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In this hour of Cashing Out, Joe Ceraulo sets the stage for the final week of the regular season in the NFL and the potential playoff implications. Then, Kasey Hudson joins the show to look ahead to Tuesday's Winder Classic between the Saint Louis Blues and Chicago Blackhawks at Wrigley Field. Then, Michael Duarte joins the show to share his best NFL player prop bets. See omnystudio.com/listener for privacy information.
Today I dive into the Toronto Maple Leafs changing captains today and why it really makes no difference for the team moving forward, I then chat about the offer sheets from the Saint Louis Blues and the injury to JJ McCarthy in Minnesota plus I react to UFC 305 this weekend and the return of Nathan Rourke to the CFL.
In this episode, I speak with Nelson Ayotte. Nelson is the former High Performance Director of the Columbus Blue Jackets and he is the former Head Strength and Conditioning Coach of the Saint Louis Blues. I hope you enjoy!
Il y a des standards qu'on pourrait presque qualifier de viraux. Rappelez-vous notre récent BTR sur Saint Louis Blues enregistré dans plus de 1800 versions différentes. Aujourd'hui nous avons choisi de vous parler d'un titre maintes fois repris, mais qui pourrait de nos jours valoir à ses interprètes qq ennuis avec la justice pour incitation au détournement de mineur. « Good Morning Little Schoolgirl » date de 1937, un passé semble t'il moins regardant sur le respect des plus jeunes, d'autant que la plupart des interprètes ne sont, quant à eux, plus de toute première jeunesse.« Le loup déguisé en grand mère aujourd'hui dans BTR »Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Ça vous aura peut être échappé, mais 2024 est le 800e anniversaire de la naissance du Sire de Joinville, dont on a surtout retenu qu'il fut le chroniqueur et même le confident de Louis IX, roi de France, accessoirement saint patron des coiffeurs, et plus connu sous le pseudonyme de Saint Louis. Alors sautons sur l'occasion pour rendre un hommage particulier au Saint Louis Blues. Chêne, chêne, chêne ce mois-ci dans Btr Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Welcome to another episode of the Circuit of Success podcast! In this edition, we sit down with none other than Craig Berube, former NHL player and coach, for an in-depth exploration of his remarkable journey through the world of hockey. Berube's narrative is nothing short of captivating as he shares the highs and lows of his hockey career, from his humble beginnings to his triumphant moments on the ice. Join us as we uncover invaluable insights and lessons learned from one of hockey's most respected figures. Highlights Include: From Player to Coach: Delve into Berube's journey from aspiring player to esteemed coach, fueled by unwavering determination and passion for the game. The Power of Constructive Criticism and Mindset: Learn how Berube's mindset and openness to feedback paved the way for personal and professional growth. Coaching Philosophy: Gain insights into Berube's coaching style and his strategies for building trust, fostering communication, and adapting to change. Leading the St. Louis Blues to Victory: Experience the excitement as Berube shares his role in the historic triumph of the St. Louis Blues during the 2018-2019 season, culminating in a Stanley Cup victory. A Passion for Hockey and a Drive for Success: Discover Berube's enduring passion for the game and his relentless pursuit of excellence, serving as an inspiration to hockey enthusiasts everywhere. Join us as we lace up our skates and dive into the world of hockey with Craig Berube. Don't miss out on this episode of the Circuit of Success podcast! Subscribe now for more captivating conversations with industry trailblazers. Check out the video interview HERE! TRANSCRIPTION 00:00:10 Brett Gilliland Welcome to the Circuit of Success. I'm your host, Brett Gilliland, today, I have the privilege to interview Craig Berube, Craig. How are we doing? 00:00:20 Craig Berube Good. How are you? 00:00:22 Brett Gilliland I'm doing great. Thanks. You are, how's the weather there? You're in Philly. Right? 00:00:27 Craig Berube Yeah. It's, cold. We got snow. So We got snow on the ground and but it it's fine. It's not that bad, but it's, you know, cold and snowy and you know, they're not we don't get that much here, but once in a while, they get some snow and, you know, the weather's, you know, this time of year, it's pretty cold and 00:00:48 Brett Gilliland Yeah. I've been, 00:00:49 Craig Berube for, the wintertime around Philly area. 00:00:52 Brett Gilliland Like, we're on day four of zero degrees here in Saint Louis. It's been brutal. 00:00:56 Craig Berube Yeah. It's chilly there. 00:00:58 Brett Gilliland Very chilly. 00:00:59 Craig Berube They get they get cold weather for a bit there in Saint Louis. 00:01:03 Brett Gilliland That's right. Not as cold as Philly probably. Well, you are, like I said, Craig Berube. You played in the NHL from nineteen eighty six to two thousand and three. Thousand fifty four games would be exact over seventeen seasons. You were known as the, the enforcer, and you were also the, the former coach of the Saint Louis Blues and the two thousand nineteen Stanley Cup champs. That was amazing. I'm sure we'll dive into that. But before we kinda dive into all this stuff, Craig, anything, I just wanted to ask you kinda what's made you the man you are today. I know it's a big and Brett open, but there's always some, some details in there that I don't I can't find in my research. 00:01:40 Craig Berube Yeah. I think just, you know, you gotta be motivated for sure to, you know, become a, an NHL player and You gotta you gotta get some luck too along the way. I think that, you know, I guess when I went and played junior hockey, I realized there there might be a future at some point, to move on into to pro. I was never drafted, but My last year junior, I was signed from the, by the Philadelphia flyers as a free agent.
Join Brandon as he is joined by 101 ESPN's own Randy Karraker as we talk anything and everything Saint Louis Blues hockey!!! #stlblues #blueshockey #blues #stlouis #stlcardinals #varietysportsnetwork #nhl #mlb #cardinals #cardinals #sportstalk --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/varietysportsnetwork/support
Lynn& Carl speak with Liz Crabtree from The Kirkwood Performing Arts Center (KPAC) and then Michelle Danner, director of Miranda's Victim at the St. Louis International Film Festival (SLIFF)PLus new releases You Were My First Boyfriend and The Marsh King's Daughter. And why we didn't see The Marvels - spoiler - it was Saint Louis Blues hockey.
Join Brandon and James as they talk about this previous week of hockey for the Saint Louis Blues and also some of the games yet to come this week! #nhl #stlouisblues #blues #blueshockey #stlouis --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/varietysportsnetwork/support
Join Brandon and James as they talk about today's upcoming matchup for the Saint Louis Blues versus the Arizona Coyotes! --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/varietysportsnetwork/support
Det erotiska geggfordonet, Sexnoveller Deluxe låter sig ej stoppas av någon meteorologisk vinter inte utan kommer denna vecka fullastat med idel guld. Novellerna är: "Moster Lydia på hugget" som titeln till trots faktiskt inte är det minsta incestuös. Men hur är det med veckan andra novell: "Saint Louis Blues"?. Ja den som lyssnar får se. Missa aldrig!Vill du stötta podden och ta del av exklusivt material? Klart du vill!Gå in på https://www.patreon.com/sexnovellerdeluxePuss, kram och lite smek / Jonas & Natalie! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
In This Episode, You Will Learn: Lessons from working in the NHL. Where Eric thinks the future of technology will evolve in the NHL. What Eric is currently doing working with the Italian Ice Hockey Federation. Resources + Links: Check out Anthony's Masterclass - The High Performance Hockey Masterclass Follow Anthony on Instagram | @anthonydonskov Follow Anthony on Twitter | Anthony Donskov, PhD Subscribe to our YouTube Channel | The HPH Podcast with Anthony Donskov Follow HPH Podcast on Instagram | @hph_podcast Follow HPH Podcast on Twitter | @TheHPH_Podcast Learn more on our Website | https://www.donskovsc.com/ Check out Anthony's Books Physical Preparations for Ice Hockey: Biological Principles and Practical Solutions The Gain, Go, and Grow Manual: Programming for High Performance Hockey Players Show Notes: What is the future of technology in the NHL? What metrics should we be focusing on? In this episode I'm joined by High Performance Director of the Italian Ice Hockey Federation, Eric Renaghan. Eric is a wealth of knowledge and experience from his time working as head strength and conditioning coach with the Saint Louis Blues, and member of the 2019 Stanley Cup team! Prior to his time with the Blues, he held the title of assistant strength and conditioning coach with the Vancouver Canucks and San Jose Sharks. We have an in depth conversation about athlete profiling and the use of force plates in ice hockey! Tune in to hear success tips Eric has learned from working with multiple NHL teams, to now working with the Italian Ice Hockey Federation. 02:00 What were things that separated you from the pack? 06:15 Should we be more worried about managing, development, or both? 08:40 What are some Ah-Ha moments while working in the NHL? 13:00 What is profiling and why is it important? 19:00 Have you checked out the masterclass? 20:30 How to choose the best technology. 24:30 Success tips Eric has learned working in the NHL. 32:15 Diving into force plate testing: strategy, output and health. 43:40 What is the importance of collecting longitudinal data? 46:30 How many metrics should we focus on? 53:00 Where do you see the industry can improve and evolve in the future of the NHL? 57:40 What are you currently working on with the Italian Ice Hockey Federation? 01:02:30 Is your presentation on profiling available?
