Podcasts about boubacar traor

1) Radere al suolo, isolare e uccidere. Il piano israeliano per controllare la striscia di Gaza. (Christian Elia) 2) La Francia verso il riconoscimento dello stato palestinese. Macron vuole riportare la diplomazia francese nel vecchio solco gaullista. (Francesco Giorgini) 3) La marcia indietro di Trump sui dazi. La sospensione delle tariffe per 90 giorni mostra preoccupazione per lo scontento degli investitori. (Roberto Festa) 4) Tanzania, arrestato il leader del principale partito d'opposizione e accusato di tradimento. Si infiamma la situazione politica nel paese a 5 mesi dalle elezioni. (Andrea Spinelli Barrile - Slow News) 5) “Almas, voci di coraggio”. Al fuorisalone l'installazione del Cesvi che racconta la forza e il coraggio delle donne migranti venezuelane in Colombia. (Christian Gancitano - curatore della mostra) 6) World Music. Con un nuovo album live, torna Boubacar Traorè, l'artista maliano interprete dell'orgoglio dell'era dell'indipendenza. (Marcello Lorrai)

Label: Eigenvertrieb bei www.burokaser.ch

Du blues burkinabè de Soba à l'afro-latin tropical d'Ayom. (Rediffusion) Nos 1ers invités : le trio Soba pour la sortie du 1er album FimanFormé par le chanteur-guitariste Moussa Koita, l'harmoniciste Vincent Bucher et le batteur Émile Biayenda, Soba renoue les liens entre la chanson mandingue et le blues du Mississippi. Soit un afro-blues aussi rustique que lumineux, au moyen duquel le trio explore les recoins de l'âme humaine. Pour remonter aux racines du blues, il faut rejoindre le Mississippi depuis Chicago, naviguer vers le Sud jusqu'à la Nouvelle-Orléans via Memphis, puis embarquer pour les Caraïbes et finalement traverser l'Atlantique jusqu'aux rivages d'Afrique de l'Ouest depuis lesquels le rhizome se ramifie via les fleuves Niger et Congo. On peut lire Le pays où naquit le blues, d'Alan Lomax, ou regarder «Du Mali au Mississippi : Feel Like Going Home», de Martin Scorsese. On peut se plonger dans les enregistrements historiques, du pionnier américain W. C. Handy jusqu'au maître malien Ali Farka Touré. Pour tout comprendre des voyages qui forment l'éternelle jeunesse du blues, on peut enfin écouter un album lumineux grâce auquel tout s'éclaire : Fiman, du trio franco-burkinabè Soba. Soba désigne «la grande maison» en dioula, le parler mandingue notamment pratiqué au Burkina Faso. Foyer des retrouvailles amicales et des complicités musicales, Soba est le toit sous lequel se rencontrent Moussa Koita, Vincent Bucher et Émile Biayenda. La formation s'est échafaudée au fil des six dernières années, depuis que ses membres ont fait connaissance dans les projets des autres, jusqu'à vouloir ériger leur groupe sur les fondations du blues qu'ils ont en commun.Entre Moussa Koita et Vincent Bucher, la collaboration s'est ainsi nouée dans le groupe d'Abou Diarra, le maître malien du kamele n'goni qui creuse la source du blues mandingue. L'intuition s'est vite confirmée qu'ils étaient faits pour jouer ensemble. Guitariste et chanteur burkinabè, né dans une famille de griots de Bobo-Dioulasso, Moussa Koita a écumé l'underground parisien où sa réputation est élogieuse dans les domaines des musiques traditionnelles ouest-africaines, du reggae et de la soul, en plus de travailler avec le groupe Rivière noire et la chanteuse Kady Diarra. De vingt-deux ans son aîné, l'harmoniciste Vincent Bucher s'est d'abord passionné pour le blues originel. Immergé dans la « sono mondiale » parisienne du début des années 1980, puis complice de CharlElie Couture, Bill Deraime, Patrick Verbecke et du Heritage Blues Orchestra nommé aux Grammy Awards en 2013, il a noué des compagnonnages fructueux avec le polyinstrumentiste franco-malgache Tao Ravao et l'éminent guitariste malien Boubacar Traoré. À l'époque où les deux musiciens épaulent Abou Diarra, Moussa Koita développe déjà, avec une créativité prolixe, ses propres projets de chanson mandingue contemporaine sur lesquels Vincent Bucher pose parfois des parties d'harmonica. L'idée germe bientôt de jeter un pont avec le blues mississippien, dans son essence la plus rustique. Le duo vérifie rapidement que la connexion fonctionne. Pour bien faire, il ne manque plus qu'un batteur-percussionniste qui indiquerait la rythmique inhérente au genre. Musicien parmi les plus prisés de la diaspora subsaharienne, explorateur des hybridations entre le jazz et les rituels ancestraux, au point de s'immerger pendant six mois avec les pygmées Mbenga, Émile Biayenda est tout indiqué. Après avoir côtoyé Vincent Bucher avec Tao Ravao et les Tambours de Brazza, il a fait la connaissance de Moussa Koita dans le groupe de Sam Mangwana, légende de la rumba congolaise. Moussa, Vincent, Émile : les astres sont alignés. Le trio est né.Titres interprétés au grand studio- Fiman Live RFI- Horonke, extrait de l'album- Tounga Live RFILine Up : Moussa Koita (chant, guitare), Vincent Bucher (harmonica) et Emile Biayenda (batterie, cajon).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch► Album Fiman (MDC/Pias Integral 2024)YouTube - facebook - instagramPuis nous recevons le groupe Ayom pour la sortie de l'album SaLiVa.Ayom est un groupe de 6 voyageurs : Jabu, une Brésilienne ; Alberto, un Italien résidant en Espagne ; Timoteo, d'origine grecque et italienne ; Francesco, également Italien, Ricardo et Walter, tous deux Angolais. Ils se sont réunis autour d'une passion commune pour la musique de la diaspora africaine et lusophone en particulier (Brésil, Angola, Cap-Vert), et trouvé à Lisbonne, une sorte de patrie.Après avoir joué avec le Black Atlantic Tour dans le monde entier, Ayom sort l'album Sa.Li.Va, un acronyme représentant 3 impulsions : « SA-grado » (sacralité), « LI-berdade » (liberté et amour) et « VA-lentia » (courage).L'album est une trilogie, avec 3 titres reliés au Sacré, 3 autres qui célèbrent la liberté, l'amour et la vie, et les 3 dernières qui abordent les thèmes de lutte contre les injustices, le racisme, la machisme et la colonisation. Sur cet album, on chante en italien, en portugais ou en yoruba.Titres interprétés au grand studio- Filhos da Seca Live RFI- Vestido de Fogo, extrait de l'album- Eu Me Quero Mais Live RFILine Up : Jabu Morales (chant, percussions), Timoteo Grignani (percussions), Alberto Becucci (accordéon) et Ricardo Quinteira (guitare électrique)Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch► Album Sa Li Va (Ayom music, l'Autre Dist. 2024)Site - facebook - YouTubeÀ lire dans The GuardianRéalisation : Donatien Cahu

