Podcasts about fotografen

In dieser Folge beleuchten wir eines der bewegendsten und wichtigsten Kapitel der Zeitgeschichte: Das Schicksal von Wilhelm Brasse, dem Fotografen von Auschwitz. Als polnischer Soldat und gelernter Porträtfotograf weigerte er sich nach dem deutschen Überfall auf Polen, ein Dokument zu unterschreiben, das ihn zum Deutschen gemacht hätte, und wurde als Häftling mit der Nummer 3444 in das Konzentrations- und Vernichtungslager Auschwitz-Birkenau verschleppt. Seine Deutschkenntnisse und sein fotografisches Talent retteten ihm dort das Leben: Er wurde gezwungen, für den Lagererkennungsdienst in Block 26 zu arbeiten. In jeweils nur drei Minuten pro Person fertigte er mehr als 50.000 Häftlingsfotos an und hielt dabei die nackte Angst, das Leid und die Würde der zum Tode Verurteilten fest – darunter das unvergessliche Gesicht der 14-jährigen Czeslawa Kwoka. Brasse wurde unfreiwillig zum Zeugen des unvorstellbaren sadistischen Systems und musste sogar die grausamen Menschenexperimente von SS-Lagerarzt Josef Mengele fotografisch dokumentieren. Doch kurz vor der Befreiung durch die Rote Armee wagte er den stillen, lebensgefährlichen Protest: Er widersetzte sich dem SS-Befehl, alle Aufnahmen zu vernichten, löschte die brennenden Negative und rettete rund 38.000 Bilder für die Nachwelt. Erfahre in dieser Episode, wie diese Dokumente den Opfern des Holocaust bis heute ein Gesicht geben und warum Wilhelm Brasse nach dem Krieg aus tiefem traumatischem Schmerz nie wieder durch einen Kamerasucher blicken konnte. Ein tief berührendes Porträt über den schmalen Grat des Überlebens im Zentrum des Grauens und die bleibende Verpflichtung des Erinnerns.

Wer kennt das nicht? Man beschäftigt sich intensiv mit der Fotografie, lernt Neues, entwickelt sich weiter – und trotzdem hat man plötzlich das Gefühl, schlechter geworden zu sein. Gemeinsam mit Knut spricht Lars über genau dieses Phänomen. Warum fühlen sich manche Entwicklungsschritte wie Rückschritte an? Weshalb zweifeln wir manchmal an unseren eigenen Bildern, obwohl wir längst mehr sehen und mehr können als früher? Und warum hilft es manchmal mehr, eine Pause zu machen, als sich noch tiefer in Technik oder neue Ausrüstung zu stürzen? Ausgangspunkt des Gesprächs ist das Festival La Gacilly-Baden in Österreich. Doch schnell geht es um viel grundsätzlichere Fragen: Wie entwickeln wir uns als Fotografen? Welche Rolle spielen Erwartungen, Vergleiche und der eigene Anspruch? Und warum ist „anders“ vielleicht ein viel besseres Ziel als „besser“? Eine Folge über Zweifel, Entwicklung und die Erkenntnis, dass fotografischer Fortschritt oft erst im Rückblick sichtbar wird.

Was hat unsere Persönlichkeit mit der Art zu tun, wie wir fotografieren? Ursprünglich wollten wir uns nur austauschen und herausfinden, ob sich das Thema für eine Episode eignet – noch während des Gesprächs haben wir beschlossen, es zu senden. Ein bisschen Chaos ist also vorprogrammiert. Wolfgang Weber, gelernter Manager und ausgebildet in bioenergetischer Analyse, hat sich genau diese Frage gestellt – und ein eigenes Modell aus fünf Persönlichkeitsstrukturen entwickelt: beobachtend, suchend, dirigierend, ausdauernd und ordnend. Im Gespräch mit Michel Birnbacher geht es darum, warum manche Fotografinnen und Fotografen lange auf den perfekten Moment warten, während andere intuitiv auslösen, welche Rolle die eigene Kamera dabei spielt und was das alles mit Street-Fotografie im Zeitalter von Smartphone und Social Media zu tun hat. Ein Gespräch zwischen Psychologie und Fotografie im Leica Enthusiast Podcast.Linksammlunghttps://webermachtbilder.chhttps://www.instagram.com/webermachtbilder_

Braucht es wirklich die neueste Kamera für bessere Fotos? Oder geben Testberichte am Ende vor allem Orientierung, wenn eine Kaufentscheidung ansteht? Lars spricht mit Ben Lorenz, Chefredakteur mehrerer Fotomagazine und verantwortlich für die Testredaktionen der Five Monkeys Group, über die Welt hinter den Kamera- und Objektivtests. Wie entstehen Testberichte eigentlich? Was wird dort gemessen – und was lässt sich überhaupt messen? Im Laufe des Gesprächs geht es aber um weit mehr als Linienpaare, Rauschverhalten oder Autofokus. Gemeinsam sprechen die beiden darüber, warum sich viele Fotografen heute bewusst für ältere Kameras entscheiden, weshalb Perfektion nicht automatisch zu besseren Bildern führt und warum die schönsten Fotos oft genau die sind, die technisch gar nicht perfekt sind. Eine Folge über Testberichte, Technik, Emotionen und die Frage, was am Ende wirklich zählt, wenn wir fotografieren.

Mehrerer Regionen kämpft mit Wasserknappheit, Basler Badis setzen auf klare Regeln, die Fotografen der Musiklegenden am Montreux Jazz Festival

Kletter-Wahnsinn, VIP-Trauerfeier, eiskalte Hydranten und Events!In dieser Ausgabe von The Weekly Apple bringe ich euch auf den neuesten Stand, bevor New York City ins große 4. Juli-Wochenende startet. Wir sprechen über einen spektakulären Heiratsantrag: Zwei maskierte Rooftopper haben illegal die 440 Meter hohe Spitze des Empire State Buildings erklommen!Zudem blicken wir auf ernste Momente: Eine Bombendrohung in Long Island City legte den Berufsverkehr lahm, und die Stadt nahm mit einem riesigen VIP-Aufgebot Abschied von der Musiklegende Clive Davis.Für alle Nostalgie-Fans und Fotografen habe ich heute echte "Hidden Gems" dabei: Ich erkläre euch die New Yorker "Spray Cap"-Hydranten-Kultur für heiße Tage und verrate euch, wo ihr die allerletzten klassischen Telefonzellen Manhattans findet.Dazu gibt es den großen Event-Guide für nächste Woche: Vom verrückten Hot-Dog-Wettessen auf Coney Island über das Wimbledon-Pop-up auf der Madison Avenue bis hin zu den fetten kostenlosen Konzerten (u.a. Shaggy und Spoon) beim SummerStage Festival im Central Park!In dieser Folge:Empire State Building: Ein illegaler Heiratsantrag auf über 440 Metern Höhe.Sicherheitslage & VIPs: Bombendrohung in Queens & die Trauerfeier für Clive Davis.Vintage NYC: Die "Spray Cap"-Kultur im Sommer, Vorwahl 465 & die letzten Telefonzellen.Der 4. Juli: America250 Lichtshows & das Nathan's Hot Dog Eating Contest.Event-Guide für nächste Woche (06. - 12. Juli): Kostenlose SummerStage-Konzerte im Central Park, Lincoln Center Open-Air, Wimbledon-Feeling auf der Madison Ave und Bon Jovi im MSG.Links & Empfehlungen zur Folge: 

