Podcasts about danses

Onze danseurs au plateau évoluent pendant une heure sur les sonorités électroniques du DJ Awir Leon, présent en live. Entre électro, pantsula, krump, afro, waacking et hip-hop new style, tous les genres de danse urbaine des communautés underground du monde entier sont représentés dans DUB, le nouveau spectacle du chorégraphe franco-sénégalais Amala Dianor. Les jeunes danseurs, venus des quatre coins du globe, se retrouvent dans des espaces confidentiels pour donner à voir ce qui est habituellement caché. Pour connaître les dates de la tournée, c'est par là ! À écouter dans En sol majeurAmala Dianor, du corps en barre

Onze danseurs au plateau évoluent pendant une heure sur les sonorités électroniques du DJ Awir Leon, présent en live. Entre électro, pantsula, krump, afro, waacking et hip-hop new style, tous les genres de danse urbaine des communautés underground du monde entier sont représentés dans DUB, le nouveau spectacle du chorégraphe franco-sénégalais Amala Dianor. Les jeunes danseurs, venus des quatre coins du globe, se retrouvent dans des espaces confidentiels pour donner à voir ce qui est habituellement caché. Pour connaître les dates de la tournée, c'est par là ! À écouter dans En sol majeurAmala Dianor, du corps en barre

durée : 00:06:35 - L'Auditorium de Lyon célèbre la Pologne - par : Sofia Anastasio - Jusqu'au mois de juin, la ville de Lyon met en lumière le patrimoine musical polonais. Dans ce cadre, l'Auditorium – Orchestre national de Lyon présente une soirée de Danses polonaises, dirigée par la cheffe Marta Gardolińska. Pourquoi mettre en avant le répertoire polonais en 2026 ? Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Et si on parlait de hockey sur glace ? Heated Rivalry la série canadienne qui a cassé Internet sera disponible vendredi sur HBO Max en France. Si vos algorithmes sont imperméables à la folie qui s'est emparée de la toile depuis fin novembre, petit rappel des faits. Adaptée des romans de Rachel Reid, Heated Rivalry raconte la passion secrète qui consume Shane Hollander, le Canadien, et Ilya Rozanov, le Russe, 2 jeunes stars qui jouent respectivement pour Montréal et pour Boston. Je ne vous en dis pas plus si jamais vous avez eu la chance de ne pas encore vous faire spoiler. Cette série bien ficelée est une romcom dont elle emprunte pas mal de codes. Elle révèle 2 jeunes acteurs qui il y a encore quelques semaines couraient les castings et servaient dans des diners. Les vies de Hudson Williams et Connor Storrie ont bien changé puisque désormais ils enchaînent les late shows, remettent des Golden Globes, portent la flamme olympique et sont invités à la Fashion Week habillés par Saint-Laurent. Succès phénoménal, donc, que personne n'avait vu venir et pour un budget tout petit. Le réalisateur Jacob Tierney s'est vu fermer la porte par plusieurs productions américaines avant de se collaborer avec Crave, une petite plateforme canadienne dont c'est à ce jour le plus gros succès. Un succès qui n'est pas sans occasionner son lot de critiques : la série serait trop blanche, (alors qu'un acteur est asio-descendant) ne serait pas assez inclusive (alors qu'un personnage présente des troubles du spectre autistique ou que deux rôles secondaires sont joués par des personnes trans)… On dit aussi qu'elle promeut le stéréotype des corps masculins musclés, qu'elle n'est pas assez politique et qu'enfin elle s'adresse surtout aux personnes hétérosexuelles. Et pourtant, depuis la diffusion de Heated Rivalry un ancien joueur de hockey canadien a fait son coming out, suivi de près par un ancien joueur de football américain. Le champion de ski acrobatique Gus Kenworthy, qui participe aux JO, a raconté comment il se serait senti moins seul si la série avait existé il y a 15 ans quand il a révélé son homosexualité. Même son de cloche pour le joueur de hockey sur gazon, Nicolàs Keenen, compagnon du futur Premier Ministre néerlandais qui a détaillé cette semaine la peur qu'il ressentait quand il était encore dans le placard. Est-ce que 2026 va voir le tabou de l'homosexualité masculine dans le sport céder le pas ? La question se pose et sans doute que Heated Rivalry n'y est pas pour rien. Au-delà de toute considération esthétique ou politique, l'art a cette capacité de nous rassembler et de pointer tout ce que nous avons en commun. Dans sa série, Jacob Tierney le fait avec beaucoup de tendresse, une pointe d'humour et sans rien céder sur le fond. Quelques jours avant des JO d'hiver dans l'Italie de Meloni et une coupe du monde de foot dans les Etats-Unis de Trump, il y a quand même de quoi se réjouir. Mais loin de moi l'idée de piquer le rôle de chroniqueur série à notre Olivier Forest, cette série on va surtout en parler à travers sa musique. La bande originale est signée d'un garçon qu'on connait bien. Il a sorti 5 albums de pop électronique et romantique, avec des titres évocateurs : Une version améliorée de la tristesse, 20 000 heures de solitude, Noir Eden. Peter Peter est aujourd'hui au téléphone depuis chez lui à Québec, l'invité de Place des Fêtes. PETER PETER "La nuit est longue" PETER PETER "Distant rivalry" PETER PETER "Danses-tu dehors, ce soir quelque part, loin de ton téléphone" TOM MISCH "Sisters With Me" CHARLOTTE DAY WILSON "If Only" JANIS "Cry With Us" LEWIS OFMAN "Electronicity"

