Podcasts about de sica

Our Farrow v Allen series continues with four more collaborations: September (1987), Another Woman (1988), Oedipus Wrecks (1989, part of the anthology movie New York Stories), and Crimes and Misdemeanors (1989). We count the ways in which Allen mashes up his favourite playwrights, filmmakers, and Russian novelists, trace the development of Allen's "survivor" theme through these movies, and discuss the different flavours of invisible that Farrow brings to them. And in Fear and Moviegoing in Toronto, Charles Burnett, in town to present De Sica's Bicycle Thieves and a 4K restoration of his own Killer of Sheep, tells us about the cost of art and the time someone stole his bicycle.  Time Codes: 0h 00m 25s: SEPTEMBER (1987) [dir. Woody Allen] 0h 24m 17s: ANOTHER WOMAN (1988) [dir. Woody Allen] 0h 44m 29s: “Oedipus Wrecks” segment of NEW YORK STORIES (1989) [dir. Woody Allen] 0h 57m 33s: CRIMES AND MISDEMEANORS (1989) [dir. Woody Allen] 1h 20m 24s:  Fear and Moviegoing in Toronto: Vittorio De Sica's The Bicycle Thieves (1948) and Charles Burnett's Killer of Sheep (1978), both introduced by Charles Burnett at TIFF Lightbox ++ * Listen to our guest episode on The Criterion Project – a discussion of Late Spring * Marvel at our meticulously ridiculous Complete Viewing Schedule for the 2020s * Intro Song: “Sunday” by Jean Goldkette Orchestra with the Keller Sisters (courtesy of The Internet Archive) * Read Elise's piece on Gangs of New York – “Making America Strange Again” * Check out Dave's Robert Benchley blog – an attempt to annotate and reflect upon as many of the master humorist's 2000+ pieces as he can locate – Benchley Data: A Wayward Annotation Project!  Follow us on Twitter at @therebuggy Write to us at therebuggy@gmail.com We now have a Discord server - just drop us a line if you'd like to join! 

Neste episódio, Fred e Alexandre recebem Luísa Lopes, curadora da Mostra Permanente de Cinema Italiano de São Paulo e também colaboradora no Podcast Cinema Italiano, para conversarem sobre o filme de Vittorio de Sica que deu a Sophia Loren o Oscar de melhor atriz, tornando-a a primeira a realizar tal fato atuando numa película de língua não-inglesa. Falamos, é claro, do clássico "Duas Mulheres" (La Ciociara, 1960), mais uma colaboração do roteirista Cesare Zavattini com De Sica e que neste podcast se torna o quinto filme do cineasta abordado em episódios de filmes individuais: já discutimos anteriormente "Ladrões de Bicicletas", "Vítimas da Tormenta”, "Umberto D." e "Matrimônio à Italiana" (fora “O Jardim dos Finzi-Contini”, em um Dicas Triplas).----------------------Acesse nosso site: ⁠http://www.filmesclassicos.com.br⁠Acesse nosso perfil no Instagram : @podcastfcNos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

Mimì è un adolescente orfano e affetto da una malformazione ai piedi. Lavora come pizzaiolo a Napoli ed è un ragazzo estremamente timido e spaventato dal mondo, ma anche di una sensibilità unica.Un giorno, incontrerà Carmilla, ragazza dark convinta di essere discendente del Conte Dracula. Tra i due scoccherà l'amore.Inizialmente snobbato, con un trailer che non mi aveva detto più di tanto, l'opera prima di Brando De Sica si rivela essere invece potentissima e perfettamente sospesa tra romanticismo e terrore.Una pellicola ben diretta e ben recitata da un cast di giovanissimi, per raccontare anche temi importanti come la solitudine, il bisogno d'affetto e di accettazione ed i disturbi mentali. Ma dove anche il vampirismo viene raccontato con mistero e fascino, attraverso una Napoli ipnotica ed estremamente suggestiva.Finale non adatto ai deboli di stomaco, siete avvertiti.

This week on Locarno Meets, we caught up with Italian star Luca Marinelli, best known to international audiences for his roles in “M”, “The Eight Mountains”, and “Martin Eden”. Marinelli was in Locarno to serve on the main jury at the 77ᵗʰ edition of the Festival alongside some of the leading lights of auteur cinema. We took the opportunity to sit down with the charismatic and thoughtful actor to discuss his early influences – including watching De Sica and Fellini movies as a child –, his extraordinary performances done inside and outside of the Italian film industry, and his criteria for what makes a good movie.

Good evening, Mr. and Mrs. America and all ships at sea, and welcome to Episode 57 of Vintage Sand, our first of 2025. In this episode and the next one we return, for the penultimate time, to the source of some of our most popular episodes: Danny Peary's hard-to-find 1993 classic "Alternative Oscars". In the past, we have used Peary's model to approach every full decade in which the Academy has handed out Oscars except two: the 2010's, and the topic for this two-part episode, Alternate Oscars: The 1940's Edition. It's interesting that the 40's are considered to be the peak of Hollywood's Golden Age, yet many films that were beloved and honored back then have not well withstood the passage of time. The early part of the decade's most important development was the rise of the writer/director in Hollywood. Preston Sturges was the first, with his incredible run of films from 1940-1945, and he was followed quickly by the Billy Wilder/Charles Brackett team and, of course, that clever young fellow from the Mercury Theater. The 40's also marked the arrival of Hitchcock to these shores, and the rise to prominence of new directorial voices like Huston, Preminger, Zinnemann and Nicholas Ray. There were also many high points in the decade for well-established directors like Ford, Capra, Hawks, Lubitsch and Wyler. We have the incredible run of films between 1942 and 1946 made by Val Lewton's brilliant B-movie unit at RKO, and, of course, the birth of film noir, overseen predominantly by expats like Wilder, Lang, Preminger, Ulmer, Lewis and Siodmak. The latter half of the decade, which we will cover in Episode 58 in February, saw two major developments. The end of the war saw the return to strength of many European film industries as well as studio filmmaking in Japan. In France, in the wake of 1945's miraculous "Les Enfants du Paradis", directors as different as Cocteau, Clouzot and Bresson began or restarted their careers. This explosion of creativity was matched in the UK, with the arrival of Lean, Reed, and especially with the flowering of the Powell-Pressburger Archers team. Clearly, though, the most important such event was the rise of what today is called Italian Neo-Realism, as directors like Rossellini, De Sica, and to a lesser extent Visconti, created a brand new way to tell stories on film that is still influencing directors today. The second big change of the late 40's was really two changes in one: the landmark Paramount court case in 1948 that ended the vertical monopoly the studios had long held as owners of theater chains as well, and the mass arrival of television. Between 1948 and 1952, Hollywood lost nearly half of its audience, bringing down the curtain on that so-called “Golden Age” of Hollywood. In terms of the Oscars, the Academy made solid choices for Best Picture--they certainly picked better films than they did in the 1930's! These included enduring works like "The Best Years of Our Lives", "All the King's Men" and especially, "Casablanca". Who could argue with that? (Hint: us.) But there were plenty of head scratchers as well. Prestige choices like "How Green Was My Valley", "Mrs. Miniver" and Olivier's "Hamlet" look a little creaky these days. Hell, we might argue that "Rebecca" was not even Hitchcock's best film of 1940! And the less said about "Going My Way" and "Gentlemen's Agreement", the better. So kick back, round up the usual suspects, and help us make this podcast more important than the gas in that light…

