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Nos 1ers invités sont le duo formé par le saxophoniste Jacques Schwarz-Bart et le pianiste Grégory Privat pour la sortie de l'album 22. Grégory Privat, né le 22 décembre 1984 en Martinique, est un pianiste et compositeur de jazz. Il grandit à Saint-Joseph, en Martinique, dans une famille de musiciens. Son père, José Privat, est compositeur et pianiste du groupe martiniquais Malavoi. C'est lui qui l'encourage à apprendre le piano dès l'âge de six ans. Après dix ans de formation classique, Grégory se met à la composition et à l'improvisation, particulièrement dans le jazz.De 2004 à 2007, il mène une double vie, suivant l'enseignement d'une école d'ingénieur à Toulouse le jour, jouant dans des clubs de jazz la nuit. Il commence à écrire ses premières compositions et fait la première partie du Biguine Jazz Festival à Sainte-Marie en 2005. Il crée son propre groupe à Paris, et sort un premier album en 2011, Ki Koté. L'année suivante, âgé de 27 ans, il abandonne son emploi, pourtant confortable, pour devenir musicien professionnel et se consacrer entièrement à la musique. Bientôt, il joue avec des pointures caribéennes du jazz, comme le saxophoniste Jacques Schwarz-Bart, le trompettiste Franck Nicolas et le percussionniste Sonny Troupé, maître du Gwoka, qui devient un ami proche. Puis en 2014, paraît l'album concept Tales of Cyparis. Le nom de l'album est une référence à Cyparis, survivant de l'éruption de la Montagne Pelée en 1902. L'année suivante, il sort Luminescence avec Sonny Troupé : un album en duo reflétant un mélange de jazz et de sonorités Gwoka. Toujours en 2015, Grégory Privat est nommé aux Victoires du Jazz dans la catégorie «Révélation de l'année, prix Frank- Ténot». Son album Family Tree suit en 2016, il y présente son premier trio avec Linley Marthe et Tilo Bertholo sur le label ACT. En 2024, Grégory Privat sort Phoenix, nouvel album en trio qu'il considère comme une continuité de son album Soley et reçoit la même année le Prix Django Reinhardt de l'Académie du Jazz. En 2025 Jacques Schwarz-Bart…Artiste International, d'origine guadeloupéenne, Jacques Schwarz-Bart vit à New York depuis plus de 20 ans. Musicien, compositeur et arrangeur, il est le fils de Simone et d'André Schwarz-Bart, le célèbre couple d'écrivains.Jacques Schwarz-Bart abandonne rapidement une carrière diplomatique dans l'administration française pour se lancer dans la musique et choisit son instrument de prédilection : le saxophone ténor. Il étudie à Berklee school à Boston où il développe son identité musicale au carrefour du Jazz de la Soul et des musiques afro-caribéennes. Jacques collabore avec les plus grands de la scène Nu soul et jazz comme le trompettiste Roy Hargrove, Herbie Hancock, d'Angelo, Me'shell Ndegeocello, ErykahBadu, et d'autres.En 2004, il monte son Gwoka Project et enregistre deux albums pour UNIVERSAL, Soné Ka-La et Abyss, qui ont construit sa carrière actuelle en tant que leader reconnu au plan international.Titres interprétés dans le grand studio- The Crossing Live RFI- The Most Beautiful, extrait de l'album- Isaïah Live RFI.Line Up : Jacques Schwarz-Bart, saxophone, Grégory Privat, piano.Son : Mathias Taylor, Benoît LetirantRéalisation : Hadrien Touraud & Donatien Cahu.► Album 22 (Buddham Jazz 2025).- Live Isaäh YouTube- Site Grégory Privat - Fb Jacques Schwarz-Bart. Puis nous recevons JJH Potter pour la sortie de Ghosts Unveiled.Et c'est en famille que ce Strasbourgeois vient présenter son nouvel album.Auteur-compositeur-interprète né dans les années 70, basé à Strasbourg, compose des chansons aussi intimistes qu'authentiques. Ce guitariste-pianiste et chanteur se produit sous le nom de JJH Potter en hommage à sa grand-mère maternelle qui s'appelait Jeanne, Joséphine, Henriette Pottier. Il crée de la musique indie-folk intimiste depuis son adolescence et promène ses balades aux accents feutrés de café-concerts en rencontres musicales improvisées en s'inspirant des sentiments humains pour révéler des histoires sincères et touchantes. Influencé par la folk américaine et anglaise, il a pour icônes Bob Dylan, Neil Young, Nick Drake ou encore John Martyn. Et il chante avec ses filles Noan et Selma !Titres interprétés dans le grand studio- Sketches (avec Noan) Live RFI- Moth (avec Selma + piano) Live RFI- Contagious Live RFI.Line Up : Pierric L'Homme, alias JJH Potter (guitare, piano, voix), Noan L'Homme et Selma L'Homme (chœurs), Cédric Lemaire (batterie) et Sébastien Marcesche (basse).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.► Album Ghosts Unveiled (Daydream 2025).- JJH Potter EPK - Bandcamp - Daydream Music.
Nos 1ers invités sont le duo formé par le saxophoniste Jacques Schwarz-Bart et le pianiste Grégory Privat pour la sortie de l'album 22. Grégory Privat, né le 22 décembre 1984 en Martinique, est un pianiste et compositeur de jazz. Il grandit à Saint-Joseph, en Martinique, dans une famille de musiciens. Son père, José Privat, est compositeur et pianiste du groupe martiniquais Malavoi. C'est lui qui l'encourage à apprendre le piano dès l'âge de six ans. Après dix ans de formation classique, Grégory se met à la composition et à l'improvisation, particulièrement dans le jazz.De 2004 à 2007, il mène une double vie, suivant l'enseignement d'une école d'ingénieur à Toulouse le jour, jouant dans des clubs de jazz la nuit. Il commence à écrire ses premières compositions et fait la première partie du Biguine Jazz Festival à Sainte-Marie en 2005. Il crée son propre groupe à Paris, et sort un premier album en 2011, Ki Koté. L'année suivante, âgé de 27 ans, il abandonne son emploi, pourtant confortable, pour devenir musicien professionnel et se consacrer entièrement à la musique. Bientôt, il joue avec des pointures caribéennes du jazz, comme le saxophoniste Jacques Schwarz-Bart, le trompettiste Franck Nicolas et le percussionniste Sonny Troupé, maître du Gwoka, qui devient un ami proche. Puis en 2014, paraît l'album concept Tales of Cyparis. Le nom de l'album est une référence à Cyparis, survivant de l'éruption de la Montagne Pelée en 1902. L'année suivante, il sort Luminescence avec Sonny Troupé : un album en duo reflétant un mélange de jazz et de sonorités Gwoka. Toujours en 2015, Grégory Privat est nommé aux Victoires du Jazz dans la catégorie «Révélation de l'année, prix Frank- Ténot». Son album Family Tree suit en 2016, il y présente son premier trio avec Linley Marthe et Tilo Bertholo sur le label ACT. En 2024, Grégory Privat sort Phoenix, nouvel album en trio qu'il considère comme une continuité de son album Soley et reçoit la même année le Prix Django Reinhardt de l'Académie du Jazz. En 2025 Jacques Schwarz-Bart…Artiste International, d'origine guadeloupéenne, Jacques Schwarz-Bart vit à New York depuis plus de 20 ans. Musicien, compositeur et arrangeur, il est le fils de Simone et d'André Schwarz-Bart, le célèbre couple d'écrivains.Jacques Schwarz-Bart abandonne rapidement une carrière diplomatique dans l'administration française pour se lancer dans la musique et choisit son instrument de prédilection : le saxophone ténor. Il étudie à Berklee school à Boston où il développe son identité musicale au carrefour du Jazz de la Soul et des musiques afro-caribéennes. Jacques collabore avec les plus grands de la scène Nu soul et jazz comme le trompettiste Roy Hargrove, Herbie Hancock, d'Angelo, Me'shell Ndegeocello, ErykahBadu, et d'autres.En 2004, il monte son Gwoka Project et enregistre deux albums pour UNIVERSAL, Soné Ka-La et Abyss, qui ont construit sa carrière actuelle en tant que leader reconnu au plan international.Titres interprétés dans le grand studio- The Crossing Live RFI- The Most Beautiful, extrait de l'album- Isaïah Live RFI.Line Up : Jacques Schwarz-Bart, saxophone, Grégory Privat, piano.Son : Mathias Taylor, Benoît LetirantRéalisation : Hadrien Touraud & Donatien Cahu.► Album 22 (Buddham Jazz 2025).- Live Isaäh YouTube- Site Grégory Privat - Fb Jacques Schwarz-Bart. Puis nous recevons JJH Potter pour la sortie de Ghosts Unveiled.Et c'est en famille que ce Strasbourgeois vient présenter son nouvel album.Auteur-compositeur-interprète né dans les années 70, basé à Strasbourg, compose des chansons aussi intimistes qu'authentiques. Ce guitariste-pianiste et chanteur se produit sous le nom de JJH Potter en hommage à sa grand-mère maternelle qui s'appelait Jeanne, Joséphine, Henriette Pottier. Il crée de la musique indie-folk intimiste depuis son adolescence et promène ses balades aux accents feutrés de café-concerts en rencontres musicales improvisées en s'inspirant des sentiments humains pour révéler des histoires sincères et touchantes. Influencé par la folk américaine et anglaise, il a pour icônes Bob Dylan, Neil Young, Nick Drake ou encore John Martyn. Et il chante avec ses filles Noan et Selma !Titres interprétés dans le grand studio- Sketches (avec Noan) Live RFI- Moth (avec Selma + piano) Live RFI- Contagious Live RFI.Line Up : Pierric L'Homme, alias JJH Potter (guitare, piano, voix), Noan L'Homme et Selma L'Homme (chœurs), Cédric Lemaire (batterie) et Sébastien Marcesche (basse).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.► Album Ghosts Unveiled (Daydream 2025).- JJH Potter EPK - Bandcamp - Daydream Music.
