Podcasts about Philippe Garrel

durée : 00:25:03 - Le Feuilleton - C'est le Paris de 1970, le Paris de Duras et de Godard où Philippe Garrel a 20 ans. C'est encore le Paris de Mai. Il pleut. Jim Morrison cherche abri sous un kiosque. Les journaux titrent sur les éboueurs parisiens qui reprennent le travail après onze jours de grève.

durée : 00:25:03 - Le Feuilleton - C'est le Paris de 1970, le Paris de Duras et de Godard où Philippe Garrel a 20 ans. C'est encore le Paris de Mai. Il pleut. Jim Morrison cherche abri sous un kiosque. Les journaux titrent sur les éboueurs parisiens qui reprennent le travail après onze jours de grève.

durée : 00:47:12 - Les Nuits de France Culture - par : Mathilde Wagman - - réalisation : Virginie Mourthé

L'actrice, âgée de 32 ans, nous reçoit chez elle, dans le 11e arrondissement, à Paris, à l'occasion de la sortie des films « Les Femmes au balcon » et « Planète B ». Souheila Yacoub évoque son enfance dans la banlieue de Genève, en Suisse, auprès d'une mère belge infirmière de nuit. Ses parents étant séparés, elle voit peu son père tunisien. Très vite, elle est happée par la gymnastique qu'elle pratique à un très haut niveau sans y trouver de plaisir, frustrée par les heures d'entraînement et le contrôle de son alimentation. Ne se qualifiant pas pour les JO de Londres, en 2012, elle arrête tout. Elue l'année suivante Miss Suisse romande, elle se rend après à Paris pour suivre des cours de théâtre. Elle travaille avec le metteur en scène Wajdi Mouawad et les réalisateurs Gaspar Noé, Rebecca Zlotowski ou Philippe Garrel, mais fait le constat d'être beaucoup renvoyée lors des castings à ses origines tunisiennes. Souheila Yacoub raconte ses deux nouveaux films à l'affiche et ce qui l'a attirée dans chaque projet.Elle revient, enfin, sur sa passion pour les jeux de rôle : « On fait beaucoup d'enquêtes avec des amis. On reçoit un dossier et là, il y a la feuille du médecin, des procès-verbaux, une histoire, des photos, des fois on a des blogs. Et ensuite, il faut retrouver le meurtrier ou la meurtrière. Ça dure au moins quatre heures. On commande des pizzas et des bières. On se pose, on réfléchit. On est en groupe, on rigole. C'est fou, mais c'est génial. »Le Goût de M marque une pause hivernale, prochain épisode : le 17 janvier.Depuis six saisons, la journaliste et productrice Géraldine Sarratia interroge la construction et les méandres du goût d'une personnalité. Qu'ils ou elles soient créateurs, artistes, cuisiniers ou intellectuels, tous convoquent leurs souvenirs d'enfance, tous évoquent la dimension sociale et culturelle de la construction d'un corpus de goûts, d'un ensemble de valeurs.Un podcast produit et présenté par Géraldine Sarratia (Genre idéal) préparé avec l'aide de Diane Lisarelli et Juliette SavardRéalisation : Emmanuel BauxMusique : Gotan Project Hébergé par Audion. Visitez https://www.audion.fm/fr/privacy-policy pour plus d'informations.

