Podcasts about projekten

Ulf Valentin ist Partner bei der Convidera GmbH in Köln. Die Digitalberatung verbindet seit rund 15 Jahren Systeme und Prozesse, damit Industrieunternehmen mehr Umsatz generieren – ohne CRM-Einführungen. Valentin baut mit seinem Team „Digitale Revenue Systeme" und kennt den mehrstufigen B2B-Vertrieb aus Projekten in Industrie, Bau und Chemie. Seine Keynote „KI zerstört den mehrstufigen Vertrieb" sorgte auf der digitalBAU für Aufsehen. In dieser Folge: KI im Vertrieb – diese Use Cases bringen sofort mehr Umsatz. Ulf Valentin zeigt an echten Projekten, wo künstliche Intelligenz im Vertrieb schnell messbar wirkt: E-Mail-Kategorisierung im Innendienst mit 96 Prozent Trefferquote, Reiseberichte per Sprachassistent, automatische Reaktivierung schlafender Bestandskunden und der Konfigurator als Lead-Maschine. Dazu erklärt er den Chat-GPT-Bias, zwei Wege zur KI-Einführung – Zielbild oder Experimente – und warum Datenschutz und EU AI Act kein Grund sind, nichts zu tun.

Worum geht's? Windows 95 war weit mehr als nur ein neues Microsoft-Betriebssystem. Mit Startmenü, Taskleiste, Papierkorb, langen Dateinamen, Plug and Play und einer konsequent auf Mausbedienung ausgerichteten Oberfläche veränderte es grundlegend, wie Millionen Menschen mit einem PC arbeiteten. Gleichzeitig blieb unter der modernen Fassade vieles beim Alten: Windows 95 basierte weiterhin auf DOS und war ein komplizierter Hybrid aus 16- und 32-Bit-Technik. Henner und Chris zeichnen zunächst die Entwicklung von der Kommandozeile zu den grafischen Oberflächen nach. Sie sprechen über die frühen Windows-Versionen, den Erfolg von Windows 3.0 und 3.1 sowie über Microsofts schwieriges Verhältnis zu IBM und OS/2. Während Windows NT als technisch fortschrittliches, aber anspruchsvolles System für Unternehmen entstand, benötigte Microsoft für den wachsenden Massenmarkt ein günstigeres und kompatibleres Windows. Aus verschiedenen Projekten wie Cougar, Panther und Stimpy entwickelte sich schließlich das unter dem Codenamen Chicago bekannte Windows 95. Ein Schwerpunkt der Folge ist die Entstehung der Benutzeroberfläche. In umfangreichen Usability-Tests mit unerfahrenen und erfahrenen Anwendern wurden Programmmanager und Dateimanager, Desktop und Programmstart immer wieder überarbeitet. So entstanden schließlich der Startbutton und die Taskleiste – zwei Elemente, die Windows bis heute prägen. Außerdem geht es um die technischen Neuerungen und Grenzen des Systems: präemptives Multitasking für 32-Bit-Programme, virtuelle Maschinen für DOS-Anwendungen, Plug and Play, verbesserte Netzwerkfunktionen, Multimedia-Unterstützung und die ersten Schritte in Richtung Internet. Dem stehen hohe praktische Anforderungen, häufige Abstürze, Blue Screens, problematische Hardware-Upgrades und ein völliger Mangel an zeitgemäßen Sicherheitsmechanismen gegenüber. Windows 95 wird am 14. Juli 1995 fertiggestellt und erscheint im August desselben Jahres. Doch ob Microsoft damit tatsächlich den großen Durchbruch schafft und wie das System auf dem Markt aufgenommen wird, ist Thema der zweiten Folge. Credits Redaktion, Sprecher: Henner Thomsen, Christian Schmidt Audioproduktion und -Schnitt: Sascha Blach-Butte, Christian Schmidt Titelgrafik: Johannes DuBois

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Großes Produktportfolio, technische Produkte, viele Spezifikationen: Für diese Anforderungen gibt es im Shopify Theme Store eine klare Empfehlung von unserem Theme-Experten Vincent. In dieser Folge analysiert er das Enterprise Theme von Clean Canvas detailliert und zeigt, was es von anderen Themes unterscheidet.Konkret geht es um die Megamenü-Struktur, die integrierte Vergleichsfunktion mit Metafeldern, die Flexibilität auf der Produktseite sowie die Punkte, bei denen man noch Hand anlegen sollte. Dazu: Warum Desktop bei diesem Theme-Typ eine größere Rolle spielt als in vielen anderen Projekten und welches Preset du dir im Theme Store unbedingt ansehen solltest, bevor du eine Entscheidung triffst.Sponsored by Unzer: https://www.unzer.com/de/shopify/ Merchant Inspiration Talks 2026 (17.09., Berlin): https://merchantinspirationtalks.com/ Enterprise Theme im Shopify Theme Store: https://themes.shopify.com/themes/enterprise/styles/home?locale=de

Die EU will Obdachlosigkeit bis 2030 abschaffen. Doch wie? Allein in Deutschland leben rund 50.000 Menschen auf der Straße. Finnland galt lange als Vorbild - mit Projekten wie "Housing First", die aus der Wohnungslosigkeit heraushelfen. Köster, Bettina; Götz, Eva-Maria www.deutschlandfunk.de, Systemfragen

Die EU will Obdachlosigkeit bis 2030 abschaffen. Doch wie? Allein in Deutschland leben rund 50.000 Menschen auf der Straße. Finnland galt lange als Vorbild - mit Projekten wie "Housing First", die aus der Wohnungslosigkeit heraushelfen. Köster, Bettina; Götz, Eva-Maria www.deutschlandfunk.de, Systemfragen

Konstantin Grcic (*1965) absolvierte zunächst eine Ausbildung zum Möbelschreiner an der John Makepeace School for Craftsmen in Wood und studierte anschließend Design am Royal College of Art in London. Seit der Gründung seines eigenen Studios 1991 entwickelt er Möbel, Produkte und Leuchten für international führende Unternehmen. Heute ist Konstantin Grcic Design in Berlin ansässig und arbeitet in den Bereichen Industrie- und Ausstellungsdesign sowie an Projekten an den Schnittstellen zu Architektur und Mode. Zu seinen Partnern im Industriedesign zählen Cassina, Flos, Kettal, Laufen, Magis, Mattiazzi, Muji, Mutina, Nespresso, Plank und Vitra. Im Mode- und Lifestylebereich arbeitet er unter anderem für Audi, Hugo Boss, Issey Miyake, Louis Vuitton, Prada, Rado und smart/Daimler. Viele seiner Produkte wurden mit internationalen Designpreisen ausgezeichnet, darunter der Compasso d'Oro und der German Design Award. Seine Arbeiten sind in den ständigen Sammlungen bedeutender Museen vertreten, darunter MoMA New York, Centre Pompidou Paris, Triennale di Milano und Die Neue Sammlung München. Neben dem Produktdesign bilden Ausstellungen und Installationen einen wichtigen Schwerpunkt seiner Arbeit. Grcic war dabei wiederholt zugleich Kurator und Ausstellungsdesigner, zuletzt für White Out in der Triennale di Milano (2026). Weitere Projekte umfassen unter anderem den Deutschen Pavillon der Architekturbiennale Venedig sowie Ausstellungen für das Vitra Design Museum. 2009 wurde Grcic zum Royal Designer for Industry ernannt, 2010 war er Stipendiat der Villa Massimo in Rom. Von 2020 bis 2024 lehrte er als Professor an der Hochschule für bildende Künste Hamburg, der er seither als Honorarprofessor verbunden ist. Er ist Mitglied der Akademie der Künste Berlin und der Bayerischen Akademie der Schönen Künste. Grcics Arbeit verbindet formale Strenge mit geistiger Präzision und Humor. Sie basiert auf intensiver Auseinandersetzung mit Kunst-, Design- und Architekturgeschichte sowie einer ausgeprägten Leidenschaft für Technologie und Materialien.

500 Milliarden Euro sollen Deutschlands Infrastruktur in den kommenden zwölf Jahren modernisieren. Doch der tatsächliche Investitionsbedarf ist noch weit größer – und Geld allein baut keine Brücke. Eric Heymann von Deutsche Bank Research erklärt, in welchen Bereichen privates Kapital einen Beitrag zur Modernisierung unserer Infrastruktur leisten kann: besonders bei Energie und digitaler Infrastruktur, deutlich weniger bei Verkehr und kommunalen Projekten. Entscheidend sind planbare Einnahmen, verlässliche Regeln, klar verteilte Risiken und schnellere Genehmigungen.

