Podcast appearances and mentions of caleb caudle

Do you know The Weakerthans? We barely did. But we absolutely loved this record. Big kudos to our guest Caleb Caudle for picking this one. We also discuss his new record "Sweet Critters" and his collaborations with John Paul White and Alison Russell, sad people, The Opry, playing for small rooms, skipping the choruses, cats who try to motivate, the Elks Lodge, hockey pucks, The Paramount, and beep boops.Check out Caleb Caudle at:  https://www.calebcaudle.com/Check out The Weakerthans at:  https://www.theweakerthans.org/Check out other episodes at RecordsRevisitedPodcast.com or one all your favorite podcast providers like Apple Podcasts, Castbox, iHeartMedia, and Spotify. Additional content is found at: Facebook.com/recordsrevisitedpodcast or twitter @podcastrecords or IG at instagram.com/recordsrevisitedpodcast/ or join our Patreon at patreon.com/RecordsRevisitedPodcast

This episode was recorded on December 1st, 2024 at the Culture Center Theater in Charleston, WV. The lineup includes Stephen Kellogg, Jill Sobule, Mindy Smith, Caleb Caudle & The Sweet Critters, and The David Mayfield Parade, with guest host Conor Knighton. http://bit.ly/3FLIixD

Caleb Caudle & The Sweet Critters, after a 12 hour drive, roll into town for an episode of Live Music Showcase!

On this episode of Coffee, Country & Cody — we welcome Ben Gallaher and Caleb Caudle!   0:00 - Welcome / What’s Coming Up 2:47 - Interview with Ben Gallaher 19:04 - Entertainment with Kelly Sutton 25:52 - Interview with Caleb Caudle   Nothing gets a morning started better than “Coffee, Country and Cody.” The show’s namesake is Country Music Disc Jockey Hall of Famer and affable television personality Bill Cody. Joining Bill is his producer/sidekick/sports guy/fellow brilliant conversationalist, Charlie Mattos. And rounding out WSM’s dynamic morning crew is Kelly Sutton, Nashville’s go-to entertainment journalist. Together, Bill, Charlie and Kelly start every weekday off with great music—country, bluegrass, Americana, Opry cuts, and live studio guests, the latest news, entertaining features, and more.   Coffee, Country & Cody airs LIVE Monday - Friday! You can listen on WSM 650 AM, and watch on Circle Country through the CircleNow app, and stream on Roku, Samsung TV Plus, Peacock, Vizio, Xumo, Redbox, Sling, and Fubo!   About WSM Radio: WSM is the most famed country music radio station in the world. Each day since it first signed on in 1925, the station has shared country, bluegrass, and Americana music, as well as the excitement of Music City with friends in Middle Tennessee and listeners around the world. Listen anytime on 650 AM, WSMradio.com, or our free mobile app.   Connect with WSM Radio: Visit the WSM Radio WEBSITE: http://bit.ly/650AMWSM Follow WSM Radio on TikTok:  https://www.tiktok.com/@wsmradio Like WSM Radio on FACEBOOK: http://bit.ly/WSMRadioFB Check out WSM Radio on INSTAGRAM: http://bit.ly/WSMRadioInsta Follow WSM Radio on X: http://bit.ly/WSMRadioTweets Listen to WSM Radio LIVE: http://bit.ly/WSMListenLive Listen to WSM on iHeartRadio: https://www.iheart.com/live/wsm-radio...

This week, hosts Reggie Worth and Jason Jefferies discuss the new releases of August 30, 2024 including Every Time I Think About You by The Cactus Blossoms, Wild God by Nick Cave & the Bad Seeds, Sweet Critters by Caleb Caudle, A Ballet Through Mud by RZA, the Colorado Symphony & Christopher Dragon and more!  Happy Listening!

Beer’s Better on a Boat – Clay Hollis & Jesse Raub Jr Crystal Chandeliers and Burgundy – Charley Crockett Welcome to Virginia – Thomas Cassell Flying High Again (feat. Cody Jinks) – Alex Williams Pickin’ Flowers – Magoo Ride – Wayne Hancock I Ain’t The Man – Benjamin Tod Medicine – Open Season Band One More Chance – Lance Roark The Garage – Caleb Caudle

That One Show's began as a weekly radio show in which I played music from mostly independent artists. On this episode I'm going back to my roots by creating a podcast version of that old radio show. Featuring music from American Aquarium, Pony Bradshaw, Kaitlin Butts, Kiely Connell, Maggie Antone, Melissa Carper, Muscadine Bloodline, Caleb Caudle, Reckless Kelly, and Jesse Daniel.

This episode opens with a short 3 song tribute set and takes off into a couple of hours of new music, music that I love and is the soundtrack of my day. Music from Steve Earle, Lucero, Jason Isbell,  Sturgill Simpson of course and new tracks from brand new albums or upcoming albums from Morgan Wade, Margo Price, Zach Bryan, Lydia Loveless, Lincoln Durham, Grace Potter, Ashley McBryde, Caleb Caudle, Chris Stapleton, Grace Potter and a whole lot more.  Enjoy Desolation Angel Radio is available on Spotify, iHeart Radio, Amazon Music, Apple Podcasts, Google Podcasts and all major streaming services for download, streaming, listening. Kip

