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Il y a des ateliers qui ressemblent à leur propriétaire. Celui de Yosuke Sekiguchi, au Locle, en fait partie. Discret, précis, habité.Originaire du nord de Tokyo, Yosuke n'a pas suivi le chemin balisé des écoles d'horlogerie. Il s'est formé seul, par passion, par obstination — avant de traverser le monde pour s'installer en Suisse et travailler aux côtés de maisons comme La Joux-Perret et Christophe Claret. Puis un jour, il a choisi de voler de ses propres ailes.Dans cet épisode, je l'ai rencontré dans son atelier — son territoire — pour qu'il me raconte ce parcours hors norme. Comment un autodidacte japonais devient horloger indépendant en Suisse. Quelles épreuves il a fallu traverser. Quels renoncements, quelles rencontres, quels déclics. Et puis, inattendu, le rôle qu'a joué la musique dans cette aventure humaine.Yosuke est un amoureux de l'horlogerie du 19ème siècle et des détails invisibles — ceux que personne ne verra jamais, mais qui font toute la différence. Un épisode sur la passion, la discrétion, et la beauté de ce qu'on fait quand personne ne regarde.Si tu veux nous poser une question ou simplement discuter, ça se passe ici, sur ▶️ Instagram ◀️Si tu veux partager le podcast à un ami, tu peux utiliser ce lien : MERCI DU PARTAGEHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Stationnement impossible, livraisons compliquées, règles qui changent… En ville, le chantier commence parfois avant même d'être arrivé… sur le chantier.Dans ce deuxième épisode, Mariette de Copeaux & Co s'intéresse aux artisans qui travaillent au cœur des zones urbaines, là où chaque déplacement, chaque stationnement et chaque livraison peut devenir un vrai casse-tête.Mobilité, organisation du matériel, contraintes de circulation, choix du véhicule : comment continuer à travailler efficacement quand la ville complique tout ?À écouter dès maintenant sur toutes les plateformes !Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
« Et si le métier de couvreur n'avait pas de genre ? Rencontre avec Marie, une femme qui a choisi de vivre sa passion sur les toits, malgré les refus, les doutes et les stéréotypes. Dans cet épisode inspirant, elle nous raconte son parcours atypique : de l'allergie à la boulangerie à la découverte de la charpente, en passant par les Compagnons du Devoir et un tour d'Europe des techniques artisanales.Marie, aujourd'hui couvreuse et vice-responsable de la commission départementale des femmes de l'artisanat, partage sans filtre son quotidien sur les chantiers, ses combats pour la légitimité des femmes dans le BTP, et ses astuces pour concilier vie de famille, gestion d'entreprise et engagement. Elle aborde aussi des sujets concrets : l'absence de sanitaires sur les chantiers, l'adaptation des équipements, ou encore la pénurie de main-d'œuvre dans le secteur.Un épisode qui prouve que la passion n'a pas de limite… et que les toits non plus !À écouter si :Tu t'intéresses aux métiers manuels, à l'entrepreneuriat féminin, ou aux parcours de reconversion audacieux.Le + : Des anecdotes drôles, des conseils pratiques pour oser se lancer, et une dose de motivation pour briser les barrières mentales.Retrouvez Marie sur Instagram : @le_couvreur_est_une_gonzesse (70 000 vues/mois !). »*
Le parfum est partout : dans notre mémoire, dans la séduction, dans l'identité que l'on projette aux autres. Pourtant, son industrie reste largement méconnue, entourée de fantasmes, de storytelling… et parfois de grandes illusions. Pour en parler, j'ai reçu Francis Kurkdjian : parfumeur, directeur artistique de sa propre maison mais aussi directeur de la création des parfums Dior. Il est l'un des créateurs de parfum les plus influents au monde. À 25 ans, il crée Le Mâle de Jean Paul Gaultier, l'un des plus grands succès de l'histoire de la parfumerie. Un triomphe qu'il raconte avoir… très mal géré. Avec beaucoup de lucidité, il revient sur cette peur de devenir “l'homme d'un seul parfum”, sur la réalité parfois peu glamour de l'industrie, où les matières synthétiques dominent largement malgré les imaginaires de champs de fleurs entretenus par les marques, et sur son choix audacieux : créer sa propre maison alors qu'aucun parfumeur, à l'époque, ne signait véritablement en son nom. Nous avons aussi parlé de réinvention, des rencontres qui changent une vie, de créativité… mais aussi :Comment trouver “son” parfum ?Pourquoi un parfum sent-il différemment selon les personnes ?Quelles sont les fragrances les plus sous-cotées ? Et les plus surcotées ?De l'histoire derrière Baccarat Rouge 540Une conversation passionnante avec un homme très entier et drôle, un homme qui ne crée pas seulement des parfums mais surtout des émotions. Vous écoutez le podcast de Pauline Laigneau et dans ce podcast, je vous aide à voir grand. Je vous laisse découvrir ma conversation avec Francis Kurkdjian. Bonne écoute ✨Chapitrage 00:00 – Pourquoi le parfum fascine autant ?01:40 – Qu'est-ce qui l'a décidé à devenir parfumeur ?07:01 – Naturel, synthétique : quelle est la vérité sur le parfum ?12:43 – Pourquoi les odeurs changent selon les générations ?18:39 – Comment commence la création d'un parfum ?22:28 – Comment gérer un succès mondial à 25 ans ?31:20 – Pourquoi créer sa propre maison de parfum ?39:50 – Baccarat Rouge 540 : comment naît un parfum culte ?49:44 – Comment choisir son parfum et le faire tenir ?01:00:39 – Rêves, regrets et livres : les leçons de Francis Kurkdjian Notes et références de l'épisode ✨ Pour retrouver Francis Kurkdjian et sa maison : Sur InstagramSur le siteSur FacebookSur LinkedinSur Tiktok✨ Les livre cités par Francis Kurkdjian: L'Alchimiste de Paulo CoelhoBonjour tristesse de Françoise Sagan*Liens affiliés FnacHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Bienvenue