Podcasts about pianistin

Seit Tasteninstrumente wie das Cembalo und das Klavier existieren, spielen Frauen auf ihnen mit genau so viel Begeisterung, Elan und Virtuosität wie Männer – doch heute kennt man weder ihre Namen noch ihre Werke. Woran liegt das? 1996 haben erstmals Monica Steegmann und Eva Rieger mit ihrem Buch „Frauen mit Flügel“ auf diesen Missstand aufmerksam gemacht. Jetzt legt die schottische Pianistin und Autorin Susan Tomes nach: mit ihrem Buch „Frauen am Klavier“ macht sie auf die dahinterliegenden patriarchalen Strukturen aufmerksam und zeichnet sie anhand ausgewählter Biografien nach. Sie stellt 50 herausragende Virtuosinnen vor, deren Geschichten wir uns fortan mehr erzählen sollten, findet Hannah Schmidt.

Die international renommierte Pianistin und Autorin Susan Tomes zeichnet die faszinierenden Lebenswege von fünfzig Pianistinnen aus drei Jahrhunderten nach.

Als Wunderkind gefeiert, von Sergei Rachmaninow gefördert und bis ins hohe Alter auf der Bühne: Die amerikanische Pianistin Ruth Slenczynska hat Musikgeschichte geschrieben. Nun ist sie im Alter von 101 Jahren gestorben.

(00:41) Was ist unter der "patriotischen Kulturpolitik" der AfD zu befürchten? 67 Kulturinstitutionen warnen davor. Weitere Themen: (05:48) «Wer möchte nicht im Leben bleiben»: Neues Buch von Helene Bukowski erzählt die Geschichte vom Suizid einer hochbegabten Pianistin zu DDR-Zeiten. (10:21) «Primavera: Vivaldi und ich»: Ein Spielfilm über Vivaldis Wirken an der Waisenmädchen-Schule. (14:22) Schroffe Höhen, Gletscher und enge Klüfte in der Felswand: Schweizer Dok-Film «Im Bann der Quarzkristalle» dokumentiert Kristallsuchende im Urnerland.

Martha Argerich kann alles sein: Diva und Divo, launisch und göttlich. Wenn sie überhaupt mal ein Interview zusagt, kann es sein, dass man tausende von Kilometern Flugreise hinter sich hat, um dann zu hören: Sie will nicht, es tut uns leid. Die Starpianistin Martha Argerich ist Phantom und Phänomen zugleich. Nun hat der französische Autor Olivier Bellamy tatsächlich ein ganzes Buch mit Gesprächen herausgebracht, die er mit der Pianistin geführt hat.

20. April 1844. Die Pianistrin Clara Schumann gibt auf ihrer Russlandreise das erste Konzert in Moskau.

Vielen ist die französische Komponistin Germaine Tailleferre nur als Fussnote der Musikgeschichte bekannt, als einziges weibliches Mitglied der losen Komponistengruppe «Groupe des Six». Wie ihre Kollegen dort, u.a. Arthur Honegger, Francis Poulenc und Darius Milhaud, blieb sie als Reaktion auf die Spätromantik einer eher verschlankten Klangästhetik treu, und auch sie gehörte nicht zur musikalischen Avantgarde. «Ich habe ein unendlich schwieriges Leben, und darum schreibe ich fröhliche Musik», soll sie einmal gesagt haben. Unter anderem ihre Harfensonate aus dem Jahr 1953 beweist, dass Tailleferre weit mehr ist als eine Randerscheinung. Es ist ein so originelles wie zugängliches Stück - nur eines aus Tailleferres eindrücklich grossem Œuvre. Im gleichen Jahrzehnt wie die Harfensonate schrieb die damals bereits über 60-jährige Französin vier ihrer Opern bzw. Kammeropern. Auch diverse Klavier-, Kammermusik, Lieder, Orchestrales wie auch konzertante Werke hinterliess Tailleferre, die auch eine ausgezeichnete Pianistin war. Wie bei so vielen weiblichen Komponierenden ist auch das meiste von ihr noch nicht verlegt und aufgenommen worden. Den Grossteil ihres Werks (wie auch ihres Lebens) gilt es also noch zu entdecken und aufzuarbeiten. Gäste von Moritz Weber sind die Musikjournalistin Corinne Holtz und die Harfenistin Selina Cuonz. Erstausstrahlung: 13.01.2025