Der beste Blick der Stadt: Warum das Top of the Rock ungeschlagen bleibtIn dieser Mittwoch-Ausgabe des Big Apple Podcasts widmen wir uns einem echten Klassiker unter den New Yorker Aussichtsplattformen. Ich nehme euch mit auf das historische Rockefeller Center und erkläre euch im Detail, warum das Top of the Rock trotz der modernen Konkurrenz meine absolute Nummer eins in Manhattan bleibt.Wir tauchen tief in die faszinierende Persönlichkeit von John D. Rockefeller Jr. ein, der mitten in der Weltwirtschaftskrise sein Privatvermögen riskierte, um der Stadt Hoffnung zu schenken. Zudem lüften wir das Geheimnis rund um den weltberühmten Weihnachtsbaum, dessen Tradition 1931 in einer rührenden Geste von Bauarbeitern mitten im Schlamm der Baustelle begann.Natürlich gehen wir ausführlich auf die Architektur der Plattform im 67., 69. und 70. Stock ein, klären, warum das Deck an einen Ozeandampfer erinnert und warum es der perfekte Ort für Fotografen ist. Zum Schluss schauen wir uns die neuen Attraktionen "The Beam" und den gläsernen "Skylift" an und ich verrate euch meinen bewährten Trick, wie ihr die Sunset-Gebühr umgeht.In dieser Folge:Der Visionär: Wie John D. Rockefeller Jr. gegen alle Widerstände eine Stadt in der Stadt baute.Das Weihnachtswunder: Die wahre Entstehungsgeschichte des berühmtesten Baums der Welt im Jahr 1931.Architektur-Deep-Dive: Warum die drei Decks wie ein Ozeandampfer designt wurden und wie Fotografen den perfekten Blick ohne Glas genießen.Nervenkitzel pur: Alles über den geschichtsträchtigen Stahlträger "The Beam" und den neuen "Skylift".Insider-Tipps: Ticketpreise, Zusatzkosten und mein Trick für den perfekten Sonnenuntergang ohne Aufpreis.Links & Empfehlungen zur Folge: 

LANDSCHAFTSFOTOGRAFIE VON DEUTSCHLAND BIS IN DEN IRAN Heute zu Gast im Podcast: Mark Robertz! Der Landschafts- und Reisefotograf begeistert seit vielen Jahren mit seinen stimmungsvollen Aufnahmen weit ab von Klischees. In dieser Episode sprechen wir über seinen fotografischen Werdegang, die Entstehung seiner Bilder und die Verantwortung als Reiseleiter. Außerdem ging es um seine Arbeiten in Deutschland im Kontrast zum Arbeiten im Iran, Oman oder Jordanien – sprich den heißesten Wüsten unseres Planeten. Dabei haben wir auch noch ein paar andere Fragen angeschnitten also hört auf jeden Fall mal rein. Viel Spaß beim Zuhören! Mark’s Bilder findet ihr auf seiner Seite: MarkRobertz.de Wie immer freue ich mich über Euer Feedback zur Episode. Ihr könnt mir gerne eine Nachricht auf Instagram schicken oder mir eine E-Mail über mein Kontaktformular senden. Ich bin offen für Eure Vorschläge und konstruktive Kritik. Wenn Ihr selbst einen Gast vorschlagen möchtet, schreibt mir das ebenfalls sehr gerne! Außerdem würde ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify freuen. Das hilft mir wirklich weiter – denn so können mehr Hörerinnen und Hörer den Landschaftsfotografie-Podcast entdecken. Dadurch habe ich wiederum die Möglichkeit, noch spannendere Gäste für Euch einzuladen! Hier noch ein paar der Namen von Fotografen und Fotografinnen, die im Podcast gefallen sind: Alister Benn | Joe Cornish | Alex Nail | Berthold Steinhilber | Elger Esser | Simon Baxter | Elia Locardi | Bastian Werner | Sven Herdt | Kilian Schönberger | Kai Hornung | Hans Strand

"Was passiert eigentlich, wenn ein Dienstleister, dem Du sensible Kundendaten und Fotos anvertraust, plötzlich Opfer eines Cyberangriffs wird? Genau diese Frage stellt sich aktuell vielen Fotografen nach dem Sicherheitsvorfall im Mai 2026 bei Portraitbox. Vielleicht fragst Du Dich auch, welche Folgen so ein Vorfall für Fotografen, deren Kunden und das eigene Geschäft haben kann. Denn selbst wenn Du den Angriff nicht verursacht hast, bleibt am Ende oft eine entscheidende Herausforderung: das Vertrauen Deiner Kunden. In dieser Folge ordne ich den Portraitbox-Vorfall verständlich ein und spreche darüber, was bisher bekannt ist, welche Risiken für Fotografen entstehen können und warum das Thema weit über eine reine IT-Panne hinausgeht. Du erfährst, welche Auswirkungen ein Datenleck auf Kundenbeziehungen, den Datenschutz und die eigene Unternehmensverantwortung haben kann. Außerdem schauen wir darauf, welche Lehren sich daraus für andere Selbstständige in allen Branchen ziehen lassen und warum Datensicherheit längst kein Thema mehr ist, das nur große Unternehmen betrifft. Wenn Du verstehen möchtest, was der Portraitbox-Hack für die Fotobranche bedeutet und welche Konsequenzen Du daraus für Dein eigenes Business ableiten kannst, dann hör jetzt in diese Folge rein." Shownotes:

Smoking oder Hoodie? Die Wahrheit über das richtige Outfit als HochzeitsfotografMacht ein teurer Anzug dich automatisch zu einem besseren Fotografen? In dieser Episode geht es um ein Thema, das komplett unterschätzt wird: das perfekte Outfit auf einer Hochzeit. Wir sprechen über die Psychologie hinter der Kleidung, warum der Blick von außen oft täuscht und warum vermeintliche Professionalität nicht immer das hält, was sie verspricht. Erfahre, wie du den perfekten Spagat zwischen Respekt vor der Gesellschaft und der maximalen Bewegungsfreiheit für deine Arbeit meisterst. Hör jetzt rein!Wer bin ich?Mein Name ist André Leisner, gebürtiger Kieler und jetzt in Lübeck lebend. Mit meinem Podcast möchte ich Dir einen Einblick hinter die Kulissen eines Berufsfotografen geben und Dir nützliche Tipps zum Thema Fotografie an die Hand geben.Mehr über mich erfährst Du hierWebseite: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://photography-leisner.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠YouTube: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@photographyleisner/about⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@photographyleisner⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.facebook.com/photographyleisner⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Manchmal ist es nicht die Begeisterung, die über unseren fotografischen Weg entscheidet, sondern der Moment danach. Der Moment, in dem die Kamera vertraut geworden ist, die Technik funktioniert und die ersten Fortschritte nicht mehr jeden Tag sichtbar sind. Genau dort setzen Lars und Falk in dieser Folge an. Ausgehend von einer scheinbar einfachen Frage sprechen die beiden über Langeweile in der Fotografie, über die Sehnsucht nach Neuem und darüber, warum viele Fotografen genau an diesem Punkt die Richtung wechseln, neue Ausrüstung kaufen oder nach dem nächsten Kick suchen. Gleichzeitig geht es um etwas viel Grundsätzlicheres: die Frage, was bleibt, wenn das Neue verschwindet. Wann beginnt Fotografie, mehr zu werden als Technik? Wann wird aus dem Fotografieren ein Teil des eigenen Lebens? Und warum kann gerade das Wiederkommen an dieselben Orte, die gleichen Wege und vertrauten Motive zu einer der spannendsten fotografischen Erfahrungen werden? Eine Folge über Geduld, Entwicklung und die Entdeckung, dass manchmal genau dann etwas Neues beginnt, wenn scheinbar nichts mehr passiert.

Ausgehend von Lars' Rückblick auf das Fotofestival in Zingst entwickelt sich eine sehr persönliche Gedankenreise über Veränderung. Über Veränderungen in der Fotografie, in der Gesellschaft, in der Art, wie wir unsere Hobbys leben – und darüber, wie wir mit all dem umgehen können. Falk spricht über verschwindende Fotomagazine, das Ende großer Fotomessen, Social Media, KI und die Frage, warum so viele Fotografen das Gefühl haben, ständig auf etwas reagieren zu müssen. Gleichzeitig geht es um Küsten, die sich verändern, um den Strukturwandel im Ruhrgebiet und um die Erkenntnis, dass Wandel nicht zwangsläufig Verlust bedeuten muss. Eine Folge über Orientierung in bewegten Zeiten, über die Rückkehr zu den eigenen fotografischen Wünschen und darüber, warum die wichtigste Frage vielleicht nicht lautet, was die Fotografie gerade wird – sondern was sie für uns persönlich sein soll.