durée : 00:59:38 - invité : Grégory Privat - par : Nicolas Pommaret - Grégory Privat et Jacques Schwarz-Bart, nés un 22 décembre à 22 ans d'écart, unissent leurs univers du jazz Afro-Caribéen dans l'album "22" qui paraît chez Buddham Jazz.
ROY HARGROVE “GRANDE-TERRE” Abril, 1998, Pointe-a-Pitre, GuadaloupeB and B, Afreaka, Priorities Roy Hargrove (t) Frank Lacy (tbn) Sherman Irby (sa) Jacques Schwarz-Bart (st) Ed Cherry (g) Larry Willis, Gabriel Hernandez (p) Gerald Cannon (b) José Luis “Changuito” Quintana, Julio Barreto (perc) Willie Jones III (dr) KOTKA “KOTKA 10” Marzo 6, 2024, Madrid, España.Parts I, II & IIIGuillermo Bazzola (g) Risto Vuolanne (b) Fernando Lamas (dr) GIL EVANS “GIL EVANS & TEN” Hackensack, N.J., September 6, 1957 Remember, Ella speedJohn Carisi, Jake Koven (tp) Jimmy Cleveland (tb) Bart Varsalona (b-tb) Willie Ruff (fhr) Lee Konitz (as) [as Zeke Tolin (as) ] Steve Lacy (sop) Dave Kurtzer (bassoon) Gil Evans (p,arr,cond) Paul Chambers (b) Jo Jones (d) Hackensack, N.J., September 27 & October 10, 1957 Big stuffAdd: Louis Mucci (tp) Nick Stabulas (d) replace John Carisi, Jo Jones Continue reading Puro Jazz 01 de noviembre, 2024 at PuroJazz.
ROY HARGROVE “GRANDE-TERRE” Abril, 1998, Pointe-a-Pitre, GuadaloupeB and B, Afreaka, Priorities Roy Hargrove (t) Frank Lacy (tbn) Sherman Irby (sa) Jacques Schwarz-Bart (st) Ed Cherry (g) Larry Willis, Gabriel Hernandez (p) Gerald Cannon (b) José Luis “Changuito” Quintana, Julio Barreto (perc) Willie Jones III (dr) KOTKA “KOTKA 10” Marzo 6, 2024, Madrid, España.Parts I, II & IIIGuillermo Bazzola (g) Risto Vuolanne (b) Fernando Lamas (dr) GIL EVANS “GIL EVANS & TEN” Hackensack, N.J., September 6, 1957 Remember, Ella speedJohn Carisi, Jake Koven (tp) Jimmy Cleveland (tb) Bart Varsalona (b-tb) Willie Ruff (fhr) Lee Konitz (as) [as Zeke Tolin (as) ] Steve Lacy (sop) Dave Kurtzer (bassoon) Gil Evans (p,arr,cond) Paul Chambers (b) Jo Jones (d) Hackensack, N.J., September 27 & October 10, 1957 Big stuffAdd: Louis Mucci (tp) Nick Stabulas (d) replace John Carisi, Jo Jones Continue reading Puro Jazz 01 de noviembre, 2024 at PuroJazz.
durée : 00:59:14 - Bleu Lune - par : Nathalie Piolé -
Hi All, Here is the podcast of my 'In The Groove' show on Starpoint Radio on Sunday 17th March whilst i was away at the Southport Weekender, featuring new and forthcoming releases by Peacey, Rob Redford & Mona Bode, Devon Howard, Cee ElAssaad Ft Jaidene Veda, Victor Haynes, Jay Avión, DJ Pope Ft Lifford and Sol Brown Ft Colonel Red, plus vintage grooves from Asphalt Jungle, Jesse G and Roberta Gilliam, and 'A Touch Of Jazz' by Jacques Schwarz-Bart as featured on the excellent Colin Curtis presents Jazz Dance Fusion Volume 4 album.. I hope you enjoy the selections xPaul Stuart 'In The Groove' - Starpoint Radio - Sunday 17th March 202401. Tom Funk Ft Brae Leni - Coming Back For More (Single - Lazy Robot 2024)02. MAR1ASOL - What U Doing? (Single - MAR1ASOL 2024)03. Peacey - Falling Down (Ft Sarai Jazz) (Play It By Ear LP - Atjazz Rec Co Promo 2024)04. Roberta Gilliam - All I Want Is My Baby (Sutra 12" 1985)05. Devon Howard Ft Elliot Levine - Treat You Right (Morning Son LP - Devon Howard 2024)06. Victor Haynes - Let The Loving Start (Single - Expansion 2024)07. Asphalt Jungle - Freakin' Time Part 1 (TEC 12" 1979)08. Krishawna - I Told Ya (Single - Savannah Street Music 2024)09. Jacques Schwarz-Bart - Mendé (Colin Curtis presents Jazz Dance Fusion Volume 4 - Z Records 2024)10. Devon Howard - Oh Love (Morning Son LP - Devon Howard 2024)11. Cruz The Dame - Dance For Life (Single - Vintage Sound Recordings 2024)12. Jay Avión - Celebrate (Single - Savannah Street Music 2024)13. Cameo - It's Serious (We Know Who We Are LP - Chocolate City 1977)14. The Jack Moves - Somebody's Watching You (XL Middleton Remix) (Single - Everloving 2024)15. Transmission Towers - Roller Skater 23 (Transmission One LP - Mr Bongo 2024)16. Jesse G - That's Hot (Nugget 12" 1981)17. Peacey - Find A Way (Ft. Sabrina Chyld) (Play It By Ear LP - Atjazz Rec Co Promo 2024)18. DJ Pope Ft Lifford - Little Ghetto Boy (Craig Smith Vocal Mix) (Househead London 2024)19. Cee ElAssaad Ft Jaidene Veda - Clever (Original Mix) (Ensouled Promo 2024)20. Shaka - Between Calm And Storm (Vibes And Grooves 2024)21. Atjazz & Shea Soul - Home (Emmaculate Remix) (Reel People Music 2024)22. Louie Vega & Elements Of Life - Dusk On The Beach (Original Mix) (Vega Records 2024)23. Corey Holmes - Through The Storm (Corey Holmes Remix Vocal) (New Generation 2024)24. Sol Brown Ft Colonel Red - Change The View (Main Mix) (Love Stay Recordings 2024)25. Rob Redford & Mona Bode - Lifetime 2 Lifetime (Wave Factory Mix) (Raising Records 2024)26. Peacey - Running (Ft. Sabrina Chyld) (Play It By Ear LP - Atjazz Rec Co Promo 2024)27. Gershon Jackson Ft Tasha LaRae - No Guarantee's (Fear GJ Vocal Mix) (Omni Music Solutions 2024)