The music of Caleb Caudle was originally recommended to me some years ago by music loving friends that know whereof they speak. Following their suggestions usually yields solid gold. Caleb was recently in Kansas City in 2022 on tour in support of Hayes Carll and then solo to promote his latest critically acclaimed album, Forsythia. He was also finally able to personally promote his album, Better Hurry Up, that was way laid by the Covid-19 pandemic. Forsythia is a portrait of Caleb at his most solitary and reflective. Thematically, it meets anticipation for the unknown future with nostalgia for the past, and reconciles both with meditation in the present. The album, recorded at Cash Cabin and produced by John Carter Cash, features acclaimed session players Jerry Douglas, Sam Bush, Dennis Crouch and Fred Eltringham, and the vocal talents of Carlene Carter, Elizabeth Cook and Sarah Peasall McGuffey. On his last release, Better Hurry Up, Caudle found himself feeling like time was moving too fast. By early 2020, with a new home base in Nashville, a few years of sobriety under his belt and the release of his best album yet imminent, Caudle was prepared for the next phase of his career. But a few days before Better Hurry Up came out, a devastating tornado ripped through Nashville; a week later, just before he was set to depart for a lengthy tour, the world went into lockdown. The couple moved back to the mountains of North Carolina for the duration of the pandemic, where he spent most of his time in the woods– hiking, observing, thinking and writing. Caleb took some time to call into the Tasty Brew Music Radio Show from the road on his way to Kansas City for a show. Enjoy my on air conversation with the very talented songcrafter….Caleb Caudle.

Our 1,000th episode was recorded on October 9th, 2022, in Charleston, WV. The lineup includes Sonny Landreth and Cindy Cashdollar, Parker Millsap, Lucy Kaplansky, Caleb Caudle, and The Paranoid Style. Podcast support is provided by Diversified Energy. https://bit.ly/3Ew6rUF

FTB podcast #526 features 2 new albums, "Ramblin' Soul" by Melissa Carper and Vince Herman's "Enjoy the Ride". You'll also find new music from Caleb Caudle, Brian Blake, Long Mama, and Miko Marks & The Resurrectors. Full playlist: http://ftbpodcasts.com/?p=8930

Help produce Basic Folk by contributing at https://basicfolk.com/donate/Lizzie No interviews Caleb Caudle on Basic Folk!Caleb Caudle has lived a lot of his life on the road. His father was a truck driver and Caleb learned early on that making a living often meant long days away from home. The North Carolina-born Caudle started out in a rock band before he found his calling as a thoughtful alt-country singer-songwriter. When Caleb released his debut solo album, ‘Red Bank Road,' in 2007, he was just beginning to realize what made his songwriting voice distinctive, and his numerous releases since then have been a journey deeper into his own sound and point of view.Caleb has driven a hard road in music, releasing albums and touring relentlessly since ‘07. Albums like Carolina Ghost and Better Hurry Up gained him a reputation as one of the Americana performers to watch in Nashville. As Caleb opened up about getting sober and being more intentional about his legacy, his gifts as a songwriter truly started to blossom. He recorded his latest release, ‘Forsythia,' at the Cash Cabin with a close group of trusted collaborators. It is an album whose imagery brings you home with him to North Carolina and into himself. He even came full circle with a new recording of “Red Bank Road,” the title track from his debut album. Caleb brings the past with him while challenging himself to make something new with his life and with his art.This song was mentioned in the episode:Caroline Reese, "(I'm Not Selling the) Telecaster"Advertising Inquiries: https://redcircle.com/brands

Counting himself as part of the last pre-internet music generation, North Carolina native and singer/songwriter Caleb Caudle believes the things that matter take time -- whether sending handwritten postcards randomly to fans or making sure a vinyl release invites listeners fully into his world through artwork. And that kind of dedication ultimately creates hope in a post-pandemic music industry. On this week's episode, Caleb discusses renting his first turntable from his high school library, record shopping in nearby Winston-Salem, how being an avid history buff turned him into a pro wrestling fan, and recording his new album Forsythia -- which, in some ways, he originally projected as being his final release -- in a cabin built by Johnny Cash. Forsythia is available everywhere Friday, October 7th with unique vinyl variants available via indie record stores, Amazon and calebcaudle.com, where you can also find tour dates, social media and more.

This week I was able to visit with Caleb Caudle. Caleb's new album, Forsythia, will be released in October 2022. It is a treasure trove of great songwriting and self-reflection. On this new album he worked with many fantastic artists and creatives such as John Carter Cash, Jerry Douglas, Sam Bush, Carlene Carter, Elizabeth Cook and more. I hope you enjoy learning about Caleb and his music. I know I certainly did! As always email me at jack@jackbarksdale.com for any questions or show ideas.

Caleb Caudle is a songwriter and recording artist. We discuss his new album, music career strategies, therapy, sobriety, the death of the arts, and more.

The Martha Bassett Show welcomes Outlaw Country diva Elizabeth Cook to the Reeves Theater in Elkin, NC. Elizabeth is known not only for her amazing songwriting but also for her show “Apron Strings” on Sirius XM and also as the television host of “Upstream.” Caleb Caudle also joined the show along with old-time band The YeeHaw Ramblers. This is a delightful, witty, and high energy evening with lots of laughter and mesmerizing music. As Elizabeth said, “I’d put my money in the Martha Bassett bank!”

