Podcasts about Carmen Miranda

Neste Curta Musical você vai conferir a história de Assis Valente, que trabalhou como orador, comediante, desenhista e protético, mas se destacou como compositor popular, emplacando vários sucessos na voz de Carmen Miranda. Com uma vida pessoal conturbada, o artista foi tirado dos pais ainda criança, viveu em dificuldades financeiras e acabou se suicidando. Sem dúvida, o maior sucesso que Assis Valente compôs foi um que Carmen Miranda não quis gravar, a música Brasil Pandeiro, sucesso com os Novos Baianos nos anos 70, mas que ouviremos na versão original, de 1941, com Os Anjos do Inferno.

For the second episode of Hollywood Stories' sophomore season, Richard Rushfield talks to the brilliant and bawdy Bruce Vilanch, known as the longtime joke purveyor extraordinaire for the Oscars (plus the Emmys, Tonys and more). But before he became the go-to for Hollywood galas, Vilanch got his start in writing for the big variety shows and specials that peppered the network schedules of the 1960s and '70s and represent the height of television's most flamboyant and unhinged period. Expanding on some of the wildest misadventures chronicled in  his new book, “It Seemed Like a Bad Idea at the Time,” Vilanch takes Richard through three of those song-and-dance spectaculars — the “Star Wars Holiday Special” that George Lucas famously disowned, the “Paul Lynde Halloween Special” and the short-lived series “The Brady Bunch Hour.” From writing material for graceless Wookiees to putting Robert Reed's Mike Brady in Carmen Miranda drag, Vilanch revels in how right it felt when everything went fantastically wrong. “It was ridiculous, but I had fun,” he recalls. “A lot of these things were conceived in clouds of smoke.” Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Elza Soares, Carmen Miranda, Dorival Caymmi, Francisco Alves, Johnhy Alf, Moreira da Silva, Ataulfo Alves, Trio de Ouro com Dalva de Oliveira, Orlando Silva, Dick Farney y Dalva de Oliveira.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Joâo da Bahiana, Mário Reis, Aracy Cortes, Patrício Texeira, Almirante con Bando de Tangarás, Noel Rosa, Francisco Alves & Mário Reis, Ismael Silva, Lamartine Babo & Mário Reis, Os Cinco Crioulos, Lúcio Alves, Sílvio Caldas, Carmen Miranda, Carlos Cachaça y Maria Bethânia.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Martinho da Vila, Nelson Cavaquinho, Maria Creuza, Joâo Bosco, Mestre Marçal, Joâo Nogueira, Maria Bethânia, Carmen Miranda, Mário Reis, Orlando Silva, Isaura Garcia, Jacob do Bandolim, Linda Batista, Nelson Gonçalves, Os Originais do Samba y Martinho da Vila.Escuchar audio

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Wanda, Maysa, Cláudia, Yvette, Ana Lúcia, Lygia, Marília Medalha, Alda Perdigâo, Eliana Pittman, Maria Lúcia, Orlando Silva, Carmen Miranda, Silvio Caldas, Gal Costa y Os Demônios da Garoa.Escuchar audio

The guys "taste the rainbow" with their latest invention-- a Silk Panties-inspired drink destined to break the internet, flip the script and send shockwaves throughout all of humanity!CARMEN MIRANDA RECIPE:2oz/60ml VODKA1oz/30ml VARIOUS FRUIT LIQUEURS AND SCHNAPPSESCombine at least 4 different fruit liqueurs and/or schnappses in a shot glass. Add them to a shaker filled with ice, along with vodka. Shake and strain into your favorite glass. Garnish as much as possible.Recipe via The Sloppy Boys Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

