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Thèbes sort à peine d'une lutte fratricide et Créon a imposé sa loi. Mais la petite Antigone, munie seulement de son courage et de ses absolus, va venir défier l'ordre royal, défier la loi des hommes pour faire ce qui lui parait juste! On va parler orgueil, compromis et mythes grecs... Envie de venir y penser avec moi?Idée originale Amélie Damelincourt.Musique originale de John LKL.Visuel Clotilde Philippe.ça me fait penser, lire, regarder:50 nuances de Grecs, ArtéLa mythologie en BD, Luc FerryCircé, Madeline MillerLe Chant d'Achilles, Madeline MillerAntigone, SophocleGlee: https://www.youtube.com/watch?v=c3hibU6LzHAWednesday, Tim BurtonWicked, John M ChuNe tirez pas sur L'oiseau moqueur, Harper Lee Game of Thrones, David Benioff and D. B. WeissHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
L'ancien sociétaire de la comédie française, Laurent Lafitte, est le personnage principal du Quatrième mur, de David Oelhoffen, d'après un roman de Sorj Chalandon. En 1982, un homme arrive à Beyrouth pour monter Antigone, célèbre pièce de théâtre de Jean Anouilh. Très vite, il est dépassé par les événements. Le Quatrième mur sort mercredi 15 janvier dans les salles françaises. Entretien avec l'acteur, Laurent Lafitte. Pour en savoir plus sur ce film, cliquez ici
L'ancien sociétaire de la comédie française, Laurent Lafitte, est le personnage principal du Quatrième mur, de David Oelhoffen, d'après un roman de Sorj Chalandon. En 1982, un homme arrive à Beyrouth pour monter Antigone, célèbre pièce de théâtre de Jean Anouilh. Très vite, il est dépassé par les événements. Le Quatrième mur sort mercredi 15 janvier dans les salles françaises. Entretien avec l'acteur, Laurent Lafitte. Pour en savoir plus sur ce film, cliquez ici
Sam Newman, Mike Sheahan and Don Scott - 'You Cannot Be Serious'
Joseph Dolce; born October 13, 1947) is an American-Australian singer, songwriter, poet and essayist. Dolce achieved international recognition with his multi-million-selling novelty song, "Shaddap You Face", released worldwide under the name of his one-man show, Joe Dolce Music Theatre, in 1980–1981. The single reached number one in 15 countries. It has sold more than 450,000 copies in Australia and continues to be the most successful Australian-produced single worldwide, selling an estimated six million copies. It reached No. 1 on the Australian Kent Music Report Singles Chart for eight weeks from November 1980. 1947–1977: Early year Dolce was born in 1947 in Painesville, Ohio, the eldest of three children to Italian American parents. He graduated from Thomas W. Harvey High School in 1965. During his senior year, he played the lead role of Mascarille in Moliere's Les Précieuses Ridicules for a production staged by the French Club of Lake Erie Frie College, which was his first time on stage, acting and singing an impromptu song he created from the script. The play was well-received and his performance was noted by director Jake Rufli, who later invited him to be part of his production of Jean Anouilh's Eurydice. His co-star in Les Précieuses Ridicules was a sophomore on a creative writing scholarship at Lake Erie College, Carol Dunlop, who introduced him to folk music, poetry and the writings of William Faulkner and Ernest Hemingway. Dunlop later married the Argentine novelist Julio Cortazar. Dolce attended Ohio University, majoring in architecture, from 1965 to 1967 before deciding to become a professional musician. While attending college at Ohio University, in Athens, Ohio, he formed various bands including Headstone Circus, with Jonathan Edwards who subsequently went on as a solo artist to have a charting hit song in the US ("Sunshine"). Edwards subsequently recorded five Dolce songs including, "Athens County", "Rollin' Along", "King of Hearts", "The Ballad of Upsy Daisy" and "My Home Ain't in the Hall of Fame", the latter song becoming an alt country classic, also recorded by Robert Earl Keen, Rosalie Sorrels, JD Crowe & the New South and many others. 1978–1984: Move to Australia, "Boat People" and "Shaddap You Face" Dolce relocated to Melbourne, Victoria, Australia, in 1978 and his first single there was "Boat People"—a protest song on the poor treatment of Vietnamese refugees—which was translated into Vietnamese and donated to the fledgling Vietnamese community starting to form in Melbourne. His one-man show, Joe Dolce Music Theatre, was performed in cabarets and pubs with various line-ups, including his longtime partner, Lin Van Hek. In July 1980, he recorded the self-penned 'Shaddap You Face", for the Full Moon Records label, at Mike Brady's new studios in West Melbourne. When in Ohio, Dolce would sometimes visit his Italian grandparents and extended family—they used the phrases "What's the matter, you?" and "Eh, shaddap", which Dolce adapted and used in the song. He wrote the song about Italians living in Australia and first performed it at Marijuana House, Brunswick Street, Fitzroy in 1979. It became a multi-million-selling hit, peaking at No. 1 on the Australian Kent Music Report Singles Chart for eight weeks from November 1980,in the UK from February 1981 for three weeks, and also No. 1 in Germany, France, Fiji, Puerto Rico, the Canadian province of Quebec, Austria, New Zealand and Switzerland. Dolce received the Advance Australia Award in 1981. The song has had hundreds of cover versions over the decades including releases by artists as diverse as Lou Monte, Sheila (France), Andrew Sachs (Manuel, of Fawlty Towers), actor Samuel L. Jackson and hip-hop legend KRS-One. In 2018, the first Russian language version was released by two of Moscow's most popular singers, Kristina Orbakaite and Philipp Kirkoroy. The song has been translated into fifteen languages, including an aboriginal dialect. By February 1981, it had become Australia's best-selling single ever selling 290,000 copies, entering the Guinness Book of World Records and surpassing the previous record of 260,000 copies by Brady's own "Up There Cazaly". "Shaddap You Face" has continued to be licensed and recorded by other artists and companies since its release in 1980 with its most recent appearance, in 2021, as part of the US series The Morning Show (aka, Morning Wars in Australia.) Follow up single, "If You Wanna Be Happy" was released in 1981 and charted in Australia and New Zealand. In December 1981, Dolce released the album Christmas in Australia, which peaked at number 92 on the Australian chart. 1984–present With Lin Van Hek , he formed various performance groups including Skin the Wig, La Somnambule (1984) and the ongoing Difficult Women (1993). Van Hek and Dolce co-wrote "Intimacy", for the soundtrack of the 1984 film The Terminator, now part of the US Library of Congress collection. He was a featured lead actor in the Australian film Blowing Hot and Cold (1988). He has continued to perform solo and with Van Hek as part of their music-literary cabaret Difficult Women. In 2010, two of his photos were selected for publication in the US journal, Tupelo Quarterly. Since 2009, he has been a prolifically published poet in Australia. In 2010, he won the 25th Launceston Poetry Cup at the Tasmanian Poetry Festival. His poems were selected for Best Australian Poems 2014 & 2015. He was the winner of the 2017 University of Canberra Vice-Chancellor's Health Poetry Prize, for a choral libretto, longlisted in the same year for the University of Canberra Vice-Chancellor's Poetry Prize and included in the Irises anthology. He longlisted for the 2018 University of Canberra Vice-Chancellor's Poetry Prize and was included in the Silence anthology. He was Highly Commended for the 2020 ACU Poetry Prize] and included in the Generosity anthology. He was selected as the August 2020 City of Melbourne Poet Laureate. Since 2018, he has been the television and film reviews editor for Quadrant magazine.