Du blues burkinabè de Soba à l'afro-latin tropical d'Ayom. (Rediffusion) Nos 1ers invités : le trio Soba pour la sortie du 1er album FimanFormé par le chanteur-guitariste Moussa Koita, l'harmoniciste Vincent Bucher et le batteur Émile Biayenda, Soba renoue les liens entre la chanson mandingue et le blues du Mississippi. Soit un afro-blues aussi rustique que lumineux, au moyen duquel le trio explore les recoins de l'âme humaine. Pour remonter aux racines du blues, il faut rejoindre le Mississippi depuis Chicago, naviguer vers le Sud jusqu'à la Nouvelle-Orléans via Memphis, puis embarquer pour les Caraïbes et finalement traverser l'Atlantique jusqu'aux rivages d'Afrique de l'Ouest depuis lesquels le rhizome se ramifie via les fleuves Niger et Congo. On peut lire Le pays où naquit le blues, d'Alan Lomax, ou regarder «Du Mali au Mississippi : Feel Like Going Home», de Martin Scorsese. On peut se plonger dans les enregistrements historiques, du pionnier américain W. C. Handy jusqu'au maître malien Ali Farka Touré. Pour tout comprendre des voyages qui forment l'éternelle jeunesse du blues, on peut enfin écouter un album lumineux grâce auquel tout s'éclaire : Fiman, du trio franco-burkinabè Soba. Soba désigne «la grande maison» en dioula, le parler mandingue notamment pratiqué au Burkina Faso. Foyer des retrouvailles amicales et des complicités musicales, Soba est le toit sous lequel se rencontrent Moussa Koita, Vincent Bucher et Émile Biayenda. La formation s'est échafaudée au fil des six dernières années, depuis que ses membres ont fait connaissance dans les projets des autres, jusqu'à vouloir ériger leur groupe sur les fondations du blues qu'ils ont en commun.Entre Moussa Koita et Vincent Bucher, la collaboration s'est ainsi nouée dans le groupe d'Abou Diarra, le maître malien du kamele n'goni qui creuse la source du blues mandingue. L'intuition s'est vite confirmée qu'ils étaient faits pour jouer ensemble. Guitariste et chanteur burkinabè, né dans une famille de griots de Bobo-Dioulasso, Moussa Koita a écumé l'underground parisien où sa réputation est élogieuse dans les domaines des musiques traditionnelles ouest-africaines, du reggae et de la soul, en plus de travailler avec le groupe Rivière noire et la chanteuse Kady Diarra. De vingt-deux ans son aîné, l'harmoniciste Vincent Bucher s'est d'abord passionné pour le blues originel. Immergé dans la « sono mondiale » parisienne du début des années 1980, puis complice de CharlElie Couture, Bill Deraime, Patrick Verbecke et du Heritage Blues Orchestra nommé aux Grammy Awards en 2013, il a noué des compagnonnages fructueux avec le polyinstrumentiste franco-malgache Tao Ravao et l'éminent guitariste malien Boubacar Traoré. À l'époque où les deux musiciens épaulent Abou Diarra, Moussa Koita développe déjà, avec une créativité prolixe, ses propres projets de chanson mandingue contemporaine sur lesquels Vincent Bucher pose parfois des parties d'harmonica. L'idée germe bientôt de jeter un pont avec le blues mississippien, dans son essence la plus rustique. Le duo vérifie rapidement que la connexion fonctionne. Pour bien faire, il ne manque plus qu'un batteur-percussionniste qui indiquerait la rythmique inhérente au genre. Musicien parmi les plus prisés de la diaspora subsaharienne, explorateur des hybridations entre le jazz et les rituels ancestraux, au point de s'immerger pendant six mois avec les pygmées Mbenga, Émile Biayenda est tout indiqué. Après avoir côtoyé Vincent Bucher avec Tao Ravao et les Tambours de Brazza, il a fait la connaissance de Moussa Koita dans le groupe de Sam Mangwana, légende de la rumba congolaise. Moussa, Vincent, Émile : les astres sont alignés. Le trio est né.Titres interprétés au grand studio- Fiman Live RFI- Horonke, extrait de l'album- Tounga Live RFILine Up : Moussa Koita (chant, guitare), Vincent Bucher (harmonica) et Emile Biayenda (batterie, cajon).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch► Album Fiman (MDC/Pias Integral 2024)YouTube - facebook - instagramPuis nous recevons le groupe Ayom pour la sortie de l'album SaLiVa.Ayom est un groupe de 6 voyageurs : Jabu, une Brésilienne ; Alberto, un Italien résidant en Espagne ; Timoteo, d'origine grecque et italienne ; Francesco, également Italien, Ricardo et Walter, tous deux Angolais. Ils se sont réunis autour d'une passion commune pour la musique de la diaspora africaine et lusophone en particulier (Brésil, Angola, Cap-Vert), et trouvé à Lisbonne, une sorte de patrie.Après avoir joué avec le Black Atlantic Tour dans le monde entier, Ayom sort l'album Sa.Li.Va, un acronyme représentant 3 impulsions : « SA-grado » (sacralité), « LI-berdade » (liberté et amour) et « VA-lentia » (courage).L'album est une trilogie, avec 3 titres reliés au Sacré, 3 autres qui célèbrent la liberté, l'amour et la vie, et les 3 dernières qui abordent les thèmes de lutte contre les injustices, le racisme, la machisme et la colonisation. Sur cet album, on chante en italien, en portugais ou en yoruba.Titres interprétés au grand studio- Filhos da Seca Live RFI- Vestido de Fogo, extrait de l'album- Eu Me Quero Mais Live RFILine Up : Jabu Morales (chant, percussions), Timoteo Grignani (percussions), Alberto Becucci (accordéon) et Ricardo Quinteira (guitare électrique)Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch► Album Sa Li Va (Ayom music, l'Autre Dist. 2024)Site - facebook - YouTubeÀ lire dans The GuardianRéalisation : Donatien Cahu

Du blues burkinabè de Soba à l'afro-latin tropical d'Ayom. Nos 1ers invités : le trio Soba pour la sortie du 1er album FimanFormé par le chanteur-guitariste Moussa Koita, l'harmoniciste Vincent Bucher et le batteur Émile Biayenda, Soba renoue les liens entre la chanson mandingue et le blues du Mississippi. Soit un afro-blues aussi rustique que lumineux, au moyen duquel le trio explore les recoins de l'âme humaine. Pour remonter aux racines du blues, il faut rejoindre le Mississippi depuis Chicago, naviguer vers le Sud jusqu'à la Nouvelle-Orléans via Memphis, puis embarquer pour les Caraïbes et finalement traverser l'Atlantique jusqu'aux rivages d'Afrique de l'Ouest depuis lesquels le rhizome se ramifie via les fleuves Niger et Congo. On peut lire Le pays où naquit le blues, d'Alan Lomax, ou regarder «Du Mali au Mississippi : Feel Like Going Home», de Martin Scorsese. On peut se plonger dans les enregistrements historiques, du pionnier américain W. C. Handy jusqu'au maître malien Ali Farka Touré. Pour tout comprendre des voyages qui forment l'éternelle jeunesse du blues, on peut enfin écouter un album lumineux grâce auquel tout s'éclaire : Fiman, du trio franco-burkinabè Soba. Soba désigne «la grande maison» en dioula, le parler mandingue notamment pratiqué au Burkina Faso. Foyer des retrouvailles amicales et des complicités musicales, Soba est le toit sous lequel se rencontrent Moussa Koita, Vincent Bucher et Émile Biayenda. La formation s'est échafaudée au fil des six dernières années, depuis que ses membres ont fait connaissance dans les projets des autres, jusqu'à vouloir ériger leur groupe sur les fondations du blues qu'ils ont en commun. Entre Moussa Koita et Vincent Bucher, la collaboration s'est ainsi nouée dans le groupe d'Abou Diarra, le maître malien du kamele n'goni qui creuse la source du blues mandingue. L'intuition s'est vite confirmée qu'ils étaient faits pour jouer ensemble. Guitariste et chanteur burkinabè, né dans une famille de griots de Bobo-Dioulasso, Moussa Koita a écumé l'underground parisien où sa réputation est élogieuse dans les domaines des musiques traditionnelles ouest-africaines, du reggae et de la soul, en plus de travailler avec le groupe Rivière noire et la chanteuse Kady Diarra. De vingt-deux ans son aîné, l'harmoniciste Vincent Bucher s'est d'abord passionné pour le blues originel. Immergé dans la « sono mondiale » parisienne du début des années 1980, puis complice de CharlElie Couture, Bill Deraime, Patrick Verbecke et du Heritage Blues Orchestra nommé aux Grammy Awards en 2013, il a noué des compagnonnages fructueux avec le polyinstrumentiste franco-malgache Tao Ravao et l'éminent guitariste malien Boubacar Traoré. À l'époque où les deux musiciens épaulent Abou Diarra, Moussa Koita développe déjà, avec une créativité prolixe, ses propres projets de chanson mandingue contemporaine sur lesquels Vincent Bucher pose parfois des parties d'harmonica. L'idée germe bientôt de jeter un pont avec le blues mississippien, dans son essence la plus rustique. Le duo vérifie rapidement que la connexion fonctionne. Pour bien faire, il ne manque plus qu'un batteur-percussionniste qui indiquerait la rythmique inhérente au genre. Musicien parmi les plus prisés de la diaspora subsaharienne, explorateur des hybridations entre le jazz et les rituels ancestraux, au point de s'immerger pendant six mois avec les pygmées Mbenga, Émile Biayenda est tout indiqué. Après avoir côtoyé Vincent Bucher avec Tao Ravao et les Tambours de Brazza, il a fait la connaissance de Moussa Koita dans le groupe de Sam Mangwana, légende de la rumba congolaise. Moussa, Vincent, Émile : les astres sont alignés. Le trio est né. Titres interprétés au grand studio- Fiman Live RFI- Horonke, extrait de l'album- Tounga Live RFI.Line Up : Moussa Koita (chant, guitare), Vincent Bucher (harmonica) et Emile Biayenda (batterie, cajon).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch.► Album Fiman (MDC/Pias Integral 2024).YouTube - facebook - instagram. Puis nous recevons le groupe Ayom pour la sortie de l'album SaLiVa. Ayom est un groupe de 6 voyageurs : Jabu, une Brésilienne ; Alberto, un Italien résidant en Espagne ; Timoteo, d'origine grecque et italienne ; Francesco, également Italien, Ricardo et Walter, tous deux Angolais. Ils se sont réunis autour d'une passion commune pour la musique de la diaspora africaine et lusophone en particulier (Brésil, Angola, Cap-Vert), et trouvé à Lisbonne, une sorte de patrie.Après avoir joué avec le Black Atlantic Tour dans le monde entier, Ayom sort l'album Sa.Li.Va, un acronyme représentant 3 impulsions : « SA-grado » (sacralité), « LI-berdade » (liberté et amour) et « VA-lentia » (courage).L'album est une trilogie, avec 3 titres reliés au Sacré, 3 autres qui célèbrent la liberté, l'amour et la vie, et les 3 dernières qui abordent les thèmes de lutte contre les injustices, le racisme, la machisme et la colonisation. Sur cet album, on chante en italien, en portugais ou en yoruba. Titres interprétés au grand studio- Filhos da Seca Live RFI- Vestido de Fogo, extrait de l'album- Eu Me Quero Mais Live RFI.Line Up : Jabu Morales (chant, percussions), Timoteo Grignani (percussions), Alberto Becucci (accordéon) et Ricardo Quinteira (guitare électrique).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch.► Album Sa Li Va (Ayom music, l'Autre Dist. 2024).Site - facebook - YouTube.À lire dans The Guardian.Réalisation : Donatien Cahu.