A atriz e apresentadora fala sobre família, religião, casamento e conta pra qual de seus tantos amigos ligaria de uma ilha deserta Regina Casé bem que tentou não comemorar seu aniversário de 71 anos, celebrado no dia 25 de fevereiro. Mas o que seria um açaí com pôr do sol na varanda do Hotel Arpoador se transformou em um samba que só terminou às 11 horas da noite em respeito à lei do silêncio. "Eu não ia fazer nada, nada, nada mesmo. Mas é meio impossível, porque todo mundo fala: vou passar aí, vou te dar um beijo", contou em um papo com Paulo Lima. A atriz e apresentadora tem esse talento extraordinário pra reunir as pessoas mais interessantes à sua volta. E isso vale para seu círculo de amigos, que inclui personalidades ilustres como Caetano Veloso e Fernanda Torres, e também para os projetos que inventa na televisão, no teatro e no cinema.  Inventar tanta coisa nova é uma vocação que ela herdou do pai e do avô, pioneiros no rádio e na televisão, mas também uma necessidade. “Nunca consegui pensar individualmente, e isso até hoje me atrapalha. Mas, ao mesmo tempo, eu tive que ser tão autoral. Eu não ia ser a mocinha na novela, então inventei um mundo para mim. Quase tudo que fiz fui eu que tive a ideia, juntei um grupo, a gente escreveu junto”, afirma. No teatro, ao lado de artistas como o diretor Hamilton Vaz Pereira e os atores Luiz Fernando Guimarães e Patrícia Travassos, ela inventou o grupo Asdrúbal Trouxe o Trombone, que revolucionou a cena carioca nos anos 1970. Na televisão, fez programas como TV Pirata, Programa Legal e Brasil Legal. "Aquilo tudo não existia, mas eu tive que primeiro inventar para poder me jogar ali”, conta. LEIA TAMBÉM: Em 1999, Regina Casé estampou as Páginas Negras da Trip De volta aos cinemas brasileiros no fim de março com Dona Lurdes: O Filme, produção inspirada em sua personagem na novela Amor de Mãe (2019), Regina bateu um papo com Paulo Lima no Trip FM. Na conversa, ela fala do orgulho de ter vindo de uma família que, com poucos recursos e sem faculdade, foi pioneira em profissões que ainda nem tinham nome, do título de “brega” que recebeu quando sua originalidade ainda não era compreendida pelas colunas sociais, de sua relação com a religião, da dificuldade de ficar sozinha – afinal, “a sua maior qualidade é sempre o seu maior defeito” –, do casamento de 28 anos com o cineasta Estêvão Ciavatta, das intempéries e milagres que experimentou e de tudo o que leva consigo. “Eu acho que você tem que ir pegando da vida, que nem a Dona Darlene do Eu Tu Eles, que ficou com os três maridos”, afirma. “A vida vai passando e você vai guardando as coisas que foram boas e tentando se livrar das ruins”. Uma das figuras mais admiradas e admiráveis do país, ela ainda revela para quem ligaria de uma ilha deserta e mostra o presente de aniversário que ganhou da amiga Fernanda Montenegro. Você pode conferir esse papo a seguir ou ouvir no Spotify do Trip FM.  [IMAGE=https://revistatrip.uol.com.br/upload/2025/03/67d446165a3ce/header-regina-interna.jpg; CREDITS=João Pedro Januário; LEGEND=; ALT_TEXT=] Trip. Além de atriz, você é apresentadora, humorista, escritora, pensadora, criadora, diretora… Acho que tem a ver com uma certa modernidade que você carrega, essa coisa de transitar por 57 planetas diferentes. Como é que você se apresentaria se tivesse que preencher aquelas fichas antigas de hotel? Regina Casé. Até hoje ponho atriz em qualquer coisa que tenho que preencher, porque acho a palavra bonita. E é como eu, vamos dizer, vim ao mundo. As outras coisas todas vieram depois. Mesmo quando eu estava há muito tempo sem atuar, eu era primeiramente uma atriz. E até hoje me sinto uma atriz que apresenta programas, uma atriz que dirige, uma atriz que escreve, mas uma atriz. Você falou numa entrevista que, se for ver, você continua fazendo o mesmo trabalho. De alguma maneira, o programa Brasil Legal, a Val de "Que Horas Ela Volta", o grupo de teatro "Asdrúbal Trouxe o Trombone" ou agora esse programa humorístico tem a mesma essência, um eixo que une tudo isso. Encontrei entrevistas e vídeos maravilhosos seus, um lá no Asdrúbal, todo mundo com cara de quem acabou de sair da praia, falando umas coisas muito descontraídas e até mais, digamos assim, sóbrias. E tem um Roda Viva seu incrível, de 1998. Eu morro de pena, porque também o teatro que a gente fazia, a linguagem que a gente usava no Asdrúbal, era tão nova que não conseguiu ser decodificada naquela época. Porque deveria estar sendo propagada pela internet, só que não havia internet. A gente não tem registros, não filmava, só fotografava. Comprava filme, máquina, pagava pro irmão do amigo fazer aquilo no quarto de serviço da casa dele, pequenininho, com uma luz vermelha. Só que ele não tinha grana, então comprava pouco fixador, pouco revelador, e dali a meses aquilo estava apagado. Então, os documentos que a gente tem no Asdrúbal são péssimos. Fico vendo as pouquíssimas coisas guardadas e que foram para o YouTube, como essa entrevista do Roda Viva. Acho que não passa quatro dias sem que alguém me mande um corte. "Ah, você viu isso? Adorei!". Ontem o DJ Zé Pedro me mandou um TED que eu fiz, talvez o primeiro. E eu pensei: "Puxa, eu falei isso, que ótimo, concordo com tudo". Quanta coisa já mudou no Brasil, isso é anterior a tudo, dois mil e pouquinho. E eu fiquei encantada com o Roda Viva, eu era tão novinha. Acho que não mudei nada. Quando penso em mim com cinco anos de idade, andando com a minha avó na rua, a maneira como eu olhava as pessoas, como eu olhava o mundo, é muito semelhante, se não igual, a hoje em dia.  [VIDEO=https://www.youtube.com/embed/rLoqGPGmVdo; CREDITS=; LEGEND=Em 1998, aos 34 anos, Regina Casé foi entrevistada pelo programa Roda Viva, da TV Cultura; IMAGE=https://revistatrip.uol.com.br/upload/2025/03/67d49b0ede6d3/1057x749x960x540x52x40/screen-shot-2025-03-14-at-180926.png] O Boni, que foi entrevistado recentemente no Trip FM, fala sobre seu pai em seu último livro, “Lado B do Boni”, como uma das pessoas que compuseram o que ele é, uma figura que teve uma relevância muito grande, inclusive na TV Globo. Conta um pouco quem foi o seu pai, Regina. Acho que não há Wikipedia que possa resgatar o tamanho do meu pai e do meu avô. Meu avô é pioneiríssimo do rádio, teve um dos primeiros programas de rádio, se não o primeiro. Ele nasceu em Belo Jardim, uma cidadezinha do agreste pernambucano, do sertão mesmo. E era brabo, criativo demais, inteligente demais, e, talvez por isso tudo, impaciente demais, não aguentava esperar ninguém terminar uma frase. Ele veio daquele clássico, com uma mão na frente e outra atrás, sem nada, e trabalhou na estiva, dormiu na rua até começar a carregar rádios. Só que, nos anos 20, 30, rádios eram um armário de madeira bem grandão. Daí o cara viu que ele era esperto e botou ele para instalar os rádios na casa das pessoas. Quando meu avô descobriu que ninguém sabia sintonizar, que era difícil, ele aprendeu. E aí ele deixava os rádios em consignação, botava um paninho com um vasinho em cima, sintonizado, funcionando. Quando ele ia buscar uma semana depois, qualquer um comprava. Aí ele disparou como vendedor dos rádios desse cara que comprava na gringa e começou a ficar meio sócio do negócio. [QUOTE=1218] Mas a programação toda era gringa, em outras línguas. Ele ficava fascinado, mas não entendia nada do que estava rolando ali. Nessa ele descobriu que tinha que botar um conteúdo ali dentro, porque aquele da gringa não estava suprindo a necessidade. Olha como é parecido com a internet hoje em dia. E aí ele foi sozinho, aquele nordestino, bateu na Philips e falou que queria comprar ondas curtas, não sei que ondas, e comprou. Aí ele ia na farmácia Granado e falava: "Se eu fizer um reclame do seu sabão, você me dá um dinheiro para pagar o pianista?". Sabe quem foram os dois primeiros contratados dele? O contrarregra era o Noel Rosa, e a única cantora que ele botou de exclusividade era a Carmen Miranda. Foram os primeiros empregos de carteira assinada. E aí o programa cresceu. Começava de manhã, tipo programa do Silvio, e ia até de noite. Chamava Programa Casé.  E o seu pai? Meu avô viveu aquela era de ouro do rádio. Quando sentiu que o negócio estava ficando estranho, ele, um cara com pouquíssimos recursos de educação formal, pegou meu pai e falou: "vai para os Estados Unidos porque o negócio agora vai ser televisão". Ele fez um curso, incipiente, para entender do que se tratava. Voltou e montou o primeiro programa de televisão feito aqui no Rio de Janeiro, Noite de Gala. Então, tem uma coisa de pioneirismo tanto no rádio quanto na televisão. E meu pai sempre teve um interesse gigante na educação, como eu. Esse interesse veio de onde? Uma das coisas que constituem o DNA de tudo o que fiz, dos meus programas, é a educação. Um Pé de Quê, no Futura, o Brasil Legal e o Programa Legal, na TV Globo… Eu sou uma professora, fico tentando viver as duas coisas juntas. O meu pai tinha isso porque esse meu avô Casé era casado com a Graziela Casé, uma professora muito, mas muito idealista, vocacionada e apaixonada. Ela trabalhou com Anísio Teixeira, Cecília Meireles, fizeram a primeira biblioteca infantil. Meu pai fez o Sítio do Picapau Amarelo acho que querendo honrar essa professora, a mãe dele. Quando eu era menina, as pessoas vinham de uma situação rural trabalhar como domésticas, e quase todas, se não todas, eram analfabetas. A minha avó as ensinava a ler e escrever. Ela dizia: "Se você conhece uma pessoa que não sabe ler e escrever e não ensina para ela, é um crime". Eu ficava até apavorada, porque ela falava muito duramente. Eu acho que sou feita desse pessoal. Tenho muito orgulho de ter vindo de uma família que, sem recursos, sem universidade, foi pioneira na cidade, no país e em suas respectivas... Não digo “profissões” porque ainda nem existiam suas profissões. Eu tento honrar.  [IMAGE=https://revistatrip.uol.com.br/upload/2025/03/67d49d1e03df5/header-regina-interna6.jpg; CREDITS=Christian Gaul; LEGEND=Em 1999, a atriz e apresentadora estampou as Páginas Negras da Trip; ALT_TEXT=] Você tem uma postura de liderança muito forte. Além de ter preparo e talento, você tem uma vocação para aglutinar, juntar a galera, fazer time. Por outro lado, tem essa coisa da atriz, que é diferente, talvez um pouco mais para dentro. Você funciona melhor sozinha ou como uma espécie de capitã, técnica e jogadora do time? Eu nasci atriz dentro de um grupo. E o Asdrúbal trouxe o Trombone não era só um grupo. Apesar do Hamilton Vaz Pereira ter sido sempre um autor e um diretor, a gente criava coletivamente, escrevia coletivamente, improvisava. Nunca consegui pensar individualmente, e isso até hoje é uma coisa que me atrapalha. Todo mundo fala: "escreve um livro". Eu tenho vontade, mas falo que para escrever um livro preciso de umas 10 pessoas de público, todo mundo junto. Sou tão grupal que é difícil. Ao mesmo tempo, eu tive que ser muito autoral. Eu, Tu, Eles foi a primeira vez que alguém me tirou para dançar. Antes eu fiz participações em muitos filmes, mas foi a primeira protagonista. Quase tudo que fiz fui eu que tive a ideia, juntei um grupo, a gente escreveu junto. Então, eu sempre inventei um mundo para mim. No teatro eu não achava lugar para mim, então tive que inventar um, que era o Asdrúbal. Quando eu era novinha e fui para a televisão, eu não ia ser a mocinha na novela. Então fiz a TV Pirata, o Programa Legal, o Brasil Legal. Aquilo tudo não existia na televisão, mas eu tive que primeiro inventar para poder me jogar ali. Eu sempre me acostumei não a mandar, mas a ter total confiança de me jogar.  E nos trabalhos de atriz, como é? No Asdrúbal eu me lembro que uma vez eu virei umas três noites fazendo roupa de foca, que era de pelúcia, e entupia o gabinete na máquina. Eu distribuía filipeta, colava cartaz, pregava cenário na parede. Tudo, todo mundo fazia tudo. É difícil quando eu vou para uma novela e não posso falar que aquele figurino não tem a ver com a minha personagem, que essa casa está muito chique para ela ou acho que aqui no texto, se eu falasse mais normalzão, ia ficar mais legal. Mas eu aprendi. Porque também tem autores e autores. Eu fiz três novelas com papéis de maior relevância. Cambalacho, em que fiz a Tina Pepper, um personagem coadjuvante que ganhou a novela. Foi ao ar em 1986 e até hoje tem gente botando a dancinha e a música no YouTube, cantando. Isso também, tá vendo? É pré-internet e recebo cortes toda hora, porque aquilo já tinha cara de internet. Depois a Dona Lurdes, de Amor de Mãe, e a Zoé, de Todas as Flores. Uma é uma menina preta da periferia de São Paulo. A outra uma mulher nordestina do sertão, com cinco filhos. A terceira é uma truqueira carioca rica que morava na Barra. São três universos, mas as três foram muito fortes. Tenho muito orgulho dessas novelas. Mas quando comecei, pensei: "Gente, como é que vai ser?". Não é o meu programa. Não posso falar que a edição está lenta, que devia apertar. O começo foi difícil, mas depois que peguei a manha de ser funcionária, fazer o meu e saber que não vou ligar para o cenário, para o figurino, para a comida e não sei o quê, falei: "Isso aqui, perto de fazer um programa como o Esquenta ou o Programa Legal, é como férias no Havaí".  Você é do tipo que não aguenta ficar sozinha ou você gosta da sua companhia? Essa é uma coisa que venho perseguindo há alguns anos. Ainda estou assim: sozinha, sabendo que, se quiser, tem alguém ali. Mas ainda apanho muito para ficar sozinha porque, justamente, a sua maior qualidade é sempre o seu maior defeito. Fui criada assim, em uma família que eram três filhas, uma mãe e uma tia. Cinco mulheres num apartamento relativamente pequeno, um banheiro, então uma está escovando os dentes, outra está fazendo xixi, outra está tomando banho, todas no mesmo horário para ir para a escola. Então é muito difícil para mim ficar sozinha, mas tenho buscado muito. Quando falam "você pode fazer um pedido", eu peço para ter mais paciência e para aprender a ficar sozinha.  Você contou agora há pouco que fazia figurinos lá no Asdrúbal e também já vi você falando que sempre aparecia na lista das mais mal vestidas do Brasil. Como é ser julgada permanentemente? Agora já melhorou, mas esse é um aspecto que aparece mais porque existe uma lista de “mais mal vestidas". Se existisse lista para outras transgressões, eu estaria em todas elas. Não só porque sou transgressora, mas porque há uma demanda que eu seja. Quando não sou, o pessoal até estranha. Eu sempre gostei muito de moda, mais que isso, de me expressar através das roupas. E isso saía muito do padrão, principalmente na televisão, do blazer salmão, do nude, da unha com misturinha, do cabelo com escova. Volta e meia vinha, nos primórdios das redes sociais: "Ela não tem dinheiro para fazer uma escova naquele cabelo?". "Não tem ninguém para botar uma roupa normal nela?".  [IMAGE=https://revistatrip.uol.com.br/upload/2025/03/67d49c62141c1/header-regina-interna4.jpg; CREDITS=Christian Gaul; LEGEND=Regina Casé falou à Trip em 1999, quando estampou as Páginas Negras; ALT_TEXT=] Antes da internet, existiam muitas colunas sociais em jornal. Tinha um jornalista no O Globo que me detonava uma semana sim e outra não. Eu nunca vou me esquecer. Ele falava de uma bolsa que eu tinha da Vivienne Westwood, que inclusive juntei muito para poder comprar. Eu era apaixonada por ela, que além de tudo era uma ativista, uma mulher importantíssima na gênese do Sex Pistols e do movimento punk. Ele falava o tempo todo: "Estava não sei onde e veio a Regina com aquela bolsa horrorosa que comprou no Saara". O Saara no Rio corresponde à 25 de março em São Paulo, e são lugares que sempre frequentei, que amo e que compro bolsas também. Eu usava muito torço no cabelo, e ele escrevia: "Lá vem a lavadeira do Abaeté". Mais uma vez, não só sendo preconceituoso, mas achando que estava me xingando de alguma coisa que eu acharia ruim. Eu pensava: nossa, que maravilha, estou parecendo uma lavadeira do Abaeté e não alguém com um blazer salmão, com uma blusa bege, uma bolsa arrumadinha de marca. Pra mim era elogio, mas era chato, porque cria um estigma. E aí um monte de gente, muito burra, vai no rodo e fala: "Ela é cafona, ela é horrorosa". Por isso que acho que fiquei muito tempo nessas listas.  