Podcasts about Mats Ek

durée : 02:04:23 - Musique matin du vendredi 28 mars 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - À l'aube de ses 42 ans, la danseuse étoile argentine Ludmila Pagliero fera ses adieux à l'Opéra de Paris, le 17 avril prochain, à l'issue de la représentation d'"Appartement" de Mats Ek. Portrait d'une ballerine internationale, passée par le Ballet de Santiago au Chili, à l'orée d'une nouvelle vie. - réalisé par : Delphine Keravec

durée : 00:29:37 - Ludmila Pagliero, danseuse, Étoile du Ballet de l'Opéra national de Paris - À l'aube de ses 42 ans, la danseuse étoile argentine Ludmila Pagliero fera ses adieux à l'Opéra de Paris, le 17 avril prochain, à l'issue de la représentation d'"Appartement" de Mats Ek. Portrait d'une ballerine internationale, passée par le Ballet de Santiago au Chili, à l'orée d'une nouvelle vie.

Aujourd'hui, je reçois Roxane Stojanov, danseuse étoile de l'Opéra national de Paris.Roxane est devenue étoile le 28 décembre 2024 à l'issue de la représentation du ballet Paquita dans lequel elle interprétait le rôle titre.A 29 ans, Roxane a déjà 20 ans de vie de danse hors-norme. Elle raconte ce parcours façonné à coups de défis personnels et d'exigence.On l'écoute avec joie, 

Hüster, Wiebke www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

Mats Ek fick allt av sin mor och har ändå mage att kritisera henne, hur äkta är i insändarna i DN? Moa presenterar sitt färska gräv. Och en era har gått i graven nu när Schuterman-butiken har konkat. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play.

I stjärnkoreografen Mats Eks inre finns en vildhet som även kommer till uttryck i hans danser. Vad gömmer sig bakom den polerade ytan? Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Han är en av Sveriges främsta dansare och koreografer genom tiderna och en ikon i den internationella dansvärlden. Det trots att han länge höll sig undan dansen, ja till och med gjorde aktivt motstånd mot den. Först vid 27 års ålder följde han sin mamma Birgit Cullbergs fotspår och anslöt sig till Cullbergbaletten.Att växa upp i en konstnärsfamilj med två föräldrar som bägge var välkända kulturpersonligheter inom teater och dans innebar ingen enkel resa för Mats Ek. Han beskriver en uppväxt som var rebellisk, där syskonen tog hand om varandra och inslag av skolk och kriminalitet.Mats Ek har som koreograf byggt vidare på traditionen från modern Birgit Cullberg, där klassisk balett blandas med modern dans och uttrycksfullhet. Själv pratar han gärna om tyngden, kropparnas tyngd mot golvet. Han har gjort internationell succé också med sina tolkningar av klassiker. Det började med baletter som Giselle, Svansjön och Julia&Romeo.Nu i februari är mästaren Mats Ek, 80 år, tillbaka på kungliga operan med det som kanske blir hans allra sista föreställning - En kopp kaffe.Programledare: Martin WicklinProducent: Filip BohmKontakt: sondagsintervjun@sr.se

Sighilt Pahl hat als Ballett-Tänzerin mit den bedeutendsten Choreografen und Choreografinnen Europas zusammen gearbeitet: Tom Schilling, Birgit Cullberg, Mats Ek, Maurice Bejart und anderen. Dennoch ist die gebürtige Eberswalderin immer bescheiden geblieben. Nach ihrer Tänzerinnen-Karriere hat sie Jahrzehnte lang als Ballett-Trainerin gearbeitet. So hat auch Nathalie Nad-Abonji sie kennengelernt. Nathalie Nad-Abonji wurde später Feature-Autorin und erzählt in der folgenen Dokumentation von dem außergewöhnlichen Leben der Tänzerin Sighilt Pahl. Vor fünf Jahren, am 14. Dezember 2019 ist Sighilt Pahl verstorben.

Allt om sjukvård och ekonomi med Mats Ek, psykiatriker och kunnig inom ekonomi och läkemedel. Boutulism i Frankrike Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Nasjonalballetten danser Hun var svart og En slags... av den svenske koreografen Mats Ek. På premieren 6. juni snakket ballettsjef Ingrid Lorentzen og Mats Ek sammen.

Hør Maria Børja fortelle deg om Mats Ek og hans to verk "Hun var svart" og "En slags ..."

Vous aimez notre peau de caste ? Soutenez-nous ! https://www.lenouvelespritpublic.fr/abonnement Une conversation entre Alexandre Lacroix et Philippe Meyer, enregistrée au studio l'Arrière-boutique le 9 février 2024. Dans ce quatrième et dernier épisode, le philosophe Alexandre Lacroix nous livre sa vision de la discipline et de la liberté, deux termes importants dans l'apprentissage et la pratique de la danse. Il est aussi question du processus de création chez les chorégraphes, notamment Mats Ek, et enfin de deux philosophes qui nous aident à comprendre ce curieux mouvement qu'est la danse, Paul Valéry et Henri Bergson.Chaque semaine, Philippe Meyer anime une conversation d'analyse politique, argumentée et courtoise, sur des thèmes nationaux et internationaux liés à l'actualité. Pour en savoir plus : www.lenouvelespritpublic.fr