Du blues burkinabè de Soba à l'afro-latin tropical d'Ayom. Nos 1ers invités : le trio Soba pour la sortie du 1er album FimanFormé par le chanteur-guitariste Moussa Koita, l'harmoniciste Vincent Bucher et le batteur Émile Biayenda, Soba renoue les liens entre la chanson mandingue et le blues du Mississippi. Soit un afro-blues aussi rustique que lumineux, au moyen duquel le trio explore les recoins de l'âme humaine. Pour remonter aux racines du blues, il faut rejoindre le Mississippi depuis Chicago, naviguer vers le Sud jusqu'à la Nouvelle-Orléans via Memphis, puis embarquer pour les Caraïbes et finalement traverser l'Atlantique jusqu'aux rivages d'Afrique de l'Ouest depuis lesquels le rhizome se ramifie via les fleuves Niger et Congo. On peut lire Le pays où naquit le blues, d'Alan Lomax, ou regarder «Du Mali au Mississippi : Feel Like Going Home», de Martin Scorsese. On peut se plonger dans les enregistrements historiques, du pionnier américain W. C. Handy jusqu'au maître malien Ali Farka Touré. Pour tout comprendre des voyages qui forment l'éternelle jeunesse du blues, on peut enfin écouter un album lumineux grâce auquel tout s'éclaire : Fiman, du trio franco-burkinabè Soba. Soba désigne «la grande maison» en dioula, le parler mandingue notamment pratiqué au Burkina Faso. Foyer des retrouvailles amicales et des complicités musicales, Soba est le toit sous lequel se rencontrent Moussa Koita, Vincent Bucher et Émile Biayenda. La formation s'est échafaudée au fil des six dernières années, depuis que ses membres ont fait connaissance dans les projets des autres, jusqu'à vouloir ériger leur groupe sur les fondations du blues qu'ils ont en commun. Entre Moussa Koita et Vincent Bucher, la collaboration s'est ainsi nouée dans le groupe d'Abou Diarra, le maître malien du kamele n'goni qui creuse la source du blues mandingue. L'intuition s'est vite confirmée qu'ils étaient faits pour jouer ensemble. Guitariste et chanteur burkinabè, né dans une famille de griots de Bobo-Dioulasso, Moussa Koita a écumé l'underground parisien où sa réputation est élogieuse dans les domaines des musiques traditionnelles ouest-africaines, du reggae et de la soul, en plus de travailler avec le groupe Rivière noire et la chanteuse Kady Diarra. De vingt-deux ans son aîné, l'harmoniciste Vincent Bucher s'est d'abord passionné pour le blues originel. Immergé dans la « sono mondiale » parisienne du début des années 1980, puis complice de CharlElie Couture, Bill Deraime, Patrick Verbecke et du Heritage Blues Orchestra nommé aux Grammy Awards en 2013, il a noué des compagnonnages fructueux avec le polyinstrumentiste franco-malgache Tao Ravao et l'éminent guitariste malien Boubacar Traoré. À l'époque où les deux musiciens épaulent Abou Diarra, Moussa Koita développe déjà, avec une créativité prolixe, ses propres projets de chanson mandingue contemporaine sur lesquels Vincent Bucher pose parfois des parties d'harmonica. L'idée germe bientôt de jeter un pont avec le blues mississippien, dans son essence la plus rustique. Le duo vérifie rapidement que la connexion fonctionne. Pour bien faire, il ne manque plus qu'un batteur-percussionniste qui indiquerait la rythmique inhérente au genre. Musicien parmi les plus prisés de la diaspora subsaharienne, explorateur des hybridations entre le jazz et les rituels ancestraux, au point de s'immerger pendant six mois avec les pygmées Mbenga, Émile Biayenda est tout indiqué. Après avoir côtoyé Vincent Bucher avec Tao Ravao et les Tambours de Brazza, il a fait la connaissance de Moussa Koita dans le groupe de Sam Mangwana, légende de la rumba congolaise. Moussa, Vincent, Émile : les astres sont alignés. Le trio est né. Titres interprétés au grand studio- Fiman Live RFI- Horonke, extrait de l'album- Tounga Live RFI.Line Up : Moussa Koita (chant, guitare), Vincent Bucher (harmonica) et Emile Biayenda (batterie, cajon).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch.► Album Fiman (MDC/Pias Integral 2024).YouTube - facebook - instagram. Puis nous recevons le groupe Ayom pour la sortie de l'album SaLiVa. Ayom est un groupe de 6 voyageurs : Jabu, une Brésilienne ; Alberto, un Italien résidant en Espagne ; Timoteo, d'origine grecque et italienne ; Francesco, également Italien, Ricardo et Walter, tous deux Angolais. Ils se sont réunis autour d'une passion commune pour la musique de la diaspora africaine et lusophone en particulier (Brésil, Angola, Cap-Vert), et trouvé à Lisbonne, une sorte de patrie.Après avoir joué avec le Black Atlantic Tour dans le monde entier, Ayom sort l'album Sa.Li.Va, un acronyme représentant 3 impulsions : « SA-grado » (sacralité), « LI-berdade » (liberté et amour) et « VA-lentia » (courage).L'album est une trilogie, avec 3 titres reliés au Sacré, 3 autres qui célèbrent la liberté, l'amour et la vie, et les 3 dernières qui abordent les thèmes de lutte contre les injustices, le racisme, la machisme et la colonisation. Sur cet album, on chante en italien, en portugais ou en yoruba. Titres interprétés au grand studio- Filhos da Seca Live RFI- Vestido de Fogo, extrait de l'album- Eu Me Quero Mais Live RFI.Line Up : Jabu Morales (chant, percussions), Timoteo Grignani (percussions), Alberto Becucci (accordéon) et Ricardo Quinteira (guitare électrique).Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant et Camille Roch.► Album Sa Li Va (Ayom music, l'Autre Dist. 2024).Site - facebook - YouTube.À lire dans The Guardian.Réalisation : Donatien Cahu.

durée : 00:21:14 - Boubacar Traoré en Dordogne pour le MNOP Gran' Circus

durée : 00:18:52 - Le Festival MNOP 2024 - Tout le mois de juillet 2024, près de 30 dates dans différentes communes de Dordogne pour célébrer les Musiques de la Nouvelle Orléans en Périgord (MNOP). Samedi 20 juillet à Lamoura de Boulazac, Boubacar Traoré, Les Tikis, Moonlight Benjamin et Electric feat Black Indians sont à l'affiche.