O filme “Ainda Estou Aqui” está sendo um alento para o Brasil, uma coisa bem gostosa de ver, uma obra iluminada. A Fernanda Torres virou uma espécie de embaixadora do Brasil, falando de uma forma muito legal sobre o país, sobre a cultura. Imagino que pra você, que vivenciou essa época no Rio de Janeiro, seja ainda mais especial. Eu vivi aquela época toda e o filme, mesmo sem mostrar a tortura e as barbaridades que aconteceram, reproduz a angústia. Na parte em que as coisas não estão explicitadas, você só percebe que algo está acontecendo, e a angústia que vem dali. Mesmo depois, quando alguma coisa concreta aconteceu, você não sabe exatamente do que está com medo, o que pode acontecer a qualquer momento, porque tudo era tão aleatório, sem justificativa, ninguém era processado, julgado e preso. O filme reproduz essa sensação, mesmo para quem não viveu. É maravilhoso, maravilhoso.  [QUOTE=1219] Não vou dizer que por sorte porque ele tem todos os méritos, mas o filme caiu num momento em que a gente estava muito sofrido culturalmente. Nós, artistas, tínhamos virado bandidos, pessoas que se aproveitam. Eu nunca usei a lei Rouanet, ainda que ache ela muito boa, mas passou-se a usar isso quase como um xingamento, de uma maneira horrível. E todos os artistas muito desrespeitados, inclusive a própria Fernanda, Fernandona, a pessoa que a gente mais tem que respeitar na cultura do país. O filme veio não como uma revanche. Ele veio doce, suave e brilhantemente cuidar dessa ferida. Na equipe tenho muitos amigos, praticamente família, o Walter, a Nanda, a Fernanda. Sou tão amiga da Fernanda quanto da Nanda, sou meio mãe da Nanda, mas sou meio filha da Fernanda, sou meio irmã da Nanda e também da Fernanda. É bem misturado, e convivo muito com as duas. Por acaso, recebi ontem um presente e um cartão de aniversário da Fernandona que é muito impressionante. Tão bonitinho, acho que ela não vai ficar brava se eu mostrar para vocês. O que o cartão diz? Ela diz assim: "Regina, querida, primeiro: meu útero sabe que a Nanda já está com esse Oscar”. Adorei essa frase. "Segundo, estou trabalhando demais, está me esgotando. Teria uma leitura de 14 trechos magníficos, de acadêmicos, que estou preparando essa apresentação para a abertura da Academia [Brasileira de Letras], que está em recesso. O esgotamento acho que é por conta dos quase 100 anos que tenho". Imagina... Com esse trabalho todo. Aí ela faz um desenho lindo de flores com o coração: "Regina da nossa vida, feliz aniversário, feliz sempre da Fernanda". E me manda uma toalhinha bordada lindíssima com um PS: "Fernando [Torres] e eu compramos essa toalhinha de mão no Nordeste numa das temporadas de nossa vida pelo Brasil afora. Aliás, nós comprávamos muito lembranças como essa. Essa que eu lhe envio está até manchadinha, mas ela está feliz porque está indo para a pessoa certa. Está manchadinha porque está guardadinha faz muitos anos". Olha que coisa. Como é que essa mulher com quase 100 anos, com a filha indicada ao Oscar, trabalhando desse jeito, decorando 14 textos, tem tempo de ser tão amorosa, gentil, generosa e me fazer chorar? Não existe. Ela é maravilhosa demais. [IMAGE=https://revistatrip.uol.com.br/upload/2025/03/67d49b9f0f548/header-regina-interna3.jpg; CREDITS=João Pedro Januário; LEGEND=; ALT_TEXT=] Eu queria te ouvir sobre outro assunto. Há alguns anos a menopausa era um tema absolutamente proibido. As mulheres se sentiam mal, os homens, então, saíam correndo. Os médicos não falavam, as famílias não falavam. E é engraçado essa coisa do pêndulo. De repente vira uma onda, artistas falando, saem dezenas de livros sobre o assunto. Como foi para você? Você acha que estamos melhorando na maneira de lidar com as nossas questões enquanto humanidade? É bem complexo. Tem aspectos que acho que estão melhorando muito. Qualquer família que tinha uma pessoa com deficiência antigamente escondia essa pessoa, ela era quase trancada num quarto, onde nem as visitas da casa iam. E hoje em dia todas essas pessoas estão expostas, inclusive ao preconceito e ao sofrimento, mas estão na vida, na rua. Há um tempo não só não podia ter um casal gay casado como não existia nem a expressão "casal gay", porque as pessoas no máximo tinham um caso escondido com outra pessoa. Então em muitos aspectos a gente avançou bastante. Não sei se é porque agora estou ficando bem mais velha, mas acho que esse assunto do etarismo está chegando ainda de uma maneira muito nichada. Se você for assistir a esse meu primeiro TED, eu falo que a gente não pode pegar e repetir, macaquear as coisas dos Estados Unidos. Essa ideia de grupo de apoio. Sinto que essa coisa da menopausa, do etarismo, fica muito de mulher para mulher, um grupo de mulheres daquela idade. Mas não acho que isso faz um garoto de 16 anos entender que eu, uma mulher de 70 anos, posso gostar de basquete, de funk, de sambar, de namorar, de dançar. Isso tudo fica numa bolha bem impermeável. E não acho que a comunicação está indo para outros lados. É mais você, minha amiga, que também está sentindo calores. [QUOTE=1220] Tem uma coisa americana que inventaram que é muito chata. Por exemplo, a terceira idade. Aí vai ter um baile, um monte de velhinhos e velhinhas dançando todos juntos. Claro que é melhor do que ficar em casa deprimido, mas é chato. Acho que essa festa tem que ter todo mundo. Tem que ter os gays, as crianças, todo mundo nessa mesma pista com um DJ bom, com uma batucada boa. Senão você vai numa festa e todas as pessoas são idênticas. Você vai em um restaurante e tem um aquário onde põem as crianças dentro de um vidro enquanto você come. Mas a criança tem que estar na mesa ouvindo o que você está falando, comendo um troço que ela não come normalmente. O menu kids é uma aberração. Os meus filhos comem tudo, qualquer coisa que estiver na mesa, do jeito que for. Mas é tudo separado. Essa coisa de imitar americano, entendeu? Então, acho que essa coisa da menopausa está um pouco ali. Tem que abrir para a gente conversar, tem que falar sobre menopausa com o MC Cabelinho. Eu passei meio batida, porque, por sorte, não tive sintomas físicos mais fortes. Senti um pouco mais de calor, mas como aqui é tão calor e eu sou tão agitada, eu nunca soube que aquilo era específico da menopausa.  Vou mudar um pouco de assunto porque não dá para deixar de falar sobre isso. Uma das melhores entrevistas do Trip FM no ano passado foi com seu marido, o cineasta Estêvão Ciavatta. Ele contou do acidente num passeio a cavalo que o deixou paralisado do pescoço para baixo e com chances de não voltar a andar. E fez uma declaração muito forte sobre o que você representou nessa recuperação surpreendente dele. A expressão "estamos juntos" virou meio banal, mas, de fato, você estava junto ali. Voltando a falar do etarismo, o Estêvão foi muito corajoso de casar com uma mulher que era quase 15 anos mais velha, totalmente estabelecida profissionalmente, conhecida em qualquer lugar, que tinha sido casada com um cara maravilhoso, o Luiz Zerbini, que tinha uma filha, uma roda de amigos muito grande, um símbolo muito sólido, tudo isso. Ele propôs casar comigo, na igreja, com 45 anos. Eu, hippie, do Asdrúbal e tudo, levei um susto, nunca pensei que eu casar. O que aconteceu? Eu levei esse compromisso muito a sério, e não é o compromisso de ficar com a pessoa na saúde, na doença, na alegria, na tristeza. É também, mas é o compromisso de, bom, vamos entrar nessa? Então eu vou aprender como faz isso, como é esse amor, como é essa pessoa, eu vou aprender a te amar do jeito que você é. Acho que o pessoal casa meio de brincadeira, mas eu casei a sério mesmo, e estamos casados há 28 anos. Então, quando aconteceu aquilo, eu falei: ué, a gente resolveu ficar junto e viver o que a vida trouxesse pra gente, então vamos embora. O que der disso, vamos arrumar um jeito, mas estamos juntos. E acho que teve uma coisa que me ajudou muito. O quê? Aqui em casa é tipo pátio dos milagres. Teve isso que aconteceu com o Estêvão, e também a gente ter encontrado o Roque no momento que encontrou [seu filho caçula, hoje com 11 anos, foi adotado pelo casal quando bebê]. A vida que a gente tem hoje é inacreditável. Parece realmente que levou oito anos, o tempo que demorou para encontrar o filho da gente, porque estava perdido em algum lugar, igual a Dona Lurdes, de Amor de Mãe. Essa é a sensação. E a Benedita, quando nasceu, quase morreu, e eu também. Ela teve Apgar [escala que avalia os recém-nascidos] zero, praticamente morreu e viveu. Nasceu superforte, ouvinte, gorda, forte, cabeluda, mas eu tive um descolamento de placenta, e com isso ela aspirou líquido. Ela ficou surda porque a entupiram de garamicina, um antibiótico autotóxico. Foi na melhor das intenções, pra evitar uma pneumonia pelo líquido que tinha aspirado, mas ninguém conhecia muito, eram os primórdios da UTI Neonatal. O que foi para a gente uma tragédia, porque ela nasceu bem. Só que ali aprendi um negócio que ajudou muito nessa história do Estêvão: a lidar com médico. E aprendi a não aceitar os "não". Então quando o cara dizia "você tem que reformar a sua casa, tira a banheira e bota só o chuveiro largo para poder entrar a cadeira de rodas", eu falava: "Como eu vou saber se ele vai ficar pra sempre na cadeira de rodas?".  [QUOTE=1221] Quando a Benedita fala "oi, tudo bem?", ela tem um leve sotaque, anasalado e grave, porque ela só tem os graves, não tem nem médio, nem agudo. Mas ela fala, canta, já ganhou concurso de karaokê. Quando alguém vê a audiometria da Benedita, a perda dela é tão severa, tão profunda, que falam: "Esse exame não é dessa pessoa". É o caso do Estêvão. Quando olham a lesão medular dele e veem ele andando de bicicleta com o Roque, falam: "Não é possível". Por isso eu digo que aqui em casa é o pátio dos milagres. A gente desconfia de tudo que é “não”. É claro que existem coisas que são limitações estruturais, e não adianta a gente querer que seja de outro jeito, mas ajuda muito duvidar e ir avançando a cada "não" até que ele realmente seja intransponível. No caso do Estêvão, acho que ele ficou feliz porque teve perto por perto não só uma onça cuidando e amando, mas uma onça que já tinha entendido isso. Porque se a gente tivesse se acomodado a cada “não”, talvez ele não estivesse do jeito que está hoje. [IMAGE=https://revistatrip.uol.com.br/upload/2025/03/67d49af631476/header-regina-interna2.jpg; CREDITS=João Pedro Januário; LEGEND=; ALT_TEXT=] Eu já vi você falar que essa coisa da onça é um pouco fruto do machismo, que você teve que virar braba para se colocar no meio de grupos que eram majoritariamente de homens, numa época que esse papo do machismo era bem menos entendido. Isso acabou forjando o seu jeito de ser? Com certeza. Eu queria ser homem. Achava que tudo seria mais fácil, melhor. Achava maravilhoso até a minha filha ser mulher. Fiquei assustadíssima. Falei: "Não vou ser capaz, não vou acertar". Aí botei a Benedita no futebol, foi artilheira e tudo, e fui cercando com uma ideia nem feminista, nem machista, mas de que o masculino ia ser melhor pra ela, mais fácil. Mas aí aprendi com a Benedita não só a amar as mulheres, mas a me amar como mulher, grávida, dando de mamar, criando outra mulher, me relacionando com amigas, com outras mulheres. Isso tudo veio depois da Benedita. Mas se você falar "antigamente o machismo"... Vou te dizer uma coisa. Se eu estou no carro e falo para o motorista “é ali, eu já vim aqui, você pode dobrar à direita”, ele pergunta assim: “Seu Estêvão, você sabe onde é para dobrar?”. Aí eu falo: “Vem cá, você quer que compre um pau para dizer pra você para dobrar à direita? Vou ter que botar toda vez que eu sentar aqui? Porque não é possível, estou te dizendo que eu já vim ali”. É muito impressionante, porque não é em grandes discussões, é o tempo todo. É porque a gente não repara, sabe? Quer dizer, eu reparo, você que é homem talvez não repare. Nesses momentos mais difíceis, na hora de lidar com os problemas de saúde da Benedita ou com o acidente punk do Estêvão, o que você acha que te ajudou mais: os anos de terapia ou o Terreiro de Gantois, casa de Candomblé que você frequenta em Salvador? As duas coisas, porque a minha terapia também foi muito aberta. E não só o Gantois como o Sacré-Coeur de Marie. Eu tenho uma formação católica. Outro dia eu ri muito porque a Mãe Menininha se declarava católica em sua biografia, e perguntaram: "E o Candomblé"? Ela falava: “Candomblé é outra coisa”. E eu vejo mais ou menos assim. Não é que são duas religiões, eu não posso pegar e jogar a criança junto com a água da bacia. É claro que eu tenho todas as críticas que você quiser à Igreja Católica, mas eu fui criada por essa avó Graziela, que era professora, uma mulher genial, e tão católica que, te juro, ela conversava com Nossa Senhora como eu estou conversando com você. Quando ela recebia uma graça muito grande, ligava para mim e para minhas irmãs e falava: "Venham aqui, porque eu recebi uma graça tão grande que preciso de vocês para agradecer comigo, sozinha não vou dar conta." Estudei em colégio de freiras a minha vida inteira, zero trauma de me sentir reprimida, me dava bem, gosto do universo, da igreja. [IMAGE=https://revistatrip.uol.com.br/upload/2025/03/67d49cbe34551/header-regina-interna5.jpg; CREDITS=Christian Gaul; LEGEND=Em 1999, Regina Casé foi a entrevistada das Páginas Negras da Trip; ALT_TEXT=] Aí eu tenho um encontro com o Candomblé, lindíssimo, através da Mãe Menininha. Essa história é maravilhosa. O Caetano [Veloso] disse: "Mãe Menininha quer que você vá lá". Eu fiquei apavorada, porque achei que ela ia fazer uma revelação, tinha medo que fosse um vaticínio... Até que tomei coragem e fui. Cheguei lá com o olho arregalado, entrei no quarto, aquela coisa maravilhosa, aquela presença.. Aí eu pedi a benção e perguntei o que ela queria. Ela falou: "Nada não, queria conhecer a Tina Pepper". Então, não só o Gantuar, o Candomblé como um todo, só me trouxe coisas boas e acolhida. A minha relação com a Bahia vem desde os 12 anos de idade, depois eu acabei recebendo até a cidadania de tamanha paixão e dedicação. É incrível porque eu nunca procurei. No episódio da Benedita, no dia seguinte já recebi de várias pessoas orientações do que eu devia fazer. No episódio do Estêvão também, não só do Gantuar, mas da [Maria] Bethânia, e falavam: "Olha, você tem que fazer isso, você tem que cuidar daquilo". Então, como é que eu vou negar isso? Porque isso tudo está aqui dentro. Então, acho que você tem que ir pegando da vida, que nem a Dona Darlene do “Eu Tu Eles”, que ficou com os três maridos. A vida vai passando por você e você vai guardando as coisas que foram boas e tentando se livrar das ruins. A gente sabe que você tem uma rede de amizades absurda, é muito íntima de meio mundo. Eu queria brincar daquela história de te deixar sozinha numa ilha, sem internet, com todos os confortos, livros, música. Você pode ligar à vontade para os seus filhos, pro seu marido, mas só tem uma pessoa de fora do seu círculo familiar para quem você pode ligar duas vezes por semana. Quem seria o escolhido para você manter contato com a civilização? É curioso que meus grandes amigos não têm celular. Hermano [Vianna] não fala no celular, Caetano só fala por e-mail, é uma loucura, não é nem WhatsApp. Acho que escolheria o Caetano, porque numa ilha você precisa de um farol. Tenho outros faróis, mas o Caetano foi, durante toda a minha vida, o meu farol mais alto, meu norte. E acho que não suportaria ficar sem falar com ele. 