(00:00) Intro e descrizione fisica dei migliori podcaster italiani (spoiler: noi)(02:10) 19 dicembre: Laid(06:05) 19 dicembre: Conclave (12:45) 19 dicembre: Diamanti(17:50) 19 dicembre: Una Notte A New York(22:35) 19 dicembre: Mufasa - Il Re Leone(24:45) 20 dicembre: Yellowstone(25:00) 20 dicembre: The Six Triple Eight(26:20) 23 dicembre: Cortina Express(30:20) 25 dicembre: Doctor Who Special(32:00) 26 dicembre: Squid Game (stagione 2)(40:35) 30 dicembre: ⁠The Walking Dead: The Ones Who Live(42:28) 31 dicembre: Nosferatu(47:15) Bonus di inizio anno: Sonic 3

Andrea Vitali"Il sistema Vivacchia"Garzanti Editorewww.garzanti.itCome segretario bellanese del Partito, Aurelio Trovatore non vale una cicca. Invece di dare lustro alla sezione, di dimostrare prontezza e ardimento, sembra dormire nella bambagia. Un due di picche, insomma. Ci vorrebbe qualcuno di più deciso, con gli attributi, pensa Caio Scafandro. Uno come lui, per dirla senza falsa modestia. Già, perché dopo la rimozione del Tartina – il segretario precedente –, lo Scafandro ci contava proprio su quella carica. Anzi, se la meritava, secondo lui. Invece il Federale era andato a pescare quella nullità. Ma ora che il cognato è accusato di un furto di carbone, Caio Scafandro ha l'occasione per riscattarsi. Perché il Graziato, su cui pende una denuncia sottoscritta da un testimone in data 11 ottobre 1928, è iscritto al fascio: se dovesse essere giudicato colpevole, la figuraccia la farebbe anche il Partito. E dato che l'Aurelio non ha alcuna intenzione di prendere un'iniziativa che sia una, allora Caio Scafandro fa da sé: spedisce un telegramma alla federazione di Como perché procurino un avvocato come si deve che cavi dall'impiccio l'affiliato, e quindi salvi la faccia al Partito intero. Intanto i carabinieri, che hanno preso in carico la denuncia e attendono l'esito della vicenda ora passata nelle mani della pretura locale, assistono non senza divertimento all'evolversi della situazione. Perché a Bellano le cose non vanno mai come ci si aspetta. C'è sempre l'imprevisto che cambia le carte in tavola, e stavolta ha un nome: è il sistema Vivacchia. Se non fosse per questo, infatti, di avvocati all'udienza non se ne presenterebbero addirittura due.In Il sistema Vivacchia, il maresciallo Ernesto Maccadò si gode qualche gustosa rivincita sugli sgangherati rappresentanti locali del regime. Alle prese con le proprie diffidenze nei confronti delle innovazioni tecnologiche, non sa decidersi se acquistare anche lui una radio nuova, che la moglie Maristella desidererebbe tanto e che è già arrivata in casa dell'appuntato Misfatti portando allegria e gioia di vivere. «Vedremo», va ripetendo il maresciallo, mentre è concentrato a dare una mano agli eventi affinché prendano la piega giusta quando il potere si fa violento e arrogante.Andrea Vitali è nato a Bellano nel 1956. Medico di professione, ha esordito nel 1989 con il romanzo Il procuratore, che si è aggiudicato l'anno seguente il premio Montblanc per il romanzo giovane. Nel 1996 ha vinto il premio letterario Piero Chiara con L'ombra di Marinetti. Approdato alla Garzanti nel 2003 con Una finestra vistalago (premio Grinzane Cavour 2004, sezione narrativa, e premio Bruno Gioffrè 2004), ha continuato a riscuotere ampio consenso di pubblico e di critica con i romanzi che si sono succeduti, costantemente presenti nelle classifiche dei libri più venduti, ottenendo, tra gli altri, il premio Bancarella nel 2006 (La figlia del podestà), il premio Ernest Hemingway. nel 2008 (La modista), il premio Procida Isola di Arturo Elsa Morante, il premio Campiello sezione giuria dei letterati nel 2009, quando è stato anche finalista del premio Strega (Almeno il cappello), il premio internazionale di letteratura Alda Merini, premio dei lettori, nel 2011 (Olive comprese). Nel 2008 gli è stato conferito il premio letterario Boccaccio per l'opera omnia, nel 2015 il premio De Sica e nel 2019 il Premio Giovannino Guareschi per l'Umorismo nella Letteratura.Il suo sito è: www.andreavitali.infoIL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Felicia is joined by Ryan Ritter to discuss the film that cemented the genre of Italian neo-realism in history; Vittorio De Sica's Bicycle Thieves (1948). We chat about De Sica's ability to discover raw talent from non-actors and guide them to deliver unforgettable performances. Along with how relatable this story has been to audiences over the years. This is the final installment in the De Sica series and it brought great warmth to my heart to revisit and discuss these films. I hope my guests and I have inspired you to seek out his later work as well. Send us your thoughts on the episode by sending us a message on any of our social platforms or by email: seeingfacesinmovies@gmail.com Check out our previous episode with Ryan: Klute (Alan J. Pakula - Gordon Willis D.O.P. 1971) Follow Ryan here: IG: @crittical_analysisblog IG: @popculturehistorianspodcast Twitter: @PCHistorians Letterboxd: @ryanritter Website: Crittical Analysis (crittical-analysis.com) Spotify: @popculturehistorians Apple Podcasts: @popculturehistorians Sources: https://www.criterion.com/current/posts/6246-the-joy-and-pain-of-one-good-meal-in-bicycle-thieves https://www.criterion.com/current/posts/3754-hou-hsiao-hsien-on-the-films-that-changed-his-life https://www.criterion.com/current/posts/1538-remembering-suso-cecchi-d-amico https://www.criterion.com/current/posts/1090-bicycle-thieves-ode-to-the-common-man https://retrospectjournal.com/2024/03/24/bicycle-thieves/ https://www.nytimes.com/2020/08/13/movies/bicycle-thieves-italian-neorealism.html https://www.sensesofcinema.com/2020/cteq/bicycle-thieves-vittorio-de-sica-1948/ https://fourthwallwriting.com/2019/04/01/the-perfect-illusion-bicycle-thieves-as-pure-cinema/ https://www.criterion.com/current/top-10-lists/201-roger-corman-s-top-10 OUTRO SONG: Bicycle Thieves by Alessandro Cicognini FILMS MENTIONED: Klute (Alan J. Pakula 1971) Ghostbusters (Ivan Reitman 1984) Beetlejuice (Tim Burton 1988) Shoeshine (Vittorio De Sica 1946) The Children Are Watching Us (Vittorio De Sica 1944) Umberto D. (Vittorio De Sica 1952) Miracle in Milan (Vittorio De Sica 1951) Heart and Soul (Vittorio De Sica 1948) Goodfellas (Martin Scorsese 1990) Casino (Martin Scorsese 1995) Marriage Italian Style (Vittorio De Sica 1964) Yesterday, Today, and Tomorrow (Vittorio De Sica 1963) Il boom (Vittorio De Sica 1963) Come and See (Elem Klimov 1985) Nights of Cabiria (Federico Fellini 1957) Mildred Pierce (Michael Curtiz 1945)