Welcome to today's Smithsonian Associates Interview Series episode here on The Not Old Better Show on radio and podcast. Where we journey back to the 12th century, a time when power, faith, and politics collided in a deadly struggle that changed the course of history. On December 20, 1170, the hallowed halls of Canterbury Cathedral bore witness to one of the most shocking and notorious murders of the Middle Ages. Archbishop Thomas Becket was brutally slain by four knights of King Henry II—a death that reverberated far beyond the walls of the cathedral and into the heart of medieval Europe. But who was Thomas Becket, and why did his life—and death—provoke such controversy? Once a trusted confidant of King Henry II, Becket was handpicked for the role of Archbishop of Canterbury, a move the king believed would solidify royal control over the church. Instead, Becket became an unwavering defender of ecclesiastical independence, defying the king at every turn. Their friendship turned to enmity, their alliance to discord, and their rivalry set the stage for one of history's most infamous political disputes. Today, we have the privilege of welcoming Smithsonian Associate Dr. Jennifer Paxton, a distinguished historian, professor, and expert in medieval history, to delve into this riveting tale. Dr. Paxton will be presenting at Smithsonian Associates coming up, so please check our show notes for more details on her presentation titled, ‘The Murder of Thomas Becket.'' She'll guide us through the personal and political reasons behind Becket's downfall, the unintended consequences of his murder—including the rise of his sainthood and the spread of his cult—and how this tragedy sparked a legacy immortalized in literature, art, and drama. From the cultural significance of Chaucer's Canterbury Tales to the political resonance of Jean Anouilh's 20th-century play, Becket's story has transcended time and borders, continuing to captivate and inspire. Prepare to explore a tale of loyalty and betrayal, of the sacred versus the secular, and of a man whose violent death transformed him into one of the most celebrated saints of the medieval world. So, sit back and join us as we unravel the fascinating, tragic, and enduring story of Thomas Becket—martyr, saint, and a lightning rod for the ages. My thanks to Smithsonian Associate Dr. Jennifer Paxton. Dr. Paxton will be presenting at Smithsonian Associates coming up, so please check our show notes for more details on her presentation titled, ‘The Murder of Thomas Becket.'' My thanks to the Smithsonian team for all they do to support the show. My thanks to our Executive Producer Sam Heninger. My thanks to you our wonderful audience here on radio and podcast. Be well, be safe and Let's Talk About Better. The Smithsonian Associates Interview Series on The Not Old Better Show available on terrestrial radio and podcast. Thanks, everybody and we'll see you next time. For more information, please check out Smithsonian Associates: https://smithsonianassociates.org/ticketing/programs/thomas-becket
« Pauvre Bitos » est une pièce de Jean Anouilh, créée en 1956 pour Michel Bouquet. La mise en scène de Thierry Harcourt est toute en virtuosité. Les comédiens sont excellents, notamment Maxime d'Aboville dans le rôle principal. Un groupe d'amis d'une petite ville de province organise un dîner qui prend l'apparence d'un jeu de rôle. Chacun doit se faire la tête d'un grand personnage de la Révolution Française. André Bitos, un fils du peuple devenu magistrat est l'invité d'honneur. Mais les notables vont s'acharner sur lui. On assiste à un vrai jeu de massacre jubilatoire. « Pauvre Bitos », c'est jusqu'au 5 janvier au Théâtre Hébertot, situé 78 bis boulevard des Batignolles dans le 17ème. @Bernard Richebé
Denis Lensel est journaliste, informateur religieux et essayiste. Il s'est spécialisé notamment dans les questions qui touchent les pays de l'Est, l'ex Union Soviétique, comme le Proche Orient. Il est l'auteur de plusieurs ouvrages qui traitent les questions de société, comme La Pensée Unique, ou l'histoire des totalitarismes en Europe au XXe siècle, comme Le passage de la mer Rouge. Il est aussi l'auteur d'un essai sur Blaise Pascal : Le Bonheur de Pascal, ou encore d'essais sur les papes Jean Paul II et François. Cette année, Denis Lensel publie un ouvrage très original : Les Antigones de l'Évangile. L'occasion rêvée pour Zeteo d'une rencontre avec lui, et pour évoquer la figure si emblématique de ce grand personnage de la mythologie grecque. Héroïne du théâtre Antique sous la plume de Sophocle, Antigone continue d'inspirer de nombreux auteurs de notre époque, comme Jean Anouilh au XXème siècle Antigone, c'est la femme qui démontre une capacité de résistance qui va jusqu'au sacrifice de sa propre vie. Pour Sophocle, elle lutte contre la profanation des lois sacrées. Pour Jean Anouilh, contre les injustices humaines. Denis Lensel a identifié une série de grandes figures féminines contemporaines qui sont, à ses yeux, des Antigones modernes. Des femmes qui ont toutes offert leur vie, souvent jusqu'au martyre, pour sauver la vie des autres. Celle des enfants, celle des prisonniers, des déportés, des croyants, des plus faibles ou des plus oubliés. Avec Denis Lensel, nous feuilletons quelques pages de son ouvrage, à la découverte de certaines de ses Antigones : Des femmes chrétiennes, comme l'ange d'Amazonie Dorothy Stang, la combattante libanaise Jocelyne Khoueiry, la peintre ukrainienne Stefania Schabatura… Comme des femmes profondément inspirée par le modèle du Christ, telle Etty Hillesum, "cette Marie-Madeleine contemporaine" selon lui, ou la russe Nadejda Mandelstam. Autant d'Antigones impliquées dans les drames de l'Histoire, qui ont accepté de faire face à des défis redoutables. Des femmes qui sont les avocates en même temps que les symboles de la liberté et de la dignité humaine, en toutes circonstances, particulièrement les plus dramatiques. Autant d'exemples pour ceux qui doutent, ou ceux qui ont besoin de s'appuyer sur des modèles forts, profondément humains et émouvants. Pour lire Les Antigones de l'Évangile, le livre de Denis Lensel, cliquer ici. -------------- POUR DÉPASSER NOS LIMITES Certains d'entre vous ont été sensibles à notre dernier message, qui exprimait notre besoin de soutien auprès de vous, en effectuant des dons. Nous les remercions vivement ! Chaque semaine, nous recevons de nouveaux dons. Nous recevons aussi de plus en plus de messages, la plupart particulièrement émouvants et si souvent si gratifiants ! Le temps nous manque pour pouvoir exprimer notre gratitude plus personnellement à chacun. Nous le regrettons… Ce message est une tentative certes bien modeste d'atteindre ceux que nous n'oublions pas, ceux qui sont dans nos cœurs ! L'audience de Zeteo continue de monter. Cet été a été très fort. Nous sommes tout proches maintenant de l'objectif 3 millions d'écoutes, celui que nous avions fixé l'an dernier pour la fin de cette année 2024. Il sera dépassé bien avant… Presque chaque jour, nous recevons maintenant des propositions de nouveaux épisodes avec des invités qui nous sont suggérés par des auditeurs, ou qui se proposent eux-mêmes. Là encore, si nous tentons de répondre le plus possible, nous ne le pouvons pour