Podcasts about Homero Manzi

La Venganza Será Terrible: todo el año festejando los 40 años Estudios AM 750 Alejandro Dolina, Patricio Barton, Gillespi Introducción • Entrada0:01:28 Segmento Inicial • ¡Mamá, me quieren matar! 0:10:01 • Oyentes Segmento Dispositivo • Così fan tutte: ópera de Mozart0:54:03 • "Como Todas" ♫ (Canta Gardel) Américo Chiriff/José Alonso y Trelles Segmento Humorístico • ¿Cómo reconocer a personas sin código? Sordo Gancé / Manuel Moreira • Presentación • "La Cuartelera" ♫ (Andrés Chazarreta) • "Chiclete Com Banana" ♫ ( Gordurinha/Almira Castilho) • "Monte Criollo" ♫ (Francisco Pracánico/Homero Manzi) • "All Of Me" ♫ (Gerald Marks/Seymour Simons) • "Qué Amargura!" ♫ (Antonio Cetinic/Antonio Modesto Pernas) Coração meu, convém descansar Soluça, mas devagar

La Venganza Será Terrible: todo el año festejando los 40 años Estudios AM 750 Alejandro Dolina, Patricio Barton, Gillespi Introducción • Entrada0:01:28 Segmento Inicial • Malos hábitos que hacen proliferarlas bacterias0:10:33 Segmento Dispositivo • Bibliotecarios memorables0:48:57 • Borges0:50:51 • María Moliner0:54:07 • Hipatia De Alejandría0:58:34 • "Jacinto Chiclana" ♫ (Canta el Cuarteto Zupay) Jorge Luis Borges, Para las seis cuerdas, 1965. Algo se dijo también De una esquina y de un cuchillo; Los años nos dejan ver El entrevero y el brillo. (...) Siempre el coraje es mejor, La esperanza nunca es vana; Vaya pues esta milonga, Para Jacinto Chiclana. Segmento Humorístico • Volver al ruedo: cosas que hay que evitar si estás soltero otra vez Sordo Gancé / Manuel Moreira • Presentación • "Monte Criollo" ♫ (Francisco Pracánico/Homero Manzi) • "Happier Than the Morning Sun" ♫ (Stevie Wonder) • "Samba de uma Nota Só" ♫ (Antônio Carlos Jobim/Newton Mendonça) • "All of Me" ♫ ( Gerald Marks/Seymour Simons) • "Al Ritmo Del Pan Dulce De Rolón" ♫ (Ritmo de Maracas y Bongo, Los Lamas) Coração meu, convém descansar Soluça, mas devagar

Hoy hicimos el programa desde el bar notable ESQUINA HOMERO MANZI. Momi habla de lxs calienta pija y ¿ella lo es?. Martín se convierte en movilero y se reencuentran dos ex´s. Para cerrar vino Emanero para cantar en vivo y levantar al público!!

Músico, compositor, director de orquesta y pianista argentino nació el 26 de noviembre de 1903 en el barrio porteño de Almagro y falleció el 17 de julio de 1994. Fue autor, entre otros, de los famosos tangos "Milonga del 900", "Milonga sentimental", "Milonga triste", "Viejo ciego", "El pescante", (con letras de Homero Manzi), "Tinta Roja" (con letra de Cátulo Castillo), "Sobre el pucho" (con música de José González Castillo). Compuso también las bandas musicales de varias películas como Sombras Porteñas (1936), Carnaval de Antaño, He nacido en Buenos Aires, Nobleza gaucha, Las de barranco, El último payador y Derecho viejo. Su padre era peluquero y músico aficionado; tocaba varios instrumentos como el mandolín, la guitarra y el piano y fue quien lo alentó musicalmente desde pequeño, regalándole diversos instrumentos. Sebastián estudió también en el Instituto Musical Odeón, con el maestro Antonio D´Agostino, y junto a dos importantes músicos argentinos: el virtuoso Ernesto Drangosch (1882-1925) y el compositor Juan Francisco Giaccobbe (1907-1990). Debutó en un trío infantil cuando solo tenía 12 años y, de manera profesional, cuando tenía 17 años en un cine de barrio tocando valses y fragmentos de óperas. En 1922 se presentó por primera vez en radio y, en 1926, conoció a Homero Manzi con quién formó un equipo famoso por escribir numerosos temas en los años siguientes logrando encontrarle un rumbo diferente a la milonga. Piana fue también autor de temas que figuran entre los mejores tangos como "Silbando" (Letra: José González Castillo.1923), "De barro", "No aflojes" (Letra: Mario Battistella. Música en conjunto con Pedro Maffia. 1934), "El parque de artillería", "Son cosas del ayer", entre otros. Escribió alrededor de quinientos temas y fue presidente de la Academia Porteña del Lunfardo. Tenía 90 años cuando murió el 17 de julio de 1994, en la ciudad de Buenos Aires. Recordamos la extensa trayectoria de este distinguido artista y su obra de compositor de formidables clásicos, a través de registros sonoros conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. FICHA TÉCNICA Edición: Fabián Panizzi Música y Testimonios Chacarera (Sebastián Piana) por Andrea Dongarra [del Álbum “Panorama de la música argentina. Compositores Nacidos Entre 1897 – 1903”] Molina, Horacio (Cantante) Homenaje a Sebastián Piana (Raíces Latinoamericanas) 1983 Piana, Sebastián (Compositor Pianista) Berrutti, Rafael (Conductor) Entrevista (Homenaje al 400 - LRA1) Gato (Sebastián Piana) por Andrea Dongarra [del Álbum “Panorama de la música argentina. Compositores Nacidos Entre 1897 – 1903”] 1983 Piana, Sebastián (Compositor Pianista) Berrutti, Rafael (Conductor) Entrevista (Homenaje al 400 - LRA1) Minueto en sol Op.14 (Ignacy Jan Paderewski) por Sebastián Piana (1985 en su Casa) 1983 Piana, Sebastián (Compositor Pianista) Berrutti, Rafael (Conductor) Entrevista (Homenaje al 400 - LRA1) Té para dos (Vincent Youmans - Irving Caesar) por Sebastián Piana (1985 en su Casa) 1985 Piana, Sebastián (Compositor) Arce, Virginia (Periodista) Entrevista El Motivo (Juan Carlos Cobián - Pascual Contursi) por Ricardo Domínguez y Walter Ríos [1995 del Álbum “Chamuyos de Fueye y Guitarra”] 1985 Piana, Sebastián (Compositor) Arce, Virginia (Periodista) Entrevista Sobre el pucho (S Piana - González Castillo) por Sebastián Piana [1969 del Álbum “Sebastián Piana por Sebastián Piana”] 1972 Piana, Sebastián (Compositor) Pinky (Conductora) Entrevista (CX 10 Radio Continente) Sobre el pucho (S Piana - José González Castillo) Hernán Cucuza Castiello [del Álbum “Sigue siendo lo que hay”] 1972 Piana, Sebastián (Compositor) Pinky (Conductora) Entrevista (CX 10 Radio Continente) Viejo ciego (S Piana - Homero Manzi) por Sebastián Piana [1969 del Álbum “Sebastián Piana por Sebastián Piana”] 1972 Piana, Sebastián (Compositor) Pinky (Conductora) Entrevista (CX 10 Radio Continente) Noches Provincianas (Sebastián Piana - Homero Manzi) por ...

La cantante Paula Castignola fue entrevistada en el programa "Letras y corcheas", conducido por Mario y Hernán Dobry, el jueves 2 de mayo de 2024, para conversar sobre trayectoria en el mundo de la música y sobre su nuevo álbum en estudio "Con voz de sombra" que acaba de publicar en homenaje a Homero Manzi.