The Sharks would allow the first goal 2:30 minuets in and seemed to be chasing the scoreboard all night. Meier would get the equalizer towards the end of the first period and the Sharks would slightly edge in shots 11 to 9. Kyrou and Saad would get goals in the second, one being on the power play. Hertl would get a goal but the late goal would ultimately be the dagger of the game. Logan would equalize the game early in the third but midway through the Sharks would allow the GWG and subsequent empty-netter to seal the loss. Ian and Land break down this game and what the Barracuda are up to on this edition of Teal Town USA After Dark.
It's the beginning of the season and the Saint Louis Blues are starting off great! They have piled up 3 wins including a shutout win over the Edmonton Oilers. The Blues also revealed their Reverse Retro 2.0 jersey for this year and it pays homage to the original 1967 promotional jersey. Jason and Chris discuss the great start, Reverse Retro jerseys, and much more on this week's show! We are part of the Hockey Podcast Network. There are many great hockey podcasts that cover teams from across the NHL. Be sure to follow them on Twitter and Instagram! Check out Brookroyal who sings our theme “Bleed Blue” out on Itunes, Spotify, and Amazon Music. Be sure to visit one of our sponsors, Rock Star Taco Shack. The Rock Star Taco at the Gaslight Lounge has full menu and they're open Tuesday- Saturday every week! They are located on 4916 Shaw Ave., St. Louis, MO 63110. Music Trivia every Tuesday night. Be sure to pick up some Rockstar Dust at your local Schnucks as well! Check out our sponsors over at Altered State Comics. Be sure to check them out for all of your comic, Funko Pop! and pop culture collectibles today! Order online or visit them at 671 Big Bend Road in Manchester. Be sure to check out our friends, Lucky Lola's Foods. Their Sweet Jalapena Heat is a MUST HAVE ingredient for all of your BBQs. Give them a follow to find their products & chef inspired recipes. Support Local! Their products are available at your local Schnucks, Kenrick's Meats & Catering & Fresh Thyme stores. Get the latest news from all of our social media accounts: Instagram – BluesHockeyPodcast Facebook – Blues Hockey Podcast Twitter – @BluesHockeyNHL YouTube – Blues Hockey Podcast Email – blueshockeypodcast --- Support this podcast: https://anchor.fm/blues-hockey-podcast/support
Game three In hockey and NBA Playoffs And the US. FL Sports Raided NR Even though it was not raided
Noah Gregor is going streaking, scoring his 6th goal of the season 3:05 seconds into the first on a great setup from Balcers and Burns. That lone goal would represent the entire offensive output of the night as the Blues would go on to tie 5:18 in the first Dakota Joshua scoring. The Blues would then open the scoring in the second period 31 seconds in, Thomas beating Reimer glove side low. Buchnevich would seal the game with the empty netter, Reimer would end the night making 25 saves on 27 shots good for .926% Save PCT. Landi and Dana would also go on to highlight the Sharks European season opener with comments from Tomas Hertl. Teal Town USA - A San Jose Sharks' post-game podcast, for the fans, by the fans! Subscribe to catch us after every Sharks game and our weekly wrap-up show, The Pucknologists! Check us out on YouTube and remember to Like, Subscribe, and hit that Notification bell to be alerted every time we go live!
In this much anticipated episode of OSB, Eric and Mike talk very early 40s and get into general state of Saint Louis Blues hockey at the moment and talk about some of the surprise contenders and surprise duds of the 2021-2022 season. Take us back, won't you? This episode is unofficially brought to you by Discreetz. Discreetz has no knowledge of their unofficially sponsoring this episode of Optional Skate Blues. What is more true is that Optional Skate Blues wants to sponsor Discreetz. Mike and I each would like to offer a (number) 2 dollar bill for our unofficial sponsorship. When you think, "What smells like someone shit in a garden?" think Discreetz. Discreetz is the original green fart rag and dollar store clear tape sulfur smell eliminator. Don't settle for the competition's white fart rag and staples when you can get the comfort of a green fart rag and the sensation of common tape on your b-hole. Discreetz, ask for it by name. No need to be...Discreetz...about it. https://www.amazon.com/dp/B0863KGMHG?pd_rd_i=B0863KGMHG&pd_rd_w=sFKLw&pf_rd_p=7672bfb7-93b0-4322-b745-2104db09c4df&pd_rd_wg=yZXbl&pf_rd_r=HVTF7025RWM3D76Z3F0X&pd_rd_r=72ad4749-7b68-4206-aa76-71193a68d01e
The Wrong Team is Favored between the Phoenix Suns and the LA Clippers. The Boston Celtics have won 8 straight and are facing the Philadelphia 76ers and Lee explains why you can't touch this game. In College Basketball between the Texas Longhorns and the Oklahoma Sooners. Plus, it'll be a rough night for the offenses between the Ottowa Senators and the Saint Louis Blues. Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices
The Wrong Team is Favored between the Phoenix Suns and the LA Clippers. The Boston Celtics have won 8 straight and are facing the Philadelphia 76ers and Lee explains why you can't touch this game. In College Basketball between the Texas Longhorns and the Oklahoma Sooners. Plus, it'll be a rough night for the offenses between the Ottowa Senators and the Saint Louis Blues. Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices
On this episode of Blindsided, we welcome Darryl Sydor. Darryl is the current co-owner of the Kamloops Blazers. Before that he was a defenseman in the National Hockey League. He won two Stanley Cups, the first with the Dallas Stars and the secondwith the Tampa Bay Lightning. But throughout his career Darryl struggled with body-image issues. He developed an eating disorder. And when his playing career ended … his addiction to alcohol caught up to him. Darryl's interview is raw, open — and told with care. About Our Hosts: Former National Hockey League goaltender Corey Hirsch and psychiatrist Dr. Diane McIntosh team up on Blindsided to allow professional athletes to open up about mental health. The podcast lets listeners hear moments when mental health became the athlete's most important focus. *This episode contains content and topics that may be difficult for some listeners. Listener discretion is advised. If you or someone you know is struggling, you are not alone. There are many support services that are here to help. Resources can be found at: National Eating Disorders Association (NEDA) 800-931-2237andhttps://www.nationaleatingdisorders.org/help-support See omnystudio.com/listener for privacy information.
