, ... Erfordert deine volle Aufmerksamkeit 2. German Stories PLUS Werbefreie Podcast-Episoden Unterstütze den Podcast Kannst du einfach nebenbei machen (beim Autofahren, Joggen, Abwaschen, wenn deine Schwiegermutter oder Freundin zu viel redet, wenn die Nachbarskinder ein Schlagzeug bekommen haben, wenn der Paketbote zum fünften Mal klingelt, wenn die Vorlesung in der Uni zu langweilig ist, ...) Hier ist nochmal der Link: german-stories.supercast.com Vielen Dank!       Übersetzung: Hi! This is a quick announcement, so I'll get straight to the point: German Stories PLUS is now online!   "What's that?" you ask? Well, here's my explanation. Until now, you could only listen to this podcast ad-free if you had an iPhone and used the Apple Podcasts app, or if you had a subscription to german-stories.com. But I've now decided to give all my listeners, including those with Android phones, access to ad-free episodes.   What even is advertising? Well, if I'm promoting the subscription for german-stories.com, that's advertising. A self-ad, to be precise. If the podcast suddenly stops and a different voice talks in a different language about insurance or the new Ford pickup truck, that's also advertising. Just not a self-ad.   These podcast episodes are now available ad-free for all listeners on all major podcast apps, not just Apple Podcasts. Simply go to german-stories.supercast.com – there you can get German Stories PLUS: Listen to all German Stories episodes without ads and support this podcast. The link is also in the show notes.   For less than the price of a Starbucks coffee, you can subscribe here. Then you can connect your podcast app directly, so you can listen to all German Stories episodes ad-free in your usual app. So, this is important: You don't have to switch your podcast app!   This works for Apple Podcasts, YouTube Music, Spotify, Castro, Downcast, Overcast, Pocket Casts, Podcast Addict, Podcast Republic, Podkicker, and RSS Studio. But it also works in all other apps, as they also provide an RSS link that you can conveniently add to your podcast app. It's all very easy to do at german-stories.supercast.com. There's also friendly customer service to help you if you get stuck.   Here's the deal in bullet points: All episodes for you No automatic ads No self-ads Support the podcast The German Stories podcast will continue as usual, and all regular episodes will remain free. It will just include ads and you won't be directly supporting us.   Now you might be thinking, "What's the difference between German Stories PLUS and the subscription at german-stories.com?" Here's the explanation: 1. Subscription/Membership for german-stories.com A comprehensive online course Online exercises, clickable dialogues, digital flashcards, extra audio, ad-free podcast episodes, ... Requires your full attention 2. 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In den nächsten Folgen sprechen wir über die platonischen Dialoge, die das Leben und den Tod des Sokrates nachzeichnen: Während sich in der "Apologie" vor Gericht verteidigt, ihm im "Kriton" geraten wird, aus dem Gefängnis zu fliehen und er im "Phaidon" stirbt, beginnt diese Quadrologie mit "Euthyphron". In diesem Dialog geht Sokrates zu Gericht, weil er dort angeklagt wurde. Dort trifft er auf den Euthyphron, der dort ebenfalls jemanden angeklagt hat: seinen eigenen Vater. Er findet das besonders fromm, aber was ist die Frömmigkeit überhaupt? Darüber streiten sich die beiden. Worum es genau geht und was das "Euthyphron-Dilemma" ist, das bespricht Christian in dieser Folge mit Ralf Becker, er ist Professor für Philosophie an der Rheinland-Pfälzischen Technischen Universität Kaiserslautern-Landau. In der nächsten Folge sprechen die beiden dann über die "Apologie" und "Kriton". Unterstützt den Podcast gerne für exklusive Folgen: https://steadyhq.com/geister.