In dieser Folge des IoT Use Case Podcasts meldet sich Gastgeberin Ing. Madeleine Mickeleit ohne Gast zu Wort: eine kurze Ankündigung an alle Hörerinnen und Hörer, verbunden mit einem Dank und zwei Neuigkeiten zum Podcast.Der IoT Use Case Podcast läuft seit Ende 2019. In dieser Zeit sind zahlreiche Projekte und Use Cases aus der Praxis vorgestellt worden, und um den Podcast ist ein Netzwerk gewachsen, mit dem das Team heute arbeitet. Genau dafür sagt Madeleine Mickeleit in dieser Folge Danke – an Stammhörer wie an alle, die gerade zum ersten Mal reinhören.Gleichzeitig gibt es zwei Änderungen. Das Team arbeitet an einem neuen Format, unter anderem zum Thema KI, das in der Praxis von Anwendern umgesetzt wird. Deswegen erscheint der Podcast künftig alle zwei Wochen statt wöchentlich; die Formate werden sich abwechseln. Wann das neue Format live geht, wird im Podcast berichtet. Der Aufruf am Ende richtet sich an Anwender: Wer selbst ein Projekt umgesetzt hat und darüber erzählen möchte, kann sich proaktiv bei Madeleine Mickeleit und dem Team melden.Das nimmst du mitDer IoT Use Case Podcast erscheint ab jetzt alle zwei Wochen statt wöchentlich. Grund ist ein neues Format, an dem das Team parallel arbeitet – unter anderem zum Thema KI in der Umsetzung bei Anwendern. Die Formate werden sich künftig abwechseln; der Start des neuen Formats wird im Podcast angekündigt. Anwender mit eigenen umgesetzten Projekten können sich proaktiv bei Madeleine Mickeleit und dem Team melden.-----Relevante Folgenlinks:Madeleine (https://www.linkedin.com/in/madeleine-mickeleit/)Zum IoT Use Case Anwenderkreis

Musik, Medien und Mut zum eigenen Weg: Manoush Toth und Beni Thurnheer geben im «Persönlich» bei Michèle Schönbächler Einblick in ihr Leben. Manoush Toth, Pianistin Manoush Toth ist eine aussergewöhnliche junge Musikerin. Bereits als Achtjährige entdeckte sie das Klavier für sich, nachdem sie schon früh mit dem Geigenspiel begonnen hatte. Die Musik spielte in ihrem Leben eine besondere Rolle: Nach einem einschneidenden Erlebnis fand sie durch ihre Instrumente ihre Stimme wieder. Aufgewachsen auf den Kanarischen Inseln und im Berner Oberland, führte Manoush Toth ein ungewöhnliches Leben. Gemeinsam mit ihren Geschwistern wurde sie zu Hause unterrichtet. Die Familie lebte zeitweise als Selbstversorger. Mit 16 Jahren trat sie in die Klavierklasse der Hochschule für Musik Basel ein, wo sie heute ihr Masterstudium absolviert. Ein weiterer Meilenstein folgte 2026: Als Schweizer Vertreterin nahm sie am renommierten Wettbewerb «Eurovision Young Musicians» in armenischen Eriwan teil. Im Rahmen der SRF-Talentförderung hatte sie sich zuvor in einem mehrstufigen Auswahlverfahren durchgesetzt. In der «Sternstunde Musik» spricht Manoush Toth über ihren ungewöhnlichen Lebensweg, und ihre Leidenschaft für die Musik. Dazu sagt sie: «Es ist so viel Gefühl und Persönliches in der Musik, und ich liebe diese Dinge, die muss man sich bewahren.» Bernard Thurnheer, Fernsehlegende Wenn es um das Schweizer Fernsehen geht, fällt sein Name unweigerlich: Beni Thurnheer. Seit Jahrzehnten gehört der Winterthurer zu den bekanntesten Medienpersönlichkeiten des Landes. Als Sportreporter, Fussballkommentator, Quizmaster und Moderator grosser Samstagabendshows prägte er Generationen von Fernsehzuschauerinnen und Fernsehzuschauern. Sendungen wie «Tell-Star» und später «Benissimo» machten ihn zur Fernsehlegende und brachten ihm den Übernamen «Beni national» ein. Aufgewachsen ist Beni Thurnheer als Einzelkind in einem zweisprachigen Elternhaus. Die Mutter stammte aus der Waadt, der Vater aus der Deutschschweiz. Früh lernte er, unterschiedliche Sichtweisen zusammenzubringen und Kompromisse zu finden. Nach dem Jurastudium an der Universität Zürich führte ihn sein Weg allerdings nicht in die Gerichtssäle, sondern direkt in die Medienwelt. 1973 wurde er in einem Talentwettbewerb für Sportreporter entdeckt und legte damit den Grundstein für eine aussergewöhnliche Karriere. Mit seiner Sprachgewandtheit, seinem Humor und seinem enormen Faktenwissen wurde er zu einer der markantesten Stimmen des Landes. Heute, mit 77 Jahren, steht Beni Thurnheer nicht mehr regelmässig im Rampenlicht. Wie erlebt jemand diesen Lebensabschnitt, dessen Gesicht und Stimme über Jahrzehnte allgegenwärtig waren? Was bleibt vom Ruhm, wenn die Kameras seltener werden? Und wie gestaltet die Fernsehlegende ihren Alltag zwischen Rückblick, neuen Projekten und der Freiheit eines Lebens nach der grossen Karriere? Im «Persönlich» erzählt Beni Thurnheer auch vom Älterwerden in der Öffentlichkeit und davon, weshalb Neugier und Gelassenheit für ihn bis heute zu den wichtigsten Begleitern des Lebens gehören. Moderation: Michèle Schönbächler

Die Seniorenmagazin vom Freien Radio Neumünster ist wie immer eine bunte Mischung von Themen, interessanten Menschen und ihren Projekten, sowie Nachrichten und Infos für ältere Menschen und ihre Angehörigen. Für die Septemberausgabe berichten Sabine und Manfred von einer Chorfreizeit und Peter war mit seinem Enkel im Studio. Der ist elf Jahre, aber schon ein erfahrener Radiomacher. Und Heide hat wieder Geschichten mitgebracht. Dazwischen spielen wir passende Musik, aus rechtlichen Gründen wie immer gekürzt.

Veränderung in Steuerkanzleien kann sinnvoll und notwendig sein und trotzdem nerven. In diesem Video zeigen wir, warum häufig nicht die Veränderung selbst, sondern vor allem die Übergangsphase zwischen alten und neuen Abläufen für Stress sorgt. Anhand der Geschichte von Frieda aus dem Buch „Human First Mitarbeiter" sprechen wir darüber, wie Mitarbeitende und Führungskräfte in Steuerkanzleien besser mit Veränderungsprozessen umgehen können. Dabei geht es unter anderem um digitale Tools, neue Teamstrukturen, offene Kommunikation, eine positive Fehlerkultur und die Frage, was Mitarbeitende brauchen, um handlungsfähig zu bleiben. Wir zeigen, weshalb Übergangsprobleme nicht automatisch grundsätzliche Probleme sind, wie Mitarbeitende Veränderungen aktiv mitgestalten können und warum Führungskräfte vor allem Klarheit, Zeit und Orientierung geben sollten. Außerdem geht es darum, weshalb Fehler und Lernphasen dazugehören und wie kleine Schritte dabei helfen, Veränderungen im Kanzleialltag erfolgreich umzusetzen. Die newgen AG ist die führende Marketing- und Akademie-Plattform für Steuerkanzleien im deutschsprachigen Raum. Mit über 400 abgeschlossenen Projekten und einem Team von 35+ Spezialisten helfen wir Kanzleiinhabern, sichtbar zu werden, die richtigen Mandate zu gewinnen, Top-Mitarbeiter zu finden und ihre Kanzlei strategisch in die Zukunft zu führen – aus einer Hand.

Wer ist Meike HohenwarterMeike Hohenwarter ist Unternehmerin, Keynote-Speakerin und Online-Business-Expertin – seit über 25 Jahren selbstständig, davon über 14 Jahre im digitalen Raum. Sie hat ein Lehr- undCoaching-Institut aufgebaut, ist Bestsellerautorin, hat Schulden aus einer Scheidung alleine abgebaut, Kinder großgezogen und sich dabei zu einer der bekanntesten Stimmen im deutschsprachigen Online-Business entwickelt. Was sieantreibt: Live Your Full Potential – nicht als Slogan, sondern als tägliche Entscheidung. Meike hat Bühnenangst gehabt, Videoangst gehabt, und singt im Oktober ihr erstes Solo auf einer Bühne. Weil der Kalender frei war. Und weil es kein Nein gibt.Website: https://www.meikehohenwarter.com/Gratis Webinar – Sichtbarkeit ohne Social Media: https://www.meikehohenwarter.com/sichtbarWorum es gehtMeike kennt Druck aus eigener Erfahrung - nicht aus Führungsseminaren, sondern aus Jahren, in denen sie nicht wusste, ob sie die Miete zahlen kann. In dieser Folge spricht sie über Komfortzone als Übungssache, über KI als Befreiungswerkzeug für Einzelunternehmerinnen, überden Unterschied zwischen Geld verdienen und ein schönes Werk erschaffen - und darüber, warum das Wie immer erst am Weg kommt.KernideeMut ist keine Charaktereigenschaft. Es ist eine tägliche Entscheidung, einen Babyschritt in die Angstzone zu gehen. Werdas lange genug macht, merkt irgendwann nicht mehr, dass er es tut – und wundert sich, wie er einmal dagestanden hat und gezittert hat, bevor er einfach losgegangen ist.Was du mitnimmstDu wirst nie wissen, ob du es schaffst - bevor du anfängst. Meike hat sich für den Triathlon angemeldet, ohne die Maximalzeit zu schaffen. Für das Solo auf der Bühne zugesagt, ohne zu wissen,welches Lied. Für den Vortrag vor 500 Menschen Ja gesagt und dann 10 Minuten gebraucht, um sich zu sammeln. Das Wie kommt am Weg. Immer.Geld verdienen und ein schönes Werk erschaffen schließen sich nicht aus – aber sie sind auch nicht dasselbe. Meike hat Mastermind-Gruppen erlebt, in denen nie über Kunden geredet wird, nur über Umsatz. Das war nicht ihr Weg. Was bleibt, ist Ehrlichkeit: im Business, mit sich selbst und mit den Menschen, die einem Geld geben.KI ist kein Werkzeug zum Texten. Für Meike ist es die Möglichkeit, als Einzelunternehmerin ein Unternehmen zu führen, das sich wie ein mittelständisches Unternehmen anfühlt - mit Projekten, Automatisierungen und einem System, das Freiheit zurückgibt statt Routinearbeit zu erzeugen. Die Explosion im Geist, wie sie es nennt, hat gerade erst begonnen.MehrÜber den Host:Nikolaus KleemannLinkedIn: https://www.linkedin.com/in/nikolauskleemann/Webseite: https://www.nikolauskleemann.com/Teile diese Folge mit jemandem, der gerade auf den richtigen Moment wartet – und vergessen hat, dass der erst kommt,nachdem man losgegangen ist.

