Podcasts about Elis Regina

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Em 1978, Gonzaguinha já era um dos compositores mais gravados do Brasil. Suas músicas estavam nas vozes de Simone, Maria Bethânia, Elis Regina. Mas ainda faltava algo: o público ouvir aquele repertório na voz do próprio autor.É nesse contexto que nasce “Gonzaguinha da Vida”, o disco que marca sua virada definitiva como intérprete popular, sem abandonar a crítica social, a densidade poética e a consciência política que sempre o acompanharam.Neste vídeo da Vinilteca, mergulhamos na história do álbum, no contexto da abertura política do fim dos anos 70, na relação complexa com Luiz Gonzaga, na simbologia da capa fotografada no Morro de São Carlos e, claro, no faixa a faixa completo — de “João do Amor Divino” a “A Vida do Viajante”.Um disco de crônicas urbanas, romantismo intenso e reconciliação histórica. Um retrato do artista que cantou a própria vida e, de alguma forma, a nossa também.

In this episode of Start Here, Alexis Ffrench explores the richness, rhythm and global influence of Brazilian music with DJ and broadcaster Patrick Forge.From the foundations of samba to the intimacy of bossa nova, they unpack a musical culture shaped by African, European and indigenous influences, and one that continues to evolve today.They explore the rhythmic DNA that underpins Brazilian music, the stories behind its most iconic sounds, and how genres like samba, bossa nova and MPB have travelled far beyond Brazil to influence music around the world.Featuring insights into artists including Antônio Carlos Jobim, João Gilberto and Elis Regina, this episode is a vibrant and accessible introduction to one of the most sophisticated and expressive musical traditions in the world.

Sérgio Martins é jornalista e crítico musical. Ele apresenta a coluna Conversas Musicais às 3ªs, 8h, no Jornal Eldorado.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Estrella Acosta en haar band Esquina 25 vieren de release van hun nieuwe album ‘Caminos' in het voorjaar van 2026 met een concerttournee, waarmee ze op vrijdag 3 april De Tor in Enschede aandoen. Ze hebben hun horizon verbreed en een breed scala aan Latijns-Amerikaanse muziek laten horen, niet alleen uit Cuba, maar uit heel Zuid-Amerika en het Caribisch gebied. Aanleiding voor TORcast-host Willem Habers om eens in de wereld van Latijns Amerikaanse muziek te duiken. Playlist: Buena Vista Social Club: Chan Chan; Estrela Acosta & Esquina 25: Baila e Son Con Mi Mulata; Estrella Acosta: Mi Tierra Es Asi; Dizzy Gillespie: Manteeca; Tito Puente: Oye Como Va; Dubbelaar: Mongo Santamaria: Afro Blue; John Coltrane quartet: Afro Blue; Antonio Carlos Jobim: Wave; Elis Regina, Antonio Carlos Jobim: Aguas de Março; Josee Koning, Has Vromans, Nelson Maria, Daniel Pezzotti: Desafinado; Izaline Calister: Mi Pais; Estrella Acosta: Que Viva Chango; Astor Piazzolla: Libertango. Beluister deze TORcast Latijns‑Amerikaanse muziek heeft een enorme invloed gehad op de ontwikkeling van de jazz, vooral via ritmes, percussie‑technieken, dansvormen en nieuwe harmonieën. Hieronder vind je een chronologisch en thematisch overzicht. Cuba: de bakermat van Afro‑Cubaanse ritmes Afro‑Cubaanse basis (19e–20e eeuw) Ontstaan uit de mix van Afrikaanse ritmiek (Yoruba, Congo, Arará) en Spaanse melodie/harmonie. Belangrijke vormen: Rumba, Son, Danzón, Mambo, Cha‑cha‑chá. Cruciaal instrument: clave (2–3 / 3–2 patroon), hét ritmische fundament. Cuban Jazz & Latin Jazz (jaren 40–50) Jongeren in Havana en New York vermengen Son, Mambo en jazzharmonie. Sleutelpersonen: Mario Bauzá, Machito, Dizzy Gillespie, Chano Pozo (o.a. Manteca). Ontstaan van Afro‑Cuban Jazz: krachtige blazers, complexe polyrhythms, montuno‑piano. Later (jaren 70–heden) Salsa ontwikkelt zich (Fania All‑Stars, Willie Colón, Celia Cruz). Moderne Cubaanse jazz: Chucho Valdés, Irakere, Gonzalo Rubalcaba, Roberto Fonseca. Brazilië: ritmische rijkdom & zwoele harmonieën Samba (begin 20e eeuw) Afro‑Braziliaanse wortels, ontwikkeld in Rio. Ritmische kenmerken: 2/4 feel, syncopen, grote percussiegroepen. Bossa Nova (jaren 50–60) Intiemere, harmonisch verfijnde stijl (invloed van jazz). Pioniers: João Gilberto, Tom Jobim, Vinicius de Moraes. Wereldwijde doorbraak met The Girl from Ipanema (Getz/Gilberto). Harmonieën beïnvloeden jazzpianisten & componisten wereldwijd. MPB en beyond MPB (Música Popular Brasileira): Caetano Veloso, Gilberto Gil, Elis Regina. Moderne Brazilian Jazz: Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti, Hamilton de Holanda. Argentinië: Tango & Nieuw‑Tango Traditionele Tango (eind 19e–20e eeuw) Ontstaan in Buenos Aires en Montevideo. Melancholisch, dramatisch, bandoneón‑gedreven. Iconische figuur: Carlos Gardel. Nuevo Tango (jaren 50–90) Astor Piazzolla mengt tango met jazz en klassieke muziek. Complexe harmonie en ritmische vrijheid. Invloedrijk in de moderne jazzwereld; talloze jazzarrangementen van Piazzolla's werk. Andere regio's & stijlen Mexicaanse invloeden Bolero, Ranchera, Son Jarocho (bv. La Bamba). Minder directe jazzkruising, maar bolero's worden vaak in jazzsetting gespeeld. Caribisch gebied (Puerto Rico, Dominicaanse Republiek) Plena, Bomba, Merengue, Bachata. Sterk aanwezig in moderne salsa en Latin jazz (bijv. Tito Puente, Eddie Palmieri). De invloed op jazz: een korte lijn door de tijd Jaren 30–40 – Eerste invloeden Duke Ellington en Jelly Roll Morton integreren Latijnse ritmes. Jaren 40–50 – Afro‑Cuban Jazz boom Gillespie & Pozo fuseerden bebop met Cubaanse percussie. Jaren 60 – Bossa Nova in de jazz Stan Getz populariseert Bossa Nova. Pianisten als Bill Evans en Herbie Hancock nemen Braziliaanse harmonieën over. Jaren 70–90 – Salsa & Latin Fusion Latin jazz‑orchestra's (Puente, Palmieri). Jazz musicians integreren samba, baião, MPB en folkloristische ritmes. 2000–heden – Cross‑genre & global jazz Mix van Afro‑Cuban, Brazilian, elektronische muziek, hiphop en jazz. Voorbeelden: Arturo O’Farrill, Miguel Zenón, Hiromi met Latin‑influences, Snarky Puppy (sterke Braziliaanse invloed). Samenvatting in één oogopslag Stijl Land Kernkenmerken Jazzinvloed Son / Rumba / Mambo Cuba Clave ritme, percussie, montuno Basis Afro‑Cuban jazz Samba Brazilië Energieke percussie, 2/4 feel Jazzdrums & ritmiek Bossa Nova Brazilië Zachte groove, rijke harmonie Grote invloed op jazzstandards Tango Argentinië Dramatische melodieën Avant‑garde/fusion via Piazzolla Salsa Cariben Mambo + son + jazz Big band Latin jazz

