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POTERE AL POPOLO – S.VARIN – D.BELLOTTI – E.CASARTELLI – REBI – S.PITTORI – 08 – 04 – 2024 ORE 13

POTERE AL POPOLO - S.VARIN - D.BELLOTTI - E.CASARTELLI - REBI - S.PITTORI - 08 - 04 - 2024 ORE 13

L'arte di pittori famosi contemporanei è stata influenzata dal pensiero occultistico. In che modi, e con quali conseguenze sulla loro produzione? È quello che scopriremo oggi insieme a "Strane Storie"!Aderisci alla pagina PATREON e sostieni i miei progetti e il mio lavoro: http://patreon.com/massimopolidoroPartecipa e sostieni su TIPEEE il progetto del mio Tour 2022 in tutta Italia: https://it.tipeee.com/massimopolidoroScopri i miei corsi online:https://www.massimopolidorostudio.comRicevi l'Avviso ai Naviganti, la mia newsletter settimanale: https://mailchi.mp/massimopolidoro/avvisoainavigantie partecipa alle scelte della mia communitySeguimi:Instagram: https://www.instagram.com/massimopolidoro/Gruppo FB: https://www.facebook.com/groups/MassimoPolidoroFanClubPagina FB: https://www.facebook.com/Official.Massimo.PolidoroTwitter: https://twitter.com/massimopolidoroSito e blog: http://www.massimopolidoro.comIscriviti al mio canale youtube: https://goo.gl/Xkzh8A

a Palaggo Guidobono fino al 9 gennaio visitabile la mostra di opere di paesaggi donate da privati al Comune, alcune anche mai esposte. Saccaggi, Barabino, Patri, Boccalatte e altri artisti. Stefano Brocks in trasmissione chiama la funzionaria dell'assessorato alla Cultura, Manuela Marini, che a dicembre terrà una conferenza in merito alle opere esposte.

Il 29 luglio 1890 moriva a trentasette anni Vincent Van Gogh, uno dei pittori più noti e apprezzati a livello mondiale. Il suo carattere difficile e instabile ne influenzò profondamente lo stile. Ebbe infatti una vita complicata, in gran parte a causa dei suoi disturbi mentali e si ritiene si sia suicidato sparandosi al petto con un revolver Lefaucheux pinfire da 7 mm. Qualcosa però non torna nella ricostruzione della sua morte: non vi furono testimoni e il pittore non morì sul colpo, bensì 30 ore dopo lo sparo. È possibile che a premere il grilletto sia stato qualcun altro? Ne parliamo insieme a Vincenzo Bordoni, critico d'arte e direttore della Galleria Barattolo di Roma, nonché stand-up comedian conosciuto con lo pseudonimo di VKlabe. Iscriviti al gruppo Telegram per interagire con noi e per non perderti nessuna delle novità in anteprima e degli approfondimenti sulle puntate: https://t.me/LucePodcast

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Tutti i giorni fai il pieno di motivazione contro il logorio della vita moderna!Il nostro motivatore di oggi è uno straordinario, e troppo poco noto, pittore impressionista, Joaquin Sorolla, e la sua motivazione è: “Diventa la tua immaginazione”.Iscriviti al nostro canale: tutti i giorni hai nuovi video di crescita personale.Vieni a trovarci e lasciati ispirare:www.area51editore.comwww.a51benessereshop.com

Si chiama "RePAIR", acronimo di Reconstructing the past: Artificial Intelligence and Robotics meet Cultural Heritage, ed è un progetto europeo Horizon 2020 che sperimenterà un complesso sistema robotico e di intelligenza artificiale per ricostruire due famosi affreschi andati distrutti: l'affresco della Casa dei Pittori al lavoro, e l'affresco della Schola Armatorarum, entrambi a Pompei. Solo da pochissimi anni, grazie ai più recenti sistemi di intelligenza artificiale, è stato possibile affrontare la ricomposizione di reperti ridotti, come i due affreschi, in migliaia di frammenti. Con il progetto Repair, però, si fa un ulteriore passo in avanti, affidando a dei robot anche la ricostruzione fisica dei manufatti andati in frantumi. Ospite Marcello Pelillo, coordinatore del progetto e professore di Intelligenza artificiale all'Università Ca' Foscari Venezia"

