Podcasts about anton tchekhov

durée : 00:27:31 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Au programme du débat critique, du spectacle vivant, avec la comédie musicale "Titanique" de Marla Mindelle, Constantine Rousouli et Tye Blue au Lido et la mise en scène d'"Une mouette" par Elsa Granat d'après Anton Tchekhov à la Comédie-Française. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Zoé Sfez Productrice de La Série musicale sur France Culture; Marie Sorbier Rédactrice en chef de I/O et productrice du "Point Culture" sur France Culture

durée : 00:10:21 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Nos critiques discutent d'"Une mouette", une réécriture contemporaine de "La mouette" de Tchekhov mise en scène par Elsa Granat à la Comédie Française. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Zoé Sfez Productrice de La Série musicale sur France Culture; Marie Sorbier Rédactrice en chef de I/O et productrice du "Point Culture" sur France Culture

Le fusil de Tchekhov est un principe dramaturgique et littéraire, formulé par le célèbre écrivain et dramaturge russe Anton Tchekhov. Ce concept stipule que chaque élément introduit dans une histoire doit avoir une utilité ou une signification, sous peine de distraire inutilement le spectateur ou le lecteur. En d'autres termes, tout ce qui est montré ou mentionné doit contribuer à l'intrigue, au développement des personnages, ou au dénouement de l'histoire.Origine de l'expressionTchekhov a expliqué ce principe à travers une métaphore :"Si, dans le premier acte, vous accrochez un fusil au mur, alors, au second ou troisième acte, il doit être tiré. Sinon, ne le mettez pas là."Cette phrase illustre l'idée que tout détail ou élément narratif doit avoir une raison d'être dans l'histoire. Si un objet ou une information est introduit sans conséquence ou résolution, cela peut laisser le lecteur frustré ou donner l'impression d'une narration mal construite.Comment fonctionne le fusil de Tchekhov ?1. Introduction d'un élément : Un objet, une phrase, ou un détail est mentionné ou mis en avant dans une scène.2. Anticipation créée : Le public ou le lecteur s'attend inconsciemment à ce que cet élément ait un rôle à jouer dans l'intrigue.3. Révélation ou résolution : Plus tard dans l'histoire, cet élément est utilisé ou révélé pour justifier son existence, souvent de manière cruciale.Exemple :Si un personnage trouve une clé mystérieuse dans un tiroir au début d'un roman, le lecteur s'attend à ce que cette clé ouvre quelque chose d'important plus tard.Applications dans la narrationLe fusil de Tchekhov est souvent utilisé :En littérature : Pour créer des intrigues cohérentes et bien rythmées.Au cinéma et au théâtre : Pour éviter des éléments inutiles dans une mise en scène.Dans les séries et romans policiers : Pour planter des indices subtils qui auront un rôle clé dans le dénouement.Pourquoi est-ce important ?Le fusil de Tchekhov est essentiel pour éviter les éléments superflus et maintenir l'attention du public. Il favorise une narration économique et efficace, où chaque détail a un but, renforçant ainsi la tension dramatique et l'engagement du spectateur.ConclusionLe fusil de Tchekhov n'est pas simplement une règle, mais un outil permettant de structurer une histoire de manière logique et satisfaisante. En suivant ce principe, les narrateurs s'assurent que chaque détail compte, enrichissant ainsi l'expérience du lecteur ou du spectateur. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Article de la revue Acropole n°368 de janvier 2025, par Isabelle Ohmann, philosophe, rédactrice en chef de cette revue, lu par Sylvie Vézier. Prix ​​de fils Bertrand Evin. Le savoir n'a de valeur que s'il est mis en pratique, Anton Tchekhov. Avec le début d'une année, comme pour tout nouveau cycle, l'énergie nouvelle se manifeste sous la forme de bonnes résolutions qui sont autant de projections vers l'avenir.Saviez-vous que la Nouvelle Acropole est réalisée à 100% par des bénévoles ? Nous dépendons donc beaucoup de nos étudiants et amis pour la divulgation !N'oubliez pas de vous abonner à la chaîne et si possible de la partager sur vos réseaux sociaux. Ce sera d'une grande aide !

Antenados #217 - Danilo Gobatto conversa com Beto Parro e Rafa Moritz, os “Mentalistas”, que estão de volta a São Paulo com o show “InconscienteMente”, no Teatro Uol! Tem também um bate papo com Eduardo Tolentino, Lilian Blanc e Brian Penido Ross contando tudo sobre a nova montagem do Grupo Tapa, “Tio Vânia”, clássico de Anton Tchekhov, em temporada no Sesc Santana! Apresentação, produção e edição: Danilo Gobatto. Sonorização: Cayami Martins

La chronique de Josef Schovanec : "L'Orange mécanique" d'Anthony Burgess. Le cinéma Nova, lieu phare du cinéma indépendant à Bruxelles qui existe depuis 1997, est en vente ! Le bail touchant à sa fin au printemps prochain, le Nova a jusqu'au 31 mars pour racheter les murs et assurer la pérennité du lieu. Un appel aux coopérateurs a été lancé en octobre dernier pour sauver le cinéma. Toute personne qui le souhaite peut acquérir des parts dans la coopérative Supernova et en devenir propriétaire. On en parle avec Léole Poubelle, programmatrice au Nova et le musicien Guillaume Maupin, membre actif au Cinéma Nova et programmateur de l'OffScreen festival. Avec Thomas Giry, son comparse de Music for Rabbits, il mettra en musique un classique du cinéma muet, "Sherlock Junior", l'un des films de l'âge d'or de Buster Keaton, le troisième de ses moyens-métrages sorti en 1924, et qui sera projeté le 11 février à 20h00 au Cinéma Nova à Bruxelles. Le metteur en scène Christophe Sermet et les comédiennes Vanessa Compagnucci et Sarah Lefèvre pour la pièce "Trois soeurs" d'Anton Tchekhov, à voir au Théâtre des Martyrs à Bruxelles jusqu'au 10/02. Prenez trois jeunes femmes, Irina, Olga et Macha, et quelques soldats d'une garnison désœuvrée – sans mission et en déroute philosophique, en quelque sorte … Placez-les dans une maison familiale dont le père et la mère ont disparu. Laissez-les se heurter, se frôler, se divertir, se repousser. Situez l'action dans une ville insignifiante aux confins de nulle part, dans un vide existentiel où passé et futur semblent inconciliables et le présent insoutenable. Telle est l'expérience à laquelle nous convie Christophe Sermet qui lit, dans cette comédie tissée de micro-tragédies, une observation de l'être humain in vivo, détachée de toute interprétation historico-politique ; une réflexion sur la complexité d'être au monde et d'y trouver une harmonie avec l'autre ; une exploration du sentiment tragique de n'être jamais laissé en paix par ses désirs, de n'être ni au bon endroit ni au bon moment, perpétuellement décalé dans le temps et dans l'espace, embarqué dans le drame comique du contretemps. Le coup de coeur de Gorian Delpâture : "On m'appelle Demon Copperhead" de Barbara Kingsolver (Albin Michel), Prix Pulitzer de la fiction 2023. Né à même le sol d'un mobil-home au fin fond des Appalaches d'une jeune toxicomane et d'un père trop tôt disparu, Demon Copperhead est le digne héritier d'un célèbre personnage de Charles Dickens. De services sociaux défaillants en familles d'accueil véreuses, de tribunaux pour mineurs au cercle infernal de l'addiction, le garçon va être confronté aux pires épreuves et au mépris de la société à l'égard des plus démunis. Pourtant, à chacune des étapes de sa tragique épopée, c'est son instinct de survie qui triomphe. Demon saura-t-il devenir le héros de sa propre existence ? Le talk-show culturel de Jérôme Colin. Avec, dès 11h30, La Bagarre dans la Discothèque, un jeu musical complétement décalé où la créativité et la mauvaise foi font loi. À partir de midi, avec une belle bande de chroniqueurs, ils explorent ensemble tous les pans de la culture belge et internationale sans sacralisation, pour découvrir avec simplicité, passion et humour. Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 11h30 à 13h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