Reciban un cordial saludo. Desde Cali (Colombia), les habla Sergio Luis López, compartiéndoles un nuevo episodio de "Así la escuché yo..." En 1968 se lanzó el álbum “Tangos por El Gran Combo”, en donde esta orquesta puertorriqueña en la voz de su cantante Andy Montañez, logró ubicar varias canciones en el gusto de sus seguidores como la titulada “Milonga sentimental”. La canción ya había sido éxito en 1933 en la voz del “Zorzal criollo”, el inigualable Carlos Gardel, quien la grabó con el título “Milonga sentimental”. Así la escuché yo… Esta canción es una composición de los argentinos Homero Manzi y Sebastián Piana, la cual fue estrenada en 1932 por su compatriota Mercedes Simone “La dama del Tango”, bajo el título “Milonga sentimental”. ¿Y tú, en cuál grabación la escuchaste primero? Autores: Letra: Homero Manzi & Música: Sebastián Piana (argentinos) Milonga sentimental - El Gran Combo (1968) "Tangos por El Gran Combo álbum (1968) Canta: Andy Montañez (nombre real Andrés Montañez Rodríguez, puertorriqueño) Género: Salsa Milonga sentimental - Carlos Gardel (1933) single “Milonga sentimental/La cumparsita” (1933) Guitarras de Barbieri, Pettorossi, Riverol y Vivas (argentinos) Carlos Gardel (argentino, cuyo lugar de nacimiento se lo disputan Francia y Uruguay. Murió en Medellín, Colombia en 1935) Género: Milonga Milonga sentimental - Mercedes Simone (1932) single “Milonga sentimental/ El gateao de Don Secundino” (1932) Mercedes Simone (“La dama del Tango”, nombre real Mercedes Celia Simone, argentina) Género: Milonga ___________________ “Así la escuché yo…” Temporada: 8 Episodio: 28 Sergio Productions Cali – Colombia Sergio Luis López Mora

Homenaje a Homero Manzi. Hablamos también de aquella vez en la que Carlos Gardel conoció a Frank Sinatra. Leemos poesías de Manzi, hablamos de Goyeneche, Homero Expósito, entre muchos otros tangueros. Pero ya verán que de lo que hablamos va mucho más allá del "tango" o de cualquier género musical...

Homero Manzi es aún hoy uno de los grandes poetas de nuestra música ciudadana. Autor de canciones irremplazables, musicalizadas por maestros de su época, como Ricardo Malerba o Aníbal Troilo, fue homenajeado por Melopea, varias de ellas fueron recopiladas en un disco que produjo Melopea y que en esta emisión compartió Litto Nebbia.

Recordamos a HOMERO MANZI al cumplirse 72 años de su muerte con una selección de temas de su autoría.

Reconocido como el gran poeta del tango, su deceso ocurrió el 3 de mayo de 1951, producto de un cáncer, cuando tenía apenas 44 años. Se verdadero nombre era Homero Nicolás Manzione y había nacido el 1º de noviembre de 1907 en Añatuya, provincia de Santiago del Estero. Manzi llevó la poesía a las letras del tango y fueron esas letras las que le valieron una gran popularidad. En 1921, con sólo 14 años, produjo su primera canción, el vals Porque no me besas, con música de Francisco Caso. Su aporte fundamental a la música rioplatense fue el rejuvenecimiento y la jerarquización de la milonga, un género que cohabita con el tango como testimonio de su origen. En 1933, gozaba de gran prestigio entre sus colegas por sus obras Milonga sentimental y Milonga del 900, escritas junto al pianista Sebastián Piana, que fueron llevadas a disco por el gran Carlos Gardel. Se dedicó también al periodismo e incursionó en la redacción de diversos medios gráficos, como la revista Radiolandia o el Diario Crítica. En 1937, comenzó con su fecunda labor como guionista y director de cine, siendo sus obras más célebres: La guerra gaucha, El viejo Hucha, Donde mueren las palabras, Pobre mi madre querida. Entre 1948 y 1950, junto a Aníbal Troilo, dio a conocer sus tres composiciones capitales: Sur, Che bandoneón y Discepolín. A su muerte legó una obra repleta de poemas tangueros: El Pescante; Mi noche triste; Malena; Barrio de tango; De Barro; Mano Blanca; El último organito; Ninguna; Fuimos; Romántica; Llorarás, llorarás, etc. Manzi tuvo además una intensa militancia gremial y política, que ultimó con su adhesión al peronismo. Recordamos la trayectoria de Homero Manzi a través de un informe especial elaborado en 2002 por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. FICHA TÉCNICA Producción: Fernando Piana Locución:  Jorge Puerta Música:  `A Homero´ (Aníbal Troilo - Cátulo Castillo) por Susana Rinaldi [1969 del Álbum A Homero] Edición:  Fabián Panizzi

La palabra milonga tiene origen africano, significa "palabra, conversación". La forma musical seguramente es de tradición española pero ya desde su nombre y su ritmo estamos en presencia de la influencia afro en la música de Buenos Aires y su llanura pampeana. Originalmente improvisada, la milonga tanto urbana como rural se instaló desde el siglo XIX como el modo urgente que tuvieron los poetas y cantores de contarnos qué estaba sucediendo, a tiempo real. La expresión llana, larga y tendida, sin necesidad de proyectarse a grandes distancias, formó voces introspectivas, de peso y consistencia en la palabra cercana. La soledad del gaucho en la base filosófica de este linaje hizo que conectara con las ideas anarquistas y redimiera de algún modo una especie de cuentapropismo que atravesó la región. Escuchamos: MILONGA DEL CORAZÓN de Miguel Bucino por Ada Falcón / MILONGA DEL SOLITARIO de y por Atahualpa Yupanqui / APOLOGIA TANGUERA de Rosita Quiroga y Enrique Cadícamo por Julieta Laso / MILONGA DEL 900 de Sebastián Piana y Homero Manzi por Brian Chambouleyron / MILONGA EN EL VIENTO de y por Eladia Blazquez Foto: Atahualpa Yupanqui Video: APOLOGIA TANGUERA de Rosita Quiroga y Enrique Cadícamo por Julieta Laso https://youtu.be/hNAZqMklQFs

En esta edición de HISTORIAS DE TANGOS, repasamos algunas de las creaciones más significativas en la trayectoria de estos 2 grandes letristas

En esta nueva edición de Bichos de Radio, nos sumergimos en el Mar Argentino a la búsqueda de un submarino nazi de la II Guerra Mundial guiados por un experto en la materia: Abel Basti.   Además, un completo informe sobre Lula Presidente.   A 5 años de su partida, recordamos la visita a nuestro programa del gran cantautor uruguayo Daniel Viglietti.   Y un imperdible podcast sobre Homero Manzi.  

https://fans.link/3040520UFI28F

Esta emisión de “Tierra adentro” recordó el surgimiento de los Organitos en la primera mitad del siglo XIX traídos por inmigrantes italianos, se trataba de un instrumento musical que contaba con un sistema de selección de compases para distintos estilos musicales activado por una manivela y muy presentes en la cultura popular urbana y rural. Este instrumento es mencionado en el tango “El último organito” de Homero Manzi, así como en la primera parte del Martín Fierro. En ocasiones formaba bailes espontáneamente y finalmente testimonios de 1876 indican la aparición de cotorras amaestradas que adivinaban la suerte seleccionando papeles de colores con el pico, con vaticinios propicios o números para jugar a la lotería o quiniela. En la columna Wincofon, se hizo un repaso a la historia de Ramón Bautista Ortega Saavedra, conocido como “Palito” Ortega, cantante, actor, compositor,productor discográfico y posteriormente político, de gran éxito a partir de la década del ´60 y trascendencia a través de los años.

La canción que cuenta una historia le pide al cantante un estado de atención diferente al que lo invita la lírica de una melodía. La palabra contada cantada despierta un fraseo particular y activa un sonido que sostiene la línea de altura y su tensión tímbrica, a veces transgrediendo convenciones rítmicas, y eso nos hace no poder dejar de escuchar hasta el final. Estas cinco historias que compartimos son de diferentes tiempos y géneros; grandes intérpretes y autores nos llevan en sus relatos con drama, ironía, nostalgia, musicalidad y fábula. Los cuentos son siempre de enseñanza y la voz se deja modelar por esa intención. Escuchamos: LA CIEGUITA, Keppler Lais y Ramuncho por Libertad Lamarque / MARIEL Y EL CAPITÁN de Charly García por Sui Generis / A LA ABUELA EMILIA de y por Teresa Parodi / MILONGA TRISTE de Homero Manzi y Sebastián Piana por Cuarteto Zupay / LA AVENTURA DE LA ABEJA REINA de y por Luis Alberto Spinetta Foto: Luis Alberto Spinetta

La actriz y cantante se presentará en el Torquato Tasso (Defensa 1575, San Telmo) el viernes 19 y 26 de agosto a las 22 horas con SOMOS, su espectáculo musical basado en tangos, poemas y canciones, con un repertorio que va girando en torno a grandes compositores como Enrique Cadícamo, Homero Manzi, Homero Expósito, Virgilio Expósito, Chabuca Granda, Atahualpa Yupanqui, Chico Buarque, entre otros. “El rock tiene algo que es único en el que le pondré mi impronta en algunos temas”, adelantó Cortese y agregó que “estar arriba de un escenario es un rito pagano en el que das y recibís”. Asimismo, el show contará con la participación de Ariel Polenta en piano y Algo Vallejos en guitarra.