Bassist Reggie Washington was a key participant in the Modern Jazz revolution of the '80s and '90s. He became known touring, recording, and performing with Steve Coleman, Branford Marsalis, Roy Hargrove, Chico Hamilton, Oliver Lake, Cassandra Wilson, Don Byron, Jean-Paul Bourelly, Lester Bowie, and Ronald Shannon Jackson.In 2005, Reggie began successfully touring with his own bands. They were a mix of American & European musicians such as Ravi Coltrane, Gene Lake, Stéphane Galland, Jef Lee Johnson, Erwin Vann, Jacques Schwarz-Bart, E.J Strickland, Jozef Dumoulin, Skoota Warner, Matthew Garrison, Marcus Strickland, Jason Lindner, Poogie Bell, and Ronny Drayton.A versatile, 360-degree musician, Reggie plays Jazz, Funk, R&B, Blues, World, and Experimental music with a natural and contagious energy. His bass lines are both sophisticated and explicit. He is diligent in his work and enjoys mixing people of different cultures as a way to enhance music by learning from others and sharing ideas. Reggie leads the Black Lives Band who has released two stellar albums "Generation to Generation" and "People Of Earth". He also has recorded two albums of songs of his friend, the late great Jef Lee Johnson.Reggie has toured with Archie Shepp, Jacques Schwarz-Bart, The Headhunters, Alex Tassel, Dana Leong, Hervé Samb, Brian Jackson's New Midnight Band “Tribute to Gil Scott Heron”, Rokia Traoré, Randy Brecker, Stanley Jordan, and gospel diva Liz McComb.________"Musicians Reveal with Joe Kelley" Podcast BioRock and Roll Hall of Famer Prince featured the "Upper Room with Joe Kelley and Gi Dussault" on his official website www.npgmusicclub.com. This is the first radio show to have ever received that honor. "Musicians Reveal with Joe Kelley" has been on the radio airwaves since 1982. Joe Kelley and Gi Dussault co-host the show and are well-respected in the music business as creative air personalities and supporters of independent musicians . Our web site is located at www.musiciansreveal.com . The show features creative music in funk, R&B, jazz, blues, rock, hip-hop, latin, and gospel. In addition, Joe Kelley has interviewed renowned musicians such as Victor Wooten, Sheila E. , Foley, Robin Duhe, Jef Lee Johnson, Jellybean Johnson, Monte Moir, Rhonda Smith, Bernie Worrell, Cyndi Lauper, Michael Bland, Larry Graham, Chris Frantz and Tina Weymouth, Steve Smith, St. Paul Peterson, JD Blair, Tori Ruffin, Kat Dyson, Eric Person, actor Jeff Daniels, Junior Giscombe, John Scofield, EC Scott, John Blackwell, Mystic Bowie, and many others.
durée : 00:59:14 - Harlem droit devant - par : Nathalie Piolé -
durée : 01:02:06 - Club Jazzafip - Dans le cadre de notre semaine "Basquiat Soundtracks, du Be-Bop au Hip-Hop", nous invitons en session live le saxophoniste guadeloupéen qui célèbre ses aventures musicales new-yorkaises sur son dernier album "Harlem Suite".
Jacques Schwarz-Bart is a saxophonist whose music will transport your mind to a place where the organicity of the music is palpable. His new record is The Harlem Suite. This music is a paean to the Harlem of the not … More ... The post Jacques Schwarz-Bart – “The Harlem Suite” appeared first on Paradigms Podcast.
This content is for Members only. Come and join us by subscribing here In the meantime, here's some more details about the show: It's a warm welcome then to the man himself: Dr. Brad Stone - the JazzWeek Programmer of the Year 2017, who's here every Thursday to present The Creative Source - a two hour show, highlighting jazz-fusion and progressive jazz flavours from back then, the here and now, plus occasional forays into the future. Please feel free to get in touch with Brad with any comments or suggestions you might have; he'll be more than happy to hear from you: brad@soulandjazz.com or follow him via Facebook or Twitter. Enjoy! The Creative Source 4th May 2023 Artist - Track - Album - Year The Verve Jazz Ensemble Studio J All In 2023 Jacques Schwarz-Bart Time Travel The Harlem Suite 2023 Marina Pacowski Up Jumped Spring Inner Urge 2023 Hailey Brinnel The Sound Beautiful Tomorrow 2023 Lauren Henderson Potions Conjuring 2023 Jackie Ryan Contigo Aprendi Recuerdos de Mi Madre 2022 John Pizzarelli Some Other Time Stage & Screen 2023 Tim Fitzgerald While We're Young Tim Fitzgerald's Full House 2022 Jason Keiser Obsequious Shaw's Groove 2023 The Raisin Cake Orchestra I'll See You in My Dreams First Quarter 2023 Arturo O'Farrill Utviklingssang Legacies 2023 MEB Hail to the Real Chief (Long Version) That You Not Dare to Forget 2023 Lonnie Liston Smith, Ali Shaheed Muhammad & Adrian Younge Fête Jazz Is Dead 17 2023 Zeitgeist Freedom Energy Exchange Eloquence, f. Miryam Soloman Transmissions from Total Refreshment Centre 2023 Cecilia Smith Sketch 1: Truth Be Told for MLW The Mary Lou Williams Resurgence Project: Small Ensemble Repertoire, Volume 1 2023 Yelena Eckemoff Survivor Lonely Man and His Fish 2023 Erica Seguine/Shon Baker Orchestra The New Day Bends Light The New Day Bends Light 2023 The U.S. Air Force Band "Airmen of Note" Chega de Saudade Out of the Clouds 2023 Gaia Wilmer Large Ensemble Cego Aderaldo Folia: The Music of Egberto Gismonti 2023 Anchor and Burden Secret Laboratory Kosmonautik Pilgrimage 2023 Thom Brennan Habu Valley Mountains 1993 The post The Creative Source (#CreativeSource) – 4th May 2023 appeared first on SoulandJazz.com | Stereo, not stereotypical ®.
Cécile McLorin Salvant, Ben Wendel and Kurt Rosenwinkel [pictured] are the threads bridging the various parts of this week's show which, in turn, is like a bridge between Europe and the US. The playlist also features Jacques Schwarz-Bart; Kerkko Koskinen, Linda Fredriksson. UMO Helsinki Jazz Orchestra; Angel Bat Dawid; Aki Takase; Next.Ape; Jim Snidero; and Tobias Meinhart Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/17239727/Mondo-Jazz (up to "Berlin People"). Happy listening! Photo credit: David Kaufman
durée : 00:54:20 - invité : Jacques Schwarz-Bart - par : Alex Dutilh - “The Harlem Suite” de Jacques Schwarz-Bart, reflète la dure réalité humaine des Noirs en milieu urbain aux États Unis, tout en rendant hommage à l'histoire de Harlem en tant que lieu de naissance de plusieurs révolutions musicales. Parution chez Ropeadope/L'Autre Distribution.
durée : 01:02:06 - Club Jazzafip - Dans le cadre de notre semaine "Basquiat Soundtracks, du Be-Bop au Hip-Hop", nous invitons en session live le saxophoniste guadeloupéen qui célèbre ses aventures musicales new-yorkaises sur son dernier album "Harlem Suite".