durée : 01:24:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - En 1992, les Mardis du cinéma mettent à l'honneur Vittorio De Sica. Grand nom du néoréalisme et de la comédie italienne, De Sica a marqué l'histoire du cinéma. Acteur et réalisateur, il est l'auteur de chefs-d'œuvre tels que "Sciuscià", "Le Voleur de bicyclette", "Le Jardin des Finzi-Contini". - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Vittorio De Sica Réalisateur de cinéma italien; Jacques Siclier Journaliste, scénariste, historien, critique de cinéma et écrivain

Felicia is joined by Geoff Thomas to discuss the effects of capitalism on an old man and his dog in Vittorio De Sica's Umberto D. (1952). We chat about this film as a bridge between De Sica's as a neo-realist filmmaker and his move towards comedies. Along with the themes of questioning the moral compass of authority figures present in this film. Send us your thoughts on the episode by sending us a message on any of our social platforms or by email: seeingfacesinmovies@gmail.com Check out our previous episodes with Geoff: Diary of a Chambermaid (Luis Buñuel 1964) The Silence (Ingmar Bergman 1963) Follow Geoff here: IG: @cinema_gnt Letterboxd: @gnthomas Website: https://cinemamemry.wordpress.com/ Spotify: @cinematicmeoriespodcast Spotify: @dontdespisemepodcast Apple Podcasts: @cinematicmemoriespodcast Apple Podcasts: @dontdespisemepodcast Sources: https://web.archive.org/web/20110721100149/ http://www.ingmarbergman.se/universe.asp?guid=66DA7015-8017-4303-9A31-658D02296D45 https://www.criterion.com/current/posts/292-seeing-clearly-through-tears-on-the-smart-sentiment-of-umberto-d https://www.nytimes.com/1955/11/08/archives/screen-honest-realism-de-sicas-umberto-d-is-story-of-old-man.html https://www.deepfocusreview.com/definitives/umberto-d/ https://cinemafromthespectrum.com/2017/02/24/umberto-d-review/ OUTRO SONG: Umberto D. by Alessandro Cicognini FILMS MENTIONED: The Silence (Ingmar Bergman 1963) Diary of a Chambermaid (Luis Buñuel 1964) Bicycle Thieves (Vittorio De Sica 1948) The Leopard (Luchino Visconti 1963) Ikiru (Akira Kurosawa 1952) Shoeshine (Vittorio De Sica 1946) The Third Man (Carol Reed 1949) Miracle in Milan (Vittorio De Sica 1951) Terminal Station (Vittorio De Sica 1953) After the Fox (Vittorio De Sica 1966) The Voyage (Vittorio De Sica 1974) Sunflower (Vittorio De Sica 1970) Two Women (Vittorio De Sica 1960) Marriage Italian Style (Vittorio De Sica 1964) Yesterday, Today, and Tomorrow (Vittorio De Sica 1963) Boccaccio ‘70 (Vittorio De Sica, Federico Fellini, Mario Monicelli, Luchino Visconti 1962) Rebecca (Alfred Hithcock 1940) Il boom (Vittorio De Sica 1963) Anora (Sean Baker 2024) Wild Strawberries (Ingmar Bergman 1957) Tokyo Story (Yasujirō Ozu 1953)

Dans cet épisode, je reçois Mahine, fondatrice de Sica, un salon de coiffure à Lausanne spécialisé dans la prise en charge des cheveux texturés. Ensemble, nous explorons son parcours d'entrepreneuse, les motivations derrière la création de Sica, et les défis qu'elle surmonte au quotidien en tant que coiffeuse indépendante.De son rapport personnel aux cheveux texturés à la perception des coiffures afro en Europe, Mahine nous livre une conversation authentique et inspirante sur ses défis quotidiens et l'entrepreneuriat. Plongez dans cet échange enrichissant qui célèbre les cheveux texturés et l'audace de suivre sa passion. Merci à tous et bonne écouteSica Curly Hair Studio sur InstagramSica Curly Hair Studio - WebsiteHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Felicia is joined by Jason Christian to discuss the story of two young boys who just want to buy a horse but get sent to a juvenile prison instead, in Vittorio De Sica's Shoeshine (1946). We chat about De Sica's ability to get natural performances out of children, and how important it was to explore the lives of orphaned children after the war. Send us your thoughts on the episode by sending us a message on any of our social platforms or by email: seeingfacesinmovies@gmail.com Follow Jason here: Website: https://jasonchristianwrites.com/ Letterboxd: @exilemagic Twitter: @jasonachristian Cold War Cinema Podcast on Spotify: @coldwarcinema Cold War Cinema Podcast on Apple: @coldwarcinema Sources: https://www.film-foundation.org/rsr-november-2023 https://www.asharperfocus.com/shoeshine.html https://postmodernpelican.com/2022/12/16/shoeshine-1946/ OUTRO SONG: Shoeshine by Alessandro Cicognini FILMS MENTIONED: The Lawless (Joseph Losey 1950) Night and the City (Jules Dassin 1950) Body and Soul (Robert Rossen 1947) Quicksand (Irving Pichel 1950) Rosetta (Luc Dardenne, Jean-Pierre Dardenne 1999) Miracle in Milan (Vittorio De Sica 1951) The Young and the Damned (Luis Buñuel 1950) The Gate of Heaven (Vittorio De Sica 1945) The Children Are Watching (Vittorio De Sica 1944) Heart and Soul (Vittorio De Sica 1948) Bicycle Thieves (Vittorio De Sica 1948) Umberto D. (Vittorio De Sica 1952) Sunflower (Vittorio De Sica 1970) The Witches (Franco Rossi, Mauro Bolognini, Luchino Visconti, Pier Paolo Pasolini, Vittorio De Sica 1967) After the Fox (Vittorio De Sica 1966) Marriage Italian Style (Vittorio De Sica 1964) Yesterday, Today, and Tomorrow (Vittorio De Sica 1963) Il boom (Vittorio De Sica 1963) Two Women (Vittorio De Sica 1960) The 400 Blows (François Truffaut 1959) The Kid with the Bike (Luc Dardenne, Jean-Pierre Dardenne 2011) Boot Polish (Prakash Arora 1954) Where's The Friend's House (Abbas Kiarostami 1987) I Was Born, But… (Yasujirō Ozu 1932) Welcome to the Dollhouse (Todd Solondz 1995) Good Morning (Yasujirō Ozu 1959)

