Podcast appearances and mentions of enzo mari

Il pane può essere un progetto di design? Ma forse anche un progetto di vita? Ne parliamo con Laura Lazzaroni, giornalista, scrittrice e consulente nel mondo della panificazione. Dalla sua esperienza internazionale tra Milano, New York e Roma, Laura ci accompagna in un viaggio tra antiche varietà di grano, tecniche di panificazione e la progettualità dietro un alimento che troppo spesso diamo per scontato. Pane e giornalismo si intrecciano in un appassionato racconto che esplora successi e fallimenti, scoperte e illuminazioni, passione per la scoperta e per la sorpresa, ma anche incontri con Enzo Mari, Zaha Hadid, Niko Romito, Carol Choi, Elena Reygadas e molti altri. E soprattutto, se non sapete cosa fare… fate dei flatbread!I link della puntata: L'account Instagram di Laura https://www.instagram.com/lauralazzaroni_ “Dieci lezioni di cucina” di Niko Romito e Laura Lazzaroni https://giunti.it/products/dieci-lezioni-di-cucina-romito-niko-9788809859920  “Altri Grani, Altri Pani” di Laura Lazzaroni https://www.guidotommasi.it/guido-tommasi-editore/catalogo/altri-grani-altri-pani “La formula del pane” di Laura Lazzaroni https://giunti.it/products/la-formula-del-pane-lazzaroni-laura-9788809911000 “The New Cucina Italiana” di Laura Lazzaroni https://www.hoepli.it/libro/new-cucina-italiana/9780847868551.html Il sito di Niko Romito https://www.nikoromito.com Il sito di Davide Longoni https://www.davidelongoni.com  Rantan, la microfattoria con tavolo dello chef di Carol Choi e Francesco Scarrone https://rantan.it Rosetta, il ristorante di Elena Reygadas https://rosetta.com.mx  Hypertrattoria, festival dedicato alla trattoria contemporanea https://www.instagram.com/hypertrattoria/  Il primo libro suggerito da Laura: “Marcovaldo ovvero Le stagioni in città” di Italo Calvino https://it.wikipedia.org/wiki/Marcovaldo_ovvero_Le_stagioni_in_città Il secondo libro suggerito da Laura: “La Talpa” di John le Carré https://it.wikipedia.org/wiki/La_talpa_(Le_Carré)  

Við hittum Friðrik Stein Friðriksson hönnuð og smíðakennara, en hann mun leiða smiðju í Hönnunarsafninu þar sem gestum tækifæri til að búa til sinn eigin stól. Stólarnir eru unnir að fyrirmynd Enzo Mari sem taldi að allir gætu gert sinn eigin stól. Gauti Kristmannsson rýnir í skáldsöguna Sjáumst í ágúst eftir Gabriel Garcia Marqués, sem kom nýverið út í þýðingu Jóns Halls Stefánssonar, 10 árum eftir andlát höfundarins. Einnig heyrum við Eyrnakonfekt, en að þessu sinni er það Freyja Gunnlaugsdóttir, klarinettuleikari og skólameistari Menntaskóla í tónlist, sem segir frá sínu uppáhaldsverki. Og Grétar Þór Sigurðsson flytur pistil frá Feneyjatvíæringnum.

Freddi und Ruben sprechen über die großen Brecher der Architekturzitate: "form follows function" - Louis Henry Sullivan "So wie Du bist, so sind auch Deine Gebäude" - Louis Henry Sullivan "less is more" - Ludwig Mies van der Rohe Aus der Folge: Möbel nach Enzo Mari: https://www.cucula.org/enzomari/#:~:text=Als%20Gegenentwurf%20zum%20Formalismus%20und,Das%20ist%20die%20Idee. Leider hat eine Aufnahme ein leichtes piepen auf der Spur, das tut uns leid! Die Folge lässt sich aber trotzdem gut hören. Viel spaß damit! Instagram: https://www.instagram.com/jour.fixe/

Welcome to the first episode in our special four-part series on design! Today, Lilah speaks with the FT's longtime architecture and design critic Edwin Heathcote to talk about an often-forgotten element of design in cities. It's called “street furniture,” and it describes the objects we pass every day: from phone booths and lampposts to manhole covers and park benches. Last year, Edwin published a book on this called “On the Street”, which elevates the small pieces of design that surround us on the sidewalk. He tells Lilah what he notices when he takes walks, and offers advice for how to see these details in our own cities, too.-------We love hearing from you. Lilah is on Instagram @lilahrap and we're on X @lifeandartpod. You can email the show at lifeandart@ft.com.-------Links (all FT links get you past the paywall): – Edwin's piece about street furniture for the FT: https://on.ft.com/49b0z0p – Edwin's book is called On the Street: In-Between Architecture: https://heni.com/publishing/on-the-street-edwin-heathcote – Pieces from Edwin's original series in the FT, published between 2015 and 2017: manhole covers // fire hydrants // telephone boxes // street lights // sidewalks // advertising columns // public benches– We also recommend this recent piece by Edwin about Italian designer Enzo Mari, who hated the design industry: https://on.ft.com/4aQvWPp -------Special FT subscription offers for Life and Art podcast listeners, from 50% off a digital subscription to a $1/£1/€1 trial, are here: http://ft.com/lifeandart------Original music by Metaphor Music. Mixing and sound design by Breen Turner and Sam GiovincoRead a transcript of this episode on FT.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Peaky Blinders' writer Steven Knight's new drama, This Town, is out this week. Author Daniel Rachel and art historian Sarah Gaventa review.We'll also review a landmark exhibition on the Italian designer Enzo Mari which opens at the Design museum, showcasing his infinite calendar, self assembly book cases and beautiful children's books. We take a look inside Perth Museum after its 27 million pound refurbishment. And we remember the American Sculptor Richard Serra who has died at the age of 85.Presenter: Samira Ahmed Producer: Corinna Jones

This is the first episode in a series where I discuss my personal favorite designers. What is so unique and unusual about Enzo Mari is that his work is not incredibly remarkable or clever. What influenced me so greatly was his career as a whole and the ideals that drove his publishing methods. When I learned about Enzo Mari as an undergrad I was astonished by how basic his work was. It was his broader ideas about distribution that greatly influenced the way I approach sharing my own DIY designs with the masses. While I do not share most of his values, the structure of HomeMade Modern benefits directly from this legendary designer; in that, like me, he designed for people who couldn't afford to hire him directly. Expect to learn about my underlying philosophies about craftsmanship and distribution, and how you can adapt and apply elements of this counterintuitive approach to improve your creativity and publishing methods and reach more people. Links to books discussed in this episode:Hammer and Nail: Making and assembling furniture designs inspired by Enzo Mari - Erik Eje Almqvisthttps://a.co/d/97ViXQrAutoprogettazione - Enzo Marihttps://a.co/d/9UGPgb1DIY and Build videos are on Ben's main channel HomeMade Modernhttps://www.youtube.com/user/HomeMadeModernHome Building projects are on the Modern Home Project https://www.youtube.com/@TheModernHomeProjectfollow Ben on instagram for project updates: https://www.instagram.com/benjaminuyeda/?hl=en

The renegade British designer Tom Dixon has long had a roving obsession with raw materials—everything from cast iron, steel, and copper; to clay, glass, and stone; to felt, plastic, and marble; to, more recently, cork and aluminum. Entirely self-trained and without any formal design education, Dixon emerged in the design sphere in the 1980s by creating unusual welded salvage furniture that was at once antique, experimental, beautiful, and punk in spirit. Never short of bold, forward-looking ideas, Dixon works from a materials-first perspective. Over the years, he has created an industrial chair with upholstery inspired by the rubber inner tubing of car tires, furniture made of flame-cut steel, and even conceptual pieces grown underwater and built of Biorock. Central to all that he does is a quest for longevity and, in turn, sustainability; he has even, in the past, toyed with the idea of a thousand-year guarantee.On the episode, Dixon talks about how two motorbike accidents transformed his life, his days in the early 1980s as a bass player in the disco-funk band Funkapolitan, why he considers cork a “wonder material,” and the parallels he sees between his design creations and those of a baker.Special thanks to our Season 7 sponsor, Van Cleef & Arpels.Show notes: [00:56] Tom Dixon[07:02] Flame-Cut Furniture[11:27] Design Miami[12:06] Craig Robins[13:50] Wolf Hilbertz[31:14] S-Chair[34:41] Giulio Cappellini[35:12] Marc Newson[35:15] Jasper Morrison[38:56] Isamu Noguchi[38:56] Akari Light Sculptures[39:57] Constantin Brâncuși[40:33] Dixonary[46:34] Funkapolitan[49:16] Funkapolitan's “If Only”[49:17] Funkapolitan's “In the Crime of Life”[50:17] August Darnell[53:56] Guy Pratt[53:58] Rockonteurs with Gary Kemp and Guy Pratt[54:50] Creative Salvage[01:01:06] IKEA[01:03:37] Ronan and Erwan Bouroullec[01:03:50] Enzo Mari[01:03:51] Achille Castiglioni[01:03:52] Verner Panton

quando lanciamo l'idea teorica di una collana di riviste per tutti i gusti, raccontiamo l'iniziativa Degustation all'Arci la LoCo di Osnago e incoroniamo Nicola che indovina la soluzione del mega big live telephonic quiz show accaparrandosi 14 biglietti dell'Operazione Primavera: la risposta giusta è "Enzo Mari, Traccia".

Cosa c'entra è un podcast del Post condotto da Chiara Alessi. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Andrea Tomasetig"Maria Mulas"Milano, ritratti di fine '900Palazzo Reale, Milanofino all'8 gennaio 2023Le sale dell'Appartamento dei Principi di Palazzo Reale a Milano ospitano - fino all'8 gennaio 2023 - la mostra Maria Mulas. Milano, ritratti di fine '900, promossa dal Comune di Milano – Cultura prodotta e organizzata da Palazzo Reale e dall'Archivio Maria Mulas, con la curatela di Andrea Tomasetig. L'archivio fotografico contiene, oltre a reportage e lavori di ricerca, anche un numero imponente di ritratti – oltre 500 – di personaggi di primo piano delle arti e della cultura. In mostra ve ne sono un centinaio, giunti da una lunga esposizione al Museo Nazionale Slovacco promossa dall'Istituto Italiano di Cultura di Bratislava e frutto di una selezione che documenta lo stretto rapporto della fotografa con Milano e i suoi protagonisti nel trentennio che conclude il Novecento.Milano in quegli anni sta affermandosi come la capitale del design, della moda, dell'editoria, e non solo. È il luogo intorno a cui ruota un universo di talenti nativi o d'adozione, giunti da tutta Italia e dal mondo. Maria, arrivata poco più che ventenne nel lontano 1956 dalla natia Manerba del Garda sulla scia del fratello, li ritrae nei posti giusti e nei momenti giusti e ce li restituisce con una freschezza e intensità senza eguali, degna erede del fratello maggiore Ugo scomparso prematuramente nel 1973. Gli anni Settanta, Ottanta e Novanta sono per lei una girandola di incontri, Biennali veneziane e Kassel, allestimenti e inaugurazioni di mostre, presentazioni letterarie, feste e reportage in giro per il mondo. Ma il luogo d'osservazione privilegiato è sempre Milano che, come un magnete, accoglie e integra le varie provenienze regionali e straniere, ed è in quegli anni uno straordinario laboratorio di creatività e modernità che poi ritrasmette in Italia e nel mondo. Facendo della città il proprio epicentro, Maria Mulas ha mostrato come nessun altro il volto del mondo artistico e culturale milanese, italiano e internazionale.Sono centinaia e centinaia coloro che sono stati ritratti da lei: artisti, galleristi, critici, designer, architetti, scrittori, editori, giornalisti, stilisti, registi, attori, intellettuali, imprenditori, amici. Un elenco dettagliato ne riporta ben 539, dalla “A” di Claudio Abbado alla “Z” di Franco Zeffirelli. Non meraviglia che il Comune le abbia dedicato nel 1998 una grande mostra sempre a Palazzo Reale, consacrandola come “l'occhio di Milano”, e che oggi la celebri nuovamente come la fotografa che - pur appartata rispetto al circuito delle gallerie e del mercato dell'arte - ha colto l'anima profonda, vera di Milano, che è una città non in posa, ma dinamica, al lavoro, la città delle arti e delle professioni e dell'imprenditoria più avanzata.Per facilitare il percorso del visitatore l'esposizione è suddivisa in sei sezioni: Architettura e Design; Arte; Letteratura e Editoria; Moda; Arti dello Spettacolo; Milano cosmopolita e Maria nel mondo. È evidente che, dato lo spazio a disposizione, non ci possono essere tutti i nomi importanti che ha ritratto, né Maria Mulas poteva allora fotografare tutti quelli che noi oggi riteniamo importanti. Ma dal suo formidabile archivio emerge una sequenza altamente rappresentativa di personalità che incarnano molta parte della cultura italiana e del made in Italy. Alcuni nomi: Giorgio Armani, Gae Aulenti, Joseph Beuys, Giorgio Bocca, Roberto Calasso, Gillo Dorfles, Umberto Eco, Inge Feltrinelli, Dario Fo, Carla Fracci, Allen Ginsberg, Krizia, Vico Magistretti, Enzo Mari, Marcello Mastroianni, Ottavio Missoni, Bruno Munari, Fernanda Pivano, Gio Ponti, Miuccia Prada, Ettore Sottsass, Giorgio Strehler, Ornella Vanoni, Lea Vergine, Luigi Veronesi, Gianni Versace, Andy Warhol.La mostra è accompagnata da un catalogo pubblicato dall'editore Umberto Allemandi, con scritti di Andrea Tomasetig, Paolo Fallai, Stefano Salis e Patrizia Zappa Mulas.https://www.allemandi.com/IL POSTO DELLE PAROLEAscoltare fa Pensarehttps://ilpostodelleparole.it/

En este episodio JD y Alex analizan el calendario perpetuo Timor, diseñado en 1966 por Enzo Mari para la marca italiana Danese, con la que el diseñador colaboró en el desarrollo de varias de sus piezas icónicas. Este objeto de PVC, representa la introducción del plástico a los productos de consumo masivo, asegurando su perpetuidad, al tiempo que invita a interactuar con él diariamente, característica propia del trabajo de Enzo Mari. Show Notes y Links relacionados a este episodiohttps://designaholic.mx/episodios/timor-calendario/No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Siguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://bit.ly/30yyPD0Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Mark George possesses an original perspective, someone with the ability to look at the world and spaces in it with a nonconformist eye. The longtime designer & furniture maker recently founded August Studios, an East Vancouver building for artists, designers, and makers to work, learn, and collaborate.Born in Miami, his family moved to Seattle when he was 10-years-old. His bank consultant father was battling leukemia, and the city had a cancer research hospital with the necessary treatment. His father's search for new bone marrow became a national story on Oprah, Geraldo, and Sixty Minutes—at the time only blood relative bone marrow transplants were allowed, and he had been adopted. With the help of a voice analyst consultant for the FBI, an extended search and a subsequent lost court case, eventually a donor from Sweden was found a decade later. For cancer recovery, the family relocated to Vermont, where they lived a simple and idyllic life in the middle of the woods.   Mark went to school in New York for fine arts, sculpting, and painting. He then spent some time in Philadelphia, before winding up in Vancouver for his Masters in Architecture at UBC. During his career, he has focused on modern, architectural design and worked on projects with a number of architects, artists, and institutions: Mcleod Bovell Modern Houses, the Patkaus, Scott & Scott, Tony Robbins, Ken Lum, Elspeth Pratt, Vito Acconci, Rebecca Bayer, Vancouver Art Gallery, and Burnaby Art Gallery.In this conversation, we examine being a witness to his father's cancer journey growing up and recently learning about his father's autism; how he learned to deconstruct systems and how it's influenced his work; how he constantly see shapes in everything and relates them to places on his body; his experience-based approach to designing spaces and objects; winning first-place in association with Haeccity Studio Architecture for Urbanarium's 2018 ‘The Missing Middle' competition; his woodworking classes based on the late Enzo Mari's open furniture design concept; what fascinates him about how his daughter operates in the world; and much more.

Recording live from a frictionless day, we're talking all about the home trends that we've been loving right now, from Murano glass to canned-tomato decor.   If you're also having a Murano glass moment, check out this NYT article and this YouTube video showing the process and then dig into some of our favorites in the Murano and Murano-inspired world: Sogni Di Cristallo, Ichendorf Milano, LagunaB, Susan Alexandra, Edie Parker Flower, Face Vessel by Degen, Casa Celva, and Serena Confalonieri.    For fans of marble everything, No One Alike goes hard at the decor, Concrete Cat makes epic lazy susans, Voutsa x Lambert McGuire Design has incredible wallpaper, and if you're ever in Italy, Il Papiro in Florence makes incredible marbled paper goods as does Conti Borbone in Milan.   For floral motifs and more Italian vibes, check out Lisa Corti, Miho, and Issimo.    For turning your space into a GD garden, we love Bill Rebholz's canned tomato print, Erin Jang's asian pear print, and the oh-so-classic Enzo Mari apple print. Nonna's Grocer carries some hyper-real citrus candles, and Handmade Soap Emporium has outrageous grape soaps. And we can't talk about produce decor without mentioning Bordallo Pinheiro's cabbage dishes (also: the pepper storage box and the cabbage lamp).   For some magical hand-painted walls and furniture, check out the hotel Mesón Hidalgo in San Miguel de Allende, this Jake Arnold dining room, Beata Heuman kid's room and this bar in another Beata Heuman project, and these bedside tables from Studio Ashby.   For some lots more design inspo, check out Annamarie Tendler's profile in Harper's Bazaar, Jayna Maleri's home tour in Domino, Maire Coulson's house in Architectural Digest, Brett Heyman's home tour in Domino, Margherita Missoni home tour in Architectural Digest, and Beata Heuman's mom's house.    Let us know what home stuff you're into (or any glass-blowing class experience you have!) at 833-632-5463, podcast@athingortwohq.com, or @athingortwohq. More recs coming your way with a Secret Menu membership!   Produced by Dear Media

Angelo Rinaldi è art director e vicedirettore de La Repubblica.Autentico pioniere della grafica editoriale, per oltre 35 anni ha lavorato nelle redazioni dei più grandi settimanali e quotidiani italiani.Con lui andiamo alla scoperta di una professione fondamentale per comprendere a fondo i meccanismi dell'informazione, in un racconto ricco di aneddoti e incontri con personaggi mitici come Achille Castiglioni, Enzo Mari e Piergiorgio Maoloni.

Ekhi Busquet - Designer engagéeRegard bleu azur et caractère bien trempé, la jeune designer Ekhi Busquet, diplômée de l'école Boulle et de l'école polytechnique de Milan, est une personnalité inspirante ; quand bien même le mot serait-il galvaudé...La trentaine avancée, elle peut déjà se prévaloir d'un parcours plus qu'honorable dans le design, marqué par des choix très personnels et une volonté de mener une réflexion sur un design « durable ». Ekhi est à la tête de son propre studio de design « global ». Elle imagine des objets et des scénographies où se mêlent art, architecture et enjeux sociétaux.Dans cet épisode du Trait, elle nous explique avoir été marquée par la crise des subprimes aux États-Unis alors qu'elle était encore étudiante. Elle s'est très vite posée des questions autour de l'obsolescence des objets et de la société de consommation, ce qui l'a menée à une démarche de créateur « responsable ».Si elle a travaillé avec de grandes marques comme L'Oréal et Dior, elle a aussi collaboré avec Emmaüs Défi pour une collection intitulée « Les Estampillées ». Ekhi Busquet travaille avec des ateliers d'insertion professionnelle en se donnant pour priorité d'abolir tous les gestes répétitifs et d'établir des délais de production intégrant le temps de l'homme. La responsabilité de la production est également entièrement confiée à l'atelier pour éviter des tâches morcelées.Cet engagement pose néanmoins la question du modèle économique ; problématique « majeure » qu'elle ne veut pas éluder. Ekhi regrette, en effet, l'opacité qui existe dans le milieu du design sur ce thème. Elle décrit son modèle de développement qu'elle appelle « on/off », un modèle hybride, qui mixe investissement social et collaborations plus grand public. Elle revendique aussi la « cherté » d'un objet au regard du respect qu'elle accorde à l'homme, la matière, l'artisanat et l'origine de la production. Sa collection « L'heure bleue » est emblématique de son travail. https://www.ekhibusquet.com/Afin de vous aider à retrouver les références évoquées au cours de l'épisode, voici la liste des écoles et designers  :Ecole Boulle - 9-21 Rue Pierre Bourdan 75012 PARIShttps://ecole-boulle.orgEcole Polytechnique de Milan (Politecnico di Milano)https://www.polimi.it/Designers et théoriciens du design Enzo Mari (1932-2020) et Victor Papanek (1923-1998) .Bonne écoute.Plus d'infos sur notre site internet : https://letraitpodcast.paris/Vive le design et à bientôt pour le prochain épisodeSuivez-nous sur Instagram @le_trait_podcast

Un grande designer, un maestro dell'innovazione e della creatività, che ha sempre coniugato la sua ope-ra con il pensiero politico e filosofico, racconta il suo percorso dalla formazione ai progetti realizzati in tutto il mon-do: creazioni svincolate dal tempo e dalle mode, perché per Enzo Mari progettare significa rispondere a una ne-cessità primaria. Una testimonianza sull'idea di progettazione e creazione, e allo stesso tempo un'analisi a trattispietata del presente, di come stia morendo l'innovazione e come oggi stiano cambiando i processi creativi, a cau-sa delle regole di mercato che pretendono “vendibilità e riproducibilità” per un mercato globalizzato. Ma designè anche arte, tecnologia e scienza che indagano l'essenza dell'infinito, la scienza sulla base di un lento processodi descrizioni parziali ma verificabili, mentre l'arte continua a ricercare la sua qualità di rappresentazione.

Designer en service commandé : nous avons rencontré Jean-Sébastien BLANC, designer, fondateur du Studio 5.5 et l'un de ses clients, Nicolas SOMMEREUX, pdg de EGO PARIS, fabricant français de mobilier d'extérieur.Dans cet épisode, nous parlons de la relation entre le designer et son client. Avec Nicolas SOMMEREUX, qui nous présente l'entreprise EGO PARIS qu'il rachète en 2004 avec ses 2 frères, nous abordons les questions du choix du designer, du choix de la proposition qui mérite d'être développée, de la rémunération du designer et de la nature de la relation qui s'installe avec les designers au fil des collaborations .Avec Jean-Sébastien BLANC, dont la démarche engagée et l'éthique personnelle l'attirent vers des solutions et des produits éco-responsables, nous abordons les questions de la responsabilité du designer dans la lutte contre l'obsolescence programmée des objets, la responsabilité du designer dans l'utilisation des ressources naturelles et la question de la responsabilité sociale du designer.  Afin de vous aider à retrouver les références évoquées au cours de l'épisode, voici la liste des écoles et designers  :Ecoles et designers :Ecole Olivier de Serres ENSAAMA, Conservatoire National des Arts et Métiers CNAM, Roger Tallon, Thomas Sauvage pour les collections Première, Tandem et Marumi de EGO PARIS, Dorothée Noirbent pour la collection Cabine Gigognes de EGO PARIS, Giancarlo Piretti pour la chaise Plia créée en 1969, Patricia Urquiola, Maximum (l'agence de Basile de Gaulle et Romée de la Bigne) et Enzo Mari.Bonne écoute.Vive le design et à bientôt pour le prochain épisodeCommentez sur Instagram @le_trait_podcastDes questions ? Contactez-nous : letraitpodcast@gmail.com

Sidekick: Maria Wasström. Jeanette svek i drömmen. Gallup-filmen från 1966 är snackisen. Forsbymordet. Vad kan offentligheten och detaljerna lära oss? Vad ska vi lära oss och vem har ansvaret? THL:s ledning fick en pratstund, rauhallisen tiukka. Otydlig kommunikation är det sista som behövs. Hot dog mitt i natten. Det sociala mötet behövs nu. Psykologi-hörnan: Bluffsyndromet. Hälsa på i Tölö. Enzo Mari hade en ES-kontakt. Problemlösning med en som drömmer.

MIRACOLO A MILANO! Finalmente in questi giorni hanno riaperto i Musei. Allora ci rinfreschiamo la memoria:..-A Palazzo Reale DIVINE E AVANGUARDIE, LE DONNE NELL'ARTE RUSSA e MARGARET BOURKE WHITE grandissima fotoreporter..-Al Museo del Novecento: CARLA ACCARDI..-Al Castello Sforzesco: BOSSI E RAFFAELLO..-Hanno riaperto BRERA e IL CENACOLO..-Gli ORTICANOODLES sono al MUSEO MESSINA con “INSIDE”..-In TRIENNALE entusiasmo per il DESIGN e per ENZO MARI..-E a Venezia trionfano le GALLERIE DELL'ACCADEMIA..Ma la nostra è una gioia limitata…. perché son tutti chiusi..sabato e domenica…. per fortuna qualcuno apre fino alle 21.30

Oggi si fa la storia.Quale e' il problema di questi tempi ? Comprendere la complessità.Nascono tante branche visuali delle scienze con finalità divulgative, di approfondimento e di metodo scientifico.Nel libro di Quintarelli abbiamo una visione d'insieme su uno strumento promettente per comprendere la complessità.Ps.: se ho detto checkup, dovete invece segbnare checklist, scusate.Ecco i i link affiliati dei libri da leggere per capire il presente e il futuro:- https://amzn.to/2WpH5T7 Intelligenza artificiale. Cos'è davvero, come funziona, che effetti avrà Quintarelli- https://amzn.to/3gMnwNO Artificial intelligence, Alessandro Vitale- https://amzn.to/3mk3ATI Checklist. Come fare andare meglio le cose Atul Gawande- https://amzn.to/3gJHngM 25 modi per piantare un chiodo. Sessant'anni di idee e progetti per difendere un sogno Enzo Mari

La recente scomparsa di Enzo Mari (1932/2020) non lascia solo un grande vuoto nel cuore dei tanti che ne hanno amato le idee e l'opera, ma riporta anche l'attenzione su una serie di questioni centrali per la cultura del progetto, che Mari ha saputo affrontare più volte nella sua opera insostituibile: industria e artigianato, arte e design, ricerca e produzione.Leggi articolo qui > https://one.listonegiordano.com/design/enzo-mari/

Jedinečný autor mnoha ikonických děl, myslitel, pionýr radikálních forem užitné tvorby i kontroverzní osobnost. To vše v sobě spojuje Enzo Mari, který zemřel v 88 letech dva dny po otevření své zatím největší retrospektivní výstavy.

Jedinečný autor mnoha ikonických děl, myslitel, pionýr radikálních forem užitné tvorby i kontroverzní osobnost. To vše v sobě spojuje Enzo Mari, který zemřel v 88 letech dva dny po otevření své zatím největší retrospektivní výstavy.

Monologhi al Telefono di Donatella Giordano. L'artista si rapporta con un ipoteticoascoltatore raccontando gli aspetti più intimi della sua ricerca. Un sistema che supera ilconcetto dell'intervista classica - precedentemente pianificata - a favore di un approcciolibero, dove l'artista simula una conversazione e l';utente diventa l'interlocutore.In questo monologo l'artista mostra il suo sgomento per la perdita di due figure che hannorivestito un ruolo importante nella sua ricerca sin dai suoi esordi: Lea Vergine - critica d'arte,saggista e curatrice di mostre di alto profilo, nota per i suoi studi pionieristici sulla Body Art -e il suo compagno Enzo Mari - autorevole teorico del design italiano, creatore di forme epromotore di una visione più legata al concetto di manifattura piuttosto che all'esasperatainnovazione digitale.

- Nei giorni scorsi ci hanno lasciato due grandi che lasciano un grande vuoto nei nostri cuori e nel mondo della cultura: ENZO MARI, padre nobile del Design Italiano e LEA VERGINE, critica, una delle figure di spicco dell'arte. Un'ampia parte della trasmissione di oggi è dedicata a loro...- GOLDWATCH: quando la pittura ci fa immergere nella natura e crea atmosfere d'incanto. La mostra di Velasco Vitali ad ASSAB ONE..- MILANO LOCKDOWN IN end OUT andiamo in mostra con due fotografi

- Nei giorni scorsi ci hanno lasciato due grandi che lasciano un grande vuoto nei nostri cuori e nel mondo della cultura: ENZO MARI, padre nobile del Design Italiano e LEA VERGINE, critica, una delle figure di spicco dell'arte. Un'ampia parte della trasmissione di oggi è dedicata a loro...- GOLDWATCH: quando la pittura ci fa immergere nella natura e crea atmosfere d'incanto. La mostra di Velasco Vitali ad ASSAB ONE..- MILANO LOCKDOWN IN end OUT andiamo in mostra con due fotografi

“Committed, passionate, ingenious, resourceful, elegant and utterly uncompromising, Enzo Mari is one of the most fascinating designers of our time.” Design duo Formafantasma explains the influence Enzo Mari had on their ongoing research about the “implication of production” in design processes.

“Committed, passionate, ingenious, resourceful, elegant and utterly uncompromising, Enzo Mari is one of the most fascinating designers of our time.” Design curator Paola Antonelli and Alice Rawsthorn discuss Mari’s influence on today’s understanding of design: from his project of the Milanese Panettoni to the masterpiece Proposta per un’Autoprogettazione.

“Committed, passionate, ingenious, resourceful, elegant and utterly uncompromising, Enzo Mari is one of the most fascinating designers of our time.” Series host Alice Rawsthorn sits down with London-based designer Martino Gamper, who remembers his uncompromising master Enzo Mari.

“Committed, passionate, ingenious, resourceful, elegant and utterly uncompromising, Enzo Mari is one of the most fascinating designers of our time.” Series host Alice Rawsthorn sits down with the curator of the Enzo Mari retrospective at Triennale Milano to discuss how he approaches an exhibition about “the many faces of Mari”.

“Committed, passionate, ingenious, resourceful, elegant and utterly uncompromising, Enzo Mari is one of the most fascinating designers of our time.” Design critic and writer Alice Rawsthorn collaborates with Hans Ulrich Obrist, curator of the Triennale Milano’s Enzo Mari retrospective, on Enzo Mari Costellazione: a podcast in which Mari’s friends and collaborators share their memories and observations of the designer. Architect Stefano Boeri describes him as “a constellation”. Curator Paola Antonelli sees him as “the conscience of Italian design”. While designer Martino Gamper remembers Enzo Mari as having “insulted me in a way that I’ve never been insulted by another designer.” Marva Griffin Wilshire, founder and creator of Salone Satelline, defines him as “an outsider” whilst design duo Formafantasma unfolds the influence Enzo Mari had on their work about the “implication of production” in design processes. As Hans Ulrich Obrist discusses with Alice Rawsthorn: “the exhibition is an exhibition about the many Maris”. Enzo Mari Costellazione is brought to you by Triennale Milano Host: Alice Rawsthorn Sound editing and recording: Spiritland Productions Produced by Marco Martello and Martina Corbella

“Committed, passionate, ingenious, resourceful, elegant and utterly uncompromising, Enzo Mari is one of the most fascinating designers of our time.” Stefano Boeri, President of Triennale Milano, remembers his long-term friendship with Enzo Mari in conversation with Alice Rawsthorn and Hans Ulrich Obrist.

Un tributo, un omaggio al grandissimo Enzo Mari. Con Stefano Pasotti ricalchiamo la carriera e l'esperienza di design di uno dei grandi Maestri italiani. Enzo Mari ci ha lasciato pochissimi giorni fa e ci sembrava doveroso raccontarlo e celebrarlo. Buon ascolto...

“Committed, passionate, ingenious, resourceful, elegant and utterly uncompromising, Enzo Mari is one of the most fascinating designers of our time.” Marva Griffin, Founder and Curator of SaloneSatellite and Director of Salone del Mobile’s International Press Office, discusses Mari’s role as an “outsider” of the design world with Alice Rawsthorn.

Bernard-Herni Lévy, su Repubblica, racconta la tragedia dell'omicidio di Samuel Paty, professore di storia e geografia decapitato da un 18enne estremista islamico, per aver mostrato in classe le vignette di Charlie Hebdo su Maometto mentre spiegava agli studenti cos'è la libertà di espressione, uno dei pilastri della repubblica francese, e non solo. "Di primo acchito, ho pensato subito a Daniel Pearl perché, diciotto anni fa, è stato il primo di questa lugubre serie di decapitati da Al Qaeda, poi Stato Islamico. In effetti, ho pensato a lui anche perché all'epoca avevo riflettuto talmente a lungo sul suo supplizio e in Pakistan avevo svolto un lavoro minuzioso di ricostruzione degli ultimi istanti della sua vita che ho l'impressione di capire, almeno un po', ciò che ha di particolare questo crimine...".Sul Corriere della Sera, invece, l'omaggio di Massimo Gramellini dopo la scomparsa di Lea Vergine e Enzo Mari.

Das Entwerfen um des Entwerfens willen lehnte Enzo Mari ab: Berühmt wurde der nun verstorbene Italiener mit schlichten Holzmöbeln zum Selberbauen. Der Architekt Andreas Glücker erinnert an einen Designer, der das Design für tot erklärte. Andreas Glücker im Gespräch mit Christine Watty www.deutschlandfunkkultur.de, Kompressor Hören bis: 19.01.2038 04:14 Direkter Link zur Audiodatei

We get the latest on the post-Brexit trade talks after several days of on-again, off-again rhetoric. Plus: we report on the first foreign trip for Japan’s new prime minister and look back at the life and legacy of Italian furniture designer Enzo Mari.

Pagina 3 con Silvia Bencivelli

- Cento passi in Cuccagna: Peppino vive,..una mostra documentaria per non dimenticare..- RISCATTI al PAC: Per le strade mercenarie del sesso..- “COVIDIARIES”: le immagini dei fotografi di Parallelozero..in mostra a FOTOGRAFICA, Festival a Bergamo..- Finalmente Milano e Triennale rendono omaggio a un grande designer: ENZO MARI, una costellazione di intelligenza e creatività..- Globalizzazione, Consumismo, Migrazioni: le incredibili intuizioni e la spettacolare creatività di CHEN ZHEN, grande artista cinese..- STOP POLLUTION!: installazione di Piero Gilardi realizzata con giovani indiani Mohawak..- LO SPETTRO DI MALTHUS: l'insostenibilità tra produzione di cibo, merce, capitalismo e sfruttamento, il progetto artistico di MARZIA MIGLIORA al MAGA..- E ancora: LE GIORNATE FAI D'AUTUNNO con i beni più belli da visitare

- Cento passi in Cuccagna: Peppino vive,..una mostra documentaria per non dimenticare..- RISCATTI al PAC: Per le strade mercenarie del sesso..- “COVIDIARIES”: le immagini dei fotografi di Parallelozero..in mostra a FOTOGRAFICA, Festival a Bergamo..- Finalmente Milano e Triennale rendono omaggio a un grande designer: ENZO MARI, una costellazione di intelligenza e creatività..- Globalizzazione, Consumismo, Migrazioni: le incredibili intuizioni e la spettacolare creatività di CHEN ZHEN, grande artista cinese..- STOP POLLUTION!: installazione di Piero Gilardi realizzata con giovani indiani Mohawak..- LO SPETTRO DI MALTHUS: l'insostenibilità tra produzione di cibo, merce, capitalismo e sfruttamento, il progetto artistico di MARZIA MIGLIORA al MAGA..- E ancora: LE GIORNATE FAI D'AUTUNNO con i beni più belli da visitare

- TI BERGAMO: Fotografie, filmati, gesti, pensieri, opere d'arte. Molto più di una mostra alla GAMEC di Bergamo..- VAN GOGH, I COLORI DELLA VITA: apre tra una settimana a Padova un incantevole percorso tra la vita e le opere del grande artista..- ENZO MARI. FALCE E MARTELLO: TRE MODI CON CUI L'ARTISTA PUO' CONTRIBUIRE ALLA LOTTA DI CLASSE..Una mostra storica alla Galleria Milano..- MAURO MASERA. Fotografo del Design Italiano: in un libro l'opera di uno dei maggiori fotografi del Design..- DIMORE STORICHE APERTE: Domani torna la giornata Nazionale..- TEMPO SOSPESO: dipinti, fotografie e un racconto alla Casa della Memoria

- TI BERGAMO: Fotografie, filmati, gesti, pensieri, opere d'arte. Molto più di una mostra alla GAMEC di Bergamo..- VAN GOGH, I COLORI DELLA VITA: apre tra una settimana a Padova un incantevole percorso tra la vita e le opere del grande artista..- ENZO MARI. FALCE E MARTELLO: TRE MODI CON CUI L'ARTISTA PUO' CONTRIBUIRE ALLA LOTTA DI CLASSE..Una mostra storica alla Galleria Milano..- MAURO MASERA. Fotografo del Design Italiano: in un libro l'opera di uno dei maggiori fotografi del Design..- DIMORE STORICHE APERTE: Domani torna la giornata Nazionale..- TEMPO SOSPESO: dipinti, fotografie e un racconto alla Casa della Memoria

- TI BERGAMO: Fotografie, filmati, gesti, pensieri, opere d'arte. Molto più di una mostra alla GAMEC di Bergamo..- VAN GOGH, I COLORI DELLA VITA: apre tra una settimana a Padova un incantevole percorso tra la vita e le opere del grande artista..- ENZO MARI. FALCE E MARTELLO: TRE MODI CON CUI L'ARTISTA PUO' CONTRIBUIRE ALLA LOTTA DI CLASSE..Una mostra storica alla Galleria Milano..- MAURO MASERA. Fotografo del Design Italiano: in un libro l'opera di uno dei maggiori fotografi del Design..- DIMORE STORICHE APERTE: Domani torna la giornata Nazionale..- TEMPO SOSPESO: dipinti, fotografie e un racconto alla Casa della Memoria

Nel dialogo con Francesco Faccin si parla di design ma anche di liuteria, botanica, viaggi e api. Infatti i suoi progetti riguardano oggetti industriali, produzioni indipendenti, opere da galleria, ma anche comportamenti, relazioni tra persone e processi naturali.

Christian Friedrich im Gespräch mit Lars Zimmermann @bricktick zu Nachhaltigkeit, Bildung und Openness. Feedback und Kommentare gern an @HOOU_HAW auf twitter oder per Mail an team_hoou@haw-hamburg.de. Lars Zimmermann an der HBK Saar: https://www.hbksaar.de/personen/details/zimmermann Sammlung der Themen und Seiten: https://opencircularity.info/deutsch/ mifactori - Studio für Open Design und Umweltaktivismus: https://mifactori.de Eher Theorie: https://larszimmermann.de FFFS – Fixing Funding For Sustainability: https://larszimmermann.de/fffs-fixing-funding-for-sustainability-main/ Das Mifactori Bildungsmanifest in seiner Rohfassung https://mifactori.de/bildungsmanifest/ Open Source Hardware: https://de.wikipedia.org/wiki/Open-Source-Hardware Ronen Kadushin, Open Design Manifesto: https://www.ronen-kadushin.com/open-design-manifesto Open Design: https://en.wikipedia.org/wiki/Open-design_movement Enzo Mari: https://de.wikipedia.org/wiki/Enzo_Mari Circular Economy: https://en.wikipedia.org/wiki/Circular_economy Palast der Projekte: https://mifactori.de/palast-der-projekte/ Camera Libre, Sam Muirhead: https://www.cameralibre.cc/ FFFS - Fixing Funding For Sustainability: https://larszimmermann.de/fffs-fixing-funding-for-sustainability-main/ Mifactori Engel: https://mifactori.de/engel/ Libre Solar https://libre.solar/ Kapitelmarken: 00:10 Wer ist Lars Zimmermann 07:37 Digital, offen, nachhaltig? 11:32 Open Source Hardware & Open Design 14:43 Circular Design & Open Design 19:47 Palast der Projekte 27:02 Modularität 32:02 FFFS Fixing Funding for Sustainability 40:54 Mifactori Engel 42:50 Game Design für Nachhaltigkeitsbildung 45:36 Circular Design und Einkauf von Elektronik 49:03 Funding und Förderungen an Hochschulen 59:05 Outro

Revisión de "Autoproyectos" de E. Mari

Pour ce premier épisode, on est allé à la rencontre d’un « surfeur des champs ». L'invité est Pierre-Antoine Phulpin, un menuisier pas comme les autres ! -- Références citées dans l'épisode ► L'atelier I Wood : www.i-wood.fr ► Tilios - Tiers Lieux Libres et Open Source Francophones : https://www.facebook.com/groups/tilios ► Enstib - École nationale supérieure des technologies et industries du bois : http://www.enstib.univ-lorraine.fr ► Pierre Bachelet, Les Corons : https://www.youtube.com/watch?v=cXARMIQdIpM ► South Park : https://fr.wikipedia.org/wiki/South_Park ► Mutinerie Village : http://village.mutinerie.org ► Yann Gensollen, Coach Agile : https://fr.linkedin.com/in/yanngensollen ► La Foire de Poussay en photos : https://www.facebook.com/LorraineAUcoeurCOM/photos/?tab=album&album_id=1201029129910989 ► Henri Mignet : https://fr.wikipedia.org/wiki/Henri_Mignet ► Pou-du-ciel : https://fr.wikipedia.org/wiki/Pou-du-ciel ► Enzo Mari : https://fr.wikipedia.org/wiki/Enzo_Mari ► Autoprogettazione de Enzo Mari : https://www.amazon.fr/Autoprogettazione-Enzo-Mari/dp/8887942676 ► Nicolas Loubet : https://fr.linkedin.com/in/nicolasloubet ► Yoann Duriaux : http://www.yoann-duriaux.fr ► L'Alchimiste Poche de Paulo Coelho : https://www.amazon.fr/LAlchimiste-Paulo-Coelho/dp/2253150908 ► Stratégie Océan Bleu : Comment créer de nouveaux espaces stratégiques de W.Chan Kim : https://www.amazon.fr/Strat%C3%A9gie-Oc%C3%A9an-Bleu-nouveaux-strat%C3%A9giques/dp/2744064416 ► L'économie bleue de Gunter Pauli ► Colline de Sion : https://fr.wikipedia.org/wiki/Colline_de_Sion Vous pouvez découvrir et suivre la Poudrière sur : ► notre site web : www.poudriere.org ► notre page Facebook : www.facebook.com/poudriere.coworking ► notre compte Twitter : www.twitter.com/CoworkingNancy

Si pensa a Enzo Mari, quando si parla delle figure di riferimento del design italiano del ‘900, citando una vera pietra angolare della considerazione critica dell’agire creativo, del rigore applicato, e del pensare razionale e costruttivo. ..Il designer novarese è l’ospite di questa puntata di Artscapes...Buon ascolto !

Si pensa a Enzo Mari, quando si parla delle figure di riferimento del design italiano del ‘900, citando una vera pietra angolare della considerazione critica dell’agire creativo, del rigore applicato, e del pensare razionale e costruttivo. ..Il designer novarese è l’ospite di questa puntata di Artscapes...Buon ascolto !

"Tutti dovrebbero progettare per evitare di essere progettati": intervento di Maria Giuseppina Grasso Cannizzo nel corso del festival MI/ARCH - Sparks of Architecture.