Die eigene Führungskraft zu führen, ist ein unterschätztes Tool im Alltag. Gleiches gilt für das aktive Managen der Kolleg*innen. In dieser Folge erfährst du anhand von 10 praktischen Tools, wie das gelingt.Denn Führung ist keine reine Top-Down-Frage: Wir alle führen täglich. Mit unserer Expertise, in Projekten oder im Austausch auf Augenhöhe.Podcast-Host Vera Strauch beleuchtet zwei Führungsrichtungen, die ständig gebraucht, aber selten benannt werden: Managing Up (Einfluss auf die eigene Führungskraft) und Managing Sideways (Einfluss im Kolleg*innenkreis). Erfahre, wie du deinen Gestaltungsspielraum voll ausschöpfst, Reibungsverluste abbaust und informell in den Lead gehst – ganz ohne Machtspiele oder Ellenbogenkultur.

Thema: User Experience als Risikomanagement: Warum UX zur Managementaufgabe wird Gast: Tobias Schoenmüller, Experte für digitale Produktentwicklung bei der Deutschen Bahn User Experience ist weit mehr als eine Frage von Design und Bedienkomfort. Werden die Bedürfnisse und der Nutzungskontext von Kunden oder Mitarbeitenden bei digitalen Lösungen nicht ausreichend berücksichtigt, können daraus Nichtnutzung, Fehler, höhere Kosten oder sogar Kundenverluste entstehen. In dieser Folge des KVD ServicePodcast sprechen Moderator Michael Braun und KVD Geschäftsführer Carsten Neugrodda mit Tobias Schoenmüller, Experte für digitale Produktentwicklung bei der Deutschen Bahn, darüber, warum User Experience damit zur Managementaufgabe wird. An konkreten Beispielen diskutieren sie, wie Nutzerzentrierung im Service funktioniert, wie sich UX messbar machen lässt und warum gerade beim Einsatz von KI nicht die Technologie, sondern das zu lösende Problem den Ausgangspunkt bilden sollte. Themen dieser Folge: / Was gute User Experience ausmacht / Warum Nutzungskontext und Nutzerverhalten entscheidend sind / Nutzerzentrierung bei digitalen Services und im technischen Service / Effektivität, Effizienz und Zufriedenheit als Messgrößen für UX / User Experience als Management- und Risikothema / Wie sich Nutzungsrisiken bei digitalen Projekten einschätzen lassen / Chancen und Risiken beim Einsatz von KI im Service

Wie gelingt digitale Transformation, ohne die eigene Identität zu verlieren? Im Gespräch erzählt Stöckli-CEO Mark Gläser, wie das Unternehmen KI und Digitalisierung gezielt einsetzt, welche Erfahrungen aus gescheiterten Projekten entstanden sind und warum der Mensch trotz aller Technologie im Mittelpunkt bleibt. Ein spannender Einblick in Innovation, Unternehmenskultur und die Zukunft eines Schweizer Traditionsunternehmens. ⛷️

Tja, bei jedem Anfang gibt es auch irgendwann ein Ende. Leider ist es auch bei solchen Projekten wie diesem Podcast der Fall. Nach gut 9 ½ Jahren werdet ihr leider die letzte Folge von Kendorak und mir hören. Der eine oder andere wird sich nun sicherlich fragen, warum und wieso? Die Antwort ist eigentlich recht einfach. Ich muss gesundheitlich ein wenig auf mich Acht geben und da man nun einmal nicht jünger wird, habe ich für mich beschlossen, das Projekt zu beenden. Mehr Details erfahrt ihr natürlich in der Folge. Kendorak und ich möchten danke für die schönen Jahre sagen und auch danke für die schönen Gespräche und Diskussionen. Kapitelmarken gibt es heute nicht, da wir einfach nur entspannt eine Runde quatschen ;) Der Discord-Server bleibt übrigens noch bestehen, wir beenden ja nur den Podcast und wollen nicht den Kontakt abbrechen :) Falls ihr Themenvorschläge habt, immer heraus damit. Wir wünschen euch gute Unterhaltung. Wir haben auch einen Discord-Server eingerichtet, auf dem ihr mit uns in Kontakt treten könnt. Der Server ist aktuell noch sehr übersichtlich, wird aber im Laufe der Zeit und mit hoffentlich steigender Nutzung weiter ausgebaut. Hier wäre dafür der Link: https://discord.gg/95HcZ46

Die Reihe "unplugged" in der Kieler Paul Gerhardt Gemeinde beeindruckt Claudia Aue: Bei allen Projekten gilt - Offline!

