Podcasts about gestaltung

Der gute Stoff: https://matthiasniggehoff.de/ressourcen In dieser Folge zeige ich dir, warum viele Leadmagneten deinem Geschäft mehr schaden als nutzen – und wie du mit einer psychologisch cleveren Strategie echte Top-Kunden gewinnst. Ich erkläre, woran die meisten bei der Gestaltung ihrer Leadmagneten scheitern und weshalb ein zu generöses Freebie oft deine Conversion ausbremst. Du erfährst, was das trojanische Pferd-Prinzip bedeutet und wie du Leadmagneten entwickelst, die dein Angebot perfekt ergänzen statt es zu verschenken. Aus meinen Erfahrungen im Marketing und der Verkaufspsychologie gebe ich dir Impulse, mit denen du dich klar vom Wettbewerb abhebst. Höre jetzt rein und finde heraus, wie du mit smarten Leadmagneten nachhaltiges Wachstum und mehr Umsatz erzielst!

Mein Gast diesmal Barbara Bohrn (https://diestrukturgeberin.at). Ihr Weg vom Krisenmoment zur souveränen Unternehmerin liefert strategische Klarheit, die weit über Taktiken hinausgeht. Hier drei „Klartext“-Momente, die dich als Architekt:in in deiner Positionierung wirklich stärken:

Macht nutzen – warum echte Power wächst, wenn wir sie teilenIn diesem Highlight-Clip des Female Leadership Podcasts spricht Vera Strauch mit Cloudy Zakrocki, die sich in wenigen Jahren von der Praktikantin bis zur Vice President eines internationalen Medienunternehmens hochgearbeitet hat. Cloudy erklärt: Vor Macht sollten wir uns nicht ängstigen, sondern sie als Werkzeug für Freiheit, Gestaltung und Veränderung nutzen.Du erfährst in dieser Folge:✨ Wie du Einfluss aufbauen kannst – ohne deine Werte zu verraten✨ Wie Cloudy bewusst Macht eingesetzt hat, um Strukturen zu verändern✨ Warum Erfolg größer wird, wenn wir andere mit hochziehen✨ Weshalb Macht, Privilegien und persönliches Wachstum zusammengehören✨ Wie du deine berufliche Freiheit stärkst, indem du Verantwortung annimmstDieser Short ist für dich, wenn du spürst:Du willst Wirkung – ohne Machtmissbrauch.Du willst Entscheidungen treffen und Macht für deine Ziele nutzen.Du willst gestalten, nicht nur verwalten.Die lange Version der Episode findest du hier. Viel Freude beim Hören! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Die Episode widmet sich den Schnittstellen, an denen sich gesellschaftliche Realität formt: zwischen Architektur und Medien, zwischen öffentlichen Räumen und sozial medialen Erzählungen, zwischen Politik, Medien und Öffentlichkeit. Im Zentrum steht eine Frage, die aktueller kaum sein könnte: Wie erzählen wir unsere Gegenwart – und welche Verantwortung tragen jene, die gestalten, dokumentieren und zugänglich machen? Zu Gast auf der Kontextur Podcast Bühne in Basel sind: Medine Altiok, Architektin, Forscherin und Impulsgeberin für eine sozial gedachte Baupraxis im Austausch mit Khesrau Behroz, Journalist, Podcaster und Erzähler gesellschaftspolitischer Wirklichkeit – bekannt für Formate wie Cui Bono oder SchwarzRotGold. Gemeinsam diskutieren wir, wie Geschichten und gebaute Umgebungen dazu beitragen können, Demokratie erfahrbar zu machen, Teilhabe zu ermöglichen und neue Räume des Zuhörens und Handelns zu eröffnen. Ein Gespräch über Haltung, Gestaltung – und darüber, wie wir alle mit unserer Arbeit zur Gestaltung der Zivilgesellschaft beitragen können.

In dieser Folge spreche ich mit Dr. Percy Marshall, Sportmediziner und Spezialist für regenerative Medizin, über die IHHT-Technologie. Die intermittierende Hypoxie-Hyperoxie-Therapie gilt als vielversprechender Ansatz, um Zellprozesse zu aktivieren, die für Regeneration, Stoffwechsel, autonomes Nervensystem, Mitochondrienfunktion und möglicherweise sogar Healthy Longevity entscheidend sind. Wir klären, welche Effekte wissenschaftlich gut nachvollziehbar sind, wo Grenzen bestehen, wie IHHT richtig angewendet wird und für wen sie geeignet ist. Ein fundierter, praxisnaher Überblick. In dieser Folge sprechen wir u.a. über folgende Themen: - Wie funktioniert die intermittierende Hypoxie-Hyperoxie-Therapie technisch und physiologisch? - Welche Rolle spielt die individuelle Sauerstoffreaktion für die Gestaltung der IHHT-Intervalle? - Warum sind gute Geräte auf die Messung von Puls und Sauerstoffsättigung angewiesen? - Welche Sauerstoffsättigungsbereiche gelten als beruhigend und welche als trainierend? - Wie beeinflusst IHHT das autonome Nervensystem und den Parasympathikus? - Wie wirkt IHHT auf Mitochondrien, Energieproduktion und Autophagie? - Welche Veränderungen im Zucker- und Fettstoffwechsel sind unter Hypoxie zu beobachten? - In welchem Umfang profitieren kognitive Funktionen von IHHT? - Welche klinischen Daten fehlen noch, um die Methode eindeutig zu bewerten? - Für welche Erkrankungen oder Situationen gilt IHHT als kontraindiziert oder nur unter Aufsicht geeignet? - Wie oft und wie lange sollte IHHT durchgeführt werden, um präventive Effekte zu erzielen? Weitere Informationen zu Dr. Percy Marshall findest du hier: https://www.linkedin.com/in/robert-percy-dr-med-marshall-mma-90895426/ Du interessierst dich für Gesunde Langlebigkeit (Longevity) und möchtest ein Leben lang gesund und fit bleiben, dann folge mir auch auf den sozialen Kanälen bei Instagram, TikTok, Facebook oder YouTube. https://www.instagram.com/nina.ruge.official https://www.tiktok.com/@nina.ruge.official https://www.facebook.com/NinaRugeOffiziell https://www.youtube.com/channel/UCOe2d1hLARB60z2hg039l9g Disclaimer: Ich bin keine Ärztin und meine Inhalte ersetzen keine medizinische Beratung. Bei gesundheitlichen Fragen wende dich bitte an deinen Arzt/deine Ärztin. STY-241

In dieser besonderen Doppelfolge spricht Tanja gemeinsam mit Verena ungefiltert über die Realität eines Seven Figure Business. Die Brand Boutique hat die Million geknackt – doch was bedeutet das tatsächlich hinter den Kulissen? Zwischen Teammitgliedern, die geführt werden wollen, öffentlichem Druck und der Verantwortung für mehr als zwanzig Familien zeigen die beiden Unternehmerinnen, dass große Umsätze nicht nur Freiheit bedeuten, sondern auch ein hohes Gewicht an Verantwortung. Gleichzeitig teilen sie, welche Möglichkeiten genau durch diesen Erfolg entstehen – und warum sie trotz aller Pains keinen Weg zurück wählen würden. In dieser Folge geht es um: • Die täglichen Herausforderungen der Mitarbeiterführung und den Spagat zwischen Nähe und professioneller Distanz • Den öffentlichen Druck, den Umgang mit Kritik und die Rolle als Vorbild in einer wachsenden Community • Die finanzielle Verantwortung für über zwanzig Mitarbeiterfamilien und monatliche Fixkosten im sechsstelligen Bereich • Die Omnipräsenz eines großen Business im Alltag und warum Selbstdisziplin zur unverzichtbaren Strategie wird • Die Freiheit der Gestaltung, die durch Wachstum entsteht – von Business Class Flügen bis zur Zusammenarbeit mit den besten Coaches und Netzwerken Hier erfährst du mehr zu Verena: https://www.instagram.com/social._verena/

Andrea Gassner arbeitet grafisch, räumlich und szenografisch und macht Dinge sichtbar, die unter der Oberfläche liegen oder zwischen den Zeilen stehen. Ist es Kunst oder Design, räumliche oder grafische Gestaltung? Jedenfalls eine völlig neue Gestaltungskultur, immer entlang der Inhalte und Kommunikationsanliegen, mit Empathie für das adressierten Publikum. Andrea Gassner und ihr Team hinterfragen und erweitern auf spielerische Weise übliche Wahrnehmungsmuster und Gestaltungsformen. Das Atelier Andrea Gassner reüssierte in kurzer Zeit und überrascht immer wieder mit außergewöhnlichen Lösungen. Holzwerkstoffe werden zum raumgreifenden Origami für eine Ausstellung in einem zentralen japanischen Kunstraum, die Marmorhalle des Wiener Parlaments wird durch eine geniale Unterspannung der Decke in eine Waldlichtung verwandelt, simple Handläufe in einem Schweizer Pflegezentrum bewähren sich als haptische Elemente des Orientierungssystems. Prägende Impulse erfuhr Andrea Gassner in den Ausbildungsjahren in der Schweiz und den Niederlanden, aber auch im grafischen Atelier ihrer Eltern und, noch weiter zurück, in den Kindheitsjahren beim Heranwachsen im sozialen Verbund der Siedlung Ruhwiesen – längst schon eine Architekturikone der Vorarlberger Baukünstlerbewegung. Heute leitet sie erfolgreich ihr eigenes Atelier mit wachsenden, interdisziplinären Netzwerk und internationalen Auftraggebenden. Berufspolitisch engagiert ist sie als Vortragende, Jurorin, Gastdozentin, auch als Österreichische Präsidentin der Alliance Graphique Internationale (AGI). Neben dem European Design Award, ISTD, TDC Tokio und dem TDC New York wurde Andrea Gassner 2025 mit dem renommierten Henry Steiner Prize für ihr außergewöhnliches Design ausgezeichnet, das »menschliche Beziehung und emotionales Engagement in den Vordergrund stellt.« www.atelierandreagassner.at