Felicia is joined by Bryan and Hannah Loomis to discuss a film about hope and making the most out of the life you've been given in Vittorio De Sica's Miracle in Milan (1951). We chat about De Sica and Zavattani's (his long time writing partner) communist ideals and how they translate to the importance of community and choosing your own family. Along with the mix of realism and fantasy to create a story that leaves the viewer feeling hopeful. This is the series two opening film and I think this is the perfect example of how layered De Sica's work often was, and how he could easily blend comedy and drama. Send us your thoughts on the episode by sending us a message on any of our social platforms or by email: seeingfacesinmovies@gmail.com Follow Bryan and Hannah here: Website: PODCAST | What a Picture (whatapicturepod.com) Bryan on Bluesky: @bryanwhatapic Bryan on Letterboxd: @bryan_whatapic Catch up on our previous episodes with Bryan and Hannah: All The President's Men (D.O.P. Gordon Willis 1976)I Was Born, But… (Yasujirō Ozu 1932) Sources: https://www.criterion.com/current/posts/7755-miracle-in-milan-it-is-goodness https://www.nytimes.com/1951/12/18/archives/the-screen-in-review-miracle-in-milan-an-italian-fable-directed-by.html https://www.theguardian.com/film/2010/aug/01/beeban-kidron-miracle-in-milan https://www.sensesofcinema.com/2020/cteq/miracle-in-milan-vittorio-de-sica-1951/ OUTRO SONG: Miracolo a Milano (Suite) by Alessandro Cicognini FILMS MENTIONED: All the President's Men (Alan J. Pakula 1976) I Was Born, But… (Yasujirō Ozu 1932) Shoah (Claude Lanzmann 1985) Histories of Cinema (Jean-Luc Godard 1989-1999) Bicycle Thieves (Vittorio De Sica 1948) The Earrings of Madame De… (Max Ophüls 1953) Umberto D. (Vittorio De Sica 1952) Shoeshine (Vittorio De Sica 1946) Divorce Italian Style (Pietro Germ 1961) Marriage Italian Style (Vittorio De Sica 1964) It's a Wonderful Life (Frank Capra 1946) The Phantom Carriage (Victor Sjöström 1921) Divorce of Lady X (Tim Whelan 1938) Happy as Lazzarro (Alice Rohrwacher 2018) Nomadland (Chloé Zhao 2020) La chimera (Alice Rohrwacher 2023) Yoyo (Pierre Étaix 1965) Yi Yi (Edward Yang 2000)

Mario Monicelli's The Organizer's title, like De Sica's Bicycle Thieves 15 years before it, had its title senselessly singularized for English release. The original title I compagni means "The Comrades" and is a bit more indicative of the ensemble organizing that is going on here. The story of a late 19th century textile mill strike, The Organizer is a warts and all look at workers exercising their power and capital bringing everything it has to crush them, from "haven't I always been good to you" manipulation to bullets. The Organizer is the final film released by the Criterion Collection before we first started recording Lost in Criterion in April 2012, and with that milestone I wrote a short reflection on what the podcast has become, available free at our patreon: https://www.patreon.com/posts/milestone-and-110655785

The Sica

#Israele #tregua #Hams #Gaza ; #Università #ricerca #riforma @LorenaLoiacono ; #DeSica #ChristianDeSica #Film #cinema @GloriaSatta ;

durée : 00:58:10 - Marcello Mastroianni, l'acteur aux mille visages (1/3) : Italie, années 1960 - par : Thierry Jousse - En contrepoint de la sortie du dernier film de Christophe Honoré, Marcello Mio, Ciné Tempo vous invite à Cinecitta dans les années 1960, en compagnie d'une légende, Marcello Mastroianni. Fellini, Rota, Antonioni, De Sica sont de la partie…

L'ultimo film di Aldo Giovanni e Giacomo, una serie "razzista", e il sogno di fare un biopic su Padre Pio, "Natale a Pietrelcina", di questo ed altro parlano a vanvera Daniele Fabbri e Tommaso Faoro.

“Bicycle Thieves” also known as “Bicycle Thief” 1948 is an Italian drama that presents a Rome family struggling with unemployment, poverty, and the aftermath of World War II. Director Vittorio De Sica captures this subsistence life with exceptional use of black and white cinematography, melancholy music, on location street scenes, untrained actors, and devastating events. The movie won an Academy Award (Special Award) as did Mr. De Sica's 1946 film “Shoeshine”.Lamberto Maggiorani plays Antonio Ricci who is hired to hang outdoor wall posters in an assigned area, and he must have a bicycle for the work. Antonio's supportive and strong-willed wife Maria is played by Lianella Carell. Enzo Staiola is masterful as Bruno, Antonio's 8-year-old son. The large supportive cast enhances this drama of everyday life. This film is unforgettable.

Andrea De Sica CINEMAROMA Ospite della puntata è Andrea De Sica regista, sceneggiatore e compositore, che racconta la relazione con Roma, sua città di nascita e scenario frequente nei suoi film - che viene colta architetture portatrici di narrative insolite antitetiche all'immaginario da cartolina, da cui la città eterna sembra cinematograficamente non sapersi liberare.

ROMA (ITALPRESS) - "Sono molto contento, con questa Galleria si ricorda un grande attore come Alberto Sordi, in un Paese che purtroppo dimentica facilmente. Tanti ricordi mi legano a questo luogo". Lo dice l'attore Christian De Sica a margine della presentazione della Galleria Alberto Sordi, a Roma, dopo i lavori di rinnovamento. xi2/sat/gtr

ROMA (ITALPRESS) - "Sono molto contento, con questa Galleria si ricorda un grande attore come Alberto Sordi, in un Paese che purtroppo dimentica facilmente. Tanti ricordi mi legano a questo luogo". Lo dice l'attore Christian De Sica a margine della presentazione della Galleria Alberto Sordi, a Roma, dopo i lavori di rinnovamento. xi2/sat/gtr

Javier Di Granti presenta... LOUNGE CINEMATICA RADIO Temporada 4 * * * Episode 4x10 Emitido el 21/01/24 Selección y dirección de... Javier Di Granti Locuciones de... Xavi Martin ///Tracklist/// 01. Enzo Scoppa - Guida Sicura [Roman Record Company AG 110 ©1972] 02. MEJOR TEMA DE LA SEMANA: Manuel De Sica - Sono Fotogenico (Javier Di Granti Suite) [CAM Sugar UME ©2024] * 03. Small Group - Black Coffee / Excitement Now [Chappell C.I.S. 5041 ©1975] 04. Gino Marinacci - Perle [Idea IL 110 ©1976] 05. Piero Piccioni - Un Modo Di Essere Donna (Woman) [EMI General Music srl ©2012] //Intermedio Publicitario 06. JAZZ IN ITALIA: Enrico Intra - Pittura [Columbia 33QPX 8029 ©1962] 07. Armando Trovajoli - I Pianeti Contro Di Noi (Night Club / Cha Cha Cha #2) [CAM Sugar UME @2024]* 08. Gianni Safred - Bung [Golden Record F.C. 1039 ©1975] 09. Sven Wunder - Take A Break (Piano Piano PP1004 ©2023] *New Release