THE ORIGIN OF THIS MUSIC:Created by Gibbs Williams It is hard to believe it has been decades since I graduated from Miami Beach Senior High School. It is even harder to believe that I received an invitation to attend the 65th reunion. Unfortunately, with the covid pandemic still in the air, although vaccinated, I thought it prudent better to pass up this event hoping conditions fare more salutary for the 70th. Although disappointed I would miss the reunion I was struck by a wave of pleasurable nostalgia. Recalling those the best of those glorious days I remember the feelings of the cool Miami Beach breezes enveloping us on our weekly Friday night dances in the patio of our high school. All who attended seemed hypnotized with feelings of a pervasive feeling of at-one-ment in which we collectively bathed in what was then and even now experienced as our own unique mixture of heroin- like- atmosphere. This natural high was experienced by many of us as nothing short of pure unadulterated nostalgia. Nostalgia then and now was like our living in a collective commune protecting us from what probably would have been experienced as overwhelming normal adolescent pain if we had been open to feeling it. I was especially nostalgic remembering my self and four other guys daring to form a small combo good enough to play at all of the school dances. We even played well enough that every New Years Eve a Miami Beach Hotel hired us to perform. Our Small combo consisted of Drums (Marvin Guccion), Bass (John Schaffer), Trombone (Peter Weill), Trumpet (Kenny Kupper) and Piano (Gibbs Williams). Unknowingly we had no knowledge that we were on the cutting edge of what would soon be an explosion of worldwide bands. In is in this memorable context that I wish to share an album of some of those unforgettable songs which best seem to celebrate the richness not only of those glorious days from the 9th to the 12th grade, but all the years that have too quickly passed - as well as the years that are yet to come. It is unfortunate that we never recorded our iconic sounds. The best I can offer with the goal in mind of capturing the sounds we made are my original arrangements made on my Yamaha synthesizer. The songs we played were standards from the forties and fifties. I have titled this compilation Nostalgia. "NOSTALGIA" - 65 th REUNION - MIAMI BEACH HIGH SCHOOL - CLASS of 55Album1 Moon Over Miami , Ebb Tide, Star Dust, It Might As Well Be Spring, Teguilla, The Hucklebuck, Five Foot Two, Somewhere Along the Way, Im In The Mood For Love, Again, Blue Moon, Miami Beach Rhumba, Because of You, Rock Around the Clock, Down By The Riverside, Tammy's In Love, Where Is Your Heart, Don't Blame Me, If I Loved You, I'll Take Manhattan, The Man I Love, A Secret Love, Autumn Leaves, Summer Time, Mona LIsa, Take the A Train, Album 2Perfidia, It's No Sin, It Had To Be You, For Me And My Gal, Thrill Me, You're Just In Love, Yellow Bird, Canadian Sunset, A Taste Of Honey, Too Young, Saint Louis Blues, My Foolish Heart, You Belong To Me, Sleepy Time Gal, Body and Soul, The Nearness Of You, Misty, Sweet Georgia Brown, Blue Skies, Tenderly, Some Enchanted Evening, Bali High, Bewitched, Once Upon A Time, As Time Time Goes By, Aways, Fight Song Of The Miami Beach Hight Marching Band A and B. I know all was not perfect then as we were all struggling to survive adolescence so those days were hardly always serene. Yet, there was, and still is for me and I imagine for many of my class mates, a certain undeniable 'specialness' about our class which for many of us still acts like a permanent magnet pulling us back again and again to re-unite. As for me, if we had been recognized as ground-breaking I am certain our lives at least vocationally would have taken a much different route. However, I can honestly say that I am happy to being a still practicing psychoanalyst in New York City - a happily married husband and father having started our own dynasty of four grandchildren.
THE ORIGIN OF THIS MUSIC:Created by Gibbs Williams It is hard to believe it has been decades since I graduated from Miami Beach Senior High School. It is even harder to believe that I received an invitation to attend the 65th reunion. Unfortunately, with the covid pandemic still in the air, although vaccinated, I thought it prudent better to pass up this event hoping conditions fare more salutary for the 70th. Although disappointed I would miss the reunion I was struck by a wave of pleasurable nostalgia. Recalling those the best of those glorious days I remember the feelings of the cool Miami Beach breezes enveloping us on our weekly Friday night dances in the patio of our high school. All who attended seemed hypnotized with feelings of a pervasive feeling of at-one-ment in which we collectively bathed in what was then and even now experienced as our own unique mixture of heroin- like- atmosphere. This natural high was experienced by many of us as nothing short of pure unadulterated nostalgia. Nostalgia then and now was like our living in a collective commune protecting us from what probably would have been experienced as overwhelming normal adolescent pain if we had been open to feeling it. I was especially nostalgic remembering my self and four other guys daring to form a small combo good enough to play at all of the school dances. We even played well enough that every New Years Eve a Miami Beach Hotel hired us to perform. Our Small combo consisted of Drums (Marvin Guccion), Bass (John Schaffer), Trombone (Peter Weill), Trumpet (Kenny Kupper) and Piano (Gibbs Williams). Unknowingly we had no knowledge that we were on the cutting edge of what would soon be an explosion of worldwide bands. In is in this memorable context that I wish to share an album of some of those unforgettable songs which best seem to celebrate the richness not only of those glorious days from the 9th to the 12th grade, but all the years that have too quickly passed - as well as the years that are yet to come. It is unfortunate that we never recorded our iconic sounds. The best I can offer with the goal in mind of capturing the sounds we made are my original arrangements made on my Yamaha synthesizer. The songs we played were standards from the forties and fifties. I have titled this compilation Nostalgia. "NOSTALGIA" - 65 th REUNION - MIAMI BEACH HIGH SCHOOL - CLASS of 55 Moon Over Miami , Ebb Tide, Star Dust, It Might As Well Be Spring, Teguilla, The Hucklebuck, Five Foot Two, Somewhere Along the Way, Im In The Mood For Love, Again, Blue Moon, Miami Beach Rhumba, Because of You, Rock Around the Clock, Down By The Riverside, Tammy's In Love, Where Is Your Heart, Don't Blame Me, If I Loved You, I'll Take Manhattan, The Man I Love, A Secret Love, Autumn Leaves, Summer Time, Mona LIsa, Take the A Train,Perfidia, It's No Sin, It Had To Be You, For Me And My Gal, Thrill Me, You're Just In Love, Yellow Bird, Canadian Sunset, A Taste Of Honey, Too Young, Saint Louis Blues, My Foolish Heart, You Belong To Me, Sleepy Time Gal, Body and Soul, The Nearness Of You, Misty, Sweet Georgia Brown, Blue Skies, Tenderly, Some Enchanted Evening, Bali High, Bewitched, Once Upon A Time, As Time Time Goes By, Aways, Fight Song Of The Miami Beach Hight Marching Band A and B. I know all was not perfect then as we were all struggling to survive adolescence so those days were hardly always serene. Yet, there was, and still is for me and I imagine for many of my class mates, a certain undeniable 'specialness' about our class which for many of us still acts like a permanent magnet pulling us back again and again to re-unite. As for me, if we had been recognized as ground-breaking I am certain our lives at least vocationally would have taken a much different route. However, I can honestly say that I am happy to being a still practicing psychoanalyst in New York City - a happily married husband and father having started our own dynasty of four grandchildren.
The Metronome All Star records from 1939-1953 Songs include: Bugle Call Rag, Saint Louis Blues, Sweet Loraine, King Porter Stomp, Overtime and Blue Lou.
Colleen Flynn from Boxxed Up joins the Party to talk about the suite of tools they have developed for mascots and teams. Plus Cameron Hughes on the importance of building traditions and much more.
In 1933 Billie Holiday made her first recordings, with Benny Goodman. Two years later, a series of recordings with Teddy Wilson and members of Count Basie’s band brought her wider recognition and launched her career as the leading jazz singer of her time. She toured with Basie and with Artie Shaw in 1937 and 1938 and in the latter year opened at the plush Café Society in New York City. In the early 40s she began to perform exclusively in cabarets and in concert. Her recordings between 1936 and 1942 marked her peak years. During that period she was often associated with saxophonist Lester Young, who gave her the nickname “Lady Day.” Enjoy. ---- Join the conversation on Facebook at ---- https://www.facebook.com/profile.php?id=100008232395712 ---- or by email at: dannymemorylane@gmail.com ---- You’ll hear: 1) They Can't Take That Away From Me 2) Ain't Nobody's Business If I Do 3) A Foggy Day 4) You Go To My Head 5) What Is This Thing Called Love 6) Stars Fell On Alabama 7) Speak Low (When You Speak, Love) 8) As Time Goes By 9) Some Other Spring 10) Easy To Love 11) I've Got My Love To Keep Me Warm 12) I Can't Believe That You're In Love With Me 13) Everything I Have Is Yours 14) Embraceable You 15) Come Rain Or Come Shine 16) April In Paris 17) The Saint Louis Blues
The Saint Louis Blues began the month playing the Arizona Coyotes on Groundhog day and they are still playing each other. Through game postponements and a bit of scheduling luck, the Blues and Coyotes will be playing seven in a row against each other, an NHL record! Jason and Chris break down the first four games against the Coyotes, talk about injuries piling up for the Blues, and an epic rant from Chris about what fans were saying about the Reverse Retro jerseys. Listen to us on Apple Podcasts, Stitcher, Anchor, Spotify, Amazon Music, Pocketcasts, and many more podcast apps! Be sure to check out Brookroyal out on Itunes, Spotify, and Amazon Music. Be sure to check out our sponsor, Rock Star Taco Shack in Diamond Music Hall. The Rock Star Taco Shack has daily specials and has new shirts available for purchase. We want to hear from you, our listeners! Get the latest news about the Blues Hockey Podcast on all of our social media accounts: Instagram – BluesHockeyPodcast Facebook – Blues Hockey Podcast Twitter – @BluesHockeyNHL YouTube – Blues Hockey Podcast Email – blueshockeypodcast@gmail.com Help spread the word about the Blues Hockey Podcast. --- Support this podcast: https://anchor.fm/blues-hockey-podcast/support
The Unexpectables present a brand new show hosted by Distortion Devil! A Fallout inspired DND adventure starring Lanipator, BoobsMcBalrog, Sarah Anne Williams and MeyMrRabbit!