À quelques heures de l'ouverture du 77e Festival de Cannes, cent personnalités demandent, dans une tribune publiée dans Le Monde, une « loi intégrale » contre les violences sexuelles, sept ans après le lancement du mouvement #MeToo. Le texte signé par des actrices, comme Isabelle Adjani, Emmanuelle Béart, Judith Godrèche ou encore Juliette Binoche est assorti d'une pétition initiée par La Fondation des femmes, #Metoomédia et l'actrice Anna Mouglalis qui était l'invitée de RFI ce mardi au micro d'Anne Cantener. RFI : Avant de parler plus en détail de votre tribune, j'aimerais que l'on écoute une autre voix qui fait bouger les lignes depuis quelques mois. C'est celle de Judith Godrèche. Voilà ce qu'elle lançait à la salle lors de la cérémonie des Césars, il y a trois mois : « Depuis quelque temps, je parle. Je parle, mais je ne vous entends pas. Ou à peine. Où êtes-vous ? Que dites-vous ? "Un chuchotement, un demi-mot, ça serait déjà ça", dit le petit chaperon rouge. Je sais que cela fait peur, perdre des subventions, perdre des rôles, perdre son travail. Moi aussi, moi aussi, j'ai peur. » Cette question, elle reste entière aujourd'hui. C'est l'un des points que vous évoquez dans votre tribune, Anna Mouglalis, avec près de 150 signataires : qui écoute vraiment ?Anna Mouglalis : Je pense qu'il se passe vraiment quelque chose, dans la mesure où la société civile, l'opinion française, elle, écoute. Et elle est en train de bouger. En revanche, on n'a pas de réponse concrète en matière de politique publique qui pourrait permettre vraiment de faire bouger les choses. C'est pour cela que l'on s'est toutes rassemblées, toutes et tous, pour demander cette loi intégrale. On parle, on parle… On a parlé de libération de la parole, ensuite, on a entendu qu'il fallait libérer l'écoute. Mais ce qu'on demande, ce n'est pas un confessionnal. Ce sont des actions.« Malgré le courage des victimes, c'est l'impunité qui grandit ». Voilà ce qui est écrit dans cette tribune. Vous demandez, vous le disiez, une loi intégrale contre les violences sexuelles et sexistes (VSS).  Qu'est-ce qu'elle doit prévoir, cette loi ?Je ne vais pas vous détailler la loi, puisqu'on va laisser cela à des juristes. Il y a déjà 80 propositions qui sont prêtes, qui sont à l'étude. Cette loi, ce n'est pas du tout une utopie, elle peut être appliquée. Je vais vous faire une comparaison très simple : en matière d'insécurité routière, quand on a vraiment décidé d'agir, on a imposé la ceinture, on a limité la vitesse, on a empêché les gens de boire au volant, il y a eu la création d'un permis à points. Une loi intégrale, cela reviendrait à concevoir vraiment le problème des VSS de cette façon-là. C'est un problème pour tous : une femme sur trois est victime dans le monde, et en France aussi. Ces histoires-là, cela n'arrive pas qu'aux autres. Le but de ce rassemblement, c'était aussi pour que l'on puisse sortir de l'isolement toutes ces affaires, ces « grandes affaires » dont on entend parler depuis sept ans (on se demande toujours si #Metoo existe en France, mais #Metoo existe bel et bien). Mais ces affaires sont systématiquement isolées dans des milieux socio-professionnels… Là, se rassembler, c'est dire, une bonne fois pour toutes, que c'est systémique, que c'est absolument dans toute la société française et que c'est insupportable. Nos vies ne sont pas subalternes, nos souffrances ne sont pas subalternes et nos luttes non plus. Dans un pays en paix, c'est hallucinant qu'il y ait autant de crimes commis contre les femmes.Et ces crimes sont rendus possibles par tout un système, c'est ce que vous écrivez aussi. Elles ne sont pas exceptionnelles, ces violences. Il y a aussi les suites, d'où la nécessité de la loi. Vous rappelez un chiffre qui est vraiment très marquant : 94% des plaintes pour VSS ont été classées sans suite en 2022. Pourquoi est-ce si difficile de faire justice ?Justement parce qu'il existe trop d'aléas dans la façon dont un juge d'instruction va décider, ou non, de poursuivre. Parce que les violences sexuelles, généralement, ne se commettent pas devant témoin. Pour toutes ces raisons, et puis, parce qu'il y a une grosse confusion : on associe le viol à de la sexualité. Le viol, c'est une violence. Une violence, c'est destructeur. C'est une violence qui utilise la sexualité, mais c'est un crime et avant tout une violence. En France, on a aussi cette tendance à penser que l'on est à la pointe en matière de droit, de droits humains… Donc, on ne se pose pas la question. En Espagne, il y a un travail phénoménal qui a été accompli parce que… Bon, le mot macho vient d'Espagne. L'Espagne ne se demande plus si elle est machiste ou pas, elle l'a reconnu. Et elle y travaille…C'est quelque chose qui manque en France, et vous en parlez régulièrement. Vous faites partie de celles qui ont dénoncé des agressions de la part de Jacques Doillon. Vous avez aussi mis en cause le comportement de Philippe Garrel, grands réalisateurs français tous les deux. Malgré les accusations, eux, comme d'autres, continuent de faire des films, parfois même d'être salués dans des festivals. On se souvient, par exemple, du César remis à Roman Polanski, il y a quelques années, et de la colère que cela avait provoqué. La France n'est pas capable de changer de héros ?La France est tout à fait capable de changer de héros. Maintenant, il faut que ça soit la France tout entière. Je vous dis, moi, j'ai vraiment confiance. La justice française, elle va ressembler à la société française. La société française se mobilise. En Espagne, les grands changements ont été suscités aussi par l'émotion liée à une affaire, l'affaire « de la meute », une jeune femme qui a été violée par des hommes qui s'auto-décrivaient comme une meute. En première instance, ils n'avaient pas été poursuivis pour viol, alors même qu'ils avaient filmé leur agression et leur viol. Il se trouve qu'ils ont été condamnés à très peu [de peines]. La société civile espagnole s'est levée, indignée. Cela a donné lieu à un autre procès, dans lequel ces personnes ont été condamnées, et à un changement de loi. Cette émotion… Souvent, les gens qui lisent les affaires sont pris par l'émotion, mais ensuite, très vite, retombent dans le déni. Il faut absolument que toutes les personnes se mobilisent, ensemble, pour que ce retour au déni ne soit plus possible.Ce qui manque maintenant, c'est la volonté politique ?Exactement. La volonté politique. On ne veut plus d'effets d'annonce. La lutte contre la violence faite aux femmes, cela fait partie des grandes causes des quinquennats d'Emmanuel Macron. Il se trouve que, pour l'instant, on n'a rien vu. Il faut des moyens dans cette loi. Elle doit être dotée de moyens. Il faut des moyens pour les associations de terrain. Les violences sexistes et sexuelles ne sont pas une fatalité. On peut vraiment agir et y mettre fin.

durée : 00:58:21 - Affaires culturelles - par : Arnaud Laporte - Repérée par Philippe Garrel, elle a depuis joué devant les caméras de Nadav Lapid, Audrey Diwan ou Joaquim Lafosse. Alors qu'elle est à l'affiche du “Tableau volé”, de Pascal Bonitzer, la comédienne revient sur son jeune mais déjà riche parcours et nous parle de ce qui nourrit son art. - invités : Louise Chevillotte Comédienne

durée : 00:54:51 - Le masque et la plume - par : Jérôme Garcin - Les critiques sont allés voir "Last Dance" de Delphine Lehericey, "L'Arbre aux papillons d'or" de Pham Thien An, "Le Grand chariot" de Philippe Garrel, "Les Feuilles mortes" d'Aki Kaurimäki, "La Petite" de Guillaume Nicloux et "Acide" de Just Philippot, voici ce qu'ils en ont pensé. - réalisé par : Xavier PESTUGGIA

Présenté par Murielle Joudet, avec Jérôme Momcilovic, Théo Ribeton et la participation de Gaël Golhen, directeur de la rédaction de Première. - L'Été dernier de Catherine Breillat (à partir de 02'28) - Le Grand Chariot de Philippe Garrel (à partir de 24'22) Enregistré le jeudi 14 septembre 2023 à Paris.

In occasione dell'ultima edizione del Festival del cinema di Venezia abbiamo incontrato il regista Alain Parroni, che ci ha presentato il suo film d'esordio “Una sterminata domenica” con Enrico Bassetti e Zackary Delmas.Con il nostro Boris Sollazzo parliamo di “Assassinio a Venezia” diretto da Kenneth Branagh, con Kenneth Branagh e Kyle Allen e di “Il grande carro” diretto da Philippe Garrel, con Louis Garrel e Damien Mongin.“Asteroid City” è commedia diretta da Wes Anderson, con Jason Schwartzman e Scarlett Johansson. Un film che ha fortemente diviso la critica in favorevoli, come Simone Spoladori, direttore di Roger laboratorio narrativo e critico per Il millimetro, e contrari come Simone Emiliani di Sentieri selvaggi.“Titina” è un film di animazione diretto da Kajsa Næss, con Jan Gunnar Roise e Kåre Conrad. Lo ha visto per noi Chiara Pizzimenti.