Ballet romantique dont le succès immédiat a suscité une diffusion européenne puis américaine, Giselle a longtemps été oublié à Paris, avant son retour sous l'impulsion des Ballets russes en 1910. Sans déflorer le spectacle qui s'appuie sur le livret co-signé par Théophile Gautier et sur la partition d'Adolphe Adam, cette conférence évoque comment ce ballet est devenu un symbole. Le rôle de Giselle conçu par Jules Perrot pour sa compagne Carlotta Grisi, est l'une des figures du répertoire auquel une danseuse doit être confrontée pour conquérir la gloire. L'amour impossible, la folie, la mort sont réinterrogés par la danse contemporaine, attirée par ce personnage éponyme. De la vision iconoclaste de Mats Ek en 1982 à la transposition d'Akram Kahn en 2016, Giselle fascine, jusqu'à la toute récente création théâtrale plurielle du metteur en scène suisse François Gremaud, où danse, musique et texte virevoltent… - Docteure de l'Université Paris1 Panthéon-Sorbonne, historienne de la danse, chercheuse, conférencière, a publié de nombreux ouvrages et textes sur Serge Lifar, les chorégraphes américains du XXe siècle, les femmes créatrices, et les spectacles des casinos. Elle travaille avec l'Opéra national de Paris, le Ballet du Capitole, l'Opéra du Rhin, l'Opéra national de Lyon et la Philharmonie de Paris. Elle a déjà été invitée à deux reprises par ADN - Danse Neuchâtel. Enregistré au Club 44 le 24 octobre 2023

FILMBRANSCHPODDEN - A PART OF ACASTING VEM: Erik Bolin, Ester Uddén, Robert Jakobsson YRKE: Skådespelare SÄSONG: 1 EPISOD: 3 EN PODD AV: Simon Kölle - www.linktr.ee/simonkolle OM: Erik Bolin, Ester Uddén och Robert Jakobsson berättar om sina respektive tankar kring gestaltning, teater, leken som förlöser det kreativa, om spännande möten, dramatiska ögonblick i karriären och drivkrafter. De tre etablerade skådespelarna diskuterar skådespeleriets hantverk och delar med sig av starka nedslag i deras respektive karriärer. SPONSRAS AV: Ritualen - www.ritualen.com NÄMNER (bland annat):  Teater Albatross, Erik Bolin, Ester Uddén, Simon Kölle, Robert Jakobsson, Bob Hansson, Uppsala,, Statsteater, Eldteatern, Julius Ceasar, Svartsjön, 1917 - När klockorna stannade, Allen Ginsberg, Riksteatern, Keve Hjelm, Dramaten, Snus och öl, karaktärers drivkrafter, Frasse, cross-dressing, Mats, Py Huss-Wallin, Haninge, The Word, Portia, Shakespeare, Ingemar Lind, Mats Ek, Pier Paolo Pasolini, Sociolekter, Stockholm, Småland, Göteborg, Akalla, Södermalm, Meisner, Grotowski, Artaud, Stanislavski, Mindfulness, Kniven mot strupen, Närvaro, Leken förlöser det kreativa, Lekfullhet, Konst, Tappa masken, Skådespeleri Enköping, Helig!, Klezmer, Dirty Weekend, Teater Brunsgatan 4, Sara Ribbenstedt, Inte alla hästar i stallet, Richard Jarnhed, Strindberg, Mattias Silvell, Tyresö, Comedy Store, Tupilak, P-O Enquist, Standup comedy, Bomba, Iliza Shlesinger Los Angeles, Hänga i tårna, Lina Källhager fd. Waleij, Blackout, Ryska Revolutionen, Tokalynga, Halland, Kvinnoorkestern i Auschwitz, Ullared, Scenskolan i Malmö, Mästaren av Margarita, Filip Alexanderson, Bryta näsan, Hasse Klinga, Kungastolen, Fysisk teater, Elin Klinga, Ernst-Hugo Järegård, Berns Salonger, Jesus, Pontius Pilatus, Audition, Self tapes, Provfilmning, Andre Eriksen, Burbank, Hedda Stjärnstedt, Bahar Parz, Kaj Granander, Jordcirkus, Ryssland, Nynningen, Progg, Nationalteatern, Skogsorgeln, Teater Giljotin, Reklam, www.teateralbatross.se, Morden i Sandhamn, Per Simonsson, Falkenberg Forever , SVT, Johanna Runevad, Isak Hjelmskog, Umeå, Folkets Hus, Yasuragi, Klangskålar, Mytologiskt berättande, Drum stories, Medveten Närvaro, Schamanism 

durée : 00:08:20 - Les Envies du week-end - par : Caroline Broué - Il reste deux représentations des pièces du grand chorégraphe Mats Ek à l'Opéra de Paris, de quoi se laisser transporter par la beauté de sa danse; c'est aussi le début des festivals d'été, petit florilège pour le weekend.

durée : 00:08:20 - Les Envies du week-end - par : Caroline Broué - Il reste deux représentations des pièces du grand chorégraphe Mats Ek à l'Opéra de Paris, de quoi se laisser transporter par la beauté de sa danse; c'est aussi le début des festivals d'été, petit florilège pour le weekend.

durée : 00:05:51 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - « Carmen », « Another place » et « Le Bolero » ce sont les trois pièces du chorégraphe Mats Ek à voir à partir de ce soir et jusqu'au 5 juin à l'Opéra de Paris.

durée : 00:10:30 - L'invité de 7h50 du week-end - par : Carine BECARD - Le danseur étoile de l'Opéra de Paris est l'invité de Carine Bécard, un mois avant ses adieux à la scène, prévus pour le samedi 4 juin prochain, lors de l'avant-dernière représentation du ballet de Mats Ek, « Another place ». - invités : Stéphane Bullion - Stéphane Bullion : Danseur étoile à l'Opéra de Paris

Happy Birthday to Lois Greenfield, Gaetan Vestris, Louis Milon, Marcia Haydée, Vladimir Vasiliev, Mats Ek, and Kenny Ortega. --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/dawn-davis-loring/support

Maria Børja forteller om koreograflegenden Mats Ek, og verkene ... og Brahms og Hun var svart, som danses av Nasjonalballetten. Du hører også Guro Kleven Hagen som spiller solo fiolin i Brahms' verk.

Det är Alla helgons dag och vi öppnar ett Dödspaket signerat konstnärerna Tove Berglund och Ellen Norberg hemma hos Loretto i Uppsala. Följ med på soundwalk på kyrkogården med en efterföljande "interaktiv hemmakväll som leker med döden". Dessutom pratar vi om Dracula, som just nu finns att se på Operan Play, samt om Kungliga Balettens nya danstrippel av Jiri Kyliàn, Mats Ek och William Forsythe. Med: Loretto Villalobos och Cecilia Djurberg (som även redigerat)

Fläskkvartetten är bandet som revolutionerade vad både rockmusik och en stråkkvartett kunde vara när de startade på 80-talet. Med sitt elförstärkta stråksound tog de sig in i varenda vrå av Musiksverige. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Örjan Högberg, Jonas Lindgren och Mattias Helldén träffas redan på musikerutbildningenpå Stockholms musikhögskola tidigt 70-tal. Fröet till Fläskkvartetten börjar gro när de på rasterna kastar sig ner i skolans källarlokaler för att jamma. När cellisten Sebastian Öberg och bandets första slagverkare Johan Söderberg så småningom ansluter ger de ut sin första skiva.Fläskkvartetten har under många decennier gjort egen musik, anlitats av filmskapare och operahus både i och utanför Sverige och samarbetat med svenska stjärnor som Robyn, Thåström, Anne-Sofie von Otter och framförallt Freddie Wadling.Fläskkvartettens snart 40 år långa karriär är berättelsen om ett bands uppgång och fall med alla de ingredienser som långvariga relationer har – framgångar, kärlek, svek och uppbrott. En dokumentär från 2021 av Agneta Karlsson.Arkivklippen i programmet är hämtade ur Sveriges Radios arkiv och: ”Fläskkvartetten med Mats Ek i Paris”, en film av Isabella A Johanson & Cat Bengtsson, 2001.”Daily Live”, SVT, 1987.”Blå Ögon”, SVT, 2014.

Fläskkvartetten är bandet som revolutionerade vad både rockmusik och en stråkkvartett kunde vara när de startade på 80-talet. Med sitt elförstärkta stråksound tog de sig in i varenda vrå av Musiksverige. Örjan Högberg, Jonas Lindgren och Mattias Helldén träffas redan på musikerutbildningen på Stockholms musikhögskola tidigt 70-tal. Fröet till Fläskkvartetten börjar gro när de på rasterna kastar sig ner i skolans källarlokaler för att jamma. När cellisten Sebastian Öberg och bandets första slagverkare Johan Söderberg så småningom ansluter ger de ut sin första skiva.Fläskkvartetten har under många decennier gjort egen musik, anlitats av filmskapare och operahus både i och utanför Sverige och samarbetat med svenska stjärnor som Robyn, Thåström, Anne-Sofie von Otter och framförallt Freddie Wadling.Fläskkvartettens snart 40 år långa karriär är berättelsen om ett bands uppgång och fall med alla de ingredienser som långvariga relationer har framgångar, kärlek, svek och uppbrott. En dokumentär från 2021 av Agneta Karlsson.Arkivklippen i programmet är hämtade ur Sveriges Radios arkiv och: Fläskkvartetten med Mats Ek i Paris, en film av Isabella A Johanson & Cat Bengtsson, 2001. Daily Live, SVT, 1987. Blå Ögon, SVT, 2014.

I en granskning i DN berättar dansare och före detta anställda om missförhållanden på Kungliga Baletten. I en debattartikel rasar koreografen Mats Ek mot nidbilden av baletten som en förtryckande miljö. Samtal om kulturen inom dansvärlden med två av Sveriges mest framträdande koreografer, Örjan Andersson och Helena Franzén. KONST: KARIN MAMMA ANDERSON PÅ LOUISIANA  Karin Mamma Andersson har under de senaste decennierna blivit en av Sveriges internationellt mest erkända konstnärer. Nu öppnar Louisiana utanför Köpenhamn en stor utställning med hennes verk. P1 Kulturs kritiker Linda Fagerström har varit där. DANTE: ETT STEG TILL NER I HELVETET I år är det 700 år sedan Dante Alighieri dog 1321 och P1 Kultur tar tillfället i akt att guida dig genom Dantes inferno och långdikten Den gudomliga komedin. Idag når vi den åttonde kretsen bedragarnas plats i helvetet. VECKANS ORD: KLACK Den här veckan ser kulturredaktionens Emma Engström hur festskodon som senaste året stått oanvända i garderoben åter börjar klappra mot gatorna. Veckans ord är "klack". ESSÄ: WILLY GRANQVIST OCH GEMENSKAPENS FLYKTIGA PARTIKLAR Författaren Kristoffer Folkhammar har under isolering under pandemin hittat gemenskap i poeten Willy Granqvists dikter. Programledare: Lisa Wall Producent: Eskil Krogh Larsson

Danielle Rowe is the guest for episode four of  'A Body's Language'.Dani Rowe was born in Shepparton, Australia and trained at The Australian Ballet School. From 2001-2015 Dani was a Principal Dancer with the Australian Ballet and Houston Ballet, and also danced with the prestigious Nederlands Dans Theater. She now lives in San Francisco and works as a choreographer, film director and creator and writer. She is the former Associate Artistic Director of SFDanceworks.We speak about how during  the COVID-19 pandemic, Dani pivoted to film making. Her creations included Shelter, created, directed and choreographed with Garen Scribner and Alexander Reneff-Olson, Wilis in Corps-en-tine for The Australian Ballet, written, directed and choreographed with Garen Scribner, I Am Spartacus for The Australian Ballet, written, directed and choreographed with Garen Scribner and The Animals for Ballet Idaho. The films garnered positive attention from Vogue, The New Yorker, The Guardian and Dance Magazine.We also speak with Dani about her career as a choreographer and how she never imagined herself 'making dances'.  Dani has created works for San Francisco Ballet, most recently creating 'Wooden Dimes' for their digital season, Nederlands Dans Theater's SWITCH program, Royal New Zealand Ballet, Co.Lab Dance (featuring dancers from American Ballet Theater), Ballet Idaho, Grand Rapids Ballet, SFDanceworks, Diablo Ballet, Oakland Ballet and Berkeley Ballet Theater. She also choreographed for the award-winning dance film Sirens Tango (featuring principal dancers, Sasha de Sola and Luke Ingham of San Francisco Ballet), and we speak about her cross-disciplinary immersive theater production of FURY (a collaboration between San Francisco Ballet, Alonzo King LINES Ballet and indie-pop band YASSOU).Dani also reflects on her incredible dancing career.  She originated roles in creations by Paul Lightfoot/Sol Leon, Christopher Wheeldon, Wayne McGregor, Alexander Ekman, Crystal Pite, Marco Goecke and Medhi Walerski and worked with choreographers Mats Ek, Jiri Kylián, Hans van Manen, Alexei Ratmansky and Christopher Bruce. Rowe has also performed in works by Kenneth McMillan, Jerome Robbins, George Balanchine, Mark Morris and Nacho Duato as well as the title roles in Giselle, Cinderella, Sleeping Beauty, Kitri in Don Quixote and Sugar Plum Fairy in The Nutcracker. https://www.youtube.com/watch?v=K8PMw7NuaPM Link for Danielle Rowe as 'The Baroness' in Graeme Murphy's Swan Lake.The Australian BalletChoreography - Graeme MurphyThe Australian Opera and Ballet OrchestraConductor - Nicolette FraillonThe Sydney Opera House - 2008https://www.youtube.com/watch?v=CISGInB-bagLink for 'Shoot the Moon' trailer. Music: Philip Glass: Movement II from Tirol Concerto for piano and orchestra © Dunvagen, New York / Albersen Verhuur B.V., 's-Gravenhage | Light: Tom Bevoort | Choreography, decor and costumes: Sol León and Paul Lightfoot.

durée : 01:28:40 - Julie Guibert, danseuse, directrice du Ballet de l'Opéra de Lyon - par : Priscille Lafitte - Son parcours de danseuse l'a amenée à travailler avec Trisha Brown, William Forsythe, Mats Ek, Christian Rizzo, Russell Maliphant, Maryse Delente... Julie Guibert a pris la direction du Ballet de l'Opéra de Lyon depuis février 2020. - réalisé par : Marie Grout

We're back! And a little rusty. But we're here to warm the cockles of your isolated hearts with a chat about what it means for performing arts companies to lose their big-box, holiday cash cows this year. We're proud to be part of the Alberta Podcast Network. Locally grown, community supported. This week our sponsors are Edmonton Heritage Council's ECAMP Podcast and Park Power. Additional reading/viewing: • Dance Magazine: Land of the Bittersweet: COVID's Effect on Nutcracker• Sarah Kaufman in Washington Post: Breaking pointe: 'The Nutcracker' takes more than it gives to world of ballet• New York Times: Toning Down Asian Stereotypes to Make ‘The Nutcracker' Fit the Times• The new, freaky versions of other Tchaikovsky classic ballets: Alexander Ekman's A Swan Lake and Mats Ek's Sleeping Beauty• Stream local holiday shows like Citadel's A Christmas Carol, Shumka's Nutcracker, and Alberta Ballet's A Sugar Plum Dream★ Support this podcast on Patreon ★

Mats Ek psykiatriker och Joel Forsbom, psykolog, gästar för att diskutera hur länge vi kommer att stå ut med alla covid-restriktioner. Vad händer med oss när allt roligt ställs in och vi tvingas till isolering? Skapas depressioner och ångest eller kommer vi rent av hitta oss själva och börja uppskatta tristess och långsamhet?