In unserer bereits bekannten und besonders „stiftungsversierten Runde“ besprechen wir mit Tim Maciejewski und Ruben Rehr die neuesten Entwicklungen aus Rechtsprechung und Gesetzgebung zu ausländischen Familienstiftungen. Dabei starten wir mit Aspekten der grenzüberschreitenden Mobilität von Stiftungen und den daraus resultierenden Folgen. So ging es im BFH-Urteil II R 30/22 zunächst um die Frage, ob eine Schweizer Stiftung, die ihren Ort der Geschäftsleitung (und damit Verwaltungssitz) in Deutschland hat, der Erbersatzsteuer nach § 1 Abs. 1 Nr. 4 ErbStG unterliegt – was wesentlich damit zusammenhängt, ob die Stiftung beim „Zuzug“ ihre Rechtsfähigkeit einbüßt oder nicht. Einen vergleichbaren Fall, Urteil vom 13.8.2025 – 4 K 2055/23 (Revision anhängig unter II R 41/25), hatte das FG München zu entscheiden. Allerdings nun mit EWR-Bezug. Dabei galt es zu klären, ob eine Zuwendung an eine Liechtensteiner Stiftung mit Verwaltungssitz in Deutschland letztlich als Zuwendung an ihren Stifter zu bewerten ist – was erneut an ihrer Rechtsfähigkeit hängt. Vor dem Hintergrund dieser „Zuzugsfälle“ diskutieren wir auch den umgekehrten Fall: Den Wegzug und auch die körperschaftsteuerliche Relevanz der hier erbschaftsteuerlich diskutierten Rechtsfragen. Sodann beschäftigen wir uns mit der Zurechnungsbesteuerung. Hier ist nach dem von uns bereits besprochene BFH-Urteil IX R 32/22 vom 3.12.2024 ein neuer Gesetzesentwurf in die Verbändeanhörung gebracht worden, mit dem die Zurechnungsbesteuerung des § 15 AStG grundlegend verändert werden soll. Insbesondere soll der Escape des § 15 Abs. 6 AStG entfallen und stattdessen in § 15 Abs. 3 (Entwurfsfassung) ein Entlastungsbeweis möglich sein, wenn keine künstliche Gestaltung vorliegt. Wir diskutieren, was dies praktisch bedeuten kann. Viel Spaß beim Hören! Folge direkt herunterladen

Von Helsinki bis Kapstadt, von Seoul bis Mexico City - Metropolen in aller Welt haben ihn schon getragen, den Titel „World Design Capital“. Im kommenden Jahr sind Frankfurt und das Rhein-Main-Gebiet die „Welthauptstadt des Designs“. Der von der World Design Organization verliehene Titel geht damit zum ersten Mal nach Deutschland - an eine Metropolregion, die sich mit einem ganz besonderen Konzept dafür beworben hatte: „DESIGN FOR DEMOCRACY - ATMOSPHERES FOR A BETTER LIFE“. Die Idee hinter dem Slogan: Design betrifft nicht nur schön gestaltete Objekte, Räume und Gebäude in unserer Umgebung. Es bedeutet auch die demokratische Gestaltung unseres Lebens. Was das konkret bedeutet - darüber spricht Christoph Scheffer mit der Architektin, Autorin und Kuratorin Anna Scheuermann. (Foto: Ben Kuhlmann)

Die Arbeitswelt ist ständig im Wandel. Das einzig Konsequente ist der Einfluss der Menschen auf die Gestaltung. Was können Sie von der Zukunft erwarten und wie wird sich vielleicht auch Ihr Job dadurch verändern? - Welche 11 verschiedenen Arbeitstypen der Zukunft gibt es? - Welcher Typ sind Sie? - Welche Auswirkungen hat das auf den Führungsstil? - Welche Konsequenzen hat das für Unternehmen? (00:00) Einführung in die Arbeitstypen der Zukunft (03:47) Die elf Arbeitstypen der Zukunft (05:20) Ergebnisse der Umfrage zu Arbeitstypen (06:46) Führungsstile und ihre Auswirkungen (13:24) Empfehlungen und Schlussfolgerungen Aus dieser Folge werden Sie mitnehmen, warum es sich lohnt typgerecht zu arbeiten, was Umfeld, Aufgabe, Rolle, Führungsstil und Führungskultur angeht. ___ **Links zur Folge:** Webseite: https://www.galileo-institut.de/umfrageergebnisse-die-arbeitstypen-der-zukunft/ Link zur NL-Anmeldung: https://www.galileo-institut.de/newsletter/ ___ Sie sind neu an der Unternehmensspitze oder kämpfen bereits mit scheinbar unlösbaren Herausforderungen? Vielleicht klemmt es gerade in der Transformation? Vielleicht läuft sogar alles gut und Sie sind dennoch unzufrieden? In meinem kostenfreien Onlinecoaching zeige ich Ihnen Lösungen für diese Herausforderungen.

In dieser Episode spreche ich mit Anabel Ternès von Hattburg über die Herausforderungen und Chancen, die mit der Gestaltung einer nachhaltigen Zukunft verbunden sind. Wir sprechen über gesellschaftliche Ängste, die Notwendigkeit eines Systemwechsels und die Rolle, die wir als Individuen in der Transformation übernehmen können. Gemeinsam betonen wir die Bedeutung positiver Narrative und die Verantwortung, die jede und jeder von uns trägt, um Veränderungen möglich zu machen. Zum Abschluss werfen wir einen Blick nach vorn – mit der Hoffnung, dass Nachhaltigkeit und soziale Gerechtigkeit immer stärker in den Mittelpunkt unserer Gesellschaft rücken.   Meine Takeaways Zukunftsgestaltung erfordert aktives Handeln und Verantwortung. Gesellschaftliche Ängste hindern an visionärem Denken. Nachhaltigkeit sollte als Chance und nicht als Pflicht gesehen werden. Traumata beeinflussen das gesellschaftliche Verhalten und Denken. Lernen von anderen Städten kann innovative Lösungen fördern. Positive Narrative sind entscheidend für gesellschaftliche Veränderungen. Individuen spielen eine Schlüsselrolle in der Transformation. Haltung zu zeigen ist wichtig für die Nachhaltigkeit. Die Zukunft erfordert einen Systemwechsel in der Wirtschaft. Wir haben die Möglichkeit, die Welt aktiv zu gestalten.   Kapitel 04:17 Die Rolle von Angst in der Gesellschaft 10:39 Nachhaltigkeit und gesellschaftliche Verantwortung 17:17 Trauma und Identität der Deutschen 20:33 Das Geschäftsmodell der Nachhaltigkeit 22:47 Green Hushing und veränderte Prioritäten 26:32 Klimawandel und globale Verantwortung 29:07 Wirklichkeit gestalten und Systemwechsel 36:05 Kommunikation und Psychologie im Wandel 38:44 Herausforderungen im Alltag und Umgang mit Unvollkommenheit 40:37 Nachhaltigkeit und die Rolle von Start-ups 42:36 ESG und die Notwendigkeit eines Systemwandels 46:35 Die Bedeutung von Diversität und sozialem Miteinander 50:02 Zukunftsvisionen und der Weg zu einer nachhaltigen Gesellschaft   Empfehlungen Veröffentlichungen von Anabel https://anabelternes.de/veroeffentlichungen/   Kontakt Prof. Dr. Anabel Ternès von Hattburg https://www.linkedin.com/in/anabelternes/ Dein ESG-Talk-Podcast:   Social-Media Linkedin: https://www.linkedin.com/in/stella-ureta-dombrowsky/ Instagram: https://www.instagram.com/stella_ureta_dombrowsky/   Podcast - Links Spotify: https://open.spotify.com/show/0NUvvcweDOrPFQFaWTtMEl Apple: https://podcasts.apple.com/ch/podcast/esg-talk-podcast/id1682453395 Youtube:  https://www.youtube.com/@ESG-Talk-Podcast-Start-2023   Newsletter des Podcasts: https://www.linkedin.com/newsletters/news-vom-esg-talk-podcast-7330992160458051585   Das Booklet  zum Podcast (gratis Download) Download: https://www.trimpact.net/esg-talk-booklet/   Mein Gastbeitrag zur nachhaltigen Geldanlage im Buch Green Finance https://fazbuch.de/produkt/green-finance/ref/1485/?utm_campaign=green-finance   Female-Finance-Coaching Starte mit deiner 30-Minuten-Gratis-Stunde und schreibe mich einfach an! Einzelstunden - sd@trimpact.net Alle Pakete - https://www.trimpact.net/femalefinance/   Kontakt: Stella Ureta-Dombrowsky sd@trimpact.net www.trimpact.net  