Bonjour à tous, bienvenue dans cette nouvelle émission de Pierres de Touche, l'émission de la Grande Loge Mixte de France, réalisée et produite par Radio Delta. Pour cette 135ème, édition, nous vous proposons des chroniques très variées comme souvent et qui illustrent à la fois l'ouverture d'esprit des francs-maçons, leur intérêt pour l'avenir du monde et pour le présent. Ici et maintenant, nous vous proposons « Variations printanières ». Pour débuter ce programme radiophonique, Sylvie Lycasion propose dans la cadre de la série sur les origines de la franc-maçonnerie, un portrait de James Anderson, franc-maçon énigmatique comme elle le précise. Qui était donc celui qui donna son nom aux Constitutions ? Ecoutons Sylvie Lycasion. Musique : Revolution, The Beatles Pour introduire la rubrique Littérature et rock and roll, les Beatles et Revolution. Isabelle Chibatte nous propose ce dimanche de découvrir le roman publié aux éditions Gallimard par Serge Gainsbourg, Evguénie Sokolov. Une chronique qu'elle a intitulé « l'art et la pétomanie selon Gainsbourg ». Une chronique qui sera suivie par une musique de Velvet Underground, Waiting for the man, avec un petit clin d'œil à Andy Warhol. Musique : Waiting for the man, Velvet Underground « De la nature comme trait d'union » est le premier opus de la nouvelle série psycho-philo de Michel Baron. Sa réflexion fait suite à l'exposition sur Théodore Rousseau et Pierre Leroux, (les premiers écologistes) au musée du petit palais à Paris. Michel Baron Musique : Vivaldi, le printemps (en fond) Musique : Le petit train, Catherine Ringer Pour illustrer la rubrique Le monde qui vient, nous venons de diffuser Le petit train, titre des Rita Mitsouko, interprété par Catherine Ringer à la Philharmonie de Paris. Pourquoi ce titre ? Parce qu'il fait référence à l'Holocauste, à la Shoah. L'intellectuel Gilles Kepel vient de publier un ouvrage intitulé Holocaustes (au pluriel), un ouvrage dont le sous-titre est Israël, Gaza et la guerre contre l'Occident. Pierre Yana nous livre sa réflexion. Musique : Pourquoi ne pas y croire ? Dans le cadre de la chronique internationale, William Bres nous emmène ce matin au Nigéria, ce pays de l'afrique de l'ouest, qui est en fait le plus peuplé d'Afrique et le sixième pays du monde par son nombre d'habitants. Et pour illustrer cette rubrique, Boubacar Traoré et Kele. Musique : Kele, Boubacar Traoré Mixité et laïcité. Quel sens ces mots ont-ils à côté de notre divise républicaine « Liberté, égalité, fraternité ». Marc Burlat s'interroge ce matin sur la mixité et la laïcité et comment faire vivre ces valeurs et ces principes dans notre république lorsqu'ils sont attaqués de toutes parts. A cette occasion, il rappelle combien ces valeurs sont importantes aux yeux des francs-maçons. Voici la République vue par Marc Burlat. Cette émission touche à sa fin. Merci de nous avoir écouté. Toutes les émissions précédentes sont disponibles en podcast sur le site de Radio Delta, à la page Pierres de Touche. Merci aux chroniqueurs et à Gilles Saulière, notre réalisateur et producteur. Nous nous quittons avec Claude François, Y a le printemps qui chante. Bon dimanche à vous ! - Conception & animation: Elise Ovart-Baratte - Production: Gilles Saulière - RadioDelta Déroulé de l'émission : 00:00:00 Présentation de l'émission - Élise Ovart-Barrate 00:00:42 Chronique Histoire de Franc-maçon : James Anderson, un franc-maçon énigmatique - Sylvie Lycasion 00:07:20 Musique : Révolution - The Beatles 00:10:04 Chronique Mittérature & rockn'roll : L'art et la pétomanie selon Gainsbourg, Evguénie Sokolov - Isabelle Chibatte 00:16:05 Musique : Waiting for the man - Velvet Underground 00:20:14 Chronique Psycho-philo : De la nature comme trait d'union - Michel Baron 00:25:54 Musique : Le petit train - Rita Mitsouko 00:31:13 Chronique Le monde qui vient : Gilles Kepel, Holocauste - Pierre Yana 00:41:16 Musique : Pourquoi ne pas y croire ? - Patrick Bruel, Idan Raichel et Youness El Guezouli 00:45:29 Chronique Internationale : Nigéria, le pays le plus peuplé d'Afrique - William Bres 00:49:27 Musique : Kele - Boubacar Traoré 00:50:04 Chronique La république vue par MB : Mixité et laïcité - Marc Burlat 00:56:08 Fin Remerciements - Élise Ovart-Barrate 00:56:30 Musique : Y a le printemps qui chante - Claude François

La Mòssa, Batteries et Polyphonies Italie – France et #SessionLive avec l'artiste d'origine malienne Pedro Kouyaté pour la sortie de l'album Following. (Rediffusion)  Notre 1ère invitée est Lilia Ruocco du groupe La Mòssa pour la sortie du nouvel album Wanda PétrichorLa Mòssa, c'est un chœur en mouvement, cinq femmes, cinq voix pour tisser une polyphonie envoûtante, à la recherche de sonorités rugueuses, portées par les percussions, les pieds et les mains. Des morceaux au goût de métissages : l'Italie méridionale comme terreau originel, l'Espagne poétisée par García Lorca, l'Occitanie toujours…Dans La Mòssa, une histoire de mouvement et d'évolution constants, un ensemble de quatre artistes est déterminé à mélanger leurs sonorités et leurs rythmes pour bousculer certains stéréotypes. Après avoir puisé aux sources des répertoires traditionnels pour peaufiner un joyau d'un premier album, ils nous embarquent désormais dans un nouveau voyage passionnant. En créant un ensemble de compositions nouvelles, bien ancrées dans le monde d'aujourd'hui, ces quatre femmes s'attaquent durement à l'apparente naïveté des rythmes et des mélodies issues de traditions séculaires. En 2019, le cœur de leur album « une mousse ! » palpitait de chants traditionnels anciens qu'ils nous proposent dans de nouvelles variations originales. Ils brassaient déjà des langues, des cultures et des émotions à partir d'histoires anciennes en incarnant leurs propres énergies vivantes. En octobre 2023, ces artistes-citoyens du monde reviennent avec leur nouvel opus Wanda Pétrichor qui s'éloigne de leur inspiration originelle liée aux chants traditionnels, pour se connecter plus loin au monde d'aujourd'hui.La Mòssa sont Emmanuelle Ader - voix, tambour français, Lilia Ruocco - voix, surdo, tammorra, Sara Giommetti - voix, palmas, crécelles, tamburello, Aude Marchand - voix, palmas, surdo.Titres joués : Granada, Ba Shakle Ke Metona, Zarboutan et Oh Me.►  Nouvel album Wanda Pétrichor (La Curieuse 2023).Voir Clip TerritoiresConcert le 23 novembre 2023 au Studio de l'Ermitage, Paris. Puis nous recevons Pedro Kouyaté dans la #SessionLive pour la sortie de l'album Following.Pedro Kouyaté, artiste d'origine malienne célèbrera le 12 novembre 2023 la naissance de son label et de son nouvel album Following, au Café de la Danse, avec la pianiste Estelle Jacques et Chérif Soumano.Il fait son apprentissage au sein du Symetric Orchestra de Toumani Diabaté. Il obtient sa licence de socio-anthropologie à Bamako et part en tournée avec Boubacar Traoré.En 2006, Pedro Kouyaté s'installe à Paris et crée son groupe Pedro Kouyaté & Band.En 2023, il sort un nouvel album Following avec des feat. d'Oxmo Puccino, Arthur H et Erik Truffaz…Titres interprétés au Grand studio- Tissus Live RFI voir le clip - Sage femme feat. avec Éric Truffaz, extrait de l'album Following- Marassa feat. Big Daddy Wilson Live RFI voir clip.Line Up : Xavier Gélard, batterie, Nelson Hamilcaro, basse, Pédro Kouyaté, guitare, kamale n'goni, chant.Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset.► Album Following (Isaac Jade Rd 2023).Pedro Kouyaté, liens utiles :Compagnie Isaac & Jade  Autel des artistas de Paname web media  Soundcloud Chérif Soumano et d'Estelle Jacques  Site officiel de Estelle Jacques  Chaîne YouTube Cherif Soumano  Café de la danse 12 novembre.

La Mòssa, Batteries et Polyphonies Italie – France et #SessionLive avec l'artiste d'origine malienne Pedro Kouyaté pour la sortie de l'album Following. (Rediffusion)  Notre 1ère invitée est Lilia Ruocco du groupe La Mòssa pour la sortie du nouvel album Wanda PétrichorLa Mòssa, c'est un chœur en mouvement, cinq femmes, cinq voix pour tisser une polyphonie envoûtante, à la recherche de sonorités rugueuses, portées par les percussions, les pieds et les mains. Des morceaux au goût de métissages : l'Italie méridionale comme terreau originel, l'Espagne poétisée par García Lorca, l'Occitanie toujours…Dans La Mòssa, une histoire de mouvement et d'évolution constants, un ensemble de quatre artistes est déterminé à mélanger leurs sonorités et leurs rythmes pour bousculer certains stéréotypes. Après avoir puisé aux sources des répertoires traditionnels pour peaufiner un joyau d'un premier album, ils nous embarquent désormais dans un nouveau voyage passionnant. En créant un ensemble de compositions nouvelles, bien ancrées dans le monde d'aujourd'hui, ces quatre femmes s'attaquent durement à l'apparente naïveté des rythmes et des mélodies issues de traditions séculaires. En 2019, le cœur de leur album « une mousse ! » palpitait de chants traditionnels anciens qu'ils nous proposent dans de nouvelles variations originales. Ils brassaient déjà des langues, des cultures et des émotions à partir d'histoires anciennes en incarnant leurs propres énergies vivantes. En octobre 2023, ces artistes-citoyens du monde reviennent avec leur nouvel opus Wanda Pétrichor qui s'éloigne de leur inspiration originelle liée aux chants traditionnels, pour se connecter plus loin au monde d'aujourd'hui.La Mòssa sont Emmanuelle Ader - voix, tambour français, Lilia Ruocco - voix, surdo, tammorra, Sara Giommetti - voix, palmas, crécelles, tamburello, Aude Marchand - voix, palmas, surdo.Titres joués : Granada, Ba Shakle Ke Metona, Zarboutan et Oh Me.►  Nouvel album Wanda Pétrichor (La Curieuse 2023).Voir Clip TerritoiresConcert le 23 novembre 2023 au Studio de l'Ermitage, Paris. Puis nous recevons Pedro Kouyaté dans la #SessionLive pour la sortie de l'album Following.Pedro Kouyaté, artiste d'origine malienne célèbrera le 12 novembre 2023 la naissance de son label et de son nouvel album Following, au Café de la Danse, avec la pianiste Estelle Jacques et Chérif Soumano.Il fait son apprentissage au sein du Symetric Orchestra de Toumani Diabaté. Il obtient sa licence de socio-anthropologie à Bamako et part en tournée avec Boubacar Traoré.En 2006, Pedro Kouyaté s'installe à Paris et crée son groupe Pedro Kouyaté & Band.En 2023, il sort un nouvel album Following avec des feat. d'Oxmo Puccino, Arthur H et Erik Truffaz…Titres interprétés au Grand studio- Tissus Live RFI voir le clip - Sage femme feat. avec Éric Truffaz, extrait de l'album Following- Marassa feat. Big Daddy Wilson Live RFI voir clip.Line Up : Xavier Gélard, batterie, Nelson Hamilcaro, basse, Pédro Kouyaté, guitare, kamale n'goni, chant.Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset.► Album Following (Isaac Jade Rd 2023).Pedro Kouyaté, liens utiles :Compagnie Isaac & Jade  Autel des artistas de Paname web media  Soundcloud Chérif Soumano et d'Estelle Jacques  Site officiel de Estelle Jacques  Chaîne YouTube Cherif Soumano  Café de la danse 12 novembre.