durée : 00:44:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - L'émission "Tchekhov l'écrivain" proposait, en 1956, des éléments biographiques sur Anton Tchekhov à travers de nombreuses lectures d'écrits divers et d'extraits de ses œuvres, dont sa correspondance et ses premiers contes.

“Vanka” é uma história comovente do menino de 9 anos, órfão, que está sofrendo nas mãos de um patrão malvado e resolve escrever uma carta emocionada. É véspera de Natal. Daí começa-se a desenrolar a história de sua família, de um tempo no qual parece que a infância ainda não havia sido inventada. A brancura da neve e o frio do inverno russo, natural a essa época de festas, é muito marcante no gozo da desgraça ou de qualquer sorte do pobre garoto. Ele mal come, quase não se aquece, sofre horrores e, em sua carta, faz promessas de futuro, se puder receber um pouco de carinho, para amenizar seus dias terríveis. É o seu desejo de Natal, tão comovente, ideal para iniciarmos as reflexões desse último mês do ano. Um texto no qual não há "humoresque", sua marca registrada, mas sim a brilhante característica de trazer o plano espiritual para o plano da vida cotidiana, uma marca do inimitável mundo tchekhoviano. Tchekhov foi médico, dramaturgo, novelista e contista, representante do Realismo Russo. Seus protagonistas são pessoas comuns, normalmente pobres, vivendo situações cotidianas. Ele abordava a condição humana e as relações sociais, escrevendo sobre uma sociedade apodrecida, com: hipocrisia, corrupção, esterilidade, lisonja, prepotência, sabujice, entre outros. "Olhai para as criancinhas”, é o que ele grita, nas entrelinhas dessa narrativa. Boa leitura! Apoie pela chave PIX: leituradeouvido@gmail.com Apoie pelo financiamento coletivo: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/leituradeouvido⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Livro Trincas, de Daiana Pasquim: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.editorapenalux.com.br/loja/trincas⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Entre em contato: leituradeouvido@gmail.com Instagram e Facebook: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@leituradeouvido⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Direção e narração: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@daianapasquim⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Padrinho: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@miltonhatoum_oficial⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Direção, edição, trilha de abertura e arte de capa: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@LPLucas⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Uma produção ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@rockastudios

“História Alegre” é um conto de envolvente e instigante do escritor russo Anton Pavlovitch Tchekhov (1860-1904). De um ato natural do namoro entre jovens, engolfados pela velocidade do vento, surge um enigma entre o frio e o quente, diante das palavras: “Amo-a, Nadia”. Tchekhov cria um narrador personagem que perscruta o sentimento entre o jovem casal. É uma história muito divertida, motivada a passeios de trenó no inverno russo, nevoento. Seria o vento a confessar seu amor? O "humoresque" traz o plano espiritual para o plano da vida cotidiana, uma marca do inimitável mundo tchekhoviano. Tchekhov foi médico, dramaturgo, novelista e contista, representante do Realismo Russo e afirmava: “A medicina é minha legítima esposa; a literatura, minha amante”. Anton Tchekhov é o mestre do conto moderno, ele fez 574 contos, em 44 anos de vida. Seus protagonistas são pessoas comuns, normalmente pobres, vivendo situações cotidianas. Nesse conto, se sobressai a lisonja. Ele abordava a condição humana e as relações sociais, escrevendo sobre uma sociedade apodrecida, com: hipocrisia, corrupção, esterilidade, lisonja, prepotência, sabujice, entre outros. Boa leitura! Livro Trincas, de Daiana Pasquim: https://www.editorapenalux.com.br/loja/trincas Apoie pela chave PIX: leituradeouvido@gmail.com Apoie pelo financiamento coletivo: ⁠https://apoia.se/leituradeouvido⁠ Entre em contato: leituradeouvido@gmail.com Instagram e Facebook: ⁠@leituradeouvido⁠ Direção e narração: ⁠@daianapasquim⁠ Padrinho: ⁠@miltonhatoum_oficial⁠ Direção, edição, trilha de abertura e arte de capa: ⁠@LPLucas⁠ Uma produção ⁠@rockastudios

A aposta é um conto do médico e escritor russo, Tchekhov, que conta a história de um banqueiro e um advogado que discutem o que é melhor: morte por prisão perpétua ou pena de morte? O advogado defendia que melhor era a prisão perpétua, uma vez que o preso ainda teria uma vida a desfrutar, ainda que preso, mas o banqueiro não, considerava a pena de morte melhor. Por causa disso, eles fizeram uma aposta: se o advogado conseguir passar 15 anos preso, semelhante a alguém numa prisão perpétua, ele vence a aposta e ganhará 2 milhões. Mas, o que este conto tem a ver com Jesus, com Eclesiastes e com Mateus 16:25-26, que diz " quem quiser salvar a sua vida a perderá; e quem perder a vida por minha causa, esse a achará. De que adianta uma pessoa ganhar o mundo inteiro e perder a sua alma? Ou que dará uma pessoa em troca de sua alma?" O desfecho deste enredo é impressionante e, ao meu ver, de tirar o fôlego, mas não por causa da genialidade de Tchekhov, e sim por causa de Cristo brilhar como o sol nele. Nos siga no Instagram: @peregrina_podcast Deus abençoe vc!