Le blues est né trop près du Golfe du Mexique pour ne pas devoir quelques chromosomes à l'univers latino. De l'emprunt de la guitare comme instrument de prédilection, jusqu'à la forme dite « habanera » du refrain du célèbre Saint Louis Blues, le sang latin irrigue généreusement notre musique favorite. Promenade guidée au rythme chaloupé. « Patte de latin » cette semaine dans Bon Temps Rouler. Playlist : What I'd Say - Ray Charles - 100 Essential HitsWho's Been Talking? - Howlin' Wolf, Eric Clapton - The Howlin Wolf London Session (Deluxe Edition)3 Cool Cats - 2018 Remaster - Ry Cooder - Ch·vez Ravine (2018 Remaster)Jambalaya (On The Bayou) - Professor Longhair - Rum and CokeWoke Up This Morning - Freddie King - Buddy Guy/ Freddie King/ Sonny Boy WilliamsonWalkin' Thru The Park - Muddy Waters, Otis Spann, Mike Bloomfield, Paul Butterfield, Donald "duck" Dunn, Sam Lay - Fathers And SonsHound Dog - Big Mama Thornton - Ball n' ChainThree Hundred Pounds Of Joy - Single Version - Howlin' Wolf - The Definitive CollectionThe Love Me or Die - C.W. Stoneking - Jungle BluesCompared To What? - Les McCann - Talkin' VerveSoul Bossa Nova - Quincy Jones - Big Band Bossa NovaCha Cha The Blues - Charlie Musselwhite - Vanguard VisionariesBaby Lee - John Lee Hooker, Robert Cray - The HealerHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
First off, I hope everyone is doing well during these times, Both Chris and myself truly hope everyone is doing ok. We haven't had much to talk in the ways of the St. Louis Blues hockey besides remembering the one year anniversaries of last year's amazing playoff games. Well, finally we got some news this week! The NHL outlined their Return to Play guidelines and gave us what the rest of the season is going to look like. It's going to be very different (I mean hasn't everything been different since mid March). The NHL will have a 24 team playoff schedule to determine this year's Stanley Cup winner. Chris and I dive into all the details about the Return to Play guidelines and how the new playoff structure will affect the Saint Louis Blues. Be sure to check out our two sponsors, Rock Star Taco Shack out in New Town and Upcycle Hockey. Rock Star Taco Shack have daily specials and are open Tuesdays-Saturdays, 4pm until 9pm. Give them a call today at (636) 395-7454. Check ot Upcycle Hockey and all their awesome hockey furniture, shirts and hats! We want to hear from you, our listeners! Get the latest news about the Blues Hockey Podcast on our Twitter account (@BluesHockeyNHL) and don’t forget to follow us as well. We have an Instagram account which will have plenty of pictures of us and Blues hockey. Also, remember to “Like” us on Facebook. Remember to rate us on Apple Podcasts, Spotify, Anchor, RadioPublic & Stitcher. We are now on YouTube. Email us with any questions you have about the show at blueshockeypodcast@gmail.com. Be sure to follow Arch City Media to see more additional content. Show your support of the podcast by purchasing one of our shirts at this link. Help spread the word about the Blues Hockey Podcast. --- Support this podcast: https://anchor.fm/blues-hockey-podcast/support
Sports and entertainment writer Dan Buffa stops by the bar again (thank God) and talks with the boys about the Oscars, the passing of Kobe Bryant and even the Saint Louis Blues. A favorite of the podcast, Dan makes us care (a little) about silly little gold statues.
Dentro de nuestro habitual desorden en la cronología del programa, hoy vamos a escuchar Jazz. Nos vamos a centrar en un personaje que, al margen de los gustos musicales de cada uno, te guste el jazz o no, todo el mundo conoce. Ha conseguido salvar las barreras raciales, musicales, temporales y cualquier otra que se os ocurra. Hablamos de Louis Armstrong. Con ningún otro músico de la historia del jazz las opiniones son tan unánimes como sobre él. Hasta la llegada de Dizzy Gillespie en los cuarenta no hubo un solo trompetista de jazz que no hubiera seguido los pasos de Louis Armstrong, o Satchmo, como se le llamaba. El mismo Gillespie dijo: La posición de Louis Armatrong en la historia del Jazz no tiene parangón. Si no fuera por él, no estaríamos nosotros aquí. Por eso quiero agradecer literalmente a Louis Armstrong mi vida”. No podrá decir, en su tumba, que no fue un personaje querido y admirado. Claro que, no siempre fue así. Louis Armstrong nació en el seno de una familia muy pobre y en uno de los barrios marginales de Nueva Orleans. Todo fue a peor cuando su padre, William Armstrong, abandonó a la familia. Louis pasó sus primeros años en un difícil vecindario de las afueras de la ciudad. En 1910 fue detenido por primera vez y a lo largo de una época de su juventud se vería esporádicamente metido en algunos episodios delictivos. Se educó vagabundeando por las calles y trabajando de chatarrero. Desde niño fue consciente del terrible odio racial que existía en los Estados Unidos en las primeras décadas del siglo XX. Trabajó para una familia de inmigrantes judíos lituanos, los Karnofsky, quienes aceptaron al niño como a uno más de la familia. Louis siempre contaba cómo descubrió que esta familia blanca también era discriminada por «otros blancos», «yo tenía sólo siete años, pero podía notar el miserable trato que los blancos le daban a esta pobre familia judía para la cual trabajaba… de la cual aprendí cómo vivir una vida verdadera y con determinación». Esto lo dejó escrito en sus memorias: Louis Armstrong y la familia judía en Nueva Orleans. Vamos a escuchar Sweet Georgia Brown, interpretada por Armstrong en una grabación en directo. No existían antecedentes musicales en su familia, por lo que su interés por este arte surgió a partir de la escucha de las célebres bandas de Nueva Orleans. Cuando la música le llamó y no tenía un centavo para comprar su primera trompeta, el señor Karnofsky se la compró. Eternamente agradecido y a pesar de ser de fe baptista, Louis Armstrong llevó el resto de su vida una estrella de David colgando de su cuello en honor a su mecenas Aprendió, en primer lugar, a tocar la corneta en la banda de la Nueva Orleans Home for Colored Waifs, un reformatorio para niños negros abandonados a donde había sido enviado en varias ocasiones por delitos menores, como por ejemplo el haber disparado al aire durante una Nochevieja. Allí, aconsejado por el director del reformatorio y uno de sus profesores, optó definitivamente por la trompeta. En 1914, tras su salida del reformatorio, trabajó como vendedor de carbón, repartidor de leche, estibador de barcos bananeros y otros empleos del mismo tipo. Empezó también a trabajar en los cabarés de Storyville, donde estaban concentrados todos los locales nocturnos de la ciudad. Fue allí donde conoció y se empapó de la música de los grandes intérpretes del momento: Bunk Johnson, Buddy Petit y, sobre todo, de Joe King Oliver. Entre 1918 y 1919, ya con una bien ganada reputación como trompetista, fue contratado por el director de orquesta Kid Ory, gracias a una recomendación de su mentor Joe King Oliver, en ese momento trompeta principal de esta orquesta. Louis llegó por este camino a tocar en algunas de esas orquestas de Nueva Orleans, incluyendo aquellas que viajaban por los ríos, como la renombrada orquesta de Fate Marable, que realizó una gira en un buque de vapor a lo largo de todo el Misisipi. El propio Armstrong describiría esta época con Marable como «su estancia en la universidad», ya que le proporcionó una enorme experiencia en el trabajo con arreglos escritos. Cuando Joe Oliver abandonó la ciudad en 1919, Armstrong ocupó su lugar en la banda de Kid Ory, por entonces el grupo de swing más importante de la ciudad. En sus primeras