Caleb Caudle creció en los Apalaches y escribe canciones de tinturas oscurecidas, viajando por carreteras secundarias y creando textos de la contundencia de “Front Porch”, perfecto para abrir hoy nuestro tiempo de radio. Por su parte, Danny Burns pasó su infancia en el condado irlandés de Donegal y empezó a viajar de una a otra costa del Atlántico. Esa duplicidad natural es palpable en los seis temas de su nuevo Ep, Hurricane, con una amplia lista de colaboraciones que consiguen convertir un lamento en la celebración del poder de la música para aliviar los problemas del alma. The High Hawks es otra de esas formaciones a la que le viene perfecta la palabra supergrupo. Hace un par de años se reunieron en las Rocky Mountains de Colorado para preparar una serie de conciertos y han terminado completando su disco de debut conjunto. Nuestro salto obligado a Texas nos reencuentra con la Chad Cooke Band y su difícil equilibrio entre preservar las tradiciones y la seducción de la escena de Music City. En una dimensión bien distinta Jason Boland & The Stragglers preparan un nuevo disco producido por Shooter Jennings pero deja una curiosa versión de “Back in the High Life” de Stevie Winwood que entonaba sin cesar durante el aislamiento. Jason Eady publicará a finales de agosto el álbum Passage of Time, una especie de estallido de creatividad en plena cuarentena con la producción de Gordy Quist de Band of Heathens que ha despojado a la grabación de cualquier elemento que pueda distraer sobre su contenido. David "Fergie" Ferguson ha sido uno de los personajes que casi desde el anonimato ha reavivado la insurgencia contra la escena de Nashville. Ahora ha decidido salir de la cabina y ponerse delante del micrófono completando un álbum, Nashville No More, que será su disco de debut con 58 años. Justo al contrario, con tan solo 25 años aparece Brock Gonyea. Where My Heart Is es un Ep que recoge las enseñanzas musicales de su familia, de la región de Adirondack, en el estado de Nueva York, donde ha estado trabajando en la madera hasta que una versión de “Hello Walls” de Willie Nelson colgada en su Facebook despertó el interés de la industria. Suzy Boggus sigue haciendo magia y acaba de publicar "Sunday Birmingham", un tema escrito y coproducido con Doug Crider, su marido y colaborador desde sus comienzos, cuando escuchamos su debut que la convirtió en una de las vocalistas femeninas clave para la regeneración del country en los 90. Bruce Robison ha vuelto a abrir The Bunker para acoger en esta ocasión a la canadiense Whitney Rose, que quiere volver a la normalidad y nos sorprende con una versión junto a Brennen Leigh de “Joey”, uno de los cortes de Bloodletting, el tercer álbum de los californianos Concrete Blonde. Para despedir este programa lleno de nostalgia ha sido perfecto el ambiente creado por Dylan LeBlanc en su nuevo EP, Pastimes, donde ha querido homenajear a los artistas que le inspiraron a nivel musical y espiritual. Entre ellos está Glen Campbell, que hizo grande el mítico "Gentle On My Mind". Escuchar audio

Caleb Caudle sits down with Amy Wright to discuss his newest album, Better Hurry Up. He even plays a few acoustic tunes! See omnystudio.com/listener for privacy information.

The Music Featured On This Weeks Episode Is From The Following Albums: Nathan Kalish – Songs For Nobody (2020) Caleb Caudle – Better Hurry Up (2020) Brent Cobb – Keep ‘Em On They Toes (2020) Sam Williams – The World: Alone (Single) (2020) Nathankalish.us Calebcaudle.com Brentcobbmusic.com Samwillivms.com Paypal.me/wbwalker85 Patreon.com/oldsoulradioshow (Subscribe to show on Apple device) […]

Caleb Caudle is a phenomenal singer/songwriter who hails from North Carolina. He recently moved to Nashville and released a new album this year. It was recorded at the famed Cash Cabin Studio with a host of incredible musicians. We talked about the new record, some of the songs on it, and music in general. Hope ya dig the interview!

Americana singer/songwriter Caleb Caudle discusses being forced to find ways other than touring to support his latest album, Better Hurry Up. Hosted by music journalist Kelly McCartney.

On Episode 92, I'm joined by singer-songwriter Caleb Caudle. Caudle released the sultry Southern country groover album, Better Hurry Up, earlier this year. At 11 songs long, Caudle balances introspective storytelling that feels comfortable and well lived in with a back porch familiarity and a roots rocking edge that welcomes toe-tapping rhythms. Caudle offers a look at rose-colored nostalgia with the likes of the thrilling "Monte Carlo," the sweltering bounce of "Let's Get," and the gorgeously elegant sendoff on the closing "Bigger Oceans." Recorded at The Cash Cabin, Johnny Cash's Cabin-turned-studio, Caudle's songs find a Southern Gothic warmth with earthy tones, textured harmonies, and Caudle's own velvety vocals.This episode is sponsored by Wicker’s Mesquite Smoked Jalapeno Jelly. Use the code "NEWSLANG" at checkout for 10% off your order. Order here –> wickerstx.comThis episode is sponsored by Smith Iron & Design. Order here –> smithironanddesign.comFollow New Slang on Twitter here, Instagram here, and Facebook here. To order New Slang merch, visit the online store here.Support the show (https://www.patreon.com/thomasdmooney)