In dieser Podcastfolge führt uns der deutsche Fotograf Mika Störkel durch seine Fotoausstellung „Ipsan“, eine Schwarz-Weiß-Arbeit über die koreanischen Berge um Seoul, deren kulturelle Bedeutung und das Wandern in Korea. Seine persönlichen Erfahrungen in Korea haben Mika stark in seiner Fotografie geprägt und stehen beispielhaft dafür, was für Möglichkeiten sich eröffnen, wenn man seine Interessen und Korea vereint.Kennt ihr koreanische Fotografen wie Lee Gab-chul? Wenn nicht, hört auf jeden Fall zu, denn Mika gibt uns eine kleine Einführung in die Welt der koreanischen Fotografie und stellt einige Künstler vor, die besonders prägend sind.Falls ihr Mika nicht nur hören, sondern seine Werke auch sehen wollt, dann schaut gerne bei ihm vorbei:Instagram: @mikastoerkelYouTube: @mikastWebsite: www.mikastoerkel.com *CREDITS:Konzept: Svenja WölleckeModeration: Svenja WölleckeSchnitt: Svenja Wöllecke_______________Wir freuen uns immer über Fragen und Anregungen, die ihr uns gerne per Mail an podcasts@netzwerk-junge-generation.de senden könnt.Spannende Infos und noch mehr interessante Themen rund um das Netzwerk und Korea findet ihr auch auf unseren weiteren Kanälen und unserer Website:https://www.instagram.com/dkjnetwork/www.youtube.com/@jungegenerationDEKRhttps://netzwerk-junge-generation.de/

Aktuelle Folge: Aufsichtsbehörden: LfD Bayern Arbeitspapier „Identifizierbarkeit natürlicher Personen“ (1:22); LfDI BW: Podcastfolgen zur DSK (5:00); LDI NRW: Was ist nach Cyberangriff an Dienstleister für Fotografen beachtet werden (8:05); LDI NRW: Aufklärungsaktion zur privaten Videoüberwachung (11:24); Haushaltsausnahme (12:30): Rechtsprechung: AG Reutlingen: Zweifel an Gesichtserkennungssoftware und Ablehnung eines Haftbefehls (16:18) ; VG Hamburg: Befugnisse der Datenschutzaufsicht […]

Stadtansichten, Industriebauten, Bahnhöfe, verlassene Orte: der Fotograf Manfred Hamm interessierte sich für die Magie des Zeitvergehens. Ein wichtiger Teil seiner Werke findet sich im Stadtmuseum Berlin. Im 82. Lebensjahr ist Manfred Hamm nun gestoben. Von Harald Asel

Der Amsterdamer Fotograf Hans van der Meer zeigt die Einsamkeit des Torhüters in seinem neuen Buch. 20 Jahre lang hat er in 22 europäischen Ländern Schauplätze des Amateur-Fußballs abgelichtet - mitsamt Hirschen, Priestern und Gleitschirmfliegern am Spielfeldrand.

Normalerweise interviewe ich als Fotograf die Menschen, die ich treffe. Vor Kurzem hatte ich die Traurednerin Thing zu Gast. Sie wollte den Spieß aber umdrehen und hat jetzt mich eiskalt interviewt! Eiskalt heißt: Ich habe die Fragen vorher nicht gesehen und ihr völlig freie Hand gelassen. Was dabei herausgekommen ist – ein ungeschönter Blick hinter die Kulissen der Fotografie –, erfährst du im Video.Egal, ob du selbst mit dem Fotografieren anfangen willst oder einfach wissen möchtest, wer der Mensch hinter der Kamera ist: Um dich nicht vollkommen unvorbereitet starten zu lassen, hier mal ein paar Fragen, die ich beantwortet habe:

Fünf Bildserien regionaler und internationaler Fotografinnen und Fotografen untersuchen ein globales Spannungsfeld zwischen Selbstversorgung und Massentourismus.

Jacob Butler, 23, online bekannt als "Dort", wurde in Ottawa verhaftet. Ihm wird vorgeworfen, das DDoS-for-Hire-Botnet KimWolf mit über einer Million kompromittierten Geräten betrieben zu haben. Angriffe bis 30 Terabit/s dokumentiert, darunter auf das US Department of Defense Information Network. Brian Krebs hatte ihn im Februar öffentlich identifiziert, woraufhin Butler ihn mit DDoS, Doxing und Swatting anging. Ich nutze das als Aufhänger für eine Diskussion mit Max über IoT-Botnet-Verantwortung und wo die Grenze zwischen Provider-Pflicht und Konsumentenverantwortung liegt.Dann der Portraitbox-Breach – von dem ich selbst betroffen war. Angreifer erlangten am 16./17. Mai Zugriff auf den Paderborner Fotodienstleister, luden Daten herunter und löschten sie. Betroffen: Fotos, Namen, E-Mail-Adressen, Bestellhistorien – darunter massenhaft Kita- und Schulfotos von Kindern. Zahlungsdaten nicht betroffen. Die Benachrichtigungspflicht liegt strukturell bei den Fotografen. Die ZAC NRW ermittelt.GitHub hat einen Breach gemeldet: Ein Mitarbeiter installierte eine kompromittierte Version der NX-Konsole VS Code Extension – Teil der TeamPCP-Kampagne, über die wir in den letzten Wochen mehrfach berichtet haben. Betroffen: rund 3.800 interne GitHub-Repositories. Keine Kunden-Repos kompromittiert, aber wer Zugriff auf interne Engineering-Repos hat, hat deutlich mehr als nur Code. Das führt Max und mich zu einer längeren Debatte über Anbieterkonzentration: Es ist nicht gesund, Produktivität, Entwicklung und Security beim gleichen Anbieter zu konsolidieren – und das sage ich mit vollem Bewusstsein meiner eigenen Befangenheit.Zum Abschluss: CISA hat eine externe Nominierungsmöglichkeit für den KEV-Katalog eingeführt. Meine These: Das "Known Exploited"-Flag wird für Patch-Priorisierung zunehmend irrelevant – wenn die Zeit von Vulnerability zu Exploit bei unter 30 Minuten liegt, muss man ohnehin von sofortiger Ausnutzung ausgehen.KimWolf-Botnet-Festnahme (KrebsOnSecurity)https://krebsonsecurity.com/2026/05/alleged-kimwolf-botmaster-dort-arrested-charged-in-u-s-and-canada/KimWolf-Botnet-Festnahme (DOJ)https://www.justice.gov/usao-ak/pr/canadian-man-arrested-international-authorities-charged-administrating-kimwolf-ddosPortraitbox-Breach (heise online)https://www.heise.de/news/Sicherheitsvorfall-bei-Fotoanbieter-Wird-Portraitbox-erpresst-11304453.htmlGitHub Breach / NX-Konsole Supply Chain (TeamPCP)https://github.blog/security/supply-chain-security/security-incident-nx-console-extension/CISA KEV Nomination Processhttps://www.cisa.gov/known-exploited-vulnerabilities-catalog