Courtney's playing refreshingly cool new jazzy vibes for you to work, rest and play to! Jam-packed full of new releases and plenty of fun, including many of the artists introducing their own tracks! This week drum swing, joyous black girl magic, brand new music from SHAKTI, big love from the ACT label, music & architecture, and full-on blooz! Courtney's traversed the planet and cooked up a kickin episode this week folks - enjoy!!Please let all your jazz friends know that they can listen for free on Apple podcasts, Google Podcasts, Amazon Music and always at jazz-pod.comVisit our archive here Join the CPG community by following us on Facebook & Instagram Ask us ANYTHING(!) about jazz over on Twitter Watch our FAB & FUN artist features over on Tiktok[0'00] Peter Kogan - Pow, Pow, Pow, Pow — Yeah! (Just Before Midnight KOGANOTE) Kogan drums/comp Jake Baldwin tpt ;PeteWhitman tnr Abebi Stafford pno Charlie Lincoln bs. Kogan's traveled btw jazz, rock & blues & the classical world going from Lightnin' Hopkins, Floyd Jones & Honeyboy Edwards to a set of timpani in a concert hall with a major symphony orchestra. [5'55] Nabaté Isles - Black Girl Magic (Isles/Singleton/Youseef) En Motion ROPEADOPE Nabaté Isles, tpt Badia Farha Mumu Fresh, MC Nikki Grier vcs David Gilmore gtr Sam Barsh, Rachel Eckroth keys Eric Harland dr Allakoi Peete perc. Grammy-winning Trumpeter, Composer, and Producer Nabaté Isles follows up his acclaimed 2018 release Eclectic Excursions with his second album - En Motion. Referencing the origins of Jazz as dance music, Isles seeks to bring that bounce that brings joy and movement back to the forefront. [9'56] Kneebody - Spectra (Live at Le Crescent 2022) Ben Wendel sx Shane Endsley tpt/comp Adam Benjamin keys Nate Wood dr bs. Firebrand US-based collective Kneebody are one of the most adventurous and exciting bands of their generation, known for their sheer virtuosity and musicianship. [18'34] Chris Santo Cobbson - Sempe (Self-release) Cobbson gtr/bs/keys/compGareth Lockrane fl Ben Baddoo Balafon Karl Vanden Bossche perc Mark Whitlam drbeautiful fluid jazz guitar grooves from Ghanaian royalty via London![23'05] Gianluca Petrella & Cosmic Renaissance - Universal Language (Schema ) 5'21Gianluca tb/comp Mirco Rubegni tpt Riccardo Di Vinci bs Simone Padovani perc and Federico Scettri dr Soweto Kinch tnr vc compGianluca Petrella is one of the most internationally renowned Italian musician, composer and producer, winner of the Down Beat Critics Poll in the “Rising Stars” category for two years in a row.[28'08] Shakti - Mohanam (This Moment) Self Release 5'57McLaughlin gtr Zakir Hussain tbla/konokol Shankar Mahadevan vc Ganesh Rajagopalan vln Selvaganesh Vinayakram perc/konokol THE PIONEERING GLOBAL FUSION ENSEMBLE CO-FOUNDED BY JOHN McLAUGHLIN AND ZAKIR HUSSAIN – RELEASE FIRST NEW STUDIO RECORDING IN 45 YEARS[34'00] Jacques Schwartz-Bart - Sun Salutation (The Harlem Suite ROPEADOPE) 4'23 Jacques Schwarz-Bart sx/comp Victor Gould pno Matt Penman bs Marcus Gilmore drJacques Schwarz-Bart has been at the center of several musical revolutions: Neo Soul next to D'angelo and Erika Badu, New Jazz as a founding member of Roy Hargrove's RH Factor, and he is a leading pioneer in the creation of two surging new styles: Gwoka Jazz, and Voodoo jazz, reuniting jazz music with its Afro-Caribbean and spiritual origins. Jacques' impressionistic writing, powerful tone, and wide-ranging language – both lyrical and angular – have fueled a growing presence on the world stage.[38'21] Nils Landgren - Let's ACT Together (3 Generations ACT 4'14)Nils Landgren has been and remains the absolute linchpin of the ACT family. Working alongside pro- ducer and ACT founder Siggi Loch, Nils Landgren brings together three generations of ACT artists' in various line- ups to mark the label's 30th anniversary. [42'28] Designers - Point Ligne Sur Plan WE JAZZ Joachim Florent bs Aki Rissanen pno Will Guthrie dr 'Designers' is a new minimalist piano trio inspired by geometry and architecture "I discovered Filip Dujardin's work some ten years ago and I was struck by the power of these impossible architectures looking so familiar and totally surrealist in the meantime. I guess that's how I would love Designers to sound: both familiar and surrealist."[49'30] Grant Geissman - Rage Cage (Blooz FUTURISM) GEISSMAN gtr/comp JIM COX Hammond TREY HENRY bs RAY BRINKER dr. Veteran guitarist and composer GRANT GEISSMAN: “The album is called BLOOZ because it's my take on the blues. It's a fairly wide interpretation, and not always traditional,” said Geissman. “It's the album I always wanted to make.”Next wk on Courtney Pine Global: fabulous beats from Brisbane, wild experimentation from a PBS Young Elder of Jazz + a big friend of CPG bringin home the beans and rice! Hit subscribe right now and dig in next week!
Jacques Schwarz-Bart from Guadeloupe can be considered a Caribbean jazz explorer who is mining musical histories and creating new experiences based on tradition, heritage, spirituality, and a full understanding of the Caribbean legacy of being at the centre of many cultural moments in the Americas. His dual Afro-Caribbean and Jewish heritage has allowed him to make bold musical statements, both live and on record, that re-chart the ruins, and to place in the wider public consciousness the music of Haitian Vodou, Guadeloupean gwo ka rhythms, Hebrew liturgical chants, and other creole spiritual conversations all resonating with a jazz vocabulary. From neo-soul and jazz to introspective takes on the spectrum of African diasporic music and retentions, Schwarz-Bart continues to expand the Caribbean Jazz footprint globally with tours, recordings and teaching. Tue, 10 Jan 2023
Welcome to the second half of the jazz re-match between Argentina and France that we are hosting this week, inspired by the recent World Cup finals. It is a fantasy game in which the rules are a bit different with the two teams playing jazz, not football, together, rather than against each other. The playlist features Orchestre National de Jazz; Lucia Boffo; Serge Gainsbourg; Javier Girotto, Natalio Mangalavite, Peppe Servillo; Surnatural Orchestra; Gato Barbieri [pictured]; Edward Perraud; Leo Genovese; Céline Bonacina; Pablo Ablanedo; Jacques Schwarz-Bart; and Escalandrum. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/16796316/Mondo-Jazz (from "Vergogna in Blue" onward). Happy listening!
**It's The Jazz2Go Show Replay On traxfm.org. Jazz2Go Presented Some Classic & Contemporary Jazz Crackers From Papo Vazquez Mighty Pirates Troubadours, Richie Cole, Simon Moullier, Barry Miles, Kevin Mahogany, The Kenny Clarke-Francy Boland Big Band, Teresa Indebetou Band Feat Teresa Indebetou, Jacques Schwarz-Bart, Josué Lopez & Chrys Galante/Érik Escobar/Igor Willcox/Glecio Nascimento, Kahil El'Zabar, Quarteto Novo, Cuban Conexion, Tobias Grim & More #Jazz #JazzClassics #ContemporaryJazz #JazzGroove #JazzSoul Catch Jazz2Go Every Monday From 7PM UK Time Listen Live Here Via The Trax FM Player: chat.traxfm.org/player/index.html Mixcloud LIVE :mixcloud.com/live/traxfm Free Trax FM Android App: play.google.com/store/apps/det...mradio.ba.a6bcb The Trax FM Facebook Page : facebook.com/original103.3 Trax FM Live On Hear This: hearthis.at/k8bdngt4/live Tunerr: tunerr.co/radio/Trax-FM Tune In Radio : tunein.com/radio/Trax-FM-s225176 OnLine Radio Box: onlineradiobox.com/uk/trax/?cs...cs=uk.traxRadio Radio Deck: radiodeck.com/radio/5a09e2de87...7e3370db06d44dc Radio.Net: traxfmlondon.radio.net Stream Radio : streema.com/radios/Trax_FM..The_Originals Live Online Radio: liveonlineradio.net/english/tr...ax-fm-103-3.htm**
Broadcast November 6, 2022, The Jam Session Radio Hour, WLIW-FM, 88.3, Southampton, NY Recorded by Rafael Alvarez, Theme by Sylvano Manasterios All rights reserved, 2022, The Jam Session, Inc., Sag Harbor, NY --- Support this podcast: https://anchor.fm/the-jam-session-inc/support
Grégory Privat – Friendship – 5:45 Marcus Strickland; Christie Dashiell – Matter – 3:45 E.J. Strickland – Language Of The Unheard – 6:22 Interview – Stefanie Calembert – 21:30 Reggie Washington; Oliver Lake; DJ Grazzhoppa – Pre-Existing Conditions – 3:16 Jacques Schwarz-Bart – Dreaming Of Freedom (For Tony) – 5:28 Gene Lake; Federico Gonzalez Pena […]
durée : 01:12:42 - Club Jazzafip - Nous recevions le saxophoniste à l'occasion de la sortie de son album "Soné Ka-La 2 (Odyssey". Une émission initialement diffusée le 28 juin 2021.