tous, et nous espérons rencontrer la bienveillance de ceux que nous n'atteignons pas directement. Nos capacités sont limitées. Zeteo n'est qu'hedomadaire. Nous n'avons pas la possibilité d'augmenter le nombre de diffusions, et notre calendrier est déjà bien rempli pour les mois à venir. Nos capacités sont limitées également en termes de ressources humaines. Certains croient que l'équipe de Zeteo est plus nombreuse qu'elle ne l'est en réalité : En fait, elle ne se compte pas sur la moitié des doigts d'une main… Nos capacités sont limitées : nous ne dépendons que des dons que nous recevons de vous. C'est pourquoi, chaque semaine comme celle-ci, nous revenons vers vous. Et particulièrement vers ceux qui peuvent faire un don. Pour qu'ils participent à notre aventure, celle d'une toute petite équipe qui cherche à évangéliser au plus grand nombre ! D'où ce nouvel appel, notamment pour ceux qui n'ont jamais donné, ou qui l'ont fait il y a longtemps. Grâce à la générosité des donateurs passés, nous pouvons continuer notre mission. Mais notre visibilité ne dépasse jamais des perspectives à court terme… Nous avons toujours besoin de vous. D'avance, un immense merci à ceux qui contribueront à la mission de Zeteo ! Et, toujours, un immense merci à ceux qui ont déjà donné ! Pour faire un don, il suffit de cliquer ici pour aller sur notre compte de paiement de dons en ligne sécurisé par HelloAsso. Vos dons sont défiscalisables à hauteur de 66% : par exemple, un don de 50€ ne coûte en réalité que 17€. Le reçu fiscal est généré automatiquement et immédiatement à tous ceux qui passent par la plateforme de paiement sécurisé en ligne de HelloAsso Nous délivrons directement un reçu fiscal à tous ceux qui effectuent un paiement autrement (chèque à l'association Telio, 116 boulevard Suchet, 75016 Paris – virement : nous écrire à info@zeteo.fr ). Pour lire d'autres messages de nos auditeurs : cliquer ici. Pour en savoir plus au sujet de Zeteo, cliquer ici. Pour en savoir plus au sujet de Bethesda, cliquer ici. Pour en savoir plus au sujet de Telio, cliquer ici. Pour en savoir plus au sujet de Canopée, cliquer ici. Pour lire les messages de nos auditeurs, cliquer ici. Nous contacter : contact@zeteo.fr Proposer votre témoignage ou celui d'un proche : temoignage@zeteo.fr
Director Laura Gordon and actor Nate Burger discuss the 2024 production of the Ring Round the Moon by Jean Anouilh, adapted by Christopher Fry, at American Players Theater in Spring Green, Wisconsin. Enhance your experience and appreciation by listening to this lively interview before or after your theater visit.
“Démocratiser le réemploi dans la construction.” Aujourd'hui, je pars à la rencontre de Joanne Boachon, co-fondatrice de Minéka, un projet d'entreprise sociale et solidaire, dont l'objectif est de sauver des matériaux de construction de la benne à ordures afin de les réemployer. Pour en savoir plus sur le travail de Joanne je vous invite à découvrir le site de Minéka. Et si vous voulez continuer la lecture entamée par Joanne voici le livre "Antigone" de Jean Anouilh. "2030 Glorieuses", c'est le podcast qui met en avant les acteurs du monde de demain, ceux qui incarnent les utopies réalistes dont nous avons tant besoin. Ils sont des milliers en France à agir concrètement pour montrer que l'action est le meilleur remède contre le fatalisme et que, si nous agissons avec ambition et amour, la décennie des 2030 glorieuses est à portée de mains.
In this episode my co-host Dr. Jennifer Paxton and I explain the principles and personal grievances that led to the martyrdom of St. Thomas Becket and the significance of that event for Church-State relations in medieval England. We also talk about T.S. Eliot's and Jean Anouilh's plays about Thomas' martyrdom, and the movies based on those plays. This is the second of a two part series. If you haven't already done so, you might want to listen to the first episode in which Jenny and I talk about Becket's background, his career leading up to his election as archbishop of Canterbury, and his contribution to Henry II's efforts to restore royal authority in England after a generation of civil war.This episodes contains audio clips from: "Becket" (released by Paramount, directed by Peter Glenville, starring Richard Burton and Peter O'Toole, and adapted by Edward Anhalt from a play by Jean Anouilh)The 12th century song lamenting the exile of Thomas Becket, "In Rama sonat gemitus," performed by Lumina Vocal Ensemble (https://www.youtube.com/watch?v=c30K1rQsaiI)The Trim Jeans Theater's adaptation of T.S. Eliot's "Murder in the Cathedral" (https://www.youtube.com/watch?v=wYvz1-ThCHY)Listen on Podurama https://podurama.com Intro and exit music are by Alexander NakaradaIf you have questions, feel free to contact me at richard.abels54@gmail.com
FastLetter - Una fonte buona dalla quale aggiornarsia cura di Giorgio TavernitiN. 43 - 21 Marzo 2024Di cosa parliamo* Quali sono i 3 lavori più colpiti dall'AI?* Il prossimo sarà il Social Media Manager?* Claude 3 è come GPT 4.5* Il DMA e gli Update di Google* I primi stage formativi del WMF 2024* Letture interessanti* Robe SEO da sapere* Strumenti e News dal mondo AI* SalutiPremessa: ho ripreso finalmente a fare video con quello su https://www.youtube.com/watch?v=ZnM6F-kkkzo! E sono riuscito a fare anche il video-podcast di questa fastletter, che a breve raggiungerà un obiettivo importante.Sto preparando molti contenuti per YouTube e non vedo l'ora di pubblicarli. Alcuni semplici altri più complessi.Volevo però segnalarvi due Seminari che terrò io nei prossimi mesi per la nostra Accademia:* 9 Aprile: https://accademia.searchon.it/next/events/la-seo-del-futuro/* 16 Luglio: https://accademia.searchon.it/next/events/seo-manager-si-diventa/Il primo tocca temi di visione e strategici, come l'evoluzione dell'ecosistema di Google, la SGE, i cambiamenti nelle ricerche degli utenti, il Messy Middle con un grande approfondimento, l'Intelligenza Artificiale e l'Internet Liquida (sì, il seminario è l'evoluzione del libro Google Liquido).Il secondo mi ha reso particolarmente orgoglioso. Lo potete leggere direttamente in pagina perché abbiamo i feedback di chi ha partecipato alla prima edizione, non si parla di come si fa l'audit. Si parla proprio del management della SEO: strumenti, metodi, rapporti con i clienti, il team.