Nachtgeschichte - 20 "Fat Mama"(Hördauer ca. 2:48 Minuten)Ein Geschäft anbahnen dürfen sie alle, verhandeln jedoch ...Die neue Serie im LiteraturRadio HörbahnMit der Serie Nachtgeschichten präsentiert das LiteraturRadio Hörbahn eine besondere Auswahl intensiver literarischer Miniaturen aus dem Band „Mir wird kalt“ von Uwe Kullnick – von ihm selbst gelesen und mit eindrucksvoller akustischer Gestaltung von Jupp Stepprath.Diese Geschichten sind mehr als Erzählungen. Sie sind Fiktion, Halbfiktion, realer Anlass, hörbar gewordener Gedanke, Wunsch, Vorstellung, Vision, Angst und Hoffnung.Sie spiegeln unsere Welt in all ihren Facetten – aus der ganzen Welt, aus der Zeit, in der Zeit. Sie sind ganz persönlich und doch jeden betreffend, denn sie berühren das, was oft ungesehen bleibt und doch tief empfunden wird: die Schattenseiten des Alltags, die leisen Ängste, das kaum Sagbare – aber auch das Hoffnungsvolle, das Tröstende.Durch die klangliche Gestaltung von Jupp Stepprath erhalten die Texte eine emotionale Tiefe und Atmosphäre, die unter die Haut geht. Sie werden nicht nur gehört – sie werden erlebt.Die Nachtgeschichten erscheinen seit dem 15. Juli 2025 bis zum Jahresende jeden Dienstag um 19:30 Uhr – im LiteraturRadio Hörbahn und überall, wo es Podcasts gibt.Tontechnik Jupp Stepprath,Autor, Sprecher, Realisation Uwe Kullnick

Das Dommuseum Wien beschäftigt sich regelmäßig und verlässlich mit sehr grundlegenden Themen des Mensch-Sein. Sei es das Sterben, zuletzt Freundschaft und jetzt: Arbeit. "Es ist etwas ganz Grundlegendes tätig zu sein und sich mit seinen Talenten und Fähigkeiten einzubringen“, sagt Kunstvermittlerin Antonia Heigl. Das Thema trifft uns in der politischen Diskussion von Carearbeit bis Lohnverhandlungen und Digitalisierung, ist aber auch eine sehr emotionale Angelegenheit, zu der jeder und jede eine persönliche Geschichte hat.Antonia Heigl leitet das Team der Kunstvermittlung und führt uns akustisch durch die Ausstellung.Über die Website www.dommuseum.at können Sie auch spezielle Führungen, zb mit Kollegen und Kolleginnen, buchen.Musik:The Beatles, A Hard Days NightDolly Parton, 9 to 5 Johanna von Koczian, Das bisschen Haushalt...Gestaltung der Sendung: Veronika Bonelli

In dieser Folge spricht Dominique mit Stephanie Weber darüber, wie präsent Emotionen in der Produktarbeit sind und wie stark sie das tägliche Handeln beeinflussen. Stephanie bringt ihre Erfahrung als Head of UX Design bei Fielmann ein und kann bestätigen, dass Emotionen in der Produktarbeit weit mehr sind als ein weiches Thema. Beide haben erlebt, wie sehr Entscheidungen, Zusammenarbeit und Nutzerverhalten durch Gefühle geprägt werden und die gemeinsame Frage, wie wir bewusster mit Emotionen in der Produktarbeit umgehen können, zieht sich durch das gesamte Gespräch. Es kommt beispielsweise sehr oft vor, dass Angst den Raum verengt. Angst taucht auf, wenn neue Ideen gewagt werden sollen, wenn Entscheidungen unsicher wirken oder wenn Menschen befürchten, im Team nicht ernst genommen zu werden. Dabei ist Psychologische Sicherheit eine der Grundlagen dafür, dass Kreativität entstehen kann. Methoden wie Brainwriting oder die Kopfstandmethode helfen Teams, vorsichtigere Stimmen sichtbarer zu machen und die üblichen Muster offener Brainstormings zu durchbrechen. Angst entsteht auch bei Nutzerinnen und Nutzern, etwa wenn neue Technologien unerwartet wirken. Und gerade dort kann Gestaltung helfen, etwa wenn ein normalerweise blitzschneller Prozess kleine Verzögerungen erfährt, um ihn für Kunden verständlicher wirken lassen und Vertrauen zu schaffen. Stephanie spricht auch über Reibung als bewussten Teil von Produktarbeit. Reibung ist für sie nicht unbedingt etwas schlechtes, sondern ein Werkzeug, um Skepsis aufzufangen und Orientierung zu geben. Im Team entsteht Reibung durch unterschiedliche Denkweisen und Persönlichkeiten. Wenn diese Vielfalt nicht eingeengt, sondern gezielt genutzt wird, werden Ideen robuster und Entscheidungen fundierter. Kreativmethoden, bei denen Ideen weitergereicht und weiterentwickelt werden, zeigen, wie wertvoll diese Reibung ist. Scham taucht ebenfalls häufig in der Produktarbeit auf, im Team wie bei Nutzerinnen und Nutzern. Stephanie beschreibt, wie belastend unstrukturierte Gruppenmethoden sein können, vor allem für eher introvertierte und ruhige Menschen. Struktur schafft hier Raum für Beteiligung ohne Scham. Das Manual of Me kann beispielsweise im Team geteilt werden, um persönliche Bedürfnisse und Arbeitsweisen zu verdeutlichen und Unsicherheiten greifbarer zu machen. Und auch bei Kunden im Laden zeigt sich Scham deutlich, etwa wenn Menschen mit hoher Sehstärke eine Fassung testen und sich im Spiegel gar nicht erkennen können. Der Moment wirkt klein, wird für die betroffenen Personen aber schnell unangenehm. Genau solche Beobachtungen helfen, Produkte zu entwickeln, die sich anfühlen wie Unterstützung und nicht wie ein Hindernis. Langeweile wirkt auf den ersten Blick fehl am Platz, spielt aber in der Produktarbeit eine wichtige Rolle. Stephanie macht deutlich, dass Pausen, langsame Momente und gedankliches Abschweifen essenziell sind, weil sie Raum für neue Verbindungen und Ideen schaffen. Wer ständig durch Meetings, Chats und Aufgaben getrieben wird, nimmt dem Gehirn die Möglichkeit, Dinge sortiert entstehen zu lassen. Kreatives Denken entsteht oft zwischen zwei Tätigkeiten und selten dann, wenn wir es erzwingen. Teams profitieren deshalb stark davon, wenn Langeweile nicht als Mangel an Produktivität verstanden wird, sondern als fruchtbarer Teil der Arbeit. Emotionen sind in der Produktarbeit unvermeidbar. Sie gehören zu Teams, Entscheidungen, Nutzerverhalten und Produkten. Sie lassen sich nicht abschalten, wenn wir morgens den Rechner einschalten. Je bewusster wir mit ihnen umgehen, desto leichter fällt es, gute Entscheidungen zu treffen, mutige Ideen zuzulassen und Nutzerbedürfnisse wirklich zu verstehen. Genau darum lohnt es sich, Emotionen in der Produktarbeit nicht als Störung zu sehen, sondern sie zu unserem Vorteil zu nutzen.

Was passiert, wenn ein Softwareunternehmen mit über 25 Jahren Historie sein Design radikal erneuern will und das nicht im stillen Kämmerlein, sondern mit Bühne, Kinosaal und einem Truck auf Roadshow? In dieser Interviewfolge spricht Chris mit Dr. Michael Thygs, Vorstand der GuideCom AG, über ein besonderes Projekt, das genau das möglich gemacht hat. Wir sprechen über 25 Jahre Designkultur in der B2B-Softwarewelt, über Evolution statt Revolution, über Designentscheidungen im Wochenrhythmus und die Kraft schneller Intuition. Über den Mut, sich externe Impulse zu holen, nicht weil man es nicht kann, sondern weil man noch mehr will. Und über das Ziel, komplexe Software nicht nur nutzbar, sondern zu einem echten Nutzererlebnis zu machen.Ein Gespräch über Ikonizität, Hands-on-Mentalität, Münster und ein Design, das im Kino Szenenapplaus bekam.Mehr Mut zur Gestaltung, die bleibt, wünschen …Chris & Alexvon https://wahnsinn.designMehr über GuideCom: https://www.guidecom.de/ Das ist Besser mit Design, ein Wahnsinn Design PodcastVielen Dank fürs Zuhören

Wie wird sich das Gesundheitssystem, therapeutische Einrichtungen und Abläufe in Zukunft verändern? Niemand kann die Zukunft vorhersagen, doch Einblicke in Messen, Konferenzen und Symposien zeigen konkrete Innovationen und Entwicklungsrichtungen, mit denen wir zumindest einen Trend erahnen können. In dieser Folge richten wir unseren Blick auf große Trends, technologische Neuigkeiten und welche Folgen diese für das medizinische Versorgungssystem und die Gesellschaft im Allgemeinen haben können.