260602PC Die tragische IkoneMensch Mahler am 02.06.2026Sie stand jahrelang in Lebensgröße im Schaufenster meiner Medienfirma. In Pappe – die Filmszene aus dem „verflixten 7. Jahr“ von 1955 – die Luft aus einem Schacht wirbelte ihr Kleid hoch. Marilyn Monroe – sie wäre am 1. Jun, 2026 100 Jahre alt geworden. Die tragische Ikone Holywoods, bürgerlich Norma Jean Mortenson, wächst über viele Jahre ihrer Kindheit in Heimen auf. Bei Ihrer Mutter wird Schizophrenie diagnostiziert. Marilyn Monroe hechelt durch eine steile Karriere, ist dreimal verheiratet, mit einem GI, einem Baseballstar und dem Dramatiker Arthur Miller. Ihr werden Affären mit John F. und Robert Kennedy nachgesagt. Marylin versinkt in einem Rausch aus Aufputschmitteln. 36 Jahre wird sie alt. Am 4. August 1962 wird Norma Jean Mortenson tot in Ihrer Wohnung in Kalifornien aufgefunden. Um ihren Tod ranken sich bis heute viele Gerüchte. 1982 dann die amtliche Todesursache: Marylin Monroe hat sich mit einer Überdosis Schlaftabletten selbst das Leben genommen.Was hat das alles mit der lebensgroßen Pappfigur vor meiner Medienagentur zu tun? Ich hatte eine Auflage des Büchleins „Gebet für Marylin Monroe“ des Kultusministers und Schriftstellers Ernesto Cardenal aus Nicaragua auf dem Tresen liegen. Den erstaunten Passanten schenkte ich jeweils ein Exemplar. Und so geht das Gebet für Marylin Monroe:Herrnimm auf dieses Mädchen, in der ganzen Welt bekannt alsMarilyn Monroe,wenn das auch nicht ihr wirklicher Name war(doch Du kennst ihren wirklichen Namen, den Namen des kleinen Waisenkindes, das mit neun Jahren vergewaltigt wurde,und der Verkäuferin, die mit sechzehn Selbstmord versuchte)und die nun vor Dir steht, ohne Schminke,ohne ihren Presseagenten,ohne Fotografen und ohne Autogramme zu geben,allein wie ein Astronaut vor der Nacht des Weltraums.Sie träumte als Kind, nackt in einer Kirche gewesen zu sein(wie Time berichtete)vor einer knienden Menge, die Köpfe geneigt bis zur Erde,und sie musste auf Zehenspitzen gehen, um die Köpfe nicht zu zertreten.Du kennst unsere Träume besser als alle Psychiater.Kirche, Haus, Höhle bedeuten die Sicherheit des Mutterschoßes,aber doch auch mehr als das…Die Köpfe, das sind die Bewunderer, das ist klar(die Masse der Köpfe im Dunkel unter dem Strahl des Lichts).Doch der Tempel ist nicht das Studio der 20th Century Fox.Der Tempel – aus Marmor und Gold – ist der Tempel ihres Körpers,aus dem der Menschensohn, eine Peitsche in der Hand,die Händler der 20th Century Fox vertreibt,die aus Deinem Gebetshaus eine Räuberhöhle gemacht haben.Herr,in dieser Welt, verpestet von Sünde und Radioaktivität,sprichst Du nicht eine Verkäuferin schuldig,die wie alle Verkäuferinnen davon träumte, ein Filmstar zu sein.Und ihr Traum wurde Wirklichkeit (die Wirklichkeit in Technicolor).Sie hat nur nach unserem Drehbuch gespielt– dem unserer eigenen Leben –, und das Buch war absurd.Vergib ihr, Herr, und vergib auch unsfür unsere 20th Century,für unsere Monster-Super-Produktion, an der wir alle gearbeitet haben.Sie war hungrig nach Liebe, und wir boten ihr Beruhigungsmittel.Weil sie traurig war, keine Heilige zu sein, empfahl man ihr Psychoanalyse.Denke, Herr, an ihre wachsende Angst vor der Kameraund an den Haß auf die Schminke – sie bestand vor jeder Szene auf neuem Make-up –,und wie das Entsetzen zunahmund die Unpünktlichkeit in den Studios.Wie jede Verkäuferinträumte sie davon, ein Filmstar zu werden.Und ihr Leben war unwirklich wie ein Traum, interpretiert und archiviert von einem Psychiater.Ihre Romanzen waren Küsse mit geschlossenen Augen,bei denen man, wenn man die Augen aufschlug,ins Scheinwerferlicht starrt, und dann gehen die Scheinwerfer aus.Und man baut die beiden Wände ab (es war eine Filmszene),während der Regisseur mit dem Drehbuch fortgeht, weil die Szene nun schon gedreht ist.Oder wie die Reise auf einer Jacht, ein Kuss in Singapur, ein Ball in Rio,der Empfang in der Villa des Herzogs und der Herzogin von Windsor,Ernesto Cardinal, Gebet für Marilyn Monroe Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Tuurlijk is AI eng. Maar weet je wat nog enger is? Met je rug naar de toekomst blijven staan terwijl de wereld om je heen doorrolt. AI gaat fotografen niet kapot maken, fotografen die AI negeren wel. En nee, dat betekent niet dat je voortaan prompts moet typen in plaats van foto's moet maken. Het betekent dat je nieuwsgierig blijft, kijkt wat het wel en niet voor je kan doen, en zelf bepaalt waar jouw streep ligt.In deze aflevering duiken Niels en Michiel in AI voor fotografen. Hoe zet je het slim in zonder je ziel te verkopen? We hebben het over Fotoapps.nl, een met AI gemaakte verzameling tools speciaal voor fotografen, en we delen wat voor ons werkt en wat juist niet. Gebruik code 30MS voor 25% korting op alle premium tools en functionaliteiten (alleen de eerste 100!). Spoiler: je hoeft geen tech-nerd te zijn om mee te kunnen. Een beetje lef en gezonde nieuwsgierigheid is genoeg.

Andreas Ortner hat es als Mode-Fotograf ziemlich weit nach oben geschafft, er arbeitet mit allen großen Modemagazinen und -marken, er ist international bekannt und die, sagen wir mal, grundlegenden Probleme hat er mit Sicherheit abgedeckt, aber das heißt nicht, dass es nicht auch für ihn noch Challenges gibt. Auch heute muss er sich noch mit vielen der Probleme rumschlagen, die ihn schon als jungen Fotografen schlaflose Nächte bereitet haben: Unbezahlte Pitches, Absagen aus Budgetgründen, oder weil der Celebrity eine andere Lieblingsfotografin bevorzugt. Ich glaube, die Existenzängste, die er in seiner Jugend in New York hatte, hat Andreas heute nicht mehr, aber das heißt nicht, dass jetzt alles easy ist.

In deze persoonlijke aflevering neem ik je mee naar Frankrijk, waar ik mezelf eindelijk opnieuw ruimte geef om volledig in mijn eigen fotografie te duiken.We hebben het over obsessie. Over die innerlijke drang om te creëren die je niet zomaar kan wegduwen. Over impostergevoelens, weerstand, vertraging en waarom zoveel fotografen blijven hangen in comfort terwijl ze voelen dat er méér in hen zit.Ik vertel ook waarom ik geloof dat de toekomst niet ligt bij fotografen die “mooie beelden maken”, maar bij makers met een echte stem, een eigen verhaal en de moed om daarmee naar buiten te komen.Dit is een aflevering over creativiteit, identiteit en de keuze om jezelf niet langer weg te steken.

Ein breit abgestützter Vorstoss der Grünen im Luzerner Kantonsrat will, dass Autofahrer, die ihre Motoren aufheulen lassen, gebüsst werden. Dafür sollen im Kanton Luzern Lärmblitzer installiert werden. Die Regierung lehnt den Vorstoss ab und stützt sich dabei auf einen Bericht des Bundes. Weiter in der Sendung: · Cyberangriff auf Plattformen von Fotografen hat auch Auswirkungen auf die Primarschule in Schübelbach im Kanton Schwyz. · Am Luzerner Kantonalen Schwingfest gibt es gleich drei Festsieger.