grabaciones con la orquesta, allá por 1923, se incluyeron algunos solos como segunda trompeta de la banda; en 1924, sin embargo, ya era el solista más importante y más creativo del grupo. En febrero de este año se casó con Lillian Hardin, pianista de Oliver, quien lo animó a abandonar la orquesta para alcanzar mayores metas artísticas. Así, se separó amistosamente de Oliver y, se marchó a Nueva York. Su fama llegó rápidamente a oídos del mejor director de orquesta afroamericano del momento, Fletcher Henderson, que le ofreció un contrato para que se uniese a su banda, la Fletcher Henderson Orchestra, la principal banda afroamericana de la época. Armstrong debutó con ella el 29 de septiembre de 1924 en el Roseland Ballroom de Nueva York. Tras decidirse a aprender a leer música, en sólo un año revolucionó el estilo y la forma de tocar de sus compañeros y grabó con las mejores cantantes de blues de la época, como Bessie Smith. De esas grabaciones, 1925, escuchamos a la pareja en Careless Love Blues En este mismo año, 1925, empezó a grabar bajo su propio nombre para el sello OKeh acompañando a dos formaciones creadas por él llamadas Hot Five y Hot Seven, dependiendo evidentemente del número de músicos de cada formación, produciendo éxitos como «Potato Head Blues», «Muggles» (una referencia a la marihuana, la cual tendía a consumir desde siempre) o este que vamos a escuchar ahora: «West End Blues». Louis Armstrong West End Blues Armstrong continuó tocando con big bands, como por ejemplo las de Erskine Tate o la Carroll Dickerson. En 1929 vuelve a Nueva York para trasladarse a Los Angeles al año siguiente. Este hombre no podía parar quieto. Desde esta ciudad inicia una gira por Europa que duraría dos años y en la que obtuvo un éxito espectacular, particularmente en París. La aparición de Joe Glaser en 1935 como su representante y la contratación de la orquesta de Louis Russell como formación de apoyo de Armstrong, marcaron el curso de los acontecimientos durante el resto de la década, en la que Armstrong pasó de ser una simple figura del jazz a un destacado miembro de la industria del entretenimiento en general. En 1940, rompió su relación comercial con la big band de Russell y contrató a nuevos músicos: este nuevo grupo fue el principal apoyo con el que contó Armstrong hasta 1947. Tras pasar muchos años de gira, se asentó permanentemente en Queens, Nueva York, en 1943. Aunque no ajeno al control que del negocio musical ejercían los gánsteres por aquella época, Louis continuó desarrollando su técnica y su carrera musical. Durante los siguientes treinta años, Armstrong llegó a actuar una media de trescientas veces por año. En los años cuarenta, las big bands entraron en decadencia debido a los cambios en el gusto del público: muchas salas de baile cerraron y entre los nuevos medios de comunicación como la televisión y el auge de nuevos tipos de música, las big bands y el swing pasaron a un segundo lugar. Se hizo imposible mantener y financiar orquestas itinerantes de 16 músicos o más. Escuchamos ahora a la orquesta de Luis Russel acompañando a Louis Armstrong en Bessie Couldn’t Help It. Hacia 1947, Armstrong redujo su banda a cinco instrumentos, volviendo así al estilo Dixieland que lo había hecho famoso al principio de su carrera. Este grupo se llamaba All Stars y se presentaron el 13 de agosto de 1947 en el club Billy Berg's de Los Ángeles. En 1964, Armstrong grabó el que sería su tema más vendido: «Hello, Dolly». La canción obtuvo el puesto número uno en las listas de Estados Unidos, superando al grupo inglés The Beatles. Armstrong también obtuvo por el disco un premio Grammy al Mejor Cantante masculino y fue nominado a Mejor Disco del año. En este álbum se encuentra, también, otro tema clásico de Armstrong, «Jeepers Creepers». Como Hello, Dolly ya lo escuchamos en el anterior programa, hoy escucharemos este último. Jeepers Creepers. Armstrong trabajó hasta poco tiempo antes de su muerte y, aunque en ocasiones en sus últimos años se inclinase hacia algunas interpretaciones triviales, en otras era capaz de demostrar un todavía asombroso dominio de la técnica y de la intuición musical que dejaba perpleja a su propia banda. Bajo el patrocinio del Departamento de Estado de los Estados Unidos recorrió todo el mundo, tanto, que terminó por ser conocido como «Ambassador Satch» (embajador Satch). Debido a problemas de salud, restringió sus actuaciones a lo mínimo, aunque siguió tocando hasta el día de su muerte. Louis Armstrong sufrió un ataque al corazón en 1959, del cual se pudo recuperar para seguir tocando. Pero un segundo ataque al corazón en 1971, le obligó a guardar reposo durante dos meses. Se reunió nuevamente a tocar con su grupo el 5 de julio de ese mismo año y, al día siguiente, en Corona, Queens (Nueva York) murió mientras dormía por complicaciones de su corazón, casi un mes antes de cumplir 70 años de edad. Esto ha sido una grabación del famoso Saint Louis Blues, realizada en Nueva York en 1929. Armstrong se acercó a muchos tipos de música, desde el blues más enraizado a los arreglos más cursis de Guy Lombardo, desde las canciones folk hispanoamericanas a sinfonías y óperas clásicas. Armstrong incorporó influencias de todas estas fuentes en sus interpretaciones, a veces provocando el aturdimiento de sus fans, que querían que el artista se mantuviese en una línea más convencional. Mackie el Navaja, que es la canción que acabamos de escuchar fue compuesta en 1928. La letra es de Bertolt Brecht, y la música, de Kurt Weill. El año siguiente, 1929, la incorporaron a «La ópera de los tres centavos» obra de teatro escrita por los mismos autores. Durante su larga carrera, Armstrong tocó y cantó con los más importantes instrumentalistas y vocalistas; entre ellos, con Jimmie Rodgers, Bing Crosby, Duke Ellington, Fletcher Henderson, Bessie Smith y, especialmente, con Ella Fitzgerald. Armstrong grabó tres discos con Ella Fitzgerald: Ella and Louis, Ella and Louis Again y Porgy and Bess para Verve Records. Vamos a escuchar a estos dos monstruos: Armstron y Fitzgerald en Summertime. Algunos músicos criticaron a Armstrong por tocar ante audiencias segregadas, o sea, solo para blancos, y por no tomar una postura clara en el movimiento por los derechos civiles, sugiriendo que era un tío Tom, apodo absolutamente despectivo. Por el contrario, Louis Armstrong fue un apoyo financiero muy importante para Martin Luther King y para otros activistas por los derechos civiles, aunque siempre prefiriese trabajar en esos asuntos de forma muy discreta, sin mezclar sus ideas políticas con su trabajo como artista. Ahora bien, cuando se significó, sus declaraciones fueron muy efectivas: la crítica de Armstrong al presidente Eisenhower, llamándole «two-faced» (con dos caras) y «cobarde» debido a su inacción durante el conflicto de la segregación racial escolar en Little Rock, Arkansas, que fue noticia nacional en 1957.También protestó cancelando una gira por la Unión Soviética en nombre del Departamento de Estado diciendo que «por la forma en que están tratando a mi gente en el sur, el gobierno podría ir al infierno» y que él no podía representar a su gobierno fuera del país cuando estaba manteniendo un conflicto con su propio pueblo. También fue un tipo generoso, hasta el punto de decirse de él que había gastado tanto dinero en los demás como en sí mismo. En fin, un buen tipo. What A Wonderful World Y, bueno, para no perder la costumbre, otra vez nos hemos pasado de tiempo. Pero es que, nos venimos arriba y … Espero que os haya entretenido el programa y sabed que volveremos la próxima semana con más historias, más músicos y más música… mucha música. Hasta entonces… Buenas vibraciones.