Ecco il secondo episodio della mini serie "Il Giardino Impressionista" ideata e realizzata insieme a Clara Stevanato. Parliamo di "Pittori in Giardino" e in particolare ci dedichiamo a Claude Monet Paul-Émile Pissarro e Gustave Caillebotte. Tutti e tre hanno dipinto molti quadri dedicati al proprio giardino ma con stili e approcci diversi . Monet coltiva il suo giardino come fosse un quadro; il giardino di Pissarro è un giardino-orto, un giardino-frutteto che si fonde con il paesaggio circostante; Caillebotte invece ha un approccio più razionale e scientifico quasi botanico nel dipingere il proprio giardino. Buon viaggio alla scoperta di questi tre grandi artisti e dei loro giardini... Buon ascolto!

Tutti, o quasi tutti, conoscono Michelangelo. Ma per cosa era famoso? Vieni a scoprirlo in questo nuovo episodio! -- Grab my free guide https://speakita.com/10-italian-fluency-tips/ Grab a copy of my book https://www.amazon.com/Cosa-stai-dicendo-understand-Italians-ebook/dp/B09NZQ2ZLW/ Join my community https://speakita.com/italian-warriors-club/

Chi era Giotto? Cosa sappiamo su di lui? Perché è diventato famoso? Vieni a scoprirlo in questo nuovo episodio! -- Grab my free guide https://speakita.com/10-italian-fluency-tips/ Grab a copy of my book https://www.amazon.com/Cosa-stai-dicendo-understand-Italians-ebook/dp/B09NZQ2ZLW/ Join my community https://speakita.com/italian-warriors-club/

Chi era Caravaggio e perché è diventato famoso? Vieni a scoprirlo in questo nuovo episodio! -- Grab my free guide https://speakita.com/10-italian-fluency-tips/ Grab a copy of my book https://www.amazon.com/Cosa-stai-dicendo-understand-Italians-ebook/dp/B09NZQ2ZLW/ Join my community https://speakita.com/italian-warriors-club/

Per cosa era famoso Leonardo da Vinci? Che cosa ha fatto? Vieni a scoprirlo in questo nuovo episodio! -- Grab my free guide https://speakita.com/10-italian-fluency-tips/ Grab a copy of my book https://www.amazon.com/Cosa-stai-dicendo-understand-Italians-ebook/dp/B09NZQ2ZLW/ Join my community https://speakita.com/italian-warriors-club/

Pronti per una passeggiata nel fascino?

Grazie all'apprendimento automatico, l'AI esamina piccole scansioni di opere e riesce a identificarne l'artista con una precisione fino al 96%. L'articolo AI riconosce i pittori tramite le pennellate | Andrea CONCAS | ArteCONCAS proviene da Andrea Concas - Il mondo dell'arte che nessuno ti ha mai raccontato.

ICONE è un podcast originale PubMe.Personaggi che hanno lasciato il segno, artisti, scrittori, sportivi, scienziati, attori…Puntate brevi che ripercorrono la vita di queste grandi personalità.Informazioni, curiosità e aneddoti per imparare a conoscerli.ICONE è un un format di mini-documentari, leggeri, freschi e con un taglio POP per non appesantire la narrazione, in pochi minuti raccoglieremo i punti fondamentali e i più alti della vita del personaggio cercando di fartelo conoscere al meglio.Resta connesso con questo podcast per non perderti nessuna ICONA!Se vuoi restare informato e seguire le nostre attività cerca PubMe su tutti i social network, su Amazon per le nostre pubblicazioni editoriali e su tutte le più importanti piattaforme di streaming per i nostri podcast.