Sortie du double album Black Lives, From Generation To Generation chez Jammin'colorS. Cheick Tidiane Seck, Immanuel Wilkins, Stephanie McKay, Sonny Troupé, Jacques Schwarz-Bart, David & Marque Gilmore, Reggie Washington, DJ Grazzhoppa, Jean-Paul Bourelly, Jeremy Pelt, Grégory Privat, Marcus Strickland, Alicia Hall Moran… et tant d'autres réunis sur un même album en un collectif d‘artistes qui continuent de lutter contre le racisme à travers la musique. "La musique est l'arme du futur". Le slogan du totémique Fela Kuti demeure d'actualité en 2021, tant les problèmes qui divisent depuis trop longtemps le monde en noir et blanc restent prégnants dans une société qui semble avoir dans sa grande majorité été sourde aux messages des artistes. Car le Nigérian est loin d'être le seul à avoir porté le débat des droits civiques sur les scènes publiques. Nina Simone comme Bob Marley, Curtis Mayfield comme Abbey Lincoln, Miriam Makeba, comme James Brown, la liste est trop longue des musiciens qui ont fait de leur médium un instrument de luttes. Si les lignes ont bougé sur le terrain de la musique, les fractures sont encore béantes dans un monde qui tend à se replier vers des identités fermées et des idéologies réactionnaires. C'est tout l'enjeu de ce projet, dont le titre renvoie au grand mouvement citoyen américain, qui essaime depuis à travers la planète. Black Lives, from Generation to Generation, un message plus que nécessaire à l'heure où George Floyd comme Adama Traoré sont décédés. Cette sélection conçue par Stefany Calembert s'en fait l'écho. La productrice entend démontrer la vivacité de ce message qui traverse depuis des décennies les générations et qui aujourd'hui, plus que jamais, incite à agir. Ici, les plus jeunes n'ont guère plus de vingt ans et le vétéran va bientôt fêter ses quatre-vingt printemps. Ils sont nés à Ségou, Bruges, Washington, Chicago, en banlieue de Pointe-à-Pitre comme dans le Bronx. Ils sont américains, martiniquais, sud-africains ou haïtiens, tous unis autour de cette cause commune, qui en rien ne doit gommer la diversité de leurs origines qui s'exprime ainsi dans une profusion stylistique. C'est l'autre objectif de cette sélection : démontrer en vingt titres la créativité d'une communauté afro-diasporique dont la bande-son raconte à travers un foisonnant éclectisme le destin d'hommes et de femmes qui ont su transcender cet originel arrachement à leur continent. Ce son, c'est celui du fond des cales des navires négriers, c'est celui des rythmes réinventés loin de leur terreau ancestral, c'est celui d'une voix qui parvient à sublimer ses douleurs, celui d'un saxophone qui hurle face à la ségrégation. Ce son, c'est celui de l'Atlantique noir, cet océan composé par tant de vies et de morts, cette zone de flux et de remous, d'allers et désormais de retours, d'où auront émergé aussi bien le blues que le rap, le jazz que la biguine. Au cœur ou dans les marges de cet espace informel et pourtant bien réel, ceux qui n'avaient pas le droit à la parole se sont exprimés, un temps dans le secret, aujourd'hui sur tous les canaux médiatiques, faisant résonner au plus haut ce message d'émancipation. Black Lives from Generation to Generation Jammin'colorS / l'Autre Distribution. À paraître le 25 mars 2022. La liberté d'expression ne serait qu'un mot vain sans la diversité des voix pour la porter. Que l'on se nomme Cheick Tidiane Seck, piano tambour malien ; ou Sonny Troupé, tambour enchanté guadeloupéen ; Reggie Washington, maître groover dont la basse narre toute l'épopée du jazz ; ou Jean-Paul Bourelly, érudit chercheur de son qui creuse un singulier sillon en direction d'Haïti. C'est de cela dont parle cette sélection : des maux dits blues, de la soul engagée, des phrasés qui tonnent… Tous ceux-là cohabitent autour d'un même désir d'en finir avec cette vision en noir et blanc qui n'a que trop duré, aussi bien Alicia Hall Moran, mezzo-soprano qui entremêle culture classique et improvisation débridée, que Kokayi, chantre hip-hop capable de délirer sur les octaves, DJ Grazzhoppa dont la science des platines se joue au-delà des querelles de chapelles comme Jacques Schwarz-Bart dont le saxophone s'est illustré autant du côté de la bonne vieille nu-soul que du jazz aux accents caribéens. Pas de transes portées sans cette fondamentale diversalité d'horizons, tel un juste écho à la féconde pensée post-moderne d'Édouard Glissant qui, pour avoir été parmi les activistes du premier Congrès des artistes et écrivains noirs à la Sorbonne en 1956, n'en fut moins, dans les mêmes années, engagé dans la lutte contre la guerre coloniale en Algérie. Le poète philosophe martiniquais ne disait-il pas : "Depuis la révolution de Césaire et tout ce qui s'ensuit, nous commençons à comprendre que nous sommes un peuple et une culture composites. Et ceci, aujourd'hui, n'est pas un manque et un vice, c'est pratiquement un avantage". Nos invités sont Cheick Amadou Tidiane Seck, Sonny Troupé, Reggie Washington, Guimba Tamba Kouyaté et Stefany Calembert-Washington (productrice exécutive). Titres Interprétés à RFI au Grand studio - Sanga Bô, LIVE RFI Vidéo RFI Vidéos - Walk Feat. Alicia Hall Moran, extrait de Black Lives - Siya Woloma, LIVE RFI (version originale sur l'album Mandin Groove 2003) Vidéo RFI Vidéos. Son : Benoît Letirant & Mathias Taylor. CHEICK TIDIANE SECK (voix, claviers). Né en 1953 à Ségou, Mali. Compositeur, arrangeur et musicien, Cheick a écrit et joué avec des artistes tels que Fela Kuti, Mory Kanté, Salif Keita, Youssou N‘Dour, Manu Dibango, Dee Dee Bridgewater, Joe Zawinul. Il est connu pour son album avec Hank Jones intitulé Sarala. SONNY TROUPÉ (batterie). Né en 1978 aux Abymes, Guadeloupe. Sonny joue des instruments tels que le tambour ka ainsi que de la batterie, et mélange la musique traditionnelle guadeloupéenne et le jazz moderne. Il collabore avec David Murray, Kenny Garrett, Reggie Washington, Mario Canonge, Grégory Privat, Jacques Schwarz Bart, Magic Malik, Lionel Loueke, Alain Jean Marie. REGGIE WASHINGTON (basse). Né en 1962 à Staten Island, New York. Reggie a été un participant-clé de la révolution Modern Jazz des années 80 et 90. Il s‘est fait connaître en tournée, en enregistrant et en jouant avec Steve Coleman, Branford Marsalis, Roy Hargrove, Chico Hamilton, Oliver Lake, The Headhunters, Cassandra Wilson, Don Byron, Jean-Paul Bourelly et Ronald Shannon Jackson. Et pour cette session, le guitariste malien Guimba Tamba Kouyaté était présent. Il est déjà venu dans notre studio avec Oumou Sangaré. + Bonus Tracks - Super Biton de Ségou Ndossoke (AfroJazzFolk Collection Vol.1/ Mieruba/Deviation 2022) - Vieux Farka Gabou Ni Tie (Les Racines/ World Circuit/BMG 2022). Réalisation : Steven Helsly.