Schön, unerschrocken und eine wunderbare Erzählerin – das war die Westschweizer Autorin Aline Valangin (1889-1986). Sie stammte aus bestem Haus, aber Ideale waren ihr wichtiger als Konventionen. Ihr Grossvater, der Schweizer Friedensnobelpreisträger Élie Ducommun, hatte sie diesbezüglich geprägt. Friedensaktivistin, Pianistin, Bohemienne, Schriftstellerin, Psychoanalytikerin, grosse Liebende – was immer Aline Valangin tat, sie tat es beherzt. Sie unterhielt in den 1930er Jahren in Zürich einen Salon für die internationale Kulturelite. Gleichzeitig unternahm sie mit ihrem Mann, dem russisch-jüdischen Anwalt Wladimir Rosenbaum, riskante Manöver, um Flüchtlinge zu retten. Später wurde ihr Ferienschlösschen im Onsernone-Tal zum sicheren Hafen für verfolgte Künstlerinnen und Künstler. Eine Spurensuche mit dem Historiker Peter Kamber und der Literaturvermittlerin Liliane Studer.

Der SWR Jazzpreis geht dieses Jahr an die russische Komponistin und Pianistin Olga Reznichenko. Dotiert mit 15.000 Euro, ist es einer der renommiertesten nationalen Auszeichnungen.

Ein Song. Ein Gast. Ein Gespräch. Angelika Ortner hat ein klares Konzept und einen sehr hörenswerten Podcast. Das Kulturmenü feiert demnächst ein schönes Jubiläum mit einer Live-Sendung, wir gratulieren herzlich! Im Haubentaucher-Podcast reden wir freilich nicht über ein Lied, sondern über Angelikas Geschichte. Von der jungen Pianistin über die ambitionierte Lehrerin bis hin zur routinierten Interviewerin. Die Liebe zur Musik umfasst bei ihr nicht nur die Klassik, sie ist offen für so gut wie alle Genres. Auch wenn sie bei einem Song von Kiss länger recherchieren muss als bei Mozart.

Clara Wieck ist ein Star, dann heiratet sie. Doch statt ihre Karriere aufzugeben, tritt sie weiter auf - mit ihrem Mann. Am 31.3.1841 erstmals unter neuem Namen. Von Raoul Mörchen.

Schreib mir gern dein Feedback!Jelena Stojkovic ist Pianistin und Dozentin für Klavier an der Universität Augsburg. Gemeinsam mit Caterina Prestele hat sie das Contrast Festival in Buchloe ins Leben gerufen. Hier musizieren neben ihr noch weitere Künstler, aber auch die Stadtkapelle Buchloe und die Musikschule sind ein fester Bestandteil. Was es genau mit diesem tollen Crossover und verbindendem Festival auf sich hat, erklärt sie hier. Instagram:@contrast_musikfestival_buchloe@andyschreck_Weitere Infos findet ihr hier:https://contrast-buchloe.de/Um diesen Podcast weiterhin so regelmäßig machen zu können, würde ich mich über eure Unterstützung bei Patreon freuen.

Fake-Orchester, erfundene Komponisten und eine Pianistin, deren Aufnahmen zu gut waren, um wahr zu sein: Dreiste Schwindel und folgenreiche Scherze haben in der Klassikwelt eine lange Tradition.

Vom Komponieren leben können? Für Frauen vor 250 Jahren eigentlich unmöglich. Eigentlich. Denn ein paar wenigen Frauen gelingt das, zum Beispiel Anna Bon di Venezia. Sie schreibt nicht nur für den Hausgebrauch, sondern für die Öffentlichkeit und gegen Bezahlung. Ihre sechs Cembalosonaten hat die Komponistin der Gräfin Ernestine Auguste Sophie von Sachsen-Weimar-Eisenach gewidmet, die zu dem Zeitpunkt nur zwei Jahre jünger war als sie selbst – nämlich 15 Jahre. Hannah Schmidt hat sich die neue Einspielung dieser Sonaten von der Pianistin, Organistin und Cembalistin Annarosa Partipilo angehört.

Wäre es nach ihr gegangen, wäre sie wohl Pianistin geworden. Doch der Vater entscheidet anders. Wenig begeistert steigt Marie Soldat mit neun Jahren auf die Geige um. Doch dann nimmt das Schicksal seinen Lauf.