Claudio Salsicuratore della mostra:"Sculture lignee a confronto"Dalle città ducali di Vigevano e MilanoFino al 16 gennaio 2022, il Castello Sforzesco di Milano organizza nella Sala della Balla la mostra “Sculture lignee a confronto dalle città ducali di Vigevano e Milano”, a cura di Claudio Salsi, Direttore Area Soprintendenza Castello, Musei Archeologici e Musei Storici del Comune di Milano. Promossa e organizzata da Castello Sforzesco - Comune di Milano-Cultura con Soprintendenza Archeologia Belle Arti e Paesaggio per le Province di Como Lecco Monza-Brianza Pavia Sondrio e Varese, Città di Vigevano e Diocesi di Vigevano è realizzata in coproduzione con Civita Mostre e Musei e con il sostegno di Fondazione Cariplo.Concepita come naturale prosecuzione della rassegna espositiva Il Corpo e l'Anima, da Donatello a Michelangelo. Scultura italiana del Rinascimento (Parigi 2020 – Milano 2021), questa iniziativa è un ulteriore approfondimento intorno alle sculture lignee policrome di area lombarda, proponendo un duplice focus sul Compianto di San Dionigi e sull'Ancona di San Giuseppe provenienti da Vigevano, come Milano sede di un'importante corte sforzesca tra Quattro e Cinquecento.Questo è un periodo di florida produzione artistica nel territorio lombardo tra l'epoca di Ludovico il Moro, la dominazione francese e il momento dell'ultimo duca Francesco II Sforza, che nei primi anni '30 del XVI secolo si dedica alla riqualificazione del castello e del duomo di Vigevano. Un'epoca in cui molte corti - ora rivali, ora alleate - tutte splendide e sovente imparentate da convenienti matrimoni, nonostante il susseguirsi di turbolenze politiche e militari e pestilenze, contribuirono a dare vita in Italia a quell'età dell'oro dell'arte che produrrà non solo capolavori già universalmente conosciuti, ma anche opere di destinazione liturgica di straordinaria fattura e qualità estetica ancora in gran parte da scoprire, come la mostra attuale si prefigge di dimostrare.Le sculture sono state recentemente oggetto di interventi di restauro, di indagini scientifiche edocumentarie, realizzate in sinergia tra la competente Soprintendenza territoriale e il Castello di Milano. L'azione di tutela del Ministero si coniuga alla funzione di valorizzazione del Museo milanese; questa collaborazione consente di esporre le opere decontestualizzate dal loro ambiente originario, ma ben visibili e presentate in modo da renderne leggibili i valori stilistici e la raffinatezza dei dettagli. Ciò consente una serie di confronti con alcune opere del Castello Sforzesco, come le figure dal disperso Compianto dalla chiesa milanese di Santa Maria Bianca in Casoretto, accostate per l'occasione alle sculture vigevanesi.La collocazione entro il percorso museale del Castello Sforzesco di Milano favorisce inoltre il dialogo con la collezione permanente esposta presso il Museo dei Mobili e delle Sculture Lignee (Corte Ducale), una delle maggiori raccolte di sculture lombarde del Rinascimento, e con gli Arazzi dei Mesi Trivulzio esposti nella Sala della Balla, intessuti a Vigevano nei primi anni del ‘500 su disegno di Bartolomeo Suardi detto il Bramantino, nelle stesse date in cui venivano scolpite e dipinte le sculture che qui oggi si espongono.Un catalogo riccamente illustrato, a cura di Claudio Salsi, edito di Marsilio Editori, accompagna la mostra come sussidio per lo studio del patrimonio vigevanese anche grazie ad un'ampia sezione di documenti, frutto di accurate indagini tra archivi svolte per l'occasione.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/

Sarà aperta fino al 21 settembre ad Asiago la mostra del Premio Eccellenti Pittori-Brazzale. Giunta alla sua seconda edizione, è l'esposizione dell'identità veneta attraverso l'arte contemporanea. Tutti gli artisti coinvolti, di diverse generazioni e tendenze, sono fortemente legati al territorio.

Con la non più professoressa Manuela Verduci parliamo del suo successo alimentato da una storia di Fedez e della storia di PigCasso. Gabriele ArestivodiHDBlog viene a Berlino a mangiare la pasta e a visitare un noto sexy shop fetish.

Le origini del dipingere en plein air si collocano alla fine del Settecento, quando gli artisti abbandonarono gli atelier per immergersi nella natura. Questo accade essenzialmente in Italia, nell'incontro con la luce e le geometrie del nostro paesaggio, che gli artisti inglesi, francesi, tedeschi, danesi interpretano e ricreano. I territori dipinti infatti hanno stralciato dalla realtà immagini a tal punto memorabili da plasmare l'idea del paesaggio italiano. Paradossalmente si potrebbe dire che Poussin, Thomas Jones e Corot abbiano contribuito a costruire quel luogo dell'immaginazione e della memoria che da allora tutti noi, credendo di conoscerlo da sempre, chiamamo Italia.