Née dans une famille de griots, Joyce Tape est une artiste d'origine ivoirienne. Avec sa voix chatoyante, elle délivre un blues africain bigarré, sans artifice, mais de beauté indomptée. Ali Farka Touré, Boubacar Traoré, pour ne citer qu'eux, sont des inspirations, des passeurs de sons, qui vont participer, composer, jouer avec Joyce. C'est la première fois que le Blues Café ouvre ses portes ainsi à la musique afro-blues.

Les racines de Siân Pottok se partagent entre trois continents, l'Afrique, l'Europe et l'Asie. Elle nourrit sa musique de ce métissage. Elle sera, ce samedi 25 novembre 2023, en concert pour le festival Africolor. Tous les ans, en région parisienne, le festival Africolor fait vibrer un chapelet de scènes musicales de la banlieue nord et est de Paris, à la charnière entre l'automne et l'hiver. Un festival nomade qui accueille des découvertes et des jeunes talents, mais aussi des artistes déjà bien installés –par exemple, cette année, Bonga, Boubacar Traoré, Ibrahima Sarr ou Nahawa Doumbia.Mais tout de suite, Jean-François Cadet reçoit une chanteuse et musicienne, autrice et compositrice qui fait vibrer les cordes sensibles de sa voix et de son kamélé n'goni, avec la complicité du percussionniste Edouard Coquard. Une musique à son image, nomade et métissée. Siân Pottok est l'invitée de VMDN. Au menu de Café Gourmand Elisabeth Lequeret est allée voir « Napoléon », le nouveau film évènement de Ridley Scott sorti, le 22 novembre 2023, dans les salles françaises Lisa Giroldini a lu « Maison vénéneuse », le premier roman de Raphaël Zamochnikoff, publié aux éditions Belfond. Un roman qui raconte l'histoire d'Arty, 11 ans, convaincu que sa maison a essayé de l'étrangler. Il va prendre cette menace au sérieux et se lance dans une formidable enquête Laura Dulieu a rencontré la rappeuse dakaroise OMG qui sera en concert le 25 novembre 2023 à l'Odéon de Tremblay avec sa complice Jozie dans le cadre du Festival Africolor.

La Mòssa, Batteries et Polyphonies Italie – France et #SessionLive avec l'artiste d'origine malienne Pedro Kouyaté pour la sortie de l'album Following.  Notre 1ère invitée est Lilia Ruocco du groupe La Mòssa pour la sortie du nouvel album Wanda PétrichorLa Mòssa, c'est un chœur en mouvement, cinq femmes, cinq voix pour tisser une polyphonie envoûtante, à la recherche de sonorités rugueuses, portées par les percussions, les pieds et les mains. Des morceaux au goût de métissages : l'Italie méridionale comme terreau originel, l'Espagne poétisée par García Lorca, l'Occitanie toujours…Dans La Mòssa, une histoire de mouvement et d'évolution constants, un ensemble de quatre artistes est déterminé à mélanger leurs sonorités et leurs rythmes pour bousculer certains stéréotypes. Après avoir puisé aux sources des répertoires traditionnels pour peaufiner un joyau d'un premier album, ils nous embarquent désormais dans un nouveau voyage passionnant. En créant un ensemble de compositions nouvelles, bien ancrées dans le monde d'aujourd'hui, ces quatre femmes s'attaquent durement à l'apparente naïveté des rythmes et des mélodies issues de traditions séculaires. En 2019, le cœur de leur album « une mousse ! » palpitait de chants traditionnels anciens qu'ils nous proposent dans de nouvelles variations originales. Ils brassaient déjà des langues, des cultures et des émotions à partir d'histoires anciennes en incarnant leurs propres énergies vivantes. En octobre 2023, ces artistes-citoyens du monde reviennent avec leur nouvel opus Wanda Pétrichor qui s'éloigne de leur inspiration originelle liée aux chants traditionnels, pour se connecter plus loin au monde d'aujourd'hui.La Mòssa sont Emmanuelle Ader - voix, tambour français, Lilia Ruocco - voix, surdo, tammorra, Sara Giommetti - voix, palmas, crécelles, tamburello, Aude Marchand - voix, palmas, surdo.Titres joués : Granada, Ba Shakle Ke Metona, Zarboutan et Oh Me.►  Nouvel album Wanda Pétrichor (La Curieuse 2023).Voir Clip TerritoiresConcert le 23 novembre 2023 au Studio de l'Ermitage, Paris. Puis nous recevons Pedro Kouyaté dans la #SessionLive pour la sortie de l'album Following.Pedro Kouyaté, artiste d'origine malienne célèbrera le 12 novembre 2023 la naissance de son label et de son nouvel album Following, au Café de la Danse, avec la pianiste Estelle Jacques et Chérif Soumano.Il fait son apprentissage au sein du Symetric Orchestra de Toumani Diabaté. Il obtient sa licence de socio-anthropologie à Bamako et part en tournée avec Boubacar Traoré.En 2006, Pedro Kouyaté s'installe à Paris et crée son groupe Pedro Kouyaté & Band.En 2023, il sort un nouvel album Following avec des feat. d'Oxmo Puccino, Arthur H et Erik Truffaz…Titres interprétés au Grand studio- Tissus Live RFI voir le clip - Sage femme feat. avec Éric Truffaz, extrait de l'album Following- Marassa feat. Big Daddy Wilson Live RFI voir clip.Line Up : Xavier Gélard, batterie, Nelson Hamilcaro, basse, Pédro Kouyaté, guitare, kamale n'goni, chant.Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset.► Album Following (Isaac Jade Rd 2023).Pedro Kouyaté, liens utiles :Compagnie Isaac & Jade  Autel des artistas de Paname web media  Soundcloud Chérif Soumano et d'Estelle Jacques  Site officiel de Estelle Jacques  Chaîne YouTube Cherif Soumano  Café de la danse 12 novembre.

Boubacar Traoré est un géant de la musique, au parcours hors du commun, et d'une humilité sans faille. Surnommé Kar Kar en référence à son passé de grand dribbleur au football, il va vite rapidement se consacrer à la musique. Le chanteur, songwriter et guitariste est né à Kayes au nord-ouest du Mali en 1942. Autodidacte, il va créer son propre style en jouant de la guitare d'une manière singulière, comme si c'était une kora de vingt-et-une cordes. Cette double gamme donnera lieu à sa propre musique, un blues qui puise dans les sonorités mandingues et les influences américaines. Les premiers titres de Boubacar Traoré feront la fierté du Mali qui a pris son indépendance en 1960. Ses chansons passeront en boucle à la radio et deviendront des tubes comme "Kayes-Ba" ou "Mali Twist", on le surnommera l'Elvis Presley malien en raison de son succès et de son talent. Lorsque le premier président Modibo Keita est renversé par Moussa Traoré en 1968, Boubacar Traoré, considéré comme un artiste du régime précédent, disparait des ondes. Sa popularité décline, Boubacar va connaître des drames, des décès, et va émigrer en France et arrêter la musique pendant plusieurs années. Mais dans les années 1990, le boss du label anglais Stern's Records tombe sur une de ses K7, et est tellement admiratif de la voix de l'artiste qu'il part à sa recherche, le retrouve, et relance sa carrière. Boubacar Traoré est depuis de retour et reconnu mondialement avec son jeu, son blues emprunt d'une mélancolie encore plus exacerbée. Kar kar produit un son qui navigue entre les fleuves Niger et Mississipi. Dans son précédent album, il a approfondi cette idée en allant enregistrer et collaborer avec des icônes du blues à la Nouvelle Orléans tout en gardant ses racines mandingues dans ses compositions. Ce patrimoine, il le célèbre au sein de son nouveau disque Tiékoro Ba Diougou, qui signifie "vieux méchant" en langue bamana, un retour au source avec un album blues 100 % malien qui inclut les sonorités du kamelen ngoni, du djeli ngoni, et de la calebasse . Avec moi avant son concert au sein de l'Opera Underground, Boubacar Traoré, casquette vissé sur la tète, au regard affectueux, revient sur plus de soixante ans de carrière ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:21:25 - Live à Fip - Après son concert au New Morning, le chanteur et musicien malien vient présenter en session live le blues mandingue de son album "Ti​é​koro Ba Diougou".