260324PC R-E-S-P-E-C-T 1 Re Mensch Mahler am 24.3.2026Ein Song schreibt Geschichte – bis heute. Ich habe am Weltfrauentag den Film „Respect“ angeschaut. Er erzählt die Geschichte von Aretha Franklin. Und durch den Song R-E-S-P-E-C-T ist die ganze Geschichte erzählt. Ich erzähle sie in Etappen. Erster Buchstabe: R. Re wurde die kleine Aretha genannt.Aretha Franklin wurde am 25. März 1942 in Memphis, Tennessee geboren. Ihre Mutter Barbara Siggers Franklin (1917–1952) war eine Pianistin und Sängerin, sie starb kurz vor Aretha Franklins zehntem Geburtstag mit 34 Jahren an einem Herzinfarkt. Ihr Vater Clarence LaVaughn Franklin war ein bekannter Baptistenprediger. Aretha Franklin wuchs mit vier Geschwistern in der Industriemetropole Detroit im US-Bundesstaat Michigan auf. Durch ihren Vater kam sie schon früh mit der Musik in Berührung. Sie sang mit ihren beiden Schwestern Carolyn und Erma im Chor der „New Bethel Baptist Church“ ihres Vaters. Bekannte Musiker und Sänger wie Mahalia Jackson und Sam Cooke erschienen zu den Gottesdiensten. Aretha, genannt Re, hat die Schattenseiten des frommen Betriebs zu Hause und in der Kirche voll abbekommen. Vom Vater als Vorzeigepüppchen in der Kirche und zu Hause vorgeführt, von Freunden des Hauses sexuell missbraucht und dann auch noch die Mutter verloren, die schon früh vor dem gewaltbereiten und jähzornigen Prediger geflüchtet war. Eines hat sie nie bekommen, vor allen Dingen von Männern nicht: Respect. Morgen schauen wir unter dem Buchstaben E danach, was die kleine Re stark gemacht hat. Ermächtigung oder Empowerment. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Lukas Rietzschel reist in eine ostdeutsche Stadtgesellschaft der Wendezeit. Ines Geipel bringt uns Buchenwald neu nahe. Helene Bukowski spürt dem Leben und Suizid einer Pianistin nach.

260324PC R-E-S-P-E-C-T 1 Re Mensch Mahler am 24.3.2026Ein Song schreibt Geschichte – bis heute. Ich habe am Weltfrauentag den Film „Respect“ angeschaut. Er erzählt die Geschichte von Aretha Franklin. Und durch den Song R-E-S-P-E-C-T ist die ganze Geschichte erzählt. Ich erzähle sie in Etappen. Erster Buchstabe: R. Re wurde die kleine Aretha genannt.Aretha Franklin wurde am 25. März 1942 in Memphis, Tennessee geboren. Ihre Mutter Barbara Siggers Franklin (1917–1952) war eine Pianistin und Sängerin, sie starb kurz vor Aretha Franklins zehntem Geburtstag mit 34 Jahren an einem Herzinfarkt. Ihr Vater Clarence LaVaughn Franklin war ein bekannter Baptistenprediger. Aretha Franklin wuchs mit vier Geschwistern in der Industriemetropole Detroit im US-Bundesstaat Michigan auf. Durch ihren Vater kam sie schon früh mit der Musik in Berührung. Sie sang mit ihren beiden Schwestern Carolyn und Erma im Chor der „New Bethel Baptist Church“ ihres Vaters. Bekannte Musiker und Sänger wie Mahalia Jackson und Sam Cooke erschienen zu den Gottesdiensten. Aretha, genannt Re, hat die Schattenseiten des frommen Betriebs zu Hause und in der Kirche voll abbekommen. Vom Vater als Vorzeigepüppchen in der Kirche und zu Hause vorgeführt, von Freunden des Hauses sexuell missbraucht und dann auch noch die Mutter verloren, die schon früh vor dem gewaltbereiten und jähzornigen Prediger geflüchtet war. Eines hat sie nie bekommen, vor allen Dingen von Männern nicht: Respect. Morgen schauen wir unter dem Buchstaben E danach, was die kleine Re stark gemacht hat. Ermächtigung oder Empowerment. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Eisige Kälte bis minus 80 Grad, monatelange Dunkelheit und eine Umgebung, die lebensfeindlicher kaum sein könnte: Die Schweizer Ärztin Jessica Studer hat ein Jahr lang an einem der isoliertesten Orte der Erde gelebt und gearbeitet – auf der Forschungsstation Concordia im Herzen der Antarktis. Dort untersuchte sie im Auftrag der Europäischen Weltraumorganisation (ESA), wie extreme Isolation und Umweltbedingungen den menschlichen Körper und die Psyche beeinflussen – Erkenntnisse, die künftig auch für Langzeitmissionen im Weltraum entscheidend sein können. Doch der Weg dorthin verlief nicht geradlinig. Schon früh faszinierte Jessica Studer sowohl Wissenschaft als auch Musik: Sie studierte zunächst Klavier und unterrichtete, bevor sie sich entschied, ihren Kindheitstraum zu verfolgen und eine medizinische Laufbahn einzuschlagen. Diese ungewöhnliche Kombination aus künstlerischer Sensibilität, wissenschaftlicher Neugier und persönlicher Entschlossenheit prägt seither ihren Weg. In Musik für einen Gast erzählt Jessica Studer über ihre Erfahrung in der Antarktis, über Kälte und Isolation, aber auch über ihre Liebe zur Musik und ihre Fähigkeit, immer wieder eigene Grenzen zu überschreiten. Die Musiktitel: - Richard Strauss: Also sprach Zarathustra (aus «2001 - A Space Odyssey») (Wiener Philharmoniker; Herbert von Karajan, Leitung) - Lynyrd Skynyrd: Sweet Home Alabama - Karlheinz Stockhausen: Löwe (Sonne), aus «Tierkreis» (Capilla Flamenca & Het Collectief) - Santana: Smooth - Arvo Pärt: Alina (Alice Sara Ott, Klavier) - The Allman Brothers Band: Jessica

Die Pianistin Khatia Buniatishvili kommt mit Brahms' Klavierkonzert nach München. Ihre kleine Tochter ist auch dabei, das ist ihr wichtig. Im Interview spricht sie über Freiheit, Einsamkeit und was das Klavier damit zu tun hat.

Sie spielen vierhändig Klavier und verstehen sich auch jenseits der Bühne bestens: Hilde und Victoria Pohl sind ein ganz besonderes Mutter-Tochter-Gespann. Die beiden sympathischen Nürnbergerinnen teilen die Leidenschaft für Jazzmusik, tragen auf der Bühne meist das gleiche Outfit und haben als Markenzeichen eine lange blonde Mähne. Im Podcast „Mit.Menschen“ erzählen sie im Gespräch mit Anette Röckl, wie es ist, als Mutter und Tochter gemeinsam zu musizieren, ob es auch mal knallt und ihre Erfahrungen mit dem fränkischen Publikum. Sie schildern den Zustand, wenn das Ego zurücktritt und erklären, warum sie eine Sache niemals tun würden: ihre Haare abschneiden.

Mit Musik Geschichten erzählen? Wenn das jemand kann, dann Yulianna Avdeeva. Das stellt die Pianistin auch bei ihrem Solodebüt in Nürnberg unter Beweis. Ein Porträt anlässlich des Konzerts im Germanischen Nationalmuseum.

Virtuos, wütend, verletzlich. Claire Huangci widmet ihr neues Album Fanny Hensel, Clara Schumann, Amy Beach und Florence Price - und zeigt, wie radikal romantische Musik von Komponistinnen klingen kann.

Was macht eine gelungene Performance aus? Klar, man sollte die richtigen Töne spielen, den richtigen Rhythmus, und man sollte eine Idee davon haben, was man erzählen möchte, was man rüberbringen möchte. Die 22-jährige Pianistin Magdalene Ho hat sich darüber schon viele Gedanken gemacht. Magdalena Adugna hat die junge, mit vielen Preisen ausgezeichnete Pianistin in Mainz getroffen und mit ihr über ihren Werdegang gesprochen. Und obwohl ihr Erfolg von einer steilen Karriere erzählt, war ihr Einstieg in die Welt der Musik ein wenig holprig.

Porträt der aus Israel in Wien studierenden Sängerin, Komponistin und Pianistin, die vom AsOP-Programm des Außenministeriums profitiert.

Die deutsch-italienische Komponistin, Pianistin und Sängerin Francesca Gaza schreibt Musik, die sich schwer einordnen lässt: Stilistisch zwischen Klassik, Neuer Musik und Jazz - orchestriert für ein Ensemble mit modernen und historischen Instrumenten. | Wie das wohl klingt? Ziemlich frisch, melodisch und erstaunlich zugänglich. In einer überfluteten Musiklandschaft, in der man alles schonmal irgendwo gehört hat, stechen Francesca Gazas Kompositionen hell leuchtend heraus. Ihr Ensemble "Kugelförmigkeit" bezeichnet sie selbst als Klanglabor. Die Experimente, die Francesca Gaza dort durchführt, bringen die Musik in die Zukunft - und das mit Instrumenten aus der Vergangenheit. (Sendung vom 22.12.)

24 Stille-Momente.Im radio klassik Stephansdom-AdventkalenderDie angeblich stillste Zeit des Jahres, den Advent, erleben viele Menschen im Gegenteil als hektisch, laut und turbulent. Aber nicht nur im Dezember sehnen sich viele nach mehr Ruhe und  Zeit für sich.  Doch wo finden wir echte Stille ohne Ablenkung? Wie lange halten wir sie aus? Was macht sie mit uns? Wir öffnen täglich eine Tür in innere Räume der Stille.6. Dezember: Khatia Buniatishvili, Pianistin

Sonja Füchslin (42) hat ihre Wurzeln in der Schweizer Volksmusik. Nach ihren Studien ist sie nun aber auf den Brettern die die Welt bedeuten angekommen. Aktuell im Musical «Billy Elliot» in Zürich. Während der Spielzeit teilt sich Sonja Füchslin den Keyboard-Part samt Direktion mit zwei Stellvertretern. Ihre grosse Arbeit aber war während der Probephase: Den musikalischen Feinschliff mit den Kinderstars, die Chöre der Schauspieler, die Organisation und Koordination der Musiker, die musikalische Verantwortung für die ganze Produktion. Hier kommen ihre vielen verschiedenen Talente voll zur Geltung. Das reicht ihr aber noch nicht. Sonja Füchslin hat auch gerne Zahlen – so entschloss sie sich vor einigen Jahren, sich auch noch zur Treuhänderin ausbilden zu lassen. Auch diese Tätigkeit kommt ihr heute im Musical-Business zu Gute. Aktuell in der neuen Produktion «Fast im Kino» der Ex-Freundinnen, wo sich Sonja Füchslin als Arrangeurin, Pianistin und Treuhänderin voll entfalten kann. Ein grosser Teil ihres musikalischen Herzens gehört nach wie vor der Schweizer Volkmusik.

Wer loslässt, hat die Hände frei – kaum jemand verkörpert das so wie Tamar Halperin. In ihrem ersten Leben war sie Profi-Tennisspielerin in Israel, dann wechselte sie an die Tasten und wurde Pianistin und Cembalistin. Nach Studien in Basel und den USA sowie einer Promotion über Bach fand sie ihre neue Heimat in Hessen. Heute bewegt sich Tamar Halperin als Komponistin mühelos zwischen Barock, Jazz und zeitgenössischer Musik.

Die Cembalistin, Pianistin und Komponistin Tamar Halperin verbindet in ihrer Musik Barock und Gegenwart, Klassik und Elektronik, Tradition und Experiment. 05:53 Aktuell: Eine Genferin gewinnt den Concours de Genève, einen der renommiertesten Klassikwettbewerbe: Die 20-jährige Bratschistin Sarah Strohm hat den ersten Preis gewonnen und teilt sich den Platz ganz oben auf dem Siegerpodest mit Brian Isaacs aus den USA. 13:48 Gespräch: Tamar Halperin liebt und spielt Tasteninstrumente aller Art: Klavier, Cembalo, Orgel. Sie bewegt sich zwischen den musikalischen Welten und verbindet Tradition und Experiment. (Fanny Opitz) 29:31 Neuerscheinungen: - Der Dokfilm «Ai Weiweis Turandot», Regie: Maxim Derevianko, Kinostart: 13.11.2025 - Das Album «Where to Form» von Hildur Guðnadóttir, Deutsche Grammophon (2025) (Oliver Rutz) 51:38 Swiss corner: Vom 21. bis 23. November findet in Luzern das Forward Festival statt, der herbstliche Ableger des Lucerne Festivals mit Fokus auf zeitgenössische Musik. Auf dem Programm steht unter anderem das Doppelkonzert für Geige und Cello von und mit Patricia Kopatchinskaja «Five Dreams». An ihrer Seite als Solistin: die russische Cellistin Anastasia Kobekina.

Die Maus zum Hören - Lach- und Sachgeschichten. Heute: mit einem Zeitsprung zu einer berühmten Pianistin, einem Besuch bei einer Chorprobe, einer wenig begabten Sängerin, mit André und natürlich mit der Maus und dem Elefanten. Rate mal (01:14) Erzähl mal (04:14) Thomanerchor (06:01) Frage des Tages: Wie kann man als Sängerin entdeckt werden? (13:35) Acapella mit Maybebop (22:26) Zeitsprung (30:20) Florence Foster Jenkins (42:08) Popdolmetscher: Golden (47:53) Golden auf Deutsch (52:15) Von André Gatzke.

Ulli Wigger -Die Waldviertlerin Ulli Wigger gilt als schnellste Pianistin der Welt und hat mit 1204 Tastenanschlägen pro Minute einen neuen Weltrekordaufgestellt. In der Küche nimmt sie sich gerne Zeit zum Genießen und serviert: Schweizer Käsefondue für Festtage.

Laura Brauns Vater gewinnt ihr erstes Klavier beim Kartenspiel. In ihren Liedern finden sich Protest, Melancholie und Optimismus. Mit ihnen will die Pianistin und Sängerin die Welt zu einem besseren Ort machen und Menschen miteinander verbinden. Ulrike Timm www.deutschlandfunkkultur.de, Im Gespräch

Die international gefeierte Sängerin und Komponistin Ganna Gryniva, kurz Ganna, ist 2002 mit ihren Eltern aus der Ukraine nach Deutschland emigriert und lebt heute in Berlin. Im Laufe ihrer Karriere hat sich die Jazzmusikerin zunehmend auf ukrainische Volkslieder fokussiert. Auf ihrem aktuellen Album „Utopia“ lässt die Soundtüftlerin, Pianistin, Sängerin und Songschreiberin Archivmaterial auf Eigenkompositionen treffen. Es sei für sie sehr wichtig, eine Verbindung zu ihrer Heimat aufrechtzuerhalten, erzählt Ganna Gryniva, denn die Ukraine sei ein wichtiger Teil ihrer Identität und ihres Selbstverständnisses. „Utopia“ fasse für sie die Gegenwart zusammen, in der es auf allen möglichen Ebenen eigentlich keinen Grund zur Hoffnung gäbe. „Utopia“ ist ein äußerst hörenswertes Album einer ukrainischen Künstlerin mit enorm viel Potenzial und Spielfreude – meint unsere Jazzkritikerin Marlene Küster.

Pianistin Ulli Wigger, im Gespräch mit Birgit Perl

Anna Depenbusch ist eine moderne deutsche Liedermacherin, Sängerin, Pianistin und Komponistin, die sich stilistisch zwischen Pop, Chanson und Jazz bewegt. Ihre Songs zeichnen sich durch poetische Sprache, feinen Humor und eine Mischung aus Leichtigkeit und Tiefe aus. Mit liebevoller Wortgewalt erzählt sie augenzwinkernde Alltagsgeschichten. Zu ihren bekanntesten Titeln gehören „Heimat“, „Kommando Untergang“, „Astronaut“, „Schönste Melodie“ oder „Tim liebt Tina“. Anfang 2025 erlebte die Künstlerin einen schweren Schicksalsschlag: Ein Brand zerstörte ihr Studio und ihr Zuhause. Fast alle persönlichen Dinge sowie bereits fertiggestellte Musik gingen dabei verloren. In diesem Gespräch erzählt Anna Depenbusch von der Nacht, in der sie das Feuer bemerkte, und von dem Moment, in dem sie gerettet wurde. Darüber hinaus spricht sie über ungewöhnliche Interessen wie Quantenphysik und Paralleluniversen, über Menschen, die sie so sehr beeindruckt haben, dass sie ihnen Songs widmete – darunter die Mathematikerin Emmy Noether – sowie über ihre sehr persönlichen „morgendlichen Gespräche“ mit dem Klavier. Podcasttipp: KI – und jetzt? Wie wir Künstliche Intelligenz leben wollen https://www.ardaudiothek.de/sendung/ki-und-jetzt-wie-wir-kuenstliche-intelligenz-leben-wollen/urn:ard:show:2094cd1ff4b7c240/

Kammermusik kann tödlich enden: In einer Tolstoi-Geschichte kommen sich ein Geiger und eine Pianistin zu nahe – mit fatalen Folgen. Leoš Janáček macht daraus ein verstörendes Streichquartett. Von Michael Lohse.

Mit Begeisterung und Leidenschaft bereitet sich das Ensemble der Opernbühne Maxlrain auf das Konzert zum 200. Geburtstag von Johann Strauss (Sohn) vor. Die Musikerin Chariklia Apostolou erzählt von der besonderen Atmosphäre und dem Engagement der Beteiligten.

Sie ist eine risikofreudige Improvisatorin, die seit Jahrzehnten in New York lebt und in ihrer Musik auf die Welt reagiert: Mit Sylvie Courvoisier erhält eine politisch engagierte Exilschweizerin den Schweizer Musikpreis. Als Pianistin bewegt sich Sylvie Courvoisier zwischen Jazz, Neuer Musik und der Avantgarde New Yorks. Vor fast 30 Jahren hat sie die Schweiz verlassen und ist nach Brooklyn gezogen, wo sie der Liebe wegen hin ist und der Musik wegen bis heute bleibt. Im Kultur-Talk erzählt die 56-jährige Pianistin und Komponistin über ihre musikalische Familie, über ihre Liebe zu Büchern und zur bildenden Kunst, über ihren Aktivismus in einem politisch aufgeladenen Land – und natürlich gibt uns auch die Musik von Sylvie Courvoisier zu reden.

Für Sophie Pacini war der Besuch, das Konzert in einem Münchner Frauenhaus ein intimes und bewegendes Erlebnis, so die deutsch-italienische Pianistin und ECHO Klassik-Preisträgerin. Für diesen Auftritt hatte sie ihre persönlichen Herzensstücke ausgewählt, die nun auf der CD "bittersweet" veröffentlicht sind. Sophie Pacini tritt weltweit in renommierten Konzertsälen auf, ist auf allen großen internationalen Klavierfestivals präsent. Die Diskographie der heute 33-Jährigen kann sich außerdem sehen lassen: Von Schumann, Mozart über Beethoven, Poulenc, Liszt oder Chopin. Seit 2023 hat sie nun auch ein eigenes Festival mit dem Titel "Nuancen" in ihrer Heimatgemeinde Aying, in der Nähe von München, ins Leben gerufen. Bevor sie am 23. April in der Hamburger Elbphilharmonie auftritt, spricht Sophie Pacini in NDR Kultur à la carte mit Beate Scheibe über Tonarten, Musikfarben und ihre besondere Freundschaft zu der Pianistin Martha Argerich.