Perché ci affascinano le vite dei pittori in letteratura? Sarà il concetto di fuga dalla realtà, la vita bohémienne, la sregolatezza? Di sicuro non la fama post-mortem. Nell'episodio di oggi incontriamo un paio di pittori in fuga, una pittrice che nel Quattrocento si spaccia per uomo, i paesaggi di Piero della Francesca, i mondi geometrici di Escher, icone e case coi tetti di legno, grazie alle penne di Cronin, Maugham, Evdokimov, Chagall, Ali Smith, Rosetta Borchia e Olivia Nesci, Douglas Hofstadter. E c'è anche una morale: sbrighiamoci ad aprire quel famoso chiosco di piadine a Cuba, altrimenti finiremo a mangiare fette di cocomero nella campagna romana come nel film di Gianni Di Gregorio.

In questo Episodio di Contaminazione Artistica vi racconto la Storia del Maestro Pablo Picasso. Seguimi su Telegram per tutti gli aggiornamenti http://t.me/alsorace Instagram : https://www.instagram.com/alsorace/

La Storia di Paul Durand-Ruel il mercante d'Arte che inventò gli impressionisti francesi. Telegram : http://t.me/alsorace Instagram : https://www.instagram.com/alsorace/

Camillo Langone"Pittori fantastici nella Valle del Po"http://www.palazzodiamanti.it/1742/pittori-fantastici-nella-valle-del-poFerrara, Padiglione d'Arte Contemporaneafino al 27 settembre 2020Catalogo a cura di Camillo Langone - Testi di Camillo Langone, Lucio ScardinoFondazione Ferrara Arte EditorePittori fantastici nella Valle del Po è l'arte di questo tempo e di questo spazio. Molto più di una mostra d'arte contemporanea: è una mostra d'arte vivente, come tutti i suoi 42 protagonisti. Molto più di una mostra d'arte genericamente italiana o ancor più genericamente internazionale: è la mostra dell'arte peculiarmente padana, ossia l'arte prodotta oggi nella Valle del Po (definizione geografica e poetica, alla maniera di Mario Soldati, la più funzionale per dire l'intero bacino dal Monviso al Delta, non tutto Pianura Padana visto il montagnoso tratto iniziale). «Potrebbe sembrare un epilogo – precisa l'Assessore alla Cultura del Comune di Ferrara, Marco Gulinelli – ma non lo è, anzi Pittori fantastici nella valle del Po è una mostra che presenta motivi di richiamo diversi e di diversa specie: oltre la grafica, oltre la pittura, attraversando la storia del cinema (Rossellini, Antonioni, Vancini), la letteratura (Bacchelli, Zavattini, Soldati), la fotografia (Ghirri, Zanier, Strand)». Al Padiglione d'Arte Contemporanea di Ferrara confluiscono, così, quarantuno pittori, più uno scultore, tutti nati o residenti in prossimità del più lungo fiume d'Italia. Tutte le opere esposte sono legate al territorio: alcune erano già esistenti, altre sono state realizzate appositamente per ricreare il nesso umanistico, e dunque umano, fra luoghi e collezionismo. Città, paesi, ponti, chiese, parchi, risaie, pesci, santi patroni, personaggi di Ovidio e dell'Ariosto o della vita moderna vengono celebrati pittoricamente. «E' indubbio vi sia una matrice linguistica che accompagna l'allestimento curato da Camillo Langone – prosegue l'assessore Gulinelli –, questa va cercata in quell'area geografica che porta a termine un grande affresco: "il Po e il suo Delta". Una mostra che parla di umanità, di storia di uomini e di uomini nelle cose. Un evento espositivo che sottolinea l'importanza assoluta dello spazio culturale di un territorio geografico chiamato Padanìa». Pittori fantastici nella Valle del Po riporta, quindi, Ferrara al centro della produzione artistica, proponendosi di riattivare il tradizionale policentrismo padano oggi sofferente per la fortissima attrazione esercitata da Milano (quando sappiamo che l'arte italiana deve moltissimo a città medie o piccole quali, oltre a Ferrara, Mantova, Parma, Brescia, Cremona). Suscitando attenzione e amore per la pianura dove il Po discende. Artisti in mostra: 108 (Guido Bisagni), Nicola Biondani, Aurelio Bulzatti, Marcello Carrà, Andrea Chiesi, Marco Cingolani, Cuoghi Corsello, Vanni Cuoghi, Valentina D'Amaro, Gianluca Di Pasquale, Tamara Ferioli, Letizia Fornasieri, Moira Franco, Giovanni Frangi, Annalisa Fulvi, Massimiliano Galliani, Omar Galliani, Daniele Galliano, Gianfranco Goberti, Gabriele Grones, Ester Grossi, Giuliano Guatta, Federico Guida, Adelchi Riccardo Mantovani, Marco Mazzoni, Enrico Minguzzi, Elena Monzo, Luca Moscariello, Barbara Nahmad, Nicola Nannini, Nunzio Paci, Sergio Padovani, Carlo Alberto Rastelli, Enrico Robusti, Nicola Samorì, Marta Sesana, Riccardo Taiana, Wainer Vaccari, Nicola Verlato, Daniele Vezzani, Sergio Zanni, Luca Zarattini.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/