Bauch an Bauch Vom Kochen mit Ansteckmikros, würdevollen Toiletten & Bauamts-Brettspielen Diese Folge beginnt mit einem kleinen Experiment: Ansteckmikros. Neue Technik, neue Akustik, neue Geräuschkulisse: Jens steht in der Küche und kocht – wobei der Thermomix akustisch so charmant klingt wie ein startender Rasenmäher. Antje sitzt währenddessen auf der Couch und beschreibt ihren Zustand als eine Art Transgender-Drohne im Energiesparmodus. Weil Jens rührt, schnippelt und brutzelt, spricht Antje das Intro diesmal allein ein. Ein Moment, der gleichzeitig mutig, leicht überfordernd und ein bisschen heroisch ist. Nebenbei klärt die Folge einige existenzielle Fragen des Alltags: Warum Lauch nicht einfach Frühlingszwiebel ist. Warum Brokkoli und Blumenkohl zwar verwandt sind, aber trotzdem nicht dasselbe. Und dass Jens früher einmal ein erstaunliches Hobby pflegte: Tassen klauen. Antje kommt außerdem zu einer grundsätzlichen Erkenntnis: Es gibt inzwischen einfach zu viel Maßregelung durch Equipment. Apps, die einem erklären, was man essen darf und was nicht – und beleidigt reagieren, wenn es das dritte Croissant ist. Kühlschränke, die piepen, wenn man sie fünf Sekunden zu lange offen lässt. Geräte, die ständig Feedback geben, optimieren, kontrollieren. Kurz gesagt: Die Geräte haben angefangen zurückzureden. Währenddessen passiert in good old Loitz etwas Bemerkenswertes: Das Restaurant HeimArt hat eröffnet. Und bekommt von Antje und Jens eine ausgesprochen warme Empfehlung. Natürlich darf auch das Bauamt nicht fehlen. Es entstehen Dialoge, die so loriothaft sind, dass man sie eigentlich vertonen müsste. Dazu gibt es eine Podcastempfehlung aus der „Lage der Nation“, die unten verlinkt ist. Ein weiteres Thema dieser Folge: würdige Toilettenlösungen. Denn die beiden sind sich einig: Die Würde des Menschen muss verteidigt werden. Und zwar notfalls auch auf dem stillen Örtchen. Auf einer Autofahrt nach Berlin gerät Antje plötzlich in eine literarische Stimmung. Schnee, Wintereinbruch, Autobahn – und schon fühlt sie sich ein bisschen wie im Zeitalter von Goethe und Schiller. Ihr – Zitat – „schwillt förmlich der Busen.“ Jens wiederum entwickelt eine brillante Idee zur Verarbeitung seiner Bauamtsfrustration: Warum nicht ein Brettspiel daraus machen? Ein Gesellschaftsspiel im wahrsten Sinne des Wortes. Und dann wäre da noch die Paartherapie. Jens hat zunehmend den Verdacht, dass es dort gar nicht um die Beziehung geht – sondern darum, dass er irgendwie nicht richtig funktioniert. Antje hört angeblich nicht zu. Hat aber trotzdem erstaunlich oft recht. Das macht Jens wahnsinnig. Und Antje auch. Trotzdem lieben sich die beiden. Wie das echte Leben eben. Am Ende bleiben: ein gutes Essen, eine Baubeginnsanzeige, ein Artenschützer an der Seite und ein Glas Fino. Na dann: Prost. Stichwort „Werbung da Markennennung“ In der Sendung werden Personen oder Marken genannt sowie Tipps zu Produkten, Orten und Veranstaltungen gegeben. Dafür erhalten wir kein Geld. In dieser Folge: Link zur Folge aus dem Podcast: Lage der Nation. [Linkbeschreibung](http://https://lagedernation.org/podcast/ldn465-gruesse-von-kafka-wie-behoerden-unternehmer-marco-scheel-zur-verzweiflung-bringen-wie-verwaltung-besser-werden-kann/) Und sonst so?! Die Webseite von Antje und Jens – noch immer „under construction“:   https://mangelwirtschaft-loitz6.godaddysites.com Ebenfalls waren Antje und Jens beim PitchLab: Wer mehr dazu erfahren mag, schaut gern hier vorbei: https://pitchlab.de/   Mehr Infos rund um das Vorhaben und über Antje & Jens: * https://instagram.com/kernsanierung_podcast * https://www.facebook.com/Kernsanierung/ * https://kernsanierung.podigee.io/   Last but not least: Ein fettes Danke an Euch Hörerinnen und Hörer da draußen. Allein zu wissen, dass Ihr auditiv an diesem Projekt Anteil nehmt, hilft uns dabei, unseren Lebenstraum weiter zu verwirklichen. Fühlt Euch geherzt und gedrückt.