“Um homem extraordinário” é um breve conto do médico, dramaturgo, novelista e contista, Anton Pavlovitch Tchekhov (1860-1904), representante do Realismo Russo. A história retrata a pobreza, levando a uma reflexão comparativa entre a real pobreza material e a lamentável pobreza de espírito. Apresenta um homem altivo e autoritário, mas sem qualquer perspectiva, pautado pelo mercenarismo. E “brinca" quase que ironicamente com os extremos da vida, uma vez que esse homem vai em busca de uma parteira, para o nascimento de seu segundo filho. Através das impressões de Mária Pietróvna Kóchkina constatamos a pobreza de espírito de Kiriákov, o assessor de colegiado. No “inimitável mundo tchekhoviano" ele traz o plano da vida cotidiana, dando espaço para o plano da vida espiritual, que o autor considera essencial. Ao desprover seu protagonista dessa característica espiritual ou, ao menos, da preocupação com ela, Tchekhov nos faz voltar o olhar totalmente a isso. Com limpeza de narrativa, de forma objetiva. Anton Tchekhov é o mestre do conto moderno. Seus protagonistas são pessoas comuns, normalmente pobres, vivendo situações cotidianas. Ele abordava a condição humana e as relações sociais, escrevendo “humoresques"sobre uma sociedade apodrecida, com: hipocrisia, corrupção, esterilidade, lisonja, prepotência, sabujice, entre outros. Boa leitura! Apoie pela chave PIX: leituradeouvido@gmail.com Apoie pelo financiamento coletivo: https://apoia.se/leituradeouvido Entre em contato: leituradeouvido@gmail.com Instagram e Facebook: @leituradeouvido Direção e narração: @daianapasquim Padrinho: @miltonhatoum_oficial Direção, edição, trilha de abertura e arte de capa: @LPLucas Uma produção @rockastudios

durée : 00:57:10 - Fictions / Théâtre et Cie - A l'occasion de la mise en scène de "La Mouette" par Brigitte Jaques-Wajeman présentée au théâtre des Abbesses, nous avons imaginé une lecture de lettres de Anton Tchekhov sur la période 1895-1899, lors de laquelle il écrit "La Mouette" et voit sa pièce par deux fois représentée.

durée : 00:57:10 - Fictions / Théâtre et Cie - A l'occasion de la mise en scène de "La Mouette" par Brigitte Jaques-Wajeman présentée au théâtre des Abbesses, nous avons imaginé une lecture de lettres de Anton Tchekhov sur la période 1895-1899, lors de laquelle il écrit "La Mouette" et voit sa pièce par deux fois représentée.

En librairie le 4 novembre 2022 et sur https://www.lesbelleslettres.com/livre/9782251453644/premieres-nouvelles-suivi-de-l-offense. En 1880, Anton Tchekhov n'a que vingt ans ; ses études de médecine ne suffisant pas à le nourrir, il s'engage dans l'écriture de nouvelles qui seront aussitôt publiées par d'importantes revues humoristiques.

Le Club 44 est très honoré de présenter la première exposition de photographies de la créatrice Dominique de Rivaz mise à l'honneur cet automne par une vaste rétrospective organisée par la cinémathèque suisse. Les « petites gens » comme les nomme avec tendresse A. Tchekhov, la Russie des petites gens est celle du cœur de Dominique de Rivaz. La Russie des extrêmes est celle de son désir : la presqu'île de Kanine, au nord d'Arkhangelsk et l'enclave de Kaliningrad sur la Baltique… Les ouvrages dont sont extraits les images présentées au Club 44, « Kaliningrad, la petite Russie d'Europe » et « Les Hommes de sable de Choïna » ont vu le jour par amour : des mots qui, en cette année de guerre, résonnent tels une cloche fêlée. À l'occasion du vernissage, Dominique de Rivaz converse longuement à la tribune du Club 44 avec le journaliste Patrick Ferla (18h15 – 19h30) Licenciée ès Histoire et Littérature, Dominique de Rivaz participe en 1978, Super-8 au poing, à l'émission des télévisions francophones La Course autour du monde. Plutôt que le journalisme, elle choisit ensuite le cinéma : elle obtient en 2004 le Prix du cinéma suisse pour «Mein Name ist Bach». Elle amorce une œuvre littéraire, Douchinka, La Poussette, Rose Envy, et photographique, avec «Sans début ni fin – Le Chemin du Mur de Berlin», «Les Hommes de sable de Choïna«, »Kaliningrad,la petite Russie d'Europe». Depuis 2014 elle réalise des essais documentaires, «Élégie pour un phare» et «Un selfie avec Anton Tchekhov». Elle partage sa vie entre Berne et Berlin. Patrick Ferla est journaliste et écrivain. Enregistrée le 1.11.2022 au Club 44

La steppe offre des paysages d'une telle immensité qu'elle seule peut révéler, en miroir, l'immensité et la beauté du ciel qui l'enveloppe. C'est ce qu'évoque Anton Tchekhov dans un passage de sa longue nouvelle précisément intitulée « La steppe ». Gérard Maoui lit un extrait de cette nouvelle.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Un selfie avec Anton Tchekhov, essai documentaire de Dominique de Rivaz, est une immersion inédite dans la vie et la mort dʹAnton Tchekhov. À un siècle de distance, caméra au poing, de Moscou par Berlin jusquʹau sud de lʹAllemagne, la réalisatrice entreprend le dernier voyage de Tchekhov alors au stade ultime de la tuberculose. Le rapatriement du corps dans un panier à linge sale, puis un wagon à huîtres, sʹachèvera à Moscou aux sons dʹune fanfare burlesque et dans un moment de recueillement sans fin. Chemin faisant, et au gré dʹarchives inédites, se trame un récit polyphonique. Sʹy mêlent les dernières lettres optimistes et ironiques dʹun Tchekhov mourant, le journal de voyage de la réalisatrice, lʹénumération glaciale des paliers de la mort par un médecin en soins palliatifs, la méditation narrative de la nouvelle Ich sterbe de Nathalie Sarraute. Lʹanalyse de la modernité de lʹhomme Tchekhov et de son oeuvre rythme le voyage. Un selfie avec Anton Tchekhov est un requiem qui rassemble toutes les morts. Sortie en Suisse Romande le 6 octobre 2022. Dominique de Rivaz est lʹinvitée dʹAnne Laure Gannac