In questo Episodio di Contaminazione Artistica vi racconto la Storia del Pittore austriaco Gustav Klimt. Seguimi su Telegram per tutti gli aggiornamenti http://t.me/alsorace Instagram : https://www.instagram.com/alsorace/ Supporta il Podcast su PATREON https://www.patreon.com/alessandrosorace

La Liguria è quasi sempre associata ai vini bianchi eppure esiste una zona, dipinta da Monet, nel quale cresce un vitigno che dà vita un vino rosso pazzesco. Un vino rosso apprezzato alla corte papale di Papa Paolo III Farnese e allo stesso tempo da niente meno che Napoleone in persona.Pittori, papi, conquistatori, nel racconto di Olga Sofia Schiaffino questo e tanto altro, per un secondo suggestivo percorso tra le radici e le gemme della viticoltura del versante ligure.Nella trama, anche un amore mai dimenticato...Buon AscoltoSeguici --> www.amantidivino.it

In questo Episodio di Contaminazione Artistica vi racconto la Storia del Grande Pittore francese Paul Cezanne. Seguimi su Telegram per tutti gli aggiornamenti http://t.me/alsorace Instagram : https://www.instagram.com/alsorace/ Supporta il Podcast su PATREON https://www.patreon.com/alessandrosorace

Il Cinema, può dipingere? In questa puntata abbiamo voluto raccontare il genio artistico e l'estro creativo di cinque favolosi artisti le cui vite, essenze e visioni, sono state dipinte e impresse per sempre sulla pellicola. "Turner", "Van Gogh - Sulla soglia dell'Eternità", "Frida", "The Final Portrait", dedicato ad Alberto Giacometti, e "La ragazza con l'orecchino di perla", sono i cinque film da noi selezionati, che sono stati in grado di dipingere nei minimi particolari, le incredibili vite e le personalità di questi artisti. . Viva l'arte, viva il Cinema!

In questo Episodio di Contaminazione Artistica vi racconto la Storia del Grande Pittore impressionista Claude Monet Seguimi su Telegram per tutti gli aggiornamenti http://t.me/alsorace Instagram : https://www.instagram.com/alsorace/ Supporta il Podcast su PATREON https://www.patreon.com/alessandrosorace

Il 15 ottobre 1933 il re d'Italia Vittorio Emanuele III venne a Ferrara per visitare la città e in particolare la mostra dei pittori ferraresi del rinascimento allestita a Palazzo dei Diamanti. Se volete scoprire di più ascoltate Domenico Lugas parlarcene in questo podcast!

Benvenuti in questo Episodio Introduttivo di Contaminazione Artistica. Vi racconto di cosa parlerò è perchè è nato un Podcast sull'Arte Libera per tutti!

