Podcasts about les presses

In which we discuss how fascism has generally played out in Canada and why right wing movements today are different, all while Mack battles sleep live on the pod. --- Support: Patreon (https://www.patreon.com/historiacanadiana); Paypal (https://www.paypal.com/paypalme/historiacanadiana) --- Further Readings Allan, Ted. This Time A Better Earth, Les Presses de l'Université d'Ottawa/University of Ottawa Press, 2015 [1939]. Eco, Umberto. "Ur-Fascism," The New York Review of Books, 1995.

Essentiel, le rendez-vous culture de RCJ présenté par Sandrine Sebbane. Elle reçoit Joseph Macé-Scaron pour son livre "La Croix des ténèbres" paru aux éditions Les Presses de la Cité. À propos du livre : « La Croix des ténèbres » paru aux éditions Les Presses de la Cité Déterrer le passé, c'est prendre le risque de réveiller l'horreur. Depuis quelque temps, des événements inquiétants ont lieu à Baugé, petite cité angevine abritant un morceau de la Vraie Croix du Christ. Tout bascule lorsque des meurtres spectaculaires sont commis. Sont-ils l'œuvre d'un psychopathe ? D'un esprit avide de vengeance ? Le coupable est-il seulement humain ? Dépassées, les autorités font appel au capitaine Guillaume Lassire et à l'archiviste Paule Nirsen, membres du mystérieux Département S, un bureau non officiel chargé d'élucider des affaires étranges. Lancés dans une course effrénée sur les traces d'une autre croix, qui plongea l'Europe dans les ténèbres durant la Seconde Guerre mondiale, les deux enquêteurs vont remonter jusqu'aux racines du Mal. Après La Falaise aux suicidés (Les Presses de la Cité, 2022) et La Reine jaune (Les Presses de la Cité, 2024), le journaliste et écrivain Joseph Macé-Scaron nous embarque dans un polar captivant, aller sans retour à la croisée de l'Histoire et de l'occulte.

Professeure et chercheure à l'UQAM, Mélanie Millette codirige l'ouvrage "Les publics de données Penser la datafication de la société" publié par Les Presses de l'Université de Montreal. L'ouvrage explore les implications sociales de la datafication, soit la mise en données de nos comportements. Deux grands enjeux émergent : la perte de contrôle sur la vie privée et l'usage massif des données par les grandes plateformes pour le microciblage, notamment en politique. Pour télécharger le livre gratuitement : https://pum.umontreal.ca/catalogue/les_publics_de_donnees

L'écrivain franco-algérien Boualem Sansal a été condamné à 5 ans de réclusion en Algérie. La mobilisation ne faiblit pas en france pour le défendre. 10 ans de récits : emprisonnement de Boualem Sansal, relation France et Algérie, islam en Europe… Kamel Daoud, prix Goncourt en 2024, pour son livre “Avant qu'il ne soit trop tard. Chroniques 2015-2025” aux éditions Les Presses de la Cité est notre invité.Tous les soirs du lundi au vendredi à 19h sur France 5, Anne-Elisabeth Lemoine et toute son équipe accueillent celles et ceux qui font l'actualité du jour.

Nos invités du jeudi 3 avril 2025 : Droits de douane américains: Thierry Breton, ancien Commissaire européen au Marché intérieur (2019-2024). Affaire Boualem Sansal: Kamel Daoud, prix Goncourt en 2024, pour son livre “Avant qu'il ne soit trop tard. Chroniques 2015-2025” aux éditions Les Presses de la Cité.Avec également comme chaque soir L'édito de Patrick Cohen, La story de Mohamed Bouhafsi, Le 5 sur 5 de Lorrain Sénéchal.Tous les soirs du lundi au vendredi à 19h sur France 5, Anne-Elisabeth Lemoine et toute son équipe accueillent celles et ceux qui font l'actualité du jour.

L'actu culture-médias de ce lundi 24 mars : Blanche Neige signe un résultat mitigé au box-office mondial. Alain Chabat a dévoilé son adaptation d'Astérix en série animée lors du festival Série MAnia à Lille ce weekend. Marche arrière pour les presses universitaires de France qui vont finalement bel et bien publier l'ouvrage collectif initulé “Face à ‘l'obscurantisme woke”. On a appris hier le décès de l'animateur Pierre Bail à l'âge de 69 ans. The Searchers, groupe de beat britannique, va faire ses adieux sur la scène de Glaston Bury. Merci pour votre écoute N'hésistez pas à vous abonner également aux podcasts des séquences phares de Matin Première: L'Invité Politique : https://audmns.com/LNCogwPL'édito politique « Les Coulisses du Pouvoir » : https://audmns.com/vXWPcqxL'humour de Matin Première : https://audmns.com/tbdbwoQRetrouvez tous les contenus de la RTBF sur notre plateforme Auvio.be Retrouvez également notre offre info ci-dessous : Le Monde en Direct : https://audmns.com/TkxEWMELes Clés : https://audmns.com/DvbCVrHLe Tournant : https://audmns.com/moqIRoC5 Minutes pour Comprendre : https://audmns.com/dHiHssrEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au programme : Les Presses universitaires de France (PUF) cèdent à la censure / Génocide au Congo dans l'indifférence générale / Désindustrialisation, dette, normes... la France face au mur

Xavier-Laurent Salvador, maître de conférences en langue et littérature médiévales et directeur de l'Observatoire d'éthique universitaire, répond aux questions de Dimitri Pavlenko. Les Presses universitaires de France ont suspendu la parution d'un livre intitulé "Face à l'obscurantisme woke", qui devait être publié le 9 avril.

En direct sur France 5, après l'allocution d'Emmanuel MACRON, qui a revêtu ce soir ses habits de chef de guerre… Jamais le président n'avait été aussi clair sur la menace russe, une menace pour la France, l'entrée dans une nouvelle ère” qui entraîne “des changements irréversibles”... Alors cette prise de parole aura-t-elle permis à la fois de rassurer des Français de plus en plus angoissés et de clarifier ce qui devait l'être ? A quoi vont ressembler concrètement ces changements irréversibles dont parle le président ? On en parle avec nos invités… ▶︎ Olivier WIEVIORKA, Historien, professeur à l'École normale supérieure de Paris-Saclay, directeur de l'ouvrage « Les maîtres de la stratégie » aux éditions du Seuil (07.02.25) ▶︎ Sylvie CHOKRON, Neuropsychologue, directrice de recherches au CNRS, enseignante, fondatrice et responsable scientifique de l'association « Les Yeux dans la Tête », autrice de «Dans le cerveau de… » aux éditions Les Presses de la Cité ▶︎ Valérie HAYER, députée européenne, présidente du groupe Renew au Parlement européen ▶︎ Thomas WIEDER, Rédacteur en chef adjoint du service international au Monde, ancien correspondant en Allemagne pour Le Monde ▶︎ Stéphane AUDOUIN-ROUZEAU, Historien, directeur d'études à l'EHESS, spécialiste de la Grande Guerre ▶︎ Gilles MENTRÉ, Haut Fonctionnaire, ancien conseiller à la présidence de la République (Sarkozy)

durée : 00:54:37 - Le Grand Face-à-face - par : Thomas Snégaroff - Comment l'industrie peut-elle se renouveler et renouer avec un imaginaire désirable ? Débat avec Anaïs Voy-Gillis, géographe, chercheuse associée à l'Université de Poitiers, auteure de “Pour une révolution industrielle” (Les Presses de la Cité). - invités : Anaïs Voy-Gillis - Anaïs Voy-Gillis : géographe - réalisé par : Marie MéRIER

durée : 00:54:37 - Le Grand Face-à-face - par : Thomas Snégaroff - Comment l'industrie peut-elle se renouveler et renouer avec un imaginaire désirable ? Débat avec Anaïs Voy-Gillis, géographe, chercheuse associée à l'Université de Poitiers, auteure de “Pour une révolution industrielle” (Les Presses de la Cité). - invités : Anaïs Voy-Gillis - Anaïs Voy-Gillis : géographe - réalisé par : Marie MéRIER

Georgia Makhlouf est écrivain, journaliste et critique littéraire. Elle vit entre Paris et Beyrouth et a publié deux romans, «Les Absents» (2014), prix Senghor et prix Ulysse, et «Port-au-Prince : aller-retour» (2019). Son nouveau roman «Pays Amer» vient de paraitre aux éditions Les Presses de la Cité. Pays amer entrelace avec délicatesse les récits de deux femmes libanaises, photographes, à un siècle d'écart.Mona vit une jeunesse marginale à Beyrouth. Dans un village du nord du Liban, elle découvre une magnifique maison à l'abandon. L'ancienne propriétaire, une certaine Marie Karam, était une originale solitaire, chassant comme un homme et entourée d'animaux vivants ou empaillés. Intriguée, Mona enquête et apprend que le journal intime de Marie a été conservé, avec quantité de clichés qui témoignent d'un admirable talent. La lecture de ce journal lui ouvre des pans inconnus de l'histoire du Liban du début du XXè siècle, et des pays arabes, en particulier de l'Égypte, qui ont vu fleurir un féminisme actif et optimiste. Entre Marie et Mona, dont la création artistique et les amours sont confrontées au même poids de la tradition et des préjugés sociaux, Georgia Makhlouf tisse le fil de destins poignants, épris de liberté.Marie en paiera le prix. Pour Mona, l'histoire reste à écrire.Ce roman est une fiction librement inspirée de la vie de Marie El Khazen (1899-1983), première femme photographe libanaise. (Présentation des éditions Les Presses de la Cité).Programmation musicale : Ya Touyour de ASMAHAN.

Dans C CE SOIR… Débat autour d'une des journées les plus attendues de l'année, le Black Friday, sorte de noël avant l'heure, une vieille tradition américaine qui a fini par s'installer ici en France ou le maître mot est : surconsommation. Un “vendredi noir” qui revèle nombre de nos contradictions, de nos paradoxes : Le black friday est-il une arme sociale un remède à la baisse du pouvoir d'achat ? Le complice de la crise écologique ou simplement le dernier endroit où le citoyen a le sentiment de reprendre la main ? On en débat ce jeudi 28 novembre 2024 avec :▶︎ Charlotte Lemay Mannequin, créatrice de contenus, fondatrice de l'association Aware Collective, co-autrice de «Influenceur·se engagé·e » aux éditions Jouvence (21.02.24)▶︎ Jérôme FOURQUET, Politologue, directeur du département « Opinion et stratégies d'entreprise » à l'IFOP, auteur de «Métamorphoses françaises» aux éditions du Seuil (25.10.24)▶︎ Sylvie CHOKRON Neuropsychologue, directrice de recherches au CNRS, enseignante, fondatrice et la présidente de l'association « Les Yeux dans la Tête », autrice de «Dans le cerveau de… » aux éditions Les Presses de la Cité. ▶︎ Anne-Sophie ALSIF Cheffe économiste de BDO France, professeure d'économie à l'université Paris I Panthéon-Sorbonne▶︎ Géraldine MOSNA-SAVOYE Journaliste, chroniqueuse et productrice de l'émission « le Souffle de la pensée » sur France Culture▶︎ Nabil WAKIM, Journaliste au Monde, producteur du podcast « Chaleur Humaine », auteur de « Chaleur humaine. 18 réponses à la menace climatique » aux éditions du Seuil (13/10/2023)