Hoy el comienzo del tiempo de TOMA UNO nos reencuentra con la herencia de los pioneros de la Cosmic American Music con la brisa californiana que nos regala una banda debutante como The Sunset Canyoneers con su álbum High In The Sky, al que da nombre esta canción de espíritu libre. El salón de la casa del bajista del grupo, William Duke, situado en Oakdale, la llamada capital del mundo de los cowboys, fue el lugar propicio para desplegar un sentimiento de libertad que hemos visto crecer en nosotros en estas semanas. Caleb Caudle es un fiel seguidor de las apagadas fórmulas sonoras de músicos como J.J.Cale, uno de sus referentes junto a Leon Russell o Lowell George de Little Feat. Le pega mucho a un artista que proviene de Carolina del Norte y conoce bien el espíritu de los Apalaches. Para conformar su álbum Better Hurry Up, el octavo de su andadura, se trasladó a la mítica Cash Cabin de Old Hickory Lake en Hendersonville, durante tres días, tras mudarse a Nashville el pasado año. El resultado es un disco que raya la perfección, homogéneo y de tintes oscuros con 11 canciones que Caudle ha compuesto en solitario, excepto “Regular Riot”, escrita con Natalie Hemby de The Highwomen y en el que aparece como invitado Gary Louris de los Jayhawks. Dion forma parte de diferentes estratos de la historia de la música desde que le conocimos como Dion DiMucci al frente de los Belmonts, como uno de los máximos representantes de aquellos grupos vocales conocidos como “street corner héroes” de Nueva York. Su carrera en solitario partió del doo-wop y continuó por sendas más trascendentes que le han convertido en un artista atemporal, aunque lleve seis décadas en la carretera. Ahora ha publicado un álbum con el explícito título de Blues with Friends, lleno de invitados del renombre de Van Morrison, John Hammond, Billy Gibbons, Jeff Beck, Paul Simon, Joe Bonamassa, Brian Setzer, Steve Van Zandt, Bruce Springsteen o Patti Scialfa, entre otros. Incluso Bob Dylan ha escrito el texto de un álbum en el que el veterano artista del Bronx toma el protagonismo en cada canción con la vitalidad y la brillantez del pasado. Dion ha colocado a Springsteen en la guitarra y a su mujer, Patti, en los coros vocales para “Hymn To Him”, uno de los momentos más entrañables y el cierre perfecto del registro. El pasado jueves se cumplió un año de la primera visita a nuestro país de Steve Forbert, que ahora con su más reciente álbum, Early Morning Rain, bucea en canciones que forman parte de la historia de la música de raíces norteamericanas. Entre ellas encontramos "Good Time Charlie's Got The Blues", grabada por su creador, Danny O’Keefe, allá por 1967, aunque este nativo de Spokane, en el estado de Washington, no la sacó a la luz hasta el 71 cuando publicó el primero de sus álbumes, realizando una nueva versión para el segundo. "Hay un millón de maneras de conocerte a ti mismo, yo todos deben encontrar la llave". Así canta en “This Thing Called Life” el cantautor australiano Wesley Dean, anticipando un nuevo álbum y explorando los secretos que guardamos y las angustias que soportamos durante nuestras vidas. Se trata de una buena forma de identificarse con situaciones personales y sucesos a nivel global. Son los desafíos a los que nos enfrentamos cada día. El músico de Sidney suele mezcla de folk, country y rock para dar una visión propia del mundo referida a personas y lugares, como un alivio y una cierta válvula de escape. Orville Peck, vaquero enmascarado, tiene un nuevo EP, Show Pony, que es su primer lanzamiento desde que firmó con Columbia Records y la continuación de su álbum de debut del pasado año. Entre las seis canciones del proyecto, que se publica la próxima semana, se incluye un dúo con la canadiense Shania Twain y una versión a “Fancy”, la emblemática canción de Bobbie Gentry. Sin embargo, es en "No Glory in the West" donde este músico canadiense ha querido poner el foco, con un intento de poner en cuestión los ideales románticos de la vida solitaria de los cowboys. Aunque esta vez ha tomado el tono y las formas de un legendario artista también canadiense como Ian Tyson, seguimos sin saber exactamente si Orville Peck quiere ser Roy Orbison, Chris Isaak… o ambos a la vez. Las historias sobre rupturas son argumentos sólidos para hacer buenas canciones de country. Cuando se unen nueve de ellas en un álbum como Born On The Ground el resultado es un disco sólido tal y como nos ha regalado Emily Duff, con una mirada retrospectiva suavizada por una voz creíble a medio camino entre el country y el soul. Su tema central, “Born On The Ground”, tiene un toque amigable con reminiscencias de Bonnie Raitt, aunque Rosanne Cash es su debilidad. Emily Duff proviene de la escena