In der aktuellen Ausgabe der Fotobuch-Plauder-Ecke geht es um das Thema „Vorbilder“. Und wie so oft könnten die vorgestellten Fotografen kaum unterschiedlicher sein. Hört gerne in die Podcast-Folge hinein. Podcast-Empfehlung: Die Goldspur – Über die dunkle Welt des Goldhandels Trauma & Triumph Pixel and Punchlines Links: Website Pölking Fritz Pölking bei Wikipedia Digitale Naturfotografie in der Praxis – Amazon (*) Ausstellung Grand Hotel Parr Martin Parr Foundation Grand Hotel Parr bei artbooks Online Grand Hotel Parr – Amazon (*) Den "Fotobuch-Ecke"-Blog findest Du unter https://fotobuch-ecke.de/ Florian Renz Blog findest Du unter: https://www.florian-renz.de/ Folgen kannst Du uns auf: YouTube - Fotobuch Plauder Ecke Instagram - Fotobuch-Ecke Instagram - Florian Renz Instagram - Thomas Winter * Bei den gekennzeichneten Links handelt es sich um sogenannte Affiliate-Links. Als Amazon-Partner verdiene ich an qualifizierten Verkäufen. Wenn Du die verlinkten Produkte kaufst, nachdem Du auf den Link geklickt hast, erhalte ich eine Provision direkt vom Händler dafür. Du zahlst bei Deinem Einkauf nicht mehr als sonst, hilfst mir aber dabei, den Podcast und den Blog zu betreiben. Vielen Dank für Deine Unterstützung! Danke auch an den Christoph-Merian-Verlag, die mir den Bildband freundlicherweise zur Rezension Verfügung gestellt haben.

ZEITRAFFER FOTOGRAFIE UND DIE WEITE DER NACHT Heute zu Gast im Podcast: Uli Fehr! Der Bayreuther begeistert seit vielen Jahren mit beeindruckenden Timelapse- und Astrofotografien. In dieser Episode sprechen wir über die Technik hinter seinen Videos, optimale Einstellungen für Slider-Aufnahmen, kreative Ideen für Zeitraffer sowie den Einsatz verschiedener Astrofilter. Außerdem geht es um ein aktuelles Problem der Nachtfotografie: die zunehmende Zahl künstlicher Satelliten am Himmel und vieles mehr! Da Uli ein geborener Erzähler ist, ist die Folge diesmal etwas länger geworden – dafür erwartet Euch jede Menge spannendes Wissen und praktische Tipps rund um Timelapse- und Astrofotografie. Viel Spaß beim Zuhören! Uli’s Portfolio könnt ihr hier finden:fehrpics.com unter Tips & Tricks gibt es dann noch allerlei technische Infos für Eure Lernerfolge! Seine Timelapse Videos gibt es hier: timelapsevideo.eu und seinem Youtube Kanal Hier ein paar der Software Links über die wir gesprochen haben: Starry Landscape Stacker | Sequator | Nebulb | LR Timelapse Das Buch von Tim Marshall was ich zuletzt erwähnte: Die Geographie der Zukunft Wie immer freue ich mich über Euer Feedback zur Episode. Ihr könnt mir gerne eine Nachricht auf Instagram schicken oder mir eine E-Mail über mein Kontaktformular senden. Ich bin offen für Eure Vorschläge und konstruktive Kritik. Wenn Ihr selbst einen Gast vorschlagen möchtet, schreibt mir das ebenfalls sehr gerne! Außerdem würde ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify freuen. Das hilft mir wirklich weiter – denn so können mehr Hörerinnen und Hörer den Landschaftsfotografie-Podcast entdecken. Dadurch habe ich wiederum die Möglichkeit, noch spannendere Gäste für Euch einzuladen! Hier noch ein paar der Namen von Fotografen und Fotografinnen, die im Podcast gefallen sind: Gunther Wegner

Photografix-News ist EUER News-Podcast rund um alle Themen der Digitalen Fotografie!

Ein einziges Foto hat Tobias Stahl im Naturhistorischen Museum in London mehr über Nachhaltigkeit gelehrt als viele politische Diskussionen. In dieser besonderen Podcast-Folge nimmt dich Bauexperte Tobias Stahl mit nach London – in das beeindruckende Naturhistorische Museum und in die Ausstellung Wildlife Photographer of the Year. Dort hat ihn ein Bild eines jungen italienischen Fotografen tief bewegt: Ein kleiner Käfer vor einem unscharfen Bagger – ein stilles, aber kraftvolles Symbol für Klimawandel, Artenschutz und den Umgang des Menschen mit der Natur. Doch diese Folge ist mehr als ein Reisebericht.

Andreas Hellmann ist seinem Idol und Weltstar „Pink“ schon sehr nahe gekommen. Das hätte sich der 16-Jährige Andreas nicht träumen lassen, sagt der 33-Jährige heute. Selbstzweifel begleiten den jungen Mann aus Forchheim bereits sein ganzes Leben. Und er spricht ganz offen darüber. Auch, weil er anderen damit eine Stütze sein möchte. Sein Coming-Out ist für ihn längst kein Thema mehr: Heute steht der 32-Jährige selbstbewusst und schon mal im Regenbogen-Tanktop vor Markus Söder. „Ja, in gewisser Weise bin ich ein Rebell“, sagt Hellmann. In der aktuellen Podcast-Folge von „Mit.Menschen“ spricht der Forchheimer mit NN-Moderator Patrick Schroll nicht nur über Söder und Weltstar Pink, sondern über die schwierigen Phase seines Coming-Outs in der Schule. Vor wenigen Jahren durchlebte Hellman dann eine schwierige Phase, für die er sich professionelle Hilfe holte: Der junge Mann kämpfte mit Depressionen und sein Partner gegen Krebs. Die Therapie alleine holt den Fotografen jedoch nicht aus seinem Loch. „Ich habe über einen längeren Zeitraum Psychopharmaka genommen und in der Therapie viel über mich gelernt." Wie er seine Zukunft jetzt in die Hand nimmt.

In dieser Folge des Onlineshop Geflüster Podcasts sprechen wir über das Ende teurer und zeitaufwendiger Produkt-Fotoshootings. Viele Gründer verbrennen unnötig Zeit und Geld für Fotografen oder scheitern bei ersten eigenen KI-Versuchen an unlogischen Proportionen, falschen Texturen und verzerrten Models. Ich zeige dir, warum das Thema KI-Bildgenerierung im E-Commerce heute tatsächlich gelöst ist. Du erfährst, an welchen entscheidenden Details in deinem Workflow es bisher scheitert und mit welchen smarten Tricks du der KI die nötigen Informationen fütterst, um makellose Produktbilder zu erschaffen. Außerdem gibt es einen kurzen Reality-Check, wo wir aktuell beim Thema KI-Videogenerierung stehen. Viel Spaß beim Anhören! Dein Berend. __________ Mache den ersten Schritt und buche dir eine kostenlose SHOPANALYSE: https://www.berend-heins.de/termin __________

Scroll een paar minuten door Instagram en het voelt alsof iedereen fotograaf is. In deze aflevering praten je fotografievrienden Niels en Michiel over die vraag die steeds vaker opkomt: zijn er eigenlijk niet gewoon te veel fotografen?We hebben het over zichtbaarheid. Over Instagram, LinkedIn, websites, netwerkbijeenkomsten en events. Over de druk om mee te doen, om gezien te worden. Maar ook over de vraag: moet je wel overal aanwezig zijn? Of kun je juist kiezen om het anders te doen? Meelopen of vooroplopen. Of misschien gewoon je eigen tempo bepalen.

Heute wird es besonders spannend, denn ich habe gleich zwei Gäste aus dem Collektive BlackForestStreets bei mir: Antje König und Manuel Zamora-Morschhäuser. Wir sprechen über die Entstehung ihres Kollektivs – darüber, wie aus einzelnen Fotografen eine gemeinsame Idee wurde, was sie antreibt und warum der Austausch untereinander so ein wichtiger Teil ihrer fotografischen Reise ist. Außerdem geht es um das anstehende Meet & Street, das in diesem Jahr von BlackForestStreets ausgerichtet wird – ein Event, das die Community zusammenbringt, Austausch ermöglicht und die gemeinsame Leidenschaft für Streetfotografie erlebbar macht. Es geht um unterschiedliche Blickwinkel, um Inspiration, um das gemeinsame Unterwegssein auf der Straße – und um die Frage, wie man als Gruppe eine eigene fotografische Identität entwickelt, ohne die Individualität zu verlieren.