È una roba che non trovate in giro: è il primo ed oggi unico Seminario dedicato al Management della SEO, pensato per chi è Head Of o vuole diventarlo.QUALI SONO I 3 LAVORI PIÙ COLPITI DALL'AIQuello che sta avvenendo non è per niente sorprendente. Ci sono alcuni settori che sono più colpiti di altri dall'AI. “Alcuni lavori diventeranno come i camion. Resteranno in giro, ma saranno svolti da poche persone” semicit da Steve Jobs.Durante l'ultima edizione dell'https://www.advancedseotool.it/ lo spiegavo con questa slide: la SEO, con l'uso dell'AI, si sta mangiando il resto. Tra questo resto anche le traduzioni e il copy.Ci sono mille obiezioni a questa cosa. La prima è di sostanza: ma è la SEO che si sta mangiando il resto oppure a tendere sarà l'AI che si mangerà anche la SEO? La seconda è di competenza: ma che competenza hanno le figure SEO per farlo?Non so esattamente dove si trova la risposta, quello che so è che in https://www.searchon.it/ siamo predisposti ad abbracciare l'innovazione. Abbinando la visione, la strategia e la parte tecnica abbiamo sempre fatto la differenza nell'essere all'avanguardia.Ci aggiorniamo, pensiamo, elaboriamo, lo proponiamo ai clienti e lo applichiamo insieme a loro. E poi lo condividiamo e divulghiamo.Non a caso guardando la formazione che facciamo è raro che si possa trovare qualcosa di simile a livello didattico. Guardate i programmi dei Seminari Verticali dell'Accademia, non solo quelli sull'AI come https://accademia.searchon.it/next/events/open-ai-world/ o https://accademia.searchon.it/next/events/ai-per-seo-e-commerce/, ma anche quelli più strategici come https://accademia.searchon.it/next/events/seo-manager-si-diventa/! Sono cose che vendiamo e applichiamo con i nostri clienti in https://www.searchonconsulting.com/ e poi le divulghiamo a tutti.Non ne trovate di simili in giro. Ovviamente non lo sto dicendo per esaltare quello che facciamo. Lo sto dicendo per rispondere alle due domande sopra. Mente il mondo diceva a grande voce È IMPORTANTE VERTICALIZZARSI, l'AI sta riportando al centro L'ORIZZONTALITÀ DELLE COMPETENZE.A parte che l'innovazione nasce quando si uniscono più mondi, chi è riuscito in questi anni a concentrarsi su visione e strategia, sul non focalizzarsi solo verticalmente, riesce più facilmente ad abbracciare quello che sta succedendo.E la rivoluzione in atto che tocca direttamente il mondo del lavoro è semplicemente inarrestabile. Non c'è nemmeno da discutere su quello che è giusto, perché oggi si perdono troppe energie in una cosa che è inevitabile.Nella versione di Jean Anouilh dell'Antigone di Sofocle c'è una citazione abbastanza chiara:È pulita, la tragedia. È riposante, certo… […]. Anzitutto, si è tra noi. Siamo tutti innocenti, insomma. Non perché ce n'è uno che ammazza e uno che è ammazzato. È una questione di distribuzione. E poi, soprattutto, è riposante, la tragedia, perché si sa che non c'è più speranza[…]Questa distribuzione delle attività con l'AI ha una direzione chiara ed inarrestabile. Non ci si può far niente. Alla fine, non c'è più niente da tentare.Le agenzie stanno integrando l'AI nei loro servizi, a volte a cappello di tutto, a volte come supporto. Le aziende stanno facendo lo stesso.Il mondo sta cambiando. Non lamentatevene. È da sempre così, non state a perdere tempo in inutili discussioni o struggimenti vari.I 3 lavori di Digital Marketing più impattati sono quelli che avevo previsto, anche se in un ordine diverso. Eccoli:* Writing* Translation* Customer ServiceIo, quasi un anno fa, dissi: Traduzioni, Customer Service e Writing.https://bloomberry.com/i-analyzed-5m-freelancing-jobs-to-see-what-jobs-are-being-replaced-by-ai/ 5 milioni di richiesta di lavoro e l'ha https://www.linkedin.com/feed/update/urn:li:activity:7173951791808589824/.Il motivo per il quale avviene dal mio punto di vista è semplice, tralasciando gli aspetti economici. Da un lato chi dovrebbe giudicare l'output non è in grado di farlo e quindi gli va comunque bene. Dall'altro c'è una quantità di roba che è diventata poco impattante farla fare ancora a delle persone o che è stata fatta con una pessima qualità. L'abbiamo fatta perché non c'era altro modo o perché comunque la dovevamo fare.Prendete il mondo E-commerce. Prendete Amazon: quante cose sono tradotte male. Ora, non giriamoci attorno, quanto impatta una traduzione non perfetta su Amazon? Poco. https://giorgiotaverniti.substack.com/p/intelligenza-artificiale-and-seo. Internet è stata inondata di testi di 300 parole fatti a caso. Secondo voi l'AI non riesce a fare meglio? Certo che sì.Quindi prima di alzare la voce sulla qualità per gli esseri umani bisogna considerare che:* in alcuni settori una traduzione o un testo scritto bene hanno un valore molto alto e l'AI farà da assistente a chi fa il lavoro. In altri assolutamente no, il valore è bassissimo.* chi fa questo lavoro deve imparare a usare l'AI.* c'è una quantità di output di testi su Internet che ha una qualità molto bassa, qui sarà tutto fatto con l'AI.* il lavoro si sta spostando sempre di più dalla strategia e controllo rispetto all'operatività: ma attenzione che operatività non significa tecnica. Gli aspetti tecnici stanno aumentando il loro valore (come le usi le API? Come integri i servizi?).La qualità per i motori di ricerca è un'altra cosa.IL PROSSIMO SARÀ IL SOCIAL MEDIA MANAGER?Nella grafica sopra c'è un'altra evidenza: una leggera flessione del Social Media Manager come figura. Ma come possiamo vedere sono esplose le ricerche per chi fa video production.Ci farò un video dedicato su http://www.youtube.com/subscription_center?add_user=giorgiotave, ma la tendenza per me è chiara. Gli ambienti sociali basati sui video sono esplosi, ma i video di per sé fuori dai social iniziano ad avere richieste alte. Mentre con l'AI è diventato più facile creare post social testuali.Inoltre è successa un'altra cosa: i social sono diventati tanti, molti fanno più distribuzione dello stesso messaggio che community management.Quindi la figura del Social Media Manager come un tempo è sempre più strategica, sempre più integrata con video e ADV.State attenti a questa evoluzione che ci si mette un attimo a cambiare tutto.Consiglio Strategico: è il momento di capire cosa volete diventare. Di sicuro per tanti c'è un cambio in corso, forse è il caso di prendersi proprio un momento di riflessione su questo.CLAUDE 3 È COME GPT 4.5È uscito Claude 3 ed ha subito scalzato Gemini dalla https://huggingface.co/spaces/lmsys/chatbot-arena-leaderboard. Lo trovate disponibile su https://claude.ai/.Ma la cosa interessante è che i punti dell'Arena Elo sono 1247, contro i 1249 e 1251 delle versioni 4.5 di GPT (Gemini è a 1202).Intanto si vocifera che https://www.businessinsider.com/openai-launch-better-gpt-5-chatbot-2024-3. È molto probabile che a fine anno tutti gli altri (Claude, Gemini, Mistral) facciano un altro passo in avanti, sempre sotto GPT5.Ma a quel punto saremo al momento TOP Smartphone: oramai tutti fanno delle buone foto. A fine 2024 qualsiasi modello andrà bene per il 95% delle persone sul pianeta.Per le persone più curiose, https://twitter.com/AmandaAskell/status/1765207842993434880