Vous l'avez découverte en prostituée bouleversante dans L'Apollonide, connue cœur à prendre dans La Flamme, détective privée dans Vernon Subutex, infirmière morte-vivante dans Les Revenants et plus récemment astronaute méfiante dans Infiniti… Mon invitée d'aujourd'hui est une figure du cinéma indépendant.   Née à Bordeaux au sein d'un milieu modeste, c'est sur les planches de théâtre qu'elle fait ses débuts de comédiennes. Passée par une licence de théâtre à l'Université de Bordeaux puis par le Conservatoire de Paris, c'est à 25 ans que le cinéma lui tend la main pour jouer dans son premier film, Les Amants Réguliers.  Son spectre de jeu très large l'a emmenée sur les tournages de réalisateurs renommés tels que Costa-Gavras, Sofia Coppola, Bertrand Bonello, Philippe Garrel ou encore Jacques Audiard. L'année 2012 est celle de sa consécration : nommée au César du meilleur espoir féminin pour le film L'Apollonide, souvenirs d'une maison close, elle reçoit le prix Lumière pour son interprétation poignante dans le film de Bonello. Depuis, le cinéma français peut de moins en moins s'en passer.  Le temps d'une pause, elle nous emmène avec elle sur les pas de son parcours, depuis son enfance dans le bassin d'Arcachon jusqu'aux plus beaux plateaux de cinéma, en évoquant sa vision du métier et son rôle d'activiste.  

In questo episodio speciale Leo e Sacco via parlano dell'ultima edizione del Bellaria Film Festival. - 02:14 / Emilio Occhialini su 65 - 05:28 / Michele Galardini su Beau Ha Paura - 09:17 / Cos'è il Bellaria Film Festival - 15:53 / Le Proprietà Dei Metalli di Antonio Bigini - 20:27 / Le Grand Chariot di Philippe Garrel - 24:25 / Ritorno a Seoul di Davy Chou - 34:58 / La Timidezza delle Chiome di Valentina Bertani - 45:46 / Marcel di Jasime Trinca - 54: 37 / Le Révélateur di Philippe Garrel - 58:48 / Disco Boy di Giacomo Abbruzzese - 01:03:56 / L'Ultima Notte Di Amore di Andrea Di Stefano - 01:06:06 / Voci Nel Tempo di Franco Piavoli - 01:09:17 / Human Flowers Of Flesh di Helena Wittmann

This year's Rendezvous with French Cinema festival (March 2-12), Film at Lincoln Center's annual showcase of contemporary French filmmaking, was something of a Louis Garrel convention—the French actor and director appeared in three movies in the lineup. He directed and stars in The Innocent, a comedy inspired by his own life, about a young man whose mother marries a heist robber newly released from prison. He also stars along with his sisters, Esther and Lena Garrel, in their father Philippe Garrel's Silver Bear–winning new feature, The Plough, a melancholic, understated drama about a family of puppeteers grappling with the decline of their patriarch and their traditions. And Louis appears as the theater director Patrice Chéreau in Valeria Bruni Tedeschi's Forever Young, about a group of young initiates at Les Amandiers, a famous acting school in Paris. Last week, FC Co-Deputy Editor called up Louis on Zoom—while he was in the middle of a shoot for a film about Antoine de Saint-Exupéry, author of The Little Prince—for a conversation about the autobiographical inspirations of all three films, the differences between his and his father's directing styles, their collaboration with the legendary screenwriter Jean-Claude Carriere, and more.

"Ce que j'aime, c'est de faire des choses différentes, d'arriver à créer des personnages, des looks..."  Depuis les années 2000, Justine Pearce habille les personnages rêveurs et mélancoliques de Philippe Garrel. On lui doit aussi les costumes des Deux Amis de Louis Garrel, des Rencontres d'Apres Minuit, de Belle Dormant et des Révélations des Césars en 2016 et 2017. Au micro de Profession : costumière, Justine Pearce raconte ses débuts dans les costumes (0:48), et sa rencontre déterminante avec le réalisateur Philippe Garrel (2:03).  Elle évoque ensuite sa collaboration avec Sonia Sieff et Valérie Donzelli autour des films des Révélations des César (20:16) puis son travail sur le dernier film de Quentin Dupieux, Fumer fait Tousser (24:53).  La créatrice parle également de son travail dans le milieu musical, avec MC Solaar et Emily Loizeau (34:09). Justine Pearce livre ensuite ses costumes préférés dans l'Histoire du cinéma (38:00), les projets qu'elle a préférés (39:25), ce qui lui plaît le plus dans son métier (41:13) et les projets qu'elle aimerait réaliser dans le futur.  Retrouvez Profession : costumière sur Instagram   Un podcast signé Céleste Durante 

This week, Film Comment is reporting from Berlin, where the 2023 Berlinale is currently underway. Throughout the festival, we'll be sharing daily podcasts, dispatches, and interviews covering all the highlights of this year's selection, including new films by Christian Petzold, Angela Schanelec, Hong Sangsoo, James Benning, and many more. On today's episode, FC co-editor Devika Girish is joined by programmers Inney Prakash (Prismatic Ground) and Edo Choi (Musuem of the Moving Image) and critic Caitlin Quinlan to discuss the buzziest premieres from the festival's second half: Lila Avilés's Tótem, Lois Patino's Samsara, Christian Petzold's Afire, Philippe Garrel's The Plough, and James Benning's Allensworth.