Hoje, ‘No Pé do Ouvido, com Yasmim Restum, você escuta essas e outras notícias: Presidente tenta conter desgaste do Supremo com caso Master, mas ministro resiste. EUA bombardeiam bases de mísseis do Irã no Estreito de Ormuz um dia depois de Israel matar principal líder da segurança iraniana. Em briga com Walmart, Amazon lança serviço de entrega ultrarrápida nos EUA. E filho de Elis Regina usa IA para recuperar gravações e lançar novo álbum da mãe.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Neste Curta Musical vamos relembrar A Arca de Noé, um clássico do universo infantil brasileiro e da MPB. Surgido a partir de um livro de Vinícus de Moraes, o projeto rendeu dois discos, além de especiais na TV, trazendo a participação de Toquinho, Chico Buarque, Milton Nascimento, Elis Regina, entre outros grandes nomes da cultura nacional. Depois de conferir tudo sobre A Arca de Noé, vamos ouvir o grupo Boca Livre na música A Casa, presente no primeiro volume do disco A Arca de Noé, lançado em 1980.

UM PIANO E MUITA NOSTALGIA: O DONO DA TRILHA SONORA DA SUA VIDA VEM AÍ! Nesta sexta (06), o Pânico recebe o cantor e compositor que é patrimônio nacional: Guilherme Arantes, gênio por trás de hinos como "Planeta Água" e "Cheia de Charme"! Ele, que viveu o verdadeiro auge do pop rock brasileiro nos anos 80, invade o nosso estúdio pra sextar com a gente em grande estilo! Aos 72 anos, ele lançou álbum inédito e vem falar da estreia da turnê "50 Anos-Luz", além de abrir a “Caixa de Pandora” da carreira “cinquentona”! Como era a relação (e as brigas) com produtores e gravadoras por ser tão detalhista? O que ele achou quando Roberto Carlos e Elis Regina gravaram suas músicas? Vem ver ele respondendo a essas perguntas e muito mais! O programa vai ser igual ao Morgado vestindo colete fluorescente: imperdível e impossível de ignorar!

Marco Mazzola é um dos maiores produtores da música brasileira, com mais de 50 anos de carreira e influência decisiva na indústria. Trabalhou com artistas como Elis Regina, Caetano Velozo e Frank Sinatra, ele ainda é membro da Academia Latina da Gravação e soma vitórias no Grammy Latino, além de assinar grandes projetos como o Rock in Rio.

Elis Regina, posiblemente la mayor cantante brasileña de la historia, nos dejó con solo 36 años el 19 de enero de 1982. La recordamos con grabaciones de 'É com esse que eu vou', 'Aquarela do Brasil/Nega do cabelo duro', 'Essa mulher', 'Redescobrir', 'Apendendo a jogar', '20 anos blue', 'Madalena', 'As aparências enganam', 'Alô alô marciano', 'Cai dentro', 'Águas de março', 'Me deixa em paz', 'Romaria', 'Dois pra lá, dois pra cá' y 'Agora tá'.Escuchar audio

Carlos Imperial foi um importante compositor e produtor musical brasileiro, criador da Pilantragem e responsável por lançar nomes como Roberto Carlos, Elis Regina e Tim Maia. E ele ainda compôs sucessos de Eduardo Araújo, Erasmo Carlos e Ronnie Von. Depois de conhecer a história de Carlos Imperial, vamos ouvir um de seus grandes sucessos, a música Nem Vem Que Não Tem, eternizada por Wilson Simonal.