Mais avant, découvrez les dernières nouveautés des équipes de programmation de Radio Nova ! En playlist : le dernier morceau des Mamans du Congo, et des extraits des albums de Lucky Daye, Selman Faris, Biga*Ranx (qui a récemment pris le contrôle des ondes de Nova) et Quantic ! Bintou Simporé vous propose cette semaine de revivre un mix spécial “temps calme”, pour apprécier en douceur cette arrivée d'été. À (ré)écouter (confortablement installé) : les artistes Jawhar, Marion Rampal, Jacques Schwarz-Bart (pour la compilation Black lives from generation to generation), Bobby Sparks II, Khruangbin et Jembaa Groove. Playlist du worldmix : Les Mamans du Congo - Loango WeaverLucky Daye - Feels LikeSalman Faris - Inan Biga Ranx - MontagneQuantic - Cumbia Sobre El Mar Dont les nouveautés spéciales “temps calme” : Jawhar – MalguitMarion Rampal – Où sont passées les roses, feat Piers Faccini Jacques Schwarz-Bart – Dreaming of freedomKruangbin feat Leon Bridges – Chocolate hills Bobby Sparks II – Forever mine Jembaa Groove – Aawoya Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
Sortie du double album Black Lives, From Generation To Generation chez Jammin'colorS. Cheick Tidiane Seck, Immanuel Wilkins, Stephanie McKay, Sonny Troupé, Jacques Schwarz-Bart, David & Marque Gilmore, Reggie Washington, DJ Grazzhoppa, Jean-Paul Bourelly, Jeremy Pelt, Grégory Privat, Marcus Strickland, Alicia Hall Moran… et tant d'autres réunis sur un même album en un collectif d‘artistes qui continuent de lutter contre le racisme à travers la musique. "La musique est l'arme du futur". Le slogan du totémique Fela Kuti demeure d'actualité en 2021, tant les problèmes qui divisent depuis trop longtemps le monde en noir et blanc restent prégnants dans une société qui semble avoir dans sa grande majorité été sourde aux messages des artistes. Car le Nigérian est loin d'être le seul à avoir porté le débat des droits civiques sur les scènes publiques. Nina Simone comme Bob Marley, Curtis Mayfield comme Abbey Lincoln, Miriam Makeba, comme James Brown, la liste est trop longue des musiciens qui ont fait de leur médium un instrument de luttes. Si les lignes ont bougé sur le terrain de la musique, les fractures sont encore béantes dans un monde qui tend à se replier vers des identités fermées et des idéologies réactionnaires. C'est tout l'enjeu de ce projet, dont le titre renvoie au grand mouvement citoyen américain, qui essaime depuis à travers la planète. Black Lives, from Generation to Generation, un message plus que nécessaire à l'heure où George Floyd comme Adama Traoré sont décédés. Cette sélection conçue par Stefany Calembert s'en fait l'écho. La productrice entend démontrer la vivacité de ce message qui traverse depuis des décennies les générations et qui aujourd'hui, plus que jamais, incite à agir. Ici, les plus jeunes n'ont guère plus de vingt ans et le vétéran va bientôt fêter ses quatre-vingt printemps. Ils sont nés à Ségou, Bruges, Washington, Chicago, en banlieue de Pointe-à-Pitre comme dans le Bronx. Ils sont américains, martiniquais, sud-africains ou haïtiens, tous unis autour de cette cause commune, qui en rien ne doit gommer la diversité de leurs origines qui s'exprime ainsi dans une profusion stylistique. C'est l'autre objectif de cette sélection : démontrer en vingt titres la créativité d'une communauté afro-diasporique dont la bande-son raconte à travers un foisonnant éclectisme le destin d'hommes et de femmes qui ont su transcender cet originel arrachement à leur continent. Ce son, c'est celui du fond des cales des navires négriers, c'est celui des rythmes réinventés loin de leur terreau ancestral, c'est celui d'une voix qui parvient à sublimer ses douleurs, celui d'un saxophone qui hurle face à la ségrégation. Ce son, c'est celui de l'Atlantique noir, cet océan composé par tant de vies et de morts, cette zone de flux et de remous, d'allers et désormais de retours, d'où auront émergé aussi bien le blues que le rap, le jazz que la biguine. Au cœur ou dans les marges de cet espace informel et pourtant bien réel, ceux qui n'avaient pas le droit à la parole se sont exprimés, un temps dans le secret, aujourd'hui sur tous les canaux médiatiques, faisant résonner au plus haut ce message d'émancipation. Black Lives from Generation to Generation Jammin'colorS / l'Autre Distribution. À paraître le 25 mars 2022. La liberté d'expression ne serait qu'un mot vain sans la diversité des voix pour la porter. Que l'on se nomme Cheick Tidiane Seck, piano tambour malien ; ou Sonny Troupé, tambour enchanté guadeloupéen ; Reggie Washington, maître groover dont la basse narre toute l'épopée du jazz ; ou Jean-Paul Bourelly, érudit chercheur de son qui creuse un singulier sillon en direction d'Haïti. C'est de cela dont parle cette sélection : des maux dits blues, de la soul engagée, des phrasés qui tonnent… Tous ceux-là cohabitent autour d'un même désir d'en finir avec cette vision en noir et blanc qui n'a que trop duré, aussi bien Alicia Hall Moran, mezzo-soprano qui entremêle culture classique et improvisation débridée, que Kokayi, chantre hip-hop capable de délirer sur les octaves, DJ Grazzhoppa dont la science des platines se joue au-delà des querelles de chapelles comme Jacques Schwarz-Bart dont le saxophone s'est illustré autant du côté de la bonne vieille nu-soul que du jazz aux accents caribéens. Pas de transes portées sans cette fondamentale diversalité d'horizons, tel un juste écho à la féconde pensée post-moderne d'Édouard Glissant qui, pour avoir été parmi les activistes du premier Congrès des artistes et écrivains noirs à la Sorbonne en 1956, n'en fut moins, dans les mêmes années, engagé dans la lutte contre la guerre coloniale en Algérie. Le poète philosophe martiniquais ne disait-il pas : "Depuis la révolution de Césaire et tout ce qui s'ensuit, nous commençons à comprendre que nous sommes un peuple et une culture composites. Et ceci, aujourd'hui, n'est pas un manque et un vice, c'est pratiquement un avantage". Nos invités sont Cheick Amadou Tidiane Seck, Sonny Troupé, Reggie Washington, Guimba Tamba Kouyaté et Stefany Calembert-Washington (productrice exécutive). Titres Interprétés à RFI au Grand studio - Sanga Bô, LIVE RFI Vidéo RFI Vidéos - Walk Feat. Alicia Hall Moran, extrait de Black Lives - Siya Woloma, LIVE RFI (version originale sur l'album Mandin Groove 2003) Vidéo RFI Vidéos. Son : Benoît Letirant & Mathias Taylor. CHEICK TIDIANE SECK (voix, claviers). Né en 1953 à Ségou, Mali. Compositeur, arrangeur et musicien, Cheick a écrit et joué avec des artistes tels que Fela Kuti, Mory Kanté, Salif Keita, Youssou N‘Dour, Manu Dibango, Dee Dee Bridgewater, Joe Zawinul. Il est connu pour son album avec Hank Jones intitulé Sarala. SONNY TROUPÉ (batterie). Né en 1978 aux Abymes, Guadeloupe. Sonny joue des instruments tels que le tambour ka ainsi que de la batterie, et mélange la musique traditionnelle guadeloupéenne et le jazz moderne. Il collabore avec David Murray, Kenny Garrett, Reggie Washington, Mario Canonge, Grégory Privat, Jacques Schwarz Bart, Magic Malik, Lionel Loueke, Alain Jean Marie. REGGIE WASHINGTON (basse). Né en 1962 à Staten Island, New York. Reggie a été un participant-clé de la révolution Modern Jazz des années 80 et 90. Il s‘est fait connaître en tournée, en enregistrant et en jouant avec Steve Coleman, Branford Marsalis, Roy Hargrove, Chico Hamilton, Oliver Lake, The Headhunters, Cassandra Wilson, Don Byron, Jean-Paul Bourelly et Ronald Shannon Jackson. Et pour cette session, le guitariste malien Guimba Tamba Kouyaté était présent. Il est déjà venu dans notre studio avec Oumou Sangaré. + Bonus Tracks - Super Biton de Ségou Ndossoke (AfroJazzFolk Collection Vol.1/ Mieruba/Deviation 2022) - Vieux Farka Gabou Ni Tie (Les Racines/ World Circuit/BMG 2022). Réalisation : Steven Helsly.
Cette semaine, après les sélections de la playlist de Nova, Bintou Simporé vous propose une sélection spéciale “temps calme”. Un moment conçu pour vous installer confortablement, et profiter de nouveautés en douceur. À retrouver : les artistes Jawhar, Marion Rampal, Jacques Schwarz-Bart (pour la compilation Black lives from generation to generation), Bobby Sparks II, Khruangbin et Jembaa Groove. Playlist : J.P Bimeni - James Stern Juls - WickedDowdelin - Tan NouOumou Sangaré - WassuluToto Necessité - Cail La Mandé RouséBembeya Jazz - Doni Doni Les nouveautés de la sono mondiale : Jawhar - MalguitMarion Rampal - Où sont passées les roses, feat Piers Faccini Jacques Schwarz-Bart - Dreaming of freedomKruangbin feat Leon Bridges - Chocolate hills Bobby Sparks II - Forever mine Jembaa Groove - Aawoya Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
JEU-CONCOURS SUR https://www.facebook.com/RadioActiveTLN Interview de Jacques Schwarz-Bart réalisée au festival Jazz à Porquerolles 2021 en large de son concert à la Fondation Carmignac, Hyères Au travers de ce trio, le saxophoniste Jacques Schwarz-Bart propose une expérience musicale, ancrée dans la tradition culturelle du vaudou, entre méditation et transe. Il évoque à la fois la tradition haïtienne, ses divinités vaudoues et la relation spirituelle qui relie les êtres humains à la nature, mais aussi les racines noires du jazz qui renvoient tant d'influences d'Afrique, des Antilles, du jazz, de la soul, du funk. Jacques Schwarz-Bart est accompagné de la voix envoûtante de la chanteuse Moonlight Benjamin et du percussionniste haïtien Claude Saturne. Il danse et improvise au son des tambours traditionnels qui apprivoisent le jazz.