Check out our conversation with actress Cindy Marinangel as we learn about her one woman show Dietrich and more about her journey to become an actress. Cindy Marinangel is an international actress, a Lifetime Member of The Actors Studio (having studied under Mark Rydell, the late Martin Landau, Ellen Burstyn and Alec Baldwin) as well as a Chicago Second City Conservatory graduate (Stephen Colbert, Nia Vardalos, etc.). She was in UPtv's holiday special BEVERLY HILLS CHRISTMAS with Dean Cain and has had leading roles on stage since kindergarten when she played her first queen. Cindy continued the boards in Chicago, New Orleans, Las Vegas, Berlin, Los Angeles and New York in straight plays, dance shows as well as musicals. She has originated over twelve roles in new plays to rave reviews, most recently playing Misti in NY's New Circle Theatre's workshop production of FRACTURED. During Covid, Cindy purchased the rights to DIETRICH, the acclaimed, 75-minute, solo show - with - music that she produces and stars in. She has sung as Marlene Dietrich in Times Square for International Peace Day and performs an hour-long cabaret show as the international icon, having performed nine shows over three days at the Mid Atlantic Air Show's World War II weekend in their Officer's Club. Cindy is also a voice over artist. Her uniquely deep voice was personally chosen by Beyonce's family to narrate her international half - hour special for E! Entertainment. Cindy voiced two characters in the number one video game BRUTAL LEGENDS with Jack Black, Ozzie Osbourne and other rock legends. Cindy is the owner of Angel Baker Productions and with her international, creative team wrote, produced, and starred in an award-winning short film about a soul connection through lifetimes called ETERNAL WALTZ. The film was sponsored in part by the Johann Strauss Foundation of Germany and has garnered thirteen awards to date. Among those, she and her cast won “Best Acting Ensemble- Short” in the Culver City Film Festival, “Best Director” in the Amsterdam Around International Festival, “Best Female Film- Mini Movie”, as well as “Best Cinematography- Mini Movie” in the iHollywood Film Festival. ETERNAL WALTZ was screened in the Action On Festival in Las Vegas. Cindy is a competitive ballroom dancer with a passion for Latin dancing. She graduated Cum Laude from Purdue University and is an avid cat rescuer who maintains an animal-free diet. Mitch Levine (Director) is a film and stage director and actor, led the Directors Unit of the legendary Actors Studio, was a Juilliard Fellow and the first James Cameron Directing Fellow at the AFI. His film, SHADOWS, a story of love and loss during the Holocaust, Mitch directed GOD HELP US! starring the late, great Ed Asner, the documentaries HUNGRY IS THE TIGER and MORPHING GRAVITY and the drama INCONFIDENCE (Cannes 2015). He directed the epic Bicentennial Celebration of the University of Virginia, was Artistic Supervisor of the Philip Glass/Robert Wilson opera, EINSTEIN ON THE BEACH, collaborated with Peter Gabriel and Moses Pendleton on PASSION, directed A DREAM WITHIN A DREAM for PRT, Jean Anouilh's ANTIGONE for the Williamstown Theatre Festival and Arthur Kopit's WINGS. In New York, he directed SORRY! at Circle Rep, AMORPHOUS GEORGE for MCC and the revival of Lyle Kessler'sORPHANS. Mitch was the host of AFI's GREAT FILMMAKERS series and of REFUGEE VOICES IN FILM in Cannes. He runs The Film Festival Group, consults with filmmakers around the world and served as a Special Representative to the United Nations. The late Willard Manus was a playwright, journalist and novelist who was a member of the Playwright/Director unit of The Actors Studio. His most recent plays were JOE AND MARILYN: A LOVE STORY, FRANK, AND AVA (now a motion picture) and WHO KILLED COMRADE RABBIT? His best-known novel was Mott the Hopple from which the 1970's British rock band took its name. CINDY MARINANGEL is DIETRICH for three nights at A Guest Production in The Other Space at Santa Monica Playhouse April 2, 9, 16 TICKETS ARE AVAILABLE @ EVENT BRITE: https://www.eventbrite.com/e/dietrich... #dietrich #cindymarinangel #onewomanshow #broadway #offbroadway #podcast #interview #conversation #actor #actress
During the COVID-19 lockdowns, to deal with isolation and lack of live theatre, we started gathering some of our favourite people every Tuesday & Saturday night to read scripts over Zoom. We read all 38 Shakespeare plays in six months. Then we kept going. We decided to create mini-seasons featuring highlights from the canons of […] The post Corona Cold Reads: Jean Anouilh's Antigone appeared first on My Entertainment World.
“But where is Becket's honour?”Before cameras could roll on Becket, the film's producers had to secure the screen rights to Jean Anouilh's original French play. Anouilh was initially hesitant to sell the rights, but the persistence of producer Hal B. Wallis convinced him to sign on. With the acclaimed playwright on board, the next task was finding a director who could bring the theatrical story to life on the big screen. The producers eventually landed on Peter Glenville, an experienced theater director who had recently made the jump to film. With Glenville set to direct, Wallis turned his attention to casting the two crucial lead roles. Several big names were considered, but it ultimately came down to Richard Burton and Peter O'Toole. The two actors had never worked together before, but their chemistry and talent made them the perfect choices to embody this complex medieval tale of friendship and betrayal. Join us – Pete Wright and Andy Nelson – as we kick off the 1965 BAFTAs Best Film From Any Source Nominees series with a conversation about Glenville's 1964 film Becket.Here's a hint at what we talk about:We dive deep into the fascinating central relationship between King Henry II and Thomas Becket. Their intimate friendship takes surprising twists and turns, and we examine how Burton and O'Toole bring nuance, humor, and gravitas to their performances. We also discuss how Becket grapples with weighty themes like loyalty, honor, and the separation of church and state. Though we take issue with some historical inaccuracies, we find the film an engrossing character study bolstered by its two talented leads.Here are a few other points in our discussion: Appreciating Becket's unexpected comedic tone and banter The riveting confrontations between Henry and Becket Questioning the importance of the Saxon/Norman divide Assessing Peter Glenville's brisk direction and Anne V. Coates' editing Burton and O'Toole's captivating performances Becket gives a revealing look at how friendship, politics, and religion collide for two powerful men. We have a great time talking about it, so check it out then tune in. The Next Reel – when the movie ends, our conversation begins!Film Sundries Watch this on Apple or Amazon, or find other places at JustWatch Script Options Theatrical trailer Original Material Letterboxd Find source material for The Next Reel's family of podcasts – and thousands of other great reads – at Audible! Get your free audiobook and 30-day free trial today.Learn more about CODA and how it can work for you!Read more about the results of the WGA strike here.Learn more about the SAG-AFTRA strike here.Join the conversation with movie lovers from around the world on The Next Reel's Discord channel!Here's where you can find us around the internet: The Web Letterboxd Facebook Instagram X YouTube Flickchart Check out poster artwork for movies we've discussed on our Pinterest page Pete Andy We spend hours every week putting this show together for you, our dear listener, and it would sure mean a lot to us if you considered becoming a member. When you do, you get early access to shows, ad-free episodes, and a TON of bonus content. To those who already support the show, thank you. To those who don't yet: what are you waiting for?Become a Member here: $5 monthly or $55 annuallyWhat are some other ways you can support us and show your love? Glad you asked! You can buy TNR apparel, stickers, mugs and more from our MERCH PAGE. Or buy or rent movies we've discussed on the show from our WATCH PAGE. Or renew or sign up for a Letterboxd Pro or Patron account with our LETTERBOXD MEMBERSHIP DISCOUNT. Or sign up for AUDIBLE.