Ep. 163: Berlin 2023 Two with Jordan Cronk: Philippe Garrel's The Plough, Totem, Here, Disco Boy, Dominik Graf's Melting Ink Welcome to The Last Thing I Saw. I'm your host, Nicolas Rapold. This week I bring you the latest and greatest from the Berlinale. For my latest episode, I chat with festival stalwart Jordan Cronk, critic and Acropolis Cinema programmer. We discussed films from across the sections of the 2023 edition: Philippe Garrel's The Plough, Lila Aviles's Totem, Bas Devos's Here, Giacomo Abbruzzese's Disco Boy (starring Franz Rogowski), and Dominik Graf's Melting Ink. Stay tuned for more from the Berlinale! Please support the production of this podcast by signing up at: rapold.substack.com Music: “Tomorrow's Forecast” by The Minarets, courtesy of The Minarets Photo by Steve Snodgrass

Marco incontra "fortuitamente" Davide Colli su suolo berlinese e insieme ci parlano di una nuova tripletta di film presentati a Berlino. Partecipanti: Marco Grifò Davide Colli Argomenti: 0:00 - Music (Angela Schanelec, 2023) 9:27 - Ingeborg Bachmann - Journey into the Desert (Margarethe von Trotta, 2023) 15:04 - Le grand chariot (Philippe Garrel, 2023) Il nostro canale Telegram per rimanere sempre aggiornati e comunicare direttamente con noi: https://t.me/SalottoMonogatari Spotify: https://open.spotify.com/show/2QtzE9u... Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/it/podcast... Google Podcasts: https://www.google.com/podcasts?feed=... Logo creato da: Massimo Valenti Sigla e post-produzione a cura di: Alessandro Valenti / Simone Malaspina Per il jingle della sigla si ringraziano: Alessandro Corti e Gianluca Nardo

Warum landen die Liebschaften von Philippe Garrel im Wettbewerb, und die von Ira Sachs im Panorama? Am füfnten Tag geht es neben Filmen auch um die nicht immer ganz durchsichtige Sektionspolitik der Berlinale und um Ticketing-Trouble.

Atura la in

durée : 02:00:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Par Thomas Lescure - Avec Philippe Garrel (cinéaste), Anne Wiazemsky (comédienne, réalisatrice, écrivain) Jean Douchet (critique de cinéma), Jacques Doillon (cinéaste), Mireille Perrier (comédienne), Pierre Clémenti (comédien), Anne Alvaro (comédienne), Chantal Akerman (cinéaste) et Marc Cholodenko (écrivain) - Avec en archives, la voix de Jean Seberg - Réalisation Viviane Van den Broek

Cette semaine dans La Potion, Jeanne Lacaille rencontre ce réalisateur passionné par les pratiques magiques traditionnelles du Congo. A l'occasion de la sortie de son nouveau documentaire, "Ordalies, le tribunal de l'invisible", diffusé le 21 septembre sur France 2, Hadrien La Vapeur nous initie notamment aux rituels de la confrérie Ngunza au Congo. Dans cet épisode, nous croisons aussi quelques génies de la nature, un mortier magico-meurtrier ; Achille, un sapeur congolais fou d'amour pour une sirène nommée Raïssa ou encore des juges d'instruction réconciliateurs de familles et médecins ésotériques. Pendant dix ans, Hadrien La Vapeur a travaillé aux côtés du cinéaste Philippe Garrel mais bientôt, l'assistant allait prendre son envol pour tourner ses propres films en super 8, option expérimentations. Fasciné par la transe, le monde des esprits et l'ayahuasca – dont il possède une grande bouteille dans un placard de son appartement – Hadrien La Vapeur a trouvé un complice, l'anthropologue Corto Vaclav. Le tandem met alors le cap sur Brazzaville pour filmer les pratiques magiques traditionnelles du Congo – celles-là même qui ont été diabolisées par les colonisateurs français ou belges – une (en)quête aux frontières de l'invisible qui a donné naissance à deux documentaires remarquables. “Kongo” en 2019, soutenu par de nombreux prix dont une sélection Acid au Festival de Cannes, puis “Ordalies, le tribunal de l'invisible”, un nouveau documentaire à découvrir le mercredi 21 septembre à minuit sur France 2.Il en est question dans ce nouvel épisode de La Potion. Hadrien La Vapeur nous raconte notamment comment lui et Corto Vaclav sont parvenus à filmer l'invisible. Par le son et le pouvoir de l'imagination, le réalisateur nous emmène aussi à la découverte des rituels de la confrérie Ngunza au Congo. En route, nous rencontrons quelques génies de la nature, un mortier magico-meurtrier ; Achille, un sapeur congolais fou d'amour pour une sirène nommée Raïssa ou encore des juges d'instruction réconciliateurs de familles et médecins ésotériques.Pour découvrir tous les films d'Hadrien La Vapeur et Corto Vaclav : www.expedition-invisible.org ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Vous l'avez découverte en prostituée bouleversante dans L'Apollonide, connue cœur à prendre dans La Flamme, détective privée dans Vernon Subutex, infirmière morte-vivante dans Les Revenants et plus récemment astronaute méfiante dans Infiniti… Mon invitée d'aujourd'hui est une figure du cinéma indépendant.   Née à Bordeaux au sein d'un milieu modeste, c'est sur les planches de théâtre qu'elle fait ses débuts de comédiennes. Passée par une licence de théâtre à l'Université de Bordeaux puis par le Conservatoire de Paris, c'est à 25 ans que le cinéma lui tend la main pour jouer dans son premier film, Les Amants Réguliers.  Son spectre de jeu très large l'a emmenée sur les tournages de réalisateurs renommés tels que Costa-Gavras, Sofia Coppola, Bertrand Bonello, Philippe Garrel ou encore Jacques Audiard. L'année 2012 est celle de sa consécration : nommée au César du meilleur espoir féminin pour le film L'Apollonide, souvenirs d'une maison close, elle reçoit le prix Lumière pour son interprétation poignante dans le film de Bonello. Depuis, le cinéma français peut de moins en moins s'en passer.  Le temps d'une pause, elle nous emmène avec elle sur les pas de son parcours, depuis son enfance dans le bassin d'Arcachon jusqu'aux plus beaux plateaux de cinéma, en évoquant sa vision du métier et son rôle d'activiste.  