Ricardo Pedace, Alberto Bianco, Nora Perle, Tano Pedercini, Franco Torchia, Roberto Quirno, Pablo Marcetti y Cacho Lemos nos comparten sus textos elegidos ¿Para qué sirven los signos de puntuación? ¿Qué entendemos por “Lítote”? ¿Cuál es el significado de “Upanishad”? Escuchamos reflexiones y pensamientos pertenecientes a León Gieco, H P Lovecraft, García Márquez, Bertold Brecht y Jorge Luis Borges. Poemas y narrativas de Fernando Noy, Charles Baudelaire, Rubén Darío, H P Lovecraft, Jorge Luis Borges, Roberto Alifano y Nicanor Parra son refrescados por las voces de nuestros locutores Además, ¿Quiénes fueron las mujeres que más influenciaron en la obra de Borges? ¿Qué rol jugó Malena Toledo en la vida de Homero Manzi? ¿Cómo nace la estrecha relación entre Leopoldo Marechal y el barrio de Saavedra? ¿Qué humorada repetía Jean Cocteau siempre en sus recitales de poesía? ¿Dónde nace el “Realismo Mágico” que, equivocadamente, se le adjudica a García Márquez? ¿Qué metáfora utilizaba Solón en la antigua Grecia para explicar la utilidad de las leyes? ¿Qué particularidad tiene la famosa “Obra Gruesa” de Nicanor Parra? Musicalizamos este programa con artistas como Caetano Veloso, Wos, Los Piojos, Calle 13, entre otros

El tango es un género de una alta sofisticación debido a las influencias cosmopolitas que lo nutrieron. Las técnicas vocales le brindaron a las voces primeras del tango una masa vocal de calidad y altura que a lo largo del siglo fue bajando en las tonalidades y también en su colocación. Intentamos cambiar fuerza por impulso para encontrar la resonancia en la cabeza. Música: CASERÓN DE TEJAS de Sebastian Piana y Cátulo Castillo por Maria Graña / LA ULTIMA CURDA de Anibal Troilo y Cátulo Castillo por Roberto Goyeneche / FUIMOS de José Damés y Homero Manzi por Susana Rinaldi / CHAU NO VA MÁS Homero y Virgilio Exposito por Virgilio Exposito

Hace 71 años fallecía en Buenos Aires, el escritor, poeta y guionista Homero Manzi. https://admin.radionacional.com.ar/wp-content/uploads/2022/05/015-3-De-Mayo-1951-Fallece-Homero-Manzi.mp3DESCARGAR

Homero Manzi (Añatuya, Santiago del Estero; 1 de noviembre de 1907 – Buenos Aires; 3 de mayo de 1951), cuyo nombre de nacimiento era Homero Nicolás Manzione, fue poeta, político, guionista y director de cine argentino, periodista, autor de varios tangos y milongas muy famosos, entre ellos Barrio de tango, Malena (con música de Lucio Demare), Milonga sentimental (con música de Sebastián Piana), Romance de Barrio y Sur (con música de Aníbal Troilo). Adhirió desde muy joven a la Unión Cívica Radical, donde fue un claro exponente de la ideología yrigoyenista. En su juventud vivió en Pompeya, Buenos Aires, que le sirvió de inspiración en muchos de sus tangos. Hoy una calle del barrio lleva su nombre y hay una imagen en la plaza principal que recuerda su figura y su paso por FORJA (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina). El documental Homero Manzi, un poeta en la tormenta, dirigido por Eduardo Spagnuolo, refleja la vida del poeta. Era hincha fanático del Club Atlético Huracán. Fue dos veces presidente de S.A.D.A.I.C. (Fuente: Wikipedia)

Contenido emitido con anterioridad Segmento Dispositivo Ivan el Terrible 2:54 "De todo te olvidas" ♫ (Carlos Gardel) 19:45 Segmento Humorístico Se viene una ola de calor 23:50 "Mamá, me voy de picnic" 49:48 "Mamá, voy a salir a caminar solo" 1:11:18 Sordo Gancé / Trío Sin Nombre "Tell me why" ♫ (The Beatles) 1:32:56 "Llorarás, llorarás" ♫ (Hugo Gutiérrez - Homero Manzi.) 1:35:22 "Todo un palo" ♫ (Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota) 1:38:30 "Araca corazón" ♫ (Carlos Gardel) 1:42:32 "Have you ever seen the rain" ♫ (Creedence Clearwater Revival) 1:48:38 "Blue moon" ♫ (Billie Holiday) 1:51:38 "Watermelon man" ♫ (Herbie Hancock) 1:54:00 "Al ritmo del pan dulce de Rolón" ♫ (Sigmund Freud) 1:55:58

Dice Oscar del Priore sobre Rubén Garello "inspirado y fino poeta, ha volcado su palabra sentida y de clara raigambre popular a la lírica tanguística en obras llevadas al disco por Aníbal Troilo, Roberto Goyeneche, Floreal Ruiz, Rubén Juárez, Roberto Rufino, Hernán Salinas, Nelly Vázquez, Julia Sandoval, Rosanna Falasca, Patricia Vel y otros destacados intérpretes. Su manera poética para cantar está exactamente reflejada en tangos como Dice mi guitarra o Llevo tu misterio. Nació en Chacabuco, Provincia de Buenos Aires donde pasó los primeros años de adolescente y estudiante. Compuso su primer cantable Qué solo estás corazón en 1955. Le siguieron Trasnoche de ilusión, Empinao, Hoy estás aquí, Con las pocas palabras, Un hombre al fin, Todo es cruel, Este bandoneón, Todo es un berretín de tome y traiga, Soñar por la ciudad, Buenos Aires conoce, entre otros, todos musicalizados por su hermano Raúl Fue uno de los tantos hombres llegados del interior a la gran ciudad —como Homero Expósito, como Homero Manzi—, que se enamoraron de sus calles y de su gente y que plasmaron en versos, el sentimiento inspirador de la urbe. Se sumó a una serie de poetas que buscaban en el tango su forma expresiva, como Héctor Negro, Eladia Blázquez o Mario Iaquinandi". (Fuente: todotango.com)

La historia detrás el tango campero “Una lágrima tuya” de Mariano Mores y Homero Manzi. En esta ocasión, la intérprete es Nelly Omar. Por Mariana Fossati

En “Cazador Solitario”, el escritor nos trae la historia de amor entre el poeta y la cantante. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message

Un primero de noviembre, hace 114 años, nacía Homero Nicolás Manzione Prestera, en la localidad de Añatuya. En Buenas Notas, conversamos con Andrés Ibasca, director interino de la Dirección de Cultura de Añatuya, sobre la figura de este gran letrista y compositor de tangos. Sus ideales, su legado, su música y todo lo que dejó en el lugar que lo vió nacer. Escuchá la entrevista completa aquí:

Scalabrini Ortiz fue un filósofo, periodista, historiador, ingeniero y poeta, además de ser una de las figuras argentinas más importantes del siglo XX. Fue amigo de otros dos creadores de nuestro pasado: Homero Manzi y Arturo Jauretche. Ambos articularon política, poesía, música y filosofía criolla para dejar un legado a partir del cual todo argentino, aún sin saberlo, es también extensión y relectura.