Extreme Task Switching: Wie KI deine Arbeitszeit neu definiert   In einem einzigen Sechs-Stunden-Block fünf Projekte gleichzeitig voranbringen – TJ hat es getan, und es funktioniert nur, weil KI die Ausführung übernimmt, während du bereits am nächsten Thema denkst. Extreme Task Switching ist kein Multitasking, sondern ein grundlegend anderes Arbeitsmodell. Wie du damit startest und deinen Alltag Schritt für Schritt umbaust, erfährst du in dieser Folge.   Fünf Projekte, sechs Stunden – wie das rechnerisch aufgeht TJ beschreibt einen konkreten Arbeitstag: sechs Stunden, fünf Projekte, alle deutlich nach vorne gebracht. Das klingt nach Stress, ist aber das Gegenteil. Der entscheidende Unterschied zum klassischen Arbeiten liegt darin, dass die KI nach einer klaren Anweisung bis zu 30 Minuten am Stück selbstständig arbeitet. In dieser halben Stunde sitzt du nicht wartend vor dem Bildschirm, sondern startest beim nächsten Projekt. Wer früher auf die nächste KI-Rückmeldung gewartet hat – TJ sagt, er hat das vor sechs Wochen noch selbst so gemacht – verschenkt genau die Zeit, die jetzt produktiv nutzbar ist.   Was Extreme Task Switching vom klassischen Multitasking unterscheidet Der Begriff klingt nach Chaos, meint aber etwas Präzises. Du arbeitest nicht gleichzeitig an mehreren Dingen. Du denkst zehn Minuten konzentriert, formulierst einen klaren Auftrag, gibst ihn ab und wechselst erst dann das Thema. Das ist sequenzielles Denken mit paralleler Ausführung durch die Maschine. TJ vergleicht es mit laufenden Prozessen in einer App: links in der Oberfläche laufen mehrere „Knötzel" gleichzeitig. Du schaust reihum, welcher davon dich wieder braucht – und arbeitest so lange am nächsten Thema, bis der erste Prozess eine Eingabe von dir verlangt. Das Gehirn muss dabei das schnelle Umschalten zwischen Themengebieten lernen – etwas, für das es evolutionär nicht gebaut wurde.   Warum dein Browser-Setup plötzlich strategisch wird Wer zwischen fünf Projekten wechselt, merkt schnell: Das größte Hindernis ist oft nicht das Denken, sondern das Orientieren. TJ empfiehlt deshalb, Browser-Tabs in Gruppen zu sortieren und Cloud-Anwendungen so einzurichten, dass ein Projektwechsel in Sekunden funktioniert. Das klingt nach einem technischen Detail, ist aber eine Voraussetzung dafür, dass Extreme Task Switching im Alltag nicht zur Hektik wird. Wer fünf Sekunden sucht, wo Projekt drei steckt, verliert nicht nur Zeit, sondern auch den kognitiven Faden. Die Infrastruktur muss dem Arbeitstempo folgen – nicht umgekehrt.   Nachts denken lassen, morgens ernten Ein konkretes Beispiel aus der Folge: Ein KI-gestützter Lebenslauf-Check, der sich selbst aktualisiert. Der Trigger läuft nachts – die KI prüft, was sich in den letzten 24 Stunden im HR-Bereich verändert hat, bewertet die Relevanz, setzt Änderungen um und liefert morgens einen fertigen Bericht. Du wachst auf, liest die Zusammenfassung, validierst und entscheidest. TJ hat diesen Ablauf bereits mehrfach an echten Beispielen getestet und optimiert. Das Prinzip dahinter ist simpel: Rechenzeit und Schlafzeit überlappen sich. Wer das nutzt, gewinnt produktive Stunden, ohne den eigenen Biorhythmus zu verbiegen.   Fazit: Ein Schritt, nicht fünf auf einmal TJ gibt einen klaren Einstiegsweg: Prozessschritte auflisten, einen einzigen identifizieren, bei dem die KI übernehmen kann, dort anfangen. Nicht alle vier Schritte gleichzeitig umstellen. Nicht auf Agentic-Frameworks oder Multi-Agenten-Systeme warten. Das funktioniert mit Bordmitteln – einfachen Prompts, Cloud-Tools, einer strukturierten Ordnung im Browser. Wer diesen ersten Schritt gemacht und das Ergebnis geprüft hat, sieht schnell, wo der nächste sinnvoll ist. So wächst das System von innen, bis Prozesse vollständig automatisiert laufen. Der Anfang ist bewusst klein gehalten – damit er wirklich passiert.   Das nimmst du mit: • Wenn die KI 30 Minuten an einem Auftrag arbeitet, kannst du in dieser Zeit zwei weitere Projekte anstoßen – statt zu warten. • Extreme Task Switching ist kein Multitasking: Du denkst konzentriert für zehn Minuten, gibst den Auftrag ab und wechselst dann erst das Thema. • Dein Browser und dein Cloud-Setup sind keine Nebensache mehr – sie entscheiden, wie schnell du zwischen Projekten umschalten kannst. • Wer KI nachts arbeiten lässt und morgens den Bericht liest, gewinnt produktive Stunden ohne Mehraufwand. • Den Einstieg nicht überkomplizieren: Einen einzigen Prozessschritt identifizieren, KI dort einsetzen, Ergebnis prüfen – dann den nächsten. • Agentic-Frameworks brauchst du dafür nicht – der beschriebene Lebenslauf-Check läuft vollständig mit Bordmitteln. Kapitel: 00:00 Hook: 5 Projekte in 6 Stunden 00:45 Warum klassisches Warten auf die KI ein Fehler ist 01:45 Das Modell: Auftrag geben, Thema wechseln, zurückprüfen 03:15 Was Extreme Task Switching vom Gehirn verlangt 04:15 Schritt-für-Schritt-Einstieg ohne Agentic-Overhead   Noch mehr von den Koertings ... Das KI-Café ... jede Woche Mittwoch (>350 Teilnehmer) von 16:30 bis 18:00 Uhr ... online via Zoom .. kostenlos und nicht umsonst Jede Woche Mittwoch um 16:30 Uhr öffnet das KI-Café seine Online-Pforten ... wir lösen KI-Anwendungsfälle live auf der Bühne ... moderieren Expertenpanel zu speziellen Themen (bspw. KI im Recruiting ... KI in der Qualitätssicherung ... KI im Projektmanagement ... und vieles mehr) ... ordnen die neuen Entwicklungen in der KI-Welt ein und geben einen Ausblick ... und laden Experten ein für spezielle Themen ... und gehen auch mal in die Tiefe und durchdringen bestimmte Bereiche ganz konkret ... alles für dein Weiterkommen. Melde dich kostenfrei an ... www.koerting-institute.com/ki-cafe/ Mit jedem Prompt ein WOW! ... für Selbstständige und Unternehmer Ein klarer Leitfaden für Unternehmer, Selbstständige und Entscheider, die Künstliche Intelligenz nicht nur verstehen, sondern wirksam einsetzen wollen. Dieses Buch zeigt dir, wie du relevante KI-Anwendungsfälle erkennst und die KI als echten Sparringspartner nutzt, um diese Realität werden zu lassen. Praxisnah, mit echten Beispielen und vollständig umsetzungsorientiert. Das Buch ist ein Geschenk, nur Versandkosten von 9,95 € fallen an. Perfekt für Anfänger und Fortgeschrittene, die mit KI ihr Potenzial ausschöpfen möchten. Das Buch in deinen Briefkasten ... https://koerting-institute.com/shop/buch-mit-jedem-prompt-ein-wow/ Die KI-Lounge ... unsere Community für den Einstieg in die KI (>2800 Mitglieder) Die KI-Lounge ist eine Community für alle, die mehr über generative KI erfahren und anwenden möchten. Mitglieder erhalten exklusive monatliche KI-Updates, Experten-Interviews, Vorträge des KI-Speaker-Slams, KI-Café-Aufzeichnungen und einen 3-stündigen ChatGPT-Kurs. Tausche dich mit über 4.000 KI-Enthusiasten aus, stelle Fragen und starte durch. Initiiert von Torsten & Birgit Koerting, bietet die KI-Lounge Orientierung und Inspiration für den Einstieg in die KI-Revolution. Hier findet der Austausch statt ... www.koerting-institute.com/ki-lounge/ Starte mit uns in die 1:1 Zusammenarbeit Wenn du direkt mit uns arbeiten und KI in deinem Business integrieren möchtest, buche dir einen Termin für ein persönliches Gespräch. Gemeinsam finden wir Antworten auf deine Fragen und finden heraus, wie wir dich unterstützen können. Klicke hier, um einen Termin zu buchen und deine Fragen zu klären. Buche dir jetzt deinen Termin mit uns ... www.koerting-institute.com/termin/ Weitere Impulse im Netflix Stil ... Wenn du auf der Suche nach weiteren spannenden Impulsen für deine Selbstständigkeit bist, dann gehe jetzt auf unsere Impulseseite und lass die zahlreichen spannenden Impulse auf dich wirken. Inspiration pur ... www.koerting-institute.com/impulse/ Die Koertings auf die Ohren ... Wenn dir diese Podcastfolge gefallen hat, dann höre dir jetzt noch weitere informative und spannende Folgen an ... über 500 Folgen findest du hier ... www.koerting-institute.com/podcast/ Wir freuen uns darauf, dich auf deinem Weg zu begleiten!

Das Touch Pure Display und das Wall Display sind zwei Produkte aus der LOXONE Welt, auf die Partner & Anwender schon lange gewartet haben. Alexander Andorfer ist als Project Manager für beide Produkte mitverantwortlich und erzählt uns in dieser Ausgabe, wie die Produkte entstanden sind, wie man sich die Arbeit an solchen Projekten vorstellen kann und vor allem: Warum sie in keinem Gebäude fehlen dürfen.

Ein trauernder Vater schließt sich einer Tour durch die Herr der Ringe-Filmlocations an, und findet dort unerwartet Hoffnung und Heilung.Das ist die Prämisse des Kurzfilms "Society of the Lost & Found", der vor wenigen Tagen erfolgreich auf Kickstarter finanziert wurde und niemand geringeren als Bruce Hopkins (Darsteller von Gamling in der Jackson-Verfilmung) als Hauptdarsteller gewinnen konnte.Wir reden mit der Drehbuchautorin Pennie Hunt und dem Producer Stefan Roesch über das Projekt, die Schönheit Neuseelands und die positive Energie der Herr der Ringe-Fandoms.Ihr könnt das Projekt auch weiterhin unterstützen:https://www.kickstarter.com/projects/stefanroesch/society-of-the-lost-and-found-new-zealand-short-film/descriptionhttps://www.instagram.com/societylostfound/Informationen zu unseren Gästen:Stefan Roesch – ProduzentStefan Roesch ist Leiter von Film Dunedin und Co-Manager von Film Otago Southland mit Sitz in Neuseeland und verfügt über fast 20 Jahre Erfahrung in den Bereichen Marktforschung, Destinationsmarketing und Filmproduktion. Der gebürtige Deutsche zog 2003 nach Neuseeland, um an der University of Otago im Bereich Filmtourismus zu promovieren und leistete damit Pionierarbeit auf diesem Gebiet. Seine Doktorarbeit wurde später unter dem Titel „The Experiences of Film Location Tourists“ (Channel View Publications, London) veröffentlicht.Als führender Experte für Filmtourismus hat Stefan weltweit Reiseziele bei hochkarätigen Projekten beraten, darunter „PADDINGTON“ für VisitBritain, „THE MARTIAN“ für die Royal Film Commission of Jordan und „GAME OF THRONES“ für Tourism Northern Ireland. Er hat auf mehr als 50 internationalen Konferenzen Key Notes gehalten und damit seinen Ruf als Vordenker der Branche gefestigt.Seit 2024 ist er Vorstandsmitglied der Association of Film Commissioners International (AFCI) und derzeit stellvertretender Vorsitzender der Regional Film Offices of New Zealand (RFONZ). Bislang hat er drei preisgekrönte Kurzfilme produziert.Pennie Hunt - Drehbuchautorin und RegisseurinPennie Hunt ist Drehbuchautorin und Regisseurin und lebt in Port Chalmers, Dunedin. Während ihres neunjährigen Aufenthalts in Deutschland begann sie, Kurzfilme zu drehen. Ihre deutschsprachigen Kurzfilme „Earth, Hell, Heaven“ (gefördert von der Bayerischen Filmkommission/FFF Bayern) und „Freakwave“ wurden unter anderem auf Festivals in Palm Springs, bei Aesthetica und in Hof gezeigt. Nach ihrer Rückkehr nach Neuseeland drehte sie „Milk“ (2017), eine von Short Film Otago unterstützte Geschichte aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs an der Küste von Otago. „Milk“ wurde anschließend auf renommierten internationalen Festivals wie Austin, Aesthetica und Rom gezeigt.Pennie entwickelt derzeit gemeinsam mit Bloom Pictures ihren ersten Spielfilm „Tandem“. Das Projekt begann 2019 mit einem NZWG-Startzuschuss und hat seitdem vielfältige Unterstützung erhalten: einen Platz im „Emerging Women Filmmakers Incubator“ 2020, Autorenresidenzen bei Film Otago Southland und dem Robert Lord Writers Trust, ein NZFC-Online-Mentoringprogramm „Hunga Taunaki ā Rorohiko“ mit dem Regisseur Rob Sarkies, NZFC-Fördermittel für die frühe Entwicklungsphase, den „FilmUp Accelerator“ von „Script to Screen“ sowie eine „Catalyst“-Förderung der NZFC für ihren demnächst erscheinenden Kurzfilm „The Road Out“. Neben ihrer Arbeit bei Tandem entwickelt Pennie eine Reihe von Drehbüchern mit Frauen in den Hauptrollen aus verschiedenen Genres und verfasst sowie veröffentlicht kreative Sachliteratur. Im Jahr 2025 erhielt sie das Churchill-McNeish-Stipendium für Schriftsteller und reiste nach Tasmanien, um sich mit ihren Palawa-Vorfahren auseinanderzusetzen und darüber zu schreiben.

