Dance Lab

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !

⭐ Selasi Dogbatse - Danseuse et chorégraphe belgo-ghanéenne.Formée dès l'enfance à la danse classique, elle découvre le hip-hop à 12 ans et trouve immédiatement sa voie. Après avoir étudié à l'Académie des Arts de Bruxelles, Selasi fait le pari de vivre de la danse, un choix audacieux qui la mènera bien au-delà des frontières belges.Elle s'installe à Los Angeles en 2015 et collabore avec des artistes de renommée mondiale comme Rihanna, Beyoncé, Missy Elliott, Cardi B, Kelly Rowland, ou encore Drake. Chorégraphe pour la télé, les clips, la scène, et les marques, Selasi a su imposer son identité artistique dans un milieu extrêmement compétitif.Dans cet épisode, nous parlerons de son identité belgo-ghanéenne et la manière dont elle nourrit sa danse ? Le statut d'artiste en Belgique : est-ce une sécurité ou une illusion pour les artistes ? Comment intégrer une agence aux USA et réussir à L.A. quand on vient d'Europe ?Nous aborderons également son regard sur l'industrie, les coulisses, la rigueur et l'équilibre à trouver pour durer dans ce métier.

⭐ Selasi Dogbatse - Danseuse et chorégraphe belgo-ghanéenne.Formée dès l'enfance à la danse classique, elle découvre le hip-hop à 12 ans et trouve immédiatement sa voie. Après avoir étudié à l'Académie des Arts de Bruxelles, Selasi fait le pari de vivre de la danse, un choix audacieux qui la mènera bien au-delà des frontières belges.Elle s'installe à Los Angeles en 2015 et collabore avec des artistes de renommée mondiale comme Rihanna, Beyoncé, Missy Elliott, Cardi B, Kelly Rowland, ou encore Drake. Chorégraphe pour la télé, les clips, la scène, et les marques, Selasi a su imposer son identité artistique dans un milieu extrêmement compétitif.Dans cet épisode, nous parlerons de son identité belgo-ghanéenne et la manière dont elle nourrit sa danse ? Le statut d'artiste en Belgique : est-ce une sécurité ou une illusion pour les artistes ? Comment intégrer une agence aux USA et réussir à L.A. quand on vient d'Europe ?Nous aborderons également son regard sur l'industrie, les coulisses, la rigueur et l'équilibre à trouver pour durer dans ce métier.

⚖️ Mélodie Molinaro - Comédienne, chanteuse, autrice, et fondatrice de l'association Derrière le Rideau, une association engagée dans la lutte contre les violences sexistes et sexuelles dans le spectacle vivant.Aujourd'hui, c'est une autre facette de son parcours que l'on explorera ensemble : celle d'une artiste engagée, lucide et profondément concernée par les réalités souvent tues du milieu culturel.Nous parlerons de harcèlement moral, sexuel, verbal, physique, des silences institutionnels, du traumatisme secondaire, mais aussi de guérison, de prévention et de résilience.Mélodie nous partagera comment elle a mis en place des ateliers thérapeutiques pour accompagner les victimes, pourquoi ce travail est nécessaire mais aussi épuisant, et comment elle cherche à fédérer une énergie collective.Un épisode essentiel, pour ouvrir les yeux, prendre conscience, et peut-être commencer à transformer certaines pratiques dans nos milieux artistiques pour ramener de la bienveillance, briser l'isolement et créer du lien là où il y a souvent du silence.