„Wie das Gehirn aus der Vergangenheit unsere Zukunft macht“. So nennt Hannah Monyer ihr Buch über das „geniale Gedächtnis“. Die Direktorin der klinischen Neurobiologie in Heidelberg forscht über Lernen, Gedächtnis und Vergessen, das für unser Gehirn viel wichtiger ist, als wir glauben. Sie gehört zur Minderheit der Siebenbürger Sachsen, wuchs in Rumänien auf und zog mit 17 nach Deutschland, um Medizin zu studieren. Ursprünglich wollte sie Pianistin werden. Noch heute spielt sie Klavier und lernt, neben ihrer vielfach preisgekrönten wissenschaftlichen Arbeit, mit großem Elan Cello.

Im “Catchup” geht es um Leas Update von der Insel, einen grandiosen Merger und was Verena Energie gibt und entzieht. Im “Deep dive” geht es im Interview mit Dr. Christoph Seckler um Fehlertoleranz als Killer-Feature aus wissenschaftlicher und aus ganz persönlicher Sicht von Lea und Verena. In unserer Kategorie “Empfehlung der Woche” stellt Lea euch einen altbekannten Podcast mit neuen Formaten vor. [Hier kommt ihr zu den Fast & Curious Tour Tickets 2025](https://www.myticket.de/de/fast-curious-tickets) [Hier findet ihr unsere aktuellen Werbepartner](https://linktr.ee/fastandcuriouspodcast) Du möchtest in „Fast & Curious“ werben? [Dann hier entlang!](https://podstars.de/kontakt/?utm_source=podcast&utm_campaign=shownotes_fast&curious%20-)

Erfolg zu haben ist im Musikgeschäft schwer genug. Das Klavierduo Tal & Groethuysen beherrscht es seit Jahrzehnten meisterlich, Erfolg zu halten. Die Pianistin Yaara Tal feiert am 27. Februar ihren 70. Geburtstag.

Lilit Grigoryan hat ein neues Album veröffentlicht: "Sonata facile". Auf dem Cover sieht man eine Reihe von Dominosteinen. Die Pianistin versucht, die umkippenden Steine aufzuhalten. Ein Kinderspiel. Oder sind die einfachen Dinge doch nicht immer so leicht, wie sie scheinen? Ein Gespräch von Sylvia Schreiber.

Schier unglaublich, wie breit diese Pianistin, Sängerin, Komponistin und Arrangeurin sich aufgestellt hat - und wie fokussiert die einzelnen Projekte dennoch sind Rachel Eckroth spielt ein traditionelles Jazz-Solopiano ebenso wie freie Musik, liefert ein funkiges Fusion-Album ab oder schreibt für Big Band - wenn sie nicht grad auf Tour ist mit eigener Musik oder als Sidewoman in der Creative Pop Band von St. Vincent. Eine vibrierende Vielfarbigkeit, die auch die Musikwissenschafterin Doris Lanz schon länger fasziniert. Wie das Musikwunder Rachel Eckroth entstehen konnte und was deren Kunst mit dem David Bowie-Bassisten Tim Lefebvre zu tun hat, das diskutiert sie in der Jazz Collection mit Jodok Hess. Die gespielten Titel: Interpret:in: Titel (Album / Label) Rachel Eckroth: Cooped Up and Bored Blues (Cooped Up and Bored Blues Live at Pitch Stories (Single) / Pitch Stories) Rachel Eckroth: Future (Let Go / Head Bitch Music) Rachel Eckroth: Dark Waters (When It Falls / Head Bitch Music) Rachel Eckroth Nonett: March (March (Single) / Bandcamp) Rachel Eckroth: Dracaena (The Garden / Rainy Days Records) Rachel Eckroth: Prelude to a Kiss (One / Eigenvertrieb) Rachel Eckroth: Vines (Humanoid / Sam First Records) Rachel Eckroth & John Hadfield: Saturn (Saturn (Single) / Adhyaropa Records)

"Man muss nicht gebildet sein, um Freude an klassischer Musik zu haben. Aber sie trägt zur Bildung bei", sagt die Weltklassepianistin Alice Sara Ott, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, ihr Konzertpublikum mitzunehmen.