"A obra de arte" é um conto breve e divertido de Anton Pavlovitch Tchekhov (1860-1904), o médico, dramaturgo, novelista e contista, representante do Realismo Russo. Na história, um jovem vai até o consultório de um médico agradecer-lhe por lhe salvar a vida - a pedido de sua mãe; e lhe entrega de presente um embrulho com um candelabro em bronze antigo, no qual duas mulheres estão “vestidas como Eva” e em posição extravagante. Desconcertado com o presente "cult", o médico protagoniza uma espécie de comédia de erros. A obra beira o limite entre o humor e a tragédia expressando o cotidiano de maneira lírica. Anton Tchekhov é o mestre do conto moderno. Formado médico em 1884, dizia: “A medicina é minha legítima esposa; a literatura, minha amante”. Nota-se em suas histórias que ele não se preocupava em dar todos os desfechos, atuava com paradigmas técnicos e estilísticos que consagraram escritores como Machado de Assis e Jorge Luís Borges. Seus protagonistas são pessoas comuns, normalmente pobres, vivendo situações cotidianas. Ele abordava a condição humana e as relações sociais, escrevendo “humoresques"sobre uma sociedade apodrecida: hipocrisia, corrupção, esterilidade, lisonja, prepotência, sabujice, entre outros. Boa leitura! Apoie pela chave PIX: leituradeouvido@gmail.com Apoie pelo financiamento coletivo: https://apoia.se/leituradeouvido Entre em contato: leituradeouvido@gmail.com Instagram e Facebook: @leituradeouvido Direção e narração: @daianapasquim Direção, edição, trilha de abertura e arte de capa: @lucaspiaceski Uma produção @rockastudios #antontchekhov #tchecov #realismorusso #literaturarussa #aobradearte #audioconto #podcastliterario #leituradeouvido

A Dama do Cachorrinho é um conto de Anton Tchekhov, publicado primeiramente em 1899. Conta a história de um caso de adultério entre um banqueiro russo e uma jovem que ele conhece enquanto tirava férias em Ialta. A história foi escrita em Ialta, onde Tchekhov havia se mudado seguindo orientações médicas. Foi publicado pela primeira vez em dezembro de 1899 na revista Russkaia Mysl ("Pensamento Russo"), e a primeira tradução para o inglês apareceu em 1903. Desde então, o conto vem sendo publicado em inúmeras coletâneas, e é considerado um dos trabalhos mais conhecidos de Tchekhov. --- Support this podcast: https://anchor.fm/ocaminho/support

durée : 00:19:58 - Le Feuilleton - Qu'a dit Tchekhov ? Commençons par aimer, respecter, plaindre l'homme ; sans cela, rien ne marchera jamais chez nous. Et cela s'appelle la démocratie.

durée : 00:19:58 - Le Feuilleton - Qu'a dit Tchekhov ? Commençons par aimer, respecter, plaindre l'homme ; sans cela, rien ne marchera jamais chez nous. Et cela s'appelle la démocratie.

On le connaît sans le connaître. Il le sait et ne s'en offusque pas, même si son CV est long comme une attente entre deux plateaux de théâtre ou de cinéma. Que n'a-t-il joué, Nicolas Struve (c'est son nom) souvent complice d'un Valère Novarina, l'acteur aura servi les textes de Koltès, Dumas, Racine, Ibsen, bref du classique, du répertoire, du lourd. Mais Nicolas Struve a une autre vie, une deuxième vie de passeur traducteur passionné, amoureux de la littérature russe. Mais peut-être est-ce la même vie, celle d'un homme orchestre, capable d'exhumer une surprenante Correspondance avec la Mouette entre Anton Tchekhov et Lydia Mizinova, de la traduire (aux Éditions Arlea) et de la mettre en scène. Une Russie fin XIXème qui a ses coursives dans la biographie personnelle de notre invité…  Les choix musicaux de Nicolas Struve  Chœur des moines bénédictins de Chevtognes Alexandre Soukhanov Можжевеловый куст /buisson de Genevrier Mico Nissim  Décidément

No Linhas Cruzadas desta semana, Thaís Oyama e Luiz Felipe Pondé vão discutir um tema que veio à tona com a guerra na Ucrânia, será que devemos boicotar a Rússia? Pensando a literatura como uma referência, os dois vão mostrar porque essa a ideia do cancelamento já é uma estupidez por si só. E para mostrar o quanto a cultura brasileira perderia com um boicote desses, eles discutem a cada bloco um dos grandes escritores russos, Nikolai Gogol, Fiódor Dostoiévski, Liev Tolstói e Anton Tchekhov. Falam de sua importância e destacam algumas das suas grandes obras, ressaltando sua relevância e o quanto elas revelam da alma humana.

Esta semana conversamos com o encenador Hugo Tourita, que leva a cena o espectácullo “De luto pela vida”, inspirado da obra “A Gaivota” de Anton Tchekhov, e adaptada à realidade portuguesa actual. Falou-se sobre vários aspectos do espectáculo. “De luto pela vida” está em cena no Teatro do Bairro de 30 de março a 3 de abril.RecursosTeatro do BairroMr Bird  (autor da música)Nicolás Fabian (autor do design)Subscreve no SpotifySubscreve na Apple PodcastsSubscreve no Google PodcastsSe quiseres apoiar o Coffeepaste, para continuarmos a fazer mais e melhor por ti e pela comunidade, vê como aqui.