De retour pour une nouvelle et 31e édition, le festival Sons d'Hiver invitait, le 31 janvier dernier, le percussionniste haïtien Claude Saturne à mener, tambours battants, une cérémonie vodou traditionnelle sur la scène de la salle Jacques Brel à Fontenay-sous-Bois. Mais le vodou, c'est quoi au juste ? Avant le vodou, on parle d'abord de la religion yoruba qui réunit les croyances et les pratiques rituelles du peuple yoruba, originellement implanté au sud-ouest du Nigéria, au Bénin et au Togo, c'est-à-dire l'ancien royaume du Dahomey. Mais parce qu'elle emprunte les routes de l'esclavage dès le 17e siècle, la religion yoruba se déploie dans les Caraïbes et sur le continent américain où elle syncrétise avec les cultes locaux pour réapparaître sous de nouvelles formes : le candomblé au Brésil, la santería à Cuba et le vaudou à Haïti. Les croyances vodous reposent sur l'équilibre, voire l'alliance, des hommes et de la nature, chaque élément étant incarné par un lwa, une divinité célébrée au cours de cérémonies rituelles, souvent honorée en musique : danses, chants et tambours accompagnent les prières. Jati Bwa, Maman Brigitte, Erzuli Dantor, Papa Legba, Simbi, ou encore Kouzin Azaka… Le panthéon vodou se compose d'une multitude de lwas, qui sont invoqués pour soigner une personne ou la communauté, résoudre un problème, prévenir un fléau, apporter richesse et prospérité, mais aussi cultiver le lien avec les ancêtres. Dans une cérémonie, danses et chants sont donc incontournables, mais la véritable clé de voûte des rites vodous, c'est le tambour dont les rythmes experts poussent les initié.e.s à la transe, point d'orgue de la cérémonie.Claude Saturne, mon invité cette semaine, est un maître percussionniste haïtien, spécialisé dans l'art des tambours des cérémonies vodou. Le vodou, c'est toute sa vie, de sa petite enfance dans un temple vodou à ses récentes collaborations avec des pointures du jazz, de Jacques Schwarz Bart à Omar Sosa – pas de hasard d'ailleurs, si Claude Saturne ouvre aujourd'hui la cérémonie vodou dans laquelle je vous emmène au batteur de jazz américain Ches Smith et à l'inclassable guitariste Marc Ribot. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
This is a special one-off episode where I've invited revolutionary singing teachers Lisa Paglin and Marianna Brilla back on the show (listen to Episode 58 first), to give advice to singers with vocal problems. Thank you to these talented artists who volunteered to have their vocal issues discussed on the show that more singers, suffering with the same problems, can listen and learn: Tiz McNamara https://tizmcnamaramusic.com/ is an Irish singer-songwriter based in Toronto, Canada. McNamara's independent releases have racked up more than 15 million streams on Spotify. His songs have featured on UK TV shows Hollyoaks and Emmerdale and have gained support from some of the industry's heavyweights, including BBC Radio 2, CBC and Amazing Radio. He's toured with BRITS Critics Choice winner James Bay, and was asked to sing alongside one of his musical heroes, Sir. Paul McCartney, as well as Robbie Williams and Shane McGowan under the The Justice Collective name. Tiz's latest offering ‘Miami Night Sky EP' was signed to New York-based label, AntiFragile Music and has been receiving rave reviews. Stephen Scaccia is an award-winning 29 year old vocalist from Burnaby, British Columbia. He has performed for several fundraisers, Pride events and charities around the Lower Mainland, and was voted "Favourite Local Musician" alongside Michael Buble in the 2017 "Best of Burnaby" awards. Stephen has two pop EP releases under his belt, along with over 140,000 subscribers on YouTube. Stephen has gone on to perform with Michael Buble, and has received reactions and shout outs from Mariah Carey on YouTube. https://www.stephenscaccia.com/ Nikita Afonso has made it her mission to create songs that provoke human emotion. She has taken her love of country music and made it her own, incorporating modern components and inspirations from her favourite artists, Lennon Stella and Sasha Sloan, to name a few. Like the world, Nikitas's artistry is continuously evolving, and yet, she maintains the quintessential elements of classic songwriting, moving listeners and putting music to emotions we have all felt and know. https://nikitaafonso.com Elisabeth Kontomanou https://www.facebook.com/waitinforspring/ was born in Sète (France) in 1961. She moved to New York in the 1990s and then on to Stockholm where she was based when she recorded Back to My Groove. This album includes covers of songs which she sings in English. Kontomanou has worked with Michel Legrand, Mike Stern, John Scofield, Alain Jean-Marie, Jean-Michel Pilc, Daryl Hall, Franck Amsallem, Toots Thielemans, Richard Bona, Stéphane Belmondo, Jacques Schwarz-Bart, Leon Parker, and Geri Allen. Plus Courtney Hunt https://www.facebook.com/CourtneyHuntMusic who has been a professional singer since 2018 as frontwoman of Canadian event band Appaloosa and on the roster of other international corporate bands. She began a solo career in 2020. Contact Lisa Paglin and Marianna Brilla via their website https://www.newvoicestudio-brilla-paglin.com/ or email assistant.newvoicestudio@gmail.com --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podsongs/message
durée : 00:41:36 - L'humeur vagabonde - par : Kathleen Evin - Jacques Schwartz-Bart, fils d'André et de Simone, juif et noir, né en Guadeloupe en 1962, destiné à une carrière de haut fonctionnaire, avait sans doute une âme trop exigeante pour se satisfaire d'une vie qui n'en exigerait guère - réalisé par : Lauranne THOMAS
durée : 00:59:51 - La terre chante - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat
This content is for Members only. Come and join us by subscribing here In the meantime, here's some more details about the show: It's a warm welcome then to the man himself: Dr. Brad Stone - the JazzWeek Programmer of the Year 2017, who's here every Thursday to present The Creative Source - a two hour show, highlighting jazz-fusion and progressive jazz flavours from back then, the here and now, plus occasional forays into the future. Please feel free to get in touch with Brad with any comments or suggestions you might have; he'll be more than happy to hear from you: brad@soulandjazz.com or follow him via Facebook or Twitter. Enjoy! The Creative Source 3rd June 2021 Artist - Track - Album - Year Christian McBride Blues Connotation The Q Session 2021 Greg Germann Misinformation Tales of Time 2021 Richard X Bennett Laughing Lion RxB3 2021 James Francies Where We Stand Purest Form 2021 Keith Brown Trio 118 & 8th African Ripples 2021 Jill McCarron Trio w/ Will Anderson Looking Out for Number 7 Jazz Motif 2021 Benito Gonzalez Sing to the World Sing to the World 2021 Quick Quartet Bitter Beast Low Rent Space 2019 Carlos Vega Across the Ocean Art of the Messenger 2021 Ryan Devlin Freefall Thoughts on the Matter 2021 Jacques Schwarz-Bart Love Will Win Soné Ka-La 2021 Miguel de Armas Quartet Couscous Continuous 2021 Lunar Octet Dancin' in the Doghouse Convergence 2021 Sana Nagano Humans in Grey Smashing Humans 2021 Joe Lovano & Dave Douglas Soundprints Space Exploration Other Worlds 2021 Enzo Carniel & Filippo Vignato as Silent Room Earth Echo Aria 2021 The post The Creative Source (#CreativeSource) – 3rd June 2021 appeared first on SoulandJazz.com | Stereo, not stereotypical ®.