Dentro de nuestro habitual desorden en la cronología del programa, hoy vamos a escuchar Jazz. Nos vamos a centrar en un personaje que, al margen de los gustos musicales de cada uno, te guste el jazz o no, todo el mundo conoce. Ha conseguido salvar las barreras raciales, musicales, temporales y cualquier otra que se os ocurra. Hablamos de Louis Armstrong. Con ningún otro músico de la historia del jazz las opiniones son tan unánimes como sobre él. Hasta la llegada de Dizzy Gillespie en los cuarenta no hubo un solo trompetista de jazz que no hubiera seguido los pasos de Louis Armstrong, o Satchmo, como se le llamaba. El mismo Gillespie dijo: La posición de Louis Armatrong en la historia del Jazz no tiene parangón. Si no fuera por él, no estaríamos nosotros aquí. Por eso quiero agradecer literalmente a Louis Armstrong mi vida”. No podrá decir, en su tumba, que no fue un personaje querido y admirado. Claro que, no siempre fue así. Louis Armstrong nació en el seno de una familia muy pobre y en uno de los barrios marginales de Nueva Orleans. Todo fue a peor cuando su padre, William Armstrong, abandonó a la familia. Louis pasó sus primeros años en un difícil vecindario de las afueras de la ciudad. En 1910 fue detenido por primera vez y a lo largo de una época de su juventud se vería esporádicamente metido en algunos episodios delictivos. Se educó vagabundeando por las calles y trabajando de chatarrero. Desde niño fue consciente del terrible odio racial que existía en los Estados Unidos en las primeras décadas del siglo XX. Trabajó para una familia de inmigrantes judíos lituanos, los Karnofsky, quienes aceptaron al niño como a uno más de la familia. Louis siempre contaba cómo descubrió que esta familia blanca también era discriminada por «otros blancos», «yo tenía sólo siete años, pero podía notar el miserable trato que los blancos le daban a esta pobre familia judía para la cual trabajaba… de la cual aprendí cómo vivir una vida verdadera y con determinación». Esto lo dejó escrito en sus memorias: Louis Armstrong y la familia judía en Nueva Orleans. Vamos a escuchar Sweet Georgia Brown, interpretada por Armstrong en una grabación en directo. No existían antecedentes musicales en su familia, por lo que su interés por este arte surgió a partir de la escucha de las célebres bandas de Nueva Orleans. Cuando la música le llamó y no tenía un centavo para comprar su primera trompeta, el señor Karnofsky se la compró. Eternamente agradecido y a pesar de ser de fe baptista, Louis Armstrong llevó el resto de su vida una estrella de David colgando de su cuello en honor a su mecenas Aprendió, en primer lugar, a tocar la corneta en la banda de la Nueva Orleans Home for Colored Waifs, un reformatorio para niños negros abandonados a donde había sido enviado en varias ocasiones por delitos menores, como por ejemplo el haber disparado al aire durante una Nochevieja. Allí, aconsejado por el director del reformatorio y uno de sus profesores, optó definitivamente por la trompeta. En 1914, tras su salida del reformatorio, trabajó como vendedor de carbón, repartidor de leche, estibador de barcos bananeros y otros empleos del mismo tipo. Empezó también a trabajar en los cabarés de Storyville, donde estaban concentrados todos los locales nocturnos de la ciudad. Fue allí donde conoció y se empapó de la música de los grandes intérpretes del momento: Bunk Johnson, Buddy Petit y, sobre todo, de Joe King Oliver. Entre 1918 y 1919, ya con una bien ganada reputación como trompetista, fue contratado por el director de orquesta Kid Ory, gracias a una recomendación de su mentor Joe King Oliver, en ese momento trompeta principal de esta orquesta. Louis llegó por este camino a tocar en algunas de esas orquestas de Nueva Orleans, incluyendo aquellas que viajaban por los ríos, como la renombrada orquesta de Fate Marable, que realizó una gira en un buque de vapor a lo largo de todo el Misisipi. El propio Armstrong describiría esta época con Marable como «su estancia en la universidad», ya que le proporcionó una enorme experiencia en el trabajo con arreglos escritos. Cuando Joe Oliver abandonó la ciudad en 1919, Armstrong ocupó su lugar en la banda de Kid Ory, por entonces el grupo de swing más importante de la ciudad. En sus primeras grabaciones con la orquesta, allá por 1923, se incluyeron algunos solos como segunda trompeta de la banda; en 1924, sin embargo, ya era el solista más importante y más creativo del grupo. En febrero de este año se casó con Lillian Hardin, pianista de Oliver, quien lo animó a abandonar la orquesta para alcanzar mayores metas artísticas. Así, se separó amistosamente de Oliver y, se marchó a Nueva York. Su fama llegó rápidamente a oídos del mejor director de orquesta afroamericano del momento, Fletcher Henderson, que le ofreció un contrato para que se uniese a su banda, la Fletcher Henderson Orchestra, la principal banda afroamericana de la época. Armstrong debutó con ella el 29 de septiembre de 1924 en el Roseland Ballroom de Nueva York. Tras decidirse a aprender a leer música, en sólo un año revolucionó el estilo y la forma de tocar de sus compañeros y grabó con las mejores cantantes de blues de la época, como Bessie Smith. De esas grabaciones, 1925, escuchamos a la pareja en Careless Love Blues En este mismo año, 1925, empezó a grabar bajo su propio nombre para el sello OKeh acompañando a dos formaciones creadas por él llamadas Hot Five y Hot Seven, dependiendo evidentemente del número de músicos de cada formación, produciendo éxitos como «Potato Head Blues», «Muggles» (una referencia a la marihuana, la cual tendía a consumir desde siempre) o este que vamos a escuchar ahora: «West End Blues». Louis Armstrong West End Blues Armstrong continuó tocando con big bands, como por ejemplo las de Erskine Tate o la Carroll Dickerson. En 1929 vuelve a Nueva York para trasladarse a Los Angeles al año siguiente. Este hombre no podía parar quieto. Desde esta ciudad inicia una gira por Europa que duraría dos años y en la que obtuvo un éxito espectacular, particularmente en París. La aparición de Joe Glaser en 1935 como su representante y la contratación de la orquesta de Louis Russell como formación de apoyo de Armstrong, marcaron el curso de los acontecimientos durante el resto de la década, en la que Armstrong pasó de ser una simple figura del jazz a un destacado miembro de la industria del entretenimiento en general. En 1940, rompió su relación comercial con la big band de Russell y contrató a nuevos músicos: este nuevo grupo fue el principal apoyo con el que contó Armstrong hasta 1947. Tras pasar muchos años de gira, se asentó permanentemente en Queens, Nueva York, en 1943. Aunque no ajeno al control que del negocio musical ejercían los gánsteres por aquella época, Louis continuó desarrollando su técnica y su carrera musical. Durante los siguientes treinta años, Armstrong llegó a actuar una media de trescientas veces por año. En los años cuarenta, las big bands entraron en decadencia debido a los cambios en el gusto del público: muchas salas de baile cerraron y entre los nuevos medios de comunicación como la televisión y el auge de nuevos tipos de música, las big bands y el swing pasaron a un segundo lugar. Se hizo imposible mantener y financiar orquestas itinerantes de 16 músicos o más. Escuchamos ahora a la orquesta de Luis Russel acompañando a Louis Armstrong en Bessie Couldn’t Help It. Hacia 1947, Armstrong redujo su banda a cinco instrumentos, volviendo así al estilo Dixieland que lo había hecho famoso al principio de su carrera. Este grupo se llamaba All Stars y se presentaron el 13 de agosto de 1947 en el club Billy Berg's de Los Ángeles. En 1964, Armstrong grabó el que sería su tema más vendido: «Hello, Dolly». La canción obtuvo el puesto número uno en las listas de Estados Unidos, superando al grupo inglés The Beatles. Armstrong también obtuvo por el disco un premio Grammy al Mejor Cantante masculino y fue nominado a Mejor Disco del año. En este álbum se encuentra, también, otro tema clásico de Armstrong, «Jeepers Creepers». Como Hello, Dolly ya lo escuchamos en el anterior programa, hoy escucharemos este último. Jeepers Creepers. Armstrong trabajó hasta poco tiempo antes de su muerte y, aunque en ocasiones en sus últimos años se inclinase hacia algunas