LANDSCHAFTSFOTOGRAFIE IN DER PFALZ Heute zu Gast im Podcast ist der pfälzische Landschafts- und Hochzeitsfotograf Yannick Scherthan. Seine Arbeiten wurden bereits in diversen Büchern renommierter Verlage wie Bruckmann, Frederking & Thaler und National Geographic veröffentlicht. Darüber hinaus ist er ehrenamtlich tätig und seit einem Jahr hauptberuflich als Fotograf aktiv. Wir sprechen natürlich über seine Heimat, den Pfälzer Wald, und darüber, wie dieser seine Fotografie geprägt hat. Außerdem geht es darum, warum man auf seiner Website keine Bilder aus Neuseeland oder Nicaragua findet – obwohl es ihn auch dorthin schon verschlagen hat.Natürlich sprechen wir auch über sein Selbstverständnis von Fotografie sowie über sein zweites Standbein, die Hochzeitsfotografie, die er eng mit der Landschaft des Pfälzer Waldes verbindet. Viel Spaß beim Reinhören! Yannick’s Portfolio könnt ihr hier finden: YannickScherthan.com Hier die erwähnte Tolkcast-Folge: 231 – Deutschland für Herr der Ringe Fans Wie immer freue ich mich über Euer Feedback zur Episode. Ihr könnt mir gerne eine Nachricht auf Instagram schicken oder mir eine E-Mail über mein Kontaktformular senden. Ich bin offen für Eure Vorschläge und konstruktive Kritik. Wenn Ihr selbst einen Gast vorschlagen möchtet, schreibt mir das ebenfalls sehr gerne! Außerdem würde ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify freuen. Das hilft mir wirklich weiter – denn so können mehr Hörerinnen und Hörer den Landschaftsfotografie-Podcast entdecken. Dadurch habe ich wiederum die Möglichkeit, noch spannendere Gäste für Euch einzuladen! Hier noch ein paar der Namen von Fotografen und Fotografinnen, die im Podcast gefallen sind: Kilian Schönberger | Maximilian Uhl | Oliver Schwenn | Harald Kröhr

Hva definerer samarbeidet mellom skuespiller og filmfotograf? Skuespiller Kathrine Thorborg Johansen og fotograf John-Erling Holmenes Fredriksen om fortrolighet og trygghet, forfengelighet og nærbilder.

Im Folgenden dokumentiere ich Teile eines Interviews eines deutschen Fotografen. Er nennt sich Till Mayer. In einem von der Rheinpfalz am Montag, den 13. April, präsentierten Interview (siehe unten) behauptet er, der Ausgang des Krieges in der Ukraine werde uns deshalb alle treffen, weil Russland „sich mit der Ukraine nicht zufrieden geben werde“. Etwas weiterWeiterlesen

Ik nam deze aflevering op op Paaszondag, hier in de woonkamer in Frankrijk, vlak na een fietstocht. Onderweg kwam één gedachte telkens terug, en die moest ik kwijt: ik zie te veel fotografen wachten. Wachten tot het duidelijker wordt. Tot iemand bevestigt dat het klopt. Tot ze zelf voelen dat ze er “klaar” voor zijn. Tegelijk zie ik ook mensen die dat stuk overslaan en gewoon beginnen, die ergens op intekenen zonder garantie, omdat ze voelen dat het ertoe doet.Dat verschil fascineert me. En het is ook waar deze aflevering over gaat.Over passie en obsessie, over wat het vraagt om iets echt te dragen, en over geloven in de impact die je kan maken nog voor je daar bewijs van ziet. Ik verbind dat met wat ik de voorbije weken zag, gesprekken die zijn blijven hangen, en inzichten uit de masterclass met Mark Mahaney.Hij sprak over hulp vragen, zichtbaar durven zijn, en over het trainen van die spier die je telkens opnieuw voorbij je twijfel brengt.Als je voelt dat je blijft uitstellen of rondjes draait, dan kan deze aflevering wellicht iets betekenen voor je . En wil je horen hoe iemand op dat niveau naar het vak kijkt en daar geraakt is, dan kan je hier de replay bekijken van de masterclass met Mark Mahaney.

(00:53) Wie haben Mönche um 1900 ihren Alltag festgehalten? Im Kloster Mariastein wurden verschollene Fotografien wiederentdeckt. Weitere Themen: (05:39) Schweizer Volkslied trifft auf Oper: Das Theater Orchester Biel Solothurn vereint Musik aus verschiedenen Zeiten und Kulturräumen. (10:26) Kulturnachricht: Lili Hinstin, einstige künstlerische Leiterin des Locarno Film Festivals, ist gestorben. (11:23) Svenja Leiber beleuchtet in ihrem Roman «Nelka» das verdrängte Schicksal verschleppter Zwangsarbeiterinnen und Zwangsarbeiter im NS-Staat. (15:17) Künstler Michael Hirschbichler lässt archäologische Spuren in Feldkirch zu gläserner Kunst werden.

Afgelopen zondag zat ik in een live podcastgesprek met Peter Terrin, op uitnodiging van De Bezige Bij.Wat daar duidelijk werd, is dat creatie niet meer stopt bij één discipline. En dat geldt zowel voor schrijvers als voor fotografen of andere creatievelingen. We kijken anders naar makers vandaag. Breder. Gelaagder.En dat vraagt ook iets van hoe jij jezelf toont.In deze aflevering neem ik je mee in dat gesprek, maar ook in wat ik de voorbije dagen opnieuw heel herlder zag: sterke fotografie alleen brengt je niet vanzelf naar stabiliteit.Niet financieel, noch mentaal, of in je praktijk. Het gaat echt over wat er rond je werk gebeurt. Hoe je je positioneert en connecteert. Hoe zichtbaar je bent als mens achter het beeld.Tegelijk neem ik je mee in mijn huidige lancering van Photography, Money & Mindset. Een programma waarin die drie lagen samenkomen.Nog tot en met zondag 29 maart staat het open aan lanceringsprijs, met €300 korting.Daarna sluiten de deuren opnieuw, tot ergens maart 2027.In het programma werk je op je eigen tempo (DIY), met twee jaar toegang tot ongeveer 90 korte lessen.Je krijgt helderheid op je positionering, inzicht in je relatie met geld, en concrete manieren om je praktijk anders op te bouwen, los van het klassieke uurtje-factuurtje.En misschien nog belangrijker: je ziet waar je jezelf vandaag tegenhoudt, en wat je daar praktisch mee kan doen.Voel je dat er meer in je zit dan er nu uitkomt, dan is dit het moment om daar eerlijk naar te kijken.Meer info vind je hier. Of stuur me gerust een bericht als je wil aftoetsen.Ik kijk graag met je mee.

Eine Ausstellung im Haus Mies van der Rohe rückt Otto Lossen ins Rampenlicht – den fast vergessenen Fotografen, der 1927 Bau und Einweihung der Weißenhof-Siedlung dokumentierte.