dans STYLé, l'émission de DECODEUR dans laquelle une personnalité qui n'est pas forcément du monde de la décoration - mais qui a du style (style / stylé vous l'avez ? :) nous ouvre les portes de chez elle pour parler de ses goûts, de sa déco, ses inspirations, sa vie pro, perso... et tout cela au fil des pièces.Aujourd'hui c'est Julie Borgeaud qui se prête au jeu. Vous la suivez peut-être déjà sur Instagram mais sinon faut que vous raconte : il y a 25 ans elle était rédactrice en chef de MARIE CLAIRE MAISON / web et c'est elle qui m'a embauchée pour mon premier stage en journalisme ! Julie a ensuite créé Imaï une marque de bijoux. Et aujourd'hui elle reprend du service dans le monde de la déco, du design et du lifestyle, on va tout vous raconter.Julie est tellement stylée (style / stylée / stylé, on est toujours bons ? :), dans sa personnalité, dans son look, dans ses goûts, je suis ravie qu'elle soit là pour ce format et je sais d'avance que vous allez l'adorer !Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
L'histoire de la Brasserie Dupont plonge ses racines en 1759, date de construction de la ferme de Tourpes, dans le Hainaut. Ferme-brasserie depuis 1844, elle entre dans la famille en 1920 avec Louis Dupont, avant que son neveu Sylva Rosier n'en prenne les rênes en 1945. Depuis lors, elle se transmet de génération en génération, jusqu'à Olivier Dedeycker, petit-fils de Sylva Rosier, qui en dirige les destinées depuis 2002. Ingénieur-brasseur de formation, Olivier est arrivé à la brasserie en 1990, aux côtés de son épouse Pascale Wauthoz, qui gère à la fois la fromagerie artisanale et le laboratoire de la brasserie. Ensemble, ils perpétuent un savoir-faire unique, porté par une conviction : brasser des bières simples, mais complexes, avec une eau puisée à 80 mètres sous la ferme et un respect profond pour les traditions brassicoles belges. Pionnière en matière de bière bio belge dès 1990 et mondialement reconnue pour sa Saison Dupont (6,5 % alc/vol), qui représente 36 % de sa production, la brasserie exporte aujourd'hui dans une dizaine de pays et produit 30 000 hectolitres par an, tout en restant une entreprise familiale comptant 13 actionnaires et 35 salariés.
Site webInstagram Retraite Indigo & Sashiko Sud de la France (en anglais) Cours de Sashiko enregistrés (en anglais avec sous titres français) Stitching practice sur la plateforme Circle (pour des évènements comme le Stitching Club, (en anglais) Savez-vous que la teinture végétale peut transformer non seulement des tissus, mais aussi notre rapport à la nature et à la création ? Dans cet épisode captivant de ArtEcoVert La voix de la couleur végétale et des plantes tinctoriales, Pauline Leroux, ingénieure agronome passionnée de couleur végétale, reçoit l'artiste textile Sophie Cagniart. Ensemble, elles plongent dans l'univers fascinant de la teinture végétale, un monde où la créativité rencontre la durabilité.Sophie, avec son amour inconditionnel pour les tissus récupérés, nous partage son parcours inspirant et son approche unique de la transformation créative. À travers des techniques telles que le Sashiko et l'utilisation de l'indigo, elles explorent non seulement les aspects techniques de la teinture végétale, mais aussi la richesse de l'histoire et de la culture qui les entourent. Cette conversation stimulante aborde également les défis liés à l'appropriation culturelle, un sujet essentiel dans le monde actuel.Enseignante passionnée, Sophie évoque son expérience dans l'enseignement du Sashiko et la création de sa communauté autour de cette pratique artisanale. Elle nous invite à réfléchir à son avenir artistique tout en soulignant l'impact de la surconsommation dans l'industrie textile. Comment pouvons-nous réconcilier notre amour pour la mode avec une approche éthique et durable ?Dans cet épisode, vous découvrirez la beauté de l'artisanat et l'importance de relier la couleur du vivant aux usages réels. La teinture végétale n'est pas seulement une technique, c'est un véritable mode de vie qui célèbre la créativité, l'innovation et le respect de notre environnement. ArtEcoVert La voix de la couleur végétale et des plantes tinctoriales met en lumière ces valeurs essentielles et vous invite à repenser votre rapport aux textiles.PaulineArtEcoVert informe et inspire celles et ceux qui veulent repenser la couleur autrement, et les accompagne dans leur transition vers une couleur plus durable — avec des témoignages concrets le jeudi
Qu'est-ce qui pousse quelqu'un à tout quitter pour révolutionner une pendule vieille de plusieurs siècles ?Marie-Aude Acker a grandi entre un père ingénieur et une mère enseignante, dans la région de Strasbourg. Un équilibre entre la précision technique et le goût de transmettre — deux fils qui, sans qu'elle le sache encore, allaient tisser toute sa trajectoire professionnelle. Car avant de cofonder Keris, elle a traversé quelques-unes des maisons les plus emblématiques de l'industrie : Tag Heuer, Bulgari, Zenith. Un parcours construit à la force des rencontres et des défis relevés, un par un.Et puis, un jour, une conversation avec un collègue change tout. De cette discussion naît une idée folle : revisiter la pendule Neuchâteloise. Une ambition fondatrice qui, comme souvent dans l'entrepreneuriat, a évolué vers quelque chose de tout autre — une entreprise qui invite aujourd'hui à découvrir l'horlogerie et la beauté mécanique à une échelle nouvelle, inattendue.Car c'est ça aussi, l'aventure entrepreneuriale : savoir pivoter sans se perdre. Réinventer sans renoncer à l'essentiel.Dans cet épisode, Marie-Aude revient sur tout ça : ses années dans l'industrie, le déclic de l'entrepreneuriat, et la vision qui anime Keris aujourd'hui.Si tu veux nous poser une question ou simplement discuter, ça se passe ici, sur ▶️ Instagram ◀️Si tu veux partager le podcast à un ami, tu peux utiliser ce lien : MERCI DU PARTAGEHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Un devis à envoyer, un client qui relance sur WhatsApp, un avis Google à surveiller… et un chantier à finir.Aujourd'hui, le métier d'artisan ne se joue plus uniquement sur le terrain. Et en dix ans, le quotidien a changé en profondeur.Pour ouvrir cette nouvelle saison, Mariette de Copeaux & Co donne la parole à l'Artisan du coin, Geoffrey, pour décrypter les grandes mutations d'un métier en pleine évolution.À écouter sur toutes les plateformes !Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