Dal 16 marzo il parco tematico di Rimini ci fa passeggiare tra i monumenti del patrimonio italiano Sabato 16 marzo 2019 sono state riaperte ai visitatori, le porte del famoso parco tematico di Rimini; l’Italia in Miniatura ha dato il via alla nuova stagione per quello che risulta essere il suo 49° anno di attività. La tanto ambita meta “diversa dalle solite” per grandi e piccini, connazionali e stranieri, offre attraverso un grande restyling uno spettacolo per gli occhi e per il cuore coinvolgente ed incomparabile. Pittori, giardinieri, progettisti, elettricisti e miniaturisti si sono occupati per tutto l’anno di questo piccolo ma gigantesco restauro; per un totale di 273 riproduzioni dei principali monumenti del patrimonio italiano, 18 trenini elettrici Frecciarossa ad alta velocità e 12 attrazioni. Grande attenzione e prestigio viene dato a Matera, indicata come Capitale della Cultura Europea per il 2019; senza trascurare luoghi celebri come il Colosseo, la Torre di Pisa o l’Arena di Verona con al suo interno una piccola orchestra che riproduce l’Aida di Verdi. Il viaggio acquatico di Venezia, gli assedi medievali di Cannonacqua, la voliera di pappagalli Pappamondo e la Giostra Cavalli in stile Belle Époque PlayMart. Il tutto arricchito dalle novità 2019: La bottega del vasaio, per imparare a realizzare e creare i vasi, Un tuffo nel medioevo dedicato all’arte pittorica, I balocchi di una volta nel ricordo dei giochi storici e Stelle in Pigiama, per un 9 agosto magico. In poche parole, un’esperienza unica ed un perfetto connubio tra interazione, divertimento e cultura.

Dove puoi vendere i tuoi quadri online? Si possono acquistare opere d'arte sul Web? C'è un modo di vendere opere d'arte online consentendo ad acquirenti ecollezionisti di vedere le opere in casa propria con la realtà aumentata? Scopriamo insieme ad Alberto Lina ( https://www.linkedin.com/in/alberto-lina-6a6879129/ ) la startup Artupia ( https://artupia.com/ ), conosciuta durante il Web Summit 2018 a Lisbona, che con la sua app ( https://itunes.apple.com/us/app/artupia/id933623573?mt=8 ) e il marketplace online sta connettendo domanda e offerta nel mercato dell'arte, aiutando gli artisti a vendere le loro opere e fare business con l'aiuto del digitale.☞ ISCRIVITI, CONDIVIDI, SCRIVI UNA RECENSIONE o FAI UNA DOMANDA > http://strategiadigitale.info

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Mentre i francesi si davano da fare col Realismo un gruppo di artisti italiani, nel Granducato di Toscana, dipingeva i paesaggi mediterranei inseguendo la luce attraverso la macchia. In questa puntata di StArt vi parlo dei Macchiaioli.Tutte le immagini su http://quellodiarte.com/2018/11/19/pittori-di-macchia-mediterranei

Il secondo lavoro di un wrestler lanciato in politica e di un politico appassionato di pittura

Pittori di Cinema con Maurizio Baroni e Giuliano Nistri e Franco Nasi per Yellow Submarine

Una puntata dedicata tutta alla perseveranza, come quella dei terremotati del centro Italia nel fumetto La zona rossa (Editrice Il castoro) di Silvia Vecchini e Sualzo.Ma anche: case di riposo sfasate, locali di Puerto Rico e copertine scartate