Today's episode features a new transfer we did of a missing September 2, 1945 episode of The Charlie McCarthy Show, starring ventriloquist Edgar Bergen and his dummy Charlie McCarthy. The episode includes guest appearances by Carmen Miranda and Keenan Wynn, and features a humorous skit about the then-novelty of television. Visit our website: https://goodolddaysofradio.com/ Subscribe to our Facebook Group for news, discussions, and the latest podcast: https://www.facebook.com/groups/881779245938297 Our theme music is "Why Am I So Romantic?" from Animal Crackers: https://www.amazon.com/dp/B01KHJKAKS/ref=cm_sw_em_r_mt_dp_MK8MVCY4DVBAM8ZK39WD

"THE NICHOLAS BROTHERS: CLASSIC CINEMA STARS OF THE MONTH" The Nicholas Brothers, FAYARD and HAROLD, are arguably two of the greatest dancer to ever hit Hollywood. Born to musician parents, they learned their craft working the vaudeville scene and appearing at the famous Cotten Club during the Harlem Renaissance before landing in Hollywood. In Tinseltown, they made movie magic dancing in some of Hollywood's biggest musicals. The brothers mixed tap-dancing with acrobatics to perfect thrilling routines that we're still win awe of today. They also had to endure the limits put upon them by the racism of the day. Join us this week, as we celebrate these icons of dance who are our Stars of the Month.  SHOW NOTES:  Sources: Brotherhood in Rhythm: The Tap Dancing of the Nicholas Brothers (2002), by Constance Valis Hill; Dorothy Dandridge: An Intimate Biography (1970), by Earl Mills; “The Nicholas Brothers, Fayard and Harold: Tap Dance Legends,” February 17, 2024, Dance Mogul magazine; “The Incredible Nicholas Brothers: A Classic Hollywood Black Dance Duo Everyone Should Be Obsessed With,” October 30, 2022, by Maureen Lee Lenker, Entertainment Weekly; “The Nicholas Brothers: Every Generations Dance Heroes,” February 17, 2020, by Najja Parker, The Atlanta Journal-Constitution; “Celebrating The Nicholas Brothers,” September 16, 2011, by Daniel Eagan, Smithsonian magazine; www.nicholasbrothers.com TCM.com; IMDBPro.com; IBDB.com; Wikipedia.com; AcademyMuseum.com Movies Mentioned:  Pie Pie Blackbird  (1932) - starring Nina Mae McKinney & The Nicholas Brothers; Stoopnocracy (1933), starring Budd Hulick & Harold Nicholas; The Emperor Jones (1933), starring Paul Robeson & Harold Nicholas; Kid Millions (1934), starring Eddie Cantor, Ann Sothern, & Ethel Merman; Jealousy (1934), starring Nancy Kelly & George Murphy; The Big Broadcast of 1936 (1935), starring Jack Oakie, George Burns, Gracie Allen, Bing Crosby, & Ethel Merman; Coronado (1935), starring Johnny Downs; My American Wife (1936), starring Francis Lederer & Ann Sothern; Don't Gamble with Love (1936) starring Ann Sothern; Babes in Arms (1937), starring Mickey Rooney & Judy Garland; Down Argentine Way (1940), starring Betty Grable, Don Ameche, Carmen Miranda, & Charlotte, Greenwood; Tin Pan Alley (1940), starring Betty Grable, Alice Faye, Jack Oakie, & John Payne; The Great American Broadcast (1941), starring Alice Faye & John Payne; Sun Valley Serenade (1941), starring Sonja Henie & John Payne; Orchestra Wives (1942), starring George Montgomery & Ann Rutherford; Stormy Weather (1943), starring Lena Horne; Reckless Age (1944), starring Gloria Jean & Harold Nicholas; Carolina Blues (1944), starring Kay Kyser & Ann Miller; The Pirate (1948), starring Judy Garland & Gene Kelly; Botta e Riposta (1950); El Mensaje le la Muerte (1953); Musik I'm Blut (1955); L'Empire de la Nuit (1964); The Liberation of L.B. Jones (1970), starring Lee J. Cobb, Roscoe Lee Brown, & Fayard Nicholas; Uptown Saturday Night (1974), starring Sidney Poitier, Bill Cosby, Richard Pryor, Flip Wilson, Harry Belafonte, & Harold Nicholas That's Entertainment! (1974); That's Dancing (1985); Tap (1989); --------------------------------- http://www.airwavemedia.com Please contact sales@advertisecast.com if you would like to advertise on our podcast. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

