Podcasts about apollinaire

durée : 00:43:25 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Dans "Un poète au front étoilé : Guillaume Apollinaire sur le front de Verdun", un hommage est rendu à ce poète soldat en regroupant poèmes, extraits de correspondance et témoignages de celles et ceux qui le connurent. Cette émission a été diffusée la première fois le 26 juin 1966. - réalisation : Emily Vallat - invités : Frédéric Jacques Temple Ecrivain

I have an uncle who used to sing the craziest (and often off-color songs). He was a WWII vet and looked like the Canadian actor Lorne Greene. He would rip out the kinds of songs that sailors sang and I would rush to write down the lyrics so I could learn them. And learn them I did. The hard way. It was irritating and frustrating. Even though they say the hand builds the mind and it wasn’t the end of the world that I spent so much time writing them down and rewriting them, I was still relying on rote learning. If only I knew then what I know today about memory techniques! You see, I now memorize and regularly demonstrate poems I’ve committed to memory almost every month during my live memory training bootcamps. I’ve memorized everything from ancient Sanskrit poems to some of the most inventive contemporary poetry. And today I’m going to share a few case studies and key tips I know you’re going to love. How to Memorize Poetry Fast The fastest way I know to memorize poetry involves a combination of ancient memory techniques. These are: The Memory Palace Technique Alphabetical association Numerical association (where relevant) Spaced repetition based on solid active recall principles Now, I know that weaving together so many memory techniques to memorize poetry or even song lyrics, sounds like a lot. But if you want to memorize poems fast, stick with me. Bringing all of these strategies together is much easier than it might seem at first glance. But first, let me demonstrate that I can actually memorize poetry. I believe proof is important because there are a lot of people out there who talk about skills they cannot do. In the case of mnemonics, there are even entire forums filled with people giving advice about memory techniques when they clearly haven’t lifted a finger to memorize a poem. That, or they’ve used rote memorization and are only pretending they used mnemonics. So with those issues in mind, here are a few examples. Please be sure to watch each example because I will refer back to these recitations to help you rapidly memorize poems of your own. Example One: A Univocalic Poem In this video, you’ll see me at the Memory Palace Bookshop I’m developing practicing the recitation of a univocalic poem by Christian Bök: https://youtube.com/shorts/b6oFIOnAwng?feature=share That’s from a fantastic book of poetry called Eunoia. Example Two: Shakespeare This video not only shows me reciting lines from Titus Andronicus. It includes a very important teaching point. That’s because I also demonstrate reciting the lines forward and backward to help teach you how to more easily commit even the most difficult poem to memory using a process I call Recall Rehearsal: https://youtu.be/nhjIkGu32CA?si=s6gIJz6Poq9Zpo6C&t=1380 Now, I regularly memorize Shakespeare. But in the case of the example shared in the video above, I had a special purpose in mind. I was doing it to reproduce the memory technique Anthony Hopkins describes in his autobiography. Here’s the full case study. Example Three: Song Lyrics In this video, you’ll see and hear me singing a famous song called The Moon Represents My Heart in Chinese: https://youtu.be/dCyPV6qfKkI The entire song took just over forty minutes to commit to long-term memory. Even though it’s been a few years since I sang the whole song, I still remember most of the lyrics to this day. Every once and awhile, I whip it out and it always brings a smile to my wife’s face. The reason this Chinese poem set to music took a bit longer to memorize other poems I’ve memorized is because it’s in a foreign language that I was only just beginning to study at the time. Example Four: Poetry Quoted in a Speech When I wrote my TEDx Talk, I incorporated lines from a Sanskrit piece called the Ribhu Gita. This was an interesting challenge because it called me to recall the speech and the poetry that had already been memorized. https://www.youtube.com/watch?v=kvtYjdriSpM This particular performance was a lot of fun, but also challenging due to the combination of a live audience, cameras and the fact that the world was starting to go into lockdown at the beginning of Covid. I had a lot on my mind, but thanks to the memory techniques you’re about to discover, I still think the talk came off fairly well. It’s been seen over four million times now, so I must have done something right. Example Five: Real-Time Poetry Memorization If you want to see me memorize in real time, check out this discussion with Guru Viking. Steve, the host, throws Shakespeare at me and I memorize a few lines and discuss how I did it in real time: https://www.youtube.com/watch?v=J62IN_ngYH0 Now let’s get into the steps, many of which come directly from my premium course on memorizing poetry. Step one: Use the Memory Palace Technique A Memory Palace is essential for memorizing poetry, or anything verbatim. What is this technique? A Memory Palace is a mental recreation of a familiar location. For example, in the first video example above from the poem Eunoia, I used my mom’s home from where she lived years ago. I moved from the master bedroom to the kitchen and living room, to a few other bedrooms and finally out the door and down the driveway in front of the house. How to Memorize a Poem in an Hour (or Less) Using This Technique Using the method of loci, you place mnemonic images along a mental journey. As I just mentioned, I started in one room, then moved to the kitchen, the living room, and so forth. On each corner and wall, I placed an association. For example, for the line, “Awkward grammar appals a craftsman,” I placed an image of Apollinaire in a state of awe changing into being appalled. Now, what exactly it means to “place” an association along a journey in an imaginary version of a building can feel a bit abstract in the beginning. But basically, you’re taking a corner, a wall or a piece of furniture and elaborating it with strange, exaggerated ideas and feelings that remind you of each word of the poem or song lyric. You can do it in any language and if you look at the Guru Viking video above, you’ll see me demonstrate exactly how and why it works in any language. In that particular example, I use the wall behind me for Shakespeare in the same way I memorize Sanskrit phrases when memorizing ancient mantras. To Speed Up The Process When You’re Just Starting Out, Do This Learning to use the Memory Palace technique can feel challenging in the beginning. To reduce the cognitive load, I suggest making a quick sketch of a familiar location that you will turn into a Memory Palace. You don’t have to be artistic. I don’t try to make fine art of it at all. To wit, here’s a quick sketch of a bookstore in the Zamalek area of Cairo I have used many times to memorize poetry and other types of information: A Memory Palace drawn on an index card to maximize its value as a mnemonic device. This one is based on a bookstore in Zamalek, a part of Cairo. The reason for drawing out the journey is to get it clear in your mind. That way, you can spend more time on the next step. But failing to simply draw a Memory Palace in advance can lead to a lot of unnecessary frustration. That’s because you will ultimately wind up trying to encode the poem while developing the Memory Palace at the same time. To memorize any poem as quickly as possible, you need to separate the two activities. Step Two: Lay Down Your Associations One Word At A Time (Most Of The Time) Shakespeare opens King Henry the Fifth like this: O for a Muse of fire, that would ascend The brightest heaven of invention, A kingdom for a stage, princes to act And monarchs to behold our swelling scene! When I memorized these lines, I started at station one with an image of the constellation Orion over the Statue of Liberty. Using the pegword method, I associated Orion with O. Then, using the general concept of a woman that inspires people, I placed the Statue of Liberty in the Memory Palace. In this case, the Memory Palace was a workplace where I was writing curriculum in Vancouver, B.C., Canada. You might choose a completely different image for the words “muse of fire.” But the technical point is that you want to find a direct sound and spelling correspondence that is: Based on ideas and images already in your memory Makes sense to you Making sure that the associations you choose are personal is part of what scientists call active recall. For me personally, Lady Liberty is an especially apt choice not only because she represents inspiration, as the muses. She’s also holding a torch, which helps me encode the word “fire.” But I also lived in both Manhattan and Brooklyn for awhile and often crossed the Manhattan Bridge. This makes the memory of the Statue of Liberty even stronger for me, and another reason why you need to think about the images that make most sense for you. How to Associate “Little Words” for Rapid Memorization What about a word like “that”? Tricky and abstract, right? Not really. You just need to pick an association that makes sense to you while sounding or seeming as close as possible to the target information as you can get it. In the case of the Henry the Fifth line, I just took “th” and linked it with Thor and then used rhyming to have him put on a hat in a dramatic way. Thor + hat = that. When it comes to the Bök poem, there’s a part of the sequence (full poem here) where I used Thor with his hat again: Awkward grammar appals a craftsman. A Dada bard as daft as Tzara damns stagnant art and scrawls an alpha (a slapdash arc and a backward zag) that mars all stanzas and jams all ballads (what a scandal). For a small word like “all,” I used the Punk Rock band All, but only in part. Drawing upon the mnemonic teaching of people like Peter of Ravenna, Jacobus Publicius and Giordano Bruno, I used the principle of reduction. Rather than imagine the entire band, or even an entire mascot, I just imagined the eyes of the mascot. To memorize at speed, I suggest you practice this principle of reduction. Also develop what I call the Magnetic SRS in my full poetry course in the Magnetic Memory Method Masterclass. By taking an hour or so to assign association to all the pronouns and other “operator” words like “that,” you won’t have to stop and come up with associations ever again. The Magnetic SRS training in my full program goes into further detail. It will help you develop dozens of images for words that seem like they’ll be tricky or repetitive. Done well, they can be used repeatedly, but never cause confusion. Step Three: Memorize Multiple Words When You Can Memorizing more than one word in a poem at a time is called mnemonic compression. This term can mean more than one thing. But in this case, I’ve technically just given you a description of how compression works with the Statue of Liberty example. After Orion for O, she represents five words: “for a Muse of fire.” In this case, it works because I’m familiar with the workings of English grammar. But you can’t always get away with this kind of compression, especially when memorizing poetry in another language. It’s just best to keep an eye out for compression opportunities as much you can. When I memorized my TEDx talk using these techniques for speech memorization, thanks to compression, I loaded one station in my Memory Palace with up to 17 words using just 3-5 images (depending on how you count them). Keep in mind that you don’t have to start with poems with long passages like the ones I included in my TEDx Talk. A lot of people like to start with short Bible verses. I’ve put together a list of Bible verses to memorize that address the theme of memory if you’d like to select a few for practice. Step Four: Use Intelligent, Creative Repetition As I mentioned above, rote learning is a real problem. What you want instead is something called spaced repetition. It provides a simple means of reviewing memorized material on a schedule that keeps it in memory. Different poems and lyrics will require different amounts of repetition, and it’s not easy to predict in advance how much content will require how much repetition. However, there’s something called context-dependent memory. Basically, it gives you a boost when you use a lot of content frequently. Or read continually within particular categories of information. So if you read literature and quote it often, you’ll probably need less repetition than someone who doesn’t. And if you memorize the sonnet form more than free verse, you’ll likely develop a stronger and faster reliability because you’ve internalized its rules. Creative Repetition for Long-Term Maintenance For most of us, poems will fade over time no matter what we do. Fortunately, there are creative repetition strategies that can help make sure you maintain them. One is to follow in the footsteps of geniuses. For example, Anthony Hopkins keep common place books where they store and regularly revisit favorite poems. People like Thomas Jefferson used this strategy too. Another strategy is to use reflective thinking to compare various poems you’ve memorized. You can do this from poem to poem or between poems and your favorite philosophy books, historical events, etc. Finally, look for opportunities to recite the poems. Even if you just quote isolated lines, this smaller recitation will help keep the full poem within your mental reach. 3 Alternative Ways To Memorize Poetry You might be wondering if it’s possible to memorize poetry without using the Memory Palace technique. Indeed, there are. Here are some options. Rote Repetition Although I personally don’t like how rote learning feels, it is an option you can explore. It’s a slower option for most of us. But one simple way to get more mileage out of sheer repetition is to choose the time of day and location where you practice it strategically. You’ll need a lot of focus and concentration on top of sheer will power to keep repeating the same lines without the fun of mnemonics, so make sure you aren’t interrupted. I’d also suggest focusing on shorter poems for use with rote. That way you can memorize more poems in their entirety and enjoy substantial accomplishments more often. Cloze Methods A cloze test involves showing yourself parts of a poem. As you read through the poem, you try and fill in the blanks. This activity can trigger some of the positive benefits of active recall. Here’s an example of how you would apply the cloze test methodology to help yourself remember The Tyger by William Blake: Tyger Tyger, burning _____,  In the _____ of the night;  What immortal ____ or ____,  Could _____ thy ______ ______? Visual Flashcards Finally, if you’re willing to make simple drawings, you can draw on flashcards. This approach is kind of like a visual cloze test. Instead of hiding the word “bright” in the phrase “burning bright,” you would sketch an image that helps trigger the phrase. I’ve done this a fair amount with memorizing the books of the Bible. It’s a fast and easy way to help the mind make connections without having to use a Memory Palace. That said, drawing can take a lot of time. I would save this approach for when you feel like an experimental learning experience. How to Practice Reciting Poetry from Memory There are three key ways that I practice reciting poetry, not only to ensure that they’re locked in long-term memory. The point is also to get the lines as fluid as possible and bring out various parts you want to emphasize. After all, it’s not fun to sound robotic. The point of poetry is to convey meaning and beauty, humor or to stimulate some kind of emotion. One: Write the Poetry from Memory Another aspect of proper active recall practice is to call the information to mind by revisiting your associations in your Memory Palace, then write the words down. When writing out what you’ve committed to memory, don’t worry about mistakes. If you catch yourself making a mistake, just scratch it out. Then, once you’ve written as many lines as you can recall, test them against where the verse is written in a book or online. Here’s an example of a test from another part of Eunoia I recently memorized:   At this point, I hadn’t memorized the entire poem and had to start a new journal. But the important point is to test in this exact manner so that you don’t fall into rote repetition. Two: Recite Verbally As demonstrated in several of the video examples above, I practice recalling the poetry verses from memory out loud. This step is important because it gets the poetry into the muscle memory of the mouth. And this is the best way to practice adding gravitas to your performance. I suggest that you also recite the poetry out of order as you see in the Anthony Hopkins video above. This will give each line primacy and recency using the serial positioning effect, as was codified by Hermann Ebbinghaus. During the learning process, it can also be helpful to make up a little tune to go with the poetry. Even if you don’t sing it later, there’s something to chanting and singsonging that aids memory. This is something Bruno notes in his memory guide, Cantus Circaeus (Song of Circe), available in this English translation. Three: Recite Mentally It’s also valuable to practice reciting what you’ve memorized purely in your mind. You can do this solely by reciting the lines while moving through your Memory Palaces. Or you can do it without thinking of the Memory Palace journey, which is a point you should practice as soon as possible. If you are going to perform the poem live, it’s also helpful to imagine yourself delivering it live on camera or in front of an audience. I’ve done all of these things and it has really helped make sure my performance is fluid. But it also creates that priceless feeling of preparation. Your audience will appreciate your delivery much more as well. Make Poetry Memorization Part of Your Daily Life Finally, I’d like to discuss how to make poetry memorization a daily activity. We’re all different, but I personally prefer to encode new poems during the morning. This is simply because my energy is highest. Then I practice reciting in the evening. You might find that you prefer the opposite pattern. The key is to experiment, all based on having developed your mnemonic tools. Plus, it only makes sense to have a lot of poetry that you like within reach. Along with having the right memory techniques for this kind of verbatim learning task. That’s ultimately the most important tip of all. To get fast with memorizing poetry, you need to have your mnemonics prepped in advance. If you’d like more help on how the Memory Palace technique and related mnemonic strategies will help you memorize poems of any length, please consider signing up for my FREE Memory Improvement Course: It will take you through developing Memory Palaces for memorizing any poem at speed. Those poems can be as short as a simple song or as long as the Bible (which as I discuss in this tutorial, is possible to memorize). Or you can memorize songs from your weird uncle like I often did… even if I can’t always repeat them in polite company. Frankly, I wish I’d known these techniques back when I was young. Not only because I’d remember more of the words to the songs he sang. I’d remember more about him too. And that’s ultimately the greatest thing about memorizing poetry. We’re memorizing the ideas, feelings and images that impacted others, literally integrating ourselves with the stuff of life through memory.

Did you know that in the trenches of World War I, soldiers made... jewelry? In the chaos and horror of war, love still exists! But how did a simple aluminum ring, fashioned in the midst of turmoil from a German shell, end up at the heart of one of the greatest love stories in literature?The wild love of Guillaume Apollinaire for the beautiful and rebellious Lou... This is the story of a rudimentary ring, which would eventually be set in gold... The story of a tragic passion - that of a wounded poet - which would be sublimated... in the famous Poems to Lou, a monument of French literature. This is the story... of a "war jewel"... and of love.Voice of Jewels, a podcast from L'ÉCOLE, School of Jewelry Arts supported by Van Cleef & Arpels. Unveiling the stories and secrets behind History's most fascinating jewels.With Inezita Gay-Eckel, Jewelry Historian and Lecturer at L'ÉCOLE, School of Jewelry Arts andLéonard Pouy, Professor of Art History and Content and Transmission Manager at L'ÉCOLE, School of Jewelry Arts.Written by Martin Quenehen and Aram Kebabdjian, performed by Edoardo Ballerini and produced by Bababam. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Sur K6 aujourd'hui on parle d'un fléau qui prend de l'ampleur en France, et en Côte-d'Or : la consommation détournée du protoxyde d'azote. Le nombre de signalements a été multiplié par 3 entre 2020 et 2023 dans l'Hexagone selon Santé Publique France.La ville de Saint-Apollinaire a décidé de bannir son utilisation dans l'espace public depuis le 20 janvier. Et pour cause, de nombreuses bonbonnes vides sont régulièrement retrouvées dans les rues. L'objectif est aussi de prévenir les dangers de la consommation. Pour parler de ce sujet nous sommes avec son maire Jean-François Dodet.Écoutez l'interview ci-dessous.

Ce mois de février commence fort à Saint-Apollinaire : la commune organise son premier festival de théâtre amateur, appelé Côté Cour. Huit représentations gratuites, plus une en bonus, sont à profiter de ce mardi 3 au dimanche 8 février.L'attente est telle que la pièce de ce mardi soir affiche complet annonce Magali Duverne, en charge de la culture à Saint-Apollinaire. 450 personnes sont attendues à l'Espace culturel Tabourot.Danielle et Nadine, deux comédiennes, sont aussi présentes pour témoigner à quelques heures du coup d'envoi. Écoutez l'interview ci-dessous !Photo de gauche à droite : Nadine, Danielle et Magali.

durée : 00:29:39 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - En 1966, "La Tribune des critiques" s'intéressait au poète Guillaume Apollinaire. Au micro de Pierre Barbier, Roger Grenier, Luc Estang, Stanislas Fumet et Michel Décaudin s'exprimaient sur le poète, auteur du recueil "Alcools" en 1913 puis de "Calligrammes" en 1918. - réalisation : Emily Vallat

Lumière sur «Côté Cour», le nouveau festival de théâtre amateur de la ville de Saint-Apollinaire, en Côte d'Or qui se tiendra du 3 au 8 février, à l'espace culturel Tabourot des Accords. Une première édition dédiée aux compagnies de la région, avec huit spectacles gratuits naviguant entre les genres : comédies, pièces plus engagées, théâtre d'improvisation… On découvre le programme avec Magali Duverne directrice du pôle culture, sport et vie associative de la ville de Saint-Apollinaire.

Maleren Marie Laurencin levde i Paris rundt forrige århundreskifte, hvor hun var samme krets som billedkunstneren Picasso og dikteren Apollinaire. Hun omdefinerte modernismen, gjorde den til sin.    Vil du lære mer om kunsthistorie med meg? Gå til kunsthistorier.no, eller les boken Kunsthistorie for alle!  https://www.norli.no/boker/hobby-og-fritid/kunst-og-kultur/kunstnere-og-kunsthistorie/kunsthistorie-for-alle-1-9788269300079

durée : 00:21:06 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Dans ce numéro de l'émission "Langage ou la voix humaine" enregistré en 1950, les lectures successives, parfois juxtaposées de "La Chanson du mal-aimé", par différents interprètes, permettent de découvrir ce célèbre poème de Guillaume Apollinaire dans une lumière totalement nouvelle. - réalisation : Emily Vallat - invités : Roger Blin Acteur et metteur en scène; Jean Topart Comédien français (1922-2012)

Les Aventures Extraordinaires et Merveilleusement Fabuleuses de Dolores Crickendarf : Un voyage érotique, écologique et merveilleux… où l'on rit autant qu'on jouit.TOME 1 : LA MALÉDICTION DU FEU PASSIONLa dernière communauté de géant·es du Kilimandjajou est menacée d'extinction par l'éveil d'un volcan endormi depuis des millénaires.Pour conjurer le sort, iels font appel à Dolores Crickendarf, aventurière anthropo-ethno-socio-sexologue au désir débordant et à la méthode discutable.En menant son enquête, victime de ses propres obsessions et fantasmes, Dolores dévie de sa mission pour percer le secret de leur mystérieux pèlerinage...Entre satire, érotisme et conte écologique, La Malédiction du Feu Passion explore les tabous du corps, les désirs cachés et les forces qui bouleversent la nature.NOTA BENE :L'Origine du mondeLors de la séquence de rêve, Dolores évoque « des vulves de 46 centimètres par 55 » — un clin d'œil direct au tableau L'Origine du monde de Gustave Courbet (huile sur toile, 46 × 55 cm, réalisée en 1866 et exposée au musée d'Orsay).Apollinaire mis en musiqueLa scène musicale s'inspire du poème “Con large comme un estuaire”, extrait du recueil Les Onze Mille Verges de Guillaume Apollinaire, dont plusieurs vers ont été mis en musique dans cet épisode. Pour les curieux·ses, le texte intégral est disponible en ligne ICI.Ce projet est né au sein de l'École Libre du Collectif Transmission, dans le cadre de la Promo 3 (2021-2022).Un conte sonore écrit, interprété et réalisé par Annabelle Croze avec le soutien du Collectif Transmission. Création musicale : Anjely Raïs  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Les Aventures Extraordinaires et Merveilleusement Fabuleuses de Dolores Crickendarf : Un voyage érotique, écologique et merveilleux… où l'on rit autant qu'on jouit.TOME 1 : LA MALÉDICTION DU FEU PASSIONLa dernière communauté de géant·es du Kilimandjajou est menacée d'extinction par l'éveil d'un volcan endormi depuis des millénaires.Pour conjurer le sort, iels font appel à Dolores Crickendarf, aventurière anthropo-ethno-socio-sexologue au désir débordant et à la méthode discutable.En menant son enquête, victime de ses propres obsessions et fantasmes, Dolores dévie de sa mission pour percer le secret de leur mystérieux pèlerinage...Entre satire, érotisme et conte écologique, La Malédiction du Feu Passion explore les tabous du corps, les désirs cachés et les forces qui bouleversent la nature.NOTA BENE :L'Origine du mondeLors de la séquence de rêve, Dolores évoque « des vulves de 46 centimètres par 55 » — un clin d'œil direct au tableau L'Origine du monde de Gustave Courbet (huile sur toile, 46 × 55 cm, réalisée en 1866 et exposée au musée d'Orsay).Apollinaire mis en musiqueLa scène musicale s'inspire du poème “Con large comme un estuaire”, extrait du recueil Les Onze Mille Verges de Guillaume Apollinaire, dont plusieurs vers ont été mis en musique dans cet épisode. Pour les curieux·ses, le texte intégral est disponible en ligne ICI.Ce projet est né au sein de l'École Libre du Collectif Transmission, dans le cadre de la Promo 3 (2021-2022).Un conte sonore écrit, interprété et réalisé par Annabelle Croze avec le soutien du Collectif Transmission. Création musicale : Anjely Raïs  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:49:53 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Lectures de poèmes de Guillaume Apollinaire par Roger Blin, Jean-Pierre Jorris, Pierre Michael, Jean Négroni et Dominique Mac Avoy dans l'émission "Poèmes du monde, Guillaume Apollinaire toujours vivant" (1ère diffusion : 14/11/1970). - réalisation : Virginie Mourthé

L'émission 28 minutes du 16/10/2025 70 bis, entrée des artistes : une plongée au cœur du quartier MontparnasseMais que se cache-t-il derrière l'entrée du 70 bis rue Notre-Dame-des-Champs, à Paris, quand on franchit le portail vert ? Alors que rien ne distingue ce numéro des autres dans cette rue en plein quartier Montparnasse, Christian Mazzalai, guitariste du groupe Phoenix, et Patrick Modiano, écrivain, font revivre ce lieu de passage célèbre dans “70 bis, entrée des artistes” (éditions Gallimard). L'adresse a vu défiler des artistes comme Picasso ou Apollinaire. Ainsi reprennent vie, sous la plume du prix Nobel de littérature, des Américaines venues apprendre la peinture à Paris qui devaient avoir des autorisations spéciales pour suivre des cours interdits aux femmes et s'habiller en homme pour y assister, mais aussi des couples mixtes qui venaient vivre à Paris un amour interdit aux États-Unis. D'autres personnages font leur apparition dans ces pages comme Camille Claudel ou Robert Louis Stevenson. Nous recevons les deux artistes qui nous content ce lieu empli d'histoire. Les retraités, grands perdants du budget 2026 ?Après l'annonce par Sébastien Lecornu de la suspension de la réforme des retraites, la perspective d'une censure immédiate s'éloigne. Les motions de censure déposées par La France insoumise et le Rassemblement national ont toutes deux été rejetées aujourd'hui. L'heure est maintenant à la discussion sur le budget de l'État et celui de la sécurité sociale. Les députés vont devoir l'étudier en commission avant d'en débattre dans l'hémicycle. Quelques pistes donnent déjà le ton. 30 milliards d'économies doivent être trouvées en augmentant les recettes de 14 milliards et en baissant les dépenses de 17 milliards. Concernant le budget de la Sécurité sociale, le gouvernement souhaite ramener le déficit des régimes obligatoires de base à 17,4 milliards d'euros en 2026, contre 23 milliards cette année. Les retraités doivent participer “au rétablissement de l'équilibre des comptes publics, dans un contexte où la réforme des retraites de 2023 a fait peser l'ensemble des efforts sur les seuls actifs”, peut-on lire dans le projet de loi de financement de la Sécurité sociale, présenté en Conseil des ministres. Il prévoit notamment de geler l'ensemble des retraites de base en 2026. À partir de 2027, les pensions devraient être sous-indexées par rapport à l'inflation de 0,4 point. La mesure fiscale la plus emblématique est le remplacement de l'abattement forfaitaire de 10 % par un forfait de 2 000 euros. Alors, les retraités, et lesquels, sont-ils vraiment les plus ciblés pour faire des efforts dans le budget 2026 et dans le budget de la sécurité sociale ? On en débat Gaëlle Macke, directrice déléguée de la rédaction chez "Challenges", Erwann Tison, économiste, chargé d'enseignement à l'université de Strasbourg et Agathe Le Berder, secrétaire générale adjointe de la CGT Ingé Cadre Tech.Enfin, Xavier Mauduit se penche sur les médias américains qui refusent de céder aux restrictions du Pentagone qui souhaite contrôler, au préalable, les informations diffusées par les journalistes accrédités. Marie Bonnisseau s'intéresse à un projet de thalasso de luxe à Saint-Malo qui suscite l'opposition des riverains et d'associations écologistes, qui pourraient avoir gain de cause grâce à des… hirondelles. 28 minutes est le magazine d'actualité d'ARTE, présenté par Élisabeth Quin du lundi au jeudi à 20h05. Renaud Dély est aux commandes de l'émission le vendredi et le samedi. Ce podcast est coproduit par KM et ARTE Radio. Enregistrement 16 octobre 2025 Présentation Élisabeth Quin Production KM, ARTE Radio

durée : 00:23:48 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - "En bourlinguant avec Blaise Cendrars" est une série passionnante dans laquelle l'écrivain Blaise Cendrars se remémore sa vie, ses amis, ses voyages. De sa voix truculente il raconte, dans le volet 3/13, son amitié tumultueuse avec le poète Guillaume Apollinaire. - réalisation : Louise Devillard - invités : Blaise Cendrars Écrivain

Obelisk och Olympia press gav ut böcker ingen annan vågade röra. Några blev odödliga klassiker. Gabriella Håkansson berättar den vilda historien om Parisförlagen som förändrade litteraturhistorien. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. ESSÄ: Detta är en text där skribenten reflekterar över ett ämne eller ett verk. Åsikter som uttrycks är skribentens egna. Först publicerad 2017. William S Burroughs, Samuel Beckett, Jean Genet, Henry Miller och James Joyce: alla har de en sak gemensamt – de har publicerat sig på ett obskyrt litet förlag i Paris, som under 1950-talet gav ut engelskspråkig litteratur i små gröna pocketböcker i serien ”Traveller's Companion”. Bakom den gemytliga rubriken dolde sig all den litteratur som inga andra förlag i Europa eller USA ville ta i med tång, av rädsla för att bli stämda. Allt började med att den brittiske dandyn Jack Kahane 1914 trampade på en landmina i Ypern (Ieper) i Belgien och entledigades från sin krigstjänstgöring. Under konvalescensen träffade han sin fru, fransyskan Marcelle Girodias, flyttade till Paris och började skriva böcker. Kahanes produktion var medelmåttig och innehöll lite för många erotiska anspelningar för att de engelska biblioteken skulle känna sig bekväma, så böckerna plockades bort och han fick dåligt rykte. Samtidigt började romanerna efterfrågas i bokhandeln. Kahane fick en insikt. Minsta inslag av erotik och den mest mediokra bok börjar sälja. I USA och England rådde fortfarande ålderdomliga censurlagar som satte stopp för allt som uppfattades som moraliskt eller erotiskt utmanande, men i Frankrike var situationen en annan, och nu hade Kahane fått en affärsidé. Han registrerade en fransk firma under namnet Obelisk Press och hyrde sunkig kontorslokal på vänstra stranden, nu gällde det bara att hitta sexuellt frispråkiga författare. Det var lättare sagt än gjort. I slutet av 20-talet kontaktar Kahane Sylvia Beach på bokhandeln Shakespeare & Co och får henne att förmedla kontakt med James Joyce, som några år tidigare gjort skandalsuccé på hennes förlag med den frispråkiga ”Ulysses”. Hade Joyce möjligen något mer som kunde publiceras? Det hade han. Experimentboken ”Haveth Childers Everywhere” blev Kahanes första framgångsrika publikation, snabbt åtföljd av Radcliffe Halls lesbiska roman ”Ensamhetens brunn”, som precis blivit förbjuden i England. Även D H Lawrences indragna ”Lady Chatterley's älskare” lades till på utgivningslistan, och nu rullade det på. Kahane fick snabbt rykte om sig att ge ut sånt som ingen annan vågade publicera, och snart köade folk utanför kontoret. Först ut var en helt okänd författare som hette Henry Miller och hade skrivit en bok med en titel som lät som något som handlade om cancer. Det var ”Kräftans vändkrets”. Snart hade även hans vänner Anaïs Nin och Lawrence Durrell fått manus antagna och Kahane var på banan, men när ”Kräftans vändkrets” efter många turer väl skulle ut, ja, då hade Kahane slut på pengar. Ett mönster som skulle komma att upprepa sig. Anaïs Nin visade handlingskraft och finansierade via sin psykoanalytiker Otto Rank trycket av både Millers och Durrells böcker. Som en gentjänst betalade sedan Durrell tryckningen av hennes bok ”Incest”. Sedan hann inte Kahane ge ut mer. Han dog oväntat 1939 vid bara 52-års ålder. Och med det kunde allt ha tagit slut. Det gjorde det inte. Hans 27-årige son Maurice Girodias hade hjälpt pappa på förlaget sedan han var liten, och när andra världskriget var över bestämde han sig för att blåsa liv i verksamheten igen. Nu skulle kampen för den sexuella frispråkigheten stegras ytterligare. Han började med att byta förlagsnamn till Olympia Press och kontaktade sedan faderns gamla författare för att sondera terrängen. Miller skickar in ”Plexus” men sedan var det stopp, så Girodias låter översätta alla franska erotiska böcker han hittar; Genet, Apollinaire, de Sade, Bataille, Queaneau, Reage men det räcker inte, läsarna går inte igång på litterär erotika, de vill ha hederlig porr som kan läsas med vänsterhanden. Girodias gör nu ett genidrag. Han kontaktar klicken kring avantagardetidskriften Merlin som som var de som hade översatt de franska erotiska böckerna, och frågar om de kan tänka sig att börja skriva pornografi istället. Naturligtvis under pseudonym, och gärna med lite kinky inslag. På så vis skulle de kunna finansiera sin tidskrift. Det vill de gärna. Merlin består av ett gäng jazzdansande, amfetaminsnortande utlänningar av båda könen, ledda av författaren Alexander Trocchi och finansierade av amerikanskan Jane Lougee. Kvinnor som män tar sig an uppgiften med förtjusning, och nu börjar Olympia Press glanstid. Merlin flyttar in på kontoret och redaktionen blir förlagets hårda kärna av redaktörer, sekreterare, korrekturläsare och allmänna hangaroaunds. Ur tryckpressarna spottas heta titlar som ”Tender was my flesh” och ”The Loins of Amon”. Olympia Press billiga gröna pocketböcker förses med myndigheternas varning att de inte får säljas i England eller USA, och sprids sedan till turister, matroser, soldater och pornografer som smugglar dem över gränserna en masse. Inkomsterna flödar, men Girodias är ännu värre än sin far vad gäller det ekonomiska. Han vägrar skriva kontrakt och betalar ut royalties lite när det passar. Författarna får köa utanför hans kontor när han är på gott humör, och hoppas på det bästa. Inte heller för han bok över hur många utgåvor han trycker. Ibland ger han ut en censurerad version för bokhandeln, och en annan för illegal spridning. Allt detta fungerar till en början väl med Merlins glada pornografer, men det går inte med riktiga författare som J.P. Donleavy och Vladimir Nabokov. De rasar och drar honom inför rätta. Inte heller går det att betala skatt med vänsterhanden. Bara några år in på det nya äventyret är Maurice Girodias skuldsatt, belånad och åtalad för såväl brott mot obscenitetslagarna som obetalda royalties. Och så här håller det på. Mygel, skulder, porr, åtal – allt i en eskalerande spiral, tills Girodias mot slutet av sextiotalet tröttnar på myndigheternas hetsjakt och författarnas pengatjat, och flyttar till USA för att starta ett amerikanskt Olympia Press. Där går det ännu sämre. Valerie Solanas, som författaren heter, går tre kvarter bort och skjuter Andy Warhol istället. Förläggaren som hela sitt liv bekämpat censuren verkar ha grävt sin egen grav. Den nya tidens libertiner behövde inte längre hans förlag, och när han 1968 struntar i att publicera en av sina nya författare som det är bestämt, så går hon upp på kontoret för att skjuta honom. Girodias är inte på plats och Valerie Solanas, som författaren heter, går tre kvarter bort och skjuter Andy Warhol istället. Girodias är inte sen att utnyttja publiciteten och får snabbt iväg SCUM-manifestet till tryck, det blir hans sista viktiga utgivning, innan allt går utför i ett träsk av hårdporr, scientologi och boxningsböcker. Hans livshistoria kan låta tragisk, men den ledde faktiskt fram till en av 1900-talets stora landvinningar: avskaffandet av censuren. De många och långa rättsprocesserna Girodias drogs inför och tappert utkämpade blev prejudicerande, och satte stopp för en puritanism som präglat bokbranschen i flera hundra år. Vi har familjen Kahane/Girodias att tacka för den frihet litteraturen åtnjuter idag. Och för att banbrytande böcker som Millers ”Kräftans vändkrets”, Burroughs ”Den nakna lunchen”, Trocchis ”Young Adam” och Nabokovs ”Lolita” överhuvudtaget kom i tryck. Och de gröna pocketböckerna som på 50-talet kostade några kronor när de kom ut, betingar idag skyhöga priser på den antikvariska marknaden. Samlarna dammsuger gamla lumplådor och porraffärer för att hitta kvarglömda Olympia Press, och granskar sedan böckernas omslag med lupp för att avgöra vilken utgåva det kan röra sig om. Finns påklistrade prislappar, myndighetsstämplar och korrekta tryckorter där, kan de ha stött på en äkta förstautgåva. Är det någon av klassikerna, som till exempel ”Lolita” kan de räkna med att vara 100 000 kronor rikare. Maurice Girodias dör utblottad och bitter 1990 och begravs på Père-Lachaisekyrkogården i Paris. På hans gravsten låter brodern Eric Kahane gravera ”Une journée sur la Terre”. En dag på jorden. Gabriella Håkansson, författare LitteraturJohn de St Jorre – Venus Bound. The Erotick Voyage of the Olympia Press and its Writers, Random House, 1994.A Life in Pieces. Reflections on Alexander Trocchi. Edited by Alan Campbell & Tim Niel, Rebel Inc, 1977.Lawrence Durrell and Henry Miller. A Private Correspondance. Edited by George Wickes, Faber&Faber, 1962.Sylvia Beach – Shakespeare and Company, översättning ERik Andersson, Ellerström, 2008. Ett urval av berömda Olympia Press-titlar från Parisåren:Samuel Beckett Watt (1953)Henry Miller Plexus (1953)D.A.F. de Sade 120 Days of Sodom (1953)Jean Genet The Thief's Journal (1953)Pauline Reage The Story of O (1954)Vladimir Nabokov Lolita (1955)J.P. Donleavy The Ginger Man (1955)Jean Cocteau The White Paper (1957)William S. Burroughs The Naked Lunch (1959)Lawrence Durrell The Black Book (1959)Raymond Queneau Zazie dans la Métro (1959)

Anna Maria Boschetti"Benedetto Croce"Festival Filosofiawww.festivalfilosofia.itFestival Filosofia, ModenaVenerdì 19 settembre 2025, ore 20:30Anna Maria BoschettiBenedetto CroceUn dominatore della cultura italianaAnna Maria Boschetti ha insegnato Letteratura francese presso l'Università Ca' Foscari di Venezia. È membro corrispondente del Centre européen de sociologie et de science politique (CESSP) di Parigi, a partire dal Centre de sociologie européenne (CSE) fondato da Pierre Bourdieu presso l'Ecole des Hautes Etudes en sciences sociales (EHESS) di Parigi. Le sue aree di indagine si collocano prevalentemente nel solco della sociologia della cultura e della sociologia della letteratura, ispirandosi al pensiero di Pierre Bourdieu, di cui è stata collaboratrice e traduttrice in italiano delle sue opere. Ha dedicato numerose ricerche a questioni teoriche e a studi di caso riguardanti il campo culturale francese contemporaneo, con particolare attenzione a temi quali i modelli intellettuali, le istituzioni (riviste, editori), l'avanguardia poetica e artistica, comprendendo anche Sartre e Apollinaire. Si è interessata allo studio dei processi di genesi e consumo dei prodotti culturali, sia dal punto di vista teorico che pratico. Ha indagato i rapporti tra nazionale e transnazionale nella storia letteraria italiana contemporanea. Le sue ricerche si focalizzano, più nello specifico, sui rapporti tra le forme letterarie e la struttura degli spazi sociali, in contesti sia nazionali che internazionali. Tra i suoi libri: La rivoluzione simbolica di Pierre Bourdieu. Con un inedito e altri scritti (Venezia 2003); Pierre Bourdieu, Le regole dell'arte. Genesi e struttura del campo letterario (a cura di, Milano 2009); Teoria dei campi, “Transnational Turn” e storia letteraria (Macerata 2023); Benedetto Croce. Dominio simbolico e storia intellettuale (Macerata 2024).Anna Maria Boschetti"Croce. Dominio simbolico e storia intellettuale"Quodlibetwww.quodlibet.itBenedetto Croce ha dominato per mezzo secolo la vita culturale italiana. Non si può capire la storia intellettuale del primo Novecento senza tener conto di questo fatto, eccezionale per ampiezza e durata. È vero che su Croce si è scritto e si scrive moltissimo, ma non esistono analisi che rendano conto in modo soddisfacente del suo lungo regno e di tutto il suo percorso intellettuale e politico. Le biografie sono focalizzate sul soggetto, gli studi sull'opera risentono della specializzazione, sono settoriali e fanno sparire l'essenziale: l'ubiquità di Croce, gli effetti della straordinaria concentrazione di risorse e di ruoli da lui realizzata. Per spiegare i testi e la fortuna di un autore non bastano le analisi «interne», e neppure quelle «esterne»: è un corto circuito ricondurre direttamente le opere e il prestigio al contesto sociale e politico. Si supera questa sterile alternativa prendendo in considerazione il microcosmo specifico, relativamente autonomo, che circoscrive le possibilità e i limiti rispetto ai quali si definiscono le scelte intellettuali. Anna Boschetti ricostruisce lo stato del campo di produzione culturale in cui Croce era inserito e, inseparabilmente, il suo rapporto con questo spazio, orientato dalla posizione che vi occupava e dal suo habitus. L'analisi mostra come le idee di Croce su Marx, Hegel, la storia, l'arte, la logica, la scienza, la letteratura e la politica prendano forma nel confronto con i modelli, i maestri, i concorrenti, gli avversari che il campo di gioco gli propone. Appare così la connessione inscindibile che lega la sua traiettoria alla storia del campo culturale, italiano ed europeo. Emergono, inoltre, le condizioni di possibilità e gli effetti del dominio crociano. Al tempo stesso, questo libro fa rivivere cinquant'anni di storia intellettuale, con i suoi problemi e le sue battaglie appassionate, restituendo un'immagine di Croce e dei suoi interlocutori più concreta e più vera.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

¿Y si la poesía no se leyera… sino que también se mirara?

Dans cet épisode, la rédaction de RTL explore la poésie enseignée à l'école, en mettant l'accent sur les structures poétiques comme les octosyllabes et les alexandrins. Les intervenants discutent de l'importance des rimes et de la musicalité des vers, tout en évoquant des auteurs classiques tels que Victor Hugo et Apollinaire.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Vita e opere di Guillaume Apollinaire, irrequieto scrittore e poeta francese, sostenitore del futurismo e della pittura metafisica, amico di Picasso e degli artisti dell'avanguardia parigina.

Cette semaine dans C'est Excellent Judith Beller reçoit Judith Magre, à l'affiche de "Judith Magre dit Apollinaire" au Théâtre de Poche-Montparnasse à Paris, tous les lundis jusqu'au 7 juillet & Philippe Perrin, sort son nouvel album rock "Punk Flamingo"

Dans "C'est arrivé demain", l'éditeur et écrivain Jean-Paul Enthoven évoque son dernier livre et son admiration pour des figures littéraires majeures. Il partage des anecdotes savoureuses sur ses rencontres avec des auteurs comme Apollinaire, Cioran, Barthes, Perec, Sagan et Romain Gary.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:07:17 - Fictions / Théâtre et Cie - Apollinaire a laissé quantité de poèmes et de lettres, dont celles à Lou et à Madeleine, qui constituent un témoignage époustouflant sur la Grande Guerre. Un concert fiction composé comme un salut au "guetteur mélancolique "

durée : 00:47:14 - Fictions / Théâtre et Cie - Jean-Louis Trintignant et sa fille Marie, en 2003

durée : 00:47:14 - Fictions / Théâtre et Cie - Jean-Louis Trintignant et sa fille Marie, en 2003

durée : 01:07:17 - Fictions / Théâtre et Cie - Apollinaire a laissé quantité de poèmes et de lettres, dont celles à Lou et à Madeleine, qui constituent un témoignage époustouflant sur la Grande Guerre. Un concert fiction composé comme un salut au "guetteur mélancolique "

Saints du jour 2025-01-08 Saint Laurent Justinien et Saint Claude Apollinaire by Radio Maria France

Elton John est au cœur du documentaire « Never too late », disponible sur Disney+ et consacré à sa vie rock'n'roll... Marie Gicquel a rencontré David Furnish, le mari du chanteur. Sandrine Kiberlain incarne la première star Sarah Bernhardt dans le film « Sarah Bernhardt, la divine », en salles la semaine prochaine. L'actrice est notre invitée en tête-à-tête, au micro de Stéphane Boudsocq. Des idées de cadeaux de Noël : Antoine Leiris a préparé une sélection de beaux livres sur Apollinaire ou encore Bernard Pivot. L'édito télé d'Isabelle Morini Bosc : il y aura davantage de programmes inédits cette année pendant les fêtes Ecoutez Laissez-vous tenter avec Le Service Culture du 15 décembre 2024.

So this episode is a bit unusual for a variety of reasons. First of all, it's with a good friend of mine – novelist Arthur Larrue. As you might have guessed from his name, though, Arthur Larrue is French and this entire interview is conducted in French. So unless you speak French, or are trying to test your linguistic abilities, this episode might not be the one for you. However, if you are a fellow Francophone, join me for a lively and insightful chat with an author who has navigated both the clandestine world of anarchist squats in Saint-Petersburg and the literary splendor of Russian novels. From the whiskey-fueled brilliance of Faulkner to the modernist zest of Apollinaire, and the revolutionary writings of Jean-Patrick Manchette, this episode is a whirlwind tour through the minds and lives of literary greats. Tune in for a fun and thought-provoking discussion – and if not, see you next time instead. Lit with Charles loves reviews. If you enjoyed this episode, I'd be so grateful if you could leave a review of your own, and follow me on Instagram at @litwithcharles. Let's get more people listening – and reading!

durée : 00:22:29 - Entretiens avec - par : André Parinaud - En 1952, le poète, écrivain et critique André Breton donne seize entretiens à André Parinaud pour la Chaîne Nationale. Dans le troisième il se remémore les années 1920, quand les mouvements Dada et surréaliste émergent et qu'il côtoie Apollinaire, Aragon, Reverdy, Soupault, Valéry et Gide. - invités : André Breton Écrivain, poète et initiateur du mouvement surréaliste

durée : 00:22:29 - Entretiens avec - par : André Parinaud - En 1952, le poète, écrivain et critique André Breton donne seize entretiens à André Parinaud pour la Chaîne Nationale. Dans le troisième il se remémore les années 1920, quand les mouvements Dada et surréaliste émergent et qu'il côtoie Apollinaire, Aragon, Reverdy, Soupault, Valéry et Gide. - invités : André Breton Écrivain, poète et initiateur du mouvement surréaliste

durée : 00:19:38 - Entretiens avec - par : André Parinaud - Dans le second de ses entretiens, André Breton se souvient de sa rencontre avec Guillaume Apollinaire puis avec Jacques Vaché, en 1916. Et il explique combien auront été déterminants les mois passés au centre neuropsychiatrique de Saint-Dizier pour la suite de sa vie et l'histoire du surréalisme. - invités : André Breton Écrivain, poète et initiateur du mouvement surréaliste

durée : 00:57:57 - Avec philosophie - par : Géraldine Muhlmann, Antoine Ravon - Né des traumatismes de la Première Guerre mondiale, le surréalisme, influencé par le mouvement Dada et Apollinaire, rejette le rationalisme pour une écriture libérant l'esprit. Comment la guerre a-t-elle façonné ce mouvement et l'engagement de ses artistes ? - réalisation : Nicolas Berger - invités : François Angelier Producteur de l'émission "Mauvais Genres" sur France Culture, spécialiste de littérature populaire; Laurence Campa Professeure à l'Université Paris Nanterre en littérature française du XXe siècle et écrivaine; Clarisse Barthélémy Professeure agrégée de lettres, docteure en littérature française.

Nous sommes en 1913. C'est chez Figuier, à paris, que paraît un ouvrage intitulé « Les peintres cubistes - Méditations esthétiques », il est signé Guillaume Apollinaire. On peut y lire : "Comme artiste, on peut placer Melle Laurencin entre Picasso et le douanier Rousseau. Ce n'est pas là une simple indication hiérarchique mais une simple constatation de parenté. Son art danse comme Salomé entre celui de Picasso, nouveau Jean-Baptiste qui lave les Arts dans le baptême de la lumière, et celui de Rousseau, Hérode sentimental, vieillard somptueux et puéril que l'amour amena sur les confins de l'intellectualisme, c'est là que les anges vinrent distraire sa douleur, ils l'empêchèrent de pénétrer dans l'affreux royaume dont il était devenu le Douanier et ce vieillard, finalement, ils l'admirent dans leur troupe et lui vint de lourdes ailes." Marie Laurencin entretint une liaison, pour le moins, orageuse avec le poète. Il ne fut pas le seul. En 1914, Picasso dira « Laurencin n'a plus de talent». Il ne lui pardonne pas d'avoir quitté Apollinaire pour un Allemand. En 1937, Michel Leiris, poète et critique d'art, amant de l'écrivain Marcel Jouhandeau, lui-même intime de Marie Laurencin, persifflera sur le travail de l'artiste : « (…) pas trop désagréables comme œuvres de troisième zone. » Un autre dira : « Elle a fait de la peinture au féminin un art majeur. On ne trouve pas de mots pour bien définir la grâce toute française de Mademoiselle Marie Laurencin, sa personnalité vibre d'allégresse ». Et c'est une vie bien remplie que celle de Marie Laurencin, bien plus qu'une aquarelle d'été indien, avec ses ombres et ses déliés. Pionnière, transgressive, compromise, revenons sur ses pas … Invitée : Anne Hustache, historienne de l'art. Sujets traités : Marie Laurencin : pionnière, transgressive, compromise, peintre, Picasso , douanier Rousseau., cubistes, peintres, Marcel Jouhandeau Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

durée : 00:25:02 - Les Nuits de France Culture - L'émission "Apollinaire et les peintres", en 1968, certains de ceux qui connurent Apollinaire à se prononcer sur sa relation à la peinture. Avec Daniel Kahnweiler, Alice Hanicka, Leopold Survage et surtout l'artiste Sonia Delaunay, qui minimise l'influence d'Apollinaire sur les peintres. - invités : Sonia Delaunay Peintre et artiste textile; Daniel-Henry Kahnweiler Écrivain, collectionneur et marchand d'art; Francis Picabia

durée : 00:59:18 - Léo Ferré et les poètes (1) : Caussimon et Apollinaire - par : Martin Pénet - Léo Ferré nous a quitté le 14 juillet 1993, comme dans une sorte d'ultime pirouette à l'histoire, laissant une œuvre immense – plus de 50 albums édités à ce jour ; une œuvre qui ne cesse de croître avec les inédits que son fils Mathieu exhume avec talent sur son label « La mémoire et la mer ». - réalisé par : Doria Zénine

durée : 00:52:21 - Répliques - par : Alain Finkielkraut - De Péguy à Laforgue, en passant par Aragon, Apollinaire et Hugo, Sylvain Tesson et Alain Finkielkraut convoquent les poètes qui les aident à vivre. - invités : Sylvain Tesson Ecrivain

2 étudiantes en Histoire et en Géopolitique pour accompagner Mathias dans ce 7ème talk-show ! Des échanges passionnants sur leur rapport à l'Histoire et des anecdotes que vous prendrez plaisir à deviner j'en suis sûr ! À quoi à servi Roland Garros pendant la guerre, ce qui est arrivé à Apollinaire...Envoyez moi un message sur Instagram pour participer à l'émission :)Les recommandations : "Le Pont des espions" de Spielberg"Mercredis des révolutions" : conférences sur l'Histoire gratuite et accessible dans le 18ème https://mairie18.paris.fr/pages/les-mercredis-des-revolutions-12675Mathias : pièce de théâtre "Edmond" d'Alexis Michalik au théâtre du Palais Royal Yvonne : livre "Les sorcières" de Céline Du Chéné et film "120 battements par minutes" Cléo : podcast "Les rescapés" qui raconte les histoires de personnes ayant vécu un traumatismeYanis : série "Masters of the air" sur Canal, série géniale sur des pilotes de bombardiers anglais pendant la Seconde Guerre mondiale Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Vincenzo Trione"Armi improprie"Lo stato della critica d'arte in ItaliaJohann & Leviwww.johanandlevi.comNel manifesto l'Antitradizione futurista, pubblicato nel 1913, Apollinaire riserva «mer…de aux critiques». Poco più di cento anni dopo quel j'accuse ha conservato, intatta, la sua forza scandalosa. Dov'è la critica, oggi? Condannata a una lenta eutanasia, è diventata un genere residuale: la figura del critico è stata sostituita da quella del curatore.Eppure, proprio nell'epoca in cui le opere d'arte sono divenute sempre più criptiche, questa pratica legata alle origini della modernità avrebbe un ruolo decisivo. Per non permettere che l'esoterismo e la volatilità di tante esperienze artistiche attuali ci escludano dal piacere. E per creare un sentimento di prossimità nei confronti di creazioni non di rado respingenti.Ma, per avere ancora un senso, la critica non può che ripartire dalle sue ragioni originarie. Rimodulare, attraverso le parole, i segni dipinti. Riaffermare la centralità dell'opera. Raccontare in che modo un quadro è nato e che cosa rappresenta; quali erano gli obiettivi del suo autore; come egli si è formato; che tecniche ha adoperato; che relazioni ha intrattenuto con la società in cui si è trovato ad agire; a quali simboli ha rimandato. E ancora: insegnare a vedere meglio ciò che è in evidenza, ma anche ciò che si nasconde nell'ombra. Infine, non lasciarsi sedurre dal mito dell'eterno cominciamento, per darsi come inquieta storia del presente. E, insieme, come esercizio “parziale, appassionato, politico” (per dirla con Baudelaire).Di questa filosofia, con sensibilità e culture diverse e lontane, si sono fatti interpreti critici come, tra gli altri, Roberto Longhi e Lionello Venturi, Giulio Carlo Argan e Francesco Arcangeli, Cesare Brandi e Filiberto Menna, Giuliano Briganti ed Emilio Villa, Germano Celant e Achille Bonito Oliva, Carla Lonzi e Lea Vergine. All'attualità della loro lezione è dedicato Armi improprie. Che suggerisce un viaggio appassionante tra idee, teorie, libri, articoli, progetti, mostre, esperienze corsare. Disegnando così i contorni di un possibile canone della critica d'arte italiana del XX secolo.Vincenzo TrioneProfessore ordinario di Arte e media e di Storia dell'arte contemporanea presso l'Università IULM di Milano, è Preside della Facoltà di Arti e turismo. È Presidente della Scuola dei beni e delle attività culturali. Collabora al Corriere della Sera. Ha curato mostre in musei italiani e stranieri e il Padiglione Italia della Biennale di Venezia (2015). Direttore dell'Enciclopedia Treccani dell'Arte Contemporanea, è autore di monografie su Apollinaire, Soffici e de Chirico. Tra i suoi libri: Effetto città. Arte cinema modernità (2014), Contro le mostre (con Tomaso Montanari, 2017), L'opera interminabile. Arte e XXI secolo (2019), Artivismo. Arte, politica, impegno (2022), Prologo celeste. Nell'atelier di Anselm Kiefer (2023).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

durée : 00:52:28 - Répliques - par : Alain Finkielkraut - De Péguy à Laforgue, en passant par Aragon, Apollinaire et Hugo, Sylvain Tesson et Alain Finkielkraut convoquent les poètes qui les aident à vivre. - invités : Sylvain Tesson Ecrivain

durée : 00:17:51 - L'interview de 9h20 - par : Léa Salamé - Léa Salamé reçoit le journaliste et historien Thomas Snégaroff, auteur du roman "Les vies rêvées de la baronne d'Oettigen" (Albin Michel, janvier 2024).

durée : 02:51:07 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Par René Farabet et Michel Manoll - Avec Teddy Bilis, Clément Bairam, Micheline Bona, Jean-Paul Cisife, Anne-Marie Coffinet, Michel Creton, Jacqueline Dano, Gérard Darrieu, Daniel Emilfork, Jacques Fayet, Pierre Garin, Jacques Hilling, Jean-Pierre Joris, Annick Korrigan, Hubert de Lapparent, Jean Leuvrais, Edith Loria, Jean-Louis Maury, Albert de Médina, Robert Murzeau, Michel Puterflam, Jean-Jacques Steen, Andrée Tainsy, Rosy Varte et Louis Amiel - Réalisation Jean-Pierre Collat et Georges Aperghis

Did you know that in the trenches of World War I, soldiers made... jewelry? In the chaos and horror of war, love still exists! But how did a simple aluminum ring, fashioned in the midst of turmoil from a German shell, end up at the heart of one of the greatest love stories in literature?The wild love of Guillaume Apollinaire for the beautiful and rebellious Lou... This is the story of a rudimentary ring, which would eventually be set in gold... The story of a tragic passion - that of a wounded poet - which would be sublimated... in the famous Poems to Lou, a monument of French literature. This is the story... of a "war jewel"... and of love.Voice of Jewels, a podcast from L'ÉCOLE, School of Jewelry Arts supported by Van Cleef & Arpels. Unveiling the stories and secrets behind History's most fascinating jewels.With Inezita Gay-Eckel, Jewelry Historian and Lecturer at L'ÉCOLE, School of Jewelry Arts and Léonard Pouy, Professor of Art History and Content and Transmission Manager at L'ÉCOLE, School of Jewelry Arts. Written by Martin Quenehen and Aram Kebabdjian, performed by Edoardo Ballerini and produced by Bababam. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

As you may have noticed, the December calendar is about Montparnasse, the famous neighbourhood of Montparnasse where so many artists gathered at the beginning of the 20th century : Apollinaire, Modigliani, Soutine, Picasso, Brancusi, Blaise Cendrars, so many famous names.  Do you remember, two weeks ago when Anne-Laure and I recorded ourselves under the rain, again? And that we thought that Rachilde or André Breton could have been responsible for this? Well today, you are going to hear this specific recording. We were at the Villa Vassilief, a nice passage near Montparnasse station. This lovely Parisian passage used to have many artists'studio that are now used differently. This is where Marie Vassilief, a painter who came from Russia in 1910 had her studio and her famous cantine for artists during World War One. She made a small painting about a specific meal to celabrate George Braque's return from war. The painting can be seen in Paris until April 14th, at the very nice exhibition at Le Petit Palais, Le Paris de la modernité.  In the notes that come with the transcript, I will highlight for you some tipical French expressions that are present in the text. There will be also a little devinette !   So to Cultivate Your French, receive the text by email each time an episode is released, and enjoy all the positive effects of having the exact text of the episode, you could subscribe to the transcript at www.cultivateyoufrench.com. The subscription costs 4 euros a month and each new subscriber receives the 10 latest episodes.  I mentioned the December Calendar about Montparnasse. To receive it, please enter your email address on the home page of my website www.onethinginafrenchday.com . It's free and it's in French !  www.cultivateyourfrench.com  

durée : 00:25:02 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - L'émission "Apollinaire et les peintres", en 1968, invite celles et ceux qui connurent Apollinaire à se prononcer sur sa relation à la peinture, avec Daniel Kahnweiler, Alice Hanicka, Leopold Survage et surtout l'artiste Sonia Delaunay, qui minimise l'influence d'Apollinaire sur les peintres. - invités : Sonia Delaunay Peintre et artiste textile; Daniel-Henry Kahnweiler Écrivain, collectionneur et marchand d'art; Francis Picabia

durée : 00:43:22 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Dans "Un poète au front étoilé : Guillaume Apollinaire sur le front de Verdun", un hommage est rendu à ce poète soldat en regroupant poèmes, extraits de correspondance et témoignages de celles et ceux qui le connurent. Cette émission a été diffusée la première fois le 26 juin 1966. - invités : Frédéric Jacques Temple Ecrivain

durée : 00:40:21 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Dans cette émission d'André Gillois "Soyez témoins", diffusée en avril 1956, un événement d'ordre poétique et national est évoqué : les funérailles de Guillaume Apollinaire, deux jours après la signature de l'Armistice de 1918. Des témoins de ces deux événements exceptionnels les racontent. - invités : Blaise Cendrars Écrivain; André Salmon; Louise Weiss

durée : 00:23:46 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - "En bourlinguant avec Blaise Cendrars" est une série passionnante dans laquelle l'écrivain Blaise Cendrars se remémore sa vie, ses amis, ses voyages. De sa voix truculente il raconte, dans le volet 3/13, son amitié tumultueuse avec le poète Guillaume Apollinaire. - invités : Blaise Cendrars Écrivain

durée : 00:26:00 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1950, l'émission "Le fil d'Ariane" intitulée "Apollinaire vivant" proposait une double thématique : celle liée à la poésie d'Apollinaire et celle liée à la musique qu'il avait inspirée à Francis Poulenc. Au programme des lectures de poésies, des éléments biographiques et de la musique.

durée : 00:29:37 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1966, "La Tribune des critiques" s'intéressait au poète Guillaume Apollinaire. Au micro de Pierre Barbier, Roger Grenier, Luc Estang, Stanislas Fumet et Michel Décaudin s'exprimaient sur le poète, auteur du recueil "Alcools" en 1913 puis de "Calligrammes" en 1918.

Best Of BPR 8/14: 1-800-TXT-JESUS & Apollinaire Theatre Company's Hamlet