Una chiacchierata di Tony e Ross con i loro Friends

#Gaza #Israele attacco a 4 #ospedali @MauroEvangelisti ; #Premierato #Meloni sfida tutti al #referendum @FrancescoBechis ; #Schlein perde la #Cgil #Landini non accoglie l'invito @MarioAjello ; #BrandoDeSica la terza generazione di registi alla sfida del #Botteghino @GloriaSatta ; #Mindthegap Storia al femminile del sabato #IlariaRagona @MariaLombardi

Sophia Loren is the first performer to win the Best Actress Academy Award for a role in a foreign language film. She won in 1962 for her performance in Vittorio De Sica's film Two Women in which she played a mother trying to protect her 12-year-old daughter in war-torn Italy. In 1991, she picked up a second Oscar when the Academy presented her with an Honorary Award for her contribution to world cinema. Born Sofia Villani Scicolone in a hospital ward for unmarried mothers, she was brought up by a single mother in Pozzuoli near Naples during the war years. After success in her first beauty pageant at the age of 15 and starring in photo romance stories for popular magazines, she first came to wider attention in 1953 when she played the title role in the Italian film Aida. She played a pizza seller in De Sica's The Gold of Naples which is regarded as her breakthrough performance and led to her working on Hollywood movies with a who's who of co-stars including Cary Grant, Frank Sinatra, Gregory Peck and Paul Newman. Her most enduring on-screen partnership was with the Italian actor Marcello Mastroianni. In 1966 she married the film producer Carlo Ponti and went on to have two children. In her most recent film The Life Ahead, directed by her son Edoardo Ponti, she plays a holocaust survivor and ex-prostitute who cares for the children of local sex workers. DISC ONE: I've Got You Under My Skin by Ella Fitzgerald DISC TWO: Debussy: Suite bergamasque, L.75 - 3. Clair de lune composed by Claude Debussy, performed by Tamás Vásáry DISC THREE: Lara Says Goodbye to Yuri by Maurice Jarre DISC FOUR: Fly Me To The Moon (In Other Words) by Frank Sinatra with The Count Basie Orchestra, directed by Quincy Jones DISC FIVE: Oggi Sono Io by Mina DISC SIX: The Marketplace at Limoges composed by Modest Petrovich Mussorgsky, performed by Russian National Orchestra, conducted by Carlo Ponti DISC SEVEN: Io Sì by Laura Pausini DISC EIGHT: Caruso by Lucio Dalla BOOK CHOICE: Letters from a Young Father by Edoardo Ponti LUXURY ITEM: A pizza oven CASTAWAY'S FAVOURITE: Caruso by Lucio Dalla Presenter Lauren Laverne Producer Paula McGinley

Leonardo Pérez (@leoperezmusica) vuelve al podcast. Los Girasoles de De Sica, escribir el soundtrack de una película, paternidad, practicar el jiu jitsu brasilero al 100%, bitcoin ordinals, que tan lejos está de que lo recluten, un dron en mi calle, справедливо, la ruta a Odesa, russians with attitude, las víctimas de Donbás, de quién es la base de Sebastopol, la solución moral al conflicto, el llamado de Kaliningrado. Música: Shoes and Socks Off, Emerald Park.

Javier Di Granti presenta... LOUNGE CINEMATICA PODCAST RADIO Temporada 3 * * * Episodio 3x19 (26/05/23) Locuciónes de Xavi Martin e Iris Lago Seleccion y direccion de Javier Di Granti * * * ///Tracklist//// 01. I Gres - Restless //Cabecera Lounge Cinematica Temporada 3 02. A.R.Luciani & Paolo Renosto - Tema Per Monica 03. Epicarpus Duo - Saudade Brazileira 04. Complesso Strumentale The Atomy - Ossessione in Bossa 05. I Marc 4 - Inseguimento in 5-4 06. Mandrassi - Rhythm Five 07. Le Particelle - Dominique 08. Manuel De Sica - Grande con Te (Instrumental) 09. Manuel De Sica - Risciò //Pausa publicitaria 10. LOUNGE CINEMATICA CLASSICS: Franco Zauli - Taka Dadin 11. Armando Trovajoli - Gli Attendenti (Javier Di Granti Suite)* *Novedad Discográfica / New Release

durée : 00:10:43 - Les Nuits de France Culture - Place aux films et aux cinéastes auxquels le Festival de Cannes a attribué ses Palmes d'Or avec un programme d'archives proposé par Albane Penaranda, à l'occasion de la 76ᵉ édition du Festival de Cannes. Au programme : De Sica, Wenders, Pialat, "Apocalypse Now", Kiarostami, et 50 ans de Croisette...

21 años hace que se inició una de las franquicias de acción más taquilleras de los últimos años, Fast and Furious regresa y lo hace con un reparto de lujo, Charlize Theron, Brie Larson, Helen Mirren, entre otros, No miramos al retrovisor sino al frente porque esta décina entrega será la primera de una trilogía que pondrá fin a la franquicia. De todo ello hablaremos con nuestro colaborador Elio castro. Con Carla Subirana lo hacemos de Sica, su ópera prima, un grito frente a la crisis climática, que toca temas tan delicados como la relación madre e hija, la mitificación de la figura paterna o la pérdida de la infancia. El Toque de glamour lo pone la 76 edición del Festival de Cannes, del que hablamos con nuestra compañera Conchita Casanovas. El drama lo pone Una buena persona, con una atractiva pareja como protagonistas, Florence Pugh, una de las actrices mejor valoradas, a la que vemos cantando al piano en una de las escenas y por otro lado, el gran Morgan Freeman, Uno de los grandes y más queridos actores de Hollywood. Otra de las cintas en la que nos detenemos es Las ocho montañas, que tras pasar por Festivales en los que ha triunfado llega a las salas, Una bellísima historia de amistad que nos transporta a otro mundo muy Particula y extremadamente bello como es el mundo de las montañas. Hafreiat es la ópera prima de Ales Sardá con el que charlamos de este documental dónde se recoge la dura vida de un hombre, Abo Dya, un palestino jordano y su circunstancia. Un hombre al que le pasa factura su paso por la cárcel. Todo esto además del resto de la cartelera, las mejores series con Pedro Calvo, esta semana nos detenemos en La Unidad: Kabul, la tercera que estrena Movistar Plus+. Una nueva temporada llena de acción, con un ritmo trepidante. Seis capítulos que nos sitúan en la caída de Kabul a manos de los talibanes tras el abandono de Occidente, de todo ello hablamos con sus protagonistas, Marian Álvarez, Alberto Marini, Michel Noher y Dani de la Torre. Tenemos las secciones habituales y su participación. Escuchar audio