Hoy les presento a un extraordinario cantor: Luis Cardei nació el 3 de julio de 1944 y fue conocido como Luisito. Su padre Luis Eduardo Cardei era un cantante aficionado y Luisito lo adoraba por encima de todo. A los 8 años Luisito se enfermó de hemofilia y fue sometido a varias operaciones. Durante muchísimos años no pudo caminar. Más tarde, caminó con un bastón.Por lo tanto, Luisito no podía jugar con sus compañeros en la calle. Se pasaba el día escuchando discos de pasta de Carlos Gardel y en la radio programas con cantantes y orquestas de tango. Al cabo de un tiempo, Luisito se sabía todo el repertorio de memoria y podía imitar a cualquier cantor. Así, sus amigos lo convencen de participar en concursos de canto en Chacarita, La Paternal y en su barrio Villa Urquiza. Desde 1976 canta profesionalmente, sobre todo en duo con el bandoneonista Antonio Pisano. En 1998, Pino Solanas le contrata para su película La Nube. Conversé con Luis Cardei el 26 de diciembre de 1996 después de su concierto con Antonio Pisano en el Foro Gandhi. Me habló de la soledad de sus años de infancia. Sobre su estrecha amistad con Antonio Pisano, a quien había conocido en una peña de Homero Manzi. Sobre cómo tiene que sentir una canción de tango por completo porque sino no podría cantarla. Escuchen ustedes mismos lo que me dijo este sensible y maravilloso cantor, que encarnó el tango con cada fibra de su frágil cuerpo. Luis Cardei murió tristemente de una hepatitis contraída durante una transfusión de sangre, el 18 de junio de 2000, con sólo 55 años.  

La fecha fue instaurada en su natalicio ocurrido el 11 de julio de 1914, por iniciativa del poeta Horacio Ferrer y Francisco Torné, nieto de Zita, esposa de Troilo. Quedó establecida por ley 26.035, sancionada por el Congreso de la Nación el 18 de mayo de 2005. A los 10 años, Troilo le pidió a su madre que le comprara un bandoneón, un sueño que lo perseguía desde la primera vez que vio uno entre los músicos que visitaban los bares de su barrio. En 1925, con 11 años, debutó ante el público en un bar vecino al Mercado de Abasto, luego integró una orquesta de señoritas y a los 14 años formó un quinteto. En 1930, abandonó sus estudios secundarios al ser contratado por el violinista Elvino Vardaro para su quinteto, en el que militaban Osvaldo Pugliese, Alfredo Gobbi (hijo) y Ciriaco Ortiz, un amigo para siempre. El 1 de julio de 1937 debutó, con su propia orquesta, en la boite Marabú, un subsuelo de Maipú 359, a pocos metros de la porteña avenida Corrientes Troilo creó cerca de 60 tangos, instrumentales y cantados, que forman parte del patrimonio de la música ciudadana y se han hecho innumerables versiones de sus obras. Le puso música a Barrio de tango, Che bandoneón, Sur, Romance de barrio, Desencuentro, La última curda, María, Garúa, Pa' que bailen los muchachos, Discepolín, entre otras obras que compuso junto a poetas como Homero Manzi, Cátulo Castillo, Enrique Cadícamo, José María Contursi. La muerte de su gran amigo, el poeta Homero Manzi, lo sumió en una profunda depresión en cuyo homenaje compuso el tango "Responso". Pasó por las orquestas de Juan Maglio "Pacho", Julio de Caro, Juan D'Arienzo, Ángel D'Agostino y Juan Carlos Cobián, hasta que en 1937 armó su Orquesta Típica, que mantuvo con muchas variantes hasta sus últimos días. Tenía apenas 60 años cuando murió el 18 de mayo de 1975 y sus restos descansan en el Rincón de los Notables del cementerio de la Chacarita, en la ciudad de Buenos Aires. Lo recordamos y le rendimos homenaje a través de un informe especial elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. Edición: Fabián Panizzi

Un recorrido por la obra del gran Homero Manzi...sus letras, anécdotas y parte de su vida

Mati Rosu en #Segurola con Julia Mengolini, Fito Mendonca Paz y gran equipo por Futurock.FM

Tenía apenas 60 años cuando murió el 18 de mayo de 1975 y sus restos descansan en el Rincón de los Notables del cementerio de la Chacarita, en la ciudad de Buenos Aires. Nació un 11 de julio de 1914 en el barrio porteño del Abasto y sus padres eran italianos. A los 10 años le pidió a su madre que le comprara un bandoneón, un sueño que lo perseguía desde la primera vez que vio uno entre los músicos que visitaban los bares de su barrio. En 1925, con 11 años, debutó ante el público en un bar vecino al Mercado de Abasto, luego integró una orquesta de señoritas y a los 14 años formó un quinteto. En 1930, abandonó sus estudios secundarios al ser contratado por el violinista Elvino Vardaro para su quinteto, en el que militaban Osvaldo Pugliese, Alfredo Gobbi (hijo) y Ciriaco Ortiz, un amigo para siempre. El 1 de julio de 1937 debutó, con su propia orquesta, en la boite Marabú, un subsuelo de Maipú 359, a pocos metros de la porteña avenida Corrientes Troilo creó cerca de 60 tangos, instrumentales y cantados, que forman parte del patrimonio de la música ciudadana y se han hecho innumerables versiones de sus obras. Le puso música a Barrio de tango, Che bandoneón, Sur, Romance de barrio, Desencuentro, La última curda, María, Garúa, Pa' que bailen los muchachos, Discepolín, entre otras obras que compuso junto a poetas como Homero Manzi, Cátulo Castillo, Enrique Cadícamo, José María Contursi. La muerte de su gran amigo, el poeta Homero Manzi, lo sumió en una profunda depresión en cuyo homenaje compuso el tango "Responso". Pasó por las orquestas de Juan Maglio "Pacho", Julio de Caro, Juan D'Arienzo, Ángel D'Agostino y Juan Carlos Cobián, hasta que en 1937 armó su Orquesta Típica, que mantuvo con muchas variantes hasta sus últimos días. El sonido del bandoneón de Troilo se caracterizaba por un fraseo, por una forma muy particular de decir las frases melódicas con su instrumento. Por iniciativa del poeta Horacio Ferrer y Francisco Torné, nieto de Zita, esposa de Troilo, el Congreso de la Nación declaró el 11 de julio, su natalicio, Día Nacional del Bandoneón. La ley 26.035 fue sancionada el 18 de mayo de 2005 y promulgada el 16 de junio de ese mismo año. Lo recordamos y le rendimos homenaje a través de un informe especial elaborado por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. Testimonios y música `Barrio de Tango´ (Aníbal Troilo - Homero Manzi) por Roberto Goyeneche y Aníbal Troilo `Pa que bailen los muchachos´ (Aníbal Troilo - Enrique Cadícamo ) por Aníbal Troilo y Roberto Grela `Medianoche´ (Aníbal Troilo –  Héctor Gagliardi) por Aníbal Troilo y Aldo Calderón `María´(Aníbal Troilo – Catulo Castillo) por Aníbal Troilo y Roberto Rufino Palabras de Aníbal Troilo recordando a Homero Manzi `Sur´ (Aníbal Troilo - Homero Manzi) por Roberto Goyeneche y Aníbal Troilo Edición Fabián Panizzi

El poeta que jamás escribió un libro de poemas. El militante que jamás dejó entrever en su obra siquiera una línea de su pensamiento político. El letrista de tangos que dignificó la milonga. El santiagueño que retrato como nadie los barrios porteños. El creador de los versos más perfectos, más sofisticados y simples. La evocación de Homero Manzi, a 70 años de su muerte. Apertura de Pablo Marchetti del programa 317 de AUNQUE ES DE NOCHE (4-5-2021) AUNQUE ES DE NOCHE. De lunes a viernes de 2 a 5 AM (hora Argentina) por Radio AM 750. Conducción: Pablo Marchetti. Con Guadalupe Cuevas y Manuel Campi. Producción: Rama Preckel. Diseño de sonido: Federico Klas. Mensajes a nosoypablomarchetti@gmail.com Mirá, escuchá y leé todo lo que hago, acá www.pablomarchetti.com