durée : 00:54:59 - Les Nuits de France Culture - Par Claude-Jean Philippe - Avec Philippe Garrel, Anne Wiazemsky et Caroline Champetier

O episódio de hoje traz Louise Botkay, uma artista que eu admiro pra caramba e que é uma inspiração direta pro meu trabalho. A Louise é artista visual, diretora de fotografia e cineasta. Os filmes dela, sejam eles em celular, 35mm, 16mm ou super 8, são permeados por momentos de poesia, presença e silêncio. Seguem alguns links de seus curtas pra quem ainda não conhece: Seiva - https://www.youtube.com/watch?v=iqfcxtpddxo&ab_channel=SemanadeCinema Estou aqui - https://vimeo.com/571894645 E Vertieres 1 2 e 3 - https://vimeo.com/256646889 Ela falou sobre aprendizados com Eduardo Coutinho, o processo quase espontâneo de fazer filmes, seu desinteresse pelo cinema de truque e sua busca constante pelo pensamento mágico, dentre outras coisitas mais. Mencionamos aprendizados também pelo diretor Philippe Garrel e Walter Carvalho, diretor de fotografia do filme Madame Satã, de Karim Ainouz. A trilha sonora foi: City Walk por Checkie Brown. Sugestões e comentários, me escrevam pelo Instagram em @hiperativa ou @interludica. --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app --- Send in a voice message: https://anchor.fm/interludica/message

durée : 01:20:00 - Les Nuits de France Culture - Par Serge Daney - Avec Philippe Garrel - Réalisation Pierrette Perrono

durée : 02:00:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Par Thomas Lescure - Avec Philippe Garrel (cinéaste), Anne Wiazemsky (comédienne, réalisatrice, écrivain) Jean Douchet (critique de cinéma), Jacques Doillon (cinéaste), Mireille Perrier (comédienne), Pierre Clémenti (comédien), Anne Alvaro (comédienne), Chantal Akerman (cinéaste) et Marc Cholodenko (écrivain) - Avec en archives, la voix de Jean Seberg - Réalisation Viviane Van den Broek

durée : 00:25:00 - Fictions / Le Feuilleton - C'est le Paris de 1970, le Paris de Duras et de Godard où Philippe Garrel a 20 ans. C'est encore le Paris de Mai. Il pleut. Jim Morrison cherche abri sous un kiosque. Les journaux titrent sur les éboueurs parisiens qui reprennent le travail après onze jours de grève.

Abécéd'air et de feu — Résidence d'auteur d'Anne Mulpas Région Ile de France – Maison de la Poésie de Paris Musique : Léonie Pernet Montage son : Rym Debbarh-Mounir Aujourd'hui l'Abécéd'Air est un Abécéd'Autres en compagnie de Daniel Deshays, preneur de son, réalisateur sonore et professeur d'université à l'Ecole nationale supérieure des arts et techniques du théâtre et c'est le S de Silence qu'il a choisi. Merci à l'ami conteur et poète, Fred Pougeard offrant au silence de nos cœurs les souffles de Eugène Guillevic, Anna Ahkmatova et Anne Hébert. • Daniel Deshays est ingénieur du son, professeur des universités habilité à diriger des recherches (2015), essayiste français. Chevalier des Palmes académiques (2013). Il a réalisé la conception sonore de nombreuses créations théâtrales (dont 34 avec Alain Françon) et musicales. Au cinéma, il a travaillé sur le son direct et sur l'enregistrement de la musique de nombreux films, avec entre autres : Chantal Akerman, Robert Bober, Robert Doisneau, Philippe Garrel, Agnès Jaoui, Robert Kramer. Il a enseigné dès les années 1980 dans de nombreuses écoles nationales supérieures et ateliers de formation professionnelle. • Extrait : ... Daniel, j'ai jalousement choyé mon silence pour répondre au tien. J'y ai appris péniblement à entendre. Je n'en finis pas de commencer à entendre. Je dis Je. Je ne joue pas le jeu de la distance travaillée dans les autres chroniques. Pour l'instant pas de Poète, pas de Femme qu'elle est censée être. Elles demeurent en réserve. Je m'adresse. Et ainsi peux être enchevêtrée puisque c'est le silence qui m'offre l'unité et me relie si ce n'est au tout, au moins à quelque chose qui me dépasse. Dans mon silence inaugural, l'enfant que nous sommes encore tous et toutes me noie dans la perplexité de son regard. Dans ses yeux comme des lacs que chevauche l'en deçà, j'entends : — C'est donc ainsi que les gens vivent ? C'est donc la voie que je dois suivre ? ... Silence. Entre impuissance et recueillement. Toutes nos promesses sont ensevelies. .. Silence. Partons de lui. ... Bibliographie : De l'écriture sonore, Entre/vues, 1999 Pour une écriture du son, Klincksieck, 2006 ; version moins littéraire du précédent, allongée d'exemples et complétée, présentée sous forme de 50 questions s'adressant plus directement au profane. Entendre le cinéma, Klincksieck, 2010 Sous l'avidité de mon oreille, Klincksieck, 2018

durée : 00:25:00 - Fictions / Le Feuilleton - C'est le Paris de 1970, le Paris de Duras et de Godard où Philippe Garrel a 20 ans. C'est encore le Paris de Mai. Il pleut. Jim Morrison cherche abri sous un kiosque. Les journaux titrent sur les éboueurs parisiens qui reprennent le travail après onze jours de grève.

durée : 01:20:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - Par Serge Daney - Avec Philippe Garrel - Réalisation Pierrette Perrono - réalisation : Virginie Mourthé

Aprovechando la nueva edición del BAFICI, hablamos acerca de las siguientes películas: “Tomasso” (2019), de Abel Ferrara; “Los visionadores” (2021), de Néstor Frenkel; “Fellinopolis” (2020), de Silvia Giulietti; “Mirador” (2019), de Antón Terni; “La sal de las lágrimas” (2020), de Philippe Garrel, “Concierto para la batalla de El Tala” (2021), de Mariano Llinás; “El teorema de Mosner” (2020), de Esteban Perroud y Daniel Melingo; “Bahía Blanca” (2020), de Rodrigo Caprotti; “La nariz o La conspiración de los disidentes” (2020), de Andrei Khrzhanovsky; y “Una casa sin cortinas: el enigma Isabel Perón” (2021), de Julián Troksberg.