En France, les élèves de terminale vont recevoir, ce 3 juin, les résultats de leurs affectations post-bac sur la plateforme Parcoursup. Certains s'orientent peut-être vers une filière d'artisanat d'art. Et il en faut ! Tailleur de pierre, chaudronnier, verrier, ébéniste... Les métiers d'art peinent à recruter. En 2025, on comptait 150 000 offres d'emplois non pourvues. Clara Duban est allée à la rencontre de ceux qui s'inquiètent de voir disparaître leurs savoir-faire. De Clara Duban, service France de RFI Dans son atelier dans le centre de Paris, Christophe Daby crée des luminaires en bois. Les formes sont épurées, chics. Son entreprise, c'est lui, une apprentie et deux stagiaires. Depuis six ans, il recherche la perle rare qui voudrait collaborer durablement avec lui. Les apprentis qu'il a formés successivement ne restent jamais plus de quelques années. Un frein pour son entreprise : « On est bridé dans la créativité, dans la création de nouvelles pièces, parce qu'aujourd'hui, après 15 ans d'existence, j'ai peut-être un catalogue avec 15 collections, chacune nécessitant de maîtriser des savoir-faire propres. Donc, ma priorité, quand j'intègre quelqu'un, c'est qu'il sache produire et réaliser les pièces qu'on a déjà au catalogue. Du coup, on ne peut pas sortir de nouvelles pièces. » Pour lui, le modèle économique des métiers d'arts n'attire pas car trop peu rémunérateur par rapport aux conditions de travail : « Il faut jeter la pierre à personne. Quand vous voyez les retraites d'un artisan d'art, c'est misérable. Ce n'est pas qu'il n'a pas envie, c'est que juste qu'il veut s'assurer qu'il peut vivre. Vous avez des jeunes qui sont ultra motivés au début, puis ils se disent "oui mais c'est lourd, je vais me blesser, je m'abime les mains, je me fatigue le dos…" Enfin, concrètement, on se fatigue. Je pense qu'il y a beaucoup de candidats qui, au bout de quelques années, se rendent compte de ça, qui sont vraiment séduits par l'image que ça renvoie, parce que c'est le plus beau métier du monde, ça tout le monde le dit : "Ah, mais c'est génial, tu travailles le bois, les copeaux, les trucs et tout, ça fait rêver." Le quotidien, ce n'est pas ça. » Transmettre des métiers centenaires Christophe et bon nombre d'artisans s'inquiètent pour le devenir de leur art. Alors, au lycée professionnel d'arts de la mode Octave-Feuillet à Paris, on s'applique à transmettre ces métiers centenaires, tout en les mettant au goût du jour. Tiffany Houssinger, professeur de broderie Cornely, a appris à ses élèves à broder des fils conducteurs reliés à des diodes : « En fait, j'ai appris aux élèves à broder avec des fils conducteurs où, branchés à des diodes et des résistances, elles s'allumaient. En brodant, on arrive à utiliser la lumière et d'autres matières modernes. C'est un métier qui perdure et on continue à avoir de la demande dans ce domaine-là. » Dans l'établissement, on forme aussi de futurs plumassiers, fleuristes de mode ou encore modistes. Mais chaque année, les 13 classes ont du mal à se remplir de nouveaux passionnés. « Il y a un risque de disparition des métiers » L'Institut pour les savoir-faire français, une association reconnue d'intérêt général qui contribue au rayonnement des métiers d'art, alerte sur la situation actuelle : « Il y a un risque de disparition des métiers si on ne trouve pas de successeur : successeur dans le geste, mais successeur aussi des entreprises. On a besoin de voir émerger une nouvelle génération d'entrepreneurs. On a vraiment besoin d'accompagner cette transmission-là, parce que si on ne l'accompagne pas, on va perdre des gestes, on va perdre des entreprises et derrière, on a vraiment un enjeu important. Un enjeu culturel et patrimonial. Les savoir-faire français ont quand même cette notoriété. Mais aussi, on a un enjeu de souveraineté de la production française. On a besoin de continuer à produire en France parce que ça crée de l'emploi, parce que ça fait vivre des territoires et que quand une manufacture ferme dans un territoire, eh bien potentiellement, c'est des écoles qui ferment, c'est des commerces qui ferment, c'est une économie locale qui s'en trouve dégradée. Et c'est des métiers qui vont être très peu impactés par l'IA », explique Anne-Sophie Doroyon-Chavanne, vice-présidente de l'institut. D'ici à 2030, un quart des artisans d'art partira à la retraite.
Créer un blog, travailler son référencement naturel (SEO), être visible sur Google…Est-ce vraiment une bonne stratégie quand on est artisane et qu'on veut vendre ses créations en ligne ?
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Dans ARCHI SYMPA un architecte d'intérieur nous raconte un projet qu'il a mené du sol au plafond, sa manière de travailler, ses tips, ses bonnes adresses bref ses partis-pris et son savoir faire pour inspirer autant les pros que les fans de décoration !Aujourd'hui c'est le duo de Kuentz Le Gall qui nous parlent d'un appartement de 95 m2 qu'elles ont rénové pour la fille d'une artiste... Le plan de ce 1er étage a été complètement modifié et vous verrez à quel point chaque détail compte...