Im Scroll With Us Format bekommt ihr Einblicke in Posts, Trends und Themen, die uns bewegen. Cover die dank der Gestaltung unser Interesse gecatched haben? Neuerscheinungen, die direkt auf die Leseliste gewandert sind? Trends, News, Verfilmungen? Alles was uns Bookies eben so bewegt ✨Fast wie bei einem Kaffeeklatsch mit deinen virtuellen Buchbesties, nehmen wir dich mit in unsere Feeds und bequatschen alles, was da so abging.Für die extra Prise Chaos haben wir euch heute mal ne ungeschnittene Version mitgebracht, ab Hälfte der Aufnahme war es einfach viel zu witzig um nicht alles drin zu lassen :DFür mehr buchigen Content & Bookstagram-Vibes könnt ihr uns gerne bei Instagram & Tiktok folgen @dreimalgelesen✨(Jingle Credits - Music Radio Creative)Buchpodcast Buchempfehlungen Bookstagram Booktok Buchblogger Bücher Lesen

Anna Muthesius (1870–1961) war eine deutsche Sängerin, Autorin und Reformkleiddesignerin, die eine zentrale Rolle in der künstlerischen Reformbewegung um 1900 spielte: Sie setzte sich für die Befreiung der Frau von gesellschaftlichen und modischen Zwängen ein, insbesondere durch ihre Idee des „künstlerischen Kleides“. Mit ihrem Wirken trug sie maßgeblich zur Entwicklung einer selbstbewussten weiblichen Identität in Kunst und Gesellschaft bei. Gleichzeitig war Anna Muthesius für Dresden von besonderer Bedeutung: Sie war Teil der einflussreichen Kunst- und Reformbewegung, die die Stadt im vorigen Jahrhundert zu einem Zentrum moderner Gestaltung machte. Durch ihre Verbindung zur Dresdner Künstlergemeinschaft um den Deutschen Werkbund und zur Kunstgewerbeschule trug sie dazu bei, neue ästhetische und gesellschaftliche Ideen zu verbreiten. Ihr Engagement für das Reformkleid und die individuelle Ausdruckskraft der Frau passte ideal zur progressiven Atmosphäre Dresdens, das sich zu jener Zeit als Ort künstlerischer Erneuerung verstand. Studiogast: Friederike Berger, FrauenStadtarchiv Dresden Disclaimer: Bei Fragen zu den verwendeten Quellen wenden Sie sich bitte an das Podcastteam. Shownotes: Ines Hommann: www.ineshommann.de Werde Pionier: www.patreon.com/Pioniergeistderdeutschenwirtschaft Unterstütze uns: www.paypal.de/pioniergeistddw produced by C90: www.c90-studio.de

Hören Sie in dieser Folge den Architekten, Ausstellungskurator, Architekturhistoriker, kritischen Beobachter und Kommentator seiner gebauten Umgebung Otto Kapfinger im Gespräch mit der Architektin Claudia Cavallar. Kapfinger ist seit Mitte der 1970er-Jahre Secessions-Mitglied und hat Mitte der 1980er-Jahre mit Adolf Krischanitz und Oskar Putz die umfassende Sanierung des Hauses verantwortet. In diesem lebendigen Gespräch teilt Kapfinger sein geradezu lexikalisches Wissen über Architektur, Stadtplanung, bildende Kunst, Fotografie und Kulturpolitik, nicht nur im historischen Wien um die Jahrhundertwende, sondern auch aus der Perspektive eines aktiven Gestalters. Diese Folge wurde am 17. Oktober 2025 in der Secession aufgenommen. Otto Kapfinger (*1949) lebt als freier Architekturwissenschaftler in Wien. Er ist Autor von etwa 50 Büchern zur Baukunst in Österreich und Kurator zahlreicher Ausstellungen. 1970 gründete er mit Angela Hareiter und Adolf Krischanitz die Experimental-Architekt*innengruppe Missing Link, die bis zu ihrer Auflösung 1980 künstlerische Aktionen, Performances und Experimentalfilme realisierte. 1985/86 unternahm er im Rahmen der Sanierung der Secession von Adolf Krischanitz umfassende architekturhistorische Recherchen für die Renovierung des Olbrich-Baus. Von 1978 bis 1992 war Kapfinger im Vorstand der Österreichischen Gesellschaft für Architektur und von 1980 bis 84 im Vorstand der Secession Wien. 1981 bis 1991 schrieb er regelmäßig Rezensionen und Essays für die Tageszeitung Die Presse. 2019 wurde ihm der Ehrendoktor der Technischen Universität Wien verliehen. Zuletzt leitete er das Forschungsprojekt Anatomie einer Metropole. Bauen mit Eisenbeton in Wien 1890–1918 (Ausstellung im Wien Museum 2025). Claudia Cavallar studierte Architektur bei Hans Hollein und Greg Lynn. Nach Mitarbeit in verschiedenen Architekturbüros, unter anderem bei the next ENTERprise, ist sie seit 2010 selbstständig. In ihrer Arbeit setzt sie sich mit dem Unauffälligen, Zufälligen und Gewohnten in der Architektur auseinander, mit dem Verhältnis zwischen Tradition und Erfindung, Ortsspezifischem und Allgemeinem und dem Einfluss, den Produktionsmethoden der Architektur auf das Ergebnis haben. Seit 2008 beschäftigt sie sich mit der Arbeit von Josef Frank, insbesondere seiner Innenräume, Stoffmuster und Möbel. Sie ist außerdem für Gestaltung und Display sowie als Kuratorin von Ausstellungen tätig. 2025 wurde Claudia Cavallar mit dem Hans Hollein Kunstpreis für Architektur ausgezeichnet. www.claudiacavallar.at Secession Podcast: Members ist eine Gesprächsreihe mit Mitgliedern der Secession. Das Dorotheum ist exklusiver Sponsor des Secession Podcasts. Programmiert vom Vorstand der Secession. Jingle: Hui Ye mit einem Ausschnitt aus Combat of dreams für Streichquartett und Zuspielung (2016, Christine Lavant Quartett) von Alexander J. Eberhard. Schnitt: Paul Macheck Produktion: Jeanette Pacher

Im Aargau wird es keinen Steuerrabatt geben. Die Regierung wollte bei hohen Überschüssen und stabiler Finanzlage einmalige Rückvergütungen an die Steuerzahlenden ermöglichen. Der Grosse Rat hat die Forderung aber abgelehnt. Einzig FDP und Mitte stimmten dafür. Weitere Themen in der Sendung: · Die Gewinnausschüttung der Schweizerischen Nationalbank soll beim Kanton bleiben. Der Grosse Rat hat einen Vorstoss abgelehnt der verlangte, dass auch die Gemeinden Geld erhalten sollten. · Der Friedhof Rosengarten in Aarau hat als erster Friedhof der Schweiz ein Zertifikat erhalten für seine naturnahe Gestaltung. · Der EHC Olten verliert zu Hause gegen den EHC Chur mit 3 zu 4 nach Verlängerung.

Wir sprechen mit Florian Fickler vom WifOR Institute über die Fakten hinter dem Fachkräftemangel in der Sozialwirtschaft. Statt nur Zahlen zu präsentieren, dreht Florian die Perspektive um: Die entscheidende Frage ist nicht, was wir mit vorhandenem Budget stemmen können – sondern was wir uns als Gesellschaft in Zukunft an Sozialer Arbeit leisten wollen. Es ist ein Gespräch über Daten, die Mut machen – und über einen notwendigen Paradigmenwechsel: weg vom vorhandenen Geld - hin zum Bedarf. Denn nur so wird die Zukunft der Sozialen Arbeit gestaltbar. Reinhören lohnt sich – für alle, die verstehen wollen, wie wir aus der Mangelverwaltung in die aktive Gestaltung kommen.

Wie würde Wahnsinn Design das Finanzamt umgestalten? „Ich bekomme fast eine Angststörung, wenn ich einen Brief vom Finanzamt öffne“, sagt Philipp in seiner Sprachnachricht aus Kopenhagen. Und stellt damit eine Designfrage, die nicht nur Gestaltung betrifft, sondern Haltung:Wie muss sich Kommunikation ändern, damit sie sich menschlich anfühlt? Reicht ein neues Layout? Und wie verhindert man, dass Digitalisierung nicht noch unpersönlicher wird?Wir sprechen über Gestaltungsspielräume in einer komplexen Bürokratie, über verständliche Sprache, hilfreiche Strukturen und warum echtes Reframing nicht beim Design beginnt, sondern bei der Aufgabe dahinter.Mehr Klarheit, mehr Empathie und weniger Schreck beim Brieföffnen wünschen …Chris & Alexvon https://wahnsinn.design Das ist Besser mit Design, ein Wahnsinn Design PodcastVielen Dank fürs Zuhören

Originale Plastiken, Skulpturen, Statuen aus der Antike von Griechenland bis Rom sind selten. Wie gut, dass es die Abguss-Sammlung am Archäologischen Institut in Göttingen gibt. Seit Mitte des 18. Jahrhunderts werden in Göttingen Abgüsse von antiken Originalen angefertigt und gesammelt. Die Sendung begleitet die Restauratorin Jorun Ruppel bei der Gestaltung von Skulpturen.