interpretaciones triviales, en otras era capaz de demostrar un todavía asombroso dominio de la técnica y de la intuición musical que dejaba perpleja a su propia banda. Bajo el patrocinio del Departamento de Estado de los Estados Unidos recorrió todo el mundo, tanto, que terminó por ser conocido como «Ambassador Satch» (embajador Satch). Debido a problemas de salud, restringió sus actuaciones a lo mínimo, aunque siguió tocando hasta el día de su muerte. Louis Armstrong sufrió un ataque al corazón en 1959, del cual se pudo recuperar para seguir tocando. Pero un segundo ataque al corazón en 1971, le obligó a guardar reposo durante dos meses. Se reunió nuevamente a tocar con su grupo el 5 de julio de ese mismo año y, al día siguiente, en Corona, Queens (Nueva York) murió mientras dormía por complicaciones de su corazón, casi un mes antes de cumplir 70 años de edad. Esto ha sido una grabación del famoso Saint Louis Blues, realizada en Nueva York en 1929. Armstrong se acercó a muchos tipos de música, desde el blues más enraizado a los arreglos más cursis de Guy Lombardo, desde las canciones folk hispanoamericanas a sinfonías y óperas clásicas. Armstrong incorporó influencias de todas estas fuentes en sus interpretaciones, a veces provocando el aturdimiento de sus fans, que querían que el artista se mantuviese en una línea más convencional. Mackie el Navaja, que es la canción que acabamos de escuchar fue compuesta en 1928. La letra es de Bertolt Brecht, y la música, de Kurt Weill. El año siguiente, 1929, la incorporaron a «La ópera de los tres centavos» obra de teatro escrita por los mismos autores. Durante su larga carrera, Armstrong tocó y cantó con los más importantes instrumentalistas y vocalistas; entre ellos, con Jimmie Rodgers, Bing Crosby, Duke Ellington, Fletcher Henderson, Bessie Smith y, especialmente, con Ella Fitzgerald. Armstrong grabó tres discos con Ella Fitzgerald: Ella and Louis, Ella and Louis Again y Porgy and Bess para Verve Records. Vamos a escuchar a estos dos monstruos: Armstron y Fitzgerald en Summertime. Algunos músicos criticaron a Armstrong por tocar ante audiencias segregadas, o sea, solo para blancos, y por no tomar una postura clara en el movimiento por los derechos civiles, sugiriendo que era un tío Tom, apodo absolutamente despectivo. Por el contrario, Louis Armstrong fue un apoyo financiero muy importante para Martin Luther King y para otros activistas por los derechos civiles, aunque siempre prefiriese trabajar en esos asuntos de forma muy discreta, sin mezclar sus ideas políticas con su trabajo como artista. Ahora bien, cuando se significó, sus declaraciones fueron muy efectivas: la crítica de Armstrong al presidente Eisenhower, llamándole «two-faced» (con dos caras) y «cobarde» debido a su inacción durante el conflicto de la segregación racial escolar en Little Rock, Arkansas, que fue noticia nacional en 1957.También protestó cancelando una gira por la Unión Soviética en nombre del Departamento de Estado diciendo que «por la forma en que están tratando a mi gente en el sur, el gobierno podría ir al infierno» y que él no podía representar a su gobierno fuera del país cuando estaba manteniendo un conflicto con su propio pueblo. También fue un tipo generoso, hasta el punto de decirse de él que había gastado tanto dinero en los demás como en sí mismo. En fin, un buen tipo. What A Wonderful World Y, bueno, para no perder la costumbre, otra vez nos hemos pasado de tiempo. Pero es que, nos venimos arriba y … Espero que os haya entretenido el programa y sabed que volveremos la próxima semana con más historias, más músicos y más música… mucha música. Hasta entonces… Buenas vibraciones.
Another Summertime edition of the Last Minute Blues Podcast with Jamie Rivers, Jeff Burton and Donny Fandango. Jeff and Jamie tell Donny why he’s a terrible parent, we cover our favorite parts of our “Stanley Cup” summer, what an NHL player should be able to do with The Cup, and of course we look ahead to training camp. We discuss Ivan Barbashev, Pat Maroon, Robbie Fabbri and more! It’s the Last Minute Blues Podcast with Jeff Burton, Donny Fandango and former St. Louis Blues player, Jamie Rivers!
How about an offseason edition of the Last Minute Blues Podcast?! Today we talk about Pat Maroon, the Blues RFA situation, Jake Allen, the Championship Parade and a TON more. This episode is our longest yet, we hope you enjoy! It’s the Last Minute Blues Podcast with Jeff Burton, Donny Fandango and former St. Louis Blues player, Jamie Rivers!
An explanation for the early recording. Happy Father's Day! The US vs. Chile. Update on a possible radio job. OJ Simpson is on Twitter and the trolling is awesome!!! I have a new favorite viral video. A supercut of the Saint Louis Blues dropping Eff bombs. (All videos discussed today are on ericzaneshow.com ( http://ericzaneshow.com ) - click "in the news."
On this week's episode, the Raptors are 2019 NBA Champs, the Saint Louis Blues are Stanley Cup Champs, Nadal wins another French Open Title, the USWNT beats Thailand 13-0, and can Phil Mickelson win that elusive U.S. Open Championship? --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/this-week-in-sports/support
Mucha rabia da poder ganar a un grande y perder en la orilla. Eso le pasó ayer a España frente a Alemania en el Mundial Femenino de Fútbol. Además: los Saint Louis Blues ganan la Stanley Cup, Antoine Griezmann jugará en el Barça, Chris Froome dice adiós al Tour, la NBA se torpedea a sí misma antes del sexto partido de Las Finales y los New England Patriots sufren un ataque de cuernos con su general manager Nick Caserio.
Mucha rabia da poder ganar a un grande y perder en la orilla. Eso le pasó ayer a España frente a Alemania en el Mundial Femenino de Fútbol. Además: los Saint Louis Blues ganan la Stanley Cup, Antoine Griezmann jugará en el Barça, Chris Froome dice adiós al Tour, la NBA se torpedea a sí misma antes del sexto partido de Las Finales y los New England Patriots sufren un ataque de cuernos con su general manager Nick Caserio.
Mucha rabia da poder ganar a un grande y perder en la orilla. Eso le pasó ayer a España frente a Alemania en el Mundial Femenino de Fútbol. Además: los Saint Louis Blues ganan la Stanley Cup, Antoine Griezmann jugará en el Barça, Chris Froome dice adiós al Tour, la NBA se torpedea a sí misma antes del sexto partido de Las Finales y los New England Patriots sufren un ataque de cuernos con su general manager Nick Caserio.
Que tenemos hoy un Federer-Nadal, que todo marcha bien en el universo. Y que tenemos el cuarto partido de Las Finales NBA, y que están los Saint Louis Blues a un sólo triunfo de una Stanley Cup esquiva durante cincuenta años, y que empieza el Mundial Femenino de Fütbol, y que Holanda tiene una grangeneración de futbolistas ya en una final, y que los Philadelphia Eagles viven en la gloria pagando un pastizal a Carson Wentz... que hoy es un día de mucha felicidad, gente, que sí. Alegría.
Que tenemos hoy un Federer-Nadal, que todo marcha bien en el universo. Y que tenemos el cuarto partido de Las Finales NBA, y que están los Saint Louis Blues a un sólo triunfo de una Stanley Cup esquiva durante cincuenta años, y que empieza el Mundial Femenino de Fütbol, y que Holanda tiene una grangeneración de futbolistas ya en una final, y que los Philadelphia Eagles viven en la gloria pagando un pastizal a Carson Wentz... que hoy es un día de mucha felicidad, gente, que sí. Alegría.
Que tenemos hoy un Federer-Nadal, que todo marcha bien en el universo. Y que tenemos el cuarto partido de Las Finales NBA, y que están los Saint Louis Blues a un sólo triunfo de una Stanley Cup esquiva durante cincuenta años, y que empieza el Mundial Femenino de Fütbol, y que Holanda tiene una grangeneración de futbolistas ya en una final, y que los Philadelphia Eagles viven en la gloria pagando un pastizal a Carson Wentz... que hoy es un día de mucha felicidad, gente, que sí. Alegría.
The Stanley Cup Finals are almost over and we spent some time at the Jacks New Years Brigade club to experience the new Saint Louis Blues club in the heart of South Philly. --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/thepigeoncoop/support
Interview Colin Hunter - The Culture News. Songs played: "Saint Louis Blues" and "Don't Worry 'Bout Me".