GGACP marks National Book Blitz Month and celebrates the recent release of Bruce Vilanch's memoir, “It Seemed Like a Bad Idea at the Time” by presenting this ENCORE of a 2018 interview with the legendary writer-performer. In this episode, Bruce looks back at the “golden age” of TV variety shows and specials, including “Donny & Marie,” “The Brady Bunch Hour,” “The Star Wars Holiday Special” and “The Paul Lynde Halloween Special.” (all written or co-written by Bruce himself). Also, Margaret Hamilton makes her move, Robert Reed channels Carmen Miranda and Gilbert takes over the new “Hollywood Squares.” PLUS: Jack Palance! Bob Hope's filing cabinet! “Wayne Newton at SeaWorld”! And Bruce hangs with Tallulah Bankhead!  Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

1149 The Strange Life of Miranda Cunha, Secret Love Child of Cesar Romero and Carmen Miranda  In this explosive episode, Richard sits down with Miranda Cunha, who claims to be the secret daughter of Hollywood legends Carmen Miranda and Cesar Romero. Miranda's gripping tale spans decades of hidden family history, including her adoption under false pretenses, dark Hollywood conspiracies, and her quest to expose the truth. From surviving a near-fatal arsenic poisoning to unraveling ties to child trafficking, Miranda's life is a thriller in itself. GUEST: Miranda Cunha claims to be the secret daughter of iconic Hollywood figures Carmen Miranda and Cesar Romero. Through the lens of her tumultuous life, she recounts a gripping narrative involving hidden parentage, mysterious deaths, and paranormal abilities. Miranda's story intertwines with themes of family betrayal, the dark underbelly of Hollywood, child trafficking, and brushes with the supernatural. Her early life reveals peculiar family dynamics and her own psychic abilities. The book also delves into her entertainment career, a near-fatal poisoning incident, and her discoveries about her parents' hidden past, including their tragic ends. Through detective work and personal resilience, Miranda seeks to reclaim her identity while exposing long-buried secrets. BOOK: The Secret Life of Miranda Cunha: The story of the Love Child of Carmen Miranda  and Cesar Romero LINKS: https://x.com/themirandacunha https://www.facebook.com/TheMirandaCunha SUPPORT OUR SPONSORS!!! HIMS - Making Healthy and Happy Easy to Achieve START YOUR FREE ONLINE VISIT TODAY - HIMS dot com slash STRANGE for your personalized ED Treatment options. https://www.HIMS.com/strange Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://strangeplanet.supportingcast.fm/

On November 25, 1948, families across the nation gathered around their radios to enjoy The 7th Annual Elgin Thanksgiving Show, a delightful holiday tradition sponsored by the Elgin Watch Company. This beloved program brought together some of Hollywood's brightest stars and finest entertainers for an unforgettable evening of music, comedy, and festive cheer. Hosted by the incomparable Don Ameche, the 1948 broadcast was a spectacular variety show featuring a dazzling lineup of talent. Listeners were treated to the comedic antics of Bob Hope and Judy Canova, the charming melodies of Dinah Shore, and the spirited performances of musical acts like The Andrews Sisters. With appearances by stars such as Al Jolson and Carmen Miranda, the show was a true feast of entertainment for the holiday season. As Thanksgiving marked a time of gratitude and togetherness, The Elgin Thanksgiving Show captured the warmth and joy of the holiday with heartwarming sketches, stirring songs, and lighthearted humor. The program not only celebrated the season but also provided a much-needed moment of unity and happiness for its post-war audience. Tune in and relive the magic of The 7th Annual Elgin Thanksgiving Show, where timeless talent and holiday spirit came together to create a cherished moment in radio history.

Arion, Rebecca and Olly pore over the astonishing career of football legend Pelé, who (by his own count, if not FIFA's) scored his 1,000th goal on 19th November, 1969. Smashing racial barriers, Pelé was the first black player to grace the cover of LIFE magazine; played a pivotal role in Brazil's triumphs at the 1958 World Cup in Sweden, the 1962 World Cup in Chile, and the 1970 World Cup in Mexico; and remains the all-time leading scorer for his club, Santos FC. In this episode, The Retrospectors weigh up arguments whether his 1000th goal ‘counts'; reveal how Pelé got his name; and praise how the player transformed his nation's image on the world stage from ‘coffee beans and Carmen Miranda' to a global footballing powerhouse... Further Reading: • ‘50 Years On From Pelé's 1,000th Goal, It Has Become Necessary To Reaffirm His Greatness' (Forbes, 2019): https://www.forbes.com/sites/joshualaw/2019/11/19/50-years-on-from-pels-1000th-goal-it-has-become-necessary-to-reaffirm-his-greatness/ • ‘Pele's 1,000+ goals: Why Santos' claims about the G.O.A.T. should be taken seriously' (ESPN, 2021): https://www.espn.co.uk/football/story/_/id/37612913/why-santos-claims-goat-taken-seriously • ‘Pele scoring his 1,000th career goal' (The Sports Pages, 2011): https://www.youtube.com/watch?v=107f2tga0LE This episode first premiered in 2023, for members of

Julie shares with us the colorful life of the gal known for her fruit hats, singing, and dancing - Carmen Miranda. There is much more to this "Brazillian Bombshell" learn about Carmen's life in two Americans and her many talents. 

Estudios Radio AM 750 Alejandro Dolina, Patricio Barton, Gillespi Introducción • Entrada0:09:54 • Del salón en el ángulo oscuro0:11:20 "¿Pero, eso sabe por qué es? Al final del ojo, en el último punto que es, una mezcla de que lo veo y no lo veo, hay un.. empieza una realidad distinta y reveladora que no nos ha sido dado percibir. Entonces a veces, sospechamos esa realidad y la vislumbramos y, otras veces, la confundimos o elegimos creer que se trata de un pelo, que se trata de nuestro cuñado que justo pasó, pero no(...) Señor, ponga un poco de seriedad: yo le estoy hablando de un mundo desconocido y fantasmagórico, y usted me viene con su estúpido gato que se estaba relamiendo." • A veces conseguía buen precio hablando con el dueño: ¿no tiene nada podridito?0:37:30 Segmento Inicial • El arte de hacer la compra semanal en el supermercado0:15:55 • Oyentes0:52:18 Segmento Dispositivo • Una historia que transcurre en Rusia1:00:02 • "Pa' que Bailen los Muchachos" ♫ (Versión instrumental de Aníbal Troilo & Roberto Grela, La Trampera, 1962) Aníbal Troilo/Enrique Cadícamo, 1942. Segmento Humorístico • Natación: todo lo que hay que saber1:14:04 • Nadar de noche: "yo tenía un tío que hacía éso... Iban mis dos tíos, Juan Carlos y Ricardo, y Ricardo nadaba en aguas abiertas, porque sí nomás. Entonces se tiraba en La Costanera a la noche.. se iba, ponéle, nadaba hasta la segunda boya, qué sé yo, y volvía. Y el otro, mi tío Juan Carlos, lo tenía que esperar. Y dice que se pegaba cada susto: empezaba a tardar.. a tardar, y por ahí aparecía. No.. muy peligroso... Pero bueno, así era mi tío Ricardo..."1:31:00 Sordo Gancé / Manuel Moreira • Presentación1:32:20 • "La Fulana" ♫ (Alberto Mastra, 1956) Versión del disco Itinerarios, 2013. • "(Sittin' On) The Dock of the Bay" ♫ ( Otis Redding/Steve Cropper, 1967) • "Tico-Tico no Fubá" ♫ (Choro de Zequinha de Abreu, 1917) Canta Carmen Miranda. • "El Último Café" ♫ (Cátulo Castillo/Héctor Stamponi, 1963) Canta Julio Sosa. • "Cuando Los Santos Vienen Marchando" ♫ (When the Saints Go Marching In; himno góspel estadounidense de origen desconocido) Grabado por Louis Armstrong, 1938. Here come brother Higginbottom down the aisle with his trombone ... Blow it boy...

Get to know Storm Large, the narrator for our incredible, colorful episode about Carmen Miranda! Storm (yup, that's her real name!) is a singer, actor, activist, playwright AND author. In this interview she takes us through her journey as an artist and tell us how we can start writing our own songs. [This episode originally aired October, 2020.]

Carmen Miranda lived her life to a beat that was all her own. The incredible singer, dancer and all around entertainer brought her colorful and creative spirit to audiences on the stage and screen for decades, becoming one of the highest paid women in the United States after emigrating there in the 1940's. Her star rose and fell and rose again but above it all, she was Carmen! [This episode originally aired October, 2020.] About the Narrator Storm Large is a musician, actor, playwright, and author. She has sung and performed in bands for decades from San Francisco to Portland. In addition to developing a cult-like following for her own band, The Balls, Storm is also a co-lead singer for the internationally acclaimed, multi-lingual, orchestra, Pink Martini.  Credits This podcast is a production of Rebel Girls and Boom Integrated, a division of John Marshall Media. It's based on the book series Good Night Stories for Rebel Girls. Our Executive Producers are Jes Wolfe and Katie Sprenger. This season was produced by John Marshall Cheary, Sarah Storm, and Robin Lai. Corinne Peterson is our Production Manager. This episode was written by Joy McCullough and edited by Katie Sprenger. Proofread by Ariana Rosas. Elettra Bargiacchi created sound design and composed out performed the original theme. Mattia Marcelli was the sound mixer.

Na coluna desta semana do Passeio Pela História, o professor Milton Teixeira falou sobre a morte de Carmen Miranda.