Criada este verão em Avignon, O Cerejal encenado por Tiago Rodrigues, com Isabelle Huppert que interpreta Lioubov, chaga à cena do teatro Odéon, em Paris. Um espectáculo subtil que se aproxima da peça original de Anton Tchekhov, onde todos os personagens assumem o mesmo protagonismo, num baile de fantasmas atingidos pelas perturbações do mundo. Em palco, todas as personagens assumem o mesmo protagonismo, numa encenação orquestrada por Tiago Rodrigues, que dirige actores como se de um baile de tratasses. Em cena, os personagens transformam-se em fantasmas tristes e alegres, conduzidos pelas perturbações do mundo, onde se distinguem Isabelle Huppert, Adama Diop ou Isabel Abreu. Os músicos portugueses Manuel Azevedo e Hélder Gonçalves dão um ritmo musical à peça do dramaturgo russo, Anton Tchekhov. Em cena durante um mês e meio no teatro parisiense Odéon, a encenação de Tiago Rodrigues deixa respirar a última peça do génio russo, Anton Tchekhov. O encenador português, e próximo director do festival d'Avignon, não destaca nenhuma temática; nem social, nem poética ou filosófica, mas entrega um carta branca a todos os actores para explorarem o melhor e pior de cada personagem. "Estamos todos a remar na mesma direcção", conta-nos Isabel Abreu. A cenografia é orquestrada pelos dois músicos Manuela Azevedo e Hélder Gonçalves e pelo jogo equilibrado entre todos os actores. Ao longo de duas horas e vinte minutos, os actores permanecem em cena, sem nenhuma entrada ou saída. Em cena, a actriz Isabel Abreu é a única portuguesa, veste a pele de Charlotte Ivanovna, uma personagem mística e transcendental.

durée : 00:44:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - L'émission "Tchekhov l'écrivain" proposait, en 1956, des éléments biographiques sur Anton Tchekhov à travers de nombreuses lectures d'écrits divers et d'extraits de ses œuvres, dont sa correspondance et ses premiers contes.

Hoje vamos ouvir o conto "Angústia", de Anton Tchékhov, publicado originalmente em 1886 na Rússia.✦ Seja Padrinho do Ler Antes de Morrer: https://www.padrim.com.br/lerantesdemorrer ✦ O conto "Angústia" faz parte da obra “A dama do cachorrinho”, de Anton Tchekhov. Você pode adquirir o livro aqui: https://amzn.to/3grSgF6Crédito da imagem: Despair. Why are you downcast?, de Graham Braddock

Anton Tchekhov (1860-1904) é o mestre do conto moderno. Ele dizia que “A medicina é minha legítima esposa; a literatura, minha amante”. Formado médico em 1884, foi um dos dramaturgos russos mais famosos do século XIX. Considera-se que Tchekhov renovou o conto mundial por defender que “a brevidade é a irmã do talento”. Nota-se em suas histórias que ele não se preocupava em dar todos os desfechos, atuava com paradigmas técnicos e estilísticos que consagraram escritores como Machado de Assis e Jorge Luís Borges. Seus protagonistas são pessoas comuns, normalmente pobres, vivendo situações cotidianas. Ele abordava a condição humana e as relações sociais. Em “A feiticeira”, constrói a atmosfera de uma noite de inverno em que um casal - com uma mulher bonita e um homem asqueroso, vive uma discussão, motivada por uma acusação. Segundo o marido, ela enfeitiçaria homens para atraí-los à sua casa. E o mau tempo seria também sua obra. O conto leva a discussões patriarcais, sem deixar no ar a premissa do sobrenatural. Boa leitura! Apoie o Leitura de Ouvido: https://apoia.se/leituradeouvido Entre em contato: leituradeouvido@gmail.com Instagram e Facebook: @leituradeouvido Direção e narração: @daianapasquim Direção, edição, trilha de abertura e arte de capa: @lucaspiaceski Uma produção @rockastudios #antontchekhov #conto #audiobook #audiolivro #podcastliterario #literatura

durée : 00:55:53 - Fictions / Samedi noir - par : Blandine Masson - Anton Tchekhov, écrivain et médecin, a tenu toute sa vie une correspondance abondante, depuis son adolescence jusqu'à sa mort. Les lettres choisies ici éclairent les cinq dernières années du dramaturge, malade et déclinant "le sourire aux lèvres" alors que sa pièce "La Cerisaie" triomphe à Moscou.

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durée : 00:58:30 - Avignon - Fictions - Anton Tchekhov, écrivain et médecin, a tenu toute sa vie une correspondance abondante, depuis son adolescence jusqu'à sa mort. Les lettres choisies ici éclairent les cinq dernières années du dramaturge, malade et déclinant "le sourire aux lèvres" alors que sa pièce "La Cerisaie" triomphe à Moscou.

durée : 00:58:37 - Avignon - Fictions - Anton Tchekhov, écrivain et médecin, a tenu toute sa vie une correspondance abondante, depuis son adolescence jusqu'à sa mort. Les lettres choisies ici éclairent les cinq dernières années du dramaturge, malade et déclinant "le sourire aux lèvres" alors que sa pièce "La Cerisaie" triomphe à Moscou.

durée : 00:58:30 - Avignon - Fictions - Anton Tchekhov, écrivain et médecin, a tenu toute sa vie une correspondance abondante, depuis son adolescence jusqu'à sa mort. Les lettres choisies ici éclairent les cinq dernières années du dramaturge, malade et déclinant "le sourire aux lèvres" alors que sa pièce "La Cerisaie" triomphe à Moscou.