Ständigt aktuell konstnär och kulturpersonlighet som rör sig fritt mellan olika konstformer. Ett program där hon får umgås med dem hon inte umgås med annars. Kraftöverföringen mellan två människor - Han är den finaste människa som jag har mött. Han är snygg,han är vacker och elegant. Det säger Marie-Louise Ekman när hon pratar om sin man Gösta och om den svåra tiden när han blev sjuk. - Från en dag till en annan så var verkligheten overklig. Helt plötsligt så var den ena av oss sjuk. Mycket sjuk. Det som vi i början trodde var behandlingsbart kanske inte var det. Man fick helt enkelt se. Vi satt hos kirurgen på Huddinge sjukhus som allvarligt berättade att chansen för att inte överleva en operation var femtio procent. Och om man överlevde den så var det vissa som inte överlevde första veckan kanske. Var Gösta villig att ta denna chans. Hans svar var otvivelaktigt ja. - Viljan. Att inte visa. Sin innersta mening. Styrde allt vi gjorde. Om Marie-Louise Ekman Konstnär, filmare, regissör, författare, 75 år. Född och bosatt i Stockholm. Tidigare Sommarvärd 1977, 1986, 1987, 1993, 1999 och 2008. Konstnär och kulturpersonlighet som rör sig fritt mellan olika konstformer och ständigt aktuell. Har varit chef för Dramaten och rektor på Konsthögskolan i Stockholm. I en retrospektiv utställning på Moderna Museet 2017 visades nära 350 verk ur hennes rika produktion av måleri, skulptur, textil och film. Året efter kom den hyllade boken Få se om hundarna är snälla ikväll med anteckningar från maken Gösta Ekmans sista sjukdomstid. Gjorde 2019 kostym och scenografi till Carmen och Boléro i en bejublad uppsättning på Parisoperan, i regi av Mats Ek. Orsakade lyssnarstorm med sitt Sommar 1977 som inleddes med orden Det här är pissråttan själv som talar och läste högt ur hatbrev. Det här är mitt sätt att få umgås med dom människor som jag inte får umgås med annars. Producent: Håkan Lahger

Ronden podcast. En läkare, en hypokondriker (och lite gäster). Högt och lågt om medicin. Med Christian Unge och Kattis Ahlström. Gäst idag psykatrikern Mats Ek. Om att tappa luktsinne, Netflixserier och fotsvetts-fetish See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Sighilt Pahl hat als Tänzerin mit den bedeutendsten Choreograf*innen Europas zusammen gearbeitet: Tom Schilling, Birgit Cullberg, Mats Ek, Maurice Bejart u.a. Geboren in einer Kleinstadt in der DDR, gelang ihr die Flucht in den Westen, gefolgt von einer atemberaubenden Karriere. Die Autorin Nathalie Nad-Abonji, früher selber Tänzerin, erzählt Sighilt Pahls Lebensgeschichte.

Hooaja avakülaliseks oleme valinud oma elust 15 aastat Norra Rahvusballeti esitantsijana, nüüd Euroopas ja Aasias koreograafina tegutseva Teet Kase, kellele tema tantsijapõlves lavastasid sellised balletimaailma tippkoreograafid nagu Maurice Bejart, Jiri Kylian, Mats Ek ja Glen Tetley.

Hooaja avakülaliseks oleme valinud oma elust 15 aastat Norra Rahvusballeti esitantsijana, nüüd Euroopas ja Aasias koreograafina tegutseva Teet Kase, kellele tema tantsijapõlves lavastasid sellised balletimaailma tippkoreograafid nagu Maurice Bejart, Jiri Kylian, Mats Ek ja Glen Tetley.

Argentinian-born Herman Cornejo joined the American Ballet Theatre almost two decades ago, rising through the ranks to principal dancer in 2003. His stellar career has seen him dance all the major roles, working with an impressive roster of choreographers and artists, receiving multiple nominations, awards and distinctions. And he's just about to add another award to the collection, with the honour of the prestigious 'Positano Premia la Danza' 2018 Award as a 'Dancer of the Year'. Herman Cornejo and Alessandra Ferri. Photo by Lucas Chilczuk Herman follows an esteemed line of dancers who have been bestowed this award, including Margot Fonteyn, Rudolf Nureyev, Vladimir Vasiliev, Ekaterina Maximova, Natalia Makarova, Carla Fracci, Alessandra Ferri, Roberto Bolle, Alicia Alonso, Uliana Lopatkina, Ivan Vassiliev, Natalia Osipova, Yuri Grigorovich, Mats Ek, Ana Laguna, Lutz Förster, Vladimir Vassiliev. The Wonderful World of Dance has attended the glamorous award ceremony, that takes place in Positano, Italy every year. In this podcast episode, Herman talks about what it means to receive this award, as he prepares to head to the Amalfi Coast for the star-studded gala event. Listen to Herman talk about growing up and dancing in Buenos Aires, his move to the US and joining the American Ballet Theatre, the company of his dreams and his special relationship with the incredible Alessandra Ferri. PRESS PLAY. https://s3-eu-west-1.amazonaws.com/djwpodcasts/1wwwod/Herman+Cornejo.mp3   Herman Cornejo and Alessandra Ferri. Photo by Lucas Chilczuk Herman Cornejo and Alessandra Ferri. Photo by Lucas Chilczuk