Ein trauernder Vater schließt sich einer Tour durch die Herr der Ringe-Filmlocations an, und findet dort unerwartet Hoffnung und Heilung.Das ist die Prämisse des Kurzfilms "Society of the Lost & Found", der vor wenigen Tagen erfolgreich auf Kickstarter finanziert wurde und niemand geringeren als Bruce Hopkins (Darsteller von Gamling in der Jackson-Verfilmung) als Hauptdarsteller gewinnen konnte.Wir reden mit der Drehbuchautorin Pennie Hunt und dem Producer Stefan Roesch über das Projekt, die Schönheit Neuseelands und die positive Energie der Herr der Ringe-Fandoms.Ihr könnt das Projekt auch weiterhin unterstützen:https://www.kickstarter.com/projects/stefanroesch/society-of-the-lost-and-found-new-zealand-short-film/descriptionhttps://www.instagram.com/societylostfound/Informationen zu unseren Gästen:Stefan Roesch – ProduzentStefan Roesch ist Leiter von Film Dunedin und Co-Manager von Film Otago Southland mit Sitz in Neuseeland und verfügt über fast 20 Jahre Erfahrung in den Bereichen Marktforschung, Destinationsmarketing und Filmproduktion. Der gebürtige Deutsche zog 2003 nach Neuseeland, um an der University of Otago im Bereich Filmtourismus zu promovieren und leistete damit Pionierarbeit auf diesem Gebiet. Seine Doktorarbeit wurde später unter dem Titel „The Experiences of Film Location Tourists“ (Channel View Publications, London) veröffentlicht.Als führender Experte für Filmtourismus hat Stefan weltweit Reiseziele bei hochkarätigen Projekten beraten, darunter „PADDINGTON“ für VisitBritain, „THE MARTIAN“ für die Royal Film Commission of Jordan und „GAME OF THRONES“ für Tourism Northern Ireland. Er hat auf mehr als 50 internationalen Konferenzen Key Notes gehalten und damit seinen Ruf als Vordenker der Branche gefestigt.Seit 2024 ist er Vorstandsmitglied der Association of Film Commissioners International (AFCI) und derzeit stellvertretender Vorsitzender der Regional Film Offices of New Zealand (RFONZ). Bislang hat er drei preisgekrönte Kurzfilme produziert.Pennie Hunt - Drehbuchautorin und RegisseurinPennie Hunt ist Drehbuchautorin und Regisseurin und lebt in Port Chalmers, Dunedin. Während ihres neunjährigen Aufenthalts in Deutschland begann sie, Kurzfilme zu drehen. Ihre deutschsprachigen Kurzfilme „Earth, Hell, Heaven“ (gefördert von der Bayerischen Filmkommission/FFF Bayern) und „Freakwave“ wurden unter anderem auf Festivals in Palm Springs, bei Aesthetica und in Hof gezeigt. Nach ihrer Rückkehr nach Neuseeland drehte sie „Milk“ (2017), eine von Short Film Otago unterstützte Geschichte aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs an der Küste von Otago. „Milk“ wurde anschließend auf renommierten internationalen Festivals wie Austin, Aesthetica und Rom gezeigt.Pennie entwickelt derzeit gemeinsam mit Bloom Pictures ihren ersten Spielfilm „Tandem“. Das Projekt begann 2019 mit einem NZWG-Startzuschuss und hat seitdem vielfältige Unterstützung erhalten: einen Platz im „Emerging Women Filmmakers Incubator“ 2020, Autorenresidenzen bei Film Otago Southland und dem Robert Lord Writers Trust, ein NZFC-Online-Mentoringprogramm „Hunga Taunaki ā Rorohiko“ mit dem Regisseur Rob Sarkies, NZFC-Fördermittel für die frühe Entwicklungsphase, den „FilmUp Accelerator“ von „Script to Screen“ sowie eine „Catalyst“-Förderung der NZFC für ihren demnächst erscheinenden Kurzfilm „The Road Out“. Neben ihrer Arbeit bei Tandem entwickelt Pennie eine Reihe von Drehbüchern mit Frauen in den Hauptrollen aus verschiedenen Genres und verfasst sowie veröffentlicht kreative Sachliteratur. Im Jahr 2025 erhielt sie das Churchill-McNeish-Stipendium für Schriftsteller und reiste nach Tasmanien, um sich mit ihren Palawa-Vorfahren auseinanderzusetzen und darüber zu schreiben.

Er ist einer der gefragtesten Akkordeonisten dieses Landes. Er ist mit vielen Projekten gleichzeitig unterwegs – und das in verschiedenen Winkeln der Welt. Anfang September ist er auch wieder bei ARSONORE in Graz. Er ist sehr sehr sympathisch, vielseitig, enorm talentiert und eifrig.

Michael Batz ist ein deutscher Lichtkünstler, Theatermacher und Autor. Bekannt wurde er vor allem durch seine Lichtinstallationen in Hamburg, darunter die blauen Lichttore der Blue Goals. Mit seinen Arbeiten zeigt Batz, wie Licht den öffentlichen Raum verändern, Stadtgeschichte sichtbar machen und neue Perspektiven auf vertraute Orte eröffnen kann.Sein künstlerischer Weg begann am Theater. Als junger Stückeschreiber übernahm er kurzfristig die Beleuchtung einer Studiobühne und entdeckte dabei die dramaturgische Wirkung von Licht. Seitdem versteht er Licht nicht nur als technische Unterstützung, sondern als eigenständiges künstlerisches Ausdrucksmittel. Helligkeit, Farbe und Schatten können für ihn Atmosphäre schaffen, Figuren charakterisieren und Geschichten erzählen.Ein wichtiger Schwerpunkt seiner Arbeit ist die Lichtkunst in Hamburg. Mit den Blue Goals verband Batz Kunst, Stadtbild und ein internationales Sportereignis. Die blauen Lichtinstallationen machten sichtbar, welches Potenzial der öffentliche Raum als künstlerische Bühne besitzt. Projekte wie Hafenblau knüpften an diese Idee an und rückten den Hamburger Hafen sowie die besondere Identität der Stadt ins Zentrum.Batz arbeitet außerdem an der Schnittstelle von Theater und Stadtraum. Seine frühen Erfahrungen mit Straßentheater und freien Bühnen prägten seinen Wunsch, Kunst unmittelbar mit dem Publikum zu verbinden. Auch für Kampnagel setzte er sich für eine eigenständige künstlerische Produktion und ein unverwechselbares Profil ein.Eine besondere Bedeutung hat die Hamburger Speicherstadt für Michael Batz. Über viele Jahre inszenierte er dort seinen Jedermann und entwickelte die historische Kulisse zu einem Ort für Theater, Stadtporträt und gesellschaftliche Fragen. Dabei beschäftigte er sich mit den Themen, die Hamburg bewegen, sowie mit verdrängter und vergessener Vergangenheit.Als Autor dokumentiert Batz zudem die Geschichte Hamburgs. Für die Hamburgische Bürgerschaft verfasst er regelmäßig dokumentarische Theaterstücke. Seine Recherchen führen zu Projekten und Publikationen über jüdische Geschichte, die Speicherstadt, historische Persönlichkeiten und die Erinnerungskultur der Stadt.Michael Batz verbindet Lichtkunst, Theater und historische Recherche zu einer eigenen Form kultureller Arbeit. Seine Projekte machen Orte erfahrbar und regen dazu an, über Hamburgs Vergangenheit, Gegenwart und mögliche Zukunft nachzudenken. Einen Ruhestand plant der Künstler nicht: Er möchte weiterhin neue Geschichten entwickeln und den öffentlichen Raum mit Licht und Theater gestalten.Hier geht es zur Podcastempfehlung von Host Daniel Kaiser bei ARD Sounds "Tatort Geschichte - True Crime meets History": https://www.ardsounds.de/sendung/tatort-geschichte-true-crime-meets-history/urn:ard:show:26470b5714f8d321/

211 / Du kennst das: Du startest voller Motivation und irgendwann wird es zäh, insbesondere in langfristigen Projekten. In dieser Folge teile ich, wie ich meine Selbstwirksamkeit stärke, um durchzuhalten. Auch wenn's schwerfällt.