Nesta edição, você vai ouvir uma biografia sonora de Zé Rodrix, a partir do programa Papo de Músico. A entrevista foi ao ar em março de 2009, poucos meses antes da morte de Rodrix. Este episódio é, também, uma homenagem ao radialista, jornalista e crítico musical Toninho Spessoto, que apresentava e produzia o Papo de Músico para a Rádio USP FM. Spessoto morreu há 15 anos, em 23 de dezembro de 2010. Acompanhe o Papo de Música com a última grande entrevista de Zé Rodrix, que originalmente foi levada ao ar em três partes nos dias 8, 15 e 22 de março de 2009, pela Rádio USP FM. Capítulos: 00:00 Abertura sobre a importância de Toninho Spessoto e de Zé Rodrix para a música no Brasil04:20 Cantor, compositor e amigo de Zé Rodrix, Sonekka conta como foi a participação de Zé Rodrix no Papo de Músico08:17 Toninho Spessoto abre segundo bloco do programa 08:37 O Som Imaginário e Feira Moderna (Lô Borges/Beto Guedes/Fernando Brant)10:05 Festivais 12:24 Como nasce “Casa no Campo”, que logo se torna um grande sucesso na voz de Elis Regina13:41 O polêmico Festival de MPB de 1971 15:33 Zé Rodrix apresenta “Casa no Campo” a Elis Regina, que dá a forma definitiva à canção16:45 Casa no Campo (Zé Rodrix/Tavito)19:46 O trio Sá, Rodrix e Guarabyra: Hinos Batistas, Passado, Presente, Futuro23:24 Deixa a Luz do Céu Entrar (Hino Batista Tradicional)28:37 Hoje Ainda é Dia de Rock (Zé Rodrix)31:00 Hoje Ainda é Dia de Rock com Tavito, versão de 200933:50 Primeira Canção da Estrada (Luiz Carlos Sá/Zé Rodrix) mixada com Da Penúltima Canção da Estrada à Volta do Trio (breve citação)39:18 O sucesso de Sá, Rodrix e Guarabyra com o disco Terra, de 197351:29 Arranjos vocais do trio eram intuitivos 53:52 Mestre Jonas (Sá, Rodrix e Guarabyra)57:42 Celly Campello grava a música Os Anos 60, do trio01:02:53 Anos 60 (Sá/Rodrix/Guarabyra) e Blue Riviera (Sá/Rodrix/Guarabyra)01:06:10 O fim do Trio Sá, Rodrix e Guarabyra01:07:40 A volta do trio no Rock in Rio 301:08:11 A publicidade na carreira de Zé Rodrix 01:09:48 Audiopatrulha se transforma na Voz do Brasil, uma das principais produtoras de jingles do país01:10:52 No Silêncio de um Chevrolet, jingle para a linha 88 da Chevrolet01:12:59 No lançamento do Prisma, da Chevrolet, Zé realiza um musical e toca o jingle no espetáculo01:13:35 Sobre a criação de jingles e marcas sonoras para Fininvest/Marisa/Pernambucanas01:16:51 Primeiro Ato, álbum inaugura carreira solo com produção e arranjos do parceiro Tavito 01:18:09 Cadeira Vazia no. 2 (Sá/Rodrix/Guarabyra)01:20:55 Soy Latino-Americano: Sucesso Nacional em 197601:24:40 Promoção com a Nova Brasil FM consagra a volta de Sá, Rodrix e Guarabyra com o álbum Outra Vez na Estrada01:25:40 A democratização ao acesso das músicas para além das rádios01:26:13 Soy Latino-Americano (Zé Rodrix/Robert Livi)01:29:42 O sucesso do disco “Quando Será”, de 1977, que inaugura a parceria com Paulo Coelho01:33:45 Quando Será (Zé Rodrix/Robert Livi)01:37:37 O disco Hora Extra, a nova parceria com Paulo Coelho01:42:21 Hora Extra (Zé Rodrix/Paulo Coelho)01:44:30 Joelho de Porco, a Grande Farra do Rock01:50:27 Rock do Relógio (Zé Rodrix)01:56:18 Mariquinha e Maricota (Zé Rodrix/Tico Terpins/Próspero Albanese/David Drew Zingg)02:02:40 Parceria com Sonekka e Clube Caiubi: a renovação da música brasileira02:03:55 Nunca Senti Tanto Medo de Ser Feliz (Zé Rodrix/Sonekka)02:06:52 A importância de se posicionar com a música02:09:27 Jesus Numa Moto (Zé Rodrix)02:13:34 A parceria de Reynaldo Bessa em Por Amor, gravada no acústico MTV do Ira!02:15:50 Zé Rodrix canta e toca “Onde os Anjos não ousam Pisar”02:24:29 Projetos literários e livros lançados por Zé RodrixCrédito da imagem: feita com ChatGPT a partir de foto do dia da gravação do programa Papo de Músico, publicada no blog do programa

Os Beatles se tornaram a banda mais conhecida e influente do planeta. E o terremoto britânico reverberou na Música Popular Brasileira. De Zé Ramalho a Rita Lee, de Caetano Veloso a Elis Regina, não faltam versões em português e covers de músicas de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr. MPB que canta Beatles é o tema desta edição do Travessia.

Salve! This is a preview of our bonus episode for paid ⁠subscribers⁠!Every episode is a different song. This is the song today:"Deixa Eu Dizer" by Claudia (Ivan Lins/Ronaldo Bastos)This month, we're celebrating the work of Ivan Lins, who turned 80 years old in June. Another song, written by Ronaldo Bastos and featuring music by Ivan Lins, that criticizes the military regime through metaphors. The song passed by as a love song at the time due to Claudia's charming voice. A fantastic singer, she spent the 1970s in the shadow of many female singers (Elis Regina, Gal Costa, Maria Bethania). Still, her performance of "Deixa Eu Dizer" is an absolute banger, blending samba beats and a funky groove. This version regained enormous success when samba/rapper Marcelo D2 used it as a sample in the 2000s. Ivan Lins recorded the song on his album Modo Livre. Check the translation of "Deixa Eu Dizer" with our friends at Translationsmith.

In episode #87, we celebrate 45 years of the album "Feminina" released by Joyce Moreno in 1980. Arguably, her most important work, with feminist ideas ahead of her time, especially considering the Brazilian socio-political context. A jack of all trades, Joyce wrote all the lyrics and plays the guitar beautifully, enhanced by her charming voice. Among the album's highlights are "Feminina", an intergenerational conversation between mother and daughter; "Clareana", written as a lullaby song for her two young daughters; and "Aldeia de Ogum", rediscovered by DJs in the 1990s. "Essa Mulher" also became a trademark song performed by Elis Regina, a song that perfectly encapsulates the "feminine" album theme of motherhood and sexual desire.

Það er ekki oft sem íslensk grasafræðirannsókn vekur athygli heimspressunnar, en í dag ræðum við rannsókn sem gerði einmitt það. Pawel Wasowicz, grasafræðingur hjá Náttúrufræðistofnun, hefur unnið við rannsóknir á Surtsey í rúman áratug og segir okkur frá niðurstöðum rannsókna sem gætu breytt viðteknum kenningum um hvernig plöntur ferðast langar vegalengdir. Þorgerður María Þorbjarnardóttir formaður Landverndar og Laura Sólveig Lefort Scheefer, formaður ungra umhverfissinna, eru í Belém í Brasilíu á COP-loftslagsráðstefnunni. Þær færa okkur reglulega pistla um framgang mála á þessum stærsta loftslagsviðburði heims. Í dag eru mótmæli, fuglalíf og lokasprettur samningaviðræðna. Og Helga Lára Þorsteinsdóttir, safnstjóri RÚV, sest hjá okkur í lok þáttar. Hún ætlar – eins og venjan er hér í Samfélaginu annan hvern mánudag – að líta um öxl og varpa ljósi á gullmola úr safni Ríkisútvarpsins. Tónlist úr þættinum: boygenius - Not Strong Enough. ELIS REGINA & ANTONIO CARLOS JOBIM - Aguas de Marco. Joan Baez - Simple Twist of Fate

Salve! This is a trailer of our bonus episode for ⁠subscribers⁠!Every episode is a different song. This is the song today:"Abre Alas" by Ivan LinsThis month, we're celebrating the work of Ivan Lins, who turned 80 years old in June. With lyrics written by Vitor Martins, "Abre Alas", from the album Modo Livre, is one of the most important songs during the military regime in Brazil. A respected pianist, who wrote big hits before, such as "Madalena", performed by Elis Regina, this song was a breakthrough for Ivan Lins also as a performer with the mainstream audience when it topped the charts in 1974. "Abre Alas" describes a Carnaval parade as a metaphor to get his message across without censorship. The orchestral arrangements were written by Arthur Verocai.

Nesta segunda parte do podcast “A Beleza das Pequenas Coisas”, o filósofo, professor universitário, ensaísta e curador Paulo Pires do Vale aponta caminhos de combate ao discurso do ódio, do medo, da desinformação e o perigo dos radicalismos. E como através da arte e da educação pretende chegar aos jovens, com o apoio dos artistas e educadores, para contrariar a manipulação a que estão a ser sujeitos. E depois fala da importância que dá ao tema “desejo”, que lhe atravessa todo o estudo académico e caminho, e explica quais os grandes desafios do Plano Nacional das Artes a ser implementado no país. E ainda dá conta da nova fase pessoal que está a viver, “estou a remoçar” (a voltar a ser jovem), partilha as músicas que o acompanham e dá várias sugestões culturais. Boas escutas! Sugestão de leitura: O poema “Único”, de Javier Velaza – do livro “Las ignorâncias” (2025) Escolhas musicais: Jeff Buckley, “Strange Fruit” (live at sin-é) Rosalia, “Me quedo contigo” Elis Regina, “Se eu quiser falar com Deus” (capela) Os Quais, “Caído no ringue”See omnystudio.com/listener for privacy information.

In episode #86, we will feature 25 more songs that mention Brazilian places in their lyrics, this time centered in the Amazon region, the Midwest, and the South. We traveled to Amazonas with João Donato, Fafá de Belém, and more. Then we moved to the Midwest with Ney Matogrosso and discussed the origins of sertanejo country music in Brazil, especially in the "Brazilian Texas" of Goiás. We finished this episode in the South region, the land of Elis Regina, bossa master Luiz Henrique, and where Caetano Veloso wrote a very special song. Check the ⁠Translationsmith ⁠for translations!A Trip to Brazil in 100 Songs: PART 1; and PART 2.Listen to our playlist 'A Trip to Brazil' on Spotify.Follow our playlist Brazuca Sounds Soundtrack on Spotify.

Salve! This is a trailer for our bonus episode exclusive for ⁠paid subscribers⁠!Every episode is a different song. This is the song today:"O Bêbado e a Equilibrista" by Elis Regina; written by João Bosco and Aldir BlancThis is probably the most politically charged song in Brazil, released in the late 1970s as the military dictatorship began to crumble. The song was originally written as a tribute to Charlie Chaplin, who had just died. Still, with its lyrics full of symbolic attacks on the government, it became an informal anthem pledging for a law responsible for bringing back to the country the political activists exiled by the regime. The song is a symbol of this resistance, enhanced by the brilliant performance of Elis Regina. Due to its high volume of metaphors, we recommend listening to the episode and checking the lyrics translation, provided by our friend Steven Smith at his website Translationsmith.

Un 2 de septiembre nació en Rio de Janeiro el poeta y psiquiatra Aldir Blanc, que puso letra a músicas inolvidables de João Bosco, pero también de Moacyr Luz o Guinga. Le escuchamos en el único disco que publicó como intérprete, 'Vida noturna', con la canción que le da título y 'Paquetã, Dezembro de 56'. Y en canciones suyas grabadas por João Bosco ('Nação', 'Pretaporter de tafetá', 'Incompatibilidade de gênios'), Elis Regina ('Dois pra lá. dois pra cá', 'O mestre-sala dos mares', 'O bêbado e a equilibrista'), Nana Caymmi ('Resposta ao tempo'), María Bethânia ('Medalha de São Jorge') y Moacyr Luz ('Só dói quando eu Rio', 'Saudades da Guanabara').Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Maria Bethânia & Caetano Veloso & Gilberto Gil, Vinícius & Toquinho, Emílio Santiago, Joâo Bosco, Jorge Ben, Antônio Carlos & Jocafi, Tom & Dito, Chico Buarque, Toquinho, Tamba Trio, Ivan Lins, Elis Regina, Caetano Veloso, Zeca Pagodinho y Joâo Nogueira.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Nelson Sargento, Nelson Cavaquinho, Seu Jair do Cavaquinho, Cartola, Bezerra da Silva, Adoniran Barbosa & Elis Regina, Moacyr Luz, Walter Alfaiate, Luiz Carlos da Vila y Joâo Nogueira.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Ataulfo Alves, Zeca Pagodinho, Riachâo, Joâo Nogueira, Toquinho e Chico Buarque, Elis Regina, Jorge Ben, Gal Costa, Jair Rodrigues, Lamartine Babo, Mário Reis, Ismael Silva e Aracy de Almeida, Cyro Monteiro, Almirante, Zeca Pagodinho & Caetano Veloso, Nelson Cavaquinho y Bezerra da Silva.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Joâo Bosco, Caetano Veloso, Gal Costa, Beth Carvalho, Jorge Ben, Zeca Pagodinho e Almir Guineto, Alcione, Jair Rodrigues, Nara Leâo, Elis Regina, Batatinha, Jackson do Pandeiro, Mano Décio da Viola, Geraldo Pereira y Chico Buarque.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Ismael Silva, Almirante e Velha Guarda da Portela, Pelado da Mangueira, Aracy de Almeida, Zeca Pagodinho, Elis Regina, Chico Buarque, Alcione, Gilberto Gil, Nara Leâo, Tom Jobim e Dorival Caymmi, Joâo Nogueira, Beth Carvalho, Ney Matogrosso y Maria Bethânia & Gal Costa.Escuchar audio

Hoje, No Pé do Ouvido, com Yasmim Restum, você escuta essas e outras notícias: Moraes dá 24 horas para advogados de Bolsonaro explicarem descumprimento de medidas. Zema vai lançar pré-candidatura ao Planalto no mês que vem. Falha de segurança expõe servidores da Microsoft a ataque hacker. 15 milhões de alunos estudam em escolas sem preparo para mudanças climáticas. Chrome vai facilitar alternância entre contas no iOS. E Ivan Lins celebra seus 80 anos com homenagem a Elis Regina.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Anexos al abecé de la música de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Gilberto Gil, Joâo Nogueira, Jorge Ben, Tamba Trio, César Camargo Mariano, Joâo Bosco, Gaviôes da Fiel, Carmen Miranda, Jackson do Pandeiro, Chico Buarque, Caetano Veloso, Marijo, Joâo Bosco, Elis Regina y Jorge Ben.Escuchar audio

En películas de Pedro Almodóvar suenan canciones como 'Ne me quitte pas' en la grabación de la cantante brasileña Maysa Matarzazzo ('La ley del deseo'), 'Tonada de luna llena' por Caetano Veloso ('La flor de mi secreto') y 'Cucurrucucú paloma' también por Caetano ('Hable con ella'), 'Por toda minha vida' grabación de Elis Regina & Tom Jobim ('Hable con ella'), 'Raquel' del caboverdiano Baú ('Hable con ella') y 'Tajabone' del senegalés Ismaël Lò ('Todo sobre mi madre' ). Ryuichi Sakamoto con Everton Nelson y Jaques Morelenbaum tocando 'High heels' (de la película de Almodóvar 'Tacones lejanos'), 'The sheltering sky' (de la película de Bernardo Bertolucci 'El cielo protector') y 'Merry Xmas Mr.Lawrence' (de la película de Nagisa Oshima 'Feliz navidad Mr. Lawrence'). David Bowie canta con el Pat Metheny Group 'This is not America' en la película de John Schlessinger 'The falcon and the snowman' y el pianista Bill Evans toca en trío el tema de la película de Robert Altman M.A.S.H. Abre la orquesta de Maria Schneider ('Love theme from Spartacus' que Johnny Mandel escribió para la película de Kubrick 'Espartaco') y lo cierran el pianista Giovanni Ceccarelli, el bajista Ferruccio Spinetti y la cantante Chiara Civello ('Chanson de maxence' que Michel Legrand compuso para 'Les demoiselles de Rochefort').Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Joâo Nogueira e Coro SACI, Gal Costa, Caetano Veloso, Elis Regina, Joâo Bosco, Guinga, Chico Buarque, Gilberto Gil, Maria Bethânia, Márcio Faraco, Orquestra de Cordas Brasileiras, Doris Monteiro, Paulo Sérgio Santos, Vander Lee y Paulinho da Viola.Escuchar audio

durée : 01:59:04 - Retour de plage du lundi 07 juillet 2025 - par : Thierry Jousse - Disparue en 1982, à l'âge de 36 ans, Elis Regina demeure, encore aujourd'hui l'icône absolue de la chanson brésilienne. Retour sur une trajectoire exceptionnelle qui nous mènera de ses débuts, à l'orée des années 1960, jusqu'à ses derniers albums, au début des années 1980. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:59:04 - par : Thierry Jousse - Disparue en 1982, à l'âge de 36 ans, Elis Regina demeure, encore aujourd'hui l'icône absolue de la chanson brésilienne. Retour sur une trajectoire exceptionnelle qui nous mènera de ses débuts, à l'orée des années 1960, jusqu'à ses derniers albums, au début des années 1980. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Marcelo Tas recebe João Bosco no Provoca . O cantor fala sobre a parceria com Aldir Blanc, os sucessos da MPB e o desafio de compor durante a ditadura. Aos 78 anos e mais de 50 de carreira, João impressiona com shows que duram até três horas: “O palco é o lugar que eu mais adoro estar”. Ele relembra a criação de ‘O bêbado e o equilibrista', clássico com Aldir Blanc, gravado por Elis Regina no fim dos anos 70. Na conversa, João ainda cita nomes da nova geração e brinca: “A bossa nova ainda não é sucesso no Brasil. Um dia vai ser”.

El 12 de junio de 2015 nos dejó Fernando Brant, autor de más de 300 letras de canciones desde que Milton Nascimento casi le obligó a escribir la de 'Travessia' en 1967. Escuchamos algunas canciones con letras suyas en grabaciones de Milton Nascimento ('San Vicente', 'Travessia'), Nana Caymmi ('Ponta de areia'), Elis Regina ('Canção da América'), María Bethânia y Milton Nascimento ('Cançoes e momentos'), Toninho Horta con Lô Borges y Pat Metheny ('Manuel, o audaz'), Lô Borges ('Durango kid'), Boca Livre ('Credo'), Mônica Salmaso ('O que foi feito de Vera'), Joyce Moreno ('Saudade dos avioes da Panair. Conversando no bar'), Djavan ('Milagre dos peixes'), Dori Caymmi ('Sentinela'), Flávio Venturini & Marina Machado ('O vendedor de sonhos') y Milton Nascimento y Paul Simon ('O vendedor de sonhos'). Escuchar audio

durée : 00:05:45 - C'est une chanson - par : Frédéric Pommier - Avec une centaine d'autres artistes (auteurs, musiciens), elle participe au festival "Oh les beaux jours !" qui se tient à Marseille du 27 mai au 1er juin. Au micro de Frédéric Pommier, la romancière Maylis de Kerangal évoque la chanson brésilienne "Águas de Março" par Elis Regina et Carlos Jobim.

说起巴西音乐，你会想到什么？是热烈奔放的桑巴舞曲，还是清新明快的 Bossa Nova，亦或是一个并没有办法说明白的音乐的集合体？在巴西近现代音乐的历史上，能够看到一道清晰的刻痕。在这道刻痕之前，是所有人知道的 Bossa Nova，而在这道刻痕之后，是一种叫做 Música Popular Brasileira （MPB）的音乐。字面上，这种音乐应该叫“巴西流行音乐”，然而它跟所谓的 Pop Music 完全不同，而它的故事，堪称波澜壮阔。如果想获得部分节目的文字稿，请移步我的小报童：https://xiaobot.net/p/Y4JZ本期节目由黑胶音响品牌【堆石】特约播出。堆石打磨半年推出一款集专业与工艺美学于一身的宝藏单品SS08。这既是一台专业黑胶音响，也是件静静诉说着音乐与美学的艺术品，适合听得见声音细节的金耳朵，也适合有着独特审美的生活家。Why for Jazz专属折扣获取方式：https://e.tb.cn/h.6TtXRFLMzGTzmDj?tk=3dkheAshOGk即日起，在各平台搜索堆石黑胶机进店，向客服报暗号【whyforjazz】获得专属优惠券。堆石|让听黑胶音乐这件事儿变得简单堆石STACKSTONE，专注打造【听得见的艺术品】。我们相信，每一段黑胶音乐都是时光指纹，每一段旋律都值得被郑重聆听，联名丹麦Jamo音响，为你打造沉浸式听觉仪式感。我们认为，音乐本就该轻松享受，堆石黑胶音响唱机，让黑胶不再是高冷收藏，而是你触手可及的日常浪漫。关注堆石STACKSTONEPlaylist of the Show:[00:40] Manha de Carnaval - Luiz Bonfá[02:33] Desafinado - Stan Getz[06:43] The Girl from Ipanema - João Gilberto[19:08] Arrastão - Elis Regina[27:13] Segure Tudo - Martinho Da Vila[32:37] Panis Et Circenses[37:41] Baby - Gal Costa[51:06] Aguas de Março - Elis Regina & Tom Jobim[01:01:11] Acabou Chorare - Novos Baianos

Com qui no vol la cosa, arribem al programa 2.000, i ho volem celebrar amb una tria subjectiva i molt personal de can

O Museu da Imigração em Melbourne está sediando a exposição 'Catedral de Notre Dame: realidade aumentada'. Falamos com o criador, o franco-brasileiro Bruno Sá Moreira. Quais são então os desafios fisiológicos e psicológicos que os astronautas Butch Wilmore e Suni Williams enfrentarão agora que estão de volta à Terra? A cantora portuguesa e cabo verdiana Carisa Dias fala do novo álbum "Carisa". Elis Regina completaria 80 anos em 2025, hoje celebrams sua voz.

Elis Regina foi uma das maiores vozes da música brasileira. Intensa, inovadora e exigente, deixou um legado que atravessa gerações. No episódio de hoje, recebemos o jornalista Julio Maria, autor da biografia "Elis: Nada Será Como Antes", em uma edição revisada e ampliada, e João Marcello Bôscoli, produtor musical e filho da cantora, para falar sobre a Elis artista e a Elis mulher. Conheça novidades desta edição do livro, como trechos inéditos de cadernetas pessoai da cantora. Vem com a gente! Confira os livros e obras mencionados neste episódio: A cegueira do rio - Mia Couto A vida por escrito: Ciência e arte da biografia - Ruy Castro Eric Clapton: A Autobiografia - Eric Clapton Sweet Anticipation: Music and the Psychology of Expectation - David Huron O Brasil não cabe no quintal de ninguém: Bastidores da vida de um economista brasileiro no FMI e nos BRICS e outros textos sobre nacionalismo e nosso complexo de vira-lata - Paulo Nogueira Batista Jr. A música no seu cérebro : A ciência de uma obsessão humana - Daniel J. Levitin Elis e eu: 11 anos, 6 meses e 19 dias com minha mãe - João Marcello Bôscoli

Hi ha moltes maneres de tocar la caixa d'una bateria, i una de les m

El 17 de marzo de 1945, en la ciudad de Porto Alegre, nacía la cantante con más 'balanço' (swing) de la música brasileña: Elis Regina. Admirada por músicos de medio mundo, la escuchamos en grabaciones de 'Águas de março', 'Madalena', 'Cai dentro', 'Só tinha de ser com você', 'Atrás da porta', 'Caxangá', 'Aló alô marciano', 'Upa neguinho', 'O bêbado e a equilibrista', 'Morro velho', 'É com esse que eu vou', 'Meio de campo', 'Vou deitar e rolar', 'Folhas secas', 'Essa mulher' y 'Dois pra lá, dois pra cá'. Escuchar audio

No dia em que completaria 80 anos, dedicamos o episódio a Pimentinha / Furacão / Baixinha / Elis-Cóptero / Hélice-Regina - uma das maiores vozes de sempre da música popular brasileira.

Elis Regina nos deixou há 42 anos, sendo que viveu apenas 36. Mas é como se nunca tivesse partido.A afinação, a emoção na justa medida e o repertório da maior fase da música brasileira seguem encantando novos ouvintes.Elis faria 80 anos neste 17 de março, e é sobre ela o Travessia desta semana.

Michel Legrand nos dejó el 26 de enero de 2019. Recordamos al gran compositor francés con grabaciones del pianista Bill Evans ('You must believe in spring'), las cantantes Virginie Teychené ('La chanson de Maxence') y Astrud Gilberto ('Once upon a summertime'), el trompetista Miles Davis ('Once upon a summertime', 'Concert on the runway' -con Michel Legrand-), el propio Legrand como cantante, pianista y director ('Quand ça balance', 'Stompìn at the Savoy', 'Jitterbug waltz'), la cantante Barbra Streisand ('The windmills of your mind'), el acordeonista Richard Galliano con el Prague String Quartet ('The summer knows'), la cantante Sarah Vaughan ('What are you doing the rest of your life' -con orquesta dirigida por Michel Legrand-), el cantante Pedro Paulo Castro Neves ('How do you keep the music playing' -con Legrand al piano-), la cantante Elis Regina ('Watch what happens') y Michel Legrand, piano, arreglos y orquesta, con la arpista Catherine Michel ('Le Messager').Escuchar audio

Elis Regina, para muchos la mayor cantante que ha dado Brasil, nos dejó con solo 36 años un 19 de enero. La recordamos con sus grabaciones de 'Aquarela do Brasil'/'Nega do cabelo duro', 'Triste', 'Só tinha de ser com você', 'Vento de maio', 'Madalena', 'Cai dentro', 'Vera Cruz', 'Essa mulher', 'Morro velho', 'Upa neguinho', 'Águas de março' -con Jobim-, 'Dois pra lá, dois pra cá', 'Romaria', 'Atrás da porta', 'E com esse que eu vou' y 'Agora tá'. Escuchar audio

Salve! This is a preview bonus episode for Brazuca Sounds paid subscribers!Every episode is a different song. This is the song today:"Eu Também Quero Mocotó" by Erlon Chaves (written by Jorge Ben)Erlon Chaves was a maestro responsible for orchestrating Wilson Simonal's biggest hits and served as Elis Regina's lead pianist on tours. "Eu Também Quero Mocotó" was written by Jorge Ben and introduced Erlon as a singer during a made-for-TV song contest. "Eu Também Quero Mocotó" became a big phenomenon, and even today is a samba-rock classic in Brazil. Unfortunately, Erlon's brightest moment was also the worst. Erlon was accused by the military regime of public moral harassment after he was kissed by several blonde dancers on stage, taken into custody, and eventually "suggested" not to perform again. Four years later, in November 1974, Erlon died of a heart attack while buying a record player before visiting his friend Simonal in jail. Get bonus content on Patreon Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Been a lot going on, but finally I've returned with some treats! The records have been stacking up and need to get filed - so let's get into it! RIP to the legend Sergio Mendes, I played a short set of a few of my favorites of his. (Also RIP to the legend Frankie Beverly, tribute on a forthcoming episode.) The rest of this episode is an adventure through other recent arrivals and digs. Enjoy! Hope everyone is holding up ok in this awful world. Tracklist: Sergio Mendes (4 songs), Bobby Guajardo and the Latin Breed, Howard University Jazz Ensemble, Milcho Leviev, Release Music Orchestra, Agora, University of Puerto Rico, Elis Regina, Johnny Costa Trio

Kirk digs into the work of master composer Antônio Carlos Jobim via his timeless 1974 duet with Elis Regina on his song "Águas de Marçco," known Stateside as "The Waters of March." He's joined by special guest Frederico Barros, Professor of Musicology at Federal University of Rio De Janeiro.Written by: Antônio Carlos JobimPerformed by: Jobim and Elis ReginaAlbum: Elis & Tom (1974)Listen/Buy via SongwhipALSO DISCUSSED:"The Girl From Ipamena" and "Desefinado" by Tom Jobim from Getz/Gilberto, 1964"Corcovado (Quiet Night of Quiet Stars)," "Triste," and "Bigras Nunca Mais" by Jobim from Elis & Tom, 1974 and Getz/Gilberto, 1964"Felicidade" by Jobim recorded by Vince Maggio and Mark Colby from Reunion, 1999Chega de Saudade by Jobim as recorded by the Dizzy Gillespie Sextet----LINKS-----SUPPORT STRONG SONGS!Paypal | Patreon.com/StrongsongsFred's Brazilian music playlist on Spotify and YouTube Music (Notes on each song further down)MERCH STOREstore.strongsongspodcast.comSOCIAL MEDIAIG: @Kirk_Hamilton | Threads: @Kirk_HamiltonNEWSLETTERhttps://kirkhamilton.substack.com/subscribeJOIN THE DISCORDhttps://discord.gg/GCvKqAM8SmOUTRO SOLO PLAY-A-LONG:https://soundcloud.com/kirkhamilton/strong-songs-outro-music-no-soloSTRONG SONGS PLAYLISTSSpotify | Apple Music | YouTube MusicSHOW ARTTom Deja, Bossman Graphics--------------------MARCH 2024 WHOLE-NOTE PATRONSRobyn MetcalfeBrian TempletCesarBob TuckerCorpus FriskyBen BarronCatherine WarnerDamon WhiteKaya WoodallJay SwartzMiriam JoySEAN D WINNIERushDaniel Hannon-BarryChristopher MillerJamie WhiteChristopher McConnellDavid MascettiJoe LaskaKen HirshJezMelanie AndrichJenness GardnerDave SharpeSami SamhuriJeremy DawsonAccessViolationAndre BremerDave FloreyMARCH 2024 HALF-NOTE PATRONSLauren KnottsDave KolasHenry MindlinMonica St. AngeloStephen WolkwitzSuzanneRand LeShayMaxeric spMatthew JonesThomasAnthony MentzJames McMurryEthan LaserBrian John PeterChris RemoMatt SchoenthalAaron WilsonDent EarlCarlos LernerMisty HaisfieldAbraham BenrubiChristopher BrunoChris KotarbaCallum WebbLynda MacNeilDick MorganBen SteinSusan GreenSean MurphyThirteen71Alan BroughRandal VegterGo Birds!Robert Granatdave malloyNick GallowayHeather Jjohn halpinPeter HardingDavidJohn BaumanMartín SalíasStu BakerSteve MartinoDr Arthur A GrayCarolinaGary PierceMatt BaxterLuigi BocciaE Margaret WartonCharles McGeeCatherine ClauseEthan BaumanKenIsWearingAHatJordan BlockAaron WadeJeff UlmDavid FutterJamieDeebsPortland Eye CareCarrie SchneiderRichard SneddonDoreen CarlsonDavid McDarbyWendy GilchristElliot RosenLisa TurnerPaul WayperBruno GaetaKenneth JungAdam StofskyZak RemerRishi SahayJason ReitmanAilie FraserRob TsukNATALIE MISTILISJosh SingerAmy Lynn ThornsenAdam WKelli BrockingtonVictoria Yumino caposselaSteve PaquinDavid JoskeBernard KhooRobert HeuerDavid NoahGeraldine ButlerMadeleine MaderJason PrattAbbie BergDoug BelewDermot CrowleyAchint SrivastavaRyan RairighMichael BermanLinda DuffyBonnie PrinsenLiz SegerEoin de BurcaKevin PotterM Shane BordersDallas HockleyJason GerryNathan GouwensLauren ReayEric PrestemonCookies250Damian BradyAngela LivingstoneSarah SulanDiane HughesMichael CasnerLowell MeyerStephen TsoneffJoshua HillWenGeoff GoldenPascal RuegerRandy SouzaClare HolbertonDiane TurnerTom ColemanDhu WikMel DEric HelmJonathan DanielsMichael FlahertyCaro Fieldmichael bochnerNaomi WatsonDavid CushmanAlexanderChris KGavin DoigSam FennTanner MortonAJ SchusterJennifer BushDavid StroudBrad CallahanAmanda FurlottiAndrew BakerAndrew FairL.B. MorseBill ThorntonBrian AmoebasBrett DouvilleJeffrey OlsonMatt BetzelNate from KalamazooMelanie StiversRichard TollerAlexander PolsonEarl LozadaJustin McElroyArjun SharmaJames JohnsonKevin MorrellColin Hodo--------------------FRED'S PLAYLIST NOTES:1 x 0 - traditional choro, Pixinguinha playing sax and sort of inventing “Brazilian counterpoint” - in the second part of this piece, when it modulates to G major, you'll hear the sax play a rhythmic figure important to Aquarela do Brasil (see below);Espinha de Bacalhau - choro, played by an orchestra that was created with the aim of playing Brazilian music in the manner of American Big Bands;O Relógio da Vovó - the Trio Surdina was comprised of musicians who worked at the Radio Nacional (where Jobim would also work as an arranger) and whose compositions and way of playing were fundamental to the development of “modern” Brazilian music - yes, Desafinado!;Aquarela Brasileira - Radamés Gnattali was an arranger at Radio Nacional and this arrangement of Ary Barroso's Aquarela do Brasil is kind of an inflexion point - the story is (always) more complicated, but the TL;DR is its importance lies in the use of samba rhythm in the orchestral parts, not only in the percussion section, as was previously usual (attention to the long notes in the melody accompanied by the same chromatic figure played by the tenor sax in 1 x 0 above);Copacabana - there are two versions of the song here, both sung by Dick Farney (Sinatra's influence on him is pretty clear). The first one was arranged by Radamés Gnattali and was a huge hit at the turn of the 1940s to the 50s. The song is kind of a symbol of the stylistic change from live music in cassinos (closed by the government in 1948) to small clubs in Copacabana where Bossa Nova and Samba-jazz would eventually be born;Copacabana (second version) - also sung by Dick Farney, but recorded much later (couldn't find the exact date) now in complete Bossa style - I thought it could be interesting to be able to compare both versions;Chega de Saudade - João Gilberto's 1959 recording of Chega de Saudade. Considered by practically everyone interested in music at that time as sounding absolutely novel and unprecedented: the singing, the lyrics, the arrangement, the guitar playing. Kind of Bossa Nova's inaugural moment, the song has kind of a choro form and I once saw Jobim say in an interview that he had the idea when he saw his mother's housemaid singing the choro Sonoroso and he thought something like “well, it seems people can remember a long melody and all these lyrics, after all…”;Chega de Saudade - following the commentary I made about Chega de Saudade and the choro, here a 1963 version - right in the period where it was all happening - by the old-school mandolinist Jacob do Bandolim;Estamos Aí - sung here by Leny Andrade in her debut album, totally positioned as “Modern Popular Music”, as they would define it, it shows very clearly the new style that was emerging - the whole scat singing section in the middle is really pointing to jazz and the lyrics talk about Bossa Nova itself;Rapaz de Bem - Johnny Alf is one of the unsung heroes and precursor of Bossa Nova: the singing, the harmonic language, the compositional aesthetics… it was all there;Embalo - a typical example of what was called samba-jazz back then;Influência do Jazz - by one of the early Bossa Nova composers, Carlos Lyra, the song talks about how samba was influenced by jazz in a somewhat ambivalent manner and has acquired sort of a symbolic, manifesto-like status - we hear a younger Elis Regina singing it here, in the famous program/series O Fino da Bossa;Preconceito - two versions, first Orlando Silva's old school version (1941), then João Gilberto singing the same song years later (2003) and doing his thing;Aos Pés da Cruz - one of the classic João Gilberto recordings. I added it to the playlist just because it's so beautiful;Elis' first recording of Águas de Março is interesting because the guitar “levada” is sort of middle ground between the “modern samba” that will be so characteristic of her band's playing and the more subdivided earlier style of playing samba;Coisa N. 1 - Moacir Santos was also an arranger (they were called maestros, actually) at Rádio Nacional, where Jobim, Radamés, the Trio Surdina guys and many other important musicians worked. Moacir was the only black maestro of the time and had studied with classically-trained composers like Guerra-Peixe (also a maestro at Rádio Nacional) and H. J. Koellreutter (German composer who fled Germany during the rise of the Nazis and is credited as having introduced dodecaphonism in Brazil). He wrote the “Coisas” (Things) and numbered them as if they were “Opus 1”, “Opus 2” etc. Moacir is an entire chapter in itself and unfortunately one can't find the original 1966 recording of the Coisas on Spotify, which used practically all important “modern” musicians living in Rio de Janeiro at the time. This recording was made in 2001 with Moacir's approval and is true to the original arrangement, though the solos were improvised by the musicians;O Mestre Sala dos Mares - written by Elis' contemporaries João Bosco and Aldir Blanc, we first listen to Bosco's recording of this samba, more in the traditional style, with percussion, cavaquinho, 7-string guitar and all, and then Elis' version with most of the band that recorded Elis & Tom - sorry for insisting with the comparison thing, but I think it's instructive and it takes a lot of examples to start grasping some subtleties;É Com Esse Que Eu Vou - first listen to Elis' version and then the traditional one. This is carnival music, really, and they did this wonderful modern, samba-jazzy version;Como Nossos Pais - another, arguably as important, side of Elis. From 1976, this is perhaps her most famous recording and serves here to show that her repertoire was considerably wider than samba. People get really moved by this recording (understandably, at least to my Brazilian ears) and despite the stylistic differences, this is also the same core band we hear in Elis & Tom.