Podcasts about produktionen

Alexander Graf, Unternehmer, Podcaster und E-Commerce-Experte, spricht mit Christoph Burseg über die Entwicklung des digitalen Handels – von den Anfängen in den 2000ern bis zur aktuellen Realität zwischen Krisenstimmung und Innovation. In dieser Episode erfährst du: Wie sich der E-Commerce-Markt über zwei Jahrzehnte verändert hat – und warum wir uns aktuell in einer „Hoffnungsphase“ befinden. Welche Herausforderungen Unternehmen gerade besonders beschäftigen – von steigenden Kosten bis sinkender Kaufkraft. Warum die Verlagerung von Produktionen nach China Fluch und Segen zugleich ist. Welche Rolle Künstliche Intelligenz und Atomkraft in der Zukunft von Energie und Technologie spielen könnten. Was Alex aus über 500 Podcast-Folgen gelernt hat – und welche Tipps er jungen Menschen für die Berufswahl mitgibt. Christoph auf LinkedIn: [https://www.linkedin.com/in/christophburseg](https://www.linkedin.com/in/christophburseg) Kontaktiere uns über Instagram: [https://www.instagram.com/vodafonebusinessde/](https://www.instagram.com/vodafonebusinessde/)

I USA var det breda uppgångar på börsen i spåren av Trumps besked om tullpaus I Asien ser vi blandade rörelser på dom stora indexen Stockholmsbörsen ut att öppna med små rörelser

Das Leitmotiv für den neuen Spielplan des Deutschen Theaters klingt wie eine Aufforderung. Mach, was du willst?“. Allerdings signalisiert das Fragezeichen bereits, dass die Theatermacher in der kommenden Spielzeit nicht all das machen können, was sie wollen. Sie wurden aufgrund der aktuellen Subventionspolitik auf einen Sparkurs getrimmt und müssen dabei nicht nur auf zwei Produktionen verzichten. Eine Menge von dem, was sie machen wollen, realisieren Erich Sidler und Schirin ...

Nina Kronjäger – ein Name, der untrennbar mit Erfolg und Vielfalt verbunden ist! Die Schauspielerin stürmte 1993 die Kinoleinwände als quirlige Krankenschwester Maischa in der Kult-Komödie „Abgeschminkt!“ und wurde von einem Tag auf den anderen zum Publikumsliebling. Seitdem ist sie aus der deutschen Film- und Fernsehlandschaft nicht mehr wegzudenken und hat in über 90 Produktionen […]

In dieser Folge sprechen wir mit Daniel Zlotin – einem der bekanntesten Musikvideo-Regisseure Deutschlands. Seit über 20 Jahren prägt er mit über 800 Produktionen die visuelle Sprache des deutschen Hip-Hop. Wir reden über seine Anfänge, den Wandel der Budgets, internationale Projekte und warum er heute zusätzlich ein eigenen Gear Rental betreibt. Daniel gibt ehrliche Einblicke in die Branche, erzählt von kreativen Höhen, finanziellen Tiefen – und von seinem Traum, irgendwann einen Spielfilm zu drehen.Daniels Website findest du hier: https://www.danielzlotin.com/DiZi Rental findest du hier: https://dizi-rental.de/https://dizi-rental.de/Folge uns bei Instagram und verpasse keine Folge: https://www.instagram.com/kreativgelaber/

Immer weniger große Bands tauchen in den Charts auf. Und in den Clubs und Konzerthallen sind vermehrt Solo-Artists zu erleben. Vor allem Sänger*innen und Rapper*innen mit Drumkit und Laptop sind auf dem Vormarsch. Und wenn eine Musikgruppe zu sehen ist, kommen da immer häufiger einzelne Instrumente vom Band. Warum ist das so? Geschieht das aus Kostengründen oder weil manche Musik eben einfach eher produziert als kollektiv erprobt wird? Findet da ein Paradigmenwechsel innerhalb der Musikbranche statt? Welchen Einfluss hat Social Media auf die Produktionen? Und was bedeutet das für das Konzerterlebnis, die Musikrezeption, die Branche, den Nachwuchs und auch den Instrumentenhandel? Darüber spricht Moderatorin Birgit Reuther alias Biggy Pop in der aktuellen Ausgabe des Nachtclub Überpop mit zwei meinungsstarken Gästen: Musikerin Miu, die sich in den Vereinen RockCity und Pro Musik für bessere Bedingungen im Popbusiness einsetzt, und Tino Lange, Musikredakteur beim Hamburger Abendblatt sowie passionierter Konzertgänger. Mit Musik von Portishead, Florence + The Machine, Shirin David, 30 Seconds To Mars, Twenty One Pilots und Miu.

Hanna und Bjarne besprechen in der Serienwoche den Überraschungshit "Eternauta" auf Netflix und haben unter anderem in “Paris Has Fallen” und “Another Simple Favor” geschaut. Frische News gibt es rund um “Squid Game”, “Dexter: Resurrection”, “Shogun” und die neuen Zölle des US-Präsidenten Donald Trump. Doch wie erhebt man Zölle eigentlich auf ausländische Produktionen, wenn sie im Stream bei Netflix laufen? Wir machen uns darüber Gedanken und feiern im Rewatch Tina Fey und die Comedyserie “Unbreakable Kimmy Schmidt”. In das neue Werk des Multitalents, “The Four Seasons”, haben wir ebenfalls geschaut. Außerdem erwähnen wir den neuen Trailer des sehnlichst erwarteten Games “GTA 6”, der gestern vom Entwickler Rockstar Games veröffentlicht wurde. Wird der neue Releasetermin im Mai 2026 auch Auswirkungen auf die Serienwelt nehmen? ANZEIGE:Unlimited Datenvolumen bei der Telekom für euch und eure Liebsten – mit dem neuen MagentaMobil M Tarif im größten 5G-Netz. Mehr dazu auf: www.telekom.de/unlimitedHanna Twitter/ X: https://twitter.com/HannaHuge Bluesky: https://bsky.app/profile/mediawhore.bsky.social Instagram: https://www.instagram.com/mediawhore BjarneBluesky: https://bsky.app/profile/bjarnebock.bsky.socialSankt Podcast: https://open.spotify.com/show/0ztNeRqXyxw8Z5QpelTjnC Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In dieser Episode sprechen Klaus und Marc über ihre top Sound Design Tools – von Hardware über Plugins bis hin zu Effektpedalen und Synthesizern. Sie teilen ihre liebsten Tools, mit denen sie ihre Klänge kreieren und formen, und verraten, wie sie diese in ihren Produktionen einsetzen, um den perfekten Sound zu erreichen. Die beiden blicken auch auf die Superbooth und Marc stellt seine Must-Visits vor. Viel Spaß beim Hören!