Eddy Jaquet est probablement un nom qui ne vous dit rien. Et pourtant, ce graveur aux doigts d'or a collaboré avec certains des plus grands noms de l'horlogerie.Dans cet épisode, nous sommes allés à la rencontre de l'homme derrière le geste. Fils d'un père couvreur et d'une mère au foyer, Eddy a très tôt développé un goût pour les activités solitaires et un amour profond pour le dessin.Très vite, une question se pose : doit-il suivre une voie d'artiste ou d'artisan ?La réponse se dessinera au fil des rencontres, notamment celle avec la gravure, puis avec des personnalités marquantes comme Max Büsser, qui jouera un rôle clé dans son parcours.Avec plus de 30 ans d'indépendance, Eddy nous ouvre les portes de son atelier et de son histoire. Un univers fait de patience, de précision et de sensibilité, où chaque trait raconte bien plus qu'un simple décor.Une plongée intime dans le parcours d'un homme discret, mais essentiel.Si tu veux nous poser une question ou simplement discuter, ça se passe ici, sur ▶️ Instagram ◀️Si tu veux partager le podcast à un ami, tu peux utiliser ce lien : MERCI DU PARTAGEHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
durée : 00:04:45 - . Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Aujourd'hui je suis avec un duo d'architectes d'intérieur que vous devez déjà connaitre, Hauvette Madani. Ces 2 amis qui se sont rencontrés à Camondo font aujourd'hui partie des décorateurs d'intérieur les plus (re)connus de leur génération. Il faut dire que leur style est aussi précis qu'impeccable - raffiné, discrètement luxueux, savant mélange d'époques et de matériaux nobles – et leurs projets de plus en plus nombreux, du résidentiel à l'hospitality, en passant désormais par une ligne de mobilier.Alors entre leurs matériaux de prédilection, leur manière de travailler sur la dizaine de projets qu'ils gèrent en même temps, leur oeil aiguisé pour avoir un coup d'avance, le fonctionnement de leur duo, l'importance de l'artisanat français, leur univers "moderniste patiné", leurs inspirations personnelles, les sujets de conversation étaient très nombreux alors à tout de suite !Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Bienvenue dans un épisode passionnant de L'invité de la matinale, où David Abiker reçoit Guy Savoy, le premier chef cuisinier à avoir été élu à l'Académie des Beaux-Arts. Cette nomination historique marque une étape importante dans la reconnaissance des arts culinaires au sein des plus hautes institutions culturelles françaises.Lors de cet entretien, Guy Savoy fait part de ses émotions en franchissant les portes de la prestigieuse Académie. Il évoque avec émotion la pensée de ses parents et de ses proches, qui n'ont malheureusement pas pu partager ce moment avec lui. Mais il se sent également investi d'une mission : celle de représenter tous les artisans et professionnels de la gastronomie française, des paysans aux boulangers, en passant par les charcutiers et les cuisiniers.Car pour Guy Savoy, la cuisine et la gastronomie sont des arts à part entière, au même titre que la peinture, la sculpture ou la musique. Il regrette que ces savoir-faire aient mis si longtemps à être reconnus, alors que de nombreux écrivains célèbres ont pourtant fait l'éloge de la cuisine française à travers les siècles. Une injustice que cette élection à l'Académie des Beaux-Arts vient réparer.Mais au-delà de cette reconnaissance institutionnelle, Guy Savoy souhaite aussi mettre en lumière les difficultés que traversent actuellement de nombreux restaurateurs, confrontés à la crise économique et à l'augmentation des coûts. Il appelle à ne rien lâcher, à préserver la motivation des équipes et à savoir savourer chaque instant passé autour d'une table, car le restaurant reste, selon lui, "le dernier lieu civilisé de la planète".Cet épisode est l'occasion de découvrir le parcours inspirant de Guy Savoy, qui a dû surmonter les doutes de son entourage pour suivre sa vocation de cuisinier. Aujourd'hui, fier de son statut d'académicien, il entend bien utiliser cette tribune pour défendre la richesse et la diversité de la gastronomie française, véritable patrimoine culturel à part entière.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Originaire de la région de Monza, Alberto Cavalli a grandi dans un environnement où se croisent rigueur et sensibilité : un père ingénieur, une mère engagée au plus haut niveau institutionnel. Un équilibre qui se retrouve aujourd'hui dans son parcours, à la croisée de la culture, de la transmission et de la valorisation du savoir-faire.Aujourd'hui Directeur exécutif de la Fondation Michelangelo, Alberto œuvre à une mission essentielle : préserver et mettre en lumière les métiers d'art. Mais avant d'en arriver là, son chemin l'a mené à comprendre un point clé : pour faire aimer le beau, il faut savoir le raconter. La communication devient alors son outil, celui qui permet d'expliquer, de transmettre et de donner du sens à ce qui est créé.Dans cet épisode, Alberto revient sur son parcours, de son passage chez Dolce & Gabbana à sa rencontre déterminante avec Franco Cologni, jusqu'au lancement de la Fondation Michelangelo. Il nous plonge également dans les coulisses de Homo Faber, événement devenu une référence dans la mise en valeur des savoir-faire.Un échange riche et inspirant, autour d'un homme qui consacre sa carrière à une mission simple mais essentielle : faire comprendre pour mieux faire aimer.Si tu veux nous poser une question ou simplement discuter, ça se passe ici, sur ▶️ Instagram ◀️Si tu veux partager le podcast à un ami, tu peux utiliser ce lien : MERCI DU PARTAGEHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Gilles-Emmanuel Trutat, Président-Directeur Général d'Odiot, pilote la renaissance de l'une des plus anciennes maisons françaises d'orfèvrerie, fondée en 1690. Après une carrière dans la banque d'affaires et l'investissement auprès de PME familiales, il devient actionnaire de la maison presque par hasard, à la suite d'une opération financière. Sous son impulsion, Odiot modernise sa production tout en préservant un savoir-faire artisanal d'exception entièrement français. Entre ultraluxe, patrimoine, développement international et transmission des métiers rares, il ambitionne de redonner à la marque le rayonnement qu'elle mérite auprès d'une nouvelle génération de clients.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Si tu veux vraiment vivre de tes créations, il va peut-être falloir que tu quittes Etsy.