Kulturell auftanken mit Klassik, Jazz und literarischen Motiven lässt sich auch in diesem Jahr wieder bei den Kulturkrafttagen im Einbecker PS. Speicher. Dazu gehören auch inspirierende Dialoge mit den Künstler:innen und die Bühnengespräche mit dem Publikum. Das kann vom 19. bis zum 22. März mit dem Leipziger Klavier-Duo der Göttinger Pianistin Julia Bartha auftanken, ebenso wie mit dem Schauspieler Christoph Maria Herbst und dem „Sélean Tru“ oder bei einem Chansonabend mit dem ...

Köstliche Duelle vor der Staffelei: Lea Singer schreibt über einen absurden Porträt-Marathon voller witziger Dialoge.

In dieser Episode von Gewaltfreie Kommunikation – bewusst und intelligent kommunizieren lade ich dich dazu ein, den Zusammenhang zwischen Kommunikation und Gesundheit neu zu entdecken. Du erfährst, warum schwierige Gespräche nicht nur emotional, sondern auch körperlich wirken – und wie stark unser Nervensystem auf Worte, Bewertungen und innere Dialoge reagiert.Ich spreche über:Die enge Verbindung zwischen Nervensystem, Stressreaktion und Kommunikation.Das Konzept der „Wölfe“ nach Marshall Rosenberg – innere und äußere Angriffe durch Kritik, Schuld und Bewertungen.Wie wölfische Kommunikation zu Anspannung, Erschöpfung und langfristigen gesundheitlichen Folgen führen kann.Warum unterdrückte Gefühle und unerfüllte Bedürfnisse körperliche Warnsignale senden.Wie Gewaltfreie Kommunikation (GFK) zu mehr Selbstkontakt, Resilienz und ganzheitlicher Gesundheit beiträgt.Du bekommst Impulse, wie du Körpersignale als Botschaften verstehen kannst – nicht als Störung, sondern als Einladung zurück in die Verbindung mit dir selbst.Diese Folge zeigt, warum Gewaltfreie Kommunikation weit mehr ist als ein Konfliktlösungs-Tool: Sie ist eine heilsame Praxis für emotionale Balance, Stressreduktion und nachhaltige Gesundheit.Begleite mich auf einer Reise zu mehr Selbstempathie, innerer Klarheit und einer Kommunikation, die stärkt statt belastet.

Neues Special! Wir sprechen über einen der wichtigsten Dialoge von Platon und zwar “Menon”. In ihm diskutieren Sokrates und der Sophistenschüler Menon über die Frage, ob man tugendhaftes Verhalten eigentlich lernen kann. Schnell kommen sie zur Frage, was Tugend überhaupt ist und Menon wird von Soktrates so gegrillt, dass er fragt: Naja, wie soll man überhaupt *irgendetwas* lernen können? Dann fängt Sokrates an zu erzählen, von der unsterblichen Seele und dem Leben vor der Geburt. Aber nicht nur das, er lässt auch einen Sklaven herbeirufen, dem er aufeinmal mathematische Erkenntnisse entlockt, die dieser aber nie gelernt hat. Was das soll und wie Platon hier auf brilliante Weise Sokrates Methode verdeutlicht, besprechen Jens und Christian in dieser Folge. Das ist aber nur der Teaser: Wenn ihr das ganze Special hören wollt, unterstützt uns gerne auf https://steadyhq.com/geister

Die nächste Entscheidung ist die wichtigste – nicht die letzte. In der neuen Gedanken-to-go-Folge von „Brandschutz To Go“ von Stephan Wenzel geht es genau um diesen Perspektivwechsel. Gerade als Unternehmer oder Führungskraft treffen wir täglich Entscheidungen. Oft hängen wir gedanklich an der letzten fest und fragen uns, ob sie richtig war. Ein spannender Vergleich kommt diesmal aus dem Golf: Der letzte Schlag ist vorbei. Entscheidend ist der nächste. Übertragen aufs Business bedeutet das: - Jede Entscheidung war zum Zeitpunkt ihres Treffens sinnvoll - Nicht-entscheiden ist auch eine Entscheidung – aber ohne Richtung - Grübeln über Vergangenes blockiert - Die nächste Entscheidung bringt Bewegung Eine ruhige Mindset-Folge über Verantwortung, innere Dialoge und den Mut, weiterzugehen. Jetzt reinhören in die neue Folge von Brandschutz To Go von Stephan Wenzel

Getreu dem Motto "Öfter mal 'was Neues!" entpuppt sich "Die Reporterin" als eher leichtgewichtiges Intermezzo auf der langen und von komplexer Mythologie gefärbten Reise der Flotte zur Erde. Als Highlight erweist sich vor allem Gaststar Lucy Lawless, die Kriegerprinzessin höchstpersönlich. Davon abgesehen muss man die positiven Aspekte in der Geschichte rund um ein Fernsehteam an Bord der Galactica aber mit der Lupe suchen. Das findet vor allem Patrick, der diesmal besonders viel zu nörgeln hat. Und das nicht nur in Bezug auf sinnfreie Handlungswendungen und platte Dialoge, sondern auch auf Klemmbausteine für Kinder und Erwachsene. What the frak?!?