In this episode, Jessica was in Havana, Cuba interviewing Marta Ortega, a dancer with Acosta Danza. Acosta Danza was formed in 2016 when international ballet star, Carlos Acosta retired from a highly regarded 30-year ballet career with the Royal Ballet and moved back to Cuba.  The company commissions international choreographers such as Mats Ek and […]

Avsnitt 50 av Danspodden Isadora blir med en 60-årig aktör på dansmarknaden. Balettakademien i Stockholm firar 60 år sedan start och vi pratar med rektorn på skolan, Jan Åström, om detta och annat. Det hela firades bland annat på Dansens hus med en hejdundrande dansfest i november och en hel massa kända koreografer och dansare medverkade då, bland andra Anna Vnuk, Fredrik Benke Rydman, Ambra Succi, Helena Franzén, Cristina Caprioli, Charlotta Öfverholm, Zain Odelstål, Mats Ek och Ana Laguna. "Balettakademien i Stockholm var den första yrkesinriktade dansskolan utanför Operan där utbildningen var helt inriktad på klassisk balett." "1960 introducerade Balettakademien jazzdansen i Sverige, både som undervisning och på scen." Enjoy! /niclas och anita

El bailarín y coreógrafo José Carlos Martínez (Cartagena, 1969) es director de la Compañía Nacional de Danza desde 2011. Tras ganar el Prix de Laussane en 1987, ingresó en el cuerpo de baile del Ballet de la Ópera de París, donde llegó a ser primer bailarín y bailarín estrella –la máxima categoría en la jerarquía del ballet–. Es Premio Nacional de Danza (1999) y ha trabajado como bailarín con la mayoría de los grandes coreógrafos de su tiempo, varios de los cuales han creado ballets para él, como Roland Petit, William Forsythe o Mats Ek. Como coreógrafo, sus creaciones se encuentran en el repertorio de la Ópera de París o el Ballet de San Francisco. En 2009 fue galardonado con el prestigioso Prix Benois de la Danse –el considerado Óscar de la danza– por Les Enfants du Paradis para el Ballet de la Ópera de París. Para concluir, el periodista Antonio San José pedirá a José Carlos Martínez que enuncie tres propuestas que, a su juicio, podrían contribuir a mejorar la sociedad. El diálogo se complementará con la proyección de vídeos e imágenes relacionadas con la actividad del invitado.Más información de este acto

Cathy chats with Canadian-born Aaron S. Watkin one day before the National Arts Centre debut of Semperoper Ballett Dresden with his production of Swan Lake. Since graduating from the National Ballet School of Canada in 1988, Aaron has enjoyed a dizzyingly rich and varied classical and contemporary dance career with The National Ballet of Canada, English National Ballet, Dutch National Ballet, William Forsythe's Ballett Frankfurt and Nacho Duato's Compania Nacional de Danza. He speaks of his close association with Forsythe; making the leap from dancer to guest teacher and finally to artistic director of Semperoper Ballett in 2006 where he proceeded to build the company's contemporary repertoire and modernize its troupe. In his ongoing attempt to erase the border between classical and contemporary dance, he introduced his Dresden audience to Jiří Kylián, William Forsythe and Mats Ek, among other choreographers. He also developed a passion for reimagining classical ballets.

Nu är 2-åringen med oss här! I avsnittet får du veta vad som hänt sedan 1-åringen, oss båda uttala det grekiska namnet Dimitris Papaioannou och så nämner vi by default Mats Ek igen. Kanske man kan säga att han varit med snart? Dessutom får du förklaringen till att Anna Grip inte blivit ett avsnitt trots flera teasers... Välkommen in! /niclas och anita

Melinda Kinnaman blev känd som 13-åring som pojkflickan Saga i Lasse Hallströms film Mitt liv som hund. Sedan mitten av 90-talet är hon skådespelare på scen, film och tv, med Dramaten som bas. Melinda Kinnaman är född 1971 i Stockholm och utbildad på Teaterhögskolan i Stockholm i början av 90-talet. Hon har sedan hon slutade sin utbildning arbetat på Dramaten, där hon gjort en lång rad roller. När programmet spelades in våren 2016 var hon aktuell i  Terje Vesaas Fåglarna (i regi av Ole Anders Tandberg) och i  monologen Jag vill inte dö, jag vill bara inte leva, baserad på Ann Heberleins bok. Men hon har också, för att nämna några roller, spelat Julia i Romeo och Julia, Ifigenia i Euripides drama Ifigenia i Aulis, hon har arbetat med regissörer som Christian Tomner och Mats Ek och hon var med i Lars Noréns Personkrets.  Men Melinda Kinnaman har också gjort stora roller på tv och film allra först i Lasse Hallströms Mitt liv som hund, när hon bara var 13 år. Hon har också huvudrollen TV4:s dramasatsning Modus.