“But where is Becket's honour?”Before cameras could roll on Becket, the film's producers had to secure the screen rights to Jean Anouilh's original French play. Anouilh was initially hesitant to sell the rights, but the persistence of producer Hal B. Wallis convinced him to sign on. With the acclaimed playwright on board, the next task was finding a director who could bring the theatrical story to life on the big screen. The producers eventually landed on Peter Glenville, an experienced theater director who had recently made the jump to film. With Glenville set to direct, Wallis turned his attention to casting the two crucial lead roles. Several big names were considered, but it ultimately came down to Richard Burton and Peter O'Toole. The two actors had never worked together before, but their chemistry and talent made them the perfect choices to embody this complex medieval tale of friendship and betrayal. Join us – Pete Wright and Andy Nelson – as we kick off the 1965 BAFTAs Best Film From Any Source Nominees series with a conversation about Glenville's 1964 film Becket.Here's a hint at what we talk about:We dive deep into the fascinating central relationship between King Henry II and Thomas Becket. Their intimate friendship takes surprising twists and turns, and we examine how Burton and O'Toole bring nuance, humor, and gravitas to their performances. We also discuss how Becket grapples with weighty themes like loyalty, honor, and the separation of church and state. Though we take issue with some historical inaccuracies, we find the film an engrossing character study bolstered by its two talented leads.Here are a few other points in our discussion: Appreciating Becket's unexpected comedic tone and banter The riveting confrontations between Henry and Becket Questioning the importance of the Saxon/Norman divide Assessing Peter Glenville's brisk direction and Anne V. Coates' editing Burton and O'Toole's captivating performances Becket gives a revealing look at how friendship, politics, and religion collide for two powerful men. We have a great time talking about it, so check it out then tune in. The Next Reel – when the movie ends, our conversation begins!Film Sundries Watch this on Apple or Amazon, or find other places at JustWatch Script Options Theatrical trailer Original Material Letterboxd Find source material for The Next Reel's family of podcasts – and thousands of other great reads – at Audible! Get your free audiobook and 30-day free trial today.Learn more about CODA and how it can work for you! Read more about the results of the WGA strike here. Read more about the results of the SAG-AFTRA strike here. Join the conversation with movie lovers from around the world on The Next Reel's Discord channel!Here's where you can find us around the internet: The Web Letterboxd Facebook Instagram X YouTube Flickchart Check out poster artwork for movies we've discussed on our Pinterest page Pete Andy We spend hours every week putting this show together for you, our dear listener, and it would sure mean a lot to us if you considered becoming a member. When you do, you get early access to shows, ad-free episodes, and a TON of bonus content. To those who already support the show, thank you. To those who don't yet: what are you waiting for?Become a Member here: $5 monthly or $55 annuallyWhat are some other ways you can support us and show your love? Glad you asked! You can buy TNR apparel, stickers, mugs and more from our MERCH PAGE. Or buy or rent movies we've discussed on the show from our WATCH PAGE. Or renew or sign up for a Letterboxd Pro or Patron account with our LETTERBOXD MEMBERSHIP DISCOUNT. Or sign up for AUDIBLE.
durée : 01:04:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 1973, le comédien François Périer joue les animateurs de radio et reçoit des personnalités du monde des arts et du spectacle. Dans ce deuxième entretien, ses invités sont l'écrivain Jean Anouilh, l'actrice Francine Bergé, l'éditeur Raymond Lévy et le graveur Charles Sorlier. - invités : Jean Anouilh; Francine Bergé Comédienne; Charles Sorlier graveur; Raymond Lévy écrivain et éditeur résistant
Les programmations sortent peu à peu et quelques pièces affichent déjà complet. Comment s'en sortir dans ce puit sans fond ? Explications, blagues et conseils dans cet épisode avec la participation de Gala (de Gala au théâtre / Bam Tickets) et Suzanne (de Mordue de Théâtre).Les recommandations de Gala« Un chapeau de paille d'Italie », d'Eugène Labiche, mise en scène d'Alain Françon, musique de Feu! Chatterton avec Vincent Dedienne, du 27 septembre au 31 décembre 2023.« Big Mother » de Mélody Mourey au Théâtre des Béliers Parisiens jusqu'au 30 septembre 2023.Quelques noms à suivre selon Gala :Johanna BoyéAlexis MichalikLes recommandations de Mordue de théâtre« La Culotte » de Jean Anouilh, mise en scène d'Émeline Bayart à l'Athénée, théâtre Louis Jouvet du 20 septembre au 7 octobre 2023« L'échange » de Paul Claudel, mise en scène de Didier Long au Théâtre de poche Montparnasse, à partir du 12 septembre 2023« Les liaisons dangereuses » de Pierre Choderlos de Laclos, mise en scène d'Arnaud Denis en tournée de septembre 2023 à décembre 2023.« Pauvre bitos. Le dîner de têtes » de Jean Anouilh, mise en scène d'Arnaud Denis avec Maxime d'Aboville, Adrien Melin… au théâtre Hebertot à partir du 9 février 2024« Ruy Blas » de Victor Hugo, mise en scène de Jacques Weber avec Kad Merad au Théâtre Marigny du 27 septembre au 12 novembre 2023.D'autres noms à suivre selon Mordue de Théâtre :Joël PommeratEmmanuel BesnaultLoic Mobihan Axel GranbergeQuelques théâtres à suivre selon Mordue de théâtre :LucernaireLes déchargeursLe château de la Reine BlancheLes recommandations de Mathis :« Welfare », mise en scène de Julie Deliquet (Festival d'Avignon)« Extra Life » de Gisèle Vienne (Ruhrtriennale Festival der Künste 2023, Essen)« L'opéra de Quat'sous » de Brecht par Thomas Ostermeier (Festival d'Aix en Provence)« Les paravents » de Jean Genet, par Arthur Nauzyciel (Théâtre National de Bretagne)« La foufoune, not so in love ces jours-ci », Léonora Miano (Maison de la poésie de Nantes)« L'art de la joie d'après le roman » de Goliarda Sapienza, adaptation et mise en scène Ambre Kahan, (Comédie de Valence)« Gloria Gloria de Marcos Carames Blanco, mise en scène de Sarah Delaby-Rochette (Théâtre Paris-Villette)« Le Silence de Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix (Comédie Française)« En finir avec leur histoire, Cycle Liliane et Paul, 1992, Marc Lainé (Comédie de Valence)« FAJAR, ou l'odyssée de l'homme qui rêvait d'être poète » d'Adama Diop« Je vis dans une maison qui n'existe pas », Laurène Marx (Théâtre Ouvert)Cliquez sur les liens pour retrouver Gala, Mordue de théâtre et Mathis. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
In this episode of Controversies in Church History, we take a look at the 1964 feature film Becket, a bio pic about the medieval marytr and bishop St. Thomas Becket. After a brief relation of the history of Becket's martyrdom, we take a look at the film, which based on the play by Jean Anouilh, and assess its strengths and weaknesses as a film and as history. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/churchcontroversies/message
Charlamos con Ainhoa Amestoy directora de ‘Qué de noche lo mataron’ en el Teatro Fernán Gómez y con Rakel Camacho directora de ‘Humanidad’ en el Teatro Circo Price. La bisagra son los ‘Textos para deleitarse’ con Miriam Vázquez, esta vez ‘Antigona’ de Jean Anouilh
The French playwright, Jean Anouilh, wrote a play in which a group of people were gathered just outside the gates of heaven. They were impatient, knowing that they had reserved places inside. Suddenly, a rumor began to spread that God was going to forgive those other people, too. They were stunned and started grumbling, “After all the work it took to get here.” Then, they grew angry and began to curse God. And, in that instant, they were damned. That was the last judgment. Blessed are the merciful, for they shall obtain mercy. Early in my priesthood, an older confrere told me that the best way to respond to compliments was to simply say, “Thank you.” If you are curious, he said, you could perhaps ask, “Was it something specific that moved you?” Anything else would be taking the compliment as if it were ours alone, and not from the abundance of God's grace. We are servants, or, we are supposed to be. That is why St. John's gospel has Jesus holding a basin and towel at the Last Supper instead of a chalice and paten. If we are to follow Jesus, then servanthood must be our way, too. I think we will be surprised at who we will meet in heaven. Why? Because most of heaven's population will be made up of people who did not garner headlines in life. They were quietly working behind the scenes making life better for the rest of us. The last shall be first and the first shall be last. Are there reserved places awaiting us in heaven? Perhaps, but then why did St. Paul say that he still had to run the race, that he had not reached the finish line? We hope that God is preparing an everlasting home for us and for those we love, but we know that there is more for us to do. Prayers need to be said, sacrifices made, lessons still need to be taught - and learned. It is not our gifts and talents that pave our way to gates of heaven. It is God's love and mercy that opens all doors. Blessings,Fr. Kevin MacDonald, C.Ss.R.