neoyorquina. Sustituyó como vocalista de Gods And Monsters a Jeff Buckley y escuchar a Mavis Staples la ha inclinado a paisajes sonoros con tintes pantanosos, además de llevarla en su momento a Muscle Shoals. Esta vez se ha quedado en la Gran Manzana, pero su capacidad para filtrar un crisol de experiencias ha conformado un registro luminoso. Antes de ayer se cumplieron 45 años desde que Emmylou Harris publicara en single "If I Could Only Win Your Love", un tema de los Louvin Brothers que serviría de anticipo a su primer álbum en Reprise y el comienzo de una nueva etapa en su carrera. Reprise Records había establecido contactos con ella y encargó al canadiense Brian Ahern ‑el que sería su segundo marido‑ la producción de un disco titulado Pieces Of The Sky que vería la luz en aquel 1975. Este es un nuevo momento decisivo para su carrera. En él figuran muchas de sus canciones favoritas como "Coat Of Many Colors" de Dolly Parton, "The Bottle Let Me Down" de Merle Haggard, además de "If I Could Only Wind Your Love", una canción que el desaparecido Gram Parsons adoraba. Aquel Pieces Of The Sky era un trabajo elegante, que sirvió de continuación al trabajo que Emmylou y su mentor habían realizado juntos en G.P. y, sobre todo, en Grievous Angel. Ni podemos, ni queremos, despegarnos del álbum de debut de Tessy Lou Williams que con su nombre por título nos tiene cautivados desde su primera escucha con esa vuelta a las raíces y al espíritu que nunca debió perder la country music. Afincada en Nashville, Tessy Lou parece añorar los paisajes de su natal Montana y los sonidos aprendidos desde el ambiente familiar, habiéndose rodeado de músicos muy experimentados de Music City. “One More Night” expresa la batalla entre la cabeza y el corazón, en la que casi siempre sales perdiendo, pero necesitas casi con angustia una noche más. Esta vez es la soledad en la barra de un bar a última hora contado cómo podría hacerlo las mejores Lee Ann Womack o Alison Krauss. En estos tiempos complicados es bueno que regresen artistas como The Mammals con mensajes de aliento y esperanza. El colectivo que lideran Mike Merenda y Ruth Ungar, tienen su base en el área de Hudson Valley en Nueva York y desde su creación en 2001 estuvieron muy relacionados con la escena del folk de la zona, teniendo como mentores a piezas tan fundamentales del género como el desaparecido Pete Seeger o Arlo Guthrie. In 2008, The Mammals se tomaron un largo descanso para que la pareja realizara otras aventuras como Mike + Ruthy, pero en 2017 volvieron a reunirse como en el primitivo proyecto. Ahora la formación se ha elevado a nueve miembros para dar origen a Nonet, una especie de tapiz sonoro que permite muy diferentes perspectivas. La banda encarna esa amplia variedad de propuesta, todas ellas bajo el paraguas de la Americana, con unas armonías que a veces, como en “What It All Is”, con una oposición directa al militarismo y la ruina ecológica, trae ecos del binomio Buckingham-Nicks de los mejores Fleetwood Mac. Un salto a California nos encuentra con el folk-rock del trío Distant Cousins, cohesionados precisamente por lo heterogéneo de sus aportaciones y por la familiaridad con la que siempre se han relacionado. A comienzos de este 2020 se reunieron en los Boulevard Studios para grabar Here & Now, un álbum en vivo con una colección de selecciones acústicas de sus anteriores grabaciones. Ahí está “Angelina”, una canción que Distant Cousins habían creado hace dos años y que ahora suena a medio camino entre los Lumineers y los Avett Brothers. Es una visión muy personal de los fantasmas que surgen en soledad, cuando estás solo en una habitación de hotel en Nueva York. La etapa de aislamiento está sirviendo también para que algunos de los músicos más cercanos trabajen sobre nuevos proyectos. Ese es el caso de Los Widow Makers que están culminando la edición de un nuevo álbum grabado en directo hace un año en el Fernán Gómez de Madrid. Fue la realización de un proyecto que llevó al escenario de la sala Guirau a 20 músicos muy diversos pero fundidos en un objetivo común que había nacido tiempo antes en la cabeza y el corazón de Juan Carlos Esteban, el alma mater de la banda madrileña. El disco incluye 11 canciones, con algunas que formaron parte de sus cinco discos anteriores, nuevos temas y algunas versiones, filtradas por el rhythm and blues, el góspel y el swing sin perder su razón de ser original. Ahí está “Take Me Home, Country Roads”, que Los Widow Makers han hecho suya desde hace años y que John Denver compuso junto al matrimonio formado por Taffy Nivert y Bill Danoff en una velada nocturna y que incluyó hace 49 años en su álbum Poems, Prayers And Promises para hablar de West Virginia. Escuchar audio