Javier Di Granti presenta... LOUNGE CINEMATICA PODCAST RADIO Temporada 3 * * * Episodio 3x15 (31/03/23) Locuciónes de Xavi Martin e Iris Lago Seleccion y direccion de Javier Di Granti * * * ///Tracklist//// 01. Manuel De Sica - Rough (Digitmovies CDDM323 ©2023)* //Cabecera Lounge Cinematica Temporada 3 02. Daniele Patucchi - Le Ultime Ore Di Una Vergine (Javier Di Granti Suite) (Chris Soundtracks CSC040 ©2023)* 03. Guido & Maurizio De Angelis - Piedone a Hong Kong (Javier Di Granti Suite) (Chris Soundtracks CSC035 ©2023)* //Intermedio: Lucecita 04. Manuel De Sica - Bossa Nova Boss (#2) (Digitmovies CDDM323 ©2023)* 05. Maston - Evening (Phonoscope FNOSCP-LP001 ©2017) 06. Guido Relly E La Sua Orchestra - Sofisticata (RCA SP 10028 ©1971) 07. Armando Trovajoli - Stanza 17-17 Palazzo Delle Tasse, Ufficio Imposte (Javier Di Granti Suite) (Cam Sugar Digital ©2023)* *Novedad Discográfica / New Release

Monologo : parto da una citazione di vittorio de sica per fare un riflessione sulle lacrime...

Javier Di Granti presenta... LOUNGE CINEMATICA PODCAST RADIO Temporada 3 * * * Episodio 3x10 (21/01/23) Locuciónes de Xavi Martin e Iris Lago Seleccion y direccion de Javier Di Granti * * * ///Tracklist//// 01. Manuel De Sica - Caro Papà (Titoli - Versione Disco)* //Cabecera Lounge Cinematica Temporada 3 02. Stelvio Cipriani - Peccato Senza Malizia (Javier Di Granti Suite)* includes: Titoli / #2 / #6 / #12 / #17 / #19 / #20 / Finale 03. I Marc 4 - Tema Di Nino 04. Oscar Rocchi & Franco Godi - Tattile //Ahora...Publicidad 05. Riz Ortolani - Tiffany Memorandum (Javier Di Granti Suite)* includes: Tiffany Suspance #4 / Beat Fuga Shake #2 / Notte Al Grand Hotel #3 / Tiffany Sequence M22 #2 / Tiffany 23 #3 / Beat Fuga Shake / Notte Al Grand Hotel #2 * Novedad Discográfica

Quattordicesima puntata della quinta stagione di J-TACTICS, la rubrica di radiomegliodiniente.com, dedicata alla vecchia signora bianconera.Puntata dedicata all'impegno della Juve contro i friulani dell'Udinese.Match non semplice per i bianconeri, reduci dalla importantissima e faticosa vittoria della settimana precedente allo Zini contro la Cremonese.Altro "Corto muso", ed ancora "Allegri-Ball" al potere, con il più classico dei risultati tanto cari al mister, 1-0 e buonanotte ai suonatori, come si suol direUn detto popolare che indica spesso una certa forma di rassegnazione, una resa di fronte ad una situazione che non può essere più cambiata nonostante gli sforzi.Ed infatti, sono otto le vittorie di fila della Juve, per effetto delle quali i bianconeri in classifica staccano l'Inter, fermata dal volenteroso (ed addirittura fatale per la squadra di Allegri) Monza, ed agguantano i campioni d'Italia del Milan a 37 punti, fermati anch'essi in zona Cesarini dalla Roma.Juventus inaspettatamente seconda e con vista a soli 7 punti sul golfo di Napoli.Golfo che i bianconeri potranno guardare dal vivo nella delicata e caliente sfida di venerdì al Diego Armando Maradona.Con una Juve solida nella miglior tradizione allegriana ed un Napoli in casa spinto dai suoi tifosi, quale gara ci dobbiamo attendere? Quali armi dovranno usare i bianconeri per sbancare la città partenopea ed accaparrarsi, citando un famoso film del maestro De Sica, "l'oro di Napoli"?Non mancherà in questo episodio, un caloroso ricordo di due uomini che hanno fatto in epoche diverse la storia della vecchia signora bianconera, Ernesto Castano e Gianluca Vialli, due capitani, due icone della nostra pluricentenaria storia.Di questo e altro parleremo in questa puntata!Diteci la vostra, interagiremo con voi in chat live!Ecco i link dei nostri social:CANALE TELEGRAM:https://t.me/joinchat/AAAAAE2Dp-yj5b1N4SNcMQINSTAGRAM:https://instagram.com/jtactics_?igshid=1fg7nrkzhl2mtFACEBOOK:http://m.facebook.com/jtacticsmdn/

E siamo così giunti al termine di questa settimana podcast dedicata ai consigli natalizi delle pellicole più o meno meritevoli della visione per trascorrere un Natale cinematografico abbastanza degno di questo nome, via. L'ultimo consiglio riguarda l'immancabile cinepanettone targato Netflix, con protagonista l'immancabile, imprescindible, incrollabile Christian De Sica, questa volta affiancato da Angela Finocchiaro, nei panni di due genitori trascurati dai figli, che arrivano a fingersi milionari pur di far tornare la prole all'ovile per trascorrere tutti assieme il Natale. Non mancheranno equivoci e guai a non finire. Remake di un film francese, questo Natale a tutti i costi non mi aveva affatto convinto dal trailer, ma ho deciso di vederlo ugualmente e coraggiosamente...rendendomi infine conto che mi aspettavo molto ma moooolto peggio. Alla fine, la pellicola in questione, pur avendo un taglio decisamente televisivo, vede un De Sica finalmente in parte e mai sopra le righe e il film in sè non è infarcito di volgarità gratuite, anzi si ride volentieri in più di un'occasione. Senza gridare al capolavoro e riconoscendo i numerosi difetti, questa storia rimane, infine, assolutamente godibile per tutta la famiglia e mi induce pertanto a consigliarvelo come ultima pellicola natalizia recente, per un'ora e venti di leggero intrattenimento, che però non scade mai nel becero e nel ridicolo.

Ogni anno ci ritroviamo a guardare gli stessi film di Natale e non siamo mai stanchi di farlo. Oggi vi raccontiamo con Alessio de Santa tutti i fun fact, gli aneddoti e le strategie che ci sono dietro le quinte della produzione.

Christian Cappellone è ospite del Delta1 Breakfast di Luciano Pazzaglia con le imitazioni del Buongiorno VIP! Dopo il Vino gate, oggi tocca a Christian De Sica.