In my
Unfortunately, economic downturns create an opening for scammers. Par exemple, there are already warnings about student loan forgiveness scams popping up. In this episode, I predict that, as we see more people treading into the insane waters of coaching, we will also see more con artists trying to take advantage of the desperate. As always: this is not advice! This is me opining for your entertainment only. ✔️ On June 30th, I predicted: "I would also not be surprised to see an influx of HR/staffing/recruiting folks turning to 'coaching' without understanding how saturated that market already is and how insane the industry can be." Every day on LI, I see exactly that happening. ✔️ There are so many people trying to make a go of the coaching world that a variety of weird little cottage industries have sprung up around it. IMO, we will see even more of it. ✔️ I personally would be very wary of spending money I don't have. I would also be wary of anything that seems too good to be true. ✔️ Jean Anouilh said, "What you get free costs too much." Touché. Sometimes what you give for free also costs too much.Link I mention in this episode:https://www.buzzsprout.com/1125110/10858972Alarm sound effect courtesy of Pixabay. Need more? Email me: https://causeyconsultingllc.com/contact-causey/For exclusive content you won't find here, become a Patreon Patron!
En marge des Rendez-vous littéraires rue Cambon, le podcast « les Rencontres » met en lumière l'acte de naissance d'une écrivaine dans une série imaginée par CHANEL et Charlotte Casiraghi, ambassadrice et porte-parole de la Maison.Écoutez la journaliste Lauren Bastide en conversation avec Salomé Kiner, autrice d'un premier roman, « Grande couronne », paru chez Christian Bourgois en 2021. Ensemble, elles échangent à propos de son désir d'écrire sur l'adolescence et de restituer cette expérience physique et sensitive par le langage. Elles évoquent également comment son travail de journaliste a aiguisé sa plume et son regard sur le monde.Salomé Kiner, Grande Couronne, © Christian Bourgois éditeur, 2021.© Christian Bourgois éditeur© Prix du Livre Inter, France Inter© Quotidien Le temps.Hugo Lindenberg, Un jour ce sera vide, © Christian Bourgois éditeur, 2020.Tupelo Hassman, La fille, traduction de Laurence Kiéfé © Christian Bourgois éditeur, 2014. Maurice Blanchot, L'espace littéraire, © Éditions Gallimard, 1955. © Kangol © DANAO. © BN, marque deposee par United Biscuits France. Kevin Williamson, Dawson's Creek, © Sony Pictures Studios, 1998. Joss Whedon, Buffy contre les vampires, © 20th Century Fox, 1997. Anne Frank, Le journal d'Anne Frank, édité dans sa version originale par Mirjam Pressler, traduction par Philippe Noble et Isabelle Rosselin © Calmann-Lévy, 1992, 2001, 2017, 2019.© Miss France.James Cameron, Titanic, © 20th Century Fox, 1997.Jean Anouilh, La Sauvage, © La Table Ronde, 1958, 2008.
La presidenta dels Amics de Pedra i Sang i directora art
Dix-sept ans après les faits, Julie a vu son agresseur jugé et condamné. Une justice à laquelle elle ne s'attendait pas, mais qui lui a donné un nouvel élan de restauration. Dans ce septième et dernier épisode, elle raconte les espaces ordinaires et extraordinaires qu'elle a investis pour se reconstruire. Sur ce chemin qu'elle trace, à son rythme, on retrouve la parole, l'art, le soin du corps… Thierry Baubet, professeur de psychiatrie de l'enfant et de l'adolescent, explique qu'il existe autant de parcours que d'histoires. Kintsugi, l'histoire de ma reconstruction est un podcast de Nina Pareja avec Julie, produit et réalisé par Slate.fr sous la direction de Christophe Carron et Benjamin Saeptem Hours. Prise de son, montage et réalisation: Aurélie Rodrigues Mona Delahais, notre stagiaire, a contribué à l'élaboration de ces épisodes. Musique: Thomas Loupias Illustration: Hina Hundt Le poème que vous entendez dans l'épisode a pour titre Quelqu'un n'est pas venu. Il est signé de Julie. Retrouvez-le bientôt en intégralité dans le flux du podcast. La chanson que vous entendez à la fin est interprétée par Julie au chant et Nicolas au piano. Elle s'appelle «Les Chemins de l'amour», une composition de Francis Poulenc sur des paroles de Jean Anouilh.
Dans la mythologie grecque, Antigone est la fille d'Œdipe, roi de Thèbes, et de la reine Jocaste. C'est l'héroïne d'une pièce de Jean Anouilh, inspirée d'une pièce du même nom écrite par Sophocle au Ve avant notre ère. Écoutez le meilleur résumé de cette (tragique) histoire... Et abonnez-vous !
Oscar uses Felix to write off-Broadway theater reviews in S5E14 “Two on the Aisle”. We dive into such details as 1) Neil Simon's cameo 2) the appearance of real-life theater critics John Simon, Dan Sullivan and Joan Crosby, 3) appearance of real-life TV host John Barbour, 4) the theater critic George Jean Nathan, 5) the playwright Jean Anouilh 6) the apartment bathroom, 7) Felix's dates, 8) an appearance by Myrna as Oscar's secretary although she got married and quit months earlier 9) the continuity error regarding Felix's large “Thanks” photo of himself, 10) and the Joe Louis and Max Schmeling fights.