LEBEN UND FOTOGRAFIEREN IN AFRIKA Nach nunmehr knapp neun Jahren habe ich meinen Freund Jan Pusdrowski wieder zu Gast im Landschaftsfotografie-Podcast. Seit seinem letzten Gastspiel ist viel passiert: Er ist in der Entwicklungszusammenarbeit tätig und lebt und arbeitet seit Jahren in Afrika – zunächst in Äthiopien, dann in Sambia und nun in Namibia. Dieser Lebensweg hat seine Fotografie maßgeblich beeinflusst. Wie genau, was er in Afrika mit seiner Kamera so treibt, wie das Leben dort ist und worin sich die Art, Landschaften zu fotografieren, dort maßgeblich von anderen Regionen der Erde unterscheidet – all das sind Themen in dieser Folge. Außerdem ist mein Freund Philipp Lutz als Co-Moderator mit dabei, denn wir haben die Folge während einer gemeinsamen Tour in Namibia direkt bei Jan zu Hause aufgenommen – daher auch die etwas abweichende Akustik. Hört auf jeden Fall mal rein, denn Jan ist ein absoluter Wissensfundus, wenn es um Afrika und die Fotografie dort geht. Viel Spaß dabei! Jans Portfolio könnt ihr hier finden: JanPusdrowski.de Die früheren Podcastfolgen gibt es hier: Philipp Lutz: Folge 83 |  Folge 50 |  Folge 16 – Jan Pusdrowski: Folge 6 Wie immer freue ich mich über Euer Feedback zur Episode. Ihr könnt mir gerne eine Nachricht auf Instagram schicken oder mir eine E-Mail über mein Kontaktformular senden. Ich bin offen für Eure Vorschläge und konstruktive Kritik. Wenn Ihr selbst einen Gast vorschlagen möchtet, schreibt mir das ebenfalls sehr gerne! Außerdem würde ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify freuen. Das hilft mir wirklich weiter – denn so können mehr Hörerinnen und Hörer den Landschaftsfotografie-Podcast entdecken. Dadurch habe ich wiederum die Möglichkeit, noch spannendere Gäste für Euch einzuladen! Hier noch ein paar der Namen von Fotografen und Fotografinnen, die im Podcast gefallen sind: Hougaard Malan, Marsel van Oosten, Jandre Germishuizen, Mark Bumbleton, Isaak Pretorius

Das Wesen des Grönländischen Eises Dieses Mal habe ich einen alten Bekannten des Podcasts wieder eingeladen: Stephan Führnrohr! Stephan kennt ihr vielleicht noch aus früheren Folgen wo er bereits über seine Leidenschaft für Grönland gesprochen hat. Auch dieses Mal steht das nicht ganz so grüne Land im Mittelpunkt der Folge, denn Stephan hat inzwischen seinen Bildband „Vom Wesen des Eises“ veröffentlicht und dort seine Liebe für die fantastischen Formen und ja, auch Farben des Eises verewigt. Grund genug um Stephan wieder in den Podcast ein zu laden und ihn mit Fragen zu seinem wundervollen Projekt zu löchern, denn Landschaftsfotografie in Grönland ist eben noch mal was ganz Besonderes. Warum, erfahrt ihr in der Folge; viel Spaß beim Hören! Stephans Bilder findet ihr auf seiner Seite: time-for-inspiration.de Die passende Ausstellung zum Bildband könnt ihr hier finden: Fotogalerie Potsdam Die früheren Podcastfolgen gibt es hier: Folge 25 | Folge 38 (zusammen mit Sandra Bartocha) Wie immer freue ich mich über Euer Feedback zur Episode. Ihr könnt mir gerne eine Nachricht auf Instagram schicken oder mir eine E-Mail über mein Kontaktformular senden. Ich bin offen für Eure Vorschläge und konstruktive Kritik. Wenn Ihr selbst einen Gast vorschlagen möchtet, schreibt mir das ebenfalls sehr gerne! Außerdem würde ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify freuen. Das hilft mir wirklich weiter – denn so können mehr Hörerinnen und Hörer den Landschaftsfotografie-Podcast entdecken. Dadurch habe ich wiederum die Möglichkeit, noch spannendere Gäste für Euch einzuladen! Hier noch ein paar der Namen von Fotografen und Fotografinnen, die im Podcast gefallen sind: Olaf Krüger | Kerstin Langenberger | Sven Herdt | Jonas Piontek | Dinoys Moser

Isac ska sluta med amfetamin och ta sig ur ett tungt beroende. Men om han lyckas, kommer han någonsin kunna fota igen? Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Reporter och ljuddesign: Jonatan LoxdalProducent: Gustav AsplundSlutmix: Astrid AnkarcronaVerkligheten görs av produktionsbolaget Filt.

Am Montag warten Agathe und die anderen Kinder der Vorschulgruppe Dreimal schwarzer Kater auf den Fotografen. Freddy Pullunder soll ein Gruppenfoto machen. Aus der OHRENBÄR-Hörgeschichte: Knips doch endlich, Freddy Pullunder (Folge 1 von 5) von Susan Kreller. Es liest: Helene Grass. ▶ Mehr komplette Hörgeschichten gibt es hier: https://www.ohrenbaer.de/podcast/komplette-hoergeschichten.html ▶ Mehr Hörgeschichten empfohlen ab 4: https://www.ohrenbaer.de/podcast/empfohlen-ab-4.html ▶ Mehr Infos unter https://www.ohrenbaer.de & ohrenbaer@rbb-online.de

Han är Sverigeaktuell med utställningen Rise of the Sunken Sun på Hasselblad Center i Göteborg. De senaste månadernas diskussion om Grönland på storpolitisk nivå har varit både olustig och märklig, berättar Inuuteq Storch. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Genom att använda nytagna foton, familjens privata bilder och landets fotoarkiv ger han en komplex bild av människorna och vardagen på Grönland.P1 Kulturs reporter Mina Benaissa har träffat Inuuteq Storch.

DAHEIM IN DEN DOLOMITEN UND REISEN NACH TANSANIA UND ALASKA In der ersten Episode des Jahres 2026 habe ich den in den Dolomiten beheimateten Landschaftsfotografen Lukas Watschinger zu Gast. Lukas ist nicht nur für seinen ganz eigenen fotografischen Stil bekannt, welchen er auf seinen zaohllosen Reisen umdie Welt perfektioniert hat. Sondern auch für seine intensive und kreative Herangehensweise an die Bildbearbeitung. Wir haben über seine Reisen nach Tansania und Alaska gesprochen, ob Bären eigentlich ein Problem sind, wie viel Kalorien er auf seinen Bergtouren eigentlich braucht und wie er zum Globetrotter wurde.  Wie immer also eine abwechslungsreiche Mischung aus Fotografie, Reisen und persönlichen Einblicken. Hört gerne mal rein! Seine Fotos findet ihr auf Lukas‘ Instagram. Wie immer freue ich mich über Euer Feedback zur Episode. Ihr könnt mir gerne eine Nachricht auf Instagram schicken oder mir eine E-Mail über mein Kontaktformular senden. Ich bin offen für Eure Vorschläge und konstruktive Kritik. Wenn Ihr selbst einen Gast vorschlagen möchtet, schreibt mir das ebenfalls sehr gerne! Außerdem würde ich mich über eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Spotify freuen. Das hilft mir wirklich weiter – denn so können mehr Hörerinnen und Hörer den Landschaftsfotografie-Podcast entdecken. Dadurch habe ich wiederum die Möglichkeit, noch spannendere Gäste für Euch einzuladen! Hier noch ein paar der Namen von Fotografen und Fotografinnen, die im Podcast gefallen sind: Kilian Schönberger | Kai Hornung | Sven Herdt | Marc Adamus | Jan Pusdrowski | Philipp Lutz | Thomas Weber | William Preite | Alex Wides  