Stream or download May Podcast Picks: May ’20 Podcast Picks New albums from several of our favorite national artists (Caleb Caudle, Jason Isbell, Western Centuries, etc.) have helped sustain us through the past few months of the COVID-19 pandemic, but … Continue reading →

Con su más reciente álbum, Early Morning Rain, Steve Forbert ha querido que la gente renueve su aprecio por la artesanía musical que suponen las 11 canciones seleccionadas por el artista de Mississippi, encuadradas en el folk y el rock y con una exquisita diversidad. Desde un trovador como Gordon Lightfoot, de quien ha tomado el nombre genérico del álbum, hasta Elton John, pasando por Danny O’Keefe, los Kinks o la sorpresa de escuchar “Box oF Rain” que compusieron Phil Lesh y Robert Hunter para el colosal American Beauty de Grateful Dead hace medio siglo, Steve Forbert se recrea en canciones que han sido emblema de varias generaciones. En el caso de “Box Of Rain”, los músicos elegidos por Forbert han propuesto un ritmo más acelerado que el original, recordando en ocasiones las viejas grabaciones de bandas como Poco, con el exquisito protagonismo de la guitarra y el Steel guitar. Por suerte, esta situación excepcional no ha impedido que podamos compartir nuevas propuestas sonoras de algunos de nuestros artistas favoritos de la escena de la Americana. De esta forma, Will Hoge nos regala un nuevo álbum, Tiny Little Movies, para finales del próximo mes de junio. Este trabajo tiene sonidos que recuerdan los himnos de Tom Petty, la crudeza de los Stones y la brillantez del timbre vocal de Buck Owens. Además, las letras de este nativo de Nashville siguen teniendo un poderío narrativo incalculable. "The Curse" es su adelanto. Grabado en los East Iris Studios de Music City junto a su banda de acompañamiento habitual, resalta la química que existe entre todos ellos. Lamentations ha pasado a ser la más reciente propuesta de American Aquarium. Su título está inspirado en el Libro de las Lamentaciones del Viejo Testamento y el álbum trata precisamente sobre todo aquello que nos destroza y a su vez nos prueba en nuestra fe en los demás y en nosotros mismos. Las canciones hablan de la pérdida de un ser querido, las adicciones, las separaciones, la ruina financiera o los vicios". BJ Barham envió varias maquetas de aquellas composiciones a Soother Jennings y este empezó a trabajar con ellas. La banda se reunió en Los Angeles, a la sombra de Laurel Canyon, y surgió un trabajo mucho más esperanzador y brillante de lo que se presuponía. Así ocurre, por ejemplo, en “Stars With You” con versos como "Las canciones tristes son lo único que me hace feliz". Un tema poderoso con ecos evidentes de Tom Petty. En las últimas semanas hemos ido conociendo el nuevo disco de Jason Isbell & The 400 Unit, Reunion, donde un tema de la categoría de "Dreamsicle" destaca sobre una altísima media. Con la guitarra acústica y el piano como rasgos fundamentales de su envoltorio sonoro, esta vez, Jason Isbell canta desde la perspectiva de un chaval de 14 años que atraviesa tiempos difíciles. Y fantasea con el futuro cuando pueda independizarse. Drive-By Truckers no han dejado de trabajar a pesar del aislamiento imprescindible debido a la pandemia, y de manera muy especial Patterson Hood, que compuso una canción como “Quarantine Together” en los primeros días de confinamiento y compartió la maqueta con el resto de la banda. Ellos grabaron su parte y David Barbe se encargó de hacer la mezcla. Es un tema de amor que propone ponerse en cuarentena juntos y, por el contrario, ser miserables solos. Todo con toques acústicos y un ambiente placentero y relajado. Hablan de su último álbum, el octavo de su carrera, como de una obra maestra del gótico sureño. Se trata de Caleb Caudle y su Better Hurry Up, un trabajo que se generó en la mítica Cash Cabin tres días después de mudarse a Nashville el pasado año desde su natal Carolina del Norte. Un artista que como él creció en las estribaciones de los Apalaches y que siempre ha tenido a Leon Russell, J.J. Cale, Little Feat o The Band como referentes, tenía que acogerse a músicos que coincidieran con sus raíces. De esta forma, en este octavo álbum de Caudle han coincidido el productor John Jackson y Elizabeth Cook, John Paul White, Courtney Marie Andrews o Gary Louris. Aquellas sesiones han resultado perfectas para que las canciones se oscurezcan, se empapen a veces de whisky y resistan un viaje por carreteras secundarias a través del corazón de su país en estos tiempos. “Front Porch” es contundente a pesar de lo sutil de su bella melodía. La capacidad de Daniel Romano para crear está por encima de toda duda y la de conformar todo ello en nuevas grabaciones supera lo esperado. Su más reciente entrega supone el cuarto álbum del artista canadiense en lo que llevamos de año 2020, todos ellos con una calidad suprema. Se trata de Content to Point the Way, grabado con The Outfit, su banda de acompañamiento, con un regreso de tintes sentimentales y decididos al country, destacando sobre una selección magnífica “Diamonds And Dogs”, con Gram Parsons y Emmylou Harris en el horizonte gracias a la intervención vocal de Julianna Riolino con una atmósfera llena de melancolía. Dentro de poco menos de un mes estará publicado Mountain Standard Time, el nuevo proyecto de Chris Roberts, uno de los más refutados miembros de la comunidad musical de Nashville, desde sus facetas de compositor, vocalista y productor. Ha sido responsable de musicales, autor de canciones de éxito, colaborador con a artistas de prestigio e incluso se ha aventurado en la creación de bandas sonoras cinematográficas. Pero el bluegrass es una de sus debilidades y para este nuevo álbum vez ha querido llevar a ese terreno canciones tan deliciosas como “Right On Time”, cuya composición ha compartido con Mike Reid. Una guitarra acústica, réplica de la legendaria Martin de Clarence White que heredó el enorme Tony Rice, mandolina y mandocello, dobro, banjo, guitarra barítono de 8 cuerdas y contrabajo... todo ello puesto en manos de Ramón Arroyo, que ha incorporado su voz, pocas veces escuchada, para rendir homenaje a John Prine con esta versión de “Paradise”, que el artista recientemente desaparecido compuso para su padre y formó parte de su álbum de debut en 1971. Ramón Arroyo, al que casi todo el mundo conoce como miembro de Los Secretos, pero que tiene una larga andadura en proyectos muy diversos, desde aquellos legendarios Flying Gallardos, pasando por multitud de colaboraciones y apariciones en directo, hasta llegar a Roadrunners junto a su gran amigo Jeff Espinoza. Ojalá que Ramón se anime definitivamente a explorar esos caminos como solista aunque, seguro, estará rodeado de todos esos amigos a los que ha acompañado tantas veces. Esta vez nuestro viaje sonoro nos lleva hasta Winchester, en Virginia, para encontrarnos con Gina Furtado, que conformó su propia aventura tras dejar a Chris Jones & The Night Drivers. Gina, que era conocida como Gina Clowes, decidió recuperar su apellido de soltera y fundó The Gina Furtado Project. Sus formas combinan el bluegrass y el swing, con su experiencia como banjista y la incorporación de su hermana, Malia Furtado al violín, Drew Matulich en la guitarra y Max Johnson al contrabajo. “The Things I Saw” tiene que ver con su infancia en las orillas del río Shenandoah. De nuevo encontramos un ambiente natural, acogedor y familiar que supone su primera grabación desde la publicación del álbum I Hope You Have a Good Life en el pasado 2019. Hace unos días, Sunny Sweeney compartía una nueva canción en sus redes sociales. Era "Poet's Prayer", grabada en Nashville y donde echa de menos a los amigos y a sus seguidores, que suelen viajar durante horas para asistir a sus conciertos y encontrar el poder en una canción. Una mujer como ella, nativa de Houston y crecida en la escena de los bares tejanos, con su gente cerca, a la que siempre tiene muy presente en sus canciones, llenas de guiños y con un toque de humor, no puede por menos que esperanzarse con volver a la carretera lo antes posible. Desde la publicación hace tres años de su álbum Trophy, no sabíamos nada nuevo de Sunny Sweeney, excepto su dúo con Randy Rogers en "Between You and Me" para el álbum Dreamer: A Tribute to Kent Finlay, editado a primeros de 2016. En su nuevo álbum Neon Cross, sin duda el mejor de su carrera, Jaime Wyatt ha logrado compartir abiertamente su verdad, con la importancia que tiene todo ello en una mujer con traumáticas experiencias personales desde muy joven. Y eso que tiene tan solo 34 años. La producción de Shooter Jennings ha dotado a este disco de la exuberancia que parecería resistirse a unos textos tan personales y llenos de altibajos como la historia de la propia Jaime Wyatt. Neon Cross es el mejor ejemplo del Outlaw country por parte de una mujer que compuso “By Your Side” tras perder a dos personas muy importantes en su vida, como su padre y su querido amigo Anthony Agosti. Es una canción sobre el dolor y, a la vez, sobre el intento de comprender y reponerse a situaciones así. Escuchar audio