Ce podcast est le compte-rendu sonore d'une recherche sur les danses, notamment des danses à 2, par une sociologue elle-même danseuse. Vous y entendrez des personnes parler de leurs expériences, des ambiances de cours et de soirées, et des moments d'analyse, seule ou avec d'autres sociologues.

durée : 00:10:25 - Les Nuits de France Culture - par : Antoine Dhulster - Que seraient les musiques des Amériques noires sans la Colombie ? En 1992, ce pays était la quatrième étape du voyage américain proposé par Caroline Bourgine dans l'émission "Coda". Embarquement immédiat donc pour la Colombie, de la côte Caraïbe au Pacifique, au rythme de ses musiques emblématiques. - réalisation : Rafik Zénine

durée : 00:04:19 - Les "Danses Symphoniques" de Rachmaninov, un testament musical - par : Max Dozolme - Une plongée dans la dernière danse de Rachmaninov. Une œuvre épique, remplie de citations de mélodies chargées de symboles et chères au cœur d'un compositeur au soir de sa vie. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:04:31 - L'évènement ICI Elsass Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Tour de danses c'est cette semaine à l'Auditorium de Lure

Un documentaire de Charo CalvoSix danseur⸱euses/chorégraphes accompli⸱es livrent leur corps et leur esprit au micro.Au début des années 1990, la danse contemporaine devient une discipline établie en Belgique. Elle rencontre alors un grand succès auprès du public et les compagnies commencent à bénéficier, via des subventions, du soutien des ministères de la Culture des différentes communautés. Charo Calvo a participé à ce mouvement, tout d'abord comme danseuse et membre fondateur de la compagnie Ultima Vez, dirigée par Wim Vandekeybus, puis comme compositrice pour bon nombre des compagnies. C'est l'une des raisons pour lesquelles elle désire rendre hommage aujourd'hui à certain·e·s pionnier·ère·s de cet art ainsi qu'à celleux qui continuent à contribuer à son existence aujourd'hui.« La danse n'est pas seulement un exercice, un divertissement, un art ornemental et un jeu de société quelquefois ; elle est chose sérieuse et, par certains aspects, chose très vénérable. Toute époque qui a compris le corps humain, ou qui a éprouvé, du moins, le sentiment du mystère de cette organisation, de ses ressources, de ses limites, des combinaisons d'énergie et de sensibilité qu'il contient, a cultivé, vénéré la danse. » (Paul Valery)Une émission préparée par Jérôme Massela

Send us a text *moods*  compiled by Lara Potthoff   TOPzen, Gent/Belgium    www.topradio.be  Every thursday  8 pm CET_____________________________________________________________________________Playlist11. September 2025Lifeline - GOODWINWish You Were Here - 4lieneticEmbracing Vastness - PikomosDead Branch - FeverkinMidnight (Ambient Edit) - Alex LustigBirdsong - CalcouTherapy - Ptr.Mixtape - edapolloBroken Piano - 4lienetic & BlackbirdCatharsis - AetherDecay - 4lieneticCanvas - ford.Circuit - TotelesPièces froides: II. Danses de travers, 2. Passer  - TWO LANESMidnight Moves - KomplextumDon't Change Nothing - GOODWIN