Back-to-back draws in the Premier League with late heartbreak against Newcastle at Molineux and a disappointing stalemate away to managerless Bournemouth. BUT, a great transfer window which has seen a number of upgrades and movings-on in the form of Boubacar Traoré joining from Metz and leander Dendoncker and Willy Boly going to Villa and Forest respectively. Southampton next up... we're due a win aren't we? Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Música

Introspección y delicadeza con Keith Jarrett desde Tokyo, Erik Truffaz con Kevin Seddiki y Thibault Cauvin (guitarrista al que también escuchamos con Ballaké Sissoko), Dawda Jobarteh, Boubacar Traoré y Ali Farka Touré o Toumani Diabaté, para finalizar con Kjølen Benjamin Mørk y Arve Henriksen. Escuchar audio

Aquest dijous el Comité de Solidaritat amb els exiliats i represaliats polítics catalans convoca la 111ena Hora Solidària. Avui, a partir de les 19h, “Castanyem el Tractat” proposa una xerrada sobre l'arribada de refugiats amb 3 protagonistes d'èpoques diferents: Aleix Renyé originari de Lleida, Dolors Serra, vinguda de Barcelona i Boubacar Traoré arribat de Bamako. Avís desfavorable dels enquestadors per al projecte de desviació per al nord de la 116 al nivell de Marquixanes. El principal argument avançat en les conclusions de l'enquesta pública és la proximitat amb el Têt i el risc d'inundacions. Avui a la Universitat de Perpinyà se celebra una jornada literària en el marc del pre Congrés Internacional de l'Associació de Joves Investigadors en Llengua i Literatura Catalanes. Aquest dilluns reprendran els cursos a les escoles, col·legis i liceus de Catalunya Nord. Una represa que per les escoles primàries, veurà el retorn de la mascareta pels nens. El Museu d'art modern de Ceret tornarà a obrir el 5 de març del 2022.El museu haurà estat tancat al públic durant 2 anys, el temps de fer obres de rehabilitació i d'extensió, que amplien la seva superfície de 1 300 m². Les obres per retirar les barreres de peatge de l'AP7 i l'AP2 a Catalunya Sud han començat. El desmantellament de l'antic peatge de la Jonquera s'allargarà fins a la primavera. Sis dels integrants del grup conegut com els 9 de Lledoners ja saben que quedaran absolts, en haver retirat la Fiscalia l'única acusació que hi havia contra ells, de desordres públics. L'atur ha trencat la tendència a la baixa a les comarques gironines i ha pujat gairebé un 2% durant l'octubre. Al contrari, a tota Catalunya, l'atur ha baixat en mig miler de persones a Catalunya aquest octubre, de 0.13%. Aquest dijous l'exdiputada de la CUP Anna Gabriel es convertirà en la primera dona a liderar el sindicat Unia per la regió de Ginebra. Aquest sindicat és el més important de Suïssa.

Silenciar la música es silenciar la tradición griot hereditaria de África Occidental, en la que los músicos son el refugio de la historia, su voz y memoria. Hoy en Músicas Posibles Fatoumata Diawara, Boubacar Traoré o Ali Farka Touré solo o junto a Toumani Diabaté, también Toumani con Ballaké Sissoko o con la Symmetric Orchestra, Mamadou Diabaté o Cheikh Lô, para recordar que siguen peleando contra enemigos terribles, como la pandemia, el cambio climático y los talibán. Escuchar audio

liefdesliedjes met een hoek en hedendaagse kleinkunst, Nick Drake en Boubacar Traoré.

A malária causa todos os anos mais de 200 milhões de casos clínicos e provoca a morte de mais de 400 mil pessoas, na sua maioria crianças com menos de 5 anos. O parasita que transmite a malária é transportado por mosquitos que, quando picam alguém criam um círculo de transmissão entre seres humanos e mosquitos. No entanto para esse esquema funcionar, são necessário mosquitos que aparecem sobretudo nas épocas chuvosas. Uma equipa de investigadores dirigida pela Dra Sílvia Portugal, partiu da seguinte pergunta: «Durante as épocas secas, o que ocorre? O parasita desaparece ou fica em «hibernação»? E se for a segunda hipótese, onde pode ficar?» A resposta após 4 anos de investigação, várias viagens a Bamaco, a capital maliana, para estudar um grupo de voluntários, é simples e complicada ao mesmo tempo: o principal parasita da malária, o Plasmodium falciparum, sobrevive no corpo dos seres humanos, sem causar sintomas da doença, e espera pela estação chuvosa, com o consequente regresso dos mosquitos. Em entrevista à RFI, Sílvia Portugal, investigadora portuguesa a trabalhar na Alemanha, no Instituto Max Planck em Berlim, explicou-nos os resultados da investigação, admitindo que todos estes avanços podem ser favoráveis para perceber melhor como age o parasita e poder combatê-lo. A Dra Sílvia Portugal, cientista portuguesa, liderou o projecto sobre o parasita da malária, isto em colaboração com cientistas do Instituto Nacional de Alergias e Doenças Infecciosas dos Estados Unidos e com a equipa do Dr. Boubacar Traoré da Universidade de Ciências, Técnicas e Tecnologias de Bamaco.

C’est le grand titre de La Croix. Après le coup d’État perpétré avant-hier à Bamako par plusieurs officiers supérieurs, « quels sont les scénarios envisageables pour la suite ? », s’interroge le quotidien catholique. « Désormais, le plus difficile sera de "relégitimer l’État et d’instaurer son autorité" face à une population malienne qui vit des crises politiques systémiques, explique Boubacar Traoré, directeur du cabinet de conseil sécuritaire Afriglob. Les militaires responsables du putsch ont déjà annoncé une série de mesures hier, pointe La Croix. Ils ont notamment affirmé vouloir mettre en place une "transition politique civile" devant conduire à des "élections générales crédibles pour l’exercice démocratique". Le choix de la personne qui mènera la transition est crucial, souligne Aly Tounkara, le directeur du Centre des études sécuritaires et stratégiques au Sahel, car, précise-t-il, "il faut un acteur neutre, capable de rassembler, quelqu’un d’éthique et de légitime". » La communauté internationale a failli En tout cas, relève pour sa part Libération, « ce renversement signe aussi l’échec de la communauté internationale à stabiliser le pays. Sept ans pour arriver à un tel résultat, soupire le journal : le coup d’État militaire qui s’est déroulé mardi à Bamako résonne comme un échec tonitruant, auquel feraient bien de réfléchir les institutions régionales et internationales qui s’étaient penchées sur le sort du Mali en 2012. Cette année-là, déjà, un putsch militaire avait balayé le régime du président Amadou Toumani Touré, précipitant la chute du nord du pays aux mains des groupes islamistes armés. (…) Sept ans plus tard, Ibrahim Boubacar Keïta, le président malien installé à l’époque au pouvoir, puis réélu à l’été 2018, vient à son tour d’être évincé. » Vers une transition civile ? Alors désormais, poursuit Libération, « pour rassurer ses partenaires, la junte devra tenir sa promesse de transférer rapidement le pouvoir aux civils. "L’identité et le grade élevé des putschistes incitent à être confiants. Ils ont une bonne compréhension des enjeux et des dynamiques", veut croire Ibrahim Maïga, chercheur sur le Sahel à l’Institut d’études de sécurité, basé à Bamako. Leur plus grand défi sera de parvenir à fédérer les différents courants dans un contexte de défiance généralisée des citoyens à l’égard des acteurs politiques. (…) Si les spéculations sur un éventuel futur Premier ministre du gouvernement de transition vont bon train, seul le chef de l’opposition, Soumaïla Cissé, est capable de rassembler les Maliens, estime Baba Dakono, chercheur à l’Observatoire citoyen sur la gouvernance et la sécurité à Bamako. Plusieurs fois candidat à l’élection présidentielle, le septuagénaire est aux mains des djihadistes depuis cinq mois et sa libération semble encore loin d’être acquise. » La France va-t-elle changer son fusil d’épaule ? Pour sa part, « la France, prise à revers, va être contrainte de réexaminer sa stratégie » au Mali. C’est du moins ce qu’estime Le Figaro. « Paris ne cachait plus sa déception depuis longtemps, affirme le journal. (…) Au terme de l’opération Serval, qui avait stoppé l’avancée des djihadistes en 2013, la France avait choisi de maintenir une grande partie du personnel politique malien. Paris avait fait le choix d’IBK. Dès 2018, les doutes étaient manifestes et la France s’était peu impliquée dans sa réélection. IBK "n’a pas été l’homme politique espéré", note Élie Tenenbaum, chercheur à l’Ifri et spécialiste du Sahel. À 75 ans, il n’a pas su restaurer l’autorité de l’État ni lutter contre la corruption latente. » Qui plus est, pointe encore Le Figaro, « l’échec politique malien menace aussi l’engagement militaire international. Depuis plusieurs mois, la France tente d’obtenir le soutien croissant de ses partenaires européens avec la mise sur pied de la task force Takuba, composée de forces spéciales européennes. Un premier contingent estonien est arrivé en juillet. Il devrait être suivi par des forces tchèques puis suédoises. L’inconnue politique à Bamako risque de refroidir d’éventuels soutiens supplémentaires. » Et Le Figaro de conclure : « Il a fallu beaucoup de temps à Macron pour convaincre ses interlocuteurs de s’engager au Sahel. Leur désistement pourrait être plus rapide si l’avenir du Mali semble sans solution à moyen terme. » Merkel et Macron au chevet de l’Europe On reste avec Le Figaro, avec ce grand titre de Une : « Merkel et Macron au chevet d’une Europe sous pression » Les dirigeants français et allemand se retrouvent au Fort de Brégançon aujourd’hui. « Outre la mise en œuvre du plan de relance européen, la chancelière et le président doivent se coordonner sur la Biélorussie, la Turquie, le Brexit, le Mali et beaucoup d’autres dossiers. » Commentaire du Figaro : « L’Europe se doit de monter en puissance et en cohésion sur la scène internationale, donc de renforcer les mécanismes d’une diplomatie commune et de prendre en main sa sécurité collective. La France, mise en échec au Mali, ne se plaindrait pas de l’appui de cette "Europe géopolitique" qu’une Allemagne moins timide aiderait à émerger. » Ce sera donc le Bayern… Enfin, « retour sur terre », lance L’Equipe, après la défaite hier soir de Lyon face au Bayern, en demi-finale de la Ligue des champions. « L’OL a manqué trop d’occasions énormes pour inquiéter le grand favori. À défaut d’être française, la finale sera royale, dimanche, entre le Bayern Munich et le PSG. » « Le Bayern, un géant sur la route du PSG », titre Le Parisien. « Paris voudra décrocher sa première étoile au moment même où les siennes s’alignent pour caresser tous les espoirs les plus fous. La bonne nouvelle, c’est que ce Bayern reste abordable, estime Le Parisien. Sa charnière centrale se bouge à l’image d’un Jérôme Boateng parfois raide et, dans le dos des latéraux, il y a des espaces pour Kylian Mbappé et Angel Di Maria. Après, il faut battre Manuel Neuer, l'un des meilleurs gardiens du monde, et c’est évidemment une autre histoire. »