Se cumplen 70 años de su muerte, ocurrida el 3 de mayo de 1951, producto de un cáncer, cuando tenía apenas 44 años. Su verdadero nombre era Homero Nicolás Manzione y había nacido el 1º de noviembre de 1907 en Añatuya, provincia de Santiago del Estero. Manzi llevó la poesía a las letras del tango y fueron esas letras las que le valieron una gran popularidad. En 1921, con sólo 14 años, produjo su primera canción, el vals Porque no me besas, con música de Francisco Caso. Su aporte fundamental a la música rioplatense fue el rejuvenecimiento y la jerarquización de la milonga, un género que cohabita con el tango como testimonio de su origen. En 1933, gozaba de gran prestigio entre sus colegas por sus obras Milonga sentimental y Milonga del 900, escritas junto al pianista Sebastián Piana, que fueron llevadas a disco por el gran Carlos Gardel. Se dedicó también al periodismo e incursionó en la redacción de diversos medios gráficos, como la revista Radiolandia o el Diario Crítica. En 1937, comenzó con su fecunda labor como guionista y director de cine, siendo sus obras más celebres: La guerra gaucha, El viejo Hucha, Donde mueren las palabras, Pobre mi madre querida. Entre 1948 y 1950, junto a Aníbal Troilo, dio a conocer sus tres composiciones capitales: Sur, Che bandoneón y Discepolín. A su muerte legó una obra repleta de poemas tangueros: El Pescante; Mi noche triste; Malena; Barrio de tango; De Barro; Mano Blanca; El último organito; Ninguna; Fuimos; Romántica; Llorarás, llorarás, etc. Manzí tuvo además una intensa militancia gremial y política, que ultimó con su adhesión al peronismo. Recordamos la trayectoria de Homero Manzi a través de un informe especial elaborado en 2002 por el Área de Contenidos y conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. FICHA TÉCNICA Producción y locución: Fernando Piana Música: `A Homero´ (Aníbal Troilo - Cátulo Castillo) por Susana Rinaldi [1969 del Álbum A Homero] Edición: Fabián Panizzi

Texto : “Discurso de un secreto” Discurso. Autor: La Lija En la voz de: Agustina Iparraguirre. Actriz, directora de teatro, comadre, militante feminista, amiga de Hasta Trilce y, para embarrarla más, de La lija. Música: “Palabras sin importancia” (Homero Manzi. Juan Cedrón). Del disco “Últimas cáscaras primeros fincipios” La Lija Ilustración: “Somos más que ustedes” (Lápiz. Int. Digital) de Sergio Iriarte Qué vida llena de códigos, tradiciones y cultura propia la de las palabras y las de las acciones de las palabras: la de las despedidas, los saludos, los secretos, los insultos y tanto más. Lijeratura alguna vez hizo hablar a un saludo. Pero aquí tenemos discurseando a una de las más taimadas de las criaturas del lenguaje: el secreto. Sobre los secretos ¿se puede hacer otra cosa que meramente enunciar su existencia? La razón dice que no, que si pudiéramos decir más, no serían secretos. Y entonces aquí callamos.

Nelly Omar canta el tango centenario de Francisco Canaro y Homero Manzi, "Nobleza de Arrabal". Se estrenó en su primera versión el 8 de octubre de 1919 en el Teatro Variedades, de Plaza Constitución en Buenos Aires, con versos de Juan Andrés Caruso, pero eran tan largos que no llegaron a ser cantados nunca. Este tango contiene una segunda vida, que es la que le da Homero Manzi poniéndole unos versos entrañables en 1946, que pintan de manera cómplice la vida en una casita de Valentín Alsina. Contacto: WhatsApp +54 9 12 4412 5072

En su ya clásica charla tanguera de los miércoles, Dady Brieva y Ale Lingenti hacen un recorrido por la gran carrera de Homero Manzi. Volver Mejores, con Dady Brieva, Moira Memma y Lucía Rodríguez Bosch, se transmite de 17 a 19 de lunes a viernes por El Destape Radio.

Poeta popular, guionista de cine y autor de tangos y milongas inolvidables, eligió “hacer letras para los hombres, antes que ser de hombre de letras”. Militó en el radicalismo yrigoyenista, en F.O.R.J.A. y sobre el final de su vida se acercó al peronismo. Homero Nicolás Manzione (Manzi) nace en Añatuya, Santiago del Estero, el 1 de noviembre de 1907. A los pocos años emigra con su madre y sus hermanos a Buenos Aires. Cuando asume Hipólito Yrigoyen, en Octubre de 1916, Homero va al Congreso: “mis ojos de 8 años lo vieron,de pie sobre su coche, emergiendo del fondo de la multitud como si saliera, a la manera del sol, de la línea del horizonte (…)”. A los 15 años, estando ya de pupilo en el colegio de Luppi, escribe sus primeros versos. Tiempo después, las lecturas de Carriego, Lugones y Almafuerte refuerzan esa temprana vocación literaria. Terminado el secundario, se inscribe en derecho y cursa algunas materias, pero al tiempo lo suspenden por participar en una revuelta. En 1931, lo expulsan, acusado –falsamente- de balear al interventor. Ya antes le habían quitado la cátedra de literatura que dictaba en el “Mariano Moreno”. De este modo, para bien de la cultura popular, lo frustran como abogado y como catedrático; aunque no logran doblegarlo. Por esa época, Homero participa activamente en la resistencia radical al gobierno de Justo, y en 1935 contribuye a fundar F.O.R.J.A., junto con Jauretche, Scalabrini, Dellepiane y varios radicales más. Milita en el legendario sótano de Lavalle 1725, hasta que la Segunda Guerra divide a los forjistas en dos bandos. “Manzi –recordará Jauretche- se nos perdió en el mundo de la noche”. Cuando se disuelve F.O.R.J.A., y sus miembros se incorporan al peronismo, Homero se queda en el partido radical, aunque luego se acercará a Perón. En 1950, escribe: “Versos de un payador al General Juan Perón” y “Saludos de un payador a Doña Eva Perón”. Presidente de SADAIC, guionista de cine, autor de tangos y milongas inolvidables, como “Sur”, “Che, Bandoneón”, “Discepolín”, “Malena”, fue un militante popular de enorme sensibilidad. Hombre de la noche, “echaba madrugada por los ojos”, siempre permaneció fiel a la máxima que se autoimpuso de “hacer letras para los hombres, antes que ser un hombre de letras”. Murió de cáncer, el 3 de mayo de 1951. Ilustración: Luis Schinca.

ARTURO JAURETCHE 1949. Producido el golpe contra Perón, vuelve a la pelea con “El Líder” y el “45”; luegodicalismo Yrigoyenista y el Peronismo. Desde F.O.R.J.A. puso en evidencia el sometimiento del país al imperialismo inglés. Nace en Lincoln, provincia de Buenos Aires, el 13 de noviembre de 1901. Siendo adolescente milita en el Partido Conservador de su pueblo. En 1920 se muda a Buenos Aires para estudiar abogacía, graduándose en 1932. La influencia de Homero Manzi, del A.P.R.A., de la Revolución Mejicana y una charla con un anarquista, reorientan su pensamiento a tal punto que, al producirse el Golpe del 30, sale, revólver en mano, a defender al caudillo depuesto. Al poco tiempo, al frustrarse la última revolución radical contra el gobierno fraudulento de Justo, es apresado en Corrientes. Arturo, aprovecha la cárcel para escribir un poema que reivindica esa patriada: “El Paso de los Libres”. En junio de 1935 funda F.O.R.J.A., que nace como una corriente interna del Partido Radical bajo la consigna: “Somos una Argentina colonial: queremos ser una Argentina libre”. Durante 10 años, en estrecha amistad con Scalabrini Ortiz, Jauretche desenmascara los negociados de la oligarquía con el imperialismo inglés, que impiden el desarrollo industrial y condenan al país al primitivismo agrario. Producido el 17 de Octubre, F.O.R.J.A. se disuelve. Jauretche, que venía conversando con Perón desde tiempo atrás, es designado Presidente del Banco Provincia, cargo al que renuncia en 1949. Producido el golpe contra Perón, vuelve a la pelea con “El Líder” y el “45”; luego debe exiliarse en Montevideo. Con una carrera política frustrada -ha intentado ser senador, sin éxito-, vuelca su extraordinario talento a la escritura. “Los profetas del odio”, “El medio pelo en la sociedad argentina”, o el “Manual de zonzeras”, son libros que a base de “estaño”, con un estilo antiacadémico, abren una nueva ruta en la sociología argentina. Esos textos, complementados con “Política Nacional y Revisionismo Histórico”, “Ejército y política”, “Forja y la Década Infame”, constituyen un material imprescindible para desarticular el funcionamiento del “aparato del azonzaje”, aún vigente, y aprender “a pensar en nacional”. Don Arturo Jauretche muere de un paro cardíaco el 25 de Mayo de 1974. Fabián Mettler

Uno de los mayores poetas de Tango. Reconocemos en sus letras la melancolía del barrio perdido.

