Podcasts about compagnie

Aujourd'hui, nous sommes le samedi 2 août et nous fêtons saint Pierre Favre, l'un des fondateurs de la Compagnie de Jésus avec saint Ignace de Loyola et saint François Xavier. À la suite de Pierre Favre et des premiers compagnons jésuites, je peux demander la grâce au Seigneur d'apprendre à être disciple du Christ et témoin... Chaque jour, retrouvez 12 minutes une méditation guidée pour prier avec un texte de la messe ! A retrouver sur l'application et le site www.prieenchemin.org. Musiques : Nada te Turbe de Thérèse d'Avila, Jacques Berthier interprété par Communauté de Taizé - Laudate omnes gentes © Communauté de Taizé ; Lullaby de Jeff Wahl interprété par Jeff Wahl - Meditative Guitar © Creative Commons by-nc-sa license from Magnatunes.

L'estate è il momento in cui aumenta il numero di viaggi in aereo. Lo sanno bene i turisti tra sovrapprezzi, restrizioni sui bagagli, scioperi e ritardi. Sul mensile Il Salvagente è comparso un articolo intitolato "Un'estate da non prendere al volo". Ne parlano le Donne al Volante con Riccardo Quintili. «Il nuovo tormentone estivo saranno le scuse che le compagnie aeree, e non solo, utilizzeranno per non pagare i rimborsi e gli indennizzi in occasioni di ritardi o cancellazioni del viaggio», ha spiegato a Liliana Russo e Agnese Spinelli. 

Cette semaine, Anne-Sarah Charbonneau et Florence Nadeau reçoivent Xavier Watso! On parle de militantisme, de la vision qu'ont certain·e·s personnes autochtones envers la bispiritualité et d'élever ses enfants de façon non genrée. Bonne écoute! Cet épisode est présenté par Eros et Compagnie! Utilisez le code promo QUEER15 pour 15% de rabais: https://www.erosetcompagnie.com/?code=queer15 !  ! RÉSEAUX SOCIAUX ! ➔ Instagram Anne-Sarah: https://www.instagram.com/annesarahcharbonneau/ ➔ Instagram Florence: https://www.instagram.com/florencenadeau/ ➔ Instagram Xavier Watso: https://www.instagram.com/xavierwatso/?hl=en

Auditeurs : - Baptiste a récemment ouvert une librairie solidaire, un lieu engagé mêlant culture et entraide. - Le mari de Nadia vient d'entrer en Ehpad. Une séparation douloureuse qu'elle peine à accepter. - Emmanuel confie son trouble, il est attiré par une femme qui se définit comme homosexuelle. - Emmanuelle revient sur le deuil de son animal de compagnie. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le combat contre le golem dégénère et amène la Compagnie du poing d'argent aux portes des Enfers. Sortirons-t-il vivant de cet affrontement?Allons donc rejoindre nos émissaires de la Reine Korinthia, soit:le Magistrat d'Ordo Magica Beremo Grandvent (joué par Jean-Philippe Décarie-Mathieu);le barbare-rôdeur de Davokar Rikards (joué par Ian Richards);l'ogre duelliste simplet Daemon Myirr (joué par Martin Durette);le sorcier mort-vivant Chovek (joué par Jonathan Papin)Votre maître de jeu est Benoît Gagnon.

Des défenseurs de la cause animale descendront dans les rues de la capitale le samedi 26 juillet pour dire non à la maltraitance et à l'expérimentation animale à Maurice. Organisée de midi à 14 heures, cette marche pacifique partira de la place Cathédrale pour rejoindre le jardin de la Compagnie. Cet événement réunira des militants engagés depuis plus d'une décennie dans la défense des animaux. Leur objectif : faire entendre la voix de ceux qui n'en ont pas. Linley Moothien, président de l'ONG Quatre Tilapat, déplore le manque de volonté politique et institutionnelle en matière de protection animale. « Nous n'avons plus confiance dans les institutions de l'État ni dans les gouvernements successifs. Les choses se sont même empirées malgré les promesses de changement », affirme-t-il.

durée : 01:29:20 - Musique matin été du mardi 22 juillet 2025 - par : Suzanne Gervais - Auteur du nouveau livre de poche "Un été avec", Jean-Christophe Rufin explore la vie d'Alexandre Dumas devenu, l'espace d'un été, le personnage de sa propre histoire. Rien de plus évident pour notre invité aux milles vies, diplomate et médecin de formation, lauréat du Prix Goncourt et académicien. - réalisé par : Colin Gruel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:28:49 - Musique matin été du vendredi 18 juillet 2025 - par : Suzanne Gervais - Seule au clavecin ou en compagnie de l'ensemble Café Zimmerman qu'elle a co-fondé, Céline Frisch est une exploratrice du cœur même du clavecin. Elle qui donne vie à Bach du bout des doigts sort un nouveau disque consacré au grand maître du clavier. - réalisé par : Colin Gruel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