Sai quando la gente intorno a te parla entusiasta di quel film bellissimo che però a te ha fatto veramente schifo? Vorresti urlarlo, ma alla fine lasci sempre stare, per quieto vivere. Noi diciamo “no" al quieto vivere. Ma abbiamo bisogno di te e di quell'opinione pruriginosa che ti tieni dentro da anni. Ecco: dilla a noi. Fuori dai denti. Magari troverai insospettabili alleati.Ogni due martedì, un nuovo episodio. Per ascoltare e commentare qualsiasi opinione impopolare sulle storie. Ce n'era proprio bisogno, eh?Questa settimana, commentiamo un parere davvero impopolare sui cinepanettoni. Saremo d'accordo sul fatto che non siano poi così male?Hai un'opinione impopolare su film, serie tv, libri o qualsiasi altra cosa riguardi le storie Raccontacela in un breve messaggio vocale su Instagram. Noi non vediamo l'ora di commentarla.Ci trovi qui:Instagram: https://bit.ly/2YUB6u4LinkedIn: https://bit.ly/30vzKqgIl nostro sito: https://bonfire.land/Sigla di Daniele Alfieri, scrittura e realizzazione della soundtrack di Daniele Alfieri e Luigi Piergentili, mastering di Edoardo Cicchinelli.

Un grande ritorno nella Regina delle Dolomiti è stato quello di Christian De Sica che "la sua Cortina" l'ha vissuta a lungo tra cinema, riprese e bei ricordi. Uno tra i volti più amati della commedia italiana, De Sica ha vestito il ruolo di giurato di Cortinametraggio e si è raccontato attraverso le sue esperienze anche ai microfoni di Radio Punto Zero. Qui l'intervista di Maria Musil:

Podcast 12.03.2022 Andrea De Sica

Nel nuovo episodio del Podcast di Cineguru, il fumettista e scrittore Roberto Recchioni e il regista Andrea De Sica parlano con Davide Dellacasa e Robert Bernocchi del grande successo riscosso su Netflix da Non mi uccidere.Spazio anche per una riflessione sulla situazione delle sale e sull'approccio che le diverse generazioni hanno nei confronti del cinema.

«Quero Mudar de País, Mas Não Sei por Onde Começar!»

Alcune parole sono state usate al cinema, nei film, e solo dopo sono entrate a far parte del nostro linguaggio. Ecco la loro storia.

In sala anche il nuovo Zhang Yimou e Babbo Natale secondo Siani.

Manetti, ho fatto un salto sulla sedia La clip è tratta da un'intervista a Lina Wertmüller sul canale YouTube Rete degli Spettatori all rights reserved

Con l'avvicinarsi della stagione delle feste e del Natale, la vostra voglia di imparare l'italiano potrebbe calare un po', tra tutti i preparativi e gli addobbi e i regali e le luci e i dolcetti... ma noi non dobbiamo permettere che questo succeda, anzi, dobbiamo cercare nuovi stimoli, in modo tale da continuare a praticare l'italiano… tra una fetta di panettone e un frontino con la scritta Buon Natale! E non c'è scusa (o stimolo) migliore di un buon cinepanettone. Questa parola è un'invenzione tutta italiana, e indica un film comico di produzione italiana in cui le vicende principali sono generalmente basate su una serie di equivoci e doppi sensi,  a sfondo natalizio, destinato a un pubblico popolare e realizzato appositamente per le festività. Scopriamo insieme quali sono i 5 cinepanettoni assolutamente imperdibili! I MIGLIORI 5 CINEPANETTONI DA VEDERE QUESTO NATALE Qui sotto troverete un lista dei migliori 5 cinepanettoni, elencati dal meno recente al più recente. Tra questi, potrete trovare anche i famosi attori De Sica e Boldi, considerati tra i padri del genere, oltre ad attori come Diego Abatantuono, Fabio de Luigi e Biagio Izzo, che recitano spesso in film comici. NATALE IN CROCIERA (2007) Questo film è un classico, pieno zeppo di quei fraintendimenti di cui parlavo prima, oltre a intrecci d'amore e… sì… anche alcuni momenti di volgarità. In questo film troviamo Christian De Sica, attore italiano molto famoso soprattutto per cinepanettoni e simili, che interpreta Paolo, un uomo che ha progettato di spedire la moglie e il figlio in vacanza sulla neve per Natale, così da potersi dedicare indisturbato alla sua amante. Per Paolo si presenta l'occasione perfetta: quando il cognato tenta di suicidarsi, l'uomo si offre di andare con lui in vacanza per tenergli compagnia. In realtà il suo piano è di abbandonarlo e rimanere con l'amante, a cui ha promesso una crociera ai Caraibi. Inoltre, come spesso accade in questi film, la storia principale, ovvero quella di Paolo in questo caso, si intreccia con quella di altri personaggi, Michela (Michelle Hunziker) e Luigi (Fabio De Luigi), che dopo una serie di tira e molla si ritroveranno a loro insaputa a essere i testimoni della sposa e dello sposo a un matrimonio che ha luogo… indovinate un po'… su una nave da crociera con destinazione Caraibi. Cosa succederà? Fidatevi… Ne vedrete delle belle! LA BANDA DEI BABBI NATALE (2010) In questo film i protagonisti sono i membri del trio comico “Aldo, Giovanni e Giacomo”, dai nomi dei tre attori. Per i tre, non è un bel Natale, perché finiscono...in questura! Infatti, dopo essere stati sorpresi in casa della compagna di Aldo vestiti da Babbo Natale, vengono accusati di far parte della banda di ladri che si introduce nelle case altrui con gli abiti come il grande protagonista di questa festa. A questo punto si dovranno giustificare e spiegare che non sono affatto dei ladri… bensì un trio di giocatori di bocce. IL PEGGIOR NATALE DELLA MIA VITA (2012) Questo film racconta dei tre giorni che precedono Natale, che è il peggior Natale della vita del protagonista Paolo. Quest'ultimo deve andare in un castello per celebrare le festività con la famiglia della moglie, ma come sempre ci saranno mille imprevisti e lui finirà, tra le altre cose, per rovinare il tacchino per la cena di Natale e annunciare la morte di un uomo in realtà vivo. In questo film pieno di sorprese troverete grandi attori italiani come Diego Abatantuono, Cristiana Capotondi e Fabio De Luigi. UN NATALE AL SUD (2016) Ecco un altro cinepanettone che si rispetti! In questo caso particolare la trama è basata su un tema molto popolare tra i film italiani: le differenze tra nord e sud Italia. Viene considerato anche l'argomento della tecnologia in aiuto dell'amore, infatti i protagonisti di questo film sono un carabiniere del nord (Massimo Boldi) e un ex impiegato del sud (Biagio Izzo),