Ciao Cambiamondo, Francesco ti invita per questo contenuto a gfare una speciale eccezione e guardare il contenuto in video, per vedere direttamente la strumentazione che ti mostra  https://youtu.be/8yyUE2tA0bU ATTREZZATURE CONSIGLIATE: https://www.francescomarcuccio.it/strumenti-e-mentalita-per-creare-video-e-contenuti-di-valore.html [✎] + [♫]   Continua la lettura e scarica i bonus qui: https://www.francescomarcuccio.it/come-fare-video-e-impostare-un-set-video-al-volo-14.html [❤] Guadagna con la Tua Passione>> [★] Iscriviti al Video Corso Gratis>>   [✉] Iscriviti alla Anti-Newsletter>> [▶] Iscriviti al Canale Youtube>> [♛] Unisciti al Gruppo Segreto>>   [F] Connettiti su Facebook>> [I] Connettiti su Instagram>> [✎]COME FARE VIDEO E IMPOSTARE UN SETT- VIDEO AL VOLO #14 Benvenuto in questo nuovo video al volo in cui ti parlerò di come organizzare un piccolo studio per girare i video. questo contenuto è per i membri dell'Inner Circle, il mio programma di Coaching, dove aiuto le persone a Scoprire la loro Visione Guadagnare con la loro Passione Creare un Business che faccia la differenza nel mondo In questo gruppo ci sono tantissimi Coach, Counselors e Psicologi, Cantanti, Artisti, Pittori, Avvocati, tantisimi professionisti. Ognuno di noi ha bisogno nel mondo moderno di farsi vedere, portare il suo messaggio nel mondo, perché le persone sono sempre più scettiche, bombardate da tanti messaggi e fare video è davvero una cosa importantissima. Spesso l'ASPETTO TECNICO di fare video blocca le persone: che telecamera usare? che microfono usare? come organizzare uno studio? Oggi sono qui con un mio ex cliente, Ruben, divenuto poi mio amico, Sapete, dico sempre che "un business è una collezione di amicizie" Mi aiuterà a farti vedere come impostare un set, infatti questo è il set che stiamo preparando per gli insegnamenti di Ruben, fondatore di mindfullcreation.com ;) ti invito a vedere il sito. Iniziamo a vedere cosa ti servirà: TRIPODE costa poco, serve a supportare la tua telecamera, ce ne sono anche da scrivania. TELECAMERA io spesso uso un iphone, se voglio un video professionale me lo faccio fare da professionisti, con le loro telecamere. Ma per iniziare va benissimo il tuo smartphone, o la camera del tuo computer, o puoi comprare la telecamera, ne parlo in questo articolo MICROFONO l'Audio è molto importante, noi stiamo usando un Lavalier, unito con un cavo al mio Iphone. Anche se usi una telecamera digitale, è meglio usare un microfono esterno. I costi sono davvero contenuti , una cinquantina di euro. SFONDO dietro di me c'è questo sfondo bianco, che fa davvero un bell'Effetto, abbiamo già parlato di green screen LUCE abbiamo già parlato anche di soft box, che sono lampade con uno schermo d'avanti per diffondere la luce, [✎] + [♫]   Continua la lettura e scarica i bonus qui: https://www.francescomarcuccio.it/come-fare-video-e-impostare-un-set-video-al-volo-14.html ❤ GRAZIE DAL PROFONDO DEL CUORE ❤ Tutti noi a Create Your World-Changing Business™ desideriamo ringraziare te carissimo cambiatore del mondo che ci supporti guardando e condividendo i nostri video e il nostro Podcast e mandandoci i tuoi feedback, testimonials e commenti e acquistando i nostri corsi online.  Con gratitudine, stima e affetto. Francesco   [ℱ ] FRANCESCO W. MARCUCCIO Francesco W. Marcuccio è il fondatore di Create Your World-Changing Business™. Fin da quando era ancora un ragazzino, ha viaggiato per il mondo tenendo corsi di crescita e sviluppo personale in più di 16 paesi. I suoi insegnamenti unici, il suo stile irriverente, la sua capacità di ispirare e le sue strategie super efficaci gli hanno guadagnato la stima e la gratitudine di centinaia di persone da ogni angolo del globo. La missione di Francesco è oggi quella di aiutare imprenditori consapevoli e liberi professionisti nel campo della crescita personale e delle discipline olistiche a scoprire la propria visione, a guadagnare con la loro passione e costruire business che davvero facciano la differenza nel mondo. Scopri di più su www.francescomarcuccio.com   LINK PER TE E DA CONDIVIDERE: [❤] Guadagna con la Tua Passione>> [★] Iscriviti al Video Corso Gratis>>   [✉] Iscriviti alla Anti-Newsletter>> [►] Iscriviti al Canale Youtube>> [♛] Unisciti al Gruppo Segreto>>   [F] Connettiti su Facebook>> [I] Connettiti su Instagram>>   [☆] Fai Coaching con Francesco>> INFO: support@francescomarcuccio.com

Parte 1 - Rocker Pittori Podcast

Parte 2 - Rocker Pittori + Mystery track

Pittori, tamarri e vampiri: tutto questo nella nuova puntata di Ricciotto! Si parla di "Tuner", "Italiano Medio", "Vampire Party".