Frequence Banane revient avec une nouvelle récolte de Bananes! Sound Tripping te fait voyager à travers le monde en écoutant du bon son venu d'ailleurs. Artistes et genres musicaux seront mis à l'honneur pendant cette émission ! Pour cette cuvée 2020, retrouve Dimitri qui nous parle de la naissance du rap aux Etats-Unis. Anne-Claude quant à elle, nous emmène au Cap Vert pour découvrir Cesaria Evora. Joséphine nous fait whiner sur du reggaeton de Buenos Aires via une artiste engagée. Matilde de son côté nous fait découvrir le Mali avec Boubacar Traoré. Et Tristan nous fait tripper avec le reggae tout droit venu de la Jamaïque. Bon Trip !!!

Una etichetta di cui ci occupiamo spesso in questa trasmissione, la Lusafrica, compie nel 2018 trent'anni - portati benissimo - e li celebra con un album in cui propone in versione originale e in versione remix cinque brani di artisti della scuderia: inutile dire che tra loro c'è Cesaria Evora, di cui il fondatore della Lusafrica, José da Silva, ha lanciato e gestito la carriera internazionale. Gli altri sono il capoverdiano Tito Paris, l'angolano Bonga, il maliano Boubacar Traoré e il cubano Polo Montanez.

Una etichetta di cui ci occupiamo spesso in questa trasmissione, la Lusafrica, compie nel 2018 trent'anni - portati benissimo - e li celebra con un album in cui propone in versione originale e in versione remix cinque brani di artisti della scuderia: inutile dire che tra loro c'è Cesaria Evora, di cui il fondatore della Lusafrica, José da Silva, ha lanciato e gestito la carriera internazionale. Gli altri sono il capoverdiano Tito Paris, l'angolano Bonga, il maliano Boubacar Traoré e il cubano Polo Montanez.

Una etichetta di cui ci occupiamo spesso in questa trasmissione, la Lusafrica, compie nel 2018 trent'anni - portati benissimo - e li celebra con un album in cui propone in versione originale e in versione remix cinque brani di artisti della scuderia: inutile dire che tra loro c'è Cesaria Evora, di cui il fondatore della Lusafrica, José da Silva, ha lanciato e gestito la carriera internazionale. Gli altri sono il capoverdiano Tito Paris, l'angolano Bonga, il maliano Boubacar Traoré e il cubano Polo Montanez.

➜All show notes and links: https://acousticlife.tv/at57/➜Get the show: https://tonypolecastro.com/get-acoustic-tuesday   Featured in This Episode... #4 Red Bear Picks I want to share with you my review of the Red Bear Guitar Picks made in Cedar City Utah. This company makes over 30 styles of picks. I tried quite a few, do you want to know what I dug about them? Watch the review to find out!   #3 What's On the Turntable This Week? This week's featured artist is Boubacar Traoré. One of our listeners recommended this artist and boy am I glad he did! This is the kind of music you can just listen to and zone out...it's almost trance-like. Check it out.   #2 Acoustic Guitar Player 5 Minute Stretch Stretching is extremely important to your guitar playing journey. These are simple stretches I show you that take very little time.   #1 Lomax: The Songhunter I want to share with you some insight on the Alan Lomax documentary. In this episode I also share a little discovery with you about Alan's recordings for the Library of Congress.

Hoy empezamos en el AfroClub con novedades discográficas de música africanas de estilos muy variados. Nuestra primera propuesta es una de las mejores voces femeninas del continente, Sia Tolno con su nuevo disco mucho más vital y alegre de lo que suele ser habitual en su obra, un cocktail de los ritmos que más le gustan, que van desde el rock, el reggae hasta el funk.Y hablando de este último estilo, tenemos hoy también a Patrick Ruffino, un músico de Benín que reivindica el sonido del afrofunk basado en los ritmos de la tradición vudú de su país. También escuchamos a Hailu Mergia, una leyenda del ethio-jazz, que actualiza y moderniza este estilo de los años 70. A ritmo de afrobeat, Leeroy nos presenta su homenaje a Fela Kuti, con versiones de clásicos del creador del afrobeat, claramente enfocadas a la pista de baile, con un sonido muy urbano y moderno. De Cabo Verde, nos sigue asombrando la facilidad con que aparecen grandes voces femeninas, y Lucibela ha sido la última revelación, demostrando en su álbum de debut que es una mujer con una técnica vocal asombrosa y con influencia de las grandes vocalistas brasileñas.La segunda parte del programa la dedicamos al blues del desierto del Sáhara. Empezamos con novedades discográficas de este estilo con dos músicos que graban en un sello independiente llamado Clermont Music, especializado en los sonidos del norte de Malí. Hama Sankaré fue colaborador del gran Ali Farka Toure, al que acompañaba en las percusiones y en los coros. Ahora desarrolla su propia carrera musical, y en su primer disco podemos apreciar el respeto que siente por la obra del que fue su gran maestro. También escuchamos a Mamadou Kelly, que nos ofrece un blues más eléctrico y moderno. Aprovechamos para recuperar a las figuras más representativas de este estilo, escuchando primero a Ali Farka Toure, que nunca entendió muy bien porqué a esta música se le llamaba blues, ya que para él era simplemente la música que se tocaba en su pueblo desde tiempos inmemoriales. El otro gran maestro es Boubacar Traoré, del que volvemos a escuchar un tema de su último disco, que grabó en el delta del Mississippi, donde viajó para añadir elementos del blues americano a su música. La despedida de hoy está dedicada al recuerdo de Hugh Masekela, el grandísimo trompetista sudafricano que nos acaba de dejar. Recordamos su música y también que fue un importante activista político contra el régimen del apartheid.