Nachtgeschichten - 19 "Castors Beck"(Hördauer ca. 3:21 Minuten)Wenn der Mensch in die Natur eingreift ...Die neue Serie im LiteraturRadio HörbahnMit der Serie Nachtgeschichten präsentiert das LiteraturRadio Hörbahn eine besondere Auswahl intensiver literarischer Miniaturen aus dem Band „Mir wird kalt“ von Uwe Kullnick – von ihm selbst gelesen und mit eindrucksvoller akustischer Gestaltung von Jupp Stepprath.Diese Geschichten sind mehr als Erzählungen. Sie sind Fiktion, Halbfiktion, realer Anlass, hörbar gewordener Gedanke, Wunsch, Vorstellung, Vision, Angst und Hoffnung.Sie spiegeln unsere Welt in all ihren Facetten – aus der ganzen Welt, aus der Zeit, in der Zeit. Sie sind ganz persönlich und doch jeden betreffend, denn sie berühren das, was oft ungesehen bleibt und doch tief empfunden wird: die Schattenseiten des Alltags, die leisen Ängste, das kaum Sagbare – aber auch das Hoffnungsvolle, das Tröstende.Durch die klangliche Gestaltung von Jupp Stepprath erhalten die Texte eine emotionale Tiefe und Atmosphäre, die unter die Haut geht. Sie werden nicht nur gehört – sie werden erlebt.Die Nachtgeschichten erscheinen seit dem 15. Juli 2025 bis zum Jahresende jeden Dienstag um 19:30 Uhr – im LiteraturRadio Hörbahn und überall, wo es Podcasts gibt.Tontechnik Jupp Stepprath,Autor, Sprecher, Realisation Uwe Kullnick

Immer mehr Beschäftigte arbeiten über das Renteneintrittsalter hinaus. In dieser Folge unseres Podcasts „Betriebsrat heute" erklären Ariane Bergstermann-Casagrande und Franziska Grimm, was rechtlich möglich ist, welche Rolle der Arbeitsvertrag spielt und warum der § 41 SGB VI genutzt werden sollte. Von der Vertragsverlängerung bis zur Gestaltung fairer Übergänge – ein kompakter Überblick für Betriebsräte. Themen der Episode: Anzahl der berufstätigen Rentner/innen Gründe für eine Berufstätigkeit über das Renteneintrittsalter hinaus Altersgrenzen für das Renteneintrittsalter Möglichkeiten der Weiterarbeit Aufgaben und Rechte des Betriebsrats Zusammenfassung und Fazit Seminarempfehlung Seminar Alternde Belegschaften: https://www.waf-seminar.de/br188 Seminar Altersteilzeit https://www.waf-seminar.de/br245    

Mit Ursi Zeilinger (SWR) spreche ich über die Konzeption und Gestaltung von Lehr- und Lernmedien. Sehr anschaulich und an vielen praktischen Beispielen zeigt sie auf, wie es gelingen kann, „Lernende nicht zu Rezipienten, sondern zu Akteuren“ in Lern- und Bildungsprozessen zu machen.

In der zweiten Episode der Reihe "Spaces for Creativity" mit unserem Raumpartner Design Offices begrüßen wir Prof. Dr. Ing. Christine Kohlert, eine anerkannte Expertin für die Gestaltung kreativer Räume und Autorin des Bestsellers "Space for Creative Thinking". Mit ihrem tiefen Verständnis für die Wechselwirkung zwischen Architektur, Design und Kreativität zeigt sie, wie unsere Umgebung unser Denken und Fühlen beeinflusst. Tauche mit uns tief in die Welt der kreativen Raumgestaltung ein und entdecke ihre 6 wegweisenden Designprinzipien, die Innovationen beflügeln. Erfahre, welche räumlichen und persönlichen Voraussetzungen für Kreativität unerlässlich sind und welche positiven Raumwahrnehmungen wir aktiv schaffen können. Außerdem verrät Christine, welche Lieblingsstücke, inklusive des unverzichtbaren "Sessel zum fläzen", in keinem kreativen Arbeitsumfeld fehlen dürfen. Lass dich inspirieren, wie du Räume zum Denken gestalten kannst! Frage dich: Welche Elemente in deiner aktuellen Umgebung beflügeln oder bremsen deine Kreativität? Wie könntest du mit kleinen Veränderungen deine Arbeits- oder Lernumgebung bewusster gestalten, um Innovationen zu fördern? Und welches ist dein ganz persönlicher "Sessel zum fläzen", der dir hilft, neue Ideen zu entwickeln? Du willst wissen was hinter der Fähigkeit Kreativität steckt und hast Lust selbst zu lernen wie man Kreativität trainiert und kultiviert? Dann schau dir unser Master Class Angebot  an und lass dich von dieser wunderbaren Fähigkeit begeistern.

Vier Tage London, ein Symposium – und eine Ausstellung, die Markus Scheiber und Christian Lunger nachhaltig beeindruckt hat. In dieser Folge berichten sie über die Ausstellung “Pictograms: Iconic Japanese Designs” im Japan House London, gestaltet vom Nippon Design Center. Gezeigt wurden historische und aktuelle Arbeiten – von den legendären Sportpiktogrammen der Olympischen Spiele 1964 in Tokio bis zum Experience Japan Pictograms Project von 2019. Warum diese Ausstellung beide „geflasht“ hat. Wie Piktogramme dreidimensional, animiert und interaktiv inszeniert wurden. Welche Rolle Kultur, Sprache und Alltag in der Gestaltung spielen. Und warum Piktogramme weit mehr sind als funktionale Zeichen – nämlich ein Spiegel von Gesellschaft und Identität. Der zweite Teil folgt demnächst und widmet sich dem Symposium “Wayfinding: Future Thinking” – Teil des London Design Festival 2025, organisiert von SDS und SEGD London Chapter. Shownotes London Design FestivalJapan House London – The Cultural Home of Japan in Londonhttps://www.japanhouselondon.uk/whats-on/pictograms-virtual-exhibition/

Das Projekt Bostudenzelg soll rund 600 Wohnungen und grosszügige Grünräume schaffen – ein Schritt zu mehr dringend benötigtem bezahlbarem Wohnraum und nachhaltiger Stadtentwicklung, sagen die Befürworter:innen. Kritiker:innen befürchten mehr Verkehr, den Verlust von Lebensqualität und dass die Infrastruktur nicht ausreicht. Wie viel Neubau verträgt Thun? Wird hier Zukunft gebaut – oder ein Stück Stadt zerstört? Auf dem Podium ➡️ Ava Cornelsen, Referendumskomitee ➡️ Reto Stähli, Referendumskomitee und Vorstand Neufeldleist ➡️ Marianna Oesch Bartlome, SP-Stadträtin, Pro-Komitee ➡️ Thomas Bieri, SVP-Stadtrat, Pro-Komitee Moderation: Elias Rüegsegger Zudem als Expertinnen dabei: ➡️ Rahel Schoch, Geschäftsführerin Wohnwerk Futura, verantwortlich für die Gestaltung des Bewerbungsdossiers der IG Bostuden ➡️ Susanne Szentkuti, Stadtplanerin, Co-Leiterin Planungsamt Stadt Thun: Stellt das Projekt vor und beantwortet als Expertin allfällige Fragen. -- https://generationentandem.ch/podium-bostudenzelg

Arbeiten im Homeoffice ist seit Corona weit verbreitet. Viele Unternehmen wünschen sich allerdings ihre Mitarbeitenden zurück ins Büro. Doch was muss es bieten, damit sie dort gerne hinkommen und arbeiten? Innenarchitektin Monika Lepel erklärt. Von Jule Schöning.

Nachtgeschichte - 18 "Ein Loch in der Wand"(Hördauer ca. 5:27 Minuten)Nach dieser Geschichte sieht man ein Loch in der Wand mit ganz anderen Augen ...Die neue Serie im LiteraturRadio HörbahnMit der Serie Nachtgeschichten präsentiert das LiteraturRadio Hörbahn eine besondere Auswahl intensiver literarischer Miniaturen aus dem Band „Mir wird kalt“ von Uwe Kullnick – von ihm selbst gelesen und mit eindrucksvoller akustischer Gestaltung von Jupp Stepprath.Diese Geschichten sind mehr als Erzählungen. Sie sind Fiktion, Halbfiktion, realer Anlass, hörbar gewordener Gedanke, Wunsch, Vorstellung, Vision, Angst und Hoffnung.Sie spiegeln unsere Welt in all ihren Facetten – aus der ganzen Welt, aus der Zeit, in der Zeit. Sie sind ganz persönlich und doch jeden betreffend, denn sie berühren das, was oft ungesehen bleibt und doch tief empfunden wird: die Schattenseiten des Alltags, die leisen Ängste, das kaum Sagbare – aber auch das Hoffnungsvolle, das Tröstende.Durch die klangliche Gestaltung von Jupp Stepprath erhalten die Texte eine emotionale Tiefe und Atmosphäre, die unter die Haut geht. Sie werden nicht nur gehört – sie werden erlebt.Die Nachtgeschichten erscheinen seit dem 15. Juli 2025 bis zum Jahresende jeden Dienstag um 19:30 Uhr – im LiteraturRadio Hörbahn und überall, wo es Podcasts gibt.Tontechnik Jupp Stepprath,Autor, Sprecher, Realisation Uwe Kullnick