I got to interview another of musical heroes, John Thomas Griffith of Cowboy Mouth!  Also, we raised $100 for Nashville Tornado relief! I’m going to donate it to Gideon’s Army  Caleb Caudle -- “Call It a Day” AND “Bigger Oceans” (Better Hurry Up) Bishops -- “Circles” AND “Temporary” (The Good Things Never Last) Stripmall Ballads -- “Pull Over Johnny” AND “Susan at the Crossroads” (Distant) Cave Flowers -- “Upper Hand” (Cave Flowers)  Nikki and the Phantom Callers -- “Blue Moonlight” AND “Mica Hill” (Everybody’s Going to Hell (But You and Me))  Heather Valley -- “Ohio River” AND “Trawler” (Desert Message) The Atkins Tent Revival -- “Baby Says (She’s Gonna be a Pornstar)” (Getting Older) Andy Brasher (April) -- “Crows and Buzzards” AND “Checkbook” (Myna Bird) Chloe Foy -- “Callous Copper” (Single)  Jackie Bristow -- “Blue Moon Rising” (Single) There’s a powerful blues groove here that I of course dug into INTERVIEW with John Thomas Griffith of Cowboy Mouth  Featured music: “Man on the Run” (Are You With Me?), “King of the World” (Open Wide)Send me music via SubmitHub! Send me money via Ko-fi or Patreon. Find Rachel and her comic via https://linktr.ee/rachel.cholst

Episode 124: Caleb Caudle grew up in rural North Carolina outside of Winston Salem, captivated by music far beyond what his school peers cared about - English punk, folk music and Bob Dylan among them. Since entering the fray as a singer songwriter in the mid 2000s, he's released seven studio albums, with a brand new one on the way later this week. Better Hurry Up was cut in 2019 just days after the artist and his wife moved to Nashville. A crack band set up at the Cash Cabin in Hendersonville, surrounded by the spirit of Johnny and June. Great things resulted. Also in the hour, bass playing sideman turned impressive singer/songwriter Adam Chaffins. 

Ep438: 50th anniversary albums from Leon Russell and Roberta Flack. Sneak peek at the upcoming Caleb Caudle album and the Bettye Lavette album, plus a whole lot more.... "For people who know how to put a spell on you" originated from Americana Music Show.

Caleb Caudle dives into The Marinade! Caleb is a songwriter originally from North Carolina. His most recent album was 2018's Crushed Coins, but he is about to release a new record very soon! Caleb stopped by Marinade studios in Orlando, FL after his set at the Folk Yeah Festival. Caleb and Jason talk about the heaviness of death, music as therapy (or not), how to stave off depression, and much more. You can find all things Caleb at calebcaudle.com.

We caught up with Caleb during a recent west-coast swing opening for Canadian country singer Corb Lund. Over a quick conversation in his dressing room at the Mission Theater in Portland (with Lund's band sound checking for that evening's show in the background), Caudle shares some thoughts on his career so far and the many exciting happenings ahead for 2019. Continue reading →

Host Jason Wickens sits down with alternative country singer-songwriter Caleb Caudle. They discuss his love for making records and making time to stop at National Parks across the country on his tours.

Singer/songwriter Caleb Caudle debuts two new tunes and talks about the life, the lyrics, and the legacies that intersected on his latest album, Crushed Coins. Produced and hosted by music journalist Kelly McCartney in Nashville, Tennessee.

The Music Featured On This Weeks Episode Is From The Following Albums: Will Stewart – County Seat (2018) Caleb Caudle – Crushed Coins (2018) John Prine – The Tree Of Forgiveness (2018) Willstewartmusic.com Calebcaudle.com Johnprine.com (Subscribe to show on Apple device) Itunes.apple.com/us/podcast/w.b.-walkers-old-soul-radio/id632683666?mt=2 (Subscribe to show on Android device) Stitcher.com/podcast/wb-walkers-old-soul-radio-show Glen-simpson.com All music is used with […]

It's a little late, but in the words of Jalen and Jacoby, "we had to give you a dope pod to step to." This week the Doc invites Caleb Caudle to talk about his new album, future albums and playing all over the country. Listen now!

Vandaag is singer-songwriter Ad Vanderveen te gast. Hij praat met Jan over zijn album Denver Nevada en speelt akoestisch een aantal nummers. Ook hoor je muziek van Calexico, Hannah Aldridge, Caleb Caudle, David Byrne en Dan Israel.

Vandaag is singer-songwriter Ad Vanderveen te gast. Hij praat met Jan over zijn album Denver Nevada en speelt akoestisch een aantal nummers. Ook hoor je muziek van Calexico, Hannah Aldridge, Caleb Caudle, David Byrne en Dan Israel.

Calvin is featuring the new soul album from Janiva Magness and he says it’s her best yet. Plus you’ll be among the first to hear the new Caleb Caudle album and the new Grant-Lee Phillips album. This week’s episode also has music from The Wood Brothers, Ray Wylie Hubbard, and a 9 minute groove from Jamey Johnson covering Elmore James. "Ep392 Janiva Magness" originated from Americana Music Show.