⚖️ Mélodie Molinaro - Comédienne, chanteuse, autrice, et fondatrice de l'association Derrière le Rideau, une association engagée dans la lutte contre les violences sexistes et sexuelles dans le spectacle vivant.Vous avez peut-être déjà vue Mélodie sur scène dans Chicago, Grease, La Boule Rouge, ou aux côtés des Coquettes à l'Olympia et au Grand Rex. Vous l'avez également peut-être déjà entendue à travers ses chroniques dans Télématin ou en tournée avec ses propres créations, comme Zourou, au-delà des mots.Mais aujourd'hui, c'est une autre facette de son parcours que l'on explorera ensemble : celle d'une artiste engagée, lucide et profondément concernée par les réalités souvent tues du milieu culturel.Nous parlerons de harcèlement moral, sexuel, verbal, physique, des silences institutionnels, du traumatisme secondaire, mais aussi de guérison, de prévention et de résilience.Mélodie nous partagera comment elle a mis en place des ateliers thérapeutiques pour accompagner les victimes, pourquoi ce travail est nécessaire mais aussi épuisant, et comment elle cherche à fédérer une énergie collective.Un épisode essentiel, pour ouvrir les yeux, prendre conscience, et peut-être commencer à transformer certaines pratiques dans nos milieux artistiques pour ramener de la bienveillance, briser l'isolement et créer du lien là où il y a souvent du silence.

⭐ Sabrina Lonis - Chorégraphe, professeure de danse et créatrice de contenu dans le monde de la danse.Formée à Paris, New York, Londres et Los Angeles, elle est titulaire du diplôme d'État de professeur de danse.Aujourd'hui, elle compte plus de 2 millions d'abonnés sur sa chaîne YouTube, la première chaîne de danse en France, avec plus de 850 millions de vues.En parallèle, Sabrina enseigne la danse en France et en Europe, partageant son expertise avec des danseurs amateurs, pré-professionnels et professionnels.Dans cet épisode, nous aborderons le mental et la persévérance en danse. Sabrina nous parlera de sa propre expérience avec la pression, les blessures, les doutes et comment elle a transformé chaque épreuve en moteur de progression. Nous discuterons également de l'importance de la bienveillance dans ses cours et de la manière dont elle encourage ses élèves à développer leur individualité et leur confiance en eux. Ainsi que son regard sur les défis qu'elle a rencontrés, notamment les épreuves liées à des professeurs toxiques ou au jugement extérieur.

⭐ Sabrina Lonis - Chorégraphe, professeure de danse et créatrice de contenu dans le monde de la danse.Formée à Paris, New York, Londres et Los Angeles, elle est titulaire du diplôme d'État de professeur de danse.Sabrina a su s'imposer comme une référence dans l'univers de la danse en collaborant avec de nombreux artistes et productions de renom, que ce soit pour des émissions télévisées, des publicités, des clips musicaux ou des spectacles vivants.Avec plus de 300 émissions à son actif, Sabrina a marqué des émissions telles que Eurovision Junior Song Contest, The Voice, les victoires de la musique, Mask Singer, le Marrakech du rire, et plus recement La star Academy, et les JO. Elle a également travaillé avec des artistes internationaux comme Major Lazer, J Balvin, Jamel Debbouze, Maitre Gims, Kendji Girac, Santa, Claudio Capeo, Kev Adams et bien d'autres.Elle a également collaboré avec Decathlon pour la création de sa collection capsule en 2023.Aujourd'hui, elle compte plus de 2 millions d'abonnés sur sa chaîne YouTube, la première chaîne de danse en France, avec plus de 850 millions de vues.En parallèle, Sabrina enseigne la danse en France et en Europe, partageant son expertise avec des danseurs amateurs, pré-professionnels et professionnels.Dans cet épisode, nous aborderons le mental et la persévérance en danse, un sujet qui est au cœur de son parcours et de son enseignement. Sabrina nous parlera de sa propre expérience avec la pression, les blessures, les doutes et comment elle a transformé chaque épreuve en moteur de progression. Nous discuterons également de l'importance de la bienveillance dans ses cours et de la manière dont elle encourage ses élèves à développer leur individualité et leur confiance en eux. Sabrina nous livrera aussi son regard sur les défis qu'elle a rencontrés, de son parcours d'élève à ses débuts en tant qu'enseignante et professionnelle, et comment elle a surmonté les obstacles, notamment les épreuves liées à des professeurs toxiques ou au jugement extérieur.

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