In dieser Folge der Rechtsbelehrung geht es um das Verhältnis von Künstlicher Intelligenz und Urheberrecht. Im Mittelpunkt steht die Frage, in welchem Umfang KI-Systeme fremde Bücher, Bilder, Fotografien, Videos und andere urheberrechtlich geschützte Werke zur Wissensgewinnung nutzen dürfen. Gemeint ist damit insbesondere das Training von KI-Modellen im Rahmen des sogenannten „Maschinellen Lernens„. Text- und Data-Mining als urheberrechtliche Schranke Rechtsgrundlage hierfür ist eine urheberrechtliche Ausnahmeregelung für sogenanntes „Text und Data Mining“ (TDM), die im Zuge der EU-Urheberrechtsreform 2019 eingeführt wurde. Während sich die öffentliche Debatte seinerzeit vor allem auf Uploadfilter konzentrierte, blieb diese Ausnahme für KI-Training weitgehend unbeachtet. Sie findet sich heute in § 44b (für jedermann) und § 60d (für Zwecke der wissenschaftlichen Forschung) UrhG. Die Ausnahme erlaubt es KI-Anbietern grundsätzlich, urheberrechtlich geschützte Werke für Trainingszwecke zu nutzen. Bei kommerzieller Nutzung jedenfalls dann, wenn Rechteinhaber dieser Nutzung nicht wirksam widersprochen haben. Reichweite der Schranke und aktuelle Rechtsprechung Welche Reichweite diese Ausnahmeregel tatsächlich hat, wie ein solcher Nutzungsvorbehalt ausgestaltet sein muss und in welchem Umfang sich KI-Systeme analysierte Inhalte „merken“ dürfen, besprechen wir mit Joerg Heidrich, Rechtsanwalt und Justiziar des Heise Verlag. Anlass bieten unter anderem aktuelle Gerichtsentscheidungen zur Frage des KI-Pre-Trainings mit urheberrechtlich geschützten Werken. Die Kanzlei von Joerg Heidrich war zudem auf Seiten des beklagten LAION e.V. beteiligt, das wegen angeblicher Urheberrechtsverletzungen beim Pre-Training von KI-Modellen von einem Fotografen verklagt wurde. In der Folge besprechen wir sowohl das zum LAION e.V. ergangene Urteil des Oberlandesgerichts Hamburg als auch die Entscheidung des Landgerichts München I im Verfahren GEMA gegen OpenAI. Wir wünschen viel Vergnügen beim Hören und freuen uns über Kommentare und Diskussionen. Rechtsanwalt Joerg Heidrich (LinkedIn) ist Fachanwalt für IT-Recht sowie zertifizierter Datenschutz-, Compliance- und KI-Experte und berät bei Heidrich Rechtsanwälte umfassend zu Datenschutzrecht, IT-Sicherheit, IT-Compliance und KI-Regulierung. (ki-kanzlei.de – “Wir beraten in allen Bereichen rund um das Erstellen und die Nutzung von KI.”) Als langjähriger Justiziar des Heise Verlags, Lehrbeauftragter und Mitglied des Deutschen Presserats verbindet er praktische Unternehmensperspektiven mit fundierter juristischer Expertise. Er ist zudem als Autor, Referent und Podcaster („Auslegungssache“) weithin bekannt und engagiert sich in vielfältigen Fachgremien und gesellschaftlichen Initiativen wie beim Deutschen Presserat und als Wahlbeobachter der OSZE. Zeitmarken 00:00:00 – Begrüßung und Vorstellung des Themas sowie des Gastes. 00:05:00 – KI-Training: Was sind Trainingsdaten und wie werden sie genutzt?. 00:08:00 – Erlaubnis für Text- und Data-Mining nach §§ 44b und 60d UrhG – und wie sie nahezu unbemerkt ins Gesetz kam. 00:14:00 – Der „Nutzungsvorbehalt in maschinenlesbarer Form“ als Opt-out-Regelung für geschäftlich agierende Rechteinhaber. 00:20:00 – Wann ist ein Nutzungsvorbehalt maschinenlesbar und wer trägt die Beweislast? 00:36:30 – Vergütungspflicht für Urheber: Kommt eine gesetzliche Nachjustierung? 00:41:00 – Memorisierung: Inwieweit dürfen sich fremde Inhalte in KI-Modellen wiederfinden? (LG München I). 00:52:00 – Entscheidung des OLG Hamburg zum Pre-Training von KI mit Fotografien. 00:58:00 – Semantik und Syntax: Wie „nah dran“ darf die Vorstellung vom Original sein? 01:12:00 – Besteht die Text- und Data-Mining-Ausnahme den Drei-Stufen-Test? D.h. Werden die Interessen der Urheber ausreichend berücksichtigt? 01:18:00 – Kann man sich effektiv gegen Text- und Data-Mining wehren? 01:20:00 – Geht es in Wahrheit um eine Kränkung des Menschen als vermeintlich einziges kreatives Wesen? 01:25:00 – Können sich nur KI-Anbieter oder auch KI-Nutzer im Alltag auf die TDM-Schranke berufen? 01:27:00 – Praktischer Tipp: Umsetzung eines wirksamen Nutzungsvorbehalts ANgesprochene Urteile und Verfahren LAION e.v. KI-Pretraining – Oberlandesgericht Hamburg, Urteil vom 10.12.2025, Az. 5 U 104/24. GEMA vs. OpenAI – Landgericht München I, Urteil vom 11.11.2025, Az. 42 O 14139/24. Getty Images vs. Stability AI – High Court of Justice, Urteil vom 04.11.2025, Case No: IL-2023-000007 ([2025] EWHC 2863 (Ch)). Google Auto Suggest bzw. Auto Complete – BGH, 14.05.2013, Az. VI ZR 269/12. Der Beitrag KI: Lizenz zum Kopieren? – Rechtsbelehrung 143 erschien zuerst auf Rechtsbelehrung.

12.501,30 Euro fielen in den ersten vier Monaten der Dienstzeit des deutschen Bundeskanzlers Friedrich Merz für Styling, Friseur, Visagisten und Fotografen an. Das ergab eine kleine Anfrage der AfD im August, über die der SPIEGEL gestern mit dreimonatiger Verspätung berichtete. Der SPIEGEL findet das „im Verhältnis zu der Bühne, auf der er steht“,Weiterlesen

Als zwei Mitarbeiter des Hilton die Suite 715 betreten, dudelt im Hintergrund ein Radio. Eine Nachttischlampe wirft schummriges Licht in den Raum. Es sieht aus, als hätte hier noch niemand ausgecheckt, denn die Fotoausrüstung des Mannes, der für einen Auftrag hier war, steht noch immer im Eingangsbereich. Als die beiden ins Zimmer treten, sehen sie auf dem Boden einen Mann liegen. Es scheint, als hätte er zu viel getrunken. Doch ihn mit Wasser zu übergießen bringt nicht den erwünschten Erfolg. Der Fotograf ist tot. Das Zimmer 715 gibt den Ermittelnden Rätsel auf. Nirgends finden sich verwertbare DNA-Spuren, Fingerabdrücke oder sonstige Hinterlassenschaften, die auf die Täter schließen lassen könnten, die das Zimmer einen Tag zuvor unter falschem Namen gemietet haben. Auch in der Vergangenheit des Fotografen lässt sich keine Verbindung zu jemandem feststellen, der einen Groll gegen ihn hätte hegen können. Bis die Mordkommission über die Handyverbindungsdaten des Opfers auf einen Mann kommt, der schon mehrfach mit dem Gesetz in Konflikt geraten ist und der den Fotografen wegen eines so absurden Grundes aus dem Weg schaffen wollte, dass das Landgericht Köln diesen Grund fast gar nicht glauben kann. In dieser Folge von “Mordlust – Verbrechen und ihre Hintergründe” erzählen wir von einem Fall, der zeigt, dass der Hass mancher Menschen auch jene treffen kann, die nur zufällig mit ihnen in Kontakt gekommen sind. Experte in dieser Folge ist Strafrechtler und Anwalt Hans Reinhardt. **Credit** Produzentinnen/ Hosts: Paulina Krasa, Laura Wohlers Redaktion: Paulina Krasa, Laura Wohlers in Unterstützung durch Niko Kappel Schnitt: Pauline Korb Rechtliche Abnahme: Abel und Kollegen **Quellen (Auswahl)** Landgericht Köln, Urteil vom 19.11.2007, 111-4/07 Spiegel: https://t1p.de/sx4yo Sueddeutsche: https://t1p.de/k5a8n Morgenpost: https://t1p.de/d633w taz: https://t1p.de/n6cgk **Partner der Episode** Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/Mordlust Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio