Podcasts about kulturlebens

Erich Kästner und Max Frisch, Ingeborg Bachmann und Günter Grass, Heinrich Böll, Wolf Biermann und Elfriede Jelinek, sie alle wurden bereits mit dem Georg-Büchner-Preis ausgezeichnet, dem renommiertesten Literaturpreis im deutschsprachigen Raum. Er wird seit 1951 von der Deutschen Akademie für Sprache und Dichtung an Schriftstellerinnen und Schriftsteller vergeben, die “durch ihre Arbeit und Werke in besonderem Maße hervorgetreten sind und an der Gestaltung des gegenwärtigen deutschen Kulturlebens wesentlichen Anteil haben”. So heißt es in der Satzung. Wer in diesem Jahr den Preis bekommt, das ist heute Morgen bekannt gegeben worden. Und Jörg Magenau weiß es schon.

Zum ersten Mal finden die Jüdischen Kulturtage in Hamburg statt. Noch bis zum 10. Dezember bieten zahlreiche Veranstaltungen die Möglichkeit, die Vielfalt des jüdischen Kulturlebens bei uns in der Stadt näher kennenzulernen. Heute spreche ich dazu mit Elisabeth Friedler, Kulturreferentin der Jüdischen Gemeinde in Hamburg.

Fast versteckt in einem Hinterhof unter all den Galerien auf der Birkenstraße in Flingern ist die Sammlung Philara schon aufgrund ihrer räumlichen Größe mehr als ein Schmuckstück des lokalen Kulturlebens. In einem unscheinbaren Hinterhof, einer einstigen Industriebrache, versteckt sich ein Düsseldorfer Kunstschatz: ein 1700 Quadratmeter großes Privatmuseum mit beeindruckender Architektur. Es ist aber nicht nur ein Ort der Kunst ist, sondern auch ein Ort zum Begegnen und Feiern. In der ehemaligen Glasfabrik erleben Besucher zum freiwilligen und selbstgewählten Eintrittspreis eine Erfahrung, die aktuell „atemberaubend“ ist und mit ihren Farben berauscht. „Breathing Water, Drinking Air“ heißt die Schau, die nach einer kurzen Herbstpause wieder geöffnet ist und ab November noch zwei zusätzliche Räume präsentieren wird. Mit welchem Ansatz der Sammler Gil Bronner dort Kunst zeigt, wie sie selber die Leitung übernommen hat und sich dort ebenso wohl fühlt wie in der Stadt Düsseldorf generell, erzählt Direktorin Julika Bosch in dieser spannenden Folge von „Alle Rhein!“. Die in Düsseldorf aufgewachsene Kunsthistorikerin studierte allgemeine und vergleichende Literaturwissenschaft, Communication Studies, Kunstgeschichte sowie Kunstgeschichte der Moderne und Gegenwart in Bochum und Istanbul. Zuletzt war sie als Kuratorin und kommissarische Leiterin des künstlerischen Bereichs (gemeinsam mit Lea Altner) an der Kestner Gesellschaft in Hannover tätig. Foto: © Sammlung Philara, Foto: Katja Illner

Als Autor von Romanen und Erzählungen wird Eduard von Keyserling seit Jahren wiederentdeckt, jetzt weitet sich der Blick auf sein feuilletonistisches und essayistisches Werk. Die von Klaus Gräbner und Horst Lauinger (unter Mitarbeit von Reinhard Oestreich und Jochen Reichel) besorgte Edition im Manesse-Verlag darf nicht nur wegen ihrer Dickleibigkeit (900 Seiten) den Charakter einer umfassenden, ultimativen Sammlung behaupten. Sie schließt tatsächlich eine editorische Lücke, bündelt sie doch Keyserlings Beiträge für Zeitungen und Zeitschriften und macht damit klassisch ephemere und disperse Texte erstmalig einer vergleichenden Lektüre zugänglich. Keyserlings Publizistik kann fortan als eigenständiger, vollgültiger Teil seines Werkes wahrgenommen werden. Das hat auch deshalb Relevanz, weil uns hier ein (mit den Worten der Herausgeber) „vielseitig interessierter, ungemein aufnahme- und vermittlungsfreudiger Protagonist des deutschen Kulturlebens um 1900“ als Zeitzeuge seiner Epoche entgegentritt. … Den Text der Rezension finden Sie hier

Bereits seit 1985 zählt das alljährlich stattfindende Musik-Festival Styriarte zu den Säulen des reichen Kulturlebens von Graz. Der in der Hauptstadt der Steiermark aufgewachsene Nikolaus Harnoncourt war bis zu seinem Tod die prägende Figur des Festivals.

