Podcasts about aquaserge

Qui dit nouvelle année, dit forcément Best Of ! Bénédicte Schmitt revient sur une saison 2024 bien remplies avec une compilation des meilleurs moments de la planche à mixer. Avec : Clara Ysé, Pijama, Trente, November Ultra, Vincent Delerm, Aquaserge, Dominique Blanc-Francard, Camille, Jan Ghazi, Ottis Coeur, Yoa, Martin Rahin, Clara Luciani, Mélissa Phulpin, Fishbach, Barbara Carlotti, Albin de la Simone, Lisa Ducasse, Julia Jean Baptiste, Jean Sylvain, Mélissende et Raphael Séguinier

A joint mix with the Montréal based duo Bibi Club, thank you for the collaboration and to Mischa Karam for helping to facilitate this mix. Artwork by Sarah Fathallah from justseeds.org Thanks for listening. - Stefan. Below is the track listing: 01. Emahoy Tsege Mariam Gebru, Ballad of the spirits 02. Blonde Redhead, 23 03. Aquaserge, Si loin Si proche 04. Moondog, Do your thing 05. Willie Trasher, Silent Inuit 06. Bibi Club, Ce qui va disparaître 07. Manja Ristić, The Witching Hour (excerpt) 08. Soledad Coyoli, Poema de luna, no.2 09. Badawi, Qaher III 10. Daniel Carter and Stefan Christoff, I can see it all turning now 11. Matteo Uggeri, ...and Then This Wonder 12. Matteo Uggeri, ...for God 13. Sonny Singh, Koi Bol Ram 14. Steve Bates, Seduction - Descent - The gloomy pits - Copper crown (excerpt)

Cette semaine, les radios ont mis en avant sur leurs ondes deux albums. découvertes On retrouve les deux groupes en interview dans cette émission !Aquaserge était au micro de Yann de Canal B pour discuter de leur nouvel album La fin de l'économie, sortie le 24 mai chez Crammed Discs. La musique polymorphe d'Aquaserge puise à des sources aussi variées que la pop psychédélique originelle, le free jazz, la noise, les musiques de film vintage, la pataphysique, la poésie, les joutes verbales, sans oublier certains des aspects les plus aventureux du rock 60s & 70s.Pour poursuivre, Lucie de Ouest-Track a reçu Nerlov à l'occasion de son album Pas si grave, sortie le 17 mai chez Wiser records. Projet solo mais pas isolé, Nerlov avance depuis plusieurs années avec la même équipe resserrée, son premier album sonne pop made in France, décomplexée vis-à vis du passé, un peu flippée par l'avenir, mais regardant toujours droit dans les yeux son présent.On clôture cette émission avec Morgane de Radio Primitive qui recevait le groupe W!zard à l'occasion de leur album Not Good Enough !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:55:03 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Aquaserge et Nathalie Quintane. Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:55:03 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Aquaserge et Nathalie Quintane. Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

Indie News, Bnny, The decemberists, AquaSerge ...

Ce mois-ci, Audrey et Benjamin d'Aquaserge sont passé.e.s sur la planche à mixer de Bénédicte Schmitt aka Bénélabo pour revenir sur l'enregistrement et le mixage du dernier album en date : La fin de l'Économie

Ce mois-ci, Audrey et Benjamin d'Aquaserge sont passé.e.s sur la planche à mixer de Bénédicte Schmitt aka Bénélabo pour revenir sur l'enregistrement et le mixage du dernier album en date : La fin de l'Économie Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Solénoïde (01.04.2024) - Dans ce 15e périple de Solénoïde, embarquez pour un voyage sonore où les frontières entre les continents et les genres musicaux s'effacent, et où la liberté artistique est célébrée comme une victoire ! Au cours de cette exploration, plusieurs artistes français se démarqueront par leur originalité et leur indépendance.

Evènementiel et culture dans le 65 du 8 au 15 janvier 2024Conférences  :- "Médecines douces ou parallèles, médecines alternatives ou complémentaires" par Thierry MORIN, gastro-entérologue le 11 janvier à 18h au STAPS de Tarbes, organisée par l'Université du Temps Libre - "Retrouver les traces des combattants pyrénéens (1918-1928)" le 12 janvier à 18h ,  par Yannick POUEY-MOUNOU à la Bourse du Travail de Tarbes , organisée par l'association Guillaume Mauran" Festival Dark Side of the Rock" du 11 au 14 janvier 2024 organisé par le Parvis, Tarbes en scènes, La Gespe, Jazz'Pyr, l'agglo TLP, le Celtic...:- le 11 janvier à 20h au Celtic concert avec ULTRAPHAUNA - le 12 janvier à 20H30 au Théâtre des Nouveautés, concert AQUASERGE- le 13 janvier à 16 h  au Celtic avec Claude Pla et sa clé d'écoute de l'album "Urban Bushmen" de l'Art Ensemble of Chicago- le 13 janvier à 20h30 au Théâtre des Nouveautés, concert OGRE/POIL/UEDA- le 14 janvier "1° Salon du disque de Tarbes" de 9 h à 17h à La GESPE à 15h une conférence "Du Rock progressif au Rock en opposition" avec Aymeric LEROY et Michel BESSETà 17h en première partie  concert avec les élèves du Conservatoire Henri Duparc autour de King Crimson et en deuxième partie le trio "Saddam Webcam" Concerts du Nouvel an ou de l'Epiphanie :- "Concert du Nouvel An" de l'Orchestre Symphonique du Sud-Ouest  le  13 janvier à 20h30 à la Halle aux Grains de Bagnères de Bigorre- "Concert Les Heures d'Orgue de St Jean"  le 14 janvier à 15h30 en l'église ST Jean à Tarbes avec Marc MEYRAUD" Les dimanches de Monsieur Sarrazin" avec un spectacle musical "Bel Canto" interprété par Alina BARROUILLET (piano) et le ténor Frank GRIMAUD le 14 janvier à 16h au Petit Théâtre Maurice Sarrazin à TarbesThéâtre :- "L'avare" de Molière avec Jérôme DESCHAMPS sur la scène du Parvis : le 8 janvier à 20h30 et le 9 janvier à 19h- "Roue libre" de et par Jean-Michel JOUANNE, mise en scène de Mercedes TORMO le 13 janvier à 20h30 au Tiers Lieu de Bigorre à Bagnères de BigorreCiné-rencontre au Parvis avec carte blanche à Marc BELIT, fondateur du Parvis  le 12 janvier à/c de 19h15 autour de "Carmen Jones"  et rencontre avec Marc BELIT sur le thème de l'histoire du cinéma au ParvisSoirée contes gascons "Contes d'ici et d'ailleurs " avec Nadéta CARITA, le 12 janvier à 20h30 au Tiers-Lieu d'Azun à AucunExpositions nouvelles et en cours, spectacles, concerts, théâtre, cinéma .

For the 150th Episode of the show we have the fabulous April March! In a former life April March must have been a rockier fairy than Tinker Bell and like a cat, she has already had several lives. An animator trained by Disney, she has animated for Pee-wee Herman, Ren & Stimpy, Madonna, worked on Archie Comics, assisted Spiderman creator Steve Ditko and even assisted the legendary Harry Smith who occasionally brought Allen Ginsberg in tow to mentor her. She entered the NYC music scene with her garage girl-group The Pussywillows, which Ronnie Spector of The Ronettes, promptly hired to record and perform with her. A year into her music career, she landed on stage with Ronnie Spector at a completely sold out Madison Square Garden. Over a large plate of chicken back stage, Bo Diddley said to her, “Welcome to Rock and Roll.” Next she joined The Shitbirds and The Haves, finally settling into the driver's seat as April March. A Francophile from a tender age, she re-introduced an international audience to the French pop heritage of Gainsbourg, Françoise Hardy, Dani, Gillian Hills and many others. She cut her teeth in self production on a slew of popular to very obscure covers and adaptations of songs the French themselves had forgotten. Quentin Tarantino plucked “Chick Habit,” her adaptation of Gainsbourg's “Laisse Tomber Les Filles,” to feature in his film “Death Proof.” She recorded “Chick Habit” with the help of Andy Paley who introduced her to Brian Wilson. This began a nice stretch of recording on and off with Brian for the next couple of years subsequently giving her a priceless education in both arrangement and production. So when Alexander Payne couldn't reach Brigitte Bardot on the phone he hired April instead to write and produce her own Bardotesque song for his film “Election.” Next she met the modern day French Phil Spector — Bertrand Burgalat (just as talented, but a lot less dangerous). She made two albums with Burgalat, the first of which “Chrominance Decoder,” was chosen as one of the top ten albums of the year by The New Yorker and in the top 100 of all time by the seminal French magazine Rock et Folk. Burgalat introduced her to the great Aquaserge which led to an album and two films directed by Marie Losier landing her performances at The Centre Pompidou, MOMA and PS1. And so at this point in time, April March has recorded with Ronnie Spector, Brian Wilson, Jonathan Richman, R.L. Burnside, Andy Paley, Bertand Burgalat, Tony Allen, Yo La Tengo, LL Cool J, Alain Chamfort, Darlene Love, The Dust Brothers, Laetitia Sadier (Stereolab), Maya Rudolph, Sean OHagan, and Aquaserge. After such a list of credits, certain artists would have rested on their laurels to the strains of “The Afternoon of a Faun,” but this Franco-American ringleader is a horse of a different color, preferring to go forward rather than look over her shoulder, which brings us to the latest. She has just been cast alongside Gerard Depardieu and Vanessa Paradis in a feature film. After having published a children's book with Jack White called “We Are Going To Be Friends,” she's recorded an E.P. with Olivia Jean in his private studio which he released March 5th with a Video following on March 17th on Third Man Records. She's releasing a new album with the amazing Fugu featuring Tony Allen of Fela and Gorillaz as well as Marilyn Wilson of The Beach Boys and American Spring on July 17th with Record Store Day. The cherry on top? It's another new album with the dazzling duo Staplin who, according to Radio France,“compose with talent music where pop sunshine melodies of the sixties dance on trip hop beats, psyche rock rubs shoulders with cosmic flights of evanescent synths, and repetitive orchestral music stretches to festive groove storms.” Olè !Make it stand out.

Valentin.e te choppe en musique avec Father John Misty, La colonie de vacances, Gnod, Caroline, Cassels, Sprints, Mêmes, Ill considered, etc.Plus: Qui pour remplacer #AnimalCollective et #ArcadeFire ?Plus: Nirvana sifflé par Aquaserge et Deportivo (le retour?)Plus: Brdcst: un festival...gender-fluide ?Plus: une certaine idée du bruit au Vietnam :))Playlist : https://open.spotify.com/playlist/0UM23B80GKrMnG2i12quOM?si=e18294f30ea84db2

Valentin.e te choppe en musique avec Father John Misty, La colonie de vacances, Gnod, Caroline, Cassels, Sprints, Mêmes, Ill considered, etc.Plus: Qui pour remplacer #AnimalCollective et #ArcadeFire ?Plus: Nirvana sifflé par Aquaserge et Deportivo (le retour?)Plus: Brdcst: un festival...gender-fluide ?Plus: une certaine idée du bruit au Vietnam :))Playlist : https://open.spotify.com/playlist/0UM23B80GKrMnG2i12quOM?si=e18294f30ea84db2

Solénoïde (14.02.2022) - Proposé par Vincent Arquillière, ce 21e Périple vous emmènera dans des contrées peu explorées, à la rencontre de magiciens et d'alchimistes de la matière sonore. Pendant une heure, vous voyagerez sans trop vous soucier des frontières, qu'elles soient géographiques ou stylistiques, à la recherche du beau, de l'insolite, voire de l'étrange.

Best Of 2021 Pop Française chez Section 26, Les Inrocks, Tsugi....... avec des morceaux de Juliette Armanet, The Liminanas, Feu Chatterton, Aquaserge.....

Podcast mensuel réalisé, programmé et présenté par Benjamin Schoos. Oh la la !  C'est les 15 ans de Freaksville Records ! Dans cet épisode 3  retraçant l'aventure Freaksville, Benjamin Schoos vous raconte la période 2010-2016 avec e.a les albums Marc Morgan & les obstacles, Mademoiselle Nineteen, le single club, Dragon Noir, Mark Gardener, April March & Aquaserge, Jean-Jacques Perrey & David Chazam, Now, Alex Gavaghan & The Boss Jockeys et Double Françoise 

Podcast mensuel réalisé, programmé et présenté par Benjamin Schoos. Oh la la !  C'est les 15 ans de Freaksville Records ! Dans cet épisode 3  retraçant l'aventure Freaksville, Benjamin Schoos vous raconte la période 2010-2016 avec e.a les albums Marc Morgan & les obstacles, Mademoiselle Nineteen, le single club, Dragon Noir, Mark Gardener, April March & Aquaserge, Jean-Jacques Perrey & David Chazam, Now, Alex Gavaghan & The Boss Jockeys et Double Françoise 

Concert enregistre le 22/09/21 // Production : Campus FM Toulouse : www.campusfm.net // Boost 3000 est un quintet formé par de jeunes musiciens accomplis qui fonce dans le rayon pop music les yeux grands ouverts, et même parfois dans les bacs d'une certaine variété française, au sens où les Anglo-Saxons la vénèrent. Leur album, c'est des chansons un peu prog' et aventureuses, chantées à tue-tête par une joyeuse colonie de vacances toulousaine en visite à Paisley Park avec Michel Legrand comme mono. Ou c'est la bande-son d'une balade à vélo, ou à mobylette kitée, qui file sur une départementale, avec un garçon et une fille sans casque. On croit y entendre le cliquetis des changements de vitesse, ou le bruit des pistons, et sentir le vent dans ses cheveux. L'orage menace, parfois le ciel est chargé de nuages de chats et de chiens, mais rien ne gâche le plaisir de fendre l'air. Peut-être sont-ils passés devant la camionnette Stars 80, la tournée de 20 tonnes tombée dans le fossé mais ils ne l'ont pas vue. Leurs sept vignettes pop acidulées de moins de 3 minutes pourraient rappeler (en vrac) le Katerine du début, les BO des films de Jacques Demy, Brigitte Fontaine, Elli & Jacno, les Rita Mitsouko. Et bien sûr, Aquaserge et Julien Gasc, les grands frères… Le groupe est formé par les membres d'un collectif artistique toulousain appelé Collectif Métieràtisser. Valentin Lafon (guitare solo) et Kévin Colin (chanteur/guitariste) avaient envie d'écrire des chansons pop, accrocheuses et délicates (les Beatles semblaient être un bon exemple à suivre) mais avec des accords ou des métriques étranges, comme dans la musique d'Aquaserge ou certaines chansons pop progressives (dans la lignée du label Saravah). Valentin a demandé à Marion Josserand (chanteuse/claviers) et Arnaud Sontag (batterie), qui jouaient aussi dans un ensemble de free-jazz de rejoindre le groupe. Antonin Dupety (basse) était le coloc' de Kévin. La première fois qu'ils ont joué tous ensemble dans leur sous-sol, la magie a opéré ! (source : Modulor.tv) VISITEZ NOTRE NOUVEAU SITE WEB ! https://www.radiocampus.fr

Concert enregistre le 22/09/21 // Production : Campus FM Toulouse : www.campusfm.net // Boost 3000 est un quintet formé par de jeunes musiciens accomplis qui fonce dans le rayon pop music les yeux grands ouverts, et même parfois dans les bacs d'une certaine variété française, au sens où les Anglo-Saxons la vénèrent. Leur album, c'est des chansons un peu prog' et aventureuses, chantées à tue-tête par une joyeuse colonie de vacances toulousaine en visite à Paisley Park avec Michel Legrand comme mono. Ou c'est la bande-son d'une balade à vélo, ou à mobylette kitée, qui file sur une départementale, avec un garçon et une fille sans casque. On croit y entendre le cliquetis des changements de vitesse, ou le bruit des pistons, et sentir le vent dans ses cheveux. L'orage menace, parfois le ciel est chargé de nuages de chats et de chiens, mais rien ne gâche le plaisir de fendre l'air. Peut-être sont-ils passés devant la camionnette Stars 80, la tournée de 20 tonnes tombée dans le fossé mais ils ne l'ont pas vue. Leurs sept vignettes pop acidulées de moins de 3 minutes pourraient rappeler (en vrac) le Katerine du début, les BO des films de Jacques Demy, Brigitte Fontaine, Elli & Jacno, les Rita Mitsouko. Et bien sûr, Aquaserge et Julien Gasc, les grands frères… Le groupe est formé par les membres d'un collectif artistique toulousain appelé Collectif Métieràtisser. Valentin Lafon (guitare solo) et Kévin Colin (chanteur/guitariste) avaient envie d'écrire des chansons pop, accrocheuses et délicates (les Beatles semblaient être un bon exemple à suivre) mais avec des accords ou des métriques étranges, comme dans la musique d'Aquaserge ou certaines chansons pop progressives (dans la lignée du label Saravah). Valentin a demandé à Marion Josserand (chanteuse/claviers) et Arnaud Sontag (batterie), qui jouaient aussi dans un ensemble de free-jazz de rejoindre le groupe. Antonin Dupety (basse) était le coloc' de Kévin. La première fois qu'ils ont joué tous ensemble dans leur sous-sol, la magie a opéré ! (source : Modulor.tv) VISITEZ NOTRE NOUVEAU SITE WEB ! https://www.radiocampus.fr

Lucie Antunes é o “electrão livre” da nova cena musical electroacústica francesa. Em palco, experimenta, surpreende, propõe. Baterista e percussionista de formação clássica e contemporânea, a jovem artista inspira-se nos pioneiros do minimalismo para experimentar novos horizontes sonoros. Não tem medo de ir buscar coisas à rua para as integrar nas suas composições, como “ready mades” musicais que abalam códigos e notas académicas. Lucie Antunes é um dos nomes que sobe ao palco, a 13 de Novembro, do centro cultural Cenquatre, em Paris. Mas foi horas antes de encher a sala La Cigalle, no âmbito do festival MaMA, em Outubro, que a artista falou com a RFI sobre liberdade e música. “Sempre fui um electrão livre. Estive em orquestras e podia ter tido uma carreira com mais dinheiro e mais estabilidade, mas isso é uma falta de liberdade total para mim. Adoro a orquestra, mas há forçosamente um maestro que te diz o que deves fazer. Há também condições, nem é tanto o maestro que me incomoda, são as condições porque é muito académico e eu não sei fazer isso, preciso de liberdade, sou mesmo um electrão livre. A pop é porque sempre gostei, sempre ouvi, nomeadamente a musica electrónica – que é o que mais defendo – e gosto tanto da música clássica, como da electrónica, como da contemporânea, como da erudita.” Chamemos-lhe, então, o “electrão livre” da nova cena electroacústica musical francesa. Em palco, experimenta, surpreende, propõe. Entre veludo e estridências, entre chapas de metal e sons electrónicos. Lucie Antunes tem uma forte ligação a Portugal e um apelido que herdou do pai. Compreende a língua paterna mas prefere expressar-se em francês, muito mais natural quando quer falar de algo que também faz parte do seu ADN: a música.   Baterista e percussionista de formação clássica e contemporânea, Lucie Antunes inspira-se nos pioneiros do minimalismo para experimentar novos horizontes sonoros. Não tem medo de ir buscar coisas à rua para as integrar nas suas composições, como “ready mades” musicais que abalam códigos e academismos. “Tento seguir o trabalho de John Cage na exploração de sonoridades. Procuro metais que não são instrumentos, mas que vão ajudar a explorar novas reverberações nas ressonância. Há toda uma pesquisa em torno do metal, por exemplo, para saber onde colocar o microfone porque também há todo um trabalho de microfones que vão fazer soar um dado instrumento. E se eu juntar o metal num conjunto com músicas electrónicas à volta, ele vai ocupar muito espaço e assim não se pode meter um simples micro, é preciso micro-sensores que se colam directamente e que não se deixam parasitar pelos sons exteriores. Tudo isto é uma pesquisa que faço com metais, como pedaços de chapa, com tubos. Depois, como no trabalho de John Cage, há a preparação dos instrumentos, por exemplo, vou colocar objectos em cima do vibrafone para o fazer vibrar. É realmente este trabalho que gosto de fazer. Por exemplo, tenho uma versão deste álbum com três músicos mas também com sete músicos e estou a trabalhar com uma tuba, que vamos usar no segundo disco, dentro da qual vamos pôr um microfone concebido especialmente para isto e depois vamos usar um pedal de efeitos. Isto são pesquisas de materiais. O John Cage não trabalhava com pedal de efeitos, o que eu tento é trabalhar com o que a pop, o rock trouxeram, mas sempre baseando-me no que aprendi a fazer no conservatório.”   Lucie Antunes sublinha que não está aqui para inventar nada, simplesmente para continuar as pesquisas iniciadas pelos pais do minimalismo. “O meu principal objectivo não é inovar, ou procurar inovar. Eu acho é que não devemos hesitar em continuar as pesquisas que foram feitas pelos nossos antecessores ou então continuar o que eles fizeram. Por exemplo, há um artista que adoro, que se chama Chassol, com quem trabalhei também, e adoro o trabalho dele. Ele não esconde que as suas pesquisas se inspiram - como eu aliás - em Steve Reich com o lado vídeo e teclados. É muito importante. Podíamos dizer ‘Ai, ele copia o Steve Reich, mas isso já foi feito'. Isso não interessa. Que óptimo que haja artistas que o imitem. Eu tenho músicas que são mesmo baseadas em Steve Reich e não tenho problema nenhum em dizê-lo. Como sou super fã do trabalho dele, digamos que o amplifico. E isso foi difícil para mim porque no Conservatório há muitos códigos e coisas que não podemos fazer. Para sair disto, é quase preciso criar novas leis.” Depois do conservatório, a jovem artista trabalhou com nomes como Moodoïd, Aquaserge, Yuksek e Susheela Raman e apesar de se ter lançado a solo, em 2019, sempre se rodeou de colaborações com músicos como Chassol, Vincent Segal, Halo Maud, Julien Gasc, François and The Atlas Mountains… O primeiro álbum, intitulado Sergeï, surge em 2019 e é um trabalho que ela descreve como cinematográfico, com camadas de sons acústicos a vibrarem com batidas electrónicas, em crescendos poéticos e ritmos orgânicos que redundam em pausas catárticas. Uma música instrumental para quebrar fronteiras e géneros. “Eu diria que é um álbum mais cinematográfico, tem imensas imagens. O segundo vai ser muito mais terra a terra. Claro que há sempre imensas imagens na minha música porque não sei compor de outra forma. Mas penso que se compreende bem a ligação entre o primeiro e o segundo disco, não há nenhuma mudança radical porque isso não sei fazer, mas o primeiro era mais cinematográfico, talvez um pouquinho mais erudito porque havia mais ritmos assimétricos. Aqui brinquei menos com isso. No primeiro, havia uma pesquisa sonora muito intensa - no segundo também mas é completamente diferente. Vai ser mais metálico, com texturas bastante diferentes.” “Vamos gravá-lo no início de Novembro. Vamos gravar as novas músicas que estão escritas e todas as maquetes estão prontas. Vamos gravar e entrar numa etapa que eu adoro que é a construção das músicas. Há uma nova que tocamos ao vivo e ao tocá-la ao vivo também experimentamos tudo o que vamos poder fazer no estúdio. O primeiro álbum é bastante diferente do espectáculo ao vivo. Foi composto com muita precisão e no palco reorquestrámo-lo completamente. Agora, gostaria que o espectáculo e o disco se parecessem mais. Vai ser mais electrónico. Mais electrónico mas não forçosamente nos sons, mais numa espécie de transe. É o que posso dizer para já.”

Lucie Antunes é o “electrão livre” da nova cena musical electroacústica francesa. Em palco, experimenta, surpreende, propõe. Baterista e percussionista de formação clássica e contemporânea, a jovem artista inspira-se nos pioneiros do minimalismo para experimentar novos horizontes sonoros. Não tem medo de ir buscar coisas à rua para as integrar nas suas composições, como “ready mades” musicais que abalam códigos e notas académicas. Lucie Antunes é um dos nomes que sobe ao palco, a 13 de Novembro, do centro cultural Cenquatre, em Paris. Mas foi horas antes de encher a sala La Cigalle, no âmbito do festival MaMA, em Outubro, que a artista falou com a RFI sobre liberdade e música. “Sempre fui um electrão livre. Estive em orquestras e podia ter tido uma carreira com mais dinheiro e mais estabilidade, mas isso é uma falta de liberdade total para mim. Adoro a orquestra, mas há forçosamente um maestro que te diz o que deves fazer. Há também condições, nem é tanto o maestro que me incomoda, são as condições porque é muito académico e eu não sei fazer isso, preciso de liberdade, sou mesmo um electrão livre. A pop é porque sempre gostei, sempre ouvi, nomeadamente a musica electrónica – que é o que mais defendo – e gosto tanto da música clássica, como da electrónica, como da contemporânea, como da erudita.” Chamemos-lhe, então, o “electrão livre” da nova cena electroacústica musical francesa. Em palco, experimenta, surpreende, propõe. Entre veludo e estridências, entre chapas de metal e sons electrónicos. Lucie Antunes tem uma forte ligação a Portugal e um apelido que herdou do pai. Compreende a língua paterna mas prefere expressar-se em francês, muito mais natural quando quer falar de algo que também faz parte do seu ADN: a música.   Baterista e percussionista de formação clássica e contemporânea, Lucie Antunes inspira-se nos pioneiros do minimalismo para experimentar novos horizontes sonoros. Não tem medo de ir buscar coisas à rua para as integrar nas suas composições, como “ready mades” musicais que abalam códigos e academismos. “Tento seguir o trabalho de John Cage na exploração de sonoridades. Procuro metais que não são instrumentos, mas que vão ajudar a explorar novas reverberações nas ressonância. Há toda uma pesquisa em torno do metal, por exemplo, para saber onde colocar o microfone porque também há todo um trabalho de microfones que vão fazer soar um dado instrumento. E se eu juntar o metal num conjunto com músicas electrónicas à volta, ele vai ocupar muito espaço e assim não se pode meter um simples micro, é preciso micro-sensores que se colam directamente e que não se deixam parasitar pelos sons exteriores. Tudo isto é uma pesquisa que faço com metais, como pedaços de chapa, com tubos. Depois, como no trabalho de John Cage, há a preparação dos instrumentos, por exemplo, vou colocar objectos em cima do vibrafone para o fazer vibrar. É realmente este trabalho que gosto de fazer. Por exemplo, tenho uma versão deste álbum com três músicos mas também com sete músicos e estou a trabalhar com uma tuba, que vamos usar no segundo disco, dentro da qual vamos pôr um microfone concebido especialmente para isto e depois vamos usar um pedal de efeitos. Isto são pesquisas de materiais. O John Cage não trabalhava com pedal de efeitos, o que eu tento é trabalhar com o que a pop, o rock trouxeram, mas sempre baseando-me no que aprendi a fazer no conservatório.”   Lucie Antunes sublinha que não está aqui para inventar nada, simplesmente para continuar as pesquisas iniciadas pelos pais do minimalismo. “O meu principal objectivo não é inovar, ou procurar inovar. Eu acho é que não devemos hesitar em continuar as pesquisas que foram feitas pelos nossos antecessores ou então continuar o que eles fizeram. Por exemplo, há um artista que adoro, que se chama Chassol, com quem trabalhei também, e adoro o trabalho dele. Ele não esconde que as suas pesquisas se inspiram - como eu aliás - em Steve Reich com o lado vídeo e teclados. É muito importante. Podíamos dizer ‘Ai, ele copia o Steve Reich, mas isso já foi feito'. Isso não interessa. Que óptimo que haja artistas que o imitem. Eu tenho músicas que são mesmo baseadas em Steve Reich e não tenho problema nenhum em dizê-lo. Como sou super fã do trabalho dele, digamos que o amplifico. E isso foi difícil para mim porque no Conservatório há muitos códigos e coisas que não podemos fazer. Para sair disto, é quase preciso criar novas leis.” Depois do conservatório, a jovem artista trabalhou com nomes como Moodoïd, Aquaserge, Yuksek e Susheela Raman e apesar de se ter lançado a solo, em 2019, sempre se rodeou de colaborações com músicos como Chassol, Vincent Segal, Halo Maud, Julien Gasc, François and The Atlas Mountains… O primeiro álbum, intitulado Sergeï, surge em 2019 e é um trabalho que ela descreve como cinematográfico, com camadas de sons acústicos a vibrarem com batidas electrónicas, em crescendos poéticos e ritmos orgânicos que redundam em pausas catárticas. Uma música instrumental para quebrar fronteiras e géneros. “Eu diria que é um álbum mais cinematográfico, tem imensas imagens. O segundo vai ser muito mais terra a terra. Claro que há sempre imensas imagens na minha música porque não sei compor de outra forma. Mas penso que se compreende bem a ligação entre o primeiro e o segundo disco, não há nenhuma mudança radical porque isso não sei fazer, mas o primeiro era mais cinematográfico, talvez um pouquinho mais erudito porque havia mais ritmos assimétricos. Aqui brinquei menos com isso. No primeiro, havia uma pesquisa sonora muito intensa - no segundo também mas é completamente diferente. Vai ser mais metálico, com texturas bastante diferentes.” “Vamos gravá-lo no início de Novembro. Vamos gravar as novas músicas que estão escritas e todas as maquetes estão prontas. Vamos gravar e entrar numa etapa que eu adoro que é a construção das músicas. Há uma nova que tocamos ao vivo e ao tocá-la ao vivo também experimentamos tudo o que vamos poder fazer no estúdio. O primeiro álbum é bastante diferente do espectáculo ao vivo. Foi composto com muita precisão e no palco reorquestrámo-lo completamente. Agora, gostaria que o espectáculo e o disco se parecessem mais. Vai ser mais electrónico. Mais electrónico mas não forçosamente nos sons, mais numa espécie de transe. É o que posso dizer para já.”

durée : 00:54:50 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l'actualité musicale et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club !

durée : 00:54:50 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l'actualité musicale et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club !

Esta semana, en una nueva entrega de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar música de “Figures”, el nuevo disco doble de la importante banda del pop experimental belga, Aksak Maboul. Editado el recién pasada 22 de mayo por el prestigioso sello Crammed Discs, “Figures” es el gran retorno discográfico de la banda actualmente liderada por el compositor y multi-instrumentista Marc Hollander y por la cantante y también autora Véronique Vincent. Recordemos que Aksak Maboul fue fundada en 1977 en Bruselas por Hollander y Vincent Kenis y que, además de ser parte del movimiento rupturista Rock in Opposition (RIO), editó dos trabajos de ineludible importancia para la música experimental: “Onze Danses Pour Combattre la Migraine” en 1977 y “Un Peu de l'Âme des Bandits” en 1980. “Figures” está integrado por 22 composiciones y, de acuerdo al sello, combina electrónica, pop, jazz, minimalismo y música clásica contemporánea, en una reconfiguración del estilo inimitable de la banda. El trabajo fue escrito en su totalidad por Hollander y Vincent y cuenta con la participación de los integrantes de la versión en vivo regular de la banda, Faustine Hollander en bajo y voces, Lucien Fraipont en guitarra y Erik Heestermans en batería, además de invitados como el importante guitarrista inglés Fred Frith, Steveen Brown del grupo Tuxedomoon, así como tres miembros del Aquaserge. Aparte de material de “Figures”, escucharemos también una pieza de “Un Peu de l'Âme des Bandits”. Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis todos los miércoles a las 10, 17 y 23 horas –se repite los domingos a las 19-, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena.

Aujourd'hui dans la Potion, la multi-instrumentiste Lucie Antunes ! Lucie Antunes est une artiste complète, une casse-cou passionnée qui n'hésite pas à prendre des risques et à se réinventer. Son truc à elle, ce sont les percussions et les textures du son, qu'elle aime explorer sur ses instruments fétiches, vibraphone et marimba en tête. Libre, capable de fracas comme de délicatesse, Lucie Antunes s'est longtemps cachée derrière des artistes tels que Moodoïd, Aquaserge, Yuksek ou Chassol jusqu'à ce jour de 2019 où, en pleine lumière, la musicienne nous présentait son premier album, Sergeï, un voyage sensoriel électro-acoustique jamais loin de la transe. Aujourd'hui, Lucie Antunes prépare son retour en live, avec Variation(s), ce dispositif de soutien pour les artistes porté par le FGO-Barbara à Paris, et plus tard sur la scène du Printemps de Bourges le 25 juin, à Saint-Brieuc ou Châlon-en-Champagne en septembre… Mais d'abord, voici Lucie Antunes dans La Potion aujourd'hui. Au programme : expérience ayahuasca, percussions thérapeutiques et relecture de l'œuvre de Steve Reich, hautement chamanique pour mon invitée.Visuel © Pierre Andreotti See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Podcast mensuel réalisé, programmé et présenté par Benjamin Schoos. La chronique des sorties diffusées par Freaksville Music, distributeur indépendant en Belgique francophone. Podcast spécial 100 % live music avec la musique de Loved Drones feat. Laetitia Sadier, Jean-Jacques Perrey & David Chazam, Android 80, Juan d'Oultremont, April March & Aquaserge, Mademoiselle Nineteen, Phantom feat. Lio, Marie France, Ufo Goes Ufa, Now & Damo Suzuki.

Podcast mensuel réalisé, programmé et présenté par Benjamin Schoos.La chronique des sorties diffusées par Freaksville Music, distributeur indépendant en Belgique francophone.Podcast spécial 100 % live music avec la musique de Loved Drones feat. Laetitia Sadier, Jean-Jacques Perrey & David Chazam, Android 80, Juan d'Oultremont, April March & Aquaserge, Mademoiselle Nineteen, Phantom feat. Lio, Marie France, Ufo Goes Ufa, Now & Damo Suzuki.

Providing freaky music since 1999. For those who wonder: What is The Brain? Listen this! 1. Southpark - Alerte au Gogol - YouTube - 2009 2. The Brain - Générique - Unreleased - 2010 3. Jean-Jacques Perrey - Indicatif Spatial - Montparnasse 2000 - 1971 4. Bottin - Tequila - Online released - 2015 5. Jennifer - RA-DI-O Stress - Pathé - 1981 6. Metronomy - Toxic - Les Incrockuptibles - 2011 7. Pearls Negras - Pensando em Você - Man Recordings - 2014 8. Gelbart - These machines are translators - Gagarin Records - 2013 9. Las trillizas de oro - Pochoclo - Munster records - 2015 10. Oppenheimer Analysis - Subterranean Desire - Self released - 1982 11. WE - Want To Hold Your Hand - Self Released - 2014 12. Dux Content - Lifestyle - PC Music - 2013 13. Hidrogenesse - Dieu fumeur de havanes - Vale Vergas Discos - 2013 14. Aquaserge - 10h15, samedi soir - La Souterraine - 2015 15. The Drunk trunk - PipoleEmploi - Online released - 2105 16. Mari Henmi - Daniel Mon Amour - Columbia - 1969 17. Philippe Laurent - Exposition 5 - Minimal Wave - 2011 18. BRENMAR - HULA HOOP FEAT UNIIQU3 - Fool’s Gold Records - 2015 19. The Queenstons - Guiding Light - VulpVibe Records - 2008 20. Land Of Giants - Cannibal Dolls - AV Records - 1982 21. The Barry Gray Orchestra - Captain Scarlet - Century 21 Records - 1967 22. Jean Jacques Perrey - Les petits A2 - TV Interlude - 1978 23. Frederik Schikowski - Générique The Brain - The Brain Records - 2014 ## Über The Brain The Brain ist eine DJ-Show gemischt aus Electro Broadcasts, Dissonanz-Pop, Rock'n'Roll, epileptischen Gesängen und vorindustriellen Robotik, Raumfahrt-Pop, vorsintflutlichen Vintage-Raritäten in Form von kinematischen Mini-Dada. Jede Sendung bietet einen epischen, akustischen, frischen Sound mit dem kindliche Euphorie in vollem Umfang nachgekommen wird. Let's Spock! *

Aujourd'hui dans La Potion, Julien Gasc, le retour !Hier nous découvrions, à moitié stupéfait.e.s, que Julien Gasc s'y connaît vraiment très bien rayon potions : en mode apothicaire, le musicien français nous révélait les bienfaits de l'huile d'Harlam et les secrets de la rhodiola rosea. Dans cet épisode, Julien Gasc revient sur ses dons médiumniques, apparus lors de ses 33 ans : Julien Gasc voit les morts, et il nous raconte quelle relation il entretient avec les spectres qui le visitent une fois la nuit tombée...Dans l'histoire de Julien Gasc, il y a d'abord les forêts du Tarn, un accent granitique, la Montagne Noire, ses mystères. Ensuite, plus tard, à partir de 2005, il y a le groupe Aquaserge, un laboratoire d'expérimentation à géométrie variable, une communauté poétique et politique qu'on vous joue souvent sur Nova. Le collectif, c'est très important pour Julien Gasc, c'est même politique : ce qui explique qu'on l'ait vu aux côtés de Stereolab, Philippe Katerine, April March ou encore Bertrand Burgalat ces dernières années. En solo, le musicien aménage des clairières et des grottes dans sa musique et cultive, avec plus ou moins de watts, sa sensibilité des grands espaces : c'est particulièrement le cas dans son dernier album en date, magnifique, l'Appel de la Forêt, sorti en janvier dernier chez Born Bad Records. L'Appel de la Forêt, un disque à l'humus conçu comme une métaphore forestière et filée de l'amour, croisée avec un puissant discours social en phase avec l'époque. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Dans l'histoire de Julien Gasc, il y a d'abord les forêts du Tarn, un accent granitique, la Montagne Noire, ses mystères. Ensuite, plus tard, à partir de 2005, il y a le groupe Aquaserge, un laboratoire d'expérimentation à géométrie variable, une communauté poétique et politique qu'on vous joue souvent sur Nova. Le collectif, c'est très important pour Julien Gasc, c'est même politique : ce qui explique qu'on l'ait vu aux côtés de Stereolab, Philippe Katerine, April March ou encore Bertrand Burgalat ces dernières années. En solo, le musicien aménage des clairières et des grottes dans sa musique et cultive, avec plus ou moins de watts, sa sensibilité des grands espaces : c'est particulièrement le cas dans son dernier album en date, magnifique, l'Appel de la Forêt, sorti en janvier dernier chez Born Bad Records. L'Appel de la Forêt, un disque à l'humus conçu comme une métaphore forestière et filée de l'amour, croisée avec un puissant discours social en phase avec l'époque. On connaissait Julien Gasc le musicien, mais l'apothicaire ça non et pourtant il en connaît un rayon ! Dans son officine aujourd'hui : l'huile d'harlam, créé par les Hollandais à la fin de la peste noire, et la rhodalia rosae, connue pour ses propriétés adaptogènes. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Hoy, en esta noche tan especial, de tránsito a otros mundos, en la noche oscura de Halloween, vamos a dejarnos atrapar por sonidos muy experimentales y fenómenos sensoriales exquisitos e hipnóticos tan oscuros y penetrantes como la noche que hoy vivimos, la del 31 de octubre. Escucharemos a Chihei Hatakeyama, Anthony Pateras & Erkki Veltheim, Brutter, Aquaserge, Biofear, Cero39, Yiorgis Sakellariou o Asfast. Terminaremos el programa con una segunda hora dedicada a los sonidos más relajantes y planeadores con Atmósfera Continua. Escuchar audio

Featuring music from Aquaserge, Atlantis (DE), The Bardic Depths, Campo Di Marte, Earthless, Formula 3, Innerspace, James Gang, Knight Area, Mark Papagno, Phoenix Down, Sabattis, Sparks, TenMidnight, Trojka, Urban Tale, and Without Warning, plus “Spotlight Sets” devoted to Dynamic Lights and Golden Caves. Do you enjoy Prog-Scure? Perhaps you might consider donating a few bucks […]

Esta semana, en una nueva entrega de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar música de “Figures”, el nuevo disco doble de la importante banda del pop experimental belga, Aksak Maboul. Editado el recién pasada 22 de mayo por el prestigioso sello Crammed Discs, “Figures” es el gran retorno discográfico de la banda actualmente liderada por el compositor y multi-instrumentista Marc Hollander y por la cantante y también autora Véronique Vincent. Recordemos que Aksak Maboul fue fundada en 1977 en Bruselas por Hollander y Vincent Kenis y que, además de ser parte del movimiento rupturista Rock in Opposition (RIO), editó dos trabajos de ineludible importancia para la música experimental: “Onze Danses Pour Combattre la Migraine” en 1977 y “Un Peu de l'Âme des Bandits” en 1980. “Figures” está integrado por 22 composiciones y, de acuerdo al sello, combina electrónica, pop, jazz, minimalismo y música clásica contemporánea, en una reconfiguración del estilo inimitable de la banda. El trabajo fue escrito en su totalidad por Hollander y Vincent y cuenta con la participación de los integrantes de la versión en vivo regular de la banda, Faustine Hollander en bajo y voces, Lucien Fraipont en guitarra y Erik Heestermans en batería, además de invitados como el importante guitarrista inglés Fred Frith, Steveen Brown del grupo Tuxedomoon, así como tres miembros del Aquaserge. Aparte de material de “Figures”, escucharemos también una pieza de “Un Peu de l'Âme des Bandits”. Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis todos los miércoles a las 10, 17 y 23 horas –se repite los domingos a las 19-, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena. A continuación, conoce les carátulas de los discos que sonarán el el capítulo 13 de la temporada 2020 del programa.

Esta semana, en una nueva entrega de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar música de “Figures”, el nuevo disco doble de la importante banda del pop experimental belga, Aksak Maboul. Editado el recién pasada 22 de mayo por el prestigioso sello Crammed Discs, “Figures” es el gran retorno discográfico de la banda actualmente liderada por el compositor y multi-instrumentista Marc Hollander y por la cantante y también autora Véronique Vincent. Recordemos que Aksak Maboul fue fundada en 1977 en Bruselas por Hollander y Vincent Kenis y que, además de ser parte del movimiento rupturista Rock in Opposition (RIO), editó dos trabajos de ineludible importancia para la música experimental: “Onze Danses Pour Combattre la Migraine” en 1977 y “Un Peu de l'Âme des Bandits” en 1980. “Figures” está integrado por 22 composiciones y, de acuerdo al sello, combina electrónica, pop, jazz, minimalismo y música clásica contemporánea, en una reconfiguración del estilo inimitable de la banda. El trabajo fue escrito en su totalidad por Hollander y Vincent y cuenta con la participación de los integrantes de la versión en vivo regular de la banda, Faustine Hollander en bajo y voces, Lucien Fraipont en guitarra y Erik Heestermans en batería, además de invitados como el importante guitarrista inglés Fred Frith, Steveen Brown del grupo Tuxedomoon, así como tres miembros del Aquaserge. Aparte de material de “Figures”, escucharemos también una pieza de “Un Peu de l'Âme des Bandits”. Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis todos los miércoles a las 10, 17 y 23 horas –se repite los domingos a las 19-, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena. A continuación, conoce les carátulas de los discos que sonarán el el capítulo 13 de la temporada 2020 del programa.

La chronique des sorties diffusées parFreaksville Music, distributeur indépendant en Belgique francophone.Numéro spécial French Pop ! Avec la musique de Double Françoise, Mademoiselle Nineteen,Phantom feat. Lio, Turquoise, Lisza, Mortal Combat, Jacques Duvall et Coralie Clément, Clémentine March, April March & Aquaserge, Karin Clercq, Blondie Brownie and more !

La chronique des sorties diffusées parFreaksville Music, distributeur indépendant en Belgique francophone. Numéro spécial French Pop ! Avec la musique de Double Françoise, Mademoiselle Nineteen,Phantom feat. Lio, Turquoise, Lisza, Mortal Combat, Jacques Duvall et Coralie Clément, Clémentine March, April March & Aquaserge, Karin Clercq, Blondie Brownie and more !

Philippe Cohen Solal & La Dame Blanche EP A Paris (Ya Basta) Philippe Cohen Solal (Gotan Project) continue sa série de collaborations, ayant déjà sorti des singles remarqués avec Chassol What Goes Around, Los Calchakis et Horace Andy. Série réunissant artistes établis et émergents, balançant entre dancefloor du passé et futur. Ici avec La Dame Blanche (Yaïté Ramos et Baby Lotion), ils reprennent la chanson parigote populaire de Francis Lemarque A Paris dans une version caliente, chantée par la Cubaine au cigare qui égrène les scènes internationales avec son cuban trap. Ici, le rythme cumbia avec accordéon et programmation électronique n’en finit pas de rendre un chaleureux et dansant hommage à Paris. → Vidéo La Dame Blanche x Cohen Solal A Paris Lucie Antunes Cd Sergeï (InFiné/Cry Baby)SERGEÏ, c’est le projet furieux d’une jeune percussionniste qui a fait ses armes de façon plutôt classique : finaliste du concours international ARD de Munich en 2007, résidente de la Cité Internationale des Arts à 2 reprises, lauréate de la bourse Marcel-Bleustein Blanchet pour la vocation, titulaire de plusieurs prix de conservatoire et d’un Master du Conservatoire National Supérieur de Lyon, ou encore lauréate de la bourse Fondation de France "Déclic Jeunes". En 2013, Lucie verse dans la pop-music et se trouve propulsée sur le devant de la scène aux côtés de Moodoïd, puis enchaînera les projets des autres à la batterie : Aquaserge, Yuksek, Susheela Raman… → Lucie Antunes Cd Sergeï → Vidéo Lucie Antunes Láska Titres interprétésLive1 Lucie Antunes Blue ChildLive 2 Philippe Cohen Solal + Dame Blanche A ParisCd Lucie Antunes KalimätLive3 Philippe Cohen Solal + Dame Blanche Me alma te AmaLive4 Lucie Antunes IcelandCd Philippe Cohen Solal Aquarius avec Horace Andy Son : Benoît Letirant & Fabien Mugneret Musicien.ne.sLucie Antunes, percussionsJean-Sylvain Le Gouic, moog, prophetFranck Berthoux, traiteur de son Philippe Cohen Solal, machinesLa Dame Blanche (Yaite Ramos Rodriguez), chant Baby Lotion (Marc Damblé), machines. (Rediffusion du 5 octobre 2019)

Podcast mensuel réalisé, programmé et présenté par Benjamin Schoos.Durée: 60 minutes.Le front des micro-labels fédérés par le boss de Freaksville.La chronique des sorties diffusées par Freaksville Music, distributeur indépendant en Belgique francophone.Les nouveautés: Turquoise, Rive, Bimbo Delice, Phil MFU, La Jungle. Les rééditions et flashback: La trilogie Phantom, le premier album solo de Benjamin Schoos, April March & Aquaserge, The Loved Drones, Jean-Jacques Perrey et David Chazam.

Podcast mensuel réalisé, programmé et présenté par Benjamin Schoos. Durée: 60 minutes. Le front des micro-labels fédérés par le boss de Freaksville. La chronique des sorties diffusées par Freaksville Music, distributeur indépendant en Belgique francophone. Les nouveautés: Turquoise, Rive, Bimbo Delice, Phil MFU, La Jungle. Les rééditions et flashback: La trilogie Phantom, le premier album solo de Benjamin Schoos, April March & Aquaserge, The Loved Drones, Jean-Jacques Perrey et David Chazam.

a cura di Barbieri-Longo-Achilli. Musiche di Tõnu Kõrvits, Aquaserge, Skydive Trio, Bill Frisell, Louis Moholo, Mandol'In Progress, Debussy, Menahem Pressler, Homunculus Res, Turner & Iverson, Maryam Saleh & Tamer Abu Ghazaleh & Maurice Louca

a cura di Barbieri-Longo-Achilli. Musiche di Tõnu Kõrvits, Aquaserge, Skydive Trio, Bill Frisell, Louis Moholo, Mandol’In Progress, Debussy, Menahem Pressler, Homunculus Res, Turner & Iverson, Maryam Saleh & Tamer Abu Ghazaleh & Maurice Louca (seconda parte)

a cura di Barbieri-Longo-Achilli. Musiche di Tõnu Kõrvits, Aquaserge, Skydive Trio, Bill Frisell, Louis Moholo, Mandol’In Progress, Debussy, Menahem Pressler, Homunculus Res, Turner & Iverson, Maryam Saleh & Tamer Abu Ghazaleh & Maurice Louca (seconda parte)

Danvers, Interlude,  Aye Ata High classified, Kanvas, Come over (feat Leaf) Goat girl, Goat girl, Viper fish Fakear, All glows, Lost colours Hinds, I don’t run, Finally floating A place to bury strangers, Pinned, Situations changed Feu!Chatterton, L’oiseleur, Ginger Jesuslesfilles, Daniel, Daniel Emeraude, Dérives, Ataraxie Frank Feutré, Aquaïens, Aquahippie Thousand, Le tunnel végétal, Le nombre de la bête La Souterraine, A la parole errante - Aquaserge, Tintin, on est bien mon loulou (single) Sally Shapiro, Disco Romance, Find my soul

Danvers, Interlude,  Aye Ata High classified, Kanvas, Come over (feat Leaf) Goat girl, Goat girl, Viper fish Fakear, All glows, Lost colours Hinds, I don't run, Finally floating A place to bury strangers, Pinned, Situations changed Feu!Chatterton, L'oiseleur, Ginger Jesuslesfilles, Daniel, Daniel Emeraude, Dérives, Ataraxie Frank Feutré, Aquaïens, Aquahippie Thousand, Le tunnel végétal, Le nombre de la bête La Souterraine, A la parole errante - Aquaserge, Tintin, on est bien mon loulou (single) Sally Shapiro, Disco Romance, Find my soul

Hop on the Worldwide Hour with DJ Wynn and take a swig of double shots from Aquaserge, Gypsophilia, Tenniscoats, Tinariwen, and XIXA. Aquaserge Tenniscoats XIXA 00:00 - DJ Wynn 01:06 - L'ire Est Au Rendez - Vous - Aquaserge 06:44 - Les Yeux Fermel - Aquaserge 13:20 - Shika - Tenniscoats 18:18 - Korin - Tenniscoats 24:30 - DJ Wynn 25:18 - Tala Um - GKR 27:33 - Kalla Mig Hva - Reykjavikurdaetur 31:22 - Nena Linda - XIXA 35:19 - Killer - XIXA 39:28 - DJ Wynn 40:10 - Ittus - Tinariwen 43:53 - Tenere Taqqal - Tinariwen 48:13 - Long Shadows - Gypsophilia 52:20 - Deep Water - Gypsophilia 56:33 - DJ Wynn 57:08 - Caramelo - Gipsy Kings 60:38 - Samba Samba - Gipsy Kings 63:46 - FInish

Hop on the Worldwide Hour with DJ Wynn and hear music from William Onyeabor, Gypsophilia, Aquaserge, and Skip and Die. Aquaserge William Onyeabor Skip and Die 00:00 - DJ Wynn 01:03 - Fantastic Man - William Onyeabor 05:24 - Down and Out - Kasai Allstars 14:28 - C'est Pas Tout Mais - Aquaserge 20:02 - DJ Wynn 20:47 - Night Falls And YOu Need Company - Gypsophilia 25:39 - Gront Lys I Alle Ledd - Casiokids 30:34 - Sekebe - Amadou and Mariam 35:03 - Sueno Psicodelico - Thee Commons 37:50 - DJ Wynn 38:04 - BMW - Chicago Afrobeat Project 47:22 - Charme d'Orient - Aquaserge 52:48 - Kinsumba - Konono No.1 59:29 - Macacos Sujos - Skip and Die 63:06 - DJ Wynn 63:57 - Achuta - El Rego 66:19 - Finish

Hop on The Worldwide Hour with DJ Wynn and bask in the delights of Lula Pena, Aquaserge, Tcheka, and White Shoes and The Couples Company. Lula Pena Aquaserge Tcheka 00:00 - DJ Wynn 01:10 - Rose - Lula Pena 05:13 - Ausencia - Lula Pena 08:55 - O Ouro E A Madeira - Lula Pena 11:16 - Djan Kre Bejabu - Tcheka 16:28 - Alaye - 37th State 21:23 - DJ Wynn 21:47 - Tour du Monde - Aquaserge 25:50 - Tintin On Est Bien Mon Loulou - Aquaserge 31:49 - Si Loin Si Proche - Aquaserge 40:06 - Sabda Alam - White Shoes and The Couples Company 43:41 - Night Falls And You Need Company - Gypsophilia 48:31 - Las Penas - Lula Pena 50:55 - A DiosaA (No PothoA Reposare) - Lula Pena 52:38 - DJ Wynn 53:12 - C'est Pas Tout Mais - Aquaserge 58:46 - Finish

Para celebrar el primer cumpleaños de Estéreo360º qué mejor que hacer un repaso a algunos de los muchos festivales (y fiestas, y ciclos) de Madrid (y alrededores) que se celebran en esta temporada de primavera-verano: Sound Isidro y San Isidro, Tomavistas, Madcool, Noches del Botánico, Black Is Back Weekend y Huercasa Country Festival. Excusa perfecta para escuchar a Franco Battiato (en la imagen), Willis Drummond, El Perro del Mar, Surfin' Bichos, Aquaserge, Las Robertas, Vintage Trouble, Ben L'oncle Soul, Pablo Milanés, Roger Hodgson, Kiasmos, Deap Vally, The Cactus Blossoms, Shooter Jennings y (exclusivamente en este podcast) Afilador.

Hop on the Worldwide Hour with DJ Wynn and hear music from Aquaserge, Tenniscoats, and Helado Negro. Aquaserge Tenniscoats Helado Negro 00:00 - DJ Wynn 01:25 - Tour du Monde - Aquaserge 05:28 - Si Loin, Si Proche - Aquaserge 13:46 - Cest Pas Tout Mais - Aquaserge 19:20 - Mochi - Tenniscoats 22:27 - Biton - Tenniscoats 27:55 - Heritage - Tenniscoats 30:14 - Furura - Tenniscoats 34:07 - DJ Wynn 34:31 - Ojos Que No Ven - Helado Negro 36:52 - Are I Here - Helado Negro 40:20 - Queriendo - Helado Negro 44:05 - Arboles Atras - Helado Negro 49:43 - DJ Wynn 50:16 - Virage Sud - Aquaserge 54:18 - Les Yeux Fermes - Aquaserge 60:54 - Finish

La continua evolución de Astrio, de trío de organ jazz a registros que tienen que ver más con los sintetizadores y las bandas sonoras imaginarias es a veces una cierta desventaja en términos promocionales. Su último largo es Made in China (Chesapik, 2016). Han tocado en festivales de rock, de jazz y electrónica. Pero su apuesta desenfadada sigue bebiendo de sonidos negros y causando las más diversas reacciones a su paso:Con frecuencia después de un concierto se nos acerca la gente para decirnos -no es lo que me esperaba pero me ha encantado, -¿y qué esperabas? -Pues no lo sé, pero me ha encantado. Hemos hecho tantas cosas que podríamos estar en cualquier lugar. Hicimos una cantata con un coro de cien niños, y ahora estamos preparando un espectáculo con bailarines que mezcla la danza contemporánea con la tradicional de la zona del Ebro en Cataluña. Arecio Smit, el teclista de Astrio es hoy nuestro invitado en Future Beats.También os presentamos algunas novedades destacadas: la sensual propuesta de una vocalista y compositora californiana extraordinaria que desarmará a los admiradores de Nina Simone, Astrud Gilberto o Julia Holter: Kadhja Bonet. También los nuevos trabajos de Thivery Corporation, Aquaserge, Father John Misty, Flo Morrissey & Matthew E. White o el proyecto colombiano y caribeño junto a Nidia Gongora y Patchworks del trompetista Etienne Sevet: The Bongo Hop.

Back once again like renegade mummers, John and Luke slump into your shell likes with passable chat and red hot new music. And this week's pressing topics for our hapless pair are albums that make you pull a mucky face, the problems of going to watch a band with a rude name when your parents ask, uncanny valleys in the South Downs and the ongoing issue of the pair's lusty and sonorous snoring. But most importantly it is now time for John to visit a clothes shop to buy a new outfit, something he only undertakes once every other year. Please advise him on what his clothes, shoes and hat for the 2017/2018 period should look like by leaving suggestions in the comments section below. Please be aware that his budget is more St Helens Tontine Market than Saville Row. Featuring the best in new (and old) music from Moonlandingz, Childish Gambino, Aquaserge, Pinch & Sherwood, Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs, Ibibio Sound Machine, Can, Wire and GNOD.

La actualidad internacional ocupa prácticamente todo el programa de esta semana. Escuchamos lo nuevo de Pixies, The Yearning, Spookyland, Tom Beaulieu, Coves, Case/Lang/Veirs, A Band of Bitches, Aquaserge, Ellie Goulding, Pommez Internacional, Feli and the Lemonshakers, Pins y Soulwax (que son la apuesta de Rock Nights Radio para esta semana). Además te adelantamos lo que está por llegar de The Rolling Stones, Crystal Fighters, Empire of the Sun, American Football y Baloji. Y echando la vista atrás suena Bob Dylan, que con su reciente Premio Nobel de Literatura es una de las noticias destacadas de la semana. El Instituto Francés de Valencia nos descubre a Hypnolove mientras que nosotros recuperamos a otra francesa que estrenaba disco por aquí hace 15 años: Lina. Y en terreno francés recuperamos a The Peppers con un tema de 1973, además de escuchar lo nuevo de Fauna Twin y Exsonvaldes. Y en los últimos minutos del programa completamos la actualidad con etiqueta nacional: Sidonie, Como Vivir en el Campo y Linda Guilala.

Podcast mensuel, présenté et programmé par Marc Morgan.Durée : 60 minutes.Pourquoi tant de haine et d'injustices ? Pourquoi je ne gagne jamais au lotto ? Toutes les réponses, et bien plus dans ce numéro existentiel de Hobby, avec Adrienne Pauly, Christophe, Nietzsche, Cortex, Jean-Louis Murat, Françoise Hardy, M-Jo, Jacques Duvall & Elisa Point, Florent Marchet, Ivan Tirtiaux, Martin Circus, Jean Yanne, Maljean-Willems, An Luu, Stella, Pussy Cat, Boby Lapointe, Mama Béa Tekielski et April March & Aquaserge.Tracklist & infos : http://www.xyzebres.be/blog/?p=7513HOBBY est une émission mensuelle et thématique, composée de chansons choisies en fonction d'un sujet insolite. Les titres présentés sont choisis pour leur pertinence, leur rareté ou leur originalité, et sont de préférence issus de labels indépendants.Une plongée en apnée dans les grands fonds de la chanson en français.

Podcast mensuel, présenté et programmé par Marc Morgan. Durée : 60 minutes. Pourquoi tant de haine et d’injustices ? Pourquoi je ne gagne jamais au lotto ? Toutes les réponses, et bien plus dans ce numéro existentiel de Hobby, avec Adrienne Pauly, Christophe, Nietzsche, Cortex, Jean-Louis Murat, Françoise Hardy, M-Jo, Jacques Duvall & Elisa Point, Florent Marchet, Ivan Tirtiaux, Martin Circus, Jean Yanne, Maljean-Willems, An Luu, Stella, Pussy Cat, Boby Lapointe, Mama Béa Tekielski et April March & Aquaserge. Tracklist & infos : http://www.xyzebres.be/blog/?p=7513 HOBBY est une émission mensuelle et thématique, composée de chansons choisies en fonction d’un sujet insolite. Les titres présentés sont choisis pour leur pertinence, leur rareté ou leur originalité, et sont de préférence issus de labels indépendants. Une plongée en apnée dans les grands fonds de la chanson en français.

1. Pere Ubu (USA/UK) - "Drag the river" CD "Carnival of souls" (Fire) 2. Addys Mercedes (Cuba/Germany) - "No queda nada" CD "Locomotora a Cuba" (Media Luna) 3. Jonne (Finland) - "Ken si lapsen lattialta?" CD "Jonne" (Playground) 4. Woo (UK) - "1001 decisions" CD "When the past arrives" (Drag City) 5. White Lung (Canada) - "Face down" CD "Deep fantasy" (Domino) 6. Nylon Jail (Czech republic) - "Indian Summer" CD "My heart soars like a hawk" (Indies scope) 7. The/Das (Germany) - "Receiver" CD "Freezer" (Sinnbus) 8. Domotic (France) - "Le Dmon (theme)" CD "Le Dmon des hautes" (Tona serenad) 9. Half-handed Cloud (USA) - "Pneumatic Mystery Envelopes" CD "Flyingscroll flight control" (Asthmatic Kitty) 10. Rocco de Rosa feat.Barbara Eramo (Italy) - "Alibi (dall i viaggi perduti)" CD "Sonoaria" (Helikonia) 11. John Addison (UK) - "Big ship sails" CD "Funny old shit" (Trunk) 12. Ray Cathode (UK) - "Waltz in orbit" CD "Funny old shit" (Trunk) 13. Bertrand Burgalat & Aquaserge (France) - "Sans titre" CD "La nuit est la" (Tricatel) 14. Youmna Saba (Lebanon) - "Mado W Jazr" CD "Njoum" (Tunefork) 15. The Hot Seats (USA) - "Aint a bit drunk" CD "Granddads favorite" (Minimum wage) Страница программы на оф. сайте Сообщество программы Вконтакте

For this week’s (and next week’s) show we welcome/abduct very special guest Space Disco Jeff. For the first of these shows we review some new releases and reissues, many of which were brought up to the moon by Jeff and … Continue reading →

Programme de SYLVAIN DUIGOU pour webSYNradio : FRIENDS, avec Franck Vigroux, le Syndicat MMX, Mimetic, Aquaserge (avec Kawabata makoto, Higashi hiroshi, Barbagallo julien, Gasc julien, Ginestet audrey, Glibert benjamin), Wehwalt, gzzzt, Mathias Beyler, Pacific 231, Philippe Petit (avec Aidan Baker, Adrian Klumpes, Hervé Vincenti, Perceval Bellone), Matthieu Bec aka TritoNn, Sylvain Duigou.

Programme de SYLVAIN DUIGOU pour webSYNradio : FRIENDS, avec Franck Vigroux, le Syndicat MMX, Mimetic, Aquaserge (avec Kawabata makoto, Higashi hiroshi, Barbagallo julien, Gasc julien, Ginestet audrey, Glibert benjamin), Wehwalt, gzzzt, Mathias Beyler, Pacific 231, Philippe Petit (avec Aidan Baker, Adrian Klumpes, Hervé Vincenti, Perceval Bellone), Matthieu Bec aka TritoNn, Sylvain Duigou.