The OBS puckheads go ‘Inside the Huddle’ with Opera Theatre of Saint Louis General Director Andrew Jorgensen, tearing him away from watching the Saint Louis Blues in the Stanley Cup Final to discuss OTSL’s 2019 summer festival season... In ‘Chalk Talk’, three different operas being presented in the US this summer all tackle tough questions about race in America... In the ‘Two Minute Drill’, get advice on how to have a career in opera and be a parent... operaboxscore.com/thisweeksshow @operaboxscore
Dedico la primera parte del programa a hacer resumen de lo que ha sido el año futbolístico, con un ganador evidente: el Liverpool. Además, día tonto en medio de Las Finales de la NBA, dimes y diertes en torno a Lorenzo y Honda en MotoGP, dimes y diretes en torno a la pretemporada de la NFL, los Saint Louis Blues igualando la final de la Stanley Cup y la que ha liado el gordito, Andy Ruiz, en el mundo de los pesos pesados del boxeo, que queda patas arriba.
Una final con una grada que parece de pretemporada ni es atractiva ni es tensa. El Chelsea ganó un partido que, por momentos, pareció esperpéntico. Hablo de eso hoy, y de Hazard al Real Madrid, del favoritismo (?¿) de los Raptors en el partido que abre Las Finales de la NBA, del principio de los playoffs ACB esta noche, de que los Saint Louis Blues devolvieron las hostias a los Boston Bruins e igualaron la final de la Stanley Cup a uno, y de que Gerald McCoy puede fichar por los Carolina Panthers, sí, ¿pero donde está el ataque?
Una final con una grada que parece de pretemporada ni es atractiva ni es tensa. El Chelsea ganó un partido que, por momentos, pareció esperpéntico. Hablo de eso hoy, y de Hazard al Real Madrid, del favoritismo (?¿) de los Raptors en el partido que abre Las Finales de la NBA, del principio de los playoffs ACB esta noche, de que los Saint Louis Blues devolvieron las hostias a los Boston Bruins e igualaron la final de la Stanley Cup a uno, y de que Gerald McCoy puede fichar por los Carolina Panthers, sí, ¿pero donde está el ataque?
Una final con una grada que parece de pretemporada ni es atractiva ni es tensa. El Chelsea ganó un partido que, por momentos, pareció esperpéntico. Hablo de eso hoy, y de Hazard al Real Madrid, del favoritismo (?¿) de los Raptors en el partido que abre Las Finales de la NBA, del principio de los playoffs ACB esta noche, de que los Saint Louis Blues devolvieron las hostias a los Boston Bruins e igualaron la final de la Stanley Cup a uno, y de que Gerald McCoy puede fichar por los Carolina Panthers, sí, ¿pero donde está el ataque?
Duda Valverde. Lógico. A ver quién aguanta esta presión en un vestuario sin excesiva hambre y en el que la revolución parece poco probable, más allá de un cambio de entrenador. Hablo de todo ello en el final del camino del fútbol europeo, que se certifica esta semana. Y también del hito de los Toronto Raptors en Las Finales de la NBA, con el beneplácito de casi todos los que seguimos esta competición, del inicio esta noche de la final de la Stanley Cup entre Boston Bruins y Saint Louis Blues, de esa franquicia mítica que se construyó con gente como Bart Starr, que nos dejó este fin de semana, y de las maravillosas 500 millas de Indianapolis ganadas por Simon Pagenaud.
La UEFA debería pedir perdón por llevar la Europa League a Baku. El Arsenal debería plantarse y no jugar. Pero nada va a pasar, porque la corrupción intrínseca de estos organismos emana de los estados, y ahí nada se puede hacer. Hablo, además de este bochorno, del repaso de los Raptors a los Bucks, de los Saint Louis Blues en la final de la Stanley Cup, de la aproximación a ROland Garros y sus cuatro grandes candidatos y de los Tampa Bay Buccaneers fichando a Ndamukong Suh.
La UEFA debería pedir perdón por llevar la Europa League a Baku. El Arsenal debería plantarse y no jugar. Pero nada va a pasar, porque la corrupción intrínseca de estos organismos emana de los estados, y ahí nada se puede hacer. Hablo, además de este bochorno, del repaso de los Raptors a los Bucks, de los Saint Louis Blues en la final de la Stanley Cup, de la aproximación a ROland Garros y sus cuatro grandes candidatos y de los Tampa Bay Buccaneers fichando a Ndamukong Suh.
The Saint Louis Blues will meet the Boston Bruins in the Stanley Cup Finals with a chance to win their first ever championship. DG experienced the Eagles first Super Bowl in person, he asks callers what championships they saw their team win after waiting a lifetime. Toronto’s big win over the Bucks last night tied up the series at 2-2.
La UEFA debería pedir perdón por llevar la Europa League a Baku. El Arsenal debería plantarse y no jugar. Pero nada va a pasar, porque la corrupción intrínseca de estos organismos emana de los estados, y ahí nada se puede hacer. Hablo, además de este bochorno, del repaso de los Raptors a los Bucks, de los Saint Louis Blues en la final de la Stanley Cup, de la aproximación a ROland Garros y sus cuatro grandes candidatos y de los Tampa Bay Buccaneers fichando a Ndamukong Suh.
Ver el Barça arder en llamas en Liverpool es algo que no se perderá como lágrimas en la lluvia, no, pues aseguro que lo recordaremos mucho tiempo. Y Valverde y Klopp, más. Por supuesto, eso es lo más importante de un programa donde también hemos hablado del Ajax-Tottenham de hoy, de la aparición al fin de los grandes Toronto Raptors, del triunfo de Canelo el sábado pasado, del no-hitter de Mike Fiers en la MLB, de la lesión de Jason Pierre-Paul en los Tampa Bay Buccaneers de la NFL y de la clasificación de los Saint Louis Blues para la final del Oeste en la NHL en la pelea por la Stanley Cup.
Ver el Barça arder en llamas en Liverpool es algo que no se perderá como lágrimas en la lluvia, no, pues aseguro que lo recordaremos mucho tiempo. Y Valverde y Klopp, más. Por supuesto, eso es lo más importante de un programa donde también hemos hablado del Ajax-Tottenham de hoy, de la aparición al fin de los grandes Toronto Raptors, del triunfo de Canelo el sábado pasado, del no-hitter de Mike Fiers en la MLB, de la lesión de Jason Pierre-Paul en los Tampa Bay Buccaneers de la NFL y de la clasificación de los Saint Louis Blues para la final del Oeste en la NHL en la pelea por la Stanley Cup.
Ver el Barça arder en llamas en Liverpool es algo que no se perderá como lágrimas en la lluvia, no, pues aseguro que lo recordaremos mucho tiempo. Y Valverde y Klopp, más. Por supuesto, eso es lo más importante de un programa donde también hemos hablado del Ajax-Tottenham de hoy, de la aparición al fin de los grandes Toronto Raptors, del triunfo de Canelo el sábado pasado, del no-hitter de Mike Fiers en la MLB, de la lesión de Jason Pierre-Paul en los Tampa Bay Buccaneers de la NFL y de la clasificación de los Saint Louis Blues para la final del Oeste en la NHL en la pelea por la Stanley Cup.
The Reel Times Trio: Lynn, Dan & Carl have a spoiler-free review of Avengers: Endgame. Plus many off topic tangents including: Nicole Kidman's Destoyer, Missouri Tax Breaks for filmmakers, Baseball, Hockey and the Saint Louis Blues playing, "Gloria."
We havin' a poddy up in here! Tim welcomes comedian Taylor Tomlinson. In this episode, Caleb and Tim faceswap, while Freight gets crazy with emojis. Taylor teaches Tim a new word. Mozart gets insecure about his age. Taylor and Tim swap bad emcee introduction stories, while Caleb lights a candle for Kari Jobe and the Saint Louis Blues. Also: Tim bursts onto the country music scene, unbeknownst to himself. Taylor recounts her time on NBC's Last Comic Standing, and decides to write greeting cards in a secluded cabin. Caleb gets "lotionized", and talks about how many friends he has. Tim tries to connect with his audience at a buffet. Finally theoretical physicist Stephen Hawking makes a brief guest appearance. Tweet your little fingers off @poddybreak Get more Taylor at http://ttomcomedy.com Tenaciously Tweet Taylor Tomlinson @taylortomlinson
The story of the father of the blues, W.C. Handy. Songs include: Saint Louis Blues, Memphis Blues, Steal Away to Jesus and Way Down South Where the Blues Began. Musicians include: W. C. Handy, Marion Harris, Blanche Calloway and Jellyroll Morton.
Early blues recordings including: Crazy Blues, Saint Louis Blues,Bearcat Blues and Bad Luck Blues. Performers include: Mamie Smith, Lonnie Johnson, Blind Lemon Jefferson, Ma Rainey and Charley Patton.