(Deuxième et dernier épisode) Le jeudi 6 avril 1972, le corps de Brigitte Dewèvre, une adolescente de 15 ans, est retrouvé sur un terrain vague de la cité minière de Bruay-en-Artois (Pas-de-Calais), derrière une haie qui sépare les lotissements ouvriers des belles maisons bourgeoises.Brigitte est la troisième d'une fratrie de 7 enfants, et son père, Léon Dewèvre, est mineur dans un des derniers gisements de charbon de la commune. Les soupçons des enquêteurs se dirigent vers Pierre Leroy, 37 ans, qui est notaire à Bruay. Rapidement, l'affaire prend une ampleur politique. La Gauche prolétarienne, une organisation d'extrême gauche, très présente dans la cité à cette époque, s'en saisit et tente d'en faire un symbole de l'oppression bourgeoise. Dans Crime story, la journaliste Clawdia Prolongeau raconte cette enquête avec Damien Delseny, chef du service police-justice du Parisien.Crédits. Direction de la rédaction : Pierre Chausse - Rédacteur en chef : Jules Lavie - Ecriture et voix : Clawdia Prolongeau et Damien Delseny - Production : Clara-Garnier Amouroux, Clara Grouzis et Clémentine Spiler - Réalisation et mixage : Julien Montcouquiol - Musiques : Audio Network - Archives : INA.Documentation.Cet épisode de Crime story a été préparé en puisant dans les archives du Parisien, avec l'aide de nos documentalistes. Le livre « Le mystère de Bruay en Artois. L'affaire Brigitte Dewèvre » de Nathalie Gillot aux éditions Les Presses de la Cité nous a également permis de trouver des informations complémentaires. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Climat : comment vivre dans un monde incertain ? avec - Flore VASSEURÉcrivaine, journaliste, réalisatrice, film « Bigger than us » (21.09.21), autrice « Et maintenant que faisons-nous ? » aux éditions Grasset (02.10.24)- François HARTOGHistorien, directeur d'études à l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS), auteur de « Départager l'humanité. Humains, humanismes, inhumains » aux éditions Gallimard (14.11.24)- Éric-Emmanuel SCHMITTDramaturge, romancier, nouvelliste, essayiste, cinéaste, auteur de « La Traversée des temps - tome 4 - La Lumière du bonheur » aux éditions Albin Michel (17.04.24)- Géraldine MOSNA-SAVOYEJournaliste, chroniqueuse et productrice de l'émission « le Souffle de la pensée » sur France Culture- François GEMENNEMembre du GIEC, professeur à HEC, président du conseil scientifique de la Fondation pour la nature et l'homme, directeur de l'Observatoire Hugo- Sylvie CHOKRONNeuropsychologue, directrice de recherches au CNRS, enseignante, fondatrice et la présidente de l'association « Les Yeux dans la Tête », autrice de «Dans le cerveau de… » aux éditions Les Presses de la Cité.

Bajo el contexto inicial de las artes plásticas se produce de modo natural la traslación, o mejor la ampliación, al arte de la música. Como en otras artes, también en la creación musical se impone esa idea del ‘menos es más'. Aquí, más que de un estilo hablamos de una filosofía._____Has escuchadoThe Descending Moonshine Dervishes (1975) / Terry Riley. Kuckuck (1992)The Electric Harpsichord (1976) / Catherine Christer Hennix. Die Schachtel (2010)Music for 18 Musicians. Section IIIA (1976) / Steve Reich. Ensemble Links; Rémi Durupt, director. Kairos (2020)Strumming for harpsichord (1977) / Charlemagne Palestine. San Francisco Conservatory of Music. Sub Rosa (2010) Trio for strings (1958-2015) / La Monte Young. The Theatre of Eternal Music (Charles Curtis, violonchelo; Reynard Rott, violonchelo; Erik Carlson, violín y viola; Christopher Otto, violín y viola). Dia Art Foundation (2021)_____Selección bibliográficaBERNARD, Jonathan W., “Minimalism, Postminimalism, and the Resurgence of Tonality in Recent American Music”. American Music, vol. 21, n.º 1 (2003), pp. 112-133*BOON, Marcus, “Catherine Christer Hennix, the Practice of Music and Modal Ontology”. En: Practical Aesthetics. Editado por Bernd Herzogenrath. Bloomsbury, 2021BOUTWELL, Brett, “Terry Jennings, the Lost Minimalist”. American Music, vol. 32, n.º 1 (2014), pp. 82-107*CARL, Robert, Terry Riley's In C. Oxford University Press, 2009COLE, Ross, “‘Sound Effects (O.K., Music)': Steve Reich and the Visual Arts in New York City, 1966-1968”. Twentieth-Century Music, vol. 11, n.º 2 (2014), pp. 217-244*CURESES, Marta, “Literatura y ciencia en la composición minimalista: hacia una teoría del azar controlado”. Actio nova: revista de teoría de la literatura y literatura comparada, n.º 3 (2019), pp. 424-455*EATON, Rebecca M. Doran, “Marking Minimalism: Minimal Music as a Sign of Machines and Mathematics in Multimedia”. Music and the Moving Image, vol. 7, n.º 1 (2014), pp. 3-23*ÉTIENNE, Yvan (ed.), Phill Niblock: Working Title. Les Presses du Réel Edition, 2012FINK, Robert, “(Post-)minimalism 1979-2000: The Search for a New Mainstream”. En: The Cambridge Companion to Twentieth-Century Music. Editado por Mervyn Cooke. Cambridge University Press, 2008*GANN, Kyle, “Reconstructing November”. American Music, vol. 28, n.º 4 (2010), pp. 481-491*GANN, Kyle y Keith Potter (eds.), The Ashgate Research Companion to Minimalist and Postminimalist Music. Routledge, 2013IGES, José, “Grupos minimalistas españoles: música contemporánea”. Ritmo, vol. 53, n.º 532 (1983), pp. 35-37*JEAN-FRANCOIS, Isaac, “Julius Eastman: The Sonority of Blackness Otherwise”. Current Musicology, vol. 106 (2020), pp. 9-35*JOSEPH, Branden W., Beyond the Dream Syndicate: Tony Conrad and the Arts after Cage. Zone, 2008*KOTZ, Liz, Words to Be Looked At: Language in 1960s Art. MIT Press, 2007LEVAUX, Christophe, We Have Always Been Minimalist: The Construction and Triumph of a Musical Style. University of California Press, 2020*LEVINE PACKER, Renée y Mary Jane Leach (eds.), Gay Guerrilla: Julius Eastman and His Music. University of Rochester Press, 2015MAY, Thomas (ed.), The John Adams Reader: Essential Writings on an American Composer. Amadeus, 2006MERTENS, Wim, American Minimal Music: La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass. Khan & Averill, 1983MOWERY, Janice, “Meredith Monk: Between the Cracks”. Perspectives of New Music, vol. 51, n.º 2 (2013), pp. 79-100*NACENTA, Lluís, “Minimalismes”. Catalunya música: revista musical catalana, n.º 311 (2010), pp. 12-13NICKELSON, Patrick, “Transcription, Recording, and Authority in ‘Classic' Minimalism”. Twentieth Century Music, vol. 14, n.º 3 (2018), pp. 361-289*POTTER, Keith, Four Musical Minimalists: La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass. Cambridge University Press, 2000*SCHWARZ, K. Robert, Minimalists. Phaidon, 1996STRICKLAND, Edward, Minimalism: Origins. Indiana University Press, 1991*TARUSKIN, Richard, “A Harmonious Avant-Garde? - Minimalism: Young, Riley, Reich, Glass; Their European Emulators”. En: Music in the Late Twentieth Century. Oxford University Press, 2009*TOOP, David, Océano de sonido: palabras en el éter, música ambient y mundos imaginarios. Traducción de Tadeo Lima. Caja Negra, 2016*WLODARSKI, Amy Lynn, “The Testimonial Aesthetics of Different Trains”. Journal of the American Musicology Society, vol. 63, n.º 1 (2010), pp. 99-142* *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

De plus en plus d'écoles et d'enseignants adoptent le bonheur comme outil pédagogique, créant ainsi un environnement d'apprentissage centré sur le bien-être des enfants. Ils mettent en place des méthodes qui favorisent la joie et l'épanouissement, stimulent la curiosité et l'envie d'apprendre. Les enseignants, se sentant valorisés et heureux, transmettent une énergie positive à leurs élèves, créant une dynamique harmonieuse et propice à l'apprentissage. Comment ces écoles et ces enseignants parviennent-ils à intégrer le bonheur dans leur pédagogie au quotidien ? Quelles motivations les ont poussés à adopter cette approche et quels en sont les bienfaits pour les enseignants et les élèves ? Avec :• Martin Meissonnier, journaliste et réalisateur, auteur de Le bonheur à l'école (Les Presses de la Cité)• Émilie Hanrot, professeur des écoles depuis plus de 20 ans, créatrice de la chaîne Youtube Kiffer l'école et du livre éponyme aux Éditions Hachette.La chronique « Mondoblog chez les voisins » avec Tanguy Lacroix. Le blogueur malien Khaled Mohamed alerte sur les dangers de l'émigration irrégulière des jeunes Maliennes. Nayra Prieto, une blogueuse franco-bolivienne, voyage à travers l'Amérique du Sud et nous fait découvrir le peuple Misak, des indigènes de Colombie. Et Thélyson Orélien, Haïtien vivant au Québec, analyse les discours anti-Haïtiens de la campagne présidentielle de Donald Trump. Et en fin d'émission, Un parent, une question et les conseils du psychologue Ibrahima Giroux, professeur à l'Université Gaston Berger de Saint-Louis du Sénégal. Il répond à la question d'Edwige qui est désemparée face aux manifestations d'indépendance de ses fils étudiants  Programmation musicale :► Bruises – Mortimer ► Come vuoi - Coco Puma.

De plus en plus d'écoles et d'enseignants adoptent le bonheur comme outil pédagogique, créant ainsi un environnement d'apprentissage centré sur le bien-être des enfants. Ils mettent en place des méthodes qui favorisent la joie et l'épanouissement, stimulent la curiosité et l'envie d'apprendre. Les enseignants, se sentant valorisés et heureux, transmettent une énergie positive à leurs élèves, créant une dynamique harmonieuse et propice à l'apprentissage. Comment ces écoles et ces enseignants parviennent-ils à intégrer le bonheur dans leur pédagogie au quotidien ? Quelles motivations les ont poussés à adopter cette approche et quels en sont les bienfaits pour les enseignants et les élèves ? Avec :• Martin Meissonnier, journaliste et réalisateur, auteur de Le bonheur à l'école (Les Presses de la Cité)• Émilie Hanrot, professeur des écoles depuis plus de 20 ans, créatrice de la chaîne Youtube Kiffer l'école et du livre éponyme aux Éditions Hachette.La chronique « Mondoblog chez les voisins » avec Tanguy Lacroix. Le blogueur malien Khaled Mohamed alerte sur les dangers de l'émigration irrégulière des jeunes Maliennes. Nayra Prieto, une blogueuse franco-bolivienne, voyage à travers l'Amérique du Sud et nous fait découvrir le peuple Misak, des indigènes de Colombie. Et Thélyson Orélien, Haïtien vivant au Québec, analyse les discours anti-Haïtiens de la campagne présidentielle de Donald Trump. Et en fin d'émission, Un parent, une question et les conseils du psychologue Ibrahima Giroux, professeur à l'Université Gaston Berger de Saint-Louis du Sénégal. Il répond à la question d'Edwige qui est désemparée face aux manifestations d'indépendance de ses fils étudiants  Programmation musicale :► Bruises – Mortimer ► Come vuoi - Coco Puma.