Ein Solo für WAM in mehreren Rollen und Mundarten. Im letzten Herbst konnte Walter Andreas Müller seinen 80. Geburtstag feiern – auf der Bühne, wie es sich für den beliebten Schauspieler und Parodisten gehört. Zum Siebzigsten vor zehn Jahren beschenkte ihn SRF mit diesem Hörspiel der schrägen Art. Wer das Hörspiel am Radio hören will: Freitag, 30.01.2026, 20.00 Uhr, Radio SRF 1 Am meisten passiert dann, wenn nichts passiert. Diese Erkenntnis ist dem irischen Schriftsteller Samuel Beckett zu verdanken. Er hat vor über siebzig Jahren die Theaterkunst revolutioniert, indem er zwei Bühnenfiguren in den Wartestand versetzte. Die beiden Landstreicher Wladimir und Estragon warten auf einen gewissen «Godot», und das, wie sich schliesslich herausstellt, völlig umsonst. Gleichzeitig werden durch das absurde Spiel und die aberwitzigen Dialoge das Nichtstun und die Langeweile zum bühnenwirksamen Ereignis. Der Schaffhauser Autor Fritz Sauter hat die Vorlage von Beckett aufgenommen und für das SRF-Hörspiel seine eigene, rein akustische Variante des szenisch unterhaltsamen Zeitvertreibs entwickelt. Dabei warten zwei selbst erklärte Kunstfiguren auf eine dritte (möglicherweise reale) Figur, von der nur der Name bekannt ist: Bodo. Sie hocken und hadern, träumen und phantasieren, provozieren und resignieren. Bis Bodo schliesslich tatsächlich seinen lang erwarteten grossen Auftritt hat … Fritz Sauter ist ein Virtuose des höheren Blödsinns. Mit skurrilem und lapidarem Humor bringt er Glanz und Elend der menschlichen Existenz zur Strecke. Und liefert so Walter Andreas Müller die passende Vorlage für ein schauspielerisches Kabinettstück. Dafür wurde WAM bei den Zonser Hörspieltagen 2017 als bester Darsteller ausgezeichnet. ____________________ Mit: Walter Andreas Müller in allen Rollen ____________________ Komposition und Sounddesign: Martin Bezzola – Tontechnik: Ueli Karlen, Roland Fatzer, Martin Bezzola – Dramaturgie und Regie: Reto Ott ____________________ Produktion: SRF 2015 ____________________ Dauer: 47'

Abgründiges Gesellschaftsporträt alter weisser Männer, von Guy Krneta. Louis, Drogist aus Hindelbank, Witwer und SVP-Gemeinderat, trifft in einem Restaurant in Bern auf Geri, KMU-Berater und abgewählter Nationalrat aus Zug. Sie trinken und schwadronieren sich lustvoll um Kopf und Kragen. Wer das Hörspiel am Radio hören will: Samstag, 24.01.2026, 20.00 Uhr, Radio SRF 2 Kultur Geri hilft Louis aus der Patsche, weil dessen Portemonnaie geklaut worden ist. Zu zweit warten sie auf Louis' Zug nach Hause, vertreiben sich die Zeit gemeinsam beim Bier und kommen einander im Gespräch über Gott und die Welt näher. Louis verpasst den letzten Zug und strandet mit seinem Trinkkumpan gegen Morgen in einem Nachtlokal. Der Barkeeper, ein ehemaliger Bärenwärter vom Bärengraben, weckt in den beiden eine verborgene Liebe zu den Bären. Das Hörspiel in Mundart ist die Radiofassung des gleichnamigen Theaterstücks. Es thematisiert auf eine augenzwinkernd sympathische Art die Bundesstadt Bern als Begegnungsort von Politikern unterschiedlicher Strömungen. Die wahrhaftigen Dialoge der beiden über ihre Karrieren lassen immer wieder ganz persönliche Abgründe zweier ungleicher Männer aufblitzen und entlarven sie als typische Vertreter einer speziellen Kaste und ihres Geschlechts. ____________________ Mit: Ueli Jäggi (Louis), Martin Hug (Geri), Marco Morelli (Barkeeper) ____________________ Musik: Jürg Kienberger – Tontechnik: Norbert Elser, Roland Fatzer, Jack Jakob – Regie: Geri Dillier ____________________ Produktion: SRF 2007 ____________________ Dauer: 48'