La diciassettesima puntata del podcast di quest'anno è uno speciale dedicato a Battista di Gerio e alla mostra "Pittori a Lucca al tempo di Paolo Guinigi. Battista di Gerio in San Quirico all'Olivo", che si tiene al Museo Nazionale di Villa Guinigi a Lucca e che abbiamo visitato! Obiettivo dell'esposizione (nonché della nostra puntata) è quello di presentare un periodo particolarmente interessante della nostra storia dell'arte, il primo Quattrocento lucchese, quando la città era governata da Paolo Guinigi e vedeva la presenza di artisti come Jacopo della Quercia, Gherardo Starnina, Spinello Aretino oltre ovviamente a Battista di Gerio. Quest'ultimo, originario di Pisa, è un artista poco documentato (le uniche notizie certe sulla sua vita si collocano tra il 1414 e il 1418), ma che ci ha lasciato alcuni capolavori degni di nota: il più noto è il trittico di San Quirico all'Olivo, restaurato di recente e grande protagonista della mostra.

La diciassettesima puntata del podcast di quest'anno è uno speciale dedicato a Battista di Gerio e alla mostra "Pittori a Lucca al tempo di Paolo Guinigi. Battista di Gerio in San Quirico all'Olivo", che si tiene al Museo Nazionale di Villa Guinigi a Lucca e che abbiamo visitato! Obiettivo dell'esposizione (nonché della nostra puntata) è quello di presentare un periodo particolarmente interessante della nostra storia dell'arte, il primo Quattrocento lucchese, quando la città era governata da Paolo Guinigi e vedeva la presenza di artisti come Jacopo della Quercia, Gherardo Starnina, Spinello Aretino oltre ovviamente a Battista di Gerio. Quest'ultimo, originario di Pisa, è un artista poco documentato (le uniche notizie certe sulla sua vita si collocano tra il 1414 e il 1418), ma che ci ha lasciato alcuni capolavori degni di nota: il più noto è il trittico di San Quirico all'Olivo, restaurato di recente e grande protagonista della mostra.

La sedicesima puntata di Finestre sull'Arte è dedicata a uno degli artisti più versatili che la storia dell'arte abbia conosciuto: Ludovico Cardi detto "il Cigoli" dal luogo in cui nacque nel 1559. Pittore ma anche scultore, architetto, scenografo, fine intellettuale: di lui si ricorda anche la famosa amicizia con Galileo Galilei, un'amicizia che fu di grande stimolo per entrambi. La pittura del Cigoli si forma in ambito manierista per poi sconfinare nel barocco, seguendo una linea evolutiva che non è mai costante, che è in linea con i risultati più moderni ma che talvolta si ferma per guardare all'indietro. Scopriamo insieme a Ilaria e Federico un artista che vale la pena di conoscere meglio!

La sedicesima puntata di Finestre sull'Arte è dedicata a uno degli artisti più versatili che la storia dell'arte abbia conosciuto: Ludovico Cardi detto "il Cigoli" dal luogo in cui nacque nel 1559. Pittore ma anche scultore, architetto, scenografo, fine intellettuale: di lui si ricorda anche la famosa amicizia con Galileo Galilei, un'amicizia che fu di grande stimolo per entrambi. La pittura del Cigoli si forma in ambito manierista per poi sconfinare nel barocco, seguendo una linea evolutiva che non è mai costante, che è in linea con i risultati più moderni ma che talvolta si ferma per guardare all'indietro. Scopriamo insieme a Ilaria e Federico un artista che vale la pena di conoscere meglio!

Ilaria e Federico dedicano la quinta puntata di Finestre sull'Arte ai Carracci: i due fratelli Annibale e Agostino e il loro cugino Ludovico. I tre artisti fondarono a Bologna intorno al 1580 un'Accademia destinata a diventare un punto di riferimento per i più importanti pittori di area emiliana nonché un'esperienza fondamentale per la storia dell'arte italiana. Scopriamo insieme la concezione dell'arte secondo i Carracci, i loro tre diversi modi di dipingere, la didattica della loro scuola. Una puntata interessante per tutti coloro che vogliano saperne di più sull'arte dei tre bolognesi.

Ilaria e Federico dedicano la quinta puntata di Finestre sull'Arte ai Carracci: i due fratelli Annibale e Agostino e il loro cugino Ludovico. I tre artisti fondarono a Bologna intorno al 1580 un'Accademia destinata a diventare un punto di riferimento per i più importanti pittori di area emiliana nonché un'esperienza fondamentale per la storia dell'arte italiana. Scopriamo insieme la concezione dell'arte secondo i Carracci, i loro tre diversi modi di dipingere, la didattica della loro scuola. Una puntata interessante per tutti coloro che vogliano saperne di più sull'arte dei tre bolognesi.