durée : 00:00:33 - Des postes sont actuellement à pourvoir à Saint-Astier et Église-Neuve-de-Vergt dans le médico-social, la maintenance et l'artisanat. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Aujourd'hui je suis avec Léa Zeroil dont j'adore l'univers, à la fois précieux et précis, artisanal et chaleureux, méditerranéen et un peu mystique. Oui tout ça à la fois !Après avoir commencé chez India Mahdavi à peine son diplôme en poche, puis travaillé auprès de Laura Gonzales, Léa s'est lancée à son compte il y a qqs années : désormais elle dessine et fabrique pour sa propre collection, pour des architectes ou en collaboration avec des marques (Gien, Toulemonde Bochart, etc.)Chaque pièce est comme un bijou, allez voir !Ensemble on parle desa Corse natale et sa grand-mère qui compte bcp dans sa vie créativeson parcours dans 2 grandes écoles parisiennesses expériences chez les Queen de la déco, du design et de la couleursa manière de travailler selon les projets (pour elle ou pour les autres)son univers, ses matières, couleurs et inspirationsl'importance des symboles et des détailsses cartes blanches versus les blocages créatifssa casquette d'entrepreneure et ses difficultéssa vision sur le monde du designson travail en étroite collaboration avec de jeunes artisansla vision créative versus les contraintes techniques ou budgétairesla galerie Oasis, son "laboratoire" où nous enregistronsses rêves et ses projetsBONNE ECOUTE !Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Lorsque je rencontre Yasmina Pedrini dans la manufacture Frédérique Constant à Genève, elle y travaille depuis déjà plus de 17 ans. Mais en l'écoutant, une question s'impose rapidement : comment cette Malouine, originaire de Saint-Malo, s'est-elle retrouvée aussi loin de sa terre natale… et au cœur d'une industrie aussi niche que l'horlogerie ?C'est précisément ce que nous allons découvrir dans cet épisode. Yasmina revient sur son parcours, de ses premiers pas chez IWC puis Jaeger-LeCoultre, jusqu'à son arrivée chez Frédérique Constant, où elle participe depuis près de deux décennies à l'évolution de la marque.Au fil de la conversation, nous plongeons dans les coulisses du marketing horloger, la stratégie des marques, et surtout dans l'importance des rencontres qui façonnent une carrière.Un échange humain et sincère qui permet de découvrir à la fois un parcours singulier et les dynamiques qui animent une maison horlogère contemporaine.Si tu veux nous poser une question ou simplement discuter, ça se passe ici, sur ▶️ Instagram ◀️Si tu veux partager le podcast à un ami, tu peux utiliser ce lien : MERCI DU PARTAGEHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Tu penses que tu ne peux pas vendre parce que tu as moins de 1000 abonnés…Peut-être même moins de 500.Et tu te dis : « Quand j'aurai plus de monde, je vendrai. »
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Aujourd'hui je reçois Arnold d'Alger dont je suis le travail sur Instagram depuis ses débuts il y a 5 ans. Il a commencé par offrir une seconde vie à de la vaisselle chinée en la pimpant à la feuille d'or. Puis il a continué avec le carrelage. Et n'importe quel support qu'on peut lui suggérer. Jusqu'à créer de véritables décors XXL pour des boutiques ou des restaurants. Vous devriez voir, c'est ma-gni-fique. Solaire. Précieux. Emouvant. Tout à son image. Ensemble on parle dela différence entre artiste, artisan, illustrateur, dessinateur et tuti quantide ses débuts et la fierté d'être arrivé jusque ici, jusqu'à "vivre de sa passion" nous dit-ilde sa scolarité un peu chaotique et la difficulté de trouver sa voiede raconter des histoires grâce au dessinde la feuille d'or, la feuille de cuivre, le doré, la dorurede son inspiration en passant par le brief client et la façon de travaillerdes différentes techniques selon les supportsdu temps long versus le timing serréde ses kiffs et ses stress dans ce métierde la symbolique du doré, entre esthétique, luxe et solairede ses projets et comment il voit l'avenirde son atelier "Grand Soleil" dans lequel il transmet ses savoir fairedes diners incroyables avec décor sur mesure qu'il organisede son univers, ses amis et son appartementEt de bien plus encore, vous vous doutez bien :)Merci au Fuga Rooftop pour son accueil (si vous travaillez dans le 8e, allez prendre un verre sur leur terrasse, soit en bas, au calme sur un jardin, soit sur le Rooftop, la vue est dingue, à 360 sur tout Paris)Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Comment devient-on Directeur Artistique de La Fabrique du Temps Louis Vuitton lorsqu'on est le cadet d'une famille de cinq enfants, fils d'une mère au foyer et d'un père entrepreneur ?Quel chemin mène à l'un des postes les plus convoités de l'industrie du luxe ?Dans cet épisode, j'ai eu le plaisir d'échanger avec Matthieu Hegi, aujourd'hui à la tête de la création horlogère pour des maisons aussi emblématiques que Louis Vuitton, Daniel Roth et GERALD GENTA.Cette conversation m'a permis de découvrir son parcours personnel et professionnel, de comprendre l'influence déterminante de certaines rencontres — notamment chez Piaget, où il a passé près de dix ans comme designer — mais aussi ce qui l'a poussé à prendre son indépendance à un moment clé de sa carrière. Matthieu partage également l'importance du voyage, indispensable selon lui pour élargir sa perception du monde et nourrir sa créativité.L'échange nous emmène aussi au cœur de la Fabrique du Temps Louis Vuitton, où l'on touche du doigt le fonctionnement créatif du groupe LVMH. Matthieu revient sur l'état d'esprit insufflé par Michel et Enrico, fondateurs du lieu, et sur la manière dont cette philosophie irrigue aujourd'hui la création horlogère du groupe.Sa mission : orchestrer la mise en mouvement des visions créatives, les transformer en objets concrets, tout en cultivant une inspiration profonde — souvent puisée dans la nature et ses formes.Un épisode passionnant, qui révèle les coulisses de la création horlogère au plus haut niveau.Si tu veux nous poser une question ou simplement discuter, ça se passe ici, sur ▶️ Instagram ◀️Si tu veux partager le podcast à un ami, tu peux utiliser ce lien : MERCI DU PARTAGEHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Bienvenue dans LE CLUB, l'émission comme à la radio avec différentes chroniques... déco, design et transition écologique.DANS CET EXTRAIT Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, nous partage tjrs ses bons plans et cette fois c'est autour des peintures saines et écologiques.DANS l'épisode COMPLETBillie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur nous explique comment théâtraliser son intérieur, une grande tendance déco, autour des rideaux drapés notamment...Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parle du goût milanais et des noms à suivre... notamment pendant la semaine du design à Milan dans qqs joursUn mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur ! Bienvenue au CLUB :)Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émission.Et à l'hôtel Experimental Marais pour son accueil.Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Bienvenue dans LE CLUB, l'émission comme à la radio avec différentes chroniques... déco, design et transition écologique.DANS CET EXTRAIT Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parle du goût milanais et des noms à suivre... notamment pendant la semaine du design à Milan dans qqs jours !Dans cet épisode :Billie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur nous explique comment théâtraliser son intérieur, une grande tendance déco, autour des rideaux drapés notamment...Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, nous partage tjrs ses bons plans et cette fois c'est autour des peintures saines et écologiques.Un mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur ! Bienvenue au CLUB :)Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émission.Et à l'hôtel Experimental Marais pour son accueil.Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Tous les 2 mois, LE CLUB se rassemble pour vous parler déco, design, tendances, conseils pratiques et même transition écologique.Chaque journaliste son thème et sa chronique :DANS CET EXTRAIT Billie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur nous explique comment théâtraliser son intérieur, une grande tendance déco, autour des rideaux drapés notamment...DANS L'EPISODE COMPLET :Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parle du goût milanais et des noms à suivre... notamment pendant la semaine du design à Milan dans qqs jours !Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, nous partage tjrs ses bons plans et cette fois c'est autour des peintures saines et écologiques.Un mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur ! Bienvenue au CLUB :)Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émission.Et à l'hôtel Experimental Marais pour son accueil.Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Tu veux vivre de tes créations mais tu n'as ni le temps ni l'énergie ?