In dieser Folge Life After SAE nimmt uns Christoph Thiers mit auf seine faszinierende Reise durch die Welt der Musik, Technik und des immersiven Audios. Er erklärt, wie seine vielfältigen Erfahrungen ihn zum Experten für Dolby Atmos und 3D-Audio gemacht haben, und teilt exklusive Insights aus seinen Projekten.Freut euch auf jede Menge Praxiswissen rund um den Studioaufbau, moderne Musikproduktion und wertvolle Tipps für angehende Audio-Profis, die die Zukunft des Klangs mitgestalten wollen! LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/christophthiers/

Was passiert, wenn ein Sohn seinem 68-jährigen Vater einen KI-Agenten zeigt und der daraus innerhalb weniger Monate sein eigenes Betriebssystem für eine Mikrobrauerei entwickelt? Darüber sprechen wir in unserer neuen Folge mit Gerhard und Stefan Erschwendner. Gerhard war sein Berufsleben lang Beamter, erst bei der österreichischen Zollwache, später bei der Gendarmerie und Polizei. Nach seiner Pensionierung gründete er in der Schweiz eine kleine Brauerei. Stefan kommt aus Werbung, Strategie und Innovation und beschäftigt sich seit vielen Jahren mit neuen Technologien. Anfang dieses Jahres hatte Stefan eine Idee. Er wollte zeigen, dass Agentic AI weit über die Tech Bubble hinaus relevant ist. Also fragte er seinen Vater, ob sie versuchen sollten, seinen Braukessel mit einem KI-Agenten zu verbinden. Gerhard hatte keine Programmiererfahrung. Heute steuert er Teile seiner Brauerei mit KI, automatisiert Bestellungen und Lagerhaltung, entwickelt eigene Apps und lässt sich beim Spaziergang mit dem Hund von ChatGPT bei Präsentationen unterstützen. Inzwischen trägt er eine Smart Glasses Brille, die er mit seiner Apple Watch steuert und selbst für seine Zwecke angepasst hat. Die Geschichte wurde so bekannt, dass Jensen Huang sie auf der NVIDIA Entwicklerkonferenz präsentierte. Gerhard war beim OpenClaw Camp in Berlin zu Gast und arbeitet längst an seinen nächsten Projekten. Stefan hat seinem Vater den ersten Impuls gegeben. Danach begann Gerhard selbst zu lernen, auszuprobieren und weiterzubauen. Und plötzlich entstanden zwischen Vater und Sohn neue Gespräche über Arbeit, Technologie und Entwicklung. Wir sprechen darüber, warum: · Alter beim Umgang mit KI viel weniger entscheidend ist als Neugier, · man KI erleben muss, um ihre Möglichkeiten zu verstehen, · Unternehmen besser mit einem konkreten Problem anfangen als mit der nächsten großen KI Strategie. Und warum, · die eigene Vorstellungskraft gerade zu einem entscheidenden Engpass werden könnte. Für uns ist diese Folge auch deshalb besonders, weil sie viele Gedanken berührt, die uns beim Schreiben unseres Buches beschäftigt haben. „Wir müssen über Führung reden“ erscheint am 22. Oktober 2026 im GABAL Verlag. Darin geht es um KI, New Work, generationengerechte Zusammenarbeit und die Frage, wie Führung in einer Arbeitswelt gelingt, die sich gerade grundlegend verändert. Das Buch könnt ihr schon jetzt vorbestellen. Sehr gerne direkt beim Buchhändler eures Vertrauens, beim GABAL Verlag oder überall dort, wo es Bücher gibt. Wenn euch Zoomer meets Boomer gefällt, freuen wir uns über eure Kommentare, Empfehlungen und natürlich über fünf Sterne auf eurer Podcastplattform.

„Prompt rein, Hirn aus, Feierabend?“ Schön wär's. Aber genau hier lauert die größte Falle im aktuellen KI-Hype: Wir verwechseln Eloquenz mit Intelligenz, glauben Chatbots blind und outsourcen unser kritisches Denken.In dieser Folge von UNF#CK YOUR DATA räumt Dr. Christian Krug gemeinsam mit Digital-Transformation-Expertin und Coach Katharina Breme im Datendschungel auf.Wir zerlegen schonungslos:AI-Stupid & Automation Bias: Warum wir Texten aus LLMs mehr vertrauen als echten Experten – und wie du deine intellektuelle Verantwortung behältst.Augmentation statt blinder Automation: Warum KI ein genialer Sparringspartner ist, dir aber niemals den Ownership abnehmen darf.Upskilling ohne Bullshit: Warum ein 500-Euro-Onlinekurs dein Team nicht KI-fit macht und wieso 1–2 Stunden kontinuierliche Arbeit pro Woche jedes Hype-Training schlagen.Bedenkenträger als Superpower: Wie du Skeptiker zu deinen stärksten Verbündeten machst.Hypothesen statt Rumspielerei: Wann sich KI-Initiativen wirklich im Business rechnen – und wann du gescheiterte Projekte eiskalt beerdigen musst.Kein Buzzword-Bingo, keine theoretischen Elfenbeintürme – sondern handfeste Leadership-Tipps für die Praxis.

Es ist halb drei nachts, du bist seit einer Stunde wach mit einer Sache, die du entscheiden musst, und irgendwann geht es nur noch darum, dass du so lange dafür brauchst und zu keinem Ergebnis kommst. Wer hat eigentlich festgelegt, wie lange so eine Entscheidung dauern darf?In dieser Folge geht es um deine Nächte. Das Thema, das dich wach hält, gehört dir. Was von außen kommt, ist der Maßstab: das Tempo, in dem so etwas gelöst sein sollte, und die Grenze, ab der etwas gut genug ist.Du erfährst, warum sich um drei Uhr morgens jede Sache endgültig anfühlt und dieselbe Sache am Vormittag wieder Leichtigkeit bekommt. Und ich erzähle dir von einem Job, in dem mein Selbstwert Tag für Tag vernischtet wurde, vom Imposter-Gefühl mitten in schönen Projekten und von der Gelegenheit, nach der ich am nächsten Morgen gekündigt habe.Die Wissenschaft dazu: Susan Nolen-Hoeksema und ihre Response Styles Theory zum Grübeln. Michael Scullin, der 2018 im Schlaflabor gemessen hat, dass fünf Minuten Schreiben vor dem Einschlafen zu neun Minuten schnellerem Einschlafen führen. Und Matthew Lieberman, der im Hirnscanner beobachtet hat, was passiert, wenn du einem Gefühl einen Namen gibst.Am Ende hast du drei Übungen für heute Nacht und eine Frage aus fünf Worten.Kapitel:Halb drei nachts und die Frage, warum es so lange dauertDas Lineal, das aus einem anderen Leben kommtDie Welle: warum nachts alles endgültig wirktSelbstwert, Hamsterrad und der Morgen der KündigungAn deinen offenen Stellen wirst du weiseDeine Frage für die nächsten NächteMehr von mir:Homecoming, dein Weg zum Sinn hinter deiner Existenz: https://www.qaura.de/pages/homecomingEndlich Klarheit, deine 3 Übungen aus dem Workbook zur QAURA Methode: https://www.qaura.de/pages/homecoming-newsletterInstagram: https://www.instagram.com/die_manifestorin/Impressum: https://www.qaura.de/policies/legal-noticeÜber mich:Ich bin Jessica Mergel, Manifestorin mit Profil 4/6 und Gründerin von QAURA. In "Ich sehe dich" geht es um Human Design, Astrologie und Selbstfindung für Menschen, die nach außen funktionieren und innerlich spüren, dass da mehr ist.