durée : 00:18:56 - Disques de légende du mercredi 27 août 2025 - En mars 2024, le pianiste Daniil Trifonov retrouvait son mentor Sergei Babayan pour "Rachmaninoff for two", un album flamboyant enregistré pour Deutsche Grammophon. Au programme, les deux Suites pour deux pianos du compositeur russe, et les Danses symphoniques. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:18:56 - Disques de légende du mercredi 27 août 2025 - En mars 2024, le pianiste Daniil Trifonov retrouvait son mentor Sergei Babayan pour "Rachmaninoff for two", un album flamboyant enregistré pour Deutsche Grammophon. Au programme, les deux Suites pour deux pianos du compositeur russe, et les Danses symphoniques. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:47:50 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda, Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster - Écrit en 1612, "Le Tableau de l'inconstance des mauvais anges et démons" de Pierre de Lancre est un condensé de fantasmes et de violence sous couvert de supposées connaissances en sorcellerie. Cette émission analyse ce texte-clé de la répression des sorcières, tel un miroir d'une société en crise. - réalisation : Massimo Bellini, Vincent Abouchar - invités : Jeanne Favret-Saada

Rencontre passionnante et en toute liberté avec Bouziane BOUTELDJA, danseur, chorégraphe, co-fondateur et directeur artistique de la Cie DANS6T,  que je vous invite à écouter.Evocation du partenariat de trois ans avec Chaillot, Théâtre National de la Danse, de la Compagnie, de ses fondements, de son voyage récent à Miami, de son parcours, de ce qui le motive, de sujets plus sensibles....,de ses combats.Présentation de :- la conférence dansée "Des Danses et des Luttes" qui sera dans le cadre des "Nocturnes à la ferme" de la Ferme Campagnolle à Laloubère le vendredi 4 juillet à partir de 18h- de la 1°édition du Festival  MOVADANCE les 5 et 6 juillet à l'Espace Robert Hossein à Lourdes, week-end 100% danses urbaines avec des ateliers, des battles,  show-case etc.....Après ce week-end très chargé, départ pour Avignon...Extraits musicaux que vous entendrez durant ce podcast ;1/ Coje la Senda (Tangos de Granada) Juan Habichuela2/ Kiddy Smile Let a Bitch know3/ Soum Soum DJ CHINWAX x NatoxieInterview réalisée au studio de la Radio de l'UTL 65 par Eliane PérusConsultez la page des PODCASTS de l'UTL-TB : https://www.utl-tb.info/page/2238064-rubriques-radioHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Der Sommer hat gerade erst begonnen und schon gibt es den Soundtrack dazu. Das Pariser Duo Djeuh Djoah & Lieutenant Nicholson hat uns schon mit den letzten Alben auf so charmante Art mitgerissen, und tut dies auf ihrem viertel Album erneut. Himmlische Tänze werden uns mit dem Albumtitel versprochen. Und „Danses Divine“ hält, was es verspricht. (superfly.fm)

Décembre 1959… des sauts rapides, des arabesques échevelées… les corps des danseurs et des danseuses s'arc-boutent et jaillissent comme des ressorts alors que la musique d'Igor Stravinski résonne dans la Monnaie… on peut imaginer, dans le public, les yeux brillants du directeur des lieux, Maurice Huismans, face à cette chorégraphie géométrique et captivante. Le public, lui, est conquis. Le chorégraphe de ce Sacre du Printemps est le Français Maurice Béjart, 32 ans. Bientôt, il s'installera à Bruxelles avec sa troupe, créera une école, Mudra, et rien ne sera jamais plus pareil. Nous racontons 100 ans d'histoire en Belgique avec Isabelle Meurrens et Florence Corin. Toute deux font partie de l'association Contredanse qui vient de publier un ouvrage collectif, véritable hommage aux acteurs et actrices de cette histoire, ouvrage qui s'intitule : « Danser une histoire » 100 ans de danse en Belgique. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Mozart per comen

Claude Debussy (1862-1918)Danses per arpa cromatica e orchestra d'archi, L 113Danse sacrée - Très modéré (fa maggiore)Danse profane - Modéré (re maggiore)Elena Gorna, arpaOrchestra Sinfonica d'ItaliaFlavio Emilio Scogna, conductor *****10:29Sonata n. 2 in fa maggiore per flauto, viola e arpa, L 145Pastorale - Lento, dolce rubatoInterlude - Tempo di minuetto (fa minore)Finale - Allegro moderato ma risolutoEmmanuel Pahud, fluteYulia Deyneka, violaAline Khouri, harp

A la primera part del programa parlarem de dansa. I no només de la més propera, sinó que de la mà de Feel Dance Entertainment, viatjarem per tot el món a través del ball. Ens guiarà en este viatge, avui i el pròxim dissabte al Centre Esportiu del Delta, el director de la companyia Èric Bertomeu, i Yamilka Darroman i Susanna Guart.

durée : 00:03:40 - Le coup de cœur, ici Orléans - L'association Les Oreilles en Pointe organise une journée dédiée à la musique et à la danse folk ce samedi 5 avril à Châtillon-Coligny. Stage de danse avec Gérard Godon, bal avec le duo Parasol… Un événement festif et accessible à tous les amateurs de traditions musicales.