In dieser Episode widmen wir uns der fesselnden Rezension des Buches „Juno und die Reise zu den Wundern“ von Judith Hoersch. Die Geschichte entfaltet sich um das außergewöhnliche Mädchen Juno, das in ihrer Traumschwelgerei gefangen ist und sich wünscht, ein Teil der fantastischen Welt einer Nixe zu sein. Diese Erzählung, die sowohl für Kinder als auch für Erwachsene bereichernd ist, behandelt die Themen Einsamkeit, Selbstakzeptanz und die Bedeutung von Mut auf eine bezaubernde und fantasievolle Weise. Juno, eine schüchterne junge Frau, verlässt ihre Heimat, um in der pulsierenden Stadt ein neues Leben zu beginnen. Dort trifft sie den eigenwilligen Goldschmied Mr. James, der nicht nur zu ihrem Mentor, sondern auch zu einem vertrauten Freund wird. Seine weisen Ratschläge motivieren Juno, ihre Träume aktiv zu verfolgen, anstatt sie nur zu träumen. Diese Wendung setzt den Anstoß für ihre magische Reise rund um den Globus, auf der sie immer wieder kleinen und großen Wundern begegnet, die ihr helfen, zu sich selbst zu finden. Einer der fesselndsten Aspekte des Buches sind die fantasievollen Länder, die Juno besucht. Jedes Land ist einzigartig und trägt einen metaphorischen Namen, wie das „Land der qualmenden Köpfe“ oder „das Land der wilden Ponys“, was den Leser dazu anregt, sich in diese zauberhaften Welten hineinzuversetzen. Die kreativen und lehrreichen Lektionen, die Juno auf ihren Abenteuern lernt, sind sowohl unterhaltsam als auch berührend und laden dazu ein, über die Bedeutung von Freundschaft und Herausforderungen im Leben nachzudenken. Ich teile meine persönliche Verbindung zu Judith Hoersch, nicht nur als Schauspielerin, sondern auch als Musikerin, und was mich an ihrer schriftstellerischen Arbeit fasziniert. Das Buch besticht zudem durch seine außergewöhnliche Gestaltung – vom hochwertigen Cover bis hin zur edlen Bindung und dem Papier. Diese ästhetischen Qualitäten spiegeln das gehobene Lesevergnügen wider, das Leser heute erwarten. In dieser Episode erforschen wir die tiefere Botschaft von „Juno und die Reise zu den Wundern“ und ergründen, wie die bildreiche Sprache von Hoersch uns dazu inspirieren kann, die kleinen Wunder des Alltags bewusster wahrzunehmen. Die Illustrationen von Maria Martin ergänzen die Erzählung auf wunderbare Weise und verleihen dem Buch einen zusätzlichen emotionalen Tiefgang. Ich danke Judith Hoersch für die unvergessliche Reise, die sie mit ihren Worten ermöglicht hat und lade alle ein, in dieser fantasievollen Welt zu träumen.

In dieser besonderen Folge des Happy Living Podcasts geht es um Raumgestaltung mit Intention – live aus der Nelken-Apotheke in Blomberg. Ich spreche mit Inhaberin Kathrin Ridder und Lichtplanerin Dominique Wagner, die mit ihrer Lichtplanung das Projekt zum Strahlen gebracht hat. Wir teilen inspirierende Einblicke und wertvolle Erkenntnisse rund um bewusste Gestaltung und die Wirkung von Räumen.

In Hamburg steht ein Haus, das mit Eis heizt. Geplant wurde es von Architekt Bastian Bechtloff. Er ist bekannt für Projekte, die Technologie und Gestaltung neu verbinden. Mit ihm sprechen wir über neue Wege im Bauen, über Technologie, Verantwortung und warum Innovation oft dort beginnt, wo man Gewohntes hinterfragt. Birgit Eller Krumm ist Kapitän der Folge 106. Danke für's TEILEN mit einer Person, die euch wichtig ist. „ARCHITEKTUR ENTSTEHT IM DIALOG – NICHT IM ENTWURF ALLEIN.“ Bastian Bechtloff. Links zur Folge: www.buerobechtloff.de instagram: @buerobechtloff Seit 2014 führt Architekt Bastian Bechtloff sein eigenes Büro - Buero Bechtloff Hamburg. Nach beruflichen Stationen in Vancouver, San Franzisco und Berlin. In seinen Projekten verbindet er gestalterische Präzision mit einem sensiblen Verständnis für Raum, Material und Kontext. Sein Architekturstudium absolvierte er an der Universität der Künste Berlin, der Bauhaus-Universität Weimar und der Universität Hamburg. KAP Homepage: www.kapture.ch Instagram: @kap_kapture KAP unterstützen: Gefallen euch unsere Podcast Folgen und möchtet ihr unsere Arbeit mit einem Betrag eurer Wahl unterstützen - hier ist der Link https://www.kapture.ch/support Foto Credit: Jakob Börner

Achtung, hier erwartet euch etwas Neues! Mit diesem Format innerhalb des Podcasts möchte ich euch einen wertvollen und bereichernden Blick über die eigentlichen Grenzen Dangasts hinaus unterbreiten.Und diese erste Ausgabe ist direkt ganz besonderer Natur, weil der Dancast diesmal sprichwörtlich und im wahrsten Sinne "goet". Denn die Episode entstand in voller Gänze auf dem Fahrrad. Ausgestattet mit zwei Anklemm-Mikrofonen wagten mein Gast und ich uns auf ein kleines Experiment, das jedoch nicht passender hätte sein können.Für Frank "Franky" Glanert ist das Fahrrad weit mehr als ein bloßes Fortbewegungsmittel zur sportlichen Betätigung, sondern ebenso Lebenselexier, Philosophie als auch Instrument zur Gestaltung unserer Gesellschaft. Vom eigenen Blog, Buch bis hin zum temporären Radcafé, hinter all' diese Punkte kann er einen Haken setzen. Das beste daran? Seinen Lebens- und vor allem Wirkungsmittelpunkt hat er in und rund um Varel, wo er auch bereits mit einigen Projekten seine Spuren hinterlassen hat.Also, nochmal kurz Öl auf die Kette & rein mit den Kopfhörern. Viel Spaß!Frankys Blog findet ihr unter: https://frankys.blog/Instagram: @frankys.blog

Gute Navigation fühlt sich nicht gedacht an, sie fühlt sich richtig an. Intuitive Navigation heißt: Nutzer finden den richtigen Weg, ohne lange darüber nachzudenken. Doch genau das ist eine Herausforderung. Denn Intuition entsteht nicht zufällig, sie ist das Ergebnis präziser Gestaltung.Was braucht es, um Software so zu bauen, dass Menschen „einfach wissen“, wo sie klicken müssen? Welche Rolle spielen Sprache, Leserichtung, Symbole, Erwartungen und Suchfunktionen? Und warum ist es gefährlich, sich allein auf den „Happy Path“ zu verlassen? Denn: Menschen verlassen Pfade, haben Unterbrechungen, ändern ihre Meinung und wollen trotzdem ankommen.Intuitive Navigation beginnt mit Empathie: für den Zustand, das Ziel und die Perspektive der Nutzenden.Besser ankommen, ganz ohne Umwege, wünschen …Chris & Alexvon https://wahnsinn.design Das ist Besser mit Design, ein Wahnsinn Design PodcastVielen Dank fürs Zuhören

Es ist gar nicht so leicht, abzuschätzen, was letztlich »dem Frieden dient«. So erfand z. B. Alfred Nobel 1866 das Dynamit, das zunächst die Arbeit von Schienenarbeitern enorm erleichterte. Schließlich konnte man damit z. B. Felsen, die bei der Schienenverlegung im Weg waren, einfach wegsprengen. Doch schon bald wurde Dynamit in zahlreichen Kriegen eingesetzt und tötete viele Menschen. Darüber hinaus schätzten Attentäter Dynamit als tödliche Waffe. So sprengten Terroristen den russischen Zaren Alexander II. in die Luft, Kaiser Wilhelm I. entging nur knapp einer Dynamitexplosion und allein im Jahr 1892 wurden in Europa mehr als 1000 Attentate mit Dynamit durchgeführt. Alfred Nobel war erschüttert über diese Folgen seiner Erfindung.Ähnliches geschah bei der Kernspaltung. Niemand dachte bei der Entdeckung daran, dass eines Tages die Atombombenspeicher der Atommächte bis unter die Decken voll sein würden. Und als vor über 50 Jahren das Ereignis der Mondlandung stattfand, machte sich wohl kaum jemand Gedanken darüber, dass sich inzwischen die Weltmächte überlegen, wie man den Weltraum in kriegerische Auseinandersetzungen einbeziehen könnte.Was dient dem Frieden? Wenn wir dafür sorgen, dass wir in unserem ganzen Leben darauf ausgerichtet sind, was dem anderen zu seinem Wohl dient, dann sind wir schon eher in der Lage, auf den Missbrauch eigentlich nützlicher Erfindungen und Entdeckungen zu verzichten. Aber wir benötigen für die Gestaltung unseres Lebens eben auch Hilfe und Weisheit von dem gütigen und allmächtigen Gott, um aufeinander Rücksicht zu nehmen und Impulse setzen zu können, die dem Frieden dienen. Durch Jesus Christus haben wir Zugang zur göttlichen Gnade, die auf unsere Rettung und Hilfe bedacht ist.Stefan NietzkeDiese und viele weitere Andachten online lesenWeitere Informationen zu »Leben ist mehr« erhalten Sie unter www.lebenistmehr.deAudioaufnahmen: Radio Segenswelle

