Bienvenue dans Dance Lab, le podcast dynamique et éducatif où la passion de la danse rencontre le monde de l’entrepreneuriat, du bien-être, de la santé mentale et bien plus encore. Des conseils, des histoires, des conversations captivantes avec des experts et des personnalités, où recommandations et partages d’expérience enrichissent le quotidien des danseurs et pas que. Je suis Maïwenn Bramoullé, danseuse professionnelle aux multi-casquettes, passionnée de danse depuis toute petite ayant pour objectif de lever les voiles sur les fantasmes et les clichés du métier, en vous partageant toutes les facettes, les difficultés, les richesses et les challenges que ce métier comporte. Si le podcast te plait, n’hésite pas à le partager autour de toi, à me laisser une note et un commentaire sur Spotify ou Apple podcast. Et si tu souhaites participer au podcast écris-moi ! Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Laurine Gros - Danseuse, chorégraphe, professeur de danseOriginaire du Sud-Est de la France, Laurine commence la danse à l'âge de 8 ans, dans une école pluridisciplinaire dans laquelle elle découvre des disciplines comme le jazz, le hip-hop et les claquettes.Elle se forme partout en France, mais aussi à l'international.En 2015, elle obtient son Diplôme d'État de danse jazz à Aix-en-Provence, avant de partir se perfectionner aux USA.Elle multiplie ensuite les collaborations dans des projets scéniques, des clips, des événements à l'international, tout en dansant aux côtés de chorégraphes de renom.Son travail aujourd'hui est un mélange subtil d'influences hip-hop et jazz, teinté d'une approche contemporaine.En parallèle de sa carrière d'interprète et de chorégraphe, elle enseigne en France et en Europe et a récemment fondé « Movement Dimensions » à Paris : un espace dédié à l'art du mouvement, à la transmission, et à la rencontre entre artistes.Dans cet épisode on explore :La manière dont Laurine crée de l'émotion sur scène, en connectant au mouvement et à la musique.Elle nous parle de son rapport au corps et de la gestion de l'énergie dans la danse.On aborde les réalités du métier aujourd'hui : visibilité et conditions de travail.Laurine nous partage sa vision du danseur-entrepreneur à travers son projet « Movement Dimensions ».

Taylor Chateau est un danseur, chorégraphe, mannequin, comédien et chanteur originaire de Montfermeil.À seulement 18 ans, il démarre sa carrière internationale et collabore avec des chorégraphes de renom comme Benjamin Millepied ou Blanca Li, ainsi qu'avec des marques telles que Louis Vuitton et Balmain.Il est également acteur et directeur artistique pour des projets dans la mode, la musique et la publicité.Dans cet épisode nous aborderons :Son identité artistique et l'importance de la polyvalence.La danse électro, les réseaux sociaux et comment développer un style unique.L'influence de la danse au cinéma et dans la mode

Taylor Chateau est un danseur, chorégraphe, mannequin, comédien et chanteur originaire de Montfermeil.À seulement 18 ans, il démarre sa carrière internationale et collabore avec des chorégraphes de renom comme Benjamin Millepied ou Blanca Li, ainsi qu'avec des marques telles que Louis Vuitton et Balmain.Il est également acteur et directeur artistique pour des projets dans la mode, la musique et la publicité.Dans cet épisode nous aborderons :Son identité artistique et l'importance de la polyvalence.La danse électro, les réseaux sociaux et comment développer un style unique.L'influence de la danse au cinéma et dans la mode

⚖️ Dans cet épisode, on parle d'un sujet absolument essentiel pour toute personne qui vit de son art : l'accident du travail !Quand est-ce que ça s'applique ? Comment le reconnaître ? Et surtout pourquoi ça change tout de le déclarer ?Avec nos invitées Samuela Berdah et Raphaëlle Petitperrin, on démêle les idées reçues et on explique :➜ Ce qui distingue un simple arrêt maladie d'un accident du travail➜ Pourquoi un accident du travail n'implique pas forcément un arrêt➜ Les droits à connaître (indemnités, protection contre le licenciement, etc.)

⚖️ Dans cet épisode, on parle d'un sujet absolument essentiel pour toute personne qui vit de son art : l'accident du travail !Quand est-ce que ça s'applique ? Comment le reconnaître ? Et surtout pourquoi ça change tout de le déclarer ?Avec nos invitées Samuela Berdah et Raphaëlle Petitperrin, on démêle les idées reçues et on explique :➜ Ce qui distingue un simple arrêt maladie d'un accident du travail➜ Pourquoi un accident du travail n'implique pas forcément un arrêt➜ Les droits à connaître (indemnités, protection contre le licenciement, etc.)

“L'important c'est ta performance, pas ton poids.”Dans cet épisode, on plonge dans le parcours inspirant de Charlotte Sumian-Hubener, qui a fait de la pluridisciplinarité sa plus grande force.De la danse au cirque, en passant par le yoga, elle partage comment cette polyvalence lui a ouvert les portes du Cirque du Soleil et permis de construire une carrière à son image.Elle se confie aussi sur les déséquilibres auxquels elle a dû faire face : la pression du corps parfait, les troubles alimentaires, la solitude en tournée, être spectatrice de sa propre carrière et la lente reconstruction grâce au yoga et l'écoute de soi.J'ai trouvé cette conversation puissante sur la guérison, la résilience et la redéfinition du succès !

Voici un avant-goût du prochain épisode qui sortira mardi 28 octobre prochain !Dans cet épisode, on plonge dans le parcours inspirant de Charlotte Sumian-Hubener, qui a fait de la pluridisciplinarité sa plus grande force.De la danse au cirque, en passant par le yoga, elle partage comment cette polyvalence lui a ouvert les portes du Cirque du Soleil et permis de construire une carrière à son image.Elle se confie aussi sur les déséquilibres auxquels elle a dû faire face : la pression du corps parfait, les troubles alimentaires, la solitude en tournée, être spectatrice de sa propre carrière et la lente reconstruction grâce au yoga et l'écoute de soi.J'ai trouvé cette conversation puissante sur la guérison, la résilience et la redéfinition du succès !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Je ne vous les présente plus, elles ont fait flamber les statistiques du podcast.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives.Rien ne leur échappe !Dans cet épisode, nous faisons le point sur ce les conventions collectives.Un épisode essentiel pour mieux comprendre nos droits, que vous soyez danseur.se ou employeur soucieux de proposer des contrats corrects et respectueux.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Je ne vous les présente plus, elles ont fait flamber les statistiques du podcast.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives.Rien ne leur échappe !Dans cet épisode, nous faisons le point sur ce les conventions collectivesUn épisode essentiel pour mieux comprendre nos droits, que vous soyez danseur.se ou employeur soucieux de proposer des contrats corrects et respectueux.

Il met au cœur du mouvement une véritable dimension humaine.La polyvalence est le mot qui définit Nicolas Huchard, danseur, chorégraphe et movement director.C'est d'ailleurs ce qui lui a permis de collaborer aux coté de personnes comme Madonna, Lady Gaga, Katy Perry, Christine & The Queens, Aya Nakamura, Yseult, Shay, Angèle ou encore Doechii.En tant que movement director, Nicolas a marqué de son empreinte des défilés et des campagnes pour de grandes maisons de mode telles que Saint Laurent, Jean Paul Gaultier, Off White, Armani, Gucci et Loewe.En parallèle de ses projets artistiques, Nicolas est le créateur de « La Diva aux Pieds Nus ». Une compagnie de danse dans laquelle il prépare actuellement une nouvelle pièce de 50 minutes.Mais derrière son image publique, il y a aussi un artiste en quête d'authenticité, qui refuse d'être mis dans une case et revendique le droit d'expérimenter.Dans cet épisode, il revient sur son parcours et partage sa vision de la danse, un moyen de se réinventer, de se libérer du regard des autres et d'inspirer. Nous parlons de son rapport aux castings, de la diversité dans le milieu artistique, de ses fiertés, ses doutes et ses projets futurs.

Il met au cœur du mouvement une véritable dimension humaine.La polyvalence est le mot qui définit Nicolas Huchard, danseur, chorégraphe et movement director.C'est d'ailleurs ce qui lui a permis de collaborer aux coté de personnes comme Madonna, Lady Gaga, Katy Perry, Christine & The Queens, Aya Nakamura, Yseult, Shay, Angèle ou encore Doechii.En tant que movement director, Nicolas a marqué de son empreinte des défilés et des campagnes pour de grandes maisons de mode telles que Saint Laurent, Jean Paul Gaultier, Off White, Armani, Gucci et Loewe.En parallèle de ses projets artistiques, Nicolas est le créateur de « La Diva aux Pieds Nus ». Une compagnie de danse dans laquelle il prépare actuellement une nouvelle pièce de 50 minutes.Mais derrière son image publique, il y a aussi un artiste en quête d'authenticité, qui refuse d'être mis dans une case et revendique le droit d'expérimenter.Dans cet épisode, il revient sur son parcours et partage sa vision de la danse, un moyen de se réinventer, de se libérer du regard des autres et d'inspirer. Nous parlons de son rapport aux castings, de la diversité dans le milieu artistique, de ses fiertés, ses doutes et ses projets futurs.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Je ne vous les présente plus, elles ont fait flamber les statistiques du podcast.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives.Rien ne leur échappe !Dans cet épisode, nous faisons le point sur ce que dit le droit :Les mentions obligatoires dans une annonceLes limites face à la discriminationLes reprises de rôles et leur encadrementLes conditions légales d'une auditionLes droits des artistes face aux employeursUn épisode essentiel pour mieux comprendre nos droits, que vous soyez danseur.se ou employeur soucieux de rédiger des annonces correctes et respectueuses.

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Je ne vous les présente plus, elles ont fait flamber les statistiques du podcast.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives.Rien ne leur échappe !Dans cet épisode, nous faisons le point sur ce que dit le droit :Les mentions obligatoires dans une annonceLes limites face à la discriminationLes reprises de rôles et leur encadrementLes conditions légales d'une auditionLes droits des artistes face aux employeursUn épisode essentiel pour mieux comprendre nos droits, que vous soyez danseur.se ou employeur soucieux de rédiger des annonces correctes et respectueuses.



⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Recruter un artiste, c'est avant tout respecter un cadre légal précis. Dans cet épisode, Raphaëlle et Samuela, décortiquent étape par étape les obligations liées à l'embauche : DPAE, Audiens, France Travail, AFS, DUERP, FONPEPS, GUSO, mais aussi les règles spécifiques pour les artistes européens et hors UE (Mobiculture).Des explications claires, des conseils pratiques et des rappels essentiels pour éviter les pièges administratifs et démarrer sereinement une première embauche !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Recruter un artiste, c'est avant tout respecter un cadre légal précis. Dans cet épisode, Raphaëlle et Samuela, décortiquent étape par étape les obligations liées à l'embauche : DPAE, Audiens, France Travail, AFS, DUERP, FONPEPS, GUSO, mais aussi les règles spécifiques pour les artistes européens et hors UE (Mobiculture).Des explications claires, des conseils pratiques et des rappels essentiels pour éviter les pièges administratifs et démarrer sereinement une première embauche !





✨ Inès Vandamme - Danseuse, chorégraphe et animatrice de télévision.Formée dès l'enfance dans une famille passionnée de danse, elle débute à l'âge de cinq ans dans la maison de quartier où sa mère enseigne.Plus tard, Inès mène une licence à la faculté de Lettres de Nice, tout en poursuivant sa formation en danse à Cannes puis un master en langues étrangères à l'université Lille-III, tout en passant des castings à Paris.En 2019, elle rejoint l'équipe de danseurs professionnels de l'émission Danse avec les stars sur TF1, où elle se forme en danses de salon. Depuis 2022, elle présente également les tirages du Loto et de l'EuroMillions sur TF1, et multiplie les apparitions à la télévision. En 2023, elle lance le podcast Avec ou sans sucre, dans lequel elle échange chaque semaine avec des personnalités sur leur parcours de vie.Dans cet épisode, Inès nous raconte comment elle a construit son identité artistique au fil des années : les choix esthétiques, les collaborations marquantes, les valeurs qui la portent.Nous explorons aussi le rôle des réseaux sociaux dans sa carrière : à la fois outil de visibilité et terrain d'expression personnelle. Elle nous parle de la frontière qu'elle trace entre sphère privée et image publique, dans un monde où l'exposition est permanente.

✨ Inès Vandamme - Danseuse, chorégraphe et animatrice de télévision.Formée dès l'enfance dans une famille passionnée de danse, elle débute à l'âge de cinq ans dans la maison de quartier où sa mère enseigne. Elle explore très tôt une large palette de styles, du classique au hip-hop.Plus tard, Inès mène une licence à la faculté de Lettres de Nice, tout en poursuivant sa formation en danse à Cannes puis un master en langues étrangères à l'université Lille-III, tout en passant des castings à Paris.Elle danse aux côtés de stars internationales comme Shakira, Alicia Keys ou Kylie Minogue, et pour des artistes français tels que M. Pokora. En 2019, elle rejoint l'équipe de danseurs professionnels de l'émission Danse avec les stars sur TF1, où elle se forme en danses de salon. C'est à ce moment là qu'elle se fait connaître du grand public en y formant notamment un duo remarqué avec Ladji Doucouré, avec qui elle termine à la seconde place.Depuis 2022, elle présente également les tirages du Loto et de l'EuroMillions sur TF1, et multiplie les apparitions à la télévision. En 2023, elle lance le podcast Avec ou sans sucre, dans lequel elle échange chaque semaine avec des personnalités sur leur parcours de vie.Dans cet épisode, Inès nous raconte comment elle a construit son identité artistique au fil des années : les choix esthétiques, les collaborations marquantes, les valeurs qui la portent.Nous explorons aussi le rôle des réseaux sociaux dans sa carrière : à la fois outil de visibilité et terrain d'expression personnelle. Elle nous parle de la frontière qu'elle trace entre sphère privée et image publique, dans un monde où l'exposition est permanente.Enfin, elle se confie sur la gestion des critiques, le regard extérieur, la pression des attentes, et partage les outils qui l'aident à préserver son bien-être, tout en restant fidèle à elle-même.




⚡Tianée Achille - Danseuse et chorégraphe, fondatrice de la compagnie Kali.Formée dans les raves parisiennes et sur les scènes ballroom, elle développe une danse hybride entre électro et voguing, en particulier dans la catégorie Arms Control, où le haut du corps devient une arme d'expression.Tianée a dansé pour Blanca Li, Roland Cristal ou encore dans des clips comme Mamma Mia de Mentissa. Mais c'est surtout à travers ses propres créations notamment au sein de sa compagnie KALI, qu'elle affirme une vision puissante, collective et politique du mouvement.Dans cet échange, on parlera de :son double ancrage entre électro et voguing ;la façon dont elle chorégraphie avec le collectif ;son regard sur les institutions, la scène underground et les battles ;et de ce que ça veut dire, aujourd'hui, de vivre de la danse à 23 ans, à Paris.

⚡Tianée Achille - Danseuse et chorégraphe, fondatrice de la compagnie Kali.Formée dans les raves parisiennes et sur les scènes ballroom, elle développe une danse hybride entre électro et voguing, en particulier dans la catégorie Arms Control, où le haut du corps devient une arme d'expression.Tianée a dansé pour Blanca Li, Roland Cristal ou encore dans des clips comme Mamma Mia de Mentissa. Mais c'est surtout à travers ses propres créations notamment au sein de sa compagnie KALI, qu'elle affirme une vision puissante, collective et politique du mouvement.Dans cet échange, on parlera de :son double ancrage entre électro et voguing ;la façon dont elle chorégraphie avec le collectif ;son regard sur les institutions, la scène underground et les battles ;et de ce que ça veut dire, aujourd'hui, de vivre de la danse à 23 ans, à Paris.



⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !



⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !


⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !

⚖️ Raphaëlle Petitperrin et Samuela Berdah - Juristes au CN D – Centre national de la danse.Toutes deux accompagnent au quotidien les danseureuses, chorégraphes, administrateurices, professeur.es et directeursrices d'école dans leurs questionnements juridiques et administratifs : contrat de travail, statut social, droit d'auteur, gestion de structure, conventions collectives. Rien ne leur échappe !Raphaëlle Petitperrin a d'abord exercé comme avocate en droit social avant de rejoindre le CN D, il y a plus de dix ans. Spectatrice de danse avant tout, sa première révélation artistique a eu lieu à l'adolescence avec "Fase" d'Anne Teresa De Keersmaeker. Depuis, elle met son expertise juridique au service du secteur chorégraphique, à travers des formations, des fiches pratiques et des accompagnements sur mesure.Samuela Berdah, quant à elle, a pratiqué la danse en amateur pendant vingt ans. Juriste au CN D, depuis 2003, elle a fait de la passerelle entre le droit et la danse sa mission de tous les jours. Son approche rigoureuse et ancrée dans le réel des professionnels en fait une ressource précieuse pour les artistes comme pour les structures de production et de diffusion.Un échange riche, concret et accessible pour mieux comprendre les enjeux légaux qui traversent la vie des danseureuses et des acteurices du secteur culturel.Que vous soyez artiste, porteureuse de projet ou simplement curieux.se des réalités qui structurent le monde de la danse, et que vous souhaitez comprendre le droit dans ces secteurs, cet épisode est fait pour vous !