[Superstrat[ là một trong bốn tiết mục nhảy, múa được giới thiệu đến công chúng và các nhà chuyên nghiệp sáng 15/07/2025 trong khuôn khổ chương trình La belle scène saint-denis (09-18/07) tại Liên hoan Avignon. Tác giả kiêm biên đạo múa Anne Nguyen tiếp tục hành trình tìm nguồn cội của các phong cách nhảy đường phố, trong đó có hip-hop, mà những mối liên hệ giữa văn hóa và bản sắc trong xã hội đương đại ngày nay. Trong [Superstrat[, giai điệu, các giai đoạn, thời kỳ và động tác, cử chỉ “đối thoại” với nhau để đưa khán giả khám phá di sản của cộng đồng người Mỹ gốc Phi. Chủ ý của vở múa được truyền tải đến khán giả qua màn biểu diễn đầy sức thuyết phục và trình độ chuyên môn của nghệ sĩ người Côte d'Ivoire (Bờ Biển Ngà) Mark-Wilfried Kouadio, nghệ danh “Willy Kazzama”. RFI Tiếng Việt đã phỏng vấn Anne Nguyen và Mark-Wilfried Kouadio sau buổi biểu diễn. RFI : Trước tiên xin hỏi Anne Nguyen, tên tác phẩm [Superstrat[ có ý nghĩa như thế nào ? Tác phẩm lấy nguồn cảm hứng từ đâu ? Anne Nguyen : [Superstrat[ là một từ bổ nghĩa cho “substrat” (nền tảng), có nghĩa là những ngôn ngữ nước ngoài đã ảnh hưởng đến ngôn ngữ chính. Ý tưởng của vở diễn là thể hiện toàn bộ ảnh hưởng của các làn sóng di cư đến văn hóa của một đất nước, tiếp theo là những thay đổi về lãnh thổ ảnh hưởng đến cách mà mọi thứ biến đổi, cụ thể trong trường hợp vở [Superstrat[ là thể hiện sự giao thoa, cùng với những điệu nhảy truyền thống của châu Phi đến Hoa Kỳ, châu Mỹ với những điệu nhảy hip hop, sau đó châu Âu cũng học hỏi và cũng có làn sóng nhập cư từ châu Phi. Thực sự là còn cả chặng đường dài để đưa tất cả những nền văn hóa này vào đúng bối cảnh. Những nền văn hóa này vẫn lưu thông với nhau và là một phần của ngôn ngữ mà chúng ta sử dụng ngày nay, bởi vì đó là những ngôn ngữ rất phong phú, chịu ảnh hưởng của rất nhiều quốc gia  có chung lịch sử. RFI : Mỗi sáng tác đều có một câu chuyện. Chị kể câu chuyện của mình như thế nào trong [Superstrat[ khi múa, nhảy là một bộ môn nghệ thuật trừu tượng ? Làm thế nào truyền tải được câu chuyện của mình đến khán giả ? Anne Nguyen : Múa gần như là ngôn ngữ nguyên thủy của cơ thể. Và đối với tôi, sử dụng nhảy và múa giúp tôi giao tiếp với mọi người, vừa đầy cảm xúc, vừa ẩn dụ, triết lý và cũng mang tính xã hội hơn. Điều này còn tùy thuộc vào nơi mà mọi người muốn hiểu sự việc. Dù sao, đối với tôi, nhảy và múa thực sự mang tính phổ quát, truyền thống. Khi tìm hiểu kỹ nguồn gốc của những điệu nhảy này, người ta sẽ thấy những ảnh hưởng truyền thống. Ví dụ tôi bắt đầu với nhảy hip-hop, breakdance, đến từ châu Phi bởi vì từng có chế độ nô lệ ở Mỹ và thường thì chính những người thuộc tầng lớp này của xã hội đã sáng tạo nên những điệu nhảy đường phố đó. Vì vậy, càng quan tâm đến nguồn gốc của điệu nhảy, tôi càng bị thu hút bởi những điệu nhảy truyền thống. Chủ đề của tác phẩm là thực hiện hành trình đi tìm gốc gác đó, khai thác kho tài năng của một vũ công vừa nhảy đường phố, vừa giữ nét truyền thống châu Phi để qua đó tạo nên mối liên hệ giữa truyền thống và hiện đại. Thông điệp thực sự mà tôi muốn truyền tải, đó là chúng ta không phải lựa chọn giữa truyền thống và hiện đại, hay chối bỏ một trong hai. Mà ngược lại, phải lèo lái và tạo ra những điều tạo nên bản sắc, di sản của chúng ta và tự hào về di sản của chúng ta, để từ đó tạo nên điều gì đó với sự hiện đại và kỹ thuật mới… Song song đó cũng phải hiểu rằng có một số điều hơi bảo thủ, hơi bất biến và chúng ta không nên cố gắng biến đổi chúng quá nhiều. Trong [Superstrat[ có một góc nhìn về truyền thống, về hiện đại để đi hướng đến bản sắc hiện đại, cho thấy chúng ta là con người của ngày hôm nay, của những năm 2025. Chúng ta chứa đầy những ảnh hưởng từ tổ tiên, nhưng cũng từ những điều đã được biến đổi trong quá trình di cư, pha trộn dân cư. Chúng ta có thể là tổng hợp của tất cả những điều đó và không được quên quá khứ. RFI : Trong sáng tác của chị có rất nhiều kiểu nhảy, có cũ, có mới, làm thế nào để tạo nên sự hài hòa của những điệu nhảy này trong [Superstrat[ ? Anne Nguyen : Từ khi thành lập đoàn múa năm 2005, tôi đã tạo ra khoảng hai mươi chương trình, đôi khi tôi sử dụng một điệu nhảy duy nhất. Nhưng đúng là ngay cả các điệu nhảy thành thị của người Mỹ gốc Phi cũng đã là sự kết hợp của một số điệu nhảy với nhau vì một điệu nhảy thực ra chỉ là một bước, một chuyển động nhỏ. Sau đó, khi kết hợp một số điệu nhảy từ cùng một khu vực, cùng một thời đại lại với nhau (bởi vì người ta vẫn nhảy chúng) và với âm nhạc thì tạo ra một phong cách, có thể nói như vậy. Ngay cả khi tôi chỉ sử dụng phong cách hip-hop, thực ra ở trong đã có nhiều lịch sử, nguồn gốc khác nhau, cho nên rất đa dạng và rất tinh tế. Ví dụ, trong sáng tác [Superstrat[, tôi nghĩ là vũ công phải thực hiện ít nhất hai mươi điệu nhảy, thậm chí nhiều hơn, có thể từ 20 đến 40 điệu nhảy, kết hợp giữa các điệu nhảy truyền thống và nhảy đường phố Tây Phi và điệu nhảy đường phố của người Mỹ gốc Phi, trong đó có hip-hop. Vì vậy, thực sự rất khó để dàn dựng các vũ điệu đó mà không bị pha trộn và cũng rất khó khi cố tạo không gian cho từng thể loại cùng với ý nghĩa của nó, bởi vì cho thấy được chủ đích đằng sau mỗi điệu nhảy là điều quan trọng. Ngoài ra còn có một cách nữa, đó là lắng nghe tiếng nhạc hoặc âm thanh, cho nên cũng phải đầu tư công sức cho âm nhạc. Tôi luôn cố gắng sử dụng nhảy như một ngôn ngữ, ở cấp độ ẩn dụ. Ví dụ, một điệu nhảy chiến tranh có thể kể điều gì ? Vào thời điểm nào của vở diễn thì có thể đưa vũ điệu chiến tranh vào để thể hiện sự chiếm hữu lãnh thổ hoặc bản sắc của mình ? Hoặc khi nào thì cho vào một điệu nhảy hơi “tán tỉnh” một chút để tạo mối quan hệ với công chúng ? Đó chính là cách xây dựng nhân vật. Tôi tìm tòi trong những chủ đích của các điệu nhảy để kể một chút về hành trình của nhân vật, người đang cố để khán giả hiểu mình và cũng đang cố tìm kiếm bản sắc của mình, người bị giằng xé giữa việc trở về với tổ tiên, khát vọng hướng tới hiện đại, tương lai… mà thực ra là đang phần nào tìm cách hòa giải trong tất cả những yếu tố đó. Đó là cả quá trình kịch tính, đầy cảm xúc, với không gian và mối quan hệ với chính mình. RFI : Câu hỏi tiếp theo được dành cho nghệ sĩ Mark-Wilfried Kouadio, nghệ danh “Willy Kazzama”. Anh là nhân vật duy nhất trong vở diễn. Làm thế nào để truyền tải được ý tưởng của tác giả đến công chúng ? Mark-Wilfried Kouadio : Tôi là nghệ sĩ múa chuyên nghiệp, người Côte d'Ivoire, tôi là việc với Anne Nguyen từ khá lâu. Giữa chúng tôi có sự đồng điệu nên mọi chuyện diễn ra tốt đẹp. Đối với tôi, khá là dễ để thực hiện những gì Anne muốn làm, dù là về nhảy truyền thống hay đương đại châu Phi, có rất nhiều mối liên hệ giữa văn hóa hip-hop, có nghĩa là văn hóa Mỹ gốc Phi. Vì Anne khởi đầu sự nghiệp từ bộ môn này nên có thể tìm được mối liên hệ. Cho nên những gì Anne đề xuất, chúng tôi đưa ra thảo luận để tìm ra giải pháp hay nhất. Châu Phi rất đa dạng về nhảy và múa, đến từ hơn 50 nước. Tôi sinh ra ở Côte d'Ivoire, Tây Phi, khu vực có rất nhiều thể loại nhảy, tôi đề xuất những gì mình biết, sau đó chúng tôi tìm ra những gì phù hợp với ý tưởng của Anne và làm việc cùng nhau. RFI : Như Anne nói, trong [Superstrat[, anh thể hiện từ 20 đến 40 kiểu nhảy, kết hợp những động tác dẻo và khéo léo, uyển chuyển nhưng đầy mạnh mẽ. Anh thể hiện dấu ấn riêng của mình như thế nào trong tác phẩm ? Mark-Wilfried Kouadio : Nhảy đã là một bộ môn thể thao, cần phải làm chủ nhịp tim, dẻo dai, khéo léo. Dấu ấn riêng của tôi trong tác phẩm, đó chính là bản sắc văn hóa châu Phi của mình. Ngay từ lúc nhỏ, tôi đã nhảy, sau đó đi theo con đường chuyên nghiệp, dù cách đây không lâu. Tôi biết những hạn chế về cơ thể của mình, biết cách làm thế nào sử dụng cơ thể của mình cho nên khi Anne yêu cầu thực hiện một động tác, tôi biết phải làm như thế nào, còn nếu không được thì sẽ tìm giải pháp thay thế. Tôi tập luyện nhảy đường phố và một số kiểu nhảy của Côte d'Ivoire và một số nước Tây Phi. Và vì trong nhảy có những động tác tương đồng, có những năng lượng giống nhau cho nên khá là đơn giản khi làm nổi bật những ý tưởng của Anne và truyền tải chúng đến khán giả và những người yêu bộ môn này. RFI : Về âm nhạc, như chị nói ở trên, âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong [Superstrat[, rất độc đáo, thể hiện rõ bản sắc châu Phi. Anne Nguyen : Vâng, chính xác. Đó là một sáng tác độc đáo của Grégoire Letouvet và Pierre Demange. Từ bản piano chuẩn bị trước, Grégoire Letouvet đặt những đồ vật nhỏ để điều chỉnh một chút âm thanh, mang hơi hướng điện tử. Còn Pierre Demange, chơi bộ gõ và trống, thì phụ trách phần nhịp điệu, nhất là của Tây Phi và kết hợp một số nhịp điệu mà vũ công Willy Kazzama, người Bờ Biển Nga (Côte d'Ivoire), biết. Ý tưởng ở đây là kết hợp ảnh hưởng của những nhịp điệu truyền thống với những dấu ấn của âm nhạc Mỹ gốc Phi, từng chứng kiến sự xuất hiện của hip-hop vào những năm 1960 và 70, trong khi người ta vẫn nói thời kỳ đó thiên về blues-soul nhiều hơn. Nếu nhìn vào nguồn gốc của tất cả những thể loại này, thì đó chính là những bản nhạc tâm linh của người da đen, được những người nô lệ hát để động viên nhau trên cánh đồng, hoặc Gospel trong nhà thờ. Ngoài ra, thông qua âm nhạc và nhảy, cũng cho thấy thực ra chúng ta không sáng tạo bất cứ thứ gì. Mọi điều được cho là hiện đại, có thể khiến chúng ta nghĩ về một phong cách âm nhạc nào đó, thực ra nếu nghe kỹ, thì chỉ được biến đổi và đều đến từ tổ tiên của chúng ta. Không có gì mất đi, không có gì được tạo ra, tất cả đều chuyển biến, đó là ý tưởng của tác phẩm [Superstrat[. Đối với cá nhân tôi, tôi thấy cần phải nhắc đến hip-hop vào thời điểm này bởi vì hip-hop được đưa vào Thế vận hội Paris 2024. Có rất nhiều cuộc tranh luận về việc liệu hip-hop có phải là một nghệ thuật hay không, có phải là một môn thể thao hay không, hoặc tranh luận về những tên tuổi trong lĩnh vực này. Có thể là phong trào được đặt tên, được hình thành cũng với những mốc thời gian hoặc tên tuổi lớn nhưng thực ra đều có nguồn gốc xa xưa. Cho nên, đối với tôi, cần phải cho thấy điều này, nếu không, người ta luôn áp đặt cho chúng ta những khuôn khổ, những cái tên, phong cách này hoặc phong cách kia và tạo ấn tượng rằng nó thuộc về một giới tinh hoa trong khi trên thực tế, khi chúng ta hiểu rằng mọi thứ đến từ rất rất xa, từ truyền thống, thì tất cả đều thuộc về mọi người. Văn hóa chỉ là sự chiếm đoạt, đồng cảm với người khác và chia sẻ để tái tạo những điều mới mẻ, thông qua âm nhạc, thông qua nhảy, múa. Đó phần nào là thông điệp mà tôi muốn truyền tải. RFI : Cuối cùng, phải nói đến trang phục biểu diễn rất độc đáo. Willy Kazzama, trang phục có ý nghĩa biểu tượng như thế nào ? Mark-Wilfried Kouadio : Trang phục lấy cảm hứng từ xu hướng “Sape”, phong cách ăn mặc lịch lãm trong thập niên 1960. Chúng tôi muốn làm nổi bật trang phục và các nhân vật lịch sử người Mỹ gốc Phi, cũng như các giá trị văn hóa châu Phi. Và vì như tôi nói ở trên, tôi là người Côte d'Ivoire nên chúng tôi in trên quần của trang phục biểu diễn một số mặt nạ tượng trưng cho trí tuệ, nhà vua, thậm chí là các vị thần - điều rất quan trọng ở châu Phi, để thể hiện những giá trị văn hóa châu Phi của chúng tôi, cũng như các giá trị của cộng đồng người Mỹ gốc Phi đã góp phần vào sự phát triển hoặc thậm chí là sự sáng tạo ra điệu nhảy này, hoặc phong cách âm nhạc, văn hóa Mỹ gốc Phi. Ngoài ra, chúng tôi cũng may quần rộng hơn để cử động thoải mái, còn áo sơ mi thể hiện cho vẻ thành thị, lịch lãm theo phong cách “Sape”. RFI Tiếng Việt xin chân thành cảm ơn biên đạo Anne Nguyen và nghệ sĩ Mark-Wilfried Kouadio của đoàn Compagnie par Terre.