Hon ses just nu i "Den goda viljan" på Dramaten, där hon har gjort många stora klassiska roller. Även känd som Martin Becks dotter i Beck-filmerna. Slog igenom 18 år gammal 1994 i Malmö som "Lulu". Rebecka Hemse är född 1975 i Överjärna, Södertälje. Hon hoppade av teaterlinjen på Södra Latin i Stockholm när hon fick en roll på Teater Galeasen i Roberto Zucco av Bernard-Marie Koltès i regi av Rickard Günther. Efter det fick hon titelrollen som Lulu av Frank Wedekind på Malmö Dramatiska Teater, i regi av Staffan Valdemar Holm. Hon var bara 18 år, och rollen innebar ett stort genombrott för henne.  Sedan dess har hon arbetat som skådespelare och gjort massor på tv och film. Hon är känd för många som Martin Becks dotter i Beck-filmerna och som Sara i 30 grader i februari.  Rebecka Hemse blev anställd på Dramaten 2004 och hon har gjort många stora roller där. Hon har spelat Strindberg, Shakespeare och Tjechov med regissörer som Staffan Valdemar Holm, Mats Ek, Stefan Larsson och Karl Dunér. Just nu kan man se henne i Eirik Stubös uppsättning Den Goda Viljan av Ingmar Bergman där hon spelar Anna Åkerblom. Rebecka Hemse valde Förvandlingen av Franz Kafka med Allan Edwall ur Drama-arkivet. Föreställningen finns tyvärr inte tillgänglig av upphovsrättsliga skäl.

I avsnitt 32 av Danspodden Isadora träffas den klassiska dansaren vid Kungliga baletten i Stockholm, Mayumi Yamaguchi. Hon ger tips på hur du ska agera för att nå dina mål som dansare och varför det är så jobbigt att dansa för Mats Ek. Bland annat. Välkommen in! /Niclas och Anita

Melinda Kinnaman blev känd som trettonåring som pojkflickan Saga i Lasse Hallströms film "Mitt liv som hund". Sedan mitten av 90-talet skådespelare på scen, film och tv, med Dramaten som bas. Melinda Kinnaman är född 1971 i Stockholm och utbildad på Teaterhögskolan i Stockholm i början av 90-talet. Hon har sedan hon slutade sin utbildning arbetat på Dramaten, där hon gjort en lång rad roller. Just nu kan man se henne i Terje Vesaas Fåglarna (i regi av Ole Anders Tandberg) och snart återkommer hon också i monologen Jag vill inte dö, jag vill bara inte leva, baserad på Ann Heberleins bok. Men hon har också, för att nämna några roller, spelat Julia i Romeo och Julia, Ifigenia i Euripides drama Ifigenia i Aulis, hon har arbetat med regissörer som Christian Tomner och Mats Ek och hon var med i Lars Noréns Personkrets.  Men Melinda Kinnaman har också gjort stora roller på tv och film allra först i Lasse Hallströms Mitt liv som hund, när hon bara var 13 år, men hon har också nyligen synts i huvudrollen TV 4:s dramasatsning Modus.

Avsnitt 18 av Danspodden Isadora är här och nu har vi fått audience hos Kungliga operans balettchef Johannes Öhman. Väldigt trevligt. Och viktigt. Det är en position i dansvärlden som innebär mycket makt och kräver sin person. Johannes har dessutom tagit till sig Gustav III:s vision om att det ska vara det senaste vi ser på Operans scen. Sedan han tillträdde 2011 har vi därför sett mer modern och neomodern dans på den klassiska scenen även om de klassiska pärlorna är kvar, även nya kreationer har skapats med Mats Ek bland annat. "Julia och Romeo" är en sådan som hade premiär 2013 och som kommer tillbaka i mars 2016. Vi pratar självklart om hur han efter nio års bearbetning lyckades få Sasha Waltz att låta något annat kompani än hennes eget dansa det redan klassikermärkta verket "Körper" (kropp). I detta avsnitt hör du även Sasha Waltz själv berätta om verket och det är inspelat på premiärdagen den 19 februari 2016. Samtalet leddes av Operan. Lyssna även på Opodd, Operans egen podd.

1967 bildades Cullbergbaletten och redan från början var den unik - ett turnerande, statligt och helfinansierat danskompani för modern dans var något nytt i världen. Cullbergbaletten blev en permanent ensemble vid Riksteatern 1967 och 1982 kom det stora internationella genombrottet för Mats Ek med Giselle. Cullbergbaletten blev en framgångsrik kulturexport jämförbar med Strindberg eller ABBA. Men, åsikterna om balettkompaniets utveckling har varit - och är - många, hur ska arvet efter Birgit Cullberg förvaltas? En Klassiker av Bodil Persson.

Mats Eks svanar dansar igen. Nu på Kungliga Operan i Stockholm, 28 år efter världspremiären i Umeå. Hur minns man ett dansverk och hur förmedlar man rörelserna till en ny generation dansare?Det har Kerstin Berggren funderat över i kulturreportaget Mats Ek och Svansjön.Rörelseminnet är starkare än det intellektuella minnet.Har  man en gång lärt sig cykla glömmer man det inte, säger Mats Ek.Han medverkar i programmet tillsammas med dirigenten JonathanDarlington och Monica Mengarelli som dansade drottningmodern i premiären 1987.En roll som hon nu förmedlat vidare till dagens unga dansare.Mats Eks uppsättning av Svansjön  blev en världssuccé.Då användes inspelad musik, men nu har Hovkapellet  intagit orkesterdiket

Den 23 oktober har Mats Eks världssuccé Svansjön premiär på Kungliga Operan. Sofia Nyblom har producerat en podd om annorlunda svanar - koreografen Mats Ek berättar om ett skrämmande svanmöte som satt djupa spår i hans annorlunda twist på den välkända svansagan. Dansarna Gina Tse och Clyde Archer pratar om Mats Eks speciella svankoreografi och scenografen Marie-Louise Ekman förklarar varför tutuerna förirrat sig in bland herrkostymerna. Opodden är ett samarbete mellan Operan och produktionsbolaget Munck.