Eine kleine, relativ unbekannte Perle, da der Film trotz hochgradiger Besetzung in Deutschland keinen Verleiher gefunden hat, der ihn ins Kino brachte. Daher Direct-to-DVD, was bei vielen Produktionen leider kein Qualitätsmerkmal ist. Hier allerdings vereinen sich neben einem tollen Cast auch wunderbare Shots, errinerungswürdige Zitate, solide Action und ein clever geschriebener Plot.

In dieser Ausgabe von Tichys Einblick ist Holger Kreymeier zu Gast – Medienkritiker und Produzent bei Massengeschmack.TV. Gemeinsam mit Maximilian Tichy analysiert er kritisch das Programm der öffentlich-rechtlichen Sender während der Osterzeit, insbesondere die Frage, ob Formate wie das ARD-Magazin „Klar“ tatsächlich einen Wandel der Diskussionskultur einläuten. Kreymeier spricht über den medialen Aufschrei rund um die Migrationsthematik, über politische Einseitigkeit im öffentlich-rechtlichen Rundfunk und die wachsende Kluft zwischen Gebührenzahlern und Sendeinhalten. Auch wird thematisiert, wie überteuerte Produktionen, etwa von Jan Böhmermann oder Talkshows à la Anne Will, ihren Bildungsauftrag verfehlen. Ist ein Umdenken bei ARD und ZDF möglich? Oder ist das System zu verkrustet, um sich selbst zu reformieren?

"Die unendliche Geschichte" aus dem Jahr 1984 gehört zu den prägendsten Leinwandabenteuern einer ganzen Generation und ist bis heute eine der aufwändigsten Produktionen der deutschen Filmgeschichte. Gemeinsam mit Bastian reisen wir nach Phantásien, treffen alte Bekannte wie Atréju, Fuchur und die Kindliche Kaiserin und sprechen über die Entstehung, den riesigen Erfolg, aber auch die Kontroversen des Films. Warum Autor Michael Ende selbst nicht glücklich mit dem Ergebnis war, welche Geheimnisse hinter den Kulissen schlummern und wie die Puppen heute aussehen? Steigt auf unseren Podcast-Glücksdrachen und reist in eure Kindheit. Besprochene Bilder: http://www.puppkultur.de/24

In dieser Folge sprechen wir mit Rainer Nigrelli – freier Editor, zweifacher Deutscher-Fernsehpreis-Gewinner und Mitgründer des Podcasts Credit to the Edit. Er erzählt, wie sich Filmschnitt vom klassischen Videoediting unterscheidet, wie seine Workflows aussehen und was ihn inspiriert. Außerdem geht's um das Leben als Freelancer in der Filmwelt und einen ehrlichen Blick auf die deutsche Branche. Rainer war u.a. für den Schnitt bei How to Sell Drugs Online (Fast) verantwortlich – und teilt mit uns seine Erfahrungen aus Produktionen zwischen Streaming, Kino und Serien.Support the showWenn dir die Folge gefällt, lass uns gerne eine 5-Sterne Bewertung da. Damit hilfst du uns ungemein!Folg uns auch gerne bei Instagram: https://www.instagram.com/kreativgelaber/

Vom 1. Januar bis Ende Juni 2025 hat Polen den Vorsitz im Rat der Europäischen Union inne. Die Gelegenheit für „Nahrung Europa“, sich für seine Landwirtschaft zu interessieren. Seit dem EU-Beitritt Polens vor 21 Jahren hat sich der ländliche Raum in Polen grundlegend verändert. Durch die Beihilfen und Standards der Gemeinsamen Agrarpolitik hat sich die durchschnittliche Größe der landwirtschaftlichen Betriebe erhöht, die Landwirte haben sich spezialisiert und ihre Produktionen haben die Läden und Märkte der EU erobert. Ergebnis: Im Jahr 2023 war Polen nach Frankreich, Deutschland, Italien und Spanien der fünftgrößte Beitragszahler zum europäischen Agrarsektor. In der 53. Folge unseres Podcasts spricht Jacek Zarzecki, Rinderzüchter und Experte bei der Europäischen Kommission, über seinen Sektor, seine Stärken, aber auch seine Schwächen und Sorgen. Magdalena Nowicka, stellvertretende Direktorin der Abteilung Direktzahlungen des polnischen Ministeriums für Landwirtschaft und ländliche Entwicklung, spricht über die ergriffenen Maßnahmen zur Verwaltungsvereinfachung. Prof. Marek Wigier vom Warschauer Institut für Agrar- und Lebensmittelwirtschaft erläutert die Transformation des polnischen Agrarsektors und die künftigen Möglichkeiten. Schließlich geht Arkadiusz Mazur, Programmbeauftragter in der Generaldirektion Landwirtschaft und ländliche Entwicklung der Europäischen Kommission, auf die strukturellen Entwicklungen in der Landwirtschaft seines Landes in der Europäischen Union ein.

Heute ist ein ganz besonderen Tag, denn heute feiert der Polnische Rundfunk sein 100-jähriges Bestehen. Die Feierlichkeiten stehen unter dem augenzwinkernden Motto: „Wir machen Podcasts seit hundert Jahren“. Das Podcast-Angebot umfasst selbstverständlich auch unsere täglichen Produktionen. 

In dieser Episode sprechen wir mit Timo Krämer, einem erfahrenen Produzenten, der mit Größen wie Vega, Raf Camora und Bonez MC zusammengearbeitet hat. Timo gibt spannende Einblicke, wie er echte Instrumente in Hip-Hop Produktionen integriert, um organische und authentische Beats und Loops zu kreieren. Wir erfahren, wie er die moderne Rap- und Trap-Produktion mit klassischen Instrumenten bereichert und welche kreativen Prozesse hinter seinen Produktionen stecken. Freut euch auf eine Episode voller praktischer Tipps und Erfahrungen aus der Welt der Musikproduktion!