Giovanni De Luna"Cinema Italia"I film che hanno fatto gli italianiUtet Librihttps://www.utetlibri.it/Scrittori in Città, CuneoDomenica 21 novembre 2021, ore 11:00Cinema Monviso"Il Novecento attraverso il grande schermo"Giovanni De Luna e Paolo Giacconehttp://www.scrittorincitta.it/Prenota il tuo posto sul sito di scrittori in città.Il cinema non è solo uno strumento per raccontare ma anche un documento per conoscere la Storia. Dal kolossal Cabiria del 1914 al neorealismo di De Sica e Rossellini, dalle pellicole del boom economico agli anni Ottanta dei Vanzina. Alto e basso. Cinema d'autore e cinema popolare. Giovanni De Luna (Cinema Italia. I film che hanno fatto gli italiani, Utet) incrocia gli scatti della cinepresa agli scatti della Storia. Ma il cinema ha fatto e continua a fare di più, è “agente di Storia”, incide e determina i comportamenti della collettività. Con lui Paolo Giaccone.Nel 1914 esce Cabiria, forse il più grande kolossal della storia del cinema italiano. La trama, in teoria, dovrebbe ricostruire l'epico scontro tra Roma e Cartagine, ma l'estetica orientaleggiante e liberty dell'epoca, con tanto di Gabriele D'Annunzio alla sceneggiatura, racconta facilmente in controluce il presente di quell'Italia desiderosa di guadagnare visibilità e credibilità internazionale.Come spiega Giovanni De Luna in Cinema Italia, di fronte a Cabiria lo storico finisce per «aggirarsi tra quelle immense scenografie, fiutando non l'aria del iii secolo a.C. ma quella carica di odori e di miasmi pestiferi del primo Novecento, di quella incredibile e paradossale stagione in cui stava finendo l'Ottocento e fragorosamente e maledettamente stava nascendo il terrificante xx secolo».Parte da qui il percorso affascinante di uno storico che utilizza i film come documenti del periodo in cui venivano realizzati, dei gusti del pubblico e della temperie culturale, avvicinandoci così a un'inedita lettura del modo in cui il cinema ha contribuito a “fare gli italiani”. I film, infatti, spesso sono lo specchio di un presente in procinto di farsi storia: l'immediato dopoguerra di Ladri di biciclette, i primi venti del boom di Un americano a Roma, la lotta sociale de La classe operaia va in paradiso, ma anche l'edonismo pre Mani pulite di Yuppies o Vacanze di Natale. Ma non solo, perché in molti casi proprio il cinema, arte nobile e popolare insieme, ha voluto farsi a sua volta strumento di indagine storica, che fosse propaganda di stato o contestazione intellettuale: per ogni Cabiria ci sono stati moltissimi La grande guerra, Una giornata particolare, La notte di San Lorenzo, La meglio gioventù…Mescolando alto e basso senza timore, e con qualche sortita nel cinema straniero, Giovanni De Luna ricostruisce la storia del nostro paese per come l'abbiamo vista, o meglio, voluta vedere al cinema noi italiani, che fossimo di volta in volta sceneggiatori, registi o solo semplici ma appassionati spettatori.Giovanni De Luna ha insegnato Storia contemporanea all'Università di Torino. Firma della “Stampa” e autore di Rai Storia, ha pubblicato tra gli altri: Il corpo del nemico ucciso (Einaudi, 2006), Le ragioni di un decennio. 1969-1979 (Feltrinelli, 2009), La Repubblica del dolore (Feltrinelli, 2011), La Resistenza perfetta (Feltrinelli, 2015) e La Repubblica inquieta (Feltrinelli, 2017). Per Utet ha pubblicato Juventus. Storia di una passione italiana (con Aldo Agosti, 2019) e Il Partito della Resistenza. Storia del Partito d'Azione 1942-1947 (2021).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/

Vittorio De Sica stars in Roberto Rossellini's Il Generale Della Rovere, the story of a conman coerced into impersonating an Italian resistance general, but really it's two stories: the first half is De Sica's character's everyday life promising to rescue people's family members from Nazi imprisonment if they can raise the money and his arrest and trial for doing that, then the second half is a war prison film of the same man on the inside doing his new con job. A fascinating and great movie, but like many others, would have been better if more people making it were communists instead of just nationalists.

 The Criterion Collection, the last vestige of truly collectible DVD and Blu-Ray movies in existence. These are well produced, fancy pants editions of important and interesting films for the discerning film lover. We continue our journey through Jim's collection of movies with... Dazed and Confused Spine Number: 374 Director: Vittorio De Sica Genre: Italian Neo-Realism From the beginning filmmakers have attempted to capture real life. The earliest examples of film were just filmmakers recording every day occurrences. As the art form of film making evolved and ideas of style and artistic expression became part of the art there was still a desire to capture the reality of the human experience. Well, a couple of world wars came and went and changed the way people saw art. Some sought to provide escape, others sought to confront. Vittorio De Sica decided to use his voice to tell the stories that people lived every day, and that were never given voice. Nothing fancy, nothing flashy, no professional actors or dramatic contrivances, just a voice for those whose stories needed to be told. And he gave us a movie that, decades later, is still considered one of the greatest films ever made. Using real locations, non-professional actors, and a story of simple desperation De Sica gave the world "The Bicycle Thieves," one of the most amazing films ever produced. How great is this movie? Well, we actually talk about it for almost the entire show. No lead in, no real rambling digressions, just an honest discussion of an amazingly powerful film. Next Week: Spine number 381: Hate Also, check this out. The Life Masters is now it's own show with its own site and own dedicated feed. That's right, we have two completely different shows! Right now check it out at www.thelifemasters.podbean.com. You can also drink in our brilliance on Youtube for both The Film Thugs and The Life Masters. http://fantasymovieleague.com/ Looks like Summer Movie League has officially become Fantasy Movie League. It looks quite fun. Here's how it works. You have an 8 screen theater. Every week you pick movies and have a budget/salary cap you have to stay under. Then you compete against other theaters in your league. It's fantasy football for movie people. Our league is Film Thugs 2015 and the password is Porterhouse. And remember, you can be a part of the show any time you wild like. How's that? All you have to do is call or e-mail us. If you live in the US, or any place that makes calling the US easy, just dial 512-666-RANT and leave us a voicemail. We will read the Google Voice transcript and play your message. It's both funny AND informative. If you live outside the US you can call us on Skype at The_Film_Thugs. You can leave a message, or someone might actually answer. E-mail us at thefilmthugs@gmail.com and we will read/play whatever you send us, or you can e-mail thugquestions@gmail.com to be part of  an upcoming "Ask the Film Thugs" show, where we answer questions on any subject without having heard them first. Also, we are on twitter @thefilmthugs and on Facebook and Vine. Also, be sure to check back often for our new endeavor The Life Masters, where we answer questions to other advice columnists. Thanks for listening, and until next week...

Vittorio De Sica may have been nominated for an Oscar for his supporting role in A Farewell to Arms (1957), but he's remembered for directing Italian neorealist films like Shoeshine (1946) and Bicycle Thieves (1948). The Garden of the Finzi-Continis (1970), made just four years before his death, was De Sica's last great film, made at a time when critics were beginning to think that his career as a great director had screeched to a halt.  It brought his name back into the spotlight and, among others, earned the film an Oscar for Best Foreign Language Film, as well as a nomination for Best Adapted Screenplay. Have a question or comment for the host?  Email Sean at 1001moviepodcast@gmail.com, follow him on Twitter via @1001moviesPC, and be sure to "like" the podcast on Facebook.