Podcasts about thielemans

Le tour du monde du True Crime continue! Cette fois-ci, on s'attaque à un pays du continent africain, le Sénégal!Gaby commence avec le meurtre par Samba Sow de sa patronne Fatoumata Mactar Ndiaye chez elle, en tentant de lui voler de l'argent. Mais l'affaire ne semble pas claire et beaucoup de détails perturbent...Tamara vous parle du meurtre de la gentille Josée Thielemans, une belge installée au Sénégal, son pays de cœur. Trahie par son mari, regrettée par toute une communauté qui s'était attachée à elle, découvrez son histoire.Bon épisode!Insta: @promenons_nous_podcast Web: www.promenonsnouspodcast.com Contact: hello@promenonsnouspodcast.comProduction: Tamara Moriaud et Gabriela SalazarMusique: ADEA https://adeasound.com/Voix fillette: RoxaneHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Fue uno de los grandes virtuosos de la música popular nacional y falleció muy joven, con apenas 50 años, el 23 de octubre de 1977. Intérprete de armónica, cultor de la música de raíz folklórica, del tango y del jazz, de formación intuitiva, tocaba también violín, piano y contrabajo. Nació en Santiago del Estero, el 10 de agosto de 1927; con tan solo nueve años debutó como solista en una radio de su provincia natal y a los veinte años integró como bajista una banda de jazz. Su calidad cruzó las fronteras del país: Hohner, el principal fabricante de armónicas del mundo (de origen alemán), no sacaba un modelo nuevo al mercado si primero no tenía el visto bueno de Díaz. De hecho, fue el creador de un modo argentino de tocar la armónica, realizando notables trabajos tanto como ejecutante como compositor. Fue tal la dimensión de su conocimiento musical, que transitó cómodamente, desde Vivaldi a Jimi Hendrix, desde Ángel Villoldo a Horacio Salgán. En 1944 partió hacia Buenos Aires junto a, su hasta entonces amigo, Domingo Cura quien luego se convirtió en su cuñado dado que se casó con su hermana Victoria Cura, una cantora de bella voz. Fue contratado por un músico de jazz y director de orquestas características, Juan Carlos Barbará, que lo presentó como solista durante una temporada en la Confitería Hurlingham. En 1946, se destacó su presencia en el conjunto folklórico Chacay Manta, que tuvo buena recepción. El notable arpista paraguayo Félix Pérez Cardozo le abrió varias puertas que le permitieron llegar a los estudios de grabación, tras el trajín en numerosas peñas. A comienzos de los ´50 formó un trío junto a su colega de instrumento Luis Saltos, y el guitarrista Norberto Pereyra, a los que se sumó en el canto Victoria. Fue así que comenzaron a proyectarse a países de Latinoamérica hasta llegar a Estados Unidos, donde hicieron varias presentaciones que lo llevaron a compartir escenario con Louis Armstrong y Oscar Peterson. Luego, viajaron a Europa y, en Alemania, arribaron a la ciudad de Leverkusen, donde se encuentra la sede central de la fábrica de instrumentos Hohner, la marca de armónicas utilizadas por Hugo. En ese lugar fue tan grande el entusiasmo que causó con su talento, que pusieron su fotografía en la sala donde ya estaban las de los consagrados, Thielemans y Larry Adler, máximos exponentes, hasta aquel momento, del instrumento. A raíz de este reconocimiento surgieron muchas oportunidades, la más importante, un contrato para grabar con la orquesta de Waldo de los Ríos en España. A continuación se sucedieron sus actuaciones en Japón, en países de Medio Oriente, en las ciudades de Roma y de Milán. Su mayor dedicación fue el folklore, género en el que registró alrededor de setenta títulos repartidos en cinco discos de larga duración. También grabó jazz e incursionó en temas clásicos y el tango tuvo un lugar en su trayectoria y sus discos, con más de 80 versiones. Se destaca su producción con temas de Carlos Gardel y, en especial, sus recreaciones de “Soledad”, “Volver”, “Cuesta abajo” y “Amores de estudiante”. En esta fecha lo recordamos a partir de registros sonoros conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional. FICHA TÉCNICA Música y testimonios 2022-11-18 María Fernanda Heras (Locutora) Hugo Díaz (La Tempranera – La Folklórica) La Barranquera (Juan de Dios Gallo) Hugo Díaz [1954 “Antología Vol 2”] Tu Tremendo Silencio (Oscar Segundo Carrizo) Hugo Díaz y Los Hermanos Ibañez [1957 “Antología Vol 2”] Lección de Besos (Rauno Lehtinen) Hugo Díaz [1965 del Álbum “Antología Vol 3”] 2023-10-01 Claudio Kleiman (Periodista)  podcast Otra Historia (LRA1) La Olvidada (Hermanos Díaz) Eduardo Lagos y Hugo Díaz [1969 del Álbum “Así nos Gusta”] 2023 Franco Luciani (Musico) Hugo Díaz (Rincones de la Música – La Folklórica) Isla Saca (Santiago Cortesi ) Hugo Díaz [1975 del Álbum “En el Litoral”] Recuerdos de Ipacarai (Demetrio Ortiz - María Teresa Márquez)...