Americana artist Caleb Caudle joins me for a drink at Rockwood Music Hall in the Lower East Side before his show downstairs. Now sober, Caleb explains how his previous partying lifestyle had informed many of his lyrics in the past, but how he's looking forward to tackling new subject matter. Last year, he released his seventh LP, the critically acclaimed Carolina Ghost, which he describes as all love songs. With the woman from those songs now his wife, what will the tunes on his upcoming Crushed Coins be about? calebcaudle.com drypaintsigns.com

In this episode, the Goods from the Woods Boys once again dive into a hat full of random topics but this time they're joined by one half of The Brothers Brothers' Band: JED BROTHERS! Jed tackles the "Top 5 Most Famous Mustaches". Rivers takes on the "Top 5 Neil Young Albums of the 1980's", Pat goes over the "Top 5 Jobbers", and Mr. Goodnight tells us the "Top 5 Rocky Films". This episode has something for everybody! Follow Jed and his brother Leland @BrosBrosBand.  Song of the week this week: "Borrowed Smiles" by Caleb Caudle.  Follow the show @TheGoodsPod  Rivers is @RiversLangley  Dr. Pat is @PM_Reilly  Mr. Goodnight is @SepulvedaCowboy  Pick up a Goods from the Woods t-shirt at: http://prowrestlingtees.com/TheGoodsPod

In the first of the Living Room Concert Series shows from the Field Note Stenographers , singer-songwriters Aaron Irons and Justin Cutway. Aaron Irons held down the Macon music scene back in the 1990s with his band the Liabilities. He doesn't play out much these days, which is what makes this set special. Justin Cutway is super literate, witty and blessed with a good voice and serious guitar chops. Enjoy them here and look ahead to the next show on September 29 with Caleb Caudle and Justin Osborne of the band SUSTO. https://youtu.be/oYjO55RpRm4

This Weeks Episode Features Live Music From: Senora May Childers, Justin Payne, The Horse Traders, Josh Nolan, Luna & The Mountain Jets, Josh Morningstar & The Pickups, Joshua Black Wilkins, Caleb Caudle, Colter Wall, & Tyler Childers & The Foodstamps Facebook.com/senora.lainhart Justinpayne1.bandcamp.com Thehorsetraders.com Joshnolanmusic.com Lunaandthemountainjets.com Joshmorningstar.com Joshuablackwilkins.com Calebcaudle.com Colterwall.com Reverbnation.com/tylerchilders Vclublive.com (Subscribe to show on […]

The Music Featured On This Weeks Episode Is From The Following Albums: Jeremy Squires – Shadows (2016) Caleb Caudle – Carolina Ghost (2016) Justin Townes Earle – Absent Fathers (2015) Jeremysquires.org Calebcaudle.com Justintownesearle.com Vclublive.com (Subscribe to show on Apple device) Itunes.apple.com/us/podcast/w.b.-walkers-old-soul-radio/id632683666?mt=2 (Subscribe to show on Android device) Stitcher.com/podcast/wb-walkers-old-soul-radio-show Glen-simpson.com All music is used with permission.

The demonic duo are back at it again. This time they are talking about another of their favorites, The Howling. This episode is a little different from previous episodes. This time around all the extra chatter was left in. So, you'll get to hear the guys get a little personal. The music this episode is from Caleb Caudle, Lindi Ortega, and Leon Virgil Bowers. Editors note: This episode was recorded on some new equipment. As anytime with something new, there is a bit of a learning curve. Because of that the sound quality isn't 100%.Enjoy!

The Music Featured On This Weeks Episode Is From The Following Albums: Twin Cousins Records Presents: The Chicago Bubs (2015) Colter Wall – Imaginary Appalachia (2015) Caleb Caudle – Carolina Ghost (2016) Margo Price – Midwest Farmer’s Daughter (2016) The Excavators – Going Poaching (2016) BCR Presents: Waylon Jennings Live In Concert Volume Two (2015) […]

In this episode, the Goods from the Woods Boys are going into the woods for real with the hilarious comedian and outdoor enthusiast, Dave Stone. Like Mr. Goodnight, Dave is an amateur bigfoot researcher. Hear them swap stories of Sasquatch's adventures all across this great country. We also talk about how Dave chose to live in a van on the streets of L.A. for two and a half years. This one is really great. Follow Dave on Twitter @DaveStoneComedy buy his album, 'Hogwash', and listen to his AMAZING podcast, "The Boogie Monster"!  Song of the week this week: "The Countdown" by Caleb Caudle.  You can follow us on Twitter: @TheGoodsPod  Rivers is @RiversLangley  Pat is @ReallyPatReilly  Mr. Goodnight is @SepulvedaCowboy Pick up a Goods from the Woods t-shirt at: http://prowrestlingtees.com/TheGoodsPod

The Music Featured On This Weeks Episode Is From The Following Albums: Justin Payne – No Place No Lower Than High (2014) Caleb Caudle – Paint Another Layer On My Heart (2014) Old Crow Medicine Show – Remedy (2014) Justinpayne1.bandcamp.com Calebcaudle.com Crowmedicine.com Glen-simpson.com

The Music Featured On This Weeks Episode Is From The Following Albums: Caleb Caudle – Tobacco Town (2012) Jason Eady – Daylight & Dark (2014) Robert Ellis – The Lights From The Chemical Plant (2014) Calebcaudle.bandcamp.com Calebcaudle.com Jasoneady.com Robertellismusic.com Glen-simpson.com All music is used with permission.