On episode #3 of the Cine-Cast, Cine-File associate editors Ben Sachs and K.A. Westphal discuss recent releases and screenings they're looking forward to at the Chicago Film Critics Film Festival; Sachs and contributor John Dickson chat about the Philippe Garrel series at the Gene Siskel Film Center; contributor JB Mabe interviews the new Pick-Laudati Curator of Media Arts at the Block Museum of Art at Northwest University, Michael Metzger—they talk about upcoming programming and the direction Mike is taking within the Chicago film community; and contributor Kyle Cubr interviews Chicago Film Society co-founder Julian Antos about their new season. As always, special thanks to our producer, Andy Miles, of Transistor Chicago.

Philippe Garrel’s THE SALT OF TEARS has departed the festival circuit and is now playing in virtual cinemas, so we took this opportunity to welcome back film writer and curator Jordan Cronk to talk the new release as well as look back at his history and some of his recent work. JEALOUSY, IN THE SHADOW OF WOMEN, and LOVER FOR A DAY, as well as his son Louis’ A FAITHFUL MAN are all touched on as we look at his style, his approach to character, and what an audience’s expectations are for these movies.  Follow Jordan @JordanCronk Subscribe to Jordan's Patreon here! Our twitter is @CannesIKickIt Our letterboxd is CIKIPod Enjoying the show? Feel free to send a few bucks our way on Ko-fi. Thanks to Tree Related for our theme song Our hosts are @andytgerm @clatchley @imlaughalone @jpglickwebber

durée : 00:54:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - Par Claude-Jean Philippe - Avec Philippe Garrel, Anne Wiazemsky et Caroline Champetier - réalisation : Virginie Mourthé

Pour le troisième épisode de Paroles Sauvages, la journaliste Nina Montagné accueille sur scène la metteuse en scène et comédienne Léna Paugam. Léna Paugam est une grande comédienne de théâtre mais aussi de cinéma. Elle a notamment été sélectionnée parmi les révélations des Césars pour son rôle dans « L'ombre des femmes » de Philippe Garrel, présenté à Cannes en 2015. Mais Léna Paugam est aussi dramaturge et metteuse en scène. Ses créations portent souvent une dimension engagée et politique et se développent autour d'une réflexion entre la culture, la création et le territoire. Après une formation au Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique de Paris, mais aussi une licence en philosophie et un master de recherches en études théâtrales, elle a fondé la compagnie Lyncéus en 2012 à Binic Etables sur mer dans les Côtes d'Armor, compagnie devenue en 2015 un collectif d'artistes.Elle a aussi créé en 2013 le Festival Lynceus et qu'elle codirige aujourd'hui, dédié aux écritures contemporaines sur le territoire des Côtes d'Armor.Avec son collectif, ils sortent la culture des salles fermées et réinventent les espaces naturels en scènes de spectacle. La scène devient la forêt ou la plage, le décor et scénographie, la marée et la météo. C'est d'abord pour cela que j'ai eu envie de l'inviter dans ce podcast, pour parler ensemble de ces nouvelles formes de culture et de spectacle, à créer, imaginer, inventer ou réinventer, encore plus à travers la crise sanitaire que vous vivons.Cet entretien a été enregistré en public le 28 août 2020 au Cinéma Ti Hanok de Auray. Nous l'avons vécu comme un véritable acte de résistance au cœur d'un été où la culture était tant malmenée. Après ces mois de confinement et de communication virtuelle nous étions heureux de nous retrouver en vrai. Nous avons d'abord échangé toutes les deux sur scène, puis avec le public, longuement, puis autour d'un verre, tous ensemble. Comme à chaque événement, le publi...

The gentrification of a filmmaker. Owen and Ralph compare the avant-garde excitement of Philippe Garrel's classics Le Lit de la Vierge and Le Revelateur (made around May '68) with his more conventional 2017 romantic drama Lover For a Day and wonder where did it all go so regular?

[Encontros e Reencontros] Sofia Coppola está de volta, dessa vez com um filme mais leve e direto. On the Rocks é sobre uma mulher que teme a infidelidade do marido, mas é também sobre a relação pai-filha. Será que teremos Bill Murray no Oscar nessa nova parceria com Sofia? Rebecca (29:18), a nova versão do clássico de Hitchcock, é dirigida por Ben Wheatley. O cineasta insiste que seu filme é mais fiel ao livro, e entre as semelhanças e diferenças, fica nosso debate sobre o filme. Há spoilers entre (47:45) e (53:02). No Momento Belas Artes à La Carte recomendamos um filme de Philippe Garrel. No Puxadinho da Varanda debate de 3 destaques da Mostra SP: Nova Ordem, Sibéria e Isso Não é um Enterro, É uma Ressurreição. E, no Cantinho do Ouvinte, os comentários dos varandeiros sobre o episódio anterior. Bom Podcast!

For the 58th New York Film Festival’s final week, a group of critics gathered together for a spirited discussion with Devika Girish, Assistant Editor of Film Comment and Talks programmer for the NYFF, about the movies they saw in this year's lineup and their tales from the trenches of the pandemic-era festival. Participants included Molly Haskell (author, From Reverence to Rape: The Treatment of Women in the Movies), Eric Hynes (curator of film, Museum of the Moving Image), Ela Bittencourt (freelance critic & curator), Monica Castillo (arts and culture reporter, CPR News), and Clinton Krute (digital editor, Film Comment). Their discussion covered a wide selection of films, including Steve McQueen's Lovers Rock and Mangrove, Hong Sang-soo's The Woman Who Ran, Victor Kossakovsky's Gunda, Marie-Claude Treilhou's Simone Barbes or Virtue, Dea Kulumbegashvili's Beginning, Chloé Zhao's Nomadland, Philippe Garrel's The Salt of Tears, and many others. All NYFF58 Free Talks are presented by HBO.