Deutschland kann auf eine lange Tradition als Kulturnation blicken. Wir Freie Demokraten wollen die Vielfalt und die Freiheit des Kulturlebens sichern und für alle Menschen in unserem Land zugänglich machen. Dazu gehört für uns die Stärkung der Kulturförderung sowie der kulturellen Bildung. Wir setzen uns auch für eine starke Kultur- und Kreativwirtschaft als wichtigen Wirtschaftszweig unseres Landes ein, der von der Coronakrise besonders hart getroffen wurde.

Die Weilheimer Band „The Notwist“, die einst das „Independent“ mit dem „Electronic“ zu „Indietronic“ verschmolz, hat nach sieben Jahren ein neues Album veröffentlicht: „Vertigo Days“. Das ist ein Thema heute in den Feuilletons und im Netz. Und es geht um die Deutsche Orchestervereinigung, die einen differenzierten Neustart des Kulturlebens fordert.

Sabine Schubert erhält in diesem Jahr die Maecenas-Ehrung des Arbeitskreises selbständiger Kultur-Institute für die Förderung des Kulturlebens in der Oberlausitz – für ihr herausragendes kulturelles Engagement.

Liebe DENKMAL Podcast Freunde! Heute geht es um Rudolf Steiner. Ein kurzer Überblick: Rudolf Steiner wurde am 27. Februar 1861 im heutigen Kroatien geboren, er starb am 30. März 1925 in Dornach. Leben und Werk Rudolf Steiners sind ungewöhnlich, nicht leicht zugänglich und voller Anregungen. Seine Entwürfe einer anderen Wissenschaft, einer neuen Pädagogik, Medizin und Landwirtschaft gehören zum geistigen Erbe unserer Zeit, sind Teil unseres Kulturlebens, Impuls und Inspiration. Der Philosoph, Naturwissenschaftler und Goethe-Forscher Rudolf Steiner entwickelte die Anthroposophie als Geisteswissenschaft und damit einen individuellen, christlich-spirituellen Entwicklungsweg, sichtbar in Kunst, sozialer Gestaltung und praktischen Initiativen. Mehr in der aktuellen Folge. Herzlich, euer Tristan.

Russkij Berlin Dr. Tsypylma Darieva des ZOiS-Instituts (Zentrum für Osteuropa- und internationale Studien) erzählt vom hundertjährigen Bestehen des “Russischen Berlin”, seinem historischen Kontext und seiner Diversität. Dabei spielten vier Migrationswellen eine große Rolle. Uns interessierte natürlich besonders, wie die größte dieser Wellen, die RD+ in den 90ern, das Image des russischen Berlins prägte. In ihrem Workshop “Mapping Berlin” konnten die Teilnehmer sich auf die Spuren des russischen Alltags- und Kulturlebens begeben. Shownotes: Red Square Festival Dekabristen e.V. ZOIS Berliner Stadtplan als Russkij Berlin Berlinograd - englischsprachiger Blog, der die russischsprachige Community Berlins vorstellt Berlinograd 1920 - eine fiktive und illustrierte Gesprächsreihe von Ani Menua und Ekaterina Koroleva mi Künstlern der russischen Avantgarde im Rahmen von Berlinograd Großes Danke an das Ministerium für Kultur und Wissenschaft NRW für die Förderung und die Unterstützung der LmDR NRW! Schnitt: Jurij Balbekow Musik: Ana Roman

Julie Elias war eine feste Größe des Kulturlebens der Weimarer Republik, die heute weitestgehend in Vergessenheit geraten ist. Sie verband, fest davon überzeugt, dass diese eng miteinander verknüpft sind, den modischen Geschmackssinn mit dem kulinarischen Geschmackssinn. Als Modejournalistin veröffentlichte sie unzählige Artikel und als, wie man heute sagen würde, Food-Journalistin zahlreiche Kochbücher, wobei besonders ihre Auseinandersetzung mit der jüdischen Küche Bekanntheit erlangte. Vor den Nazis floh sie nach Norwegen, wo sie im Untergrund lebend, kurz vor Ende des Zweiten Weltkrieges verstarb. Ihr Sohn wurde zwei Jahre zuvor verhaftet und in Auschwitz ermordet. Paula Leu liest Julie Elias’ Modeglosse aus dem Berliner Tageblatt vom 14. September 1920, in der sie sich mit der Wiederkehr der Taille und dem Japonismus beschäftigt.

HALLO Pforzheim! In dieser Folge sprechen die Teammitglieder Sabina und Thorsten mit Stefanie Wetzke, der Organisatorin der Aktion „A fair land“, die derzeit auf dem Waisenhausplatz mitten in der Stadt Gestalt annimmt. Seid gespannt, was es damit auf sich hat! Außerdem informieren Euch Ana und Sebastian über die aktuelle Lage des Kulturlebens in der Stadt, das etwa auf dem Messplatz mit einem Autokino langsam wieder an Fahrt aufnimmt. Wir freuen uns, wenn Ihr mal reinhört!