Após ter sido cancelado em 2020 por causa da pandemia de Covid-19, o Festival de Avignon decidiu olhar para o futuro em sua 75ª edição. A temática é abordada de diferentes maneiras pelos diretores que participam da seleção principal do evento. Silvano Mendes, enviado especial a Avignon Segundo Olivier Py, diretor do festival, o tema Se souvenir de l'avenir (Se recordar do futuro, em tradução livre) nasceu quando ele soube que a edição do ano passado não poderia ser realizada por razões sanitárias. “Imaginamos essa temática em uma hora bastante sombria, quando nos questionávamos sobre o que queríamos recordar no futuro”, explicou o diretor à RFI. “É uma temática aberta sobre a utopia e a juventude, lembrando que o futuro não pode ser feito sem todas as forças reunidas”, insiste. O tema é enigmático, filosófico e complexo e, talvez por essa razão, Py pediu a ajuda de Edgar Morin, um pensador da complexidade. O impressionante intelectual francês, que completa 100 anos esta semana e continua produzindo uma obra admirada no mundo todo, participa de uma conversa com a ex-ministra francesa Christiane Taubira na próxima terça-feira (13) no não menos impressionante palco do Palácio dos Papas. Todos esperam uma bela lição, e até mesmo uma definição, do conceito de “se recordar do futuro”. As companhias que participam desta edição também parecem ter ouvido o recado, pois cada uma aborda a questão à sua maneira, seja nas criações contemporâneas ou nas adaptações de clássicos. Um bom exemplo é o da peça de abertura do festival, “O jardim das cerejeiras”, de Anton Tchekhov, que ganha nova roupagem sob a batuta do diretor português Tiago Rodrigues.   “É uma peça que mais do que dar respostas sobre o futuro, nos mostra a complexidade, mas também a beleza com que os humanos lidam com a incerteza do futuro”, explica o dramaturgo, que acaba de assumir a direção do Festival no lugar de Olivier Py. “É uma metáfora do fim de um tempo e do início de um outro que não se sabe ainda bem o que vai ser. É um texto que fala das grandes mudanças sociais e das incertezas do futuro. E isso nós, seres humanos de 2021, sabemos muito bem o que é”, insiste o diretor.   Futuro distópico Se o futuro do português é nostálgico, o do belga Fabrice Murgia é distópico. Em La Dernière Nuit du Monde (A última noite do mundo), o ator e diretor nos transporta para um mundo que quer funcionar 24 horas, sem parar, e no qual as noites desaparecem. “O dia transborda”, diz em uma cena o personagem principal, interpretado pelo diretor. Nesse mundo “marcado pelo rolo compressor do neoliberalismo”, o projeto principal da trama consiste em adotar o uso de uma pílula que permita, em 45 minutos de sono, recuperar suas forças como após uma noite bem dormida. Um cenário assustador para muitos, inspirado no livro homônimo do francês Laurent Gaudé, que colaborou com Murgia no projeto cênico. Mais realista e não menos assustadora, a peça da brasileira Christiane Jatahy fala de futuro analisando o presente. Com Entre Chien et Loup (Crepúsculo, em tradução livre), a carioca se inspira do filme Dogville, do dinamarquês Lars Von Trier, para abordar o tema da aceitação do outro, da perversão da caridade coletiva e, principalmente, dos movimentos extremistas que ganham força pelo mundo. “Não estou otimista, mas também não estou pessimista”, desabafa a diretora ao ser questionada sobre sua visão do futuro. “Eu acho que a gente está vivendo um momento de encruzilhada.  Essa pandemia tem que nos possibilitar uma transformação. A humanidade não se sustenta mais da maneira como ela se estruturou. A gente não pode mais viver esse abismo social. A gente não pode explorar a natureza da maneira como a gente vem explorando. Essa pandemia é uma resposta a isso. Então eu acho que a gente pode ter um futuro transformador, mas também pode ter um futuro terrível, se não agir”, alerta. Mas nem todos são tão alarmistas no programa do Festival de Avignon, e alguns espetáculos preferem abordar a questão do futuro com humor e até uma certa leveza, imaginando diferentes cenários para o que nos espera pela frente. É o caso do monólogo La fin du monde va bien se passer (Tudo vai correr bem no fim do mundo, em tradução livre), de Yvon Martin. Em tom de piada, mas com boas sacadas políticas, a peça faz parte do Avignon Off e nos transporta para 2080 – um mundo que, segundo o roteiro, terá menos petróleo, porém será mais solidário e coletivo. Uma outra maneira de refletir sobre o futuro, que não invalida as demais. Apenas as completa. O Festival de Avignon vai até 25 de julho e o Off continua até 31 de julho.

Esta segunda-feira é duplamente festiva para Tiago Rodrigues: é oficial, o encenador português foi nomeado director do festival e abre esta 75ª edição com a peça O Cerejal, de Tchekhov no recinto mais prestigiado do teatro francês. Tiago Rodrigues encena O Cerejal de Anton Tchekhov no festival de Avignon, entre o 5 e 17 d Julho. Em entrevista à RFI, o encenador e director do Teatro Nacional D.Maria II conta-nos como foi adaptar Tchekhov para a Cour d'Honneur, onde público e personagens mergulham juntos numa relação perturbada pela indefinição do futuro. Ora tragédia ora comédia, ora nostalgia ora esperança, ora fim ora futuro, esta peça propõe um encontro com a nossa própria existência reflectida numa família e nos seus satélites, um grupo humano em crise. E se a história deste clã aristocrático, cuja propriedade é comprada pelo filho de um antigo servo, é muitas vezes lida como uma reflexão sobre o fim, Tiago Rodrigues vê nela a inexorável força da mudança. Pelas 22 horas, dois mil espectadores são esperados na Cour d'Honneur do Palácio dos Papas, um espaço à medida d'O Cerejal de Tiago Rodrigues. Com um elenco de actores e músicos portugueses e francófonos, O Cerejal é a última obra de Tchekhov escrita em 1904, esta noite protagonizada pela actriz francesa Isabelle Huppert dirigida por Tiago Rodrigues. Em comum a actriz e o encenador partilhavam a vontade de trabalhar um texto do dramaturgo russo.

A atriz Marjorie Gerardi fala com tOn Miranda sobre o sucesso da websérie SINTOMAS que ela escreveu, produziu e atuou durante a quarentena e que ganhou o prêmio de “Melhor Série de Quarentena” no Rio WebFest 2020. Nas dicas culturais tem a dica do espetáculo Diplomacia com Eduardo Semerjian e Otávio Martins. Dinho Santoz fala também da série The Gifted do Disney+, já Bia Ramsthaler indica os espetáculos da Mostra de Teatro Online da APTI que está arrecadando para o Fundo Marlene Colé. Nesse final de semana, 22 e 23 de maio estarão disponíveis os espetáculo A Árvore, com texto de Silvia Gomez, direção de Ester Laccava e João Wainere atuação de Alessandra Negrini. O outro espetáculo é Os Malefícios do Fumo, com texto de Anton Tchekhov, direção de Cássio Scapin e André Acioli e atuação do Cássio Scapin. A música é o destaque de tOn Miranda que traz duas dicas para ouvir: o lançamento do single Rascunho da cantora e compositora paulistana Tila Tavares e o lançamento de Ojunifé, o afropop álbum de estreia da cantora e compositora Majur. Ficha Técnica | apresentação e roteiro: tOn Miranda, Bia Ramsthaler e Dinho Santoz | participação especial: Alessandro Marba e Thiago Nunes| edição: Fred Cunha | colaboradores: Thais Brito e Vitor Luz | coprodução: Attraverso | produção e realização: Canal Diversão & Arte.

C'est une technique dramaturgique bien connue des écrivains et des scénaristes. Découvrez dans cet épisode le fusil de Tchekhov et l'homme qui a défini ce principe. Bonne écoute... et n'oubliez pas de vous abonner à Culture G (en activant les notifications) ! Un podcast du Studio Biloba, présenté par Gabriel Macé.

durée : 01:29:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - "Ivanov" de Anton Tchekhov par le Théâtre populaire Juin 44 - réalisation : Virginie Mourthé

O novo filme de Sofia Coppola, 'On the Rocks', devolve-nos Bill Murray e leva-nos a passear por Nova Iorque. A New York de Lou Reed é diferente: o álbum de 1989 foi agora reeditado e leva-nos a becos onde a poesia nasce sem aviso. 'Peças em Um Acto' de Anton Tchekhov é o livro para novembro. E das novidades musicais, o desamor e uma cabana segundo Adrianne Lenker dos Big Thief

Olga Knipper (1868 - 1959) foi uma das atrizes mais célebres da Rússia. Esposa do dramaturgo Anton Tchekhov e estrela de Konstantin Stanislavski, Olga Knipper se consagrou como um dos mitos das artes cênicas.

Você já desejou obter ou possuir poder sem limites?  Acho que todos nós já imaginamos algo assim, ser um super herói com poderes especiais. Mas aqui estamos falando de outro tipo de poder. Ou seja, o poder sobre si mesmo. Eu acredito que o poder sobre si mesmo é o maior desafio do ser humano. E neste episódio discutimos este assunto sobre o ponto de vista de Anthony Robbins e seu livro escrito na década de 80. Este livro é um clássico do desenvolvimento pessoal e com certeza, se você seguir os passos de Tony Robbins seu ano de 2019 será um sucesso. Informação útil para todos! Procure compartilhar com seus amigos e principalmente se você acredita que este conteúdo pode ajudar alguém em específico. Frase da Semana “O homem é o que ele acredita” – Anton Tchekhov

durée : 00:27:24 - La Grande table culture - par : Olivia Gesbert - Quel éclairage apporte Tchekhov sur la destruction de la nature par l'homme ? Stéphane Braunschweig, metteur en scène et directeur de L’Odéon –Théâtre de l’Europe, y répond dans sa mise en scène d’"Oncle Vania" d’Anton Tchekhov (du 16 au 26 janvier 2020). - réalisation : Eric Lancien, Gilles Blanchard - invités : Stéphane Braunschweig metteur en scène et directeur de l’Odéon Théâtre de l’Europe

durée : 00:27:24 - La Grande table culture - par : Olivia Gesbert - Quel éclairage apporte Tchekhov sur la destruction de la nature par l'homme ? Stéphane Braunschweig, metteur en scène et directeur de L’Odéon –Théâtre de l’Europe, y répond dans sa mise en scène d’"Oncle Vania" d’Anton Tchekhov (du 16 au 26 janvier 2020). - réalisation : Eric Lancien, Gilles Blanchard - invités : Stéphane Braunschweig metteur en scène et directeur de l’Odéon Théâtre de l’Europe

A literatura tem uma imagem própria sobre os servidores públicos e a burocracia estatal? Esse o tema da Roda de Leitura deste mês na Biblioteca do Senado. O consultor Luciano Póvoa aborda dois autores clássicos do século XIX: o brasileiro Machado de Assis e o russo Anton Tchekhov. Autores e Livros também presta uma homenagem ao crítico literário Harold Bloom, falecido recentemente. E no quadro Encantos de Versos, Marluci Ribeiro fala do espelho como inspiração, em poemas de Borges, Cecília Meireles e Manuel Bandeira. A entrevista da semana é com Carolina Mori, da Editora Senai, que está relançando obras clássicas.

durée : 01:29:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - "Ivanov" de Anton Tchekhov par le Théâtre populaire Juin 44 - réalisation : Virginie Mourthé

Le Duel est une nouvelle publiée en 1891 sous forme de feuilleton. Tchekhov situe l'action sur un bord de mer du Caucase. C'est à la fois un lieu d'exil qui exacerbe les passions et une terre sur laquelle se projettent des utopies contradictoires. Cette histoire d'amour construite comme un roman policier met en scène deux héros que tout oppose : un scientifique darwiniste, raide de certitudes et un jeune homme indolent qui se laisse vivre et se complaît dans le mensonge. Un vrai duel va avoir lieu mais quel est le véritable motif de l'affrontement ? Un idéal spirituel ou leur désir partagé pour une femme, belle et tourmentée… Mise en scène : LISA WURMSERInterprète(s) : Klara Cibulova, François Couder, Pierre Ficheux, Frederic Pellegeay, Maryse Poulhe, Eric Prat, Stéphane SzestakScénographie : Erwan CreffMusique : Eric SlabiakCostumes : Marie PawlotskyCréation lumière : Philippe SazeratChorégraphie : Gilles NicolasAdaptation : Jean-Claude Grumberg

Reproduzir Em Uma Nova Aba - Faça o Download - Arquivo Zip  O universo da ficção curta e dos contos se fazem cada dia mais presente no caminho dos exploradores amantes da literatura, mas será que entendemos bem o que são essas coisas? A tripulação da Interlúdio - Ace, Airechu, Camila Loricchio, Hall-e e Sih - recebem o Sr. Basso do Covil de Livros e a autora, editora, tradutora e co-hostess do podcast Curta Ficção, Jana Bianchi, para falar sobre este tema.Ouça e saiba mais sobre o que é um conto; descubra se tamanho é documento; entenda o que diferencia um micro conto, uma ficção relâmpago, um conto, uma noveleta, uma novela e um romance; acompanhe uma discussão sobre o consumo e a produção de contos e ficções curtas; e desfrute de boas indicações de leitura e caminhos para se publicar um conto.Acompanhe-nos, estimado explorador de universos!DURAÇÃO: 1 hora 29 Minutos 47 SegundosABORDADOS NO CAST:Dust - Canal de Curtas de Ficção Cientifica, Terror e Fantasia no YoutubeFolha por Niggle, J.R.R.Tolkien (Árvore e Folha) - Skoob - Compre - ResenhaRevista Trasgo - Leia no Site - Baixe os EbooksRevista Mafagafo - Site Oficial - Baixe: Edição 1 - Edição 2Newsletter Faísca - Site Oficial - Assine e RecebaEditora Draco - Site da Editora - Contos do Dragão - Compre os Contos - Antologias em AbertoRevista Somnium - Contos e Edições AntigasEscuridão Total Sem Estrelas, Stephen King - Skoob - CompreO Nevoeiro, Stephen King (Tripulação de Esqueleto) - Skoob - CompreConta Comigo/Outono da inocência, Stephen King (Quatro Estações) - Skoob - CompreColheita Maldita/As Crianças do Milharal, Stephen King (Sombras da Noite) - Skoob - CompreAlerta de Risco, Neil Gaiman - Skoob - CompreHistória da Sua Vida e Outros Contos, Ted Chiang - Skoob - Compre - ResenhaEditora da Tor - Site Oficial - Contos GratuitosNewsletter Every Day Fiction - Site OficialNewsletter Daily Science Fiction - Site OficialA Causa Secreta, Machado de Assis - Skoob - Leia Aqui - CompreSingularidades de Uma Rapariga Loura, Eça de Queiroz - Skoob - Leia Aqui - CompreO Coração Denunciador, Edgar Allan Poe - Skoob - Leia Aqui - CompreA Dama do Cachorrinho, Anton Tchekhov - Skoob - Leia Aqui - CompreEstudos de Mulher, Honoré de Balzac - Skoob - Compre  A Dama do Pé de Cabra, Alexandre Herculano - Skoob - Leia Aqui - CompreA Hora e a Vez de Augusto Matraga, João Guimarães Rosa - Skoob - CompreFeliz Ano Novo, Rubemns Fonseca - Skoob - CompreO Peru de Natal, Mario de Andrade - Leia AquiMissa do Galo, Machado de Assis - Skoob - Leia Aqui - CompreA Morte de D.J em Paris, Roberto Drummund - Skoob - CompreA Casinha de boneca mal-assombrada e outras histórias inexplicáveis - Skoob - CompreCoisas Frageis, Neil Gaiman - Skoob - CompreCoisas Frágeis 2, Neil Gaiman - Skoob - CompreVice-versa ao contrário - Skoob - CompreHistórias para Acordar - Skoob - CompreBernice Corta o Cabelo, F. Scott Fitzgerald - Skoob - Compre - ResenhaO Curioso Caso de Benjamin Button, F. Scott Fitzgerald - Skoob - Compre - ResenhaProjeto Contém um Conto, da Cia das Letras - Site da AçãoO Cão, Leonel Caldela - Skoob - Compre - ResenhaSolfieri e o Espectro do Casarão Sombrio, Enéias Tavares - Skoob - Compre - ResenhaCrônicas da Tormenta Volume 1 - Skoob - Compre - ResenhaCrônicas da Tormenta Volume 2 - Skoob - Compre - ResenhaSubmissões Antologia Multiverso Pulp, AVEC Editora - RegulamentoColetânea Curtos e Fantásticos - Skoob - Baixe GratuitamenteSubmissão Curtos e Fantásticos Volume 2 - EditalSubmissão Crônicas da Tormenta Volume 3 - EditalOS NOSSOS CONVIDADOS:Sr Basso: Podcast Covil de Livros - Twitter @SenhorBassoJana Bianchi: Podcast Curta Ficção - Podcart Ex-Machina - Twitter @janapbianchi - Site OficialSITE & LIVROS DA CAMILACastelo de Cartas: Site - Livros: Trilogia Castelo de CartasA TRIPULAÇÃO NAS REDES:Twitter: @MultiversoX - @CapAceBarros - @_Airechu - @JulioBarcellos - @sih_souz - @camiaetriaInstagram: @multiversox - @_airechu - @juliobarcellos - @id_diogo - @castelodecartasFacebook: Multiverso XPARTICIPE DO NOSSO GRUPO NO TELEGRAM: bit.ly/MXTelegram QUER O FEED PARA ADICIONAR NO SEU AGREGADOR FAVORITO?Assine o nosso feed: feeds.feedburner.com/multiversox/podcastSUGESTÕES, CRÍTICAS E DÚVIDAS:Envie e-mails para: contato@multiversox.com.br

durée : 00:30:51 - Une saison au théâtre - par : Joëlle Gayot - Christian Benedetti connaît Anton Tchekhov sur le bout des doigts pour monter depuis 2011 l’intégralité ou presque de son répertoire. Pour "Ivanov", dont il signe la mise en scène et dans lequel il joue parmi douze autres acteurs, il co-signe également la traduction et la scénographie. - réalisé par : Vanessa Nadjar

Jolente De Keersmaeker et Frank Vercruyssen, deux interprètes membres du collectif flamand tg STAN, s'entretiennent avec Julien Morissette au sujet du spectacle La cerisaie. Ce spectacle est une production de tg STAN, d'après l'œuvre d'Anton Tchekhov, présenté au Théâtre français du CNA du 11 au 14 avril 2018. *** A conversation about La cerisaie (The Cherry Orchard) with Jolente De Keersmaeker and Frank Vercruyssen, actors and members of the Belgian theatre collective tg STAN, hosted by Julien Morissette. The show is produced by tg STAN and based on Anton Tchekhov's play, and is presented in Ottawa by NAC French Theatre, April 11 to April 14, 2018.

Procédé littéraire énoncé par Anton Tchekhov, le fusil de Tchekhov, ou loi de conservation des détails, consiste à attirer l'attention du spectateur sur un détail au début d'un film pour mieux le faire resurgir, comme élément déterminant de l'intrigue, plus tard. Une technique bien particulière que Le Pavé dans la Toile vous détaille ici même. C'est pas beau ca ?! Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

 Le dix-septième épisode diffusé le samedi 30 juillet 2016. Platonov et La Mouette, de Tchekhov Platonov ou Ce fou de Platonov est un drame en 4 actes. La Mouette est une comédie en 4 actes. Les deux textes se passent dans une petite ville de province avec des personnages variés, typés, et surprenants. Si Platonov se présente comme un personnage philosophique, méprisant à l’égard de ses proches, Constantin (Tréplev) est un poète, sensible, en quête d’absolu. Tous deux ont en commun, à un moment des textes, ce mépris pour la banalité, le trop commun, la répétition, la vanité des propos. Mais Tchekhov sait nous rattraper et rattraper ces deux personnages. Ils ne sont pas hors du commun, ils sont banals eux-aussi. Ils se trompent, sont lâches, illogiques, envieux, etc. Et le personnage le plus vide en apparence, un bourgeois de médecin, une comédienne un peu imbécile, le clochard assassin… va surprendre.

Une pièce d’après Anton Tchekhov, jouée à la Grange de Dorigny par la Cie Gianni Schneider du 25 octobre au 11 novembre 2007.