La dinanderie est un ensemble d'objets utilitaires ou décoratifs, réalisés dans un alliage de de cuivre, de laiton, de zinc… Au départ d'une feuille de ce métal, l'objet sera façonné par battage ou martelage, à l'aide de poinçons, de marteaux et d'une flamme. On estime son apparition au début du 11ème S., mais le terme Dinanderie arrivera un peu plus tard, et tire son origine du lieu où l'artisanat voit le jour : à Dinant ! Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Bienvenue dans LE CLUB, l'émission comme à la radio avec différentes chroniques... déco, design et transition écologique.Dans cet épisode (et dans cet ordre) :Billie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur nous explique comment théâtraliser son intérieur, une grande tendance déco, autour des rideaux drapés notamment... Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parle du goût milanais et des noms à suivre... notamment pendant la semaine du design à Milan dans qqs jours !Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, nous partage tjrs ses bons plans et cette fois c'est autour des peintures saines et écologiques.Un mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur ! Bienvenue au CLUB :)Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émission.Et à l'hôtel Experimental Marais pour son accueil. Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Aujourd'hui, Barbara Lefebvre, enseignante, Abel Boyi, éducateur, et Antoine Diers, consultant auprès des entreprises, débattent de l'actualité autour d'Alain Marschall et Olivier Truchot.
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Aggghhhh voilà un sujet disruptif, je sais bien !A commencer par : qu'est-ce qui est moche ? Qu'est-ce le bon goût ?Dans cet épisode, la journaliste déco Hortense Leluc vous parle du retour du moche en déco...Et de pourquoi on en a marre du beau...Le moche comme réponse culturelle...Le rôle de la nostalgie...Le lien (très fort) avec l'écologie...Comment intégrer du moche chez soi (ou plutôt faut-il intégrer du moche ?)Les pièges à éviter.Bonne écoute !Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
durée : 00:58:31 - LSD, la série documentaire - par : Jérôme Sandlarz - Plongée dans l'univers du tatouage à travers les portraits croisés de quatre praticiens aux parcours singuliers, enrichis d'archives historiques et d'une réflexion sur le statut juridique et artistique de cette discipline. - réalisation : David Jacubowiez
durée : 00:58:31 - LSD, la série documentaire - par : Jérôme Sandlarz - Plongée dans l'univers du tatouage à travers les portraits croisés de quatre praticiens aux parcours singuliers, enrichis d'archives historiques et d'une réflexion sur le statut juridique et artistique de cette discipline. - réalisation : David Jacubowiez
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Bienvenue dans STYLé, l'émission de DECODEUR dans laquelle une personnalité qui n'est pas forcément du monde de la décoration nous parle de ses goûts et de son style... qu'on adore ! Ensemble on se balade pièce par pièce pour parler décoration, vie pro et vie perso...Aujourd'hui c'est Tatiana de Nicolay qui se prête au jeu. Je la suis sur Instagram depuis qqs années et son univers est ultra inspirant, à la fois créatif, poétique et très raffiné. Illustratrice et créatrice (de motifs, d'objets, de mode), Tatiana joue avec les codes, entre art et artisanat, entre passé et présent, entre élégance à la française et inspirations multi culturelles... On parle donc de tout ça, mais bien sûr aussi de son appartement, véritable jardin d'hiver exotique en plein Paris. Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Dans ARCHI SYMPA un architecte nous raconte un projet qu'il a mené du sol au plafond, sa manière de travailler, ses tips, ses bonnes adresses bref ses partis-pris et son savoir faire pour inspirer autant les pros que les fans de déco.Aujourd'hui c'est Studio Castille, un cabinet d'architecture basée à Paris et à Lyon qui nous parle de leur projet PETIT, non pas qu'il soit petit car c'est un appartement de 107m2 à Paris, et qui est une VEFA (vente en l'état futur d'achèvement) qui est un contrat par lequel on achète un bien immobilier à construire ou en cours de construction. Leur mission était donc de transformer un espace complètement neuf en un lieu chaleureux. Elles vont nous raconter tout ça en détails...
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Envie d'une pause hors du temps dans un environnement poétique et avec un homme qui a la force tranquille d'un sage ? Cet épisode sur Atmosphère d'Ailleurs est pour vous ! Thierry Grundman est antiquaire, passionné de meubles et objets anciens, rares, insolites, chinés très loin et surtout qui racontent une histoire ou provoquent une émotion...Ensemble on discute Du style wabi-sabi qui est aussi une philosophie et même un sentiment nous dit-il, de la beauté de l'imperfection et des traces du temps sur les objetsDu Domaine de Quincampoix où nous enregistrons, qui est son bureau, son showroom et où il organise aujourd'hui et tout le WE le Wabi-Sabi Lab et l'exposition "100 mobiles apparents" (100 mobiles en mouvement dans un même espace ça doit être très beau)De sa manière de travailler, de son exigence, de chiner à travers le monde, de sélectionner des pépites et comment tout cela a évolué depuis 30 ans versus le marché actuel De ce qui distingue ces pièces des antiquités "classiques", de la valeur émotionnelle d'un objet, de notre fascination pour les objets anciens, de notre quête de sens dans nos intérieursEt bien plus encore évidemment Si ce podcast vous plaît n'hésitez pas
Savez-vous que la couleur peut influencer notre perception et notre bien-être ? Dans cet épisode d'ArtEcoVert La voix de la couleur végétale et des plantes tinctoriales, Pauline Leroux a le plaisir d'accueillir Marion Pasquier, une coloriste passionnée dont le parcours fascinant nous plonge dans l'univers des colorants naturels. Marion partage avec nous ses expériences enrichissantes dans le domaine de la couleur végétale, tout en mettant en lumière l'importance cruciale de la couleur dans des secteurs variés tels que l'industrie textile, la cosmétique et la peinture. Dès son enfance, Marion a été captivée par les couleurs, un amour qui l'a naturellement conduite à des études en chimie. C'est cette passion qui l'a propulsée vers une carrière en colorimétrie, un domaine où science et art se rencontrent. Au cours de cette conversation, elle aborde les défis liés à l'utilisation des colorants végétaux, notamment leur stabilité et leur compatibilité avec différents matériaux. Pourquoi opter pour des colorants naturels plutôt que synthétiques ? Marion nous éclaire sur les implications environnementales de ces choix, tout en soulignant l'importance d'innover pour intégrer les colorants végétaux dans l'industrie moderne. Les anecdotes partagées par Marion, issues de ses expériences professionnelles, révèlent son désir ardent de transmettre ses connaissances sur la colorimétrie et l'impact des couleurs sur notre quotidien. Elle nous invite à réfléchir à la manière dont la couleur influence notre perception du monde qui nous entoure. Ce dialogue riche et informatif est une véritable ode à la couleur, mettant en avant le lien indissoluble entre science et art dans le domaine de la couleur. Ne manquez pas cette occasion d'explorer la couleur sous un nouvel angle et de découvrir des perspectives passionnantes sur les colorants végétaux et leur rôle dans notre société. Pour en savoir plus sur Marion Pasquier et ses travaux, n'hésitez pas à consulter les liens utiles dans la description de l'épisode. Belle écoute ! PaulineArtEcoVert informe et inspire celles et ceux qui veulent repenser la couleur autrement, et les accompagne dans leur transition vers une couleur plus durable — avec des témoignages concrets le jeudi
Dans cet extrait de l'épisode #115 - Couteaux: art de la table et artisanat, avec le coutellier Sylvain Maenhout , découvrez l'art de la fabrication d'un couteau de cuisine. Notre invité, l'artisan coutelier-forgeron Sylvain Maenhout, vous explique comment il fabrique ses couteaux dans son atelier, et surtout comment il choisit les matériaux qu'il utilise afin de réduire son impact, entre l'acier et le bois, tout en devant satisfaire les goûts esthétiques de grands chefs. Bonne écoute !*** Pour nous soutenir : - Abonnez-vous à notre podcast ; - Donnez votre avis en mettant des étoiles et des commentaires sur votre plateforme d'écoute préférée ; - Parlez d'Écotable et de son podcast autour de vous ; - Allez manger dans nos restaurants vertueux et délicieux ! *** Écotable est une entreprise dont la mission est d'accompagner les acteurs du secteur de la restauration dans leur transition écologique. Elle propose aux restaurateurs une palette d'outils sur la plateforme www.ecotable.fr/proÉcotable possède également un label qui identifie les restaurants écoresponsables dans toute la France sur le site www.ecotable.frRéalisation : Emma ForcadeHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Oh non pas une énième marque de bougies ! Une marque française, responsable et qui a tout pour que ces bougies parfumées soient des iconiques de demain. Johanna et Fanny sont deux anciennes collègues qui s'entendent si bien qu'elles ont décidé de lancer Mamène ensemble. Mamène c'est quoi ? Des bougies rechargeables, réalisées artisanalement avec de la cire de soja et dans un joli contenant en céramique coloré qui est leur marque de fabrique. Ensemble on parle des 3 grands axes autour de la bougieLa cire (la leur est végétale versus - spoiler - la majorité des autres qui ne sont pas tops et elles nous expliquent pourquoi)Le parfum (comment on le crée, comment elles travaillent avec des parfumeuses, les familles de senteurs, etc.)Le contenant (en céramique fabriqué à la main, coloré pour se démarquer et qui permet de changer la recharge facilement)Evidemment elles nous expliquent aussiComment on fabrique une bougie, les ingrédients et les étapes Leur parcours, leur duo et leur vision d'entrepreneuresCet épisode est truffé d'anecdotes, entre savoir-faire, marketing, bon sens et coeur immense.Vous allez les adorer. Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Si vous êtes fascinés ou intrigués par les couteaux, cet épisode est fait pour vous. Et si vous êtes chef ou cuisinier amateur, vous savez à quel point un bon couteau change tout. Derrière ce mot “couteau”, se cachent de grandes différences notamment entre fabrication industrielle et artisanale. Les matériaux utilisés ont également un impact environnemental important. Mais surtout, la fabrication du couteau révèle de savoir-faire spécifiques.Cet outil, qui accompagne l'humanité depuis des millénaires, peut ainsi devenir bien plus qu'un objet utilitaire : un véritable objet d'art, à la croisée de la technique, de l'esthétique et du geste.C'est de cet art de la table et de la coutellerie que nous allons discuter dans cet épisode #Décryptage avec notre invité Sylvain Maenhout, artisan coutelier-forgeron à Nogent-sur-Marne. Ancien informaticien et cadre parisien, cela fait 6 ans qu'il fabrique des couteaux pour la plupart destinés aux chefs cuisiniers. Pourquoi s'être reconverti dans l'artisanat ? Quel sens a la fabrication de couteaux pour lui, face à la domination de grandes entreprises ? Comment choisit-il ses matériaux afin de s'aligner sur ses valeurs ? Bonne écoute !*** Pour nous soutenir : - Abonnez-vous à notre podcast ; - Donnez votre avis en mettant des étoiles et des commentaires sur votre plateforme d'écoute préférée ; - Parlez d'Écotable et de son podcast autour de vous ; - Allez manger dans nos restaurants vertueux et délicieux ! *** Écotable est une entreprise dont la mission est d'accompagner les acteurs du secteur de la restauration dans leur transition écologique. Elle propose aux restaurateurs une palette d'outils sur la plateforme www.ecotable.fr/proÉcotable possède également un label qui identifie les restaurants écoresponsables dans toute la France sur le site www.ecotable.frRéalisation : Emma ForcadeHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !"Créer des meubles qu'on peut réparer et qui durent 100 ans", telle est la vision d'Arnaud Vanpoperinghe, le CEO de Tikamoon qui est l'invité de DECODEUR aujourd'hui. Entre Tikamoon et DECODEUR, c'est une longue histoire puisque la marque française est partenaire du podcast depuis 3 ans déjà. Néanmoins nous n'avions tjrs pas enregistré d'épisode ensemble pour parler en détails de leurs belles valeurs et leur engagement... ce qui est désormais chose faite !Avec Arnaud nous échangeons sur Ce qu'est un bon bois et les systèmes de traçabilité Le bois massif, le coeur de leur offreLeurs partenaires à travers le monde Le zero kit Le role model de PatagoniaComment ils mesurent et réduisent l'empreinte carboneL'importance des labels et des certificationsLes tonnes de déchets dans l'industrie du mobilier La réparabilité de leurs meublesLa rentabilité versus les valeursLeur concept Circle et leur atelier circulaire Les mentalités qui changent lentement Son parcours et ses convictionsSi ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !Bienvenue au designer Samuel Accoceberry dans DECODEUR !Mobilier, design industriel, luminaires, aménagements d'espace, direction artistique, depuis plus de vingt ans, sans forcément le savoir, vous avez sûrement déjà vu son travail, que ce soit pour des marques françaises, internationales ou en son nom.Sa dernière collection Obscurae est sublime et m'avait donné envie d'en savoir plus sur sa manière de travailler et de voir les choses. Son style est sobre, sensible, et profondément ancré dans la matière et les savoir faire. Ensemble on parle Du Pays Basque et de la manière dont ses origines ont façonné son regard De sa fibre créative et de son parcours qui l'a affinée De ses premières collaborations à son propre studioDe la casquette de designer versus directeur artistiqueDe la manière dont il travaille avec les marques et les équipes marketing parfois ambivalentes De la place du dessin, de la 3D et de l'IA dans son travailDe confiance en soi et des Prix qui encouragentD'être designer en 2026 dans un monde en crise De design au milieu de la décoration Du Mobilier National, de ses grands rêves et de personnalités inspirantes Bref si vous aimez le design, cette discussion devrait vous plaire !BONNE ÉCOUTE Si vous aimez ce podcast n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit !La marqueterie de pierre vous connaissez ? C'est la spécialité de Studio Gaïa et on parle avec Liza l'une des co-fondatrices de cette jolie marque de mobilier et objets déco en pierres d'exception.Ensemble on parle de marbre, d'onyx, de travertin, de leurs origines, leurs qualités et leurs effets dans notre déco. De l'aventure Studio Gaïa, de leur premier fournisseur aux hôtels avec lesquels elles rêvent de travaillerDe luxe, de sur-mesure, de rareté et d'artisanat.D'entreprenariat, entre quotidien, difficultés, vision et concurrence. Liza est sincère et authentique, alors si vous voulez connaître l'histoire d'une jeune marque qui a tout pour devenir grande, cet épisode est pour vous !Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit ! Tous les 2 mois, LE CLUB se rassemble pour vous parler déco, design, tendances, conseils pratiques et même transition écologique.Chaque journaliste son thème et sa chronique :DANS CET EXTRAIT Billie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur (qui s'est cassée la jambe et sera donc en ligne avec nous) qui partagera ses conseils et les marques à connaître pour pimper, voire rénover, sa cuisine sans tout casser.Dans l'épisode complet, vous pourrez aussi écouter Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, qui nous fera découvrir 2 livres pour nous accompagner sur le chemin de la transition écologique. Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parlera de la tendance du boudoir, cette petite pièce très intime qui revient en force dans les projets archiUn mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur !Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émissionSi ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit ! Tous les 2 mois, LE CLUB se rassemble pour vous parler déco, design, tendances, conseils pratiques et même transition écologique.Chaque journaliste son thème et sa chronique :DANS CET EXTRAIT Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, qui nous fera découvrir 2 livres pour nous accompagner sur le chemin de la transition écologique. Dans l'épisode complet, vous pourrez aussi écouter Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parlera de la tendance du boudoir, cette petite pièce très intime qui revient en force dans les projets archiBillie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur (qui s'est cassée la jambe et sera donc en ligne avec nous) partagera ses conseils et les marques à connaître pour pimper, voire rénover, sa cuisine sans tout casser.Un mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur !Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émission.Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit ! Tous les 2 mois, LE CLUB se rassemble pour vous parler déco, design, tendances, conseils pratiques et même transition écologique.Chaque journaliste son thème et sa chronique :DANS CET EXTRAIT Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parlera de la tendance du boudoir, cette petite pièce très intime qui revient en force dans les projets archiDans l'épisode complet, vous pourrez aussi écouter Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, qui nous fera découvrir 2 livres pour nous accompagner sur le chemin de la transition écologique. Billie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur (qui s'est cassée la jambe et sera donc en ligne avec nous) qui partagera ses conseils et les marques à connaître pour pimper, voire rénover, sa cuisine sans tout casser.Un mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur !Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émission.Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit ! Bienvenue dans LE CLUB, l'émission comme à la radio avec différentes chroniques... déco, design et transition écologique. Dans cet épisode (et dans cet ordre)Violaine Belle-Croix, rédactrice en chef de Marie Claire Enfants et citoyenne engagée grâce à WITE MEDIA, nous fera découvrir 2 livres pour nous accompagner sur le chemin de la transition écologique. Billie Blanket, journaliste déco, autrice et désormais décoratrice d'intérieur (qui s'est cassée la jambe et sera donc en ligne avec nous), partagera ses conseils et les marques à connaître pour pimper, voire rénover, sa cuisine sans tout casser.Marie Farman, journaliste spécialisée en design qui collabore avec de nombreux magazines, nous parlera de la tendance du boudoir, cette petite pièce très intime qui revient en force dans les projets archiUn mix&match comme on les aime pour une discussion dans la joie et la bonne humeur !Merci bcp à Tikamoon, fidèle partenaire de cette émission. Si ce podcast vous plait n'hésitez pas
Décoration, design, création, savoir-faire, ces mots vous parlent ? Alors vous êtes au bon endroit ! Bienvenue dans STYLé, l'émission de DECODEUR dans laquelle une personnalité qu'on adore suivre pour son style (style/stylé vous l'avez ?