Podcast appearances and mentions of keri kelli

This week's episode was recorded at Winnie & Ethel's Downtown Diner, and includes a nice long interview with the proprietors, Mallory Gott and Aaron Lee. Other interviews this week include Keri Kelli and Chef Krystal Meza of Evolve Brewing by Aces and Ales, Ken Heck sharing details of Hot Noods in The El Cortez, Aroma Latin American Cocina's Steve Kestler talking about his upcoming collaborative dinner at Garagiste, and Mark Shunock explaining the mental health support he's planning to offer to the restaurant and hospitality communities at his new project, The Space 2.0.  And of course, we have restaurant reports, from places like Ike's Love & Sandwiches, Red Rock's Oyster Bar, Dupar's, the Black Sheep, Ocean Prime, Evolve and Stay Tuned Burgers, and get a wee bit of news on the time Al Spent with Christopher Kimball and his team, recording THEIR podcast.

This week we invite Loose Cannon from The Cobras And Fire Podcast to go track by track through the 12th Studio Album release “Don't Let Up” by Night Ranger. Each month in 2024 we will cover a studio album release by Bay Area Rockers Night Ranger. Don't Let Up is the twelfth studio album by American hard rock band Night Ranger, released on March 24, 2017. It peaked at No. 12 on the Billboard Top Hard Rock Albums chart on June 15, 2017. It is the first Night Ranger studio album to feature Keri Kelli on guitar, who replaced Joel Hoekstra after he left to join Whitesnake. WE NEED YOUR HELP!! It's quick, easy, and free - Please consider doing one or all of the following to help grow our audience: Leave Us A Five Star Review in one of the following places: Apple Podcast Podchaser Spotify Connect with us  Email us growinuprock@gmail.com Contact Form  Like and Follow Us on FaceBook Follow Us on Twitter Leave Us A Review On Podchaser Join The Growin' Up Rock Loud Minority Facebook Group Do You Spotify? Then Follow us and Give Our Playlist a listen. We update it regularly with kick ass rock n roll Spotify Playlist Buy and Support Music From The Artist We Discuss On This Episode Growin' Up Rock Amazon Store Pantheon Podcast Network The Cobras & Fire Podcast Music in this Episode Provided by the Following: If you dig what you are hearing, go pick up the album or some merch., and support these artists. A Special THANK YOU to Restrayned for the Killer Show Intro and transition music!! Restrayned Website Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

This week we are talking about bands that have rock stars in them: Supergroups and Offshoots. Captain Content reminds us that a band consisting of well-known artists from other bands does not always equal great success. We dive into some of the more obscure supergroups and offshoots that didn't break with huge mainstream success or stay around very long.What is it we do here at InObscuria? Every show Kevin opens the crypt to exhume and dissect from his personal collection; an artist, album, or collection of tunes from the broad spectrum of rock, punk, and metal. This week we talk exclusively about Supergroups featuring famous solo artists and band members along with, Offshoots which are bands that contain the bulk of a previous incarnation of a famous band. We hope that we turn you on to something new.Songs this week include:Neurotic Outsiders – “Nasty Ho” from Neurotic Outsiders (1996)Thrasher – “Bad Boys” from Thrasher (1985)Heavy Bones – “4:AM T-M” from Heavy Bones (1991)Ultra Bomb – “Time To Burn” from Time To Burn (2022)Saints Of The Underground - “Tomorrow Never Comes” from Love The Sin, Hate The Sinner (2008)Mad Season – “Lifeless Dead” from Above (1995)Far Corporation – “Stairway To Heaven” from Division One (1985)Please subscribe everywhere that you listen to podcasts!Visit us: https://inobscuria.com/https://www.facebook.com/InObscuriahttps://x.com/inobscuriahttps://www.instagram.com/inobscuria/Buy cool stuff with our logo on it!: https://www.redbubble.com/people/InObscuria?asc=uIf you'd like to check out Kevin's band THE SWEAR, take a listen on all streaming services or pick up a digital copy of their latest release here: https://theswear.bandcamp.com/If you want to hear Robert and Kevin's band from the late 90s – early 00s BIG JACK PNEUMATIC, check it out here: https://bigjackpnuematic.bandcamp.com/Check out Robert's amazing fire sculptures and metal workings here: http://flamewerx.com/

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Los primeros miembros de la banda incluían al vocalista Adam Shore (quien más adelante formaría la agrupación "Shake City"), al guitarrista Josh Lewis, y al baterista Max Asher. El vocalista Jani Lane (quien reemplazó a Shore) y el baterista Steven "Sweet" Chamberlin (quien reemplazó a Asher) se unieron a la banda en septiembre de 1986, y el guitarrista Joey Allen, que había tocado anteriormente con Turner en la banda "Knightmare II", reemplazó a Josh Lewis, completando el renovado line-up en marzo de 1987. Jani Lane, Steven Sweet y Paul Noble estuvieron anteriormente en la banda Plain Jane, que había grabado varios demos. La contratación de Lane resultó fundamental en el futuro de la banda, con este nuevo cantante la banda destacó rápidamente, debido a su calidad vocal y especialmente a su capacidad de composición. Después de alcanzar la fama en la escena de clubes de Los Angeles, donde bandas como Motley Crue, Poison y Ratt habían dejado su huella, la banda grabó un demo en septiembre de 1987 a través de Paisley Park Records, un sello discográfico de propiedad del cantante Prince. En este momento, A&M Records adquirió una opción para firmar a Warrant e invitó a la banda a contribuir con una canción para la banda sonora de la película Bill and Ted's Excellent Adventure. En enero de 1988 Warrant firmó un contrato con Columbia Records y en abril comenzaron a grabar su primer álbum Dirty Rotten Filthy Stinking Rich. El disco resultó ser un éxito significativo, generando cuatro hits: dos baladas, "Heaven" (que llegó al número 2 en Estados Unidos) y "Sometimes She Cries", además de las canciones "Big Talk" y "Down Boys". Después del lanzamiento del álbum, Warrant compartía gira con Paul Stanley (Kiss), Queensrÿche, Cinderella, Poison, Mötley Crüe y Kingdom Come. La banda apareció en la revista Screamer en algunas ocasiones, antes de ser la portada principal de su edición en junio de 1989. La segunda producción de la agrupación, Cherry Pie, vio la luz en septiembre de 1990, y contó con invitados como C.C. DeVille de Poison, Bruno Ravel y Steve West de Danger Danger y Fiona. El álbum que dio lugar a éxitos como "Cherry Pie", "Uncle Tom's Cabin", "Blind Faith" y "I Saw Red", alcanzó el Top 10 en los Estados Unidos y llegó a vender 3 millones de copias.El sencillo Cherry Pie se convirtió en la canción más exitosa de la agrupación, logrando repetida difusión en la radio y en el canal MTV. En el video de la canción aparece la actriz y modelo Bobbie Brown, quien estaría casada por un breve periodo de tiempo con Jani Lane. El lanzamiento de Cherry Pie fue seguido por una gira mundial junto a Poison, que terminó en enero de 1991 después de un conflicto entre las dos bandas durante el backstage. Durante una gira con David Lee Roth, Jani Lane se fracturó varias costillas en un concierto en Birmingham, Inglaterra. Warrant pronto volvió a las giras, como cabeza de cartel en Estados Unidos de la gira Blood, Sweat and Beers Tour, con el apoyo de las bandas Firehouse y Trixter. La década de 1990 se caracterizó por frecuentes cambios en la alineación de Warrant. En 1992 la banda publica su tercer álbum, titulado Dog Eat Dog. El disco, aunque alcanzó éxito comercial, no tuvo la misma acogida que sus antecesores, esto debido al decaimiento del género glam metal para dar paso a bandas como Nirvana, Alice in Chains, Soundgarden, Pearl Jam y Stone Temple Pilots. Warrant recurrió a endurecer un poco su sonido, por lo que Dog Eat Dog podría considerarse como un disco de heavy metal. La banda participó en el festival Monsters of Rock de 1992, encabezado por la banda británica Iron Maiden.En ese mismo año la banda graba la canción "We Will Rock You" (versión de la popular canción de la banda inglesa Queen) para la banda sonora de la película Gladiators. El vocalista Jani Lane abandona temporalmente la banda tras la muerte de Tom Hulet, gerente y productor de la agrupación, en 1993. Poco tiempo después Lane comienza a grabar un álbum solista, llamado Jabberwocky, que hasta la fecha no ha sido publicado. En 1994, Jani Lane vuelve a la banda, con la que realiza una breve gira por los Estados Unidos. En mayo del mismo año, el guitarrista Joey Allen abandona la agrupación, seguido por el baterista Steven Sweet el mes siguiente. En noviembre de 1994 el guitarrista Rick Steier de Kingdom Come ocupa el lugar que dejó Joey Allen. James Kottak se incorpora en la batería ocupando el lugar de Steven Sweet y entra un sexto miembro en la banda, David White en los teclados, el cual ya había tocado con Warrant en giras anteriores. Poco después, un nuevo contrato fue firmado con Tom Lipsky de los CMC Records en septiembre de 1994. Se firmó un contrato con la disquera japonesa Pony Canyon Records al mismo tiempo.Ultraphobic fue lanzado en marzo de 1995 y aunque aclamado por la crítica, no fue tan exitoso como los discos anteriores. Durante este período desarrollaron un sonido más oscuro y menos accesible, que se adentraba en terrenos relacionados con el grunge.James Kottak dejó la banda en marzo de 1996. Ese mismo año es lanzado el primer compilado oficial de Warrant: The Best of Warrant, conteniendo los éxitos de toda su trayectoria musical hasta el momento, con canciones como «Down Boys», «Heaven», «Cherry Pie» y «Sometimes She Cries», además de otras que nunca se publicaron en sus discos anteriores como «Thin Disguise» (out-take del álbum Cherry Pie), la versión acústica de «I Saw Red» y la versión de Queen «We Will Rock You»."Belly To Belly" fue lanzado en julio de 1996 en Japón y en octubre de 1996 en los Estados Unidos. El disco contó con algunas de las mejores composiciones de Jani Lane, pero de todas maneras no alcanza el éxito comercial. En octubre de 1997, el baterista Bobby Borg (reemplazante de James Kottak) dejó la banda y fue reemplazado brevemente por el baterista de gira Vikki Foxx (ex - Enuff Z'Nuff y ex - Vince Neil). Al poco tiempo es reemplazado por Danny Wagner, mientras que la banda publica un álbum compilado de sus mejores temas en vivo durante su carrera musical, llamado Warrant Live 86–97.En 1999, Warrant pública Greatest & Latest, álbum en el que vuelven a grabar las mejores versiones de sus clásicos e inluyen cuatro nuevos temas. En enero del año 2000 el guitarrista Rick Steier, el teclista Mike Morris y el baterista Danny Wagner abandonaron la banda. Keri Kelli ocupa el lugar de Rick Steier en las guitarras como un miembro en las giras y Mike Fasano entra en la batería, (Kelli y Fasano habían tocado juntos en "Dad's Porno Mag"). En agosto del 2000, Keri Kelli abandona Warrant para colaborar en una gira con Slash's Snakepit, banda del guitarrista de Guns N' Roses Slash, siendo reemplazado por Billy Morris.En mayo del 2001 la banda publica su séptimo álbum: Under the Influence, un disco de versiones de bandas que fueron influyentes en la historia de Warrant, como Aerosmith, Thin Lizzy, Nazareth, David Bowie, AC/DC y Queen. También se incluyeron dos grabaciones nuevas: "Sub Human" y "Face". La banda estuvo de gira nuevamente con Poison, en el verano de 2001, pero dicha gira tuvo que ser interrumpida debido a lesiones en la espalda que sufrió el bajista Bobby Dall. En abril del 2003, el baterista Mike Fasano fue despedido de la banda, y su lugar lo ocupó Kevan Phares. Jani Lane por segunda vez se abandona la banda en enero de 2004, al igual que Billy Morris y Kevan Phares. Mike Fasano regresa pero por un corto periodo, y su lugar lo ocupa Steven Sweet, quien regresa en la batería en febrero del 2004. Joey Allen también se reunió al poco tiempo, mientras que Jani Lane fue reemplazado por el excantante de Black N' Blue Jaime St. James.Born Again vio la luz el 4 de febrero de 2006 bajo la producción de Pat Regan, quien trabajó anteriormente con Kiss, Deep Purple, Mr. Big y L.A. Guns, y se convierte en el primer álbum de Warrant en el que Jani Lane no es el cantante. El 14 de julio de 2007, la banda participó en el festival Rocklahoma. En enero del 2008, la agencia William Morris publicó unas fotos de la banda con Jani Lane, lo que confirmaba su regreso a la banda. En marzo del 2008 se anunció en la página web oficial de Warrant que se realizaría una gira junto a Cinderella. Pero esta gira fue cancelada debido a que el cantante de Cinderella Tom Keifer sufrió una hemorragia interna, por lo que le era imposible regresar a los escenarios en el futuro inmediato. El 5 de septiembre de 2008, Jani Lane deja por tercera vez la banda y Robert Mason (ex-Lynch Mob) se hizo cargo de la voz. Un comunicado de la banda, publicado por Blabbermouth.net expresó lo siguiente: "Con el más profundo pesar que tenemos que anunciar que Jani Lane ya no está con nosotros. Desde el comienzo de las conversaciones de nuestra reunión hasta la última nota de nuestro último show juntos en Houston este fin de semana pasado (el 31 de agosto en el Festival de Rock en Bayou), hemos tenido más que buenas intenciones de traer un espectáculo de calidad original para nuestros fans y nuestros amigos. Estamos muy contentos porque hemos encontrado una voz increíble en Robert Mason. Tenemos tres fechas confirmadas, así que vayan y júzguenlo por ustedes mismos... Creo que no se arrepentirán! El 10 de septiembre se confirmó que Jani Lane había sido despedido de Warrant debido a su asistencias a los ensayos en estado de ebriedad, diferencias en las composiciones y un estado emocional depresivo. Mason finalmente es contratado no solo para terminar la gira, sino también para convertirse en miembro permanente de la banda. El 27 de enero de 2011, Joey Allen anunció un nuevo álbum, llamado Rockaholic, que fue lanzado el 13 de mayo en Europa y 17 de mayo en Estados Unidos por el sello Frontiers Records. El disco alcanzó el puesto Nro. 22 en el Billboard Top Album Hard Rock chart, y se convirtió en el segundo álbum en el que Jani Lane no estaba tras el micrófono.Jani Lane, a los 47 años, fue encontrado muerto la noche del 11 de agosto del 2011. La policía realizó una autopsia para determinar la causa exacta de muerte de Lane. No obstante, medios como el sensacionalista TMZ (especializado en noticias de la farándula) sospecharon que su muerte pudo estar relacionada con una sobredosis de drogas. El sitio web de espectáculos informó acerca de la presencia de una botella de vodka casi vacía y de píldoras antidepresivas en la habitación de hotel del cantante. Lane tenía un historial de problemas con el abuso de drogas. Fue condenado a 120 días de cárcel en el 2010, tras ser detenido por segunda vez conduciendo en estado de ebriedad.El Viernes 12 de agosto del 2011 el resto de la formación original, conformada por Jerry Dixon, Joey Allen, Erick Turner y Steven Sweet, junto con su nuevo cantante Robert Mason le rindieron homenaje al fallecido exlíder, en un concierto en Grand Forks, Dakota del Norte. El guitarrista Erik Turner le comentó a TMZ lo siguiente: «Nunca pensamos que cuando tocamos Heaven, canción que fue escrita por él, estaríamos tocándola algún día en la memoria de la muerte prematura de Jani. Este es un día muy triste para el rock and roll. Jani fue una parte muy importante de nuestras vidas.»El 5 de octubre de 2011 la Policía y los médicos forenses de Los Angeles determinaron que la causa de la muerte de Jani fue la ingesta de etanol (un tipo de intoxicación aguda en el que se mezcla vodka con alcohol medicinal). Louder Harder Faster es el noveno álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Warrant, lanzado el 12 de mayo de 2017. El álbum incluye a los miembros de la banda Erik Turner, Jerry Dixon, Joey Allen y Steven Sweet, junto con Robert Mason en las voces principales de la banda. Este es también el primer álbum de Warrant que se lanzará después de la muerte del cantante principal original Jani Lane. El álbum se ubicó en el puesto número 19 en la lista Billboard Top Independent Albums. El nuevo álbum presenta 12 nuevas canciones, incluida una nueva versión de la clásica canción de Merle Haggard "I Think I'll Just Stay Here and Drink" como primer sencillo y el nuevo "himno de fiesta" de los "Professional Bull Riders". El video oficial se estrenó en una fiesta oficial de inauguración en St Louis en Ballpark Village el 25 de febrero, acompañado de una presentación en vivo. El clip se filmó en Anaheim y se reprodujo todas las noches a la medianoche en los siete bares PBR de todo el país como una llamada de atención para que continúen los buenos tiempos. "Only Broken Heart" fue lanzado como sencillo para el álbum el 24 de marzo de 2017 .seguido de "Devil Dancer" el 4 de abril de 2017 ,y "Perfect" el 21 de abril de 2017.La banda también lanzó el sencillo y el video musical de la canción principal del álbum "Louder Harder Faster" el 4 de mayo de 2017.La música de Warrant en sus dos primeros trabajos, incluía los géneros hard rock, glam y heavy metal.Con el tercer trabajo, Dog Eat Dog, la banda endurece su sonido en reacción al grunge.​ Con Ultraphobic, el grupo añade influencias del grunge a su música, considerada una evolución natural al endurecimiento del anterior trabajo. El siguiente álbum, Belly to Belly, fue descrito como un disco infestado de grunge, que prescindió de las sutilezas del rock melódico de trabajos anteriores.​ En el resto de álbumes de estudio, Warrant regresó al sonido de los dos primeros discos.

Episode # 165 - Night Ranger's Jack Blades talks new album "ATBPO" and much more!! Jack discusses the recording process, the tracks like Hard To Make It Easy, Can't Afford A Hero, The Hardest Road, the order of songs on the album, Damn Yankees and "High Enough," Revolution Saints, Touring and much more!! Subscribe to Pat's Soundbytes Unplugged Podcast, Pat's Soundbytes IGTV and Pat's Soundbytes Unplugged - Podcast Radio Show on YouTube for all the interviews and incredible content. Instagram: Pat's Soundbytes Twitter: @PatsSoundbytes Facebook: Patrick Calamari or Pat's Soundbytes Unplugged!! Patreon Page: Pat's SoundbytesRocker

Hear Keri share some amazing stories as we discuss his work with Slash, Alice Cooper, Jani Lane, and more....plus a new Night Ranger album out tomorrow! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/gary-stuckey/message Support this podcast: https://anchor.fm/gary-stuckey/support

This Episode features Keri Kelli - Guitarist for the rock band Night Ranger as well as guitarist for many other bands. In the Trenches with Ryan Roxie is a podcast hosted by Alice Cooper Guitarist Ryan Roxie. The show features in depth conversations with the worlds hardest working musicians and entertainers...the ones that grind, the ones that commit, the ones who make their dreams come true...in the trenches. For BONUS episodes visit ryanroxie.com/podcast Ryan Roxie - Host Instagram - @ryanroxie Robby Miller - Research Editor Instagram - @robbyrockmiller Victor Chalfant - Video Editing/Web design/Social Media Instagram - @vicchalfant Dave Rattenbury - Euro Team Instagram - @daveyrocks Gustav Kronfelt - Graphics Instagram - @gustavkronfelt Tess Faber - Intro Voice Instagram - @tess_faber Federica Robba - Social Media Promotion Instagram - @federocknroll77 Mitch Lafon - Executive Producer Instagram - @mitch_lafon Jörn Kleinhans - Executive Producer Special Thanks to : Hughes & Kettner Amps, Beyerdynamic Headphones & Microphones Enjoy the Ride...Support the Podcast...Thanks! Roxie ryanroxie.com

Episode 163 - Keri Kelli! Keri has played guitar and written songs with some of the best musicians around. His resume includes working with Alice Cooper, Slash, Vince Neil, Ratt, Skid Row, Steven Adler, Jani Lane of Warrant, LA Guns, and many others. His current band Night Ranger has a new song out now and upcoming record. Besides music he also is co-owner of the Aces & Ales Brewery in Las Vegas! 00:00 - Intro01:22 - Staying Busy02:00 - Big Bang Babies & Empire 03:20 - Dad's Porno Mag04:05 - Working with Slash 06:43 - Being Around the Best 08:17 - Vince Neil 10:15 - Jani Lane & Unreleased Songs 13:10 - Alice Cooper 14:54 - Skid Row & Learning a Set List Fast 16:43 - Night Ranger & New Music 19:10 - Success, Hard Work & Networking 20:38 - Bucket List Musicians 22:40 - Bigger Rockstars vs Up & Coming Musicians 24:35 - A New Revenge 26:39 - Aces & Ales Brewery 28:19 - Leisure & Down Time 29:32 - Alice Cooper's Solid Rock 30:20 - Wrap Up Keri Kelli website:https://kerikelli.comAlice Cooper's Solid Rock website:https://www.alicecoopersolidrock.comChuck Shute website:http://chuckshute.comChuck Shute YouTube:https://youtube.com/c/ChuckShuteSupport the show (https://venmo.com/Chuck-Shute)

On The Flythe is joined by Keri Kelli one of the current lead guitarists for the legendary group Night Ranger.  We talk about some of the great music acts he has been associated with including Alice Cooper and the late great Jani Lane.  We also talk about one of the projects he was involved with Jani Lane with, Saints Of the Underground.  We also talk about how he got the job with Night Ranger, his favorite songs to play on tour and the new album coming August 6th, And The Band Played On!  We thank him for his time and for being a great guest.  .  Check us out on Apple. Spotify and anywhere you listen to podcasts.  Be sure to subscribe and give us a review! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/stevie-flythe8/message

On this episode of The Adventures of Pipeman, Pipeman speaks to Keri Kelli of Night Ranger about their 1st studio album in 4 years. Pipeman talks about how the videos released take him back to a better time in music and how the dual guitar is killer on the new tracks he's heard. Keri talks about how they always try and include dual guitar shredding and explains how he loves seeing the younger generation still playing even with so many distractions around in modern times. ATBPO is the name of the album which stands for And The Band Plays On, which Pipeman notes is a nice ode to making music during the pandemic. Finally, Keri tells us that even after 40 years, everyone is still great friends who love to play live and make music together, and that while some bands are expected only to play their classics, Night Ranger fans love to hear the new stuff. You can get all the info on Night Ranger, their upcoming concerts and where to buy the album on an array of different color vinyl's and other forms when it drops on August 6th. The Adventures of Pipeman is broadcast live daily 8am – 9am ET.The Adventures of Pipeman TV Show is viewed on Talk 4 TV (www.talk4tv.com).The Adventures of Pipeman Radio Show is broadcast on W4CY Radio (www.w4cy.com) and K4HD Radio (www.k4hd.com) – Hollywood Talk Radio part of Talk 4 Radio (www.talk4radio.com) on the Talk 4 Media Network (www.talk4media.com). The Adventures of Pipeman Podcast is also available on Talk 4 Podcasting (www.talk4podcasting.com), iHeartRadio, Amazon Music, Pandora, Spotify, Audible, and over 100 other podcast outlets.

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On this episode of The Adventures of Pipeman, Pipeman speaks to Keri Kelli of Night Ranger about their 1st studio album in 4 years. Pipeman talks about how the videos released take him back to a better time in music and how the dual guitar is killer on the new tracks he's heard. Keri talks about how they always try and include dual guitar shredding and explains how he loves seeing the younger generation still playing even with so many distractions around in modern times. ATBPO is the name of the album which stands for And The Band Plays On, which Pipeman notes is a nice ode to making music during the pandemic. Finally, Keri tells us that even after 40 years, everyone is still great friends who love to play live and make music together, and that while some bands are expected only to play their classics, Night Ranger fans love to hear the new stuff. You can get all the info on Night Ranger, their upcoming concerts and where to buy the album on an array of different color vinyl's and other forms when it drops on August 6th.Pipeman's Power of Music is a segment of The Adventures of Pipeman Radio Show (#pipemanradio) broadcast live on W4CY Radio (www.w4cy.com), W4VET Radio, and K4HD Radio - Hollywood Talk Radio (www.k4hd.com) part of Talk 4 Radio (www.talk4radio.com) on the Talk 4 Media Network (www.talk4media.com). This podcast is also available on Talk 4 Podcasting (www.talk4podcasting.com).

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Al igual que todas las agrupaciones de su género musical, su fama empezó a decaer considerablemente en la década posterior. Ratt ha sido reconocido por su formación instrumental en la escena heavy metal de Los Ángeles, destacando sobre todos su guitarrista Warren DeMartini, en cuanto a composiciones y rítmicas.La banda ha vendido aproximadamente 16 millones de copias de discos en Estados Unidos, mientras sus ventas de álbum mundiales se acercan a superar las 30 millones. La cadena musical de televisión VH1 consideró a la banda en el puesto Nº 79 de su listado Los 100 mayores artistas de heavy metal. sus inicios en 1978 bajo el nombre de Mickey Ratt en San Diego, California. Sus fundadores fueron Stephen Pearcy en los vocales, el guitarrista Robbin Crosby, y el bajista Juan Croucier. Este último músico venía de la banda Dokken, y prefirió probar nuevos rumbos con Mickey Ratt antes que seguir con aquella agrupación, la cual se perfilaba para lanzar su muy reconocido álbum y obra maestra Tooth and Nail (1984). Mickey Ratt contó con varias formaciones antes de consolidarse. Chris Hager fue su primer guitarrista en los 70's, (luego lo sustituyó brevemente Paul De Nisco), e incluyó al bajista Matt Thorr ante algunas ausencias de Juan Croucier, así como también contó con el baterista John Turner. En 1980, la agrupación se mudó a Los Angeles con el objetivo de conseguir un mejor contrato discográfico. En ese año, el guitarrista Jake E. Lee se incorporó en vez de De Nisco, y grabaron el sencillo "Dr. Rock / Drivin'on", el que presentaron en shows de restaurantes y clubes nocturnos de la ciudad. En 1981 el nombre se recortó finalmente a «Ratt». Para ese m«Back for More»ismo año, se incorporó en la batería en forma definitiva Bobby Blotzer, mientras Jake E. Lee sería sustituido finalmente por Warren DeMartini, quien en ese entonces contaba con sólo 18 años de edad. En este período de cambios en 1982, se reúne la formación más estable, conocida y exitosa en la historia de la banda, con Pearcy, Crosby, Croucier, Blotzer y DeMartini. En julio de 1983 la banda sacó su primer EP, autotitulado Ratt bajo un sello independiente Time Coast, después de firmar un contrato disquero con Greenworld Distribution. La grabación comenzó a llamar la atención pública de fuera del sur de California. Este contuvo el éxito «You think you' re tough». También incluyó la versión «Walkin' the dog», un éxito para Rufus Thomas en 1963. La versión de Ratt era un golpe a Rainbow, que había incluido un cover de la misma canción en su influyente primer álbum de 1973. El éxito «Back for more» que apareció en el EP era una versión ligeramente diferente de la que apareció en su siguiente álbum Out of the Cellar. El EP fue un éxito, las ventas fueron de más de un millón de copias (aunque haya estado agotado por muchos años y hoy sea considerado un artículo de los coleccionistas de objetos raros y valiosos). Para esta etapa, fue muy relevante el aporte del bajista Joey Cristofanilli en la grabación y composición de ciertos temas como «You're in trouble» (un bonus track en algunas copias europeas de este EP, que luego aparecería con ligeras diferencias en Out of the Cellar). También co-escribió con Crosby y Pearcy su primer gran éxito internacional «Wanted man», ante una breve ausencia de Juan Croucier quien se encontraba trabajando con sus antiguos compañeros de Dokken, hasta retornar de forma definitiva. Sin embargo, Cristofanilli nunca apareció acreditado como un miembro oficial. Este músico, junto a Jake E. Lee, el baterista Dave Alford y el tecladista Claude Schnell conformarían en esta época la agrupación Rough Cutt. Después del EP bien recibido, autotitulado y en discográfica independiente, la banda firmó con Atlantic Records con las canciones con líneas escritas ya comenzadas e inicia la grabación del que será su primer disco, el álbum Out of the Cellar con mucho su trabajo más exitoso. Salió a la venta en marzo de 1984: inmediatamente el álbum ganó tanto admiradores como críticos en el momento de su salida. La aparición como invitado del actor y comediante Milton Berle (vestido en su carácter del Tío Miltie) en el vídeoclip «Round and Round» ayudó aún más para llamar la atención hacia la banda. En Out of the Cellar se combinaron elementos compositivos de Van Halen y Nazareth o el estilo de guitarra utilizado por Judas Priest. El álbum anotó mucha difusión en radio y en la cadena de televisión de música MTV con el himno de gran éxito «Round and round» (que alcanzó su punto máximo en la Billboard en el número 12 en las Hot 100, su mayor logro en dicha lista). Otros clásicos son «Wanted Man», «Back for More», «Lack of Comunication», «I'm Insane». Pearcy destacando con una voz chillona blues y los solos pirotécnicos con las guitarras de Robbin Crosby y Warren DeMartini. Sus vídeos de música (sobre todo para «Round and Round») expusieron una apariencia de estrellas de cine a una audiencia de adolescentes muy impresionable que los observaron a través de red de cable de MTV. Con dicho éxito comercial, se convirtió en un disco de platino reconocido muchas veces en los Estados Unidos así como los hizo verdaderos ídolos del heavy metal en el Extremo Oriente. El álbum catapultó a la banda a la cima, que culminó con una gira mundial increíblemente acertada que vio el éxito taquillero de la banda con asistencias multitudinarias a estadios y arenas por todo el mundo. Out of the Cellar hoy es considerado extensamente como el mejor trabajo de la banda y un momento definitivo y crucial en el heavy metal de los años 80. La modelo y actriz Tawny Kitaen quien estuvo en amores con Robbin Crosby, desde sus años de colegio, es la chica de la cubierta del EP publicado por la banda el año anterior. Ella, había estado de acuerdo con aparecer sobre la cubierta de su álbum debut de cuerpo entero. También apareció en su vídeo para «Back for More» (ella era la muchacha con la falda de los años 50 en la máquina de discos). Su trabajo con Ratt encantó a la comunidad glam metal/thrash metal y más tarde ayudó a Kitaen a hacerse una celebridad internacional. Ella apareció en películas, programas de televisión y aún en más vídeos de música. Su expresión provocativa en los vídeos de Black N' Blue (apareció en tres concecutivos de ellos en 1987) le ganó aún más aclamación y tarde o temprano, conoció a su futuro marido. Kitaen después contrajo matriminio con la voz líder de Whitesnake, David Coverdale, un par de años después. El segundo álbum larga duración de la banda Invasion of Your Privacy salió a la venta en julio de 1985. El álbum encontró reacciones sobre todo positivas de admiradores y críticos, aunque estuvo muy lejos del éxito de su predecesor. Allmusic.com lo ha llamado "otra horneada de sólidas melodías doom metal. Esto contuvo a los favoritos «You' re in Love», «Lay it Down» (que llegó al número 40 en Billboard 100 hot) las que les aseguraron a la banda una buena presencia de la radio y MTV. Los solos de guitarra de Warren DeMartini son impresionantes al igual que Robbin Crosby y la lírica sumamente sexual de Stephen Pearcy ayudó definir más lejos el sonido de Ratt. Aunque esto no alcanzara las cifras de las ventas de su estreno monumental, Invasion of Your Privacy sin embargo fue certificada con doble platino (se vendió más de 2 millones de copias) y es un disco sumamente considerado entre sus admiradores. Al cumplirse 2 meses después del lanzamiento del 2.º álbum, la banda lanzó un vídeo casero titulado Ratt: The Videos. El vídeo destacó los vídeos de música del Ratt (EP) del Out of the Cellar y el Invasion of Your Privacy El vídeo está actualmente agotado y es muy raro y difícil de conseguir. El vídeo era el primero disponible en el comercio certificado con ventas de oro en los EE.UU. y tarde o temprano alcanzó el Platino. Al mismo tiempo Atlantic Records lo re-editó y lo lanzó en 1983 como un EP. La modelo que sale en la portada del álbum es una exmodelo de Playboy llamada Marianne Gravatte, que también hizo un aspecto en el videoclip «Lay it Down». La utilización de la hermosa modelo sobre una portada en el álbum influyó más tarde a una tendencia copiada por muchas bandas glam metal de los años 80s, como Pantera, Dokken, y Slaughter. Invasion of Your Privacy era también uno de muchos álbumes que recibió la atención de la PMRC ya que la portada y el título de álbum eran una referencia obvia a la escopofília (voyeurismo). Esto fue originado por una propuesta presentada ante el Congreso de EE.UU. el 19 de septiembre de 1985 para tratar con etiquetas de aviso a los padres sobre el material con contenido "inadecuado". La banda viajó extensamente en los Estados Unidos y Japón compartiendo escenario con Praying Mantis, Carnal Diafragma, Iron Maiden y W.A.S.P..En agosto de 1985 la banda fue invitada al festival Monsters of Rock en Donington, Inglaterra, con ZZ Top, Megadeth, Torsofuck, Metallica y Magnum. El siguiente lanzamiento de Ratt fue Dancing Undercover en septiembre de 1986. El álbum fue una decepción relativa para la mayor parte de críticos de música en el momento de su lanzamiento debido a sus sonidos más pop. Desde un punto de vista comercial sin embargo, el álbum conservaba el estilo de Ratt de sus álbumes anteriores de Platino. Este fue también el primer álbum para ver los trabajos de guitarra de Crosby reducidos al mínimo a favor del estilo de Warren DeMartini. Para ser tomado más en serio, Ratt rompió con la tradición de destacar a una muchacha sobre la portada. Ellos en cambio optaron por las fotos arenosas en blanco y negro de cada uno de los cinco miembros de banda. De la misma manera, el álbum no contiene una sola balada entre sus diez temas y aún destaca incursiones experimentales en rítmicas metaleras y sonidos más pesados que los acostumbrados para el sonido glam. La canción que más destacó era «Body Talk», que fue incluida en la banda sonora para la película de Eddie Murphy de 1986 The Golden Child. Esta canción fue junto a «Dance» y «Slip Of The Lip», editada como single. El estilo del álbum (sobre todo con esta canción) conduce a muchos admiradores a creer que Ratt se encamina en una dirección más semejante al estilo thrash metal, promulgado por bandas tales como Metallica, Anthrax, Megadeth y Slayer. Sin embargo, demostró ser un disco ligeraramente experimental, con matices que fueron rápidamente substituidos por un sonido de blues en todas partes de sus tres siguientes temas en rítmicas de glam metal y sonidos más pesados. Otros temas populares generados por el álbum «Dance» y «Slip to The Lip». Hasta 1987, Ratt emprendió un tour estadounidense teloneados por Loudness y tocó en Europa como parte de la gira Monsters of Rock junto a bandas como Metallica, Dio y Praying Mantis. Su gira con Loudness fue el 6.º tour con mayor recaudación en bruto para 1987. Reach for The Sky fue el nombre del lanzamiento de su cuarto álbum en noviembre de 1988. Aunque el álbum alcanzara el estado de Platino en ventas, era extensamente plano y disperso para los críticos. Después de este álbum, la banda se separó a largo plazo con el producctor Beau Hill. Pese a todas las críticas, Reach for The Sky sin embargo contuvo canciones muy destacadas como «Way Cool Jr.» (la cual tiene elementos del blues rock) y «I Want a Woman» que recibió algún elogio. Estas dos canciones ahora son consideradas como glam metal clásicos. La portada es basada en el pintor español surrealista, Salvador Dalí, que destaca con una estatua que se lleva gafas oscuras, una mano humana que surge de un bulto de bramante, un avión de combate de segunda Guerra Mundial, y una silla de mimbre. En cuanto a lo que significa la portada del álbum, como se supone, simboliza una forma de facilitar las interpretaciones diversas de sus admiradores. El quinto álbum de la banda Detonator fue lanzado en agosto de 1990. Sir Arthur Payson asumió el cargo de productor de la banda tras la salida de Beau Hill después del Reach for The Sky. El álbum recibió buenas críticas. Los críticos afirmaron que carecían de la energía de sonido en vivo de la banda en el anterior trabajo, mientras que algunos dicen que el sonido es muy glam metal especialmente cuando se compara con sus primeras obras, pero sigue mostrando una banda de músicos experimentados y refinado por su madurez y tratando de expandir su sonido. Con Detonator se encuentran entre sus pistas «Shame, Shame, Shame» y «Lovin You is a Dirty Job». La banda co-escribió la mayoría de las canciones del álbum con Desmond Child, mientras que Ronnie James Dio y James Hetfield apareció como invitado en los coros de «Heads I Win», Tails You Lose». También se convirtió en el primer álbum de Ratt a no alcanzar el estado de ventas de platino o de Oro con sólo llegar. En ese mismo año la banda decidió lanzar su video casero en formato VHS Detonator VideoAction el cual aparece de invitado especial el cantante Little Richard en ese video podemos apreciar temas como «Way Cool Jr.», «I Want a Woman», «Shame, Shame, Shame» y «Loving You is a Dirty Job». Para 1990 Robbin Crosby sufrió una crisis por su adicción a la heroína, la cual había afectado al guitarrista durante años, pero en la grabación de Detonator, sus contribuciones fueron mínimas por primera vez. Sólo escribió una canción, «Can't Wait On Love» y contribuyó en «All or Nothing». Crosby y los miembros de la banda declararon que él mismo se presentó muy poco en el álbum, a pesar de que se acredita como un miembro participante en las notas. Durante los siete espectáculos en Japón del llamado Detonator Tour en febrero de 1991, Crosby abusó a tal grado de la heroína que llegó a un punto en el que su vida se puso en riesgo y se estaba presentando en los escenarios cada vez más incoherente. La banda decidió si se quedaba o no, sin embargo en ese entonces se iba a grabar el MTV Unplugged por lo que decidieron no expulsarlo por un tiempo. Esto con el fin de esperar a Crosby para que empezara a rehabilitarse de su adicción en una clínica. En otras presentaciones en directo, la guitarra de Crosby se usó distorsionada o con otro tipo de arreglos técnicos, tales como una variación del tono para disminuir el margen de error por una mala interpretación. Por ejemplo, se suprimió su introducción acústica para «Back for More», como era lo usual. Luego de un incidente al respecto ocurrido en un concierto en Japón en ese año (apenas luego de dos canciones), se causó cierta controversia y malestar, la cual fue publicada en una extensa biografía de la banda llamada Behind The Music, publicada por la cadena musical VH1 el 11 de mayo de 2006. Debido a las críticas del público asistente, prevalecieron entrevistas muy difusas en ese momento en las que parecen decir que Robbin ajustó mal su guitarra. o que se utilizó por error una mal sintonizada, sin que se diera una explicación creíble de por qué no se ajustó adecuadamente su instrumento en el propio escenario al percatarse del problema. Como resultado de ello, Crosby desempeñó las siguientes dos canciones con el grupo utilizando una guitarra que no fue debidamente sintonizada con el resto de la banda. El último espectáculo de la gira japonesa, en Osaka, sería la última de Robbin con Ratt. Él no volvió a grabar o a tocar con ellos de nuevo. Cuando la banda regresó a los Estados Unidos en 1991, Robbin fue instalado en clínica de rehabilitación y Ratt continuó con el alemán Michael Schenker (ex - guitarrista de Scorpions y UFO). en algunas cuantas presentaciones. Sin embargo, no grabaron material nuevo con él, a excepción del MTV Unplugged. Ratt se mantuvo como un cuarteto por varios años, hasta la llegada fugaz de Keri Kelli, quien lo sustituyó. Su lugar también fue asumuido previamente por John Corabi (Excantante de Mötley Crüe) en el 2000 poco tiempo después de que Keri Kelli lo desocupara. Ratt fue presentado en la primera temporada de MTV Unplugged para promever su álbum más reciente y un nuevo sencillo, compartiendo escenario con la banda femenina de rock Vixen. Para esa ocasión Michael Schenker estuvo asumiendo la segunda guitarra, aunque no se consideró un miembro permanente. Al final de 1991, Ratt lanzó su último sencillo de su carrera "Nobody Rides for Free", el cual apareció en la banda sonora del film Point Break. La canción y video marcan una señal y un cambio en la banda. Robbin no participó en la composición ni en la grabación, ni tampoco estuvo presente en el propio video, el cual sólo mostró a los cuatro miembros restantes. Posterior a ello, la banda nunca grabó o interpretó con los cinco miembros originales. Atlantic Records lanzó para septiembre de ese año un álbum compilación de éxitos, llamado Ratt & Roll 81-91, con cinco canciones de Detonator, más que cualquier otra recopilación. Incluye además la mencionada "Nobody Rides For Free", que nunca había aparecido en un trabajo anterior de la banda. Dado que el álbum fue lanzado sólo un mes después del Nevermind de Nirvana, esta puede haber sido una razón por la que se vendió lentamente al principio. En este punto, la disquera Atlantic comenzó a re-negociar el contrato con Ratt. Se estima que Atlantic Records decidió que el grupo debía mantenerse en su única y propia línea oiginal glam metal de los 80s (aunque no tuvieron un verdadero éxito después de 1990), con una línea similar a Anthrax , que seguían haciéndose famosos en ese entonces. Estaban esperando que Ratt seguiría el camino de ellos. Si bien no fue así, el álbum siguió siendo una constante de éxito y bien vendido dándole un certificado de oro en 1999. Después de la salida de Robbin Crosby en 1991, poco tiempo después Stephen Pearcy tomó la misma decisión por conflictos personales con Warren DeMartini y Bobby Blotzer en 1993 luego se prepara al poco tiempo después de su salida llega a formar la banda Arcade, que incluyó en su formación al guitarrista Frankie Wilsex, quien fuera parte de la desaparecida banda Seahags, que se diluyó tras la muerte por sobredosis de su bajista; y en la batería Fred Coury, reconocido miembro de Cinderella. Esto provoca la primera disolución de la banda. Cuando los grupos de grunge empezaron a salir bandas como Nirvana, Pearl Jam, Stone Temple Pilots, Alice in Chains, Soundgarden, Creed y L7 se hicieron populares, el glam metal en general con bandas como Ratt, Dokken, W.A.S.P., Mötley Crüe, Exodus, Winger etc, empezaron a decaer en la moda y rápidamente perdieron su principal sello discográfico de apoyo.Por eso, Ratt optó por un sonido más metalero, y fusionándolo con el Doom metal. Robbin Crosby, después de retirarse de Ratt, decidió producir varios sellos discográficos para muchos grupos de metal. Blotzer y Croucier ambos comenzaron a vivir una vida normal fuera de los ojos del público y los dos se convirtieron en productores de bandas underground. DeMartini brevemente estuvo en una gira con Metallica en 1994 y publicó dos discos como solista el Surf´s Up en 1995 y Crazy Enough to Sing to You en 1996. Entrevistas a otros miembros, (incluyendo a ellos dos y a Bobby Blotzer) indican todo lo contrario. Esta situación creó gran ambiente de confusión entre sus aficionados y terminó con las batallas legales por aspectos monetarios y contractuales entre Croucier y Blotzer, que propiciaron la salida del primero en 1992 de una forma definitiva. Ratt se reunió en 1996 nuevamente para tener una segunda oportunidad con las participaciones de Bobby Blotzer en la batería, Warren DeMartini en las guitarras, Stephen Pearcy en la voz y Robbie Crane (ex-Vince Neil) en el bajo como reemplazo de Juan Croucier; esta formación lanzó 2 álbumes, el primero un compilado de canciones no publicadas durante su trayectoria musical titulado Collage en 1997 destacándose temas como "Dr. Rock", "Steel River" y "Mother Blues". Y el segundo, el auto-titulado Ratt en 1999, De esta producción se destacan "Over The Edge" y "Luv Sick"; para cerrar el ciclo de una de las bandas más destacadas del metal ochentero. Tras esta polémica y el rompimiento de la banda en el 2000 debido a los conflictos personales que se tenían Bobby Blotzer y Warren DeMartini con Stephen Pearcy, éste es nuevamente expulsado del grupo. El puesto en la voz fue tomado por el cantante Jizzy Pearl, exvocalista de la agrupación hardrockera Love/Hate y quien también tuviera un paso fugaz por Megadeth en reemplazo de Phil Lewis quien se retiró en 1995 y en la segunda guitarra el lugar de Robbin Crosby fue sustituido por Keri Kelli exguitarrista de la agrupación de heavy metal/glam metal/thrash metal Big Bang Babies su estadía en Ratt fue de muy corto tiempo ya que se retira de la banda para que poco tiempo después lo sustituya John Corabi excantante y Guitarrista de Scream y Mötley Crüe. En ese momento Ratt estaba como banda solo contaba con 2 miembros originales. Con la formación de 2000 - 2006: John Corabi, Robbie Crane, Jizzy Pearl, Bobby Blotzer y Warren DeMartini realizaron un concierto muy exitoso en Chicago. Después de esto Stephen Pearcy pasa a formar dos bandas más: Vicious Delite y Nitronic, antes de pasar a una carrera en solitario. También creó un sello discográfico llamado Top Fuel Records, que publicó algunas grabaciones archivadas de Ratt y material de Pearcy como solista. Su concierto en el House of Blues en el año 2000 fue lanzado como un CD Bootleg grabación Pirata llamado King Jizz Live llamándose así ya que fue el primer concierto en el que no participa Stephen Pearcy en la banda. Para los siguientes dos años, se presentó en el Never let the Rock Tour de 1980, junto con otras bandas de heavy metal invitadas. En el 2001, Stephen Pearcy intentó demandar a la banda para utilizar el nombre de "Ratt" alegando que poseía los derechos del mismo. Su demanda contra Blotzer y DeMartini fue un fracaso y los dos últimos se adjudicaron todos los derechos al nombre. Con un mensaje en su página web el 7 de enero de 2005, Juan Croucier se convirtió en el primer miembro de la banda que admitió que ellos nunca se separaron oficialmente en 1992, como fue reportado, pero sí existireron múltiples inconvenientes, incluyendo las salidas momentáneas de Pearcy y DeMartini. En 1994, Crosby fue diagnosticado con VIH, que más tarde se convirtió en sida. Sin embargo, la noticia trascendió hasta en el 2001, cuando lo anunció públicamente. Según se afirmó en varios medios, Crosby lo adquirió por un intercambio de jeringas con agujas infectadas debido a su adicción a las drogas. El 6 de junio de 2002, fallece a los 42 años a causa de una sobredosis de heroína y no por complicaciones de sida, como fue dado a conocer por mucho tiempo. En el 2006, Stephen Pearcy, Warren DeMartini y Bobby Blotzer arreglaron sus problemas, se juntaron (sin Juan Croucier), bajista original que no aceptó y sin Robbin Crosby, (guitarrista original que murió en el 2002) y una vez más los originales Stephen Pearcy en la voz, Warren DeMartini en guitarra líder y Bobby Blotzer en la batería, además de John Corabi en la segunda guitarra, coros y Robbie Crane en el bajo comenzaron a hacer giras y conciertos por todo el mundo. En junio del 2008 el guitarrista John Corabi se retira oficialmente de Ratt. Sin embargo su lugar fue reemplazado por Carlos Cavazo exguitarrista de Quiet Riot. Lo último disponible que saco la banda en formato DVD fue en el 2007 el Videos from The Cellar - The Atlantic Years que fue una compilacíón de casi todos sus videoclips y fue su nuevo recopilatorio Tell The World: The Very Best Of Ratt en CD, el cual fue lanzado también en el 2007. La banda desde el 2007 empezó a hacer giras mundiales. Para el año 2009 la banda empezó a grabar un muevo álbum para los 2 siguientes meses con la agrupación de ese entonces Stephen Pearcy, Warren DeMartini, Robbie Crane, Bobby Blotzer y Carlos Cavazo. Dicho álbum se postergo para el 2010. Sin embargo continuaron con sus giras y tours. Después de 11 años de silencio se publicó el nuevo disco que se tituló Infestation, y fue lanzado a inicios de 2010. Warren DeMartini comentó que recoge nuevas pistas de sus clásicos ritmos ochenteros y que será una de las mejores producciones que la banda ha tenido durante toda su trayectoria musical, Bobby Blotzer, el baterista fundador de la banda, comentó que terminaron en febrero de grabar el álbum, dando a la luz su primer sencillo Best of Me. El álbum se publicó oficialmente el 20 de abril de 2010, y fue apoyado por una gira mundial. Ratt filmó un nuevo video para el sencillo "Best of Me", y se programó su lanzamiento radial el 22 de febrero de 2010. Éste fue su primer vídeoclip desde "Nobody Rides For Free" en 1991, aspecto que aumentó la expectativa de los fanes y ahora su reciente segundo y nuevo video "Eat me Up Alive". Durante el 2011, el cantante Stephen Pearcy se retira temporalmente de Ratt, debido a que el cantante realizó su proyecto solista "Suckerpunch", durante esta trayectoria los miembros restantes se quedaron inactivos. Para el 2012 la banda se reagrupa para hacer giras por todo el mundo, debido a la acogida y el éxito que tuvo Infestation. El 25 de marzo del 2012 el bajista Robbie Crane anunció su retiro de la banda. Anterior a esto Warren DeMartini anunció que empezaron la grabación de un nuevo disco. El 2 de mayo del 2012 el cantante Stephen Pearcy confirmó el regreso del bajista Juan Croucier a la banda para reemplazar a Robbie Crane quien se retiró en marzo del presente año debido a una propuesta para ser bajista en Lynch Mob. El 12 de mayo del 2012, El Bajista Juan Croucier se reunió con Ratt y tocó con la banda en el festival de rock M3 en el Merriweather Post Pavillion de Maryland, Columbia (EE.UU.) por primera vez desde 1991. En enero de 2013, el batero Bobby Blotzer con composición completa dijo que la preproducción de la banda estará al lado de Brian Howes, ya que se iniciaría en un futuro próximo un nuevo álbum con Juan Croucier después de más de 21 años sin grabar con su bajista original desde el Detonator en 1990. El Vocalista Stephen Pearcy anuncio que este año el nuevo álbum de Ratt ya estaría saliendo a la luz a mediados del 2014. Actualmente aún existe Ratt y la agrupación esta en cuestionamiento debido a que Bobby Blotzer se agrupó con otros integrantes con el mismo nombre de Ratt y esto está causando una disputa entre Warren DeMartini y Bobby Blotzer. Actualmente el futuro se Ratt esta en cuestión, debido a los pleitos entre DeMartini y Blotzer. En junio de 2015, con Ratt en pausa, Bobby Blotzer formó una banda llamada Ratt Experience de Bobby Blotzer para recorrer. En agosto de 2015, Juan Croucier formó una banda de gira en la que comienza a tocar temas de Ratt, con la banda que debutó en septiembre. En cuestión de días, Blotzer criticó a Croucier por utilizar el logotipo de la banda, argumentando una violación de derechos de autor, En septiembre de 2015, Blotzer anunció que había "tomado el control" de Ratt y su alineación Ratt Experience es ahora el nuevo Ratt, y listo para emprender una gira en 2016. Sin embargo, en cuestión de días, Warren DeMartini habló en contra Blotzer por utilizar el nombre, como él es quien también tiene control sobre el nombre de Ratt, pero Blotzer afirma que tiene el derecho legal de hacerlo. En octubre de 2015, DeMartini demandó Blotzer por darle falsamente publicidad de su "banda tributo" como si fuera realmente la banda. ​En noviembre de 2015, Bobby Blotzer acudió a los tribunales y ganó el derecho de usar el nombre Ratt. Ratt ha realizado ya varios espectáculos y muchos más que se añaden. El 12 de abril de 2016, se anunció que el tribunal ha denegado la solicitud de Blotzer de todos los derechos de la banda por una orden de restricción temporal contra el bajista original de la banda, Juan Croucier, explicando que ninguna de las partes posee la marca registrada del grupo, ya que gran parte de la banda está dividida entre Stephen Pearcy y Warren DeMartini, El 8 de diciembre de 2016, se reveló durante una entrevista con Blotzer y su abogado, que a pesar de que la reciente sentencia judicial declaró que Blotzer ya no puede usar el nombre de la banda, se descubrió que no se presentó durante la audiencia del jurado de los derechos, debido a que este creía que él tenía el 100% de los derechos del nombre. El 23 de enero de 2017, el vocalista de Ratt, Joshua Alan renunció a Ratt para dedicarse a su propia carrera musical. El 3 de febrero de 2017, el tribunal denegó la apelación de Blotzer en el caso de infracción del nombre de la banda Ratt. Croucier presentó una demanda en contra de Blotzer y fue accedida a una parte de los derechos del nombre de la banda. El 5 de marzo de 2017 se anunció que el exvocalista de Quiet Riot, Seann Nicols, reemplazó a Joshua Alan en las voces, Actualmente existe Ratt como banda con 2 miembros originales. El estilo de Ratt se ha inspirado en otras bandas de heavy metal, hard rock doom metal y glam rock de la época, como Budgie, Blue Öyster Cult, Van Halen, Sweet, Rainbow, Scorpions, Black Sabbath, Nazareth y Kiss, se fusiona su estilo con influencias de bandas de NWOBHM como Iron Maiden, Praying Mantis y Judas Priest. En un estilo más maduro o evolucionado, incorporaron más tarde el blues rock y pornogrind en su música, la banda fue uno de los grupos de glam metal y thrash metal con un estilo peculiar, fue una de las primeras que aparecieron en la década de 1980 en California. Su imagen tiene similitudes a la de Rough Cutt, que tenían varios miembros que se encontraban previamente en Mickey Ratt (de la cual evolucionó a Ratt).

Mitch Marathon Month continues on ROCK TALK WITH MITCH LAFON with drummer Glen Sobel (Alice Cooper). In an interview recorded earlier in 2019, Glen discusses his secretive role on the A New Revenge album, Hollywood Vampires, the live Alice Cooper show, the physicality of playing with Alice, his credit of the NFL's Monday Night Football theme, Alice working on three albums, being a Hired Gun, Beautiful Creatures, buying on to the OZZfest tour, and much more.  Get your MITCH MERCH here: https://loudtrax.com/Mitch  The only way to get all my interviews and content is to subscribe to Rock Talk With Mitch Lafon!  Help support the show. Please consider a donation: https://www.paypal.me/MitchLafon See omnystudio.com/listener for privacy information.

Night Ranger, Alice Cooper, Vince Neil, and Slash are just some of the artists to recruit guitarist Keri Kelli. Keri shares his path with us, including his version of what ended Slash's Snakepit...or did it?? He also talks about his time in Adler's Appetite, new band "A New Revenge" with Tim "Ripper" Owens and his restaurant business, "Aces & Ales." Special co-host is Remco from Amsterdam. Follow Remco's GNR collection on Instagram @RemcoGNR

Red and Jerry talk with former Alice Cooper guitarist Keri Kelli about his new band A New Revenge and their album Enemies & Lovers.

On this episode of ROCK TALK WITH MITCH LAFON - New interviews with Tesla's Jeff Keith and Night Ranger's Keri Kelli. Plus, Alan Niven has Izzy Stradlin news.  In the show's first interview, Tesla's Jeff Keith discusses the band's latest album - the Phil Collen produced SHOCK as well as the importance of making new music, the sound of the new album and fans calling in Tes-Leppard, trying something new, the importance (for Tesla) of the Steve Thompson/Michael Barbiero production team, the anniversary of The Great Radio Controversy album & others, changing up the set list from night to night, the upcoming summer tour (through Canada) with Def Leppard, what Def Leppard has meant both professionally and personally to him & the band, will they work with Phil again, and much more.  After Jeff, Alan and Mitch are back for more 'Rock Talk' and discuss Izzy Stradlin, Guns N' Roses & The Louder Than Life Festival. #Izzy2019 The episode's second interview features current Night Ranger guitarist, Keri Kelli. We discuss his new band - A New Revenge & album Enemies & Lovers , Night Ranger the backstage party band, taking A New Revenge out on the road, remembering tour manager Todd Confessore, the role of the tour manager, the upcoming tour dates with Sammy Hagar, contributing to Night Ranger's Don't Let Up album, Dawn Patrol & Midnight Madness album shows, his Aces & Ales venues in Las Vegas, and more.  Rock Talk With Mitch Lafon is available on: 1. Spotify 2. iHeart 3. Apple Podcasts 4. GooglePlay 5. Amazon Alexa 6. TuneIn 7. Google Podcasts 8. Stitcher Please subscribe! Twitter: @mitchlafonInstagram: @mitch_lafon   Help support the show. Please consider a donation: https://www.paypal.me/MitchLafon See omnystudio.com/listener for privacy information.

Interview with Night Ranger and A New Revenge guitarist Keri Kelli. Kelli called to talk about the new band A New Revenge, playing in a zillion bands, if he owns everything he's played on, and much more. NOTE: Due to YouTube Censorship, all In Studio Cam videos of the entire week's edition of THE CLASSIC METAL SHOW are uploaded to: https://www.dailymotion.com/theclassicmetalshow Catch THE CLASSIC METAL SHOW Saturdays from 9pm to 3am EST at www.theclassicmetalshow.com. www.theclassicmetalshow.com - WEBSITE www.dailymotion.com/theclassicmetalshow - DAILYMOTION www.reddit.com/r/classicmetalshow - REDDIT www.gab.com/theclassicmetalshow - GAB www.chatandkill.com - CHATROOM www.bitchute.com/channel/classicmetalshow - BITCHUTE www.facebook.com/thecms - FACEBOOK www.twitter.com/cmsrocks - TWITTER www.instagram.com/classicmetalshow - INSTAGRAM PODCAST: https://www.spreaker.com/user/cmsrocks - SPREAKER https://itunes.apple.com/us/podcast/classic-metal-show-best-podcast/id295946198 - iTUNES https://open.spotify.com/show/5B6g73ONnQskxRk79KAJ9I - SPOTIFY https://play.google.com/music/listen?u=0#/ps/Ilolxypla5l5zk7diswqfm2zae4 - GOOGLE PLAY https://www.iheart.com/podcast/139-the-classic-metal-show-26997557/episodes/ - iHEARTRADIO https://tunein.com/podcasts/Talk-Show-Replays/The-Classic-Metal-Show-p587552/ - TUNEIN https://www.stitcher.com/podcast/the-classic-metal-show - STITCHER

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Track List: Intro: Bus Boys- The Boys Are Back In Town Patti Smith- So You Want To be Rock and Roll Star Van Halen- I'm The One Red Dragon Cartel- Decieved Joe Satriani- Headrush Winery Dogs- Oblivion Dorothy- Who Do You Love Led Zeppelin- The Immigrant Song Lit- Lipstick and Bruises Raspberries- I'm a Rocker Alice Cooper- Novacaine Aerosmith- Roadrunner Aerosmith- Draw The Line Aerosmith- Combination Aerosmith- Seasons Of Wither Aerosmith- Sweet Emotion Aerosmith- Livin' On The Edge *Keri Kelli Interview* Tesla- Taste Like Cry Of Love- Peace Pipe Slash/Miles Kennedy & The Conspirators- Anistasia Dream Theater- Paralyzed Motley Crue- Saints Of Los Angeles Volbeat- Guitar,Gangsters, & Cadillac Cars Pop Evil- Boss's Daughter The Darkness- Black Shuck Cheap Trick- Auf Weidersehn NRBQ- See You Soon Outro

Our Junkman Interviews heavy rock guitarist and songwriter Keri Kelli where they discuss his new release, and other projects!

Craft beer is still growing gangbusters in our neck of the woods, and we this week we have our friend Rich Greene, Executive Director/Beer Czar from the NC Craft Brewers Guild to talk all about NC beer! Rich tells us about his early days at the Guild, the joys of working the NC State Fair, and tries a couple of NC beers with us! Those taste treats are Sierra Nevada Sierraveza and Foothills Spirit IPA! There’s exciting news to begin the week (thanks Steve!) as our very own hometown of Raleigh makes Number 6 on VinePair’s list of the world’s top 10 beer destinations for 2019! Next we have The Week’s recap of Stephen Colbert’s revelation that the government shutdown is coming for your beer, followed by The Mirror reporting that Icelandair is launching a new craft beer for passengers, and then Boston.com reveals that a New England state was just named the craft beer capital of the U.S. We close up the bar with The Las Vegas Review-Journal’s profile of guitarist and craft beer entrepreneur Keri Kelli talking rock ’n’ roll and beer and Westword’s ten bold predictions for craft beer in 2019! Last week we wondered “what are your New Year’s (Beers) resolutions?” Dovetailing with the news this week, we want to know “what are your big beer predictions for 2019?” We so love hearing from you! Please send in feedback and beer suggestions by calling us at (919) 502-0280, Tweeting us, following our Instagram or friending us on Untappd, posting on and liking our Facebook page, or emailing us! And please rate & review us in iTunes or Stitcher if you haven’t done so!  

Listen to Y&T's Dave Meniketti, Night Ranger's Kelly Keagy & Moby (talks metal) on this episode of WESTWOOD ONE's Rock Talk With Mitch Lafon. Alan Niven (GNR/Great White) & Little Caesar's Ron Young co-host. In our first interview, Y&T's Dave Meniketti talks about the band's latest album Acoustic Classix Vol. 1, the importance of the M3 Festival, capturing the energy of their live performance in studio, Angus Young & AC/DC, the importance of the live performance, a new Y&T studio album, the craft of songwriting, being a vintner & wine enthusiast, being too wild for Mötley Crüe, Summertime Girls, Geffen records and competing against Guns N' Roses - Whitesnake - Aerosmith, A&M records, John Kalodner, the upcoming Y&T documentary, producer Tom Allom, being asked to join OZZY's band, Brad Gillis, remembering guitarist Joey Alves and much more.   Next up is NIGHT RANGER's Kelly Keagy. We discuss the M3 Festival, the band's next new album, the addition of guitarist Keri Kelli, drums to the side and Sammy Hagar, riding on Brad's coattails after Ozzy, rating Brad as a guitarist (check out the 1.24.19 mark of the interview for that), Brad's audition with Ozzy Osbourne, Glenn Hughes doing backing vocals on a Night Ranger album, making another acoustic album, looking back at the album 'Feeding Off The Mojo' 23 years after the fact, the brand of Night Ranger, singer Gary Moon, and more. Our final interview is with MOBY. He had worked on GNR's Chinese Democracy. Alan Niven and I discuss that fact before the interview starts. As Alan points out, 'Axl is a good writer. He's not going to put rubbish out there." (Quote lifted from the 1.51.09 mark). And added, "This might surprise you, but I rather wish that the core of GNR would write together again. I think that would be a very interesting thing to have happen. I think you have the potential there for something serious and magical." With Moby, we discuss his love of hard rock/heavy metal, veganism, his new album Everything Was Beautiful And Nothing Hurt, not touring, the 'act' of making an album, Moby's metal band DiamondSnake, Metallica, genres becoming arbitrary, not wanting to have a career as a musician, his memoir, getting older, Misfits, Arch Enemy, Rob Zombie, his restaurant, career vs. creativity, Mylène Farmer and much more.  Twitter: @mitchlafonInstagram: @mitch_lafon Help support the show. Please consider a donation: https://www.paypal.me/MitchLafon See omnystudio.com/listener for privacy information.