Nesse episódio: O começo da carreira; Negociações com clientes e parceiros; Construção de networking; O início do trabalho com a Anitta; A criação da MAP, sua agência; Novo negócio - Shop & Share; Maior acervo de moda do Brasil; Sustentabilidade e a moda; Compras de moda compartilhadas; Precificação de serviço; Aprendendo a dizer não; Transformando o carnaval de Salvador em negócios; Parceria com a Dolce & Gabbana; Quebrando padrões familiares. Hoje Thais entrevista a empresária Marina Morena, sócia da MAP, agência de gestão de carreiras, criação e estratégia, fundadora da Shop and Share, negócio de aluguel e compra compartilhada de roupas de luxo, e tem um trio elétrico em Salvador. Marina não veio a esse mundo a passeio, e hoje mostra pra gente um pouco do seu talento. Vambora entender como essa carreira aconteceu? Toda semana tem novo episódio no ar, pra não perder nenhum, siga:  LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/thaisroque/ Instagram Thais: https://www.instagram.com/thaisroque/  Instagram DCNC: https://www.instagram.com/decaronanacarreira/ TikTok: https://www.tiktok.com/@decaronanacarreira YouTube: https://www.youtube.com/@Decaronanacarreira?sub_confirmation=1 Newsletter Assine a nossa news! http://eepurl.com/hSpO4D Thaís veste Conjunto bege - Reinaldo Lourenço - https://www.instagram.com/reinaldolourenco/ Brincos - Nadia Gimenes - https://www.instagram.com/nadiagimenes/ Sapato - Arezzo - https://www.instagram.com/arezzo/ Styling - André Puertas - https://www.instagram.com/andrepuertas/ Cabelo e Make - Cristian Dallé - https://www.instagram.com/crisdalle/ Links da Marina: Instagram Marina - https://www.instagram.com/marinamorena83/ Mala de viagem: Nada é eterno - documentário - https://www.netflix.com/br/title/81586873 Carmen Miranda - biografia - https://amzn.to/3JgHyQ9 Equipe que faz acontecer: Criação, roteiro e apresentação: Thais Roque Consultoria de conteúdo: Alvaro Leme Supervisão: José Newton Fonseca Sonorização e edição: Felipe Dantas Identidade Visual: João Magagnin

Come on you clods! It's a big one this week! We've been watching The Power Of The Daleks, which not only marks the return of our favourite devilish pepperpots, but also is Patrick Troughton's first story as the Doctor.There's the birth of an iconic recorder, mad scientists, a fabulous political analogy, and the greatest fruit basket committed to film. Carmen Miranda, eat your heart out gal. You can get in touch via @whowatchpodcast, or send us some love via email - thewhowatchpodcast@gmail.com.You can also tip The Who Watch Podcast via Ko-Fi, if you'd like!Find socials, the Song Of The Story playlists, and other fun things here, including our occasional chats to the press, and Beth's very good Doctor Who quiz book. Music by Haydn WynnArtwork by Reece ConnollyPhotos from The Black ArchiveAll clips belong to their respective copyright holders and are used purely for parody purposes Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Dixie Gillian followed by Special Guest Star Carmen Miranda.

Duet partners include: Bing Crosby, Dick Haymes, Carmen Miranda, Les Paul, Dan Dailey, Burl Ives and Danny Kaye.  Songs include: Take Me Out to the Ball Game, The Woody Woodpecker Song, Rumors Are Flying, Smile, Smile, Smile and There's No Business Like Show Business. 

Bananas, the most frequently consumed fresh fruit in the United States, have been linked to Miss Chiquita and Carmen Miranda, "banana republics," and Banana Republic clothing stores—everything from exotic kitsch, to Third World dictatorships, to middle-class fashion. But how did the rise in banana consumption in the United States affect the banana-growing regions of Central America? In this second edition of Banana Cultures: Agriculture, Consumption, and Environmental Change in Honduras and the United States (University of Texas Press, 2021) Dr. John Soluri presents a lively, interdisciplinary study that integrates agroecology, anthropology, political economy, and history to trace the symbiotic growth of the export banana industry in Honduras and the consumer mass market in the United States. Beginning in the 1870s, when bananas first appeared in the U.S. marketplace, Dr. Soluri examines the tensions between the small-scale growers, who dominated the trade in the early years, and the shippers. He then shows how rising demand led to changes in production that resulted in the formation of major agribusinesses, spawned international migrations, and transformed great swaths of the Honduran environment into monocultures susceptible to plant disease epidemics that in turn changed Central American livelihoods. Soluri also looks at labor practices and workers' lives, changing gender roles on the banana plantations, the effects of pesticides on the Honduran environment and people, and the mass marketing of bananas to consumers in the United States. His multifaceted account of a century of banana production and consumption adds an important chapter to the history of Honduras, as well as to the larger history of globalisation and its effects on rural peoples, local economies, and biodiversity. This interview was conducted by Dr. Miranda Melcher whose new book focuses on post-conflict military integration, understanding treaty negotiation and implementation in civil war contexts, with qualitative analysis of the Angolan and Mozambican civil wars. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/new-books-network

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Bananas, the most frequently consumed fresh fruit in the United States, have been linked to Miss Chiquita and Carmen Miranda, "banana republics," and Banana Republic clothing stores—everything from exotic kitsch, to Third World dictatorships, to middle-class fashion. But how did the rise in banana consumption in the United States affect the banana-growing regions of Central America? In this second edition of Banana Cultures: Agriculture, Consumption, and Environmental Change in Honduras and the United States (University of Texas Press, 2021) Dr. John Soluri presents a lively, interdisciplinary study that integrates agroecology, anthropology, political economy, and history to trace the symbiotic growth of the export banana industry in Honduras and the consumer mass market in the United States. Beginning in the 1870s, when bananas first appeared in the U.S. marketplace, Dr. Soluri examines the tensions between the small-scale growers, who dominated the trade in the early years, and the shippers. He then shows how rising demand led to changes in production that resulted in the formation of major agribusinesses, spawned international migrations, and transformed great swaths of the Honduran environment into monocultures susceptible to plant disease epidemics that in turn changed Central American livelihoods. Soluri also looks at labor practices and workers' lives, changing gender roles on the banana plantations, the effects of pesticides on the Honduran environment and people, and the mass marketing of bananas to consumers in the United States. His multifaceted account of a century of banana production and consumption adds an important chapter to the history of Honduras, as well as to the larger history of globalisation and its effects on rural peoples, local economies, and biodiversity. This interview was conducted by Dr. Miranda Melcher whose new book focuses on post-conflict military integration, understanding treaty negotiation and implementation in civil war contexts, with qualitative analysis of the Angolan and Mozambican civil wars. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/caribbean-studies

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Bananas, the most frequently consumed fresh fruit in the United States, have been linked to Miss Chiquita and Carmen Miranda, "banana republics," and Banana Republic clothing stores—everything from exotic kitsch, to Third World dictatorships, to middle-class fashion. But how did the rise in banana consumption in the United States affect the banana-growing regions of Central America? In this second edition of Banana Cultures: Agriculture, Consumption, and Environmental Change in Honduras and the United States (University of Texas Press, 2021) Dr. John Soluri presents a lively, interdisciplinary study that integrates agroecology, anthropology, political economy, and history to trace the symbiotic growth of the export banana industry in Honduras and the consumer mass market in the United States. Beginning in the 1870s, when bananas first appeared in the U.S. marketplace, Dr. Soluri examines the tensions between the small-scale growers, who dominated the trade in the early years, and the shippers. He then shows how rising demand led to changes in production that resulted in the formation of major agribusinesses, spawned international migrations, and transformed great swaths of the Honduran environment into monocultures susceptible to plant disease epidemics that in turn changed Central American livelihoods. Soluri also looks at labor practices and workers' lives, changing gender roles on the banana plantations, the effects of pesticides on the Honduran environment and people, and the mass marketing of bananas to consumers in the United States. His multifaceted account of a century of banana production and consumption adds an important chapter to the history of Honduras, as well as to the larger history of globalisation and its effects on rural peoples, local economies, and biodiversity. This interview was conducted by Dr. Miranda Melcher whose new book focuses on post-conflict military integration, understanding treaty negotiation and implementation in civil war contexts, with qualitative analysis of the Angolan and Mozambican civil wars. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/food

Bananas, the most frequently consumed fresh fruit in the United States, have been linked to Miss Chiquita and Carmen Miranda, "banana republics," and Banana Republic clothing stores—everything from exotic kitsch, to Third World dictatorships, to middle-class fashion. But how did the rise in banana consumption in the United States affect the banana-growing regions of Central America? In this second edition of Banana Cultures: Agriculture, Consumption, and Environmental Change in Honduras and the United States (University of Texas Press, 2021) Dr. John Soluri presents a lively, interdisciplinary study that integrates agroecology, anthropology, political economy, and history to trace the symbiotic growth of the export banana industry in Honduras and the consumer mass market in the United States. Beginning in the 1870s, when bananas first appeared in the U.S. marketplace, Dr. Soluri examines the tensions between the small-scale growers, who dominated the trade in the early years, and the shippers. He then shows how rising demand led to changes in production that resulted in the formation of major agribusinesses, spawned international migrations, and transformed great swaths of the Honduran environment into monocultures susceptible to plant disease epidemics that in turn changed Central American livelihoods. Soluri also looks at labor practices and workers' lives, changing gender roles on the banana plantations, the effects of pesticides on the Honduran environment and people, and the mass marketing of bananas to consumers in the United States. His multifaceted account of a century of banana production and consumption adds an important chapter to the history of Honduras, as well as to the larger history of globalisation and its effects on rural peoples, local economies, and biodiversity. This interview was conducted by Dr. Miranda Melcher whose new book focuses on post-conflict military integration, understanding treaty negotiation and implementation in civil war contexts, with qualitative analysis of the Angolan and Mozambican civil wars. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/american-studies

Bananas, the most frequently consumed fresh fruit in the United States, have been linked to Miss Chiquita and Carmen Miranda, "banana republics," and Banana Republic clothing stores—everything from exotic kitsch, to Third World dictatorships, to middle-class fashion. But how did the rise in banana consumption in the United States affect the banana-growing regions of Central America? In this second edition of Banana Cultures: Agriculture, Consumption, and Environmental Change in Honduras and the United States (University of Texas Press, 2021) Dr. John Soluri presents a lively, interdisciplinary study that integrates agroecology, anthropology, political economy, and history to trace the symbiotic growth of the export banana industry in Honduras and the consumer mass market in the United States. Beginning in the 1870s, when bananas first appeared in the U.S. marketplace, Dr. Soluri examines the tensions between the small-scale growers, who dominated the trade in the early years, and the shippers. He then shows how rising demand led to changes in production that resulted in the formation of major agribusinesses, spawned international migrations, and transformed great swaths of the Honduran environment into monocultures susceptible to plant disease epidemics that in turn changed Central American livelihoods. Soluri also looks at labor practices and workers' lives, changing gender roles on the banana plantations, the effects of pesticides on the Honduran environment and people, and the mass marketing of bananas to consumers in the United States. His multifaceted account of a century of banana production and consumption adds an important chapter to the history of Honduras, as well as to the larger history of globalisation and its effects on rural peoples, local economies, and biodiversity. This interview was conducted by Dr. Miranda Melcher whose new book focuses on post-conflict military integration, understanding treaty negotiation and implementation in civil war contexts, with qualitative analysis of the Angolan and Mozambican civil wars. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Hamas's top leaders are worth billions. Here's how they continue to grow rich – The Mackenzie Institute   Carmen Miranda – Chiquita Banana commercial (youtube.com)   Operation Mockingbird: The CIA Operation to Control the Media and Have them Circulate Propaganda – Page 2 – HISTORY HEIST    The Central Intelligence Agency (CIA) is Formed – […] The post 2/3 *Dulles Brothers Created CIA & Destroyed Central America and IRAN for USA Corporate Interests.  Dulles Brothers ALSO destroyed Cental America, Cuba, Haiti.  Banana Wars. HAMAS leaders are worth BILLIONS of $ *WTH appeared first on Psychopath In Your Life.