Stilblüten, Schiffskarten und ein Hund namens Semmel – Daniela Strigl, Beate Tröger und Hubert Winkels diskutierten im Karlsruher Prinz-Max-Palais vier auf der SWR Bestenliste im Januar verzeichnete Werke. Auf dem Programm standen Nava Ebrahimis Roman „Und Federn überall“ (Luchterhand Literaturverlag), der Gedichtband „Portolan“ von Daniela Danz (Wallstein Verlag), Eva Schmidts Roman „Neben Fremden“ (Jung & Jung Verlag) und László Krasznahorkais Roman „Zsömle ist weg“ in der deutschen Fassung von Heike Flemming (S. Fischer Verlage). Die Jurydiskussion beginnt mit einer Kontroverse: Während Hubert Winkels die Konstruktion des Romans „Und Federn überall“ (Platz 4) lobte, war Beate Tröger über die Fülle der Stilblüten im Text verärgert. Daniela Strigl lobte zwar manche Figurenentwicklung und die Dialoge, sprach aber auch von einer inhaltlichen Überfrachtung in Ebrahimis Buch, das von Massentierhaltung, stupiden Arbeitsabläufen, prekären Lohnverhältnissen, zerbrochenen Familien, deutsch-polnischer Vergangenheit, gegenwärtiger Migration und der Erinnerungskultur handelt. Die Jury begab sich mit dem Gedichtband „Portolan“ auf vergangene und neue Seewege (Platz 3). Die anspielungsreiche Lyrik von Daniela Danz beschäftigt sich der globalisierten Frachtschifffahrt genauso wie mit den Möglichkeiten der Zerstreuung und Kontemplation, die das Meer und ihr sprachlicher Echoraum bietet. Auch der neue Roman von Eva Schmidt überzeugte das Podium. Die Geschichte der ehemaligen und inzwischen sehr einsamen Krankpflegerin wird einhellig gelobt – wegen der sprachlichen Präzision und der überraschenden Wendungen, die einen Ausweg aus der geschilderten Trostlosigkeit bieten (Platz 2). Den Spitzenplatz der SWR Bestenliste im Januar nimmt der neue Roman des frisch gekürten Literaturnobelpreisträgers ein. In László Krasznahorkais Roman „Zsömle ist weg“ möchte eine Truppe skurriler Monarchisten einen alten Mann, offenbar der Spross einer jahrhundertealten Adelslinie, zum König von Ungarn ausrufen. Die Jury ist von der sprachmächtigen Parodie auf gegenwärtigen (nicht nur ungarischen) Politpopulismus begeistert. Mit Zsömle ist nicht nur eine Semmel gemeint, sondern auch eine Reihe von dahinsiechenden Hunden. So unterhaltsam und komisch sei Krasznahorkai bislang noch nie gewesen, sagte Daniela Strigl, die ein wenig mit der Übersetzung hadert, weil sie an manchen Stellen etwas „bundesdeutsch“ klinge. Beate Tröger lobt hingegen die einfallsreiche und genaue Übertragung aus dem Ungarischen, für die Heike Flemming verantwortlich ist. Aus den vier Büchern lasen Isabelle Demey und Sebastian Mirow. Durch den Abend führte Carsten Otte.

Eine Feier der Übersetzungen, aber Kritik am Lektorat – Shirin Sojitrawalla, Helmut Böttiger und Klaus Nüchtern diskutieren auf den Stuttgarter Buchwochen vier auf der SWR Bestenliste im Dezember verzeichnete Werke: Peter Schneiders Roman „Die Frau an der Bushaltestelle“ (Verlag Kiepenheuer & Witsch), Sabrina Orah Marks eigenwilliges Memoir „Happily“ in der kongenialen Übersetzung von Esther Kinsky (Residenz Verlag), Hanif Kureishis sehr persönliches Krankentagebuch „Als meine Welt zerbrach“ in der deutschen Fassung von Cornelius Reiber (Luchterhand Literaturverlag) und die Wiederentdeckung eines skandalösen Klassikers: Sidonie-Gabrielle Colettes „Chéri“, angemessen modern übersetzt von Renate Haen und Patricia Klobusiczky und mit einem Nachwort von Dana Grigorcea (Manesse). Schon beim ersten Roman des Abends ist sich die Jury uneins: Während Helmut Böttiger (Literaturkritiker u.a. für den „Deutschlandfunk“) und Shirin Sojitrawalla (Literaturkritikerin u.a. für die „taz“) die insbesondere die deutsch-deutschen Szenen in „Die Frau an der Bushaltestelle“ (Platz 5 der Dezember-Bestenliste) lobten, hält Klaus Nüchtern den Text sowohl in sprachlicher als auch in inhaltlicher Hinsicht für misslungen. Insbesondere die vielen historischen Fehler stoßen ihm übel auf. „Wo war denn hier das Lektorat?“, beschwert er sich. Durchweg positiv besprochen wird Sabrina Orah Marks Familienaufstellung mit Märchen, was zum einen an ihrem kunstfertigen Umgang mit Märchen in „Happily“ (Platz 3) und laut der Jury nicht zuletzt an Übersetzerin Esther Kinsky liegt. Bei Hanif Kureishis Versuch, in „Als meine Welt zerbrach“ (Platz 2) die fatalen Folgen eines schweren Unfalls sprachlich zu fixieren, wird die humoristische Tonlage des nunmehr gelähmten Schriftstellers und Drehbuchautors gelobt. Eine Wiederentdeckung zum Schluss: Colettes 1920 erstmals veröffentlichter Roman „Chéri“ (Platz 1), der die damals skandalöse Geschichte einer alternden Kurtisane mit ihrem deutlich jüngeren Liebhaber erzählt, begeistert die Jury durchweg. Die höflich-galligen Dialoge der Figuren, eine turbulente Anti-Ehe-Liebesgeschichte, aber auch der Einblick in die nahezu aristokratische Halbwelt machen die Lektüre lohnend. Aus den vier Büchern lesen Antje Keil und Dominik Eisele. Durch den Abend führte Carsten Otte.

Dank einer absolut legalen und keinesfalls ausbeuterischen Zusammenlegung der Podcast-Talente mit Insert Moin, freuen wir euch, uns dieses Meisterwerk* zu The Outer Worlds 2 präsentieren zu dürfen! Sebastian, Jochen und Manu von Insert Moin haben sich ins Arcadia-System gewagt, um dort der Tyrannei von Konzernen, Diktaturen und der denkwürdig statischen Präsentation eines galaktischen Krieges zu trotzdem - dank integrierter Dummdödeleien sogar mit deutlich variierendem Spielstil und -spaß. [Sich ohne weitere Worte verabschieden.] *Mit der Bezeichnung Meisterwerk sind keine rechtlich bindenden Garantieansprüche verbunden, s. Insert-Bier-Charta §56, Absatz 14a Wenn ihr uns abonnieren wollt, folgt einfach dem Link: https://www.gamespodcast.de/abo/ Timecodes: 00:00:00 - Einleitung: Teil 1 und die Erwartungen an Teil 2 00:11:27 - Spieleinstieg, Fraktionen, Charaktersystem 00:52:01 - Begleiter und Kampfsystem 01:12:15 - Dialoge, Übersetzung, Technik 01:33:47 - Vergleich mit New Vegas und Fazit In dieser Folge zu hören: Sebastian Stange, Jochen Redinger & Manu Fritsch von Insert Moin: https://insertmoin.de/

Albath, Maike www.deutschlandfunk.de, Büchermarkt

In der neuen Podcastepisode besprechen Kimberley und Hanna den Auftakt der zweiten Staffel der erfolgreichen Serie “Maxton Hall - Die Welt zwischen uns”. Die Geschichte spielt an einem Elite-Internat, wo Stipendiatin Ruby Bell (Harriet Herbig-Matten) und Millionärserbe James Beaufort (Damian Hardung) zwischen Luxus, Intrigen und Gefühlen aneinandergeraten. Basierend auf Mona Kastens Bestseller entfaltet die Prime-Video-Serie klassisches “Enemies-to-Lovers”-Knistern und schmachtende Dialoge. Nach Rekordstart als erfolgreichstes internationales Prime-Original und weltweiten #1-Charts, erzielte die Serie einen massiven Hype. Staffel 2 startet weltweit am 7. November 2025.Im Podcast wird ab der 7. Minute der komplette Auftakt der zweiten Staffel mit den ersten drei Folgen besprochen. Vorsicht Spoiler. ANZEIGE: Weitere Informationen zu "The Hunting Wives" und dem MagentaTV MegaStream gibt es hier:The Hunting Wives: https://www.magenta.tv?mtv_campaignid=AO_The-Hunting-Wives_EP101_20251014&wt_mc=cmn_tvmtfrxx_112025MagentaTV MegaStream: https://www.telekom.de/magenta-tv?&ActiveTabID=hub-stage-megastream&wt_mc=cmn_tvmtsgxx_112025Hanna Twitter/ X: https://twitter.com/HannaHuge Bluesky: https://bsky.app/profile/mediawhore.bsky.social Instagram: https://www.instagram.com/mediawhore KimberleyInstagram: https://www.instagram.com/kimii.sxch Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Diese Woche erwartet euch eine geballte Ladung Gaming-Content bei Pixelburg Savegame!René teilt seine ersten Eindrücke zu Skate 4: vom Spielgefühl über die Multiplayer-Mechaniken und das Quest-Design bis hin zu Microtransactions. Ist es der erhoffte Hit?Danach dreht sich alles um Borderlands 4. Dome und René sprechen über das chaotisch-spaßige Koop-Gameplay, spannende Bosskämpfe und die unendliche Vielfalt an Waffen. Darüber hinaus werfen sie einen Blick auf Crossplay, Technik und Performance sowie auf Story und Humor des Loot-Shooters.Zum Abschluss diskutieren die Jungs die Ankündigungen der Nintendo Direct sowie zum 40-jährigen Mario-Jubiläum. Darunter: Der Super Mario Galaxy Film, Mario Tennis Fever, Super Mario Bros. Wonder in der Switch 2 Edition und Yoshi and the Mysterious Book. Außerdem hat Metroid Prime 4 Beyond endlich ein Release-Datum und Dragon Quest 7 bekommt ein Remake.Viel Spaß beim Hören!Pixelburg Savegame auf Instagram, Threads,  YouTube und TikTokDominik Ollmann auf Instagram und ThreadsRené Deutschmann auf Instagram und Threads (00:00) - In dieser Folge... (06:44) - Chapter: Gaming-Bereich: Skate und Early Access (19:49) - Tutorials und Gameplay-Mechaniken von Skate (21:38) - Questdesign und Herausforderungen im Spiel (23:28) - Gameplay und Missionen: Spaß oder Routine? (26:00) - Dialoge und Charaktere: Generationen im Skateboarding (27:52) - Skate-Kultur und ihre Darstellung im Spiel (29:27) - Frühe Zugänglichkeit und zukünftige Entwicklungen (30:51) - Markerfunktion und Trick-Übungen (33:48) - Microtransactions und Spielerlebnis (38:16) - Engine und technische Aspekte des Spiels (42:19) - Zukunft des Spiels und persönliche Eindrücke (46:18) - Bosskämpfe und Teamdynamik (50:00) - Was ist Borderlands? (51:34) - Crossplay und technische Herausforderungen (56:51) - Gameplay-Erfahrungen und Spaßfaktor (01:01:09) - Humor und Storytelling in Borderlands (01:03:01) - Waffenvielfalt und Gameplay-Mechaniken (01:10:27) - Immersion durch Controller-Feedback (01:14:59) - Performance-Probleme in Borderlands 4 (01:25:21) - Nintendo Direct: Neuigkeiten und Erwartungen (01:26:45) - Super Mario Galaxy: Rückblick und Neuauflage (01:36:01) - Digitale Spiele und ihre Verfügbarkeit (01:37:29) - Mario Tennis Fever: Ein neues Spiel für die Fans (01:40:20) - Super Mario Bros. Wonder: Erweiterungen und neue Modi (01:43:19) - Yoshi und das geheimnisvolle Buch: Ein neues Abenteuer (01:47:23) - 40 Jahre Super Mario: Rückblick und Ausblick (01:53:19) - Dragon Quest VII: Neuauflage und Erwartungen (01:58:35) - Neue Spieleankündigungen und Vorbestellungen (02:00:30) - Metroid Prime 4: Erwartungen und Gameplay (02:02:52) - DLC-Ankündigungen und Preisgestaltung bei Nintendo (02:08:02) - Hyrule Warriors und andere neue Titel (02:13:39) - Zusammenfassung der Nintendo Direct und Ausblick

Wie immer diskutieren wir im ersten Teil unseres Programms aktuelle Ereignisse der Woche. Wir beginnen mit einem Gespräch über das Projekt Esther der Heritage Foundation, dessen Ziel es ist, den pro-palästinensischen Aktivismus in den USA zu zerstören. Dieses Projekt soll angeblich Antisemitismus bekämpfen. Es scheint jedoch, als würde es sich hinter einer pro-israelischen Haltung verstecken, um weiß-nationalistische Ziele zu verfolgen. Anschließend sprechen wir über einen Bericht, der beschreibt, dass rechtsextreme Bewegungen in der EU die Frustration junger Männer unter 25 Jahren über den Verlust traditioneller Attribute der Maskulinität ausnutzen. Dazu zählt der Verlust eines festen Arbeitsplatzes und der finanziellen Unabhängigkeit. Der wissenschaftliche Teil unseres heutigen Programms befasst sich mit einer Studie, die zeigt, dass französische Männer eine 26 % höhere CO2-Bilanz als französische Frauen haben, was auf Fleischkonsum und Autos zurückzuführen ist. Und zum Schluss sprechen wir über Barbies Schuhwerk. 65 Jahre Veränderungen der Rolle der Frau in der Gesellschaft spiegeln sich auch in Barbies Schuhen wider. Wie immer sind unsere Dialoge über Grammatik und Redewendungen der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Unsere erste Diskussion wird viele Beispiele für unser heutiges Grammatikthema enthalten – Separable Verbs in the Present Tense. Und unser letzter Dialog wird den Gebrauch einer weiteren deutschen Redewendung veranschaulichen – In den sauren Apfel beißen. Projekt Esther der Heritage Foundation – das Ziel ist die Zerschlagung der pro-palästinensischen Unterstützung in den USA Warum junge Männer in manchen EU-Ländern überproportional häufig rechtsextreme Parteien wählen Männer in Frankreich haben eine 26 % höhere CO2-Bilanz als Frauen 65 Jahre Veränderungen der Rolle der Frau in der Gesellschaft und die Auswirkungen dessen auf Barbies Schuhwerk Geschichte der Tiefkühlpizza Margot Friedländer: „Seid Menschen!“

Wie immer diskutieren wir im ersten Teil unseres Programms über einige aktuelle Ereignisse. Wir beginnen heute mit einer traurigen Nachricht, über die auf der ganzen Welt gesprochen wird – Papst Franziskus ist gestorben. Anschließend sprechen wir über den 82. Jahrestag des Aufstands im Warschauer Ghetto. In unserem wissenschaftlichen Thema besprechen wir eine Studie, die über mögliche Anzeichen von Leben auf einem fernen Planeten berichtet. Und wir beenden den ersten Teil des Programms mit einer Diskussion über die veränderte Einstellung britischer Frauen im Alter von 18 bis 34 Jahren zur Änderung ihres Nachnamens. Nur etwa ein Drittel von ihnen plant, nach der Heirat den Nachnamen ihres Mannes anzunehmen. Im zweiten Teil der heutigen Folge gibt es zwei Dialoge zur deutschen Grammatik und deutschen Kultur. Der erste Dialog enthält viele Beispiele zum heutigen Grammatikthema – Adjectival Suffixes. Und im zweiten Dialog geht es um eine weitere deutsche Redewendung – Ins Schwarze treffen. Papst Franziskus hinterlässt ein Vermächtnis von Mitgefühl, Offenheit und Inklusivität Narzissen symbolisieren Widerstand und Erinnerung an den Aufstand im Warschauer Ghetto Wissenschaftliche Fachwelt diskutiert Berichte über biologische Aktivität auf einem fernen Planeten Junge britische Frauen entscheiden sich zunehmend, nach der Heirat ihren Nachnamen zu behalten Dinner-Party typisch deutsch Die Deutschen und die Jagd