La danse belge a marqué les esprits et les corps et cela depuis les années 80 et 90.On pourrait parler de nouvelles vagues comme au cinéma. Trois danseurs/chorégraphes ont fait partie de cette magnifique nouvelle vague. Wim Vandekeybus, Michèle Noiret et Said Gharbi. Charo Calvo était danseuse avant d'être musicienne et réalisatrice radio. Elle avait une énergie et une présence évidentes dans les premiers spectacles de Wim Vandekeybus comme Le poids de la main et what the body doesnt remember. Elle revient ici à ses premières amours en questionnant les chorégraphes dont xi. Les voix sont ici en proximité et dans le lointain dans le travail des corps. On devine les souffles, l'effort, le mouvement, l'air qui vibre. Cela s'appelle Danses phoniques et c'est signé Charo Calvo. Merci pour votre écoute Par Ouïe-Dire c'est également en direct tous les jours de la semaine de 22h à 23h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Par Ouïe-Dire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/272 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

El divulgador musical Pere-Andreu Jariod comenta el concert de l'Orquestra Simf

Aujourd'hui dans la gang ➜ Nightlife et Smoothies : Le portrait de Sherbrooke selon Uber! Devrait-on imposer une majorité numérique pour les enfants? TESTÉ SUR HARVEY : Un des pires vins sans alcool! Bonne écoute!

Danseuse, chorégraphe et professeure de danse, Marie Jessy Kernizan, de son nom de scène Jessy Vanyan, lutte pour la préservation des danses traditionnelles haïtiennes. Elle fait partie du Collectif pour la sauvegarde des traditions haïtiennes (CSTH), une structure qui a pour objectif de préserver le patrimoine culturel immatériel haïtien. Programmation musicale :► Jeff Pierre Music – Mazoun► Tropicana d'Haïti – Bòn ane

durée : 00:22:35 - Disques de légende du lundi 23 décembre 2024 - En 1961, Columbia sort en disque les Danses symphoniques de West Side Story, dirigées par Leonard Bernstein lui-même.

When you think of harp music, is there a characteristic harp sound that comes to mind, a musical gesture that belongs to the harp more than to any other instrument? A glissando, maybe? That's certainly one of them, and a favorite of mine. Another one that I find very powerful and very harp-y is a rolled chord.  Harps were meant to play chords, especially rolled chords. They sound liquid and rich, even plummy. You can listen to an orchestral recording and when the harpist plays a rolled chord, you know it. It's almost as if everything melts for a moment. If you want to check out some of those moments, just stick with me because we'll be talking about a couple. But I also want to talk to you about how to make your rolled chords sound just that magical. In my opinion, we often forget that our rolled chords play a significant role in our musical expression. I hear so many harpists playing their chords blocked or flat when the music clearly calls for a chord that's more lush and romantic. In fact, this is one of my pet peeves and something I'm likely to go into a rant over given the opportunity. I'm not ashamed about this though. I felt totally vindicated when I was in a workshop given at the World Harp Congress by the famous French harpist Isabelle Perrin. She was talking about the opening chords of the Fauré Impromptu, and suddenly she was off on a rant just like mine. The frustration she expressed was that too many harpists play blocked chords all the time, when rolled chords would be infinitely more musical. She didn't know it, but she was ranting to the choir, where I was concerned. Rolled chords are part of the native language of the harp. Today I want to help you roll them well, to understand how to fit them in and most of all, how to use them to add expression to your music.  We'll explore the differences between flat, cracked and rolled chords. We'll deal with some of the critical technical aspects of rolled chords, too. But mainly, I want you to learn how to love them and how to use them to create more depth of expression, more beauty in everything you play. Links to things I think you might be interested in that were mentioned in the podcast episode:  Our November Seminar series on rolling chords is starting - join today! Related resource: Podcast episode #92, Quick Fix: Roll Your Chords Right Listen to Marilyn Costello with the Philadelphia Orchestra, playing Rimsky Korsakov's Scheherezade; the Pas de deux from Tchaikovsky's Swan Lake, and Debussy's Danses sacrée et profane. Harpmastery.com Get involved in the show! Send your questions and suggestions for future podcast episodes to me at podcast@harpmastery.com LINKS NOT WORKING FOR YOU? FInd all the show resources here: https://www.harpmastery.com/blog/Episode-181  

Programa 5x24, amb Eloi Vila. L'Anita era d'aquells artistes que no porten gaire b

Programa 5x24, amb Eloi Vila. L'Anita era d'aquells artistes que no porten gaire b

Siècle Vaëlban, écrivaine et grande voyageuse, partage son parcours unique où le voyage et l'introspection ont joué un rôle central dans la découverte et le développement de sa créativité. Elle nous raconte comment son départ en 2011 a transformé sa vie et éveillé son besoin d'écrire, ainsi que l'importance de la communauté Cocyclics et de son agente littéraire Roxane Edouard. Siècle nous parle également de la manière dont ses voyages, l'écriture, le tarot et les Danses de la Paix s'entrelacent pour nourrir son processus créatif, et livre des conseils précieux aux jeunes écrivains pour retrouver leur inspiration.✨ Retrouver Siècle Vaëlban sur :Son site web : https://sieclevaelban.com/Instagram : https://www.instagram.com/sieclevaelban/?hl=fr Facebook : https://www.facebook.com/profile.php?id=100013749585426__________________________________Quiz : quel type d'écrivain.e êtes-vous ? : les-mots-ratures.com/quiz-quel-type-d-ecrivain/N E W S L E T T E RNe ratez rien de l'actualité de Les Mots Raturés grâce à sa newsletter : www.academie.les-mots-ratures.com/newsletterL E P O D C A S TVisiter le site officiel du podcast :https://www.les-mots-ratures.com/L ' A C A D É M I EDécouvrez Les Mots Raturés Académie : des masterclass et des ateliers sur l'écriture, l'édition et la communication pour les auteurs (academie.les-mots-ratures.com)Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Cours Halakha Time du Mercredi 19 Juin 2024 (durée : 5 minutes) donné par Rav Emmanuel BENSIMON.

Aller au mariage de son frère avec des danses mixtes

Danseuse étoile et directrice de la danse à l'Opéra de Paris, Aurélie Dupont était l'invitée du jour des Grosses Têtes. Elle sort la première partie de ses mémoires dans son livre "N'oublie pas pourquoi tu danses". Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur TL.fr et l'application RTL.

durée : 00:54:08 - La Terre au carré - par : Mathieu Vidard - Comment fait-on entrer des vies non-humaines dans des corps humains ? avec Estelle Zhong. Le monde agricole face aux défis climatiques dans la Théorie du boxeur de Nathanaël Coste et un couple de Dodo qui a fait son entrée au MNHN. - réalisé par : Valérie AYESTARAY

durée : 00:54:08 - La Terre au carré - par : Mathieu Vidard - Comment fait-on entrer des vies non-humaines dans des corps humains ? avec Estelle Zhong. Le monde agricole face aux défis climatiques dans la Théorie du boxeur de Nathanaël Coste et un couple de Dodo qui a fait son entrée au MNHN.

Aujourd'hui, je reçois Jérôme Bel, figure de la danse contemporaine, chorégraphe, artiste associé au CN D en 2023 - 2024. Jérôme a choisi la danse pour ce qu'elle a à dire. Il s'empare cette fois-ci de l'écologie.  Du 21 au 30 mars, au CN D, il est le curateur du festival « Recommencer ce monde »* qui réunit artistes et acteurs engagés autour de spectacles, ateliers et conférences pour repenser notre rapport au vivant. On l'écoute avec joie,  *des mots posés par le philosophe Baptiste Morizot dans son livre L'inexploré.

DescriptionWhat is the story of the harp? Take a minute to get the scoop!Fun FactOne of the most renowned harp pieces is Claude Debussy's "Danses sacrée et profane." Composed in 1904, it seamlessly blends sacred and profane themes, showcasing the harp's ethereal qualities. Its evocative melodies and lush harmonies captivate audiences, making it a staple of the harp repertoire worldwide.__________________________________________________________________About Steven, HostSteven is a Canadian composer & actor living in Toronto. Through his music, he creates a range of works, with an emphasis on the short-form genre—his muse being to offer the listener both the darker and more satiric shades of human existence. If you're interested, please check out his music website for more. Member of the Canadian League Of Composers.__________________________________________________________________You can FOLLOW ME on Instagram.

Fêtes avec danses séparées ou faire le Shalom … ou les 2? by Rav David Touitou

durée : 01:27:40 - En pistes ! du lundi 04 mars 2024 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Emilie et Rodolphe vous proposent d'écouter ce matin les Danses slaves de Dvorak, Fantasia de Francesco da Milano, le final de la Symphonie n°2 de Beethoven, Along the Field de Ralph Vaughan-Williams mais aussi les Sonates en pièces de clavecin d'Armand Louis Couperin et la Symphonie n° 5 de Mahler

durée : 00:29:09 - À voix nue - par : Caroline Broué - L'enseignement, la rencontre avec le chorégraphe Maurice Béjart, l'école Mudra Afrique. - invités : Germaine Acogny Chorégraphe et danseuse, elle est aussi la fondatrice avec son mari Helmut Vogt de l'École des Sables au Sénégal

durée : 00:58:37 - Une heure, un compositeur : Eugene Ormandy dirige Sergueï Rachmaninov - par : Aurélie Moreau - « … Chaque fois que j'écris, c'est avec le son de Philadelphie dans mes oreilles. Aussi, qu'il me soit permis de dédier mes Danses symphoniques au meilleur orchestre au monde, et à son chef, Eugene Ormandy… » Sergueï Rachmaninov aux USA, en 1940. - réalisé par : Laurent Lefrançois

Longtemps, le Venezuela a tout misé sur son pétrole. Mais à l'heure des sanctions américaines, il a fallu s'adapter. Le cacao a alors pris le relais. Et avec la crise économique qui touche le pays, beaucoup de paysans voient désormais la fève comme une importante source de revenus. Dossier de notre correspondante, Alice Campaignolle. La crise économique qui touche le Venezuela pousse de nombreux paysans à multiplier les sources de revenus. Certains se sont tournés vers le cacao. « Auparavant il y avait la possibilité de travailler dans le pétrole, dans le secteur du fer ou de l'acier ou dans l'aluminium. C'est fini tout ça », remarque Carlos Guerra de la Fondation Proyecto Paria, qui soutient les producteurs de cacao. Bien que le pays soit encore un petit poucet sur ce marché mondial, il produit le criollo, un cacao rare, fin et de très bonne qualité. Une poignée d'entreprises l'exportent déjà à de grandes marques européennes. « Le cacao vénézuélien, dans certaines niches, se vend à des prix au-dessus de ceux du marché international. Il y a des chocolatiers disposés à payer plus cher », ajoute Carlos Guerra. Les pro-IVG de l'Ohio crient victoire Les électeurs de l'Ohio ont adopté mardi (7 novembre 2023) un amendement constitutionnel garantissant l'accès à l'avortement. Le « oui » à l'amendement l'a emporté avec 55 % des voix, selon une projection du New York Times. Cette inscription du droit à l'IVG dans la Constitution de l'État accorde une victoire retentissante aux démocrates du président Joe Biden, un an avant la présidentielle. Signe de l'importance de cette question qui pèsera lourd pendant la campagne en 2024, au Kentucky, État conservateur voisin, le gouverneur démocrate Andy Beshear est parallèlement parvenu à se faire réélire mardi (7 novembre) après avoir fait du droit à l'IVG un cheval de bataille. Heurts à la frontière entre Haïti et la République DominicaineDes dizaines d'Haïtiens ont manifesté mardi (7 novembre) contre des patrouilles de l'armée dominicaine à la frontière entre les deux pays, selon les autorités dominicaines et des médias locaux. Les manifestants ont brûlé des pneus et tenté de bloquer la route le long de la frontière, exigeant le retrait des patrouilles dominicaines. Un groupe de policiers haïtiens s'est également joint aux manifestants, selon la presse locale. Aucun blessé n'a été signalé dans le communiqué des autorités dominicaines. Au Pérou, une communauté austro-allemande vit aux portes de l'AmazonieDepuis plus de 200 ans, aux portes de l'Amazonie, une enclave austro-allemande vit encore au rythme de ses traditions. Danses, chants et autres dialectes du Tyrol sont perpétrés dans le village de Pozuzo. Cet endroit a « ​​quasiment dès sa création été un village multiculturel », explique une habitante au micro de notre correspondante au Pérou, Juliette Chaignon. « Chacun pouvait partager ses connaissances avec les autres ». Sur un peu plus d'un millier d'habitants, près de 15 % descendent de familles allemandes ou autrichiennes. 

durée : 00:15:10 - Disques de légende du jeudi 02 novembre 2023 - Considéré comme l'un des meilleurs pianistes de son époque, Sergueï Rachmaninov est en tant que compositeur l'un des derniers grands représentants du romantisme dans la musique classique russe.

La selecci

durée : 01:39:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Par Jacques Meunier - Avec Philippe Jacquin, Elise Marienstras, Dennis Banks et Robert Jaulin - Réalisation Anne-Marie Abou

durée : 00:25:00 - Les Nuits de France Culture -

Aujourd'hui, je vous propose un hors-série avec 3 épisodes pour découvrir les coulisses d'un événement créé par La Villette : le Golden Stage. Le Golden Stage est un show international hip hop qui met en lumière la force créative et l'écriture de nouveaux talents de la scène hip hop. On démarre cette immersion sonore avec la voix de Anne Sanogo, cheffe de projets danses urbaines à La Villette. Elle nous raconte la nécessité de soutenir la création hip hop dans toutes ses formes et d'accompagner les talents dans leur diffusion.  On l'écoute avec joie,

Synopsis On this day in 1934, an excited crowd of locals and visitors had gathered in Hartford, Connecticut, for the premiere performance of a new opera entitled Four Saints in Three Acts. The fact that the opera featured 16 saints, not 4, and was divided into 4 acts, not 3, was taken by the audience in stride, as the libretto was by the expatriate American writer, Gertrude Stein, notorious for her surreal poetry and prose. The music, performed by players from the Philadelphia Orchestra and sung by an all-black cast, was by the 37-year old American composer, Virgil Thomson, who matched Stein's surreal sentences with witty musical allusions to hymn tunes and parodies of solemn, resolutely tonal music. Among the locals in attendance was the full-time insurance executive and part-time poet, Wallace Stevens, who called the new opera (quote): "An elaborate bit of perversity in every respect: text, settings, choreography, [but] Most agreeable musically… If one excludes aesthetic self-consciousness, the opera immediately becomes a delicate and joyous work all around." The opera was a smashing success, and soon opened on Broadway, where everyone from Toscanini and Gershwin to Dorothy Parker and the Rockefellers paid a whopping $3.30 for the best seats—a lot of money during one of the worst winters of the Great Depression. Music Played in Today's Program Virgil Thomson (1896-1989) Four Saints in Three Acts Orchestra of Our Time; Joel Thome, conductor. Nonesuch 79035 On This Day Births 1741 - Belgian-born French composer André Grétry, in Liège; 1932 - American composer and conductor John Williams, in New York City; Deaths 1709 - Italian composer Giuseppe Torelli, age 50, in Bologna; 1909 - Polish composer Mieczyslaw Karlowicz, age 32, near Zakopane, Tatra Mountains; Premieres 1874 - Mussorgsky: opera “Boris Godunov”, at the Mariinsky Theatre in St. Petersburg, with bass Ivan Melnikov in the title role, and Eduard Napravnik conducting; This was the composer's own revised, nine-scene version of the opera, which originally consisted of just seven scenes (Julian date: Jan.27); 1897 - Kalinnikov: Symphony No. 1 (Gregorian date: Feb. 20); 1904 - Sibelius: Violin Concerto (first version), in Helsinki, by the Helsingsfors Philharmonic conducted by the composer, with Victor Novácek as soloist; The revised and final version of this concerto premiered in Berlin on October 19, 1905, conducted by Richard Strauss and with Karl Halir the soloist; 1907 - Schoenberg: Chamber Symphony No. 1 in Vienna, with the Rosé Quartet and members of the Vienna Philharmonic; 1908 - Rachmaninoff: Symphony No. 2 in St. Petersburg, with the composer conducting (Julian date: Jan. 26); 1909 - Liadov: “Enchanted Lake” (Gregorian date: Feb. 21); 1910 - Webern: Five Movements, Op. 5, for string quartet, in Vienna; 1925 - Cowell: "Ensemble" (original version for strings and 3 "thunder-sticks"), at a concert sponsored by the International Composers' Guild at Aeolian Hall in New York, by an ensemble led by Vladimir Shavitch that featured the composer and two colleagues on "thunder-sticks" (an American Indian instrument also known as the "bull-roarer"); Also on program was the premiere of William Grant Still's "From the Land of Dreams" for three voices and chamber orchestra (his first concert work, now lost, dedicated to his teacher, Edgard Varèse); 1925 - Miaskovsky: Symphonies Nos. 4 and 7, in Moscow; 1934 - Virgil Thomson: opera "Four Saints in Three Acts" (libretto by Gertrude Stein), in Hartford, Conn.; 1942 - Stravinsky: "Danses concertantes," by the Werner Janssen Orchestra of Los Angeles, with the composer conducting; 1946 - Bartók: Piano Concerto No. 3 (completed by Tibor Serly after the composer's death), by the Philadelphia Orchestra, Eugene Ormandy conducting and György Sándor as the soloist; 1959 - Elie Siegmeister: Symphony No. 3, in Oklahoma City; 1963 - Benjamin Lees: Violin Concerto, by the Boston Symphony, with Erich Leinsdorf conducting and Henryk Szeryng the soloist; 1966 - Lou Harrison: "Symphony on G" (revised version), at the Cabrillo Music Festival by the Oakland Symphony, Gerhard Samuel condicting; 1973 - Crumb: "Makrokosmos I" for amplified piano, in New York; 1985 - Earle Brown: "Tracer," for six instruments and four-track tape, in Berlin; 1986 - Daniel Pinkham: Symphony No. 3, by the Plymouth (Mass.) Philharmonic, Rudolf Schlegel conducting; 2001 - Sierra: "Concerto for Orchestra," by the Philadelphia Orchestra, Wolfgang Sawallisch conducting; Others 1875 - American composer Edward MacDowell admitted to the Paris Conservatory; 1877 - German-born (and later American) composer Charles Martin Loeffler admitted to the Paris Conservatory; 1880 - German opera composer Richard Wagner writes a letter to his American dentist, Dr. Newell Still Jenkins, stating "I do no regard it as impossible that I decide to emigrate forever to America with my latest work ["Parsifal"] and my entire family" if the Americans would subsidize him to the tune of one million dollars. Links and Resources On Virgil Thomson More on Thomson

Angèle Dubeau and La Pietà — Elle (Analekta) Jump to giveaway form New Classical Tracks - Angèle Dubeau by “After 25 years of playing together, we can recognize the sound, color, texture and characterization of La Pietà very well, but I'm looking for that extra sparkle I call energy,” violinist Angèle Dubeau said about the passion each member has brought to this all-female ensemble over the years to include its new release, Elle. When Dubeau formed La Pietà in 1997, her goal was simply to assemble a dozen musicians for a new Vivaldi recording. When she realized all the musicians were women, she named the ensemble after the orphanage for girls where Vivaldi taught in Venice, La Pietà. Is there more to the record's title? “Yeah, it's ‘she,' or ‘elle,' in the singular, because I thought that each woman is unique. That's a little detail, and this album marks the 25th anniversary of La Pietà. I wanted to have an album conceived, played and composed all by women. It makes me proud to be a woman when I listen to this album.  “All women on the album, except one, are contemporary composers. The exception is Hildegard von Bingen, because I thought if we have wonderful composers of today why not showcase one of the first composers of the 12th century?” Can you tell me about the commissioned work and who composed it? “That's Ana Sokolović. I asked her to write a suite of movements. She decided to do a suite of dances called Girandole des Danses imaginaires. Each movement is a different dance and tells a unique story. “There's also another work composed for the album from Katia Makdissi-Warren; she's also from Montreal. It's called, Mémoire, and it's from an Inuit tradition that has been handed down from mother to daughter.” Tell me about Elena Kats-Chernin's ‘Re-Inventions.' “It's a piece that she first wrote for recorder and strings. Now it's for violin and strings. It's just a small re-orchestration of the piece. The work is based on a two-part invention by Bach. It's bubbly and really fun.” What has surprised you the most about what you and this ensemble have achieved? “What makes me most proud is to know that our music accompanies people while they endure daily life, whether it's happy or sad, or small or great moments.” To hear the rest of my conversation, click on the extended interview above, or download the extended podcast on iTunes or wherever you get your podcasts. Watch now More on Angèle Dubeau Angèle Dubeau & La Pietà perform Ludovico Einaudi and Brubeck Angèle Dubeau offers meditative music from contemporary composers Giveaway Giveaway You must be 13 or older to submit any information to American Public Media/Minnesota Public Radio. The personally identifying information you provide will not be sold, shared, or used for purposes other than to communicate with you about things like our programs, products and services. See Terms of Use and Privacy. This giveaway is subject to the Official Giveaway Rules. Resources Angèle Dubeau and La Pietà — Elle (Archambault store) Angèle Dubeau and La Pietà — Elle (Amazon music) Angèle Dubeau (official site)