Telecommunications Act of 1996 – Wikipedia   Hamas's top leaders are worth billions. Here's how they continue to grow rich – The Mackenzie Institute   Carmen Miranda – Chiquita Banana commercial (youtube.com)   Operation Mockingbird: The CIA Operation to Control the Media and Have them Circulate Propaganda – Page 2 – HISTORY HEIST    The […] The post 3/3 *Dulles Brothers Created CIA Destroyed & Central America and IRAN for USA Corporate Interests.  Dulles Brothers ALSO destroyed Cental America, Cuba, Haiti.  Banana Wars. HAMAS leaders are worth BILLIONS of $ *WTH appeared first on Psychopath In Your Life.

Singers include: Judy Garland, Billie Holiday, Louise Tobin, Vera Lynn, Ella Fitzgerald, Helen Forest, the Andrews Sisters, Carmen Miranda, and Kate Smith.  Songs include: We'll Meet Again, Somewhere Over the Rainbow, Beer Barrel Polka, Undecided, What's New, Strange Fruit and God Bless America.

Anexos al abecé de la música popular de Brasil en forma de compilaciones. Intervienen: Simone, Carmen Miranda, Elza Soares, Dalva de Oliveira, Dóris Monteiro, Claudette Soares, Elza Soares, Wanderléa, Sylvia Telles, Rita Lee & Os Mutantes, Gal Costa, Elba Ramalho, Nara Leâo y Eliana Pittman.Escuchar audio

Madame Alexander had a dream to educate through dolls and 100 years later, Madame's legacy is still inspiring new generations of children.   Designer and author Bruce A. de Armond joins host Louisa Maxwell to discuss the life and work of Beatrice Alexander.   Madame was born Bertha (Beatrice) Alexander, in New York's lower East side where her father had a doll shop and hospital. Beatrice trained and worked as a bookkeeper but the advent of World War One and a shortage of the supply of dolls from Europe inspired Beatrice and sisters to create their own cloth dolls. The success of the cloth dolls persuaded Beatrice to launch the Alexander Doll company in 1923 and began her legendary collaboration with toy store FAO Schwarz in New York. Beatrice styled herself as “Madame “ Alexander capitalising on her European roots to give an aura of glamour to the brand. Madame Alexander had vision as a designer and as a business person. She negotiated a variety of licensed deals to make dolls in the likenesses of Hollywood stars: Jane Withers, Judy Garland, Sonja Henie, Carmen Miranda and Scarlett O'Hara. She launched the chic fashion doll Cissy who gained world wide recognition as the face of British beauty brand Yardley. Now in 2023, a century later, Madame Alexander's dolls are still celebrated and collected as they appeal, not only to doll collectors but to lovers of film and pop culture. Bruce A. de Armond is an interior designer  with an international portfolio creating signature styes for hotels, casinos and department stores. Bruce combines his interests in art, dolls and fashion by working with museum collections, auction houses, and contributing to books on vintage dolls. Bruce A. deArmond's blog dolledition.com explores the ever evolving story of dolls and fashion. 

Reciban un cordial saludo. Desde Cali (Colombia), les habla Sergio Luis López, compartiéndoles un nuevo episodio de "Así la escuché yo..." En 1988 fue éxito mundial una rumba flamenca interpretada por la agrupación Gipsy Kings la cual fue grabada con el título “Bamboléo”. Fue tal el éxito de la canción de los Gipsy Kings que de inmediato otros artistas también sacaron sus versiones como la vocalizada por la legendaria intérprete cubana Celia Cruz, acompañada por la orquesta Fania All Stars e incluida en el álbum homónimo de 1988 “Bamboleo”. Al año siguiente el reconocido cantante español de talla mundial Julio Iglesias, incluyó su versión de esta canción en su álbum “Raíces” de 1989, bajo el título “Caballo viejo/Bamboleo”. Los anteriores temas musicales son en realidad una mezcla de dos canciones: - en primer lugar, toma los versos de la tonada llanera compuesta por el venezolano Simón Díaz, quien la grabó en 1980 con el título “Caballo viejo”. Así la escuché yo… - y para el coro utiliza el estribillo la canción compuesta por el brasileño André de Sá Filho, la cual fue grabada originalmente en portugués en 1932 por la artista brasileña Carmen Miranda bajo el título “Bamboleô”. ¿Y tú, conocías las canciones originales “Caballo viejo” y “Bamboleô”? Autor: André de Sá Filho (brasileño) para “Bamboleô”. Autor: Simón Díaz (venezolano) para “Caballo viejo” - Acreditado erróneamente a los miembros de Gipsy Kings (Tonino Baliardo & Jahloul Bouchikhi & Nicolás Reyes) Bamboléo - Gipsy Kings (1988) "Gipsy Kings" álbum (1988) Gipsy Kings (grupo francés) Ritmo: Rumba flamenca Bamboleo - Fania All Stars & Celia Cruz (1988) “Bamboleo” álbum (1988) Canta: Celia Cruz (nombre real Úrsula Hilaria Celia de la Caridad Cruz Alfonso de la Santísima Trinidad, cubana) Género: Salsa Caballo viejo-Bamboleo - Julio Iglesias (1989) "Raíces" álbum (1989) Julio Iglesias (nombre real Julio José Iglesias de la Cueva, español) Ritmo: Rumba flamenca Caballo viejo - Simón Díaz (1980) “Golpe y pasaje” álbum (1980) Simón Díaz (nombre real Simón Narciso Díaz Márquez, venezolano) Ritmo: Pasaje llanero Bamboleó - Carmen Miranda (1932) "Carmen Miranda" álbum (1932) Carmen Miranda (nombre real Maria do Carno Pinto Monteiro, portuguesa) Ritmo: Samba ___________________ “Así la escuché yo…” Temporada: 7 Episodio: 51 Sergio Productions Cali – Colombia Sergio Luis López Mora

Jared, Oriana and Ned discuss Oriana's choice of topic: the Noldor. Also termed the Deep-elves and, in early versions of the legendarium, the Gnomes – thankfully changed given unavoidable associations – they were one of the three ethnicities of the Eldar in general, the first Children of Iluvatar. As compared to the serene Vanyar and the many generally lower-key societies of the Teleri, the Noldor were the ones most driven by the desire to create and to learn about the world in general, though these tendencies, exacerbated by Melkor in his Valinorean captivity and the internal family strife of their royal house, resulted in all the many deeds of fame in Middle-earth on the one hand but also their near total destruction and eventual fading away on the other. By the time of The Lord of the Rings, only small societies and remnants were left, casting an influence on the course of events but not directing them. What can we learn from the stories of the women of the Noldor in particular, not just Galadriel but other figures such as Fëanor's mother Míriel and his wife Nerdanel or the Nargothrond princess Finduilas? What throughlines did Tolkien suggest in terms of how the Noldor both seemed the most human of the Elves as well as being driven by the same ambiguous creative impulses that haunted any number of beings in the legendarium? How does the decision to keep them from the center of the many arcs of The Lord of the Rings help shape the book into being the story that it is? And just how much of an obsessive creative type do you have to be to not only devise the writing system for your culture but to insist on sticking to a particular pronunciation because you're still mad about how things ended up with your family?Show Notes.Jared's doodle. Plus a bonus Galadriel-as-Carmen Miranda sketch. (The episode provides context. Sorta.)Negotiations, negotiations. The SAG-AFTRA strike has a lot of it.The new edition of the letters will be out in mid-November.Holly Ordway's book Tolkien's Faith.The Bandcamp Daily story on Jim Kirkwood and his early Tolkien-inspired work.Some details on Starve Acre, the new Morfydd Clark/Mat Smith folk horror film.I mean if you WANT the Tolkien Gateway definition of the Noldor…Recommending the Andy Serkis reading of The Silmarillion once more!Our episode on Galadriel.Turgon via Tolkien Gateway; relatedly, our episode on The Fall of Gondolin.Gildor Inglorion, a truly fascinating character, as is Voronwë.Míriel and Nerdanel – and they have stories that were not fully told…Glorfindel seems like he's about to be a major character in The Lord of the Rings…and then he's not!We discussed the Kinslaying as part of our episode on evil.Ah yes, The Shibboleth of Fëanor. Boy this is nuts. And great at the same time. Then there's the Oath of Fëanor. Maybe review the language first before you sign a contract.Our episodes on “Leaf by Niggle” (as part of Tree and Leaf) and Smith of Wootton Major.Finduilas – again, would be good to learn more about her! See also our episode on The Children of Húrin.And yes The Wheel of Time is really good. Really!Support By-The-Bywater and our network, Megaphonic, on Patreon, and hang out with us in a friendly Discord!