[Superstrat[ là một trong bốn tiết mục nhảy, múa được giới thiệu đến công chúng và các nhà chuyên nghiệp sáng 15/07/2025 trong khuôn khổ chương trình La belle scène saint-denis (09-18/07) tại Liên hoan Avignon. Tác giả kiêm biên đạo múa Anne Nguyen tiếp tục hành trình tìm nguồn cội của các phong cách nhảy đường phố, trong đó có hip-hop, mà những mối liên hệ giữa văn hóa và bản sắc trong xã hội đương đại ngày nay. Trong [Superstrat[, giai điệu, các giai đoạn, thời kỳ và động tác, cử chỉ “đối thoại” với nhau để đưa khán giả khám phá di sản của cộng đồng người Mỹ gốc Phi. Chủ ý của vở múa được truyền tải đến khán giả qua màn biểu diễn đầy sức thuyết phục và trình độ chuyên môn của nghệ sĩ người Côte d'Ivoire (Bờ Biển Ngà) Mark-Wilfried Kouadio, nghệ danh “Willy Kazzama”. RFI Tiếng Việt đã phỏng vấn Anne Nguyen và Mark-Wilfried Kouadio sau buổi biểu diễn. RFI : Trước tiên xin hỏi Anne Nguyen, tên tác phẩm [Superstrat[ có ý nghĩa như thế nào ? Tác phẩm lấy nguồn cảm hứng từ đâu ? Anne Nguyen : [Superstrat[ là một từ bổ nghĩa cho “substrat” (nền tảng), có nghĩa là những ngôn ngữ nước ngoài đã ảnh hưởng đến ngôn ngữ chính. Ý tưởng của vở diễn là thể hiện toàn bộ ảnh hưởng của các làn sóng di cư đến văn hóa của một đất nước, tiếp theo là những thay đổi về lãnh thổ ảnh hưởng đến cách mà mọi thứ biến đổi, cụ thể trong trường hợp vở [Superstrat[ là thể hiện sự giao thoa, cùng với những điệu nhảy truyền thống của châu Phi đến Hoa Kỳ, châu Mỹ với những điệu nhảy hip hop, sau đó châu Âu cũng học hỏi và cũng có làn sóng nhập cư từ châu Phi. Thực sự là còn cả chặng đường dài để đưa tất cả những nền văn hóa này vào đúng bối cảnh. Những nền văn hóa này vẫn lưu thông với nhau và là một phần của ngôn ngữ mà chúng ta sử dụng ngày nay, bởi vì đó là những ngôn ngữ rất phong phú, chịu ảnh hưởng của rất nhiều quốc gia  có chung lịch sử. RFI : Mỗi sáng tác đều có một câu chuyện. Chị kể câu chuyện của mình như thế nào trong [Superstrat[ khi múa, nhảy là một bộ môn nghệ thuật trừu tượng ? Làm thế nào truyền tải được câu chuyện của mình đến khán giả ? Anne Nguyen : Múa gần như là ngôn ngữ nguyên thủy của cơ thể. Và đối với tôi, sử dụng nhảy và múa giúp tôi giao tiếp với mọi người, vừa đầy cảm xúc, vừa ẩn dụ, triết lý và cũng mang tính xã hội hơn. Điều này còn tùy thuộc vào nơi mà mọi người muốn hiểu sự việc. Dù sao, đối với tôi, nhảy và múa thực sự mang tính phổ quát, truyền thống. Khi tìm hiểu kỹ nguồn gốc của những điệu nhảy này, người ta sẽ thấy những ảnh hưởng truyền thống. Ví dụ tôi bắt đầu với nhảy hip-hop, breakdance, đến từ châu Phi bởi vì từng có chế độ nô lệ ở Mỹ và thường thì chính những người thuộc tầng lớp này của xã hội đã sáng tạo nên những điệu nhảy đường phố đó. Vì vậy, càng quan tâm đến nguồn gốc của điệu nhảy, tôi càng bị thu hút bởi những điệu nhảy truyền thống. Chủ đề của tác phẩm là thực hiện hành trình đi tìm gốc gác đó, khai thác kho tài năng của một vũ công vừa nhảy đường phố, vừa giữ nét truyền thống châu Phi để qua đó tạo nên mối liên hệ giữa truyền thống và hiện đại. Thông điệp thực sự mà tôi muốn truyền tải, đó là chúng ta không phải lựa chọn giữa truyền thống và hiện đại, hay chối bỏ một trong hai. Mà ngược lại, phải lèo lái và tạo ra những điều tạo nên bản sắc, di sản của chúng ta và tự hào về di sản của chúng ta, để từ đó tạo nên điều gì đó với sự hiện đại và kỹ thuật mới… Song song đó cũng phải hiểu rằng có một số điều hơi bảo thủ, hơi bất biến và chúng ta không nên cố gắng biến đổi chúng quá nhiều. Trong [Superstrat[ có một góc nhìn về truyền thống, về hiện đại để đi hướng đến bản sắc hiện đại, cho thấy chúng ta là con người của ngày hôm nay, của những năm 2025. Chúng ta chứa đầy những ảnh hưởng từ tổ tiên, nhưng cũng từ những điều đã được biến đổi trong quá trình di cư, pha trộn dân cư. Chúng ta có thể là tổng hợp của tất cả những điều đó và không được quên quá khứ. RFI : Trong sáng tác của chị có rất nhiều kiểu nhảy, có cũ, có mới, làm thế nào để tạo nên sự hài hòa của những điệu nhảy này trong [Superstrat[ ? Anne Nguyen : Từ khi thành lập đoàn múa năm 2005, tôi đã tạo ra khoảng hai mươi chương trình, đôi khi tôi sử dụng một điệu nhảy duy nhất. Nhưng đúng là ngay cả các điệu nhảy thành thị của người Mỹ gốc Phi cũng đã là sự kết hợp của một số điệu nhảy với nhau vì một điệu nhảy thực ra chỉ là một bước, một chuyển động nhỏ. Sau đó, khi kết hợp một số điệu nhảy từ cùng một khu vực, cùng một thời đại lại với nhau (bởi vì người ta vẫn nhảy chúng) và với âm nhạc thì tạo ra một phong cách, có thể nói như vậy. Ngay cả khi tôi chỉ sử dụng phong cách hip-hop, thực ra ở trong đã có nhiều lịch sử, nguồn gốc khác nhau, cho nên rất đa dạng và rất tinh tế. Ví dụ, trong sáng tác [Superstrat[, tôi nghĩ là vũ công phải thực hiện ít nhất hai mươi điệu nhảy, thậm chí nhiều hơn, có thể từ 20 đến 40 điệu nhảy, kết hợp giữa các điệu nhảy truyền thống và nhảy đường phố Tây Phi và điệu nhảy đường phố của người Mỹ gốc Phi, trong đó có hip-hop. Vì vậy, thực sự rất khó để dàn dựng các vũ điệu đó mà không bị pha trộn và cũng rất khó khi cố tạo không gian cho từng thể loại cùng với ý nghĩa của nó, bởi vì cho thấy được chủ đích đằng sau mỗi điệu nhảy là điều quan trọng. Ngoài ra còn có một cách nữa, đó là lắng nghe tiếng nhạc hoặc âm thanh, cho nên cũng phải đầu tư công sức cho âm nhạc. Tôi luôn cố gắng sử dụng nhảy như một ngôn ngữ, ở cấp độ ẩn dụ. Ví dụ, một điệu nhảy chiến tranh có thể kể điều gì ? Vào thời điểm nào của vở diễn thì có thể đưa vũ điệu chiến tranh vào để thể hiện sự chiếm hữu lãnh thổ hoặc bản sắc của mình ? Hoặc khi nào thì cho vào một điệu nhảy hơi “tán tỉnh” một chút để tạo mối quan hệ với công chúng ? Đó chính là cách xây dựng nhân vật. Tôi tìm tòi trong những chủ đích của các điệu nhảy để kể một chút về hành trình của nhân vật, người đang cố để khán giả hiểu mình và cũng đang cố tìm kiếm bản sắc của mình, người bị giằng xé giữa việc trở về với tổ tiên, khát vọng hướng tới hiện đại, tương lai… mà thực ra là đang phần nào tìm cách hòa giải trong tất cả những yếu tố đó. Đó là cả quá trình kịch tính, đầy cảm xúc, với không gian và mối quan hệ với chính mình. RFI : Câu hỏi tiếp theo được dành cho nghệ sĩ Mark-Wilfried Kouadio, nghệ danh “Willy Kazzama”. Anh là nhân vật duy nhất trong vở diễn. Làm thế nào để truyền tải được ý tưởng của tác giả đến công chúng ? Mark-Wilfried Kouadio : Tôi là nghệ sĩ múa chuyên nghiệp, người Côte d'Ivoire, tôi là việc với Anne Nguyen từ khá lâu. Giữa chúng tôi có sự đồng điệu nên mọi chuyện diễn ra tốt đẹp. Đối với tôi, khá là dễ để thực hiện những gì Anne muốn làm, dù là về nhảy truyền thống hay đương đại châu Phi, có rất nhiều mối liên hệ giữa văn hóa hip-hop, có nghĩa là văn hóa Mỹ gốc Phi. Vì Anne khởi đầu sự nghiệp từ bộ môn này nên có thể tìm được mối liên hệ. Cho nên những gì Anne đề xuất, chúng tôi đưa ra thảo luận để tìm ra giải pháp hay nhất. Châu Phi rất đa dạng về nhảy và múa, đến từ hơn 50 nước. Tôi sinh ra ở Côte d'Ivoire, Tây Phi, khu vực có rất nhiều thể loại nhảy, tôi đề xuất những gì mình biết, sau đó chúng tôi tìm ra những gì phù hợp với ý tưởng của Anne và làm việc cùng nhau. RFI : Như Anne nói, trong [Superstrat[, anh thể hiện từ 20 đến 40 kiểu nhảy, kết hợp những động tác dẻo và khéo léo, uyển chuyển nhưng đầy mạnh mẽ. Anh thể hiện dấu ấn riêng của mình như thế nào trong tác phẩm ? Mark-Wilfried Kouadio : Nhảy đã là một bộ môn thể thao, cần phải làm chủ nhịp tim, dẻo dai, khéo léo. Dấu ấn riêng của tôi trong tác phẩm, đó chính là bản sắc văn hóa châu Phi của mình. Ngay từ lúc nhỏ, tôi đã nhảy, sau đó đi theo con đường chuyên nghiệp, dù cách đây không lâu. Tôi biết những hạn chế về cơ thể của mình, biết cách làm thế nào sử dụng cơ thể của mình cho nên khi Anne yêu cầu thực hiện một động tác, tôi biết phải làm như thế nào, còn nếu không được thì sẽ tìm giải pháp thay thế. Tôi tập luyện nhảy đường phố và một số kiểu nhảy của Côte d'Ivoire và một số nước Tây Phi. Và vì trong nhảy có những động tác tương đồng, có những năng lượng giống nhau cho nên khá là đơn giản khi làm nổi bật những ý tưởng của Anne và truyền tải chúng đến khán giả và những người yêu bộ môn này. RFI : Về âm nhạc, như chị nói ở trên, âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong [Superstrat[, rất độc đáo, thể hiện rõ bản sắc châu Phi. Anne Nguyen : Vâng, chính xác. Đó là một sáng tác độc đáo của Grégoire Letouvet và Pierre Demange. Từ bản piano chuẩn bị trước, Grégoire Letouvet đặt những đồ vật nhỏ để điều chỉnh một chút âm thanh, mang hơi hướng điện tử. Còn Pierre Demange, chơi bộ gõ và trống, thì phụ trách phần nhịp điệu, nhất là của Tây Phi và kết hợp một số nhịp điệu mà vũ công Willy Kazzama, người Bờ Biển Nga (Côte d'Ivoire), biết. Ý tưởng ở đây là kết hợp ảnh hưởng của những nhịp điệu truyền thống với những dấu ấn của âm nhạc Mỹ gốc Phi, từng chứng kiến sự xuất hiện của hip-hop vào những năm 1960 và 70, trong khi người ta vẫn nói thời kỳ đó thiên về blues-soul nhiều hơn. Nếu nhìn vào nguồn gốc của tất cả những thể loại này, thì đó chính là những bản nhạc tâm linh của người da đen, được những người nô lệ hát để động viên nhau trên cánh đồng, hoặc Gospel trong nhà thờ. Ngoài ra, thông qua âm nhạc và nhảy, cũng cho thấy thực ra chúng ta không sáng tạo bất cứ thứ gì. Mọi điều được cho là hiện đại, có thể khiến chúng ta nghĩ về một phong cách âm nhạc nào đó, thực ra nếu nghe kỹ, thì chỉ được biến đổi và đều đến từ tổ tiên của chúng ta. Không có gì mất đi, không có gì được tạo ra, tất cả đều chuyển biến, đó là ý tưởng của tác phẩm [Superstrat[. Đối với cá nhân tôi, tôi thấy cần phải nhắc đến hip-hop vào thời điểm này bởi vì hip-hop được đưa vào Thế vận hội Paris 2024. Có rất nhiều cuộc tranh luận về việc liệu hip-hop có phải là một nghệ thuật hay không, có phải là một môn thể thao hay không, hoặc tranh luận về những tên tuổi trong lĩnh vực này. Có thể là phong trào được đặt tên, được hình thành cũng với những mốc thời gian hoặc tên tuổi lớn nhưng thực ra đều có nguồn gốc xa xưa. Cho nên, đối với tôi, cần phải cho thấy điều này, nếu không, người ta luôn áp đặt cho chúng ta những khuôn khổ, những cái tên, phong cách này hoặc phong cách kia và tạo ấn tượng rằng nó thuộc về một giới tinh hoa trong khi trên thực tế, khi chúng ta hiểu rằng mọi thứ đến từ rất rất xa, từ truyền thống, thì tất cả đều thuộc về mọi người. Văn hóa chỉ là sự chiếm đoạt, đồng cảm với người khác và chia sẻ để tái tạo những điều mới mẻ, thông qua âm nhạc, thông qua nhảy, múa. Đó phần nào là thông điệp mà tôi muốn truyền tải. RFI : Cuối cùng, phải nói đến trang phục biểu diễn rất độc đáo. Willy Kazzama, trang phục có ý nghĩa biểu tượng như thế nào ? Mark-Wilfried Kouadio : Trang phục lấy cảm hứng từ xu hướng “Sape”, phong cách ăn mặc lịch lãm trong thập niên 1960. Chúng tôi muốn làm nổi bật trang phục và các nhân vật lịch sử người Mỹ gốc Phi, cũng như các giá trị văn hóa châu Phi. Và vì như tôi nói ở trên, tôi là người Côte d'Ivoire nên chúng tôi in trên quần của trang phục biểu diễn một số mặt nạ tượng trưng cho trí tuệ, nhà vua, thậm chí là các vị thần - điều rất quan trọng ở châu Phi, để thể hiện những giá trị văn hóa châu Phi của chúng tôi, cũng như các giá trị của cộng đồng người Mỹ gốc Phi đã góp phần vào sự phát triển hoặc thậm chí là sự sáng tạo ra điệu nhảy này, hoặc phong cách âm nhạc, văn hóa Mỹ gốc Phi. Ngoài ra, chúng tôi cũng may quần rộng hơn để cử động thoải mái, còn áo sơ mi thể hiện cho vẻ thành thị, lịch lãm theo phong cách “Sape”. RFI Tiếng Việt xin chân thành cảm ơn biên đạo Anne Nguyen và nghệ sĩ Mark-Wilfried Kouadio của đoàn Compagnie par Terre.