Heute nehmen wir dich mit hinter die Kulissen unserer Verlagsarbeit – ein spannender, kreativer und zugleich geistlich verantwortungsvoller Dienst für Gottes Reich. Wir sprechen darüber, wie ein Buch entsteht: von der Idee, über das Einholen der Rechte, die Übersetzung, das Lektorat, die Gestaltung, den Druck und die Vermarktung bis hin zur Auslieferung an die Leser. Niko Derksen teilt persönliche Erfahrungen mit, gibt Einblicke in unsere Werte, die uns leiten, und zeigt, wie gute, bibeltreue Literatur das Leben von Menschen und ganzen Generationen prägen kann. Wenn du dich schon immer gefragt hast, was nötig ist, damit ein Buch in deine Hände gelangt und zur Erbauung und Stärkung des Glaubens beitragen kann, bist du hier genau richtig. Lass uns gemeinsam entdecken, wie Gott durch gute Bücher wirkt und Herzen verändert. https://voh-missionswerk.de/blog/wie-ein-buch-entsteht/

Nachtgeschichte - 17 "Verloren"(Hördauer ca. 2:57 Minuten)Sie kommen, sie gehen, und manchmal verschwinden sie für immer.Die neue Serie im LiteraturRadio HörbahnMit der Serie Nachtgeschichten präsentiert das LiteraturRadio Hörbahn eine besondere Auswahl intensiver literarischer Miniaturen aus dem Band „Mir wird kalt“ von Uwe Kullnick – von ihm selbst gelesen und mit eindrucksvoller akustischer Gestaltung von Jupp Stepprath.Diese Geschichten sind mehr als Erzählungen. Sie sind Fiktion, Halbfiktion, realer Anlass, hörbar gewordener Gedanke, Wunsch, Vorstellung, Vision, Angst und Hoffnung.Sie spiegeln unsere Welt in all ihren Facetten – aus der ganzen Welt, aus der Zeit, in der Zeit. Sie sind ganz persönlich und doch jeden betreffend, denn sie berühren das, was oft ungesehen bleibt und doch tief empfunden wird: die Schattenseiten des Alltags, die leisen Ängste, das kaum Sagbare – aber auch das Hoffnungsvolle, das Tröstende.Durch die klangliche Gestaltung von Jupp Stepprath erhalten die Texte eine emotionale Tiefe und Atmosphäre, die unter die Haut geht. Sie werden nicht nur gehört – sie werden erlebt.Die Nachtgeschichten erscheinen seit dem 15. Juli 2025 bis zum Jahresende jeden Dienstag um 19:30 Uhr – im LiteraturRadio Hörbahn und überall, wo es Podcasts gibt.Tontechnik Jupp Stepprath,Autor, Sprecher, Realisation Uwe Kullnick

Wolltet ihr schon immer ein Hochbett haben oder einen eigenen Fernseher im Zimmer? Oder habt ihr verrücktere Ideen: ein Kleiderschrank, der nie unordentlich wird oder ein Fußboden, der von alleine aufräumt? Mikado wollte wissen, wie euer perfektes Kinderzimmer aussehen würde!

Teil 2 von 3In dieser Episode wird der Fall Lichtmiete konkret: Lars und Alexander Hahn sprechen über die juristische Schlacht, die nach dem Kollaps begann – und einen dramatischen Wendepunkt.Dezember 2024: Alexander erhält eine SMS – Frank Günther wurde am Flughafen verhaftet. Ein "9/11-Moment", wie er es beschreibt, bei dem jeder weiß, wo er gerade stand.Parallel dazu: Die Klage gegen den Insolvenzverwalter. Alexander wirft ihm vor, 7 Millionen Euro Mieteinnahmen unrechtmäßig an Novalum weitergegeben zu haben – Geld, das den Direktanlegern zustand.Dann die nächste Eskalation: Gerade als Alexander Erfolge mit der Bündelung der Direktanleger erzielt, wird seine Frau angeklagt – in Oldenburg, wegen einer steuerlichen Gestaltung, die tausendfach empfohlen wurde und keinen Schaden verursacht hat.Außerdem: Wie Alexander trotz allem operativ weiterarbeitet, Leuchten aus Hallen rettet, mit Kunden verhandelt und seinen Investoren schrittweise Geld zurückzahlt.Ein Podcast über juristische Gegenangriffe, mysteriöse Anklagen und die Frage: Wie kämpft man gleichzeitig an mehreren Fronten – und baut trotzdem etwas Neues auf?

Sonja Hövelmann ist Research Lead und Vorstandsreferentin beim Think Tank Centre for Humanitarian Action. Sie setzt sich dafür ein, dass durch Analyse und Evidenz bessere Entscheidung für die humanitäre Hilfe in Politik und Praxis getroffen werden. Dafür kuratiert und moderiert sie Konferenzen und Podiumsdiskussionen, hält Vorträge, leitet Workshops und berät Entscheidungsträger*innen in Politik und Hilfsorganisationen. Sonja arbeitet seit vielen Jahren an der Schnittstelle zwischen Theorie und Praxis. Die Praxisperspektive kennt sie durch ihre Arbeit für das UN-Flüchtlingshilfswerk UNHCR und die Hilfsorganisation Caritas international. Als akademische Koordinatorin des NOHA Masterstudiengangs in Humanitärer Hilfe förderte sie die wissenschaftlichen Ausbildung von humanitär Helfenden. Sie hat in Lehraufträgen an der Ruhr-Universität Bochum und der Universität Tübingen unterrichtet. Sonjas internationale Forschungserfahrungen umfassen Indien, Weißrussland, Libanon, Pakistan und Mosambik. Linkempfehlung www.chaberlin.org Thomas Jäger ist Vorstand des DDC, Humanitarian Designer und Permakultur-Enthusiast mit einem besonderen Fokus auf systemisches Denken und soziale Transformation. In seiner internationalen Arbeit verbindet er seit Jahren Gestaltung mit sozialen, humanitären und ökologischen Herausforderungen – insbesondere dort, wo komplexe Krisen nachhaltige und kontextbasierte Antworten erfordern. Er arbeitete als Workshop Manager in dem interkulturellen Makerspace Habibi.Works in Griechenland und kooperierte in seiner Arbeit mit zahlreichen humanitären Organisationen wie Drop in the Ocean, Second Tree, Concern World Wide, Samos Volunteers, Arbeiter Samariter Bund (ASB), The Schoolbus project, Boesoeppe e.V., Agricultural Ministry of Equatorial Guinea, Handadi Jawhari (UN-Friedensbotschafterin) und Weiteren. Bei seiner praktischen Arbeit entwickelt er auch die methodische Rahmen in der sozialen Gestaltung. Er baute als Social Innovation Lead bei einer Frankfurter Strategic-Design-Firma eine eigene Abteilung für soziale Innovation auf. Bewertung von Design auf Basis der Permakulturprinzipien und Ethik ein.

Wenn eine Beziehung endet, bleibt oft mehr als nur Schmerz: Fragen, Ängste, Chaos im Alltag. In dieser Folge nehme ich dich mit durch die 4 Phasen nach einer Trennung. Von der ersten Trauer über Reflexion und soziale Neuausrichtung bis hin zur bewussten Gestaltung deines neuen Lebens. Du bekommst keine flachen Tipps, sondern echte Orientierung. Du lernst, was dich emotional stärkt, wie du deine Gedanken sortierst und was es braucht, um dich innerlich zu stabilisieren. Ganz egal, ob du verlassen wurdest oder selbst gegangen bist.

Welcome to the Museum of Shapes. Alma is the curator of the museum. She decides which shapes should go where. Triangles have three sides and three angles. Can you help Alma find all the triangles on the shelves? Almas favorite shape is a circle. All the points on the edge of a circle are the same distance from its center. Not all shapes are geometric. Some lines are wiggly and messy. Can you make a wiggly line with your body? The Museum of Shapes (Cicada Books, 2025) is an engaging and informative book about the shapes that make up our world. The narrative framework is complemented by interactive texts and gorgeous, minimalist illustration, shedding new light on the beauty of geometry. Sven Völker is Professor for Experiment and Strategy in Graphic Design at the University of Applied Sciences Potsdam. He studied at the University of Art in Bremen and received an master degree from Middlesex University in London. In 2004 he was appointed professor for graphic design at the Hochschule für Gestaltung in Karlsruhe and since 2010 tought at the Burg Giebichenstein University of Art in Halle. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/new-books-network

Welcome to the Museum of Shapes. Alma is the curator of the museum. She decides which shapes should go where. Triangles have three sides and three angles. Can you help Alma find all the triangles on the shelves? Almas favorite shape is a circle. All the points on the edge of a circle are the same distance from its center. Not all shapes are geometric. Some lines are wiggly and messy. Can you make a wiggly line with your body? The Museum of Shapes (Cicada Books, 2025) is an engaging and informative book about the shapes that make up our world. The narrative framework is complemented by interactive texts and gorgeous, minimalist illustration, shedding new light on the beauty of geometry. Sven Völker is Professor for Experiment and Strategy in Graphic Design at the University of Applied Sciences Potsdam. He studied at the University of Art in Bremen and received an master degree from Middlesex University in London. In 2004 he was appointed professor for graphic design at the Hochschule für Gestaltung in Karlsruhe and since 2010 tought at the Burg Giebichenstein University of Art in Halle. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