El Haus of Mala analiza cuan buenas son las reinas personificando en la primera edición del Snatch Game en Drag Race Brasil. Desde sus mejores celebridades hasta sus mejores conceptos inspirados por Carmen Miranda. Busca tus frutas, que este episodio comienza ahora. Draga Mala Grag!Mala Patreonhttps://patreon.com/DragaMalaLinkTreehttps://linktr.ee/dragamalaBrock by Joséhttps://www.instagram.com/brockbyjose/https://www.tiktok.com/@brockbyjoseMala VoiceMailhttps://www.speakpipe.com/dragamalaInstagramDraga Mala

Este episodio de Café con Pam nos lleva a un viaje culinario lleno de sabores y tradiciones mexicanas. La talentosa chef Carmen Miranda comparte su fascinante experiencia desde su infancia cocinando con su abuelita hasta su papel como jefa de innovación culinaria en Tacombi. Carmen comparte sus logros, desafíos y cómo está llevando la gastronomía mexicana a nuevos lugares del mundo. Además, exploraremos su conexión especial con el maíz y cómo busca transmitir la importancia del taco y las tradiciones mexicanas a través de su trabajo en Nueva York. Follow Carmen on all things social: Instagram Threads TikTok Follow Cafe con Pam on all things social: Instagram Facebook http://cafeconpam.com/ Secure your spot for Be Heard and Launch Your Podcast Join the FREE Cafe con Pam Challenge Join our Discord space and let's keep the conversation going! Want to get insider updates and learn more about all that's coming to Café con Pam? Get on the insider list, por que sabemos que te gusta el chisme ;)   Subscribe, rate, review, and share this episode with someone you love! And don't ever forget to Stay Shining!

Performers include: Mae West & Duke Ellington, Jimmie Rodgers & Louis Armstrong, Perry Como & Betty Hutton, Dick Powell & the Mills Brothers and Carmen Miranda & the Andrews Sisters.  Songs include: Breezing Along With the Breeze, My Old Flame, Out For No Good, Confess, Too Old To Cut the Mustard and A Bushel and a Peck. 

Nesse episódio: O começo da carreira; Negociações com clientes e parceiros; Construção de networking; O início do trabalho com a Anitta; A criação da MAP, sua agência; Novo negócio - Shop & Share; Maior acervo de moda do Brasil; Sustentabilidade e a moda; Compras de moda compartilhadas; Precificação de serviço; Aprendendo a dizer não; Transformando o carnaval de Salvador em negócios; Parceria com a Dolce & Gabbana; Quebrando padrões familiares. Hoje Thais entrevista a empresária Marina Morena, sócia da MAP, agência de gestão de carreiras, criação e estratégia, fundadora da Shop and Share, negócio de aluguel e compra compartilhada de roupas de luxo, e tem um trio elétrico em Salvador. Marina não veio a esse mundo a passeio, e hoje mostra pra gente um pouco do seu talento. Vambora entender como essa carreira aconteceu? Toda semana tem novo episódio no ar, pra não perder nenhum, siga:  LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/thaisroque/ Instagram Thais: https://www.instagram.com/thaisroque/  Instagram DCNC: https://www.instagram.com/decaronanacarreira/ TikTok: https://www.tiktok.com/@decaronanacarreira YouTube: https://www.youtube.com/@Decaronanacarreira?sub_confirmation=1 Newsletter Assine a nossa news! http://eepurl.com/hSpO4D Thaís veste Conjunto bege - Reinaldo Lourenço - https://www.instagram.com/reinaldolourenco/ Brincos - Nadia Gimenes - https://www.instagram.com/nadiagimenes/ Sapato - Arezzo - https://www.instagram.com/arezzo/ Styling - André Puertas - https://www.instagram.com/andrepuertas/ Cabelo e Make - Cristian Dallé - https://www.instagram.com/crisdalle/ Links da Marina: Instagram Marina - https://www.instagram.com/marinamorena83/ Mala de viagem: Nada é eterno - documentário - https://www.netflix.com/br/title/81586873 Carmen Miranda - biografia - https://amzn.to/3JgHyQ9 Equipe que faz acontecer: Criação, roteiro e apresentação: Thais Roque Consultoria de conteúdo: Alvaro Leme Supervisão: José Newton Fonseca Sonorização e edição: Felipe Dantas Identidade Visual: João Magagnin

Did you know that American banana corporations turned almost all of Central America into US satellite states in the late 19th and early 20th centuries for roughly half-a-century? It took the massacre of thousands of unarmed, exploited, and striking Columbian  banana workers in 1928 to turn the tide against American imperialism.  Today we explore just how several central American nations became true Banana Republics. Wet Hot Bad Magic Summer Camp tickets are ON SALE!  BadMagicMerch.com Get tour tickets at dancummins.tv Watch the Suck on YouTube: https://youtu.be/GjS-jjEqARABad Magic Charity of the Month: The DNA Doe Project is a non profit with a simple humanitarian mission: to identify John and Jane Does using investigative genetic genealogy. Our donation amount is currently TBD. To learn more, please visit dnadoeproject.orgMerch: https://www.badmagicmerch.comDiscord! https://discord.gg/tqzH89vWant to join the Cult of the Curious private Facebook Group? Go directly to Facebook and search for "Cult of the Curious" in order to locate whatever happens to be our most current page :)For all merch related questions/problems: store@badmagicproductions.com (copy and paste)Please rate and subscribe on iTunes and elsewhere and follow the suck on social media!! @timesuckpodcast on IG and http://www.facebook.com/timesuckpodcastWanna become a Space Lizard?  Click here: https://www.patreon.com/timesuckpodcastSign up through Patreon and for $5 a month you get to listen to the Secret Suck, which will drop Thursdays at Noon, PST. You'll also get 20% off of all regular Timesuck merch PLUS access to exclusive Space Lizard merch. You get to vote on two Monday topics each month via the app. And you get the download link for my new comedy album, Feel the Heat. Check the Patreon posts to find out how to download the new album and take advantage of other benefits

Mindi presents The Big Show from 1951-03-25 episode (021) with Tallulah Bankhead, Jimmy Durante, Rex Harrison, Judy Holliday, Carmen Miranda, etc.

Mindy Presents The Big Show from 1951-03-25 episode (021) with Tallulah Bankhead, Jimmy Durante, Rex Harrison, Judy Holliday, Carmen Miranda, etc.

Episode 868.2 (13:43) In this episode: Carmen Miranda; What is humility? Fear of the Lord; Know who you are as God has created you; avoid the extremes which end up as arrogance; Salt and Light Related Web Sites:  My Website Podcast Page All Previous Episodes

Desde el quinto pais más grande del mundo, desde el Amazonas hasta Iguazú. Politicos “avatares" aparte, conocido por sus héroes futbolísticos, Ronaldo, Ronaldinho o Pelé, pero la música importa en su ADN. Joao Gilberto, Vinicius de Moraes o Tom Jobim, la trinidad de la bossa, Carmen Miranda, su más icónico personaje. La "Garota de Ipanema“ o "Desafinado”, clásicos viendo pasar el tiempo, pero “So Nice” en versión de Stacey Kent o Bach por Camerata Brasil podrían abrirte nuevos horizontes. ”Tu Canción”, justo la que estabas esperando. Hazte socio del Club Babel y apoya este podcast: mundobabel.com/club Si te gusta Mundo Babel puedes ayudar a que llegue a más oyentes al compartir en tus redes sociales y dejar una valoración de 5 estrellas en Apple Podcast o en Ivoox. Para anunciarte en este podcast, ponte en contacto: mundobabelpodcast@gmail.com

On Today's Trivia Podcast Episode Time for 20 new questions on this trivia podcast! Pando Populus is the scientific name of which kind of tree that shares its name with a famous ski town? Puggles are not only a dog breed, but also the young of a specific animal. Which animal's young are called "puggles"? Which Belgian Driver once held the record for the greatest number of wins six at the Le Mans 24- hour race? What city is the show Punky Brewster set in? Which acid, used to treat skin disorders, in food preparation and as an antiseptic, is the active metabolite of aspirin? In Music Theory, what are the five different accidentals that can be used in the notation of a particular measure? What name is given to the declarer's partner in a hand of bridge? Which artist went through a blue and rose period before co-founding the cubist movement? What term beginning with F is a medieval maker of arrows and the last name of an Angela Lansbury TV character? Animals that are carpophagous feed on what? Carmen Miranda would have approved. The name of which coffee flavored cake means "pick me up" or "cheer me up" in English? What is the fourth largest city in Ohio that has the nickname "The Glass City"? If you liked this episode, check out our last trivia episode! Music Hot Swing, Fast Talkin, Bass Walker, Dances and Dames by Kevin MacLeod (incompetech.com) Licensed under Creative Commons: By Attribution 3.0 http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/ Don't forget to follow us on social media for more trivia: Patreon - patreon.com/quizbang - Please consider supporting us on Patreon. Check out our fun extras for patrons and help us keep this podcast going. We appreciate any level of support! Website - quizbangpod.com Check out our website, it will have all the links for social media that you need and while you're there, why not go to the contact us page and submit a question! Facebook - @quizbangpodcast - we post episode links and silly lego pictures to go with our trivia questions. Enjoy the silly picture and give your best guess, we will respond to your answer the next day to give everyone a chance to guess. Instagram - Quiz Quiz Bang Bang (quizquizbangbang), we post silly lego pictures to go with our trivia questions. Enjoy the silly picture and give your best guess, we will respond to your answer the next day to give everyone a chance to guess. Twitter - @quizbangpod We want to start a fun community for our fellow trivia lovers. If you hear/think of a fun or challenging trivia question, post it to our twitter feed and we will repost it so everyone can take a stab it. Come for the trivia - stay for the trivia. Ko-Fi - ko-fi.com/quizbangpod - Keep that sweet caffeine running through our body with a Ko-Fi, power us through a late night of fact checking and editing!

To celebrate the start of Pride Month, GGACP revisits this memorable 2018 interview with legendary comedy writer-performer Bruce Vilanch. In this episode, Bruce looks back at the “golden age” of TV variety shows and specials, including “Donny & Marie,” “The Brady Bunch Hour,” “The Star Wars Holiday Special” and “The Paul Lynde Halloween Special.” (all written or co-written by Bruce himself). Also, Margaret Hamilton makes her move, Robert Reed channels Carmen Miranda, Jack Benny does “The Match Bit” and Gilbert takes over the new “Hollywood Squares.” PLUS: Jack Palance! Bob Hope's filing cabinet! “Wayne Newton at SeaWorld”! Bruce hangs with Tallulah Bankhead! And the Oscar joke that never made it to air! Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Photo:   Wallace Donnet directing Carmen Miranda in Alô, Alô Brasil #NewWorldReport:  Bolsonaro gains on Lula.  Senadora Maria Fernanda Cabal. @MariaFdaCabal (on leave) Joseph Humire @JMHumire @SecureFreeSoc. Ernesto Araujo, former Foreign Minister of Brazil.  https://www.securefreesociety.org  https://www.reuters.com/world/americas/bolsonaro-gains-lula-brazil-race-helped-by-moro-exit-poll-2022-04-07/