Begrijpelijkerwijs is met Minderhout Kermis het klaar krijgen van een nieuwe podcast er wat over geschoten... Voor diegenen die toch echt wat content nodig hadden hebben we een speciale bonusaflevering. Ieder jaar geeft Gert Thielemans les over wetenschap en pseudowetenschap. Uit zijn 3 uur durende openingsles hebben we een halfuurtje uitgeknipt dat volgens ons nog wel voor een breed publiek interessant kan zijn. Dus voor diegenen die Gert eens in zijn Hoogstraats Algemeen Nederlands willen bezig horen over Einstein, Freud, Marx, maar ook over academische fraude... hier een zoethoudertje tot we weer terug zijn met een volwaardige aflevering! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

PODCAST INTEGRANTE DE ESFERA JAZZ: https://www.esferajazz.com Tito Puente fue un extraordinario artista, reconocido internacionalmente por sus contribuciones a la música latina como brillante arreglista, líder de orquesta, compositor, percusionista y vibrafonista. Puente trabajó sin parar desde el año 1937 hasta el 2000, concretamente hasta el 31 de mayo, fecha en la que falleció tras someterse a una operación cardiaca. Tenía 77 años. Conocido por todos como el Rey del Mambo, Tito Puente grabó casi 150 álbumes, publicó mas de 400 composiciones, y ganó cinco premios Grammy. Hoy os vamos a hablar de On Broadway editado en el año 1982 por Tito Puente junto a su Latin Ensemble que estaba compuesto por algunos de los mejores músicos de jazz latino de esos años, gente como Jorge Dalto, Mario Rivera, Alfredo de la Fé o Jerry González. Hoy vamos a gozar en el tejado con jazz latino de muy alto nivel, amigos. Esperamos que disfrutéis. TRACKS 1-T.P.'s Especial Puente 2-Sophisticated Lady Ellington, Mills, Parish 3-Bluesette Gimbel, Thielemans 4-Soul Song Nascimento 5-On Broadway Leiber, Mann, Stoller, Weil 6-Maria Cervantes (A Noro Morales) Noro Morales 7-Jo-Je-Ti Puente 8-First Light Hubbard CREDITS Tito Puente Percussion, Leader, Piano (Electric), Timbales, Vibraphone Jorge Dalto Piano Alfredo de la Fé Violin Jimmy Frisaura Trombone, Trumpet Ray Gonzales Trumpet Jerry Gonzalez Conga, Flugelhorn Edgardo Miranda Guitar Mario Rivera Flute, Sax (Soprano), Sax (Tenor) Bobby Rodriguez Guitar (Bass) Johnny Rodriguez Percussion, Bongos

In 1979 ontmoet Toots de onstuimige jazzbassist Jaco Pastorius. Niet lang daarna delen ze het podium en is het publiek getuige van de unieke chemie tussen beiden. Pastorius vindt in hem de stabiliteit die hij in zijn eigen leven mist, maar ook voor Toots zijn de jaren 70 en 80 op privé vlak eerder tumultueus. Het is in deze periode dat er in het liefdesverhaal tussen Toots en Brazilië een sleutelhoofdstuk wordt geschreven: nadat de Brazilianen het album 'Elis & Toots' (met zangeres Elis Regina) te horen krijgen, sluiten ze hem meteen in hun hart. Later maakt hij met de 'beau monde' van de Braziliaanse muziekscene het dubbelalbum The Brasil Project. Na een fenomenale comeback in Bozar in 1986, harkt Toots de laatste decennia van zijn carrière de eerbetonen bij elkaar. Het genie van de Marollen krijgt (eindelijk)waar hij recht op heeft en blijft ook nog op hoge leeftijd verder spelen. Het is 22 augustus 2016 wanneer Jean 'Toots' Thielemans zachtjes uit het leven glijdt.

Francesco D'Auria – MonetinaAlessandro Collina Marco Vezzoso Andrea Marchesini – Un Mondo MiglioreSF Jazz Collective – What's Going OnMax De Aloe – JogaBill Evans & Toots Thielemans – Body and SoulJimmy Giuffre – Cool Art Pepper – You'd Be So Nice to Come Home ToArt Pepper – Birk's WorkAnita O'Day – Gone with the Wind

In de jaren 50 verschijnt 'The soul of Toots Thielemans', een plaat die aantoont hoe Toots zijn eigen zwarte ziel alsmaar beter begrijpt. Het is de allereerste keer dat hij tijdens het gitaar spelen ook unisono fluit: een sound die hem niet veel later beroemd zal maken. We schrijven 1964 wanneer niemand minder dan John Lennon bewonderend naar de Rickenbacker-gitaar van Toots kijkt en denkt: 'Die wil ik ook'. Het is een van de vele linken tussen de opper-Beatle en Thielemans, die elkaar dat jaar ook effectief de hand schudden. In diezelfde periode verblijft Toots een hele tijd in Zweden, waar hij achter de schermen van een goed bekeken variétéshow het zaadje van 'Bluesette' plant.

We schrijven 1938. De 16-jarige Jean Thielemans hoort en ziet Larry Adler mondharmonica spelen in de Hollywoodfilm 'The Sidewalks of London' en zijn fascinatie voor het instrument is geboren. De liefde voor jazz komt pas later, wanneer de familie Thielemans tijdens W.O. II vlucht van Brussel naar Frankrijk en Jeanke voor het eerst jazz hoort over de radio. Eens terug in Brussel, gaat hij op zoek naar meer. Ontdek in deze aflevering hoe Toots op het pad van de jazz terechtkwam en welke rol de gitaar daarbij speelde.

's Lands bekendste jazzmuzikant, Toots Thielemans, zou op 29 april 2022 honderd jaar geworden zijn. Van het 'Baantjer'-deuntje tot 'Bluesette': zijn muziek leeft voort in ons collectieve geheugen, net als zijn aanstekelijke persoonlijkheid en kenmerkende look. Frederik Goossens en Ellen Leemans duiken in het verhaal achter de jazzlegende en multi-instrumentalist. Hoe beleefde de Brusselse ket zijn jeugd in de Marollen? Waarom hield iedereen van Toots? Wat maakte hem zo bijzonder?

Roel Jacobs, Brussels historian, remembers his friend and colleague Freddy Thielemans. Freddy was a much loved mayor of Brussels who seemed to have been born for the job. Roel describes a man of many facets.

“Scotch on the Rocks" The Amazing Jean "Toots" Thielemans: The Sound (Columbia, 1955) Toots Thielemans, Ray Bryant, Wendell Marshall, Bill Clarke. El compositor es Toot Thielemans. Tomajazz: © Pachi Tapiz, 2022 ¿Sabías que? El disco se publicó en 1955 y es la primera grabación de Toots Thielemans como líder. Lo grabó con más de treinta años y se editó en Columbia, que lo presentaba en el título del disco como "El asombroso Jean 'Toots' Thielemans". En la época en la que grabó este disco era miembro del grupo del pianista George Shearing, en el que ejercía como guitarrista. Aunque es conocido fundamentalmente como intérprete de armónica, además fue guitarrista, y en sus grabaciones también se le puede escuchar como silbador. Cinco, cinco, cinco, cinco, cinco... todavía cinco... Escuchar Toots Thielemans The Sound: "Scotch on the Rocks" En anteriores episodios de JazzX5/HDO/LODLMA/Maltidos Jazztardos/Tomajazz Remembers… https://www.tomajazz.com/web/?p=57828 Más información sobre JazzX5 JazzX5 es un minipodcast de HDO de la Factoría Tomajazz presentado, editado y producido por Pachi Tapiz. JazzX5 comenzó su andadura el 24 de junio de 2019. Todas las entregas de JazzX5 están disponibles en https://www.tomajazz.com/web/?cat=23120 / https://www.ivoox.com/jazzx5_bk_list_642835_1.html. JazzX5 y los podcast de Tomajazz en Telegram En Tomajazz hemos abierto un canal de Telegram para que estés al tanto, al instante, de los nuevos podcast. Puedes suscribirte en https://t.me/TomajazzPodcast. Pachi Tapiz en Tomajazz https://www.tomajazz.com/web/?cat=17847

Die Mundharmonika, um 1820 in Europa erfunden, wird in den USA als Blues Harp populär. Ihr Sound ist es, der den jungen Thielemans so berührt. Mit 30 emigriert er und wird einer der Größten des Modern Jazz.

**Udsendelsen i denne artikel er sponsoreret af Arbejdernes Landsbank og Heineken 0.0** Her kan du høre, hvad Kasper Hjulmands scout har fundet ud af om Belgien. Hvad Peter Sørensen ser af muligheder for at stoppe Lukaku. Og hvad Rasmus Monnerup ser af huller i den belgiske stjerneparade. For en uge siden var denne udsendelse planlagt til at være optakten til en finale mellem de to bedste hold i Pulje B. Dygtige Danmark med Eriksen, Kjær, Schmeichel & Co mod Verdens nr. 1, Belgien med Kevin de Bruyne, vores yndlingslokomotiv Lukaku og elegante Thielemans. Nu er det en kamp i skyggen af den mest urovækkende time i EM historien. En time, der gjorde så stort indtryk, at Lukaku, Stefan Leiner, Michael Gregoritsch, Hakimi, Son og flere andre verden rundt har dedikeret deres scoringer til Eriksen. Så Neymar, Ronaldo, Real Madrid og Manchester United dedikerer deres taletid til en 29-årig dansker med et hjerte, der slår. Det er optakten til Danmark-Belgien. Vi sætter i denne udsendelse fokus på Belgien og prøver at blive klogere på verdensranglistens nr. et på alle niveauer, mens vi i torsdagens EM Morgenshow zoomer mere ind på Danmark op til en ganske afgørende kamp, men selvfølgelig kommer panelet også ind på Danmarks muligheder i denne udsendelse. Panelet består af: - Fodboldtræner Peter Sørensen - Vært og ekspert på Mediano, fodboldtræner med UEFAs pro-licens, Rasmus Monnerup - Assistenttræner på Lyngbys nu forhenværende Superligahold, Jonathan Hartmann, der også er Kasper Hjulmands scout på det belgiske landshold. - Vært er Peter Brüchmann På Mediano forventer vi at runde 75 udsendelser i vores podcast-kanaler om EM og minimum 20 udsendelser på YouTube. Vi håber at være meget tilstede på sociale medier med konkurrencer, quiz, billeder og videoer fra de ting, vi laver i Vanløse og fra vores jyske redaktion i Hobro. Det er tæt på 100 udsendelser. Det kan vi gøre, fordi vi har sat et stærkt hold af EM-partnere, der finansierer vores store dækning: - Arbejdernes Landsbank - Hovedpartner på Mediano det meste af vores levetid, hovedpartner på Superligaen, på landsholdet og på EM på Mediano. Står også bag vores serie, Vejen til Qatar og vores business-stof a la Bossword.I dagens episode nævnes en konkurrence om signerede landsholdstrøjer og Select-bolde. Den kan du deltage i på AL Banks hjemmeside her. - Heineken 0.0 - fodboldens øl, nu også i en alkoholfri variant. Heineken 0.0 var i forvejen hovedpartner på Champions League, Europa League og vil også være det på vores dækning af Conference League, og så er Heineken 0.0 hovedpartner på vores EM-dækning, ligesom man er officiel partner på både EM-slutrunden og de store europæiske klubturneringer. - Zalando er partner på vores YouTube-format og sammen med Zalando sætter vi hver dag under EM fokus på God stil - på og udenfor banen. Medianos lyttere får 20 procent, når de køber for mere end 500 kr. og bruger koden ‘Godstil20'. - Just Eat er officiel partner hos UEFA og er det ligeledes på Mediano, hvor lytterne hver kampdag kan deltage i lodtrækningen om et gavekort til 500 kr., når der skal serveres mad til de gode kampe.

Adam Nussbaum is considered one of the finest drummers working today. In this video, Adam shares his insights on many important topics, including flow, balance, playing for the song, and much more. Stay tuned for part 2 in a few weeks! He also share some fantastic stories about a multitude of experiences. Be sure to visit his website at: http://www.adamnussbaum.net​ He's played with a virtual "Who's Who" in the jazz world. Longtime associates have included: John Abercrombie, Michael & Randy Brecker, Eliane Elias, Gil Evans, Stan Getz, Vic Juris, James Moody, John Scofield, Joe Sample, Ohad Talmor, ‘Toots' Thielemans, Kenny Wheeler & NHØP, as well as freelancing with prominent artists of every generation, being a major asset no matter where he appears. Nussbaum has recently formed the Lead Belly Project. He has also joined forces with other musicians to form such groups as “BANN” w/Seamus Blake, Jay Anderson & Oz Noy, “We3” w/Dave Liebman & Steve Swallow, "The Impossible Gentlemen" w/Gwilym Simcock, Steve Rodby & Mike Walker, “The Nuttree Quartet" w/John Abercrombie, Jerry Bergonzi & Gary Versace and "The ZZ Quartet w/Ratko Zjaca, Simone Zanchini & Martin Gjakanovski. He's been on hundreds of recordings, including the Grammy winning "Don't Try This At Home” recorded with Michael Brecker. In addition, Nussbaum reaches out to the next generation. He is an in-demand educator doing Clinics and Master Classes, teaching at such institutions as Berklee, NYU, State University of New York, the New School, and at numerous Conservatories around the world. His abilities have brought opportunities for him to work with the finest makers of all things drum-related. Working with Sonor drums, he helped design a line in the “HiLite” series. In conjunction with Zildjian cymbals, Nussbaum helped developed the “Renaissance” & "Pre-Aged” K. Zildjian cymbals. He also coproduced with Hudson Music, "The Art of Playing Brushes." He was born in New York City and grew up in Norwalk, Connecticut and started to play drums at age 12 after studying piano for five years; he also playing bass and saxophone as a teenager. He moved to New York City in 1975 to attend The Davis Center for Performing Arts at City College. He eventually focused on drums….

In Episode 19 we will be taking you to Kenya, Zimbabwe, and Senegal where you will learn about the brutal murder of Susan Wanjiku Kihui, Josée Thielemans, and the disappearance of Itai Dzamara.Moniquehttp://kenyalaw.org/caselaw/cases/view/171363https://diasporamessenger.com/2019/05/cecilia-waruguru-muriithi-jailed-life/https://www.kahawatungu.com/woman-life-sentence-husbands-mpango-wa-kando/https://nairobinews.nation.co.ke/life/woman-handed-life-in-jail-for-killing-uon-student-over-affair-with-husbandSong of the Week: Artist: Innoss’B Song: MEMEAziza: https://www.bbc.com/news/world-africa-44209183https://www.aljazeera.com/features/2021/3/8/i-want-answers-six-years-on-itai-dzamara-wife-undeterredhttps://www.frontlinedefenders.org/en/case/abduction-human-rights-defender-mr-itai-dzamaraSong of the Week: Artist: Leonard Zhakata  Song: Batai MazwiPhyllishttps://dakarsoir.com/?p=19558https://www.rtbf.be/info/societe/detail_un-senegalais-avoue-avoir-tue-et-enterre-l-une-de-ses-epouses-une-septuagenaire-belge?id=10659810https://dakarsoir.com/?p=19781http://dakarsoir.com/?p=19553https://www.xalimasn.com/meurtre-de-josee-christiane-thielemans-le-mobile-est-bien-financier-procureur/https://www.dakarposte.com/DANIELLE-GOSLAR-AMIE-DE-J-THIELEMANS-TUEE-A-THIES-JE-L-AVAIS-MISE-EN-GARDE_a45958.htmlhttps://afrinik.com/senegalese-man-42-confesses-that-he-killed-his-belgian-wife-72/https://emedia.sn/AFFAIRE-JOSEE-THIELEMANS-LES-CAUSES-DU-DECES-CONNUES-LA-THESE-DU-MOBILE.htmlSong of the Week: Artist: Ajebo Hustlers & Omah Lay  Song: Pronto

Eric Thielemans, batteur et percussionniste, était l'invité culture de Fabrice Grosfilley. Il venait présenter son nouvel album intitulé "Cinema Paradiso". 

Eric Thielemans, batteur et percussionniste, était l'invité culture de Fabrice Grosfilley. Il venait présenter son nouvel album intitulé "Cinema Paradiso". 

Mit 17 sieht Jean-Baptist Thielemans in seiner Geburtsstadt Brüssel einen amerikanischen Film an. Darin spielt ein Todeskandidat in seiner Zelle herzzerreißende Lieder auf einer Mundharmonika. Am nächsten Tag trifft der junge Thielemans eine Entscheidung. // Von Lou Brouwers // Produktion: DLF/MDR 2018 - radiofeature.wdr.de Von Lou Browers.

Mit 17 sieht Jean-Baptist Thielemans in seiner Geburtsstadt Brüssel einen amerikanischen Film an. Darin spielt ein Todeskandidat in seiner Zelle herzzerreißende Lieder auf einer Mundharmonika. Am nächsten Tag trifft der junge Thielemans eine Entscheidung. // Von Lou Brouwers // Produktion: DLF/MDR 2018 - radiofeature.wdr.de Von Lou Browers.

On this week’s episode of CINEMATIC SOUND RADIO, we’ll be featuring music from six brand new scores. We open with music from one of the finest scores of the year, PETE”S DRAGON by Daniel Hart. You’ll also hear brand new music from the Netflix TV series STRANGER THINGS by Kyle Dixon, and Michael Stein. THE LIGHT BETWEEN OCEANS features one of Alexandre Desplat’s best scores. Christopher Lennertz and Alan Menken scores the R-rated animated feature SAUSAGE PARTY. 65daysofstatic’s sound design score to the video game NO MAN’S SKY is our video game score of the week. And Naoki Sato provides outstanding music for the Japanese TV series, MORIBITO: GUARDIAN OF THE SPIRIT. Our John Williams album of the week is a 2007 recording of a three piece suite from MEMOIRS OF A GEISHA featuring cellist Yo-Yo Ma. And we pay tribute to legendary harmonica player Toots Thielemans, who passed away last week at the age of 94. You’ll hear four scores featuring performances by Thielemans including MIDNIGHT COWBOY by John Barry, CINDERELLA LIBERTY by John Williams, INTERSECTION by James Newton Howard and HARD RAIN by Christopher Young. Cinematic Sound Radio http://www.cinematicsound.net WROCK Radio http://www.wrockradio.com Cinematic Sound Radio Fanfare and Theme by David Coscina https://soundcloud.com/user-970634922 Bumper voice artist: Tim Burden http://www.timburden.com Also available through Podtyrant http://www.podtyrant.com

PROG.Nº 378.-Esta semana como es habitual comenzamos el programa con el estándar de la semana con God Bless the Child (Dios bendice al niño), temas versionados esta vez por BILLIE HOLIDAY-SONNY ROLLINS. En este nuevo programa de Jazz en el Recuerdo seguimos el camino que comenzamos hace mas de un año con “LOS GRANDES CREADORES DEL JAZZ”(G.Arnaud-J Chesnel), edición de J.C.Cifuentes, y su EL JAZZ A LA CONQUISTA DE EUROPA, “LLEGO LA HORA DEL EUROJAZZ (1950…)”Bélgica: una etapa decisiva del proyecto Paris-Nueva York, con TOOTS THIELEMANS-BOBBY JASPAR-RENE THOMAS-PHILIP CATHERINE-FRANCY BOLAND-KENNY CLARKE-SADI LALLEMAND-BENOIT QUERSIN-JACQUES PELZER-STEVE HOUBEN-CHARLES LOOS-MICHEL HERR El barón Jean-Baptiste Frédéric Isidor "Toots" Thielemans (Bruselas,29 de abril de 1922) es un músico belga de jazz especializado en la armónica, aunque, ocasionalmente, también es intéprete de guitarra y compositor. Thielemans comenzó su carrera como guitarrista. En 1949 se unió a una jam session en París en la que participaban Sidney Bechet, Charlie Parker,Miles Davis, Max Roach y otros. En 1951 se fue de gira con Bobbejaan Schoepen. Se trasladó en 1952 a los Estados Unidos cuando se convirtió en miembro de los Charlie Parker's All-Stars. Tocó y grabó con músicos como Ella Fitzgerald, George Shearing,1 Quincy Jones, Bill Evans, Paul Simon, Billy Joel, Astrud Gilberto, Elis Regina, Jaco Pastorius y otros. Como compositor, Thielemans es autor de un estándar del jazz, "Bluesette", en el que usó su silbido y una guitarra al unísono. El tema se convirtió en un éxito mundial en 1962 y su popularidad no ha decrecido con el paso de los años. Como intérprete de armónica, Thielemans puede ser escuchado en bandas sonoras de películas como Desayuno con diamantes (1961) (en el solo de "Moon River" al comienzo de la misma), Cowboy de medianoche, Bagdad Café y en varios programas de televisión comoBarrio Sésamo, la serie belga Witsd y la serie holandesa Baantjer. También, silbando y a la armónica, puede escuchársele en antiguos programas de radio y publicidad televisiva. En 1983 colaboró en el disco de Billy Joel An Innocent Man y su armónica se puede escuchar en "Leave a Tender Moment Alone". En la década de 1990, Thielemans se embarcó en proyectos temáticos que incluyeron la aproximación a la música del mundo. En 1998 publicó el disco Chez Toots que incluyó el tema "Les Moulins De Mon Coeur" que contó con la colaboración del cantante Johnny Mathis. Ha recibido un doctorado honorífico por la Vrije Universiteit Brussel y por la Université Libre de Bruxelles (Bélgica) y en 2001 recibió el título de barón del rey Alberto II de Bélgica. En 2005 fue nominado al título de De Grootste Belg (el belga más importante). Bobby Jaspar (20 febrero 1926 hasta 28 febrero 1963) fue un cool jazz yhard bop saxofonista , flautista y compositor nacido en Lieja , Bélgica . Estaba casado con la cantante de jazz Blossom Dearie . A una edad muy joven, Jaspar aprendió a tocar el piano y clarinete . Más tarde, tomó el saxo tenor y flauta . Con la banda "Bop Shots", dio sus primeros pasos en el mundo del jazz. En 1950, Jaspar trasladó a París , tocando y grabando con los mejores músicos de la época. Aquí conoció a su futura esposa, Blossom Dearie . En 1956, Jaspar fue persuadido a probar suerte en Estados Unidos, donde su reputación en los círculos de jazz le había precedido. Tocó y grabó con el quinteto de JJ Johnson , con Kenny Burrell ,Miles Davis , John Coltrane , Toshiko Akiyoshi , Donald Byrd y muchos otros. En 1961/1962, Jaspar regresó a Europa por un año para una serie de conciertos y una serie de grabaciones. Con su colega, el guitarrista belga René Thomas , formó un quinteto con éxito. En algunas sesiones, esto se amplió a un sexteto de gran alcance con el trompetista estadounidense Chet Baker . Una de esas sesiones fue inmortalizada en el expedienteChet está de vuelta, registró en 1962. Bobby Jaspar murió de un ataque al corazón en la ciudad de Nueva York el 28 de febrero de 1963 en los 37 años. René Thomas (25 de febrero de 1927, Lieja , Bélgica - 3 de enero de 1975 [1]España ) es considerado uno de los más grandes guitarristas de jazz de la década de 1960, pero se ha mantenido bastante desconocido para el público en general. Después de la Segunda Guerra Mundial , jugó con los "Bop Shots", botiquín de primeros be-bop de Bélgica con Jacques Pelzer y Bobby Jaspar . Entre estos tres hombres se levantó una verdadera ósmosis musical. A principios de la década de 1950, Thomas se mudó a París donde se conectó con la escena de jazz moderno. En 1954, grabó su primer álbum bajo su propio nombre. Su reputación como virtuoso guitarrista y músico inventiva se extendió rápidamente en el pequeño mundo del jazz. En 1956, se trasladó a Canadá . Jugó regularmente para la sociedad de jazz de Montreal y se reunió músicos americanos, incluyendo Sonny Rollins , quien se convierte impresionó lo suficiente como para invitarlo a un concierto en Filadelfia y para la grabación, en 1958, de su Sonny Rollins y el Big Brass álbum. En los Estados Unidos, René jugó con los mejores músicos de jazz de la época: Stan Getz , Miles Davis , Toshiko Akiyoshi y Jackie McLean . En 1960, grabó el álbum Guitar Groove. De vuelta a Europa en 1962, realizó una gira y grabó con Chet Baker , Bobby Jaspar , Kenny Clarke , Eddy Louiss ,Charles Lolo Bellonzi , Ingfried Hoffman , Stan Getz , Lucky Thompson , Sonny Criss , Jacques Pelzer y Lou Bennett . [2] Murió el 3 de enero de 1975 de un ataque al corazón en España , mientras estaba de gira con Lou Bennett. Philip Catherine (nacido el 27 de octubre 1942 en Londres , Inglaterra ) es un jazz guitarrista , nacido de una Inglés madre y un padre belga, conocido por sus colaboraciones en numerosos álbumes y con músicos de jazz comoChet Baker , Charles Mingus , Dexter Gordon , Richard Galliano , Niels-Henning Ørsted Pedersen , Stéphane Grappelli , Toots Thielemans , Robert Wyatt , Klaus Doldinger , Buddy Guy , Karin Krog , Carla Bley , Mike Mantler yJoachim Kühn , y dentro de la banda de rock progresivo de enfoque . [1 Catalina venía de una familia musical donde su abuelo fue el primer violinista de la Orquesta Sinfónica de Londres , y él temprano evolucionó oído para la música. Cuando cogió la guitarra después de escuchar la guitarra de George Brassens , comenzó a escuchar jazz de este período. [ desambiguación necesitó ]Pronto tuvo la oportunidad de jugar con algunos de los músicos cuando se realiza en Bélgica, donde estaba residiendo en el tiempo. Catherine ha estado a la vanguardia en la escena del jazz europeo desde la década de 1960, y se puso a trabajar con artistas como Lou Bennett , Billy Brooks , Edgar Bateman ,John Lee , Gerry Marrón , Jean-Luc Ponty , Larry Coryell , Alphonse Mouzon ,Charlie Mariano , Kenny Drew y Tom Harrell , además de la de los mencionados anteriormente. Su enfoque único y sonido, su dedicación a la música y, sobre todo, el lirismo altamente emocional de expresión en su juego y en su música, han sido importantes e influyentes. [1] En la década de 1960 fue miembro de la Jean-Luc Ponty Quintet , y grabó su álbum debut en solitario Arroyo (1971), producido por el francés Sacha Distel . El álbum fue grabado en 1970 en París, y fue lanzado en 1971 en Warner Bros. Records . Un año más tarde, colaboró con John Scofield , Ran Blake , George Benson y otros músicos en Boston . A principios de 1976 Catalina reemplazado Jan Akkerman en el holandés grupo de rock Focus y apareció en un álbum con la banda, Enfoque con Proby , que también contó con la cantante estadounidensePJ Proby . En la década de 1980 Catalina jugó mucho con el Chet Baker Trio y se ofrece en varios de los álbumes de Baker. También jugó con Charles Mingus , que nombró a Catherine " joven Django ". [ cita requerida ] El All About Jazz crítico Ed Kopp en su reseña del álbum de Catherine Guitar Groove afirma: "Guitar Groove es un esfuerzo sorprendentemente lírica de un guitarrista en su mejor momento Debe apelar por igual a los fans del jazz mainstream y de fusión, y para cualquier persona que aprecia superior. musicalidad del jazz ". [2] Otro Todo sobre el crítico de jazz, John Kelman, en su revisión de 2008 de Catherine álbum Guitarras Dos estados. The Kenny Clarke–Francy Boland Big Band, también conocido como The Clarke-Boland Big Band, fue una de las big band de jazz más importantes establecidas fuera de los Estados Unidos.1 Tras haber actuado y grabado juntos en los Estados Unidos, Kenny Clarke y el pianista y compositor belga, Francy Boland, deciden, en 1961, junto con un antiguo bajista de Duke Ellington, Jimmy Woode, y el productor italiano Gigi Campi,2 reunir a varios músicos estadounidenses viviendo en Europa y músicos europeos.3 La banda se disolvió en 1973,4 tras haber grabado más de veinte de álbumes.1 "Fats" Sadi Pol Lallemand (23 de octubre de 1927, Andenne - 20 de febrero 2009 [1] en Huy ) fue un belga de jazzmúsico , cantante y compositor , jugando vibráfono y percusión . Él eligió Sadi como nombre de un artista como él tenía una aversión por su apellido (que significa "el alemán" en francés . Él tenía su propio cuarteto y nonet . Sadi ganó el belgaDjango de Oro a la mejor francófona artista en 1996. Después de la Segunda Guerra Mundial , se convirtió en un vibrafonista profesional. Actuó con Jacques Pelzer en Las Bob Shots , a continuación, con entre otros Django Reinhardt , Kenny Clarke , Stéphane Grappelli y Don Byas cuando estaba en París (1950-1961), también co-líder de un cuarteto con el pianista Martial Solal en 1955, que registró el año siguiente.También fue miembro de The Kenny Clarke-Francy Boland Big Band . [2] A su regreso a Bélgica, trabajó para la RTBF , latelevisión del canal de la Comunidad francesa de Bélgica. Sadi cayó gravemente enfermo en enero de 1995 y posteriormente apareció raramente en el escenario. Benoît Quersin (* 24 de julio 1927 en Bruselas ; † 1993 ) fue un belga de jazz - el bajista y etnomusicólogo . Quersin era conocido por su trabajo con el de trabajo en París durante la década de 1950 artistas como Chet Baker ,Emmett Berry , Jay Cameron , Blossom Dearie , Lionel Hampton , Jonás Jones , Zoot Sims , Clark Terry y Lucky Thompson. También jugó con Jack Diéval , Stephane Grappelli , Bobby Jaspar , Jacques Pelzer , Henri Renaud , Grasas Sadi ,Martial Solal , René Urtreger y Jean-Louis Viale . En 1962, se llevó con Chet Baker y Bobby Jaspar en en Italia; En 1963 jugó con René Thomas . Desde los últimos años hay grabaciones anteriores a él. Tenía entonces brevemente como gerente del club de jazz Nota Azul en Bruselas trabajó y contribuyó a algunos programas de radio de jazz de la estación de radio belga RTBF con. Pasó sus últimos veinte años en África, Camerún , Zaire y África central , donde trabajó como etnomusicólogo y uno de los colaboradores de la historia de la música en imágenes: África Central (1986) fue. También documentó la música de África Occidental y Central y producido discos como Musiques De L'ancien Royaume Cuba correspondiente. En 1993 dirigió su cortometraje Blanche-Neige en Afrique. En Kinshasa , fue también un mentor para los jóvenes músicos de Afropop comoVicente Kenis . Jacques Pelzer llevó carreras paralelas farmacéutico y músico. Hizo su debut en el mundo del jazz en 1947, en el "Bob Shots" saxofonista Bobby Jaspar (donde también encontramosRené Thomas ). A lo largo de su carrera, fue escuchado con la mayoría de los jugadores belgas ( Toots Thielemans , Francy Boland ,Benedicto Quersin , Philip Catherine ...), sino también con muchos músicos de jazz estadounidenses ( Dexter Gordon ,Stan Getz , Lee Konitz , Philly Joe Jones , Bill Evans , Chet Baker ...). Fue sobre todo un amigo fiel del trompetista Chet Baker , con quien grabó varios discos y participó en varias giras. Jacques Pelzer practicada principalmente un jazz impregnado por el bebop , sino también por el cool jazz y la música deLennie Tristano . Sin embargo, en la década de 1960, a veces jugaba free jazz (con Don Cherry , Gato Barbieri , Archie Shepp ...) y en la década de 1970, la fusión del jazz (con el grupo "Abrir Unidad Sky"). A partir de 1980, regresó a estética más y el jazz "acústico" "clásica". Anecdóticamente, vimos Jacques Pelzer en un episodio de "Las investigaciones de Maigret" ("The Dancer Gay-molino") de1981. Fue el primer músico belga para tener su estela en su vida. Esta es la granja Gouvy Madelonne:http://www.gouvy.eu/madelonne Su último saxofón se expone en el club de jazz de la Granja. Está enterrado en Herstal. Charles Loos (nacido en 1951, Bruselas ) es un jazz belga pianista y compositor . En 1972 comenzó a estudiar composición y jazz orquesta en Berklee College of Music en Boston , mientras que ya siguió una formación clásica en Bélgica. De vuelta en su país, fue co-fundador de Les Lundis d'Hortense , una asociación belga para los músicos de jazz.De 1993 a 1997, fue el presidente de Les Lundis d'Hortense. Ganó el belga Django de Oro en 1997 a la mejor francófona artista. Michel Herr (Bruselas, 16 de febrero de 1949) es un pianista y compositorbelga de jazz y bandas sonoras. Michel Herr ha tocado con un gran número de músicos de renombre: americanos como Joe Henderson, Archie Shepp, Chet Baker, Charlie Mariano, Johnny Griffin, Slide Hampton, Art Farmer, Lee Konitz, Bill Frisell,John Abercrombie, Billy Hart; europeos como Philip Catherine, Palle Mikkelborg, Daniel Humair, Jean-François Jenny-Clark, Aldo Romano, Palle Danielsson, Arild Andersen, Norma Winstone, Riccardo Del Fra, Richard Galliano, François Jeanneau, Paolo Fresu; y músicos de la escena belga, entre los que destacan Steve Houben, Fabrice Alleman, Bert Joris y Phil Abraham. Durante muchos años, colaboró con el armonicista Toots Thielemans, con el que ha girado por todo el mundo. Además de como acompañante, Herr ha liderado numerosos grupos, desde tríos a big bands, con los que tocaba preferentemente sus propias composiciones. Entre estos grupos, destaca "Unexpected Encounters", que combinaba un quinteto de jazz con uncuarteto de cuerdas. En 1989, recibió el "Prix Sax 89 " por su álbum en trío, Intuitions. Michel Herr, es también conocido como compositor de bandas sonoras, tanto de cine (Just Friends de Marc-Henri Wajnberg, avec la participation de Archie Shepp) como de televisión. Obtuvo el Prix de Composition de Monaco en 1988. He escrito obras y realizado arreglos para numerosas big bands europeas (WDR, NDR, ACT Big Band, Brussels Jazz Orchestra, Metropole Orchestra, y otras). En 1998, fue incluido en la Hall of Fame del jazz belga. En 2007, escribió una suite para el álbum Changing Faces del cantante David Linx, grabado con la Brussels Jazz Orchestra. Con esta misma banda, se ha publicado The Music of Michel Herr (2008). Además en Jazz en la Actualidad continuamos con el tintero de lo que dejamos la pasada semana con el mejor jazz del siglo XXI, según nos dice el compañero Cifu , made in spain “THIS IS YOUKALI MUSIC !!, un disco de varios artistas. Con gran dosis de autoestima y un poco de desvergüenza, siempre necesaria, el sello Youkali afirma reunir el mejor jazz del siglo XXI y además 100% hecho en España en esta recopilación ‘This Is Youkali Music' que ahora presenta con parte de los trabajos grabados en el 2011, 12 y 13. ‘This Is Youkali Music' es un gran collage musical que reúne en 15 temas una variedad increíble de músicas relacionadas más o menos con el Jazz. ‘This Is Youkali Music' supone una revisión urgente de todo lo que este sello almacena, calor, color, flamenco, cosmopolitismo, sabor étnico, jazz flamenco, swing, funk, flamenco otra vez, jazz fusión de todos los tiempos, latín jazz, be bop del de siempre y flamenco por si faltaba. En el te encuentras con gente joven como el trompetista Enriquito apadrinado por Jorge Pardo, a Patax, al pianista argentino Sebastián Chames o el grupo Sinouj acompañados por musicos cargados de historia y laureles como Jerry González, John Abercombrie, Jeremy Pelt, Eva Cortes o Pedro Ruy Blas ente otros. Esta semana en el tintero tenemos a : Comenzamos (8) con la voz de CELIA MUR junto al guitarrista NONO GARCIA, con la colaboración de Javier Rubial. De (09) Jerry González y Miguel Blanco nos encontramos con un trabajo hecho en el 2006 y reeditado en 2012 que dio pie a la fundación de la Afrodisian Orchestra por parte de Miguel Blanco, (10) además aparece otra de las formaciones que Miguel dirige, la band de latín jazz La Calle Caliente. (11) Guillermo McGill hace bien lo que el sabe arropado por una magnifica banda internacional donde destacan Dave Liebman, John Abercrombie y George Mraz. (12) Sebastián Chames tira hacia el be bop y tambien se rodea de una banda internacional donde destaca la presencia de Jeremy Pelt a la trompeta. (13) Divertidos Federico Lechner y Antonio Serrano haciendo “La Extraña Pareja” tema de la película del mismo nombre. (14) BOBBY MARTINEZ con EVA CORTES. (15) La final ‘Suspiros de España' con la guitarra de Paco Rivas fundador de Ole Swing tampoco carece de gracia. Recordar que esta es una selección personal y que, supongo, que cada uno sabrá buscarle su puntito a esta exuberante selección de material. I. Ortega Vamos a continuar con nuestro amigo de jazz en el aire, el pianista PEDRO MONTY, y su albúm “EL REINO DE LAS MUSAS”.

Hands down one of our best shows with hot jazz from Miami, Orlando, Clearwater & Tallahassee. Featured artists include the one and only Jeff Berlin (with Toots Thielemans), Zach Bartholomew Trio, Rich Walker (with Ira Sullivan), Martin Bejerano (!!), Jeff Rupert (with Kenny Drew Jr.) and Tim Riddle. Wow! The selections are moving, swinging and memorable. Don't miss this one! Host: Kenny MacKenzie  Our Facebook page!Kenny hosts "Jazz Greats" on WFCF St. Augustine every Tuesday 3-7pm EST. Listen on iHeart! (USA Only)Kenny's Twitter1. Introduction - Kenny (download our theme song "In Control" on iTunes!)2. "MPH" - Tim Riddle (Orlando, FL)     websiteTim Riddle - guitar, James D. Pappas - hammond B3Ken Gioffre - tenor sax, Dave Anderson - bassAndrea Valentini - drumsfrom the album "Between the Lines"Purchase at Amazon, CD Baby or iTunes!3. "Toot's Suite" - Jeff Berlin (Clearwater, FL)      websiteJeff Berlin - bassToots Thielemans - harmonicaRichard Drexler - piano, keyboardsDanny Gottlieb - drums, percussionfrom the album "Lumpy Jazz". Purchase at Amazon, CD Baby or iTunes!4. Announcements - Kenny(background music from the album "Second Chances" by Allison Paris)5. "No Apologies" - Martin Bejerano  (Miami, FL)      websiteMartin Bejerano - pianoMark Small - soprano saxEdward Perez - bassLudwig Afonso - drumsfrom the album "Potential Energy". Purchase at Amazon, CD Baby or iTunes! 6. "D.A. So Far Away" - East Coast Standards Time (Orlando, FL)      websiteRich Walker - guitarIra Sullivan - alto fluteCarlos Fernandez - percussionFrom the album "Impressions".Purchase album at Amazon, CD Baby or iTunes!7. Announcements - Kenny(background music from the album "Second Chances" by Allison Paris)8. "Bad Moon" - Jeff Rupert (Orlando, FL)     FacebookJeff Rupert - tenor saxKenny Drew Jr - pianoRichard Drexler - bassJohn Jenkins - drumsfrom the album "From Memphis to Mobile", courtesy of Random Act Records.Purchase cd at Amazon, CD Baby or iTunes!9. "Shades of Blue" - Zach Bartholomew Trio (Tallahassee, FL)      websiteZach Bartholomew - pianoBrandon Robertson - bassMiles Bozeman - drumsfrom the album "Out of This Town". Purchase at Amazon, CD Baby or iTunes!10. Announcements - Kenny(background music from the album "Second Chances" by Allison Paris)11. Closing Announcements - Kenny Palm Coast Jazz closing theme by Seven Octaves.produced by Kenny MacKenzie If you are a jazz musician residing in Florida with quality recordings of your original music (new or old) and would like to submit for future podcasts, please contact us at palmcoastjazz@gmail.com All recordings and compositions are the property of their respective performers and composers, all rights reserved. This podcast copyright 2014 Kenny MacKenzie. All rights reserved.