Cada uno desde su hogar 9:42 Alejandro Dolina, Patricio Barton, Gillespi Segmento Inicial Normas de urbanidad en ciertos foros 11:11 Segmento Dispositivo Catalina Sforza 1:09:30 "Milanesita" ♫ (Cuatro Vientos) 1:22:52 Segmento Humorístico "Mamá, quiero ser un buen turista" 1:27:02 Sordo Gancé / Manuel Moreira 2:00:02 "Pobre mi madre querida" ♫ (Betinotti) "Betinotti" ♫ (Homero Manzi) "El viejo vals" ♫ (Charlo) "El deschave" ♫ (Edmundo Rivero) "Be-bop-a-Lula" ♫ (Gene Vincent)

Suspiros de Tango com Fábio Verardi apresenta Abrazando Tangos com as crônicas da história do Tango e as curiosidades culturais do Plata. Apresentação Camila Fontan e Matias Diaz direto de Buenos Aires. Suspiros de Tango é um fragmento do programa Tangos que vai ao ar todas as quintas feiras, às 22h com reprises aos domingos, 20h na www.radiosul.net ou pelo nosso APP. Siga no instagram: @abrazando_tangos @_fabioverardi_ @radiosul.net

Cada uno en su casa 13:30 Alejandro Dolina, Patricio Barton, Gillespi Segmento Inicial Barton: "¿A partir de cuantos ingredientes algo se puede considerar guiso?" 14:20 Segmento Dispositivo El opio y la morfina 1:19:03 "Duerme" ♫ (Trío Argentino) 1:31:25 Segmento Humorístico "Mamá, quiero ser atractivo" 1:37:50 Sordo Gancé / Manuel Moreira 2:01:40 "Alma de loca" ♫ (Carlos Gardel) "Gotas de lluvia" ♫ (Homero Manzi) "Blowing in the wind" ♫ (Bob Dylan)

Hoy hablo con el "Gardel con polleras". Este es el nombre popular de la cantante y actriz Nelly Omar. La visité en enero de 1999 en un suburbio de Buenos Aires y quedé impresionada por su elegancia y su energía. A pesar de sus 88 años no había perdido nada de su carisma.  Nelly Omar nació en Buenos Aires el 10 de septiembre de 1911. A la edad de 13 años no soñaba con convertirse en cantante o actriz. ¡Quería ser piloto! ¡Pero no sucedió, afortunadamente para el tango y el folklore argentino! Nelly Omar debe su carrera de cantante a la popularidad de la radio argentina en aquella epoca. Cuando Ignazio Corsini la escuchyó cantar, la contrató para sus programas de radio. En 1932 Nelly empezó a cantar para Radio Stentor en duo con su hermana. Cuando Radio Belgrano la contrató, colaboró con famosos poetas de tango como Enrique Cadicamo y Homero Manzi, que le escribieron canciones de tango. Pero también permaneció siempre fiel a la Canción Criolla, la canción popular de la Provincia de Buenos Aires. Nelly Omar murió en 2013, a la edad de 102 años.  

Homero Manzi’s tango “Malena” haunts like no other, but who was Malena?

La educación sexual integral ha sido uno de los temas recurrentes a lo largo de estos cuatro años de Mujeres...¡de acá!, y en esta oportunidad y a más de 6 años de la aprobación de la Ley que disponía la Enseñanza Sexual Integral (ESI) en las escuelas de todo el país, Valeria Sampedro y Marcela Ojeda se proponen mostrar otra cara del tema. Qué ha ocurrido en los establecimientos en los que la ESI se ha podido implementar de manera íntegra, plena y con el apoyo de autoridades, docentes, padres y alumnos. Y para ello reciben en el estudio de Radio Nacional a la directora y a la vice directora de la Escuela Nº 6, Homero Manzi, del partido de Florencio Varela. Mariana Toscanini y Verónica Cachaza, cuentan que el establecimiento cuenta con 980 alumnos y que la ESI se ha implementado de manera integral, con mucho éxito en todos los niveles. "Hay que estar atento a los chicos a sus problemas, a sus inquietudes y actuar en ése momento y de manera integral".

Fragmento de nuestro programa donde te contamos la historia de "Malena" de Homero Manzi y Lucio Demare. Escucha el programa en vivo todos los viernes a las 18hs (Argentina) por radioub.com.arSeguinos en Twitter e Instagram: @ensostenidoEscucha todos los temas en Spotify:https://open.spotify.com/user/opsmft6f1v98cmftrgwg9p4eg/playlist/1tFb2vCDNfzRIXxygp4Wsg?si=fGuotDY7QpW7rsv1FHoYKA

Se nos fue ya centenaria, por algún momento la veíamos como ‘eterna'. Inició su carrera artística desde muy niña y logró su consagración siendo muy joven. Algunos la llamaban ‘la Gardel con polleras' y otros ‘la voz dramática del tango', tenía buena presencia y la voz justa para ilustrar nuestra música ciudadana. Fue actriz de cine y se dio el lujo que Homero Manzi le dedicara ‘Malena', aquellas estrofas que se convirtieron en éxito musical y tantos cantantes entonaron! La nombraron ciudadana ilustre de la Ciudad de Buenos Aires y Embajadora del Tango. Conoció al Zorzal y desde ese momento, quedó grabado para siempre en ella que los cantantes debían ser disciplinados y metódicos como Gardel para triunfar en ese círculo de privilegio. Se codeó y grabó con los grandes de la época. Su voz afinada y fuerte, sigue sonando en los palcos tangueros del recuerdo, a través de sus discos.

Se nos fue ya centenaria, por algún momento la veíamos como ‘eterna'. Inició su carrera artística desde muy niña y logró su consagración siendo muy joven. Algunos la llamaban ‘la Gardel con polleras' y otros ‘la voz dramática del tango', tenía buena presencia y la voz justa para ilustrar nuestra música ciudadana. Fue actriz de cine y se dio el lujo que Homero Manzi le dedicara ‘Malena', aquellas estrofas que se convirtieron en éxito musical y tantos cantantes entonaron! La nombraron ciudadana ilustre de la Ciudad de Buenos Aires y Embajadora del Tango. Conoció al Zorzal y desde ese momento, quedó grabado para siempre en ella que los cantantes debían ser disciplinados y metódicos como Gardel para triunfar en ese círculo de privilegio. Se codeó y grabó con los grandes de la época. Su voz afinada y fuerte, sigue sonando en los palcos tangueros del recuerdo, a través de sus discos.

Conmovía con su poesía y las canciones rioplatenses se vestían de éxito con su fina inspiración, con su sensibilidad arrolladora y su estilo incomparable, fue un creador de éxitos permanentes. Pintaba con maestría y detalle cada rincón del barrio, cada nombre de mujer, cada punto cardinal, cada ‘después' y cada luz de almacén. Por su torrente sanguíneo transitó una parte feliz de nuestra música ciudadana. Su sólida presencia, abarcó algunas décadas maravillosas, en aquel Buenos Aires que brillaba con luz propia. Sin duda alguna, el Tango se enalteció con su talento. Supo hacer amigos como los grandes y su ausencia provocó dolor y desazón en la ciudad que lo arropaba y lo quería, por eso sus amigos lo siguen recordando con amor y admiración hasta nuestros días.

Conmovía con su poesía y las canciones rioplatenses se vestían de éxito con su fina inspiración, con su sensibilidad arrolladora y su estilo incomparable, fue un creador de éxitos permanentes. Pintaba con maestría y detalle cada rincón del barrio, cada nombre de mujer, cada punto cardinal, cada ‘después' y cada luz de almacén. Por su torrente sanguíneo transitó una parte feliz de nuestra música ciudadana. Su sólida presencia, abarcó algunas décadas maravillosas, en aquel Buenos Aires que brillaba con luz propia. Sin duda alguna, el Tango se enalteció con su talento. Supo hacer amigos como los grandes y su ausencia provocó dolor y desazón en la ciudad que lo arropaba y lo quería, por eso sus amigos lo siguen recordando con amor y admiración hasta nuestros días.