Depuis quelques temps, j'ai une idée en tête : prendre le micro pour vous parler, analyser, décrypter, partager mon opinion sur un sujet qui évoque évidemment les enfants. Pour me lancer dans ce nouveau format, j'ai eu envie de partager avec vous mes récentes lectures autour de l'enfance. Ces essais ont rempli mes soirées, que ce soit pour réfléchir à la place de l'enfance dans nos sociétés, aux limites de notre système éducatif ou à un bilan des dernières politiques éducatives. Je vous livre donc mes coups de coeur des publications de ces derniers mois, ainsi que ces prochains ouvrages que j'espère dévorer dans les prochaines semaines.N'hésitez pas à m'écrire pour me dire si oui ou non je continue ce format !StéphanieListe des ouvrages évoqués dans cet épisode :Plaidoyer pour l'enfance d'André Stern (ed. Marabout)Le ghetto scolaire de Najat Vallaud-Belkacem et François Dubet (ed. Seuil)La citadelle de Jean-Michel Blanquer (ed. Albin Michel)Quand l'enfance nous raconte (ed. l'aube)Pour le droit de vote dès la naissance par Clémentine Beauvais (ed. Tracts Gallimard)Les Ogres de Vincent Castanet (ed. Flammarion)Dans ma PAL (Pile à lire) :Protéger l'enfance: Tenir notre promesse aux enfants de Aude Kerivel et Jacques Attali (ed. Flammarion)L'emprise scolaire: Quand trop d'école tue l'éducation de François Dubet et Marie Duru-Bellat (ed. Les Presses de Sciences Po)Wesh, madame ?! - Rires et larmes d'une prof de banlieue de Meyer Myriam (ed. Robert Laffont)Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Colabora con Pierre Schaeffer y aprende de Edgar Varèse, de quien incorpora su noción de que el sonido no depende necesariamente de la armonía. Su “Presque Rien”, de 1970, es la primera obra que combina grabaciones de campo con composición musical. Ahí nace el paisaje sonoro._____Has escuchadoDidascalies (2004). Sub Rosa (2007)Hétérozygote (1964). Philips (1969)Presque rien nº 2, ainsi continue la nuit dans ma tête multiple (1979). GRM, Éditions Mego (2012)Tu m'écoutes (1975). Transversales Disques (2019)_____Selección bibliográficaBOSSEUR, Jean-Yves, Musique et contestation. Minerve, 2019*CAUX, Jacqueline (ed.), Presque rien avec Luc Ferrari. Entretiens & textes et autobiographies imaginaires de Luc Ferrari (1979). Main d'œuvre, 2002—, Almost Nothing with Luc Ferrari: Interviews: with Texts and Imaginary Autobiographies by Luc Ferrari. Errant Bodies Press, 2012ENGLISH, Lawrence, “A Memory of Almost Nothing: Luc Ferrari's Listening During Presque Rien No. 1”. Leonardo Music Journal, vol. 27 (2017), pp. 17-20*FERRARI, Brunhild, “Correspondence with Pierre Schaeffer (3 Letters)”. Tacet. Sound in the Arts, n.º 4 (2015)*FERRARI, Brunhild (ed.), Luc Ferrari. Complete Works. Ecstatic Peace Library, 2019FERRARI, Brunhild y Jérôme Hansen (eds.), Luc Ferrari: musiques dans les spasmes: Écrits (1951-2005). Les Presses du Réel, 2017*MARTY, Nicolas, “Presque rien, de l'anecdote au surréalisme”. Musurgia, vol. 18, n.º 4 (2011), pp. 61-78*ROBINDORE, Brigitte, “Luc Ferrari: Interview with an Intimate Iconoclast”. Computer Music Journal, vol. 22, n.º 3 (1998), pp. 8-16* *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

Bienvenue chez les Protagonistes, un podcast où les histoires contées dans les livres trouvent un écho dans celles de la vie.  Je suis Joséphine Bonnardot et je reçois aujourd'hui Anaïs Martin, chroniqueuse résidente des Protagonistes, pour commenter un livre que nous avons lu en commun "Où vivaient les gens heureux" de Joyce Maynard.  Famille, maison, portrait de femmes sont autant de thèmes du roman que nous développons dans cet épisode. Nous évoquons également notre avis et nos ressentis sur cette lecture commune.  Autres lectures conseillées dans cet épisode :  Par Anaïs : "La mémoire de l'eau" de Miranda Cowley Heller (disponible en grand format aux éditions Les Presses de la Cité ou en poche chez pocket) et "Nous n'étions pas des tendres" de Sylvie Gracia (disponible aux éditions L'Iconoclaste) ;  Par Joséphine : "Du même bois" de Marion Fayolle (disponible aux éditions Gallimard) et "Les règles d'usage" de Joyce Maynard (disponible en grand format aux éditions Philippe Rey et en poche aux éditions 10/18).  Si cet épisode vous a plu ou que vous avez des suggestions ou bien encore que vous souhaitez participer à ce podcast car vous avez un livre dans la peau, n'hésitez pas à me le faire savoir en m'écrivant directement sur les comptes Instagram @josephinebnt_ ou @lesprotagonistes.podcast. Je serai ravie de vous lire et de discuter avec vous. Et puis, si vous ne voulez rien manquer des contenus, pensez à vous abonner au podcast sur votre plateforme d'écoute préférée, à laisser un commentaire et puis 5 ⭐.  Musique libre de droit : Générique - Reflect de Ikson / Transitions : "Dusk" et "Connection" sur Musique Libre de droit de Youtube   

 ESSENTIEL, les rendez-vous du jeudi – Un monde de livres présenté par Josyane Savigneau. Elle reçoit l'écrivaine Catherine Vigourt pour son livre « Les Têtes Insolantes » chez Les Presses de Cité Tatiana Salomon, Présidente et fondatrice du mouvement #JamaisSansElles et Natacha Quester Semeon, co-fondatrice avec Tatiana Salomon de Girl Power 3.0, un réseau féminin de travail. À propos du livre : « Les Têtes Insolantes » paru aux éditions Les Presses de Cité Chloé a 30 ans, les cheveux en pétard et des bottines rouges. Elle a aussi une petite fille, un coloc charmant, une grand-mère originale à qui elle doit beaucoup. Ce monde un peu bancal auquel elle tient, voici qu'un jour il vacille. Sa " chère vieille " doit entrer aux Œillets. Résidents, visiteurs, soignants, tout le monde aime voir débouler Chloé, mais commence aussi pour elle un périple, émouvant et cocasse, au pays des vieux... Comment accompagner celle qui a enchanté son enfance et admettre le passage du temps ? Angoisse, révolte, fougue et rage de vivre, Chloé va tout traverser – et enfin trouver le chemin amoureux qui s'ouvre au carrefour des adieux. Biographie de l'auteur Catherine Vigourt est l'auteure de nouvelles et de romans, dont La Vie de préférence, distingué par le prix François-Mauriac de l'Académie française en 1997. Son dernier livre, Le Retour de Gustav Flötberg, paru chez Gallimard en 2018, a été remarqué pour son mélange d'humour et de sensibilité. C'est avec cette même liberté de ton qu'elle nous revient ici, cette fois pour aborder sans filtre un sujet qui nous concerne tous.

El sonido del compositor, saxofonista e improvisador neoyorquino se expande en mil direcciones, y comprende desde el jazz heterodoxo y de influjo improvisatorio hasta el punk y el funk. Él es el motor del jazz moderno, experimentador incansable en la reinvención constante de su propia obra._____Has escuchadoCobra (1987). Guy Klucevsek, acordeón; Arto Lindsay, guitarra eléctrica; Elliott Sharp, guitarra; Zeena Parkins, arpa [et al.]. hat ARTFilmworks XIII: 2002 Volume Three. Invitation to a Suicide Moon Moods (2002). Marc Ribot, guitarra; Rob Burger, acordeón; Erik Friedlander, violonchelo; Trevor Dunn, bajo; Kenny Wollesen, vibráfono, marimba y batería. Tzadik (2002)IAO: Music in Sacred Light. Invocation. Beth Anne Hatton, Bill Laswell, Cyro Baptista, Greg Cohen, Jamie Saft, Jennifer Charles, Jim Pugliese, Mike Patton, Rebecca Moore. Tzadik (2002)New Traditions in East Asian Bar Bands. Hu Die (1986). Zhang Jinglin, narración en chino; Bill Frisell y Fred Frith, guitarras eléctricas. Tzadik (1997)Once Upon a Time in the West (The Big Gundown: John Zorn Plays the Music of Ennio Morricone) (1985). Melvin Gibbs, bajo eléctrico; Jody Harris y Robert Quine, guitarras eléctricas; Orvin Aquart, armónica. Tzadik (2000)_____Selección bibliográficaALARCIA, Óscar, Universo John Zorn. Libritos Jenkins, 2020BRACKETT, John Lowell, John Zorn: Tradition and Transgression. Indiana University Press, 2008—, “Some Notes on John Zorn's Cobra”. American Music, vol. 28, n.º 1 (2010), pp. 44-75*DRURY, Stephen, “A View from the Piano Bench or Playing John Zorn's Carny for Fun and Profit”. Perspectives of New Music, vol. 32, n.º 1 (1994), pp. 194-201*FÉRON, François-Xavier, Tzadik: L'esthétique discographique selon John Zorn. Les Presses de l'Université de Montréal, 2015GOLDBERG, Michael, “John Zorn”. BOMB, n.º 80 (2002), pp. 32-37*MARTÍN GONZÁLEZ, Pablo, “No disparen sobre el pianista: influencias de la novela y el cine negro en el jazz de John Zorn”. En: La expansión del género negro. Editado por Àlex Martín Escribè y Javier Sánchez Zapatero. Andavira, 2020TROYANO, Ela, “John Zorn's Theatre of Musical Optics”. The Drama Review: TDR, vol. 23, n.º 4 (1979), pp. 37-44*WINDLEBURN, Maurice, John Zorn's File Card Works: Hypertextual Intermediality in Composition and Analysis. Routledge, 2024 *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

Estilo de música minimalista definido por el uso de sonidos, notas o motivos repetidos cíclicamente. Las notas sostenidas o pedal se mantienen durante toda la pieza sin variaciones armónicas proporcionando una sensación envolvente y de trance._____Has escuchadoCathédrale de Strasbourg (2016) / Charlemagne Palestine. Charlemagne Palestine, órgano. Erratum (2016)For Organ and Brass (2016) / Ellen Arkbro. Johan Graden, órgano; Elena Kakaliagou, trompa; Hilary Jeffery, trombón; Robin Hayward, tuba. Subtext (2017)Monoliths & Dimensions. Big Church (2009) / Sunn O))). Southern Lord (2009)The Deontic Miracle: Selections from 100 Models of Hegikan Roku (1976) / Catherine Christer Hennix. Catherine Christer Hennix, oboe, electrónica, generadores de sonidos; Peter Hennix, oboe, sarangi; Hans Isgren, sarangi. Blank Forms Editions (2019)_____Selección bibliográficaBOON, Marcus, The Politics of Vibration: Music as a Cosmopolitical Practice. Duke University Press, 2022*CHRISTER, Catherine Hennix, Poësy Matters and Other Matters. Blank Forms, 2019*DEMERS, Joanna Teresa, Listening through the Noise: The Aesthetics of Experimental Electronic Music. Oxford University Press, 2010*DONGUY, Jacques, Charlemagne Palestine. Editions Adam Musicae, 2022GILMORE, Bob et al., Phill Niblock: Working Title. Les Presses du Réel, 2012GLOVER, Richard, Music of Sustained Tones. Tesis doctoral, Universidad de Huddersfield, 2010LUCIER, Alvin, Eight Lectures on Experimental Music. Wesleyan University Press, 2018ROBIN, Purves, “Subject of the Drone”. Metal Music Studies, vol. 6, n.º 2 (2020), pp. 145-159STRAEBEl, Volker, “Technological Implications of Phill Niblock's Drone Music, Derived from Analytical Observations of Selected Works for Cello and String Quartet on Tape”. Organised Sound, vol. 13, n.º 3 (2008), pp. 225-235*TORVINEN, Juha y Susanna Välimaäki, “Nordic Drone: Pedal Points and Static Textures as Musical Imagery of the Northerly Environment”. En: The Nature Music of Nordic Music. Editado por Tim Howell. Routledge, 2019WANKE, Riccardo D., Sound in the Ecstatic-Materialist Perspective on Experimental Music. Routledge, 2022*WANNAMAKER, Robert A., “The Spectral Music of James Tenney”. Contemporary Music Review, n.º 27 (2008), pp. 130-191 *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

La renovación musical de la segunda mitad del siglo XX se hace visible en la originalidad radical de las partituras donde se escriben sus obras. La notación se asemeja ahora a trabajos científicos o de ingenieros, a dibujos o poemas experimentales, a esquemas o fórmulas matemáticas._____Has escuchadoBerlino (1980-1981) / Terry Fox. Apollo Records (1988)Gamelan Coming & Going (1985) / Philip Corner. Philip Corner y Evan Schwartzmann, piano y voz. Grabado en la Rutgers University, MGSA, New Brunswick (EE. UU.), noviembre de 1985. Ants (2017)Gradients of Detail (2005-2006) / Chiyoko Szlavnics. Ensemble musikFabrik; Peter Rundel, director. Maria de Alvear World Edition (2022)The Seasons: Vermont “Spring” (1980-1982) / Malcom Goldstein. Malcom Goldstein, violín; Robert Black, contrabajo; Mark Steven Brooks, varios instrumentos; Tom Guralnick, oboe y vientos; Joseph Celli, corno inglés; Brian Johnson, percusión; Kenneth Karpowicz, acordeón. XI Records (1998)_____Selección bibliográficaBARRETT, Richard, “Notation as Liberation”. Tempo, vol. 68, n.º 268 (2014), pp. 61-72*BISERNA, Elena, Walking from Scores: An Anthology of Text and Graphic Scores to Be Used while Walking. Les Presses du Réel, 2022*BLACK, Robert, “Contemporary Notation and Performance Practice: Three Difficulties”. Perspectives of New Music, vol. 22, n.º 1-2 (1983), pp. 117-146*BROWN, Earle, “The Notation and Performance of New Music”. The Musical Quarterly, vol. 72, n.º 2 (1986), pp. 180-201*BUJ CORRAL, Marina, “Sinestesias en la notación gráfica: lenguajes visuales para la representación del sonido”. Cuadernos de Música, Artes Visuales y Artes Escénicas, vol. 14, n.º 1 (2019), pp. 45-64*—, “Confluencias artísticas y experimentación: la notación gráfica en España”. En: Poéticas encontradas: convergencias artísticas en la música de los siglos XX y XXI. Editado por Belén Pérez Castillo y Ruth Piquer Sanclemente. Comares, 2023*DAVIES, Stephen, “Notation”. En: The Routledge Companion to Philosophy and Music. Editado por Theodore Gracyk y Andrew Kania. Routledge, 2011*EVARTS, John, “The New Musical Notation: A Graphic Art?”. Leonardo, vol. 1, n.º 4 (1968), pp. 405-412*GARCÍA FERNÁNDEZ, Isaac Diego, “El grafismo musical en la frontera de los lenguajes artísticos”. Sinfonía Virtual: Revista de Música Clásica y Reflexión Musical, n.º 5 (2007), consultada el 21 de junio de 2023: [Web]IGES, José y Manuel Olveira, El giro notacional. Cendeac, 2019*KOJS, Juraj, “Notating Action-Based Music”. Leonardo Music Journal, vol. 21 (2011), pp. 65-72*MESTRES QUADRENY, Josep María, Tot muda de color al so de la flauta. Fundació Joan Brossa i Ajuntament de Barcelona, 2010*PISARO, Michael, “Writing Music”. En: The Ashgate Research Companion to Experimental Music. Editado por James Saunders. Ashgate, 2009*POPE, Stephen Travis, “Music Notations and the Representation of Musical Structure and Knowledge”. Perspectives of New Music, vol. 24, n.º 2 (1986), pp. 156-189*RIVIÈRE, Henar, “José Luis Castillejo y la escritura moderna”. En: José Luis Castillejo y la escritura moderna. Editado por José María Lafuente. Ediciones La Bahía, 2018*SMITH, Sylvia y Stuart Smith, “Visual Music”. Perspectives of New Music, vol. 20, n.º 1-2 (1981), pp. 75-93*STONE, Kurt, “Problems and Methods of Notation”. Perspectives of New Music, vol. 1, n.º 2, (1963), pp. 9-31*VALLE, Andrea, Contemporary Music Notation: Semiotic and Aesthetic Aspects. Logos Verlag Berlin, 2018VILLA ROJO, Jesús, Juegos gráfico-musicales. Editorial Alpuerto, 1982*—, Notación y grafía musical en el siglo XX. Iberautor, 2003*WEIBEL, Peter et al. (eds), From Xenakis's UPIC to Graphic Notation Today. Hatje Cantz, 2020 *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

Thomas Alva Edison crea el cilindro de cera en 1877 en New Jersey. En 1991, el ingeniero Karlheinz Brandenburg concluye la investigación sobre la transferencia de música usando líneas telefónicas que derivará en el mp3. Entre ambos sucesos media la gran historia de la música grabada._____Has escuchadoI Am Sitting in a Room (1969) / Alvin Lucier. Sound on Paper Editions (2021)Early Electronic & Tape Music. Imaginary Landscape No. 5 (1952) / John Cage. Sub Rosa (2014)Extended Play (2008) / Janek Schaefer. Line (2008)Mary Had a Little Lamb (1877) / Thomas Edison. Grabación realizada el 12 de agosto de 1927, con las palabras de Thomas Edison en la Golden Jubilee of the Phonograph Ceremony, West Orange, New Jersey (EE.UU.): [Web]The Disintegration Loops (2003) / William Basinski. Temporary Residence Limited (2012)_____Selección bibliográficaBAYLEY, Amanda (ed.), Recorded Music: Performance, Culture and Technology. Cambridge University Press, 2010* BORIO, Gianmario (ed.), Musical Listening in the Age of Technological Reproduction. Ashgate, 2015*DYSON, Frances, Sounding New Media: Immersion and Embodiment in the Arts and Culture. University of California Press, 2009*FRANKLIN, Marianne, Sampling Politics: Music and the Geocultural. Oxford University Press, 2021*GALINDO, Bruno, Toma de tierra. Libros del KO, 2021—, “Del barroco a la inteligencia artificial (un breviario de música y tecnología)”. Conferencia en el Festival Visiones Sonoras, Morelia (México), octubre de 2022GOLDMAN, Jonathan, Avant-Garde on Record: Musical Responses to Stereos. Cambridge University Press, 2023*GRUBBS, David, Les disques gâchent le paysage: enquête John Cage, les années 1960 et l'enregistrement sonore. Les Presses du Réel, 2015*KATZ, Mark, How Technology Has Changed Music. University of California Press, 2010MACÉ, Pierre-Yves, Musique et document sonore: enquête sur la phonographie documentaire dans les pratiques musicales contemporaines. Les Presses du Réel, 2012*MILNER, Greg, El sonido y la perfección. Lée/me Libros, 2015SARMIENTO, José Antonio, La música del vinilo. Centro de Creación Experimental de la Universidad de Castilla-La Mancha, 2009*STERNE, Jonathan, The Audible Past: Cultural Origins of Sound Reproduction. Duke University Press, 2003* *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

Compositor, teórico musical, artista, filósofo, ensayista y poeta, es un nombre crucial en la renovación musical de la segunda mitad del siglo XX, aparte de una de las claves culturales de la era moderna. Su música está estrecha mente unida a sus ideas; su presencia, al happening._____Has escuchadoIn a Landscape. Dream (1948). Stephen Drury, piano. Catalyst (1994)In a Landscape. In a Landscape (1948). Stephen Drury, piano. Catalyst (1994)Sonatas and Interludes for Prepared Piano (1946-48). Boris Berman, piano. Naxos (1999)The Choral Works I. Living Room Music for Percussion and Speech Quartet (1940). Ars Nova, coro; Tamás Vetö, director. Mode (1998)_____Selección bibliográficaBARBER, Llorenç, John Cage. Círculo de Bellas Artes, 2018*BROWN, Richard H., Through the Looking Glass: John Cage and Avant-Garde Film. Oxford University Press, 2019CAGE, John, Silencio. Árdora, 2012*—, Escribir en el agua: Cartas (1930-1992). Editado por Laura Kuhn. Caja Negra, 2021*CHARLES, Daniel, Gloses sur John Cage. Desclée de Brouwer, 2002CROSS, Lowell, “Reunion: John Cage, Marcel Duchamp, Electronic Music and Chess”. Leonardo Music Journal, n.º 9 (1999), pp. 35-42*DICKINSON, Peter, CageTalk. Dialogues with and about John Cage. University of Rochester Press, 2014FETTERMAN, William, John Cage's Theatre Pieces: Notations and Performances. Routledge, 2010*FORNEL, Anne de, John Cage. Fayard, 2019GRUBBS, David, Les disques gâchent le paysage: John Cage, les années 1960 et l'enregistrement sonore. Les Presses du Réel, 2015*HAEFELI, Sara, John Cage: A Research and Information Guide. Routledge, 2017IDDON, Martin, John Cage and David Tudor: Correspondence on Interpretation and Performance. Cambridge University Press, 2015JOSEPH, Branden W., “John Cage and the Architecture of Silence”. October, vol. 81 (1997), pp. 81-104*—, Beyond the Dream Syndicate: Tony Conrad and the Arts After Cage. Zone, 2011*KAHN, Douglas, “John Cage: Silence and Silencing”. The Musical Quarterly, vol. 81, n.º 4 (1997), pp. 556-598*KOSTELANETZ, Richard, Conversations avec John Cage. Syrtes, 2000NICHOLLS, David, John Cage. Turner, 2009NICHOLLS, David (ed.), The Cambridge Companion to John Cage. Cambridge University Press, 2002PARDO, Carmen, “De la partitura gráfica al paisaje sonoro de John Cage”. Música y Educación: Revista Trimestral de Pedagogía Musical, año 10, n.º 32 (1997), pp. 31-40*—, La escucha oblicua: una invitación a John Cage. Sexto Piso, 2014*PRITCHETT, James, The Music of John Cage. Cambridge University Press, 1993RETALLACK, Joan, Music: John Cage en conversación con Joan Retallack. Metales Pesados, 2013ROBINSON, Julia, La anarquía del silencio: John Cage y el arte experimental. Museu d'Art Contemporani de Barcelona, 2009*—, John Cage. The MIT Press, 2011TONE, Yasunao, “John Cage and Recording”. Leonardo Music Journal, n.º 13 (2003), pp. 11-15* *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

durée : 01:00:13 - Le 13/14 - par : Bruno Duvic - Nous recevons aujourd'hui Sylvie Chokron, neuropsychologue, directrice de recherches au CNRS et à l'Université de Paris et autrice de l'ouvrage "Dans le cerveau de" paru aux éditions Les Presses de la Cité le 7 mars dernier.

De raigambre europea y originada en Gran Bretaña, conecta con el free jazz, la música académica contemporánea, la experimental y la vanguardia que se gesta también en Estados Unidos. Si el jazz se ha calificado muchas veces como “el sonido de la sorpresa”, esta sería una “música sin memoria”._____Has escuchadoBarcelona. Esterri / Derek Bailey y Agustí Fernández. Derek Bailey, guitarra; Agustí Fernández, piano. Hopscotch Records (2001)Monoceros / Evan Parker. Evan Parker, saxofón soprano solo. Incus (1978)Solos. Ejié / Seijiro Murayama. Seijiro Murayama, caja (snare drum) sola. Zerojardins (2009)Todos los animales se reúnen en un gran gemido. Huracán de púrpura / Truss. Ferran Fages, guitarra acústica; Alejandro Rojas-Marcos, clavicordio; Bárbara Sela, flautas. Inexhaustible Editions (2020)Winter. Aconite / Wade Matthews & Alfredo Costa Monteiro. Wade Matthews, síntesis digital; Alfredo Costa Monteiro, objetos amplificados. Copy For Your Records (2011)_____Selección bibliográficaALONSO, Chefa, Improvisación libre: composición en movimiento. Dos Acordes, 2010*—, Enseñanza y aprendizaje de la improvisación libre. Propuestas y reflexiones. Editorial Alpuerto, 2014*BAILEY, Derek, La improvisación: su naturaleza y su práctica en la música. Ediciones Trea, 2010*BARZEL, Tamar, “‘We Began from Silence': Toward a Genealogy of Free Improvisation in Mexico City: Atrás del Cosmos at Teatro El Galeón, 1975-1977”. En: Experimentalism in Practice: Music Perspectives from Latin America. Editado por Ana R. Alonso-Minutti, Eduardo Herrera y Alejandro L. Madrid-González. Oxford University Press, 2018*BEN-TAL, Oded y Caroline Wilkins, “Improvisation as a Creative Dialogue”. Perspectives of New Music, vol. 51, n.º 1 (2013), pp. 21-39*BOSSEUR, Jean-Yves, Musique et contestation: la création contemporaine dans les années 1960. Minerve, 2019*CANONNE, Clément, “Improvisation collective libre et processus de création musicale: création et créativité au prisme de la coordination”. Revue de Musicologie, vol. 98, n.º 1 (2012), pp. 107-148*—, “Focal Points in Collective Free Improvisation”. Perspectives of New Music, vol. 51, n.º 1 (2013), pp. 40-55*—, “Du concept d'improvisation à la pratique de l'improvisation libre”. International Review of the Aesthetics and Sociology of Music, vol. 47, n.º 1 (2016), pp. 17-43*CORBETT, John, A Listener's Guide to Free Improvisation. University of Chicago Press, 2016COSTA, Rogério, “Free Musical Improvisation and the Philosophy of Gilles Deleuze”. Perspectives of New Music, vol. 49, n.º 1 (2011), pp. 127-142*DENZIER, Bertrand y Jean-Luc Guionnet (eds.), The Practice of Musical Improvisation: Dialogues with Contemporary Musical Improvisers. Bloomsbury, 2021*GALIANA, Josep Lluís, “De la naturaleza de la improvisación libre: elementos esenciales para su identificación y diferencias con la composición escrita”. Itamar: Revista de Investigación Musical: Territorios del Arte, n.º 4 (2018), pp. 26-49*—, Emociones sonoras: de la creación electroacústica, la improvisación libre, el arte sonoro y otras músicas experimentales. EdictOràlia, 2020*HOYER, Timo, Anthony Braxton: Creative Music. Wolke Verlag, 2022IRETA SÁNCHEZ, Iván Tadeo, La improvisación libre en solo: una aproximación fenomenológica y una proposición de análisis. Tesis doctoral, Universitat Autònoma de Barcelona, 2019MATTHEWS, Wade, Improvisando: la libre creación musical. Turner, 2012*MOLINA ALARCÓN, Miguel, “Auscultando la improvisación libre a la deriva”. En: Quartet de la Deriva. La improvisación libre y la teoría de la deriva. Editorial Obrapropia, 2012MUNÁRRIZ ORTIZ, Jaime, “Del lienzo en blanco al playback. Modelos de improvisación libre en el arte tecnológico”. Revista de Bellas Artes: Revista de Artes Plásticas, Estética, Diseño e Imagen, n.º 14 (2019-2020), pp. 51-67NOGLIK, Bert, “La música improvisada europea”. En: Hurta Cordel. Festival Internacional de Música Improvisada. La Casa Encendida, 2008OLEWNICK, Brian, Keith Rowe: The Room Extended. Powerhouse Books, 2019PIEKUT, Benjamin, “Indeterminacy, Free Improvisation, and the Mixed Avant-Garde: Experimental Music in London, 1965-1975”. Journal of the American Musicological Society, vol. 67, n.º 3 (2014), pp. 769-824*PRÉVOST, Edwin, “Free Improvisation in Music and Capitalism: Resisting Authority and the Cults of Scientism and Celebrity”. En: The Ashgate Research Companion to Experimental Music. Editado por James Saunders. Routledge, 2009*ROD, Johannes, Free Jazz and Improvisation on Vinyl, 1965-1985. Rune Grammofon, 2014SBORDONI, Alessandro et al., Free Improvisation: History and Perspectives. Libreria Musicale Italiana, 2018SALADIN, Matthieu, Esthétique de l'improvisation libre: expérimentation musicale et politique. Les Presses du Réel, 2014*SANSOM, Matthew, “Imaging Music: Abstract Expressionism and Free Improvisation”. Leonardo Music Journal, vol. 11 (2001), pp. 29-34*TOOP, David, En el maelström: música, improvisación y el sueño de la libertad antes de 1970. Caja Negra, 2018ZULIAN, Claudio, “La experiencia del colectivo de improvisación libre: músicas de vanguardia, free jazz y músicas alternativas”. En: Alter (músiques) natives. Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura, 1995 *Documento disponible para su consulta en la Sala de Nuevas Músicas de la Biblioteca y Centro de Apoyo a la Investigación de la Fundación Juan March

Su aceptación para la Historia del Arte es complicada: la arquitectura de museos y salas no está concebida para la experiencia de escucha. Comprende instalación sonora, escultura interactiva, poesía experimental, fonografía, y sobre todo, la prevalencia de la escucha y el sonido sobre el hecho artístico._____Has escuchadoDedicatorias. Infinito Infinity (19/5/2013-10/11/2014) / José Iges. María de Alvear World Edition (2016)El ojo del silencio / José Antonio Sarmiento. [Grabación de la acción e instalación sonora para 100 radio transistores]. Centro de Creación Experimental (2000)Guitar Drag / Christian Marclay. [Banda sonora del vídeo Guitar Drag, 2000. Grabado en San Antonio, Texas, el 18 de noviembre de 1999]. Neon (2006)Irregularity / Homogeneity: Emerging from the Perturbation / Minoru Sato. [Instalación sonora]. Senufo Editions (2012)Magnetic Flights (2007) / Christina Kubisch. [Instalación sonora]. Important Records (2021)Motores / Isidoro Valcárcel Medina. [Obra sonora]. Ediciones sonoras experimentales; Radio Fontana Mix (1973)Small Music. Musik für einen fast leeren Raum / Music for an almost Empty Space (Edition VIII) / Rolf Julius. [Instalación sonora]. Autoedición (1998)_____Selección bibliográficaADEN, Maike (ed.), Disonata: arte en sonido hasta 1980. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2020ÁLVAREZ-FERNÁNDEZ, Miguel, “Panorama del arte sonoro y la música experimental en la península ibérica”. En: Experimentaclub Limbo: proyecto iberoamericano de intercambio artístico y cooperación cultural. Editado por Jorge Haro y Javier Piñango. Experimentaclub LIMbO (2010), pp. 54-64—, “Sonido, musicología, archivo: tres genealogías (hacia un catálogo de arte sonoro)”. Boletín DM, año 16 (2012), pp. 62-69*ARIZA, Javier, Las imágenes del sonido: una lectura plurisensorial en el arte del siglo XX. Universidad de Castilla-La Mancha, 2003*ASHER, Michael, Writings 1973-1983 on Works 1969-1979. Editado por Benjamin H. D. Buchloh. Press of the Nova Scotia College of Art and Design; The Museum of Contemporary Art, 1983*BARBER, Llorenç y Monserrat Palacios, La mosca tras la oreja. De la música experimental al arte sonoro en España. Fundación Autor, 2009*COSTA, José Manuel (ed.), ARTe SONoro. La Casa Encendida, 2010*CUYÁS, José Díaz, Carmen Pardo y Esteban Pujals (eds.), Encuentros de Pamplona 1972: fin de fiesta del arte experimental. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 2009*DE LA MOTTE-HABER, Helga, Matthias Osterwold y Georg Weckwerth (eds.), Sonambiente Berlin 2006. Kehrer Verlag, 2006DEWEY, Fred et al. Brandon Labelle: Overheard and Interrupted. Les Presses du Réel, 2016*ESPEJO, José Luis (ed.), Escucha, por favor: 13 textos sobre sonido para el arte reciente. Exit Publicaciones, 2019*ESPEJO, José Luis y Óscar Martín (eds.), Ursonate: revista de arte sonoro y culturas aurales (2011-)*ETIENNE, Yvan, Bertrand Gauguet y Matthieu Saladin (eds.), “De l'espace sonore = From Sound Space”. TACET: Sound in the Arts, n.º 3 (2014)FONTÁN DEL JUNCO, Manuel, José Iges y José Luis Maire (eds.), Escuchar con los ojos. Arte sonoro en España, 1961-2016. Fundación Juan March, 2016*GARCÍA FERNÁNDEZ, Isaac Diego, Conversaciones en Nueva York: sobre arte sonoro, música experimental e identidad latina. EdictOràlia, 2020*GRANT, Jane, John Matthias y David Prior (eds.), The Oxford Handbook of Sound Art. Oxford University Press, 2021*HEGARTY, Paul, Noise/Music: A History. Continuum, 2007*—, Rumour and Radiation: Sound in Video Art. Bloomsbury, 2015*IGES, José et al., MASE. Historia y presencia del Arte Sonoro en España. Bandaàparte Editores, 2015*—, “Dimensión sonora de la escritura”. Arte y Parte, n.º 117 (2015), pp. 8-27*—, Conferencias sobre arte sonoro. Árdora Ediciones, 2017*JIMÉNEZ CARMONA, Susana y Carmen Pardo, “Aperturas y derivas del arte sonoro”. Laocoonte: revista de estética y teoría de las artes, n.º 8 (2021), pp. 49-56JOSEPH, Branden W., Beyond the Dream Syndicate: Tony Conrad and the Arts After John Cage. Zone Books, 2008*JOY, Jérôme y Peter Sinclair, Locus Sonus: 10 ans d'expérimentations en art sonore. Le Mot et le Reste, 2015*KAHN, Douglas, Noise Water Meat. A History of Sound in the Arts. The MIT Press, 1999*KELLY, Caleb (ed.), Sound. Documents of Contemporary Art. The MIT Press, 2011*KIM-COHEN, Seth, In the Blink of an Ear: Toward a Non-Cochlear Sonic Art. Continuum, 2009*KOTZ, Liz, Words to Be Looked At. Language in 1960s Art. The MIT Press, 2007*LABELLE, Brandon, Background Noise. Perspectives on Sound Art. Bloomsbury, 2006*—, “Short Circuit: Sound Art and The Museum”. Journal BOL, n.º 6 (2007), pp. 155-175—, Acoustic Territories: Sound Culture and Everyday Life. Continuum, 2010*LABELLE, Brandon y Christof Migone (eds.), Writing Aloud: The Sonics of Language. Errant Bodies Press, 2001*LICHT, Alan, Sound Art: Beyond Music, Between Categories. Rizzoli International Publications, 2007*MADERUELO, Javier, “The Book of i's, de José Luis Castillejo”. Arte y Parte, n.º 108 (2013), pp. 98-115*MAIRE, José Luis, “Documentar el sonido: consideraciones sobre la documentación musical, la música experimental y el arte sonoro”. Boletín DM, año 16 (2012), pp. 73-84*—, “Espacio resonante e instalación sonora: Robert Morris, Michael Asher, Bill Viola, Terry Fox”. Arte y Parte, n.º 117 (2015), pp. 64-85*MOLINA ALARCÓN, Miguel, “El arte sonoro”. Itamar: revista de investigación musical: territorios para el arte, n.º 1 (2008), pp. 213-234*MUNÁRRIZ, Jaime (ed.), Encuentros sonoros: música experimental y arte sonoro. Facultad de Bellas Artes, UCM, 2021*NEUHAUS, Max, Max Neuhaus. Sound Works. Cantz Verlag, 1994*PARDO, Carmen, “Avatares de la ciudad musical”. Quodlibet: Revista de Especialización Musical, n.º 68 (2018), pp. 64-78*ROCHA ITURBIDE, Manuel, “La curaduría, el arte sonoro y la intermedia en México”. Itamar: revista de investigación musical: territorios del arte, n.º 5 (2019), pp. 162-186*SALADIN, Matthieu (ed.), “Sounds of Utopia = Sonorités de l'utopie”. TACET: Sound in the arts, n.º 4 (2015)*SARMIENTO, José Antonio, La música del vinilo. Centro de Creación Experimental de la Universidad de Castilla-La Mancha, 2010*SEIFFARTH, Carsten, Carsten Stabenow y Golo Föllmer (eds.). Sound Exchange: Experimentelle Musikkulturen in Mittelosteuropa = Experimental Music Cultures in Central and Eastern Europe. Pfau, 2012SOLOMOS, Makis, Exploring the Ecologies of Music and Sound: Environmental, Mental and Social Ecologies in Music, Sound Art and Artivisms. Routledge, 2023*TOOP, David, Inflamed Invisible: Collected Writings on Art and Sound, 1976-2018. Goldsmiths Press, 2019*VOEGELIN, Salomé, Listening to Noise and Silence. Towards a Philosophy of Sound Art. Continuum, 2010*WANG, Jing, Half Sound, Half Philosophy: Aesthetics...

Avoir la sensation de ne pas être à sa place, de ne pas être à la hauteur, douter de ses capacités, se dévaloriser... toutes ces caractéristiques font partie de ce que deux psychologues ont nommé : le syndrome de l'imposteur. Loin de se limiter à la sphère professionnelle, ce phénomène s'immisce aussi dans la vie amoureuse ou amicale. Et les femmes semblent davantage touchées. Selon une étude britannique réalisée par OnePoll, plus de la moitié des femmes interrogées ont un sentiment d'imposture. D'où vient ce doute permanent sur nos capacités et nos réalisations ? Comment se caractérise le syndrome de l'imposteur chez les femmes, les hommes et les plus jeunes ? Peut-on s'en débarrasser ?   Avec :• Pauline Freiermuth, psycho-praticienne et autrice du livre Non au syndrome de l'imposteur, en finir avec la dévalorisation (L'Étudiant)• Moussa Camara, fondateur de l'association Les déterminés, réseau d'accompagnement de futurs entrepreneurs vivant dans les quartiers populaires ou zones rurales. Auteur de Déterminé - Comment on s'en sort (Les Presses de la cité 2023). En fin d'émission, on retrouve Mon premier stade. En cette année olympique, 8 milliards de voisins répond à toutes les questions que les enfants peuvent se poser sur le sport. Dans cet épisode, Juliette Brault répond à Mattéo, 13 ans, qui a une question sur le judo.  ►Épisode «Qu'est-ce qu'il y a après la ceinture noire de judo ?» à écouter ici. Programmation musicale :► Di ma Temé - A. N. G, Ekwala & Sangoa Mboa ► Bebete Vaobora - Cotonete, Sabrina Malheiros. 

Avoir la sensation de ne pas être à sa place, de ne pas être à la hauteur, douter de ses capacités, se dévaloriser... toutes ces caractéristiques font partie de ce que deux psychologues ont nommé : le syndrome de l'imposteur. Loin de se limiter à la sphère professionnelle, ce phénomène s'immisce aussi dans la vie amoureuse ou amicale. Et les femmes semblent davantage touchées. Selon une étude britannique réalisée par OnePoll, plus de la moitié des femmes interrogées ont un sentiment d'imposture. D'où vient ce doute permanent sur nos capacités et nos réalisations ? Comment se caractérise le syndrome de l'imposteur chez les femmes, les hommes et les plus jeunes ? Peut-on s'en débarrasser ?   Avec :• Pauline Freiermuth, psycho-praticienne et autrice du livre Non au syndrome de l'imposteur, en finir avec la dévalorisation (L'Étudiant)• Moussa Camara, fondateur de l'association Les déterminés, réseau d'accompagnement de futurs entrepreneurs vivant dans les quartiers populaires ou zones rurales. Auteur de Déterminé - Comment on s'en sort (Les Presses de la cité 2023). En fin d'émission, on retrouve Mon premier stade. En cette année olympique, 8 milliards de voisins répond à toutes les questions que les enfants peuvent se poser sur le sport. Dans cet épisode, Juliette Brault répond à Mattéo, 13 ans, qui a une question sur le judo.  ►Épisode «Qu'est-ce qu'il y a après la ceinture noire de judo ?» à écouter ici. Programmation musicale :► Di ma Temé - A. N. G, Ekwala & Sangoa Mboa ► Bebete Vaobora - Cotonete, Sabrina Malheiros. 

(Deuxième et dernier épisode) Ghislaine Marchand, née Ghislaine de Védrines, vient d'une riche famille issue de la noblesse protestante. À l'aube des années 2000, elle rencontre Thierry Tilly, un gérant d'une société de nettoyage. Il devient l'homme à tout faire de l'école qu'elle dirige, et va bien même au-delà de sa mission première. Il devient alors rapidement indispensable pour elle.Une amitié se noue entre les deux, à tel point que Thierry Tilly est présenté à la famille de Ghislaine. Petit à petit, il s'immisce dans leur cercle et leur dit que l'Etat veut aspirer leur fortune. La famille, sous l'emprise de cet homme au carnet d'adresse bien rempli, le croit. Pour se protéger, le clan se barricade dans l'une de ses propriétés, un château à Monflanquin…Dans Crime story, la journaliste Clawdia Prolongeau raconte cette enquête avec Damien Delseny, chef du service police-justice du Parisien.Écoutez Crime story sur toutes les plates-formes audio : Apple Podcast (iPhone, iPad), Google Podcast (Android), Amazon Music, Podcast Addict ou Castbox, Deezer, Spotify.Crédits. Direction de la rédaction : Pierre Chausse - Rédacteur en chef : Jules Lavie - Ecriture et voix : Clawdia Prolongeau et Damien Delseny - Production : Thibault Lambert - Réalisation et mixage : Julien Montcouquiol - Musiques : Audio Network - Archives : INA.Documentation.Cet épisode de Crime story a été préparé en puisant dans les archives du Parisien, avec l'aide de nos documentalistes. Nous avons aussi exploité les ressources suivantes :« Les reclus de Monflanquin », série documentaire en 4 épisodes, diffusée dans « 13h15 le dimanche » sur France 2.Les reclus de Monflanquin, une famille sous emprise de Margaux d'Adhémar (Les Presses de la Cité, 2013). Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

(Premier épisode) Ghislaine Marchand, née Ghislaine de Védrines, vient d'une riche famille issue de la noblesse protestante. À l'aube des années 2000, elle rencontre Thierry Tilly, un gérant d'une société de nettoyage. Il devient l'homme à tout faire de l'école qu'elle dirige, et va bien même au-delà de sa mission première. Il devient alors rapidement indispensable pour elle.Une amitié se noue entre les deux, à tel point que Thierry Tilly est présenté à la famille de Ghislaine. Petit à petit, il s'immisce dans leur cercle et leur dit que l'Etat veut aspirer leur fortune. La famille, sous l'emprise de cet homme au carnet d'adresse bien rempli, le croit. Pour se protéger, le clan se barricade dans l'une de ses propriétés, un château à Monflanquin…Dans Crime story, la journaliste Clawdia Prolongeau raconte cette enquête avec Damien Delseny, chef du service police-justice du Parisien.Écoutez Crime story sur toutes les plates-formes audio : Apple Podcast (iPhone, iPad), Google Podcast (Android), Amazon Music, Podcast Addict ou Castbox, Deezer, Spotify.Crédits. Direction de la rédaction : Pierre Chausse - Rédacteur en chef : Jules Lavie - Ecriture et voix : Clawdia Prolongeau et Damien Delseny - Production : Thibault Lambert - Réalisation et mixage : Julien Montcouquiol - Musiques : Audio Network - Archives : INA.Documentation.Cet épisode de Crime story a été préparé en puisant dans les archives du Parisien, avec l'aide de nos documentalistes. Nous avons aussi exploité les ressources suivantes :« Les reclus de Monflanquin », série documentaire en 4 épisodes, diffusée dans « 13h15 le dimanche » sur France 2.Les reclus de Monflanquin, une famille sous emprise de Margaux d'Adhémar (Les Presses de la Cité, 2013). Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

L'éducation des enfants passe souvent par la sévérité ou la violence. Mais désormais, dans certains systèmes scolaires, on cherche au contraire à se mettre à la place des élèves, à comprendre leurs émotions pour mieux les accompagner. L'été dernier (2023), Gabriel Attal, ex-ministre de l'Éducation français et aujourd'hui Premier ministre, proposait même de donner des cours d'empathie à l'école. Ceci pourrait avoir pour effet notamment de limiter le harcèlement scolaire.  Alors faut-il enseigner l'empathie à l'école ? Est-ce vraiment possible ? Quels bénéfices cela pourrait-il avoir pour les élèves exactement ?   Avec :• Malène Rydahl, autrice de L'empathie ça s'apprend (Les Presses de la Cité)• Chahra Joubrel-Merahi, professeur des écoles et formatrice «Vivre ensemble-Fri for Mobberi» («libéré du harcèlement» en danois) programme danois de prévention du harcèlement et d'apprentissage de compétences psycho-sociales pour mieux vivre ensemble.En fin d'émission, nous donnons la parole aux enfants ! Dans notre chronique Le Monde des enfants, ils discutent autour d'un thème, comme le bonheur, la peur, l'admiration… aujourd'hui William, Clémence, Ulysse, Lauréna, Corentin, Lucas et Cassandre parlent de l'empathie. Ils ont entre 10 et 12 ans, et ils sont élèves en CM2, 6ème ou 5ème au sein de l'École privée internationale Henri Farman à Reims, dans le nord-est de la France. Notre reporter, Charlie Dupiot, a recueilli leurs témoignages.Programmation musicale :► Enjoyment - Pure Akan ► Tazidert - Bombino.

L'éducation des enfants passe souvent par la sévérité ou la violence. Mais désormais, dans certains systèmes scolaires, on cherche au contraire à se mettre à la place des élèves, à comprendre leurs émotions pour mieux les accompagner. L'été dernier (2023), Gabriel Attal, ex-ministre de l'Éducation français et aujourd'hui Premier ministre, proposait même de donner des cours d'empathie à l'école. Ceci pourrait avoir pour effet notamment de limiter le harcèlement scolaire.  Alors faut-il enseigner l'empathie à l'école ? Est-ce vraiment possible ? Quels bénéfices cela pourrait-il avoir pour les élèves exactement ?   Avec :• Malène Rydahl, autrice de L'empathie ça s'apprend (Les Presses de la Cité)• Chahra Joubrel-Merahi, professeur des écoles et formatrice «Vivre ensemble-Fri for Mobberi» («libéré du harcèlement» en danois) programme danois de prévention du harcèlement et d'apprentissage de compétences psycho-sociales pour mieux vivre ensemble.En fin d'émission, nous donnons la parole aux enfants ! Dans notre chronique Le Monde des enfants, ils discutent autour d'un thème, comme le bonheur, la peur, l'admiration… aujourd'hui William, Clémence, Ulysse, Lauréna, Corentin, Lucas et Cassandre parlent de l'empathie. Ils ont entre 10 et 12 ans, et ils sont élèves en CM2, 6ème ou 5ème au sein de l'École privée internationale Henri Farman à Reims, dans le nord-est de la France. Notre reporter, Charlie Dupiot, a recueilli leurs témoignages.Programmation musicale :► Enjoyment - Pure Akan ► Tazidert - Bombino.

Le 7 août 2004, Marc Cécillon, célèbre joueur international de rugby français tue sa femme Chantal à bout portant lors d'un dîner entre amis à Saint-Savin (Vienne). Aussitôt les médias s'emparent de cette affaire, se posant une question : comment ce sportif prodige en est-il arrivé à commettre le pire ? L'enquête, le procès, les témoignages : tout tourne autour de Marc Cécillon, jamais de sa victime Chantal. Pourtant, il s'avère que celle-ci vivait un enfer à ses côtés. Le sportif prodige était un bourreau dans l'intimité du couple et Chantal a bel et bien été victime de ce qu'on appelle aujourd'hui un féminicide. La voix du crime de cet épisode présenté par Jean-Alphonse Richard, est l'auteur et journaliste Ludovic Ninet. Il a publié un livre-hommage à Chantal Cécillon "L'affaire Cécillon. Chantal, récit d'un féminicide" (Les Presses de la Cité, 2023).

durée : 00:03:44 - Les presses israélienne et arabe sont sous le choc - par : Anthony BELLANGER - Les journaux israéliens n'ont qu'un mot en une : guerre. Côté arabe, on s'étonne d'être étonné que la nouvelle guerre du Hamas soit partie de Gaza "coeur battant de la résistance armée palestinienne depuis des décennies. La presse israélienne n'a qu'un mot en une ce matin : guerre ! Toutes les unes se ressemblent effectivement, avec ce titre qui souvent barre la page : Israël en guerre ! Moins pour souligner la déclaration formelle hier de l'état de guerre que pour résumer le choc ressenti par tout un pays. Et dans les pages du Jerusalem Post, « cette question dans l'esprits de tous les Israéliens : comment cela a-t-il pu arriver ? Comment un pays que se vante d'avoir un des meilleurs systèmes de renseignement et une des plus importantes armées du monde a-t-il pu être pris complètement au dépourvu et ce, cinquante ans, presque jour pour jour, après la pire défaillance, tant militaire que du renseignement de l'Histoire d'Israël, la guerre du Kippour de 1973 ? » Mais plutôt que d'apporter une réponse, le quotidien préfère sursoir : « certains en sont déjà à accuser afin de marquer des points politiques, alors même que des Israéliens sont encore en danger ou pris en otage. C'est une attitude perverse ». Le Jérusalem post préfère pour sa part dispenser des conseils. Comme celui-ci : « faites extrêmement attention aux infos que vous partagez. Les proches de ceux qui vivent dans le sud du pays [dans les villes et villages attaqués par le Hamas] ont pris le soin de prier tout le monde d'arrêter de poster photos et vidéos de morts ou de captifs ». Il y a aussi un appel à l'unité de la nation israélienne. Un appel amer pour le Jerusalem Post à cette unité, mais un appel tout de même : « soudain tout le reste semble secondaire. Soudain, les guéguerres religieuses à Tel Aviv semble picrocholines. Soudain, la réforme de la Justice semble bien moins importante. Soudain ceux qui avaient décidé de ne pas se rendre à leurs exercices de réservistes de l'armée [pour protester contre cette réforme] se sont présenté à leur bases respectives. Soudain, un pays si divisé a trouvé une raison de s'unir ». Mais cette unité retrouvée n'efface pas le « désastre », selon le quotidien de centre-gauche Ha'aretz, ni son coupable tout désigné : Benjamin Netanyahou ! « Le Premier ministre, qui est si fier de parler de sa vaste expérience politique et de son irremplaçable sagesse en matière de Défense, a complètement échoué à identifier le danger alors que, consciemment, il dirigeait Israël [vers la catastrophe] en formant un gouvernement » radical. D'une façon assez étonnante, le quotidien de centre-droit Yediot Aharonot, reprend cette critique virulente à son compte : « au cours des derniers 10 mois, le gouvernement de Netanyahou c'est focalisé sur le démembrement de la société israélienne et la tentative de prise de contrôle de tous les centres du pouvoir. Plutôt que de chercher l'unité de la Nation, Netanyahou et ses ministres ont été occupé à détruite les fondements du projet sioniste israélien. ». Vous avez regardé aussi la presse arabe. La chaîne qatarie Al Djazira est étonnée que l'on soit étonné : « lancer une opération militaire de cette ampleur depuis Gaza n'a rien de surprenant. L'écrivain et intellectuel Edouard Saïd avait l'habitude de dire que « Gaza était le cour battant du combat palestinien. Gaza était à l'origine de la première intifada et a toujours rassemblé l'essentiel de la résistance palestinienne ces dernières décennies ». Quant au quotidien saoudien Al-Shark al Awsat il se désole : « une fois de plus, une nouvelle guerre insensée à Gaza, suivant l'opération du Hamas et autres factions militantes. Il s'agit d'une guerre insensée c'est parce qu'il n'y a aucun objectif stratégique. A l'inverse cette guerre sert les intérêts de factions et, derrière elles, ceux de l'Iran et de ces vassaux ». « Quant à la date choisie pour cette opération, elle est douteuse : elle a été choisie alors que l'Arabie saoudite et les Américains négociait un

Avec Blanche de RICHEMONT Essayiste, écrivain-voyageur. « Auteur de Allez courage ! – petit traité de l'ardeur » (Les Presses de la Cité, 2023), Serge PEFFER, chargé de cours dans l’enseignement universitaire, administrateur d’entreprises et d’organismes publics, dirigeant d’entreprises, il a écrit « La voie du bonheur » (Mango éditions, 2023) et Anne DUCROCQ, journaliste au Monde des religions, … Continued

On le croyait en perte de vitesse, démodé et décalé. Mais depuis le Covid, les inscriptions dans les différents mouvements scouts français connaissent une hausse, confirmée par la Fédération du scoutisme française. Cette fédération regroupe six des principaux mouvements de scouts (catholiques, musulmans, protestants, juifs, bouddhistes et laïques). Le scoutisme est présent dans la plupart des pays et compte plus de 57 millions de jeunes et bénévoles. En Afrique subsaharienne, le scoutisme est l'un des principaux mouvements de jeunes laïcs ou religieux, à chacun le sien, mais les principes de base sont les mêmes pour tous les mouvements, contribuer par l'éducation, à la formation de citoyens libres, responsables, solidaires et engagés en les aidant à développer leur potentiel physique, intellectuel, spirituel et social.  Comment expliquer un tel engouement ? Un retour à la nature et à des valeurs simples ?  Avec :- Charles-Édouard Harang, historien, enseignant en classes préparatoires littéraires au Lycée Jeanne d'Arc et à l'Université de Rouen. Auteur de « L'aventure par nature. 100 ans des Scouts et Guides de France » (Les Presses d'Ile-de-France, les Éditions des Scouts et Guides de France)- René-Tardy Kouassi, commissaire national de l'Association des Scouts Catholiques de Côte d'Ivoire depuis décembre 2016 (ASCCI).Raphaëlle Constant a rendu visite à une famille dont les enfants se préparent à partir en camp scout. Et, en fin d'émission, la chronique d'Ibrahima Giroux Parents, enfants, d'ici et d'ailleurs : comment accompagner bébé à être propre ?Programmation musicale :► Just Cool - Obongjayar► Solo - Shay Lia.

Lecture par l'autrice À l'occasion d'un prix littéraire canadien qui lui a été attribué, Maylis de Kerangal a été invitée à composer un recueil de textes : c'est cet Archipel qui paraît aujourd'hui. Y sont rassemblés des fictions, des essais et des récits, des « îles » aux formes et histoires différentes, qui tiennent ensemble par une unité sous-jacente, un « même climat, un même idiome, une même origine géologique. » En ouverture, la novela « Rouge » serait l'île principale où s'ancre la langue, sa possibilité d'exploration et de suspension. La narratrice y déploie un souvenir, une expérience personnelle vécue à la fin des années 1980 d'un dimanche où elle a été embauchée comme hôtesse à l'hippodrome de Longchamp. Différencier, spécifier, individualiser : il s'agit toujours d'en découdre avec les généralités, de rompre avec les stéréotypes qui débrident la haine, là où singulariser apporte l'affect qui la combat. “Danseurs, plongeurs, descripteurs” – Un archipel, Maylis de Kerangal À lire – Maylis de Kerangal, Un archipel. Fiction, récits, essais, Les Presses de l'Université de Montréal, 2023.

Tableau de Van Gogh aspergé de soupe à la tomate à Londres ou activistes collées à un poteau soutenant le squelette d'un dinosaure à Berlin, les actions coup de poing de militants écologistes se sont multipliées ces dernières semaines. En France, des manifestations émaillées de violence pour protester contre le chantier de méga-bassines d'eau dans les Deux-Sèvres continuent de provoquer la colère du gouvernement. . Ce mercredi, la Première ministre Elisabeth Borne a par ailleurs dénoncé «des scènes inacceptables et profondément choquantes». Précédemment,  le ministre de l'Intérieur Gérald Darmanin avait parlé d' «éco-terrorisme». Face à l'urgence de la situation faut-il s'attendre à de plus en plus de radicalité ? Pour quelles conséquences ? Pour en débattre :  - Loïc, militant écologiste, citoyen soutenant Dernière Rénovation   - Stéphane La Branche, sociologue du climat, coordonnateur scientifique du Gieco-IPBC, groupe d'experts sur l'évolution des comportements - Sylvie Ollitrault, directrice de recherche au CNRS, spécialiste du militantisme écologiste, auteure du livre Militer pour la planète : sociologie des écologistes (Presses universitaires de Rennes, 2008) et co-auteure du livre La désobéissance civile (Les Presses de Sciences Po, 2012) 

Tableau de Van Gogh aspergé de soupe à la tomate à Londres ou activistes collées à un poteau soutenant le squelette d'un dinosaure à Berlin, les actions coup de poing de militants écologistes se sont multipliées ces dernières semaines. En France, des manifestations émaillées de violence pour protester contre le chantier de méga-bassines d'eau dans les Deux-Sèvres continuent de provoquer la colère du gouvernement. . Ce mercredi, la Première ministre Elisabeth Borne a par ailleurs dénoncé «des scènes inacceptables et profondément choquantes». Précédemment,  le ministre de l'Intérieur Gérald Darmanin avait parlé d' «éco-terrorisme». Face à l'urgence de la situation faut-il s'attendre à de plus en plus de radicalité ? Pour quelles conséquences ? Pour en débattre :  - Loïc, militant écologiste, citoyen soutenant Dernière Rénovation   - Stéphane La Branche, sociologue du climat, coordonnateur scientifique du Gieco-IPBC, groupe d'experts sur l'évolution des comportements - Sylvie Ollitrault, directrice de recherche au CNRS, spécialiste du militantisme écologiste, auteure du livre Militer pour la planète : sociologie des écologistes (Presses universitaires de Rennes, 2008) et co-auteure du livre La désobéissance civile (Les Presses de Sciences Po, 2012) 

Faced with waning state support, declining revenue, and forced entrepreneurialism, museums have become a threatened public space. Simultaneously, they have assumed the role of institutional arbiter in issues of social justice and accountability. The canon of Institutional Critique has responded to the social embeddedness of art institutions by looking at the inner workings of such organisations and has found them wanting. In After Institutions, Karen Archey expands the definition of Institutional Critique to develop a broader understanding of contemporary art's sociopolitical entanglements, looking beyond what cultural institutions were to what they are and what they might become. Karen Archey speaks to Pierre d'Alancaisez about the histories and futures of Institutional Critique, the museum's neoliberal catch-22, and about an exhibition that didn't happen. Karen Archey is Curator of Contemporary Art at Stedelijk Museum Amsterdam. Formerly based in Berlin and New York, she worked earlier as an independent curator, editor, and art critic, writing for publications such as Artforum and frieze. Lawrence Weiner, A Square Removal from a Rug in Use, 1969 Mel Bochner, Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to be Viewed as Art, 1966 Seth Siegelaub, The Xerox Book, 1968 Hans Haacke, Condenstation Cube, 1963-68 Steyerl, Hito. ‘The Institution of Critique'. In Art and Contemporary Critical Practice: Reinventing Institutional Critique, edited by Gerald Raunig and Gene Ray, 13–20. London: MayFlyBooks, 2009 Mario García Torres, Preliminary Sketches for the Past and the Future (Stedelijk Museum), 2007 Isa Genzken, Ohr (Ear), 1980 Josh Kline Park McArthur, Ramps  Pierre d'Alancaisez is a contemporary art curator, cultural strategist, researcher. Sometime scientist, financial services professional. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/new-books-network

Faced with waning state support, declining revenue, and forced entrepreneurialism, museums have become a threatened public space. Simultaneously, they have assumed the role of institutional arbiter in issues of social justice and accountability. The canon of Institutional Critique has responded to the social embeddedness of art institutions by looking at the inner workings of such organisations and has found them wanting. In After Institutions, Karen Archey expands the definition of Institutional Critique to develop a broader understanding of contemporary art's sociopolitical entanglements, looking beyond what cultural institutions were to what they are and what they might become. Karen Archey speaks to Pierre d'Alancaisez about the histories and futures of Institutional Critique, the museum's neoliberal catch-22, and about an exhibition that didn't happen. Karen Archey is Curator of Contemporary Art at Stedelijk Museum Amsterdam. Formerly based in Berlin and New York, she worked earlier as an independent curator, editor, and art critic, writing for publications such as Artforum and frieze. Lawrence Weiner, A Square Removal from a Rug in Use, 1969 Mel Bochner, Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to be Viewed as Art, 1966 Seth Siegelaub, The Xerox Book, 1968 Hans Haacke, Condenstation Cube, 1963-68 Steyerl, Hito. ‘The Institution of Critique'. In Art and Contemporary Critical Practice: Reinventing Institutional Critique, edited by Gerald Raunig and Gene Ray, 13–20. London: MayFlyBooks, 2009 Mario García Torres, Preliminary Sketches for the Past and the Future (Stedelijk Museum), 2007 Isa Genzken, Ohr (Ear), 1980 Josh Kline Park McArthur, Ramps  Pierre d'Alancaisez is a contemporary art curator, cultural strategist, researcher. Sometime scientist, financial services professional. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/critical-theory

Faced with waning state support, declining revenue, and forced entrepreneurialism, museums have become a threatened public space. Simultaneously, they have assumed the role of institutional arbiter in issues of social justice and accountability. The canon of Institutional Critique has responded to the social embeddedness of art institutions by looking at the inner workings of such organisations and has found them wanting. In After Institutions, Karen Archey expands the definition of Institutional Critique to develop a broader understanding of contemporary art's sociopolitical entanglements, looking beyond what cultural institutions were to what they are and what they might become. Karen Archey speaks to Pierre d'Alancaisez about the histories and futures of Institutional Critique, the museum's neoliberal catch-22, and about an exhibition that didn't happen. Karen Archey is Curator of Contemporary Art at Stedelijk Museum Amsterdam. Formerly based in Berlin and New York, she worked earlier as an independent curator, editor, and art critic, writing for publications such as Artforum and frieze. Lawrence Weiner, A Square Removal from a Rug in Use, 1969 Mel Bochner, Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to be Viewed as Art, 1966 Seth Siegelaub, The Xerox Book, 1968 Hans Haacke, Condenstation Cube, 1963-68 Steyerl, Hito. ‘The Institution of Critique'. In Art and Contemporary Critical Practice: Reinventing Institutional Critique, edited by Gerald Raunig and Gene Ray, 13–20. London: MayFlyBooks, 2009 Mario García Torres, Preliminary Sketches for the Past and the Future (Stedelijk Museum), 2007 Isa Genzken, Ohr (Ear), 1980 Josh Kline Park McArthur, Ramps  Pierre d'Alancaisez is a contemporary art curator, cultural strategist, researcher. Sometime scientist, financial services professional. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/performing-arts

Faced with waning state support, declining revenue, and forced entrepreneurialism, museums have become a threatened public space. Simultaneously, they have assumed the role of institutional arbiter in issues of social justice and accountability. The canon of Institutional Critique has responded to the social embeddedness of art institutions by looking at the inner workings of such organisations and has found them wanting. In After Institutions, Karen Archey expands the definition of Institutional Critique to develop a broader understanding of contemporary art's sociopolitical entanglements, looking beyond what cultural institutions were to what they are and what they might become. Karen Archey speaks to Pierre d'Alancaisez about the histories and futures of Institutional Critique, the museum's neoliberal catch-22, and about an exhibition that didn't happen. Karen Archey is Curator of Contemporary Art at Stedelijk Museum Amsterdam. Formerly based in Berlin and New York, she worked earlier as an independent curator, editor, and art critic, writing for publications such as Artforum and frieze. Lawrence Weiner, A Square Removal from a Rug in Use, 1969 Mel Bochner, Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to be Viewed as Art, 1966 Seth Siegelaub, The Xerox Book, 1968 Hans Haacke, Condenstation Cube, 1963-68 Steyerl, Hito. ‘The Institution of Critique'. In Art and Contemporary Critical Practice: Reinventing Institutional Critique, edited by Gerald Raunig and Gene Ray, 13–20. London: MayFlyBooks, 2009 Mario García Torres, Preliminary Sketches for the Past and the Future (Stedelijk Museum), 2007 Isa Genzken, Ohr (Ear), 1980 Josh Kline Park McArthur, Ramps  Pierre d'Alancaisez is a contemporary art curator, cultural strategist, researcher. Sometime scientist, financial services professional. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/art

Depuis la parution du livre de Camille Kouchner « la familia grande » il y a un an, la parole des victimes d'inceste se libère et les récits d'enfances brisées se multiplient. Virginie, de l'âge de 5 à 15 ans, a été victime d'un prédateur sexuel : votre frère aîné. Vous avez réussi à vous reconstruire et vous êtes aujourd'hui l'heureuse maman de Thomas, 19 ans et Raphaëlle 3 ans. Vous témoignez de votre histoire dans un livre « la barque noire », publié aux éditions Les Presses du Midi. Muriel Salmona, psychiatre spécialisée en psychotraumatologie, présidente de l'association « Mémoire traumatique et victimologie » https://www.memoiretraumatique.org/ et membre de la commission indépendante sur l'inceste et les violences sexuelles faites aux enfants (Ciivise), lancé en septembre 2021, discute du thème de l'inceste.

Quelles seront les conséquences de cette invasion russe ? Faut-il craindre une troisième guerre mondiale ? La guerre est-elle un concept fondamentalement masculin, comme certain·e·s l'affirment ?Judith Duportail reçoit Olivier Schmitt, professeur de relations internationales au Centre d'études sur la guerre de l'Université du Sud-Danemark.RESSOURCES CITÉES « Le Conflit n'est pas une agression » de Sarah Schulman (éd. B42, 2021)« De la guerre » de Carl von Clausewitz (éd. de Minuit, 1955)« La guerre et la paix », de Olivier Schmitt et Charles-Philippe David (éd. Les Presses de Sciences Po, 2020) « Sex and Death in the Rational World of Defense Intellectuals », de Carol Cohn (éd. The University of Chicago Press, 1987)CRÉDITS : On peut plus rien dire est un podcast de Binge Audio animé par Judith Duportail. Réalisation : Alice Ninin. Production : Charlotte Baix. Édition : Sirine Azouaoui. Générique : Josselin Bordat (musique) et Bonnie Banane (voix). Identité sonore Binge Audio : Jean-Benoît Dunckel (musique) et Bonnie El Bokeili (voix). Identité graphique : Sébastien Brothier (Upian). Direction des programmes : Joël Ronez. Direction de la rédaction : David Carzon. Direction générale : Gabrielle Boeri-Charles. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

En 2021, 137 milliards d'euros de profit ont été réalisés par les entreprises du CAC 40 en France. C'est un record. La moitié de cette somme devrait être versée aux actionnaires sous forme de dividendes. Une situation qui s'explique par la reprise économique que les aides de l'État ont permis, suite à une année 2020 pandémique et catastrophique. Mais quelle redistribution pour les salariés ? Alors que le pouvoir d'achat constitue un thème majeur de la campagne présidentielle, comment faire évoluer le système ? De quel modèle à l'étranger faudrait-il s'inspirer ? Pour en débattre : - Patricia Crifo, économiste, professeure à Polytechnique, co-auteure du livre La participation des salariés: du partage d'information à la codétermination (Les Presses de Sciences Po, 2019) - Quentin Parrinello, responsable de plaidoyer justice fiscale et inégalités chez Oxfam France, auteur du rapport en 2020, CAC40: des profits sans lendemain, et a contribué au rapport CAC 40 : des profits sans partage en 2018 - Jean-Charles Simon, économiste et président de l'entreprise Stacian.