Una de las músicas más fascinantes que se han hecho en África a lo largo del tiempo, ha sido la modernización que se produjo en los años 70 de la música de origen vudú, fusionándola con ritmos occidentales, como el jazz y el funk. Hoy arrancamos el AfroClub recordando a algunos de los músicos que participaron en este movimiento musical de reivindicación de los sonidos negros. Entre ellos tenemos a Honoré Avolonto, uno de los músicos más representativos del afrobeat beninés, a Antoine Dougbé, cuyo original estilo era denominado afro cavacha con influencia congoleña y donde incorporaba también influencias jamaicanas. Escuchamos a Roger Damawuzan, con un tema de afrofunk y una interpretación claramente inspirada en James Brown. Y por supuesto en esta selección, no podía faltar la Orchestra Poly-Rythmo de Cotonou, una de las bandas más importantes de toda África, que creó una de las músicas más originales y creativas del continente.Como siempre en el AfroClub, traemos las últimas novedades discográficas de música africana. Hoy, con el blues del desierto de una de las leyendas de la música de Malí, Boubacar Traoré, que a sus 75 años, nos sigue transportando con el sonido de su guitarra al desierto del Sáhara. La vuelta al estudio de grabación de una de las bandas míticas de rumba keniata, Les Mangelepa, que fusionaban los ritmos congoleños con otros originales de Kenia, como el benga. Entre las novedades, también tenemos una sorpresa muy agradable, el dúo hispano-senegalés One Pac & Fellows con su single de presentación, una muestra de su música con influencias del soul, del rap y de la música tradicional africana.Del Congo, traemos a uno de los renovadores de la rumba, Fally Ipupa, que nos presenta su último disco con muchos temas de afrobeats y afrotrap, adaptados a los oídos occidentales. También nos hemos acordado de uno de los músicos congoleños más innovador, Baloji, maestro en incorporar los sonidos de la rumba al rap. Y para completar las novedades, Jo Tongo, el músico de Camerún que ha vuelto después de muchos años, a ritmo de funk. Hoy queremos celebrar en el AfroClub la caída de una de las peores dictaduras del continente africano, y por eso, la despedida la dedicamos a Thomas Mapfumo, uno de los músicos históricos de Zimbabwe, muy involucrado en los tiempos de la independencia de este país, pero que tuvo que exiliarse tras ser muy crítico con el régimen de Mugabe, cuando éste se empezó a dirigir el país. Una vez que el dictador ha caído, deseamos que Thomas Mapfumo, un símbolo de la lucha por los derechos de los africanos, pueda volver lo más rápido posible a su país.

De Toumbuctú a Granada, Zaragoza y Valencia, esta es la ruta musical que trazamos en una edición a la que traemos grandes novedades. Boubacar Traoré, Kar Kar para los malís y una de las figuras importantes de la música del país del Sahel desde los años 60, se ha marchado a Lafayette (Louisiana, EE.UU.) para grabar su nuevo disco, “Dounia Tabolo”, revisando piezas clásicas de su repertorio más nuevas composiciones que suenan más a blues que nunca. La conexión con Toumbuctú (norte de Mali) con Granada viene de los días de Al Andalus, muchos sabios, poetas y artistas viajaran tras la expulsión hasta la místeriosa ciudad africana. Dos jóvenes flamencos de granadinos sacan discos estraordinarios: “Sentimiento de mi ser”, el segundo álbum del guitarrista Juan Habichuela Nieto y “Albaycín” el debut de Kiki Morente. La Orquesta Popular de la Magadalena, el barrio de la ciudad de Zaragoza, edita “Flamenco Diásporo II” la segunda entrega de un trabajo de raíces flamencas y ramas diversas, viajeras y evocadoras de nuevos sonidos para lo jondo. De cierre, desde Valencia, La Malquerida saca “Postdata”. El grupo liderado por Isabel Julve (voz y zapateado) y José ‘El Piru' (guitarra flamenca).

Una edición de Mundofonías llena de estrenos y adelantos: las voces búlgaras Angelite, Michel Camilo, Efrén López con Stelios Petrakis y Bijan Chemirani, 3MA, Boubacar Traoré, Maya Youssef..., con un gran despliegue de magos de las cuerdas del mundo: liras, ngonis, koras, laúdes, valihas, kanunes, pianos, violines... Hablamos también del salón de las músicas de África y Oriente Medio, Visa for Music, que se celebrará en Rabat, así como de las giras de Diego Guerrero y Angelite. A Mundofonías edition with a lot of premières and previews: Bulgarian voices Angelite, Michel Camilo, Efrén López with Stelios Petrakis and Bijan Chemirani, 3MA, Boubacar Traoré , Maya Youssef..., with plenty of strings of the world played by real magicians: lyres, ngonis, koras, luths, valihas, qanuns, pianos, fiddles... We also talk about Visa for Music, the Africa and Middle East music meeting to be held in Rabat, and also about Diego Guerrero and Angelite's tours. Michel Camilo - Island beat - Live in London Diego Guerrero - Malos tiempos - Vengo caminando The Bulgarian Voices Angelite - Kyrie eleison [+ Enrique Morente] - Passion, mysticism & delight Efrén López, Stelios Petrakis, Bijan Chemirani - Stelios' pentozalis - Taos Maya Youssef - Queen of the night - Syrian dreams 3MA - Moustique - Anarouz Kandiafa - Fala - Mali country Bao Sissoko, Mola Sylla & Wouter Vandenabeele - Salubrité - Tamala Boubacar Traoré - Dounia tabolo - Dounia tabolo

El programa d'aquesta setmana ofereix dues novetats discogr

Il cantante e chitarrista maliano Boubacar Traoré è uno dei non molti grandi vecchi della musica africana moderna ancora in attività. Negli anni sessanta fece epoca nel suo paese come interprete nelle sue canzoni, rese popolari da Radio Mali, dell'euforie e dell'orgoglio dell'era dell'indipendenza, e inneggiò con il suo hit Mali Twist alla costruzione del futuro del paese. Caduto in disgrazia dopo il colpo di stato del '68 contro Modibo Keita, è stato riscoperto negli anni ottanta. Da alcuni anni Boubacar Traoré si è avvalso della collaborazione dell'armonicista francese Vincent Boucher, che ha reso più esplicita l'affinità della musica di Traoré con atmosfere blues: affinità che in questo nuovo album, Dounia Tabolo (Lusafrica), registrato in Louisiana, è ulteriormente incrementata e vivacizzata dall'inserimento di alcuni musicisti americani.

Il cantante e chitarrista maliano Boubacar Traoré è uno dei non molti grandi vecchi della musica africana moderna ancora in attività. Negli anni sessanta fece epoca nel suo paese come interprete nelle sue canzoni, rese popolari da Radio Mali, dell'euforie e dell'orgoglio dell'era dell'indipendenza, e inneggiò con il suo hit Mali Twist alla costruzione del futuro del paese. Caduto in disgrazia dopo il colpo di stato del '68 contro Modibo Keita, è stato riscoperto negli anni ottanta. Da alcuni anni Boubacar Traoré si è avvalso della collaborazione dell'armonicista francese Vincent Boucher, che ha reso più esplicita l'affinità della musica di Traoré con atmosfere blues: affinità che in questo nuovo album, Dounia Tabolo (Lusafrica), registrato in Louisiana, è ulteriormente incrementata e vivacizzata dall'inserimento di alcuni musicisti americani.

Il cantante e chitarrista maliano Boubacar Traoré è uno dei non molti grandi vecchi della musica africana moderna ancora in attività. Negli anni sessanta fece epoca nel suo paese come interprete nelle sue canzoni, rese popolari da Radio Mali, dell'euforie e dell'orgoglio dell'era dell'indipendenza, e inneggiò con il suo hit Mali Twist alla costruzione del futuro del paese. Caduto in disgrazia dopo il colpo di stato del '68 contro Modibo Keita, è stato riscoperto negli anni ottanta. Da alcuni anni Boubacar Traoré si è avvalso della collaborazione dell'armonicista francese Vincent Boucher, che ha reso più esplicita l'affinità della musica di Traoré con atmosfere blues: affinità che in questo nuovo album, Dounia Tabolo (Lusafrica), registrato in Louisiana, è ulteriormente incrementata e vivacizzata dall'inserimento di alcuni musicisti americani.

Invité : Boubacar TRAORE et le poète Sam Cambio et la musicologue Laëtitia Chantrait. À l'occasion du double concert de Boubacar Traoré de retour sur la scène du New Morning, émission complète-Mandingue autour de cette tradition qui a donné naissance à certains des plus grands musiciens artistes africains contemporains, de Salif Keita à Ali Farka Touré en passant par Oumou Sangaré, Rokia Traoré, Mamani Keita, Toumani Diabaté… De l'empire Mandingue à l'Afrique contemporaine, ces griots souvent issus des steppes, des savanes, du fleuve, du désert et des forêts du Sénégal ou du Mali ont su tracer des routes incontournables dans les musiques d'aujourd'hui, Paris étant l'une des destinations majeures d'un rêve « eurafricain » brodé de paix, de groove et de spiritualité.

Avec : Blaise Merlin - Invités : Boubacar Traoré, Laëtitia Chantrait et Sam Cambio

Selección de temas musicales de figuras de primer orden del continente africano realizada por RFI. Esta semana conocemos de cerca a través de tres de sus cortes el disco titulado'Mbalimaou' del maliense Boubacar Traoré. ...