Die großen städtischen oder staatlichen Bühnen mögen die Renommierstücke sein, die kleinen Off-Theater hingegen, mit wenig Geld und umso größerer Phantasie ausgestattet, sind die Herzschrittmacher des Kulturlebens. So auch das TamS - eine Münchner Institution, die seit einem halben Jahrhundert Flagge zeigt und den Zeitläuften trotzt.

1979 wurde der "Verein zur Pflege der Bayerischen Volksmusik" von Sepp Eibl mit befreundeten Musikern und Förderern ins Leben gerufen. Sie wollen in öffentlichen Veranstaltungen für die anspruchsvolle Volksmusik werben und Musikunterricht anbieten. Die Pflege der Bayerischen Volksmusik in der Großstadt München mag wie ein Anachronismus erscheinen, doch sie ist ein Bestandteil ihres Kulturlebens. Gründer Sepp Eibl ist mit dem derzeitigen Vorsitzenden Robert Eibl bei Evi Strehl zu Gast.

Oft stand es vor dem Ruin, immer wieder ist es auferstanden und noch heute Teil des städtischen Kulturlebens: das Markgrafentheater in Erlangen. Vor genau 300 Jahren wurde es eröffnet. Eine Reise durch drei Jahrhunderte bewegter Geschichte.

Im Jahr 1996 begann die Kunstwerkstatt der Würzburger Gemeinschaft Sant'Egidio als Projekt einiger Idealisten. 20 Jahre später hat sich der inklusive Treff für Menschen mit und ohne Behinderung zu einem wichtigen Freiraum des Kulturlebens entwickelt. Von Jochen Wobser

Musik verstärkt Gefühle - eine Eigenschaft, die auch zu einer missbräuchlichen Verwendung führen kann, wenn sie beispielsweise als Trägerin ideologischer Inhalte eingesetzt wird. Der Musikwissenschaftler Dr. Kurt Drexel beschäftigt sich mit Musik als zentralem Instrument der nationalsozialistischen Propaganda am Beispiel des „Reichsgaues“ Tirol / Vorarlberg zwischen 1938 und 1954. Dem Musizieren wurde zur Zeit des Nationalsozialismus eine große Bedeutung beigemessen. Aber welchen Beitrag konnte Musik zu Bildung einer „nationalsozialistischen Identität“ leisten? Nach dem „Anschluss“ Österreichs an Hitler-Deutschland im Frühjahr 1938 wurde unmittelbar mit der Einrichtung des Reichgaues Tirol-Vorarlberg begonnen. Diese „Umstrukturierung“ im Sinne der NS-Ideologie betraf alle gesellschaftlichen Bereiche und führte auch zu einer umfassenden Überwachung des Kulturlebens. Kurt Drexel untersucht, wie diese ideologische Aufladung der Musik so „erfolgreich“ gelingen konnte und wie mit eindeutig konnotierten Musikstücken sowie Entscheidungsträgern nach 1945 umgegangen wurde. Links: Kurt Drexel Institut für Musikwissenschaft Buch: "Klingendes Bekenntnis zu Führer und Reich. Musik und Identität im Reichsgau Tirol-Vorarlberg 1938–1945"

Die Zeit in Theresienstadt ist eine sehr produktive für den Musiker und Komponisten: Viktor Ullmann wird zum Motor des Kulturlebens dort.

Dieser Cache ist wiedereinmal einer herausragenden Persönlichkeit des österreichischen Kulturlebens gewidmet. Eine, die ausnahmsweise nicht mit mir verwandt ist. Anlässlich der Finanzkrise bereitet sich mein Facility Manager mit Hilfe der UNESCO auf den anstehenden Weltuntergang vor. Danach befasst er sich mit dem schwierigen Verhältnis der Österreicher und Deutschen. Desweiteren beschimpft er sein Publikum und entführt es mit ein paar ganz besonderen musikalischen Schmankerln zumindest akustisch wieder in seine Heimatstadt und gibt ihm zu guter Letzt ein paar Ezzes für sein sozial verträgliches Ableben. Mein von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärter BunkerDas Lebenswerk eines Genies, das es auch beim Urheberrecht mit dem Kommunismus ernst meintWeiterer von der Helmut-Qualtinger-Trinkerheil-Anstalt gestifterter Bildungsgeocache Tags: Tribute to Sigi Maron, Weltkulturerbe, QR codes, Hausmaasta, Großdeutsches Reich