90 Deals in 90 Tagen will US-Präsident Donald Trump abschließen, solange setzt er seine Hammer-Importzölle aus. Zehn Prozent bleiben aber und der Handelskrieg mit China wird weitergeführt. Anfangs sah es so aus, als wollte Trump die Globalisierung rückabwickeln. Sein Ziel war es wieder mehr Produktionen in die USA zu zwingen, Arbeitsplätze zu schaffen, mit den Einnahmen aus den Zöllen die Steuern in den USA zu senken. Klar ist: Handelsbilanzdefizite gefallen Trump nicht. Aber inzwischen wird auch spekuliert, ob es dem US-Präsidenten und seiner Regierung nur darum ging, an den Börsen zu spekulieren und sich selbst zu bereichern. Was steckt hinter dem Zolltheater? In der Vergangenheit dauerten Handelsgespräche jahrelang, jetzt soll alles in drei Monaten abgehandelt werden. Wohin führt uns Trumps wirre Wirtschaftspolitik? Darüber sprechen wir mit Prof. Jann Lay. Er forscht zu “Wachstum und Entwicklung” am GIGA Leibniz-Institut. Dr. Dirk Jandura vom Bundesverband Großhandel und Außenhandel sagt uns, was der deutsche Handel von den US-Zöllen hält. Bernd Weidensteiner, US-Analyst der Commerzbank blickt mit uns zurück aufs Börsenbeben und Prof. Jan-Otmar Hesse von der Universität Bayreuth erklärt uns die Geschichte der Zölle. Podcast-Tipp: BR24 Notizen aus aller Welt Im Visier von Trump US-Präsident Trump wirft der Regierung von Südafrika vor, weißen Grundbesitzern willkürlich das Land wegzunehmen, Morde an weißen Farmern zu dulden und die Rechte der weißen Minderheit zu beschneiden. Eine wichtige Rolle spielt auch hier Elon Musk, der in Südafrika zur Welt kam und ganz eigene Ziele verfolgt. https://www.ardaudiothek.de/episode/notizen-aus-aller-welt/im-visier-von-trump/br24/14427197/

In dieser Folge sprechen wir über alle wichtigen Neuerscheinungen des ersten Quartals 2025 - wir decken physische Releases und Streaming ab und auch ein paar Serien haben es in die Folge geschafft. Robin von Korean Movies Germany verrät uns außerdem, auf welche südkoreanischen Produktionen wir uns in nächster Zeit freuen dürfen. Eine vollständige Liste aller besprochenen Filme und Serien findet ihr unten in den Shownotes.E-Mail: kinokorea@gmx.deKino Korea auf Steady unterstützenGeld per Paypal sendenInstagram: @kinokorea_podcastLetterboxd: kim_chiZu Gast und Co-Host in dieser Folge:Robin von Korean Movies Germany (Instagram)Korean Movies Germany (Discord)Alle Filme in dieser Folge:Revelations (2025) Gonjiam: Haunted Asylum (2018)The Devil's Deal (2023)Der Admiral - Tödliche See (2023)I, The Executioner (Veteran 2) (2024)Newtopia (2025)The White Lotus (seit 2021)When Life gives you Tangerines (2025)Weak Hero (2022)Trauma Code (2025)Hyper Knife (2025)Sleep (2023)Cobweb a.k.a. Spider Web (dt.) (2023)Lies (1999)Noise (2024)

Was Shawn Bu anfässt, scheint zu gelingen! Er hat große Produktionen wie die Netflix Serie "Life's a Glitch" als Regisseur geleitet, meistert aber auch die schnelllebige Welt von YouTube. So hat er gemeinsam mit seinem Bruder Julien Bam die vielleicht größte Kurz- und Langfilmserie der deutschen Internetszene hergestellt. Gemündet ist diese Serie in 6 Folgen "Mann im Mond" sowie mehreren Spin-Offs. Wie es dazu kam, was die besonderen Herausforderungen und Herangehensweisen waren, wie es weitergeht, und vieles mehr in dieser Folge der Selbsthilfegruppe Film.

Tänk om man kunde hitta en livsmedelsingrediens som faktiskt är klimatpositiv, renar haven och samtidigt bidrar med en rad viktiga mineraler, vitaminer och näringsämnen? Svensk tång kan faktiskt bocka av alla dessa önskemål. Cajsa Torell är vd för Kobb, som odlar sockertång på Västkusten och säljer sina produkter både direkt till dagligvaruhandeln samt till grossister och restauranger. Produktionen är på plats - nu handlar det om att öka intresset och förståelsen för råvaran så att marknaden kan växa - och branschen ta fart på riktigt. // Inspelat under konferensen Spot on Food i Kristianstad. // Programledare: Christian von Essen // Läs mer på hejaframtiden.se och prenumerera på nyhetsbrevet!

Mit einer kleinen, aber feinen Doppelfolge melden sich Bleibende Schäden zurück! Sportlich wird es im Filmteil, denn seit dem 27. März läuft „Stasi FC“ in den deutschen Kinos. Kann die Doku überzeugen? Doch auch internationale Produktionen stehen bei Kenan auf der Liste, darunter „The Studio“. Die Serie von Apple TV+ kann mit einem namhaften Cast auftrumpfen, doch reicht es darüber hinaus für mehr? Viel Spaß mit dieser Folge!

Alison Moyet ist eine britische Ausnahmekünstlerin, ihr Ohrwurm „All Cried Out" erschien 1984 auf dem Album „Alf“. Sowohl die Singleauskopplung der Popballade als auch das Album waren in Großbritannien und Europa ein großer Erfolg. Alison Moyet galt in den 80ern als eine der interessantesten Stimmen und als kreative Songwriterin - gegenwärtig erfahren ihre Produktionen wieder die Anerkennung, die sie verdienen. Bis heute hat Alison Moyet 10 Studioalben veröffentlicht (darunter „Key" von 2024) und mehr als 23 Millionen Tonträger verbreitet. Zurzeit ist sie auf Welttournee und kommt auch nach Deutschland.

Sie kennt das Filmgeschäft bestens: Dagmar Rosenbauer hat deutsche Fernsehgeschichte mitgeschrieben. Jahrzehntelang war sie als Produzentin für erfolgreiche Formate wie die ZDF-Vorabendserie SOKO Wismar oder den Tatort verantwortlich – Produktionen, die Millionen Zuschauer begeistern. In der Sendung „Chefsache! Macher im Gespräch“ gibt sie bei Oliver Dunk Einblicke hinter die Kulissen. Wie entsteht ein Drehbuch? Welche […]

Mit „Win or Lose“ veröffentlicht Pixar seine erste eigene Serie – und liefert damit eine der stärksten Produktionen des bisherigen Jahres ab. In dieser Folge vom Filmmagazin besprechen wir, warum die achtteilige Disney+-Serie rund um ein Softball-Team der Mittelschule mehr ist als nur ein Feelgood-Happen für Kinder. Denn „Win or Lose“ überzeugt nicht nur mit seiner innovativen Erzählstruktur – jede Episode beleuchtet das gleiche Geschehen aus einer neuen Perspektive –, sondern auch mit seinem visuellen Erfindungsreichtum. Angst wird zum sabbernden Blob, innere Abschottung zur Ritterrüstung, und kindliche Fantasie verwandelt die Welt in 2D. Die Serie schafft es, emotionale Innenwelten sichtbar zu machen – ganz im Stil von Alles steht Kopf, aber mit deutlich eigenständigem Ton. Ist „Win or Lose“ wirklich schon jetzt ein Kandidat für die beste Serie 2025?

In dieser randvollen Episode des Kinocasts nehmen sich Chris und Eric gleich drei neue Produktionen vor, die unterschiedlicher kaum sein könnten. Von nostalgischen Coming-of-Age-Geschichten über mörderische Intrigen im Weißen Haus bis hin zum chaotischen Alltag in einem Berliner Krankenhaus ist alles dabei. Den Anfang macht „I Like Movies“ (2022), ein kanadischer Independent-Film, der die Herzen von Cineasten höherschlagen lässt. Der Film entführt uns in die Welt des 17-jährigen Lawrence, einem zynischen Filmfan, der davon träumt, an der NYU Tisch School of the Arts zu studieren. Um seinen Traum zu finanzieren, nimmt er einen Job in einer Videothek an und freundet sich dort mit seiner älteren, abgeklärten Chefin Alana an. Chris und Eric diskutieren, wie treffend der Film die Nostalgie der späten 90er und frühen 2000er Jahre einfängt und wie authentisch die Charaktere gezeichnet sind. Dabei gehen sie auch auf die feine Balance zwischen Humor und Melancholie ein, die den Film auszeichnet. Weiter geht es mit „The Residence“, der neuen Mystery-Serie von Netflix. James Purefoy spielt darin den exzentrischen Chefkoch Andreu, der im Weißen Haus arbeitet. Als während eines Staatsdinners ein Mord geschieht, beginnt ein Netz aus Intrigen und Geheimnissen sich zu entfalten. Chris und Eric analysieren die spannende Prämisse der Serie, die an Agatha Christie erinnert, und diskutieren die schauspielerischen Leistungen sowie die visuelle Umsetzung. Dabei gehen sie der Frage nach, ob die Serie das Potenzial hat, ein neuer Serienhit zu werden. Zum Abschluss widmen sich die beiden „KRANK Berlin“, der neuen deutschen Comedy-Serie von Apple TV+. Darin geht es um den chaotischen Alltag in einem Berliner Krankenhaus, in dem Dr. Ben Ritter (Kida Khodr Ramadan) versucht, den Laden zusammenzuhalten. Chris und Eric beleuchten den speziellen Humor der Serie, der zwischen Slapstick und schwarzer Komödie changiert. Sie diskutieren, ob die Serie den Nerv der Zeit trifft und ob Kida Khodr Ramadan in seiner ersten Comedy-Rolle überzeugen kann. Wie immer gibt es in dieser Episode des Kinocasts fundierte Meinungen, humorvolle Anekdoten und leidenschaftliche Diskussionen rund um die Welt des Films und der Serien. Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:02:18 I like Movies 00:18:27 Wir tippen den nächsten Sneak-Film 00:21:03 Kinocharts und Neustarts 00:26:19 The Residence 00:33:50 KRANK Berlin 00:40:02 Serien Neustarts 00:44:34 Filmquiz zum Abschluss

Ein Typ aus meinem Netzwerk hat eine Webdesign-Agentur aufgebaut, 50 Bestandskunden, die monatlich zahlen – für Backups, Updates, Service. Jetzt will er raus. Keine Zeit mehr und neuer Fokus.Und ich? Ich saß plötzlich im Teams-Call und hab überlegt, ob ich diese Kundenbasis übernehme. Kein klassischer Firmenkauf – eher ein Modell mit Kickback. Er bringt die Kunden, wir übernehmen den Service, er kriegt weiter eine Beteiligung.Klingt simpel. Ist es nicht. Denn mit 50 Kunden kommt auch Verantwortung. Prozesse. Erwartungshaltung. Infrastruktur.Dieser Vlog ist ein Einblick in die Realität der Selbstständigkeit: Zwischen neuen Chancen, operativem Druck und der Frage, wo eigentlich gerade der Fokus liegen sollte.Was du in diesem Vlog siehst:- Eine potenzielle Agenturübernahme und die strategischen Überlegungen dahinter- Neue Kundenanfragen und die Frage: Wachsen – aber wie?- Warum Fördermittelberatung ein relevanter Hebel für Kundenprojekte sein kann- Einblick in laufende Produktionen und wie ich mit Technik-Fails umgehe- Netzwerken, Austausch und warum Empfehlungen oft mehr bringen als Akquise- Gedanken zu Fokus, Energie und Selbstführung im UnternehmeralltagWenn du sehen willst, wie echter Unternehmeralltag aussieht – mit echten Entscheidungen und echten Risiken – dann bist du hier richtig.Kapitel:0:00 Einstieg in die Woche – neue Projekte & Anfragen0:26 Fokus auf Struktur: Team, Energie, klare Planung1:13 Business-Tagebuch & interne Themen2:05 Vorbereitung auf Strategiegespräch (Firmenübernahme)2:33 Erste Infos zum möglichen Agenturdeal3:02 Reflexion: Chancen, Risiken & Überlegungen zum Firmenkauf3:32 Projekt mit besonderem Kundenprofil – Flexibilität gefragt4:38 Kundengespräch mit hohen Ansprüchen an Qualität5:02 Konzeptgespräch für ein neues Podcast-Format5:52 Eigenes Mindset im Umgang mit wachsendem Druck6:13 Umgang mit technischer Komplexität & operativem Stress7:22 Netzwerken & Austausch mit Projektpartnern8:25 Neue Moderation für Podcast-Kunden9:16 Gespräch über strategisches Personal Branding10:27 Kundendeals über Empfehlungen & persönliches Netzwerk12:00 Neue Anfrage über LinkedIn – Angebotsphase startet13:26 Reflexion & Ausgleich – Tagesabschluss14:12 Zwei neue Angebotsgespräche & ein kurzer Rückschlag15:24 Erste Abstimmung mit potenziellem Comedy-Format16:16 Technik-Fail & Lernkurve im Produktionsprozess17:25 Weitere Positionierungsidee: Coaching-Angebot im Aufbau18:00 Selbstführung & Energie-Management18:30 Rückblick auf die Woche – was bleibt, was fehlt?Folgt mir auf Social Media für mehr Insights:Instagram: https://www.instagram.com/patzpreneur/LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/wolfgang-patzMeine Webseite: https://wolfgangpatz.de/Hashtags:#Unternehmertum #Unternehmer #BusinessVLog #UnternehmerAlltag #Business

Beim „spotlight“-Festival für Bewegtbildkommunikation in Stuttgart zeigt sich die Werbebranche mit aktuellen Trends und Produktionen als Spiegel der Gesellschaft. Profis und Studierende konkurrieren um die Preise für die die besten aktuellen Werbespots.

Vielleicht gehören Sie zu den Menschen, die mindestens eine Sache richtig gut können. Also richtig gut. So, dass Sie es selbst spüren, weil es Ihnen besonders viel Spaß macht. Und so, dass auch alle anderen Leute um Sie herum sagen: "Wow, das ist aber außergewöhnlich." Unser heutiger Gast jedenfalls verfügt über eine solche Mischung aus Talent und Leidenschaft, zu der aber in der Regel immer auch eine große Portion Fleiß gehört. Jördis Triebel, selbst ausgezeichnet mit zahlreichen bedeutsamen Preisen, ist so etwas wie ein Gütesiegel für Filme und Serien. Die Schauspielerin kam 1977 in Berlin, Hauptstadt der DDR, als zweite von vier Schwestern zur Welt. Mit 17 spricht sie zum ersten Mal an der legendären Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch vor, ein Jahr später wird sie angenommen. Bis heute spielt Jördis Triebel in den unterschiedlichsten Produktionen mit - von "Babylon Berlin" über "Dark", "Bad Banks", "Weissensee" oder jetzt gerade in "Köln 75" im Kino und in einer feinen, kleinen ARD-Produktion mit dem Titel "Marzahn, mon amour". Playlist: Curtis Mayfield - Move on up Pionierchor Edgar André des Berliner Rundfunks - Unsere Heimat Ella Fitzgerald - Basin Street Blues Vanessa Paradis - I’m waiting for the Man Prince - The Question of U Erykah Badu - On & On Blackstreet feat. Dr. Dre - No Diggity Gerhard Schöne - Schmusen muss sein Feist - The Limit to your Love Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

# Jeden Tag ein Set Podcast 122 # by Anja Schneider b2b Cassy ~ German: (englisch version below) ~ Bereits vor über 20 Jahren veröffentlichte Cassy ihre erste Platte. Daraufhin folgte eine Karriere, die ihresgleichen sucht. Cassy hat in Berlin, Paris, Amsterdam, London, New York und Los Angeles gelebt, im legendären Plattenladen Hard Wax gearbeitet und Residencies in berühmten Clubs wie Panorama Bar, Trouw, Output, DC-10 für Circo Loco, Rex Club, Amnesia für Cocoon und Pacha mit ihrer eigenen Nacht im Pachacha Room gehalten – und noch vieles mehr. Anja Schneider ist ebenfalls eine wahre Ikone der Szene, die bereits seit den 90er-Jahren aktiv und erfolgreich ist. 2021 wurde sie von der Berlin Music Commission für ihren außergewöhnlichen Einfluss auf die Musikszene ausgezeichnet. Neben ihren energiegeladenen DJ-Sets ist Anja Schneider auch für ihre innovativen Produktionen und ihr Engagement in der Förderung neuer Talente bekannt. Zudem gründete und betrieb sie das weltweit bekannte Label Mobilee Records bis 2017, bevor sie im selben Jahr ihr neues Label Sous Music ins Leben rief. Bis heute Pflegen die beiden DJs eine innige Freundschaft. Mit ihrer Eventreihe PuMp, die bereits unter anderem im Watergate stattfand, ist Anja Schneider inzwischen auch regelmäßig in der Rakete Nürnberg zu Gast. Beim letzten Dayrave entstand ein wundervolles, knapp siebenstündiges Back2Back-Set der beiden. Viel Spaß mit dieser Spezialausgabe des Jeden Tag ein Set-Podcasts! | | | ~ English: ~ More than 20 years ago, Cassy released her first record. What followed was a career unlike any other. She has lived in Berlin, Paris, Amsterdam, London, New York, and Los Angeles, worked at the legendary record store Hard Wax, and held residencies at renowned clubs such as Panorama Bar, Trouw, Output, DC-10 for Circo Loco, Rex Club, Amnesia for Cocoon, and Pacha, where she hosted her own night in the Pachacha Room—and much more. Anja Schneider is also a true icon of the scene, having been active and successful since the 1990s. In 2021, she was honored by the Berlin Music Commission for her exceptional influence on the music scene. In addition to her energetic DJ sets, Anja Schneider is known for her innovative productions and dedication to supporting emerging talent. She also founded and ran the globally renowned label Mobilee Records until 2017, before launching her new label Sous Music later that same year. To this day, the two DJs share a close friendship. With her event series PuMp, which has already taken place at venues like Watergate, Anja Schneider is now also a regular guest at Rakete Nürnberg. At the last Dayrave, the two delivered a stunning, nearly seven-hour Back2Back set. Enjoy this special edition of the Jeden Tag ein Set podcast! Info: recorded at Die Rakete Nuremberg on 15th of february 2025. Mehr Sets gibt es auf www.JedenTagEinSet.de Guzy findet ihr unter @anjaschneider Tipp: Ihr findet den Podcast auch bei Apple Podcasts!

Zu Gast in der zweiten Ausgabe unserer neuen Sendereihe ist Ulrich Lenz, der Intendant der Oper Graz. Marion Eigl hat sich mit ihm über die besondere Atmosphäre im Haus, den richtigen Riecher in seinem Metier, den großen Erfolg von Hector Berlioz' Les Troyens und die kommenden Produktionen unterhalten.Freuen Sie sich auf Mozarts Così fan tutte ab 1. März,  Franz Lehárs Schön ist die Welt ab 22. März und den Ballettabend Follia! im April.Alle Infos: Oper Graz - Radio Klassik

"Life Is Beautiful“ ist ein gemeinsames Album von Larry June, 2 Chainz und dem Produzenten The Alchemist, veröffentlicht im Jahr 2024. Das Projekt kombiniert Alchemists soulige, samplebasierte Produktionen mit den entspannten, wohlstandsbetonten Texten von Larry June und dem wortspielreichen, humorvollen Stil von 2 Chainz. Die Songs thematisieren Luxus, Erfolg begleitet von detailreichen Erzählungen und melodischen Hooks. Die Nummer „Generation“ von den dreien hat einen Vibe zwischen Cartoon Comedy und Miami Vice, was an dem Beat von The Alchemist und den Jetski-Referenzen im Text liegt. In „Generation“ rappen sie, dass sie sich einst ausgedacht haben was heute alle machen, quasi die Elder Statesmen der Verdorbenheit. Waffen, Sprite mit Opiaten und Schmerzmittel: we did ist first! Ein Verdienst? Echt jetzt? 04.03.2025 FM4 Homebase 20 Uhr

Herzlich willkommen bei der späten Februar-Ausgabe des Reflektor-Magazins! Hier findet ihr alle Infos und Tickets zu der Tour der Band The Coronas Ihr könnt diesmal einen langen Ausschnitt aus Jans Klub-Reflektor-Interview mit dem neuen Tocotronic-Gitarristen Felix Gebhard hören. Felix spielt außerdem bei den Bands Zahn, Muff Potter und Einstürzende Neubauten. Über all das unterhalten sich Jan und Felix. Außerdem erwartet euch diesmal eine völlig neue Kategorie: In dem Format RESONANZ spricht Jan Müller mit Johann Scheerer von Clouds Hill über legendäre Produktionen. In der ersten Folge haben sich Jan und Johann das Album „Unknown Pleasures“ von Joy Division ausgesucht. RESONANZ könnt ihr ab sofort viermal im Jahr jeweils im Rahmen des Reflektor-Magazins hören.

Rettet den Filmstandort Deutschland! Das fordern Regisseure, Produzenten und Verleiher schon lange. Und klagen über schlechte Finanzierungs - und Produktionsbedingungen. Kurz vor Weihnachten hat die Ampelregierung das neue Filmfördergesetz durch den Bundestag gejagt. Aber die Probleme bleiben: Junge Filmschaffende klagen über mangelnde Förderung für experimentelle Produktionen. Und auch das gesamte Finanzierungskonzept ist offenbar noch nicht wasserdicht. Wo hakt es beim neuen Filmfördergesetz? Und wie wird der Produktionsstandort Deutschland konkurrenzfähig? Doris Maull diskutiert mit Pauline Roenneberg – Filmregisseurin, Alexander Dupont-Geisselmann - GF Farbfilm Verleih GmbH, Rüdiger Suchsland – Filmkritiker

Die Berlinale ist eine der wichtigsten Kulturveranstaltungen in Deutschland – aber sie ist auch eine Messe, auf der Filme begutachtet, bepreist und gehandelt werden. Im Jahr 2025 steckt die Branche in großen Schwierigkeiten, wie Capital-Redakteur Lutz Meier im Podcast „Die Stunde Null“ erklärt. „Die deutsche Filmindustrie jammert. Sie wurde jäh aus ihren Träumen gerissen“, sagt Meier. Der Grund: Jahrelang herrschte die Hoffnung, dass große Streamingportale wie Netflix oder Apple mit teuren Produktionen und gewagten Projekten Geld ins Filmbusiness spülen und damit auch dem klassischen Kino wieder Auftrieb verleihen. Doch das Geschäft ist härter und kalkulierter geworden. „Der Konkurrenzkampf zwischen den Streamern war schneller vorbei als man dachte. Netflix hat sich im Grunde durchgesetzt“, sagt Meier. „Und da wird jetzt genauer aufs Geld geschaut.“ Hinzu kommt, dass auch die öffentlich-rechtlichen und privaten Sender nicht mehr so viele Mittel bereitstellen können. „Das Geld fehlt hinten und vorne“, sagt Meier. „Die deutschen Produzenten sagen zu über 80 Prozent, dass es ihnen schlecht geht.“ Andere Länder wie Frankreich allerdings machen vor, wie sich die Industrie unterstützen lässt, eine Frage, die auch eine kommende Bundesregierung beschäftigen dürfte. // Weitere Themen: Warum viele Unternehmen sich von der Energiewende verabschieden +++Eine Produktion von RTL+ Podcast.Hosts: Nils Kreimeier und Martin Kaelble.Redaktion: Lucile Gagnière.Produktion: Andolin Sonnen. +++Weitere Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier: https://linktr.ee/diestundenull +++60 Tage lang kostenlos Capital+ lesen - Zugriff auf alle digitalen Artikel, Inhalte aus dem Heft und das ePaper. Unter Capital.de/plus-gratis +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Von Vinyl zu V8: Sebastian Krieg und die Kunst der Transformation! Wie aus dem Heilbronner Underground-DJ ein erfolgreicher Oldtimer-Unternehmer wurde – und warum manchmal der mutigste Schritt darin besteht, ganz von vorne anzufangen. Es sind diese besonderen Momente, die eine Stadt prägen: Zum Beispiel als in den frühen 90ern im Heilbronner OM-Keller eine neue Ära begann. Mittendrin: Sebastian Krieg, damals ein junger DJ mit klarer Vision für seinen Sound. Was folgte, waren prägende Jahre für die süddeutsche House-Szene - von durchgetanzten Nächten im legendären Stuttgarter M1 bis zu internationalen Gigs und eigenen Produktionen. In dieser Folge des Originalteile-Podcasts blickt der heute 51-jährige zurück auf eine Zeit des Aufbruchs, als elektronische Musik noch Neuland war und der Underground seine eigenen Regeln schrieb. Er erzählt von prägenden Begegnungen mit DJ-Größen wie Eric Ryk und DJ Hell, von der sich wandelnden Club-Kultur und dem Moment am Küchenfenster 2014, als er beschloss, alles hinter sich zu lassen. Doch manchmal ist ein Ende auch ein Anfang: Mit der gleichen Akribie, mit der er einst seine Sets kuratierte, widmet sich Sebastian heute seiner zweiten großen Liebe: klassischen Automobilen. Als Gründer von Classic Cars Munich leitet er zwei erfolgreiche Standorte für Oldtimer-Restauration - ohne je selbst geschraubt zu haben. Seine Geschichte ist die eines Mannes, der den Mut hatte, sich selbst neu zu erfinden und dabei seinen Prinzipien treu zu bleiben. Ein Gespräch über die transformative Kraft der Musik, die Magie alter Automobile und die Erkenntnis, dass es nie zu spät ist, seinen Träumen zu folgen. Sebastian im Netz: LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/sebastian-krieg-83669619b/ https://www.linkedin.com/company/classic-cars-munich/posts/?feedView=all Web: https://www.classic-cars-munich.de Youtube: https://www.youtube.com/@classiccarsmunich Audio: Philipp Seitz (www.philipp-seitz.de) Newsletter HEILBRONN.BETA von Originalteile-Gastgeber Robert Mucha: www.robertmucha.substack.com Werbung wegen Namensnennung! Unterstützer und Möglichmacher ist das Autozentrum Hagelauer als Premium-Freund dieses Podcasts! Neuwagen und Elektromobilität vom #HeilbronnerOriginal gibt's hier: www.hagelauer.de Infos zu den neuen Fahrrädern: www.bhbikes.com/de_DE #classicars #housemusic #heilbronn #munich #SebastianKrieg #ClassicCarsMunich #Oldtimer #Underground #OM #M1 #OriginalteilePodcast

Es wurde mal wieder Zeit für eine Folge mit größerem Rahmen, und was eignet sich angesichts unserer Themenschwerpunkte besser für solch ein ambitioniertes Projekt als eine weitere Jackie Chan-Episode. In dieser sprechen wir über die frühen Jahre Jackie Chans, als Regisseur und Produzent Lo Wei sich bemühte, aus dem Stuntman, Bauarbeiter und späteren Kungfu-Kasper einen waschechten Actionstar und Bruce Lee-Nachfolger zu machen. Drei Filme ("New Fist Of Fury", "To Kill With Intrigue", "Dragon Fist") haben wir uns als Eckpunkte für das inhaltliche Spektrum der Produktionen jener Jahre heraus gepickt, doch werden auch alle anderen Filme Chans aus dieser Ära angesprochen, mal kurz, mal etwas ausführlicher, und zudem ein Licht auf Regisseur, Zeit und Umfeld gerichtet. Viel Spaß! Nachtküsse könnt ihr vergeben über nachtprogrammpodcast@gmail.com Folgt uns auf Bluesky⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠: @nachtprogramm.bsky.social ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Sergejs Letterbox⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Martins Letterbox⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Und besucht: https://www.actionfreunde.de/ https://liquid-love.de/forum/ Music Intro: https://www.purple-planet.com

Das Jahr 2025 hat bereits begonnen, doch ein Blick zurück auf die herausragenden deutschen Serienproduktionen des Jahres 2024 lohnt sich. Im Rahmen der TeleVisionale in Baden-Baden wurde Ende November der Deutsche Serienpreis verliehen. Berücksichtigt wurden dabei Serien, die zwischen September 2023 und September 2024 produziert und vollständig auf einem Festival präsentiert wurden. Zu den nominierten Produktionen gehörten unter anderem Zeit Verbrechen und die spätere Gewinner-Serie Angemessen Angry, die beide trotz ihrer Senderpremiere im November auf RTL+ noch in den Bewertungszeitraum fielen.Die heutige Podcast-Episode präsentiert ein Live-Gespräch zwischen Hanna Huge, Mitgründerin von Serienjunkies.de, und Julia Fidel, der ehemaligen Leiterin des Serienprogramms der Berlinale, das im Rahmen der TeleVisionale vor Publikum stattfand.Weiterführende Links: https://www.serienjunkies.de/news/serien/ueberraschen-exklusiv-deutscher-serienpreis-2024-die-nominierten-serien-93329966.html Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Chormusik ist sein Leben und es ist ihm in die Wiege gelegt. 1958 in London geboren als Sohn eines Chorleiters und einer Sängerin, wurde Simon Halsey mit 22 Jahren Musikdirektor der University of Warwick. 1982 lud ihn Sir Simon Rattle ein, die Leitung des City of Birmingham Symphony Chorus zu übernehmen. Das war der Beginn einer jahrzehntelangen Zusammenarbeit. Halsey gründete mehrere Chöre, ging ans Opernhaus Antwerpen, dann zum Rundfunkchor Hilversum und schließlich nach Berlin. Bis 2015 war er Chefdirigent und Künstlerischer Leiter des Rundfunkchores Berlin und wurde für verschiedene Produktionen in dieser Zeit mit dem Grammy ausgezeichnet. Auch in London setzte er seine Zusammenarbeit mit Rattle fort, als Chordirektor beim London Symphony Orchestra und London Symphony Chorus. In diesem Jahr wird der Brite in Hamburg mit dem NDR Vokalensemble das Mitsingkonzert "Singing!" wieder mit Leben füllen. Simon Halsey ist einer der Pioniere der beliebten Mitsingkonzerte, die weltweit Anhänger finden. Halsey hat bereits zigtausend Amateur-Sängerinnen und -Sänger zum gemeinsamen Musizieren animiert. Wo immer er arbeitet und auftritt, er begeistert mit seinem Witz, mit seinem enormen Enthusiasmus und letztlich mit seiner künstlerischen Perfektion.

Die Themen: Pendler stehen im Schnitt 43 Stunden pro Jahr im Stau; Colin Farrell dankt bei Golden Globe Caterern von Produktionen; Trump fordert von Nato-Partnern fünf Prozent für Verteidigung; Alice Weidel nennt Deutsche Sklaven der USA; FPÖ-Chef Kickl spricht von Eröffnung einer neuen Ära; Selenskyj laut Umfrage immer unbeliebter; Aiwanger fühlt sich von Medien ignoriert und dutzende Menschen seit Tagen in britischer Kneipe eingeschneit Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/ApokalypseundFilterkaffee

Elvis lebt. Und das auch noch 48 Jahre nach seinem Tod. Es gibt keinen Popmusiker, mit einer ähnlich nachhaltigen Wirkung. Dabei hat Elvis kaum einen seiner Songs selbst geschrieben, die schwingenden Hüften nicht in Form gehalten und seine Frau schlecht behandelt. Was also macht ihn aus, den Mythos Elvis? Warum ist er der König des Rock 'n‘ Roll, wo es doch so viele andere gab? Warum ist er ein solcher Solitär, dass sogar John Lennon sagte: Vor Elvis war nichts? Elvis ist eine zeitlose Ikone geworden und es gibt keinen Grund, warum sich das jemals ändern sollte. Wir suchen heute nach den Ursachen und sprechen dazu mit dem Elvis-Imitator Oliver Steinhoff, mit Maria Hesterberg, Vorsitzende der Elvis-Presley-Gesellschaft, der Künstlerin und Lyrikerin Doris Vogel und dem Historiker Mathias Häußler von der Universität Regensburg. Podcast-Tipp: SWR Kultur Essay Der Essay bietet Produktionen auf höchstem Niveau und mit literarischem Anspruch. Unsere Autor*nnen sind Philosoph*innen, Dichter*innen, Soziolog*innen, Künstler*innen. Im SWR Kultur Essay denken sie laut. Manchmal denken sie auch leise. Aber immer hörbar und meinungsstark. Der Essay: Ein akustisches Theorie-Theater. Heinrich Detering setzt sich mit Elvis Presley auseinander. https://www.ardaudiothek.de/episode/essay/heinrich-detering-elvis-1-3-im-zwielicht/swr-kultur/14047775/

Ein gemeinsames Projekt der Universitäten in Mainz, Frankfurt und Lagos in Nigeria beschäftigt sich seit 2021 damit, welche Rolle digitale Medien für kulturelle Produktionen in Afrika und Asien spielen. Mit Blick auf die Musik- und Filmindustrie ist von einer neuen Weltordnung in der Kulturproduktion die Rede.

Er ist ein Berliner und kam im West-Teil der Stadt zur Welt, 1972 war das, zu einer Zeit also, als es ziemlich politisch zuging auf den Straßen und in den Kneipen der Stadt, die damals noch nicht wieder Hauptstadt war. Aber dafür der Ort, in dem am meisten los war, was Kreativität und Nonkonformismus anging. Benno Fürmann wuchs in Kreuzberg auf, früh verlor er seine Mutter, mit 15, also ebenfalls viel zu früh, auch seinen Vater. Eine Weile spielt er mutmaßlich mit seinem Leben und verliert es dann fast, beim S-Bahnsurfen. Er geht aufs Internat, macht Jobs, nimmt Schauspielunterricht. Offenbar passt jetzt alles: erste Rollen in Serien und Filmen, New York, wieder Deutschland, eine Rolle im "Schicksalsspiel" 1994, eine feste Serienrolle als "Günni" in einer erfolgreichen RTL-Serie. Das war der Anfang, zahlreiche Produktionen folgten, bis heute. Serien wie "Babylon Berlin" oder "Der Palast" oder auch mal eine ganz besondere Dokumentation über die Ostsee. Playlist: The Smile - The Smoke Sniff’n the Tears - Driver’s Seat Nusrat Fateh Ali Khan - Sochta Hoon Gladys Knight & The Pips - Midnight Train to Georgia The Internet - Just Saying New Order - Blue Monday Iron and Wine - House by the sea Musa Eroglu - Yine Karlar Yagdi Gönül Dagima The Roots - The Seed Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

Ja, mein Gast wird es gleich auch noch mal sagen und der Gedanke ist nicht neu, aber schön: Essen bringt die Menschen auf ähnliche Weise zusammen wie Musik es tut. Klar, beides geht einzeln, beides geht allein für sich, aber das gemeinsame Essen löst noch mal andere Gefühle und Erinnerungen aus und eine gemeinsam durchtanzte Nacht oder ein gemeinsam besuchtes Konzert tut dies auch. David Garrett weiß das alles natürlich und zwar schon sein ganzes Leben lang. 1980 kam der international erfolgreiche Geiger in Aachen zur Welt, seine 1. Violine besaß er mit 4, seinen 1. Wettbewerb gewann er mit 5 Jahren. Bei jemandem, der sich schon als Kind so häufig über Leistung definiert, der - sicherlich zwischendurch auch gerne - jahrzehntelang in diesen festen Strukturen lebt (Unterricht, Konzerte, üben, Wettbewerbe, Unterricht, Touren, Produktionen, üben, üben, üben), welchen Stellenwert nimmt da das Essen ein, der Genuss, vielleicht auch das Kochen? Ich war gespannt. Und so sprechen wir über Suppen und Miracoli, English Breakfast und Ketchup, die Küche als Herzkammer und Ingwer, der für sein Empfinden allerdings eher wie „Meister Propper“ schmeckt. Viel Vergnügen jetzt mit David Garrett. Auf seinem neuen Album "Millennium Symphony" spielt David Garrett die größten Hits der letzten 25 Jahre, darunter Pop-Neuinterpretationen von Taylor Swift, Rihanna, Ed Sheeran, The Weeknd, David Guetta und vielen anderen mehr! Ab März 2025 geht er damit auf große Welttournee. *** WERBUNG Toast Hawaii wird unterstützt von dmBio, die Bio-Lebensmittelmarke von dm-drogerie markt. Ganz nach dem Motto „Natürlich lecker erleben“ bietet dmBio mit mehr als 550 Produkten eine vielfältige Auswahl – von leckeren Snacks für zwischendurch bis hin zu original italienischen Tomatensaucen. Haben auch Sie eine dmBio-Geschichte, die im Podcast erzählt werden soll? Dann schreiben Sie uns gerne unter rustberlin@icloud.com ÖKO-Kontrollstelle: DE-ÖKO-007

Wie kriegt man Filme über den 2. Weltkrieg, Jessica Alba sowie Jim Knopf beruflich unter einen Hut? Dennis Gansel heißt die Antwort. Als einer der renommiertesten Deutschen Filmregisseure hat er sich mit Filmen wie „Das Phanton“, „Napola“, „Die Welle“, „Mädchen Mädchen“ und „Wir sind die Nacht“ einen Namen gemacht. In den letzten Jahren hat er vor allem mit großen und internationalen Produktionen wie „The Mechanic - Resurrection“, der Fernsehserie „Das Boot“, aber auch den Verfilmungen von „Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer“ und „Jim Knopf und die Wilde 13“ viel Aufsehen erregt. In der neuen Folge von HIN & WEG: der Reisepodcast mit Sven Meyer und Andy Janz erzählt Dennis über seine „Welt des Reisens“ zwischen Berlin, Bangkok, Prag und Malta. Unter anderem teilt er wie es ist eine „Reise“ mit 300 Crewmitgliedern zu planen, erzählt von einem ungewöhnlichen Dreh in einem Gefängnis und wie es ist in nur 10 Tagen einen ganzen Dreh für Tommy Lee Jones durch ein ganzes Land zu „jagen“. Ein absolutes Muss für alle Film- UND Reisefans. Jetzt online, jetzt hören!