Por Radio Trend Topicwww.radiotrendtopic.com.ar

El historiador repasa la obra de Miguel Hernández, en homenaje a la semana del nacimiento del gran poeta español; Lito Cruz, habló del trabajo que realiza en los seminarios sobre Shakespeare y en el recuerdo del nacimiento de Homero Manzi, el historiador destacó el compromiso político del compositor. La Difunta Correa, la festividad en Vallecito, San Juan y un resumen del trabajo realizado junto al músico Antonio Tarragó Ros y en el cierre del programa, el director de la Orquesta Típica de Pichuco, Renato Venturini, habló de su próxima presentaciones y en qué consiste el nuevo material.

Eduardo Lazzari conversa con Claudio Manzione, nieto y promotor de la obra de Homero Manzi, uno de los más grandes poetas nacionales. Autor de letras inolvidables como Sur, Malena y Milonga del 900, su nombre es sinónimo de tango y es como fue bautizada la histórica esquina de San Juan y Boedo. Claudio nos comparte anécdotas familiares, nos pone en contexto la obra de su abuelo y elige con Eduardo Lazzari algunos de sus tangos favoritos.

Héctor Larrea trae a Oscar Peterson, el mago del piano y su trío. "El jazz nunca fue popular, popular", opina, y más tarde comenta los arreglos musicales de Lucio Demare y su orquesta, con Raúl Berón como cantante, capaces de lograr el suceso causado por el tango Tal vez será su voz, de Homero Manzi. Bobby Flores suma a Bob Dylan, en particular hace comentarios halagadores sobre su álbum Triplicate, del que escuchamos la hermosa As Time Goes By en versión del Premio Nobel de Literatura. Luego, la yunta entre Eduardito y Juancito, Duke Ellington & John Coltrane.

A 42 años de la muerte de Aníbal Troilo, el informe de Contenidos, Radio Nacional, evoca su obra, desde la infancia porteña y los inicios con el fuelle hasta la consagración como instrumentista, compositor y director de orquesta típica. Aníbal Troilo formó parte de la década dorada del tango en los ‘40, integrando arregladores de la talla de Ástor Piazzolla, Julián Plaza y Raúl Garello; letristas memorables, entre ellos, Homero Manzi, Cátulo Castillo, Héctor Gagliardi; y cantores personalísimos al estilo de Francisco Fiorentino, Floreal Ruiz, El Polaco Roberto Goyeneche, Edmundo Rivero, Nelly Vázquez, Alberto Marino, Tito Reyes. “Sur”, “Pa’ que bailen los muchachos”, “Garúa”, “Che, bandoneón”, “Romance de barrio”, “La última curda”, “Medianoche” y “Desencuentro” son algunas de sus piezas clásicas. Cada 11 de julio, fecha del natalicio de Pichuco, se celebra el Día Nacional del Bandoneón.

In today’s episode we talked about Catulo Castillo, one of the great creators that Tango gave. We discussed in earlier episodes, the history of tango, the lyrics of tango and the earlier composers like Angel Villoldo, Pascual Contursi, Cadicamo, Homero Manzi and Santos Discepolo. Cátulo Castillo, with his lyrics, dug the subjects that always haunted tango: the painful nostalgia for what is lost, love sufferings and the decline of life. Tangos: Silbando La Violeta Maria La Ultima Curda El Ultimo Café

Homero Manzi, the poet of tango.Homero Nicolás Manzione Prestera, better known as Homero Manzi (November 1, 1907–May 3, 1951) was an Argentine Tango lyricist, author of various famous tangos.He was born on November 1 of 1907 in Añatuya (province of Santiago del Estero), Argentina. Manzi was interested in literature and tango since he was young. After a brief incursion in journalism, he worked as a literature and Spanish professor but for political reasons (in addition to his membership in the Unión Cívica Radical) he was expelled from his professorship and decided to dedicate himself to the arts.In 1935 he participated in the beginnings of FORJA (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina – Force of Radical Orientation of the Young in Argentina), group whose position has been classified as “peoples nationalism”. It was centered almost exclusively in the problems in Argentina and Latin America. They manifested to “reconquer the political Sunday from our own land” since it was considered that the country was still in a colonial situation. In relation to the European conflict at the time, it supported a neutral position sustaining that there was no great interest was in play in Argentina or Latin America, it was more of a rejection position towards fascism just as much as communism.[1]In 1934 Manzi founded Micrófono ("Microphone") magazine which covered subjects related to radio telephony, Argentine movies and film making. He wrote the screenplay for Nobleza Gaucha in 1937 in collaboration with Hugo Mac Dougall, and a new version of the silent movie of 1915, Huella ("Footprint") (1940), for which they received second prize from Buenos Aires City Hall. He also worked in Confesión ("Confession") (1940), without achieving commercial success with any of these movies.[2]In 1940 Manzi started what would be a long collaboration with Ulyses Petit de Murat, writing the screenplay for Con el dedo en el gatillo ("Finger on the trigger") (1940) Fortín alto ("High Fort") (1940), and The Gaucho War (1942). At the 1943 Argentine Film Critics Association Awards, Manzi and Murat won the Silver Condor Award for Best Adapted Screenplay for their screenplay of The Gaucho War which proved highly successful.[3]The early death of the poet was caused by cancer on Thursday, May 3, 1951.Tango Lyrics by Homero ManziArrabal MilongaAsí Es El TangoAy De MíBandoneón AmigoBarrio De Tango (1942), music by Anibal Troilo.Betinotti (1938), music by Sebastian Piana.Borracho Porque Digo La VerdadBuenos Aires Colina ChataCanto De AusenciaCarnavaleraChe Bandoneon (1950), music by Anibal Troilo.CornetínDale DaleDefiniciones Para Esperar Mi MuerteDesde El Alma (vals)Despues (1937), music by Hugo Gutierrez.De Ayer A HoyDe BarroDiscepolín (1950), music by Anibal Troilo.El Pescante (1934), music by Sebastian Piana.El Romantico FuleroEl Último Organito (1948), music by Acho Manzi.Ensueño (vals)En Un Ranchito De Alsina - Nobleza De ArrabalEsquinas Porteñas (vals)Eufemio PizarroFruta AmargaFueyeFuimos (1945), music by Jose Dames.GatoGota De Lluvia (vals)HorizontesJuan ManuelLa Mariposa Y La Flor Tango CanciónLa Pequeña CanciónLlantoLlorarás, Llorarás (vals)Malena (1941), music by Lucio Demare.Mano Blanca (1939), music by Antonio de Bassi.Mariana MilongaMañana Zarpa Un Barco (1942), music by Lucio Demare.Milonga Del 900Milonga De Los FortinesMilonga De Puente AlsinaMilonga Sentimental (1932), music by Sebastian Piana.Milonga Triste (1937), music by Sebastian Piana.MilongónMi Taza De CaféMonte Criollo (1935), music by Francisco Nicolas Pracanico.Muchacho Del CafetinNegra María (1942), music by Lucio Demare.Negro LindoNinguna (1942), music by Raul Fernandez Siro.Oro Y PlataPaisaje (vals)Papá Baltasar (1942), music by Sebastian Piana.Pena Mulata MilongaPor QuéRamayónReciénRomance De Barrio (vals)Romántica (vals)Ronda De AsesRopa BlancaRosedalSe Va La MurgaSur (1948), music by Anibal Troilo.Tal Vez Será Su Voz (1943), music by Lucio Demare.Tango (Voz de Tango) (1942), music by Sebastian Piana.TaperaTe Lloran Mis OjosTorrenteTriste PaicaTu Pálida VozUna Lagrima Tuya (1949), music by Mariano Mores.Valsecito De Antes (vals)Veinticuatro De AgostoViejo Ciego (1926), music by Sebastian Piana and Catulo Castillo.Voz De TangoYo Soy Del 30

Homero Manzi, the poet of tango.Homero Nicolás Manzione Prestera, better known as Homero Manzi (November 1, 1907–May 3, 1951) was an Argentine Tango lyricist, author of various famous tangos.He was born on November 1 of 1907 in Añatuya (province of Santiago del Estero), Argentina. Manzi was interested in literature and tango since he was young. After a brief incursion in journalism, he worked as a literature and Spanish professor but for political reasons (in addition to his membership in the Unión Cívica Radical) he was expelled from his professorship and decided to dedicate himself to the arts.In 1935 he participated in the beginnings of FORJA (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina – Force of Radical Orientation of the Young in Argentina), group whose position has been classified as “peoples nationalism”. It was centered almost exclusively in the problems in Argentina and Latin America. They manifested to “reconquer the political Sunday from our own land” since it was considered that the country was still in a colonial situation. In relation to the European conflict at the time, it supported a neutral position sustaining that there was no great interest was in play in Argentina or Latin America, it was more of a rejection position towards fascism just as much as communism.[1]In 1934 Manzi founded Micrófono ("Microphone") magazine which covered subjects related to radio telephony, Argentine movies and film making. He wrote the screenplay for Nobleza Gaucha in 1937 in collaboration with Hugo Mac Dougall, and a new version of the silent movie of 1915, Huella ("Footprint") (1940), for which they received second prize from Buenos Aires City Hall. He also worked in Confesión ("Confession") (1940), without achieving commercial success with any of these movies.[2]In 1940 Manzi started what would be a long collaboration with Ulyses Petit de Murat, writing the screenplay for Con el dedo en el gatillo ("Finger on the trigger") (1940) Fortín alto ("High Fort") (1940), and The Gaucho War (1942). At the 1943 Argentine Film Critics Association Awards, Manzi and Murat won the Silver Condor Award for Best Adapted Screenplay for their screenplay of The Gaucho War which proved highly successful.[3]The early death of the poet was caused by cancer on Thursday, May 3, 1951.Tango Lyrics by Homero ManziArrabal MilongaAsí Es El TangoAy De MíBandoneón AmigoBarrio De Tango (1942), music by Anibal Troilo.Betinotti (1938), music by Sebastian Piana.Borracho Porque Digo La VerdadBuenos Aires Colina ChataCanto De AusenciaCarnavaleraChe Bandoneon (1950), music by Anibal Troilo.CornetínDale DaleDefiniciones Para Esperar Mi MuerteDesde El Alma (vals)Despues (1937), music by Hugo Gutierrez.De Ayer A HoyDe BarroDiscepolín (1950), music by Anibal Troilo.El Pescante (1934), music by Sebastian Piana.El Romantico FuleroEl Último Organito (1948), music by Acho Manzi.Ensueño (vals)En Un Ranchito De Alsina - Nobleza De ArrabalEsquinas Porteñas (vals)Eufemio PizarroFruta AmargaFueyeFuimos (1945), music by Jose Dames.GatoGota De Lluvia (vals)HorizontesJuan ManuelLa Mariposa Y La Flor Tango CanciónLa Pequeña CanciónLlantoLlorarás, Llorarás (vals)Malena (1941), music by Lucio Demare.Mano Blanca (1939), music by Antonio de Bassi.Mariana MilongaMañana Zarpa Un Barco (1942), music by Lucio Demare.Milonga Del 900Milonga De Los FortinesMilonga De Puente AlsinaMilonga Sentimental (1932), music by Sebastian Piana.Milonga Triste (1937), music by Sebastian Piana.MilongónMi Taza De CaféMonte Criollo (1935), music by Francisco Nicolas Pracanico.Muchacho Del CafetinNegra María (1942), music by Lucio Demare.Negro LindoNinguna (1942), music by Raul Fernandez Siro.Oro Y PlataPaisaje (vals)Papá Baltasar (1942), music by Sebastian Piana.Pena Mulata MilongaPor QuéRamayónReciénRomance De Barrio (vals)Romántica (vals)Ronda De AsesRopa BlancaRosedalSe Va La MurgaSur (1948), music by Anibal Troilo.Tal Vez Será Su Voz (1943), music by Lucio Demare.Tango (Voz de Tango) (1942), music by Sebastian Piana.TaperaTe Lloran Mis OjosTorrenteTriste PaicaTu Pálida VozUna Lagrima Tuya (1949), music by Mariano Mores.Valsecito De Antes (vals)Veinticuatro De AgostoViejo Ciego (1926), music by Sebastian Piana and Catulo Castillo.Voz De TangoYo Soy Del 30

If we talk of art in general and music in particular, and tango if we want to dig deeper, the lyrics have born many decades after the music of its hundred plus years of life. In this episode, we talked about the lyrics of the Tango. It was originally, in the 1880s, improvised instrumental music to cheer up parties and brothels, and with time it started to add lyrics that painted the life in those marginal areas, with time this lyrics had the complexity, and sensitivity that never other cultural expression had before, having compositors like Homero Manzi, Enrique Cadicamo, Catulo Castillo y Enrique Santos Discepolo. Themes: Gaucho and Pampa Sex Nostalgia and homesick Barrio (neighborhood) Arrabal and belonging WomenBuenos Aires Disappointments You can check our web site: tangoclubshow.com and please leave your comments on iTunes or via email to podcast@tangoclubshow.com

“No hay tango viejo ni tango nuevo. El tango es uno sólo. Tal vez la única diferencia está en los que lo hacen bien y los que lo hacen mal”, palabras del gran Aníbal Troilo, el bandoneón de Buenos Aires, que murió un 18 de mayo de 1975. Músico, compositor, bandoneonista, director de orquesta y actor, el artista sigue iluminando el sentir de la ciudad de Buenos Aires expandido al mundo que hoy lo recuerda. “Che Bandoneón” con letra de Homero Manzi y “La última curda”, escrito por Enrique Cadícamo, son apenas dos piezas de la extensa producción artística de Aníbal Troilo. Astor Piazzolla, Cátulo Castillo y Marcelo Guaita destacan sus singularidades en “Amigos y bandoneón”, producción especial de Contenidos, Radio Nacional.

San Juan y Boedo antigua y todo el cielo. En este episodio, volvimos con Noelia a la zona sur de Capital. Partiendo de la azarosa elección de su nombre, revivimos su surgimiento, las guerras literarias entre los intelectuales de Boedo y Florida, y también los bares que vieron nacer el tango. Además, mercenarios fanáticos y marchas en alpargatas, en uno de los barrios de mayor impronta cultural.

FAITango ed Ernesto Valles presentano questo podcast con materiale a scopo didattico, e senza fini di lucro, per la diffusione della cultura del tango Questa settimana, completiamo quanto avevamo lasciato incompleto su Homero Manzi. Potete ascoltare i seguenti brani: El Ultimo Organito – Anibal Troilo canta Edmundo Rivero; Recién – Pedro Laurenz canta Alberto Podestá; ... Leggi tutto

FAITango ed Ernesto Valles presentano questo podcast con materiale a scopo didattico, e senza fini di lucro, per la diffusione della cultura del tango Questa settimana, completiamo (in parte) quanto avevamo lasciato incompleto su Homero Manzi. Potete ascoltare i seguenti brani: Ninguna – Angel D’Agostino & Angel Vargas; Fuimos – Osvaldo Pugliese canta Roberto Chanel; ... Leggi tutto

Questa settimana, completiamo (in parte) quanto avevamo lasciato incompleto su Homero Manzi. Potete ascoltare i seguenti brani: Betinotti - Orquesta Sebastián Piana canta Alberto Rivera, Milonga Sentimental - Francisco Canaro canta Ernesto Famá; Esquinas Porteñas - Angel D'Agostino & Angel Vargas; Milonga Triste - Lidia Borda; El Pescante - Lucio Demare canta Raúl Berón; De Barro - Anibal Troilo canta Floreal Ruiz; Malena - Lucio Demare canta Carlos Miranda.

FAITango ed Ernesto Valles presentano questo podcast con materiale a scopo didattico, e senza fini di lucro, per la diffusione della cultura del tango Questa settimana, completiamo (in parte) quanto avevamo lasciato incompleto su Homero Manzi. Potete ascoltare i seguenti brani: Barrio De Tango – Anibal Troilo canta Francisco Fiorentino; Campo Afuera – Rodolfo Biagi; ... Leggi tutto

In questo episodio del Tango Podcast parleremo di alcuni dei personaggi più importanti del tango, come Homero Manzi, che ha composto il tango “A Homero” in onore del suo amico Aníbal Troilo. Manzi, nato in Argentina nel 1907, ha scritto numerose canzoni di tango, milonghe, vals e brani folklorici, oltre a lavorare in radio, teatro ... Leggi tutto