1967 bildades Cullbergbaletten och redan från början var den unik - ett turnerande, statligt och helfinansierat danskompani för modern dans var något nytt i världen. Cullbergbaletten blev en permanent ensemble vid Riksteatern 1967 och 1982 kom det stora internationella genombrottet för Mats Ek med Giselle. Cullbergbaletten blev en framgångsrik kulturexport jämförbar med Strindberg eller ABBA. Men, åsikterna om balettkompaniets utveckling har varit - och är - många, hur ska arvet efter Birgit Cullberg förvaltas? En Klassiker av Bodil Persson.

Dansaren och koreografen Akram Khan besökte Dansens hus i Stockholm i april med sitt verk “Torobaka” (en blanding av flamenco och indisk kathak-dans). Jag fick, efter en del krångel, en intervju med honom och eftersom han var sugen på thaimat satte vi oss på en slamrig men gemytlig thai-restaurang och spelade in. Akram Khan är bland de största namnen på den internationella moderna dansscenen i dag tillsammans med bland andra Mats Ek, Sylvie Guillem, William Forsythe och Russel Maliphant.

Gabrielle Lamb is a native of Savannah, Georgia and was trained at the Boston Ballet School. She joined Les Grands Ballets Canadiens de Montreal in 2000 and was promoted to soloist in 2003. In 2009 moved to New York City and began working with choreographer Pontus Lidberg, as well as Morphoses, then under the direction of Christopher Wheeldon. Her repertoire as a performer also includes principal roles in works by George Balanchine, Jiri Kylian, Mats Ek, Ohad Naharin, Nacho Duato, Luca Veggetti and Shen Wei. She won the 2009 National Choreographic Competition of Hubbard Street Dance Chicago and in 2013 won first prizes in both Milwaukee Ballet's International Choreographic Competition and Western Michigan University's National Choreographic Competition. During the 2013-2014 season her work will be performed by BalletX, Milwaukee Ballet, Ballet Memphis, and Ballet Austin. Ms. Lamb is also a self-taught video artist and animator, and her dance films have been presented by Dance on Camera at Lincoln Center, the American Dance Festival, Jacob's Pillow Dance Festival, and Dance Theatre of Harlem, among others.

Spanish ballerina Tamara Rojo is Artistic Director and Principal Dancer at English National Ballet. She talks to John Wilson about her favourite ballet The House of Bernarda by Mats Ek. The interview is accompanied by selected clips from the BBC archive: Sylvie Guillem on Mat Ek's Carmen; Deborah Bull and Fiona Shaw on Pina Bausch; Darcey Bussell on the physical strain of being a ballerina; Darcey Bussell on life at the Royal Ballet School; Deborah Bull on Mats Ek's Sleeping Beauty Full details of each clip is available at http://www.bbc.co.uk/programmes/p016p5mb/profiles/tamara-rojo

With John Wilson In Iron Man 3, Robert Downey Jr reprises his role as super-hero of the Marvel comics. The film also stars Gwyneth Paltrow and Rebecca Hall. Naomi Alderman reviews. More from the Cultural Exchange project, in which 75 leading creative minds share their passion for a book, film, poem, piece of music or other work of art. Tonight ballerina Tamara Rojo selects the pioneering choreographer who inspired her to dance, Mats Ek. At the age of 10 in Madrid, Tamara saw the Swedish choreographer's groundbreaking ballet Bernarda, based on the Lorca play The House of Bernarda Alba. As a staff photographer for the Magnum agency, Rene Burri captured some of the defining moments of the 20th century. As he publishes a new book of colour photographs, he describes the moment he captured an image of his hero, Pablo Picasso. Art collector Frank Cohen, who made his fortune by creating a chain of DIY stores, and his business partner Nicolai Frahm are opening a new free gallery in London, on the vast site of a former dairy. Where milk bottles used to be washed and stored, contemporary art from around the world will now hang. They discuss their approach to art collecting, and the desire to put it on show. Producer Penny Murphy.

Fysiska toner Vilken fysik har musiken? Vilken fysik krävs för att spela och komponera musik? På vilket sätt påverkar musiken fysiken och hur har fysiska hinder påverkat musiken? Några av frågorna som snurrar i luften när Tofft och Lundberg pratar om fysiska toner. Med sig i samtalet har de gästerna Helen Jahren och Mats Ek

Interview with Bertha Bermudez Pascual, one of the festival's jury members. Bertha Bermudez Pascual was a member of the Frankfurt Ballet and Compañia Nacional de Danza in Madrid. She performed in productions of William Forsythe, Jirí Kylián, Mats Ek and Hans van Manen. She joined Emio Greco | PC in 1998 and performed in many pieces. In 2005 she stopped performing and started working for Emio Greco | PC transmitting their work and doing research on dance notation. Length: 4 min 32 Size: 38 MB