Robert Schumann schreibt sein einziges Klavierkonzert in der wohl glücklichsten Phase seines Lebens: Endlich ist er mit Clara, der Liebe seines Lebens, verheiratet und kann durchstarten. Aus ihrem Namen leitet er die Töne des Hauptmotivs ab, auf dem das ganze Werk basiert. Eng verzahnt er Klavier- und Orchesterpart und schreibt der Pianistin seines Herzens eine höllisch schwere Solokadenz auf den Leib. Von Michael Lohse.

Majestätisch geht die musikalische Woche im "Schönen Wohnzimmer" zu Ende, denn am heutigen Freitag begrüßen wir niemand Geringeres als King Josephine. Die heißt eigentlich Joey Steffens, wuchs in Amsterdam auf und nennt ihre Musik recht treffend "Soul-Pop". Damit steht die klassisch ausgebildete Pianistin und Sängerin durchaus in der Tradition des großen und von ihr als wichtiger Einfluss genannten Motown-Labels, dem wir unter anderem die Werke von Diana Ross sowie in jüngerer Vergangenheit auch so mancher HipHop- und R'n'B-Künstler:innen zu verdanken haben. King Josephine thematisiert in ihren Songs Dinge, die sie selbst beschäftigen, wie sie im Juni 2024 im Interview als radioeins-Lokalamatadorin erzählte: "Ich bin queer, ich bin schwarz, ich singe über Verluste – Menschen, die mir sehr nahestanden, die nicht mehr da sind." Auch Fragen der oft tabuisierten psychischen Gesundheit kommen zur Sprache, jedoch alles ohne erhobenen Zeigefinger, wie sie bei gleicher Gelegenheit betonte. Einen (bildlichen) solchen sucht man zum Glück bei ihren elegant-seelenvollen Songs dann auch vergeblich. Da King Josephine uns auch bei ihrem etwas später folgenden Besuch im studioeins nicht nur mit ihrer sympathischen Art und der Live-Präsentation besagter Songs begeistert hat, sondern sich damals im Sommer auch als "Winter-Fan" zu erkennen gab, liegt es nahe, sie nun bei entsprechender Witterung einmal mehr dorthin zu bitten – als Gast im "Schönen Wohnzimmer".

Begonnen hat Cheap Wedding als klassische Pianistin. Darüber hinaus hat die Berliner Künstlerin Erfahrungen als Bookerin und in mehreren Bands gesammelt – und parallel ihre eigenen Tracks produziert. Was sich mehr oder weniger jahrelang unbemerkt im Hintergrund abgespielt hat, rückt Cheap Wedding nun endlich in den Vordergrund! Mit ihrem Set beim diesjährigen Pop-Kultur Festival hat Cheap Wedding einen nachhaltigen Eindruck hinterlassen! Mit gerade mal drei veröffentlichten Songs teilt Ann Weller nun ihre ganz persönliche Liebe zu Trip Hop und 80er Jahre Pop genauso wie zu Vorbildern wie James Blake, Leonard Cohen, Tirzah oder FKA Twigs, die sie in ihren eigenen Sound integriert. Mit Cheap Wedding hat Weller somit eine neue musikalische Identität kreiert, die Platz für das Intime ihrer Musik macht.

TW: Explizite Gewaltdarstellung, Femizid Es gibt fast nichts, was Phuxi mehr hasst als Spukgeschichten und Meli mag keine Cold Cases. Nichtsdestotrotz erzählt euch Meli heute vom Fall Sigrid Stevenson. Keine Sorge - dieser Fall ist super spannend und natürlich kursieren hierüber hunderte Theorien im Internet, die wir alle ausführlich besprechen werden. Sigrid Stevenson war eine junge aufstrebende Pianistin, die eines Abends tot aufgefunden wird. Ihr Traum war es im Rampenlicht zu stehen. Dafür übte sie Tag und Nacht auf dem Klavier im Theatersaal ihrer Universität. Nicht einmal zum Schlafen ging sie nach Hause. Die Ermittler standen vor einem Rätsel: Wie konnte ihr Mörder den Tatort, die Bühne, verlassen, ohne Spuren zu hinterlassen? Entscheidet am Ende selbst welche Story ihr gruseliger fandet: Den Mord an Sigrid Stevenson oder Melis nächtlicher Besucher! +++ Euch gefällt unser Podcast und ihr wollt uns unterstützen? Dann gebt uns gerne einen Kaffee aus: ko-fi.com/tellmemordpodcast Folgt uns gerne auch auf Instagram (@tellmemordpodcast) für mehr Content zu den Fällen! +++ Alle Infos zu unseren Werbepartnern & Rabattcodes unter: https://linktr.ee/tellmemordpodcast