Thema: Das Geschäftsmodell der Zukunft „Der Wert kreativer Arbeit lag nie im Handwerk. Er lag schon immer in der Vorstellungskraft.“ In der neuen Episode von #WhatsNextAgencies spricht Kim Notz mit Johannes Plass, Co-Gründer und CEO von Mutabor, über eine Frage, die viele Agenturen derzeit beschäftigt: Wie sieht das Geschäftsmodell der Zukunft aus? Johannes beschreibt, warum KI die Wertschöpfung der Branche grundlegend verändert und weshalb kreative Agenturen ihre Rolle neu definieren müssen. Wenn Produktion und Umsetzung zunehmend automatisiert werden, entsteht der eigentliche Wert aus seiner Sicht nicht mehr im Handwerk, sondern in der Fähigkeit, Marken zu denken, Ideen zu entwickeln und Vorstellungskraft in wirksame Lösungen zu übersetzen. Im Gespräch geht es außerdem darum, warum klassische Tagessätze unter Druck geraten und wertbasierte Preismodelle an Bedeutung gewinnen könnten. Johannes plädiert dafür, kreative Arbeit stärker danach zu vergüten, welchen Beitrag sie zum Geschäft und zum Markenwert eines Kunden leistet. In diesem Zusammenhang bringt er auch Nutzungsrechte wieder ins Spiel: ein Vergütungsmodell, das den Wert einer Idee stärker an ihrer tatsächlichen Nutzung und Wirkung bemisst und aus seiner Sicht künftig wieder relevanter werden könnte. Gleichzeitig gibt er Einblicke, wie Mutabor KI in den Arbeitsalltag integriert und neue Prozesse direkt an realen Projekten erprobt. Auch die Zukunft inhabergeführter Agenturen steht im Fokus. Johannes beschreibt, warum der kleiner werdende Markt Agenturen dazu zwingt, neue Teile der Wertschöpfung zu erschließen und weshalb inhabergeführte Häuser dabei mit Nähe, Verlässlichkeit und unternehmerischer Freiheit punkten können.

Das ist die vorerst letzte Folge des CFB Germany Podcasts. 2018, als wir die erste Episode aufgenommen haben, konnten wir uns nicht vorstellen, dass wir bis 2025/2026 durchziehen. Warum wir das Projekt jetzt auf Eis legen, hört ihr in dieser Folge.Zum Schluss wollen wir Danke sagen: Danke an alle aus dem CFB-Kosmos, die für Interviews bereitstanden oder als Gast, Co-Host oder sonst wie mit uns zusammengearbeitet haben. Es war uns eine große Freude. Und natürlich DANKE an alle Zuhörer, die uns bis hierhin begleitet und unterstützt haben.Hier jetzt noch ein paar hilfreiche Links:Immo könnt ihr weiterhin in einem CFB-Podcast hören - in der College Football Show der Footballerei: https://footballerei.de/podcast/die-footballerei-college-show/Immos Scouting-Projekt findet ihr auf Instagram: https://www.instagram.com/360dsr?igsh=MTZwd2RsNHViazF2cw==Robert ist mittlerweile als Journalist unterwegs. Wer sich für seine Arbeit interessiert, findet alle Infos hier:  https://robertwallenhauer.de/Silvio arbeitet aktuell noch im Geheimen an neuen Projekten. Wenn sie öffentlich werden, wird der Link hier ergänzt.Weitere Empfehlungen für CFB-Fans:Der Saturday Kickoff Podcast: https://saturdaykickoff.notion.site/

++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++ Dies ist der zweite Teil des Gesprächs. Wenn ihr den ersten Teil noch nicht gehört habt, fangt am besten dort an! Diesmal zu Gast Markus Acher von der Band The Notwist. Die Band The Notwist gründete sich im Jahr 1989. Zentrum der Band sind die Brüder Markus und Micha Acher, die sich neben The Notwist in vielen weiteren Bands und Projekten engagieren. In den 1990er Jahren wurden The Notwist zum Kern des sogenannten Weilheim-Sounds, der durch eine organische Verschmelzung von analogem Indie-Rock, Elektronik, Krautrock und Jazz auf sich aufmerksam machte. The Notwist bewahrten sich die in diesem Entwurf angelegte Offenheit bis zum heutigen Tag. Im März dieses Jahres haben The Notwist ein exzellentes Album mit dem Titel „News from Planet Zombie“ veröffentlicht. Die Songs auf dem Album sind brillant und dennoch einfach, sie sind kräftig und fragil zugleich. Die Songtexte sparen politische Reflektionen nicht aus, vergessen dabei aber nicht all das Positive, das sich neben den täglichen Schreckensmeldungen auch ereignet. Im Reflektor-Gespräch spricht Jan mit Markus über die Geschichte und Entwicklung von The Notwist. Es geht um Inspirationen, den Antrieb, immer weiter Musik zu machen und auch um die politischen Aspekte des künstlerischen Schaffensprozesses.In dieser Reflektor-Folge könnt ihr einen Menschen erleben, der tief mit der Musik verbunden ist und für den Starallüren keine Rolle spielen. Wir wünschen euch viel Spaß bei dem Gespräch! Die in dieser Folge angesprochenen Musiktitel findet ihr in der Reflektor-Streaming-Playlist. Hier findet ihr die Tourdaten von The Notwist. Hier geht es zum Alien Disko Festival. Es findet im Dezember in München statt. Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr mich bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com. Viel Spaß beim Hören! (Fotocredit Cover: Gerald v. Foris)++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

++++ Hier könnt ihr Mitglied im Klub Reflektor werden, Jans Reflektor-Mitgliederbereich mit vielen Extras ++++ ++++ Hier gibt es Karten für Reflektor Live am 5. Dezember 2026 im Colosseum-Kino in Berlin ++++Diesmal zu Gast Markus Acher von der Band The Notwist. Die Band The Notwist gründete sich im Jahr 1989. Zentrum der Band sind die Brüder Markus und Micha Acher, die sich neben The Notwist in vielen weiteren Bands und Projekten engagieren. In den 1990er Jahren wurden The Notwist zum Kern des sogenannten Weilheim-Sounds, der durch eine organische Verschmelzung von analogem Indie-Rock, Elektronik, Krautrock und Jazz auf sich aufmerksam machte. The Notwist bewahrten sich die in diesem Entwurf angelegte Offenheit bis zum heutigen Tag. Im März dieses Jahres haben The Notwist ein exzellentes Album mit dem Titel „News from Planet Zombie“ veröffentlicht. Die Songs auf dem Album sind brillant und dennoch einfach, sie sind kräftig und fragil zugleich. Die Songtexte sparen politische Reflektionen nicht aus, vergessen dabei aber nicht all das Positive, das sich neben den täglichen Schreckensmeldungen auch ereignet. Im Reflektor-Gespräch spricht Jan mit Markus über die Geschichte und Entwicklung von The Notwist. Es geht um Inspirationen, den Antrieb, immer weiter Musik zu machen und auch um die politischen Aspekte des künstlerischen Schaffensprozesses.In dieser Reflektor-Folge könnt ihr einen Menschen erleben, der tief mit der Musik verbunden ist und für den Starallüren keine Rolle spielen. Wir wünschen euch viel Spaß bei dem Gespräch! Die in dieser Folge angesprochenen Musiktitel findet ihr in der Reflektor-Streaming-Playlist. Hier findet ihr die Tourdaten von The Notwist. Hier geht es zum Alien Disko Festival. Es findet im Dezember in München statt. Hier findet ihr Reflektor bei Instagram. Und hier findet ihr mich bei Instagram. Schreibt uns gerne unter reflektor@cloudshill.com. Viel Spaß beim Hören! (Fotocredit Cover: Bernd Hofmann)++++++++++++++Ob Pop, Rock, Rap, Punk oder Klassik – Musik ist immer einzigartig. So wie die Künstler:innen, die sie erschaffen. Was macht einen guten Song aus? Wie politisch darf oder sollte Pop sein? Und wie geht man mit plötzlichem Ruhm oder dem unvermeidlichen Absturz um? In Reflektor + Subline sucht Jan Müller, selbst Musiker und seit nahezu 30 Jahren Bassist der Band Tocotronic, authentische Gespräche mit jenen, die es am besten wissen müssen: den Musiker:innen selbst. Ob Olli Schulz, Jan Delay, Feine Sahne Fischfilet, Alli Neumann, Joy Denalane oder Doro – geprägt von gegenseitigem Interesse und Respekt spricht er mit seinen Gästen über ihre Karriere, ihre größten Hits und die schmerzhaftesten Rückschläge. Immer auf Augenhöhe, immer überraschend. Neue Episoden von Reflektor erscheinen wöchentlich, immer freitags – also hört unbedingt rein und abonniert den Podcast, um keine Folge mehr zu verpassen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Hier gehts zum Beitrag ►► ttps://passives-einkommen-mit-p2p.de/p2p-kredite-30-26-td-funding-early-exit/ Hier kannst du der Community beitreten ►► https://bit.ly/p2p-community Willkommen zu den neuen P2P Kredite News. TD Funding schaltet bei den ersten Projekten das Early Exit Feature frei. LANDE veröffentlicht starke Zahlen zum zweiten Quartal. PeerBerry meldet starkes Treuesignal. Go & Grow zeigt einen ruhigeren Juni bei Neukunden, während die Kreditvergabe einen neuen Rekord erreicht. Außerdem vergleiche ich 3 letzten Viainvest Quartalszahlen der Kreditgeber und zeige, wo die Ausfallquoten steigen. 5 P2P News in extremer Kürze auf YouTube, dem Blog & hier, damit ihr auf dem aktuellsten Stand seid. Ganz schnell & ganz kurz unter dem Motto, 5 News in 5 Minuten. Viel Spaß mit den News der letzten Woche.

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Da ist sie: die 40. Folge der Female St. Pauli Stories! Was für eine Ehre: Bereits 55 FLINTA*-Personen haben sich meinen Fragen gestellt. Hier findet Ihr eine Übersicht aller Episoden. Auch die 40. Folge ist etwas ganz Besonderes. Zu Gast ist Barbara. Sie erzählt von ihren vielen Projekten rund um den FC St. Pauli und ihrem antifaschistischen Engagement. Ihr aktuellstes Herzensprojekt ist die Unterstützung der Bezahlkarteninitiative: "NEIN zur Bezahlkarte". Seit 2024 gibt es die unwürdige Bezahlkarte für Geflüchtete. In dieser Folge sprechen wir darüber, wie sich dieses System umgehen lässt und wie wir alle Geflüchtete mit ganz einfachen Mitteln unterstützen können. Nämlich indem wir unser Bargeld gegen Gutscheine tauschen. Unter anderem geht dies bereits heute beim Sommerfest der Fanszene, aber auch generell bei jedem Heimspiel und auch unter der Woche unter anderem im Jolly Roger. Freut euch auf ein spannendes Gespräch mit dieser wunderbaren Frau. Hört unbedingt rein! // Debbie

Welches kommende MMORPG hat das Zeug zum ultimativen Meisterwerk und welches wird ein krachender Flop? Magdalena, Leya, Karsten und Entenburg stellen sich der Monsteraufgabe und ranken die 20 wichtigsten zukünftigen MMOs in einer Tierlist. Von gehypten Projekten wie dem Riot MMO und Guild Wars 3 bis hin zu mutigen Indie-Hoffnungen nehmen wir alle Kandidaten schonungslos unter die Lupe. Mach dich bereit für hitzige Diskussionen und finde heraus, wo du bald deine nächste Gaming-Heimat finden könntest! Alle Links zum GameStar Podcast und unseren Werbepartnern: https://linktr.ee/gamestarpodcast

Der Autor Elias Gottstein geht auf große Expedition in die USA. Eigentlich auf der Suche nach politischen Maßnahmen gegen die innere Zerrissenheit des Landes entdeckt er plötzlich in seinem Reisegefährten Anselm das wichtigere Thema seines Features: Die Bipolarität. Denn Anselm ist bipolar, schwankt zwischen gigantomanen Projekten und großer Niedergeschlagenheit. Ist das nicht eine gute Metapher für die Gespaltenheit der USA? All das wird verpackt in reinen Irrsinn und unreine Reime, wir erleben unglaubliche Begegnungen und unerquickliche Zugfahrten: Ein schräges, akustisches Gonzo-Roadmovie. Von Elias Gottstein NDR 2026

In seinen Projekten verbindet Holger Schwarz Gartenkunst, Spielraumgestaltung und Pädagogik. Er plant lebendige Grünräume, in denen Kinder Natur erfahren und Städte neue Freiräume gewinnen.

(00:55) Mit seiner minutiös komponierten CD «Glut» hat der Aargauer Komponist Dieter Amman den Opus Klassik gewonnen. Weitere Themen: (05:25) Luzerner Kunstsammlerin Angela Rosengart ist 94-jährig verstorben. (07:06) Indische Performancekünstlerin Mallika Taneja gleich mit mehreren Projekten am «Belluard Bollwerk Festival» in Freiburg. (11:59) Der bolivianische Film «La Hija Cóndor» ist keine klassische Coming-of-Age-Geschichte. (16:06) Klassisch und doch modern: Frühere deutsche Bundeskanzlerin Angela Merkel enthüllt in Berlin ihr Portrait.

Dem Ausbau der deutschen Offshore-Windenergie droht ein massiver Dämpfer. Denn der Konzern Total Energies möchte offenbar aus mehreren riesigen Projekten in Nord- und Ostsee aussteigen. Darüber berichten NDR und Süddeutsche Zeitung im Mai 2026. Doch wie konnte der Ölkonzern überhaupt zu einem der wichtigsten Offshore-Player werden? In dieser 11KM-Folge blicken wir mit Phlipp Lemmerich vom Deutschlandradio auf die Hintergründe, auf politische Entscheidungen und Zwickmühlen und auf die Frage, was das alles für die Energiewende bedeutet. Hier geht's zum Feature von Philipp Lemmerich: https://www.hoerspielundfeature.de/doppeltes-spiel-106.html In dieser früheren 11KM-Folge geht es um den „Deutschen Klimafonds: Viel Geld, wenig Klimaschutz?“: https://1.ard.de/11KM_Klimafonds Hier geht es zur Recherche von NDR und SZ: https://www.tagesschau.de/investigativ/ndr/total-offshore-100.html Hier geht's zum “ARD Klima Update”, unserem Podcast-Tipp: https://1.ard.de/ARD_Klima_Update?=cp Diese und viele weitere Folgen von 11KM findet ihr überall da, wo es Podcasts gibt, auch hier in ARD Sounds: https://www.ardsounds.de/sendung/11km-der-tagesschau-podcast/urn:ard:show:4549910994dc2464/ An dieser Folge waren beteiligt: Folgenautor: Julius Bretzel Mitarbeit: Lisa Hentschel, Nicole Dienemann Host: Elena Kuch Produktion: Viktor Fölsner-Veress, Christine Frey, Hanna Brünjes, Jürgen Kopp Planung: Laura Stuhlmacher, Nicole Dienemann und Hardy Funk Distribution: Kerstin Ammermann Redaktionsleitung: Yasemin Yüksel und Fumiko Lipp 11KM: der tagesschau-Podcast wird produziert von BR24 und NDR Info. Die redaktionelle Verantwortung für diese Episode liegt beim NDR.

„Mit der Armut kommen Einsamkeit und Isolation“, sagt Sandra Bisping. Sie engagiert sich für alte Menschen, deren Rente oder Grundsicherung nicht ausreicht, um in Würde zu leben. Ihr Verein „Ein Herz für Rentner“ unterstützt sie mit Projekten. Heise, Katrin www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch

Welchen Einfluss hat die digitale Transformation auf die Gesellschaft? Zum ersten Mal wurde diese Frage breit wissenschaftlich angeschaut mit einem nationalen Forschungsprogramm. Der Präsident der Leitungsgruppe, Abraham Bernstein, ist zu Gast bei Simone Hulliger. Die digitale Transformation ist ein Wechselspiel zwischen der Technologie und den Menschen, die sie nutzen. Es verändert sich also nicht nur die Technologie, sondern auch die Gesellschaft. Darum sei es zentral, dass sich Gesellschaft, Politik und Wirtschaft an der digitalen Transformation beteiligen und sich nicht treiben lassen, so Bernstein. Während fünf Jahren haben Forscherinnen und Forscher in 46 Projekten die Digitalisierung in der Schweiz untersucht und 12 Impulse generiert. Heute werden die Ergebnisse präsentiert. Abraham Bernstein ist Informatik-Professor an der Universität Zürich und Präsident der Leitungsgruppe dieses nationalen Forschungsprojektes.

Worum geht's? Mit Final Fantasy V erscheint Ende 1992 auf dem SNES in Japan ein Rollenspiel, das in Europa und Nordamerika lange Zeit gar nicht offiziell erhältlich ist. Dabei steckt hinter der unscheinbaren 16-Bit-Oberfläche eines der komplexesten Kampfsysteme der Serie: das Job-System, das es den Spielerinnen und Spielern erlaubt, ihre vier Helden frei mit Klassen und Fähigkeiten auszustatten, vom Ritter über den Mystischen Ritter bis hin zum Tänzer oder Glücksspieler. Die Kombinationsmöglichkeiten sind enorm, die Herausforderungen entsprechend knackig. Chris und Fabian sprechen in dieser Folge über die Entstehungsgeschichte des Spiels, über die schwierige Entscheidung, Final Fantasy V nicht in den Westen zu bringen, und über die turbulente Entwicklung unter der Doppelbelastung des Teams, das gleichzeitig an zwei Projekten arbeitete. Außerdem geht es um die Geschichte rund um Bartz, Lenna, Faris und Garloff, die gemeinsam die Elementarkristalle vor dem Bösewicht Exdeath schützen wollen, um die Stärken und Schwächen des Job-Systems in der Praxis – und um die Frage, warum das Spiel trotz seines spielerischen Reichtums erzählerisch an Grenzen stößt. Ein Blick auf einen oft unterschätzten Teil der Reihe, der zwischen zwei der bekanntesten Final-Fantasy-Spiele steht. Infos zum Spiel: Thema: Final Fantasy V Erscheinungstermin: Dezember 1992 (Japan) Plattform: SNES (später u.a. PlayStation, Game Boy Advance, Mobile, PC) Entwickler: Square Publisher: Square Genre: Rollenspiel Designer: Hironobu Sakaguchi, Hiroyuki Ito u.a. Musik: Nobuo Uematsu Produktions-Credits: Sprecher, Redaktion: Fabian Käufer, Christian Schmidt Audioproduktion: Fabian Langer, Christian Schmidt Titelgrafik: Paul Schmidt Intro & Outro: Nino Kerl (Ansage); Trash80.com (Musik)