Leo Sidran and Kat Edmonson's latest single introduce the Art of Conversation in jazz. Irène Schweizer and Hamid Drake, and Javier Santiago and Melanie Charles continue it as a dialogue; Keith Brown and Garage a Trois as a trialougue; Dina Ramirez, Roberto Negro, Erik Fratzke as a quadralogue; Jacques Schwarz-Bart, Makram Aboul Hosn, Ofentse Moses Sebula and Little Rosies Kindergarten as much larger conversation. But in all cases, it's the result of deep listening and opennes that gives rise to memorable music. Detailed playlist available at https://spinitron.com/RFB/pl/13276049/Mondo-Jazz (up to Ocelot). Happy listening!
"There is something uplifting even in the most quiet pieces. It wants to express finding peace and balance within yourself." 'Sone Ka-La 2: Odyssey' is the sequel to Jacques Schwarz-Bart's album 'Sone Ka-La', released in 2005. Where the first album digs into the pain of the slave experience, the second celebrates triumph over struggle. Jacques says it's about finding the resolve to overcome. Raised mainly on the island of Guadalupe in the French Caribbean, Jacques says the history of slavery there was similar to the history of the US. Slavery was first abolished in 1794, but then re-instated by Napolean I between 1802 and 1848. It was a tumultuous time, when slaves that had been free for 8 years were enslaved again after a revolt and a bloody clash between free slaves and Napolean I. While that may sound dismal, the music on the album does not, celebrating the strength to rise above. Jacques integrates elements from Gwoka music, native to his island of Guadalupe, with more modern groove and instrumentation for a perfectly blended and unique style. Jacque credits his time with artists like Roy Hargrove, D'Angelo and Chucho Valdez for giving him a taste for many music styles. The combination of these different colors blends together to create a beautiful new mosaic that you can enjoy on Sone Ka-La 2: Odyssey.
Mon hôte du jour est Christophe Jenny, un mélomane-journaliste amateur et maillon incontournable de la scène jazz caribéen avec son site Le Bananier Bleu. Au fil de ses interviews pour des chroniques de disques ou pour des biographies, il est devenu un proche de musiciens talentueux à tort trop méconnus et dont pour certains il est aussi le webmaster à l’instar du saxophoniste Jacques Schwarz-Bart. Durant cette émission, il sera donc principalement question de musiques antillaises mais nous parlerons également d’un éminent contre-bassiste de jazz français dont il est le cousin, chose que j’ignorais avant notre rencontre.
Bassist Reggie Washington was a key participant in the Modern Jazz revolution of the 80's and 90's. He became known touring, recording and performing with Steve Coleman, Branford Marsalis, Roy Hargrove, Chico Hamilton, Oliver Lake, Cassandra Wilson, Don Byron, Jean-Paul Bourelly, Lester Bowie and Ronald Shannon Jackson. In 2005, Reggie began successfully touring with his own bands. They were a mix of American & European musicians such as Ravi Coltrane, Gene Lake, Stéphane Galland, Jef Lee Johnson, Erwin Vann, Jacques Schwarz-Bart, E.J Strickland, Jozef Dumoulin, Skoota Warner, Matthew Garrison, Marcus Strickland, Jason Lindner, Poogie Bell and Ronny Drayton. Originally aired June 29th 2015 https://reggiewashington-official.com/ (https://reggiewashington-official.com) https://my.captivate.fm/www.joekelleyradio.com (www.joekelleyradio.com) https://reggiewashington-official.com/
durée : 00:59:43 - Carry Me Home - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat
durée : 00:54:27 - Jacques Schwarz-Bart - par : Alex Dutilh - Le saxophoniste et compositeur guadeloupéen Jacques Schwarz-Bart est de retour dans son Ithaque, son terreau musical de Guadeloupe, avec une vision renouvelée de son Soné Ka-La : “Odyssey” paraît chez Enja. - réalisé par : Fabien Fleurat
durée : 00:54:27 - Jacques Schwarz-Bart - par : Alex Dutilh - Le saxophoniste et compositeur guadeloupéen Jacques Schwarz-Bart est de retour dans son Ithaque, son terreau musical de Guadeloupe, avec une vision renouvelée de son Soné Ka-La : “Odyssey” paraît chez Enja. - réalisé par : Fabien Fleurat
durée : 01:00:18 - Banzzaï du mardi 12 novembre 2019 - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat
Jacques Schwarz-Bart says that he never fit neatly into any one category. He says, “I knew early on in my life that I could not go down a regular path. It would be hard for other human beings to totally accept me the way I am.” From the very start, Jacques’ life was unusual. Born in the Caribbean island of Guadeloupe to a pair of writers (his mother the Guadeloupean novelist Simone Schwarz-Bart and his father, the French-Jewish writer and intellectual André Schwarz-Bart.) The family traveled widely, living in Senegal, Switzerland, and Goyave, Guadeloupe. Young Jacques was an excellent student, and he was thought to be destined for greatness. In his universe, that meant a life in politics and, after studying at the prestigious Parisian school of Government, Sciences Po, he began a career as a Senator’s assistant in Paris. He was an inspiration: young, successful and smart - a beacon of hope and a shining representative of his multi cultural background in France. So when he walked away from all that at age 27, moved to Boston and pursued a career in jazz saxophone at the Berklee College of Music, it was not a surprise to him that his family and friends thought he had literally lost his mind. People started to talk, and to invent all kinds of reasons to explain the choice. He says, “I admired them for finding a rational reason for my decision. Nobody could come to terms with the fact that I loved something and I just decided to pursue it despite that fact that I was new and not very good at it.” It’s true, he was new. He had only picked up a saxophone for the first time a few years earlier. But as he tells it, there was an instant connection between the young Schwarz-Bart and the and horn. He was off and running. Much like everything else in his life, Jacques musical path has not followed a straight line. His work with Roy Hargrove led him to the world of neo soul, where he worked as a session player with the likes of D’Angelo, Erykah Badu, Eric Benet, and Meshell N’degeocello. But it was stints with Danilo Perez, Ari Hoenig, Bob Moses, and Giovanni Hidalgo that informed his search for authentic, coherent music that built bridges between his cultural and musical worlds. A series of exploratory projects ensued, including the Gwoka Jazz Project (exploring the music of Guadeloupe); Jazz Racine Haiti (bringing together Haitian Voodoo music and jazz); and most recently Hazzan, featuring his original arrangements of Jewish liturgical music. We got together on a cold January afternoon following his performance at the Winter Jazz Festival in New York to talk about identity, authenticity, and how “the artist is first and foremost someone who has the guts to be himself”. Thanks for listening. If you enjoyed it, please leave a review on iTunes and consider supporting the podcast on Patreon! And now you can also listen to the podcast on Spotify!
New York may have the highest density of daily jazz performances in the world, but they mostly feature the countless, and very busy, musicians that belong to the local scene. The Winter JazzFest has traditionally offered a very welcome opportunity to check out acts that rarely perform in the big apple. These are bands that come either from abroad or from Chicago. This week we focus on some of the most interesting "Out of Towners" from the 2019 Winter JazzFest Weekend Marathon. The playlist features the Ezra Collective, Florian Pellissier, Camille Bertault, Nubya Garcia, Yosvany Terry - Baptiste Trotignon, Jacques Schwarz-Bart, Mathias Eick, Makaya McCraven, Ben Lamar Gay, Joshua Abrams. Detailed playlist available at https://spinitron.com/radio/playlist.php?station=rfb&playlist=9246#here
Jazz and co fait traîner l’été et se met au diapason avec le climat qui joue aussi les prolongations. C’est donc notre dernière de la saison estivale avec au programme ce soir le multi instrumentiste David Aubaile, Jacques Schwarz-Bart, une excursion en Bretagne et un fabuleux concert de Don Cherry qui vient de sortir. liste des titres -David Aubaile In thinko -David Aubaile Casco Antiguo de l’album « Thinko » -Jacques SCHWARZ - BART ADON OLAM -Jacques SCHWARZ - BART AN BA MANGO La http://brotherjacques.com -Paolo Fresu ar sorserez https://www.discogs.com/fr/Paolo-Fresu-Jacques-Pellen-Erik-Marchand-condaghes/release/7372688 -Henri Texier le cimetière des bateaux. https://www.discogs.com/fr/Bagad-Men-Ha-Tan-Henri-Texier-Doue-Lann/release/10435326 -DOn Cherry « Symphony for improvisers » https://www.discogs.com/fr/Don-Cherry-Trio-Studio-105-Paris-1967/release/12541020
Guest saxophonist Jacques Schwarz-Bart harmoniously blends many cultures into his music.
Guest saxophonist Jacques Schwarz-Bart harmoniously blends many cultures into his music.