VIPop Special #1 ... Au début était  le livre de Pierre Lemarchand "Nico - The End" ... Puis, comprenant que nous ne pourrions ajouter quelque chose de significatif à ce livre d'une densité rare, nous avons pris le parti d'en faire tout autre chose, tout en gardant sa partie biographique comme colonne vertébrale ... Et il nous a alors semblé pertinent d'aller voir les traces laissées par son oeuvre auprès de musiciens ou écrivains ... Nous espérons que la diversité des témoignages recueillis aidera à rendre compte de la beauté et de la complexité d'une discographie hors-norme ... Faisons passer ... ... In the beginning was Pierre Lemarchand's book "Nico - The End" ... Then, understanding that we could not add anything significant to this book of a rare density, we decided to do something completely different, while keeping its biographical part as a backbone ... And it then seemed pertinent to us to go and see the traces left by his work with musicians or writers ... We hope that the diversity of the testimonies collected will help to give an idea of the beauty and complexity of an extraordinary discography ... Let's pass on ... Support us!

Au sommaire de cette spéciale Tina Aumont, le sommaire : -Un voyage, en compagnie de Jean Azarel (auteur de WAITING FOR TINA paru chez L'AUTRE REGARD), autour de la carrière de cette actrice mythique (1946-2006) qui a débuté chez Joseph Losey (MODESTY BLAISE) avant de jouer pour les plus grands cinéastes de son époque (le CASANOVA de Fellini, LE LIT DE LA VIERGE de Philippe Garrel) ainsi que les plus valeureux artisans du Bis (TORSO de Sergio Martino) ;-Quelques mots de Tina Aumont. Bonne écoute à toutes et à tous.

This week the gang sits down to discuss some "Dark Art", or rather some conceptual art by the likes of Marina Abramovic (Rhythym 0), the Euthanasia Coaster by Julijonas Urbonas, and La Cicatrice Interieure (The Inner Scar) by Philippe Garrel. Film, performance art, and conceptual art all in one bizarre episode! Make sure to support this podcast by sharing and subscribing to Bizarre Buffet! Follow Bizarre Buffet On Instagram Like Bizarre Buffet On Facebook --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/marcjenmark-productions/support

durée : 00:54:07 - Le Masque et la Plume - par : Jérôme Garcin - Vos critiques vont-ils s'écharper à propos de "Eté 1985" de François Ozon, "Divorce Club" de Michaël Youn, "Abou Leila" d'Amin Sidi-Boumédiène, "Le Sel des larmes" de Philippe Garrel, "La nuit venue" de Frédéric Farrucci. Faut-il (re)voir "Crash" de David Cronenberg et "Nico 1988" de Susanna Nicchiarelli ?

   Non pas un, mais deux jours de sorties pour cette semaine de 14 juillet, ce qui nous confère un épisode chargé:  - De la Nouvelle Vague avec Philippe Garrel qui nous fait un Sel Des Larmes comme en 60. - Une malle magique pour l'Aventure Des Marguerite,  - Des orgies tentaculaires pour le Divorce Club de Michaël Youn,  - Du bonheur avec Felicità !  La semaine est définitivement française, mais on s'est permis une escale au Danemark pour Exit, un film de survie dans un tunnel que les claustrophobes devraient éviter. Mais aussi en Israël pour Beloved, le miroir de Chained dont nous avons parlé il y a deux semaines, et pour lequel nous avons retrouvé Gabh, du podcast de 4 à 7,  fidèle au poste. Bonne écoute ! Temporalité de l’épisode : 02:00 Le sel des larmes de Philippe Garrel, avec Logann Antuofermo, Oulaya Amamra, Souheila Yacoub... 15:01 L'aventure des Marguerite de Pierre Coré, avec Lila Gueneau, Alice Pôle, Clovis Cornillac, Wladimir Yordanoff... 26:53 Divorce Club de Michaël Youn, avec Arnaud Ducret, François-Xavier Demaison, Audrey Fleurot, Caroline Anglade... 40:18 Felicità de Bruno Merle, avec Rita Merle, Pio Marmaï, Camille Rutherford,... 52:13 Exit (Cutterhead) de Rasmus Blister Bro, avec Christine Sonderris, Kresimir Mikic, Samson Semere... 1:07:13 Beloved (Leyd'a) de Yaron Shani, avec Stav Almagor, Ori Shani, Leah Tonic.... 1:28:35 les recos : - L'Exorciste (The Exorcist) (1973) de William Friedkin. - Crash (1996) de David Cronenberg. - Voyage à deux (Two for the Road) (1967) de Stanley Donen - Tunnel (Teo-neol) (2016) de Kim Soon-Youn. - Locke (2013) de Steven Knight Épisodes cités :  CLAAC Chained avec Gabh du Podcast de 4 à 7 Crédits :  Émission animée par Thomas Bondon, Thierry de Pinsun, Yassa Harbane, Marwan Foudil et Elie Bartin. Générique original : Kostia R. Yordanoff (tous droits réservés)  Retrouvez aussi Certains l’aiment à chaud sur :  Facebook : @claacpodcast Instagram : @claacpodcast Twitter: @CLAACpodcast Ausha  Itunes / Apple Podcast  Spotify  Deezer  Stitcher  Podmust  Podcloud  Podinstall Youtube

Lors du premier épisode, nous avons évoqué avec lui sa jeunesse, ses débuts, la liberté harmonique et orchestrale de son écriture, et évidemment ses premières collaborations à quatre mains avec Michel Magne, Serge Gainsbourg ou Mort Shuman.  Aujourd'hui, nous allons parler du rapport de communication avec les cinéastes, ceux notamment qui ont jalonné son parcours, comme Daniel Vigne, Philippe Garrel ou Michel Gondry.  Crédits musicaux : Comédie d'été / Musique de Jean-Claude Vannier - Editions Ajoz Films Bienvenue à bord / Musique de Jean-Claude Vannier - Editions Sony Music Entertainment France  Aux abois / Musique de Jean-Claude Vannier - Editions BC Films La Frontière de l'aube / Musique de Jean-Claude Vannier  Interprétée par Didier Lockwood (violon) et Jean-Claude Vannier (piano) Editions Rectangle Productions / Jean-Claude Vannier Microbe et gasoil / Musique de Jean-Claude Vannier - Editions Studiocanal / Partizan Animation / Jean-Claude Vannier

Désormais proposé 10 fois par an, le Podcast 24 images fait peau neuve avec une équipe stable de collaborateurs qui proposeront à chaque émission trois chroniques et une discussion de groupe autour d'un film qui fait l'actualité. Retour sur le Festival de Cannes 2018 - par Bruno Dequen Deux films de Philippe Garrel à la Cinémathèque québécoise - par Justine Smith Peter Hyams - par Alexandre Fontaine Rousseau Le redoutable (Michel Hazanavicius) : pastiche inutile ou hommage bien senti? Animateur : Benoit Mercier

Aquesta setmana s'estrenen dues petites joies que segurament s'estaran pocs dies a la cartellera i que cal ca

Brilho Eterno que não Fica na Lembrança Um dos filmes mais comentados da semana entrou em cartaz nas telinhas da Netflix, Nosso destaque é Aniquilação (10:00), novo longa do diretor inglês Alex Garland. Uma ficção científica ambiciosa, original ou apenas... cheia de si? Também em discussão, dois dramas pequenos e admiráveis: o francês Amante por um Dia (31:00), de Philippe Garrel, e o alemão Western (52:30), de Valeska Grisebach. E mais: Cantinho do Ouvinte e, no nosso bloco de Recomendações (1:09:00), comentários rápidos sobre Em Pedaços, de Fatih Akin, e o novo exemplar da franquia Tomb Raider. Bom podcast! | Varandeiros | Chico Fireman @filmesdochico Cris Lumi @crislumi Michel Simões @michelsimoes Tiago Faria @superoito | Cinema na Varanda nas Redes Sociais | Site: www.cinema.navaranda.com Facebook: facebook.com/cinemanavaranda Twitter: @cinemanavaranda Instagram: cinemanavaranda e-mail: podcastcinemanavaranda@gmail.com

French director Philippe Garrel joins Kent Jones for a discussion about filmmaking at the 55th New York Film Festival. His new film, LOVER FOR A DAY, was a Main Slate selection in the festival, and begins its official theatrical run at the Film Society of Lincoln Center on January 12th. This podcast is brought to you by the Film Society of Lincoln Center. Film Lives Here. www.filmlinc.org

Les complices acteurs de L'Ombre des femmes de Philippe Garrel perpétuent dans leurs propos l'émerveillement du film. The post Clothilde Courau, Stanislas Merhar – L’Ombre des femmes #Cannes2015 appeared first on Fred Film Radio.

Nesta edição do nosso bate-papo cinéfilo:- Nós Somos as Melhores (00:02:53): longa sueco traz garotas enfrentando preconceitos na escola e lutando para não deixar o punk morrer;- O Ciúme (00:12:32): veterano cineasta Philippe Garrel busca novas reflexões em relacionamentos conflitantes;- As Duas Faces de Janeiro (00:19:49): thriller com Kirsten Dunst, Oscar Isaac e Viggo Mortensen ecoa temas hitchcockianos;- O Abutre (00:25:55): em mais uma grande atuação em sequência, Jake Gyllenhaal vive sociopata que vende imagens de acidentes e crimes chocantes para emissoras de TV;- Uma Noite de Crime: Anarquia (00:37:00): continuação perde as mesmas oportunidades que o filme original de se aprofundar na discussão política;- O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos (00:41:30): o fim da trilogia com direito a todos os spoilers possíveis e um questionamento sobre a tecnologia HFR (High Frame Rate).Programa apresentado e produzido por Renato Silveira, com os comentários de Antônio Tinôco e Stephania Amaral, da equipe Cinema em Cena, e Renné França (do site Pílula Pop).Edição e mixagem de áudio: Eduardo Garcia.Interaja com os demais ouvintes nos comentários abaixo. Tem um recado para a nossa equipe? Envie sua mensagem para o e-mail cinema@cinemaemcena.com.br

Grande directrice de la photographie française, Caroline Champetier a été formée à l'IDHEC avant de devenir assistante de William Lubtschansky. Depuis le milieu des années 80, elle a signé l'image des films de nombreux cinéastes parmi lesquels Chantal Akerman, Jean-Luc Godard, Jacques Doillon, Philippe Garrel, Benoit Jacquot ou Xavier Beauvois. Dialogue animé par Bernard Benoliel et Céline Bozon (directrice de la photographie).

#6 Les Amants Réguliers (2005), de Philippe Garrel by Civilcinema

À la suite de la projection d'À nos amours, rencontre avec Yann Dedet et Jacques Loiseleux, animée par Serge Toubiana. Monteur, Yann Dedet a travaillé avec François Truffaut, Philippe Garrel ou Cédric Kahn. Pour Pialat, il a monté Loulou, À nos amours, Police, Sous le soleil de Satan et Van Gogh. Jacques Loiseleux est directeur de la photographie. Il a tourné avec Yves Boisset, Jean-Luc Godard, Tony Gatlif, et à cinq reprises avec Pialat (Loulou, À nos amours, Police, Sous le soleil de Satan, Van Gogh).

À la suite de la projection d'À nos amours, rencontre avec Yann Dedet et Jacques Loiseleux, animée par Serge Toubiana. Monteur, Yann Dedet a travaillé avec François Truffaut, Philippe Garrel ou Cédric Kahn. Pour Pialat, il a monté Loulou, À nos amours, Police, Sous le soleil de Satan et Van Gogh. Jacques Loiseleux est directeur de la photographie. Il a tourné avec Yves Boisset, Jean-Luc Godard, Tony Gatlif, et à cinq reprises avec Pialat (Loulou, À nos amours, Police, Sous le soleil de Satan, Van Gogh).