In dieser Folge geht es um Farbe – und zwar nicht nur als bunte Oberfläche, sondern als Gestaltungskraft, die Architektur, Psyche, Kultur und sogar Gesundheit beeinflusst. Mit Julia Hausmann, Architektin und Gründerin von Farbarchitektur sprechen wir darüber, wie Farbe Räume zum Leben erweckt, unsere Wahrnehmung verändert und warum sie ein Schlüssel zu gesünderen, nachhaltigeren Umgebungen sein kann. Birgit Eller Krumm ist Kapitän der Folge 104. Danke für's TEILEN mit einer Person, die euch wichtig ist. Julia Hausmann entwickelt und realisiert mit ihrem Büro FARBARCHITEKTUR Farb-, Material- und Raumkonzepte für Architekten, Unternehmen und private Bauherren. Ob Städtebau, Architektur oder Interior – Farbe schafft Atmosphäre, verbindet Funktion mit Emotion und verleiht Projekten Identität. Durch ganzheitliche Planungsansätze entsteht ein Mehrwert, der Architektur stärkt und über das Visuelle hinaus Wirkung entfaltet. Neben der Projektarbeit teilt die Architektin ihr Wissen in Vorträgen, Fachbeiträgen, Seminaren und Jurys – immer mit dem Ziel, das Potenzial von Farbe als eigenständiges Material in der Architektur sichtbar zu machen. Sie ist Vorstandsmitglied des Deutsches Farbenzentrums und hat einen Lehrauftrag zum Thema Geschichte und Theorie der Architektur mit Schwerpunkt Farbe, Material und Baukultur an der Bergischen Universität Wuppertal inne. Julia Hausmann ist Mitglied der internationalen Forschungsgruppe AIC (Association Internationale de la Couleur) Study Group on Environmental Colour Design (ECD). www.farbarchitektur.koeln instagram: @farbarchitektur Buchempfehlungen: Farbe räumlich denken: Positionen, Projekte, Potenziale Von Hedwig Wiedemann-Tokarz, Herausgeber: Birkhäuser Farbstrategien in der Architektur: Haus der Farbe - Fachschule für Gestaltung in Handwerk und Architektur (Hg.) Fiona McLachlan, AnneMarie Neser, Lino Sibillano u.a. Chromophobie: Angst vor der Farbe, David Batchelor WUV Die geheimnisvolle Macht der Farben, Prof. Dr. Axel Buether, DROEMER Verlag Das große Buch der Farbpsychologie, Prof. Dr. Axel Buether, KNAUR Verlag KAP Homepage: www.kapture.ch Instagram: @kap_kapture KAP unterstützen: Gefallen euch unsere Podcast Folgen und möchtet ihr unsere Arbeit mit einem Betrag eurer Wahl unterstützen - hier ist der Link https://www.kapture.ch/support Foto Credits: Cornelis Gollhardt

Die Gartenfärberin.Schon als Kind hat Sue Ivan von einem Garten geträumt. Denn ausgiebiges Grün gibt es in ihrer Kindheit in Linz nur bei Ausflügen aufs Land. Später studiert und arbeitet sie in Wien, wird Projektmanagerin und Webdesignerin, arbeitet an einem Forschungsinstitut. Bis ihre Sehnsucht nach mehr Grün so groß wird, dass sie sich auf die Suche macht. 2009 kauft sie gemeinsam mit ihrem Mann ein Haus mit Garten mitten in Pfaffendorf im Weinviertel, nahe der tschechischen Grenze. Anfangs soll es ein Wochenendhaus werden, heute lebt sie das ganze Jahr über darin.Aus dem vormals zugepflasterten Innenhof ist ein grünes Meer geworden: Hibiskus, Riesenbuchs, Apfelbaum, Herbsthimbeere… Eine Holzbiene fliegt von Blüte zu Blüte, Rusty hockt im Gebüsch und schnurrt. „Wenn sie sich wohlfühlt, dann macht sie das“, sagt Sue Ivan. Was für Katzen selbstverständlich ist, gilt auch für Hühner: Denn Rusty ist eine ihrer beiden Hühnerdamen. Vier Kaninchen gibt es außerdem – und ganz viel Platz in Werkstätten für Sue Ivans Leidenschaft: handgefärbte Wolle.Mit der Akribie einer Forscherin, einem Gespür für Ästhetik und einer Freude am Tun geht Sue Ivan an ihre Woll-Farb-Kunstwerke heran. In ihren handgefärbten Wollsträngen finden sich die Farben ihres Gartens wieder.Gestaltung der Sendung: Gerlinde Petric-Wallner.  MEHR INFOS:Buch und Blog zum Garten:"Haltbarmachen im Glasumdrehen" von Sue Ivan, erschienen im Löwenzahn-VerlagHandgefärbte Wolle:Positive Ease Yarns

In dieser Folge des Astropod blicken wir auf die Zeit vom 19. September bis zum 2. Oktober. Sie ist geprägt von der Nachwirkung der Finsternis, die verdrängte Anteile ins Bewusstsein bringt und uns mit der Frage konfrontiert: Was schließen wir aus – und was integrieren wir bewusst?Die astrologischen Themen dieser Wochen:Merkur wechselt von der Jungfrau in die Waage – Denkprozesse öffnen sich für den Standpunkt des anderen.Venus wandert vom Löwen in die Jungfrau – weniger Glanz, mehr Fürsorge und die Kunst, den Alltag zu verzaubern.Der Neumond in der Jungfrau mit Saturn in Opposition – Verantwortung übernehmen für das, was wir verdrängt oder aufgeschoben haben.Die Sonne tritt in die Waage ein – Resonanz von außen annehmen und überprüfen, wo wir wirklich stehen.Sonne in Verbindung mit Neptun, Uranus und Pluto – zwischen Ego-Auflösung, Mutationskraft und konstruktiver Wandlung.Mars geht in den Skorpion und trifft Pluto – maximale Spannungen zwischen Zerstörung und Gestaltung, Verantwortung für die eigene Kraft und den Umgang mit Wut.Eine intensive Phase, in der verdrängte Themen sichtbar werden und zugleich neue Möglichkeiten entstehen, Verantwortung zu übernehmen, Brücken zu bauen und Gestaltungskraft freizusetzen.Jetzt Alexanders Buch "Das astrologische Luftzeitalter" bestellen: https://bit.ly/3lymMjoUnd das Hörbuch: https://bit.ly/3ACmX1z . Habt ihr Rückmeldung zum Astropod? Schreibt uns gerne an astropod@the-aoa.de, auf Instagram oder Facebook. ART OF ASTROLOGY ACADEMY:Informationen zur Astrologischen Grundausbildung von Schlieffen findet ihr auf Alexanders Website. Es gibt noch freie Plätze für Zyklus III, der im April 2026 startet: https://www.art-of-astrology.com/academy Folgt uns auf Instagram: @astrologie_akademie@schlieffenalexandervon@ricardaberlage Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Chicago bleibt im Visier von Donald Trump. Der US-Präsident hat erneut den Bürgermeister und den Gouverneur des umliegenden Bundesstaats Illinois gegen sich aufgebracht: Er verbreitete kürzlich eine mit künstlicher Intelligenz erstellte Grafik, die die Skyline der demokratisch regierten Millionenstadt zeigt und in Gestaltung und Wortwahl an «Apocalypse Now» erinnert, einen Film über den Vietnamkrieg. Auf der von Trump verbreiteten Grafik steht zu lesen: Chicago sei davor, herauszufinden, warum das US-Verteidigungsministerium in «Kriegsministerium» umbenannt wurde.Was Chicago allenfalls bevorsteht, ist in Washington bereits Alltag: Die Soldaten der Nationalgarde sind präsent und auch bewaffnet. Trump hat sie exakt an dem Tag in die Hauptstadt beordert, als unsere neue Amerika-Korrespondentin Charlotte Walser in die USA einreiste. Anfänglich musste sie die Soldaten noch suchen, inzwischen seien sie überall.Was waren die ersten Eindrücke in Washington D.C.? Verströmen die Soldaten der Nationalgarde ein Gefühl von Sicherheit, oder wirken sie bedrohlich? Und hat die neue USA-Korrespondentin bereits eine Stammbeiz in der amerikanischen Hauptstadt? Darüber unterhält sich Christof Münger, Leiter des Ressorts International, mit Charlotte Walser bei ihrer Premiere bei «Alles klar, Amerika?».***Alle Infos zum erwähnten Kombi-Abo-Angebot von Tages-Anzeiger und New York Times: amerika.tagesanzeiger.ch Mehr USA-Berichterstattung finden Sie auf unserer Webseite und in den Apps. Den «Tages-Anzeiger» können Sie 3 Monate zum Preis von 1 Monat testen: tagiabo.ch.Feedback, Kritik und Fragen an: podcasts@tamedia.ch