En Bolivie, la presse couvre la réouverture du procès contre les abus sexuels sur mineurs commis au sein de la Compagnie de Jésus. Cette congrégation catholique est mêlée à de nombreuses affaires d'abus sexuels sur mineurs dans le monde, particulièrement sur le continent américain.   En Bolivie, le scandale a éclaté en 2023 après la publication d'un rapport sur le journal intime d'Alfonso Pedrajas, dit Père Pica décédé en 2009. Dans ce document, le prêtre jésuite avouait avoir abusé d'au moins 85 mineurs entre 1972 et 2000, la plupart à Cochabamba, où se déroule le procès.   Aujourd'hui sur le banc des accusés, deux anciens dirigeants espagnols de l'ordre, Ramón Alaix et Marcos Recolons. Selon l'accusation, durant leur mandat, ils ont choisi de couvrir Alfonso Pedrajas rapporte la Patria. Le journal bolivien précise que Marcos Recolons occupait à cette époque le deuxième poste le plus élevé de la Compagnie de Jésus au niveau mondial.   Le procès a été reporté à deux reprises comme le rappelle el Opinion. Les victimes espèrent donc qu'il ne le sera pas une troisième fois. Parmi les dix-huit personnes qui ont porté plainte se trouve Wilder Flores, le porte-parole des victimes a été interviewé par notre collègue Carlos Pizarro : «Certaines victimes se sont déclarées, mais nous sommes sûrs qu'en réalité, il ne s'agit pas de dizaines ni de centaines, mais de milliers de victimes d'abus sexuels perpétrés par des jésuites. Alfredo Pedrajas n'est pas le seul. Nous avons identifié bien d'autres violeurs en série, mais ils ne passent pas devant la justice parce que les victimes ne sont pas là pour les dénoncer». Le journal bolivien El Deber souligne la facette historique du procès. C'est la première fois que ces deux anciens dirigeants jésuites sont jugés sur le sol bolivien. C'est aussi un moment historique après des dizaines d'années d'impunités offertes par les autorités boliviennes à la congrégation jésuite rappelle Wilder Flores : «D'après les expériences passées, les autorités boliviennes témoignent publiquement d'une volonté à collaborer, mais en même temps, ils travaillent en coulisses. Dans le cas du procès en cours, le ministère des Affaires a demandé le réexamen de l'accord avec le Saint-Siège et le gouvernement bolivien, qui établit clairement une voie d'impunité avec l'inviolabilité des archives de l'Église. Ça prive les victimes de la vérité. Nous espérons vraiment que les appels publics à la collaboration et à condamner ces actes se traduisent en fait. C'est lamentable que le gouvernement sortant agisse de cette manière.»  En effet, comme le rapporte El Pais, un accord mis en place en début d'année entre l'État bolivien et le Sant-Siège prévoit de protéger l'intégralité des documents de l'Église. Sous cet accord, le journal intime qui a révélé les agissements du père Pedrajas n'aurait, par exemple, jamais été révélé.    Haïti : l'école et le football au cœur de la crise  Comme tous les jeudis, nous retrouvons Frantz Duval, rédacteur en chef du Nouvelliste quotidien francophone haïtien. Dans son édito, il revient sur la situation de «l'école et du football pris en otage par un pays en chute libre». L'école est une machine à produire l'échec national, dit-il. Beaucoup d'argent est également dépensé dans le football. Pourtant, il est fréquent que des équipes de la Fédération haïtienne de football ne puissent pas participer à des tournois internationaux.     Pérou : la découverte d'une ville vieille de 3 500 ans  Au Pérou, les archéologues viennent de sortir de terre une ville vieille de plus de 3.500 ans, la cité de Peñico, au nord du pays. Une ville d'échange entre deux vallées fertiles, et point de rencontre entre l'océan Pacifique, les Andes et l'Amazonie. C'est une découverte majeure pour le Pérou qui héberge donc, la plus ancienne des civilisations connues jusqu'ici sur le continent. Reportage sur place de Martin Chabal.   Porto Rico : concerts de Bad Bunny, une opportunité économique pour l'île  À Porto Rico, le chanteur de reggaeton Bad Bunny enflamme la scène du Coliseo pour une résidence de 30 concerts. Une actualité culturelle qui a une haute valeur économique, voire politique.  Le chanteur portoricain a déclaré son amour à son île natale, ce week-end, avec le début 30 concerts dans la plus grande salle de spectacle de l'île. Le nom de cette résidence artistique veut tout dire : «No me quiero ir de aqui», «Je ne veux pas partir d'ici».   Selon le journal El Vocero, c'est une opportunité historique qui pourrait rapporter 377 millions d'euros à l'île avec la création de 3 600 emplois et l'arrivée de 600 00 visiteurs durant les onze semaines de résidence.   Porto Rico souffre d'une importante crise économique. L'île caribéenne étant un «État libre associé» des États-Unis, elle pourrait être directement affectée par les projets de coupes budgétaires du président américain, Donald Trump.   Le premier week-end a dépassé les attentes d'après el Nuevo Dia, avec près de 50 000 participants aux trois premiers concerts, un record sur l'île.   En septembre, Bad Bunny enchaînera avec une tournée mondiale dont les grands absents sont les États-Unis, souligne el Diario AS qui y voit une prise de position politique. Le chanteur qui habite aux États-Unis s'est affiché publiquement en détracteur du président Donald Trump et de sa politique anti-immigration. 

Cette semaine, Anne-Sarah Charbonneau et Florence Nadeau reçoivent l'auteur et fabuleux humain Simon Boulerice! On jase de travailler dans un club vidéo XXX, d'un policier undercover à l'école secondaire de Simon et de performer une pièce queer au Tchad. Bonne écoute!  Cet épisode est présenté par Eros et Compagnie! Utilisez le code promo QUEER15 pour 15% de rabais: https://www.erosetcompagnie.com/?code=queer15 !    ! RÉSEAUX SOCIAUX ! ➔ Instagram Anne-Sarah: https://www.instagram.com/annesarahcharbonneau/ ➔ Instagram Florence: https://www.instagram.com/florencenadeau/ ➔ Instagram Simon Boulerice: https://www.instagram.com/simonboulerice/?hl=en

durée : 01:59:28 - Jazz & Compagnie - par : Thierry Jousse - "Au programme, jazz vocal et instrumental à tous les étages, avec quelques stars : Miles Davis, Alice Coltrane, Roberta Flack… quelques héros méconnus, tel le guitariste Oscar Moore… " Thierry Jousse Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Engouffré sous la bibliothèque, les mercenaires de la Compagnie du poing d'argent sont confrontés à une série de défis qui testeront leur capacités de réflexion et leurs limites morales.Allons donc rejoindre nos émissaires de la Reine Korinthia, soit:le Magistrat d'Ordo Magica Beremo Grandvent (joué par Jean-Philippe Décarie-Mathieu);le barbare-rôdeur de Davokar Rikards (joué par Ian Richards);l'ogre duelliste simplet Daemon Myirr (joué par Martin Durette);le sorcier mort-vivant Chovek (joué par Jonathan Papin)Votre maître de jeu est Benoît Gagnon.

Nous sommes en 1932, au Royaume Uni. C'est chez William Heinemann, éditeur à Londres, que paraît un roman intitulé « Stamboul Train », il est signé par un jeune auteur nommé Graham Greene. Dans sa traduction française, le livre s'appellera « Orient-Express ». Orient-Express comme la train qui sert, ici, de prétexte à la rencontre de divers protagonistes, le temps d'un voyage entre Ostende et Constantinople ( aujourd'hui Istanbul). Un train mythique devenu le symbole du luxe sur rail et du voyage d'aventure. L'Orient-Express et ses décors somptueux, ses richissimes clients : hommes d'affaires, diplomates, aristocrates mais aussi espions, vedettes de music-hall et autres artistes. Une entreprise ambitieuse qui nécessitera de relever des défis techniques colossaux et qui est le résultat du rêve d'un ingénieur liégeois, Georges Nagelmackers qui crée, en 1872, la Compagnie internationale des wagons-lits. Une machine à fantasme. Une histoire politique, géographique et culturelle. Embarquons à bord de l'Orient-Express… Invité : Thierry Denuit , président Train World, à Bruxelles Sujets traités : William Heinemann,, orient, express, orient express, train, Graham Greene, Ostende, Constantinople, voyage, espions, artistes, Georges Nagelmackers Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Tous les matins juste après le journal de 6h30, Charlayne Vilmer vous donne ses bons plans pour consommer pas cher.

Dans ce 20e épisode ÉDITION ESTIVALE, on jase entre animatrices de l'actualité des derniers mois depuis notre dernier enregistrement d'épisode parce que MON DOUX ÇA ARRÊTE PU.Enregistré le 7 juillet 2025 à l'espace de co-working La Halte 24/7 grâce à une collaboration avec notre média indépendant pref Pivot, on parle entre autres de la guéguerre Musk-Trump, de la vraie guerre Israël-Iran, de la Flotille pour Gaza, du projet de loi 97 qui donne le go à la destruction d'un tiers de nos forêts publiques et des manifestations contre ICE aux États-Unis et des petits trucs utilisés par les activistes pour résister à des fins complètement informatives, évidemment. Finalement, on revient sur la série Handmaid's Tale qui s'est terminée au printemps.Bonne Écoute les Farouches !*** PSSSSTTTTTT : Ne manquez pas la prolongation où on jase de potins de manifestations auxquelles nous avons assistées et Emna parle de son malaise autour de la St-Jean Baptiste. Rendez-vous sur notre Patreon - https://www.patreon.com/Farouches - pour l'écouter !Et un gros merci à nos commanditaires : Belle et Rebelle ( https://belleetrebelle.ca - code promo : FAROUCHES15 ) et Éros et Compagnie ( https://www.erosetcompagnie.com/ - code promo : FAROUCHES15)*** Blue Sky - https://bsky.app/profile/farouches.bsky.socialInstagram - https://www.instagram.com/farouches_podcast/TikTok - https://www.tiktok.com/@farouches.podcastFacebook - https://www.facebook.com/groups/1379923395975267/Youtube - https://www.youtube.com/@Farouchespodcast***Animatrices: Coralie LaPerrière ( https://www.instagram.com/anar_coco/ ) etEmna Achour (https://www.instagram.com/emnaachour/ )Montage : Octave Savoie-Lortie ( https://www.instagram.com/octave.savoielortie/ )Arrangement musical : Véronique Bilodeau ( https://www.instagram.com/veroniquebilodeau/ )

La période des vacances est celle où l'on perd le plus de chats et de chiens. Si ça devait malheureusement vous arrivez, Marie Guerrier vous donne quelques conseils pour retrouver plus facilement votre animal favori... Ecoutez Le conseil conso avec Marie Guerrier du 10 juillet 2025.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La période des vacances est celle où l'on perd le plus de chats et de chiens. Si ça devait malheureusement vous arrivez, Marie Guerrier vous donne quelques conseils pour retrouver plus facilement votre animal favori... Ecoutez Le conseil conso avec Marie Guerrier du 10 juillet 2025.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, Anne-Sarah Charbonneau et Florence Nadeau reçoivent à nouveau l'autrice-compositrice-interprète Coeur de Pirate! On parle de sa chanson Cavale (inspirée par un crush sur sa meilleure amie, classique!), les défis d'élever une adolescente et de sa passion pour TikTok. Cet épisode est présenté par Eros et Compagnie! Utilisez le code promo QUEER15 pour 15% de rabais: https://www.erosetcompagnie.com/?code=queer15 !  ! RÉSEAUX SOCIAUX ! ➔ Instagram Anne-Sarah: https://www.instagram.com/annesarahcharbonneau/ ➔ Instagram Florence: https://www.instagram.com/florencenadeau/ ➔ Instagram Coeur de Pirate: https://www.instagram.com/beatricepirate/  

Françoise Hueso, une des directrices de la Compagnie des Quidams, nous parle de FierS à Cheval, leur spectacle itinérant mettant en scène des figures lumineuses ressemblant à des chevaux, présenté dans le cadre de City Lights d'Illuminate Adelaide.

Cette semaine dans En privé SVP, un échange entre les deux animatrices du podcast: Cindy et Lucie. C’est doux, c’est deep, c’est drôle. C’est nous, deux meilleures amies qui naviguent la vie, une conversation à la fois. On parle d’identité, de création, de ce qui nous inspire et parfois nous dépasse. Entre les souvenirs d’hier et les ambitions de demain, on rit, on réfléchit… et on se perd un peu, pour mieux se retrouver. ★ Rabais GIRL CRUSH : EPSVP15 pour 15% de rabais sur votre commande: https://girlcrushgang.com/ ★ Pour 10% sur ton abonnement Squarespace: EPSVP10 https://www.squarespace.com/ ★ Le podcast est présenté par Éros et Compagnie - utilise le code promo : EPSVP15 pour 15% de rabais au https://www.erosetcompagnie.com/ ★ Pour un 70$ de rabais sur tes deux premières boîtes WeCook, utilise le code promo : ENPRIVESVP70 au https://www.wecookmeals.ca/ ____________________ ★ Écoutez Emprises, la série dramatique incontournable sur ICI TOU.TV EXTRA : https://bit.ly/emprises-enprivesvp ★ Retrouve les cafés latté en canette Trema un peu partout : https://bit.ly/trema-enprivesvp ★ Pour suivre Tom et Elo sur Tiktok: / tom.et.elo Instagram: / tom.et.elo ★ Pour suivre le podcast sur Instagram: / enprivesvp ★ Pour suivre le podcast sur Tiktok : / enprivesvp ★ Pour des demandes de partenariats: marketing@girlcrushgang.com ★ Pour suivre Cindy: / cindycournoyer ★ Pour suivre Lucie: / lucierheaume ★ Production du podcast : Océane SerrePour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Dave Kissoondoyal est à son 5ème jour de grève de la faim et affirme qu'il n'a nullement l'intention de fléchir. Dans une déclaration à Top FM, l'activiste a annoncé qu'il poursuivra désormais sa grève au Jardin de la Compagnie, après avoir obtenu l'autorisation des autorités cet après-midi. Un point de presse est prévu sur place à 18 heures.

Après avoir forcé leur entrée dans la bibliothèque, la Compagnie du poing d'argent se retrouve dans une ancienne forteresse située dans les profondeurs de la librairie et ceux-ci sont rapidement confrontés à une série d'énigmes.Allons donc rejoindre les émissaires de la Reine Korinthia, soit:le Magistrat d'Ordo Magica Beremo Grandvent (joué par Jean-Philippe Décarie-Mathieu);le barbare-rôdeur de Davokar Rikards (joué par Ian Richards);l'ogre duelliste simplet Daemon Myirr (joué par Martin Durette);le sorcier mort-vivant Chovek (joué par Jonathan Papin)Votre maître de jeu est Benoît Gagnon.

Une demoiselle de 93 ans venue sur la pointe des pieds jusqu'à RFI, est-ce possible ? C'est tellement possible que ce monument de la danse classique aurait pu en quelques entrechats nous rejoindre jusqu'au studio 43 d'ESM, pas peu fier d'accueillir Ethéry Pagava. Un nom mythique venu de Géorgie avec, dans sa généalogie, un grand-père qui aura marqué Ô combien l'histoire de ce pays. Pagava : un nom en forme de diadème, avec au bout de ses chaussons d'ancienne danseuse étoile l'empreinte de toute une époque : celle de Serge Lifar, Jean Cocteau, Roland Petit, Maurice Béjart, Salvador Dali, bref : celle du surréalisme, des ballets russes et même des feuilles mortes… se ramassent à la pelle… n'est-ce pas Ethéry Pagava ? On décodera tout ça ESM, non sans préciser que votre longévité n'a d'égal que votre amour de la danse. Dire qu'il y a peu, vous, directrice de la Compagnie des Ballets Ethéry Pagava, vous fêtiez votre jubilé pour vos 90 ans, et puis dire qu'hier, à 13 ans vous étiez la plus jeune danseuse étoile aux côtés de Roland Petit.   Programmation de notre invitée : • Ishkhenelebi Sisters Souliko • Jacques Douai Les feuilles mortes • Tchaikovsky Le lac des cygnes opus 20  Acte 1 Valse.

Une demoiselle de 93 ans venue sur la pointe des pieds jusqu'à RFI, est-ce possible ? C'est tellement possible que ce monument de la danse classique aurait pu en quelques entrechats nous rejoindre jusqu'au studio 43 d'ESM, pas peu fier d'accueillir Ethéry Pagava. Un nom mythique venu de Géorgie avec, dans sa généalogie, un grand-père qui aura marqué Ô combien l'histoire de ce pays. Pagava : un nom en forme de diadème, avec au bout de ses chaussons d'ancienne danseuse étoile l'empreinte de toute une époque : celle de Serge Lifar, Jean Cocteau, Roland Petit, Maurice Béjart, Salvador Dali, bref : celle du surréalisme, des ballets russes et même des feuilles mortes… se ramassent à la pelle… n'est-ce pas Ethéry Pagava ? On décodera tout ça ESM, non sans préciser que votre longévité n'a d'égal que votre amour de la danse. Dire qu'il y a peu, vous, directrice de la Compagnie des Ballets Ethéry Pagava, vous fêtiez votre jubilé pour vos 90 ans, et puis dire qu'hier, à 13 ans vous étiez la plus jeune danseuse étoile aux côtés de Roland Petit.   Programmation de notre invitée : • Ishkhenelebi Sisters Souliko • Jacques Douai Les feuilles mortes • Tchaikovsky Le lac des cygnes opus 20  Acte 1 Valse.

Yves CARRA, Porte-parole de Mobilité Club France répond à toutes les questions de mobilité sur LYON 1ère. RDV chaque mardi à 7h50 et samedi à 10h50. Devenez un véritable expert de la mobilité avec LYON 1ère!Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cette semaine, Anne-Sarah Charbonneau et Florence Nadeau reçoivent les humoristes et animateur.ices du podcast Tout le monde s'haït: Sam Cyr et Marylène Gendron! On jase de la fausse rumeur qui dit que Marylène est lesbienne (on essaye de la convaincre), du fait que Sam trouve que les foulards c'est fif et du fait qu'ils sont incapable de parler de sexualité ensemble.  Bonne écoute! Cet épisode est présenté par Eros et Compagnie! Utilisez le code promo QUEER15 pour 15% de rabais: https://www.erosetcompagnie.com/?code=queer15  ! RÉSEAUX SOCIAUX ! ➔ Instagram Anne-Sarah: https://www.instagram.com/annesarahch... ➔ Instagram Florence: https://www.instagram.com/florencenad... ➔ Instagram Marylène Gendron: https://www.instagram.com/marylenegendron/?hl=en ➔ Instagram Sam Cyr: https://www.instagram.com/samuelcyr/?hl=en

De l'actu cette semaine avec la comédie romantico-horrifico-musicale YOUR MONSTER, qui a fait une belle tournée des festivals avant d'enfin sortir chez nous chez SHADOWZ, la plateforme SVOD dédiée au cinéma de genre ! Et ça tombe bien, avec le code JUMPSCARE2025, vous pouvez vous abonner pour la modeste somme d'1€ par mois pendant trois mois ( offre ne marchant qu'avec les nouveaux comptes ) ! De quoi se faire plaisir puisqu'en dehors de l'actu, des tonnes de films du podcast sont sur Shadowz ( allez vite voir EVIL DEAD TRAP ). Code SHADOWZ : JUMPSCARE2025 Episode animé par Amélie, avec Lily, Matthieu et Mylène. @jumpscarecast sur Twitter, Bluesky et Instagram

durée : 02:51:57 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Par François Angelier et Emmanuel Laurentin - Avec François Angelier (Dr André Lelong) - Lectures Bernard-Pierre Donnadieu - Réalisation Mehdi El Hadj - réalisation : Virginie Mourthé

[SERIE] "Nos liens à l'argent" Marion Gestin Duchêne reçoit Héloïse Bolle, conseillère en gestion de patrimoine et fondatrice du cabinet indépendant Oseille & compagnie. Les femmes prennent soin des autres, anticipent chaque détail… mais lorsqu'il s'agit de parler d'argent à voix haute, un blocage survient. Et si ce malaise ne résultait pas d'un manque de compétences, mais plutôt d'un conditionnement transmis depuis des générations ? Héloïse Bolle nous donne tous ses conseils pour que les femmes puissent reprendre le pouvoir sur leurs finances au quotidien. Son livre Aux thunes, citoyennes !, co-écrit avec Insaff El Hassini est publié aux éditions Alisio.Pendant 4 semaines, Marion Gestin Duchêne décrypte avec ses invités nos liens à l'argent : découvrez tous leurs conseils et recommandations pour déconstruire ce sujet tabou et entretenir une relation à l'argent plus apaisée.Quelques citations avec Héloïse Bolle : "Tout se passe comme si l'argent des femmes était moins important que celui des hommes.""La sécurité financière, c'est ça qui est primordial.""Le problème avec l'argent des femmes, ce n'est pas l'argent qu'elles gagnent, c'est l'argent qu'elles ne gagnent pas."Thèmes abordés lors du podcast avec Héloïse Bolle : 00:00 Introduction02:45 L'indépendance financière : une nécessité04:43 L'argent, encore plus tabou chez les femmes ? 05:46 Les injonctions qui pèsent sur les femmes12:11 Le rôle de la société 13:14 Briser le tabou de l'argent17:17 Le couple, source d'appauvrissement pour les femmes22:27 Comment construire sa sécurité financière30:33 La répartition des dépenses dans le couple33:18 Les femmes et l'investissement À réécouter :Et si l'argent conditionnait aussi vos relations ? avec l'expert en finance Matthias Baccino Avant-propos et précautions à l'écoute du podcast Découvrez Objectif Métamorphose, notre programme en 12 étapes pour partir à la rencontre de soi-même.Recevez chaque semaine l'inspirante newsletter Métamorphose par Anne GhesquièreFaites le TEST gratuit de La Roue Métamorphose avec 9 piliers de votre vie !Suivez nos RS : Insta, Facebook & TikTokAbonnez-vous sur Apple Podcast / Spotify / Deezer / CastBox/ YoutubeSoutenez Métamorphose en rejoignant la Tribu MétamorphosePhoto DR Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

A doua oră a programului Zebra la FITS. Discutăm cu: Dan Bartha, selecționer și coordonator al secțiunii Outdoor a FITS; Ivan Chary, actor și director al Compagnie du Petit Monsieur și Amandine Barillon, directoare artistică și regizoare; Olivier Hagenloch și Letiția Marie Demenge, directori artistici ai companiei Archibald Caramantran.  #FITS2025 #Zebra #MihaelaDedeoglu

Ils ont voyagé ensemble pendant 10 mois. Du premier move awkward aux couchers de soleil mémorables — ils racontent ce que ça change vraiment, de vivre, travailler et aimer à deux : leur couple, sans filtre. ★ Rabais GIRL CRUSH : EPSVP15 pour 15% de rabais sur votre commande: https://girlcrushgang.com/ ★ Pour 10% sur ton abonnement Squarespace: EPSVP10 https://www.squarespace.com/ ★ Le podcast est présenté par Éros et Compagnie - utilise le code promo : EPSVP15 pour 15% de rabais au https://www.erosetcompagnie.com/ ★ Pour un 70$ de rabais sur tes deux premières boîtes WeCook, utilise le code promo : ENPRIVESVP70 au https://www.wecookmeals.ca/ ____________________ ★ Écoutez Emprises, la série dramatique incontournable sur ICI TOU.TV EXTRA : https://bit.ly/emprises-enprivesvp ★ Retrouve les cafés latté en canette Trema un peu partout : https://bit.ly/trema-enprivesvp ★ Pour suivre Tom et Elo sur Tiktok: / tom.et.elo Instagram: / tom.et.elo ★ Pour suivre le podcast sur Instagram: / enprivesvp ★ Pour suivre le podcast sur Tiktok : / enprivesvp ★ Pour des demandes de partenariats: marketing@girlcrushgang.com ★ Pour suivre Cindy: / cindycournoyer ★ Pour suivre Lucie: / lucierheaumePour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

durée : 00:06:04 - La lutte enchantée - par : Camille Crosnier - 2025 est l'année de la préservation des glaciers qui, dans les Alpes, reculent à un rythme sans précédent. Camille Crosnier a pu suivre une équipe de chercheurs et de guides de la Compagnie des guides de Chamonix pour faire l'ascension du mont Blanc et observer directement la montagne qui craque. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:04:09 - Chroniques littorales - par : Jose Manuel Lamarque - L'Initiative pour l'Avenir des Grands Fleuves est une ONG créée par Elisabeth Ayrault qui naguère était la présidente de la Compagnie nationale du Rhône et un académicien français, écrivain, professeur, Erik Orsenna, pour l'Avenir des Grands Fleuves, dix ans maintenant, toujours passionné.

durée : 01:28:37 - En pistes ! du mercredi 18 juin 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Entre sons d'archives et nouveautés, on écoute aujourd'hui la Symphonie Fantastique de Berlioz par Klaus Makela et des jalons du répertoire espagnol par Rafael Frühbek de Burgos. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:28:37 - En pistes ! du mercredi 18 juin 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Entre sons d'archives et nouveautés, on écoute aujourd'hui la Symphonie Fantastique de Berlioz par Klaus Makela et des jalons du répertoire espagnol par Rafael Frühbek de Burgos. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

En el Radar Empresarial de hoy analizamos la situación de una compañía europea que puede verse muy afectada por el conflicto entre Israel e Irán: Total Energies. Oriente Próximo es una de las regiones más prolíficas para la compañía francesa. Tiene acuerdos con varios países entre los que destaca Qatar, donde producen de forma conjunta 270.000 barriles diarios en el campo petrolífero de Al Saheen. Además, tiene inversiones en Arabia Saudí y en Abu Dhabi. Con Irak tiene un acuerdo alcanzado a principios de año valorado en 27 mil millones de dólares para desarrollar varios proyectos de petróleo, gas y energías renovables. Si bien es cierto que ahora mismo no posee acuerdos ni con Israel ni con Irán, una escalada del conflicto a países cercanos podría afectar a su negocio de miles de millones de dólares. Patrick Pouyanné, CEO de Total Energies, asegura hoy a la CNBC que la región es muy importante ya que el “20% del Gas Natural Licuado mundial proviene de aquí”. El mercado y los países están atentos a lo que ocurre en el estrecho de Ormuz: considerada como la arteria principal de transporte en Oriente Próximo, la amenaza de Irán de cerrarlo ha hecho que el precio del crudo se dispare en estos días. Hay que tener en cuenta que alrededor del 20% del petróleo consumido en el mundo pasa por el Estrecho de Ormuz. Por su impacto en los precios del crudo y de la energía, este conflicto tiene muchas similitudes con el inicio de la guerra entre Ucrania y Rusia. Antes del inicio de las hostilidades, Europa importaba el 45 % del gas y cerca del 35 % del petróleo de Rusia. Todo esto hizo que en 2022 el Brent alcanzara un precio de 100 dólares el barril. Aunque para Pouyanné la situación entonces se pudo controlar de manera eficiente. Motivado por la expansión internacional que caracteriza a la compañía, Total Energies ha llegado a acuerdos en los últimos días con varias empresas. La compañía ha adquirido una participación operativa del 25% en una cartera de arrendamientos de exploración Offshore US de Chevron. Además, Total Energies colabora con Petronas en Varios Bloques Marítimos de Indonesia y Malasia, donde según su director ejecutivo, duplicarán sus activos de gas. Fundada en 1924 con el nombre de Compagnie française des pétroles, la historia de Total Energies es una historia de fusiones. En 1999, se fusionó con la compañía petrolera belga Petrofina. Solo un año después, absorbió la empresa francesa Elf Aquitaine. Sus labores no solo se basan en la producción y exploración. Con 17.000 terminales de servicio, es la empresa líder del mercado europeo.

On commence avec le début hier des épreuves du baccalauréat pour plus de 530 000 élèves avec l'épreuve de Philo

Depuis l'invasion des champs par des insectes ravageurs, les jassides, il y a trois ans, les producteurs ivoiriens de coton ont été découragés. Leur nombre a chuté de 139 000 à quelque 100 000. La production de coton graine, 559 000 tonnes en 2020-2021, a plongé de 50 % selon Intercoton, l'interprofession cotonnière. Des solutions ont bien été trouvées avec l'appui du Centre national de recherche agronomique (CNRA). Mais la déprime des cotonculteurs est toujours palpable alors qu'ils s'engagent dans une nouvelle campagne. Reportage dans la région de Korhogo. Mamadou Silué est producteur de coton. Son neveu l'aide à préparer les sols : à cette étape, il utilise la force d'une charrette tractée par deux bœufs. Depuis la crise des jassides, dans le nord de la Côte d'Ivoire, ce producteur a décidé de réduire les surfaces dédiées au coton. « Avant l'arrivée des jassides, je faisais 23 ha de coton et 2 ha de riz. Mais compte tenu de l'arrivée des jassides, j'ai essayé de diminuer le champ, en faisant 15 ha de coton. Le reste est réparti sur le vivrier : une partie pour le riz et une partie pour le maïs. Il faut avoir quelque chose sous la main pour pouvoir manger. Concernant le maïs, on utilise une partie et le reste, on le vend ». Ces producteurs sont confrontés à un problème : la baisse des rendements. « Avant, si vous faisiez bien le travail, vous pouviez obtenir 2 tonnes par hectare, explique Salia Coulibaly, un autre cotonculteur. Mais l'an passé, on n'a pas eu 1,2 tonne. Ça a diminué ». Épuisement des sols Selon des scientifiques, cette baisse de rendements est en partie liée aux changements climatiques. Mais aussi à la baisse de fertilité des sols. « À force d'utiliser les mêmes parcelles, au fil des années, on a un épuisement des réserves, des éléments dont la plante a besoin pour pouvoir véritablement se développer, constate Guillaume Kouassi, assistant chercheur au Centre international de recherche en agroforesterie. Il y a aussi le fait que les applications d'engrais ne sont pas faites sur la base de l'analyse des sols : on peut apporter des éléments en trop, qui ne sont pas nécessaires, qui au fil du temps, au lieu de contribuer à la productivité, vont contribuer à la baisse de cette productivité ». Producteurs endettés Les sociétés cotonnières, qui encadrent les producteurs, ressentent fortement cette baisse des rendements et s'interrogent sur l'avenir de leur activité. « Je travaille avec près de 30 000 producteurs. Et comme ça fait deux ans que les rendements ne sont pas bons, ils sont très endettés, constate Adama Tchelibé Silué, directeur général de la Compagnie ivoirienne de coton. Ne pouvant pas rembourser sa dette, le producteur est découragé pour les campagnes à venir… En temps normal, on égrainait de novembre jusqu'en avril. Mais aujourd'hui, quand vous démarrez en novembre, en février, le coton est fini. Nos usines, nos investissements… on commence à s'inquiéter. Qu'est-ce que vont devenir nos investissements. Les bilans (financiers) commencent à être négatifs pour les sociétés cotonnières ». Autre source d'inquiétude selon ce responsable : la présence d'une autre forme de jassides, détectée dans plusieurs parcelles. À lire aussiLes prix du coton, ballotés par la guerre commerciale, pèsent sur l'Afrique

Cette semaine dans En privé SVP, on reçoit Emy Lalune et son copain Ali Bensaud. ★ Rabais GIRL CRUSH : EPSVP15 pour 15% de rabais sur votre commande: https://girlcrushgang.com/ ★ Pour 10% sur ton abonnement Squarespace: EPSVP10 https://www.squarespace.com/ ★ Le podcast est présenté par Éros et Compagnie - utilise le code promo : EPSVP15 pour 15% de rabais au https://www.erosetcompagnie.com/ ★ Pour un 70$ de rabais sur tes deux premières boîtes WeCook, utilise le code promo : ENPRIVESVP70 au https://www.wecookmeals.ca/ ____________________ ★ Retrouve les cafés latté en canette Trema un peu partout : https://bit.ly/trema-enprivesvp ★ Pour suivre le podcast sur Instagram: / enprivesvp ★ Pour suivre le podcast sur Tiktok : / enprivesvp ★ Pour des demandes de partenariats: marketing@girlcrushgang.com ★ Pour suivre Cindy: / cindycournoyer ★ Pour suivre Lucie: / lucierheaume Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

durée : 00:22:53 - Transhumance & Compagnie à Bedous, un hotel restaurant dans une ancienne gare. - À Bedous, Transhumance et Compagnie combine une table gastronomique où les produits locaux sont rois et un cadre de bien-être unique. Fabrice et Edith, passionnés par leur région, vous accueillent dans cet ancien bâtiment de gare transformé pour une expérience authentique et reposante.

Bien avant d'être une enseigne, la Compagnie de la Baie d'Hudson a été un véritable empire de 8 millions de km2 comprenant une grande partie du Canada et du Nord-Ouest des États-Unis. L'historien Gilles Laporte rappelle comment La Baie est également intimement associée à la traite des fourrures et à la fameuse couverture à points.

* Nos chiens et chats ont un pouvoir insoupçonné sur notre santé mentale et physique ! Chez les enfants, ils favorisent l'éveil émotionnel, la responsabilité, et jouent un rôle clé auprès des enfants autistes. Comment le lien homme-animal peut-il devenir une thérapie à part entière ? C'est notre dossier de la semaine ! * Riche en fibres, en vitamines et en antioxydants, l'asperge est un légume de printemps aux mille vertus ! C'est notre aliment de la semaine ! * Zoom sur le « Skinny Tok », phénomène viral qui glorifie la maigreur sur les réseaux sociaux et qui met en danger la santé physique et mentale des ados ! C'est le coup de gueule de la semaine ! Ecoutez Ça va Beaucoup Mieux avec Jimmy Mohamed et Flavie Flament du 17 mai 2025.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Si vous souhaitez écouter mes autres épisodes:1/ Pourquoi Asterix et Obélix s'appellent-ils ainsi ?Apple Podcast:https://podcasts.apple.com/fr/podcast/pourquoi-ast%C3%A9rix-et-ob%C3%A9lix-sappellent-ils-ainsi/id1048372492?i=1000707334142Spotify:https://open.spotify.com/episode/5s7QVslB8HBXpHDfcZSwsz?si=ca388850b2c1465f2/ Pourquoi dit-on que nous sommes entrés dans l'ère de la post-vérité ?Apple Podcast:https://podcasts.apple.com/fr/podcast/pourquoi-dit-on-que-nous-sommes-dans-l%C3%A8re-de-la-post-v%C3%A9rit%C3%A9/id1048372492?i=1000706920818Spotify:https://open.spotify.com/episode/1877PbDOMl7D5x2Yl0Erqw?si=de16fd765c364fe53/ Pourquoi les Américains utilisent-ils "xoxo" pour dire "bisous" ?Apple Podcast:https://podcasts.apple.com/fr/podcast/pourquoi-les-am%C3%A9ricains-utilisent-ils-xoxo-pour-dire/id1048372492?i=1000706794990Spotify:https://open.spotify.com/episode/05Ns6S1cI7gYUew7tgfnrU?si=4c572130bd0440f64/ Pourquoi les Vikings préféraient-ils la hache à l'épée ?Apple Podcast:https://podcasts.apple.com/fr/podcast/pourquoi-les-vikings-pr%C3%A9f%C3%A9raient-ils-la-hache-%C3%A0-l%C3%A9p%C3%A9e/id1048372492?i=1000706755846Spotify:https://open.spotify.com/episode/7nRO3puLnnZhGqVutQ8hZQ?si=6caa84778c7b46f0--------------------------------------Les animaux de compagnie occupent une place centrale dans la vie de millions de foyers français. Selon une enquête menée par FACCO/Kantar en 2023, près de 52 % des foyers français possèdent au moins un animal domestique. Le chat arrive en tête du classement : plus de 15 millions de chats vivent aujourd'hui dans les foyers de l'Hexagone, contre environ 7,5 millions de chiens. Cette popularité féline a un revers inattendu : selon une étude publiée dans la revue Scientific Reports, le chat est l'animal qui perturbe le plus le sommeil de ses propriétaires.Réalisée en Suède, l'étude a analysé les habitudes de sommeil de plus de 5 500 adultes. Les chercheurs ont constaté une association significative entre la possession d'un chat et le fait de ne pas atteindre les 7 heures de sommeil par nuit recommandées pour les adultes. L'odds ratio ajusté (mesure du risque relatif) s'élevait à 1,18 (IC 95 % : 1,02–1,37), ce qui signifie que les propriétaires de chats avaient environ 18 % de risques en plus de manquer de sommeil par rapport aux non-propriétaires... Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:04:24 - L'ami.e du vendredi - par : Guillemette Odicino - Deux couettes, un rire d'enfant, et tout bascule : "Monstres et Compagnie" renverse nos peurs d'enfance pour célébrer l'innocence, l'empathie et la puissance désarmante du rire face aux préjugés. Bouh, trois ans, dynamite un monde entier.

For a limited time, upgrade to ‘The Storm's' paid tier for $5 per month or $55 per year. You'll also receive a free year of Slopes Premium, a $29.99 value - valid for annual subscriptions only. Monthly subscriptions do not qualify for free Slopes promotion. Valid for new subscriptions only.WhoIain Martin, Host of The Ski PodcastRecorded onJanuary 30, 2025About The Ski PodcastFrom the show's website:Want to [know] more about the world of skiing? The Ski Podcast is a UK-based podcast hosted by Iain Martin.With different guests every episode, we cover all aspects of skiing and snowboarding from resorts to racing, Ski Sunday to slush.In 2021, we were voted ‘Best Wintersports Podcast‘ in the Sports Podcast Awards. In 2023, we were shortlisted as ‘Best Broadcast Programme' in the Travel Media Awards.Why I interviewed himWe did a swap. Iain hosted me on his show in January (I also hosted Iain in January, but since The Storm sometimes moves at the pace of mammal gestation, here we are at the end of March; Martin published our episode the day after we recorded it).But that's OK (according to me), because our conversation is evergreen. Martin is embedded in EuroSki the same way that I cycle around U.S. AmeriSki. That we wander from similarly improbable non-ski outposts – Brighton, England and NYC – is a funny coincidence. But what interested me most about a potential podcast conversation is the Encyclopedia EuroSkiTannica stored in Martin's brain.I don't understand skiing in Europe. It is too big, too rambling, too interconnected, too above-treeline, too transit-oriented, too affordable, too absent the Brobot ‘tude that poisons so much of the American ski experience. The fact that some French idiot is facing potential jail time for launching a snowball into a random grandfather's skull (filming the act and posting it on TikTok, of course) only underscores my point: in America, we would cancel the grandfather for not respecting the struggle so obvious in the boy's act of disobedience. In a weird twist for a ski writer, I am much more familiar with summer Europe than winter Europe. I've skied the continent a couple of times, but warm-weather cross-continental EuroTreks by train and by car have occupied months of my life. When I try to understand EuroSki, my brain short-circuits. I tease the Euros because each European ski area seems to contain between two and 27 distinct ski areas, because the trail markings are the wrong color, because they speak in the strange code of the “km” and “cm” - but I'm really making fun of myself for Not Getting It. Martin gets it. And he good-naturedly walks me through a series of questions that follow this same basic pattern: “In America, we charge $109 for a hamburger that tastes like it's been pulled out of a shipping container that went overboard in 1944. But I hear you have good and cheap food in Europe – true?” I don't mind sounding like a d*****s if the result is good information for all of us, and thankfully I achieved both of those things on this podcast.What we talked aboutThe European winter so far; how a UK-based skier moves back and forth to the Alps; easy car-free travel from the U.S. directly to Alps ski areas; is ski traffic a thing in Europe?; EuroSki 101; what does “ski area” mean in Europe; Euro snow pockets; climate change realities versus media narratives in Europe; what to make of ski areas closing around the Alps; snowmaking in Europe; comparing the Euro stereotype of the leisurely skier to reality; an aging skier population; Euro liftline queuing etiquette and how it mirrors a nation's driving culture; “the idea that you wouldn't bring the bar down is completely alien to me; I mean everybody brings the bar down on the chairlift”; why an Epic or Ikon Pass may not be your best option to ski in Europe; why lift ticket prices are so much cheaper in Europe than in the U.S.; Most consumers “are not even aware” that Vail has started purchasing Swiss resorts; ownership structure at Euro resorts; Vail to buy Verbier?; multimountain pass options in Europe; are Euros buying Epic and Ikon to ski locally or to travel to North America?; must-ski European ski areas; Euro ski-guide culture; and quirky ski areas.What I got wrongWe discussed Epic Pass' lodging requirement for Verbier, which is in effect for this winter, but which Vail removed for the 2025-26 ski season.Why now was a good time for this interviewI present to you, again, the EuroSki Chart – a list of all 26 European ski areas that have aligned themselves with a U.S.-based multi-mountain pass:The large majority of these have joined Ski NATO (a joke, not a political take Brah), in the past five years. And while purchasing a U.S. megapass is not necessary to access EuroHills in the same way it is to ski the Rockies – doing so may, in fact, be counterproductive – just the notion of having access to these Connecticut-sized ski areas via a pass that you're buying anyway is enough to get people considering a flight east for their turns.And you know what? They should. At this point, a mass abandonment of the Mountain West by the tourists that sustain it is the only thing that may drive the region to seriously reconsider the robbery-by-you-showed-up-here-all-stupid lift ticket prices, car-centric transit infrastructure, and sclerotic building policies that are making American mountain towns impossibly expensive and inconvenient to live in or to visit. In many cases, a EuroSkiTrip costs far less than an AmeriSki trip - especially if you're not the sort to buy a ski pass in March 2025 so that you can ski in February 2026. And though the flights will generally cost more, the logistics of airport-to-ski-resort-and-back generally make more sense. In Europe they have trains. In Europe those trains stop in villages where you can walk to your hotel and then walk to the lifts the next morning. In Europe you can walk up to the ticket window and trade a block of cheese for a lift ticket. In Europe they put the bar down. In Europe a sandwich, brownie, and a Coke doesn't cost $152. And while you can spend $152 on a EuroLunch, it probably means that you drank seven liters of wine and will need a sled evac to the village.“Oh so why don't you just go live there then if it's so perfect?”Shut up, Reductive Argument Bro. Everyplace is great and also sucks in its own special way. I'm just throwing around contrasts.There are plenty of things I don't like about EuroSki: the emphasis on pistes, the emphasis on trams, the often curt and indifferent employees, the “injury insurance” that would require a special session of the European Union to pay out a claim. And the lack of trees. Especially the lack of trees. But more families are opting for a week in Europe over the $25,000 Experience of a Lifetime in the American West, and I totally understand why.A quote often attributed to Winston Churchill reads, “You can always trust the Americans to do the right thing, after they have exhausted all the alternatives.” Unfortunately, it appears to be apocryphal. But I wish it wasn't. Because it's true. And I do think we'll eventually figure out that there is a continent-wide case study in how to retrofit our mountain towns for a more cost- and transit-accessible version of lift-served skiing. But it's gonna take a while.Podcast NotesOn U.S. ski areas opening this winter that haven't done so “in a long time”A strong snow year has allowed at least 11 U.S. ski areas to open after missing one or several winters, including:* Cloudmont, Alabama (yes I'm serious)* Pinnacle, Maine* Covington and Sault Seal, ropetows outfit in Michigan's Upper Peninsula* Norway Mountain, Michigan – resurrected by new owner after multi-year closure* Tower Mountain, a ropetow bump in Michigan's Lower Peninsula* Bear Paw, Montana* Hatley Pointe, North Carolina opened under new ownership, who took last year off to gut-renovate the hill* Warner Canyon, Oregon, an all-natural-snow, volunteer-run outfit, opened in December after a poor 2023-24 snow year.* Bellows Falls ski tow, a molehill run by the Rockingham Recreation in Vermont, opened for the first time in five years after a series of snowy weeks across New England* Lyndon Outing Club, another volunteer-run ropetow operation in Vermont, sat out last winter with low snow but opened this yearOn the “subway map” of transit-accessible Euro skiingI mean this is just incredible:The map lives on Martin's Ski Flight Free site, which encourages skiers to reduce their carbon footprints. I am not good at doing this, largely because such a notion is a fantasy in America as presently constructed.But just imagine a similar system in America. The nation is huge, of course, and we're not building a functional transcontinental passenger railroad overnight (or maybe ever). But there are several areas of regional density where such networks could, at a minimum, connect airports or city centers with destination ski areas, including:* Reno Airport (from the east), and the San Francisco Bay area (to the west) to the ring of more than a dozen Tahoe resorts (or at least stops at lake- or interstate-adjacent Sugar Bowl, Palisades, Homewood, Northstar, Mt. Rose, Diamond Peak, and Heavenly)* Denver Union Station and Denver airport to Loveland, Keystone, Breck, Copper, Vail, Beaver Creek, and - a stretch - Aspen and Steamboat, with bus connections to A-Basin, Ski Cooper, and Sunlight* SLC airport east to Snowbird, Alta, Solitude, Brighton, Park City, and Deer Valley, and north to Snowbasin and Powder Mountain* Penn Station in Manhattan up along Vermont's Green Mountain Spine: Mount Snow, Stratton, Bromley, Killington, Pico, Sugarbush, Mad River Glen, Bolton Valley, Stowe, Smugglers' Notch, Jay Peak, with bus connections to Magic and Middlebury Snowbowl* Boston up the I-93 corridor: Tenney, Waterville Valley, Loon, Cannon, and Bretton Woods, with a spur to Conway and Cranmore, Attitash, Wildcat, and Sunday River; bus connections to Black New Hampshire, Sunapee, Gunstock, Ragged, and Mount AbramYes, there's the train from Denver to Winter Park (and ambitions to extend the line to Steamboat), which is terrific, but placing that itsy-bitsy spur next to the EuroSystem and saying “look at our neato train” is like a toddler flexing his toy jet to the pilots as he boards a 757. And they smile and say, “Whoa there, Shooter! Now have a seat while we burn off 4,000 gallons of jet fuel accelerating this f****r to 500 miles per hour.”On the number of ski areas in EuropeI've detailed how difficult it is to itemize the 500-ish active ski areas in America, but the task is nearly incomprehensible in Europe, which has as many as eight times the number of ski areas. Here are a few estimates:* Skiresort.info counts 3,949 ski areas (as of today; the number changes daily) in Europe: list | map* Wikipedia doesn't provide a number, but it does have a very long list* Statista counts a bit more than 2,200, but their list excludes most of Eastern EuropeOn Euro non-ski media and climate change catastropheOf these countless European ski areas, a few shutter or threaten to each year. The resulting media cycle is predictable and dumb. In The Snow concisely summarizes how this pattern unfolds by analyzing coverage of the recent near loss of L'Alpe du Grand Serre, France (emphasis mine):A ski resort that few people outside its local vicinity had ever heard of was the latest to make headlines around the world a month ago as it announced it was going to cease ski operations.‘French ski resort in Alps shuts due to shortage of snow' reported The Independent, ‘Another European ski resort is closing due to lack of snow' said Time Out, The Mirror went for ”Devastation” as another European ski resort closes due to vanishing snow‘ whilst The Guardian did a deeper dive with, ‘Fears for future of ski tourism as resorts adapt to thawing snow season.' The story also appeared in dozens more publications around the world.The only problem is that the ski area in question, L'Alpe du Grand Serre, has decided it isn't closing its ski area after all, at least not this winter.Instead, after the news of the closure threat was publicised, the French government announced financial support, as did the local municipality of La Morte, and a number of major players in the ski industry. In addition, a public crowdfunding campaign raised almost €200,000, prompting the officials who made the original closure decision to reconsider. Things will now be reassessed in a year's time.There has not been the same global media coverage of the news that L'Alpe du Grand Serre isn't closing after all.It's not the first resort where money has been found to keep slopes open after widespread publicity of a closure threat. La Chapelle d'Abondance was apparently on the rocks in 2020 but will be fully open this winter and similarly Austria's Heiligenblut which was said to be at risk of permanently closure in the summer will be open as normal.Of course, ski areas do permanently close, just like any business, and climate change is making the multiple challenges that smaller, lower ski areas face, even more difficult. But in the near-term bigger problems are often things like justifying spends on essential equipment upgrades, rapidly increasing power costs and changing consumer habits that are the bigger problems right now. The latter apparently exacerbated by media stories implying that ski holidays are under severe threat by climate change.These increasingly frequent stories always have the same structure of focusing on one small ski area that's in trouble, taken from the many thousands in the Alps that few regular skiers have heard of. The stories imply (by ensuring that no context is provided), that this is a major resort and typical of many others. Last year some reports implied, again by avoiding giving any context, that a ski area in trouble that is actually close to Rome, was in the Alps.This is, of course, not to pretend that climate change does not pose an existential threat to ski holidays, but just to say that ski resorts have been closing for many decades for multiple reasons and that most of these reports do not give all the facts or paint the full picture.On no cars in ZermattIf the Little Cottonwood activists really cared about the environment in their precious canyon, they wouldn't be advocating for alternate rubber-wheeled transit up to Alta and Snowbird – they'd be demanding that the road be closed and replaced by a train or gondola or both, and that the ski resorts become a pedestrian-only enclave dotted with only as many electric vehicles as it took to manage the essential business of the towns and the ski resorts.If this sounds improbable, just look to Zermatt, which has banned gas cars for decades. Skiers arrive by train. Nearly 6,000 people live there year-round. It is amazing what humans can build when the car is considered as an accessory to life, rather than its central organizing principle.On driving in EuropeDriving in Europe is… something else. I've driven in, let's see: Iceland, Portugal, Spain, France, Switzerland, Italy, Slovenia, Croatia, and Montenegro. That last one is the scariest but they're all a little scary. Drivers' speeds seem to be limited by nothing other than physics, passing on blind curves is common even on mountain switchbacks, roads outside of major arterials often collapse into one lane, and Euros for some reason don't believe in placing signs at intersections to indicate street names. Thank God for GPS. I'll admit that it's all a little thrilling once the disorientation wears off, and there are things to love about driving in Europe: roundabouts are used in place of traffic lights wherever possible, the density of cars tends to be less (likely due to the high cost of gas and plentiful mass transit options), sprawl tends to be more contained, the limited-access highways are extremely well-kept, and the drivers on those limited-access highways actually understand what the lanes are for (slow, right; fast, left).It may seem contradictory that I am at once a transit advocate and an enthusiastic road-tripper. But I've lived in New York City, home of the United States' best mass-transit system, for 23 years, and have owned a car for 19 of them. There is a logic here: in general, I use the subway or my bicycle to move around the city, and the car to get out of it (this is the only way to get to most ski areas in the region, at least midweek). I appreciate the options, and I wish more parts of America offered a better mix.On chairs without barsIt's a strange anachronism that the United States is still home to hundreds of chairlifts that lack safety bars. ANSI standards now require them on new lift builds (as far as I can tell), but many chairlifts built without bars from the 1990s and earlier appear to have been grandfathered into our contemporary system. This is not the case in the Eastern U.S. where, as far as I'm aware, every chairlift with the exception of a handful in Pennsylvania have safety bars – New York and many New England states require them by law (and require riders to use them). Things get dicey in the Midwest, which has, as a region, been far slower to upgrade its lift fleets than bigger mountains in the East and West. Many ski areas, however, have retrofit their old lifts with bars – I was surprised to find them on the lifts at Sundown, Iowa; Chestnut, Illinois; and Mont du Lac, Wisconsin, for example. Vail and Alterra appear to retrofit all chairlifts with safety bars once they purchase a ski area. But many ski areas across the Mountain West still spin old chairs, including, surprisingly, dozens of mountains in California, Oregon, and Washington, states that tends to have more East Coast-ish outlooks on safety and regulation.On Compagnie des AlpesAccording to Martin, the closest thing Europe has to a Vail- or Alterra-style conglomerate is Compagnie des Alpes, which operates (but does not appear to own) 10 ski areas in the French Alps, and holds ownership stakes in five more. It's kind of an amazing list:Here's the company's acquisition timeline, which includes the ski areas, along with a bunch of amusement parks and hotels:Clearly the path of least resistance to a EuroVail conflagration would be to shovel this pile of coal into the furnace. Martin referenced Tignes' forthcoming exit from the group, to join forces with ski resort Sainte-Foy on June 1, 2026 – teasing a smaller potential EuroVail acquisition. Tignes, however, would not be the first resort to exit CdA's umbrella – Les 2 Alpes left in 2020.On EuroSkiPassesThe EuroMegaPass market is, like EuroSkiing itself, unintelligible to Americans (at least to this American). There are, however, options. Martin offers the Swiss-centric Magic Pass as perhaps the most prominent. It offers access to 92 ski areas (map). You are probably expecting me to make a chart. I will not be making a chart.S**t I need to publish this article before I cave to my irrepressible urge to make a chart.OK this podcast is already 51 days old do not make a chart you moron.I think we're good here.I hope.I will also not be making a chart to track the 12 ski resorts accessible on Austria's Ski Plus City Pass Stubai Innsbruck Unlimited Freedom Pass.The Storm explores the world of lift-served skiing year-round. Join us. Get full access to The Storm Skiing Journal and Podcast at www.stormskiing.com/subscribe