Non cet épisode n'a pas été enregistré en acceléré !Auteure des textes : Sophie AstrabieDirection Editoriale: Pénélope BoeufVoix : Pénélope BoeufProduction : La Toile Sur Écoute Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
La troupe amateur, qui joue en français (mais avec des surtitres en anglais) entame une série de représentations au Chippen St Theatre de cette pièce de Jean Anouilh
Cet épisode est consacré aux relations frères-soeurs, thème ancestral, qui puise ses racines au moins dans la tragédie grecque, et continue de hanter les auteurs et autrices contemporains. Et c'est tellement naturel ! La famille, c'est le début de l'histoire. Les relations fraternelles et sororales le centre de beaucoup d'entre elles : passion et haine, partage du coeur des parents, jalousies, envie, mais aussi union indestructible, amour inconditionnel... Dans cet épisode nous avons choisi de vous parler et de vous faire écouter les textes suivants : - Antigone de Henri Bauchau, Actes sud, 1997 - Serge, Yasmina Reza, Flammarion, 2021 - Dans la forêt, Jean Hegland, traduction Josette Chicheportiche, Gallmeister, 2017 - Incendies, Wajdi Mouhawad, ACtes sud, 2009 - La patrie des frères Werner, Philippe Collin et Sebastien Goethals, Futuropolis, 2020 - Petite soeur, grande soeur, LeUyen Pham, Albin Michel jeunesse, 2006. Mais on aurait pu aussi parler : d'Antigone de Jean Anouilh bien sûr !, Pierre et Jean (Maupassant), Deux pour une (Erich Kashner)... et bien d'autresse ! (n'hésitez pas à nous faire part de vos suggestions...) Les livres sont sélectionnés (après une intense cogitation de toute l'équipe de la librairie Paroles !) et présentés par Marie-Eve Charbonnier, lus par Aurélie Rusterholtz (comédienne, www.lesgensduquatreavril.com). Musique prise de voix et mixage Volodia Descalzi (3ZK production). --- Send in a voice message: https://anchor.fm/librairie-paroles/message
Didier van Cauwelaert : "La bienveillance est une arme absolue" (Editions de l'Observatoire 2019) Choisissant la bienveillance comme fil conducteur de ses 28 chapitres, Didier Van Cauwelaert raconte plusieurs souvenirs personnels (sur son père et sa mère notamment, mais aussi ses rencontres et même son gentil banquier), évoque quelques célébrités au comportement bienveillant à son égard (Jean-Paul Sartre, Jean Anouilh, Michel Legrand, Félicien Marceau, entre autres). Il relate un certain nombre d'expériences bousculant la réalité scientifique concernant les végétaux, les animaux, les défunts et la vie extraterrestre, bref, il revient sur tous les sujets qui le passionnent.Et il entend démontrer, par diverses approches, que "la bienveillance n'a rien d'une mièvrerie, c'est une arme de guerre" Choix musicaux: Tom Jones " It's not unusual" et Nougaro chanté par Natalie Dessay "Sur l'écran noir de mes nuits blanches"
Verne Windham welcomes Gonzaga University Theatre for an interview about Jean Anouilh's "Antigone." Josephine Keefe (Director) and Grace Harrington (Antigone) join Verne by telephone for a discussion about Anouilh's retelling of Sophocles' classic tale of family tragedy. Gonzaga Theatre will perform "Antigone" March 26th & 27th, at 7:30 PM, and March 28th, at 2 pm. To livestream the performances, visit .
Verne Windham welcomes Gonzaga University Theatre for an interview about Jean Anouilh's "Antigone." Josephine Keefe (Director) and Grace Harrington (Antigone) join Verne by telephone for a discussion about Anouilh's retelling of Sophocles' classic tale of family tragedy. Gonzaga Theatre will perform "Antigone" March 26th & 27th, at 7:30 PM, and March 28th, at 2 pm. To livestream the performances, visit .
John Steinbeck, Of Mice and Men, Cannery Row/Mary Talbot, Cup of Gold, The Pastures of Heaven, The Red Pony, To a God Unknown, The Grapes of Wrath, he Winter of Our Discontent, A Russian Journal, East of EdenCarol Henning, Ed Ricketts, Elaine New York Herald TribuneHitchock's Lifeboat, A Medal for Benny.Elia Kazan, James DeanRobert Graves, Lawrence Durrell, Jean Anouilh, Karen BlixenUshttp://www.thebibliophiledailypodcast.carrd.cohttps://twitter.com/thebibliodailythebibliophiledailypodcast@gmail.comRoxiehttps://www.youtube.com/channel/UCyAfdi8Qagiiu8uYaop7Qvwhttp://www.chaoticbibliophile.comhttp://instagram.com/chaoticbibliophilehttps://twitter.com/NewAllegroBeat
Olivier laffeta vous propose, au son poignant du Doudouk, de revivre Médée de Jean Anouilh, femme révoltée qui trahit son […] L'article Médée #1 | Des rêves qui se pâment dans l’onde est apparu en premier sur Fréquence Orange.
Écrire pour le doublage, c'est avant tout écrire. Et écrire, est-ce que ça s'apprend ? Ce qui est sûr, c'est que comme tous les genres d'écriture, le doublage obéit a des codes, auxquels on peut se former, mais qui s'apprennent aussi « sur le tas », en écrivant justement ! Dans cet épisode, Vanessa Bertran nous emmène, au travers de parcours et d'expériences variées, sur les traces de l'apprentissage du métier. Et bien que celui-ci soit apparu dès l'enfance du cinéma, les formations dédiées ne sont apparues qu'à la toute fin du vingtième siècle. Auparavant, le travail était confié à des écrivains de métier. Ainsi, des auteurs célèbres comme Jean Anouilh ou Henriette Nizan y ont frotté leurs plumes. En savoir plus : Une exposition en ligne sur le site du Musée de la Sacem va vous faire découvrir l'histoire du doublage ainsi que les dialoguistes emblématiques qui se cachent derrière les films que nous connaissons tous. Partez également à la découverte du métier aujourd'hui.
En algún lugar bajo la lluvia, siempre habrá un perro abandonado que me impedirá ser feliz. Buenos días. Hemos comenzado el programa de hoy con una cita del escritor francés Jean Anouilh. De abandono y de perros, de esta lacra, hablaremos hoy en programa. Y lo haremos, para condenarlo, pero también para poner sobre la mesa datos y desmentir mitos en torno a esta cuestión, principalmente cuando hablamos de perros de caza. El último informe de la Fundación Affinity, poco sospechosa de estar relacionada con el mundo de la caza o el mundo rural, asegura que casi un 90% de los abandonos registrados a lo largo de este 2020 se han producido en entornos urbanos. No son perros de cazadores, no son perros de pastores. No. En la inmensa mayoría los perros abandonos provienen de personas o familias que adquieren un perro como compañero para después abandonarlo, bien por irresponsabilidad al permitir camadas indeseadas, o bien porque no se esfuerzan en entender lo que necesita un animal tan maravilloso, y esto, deriva en problemas que habitualmente paga el perro saliendo del hogar. Pero además de este asunto, tenemos muchos más temas. Se los resumo en el sumario de hoy: - Conoceremos las estrategias de supervivencia que tienen las especies de caza mayor de la mano de Juan Antonio Sarasketa. - Tienes un amigo o familiar pescador? Hoy recomendaremos algunos regalos para estas navidades. - Y ademas, nuestra charla semanal con Miguel Angel Romero ocupará la parte final del programa. Bienvenidos a una nueva edición de Desveda, con toda la información del mundo de la caza, la pesca y el medio natural, en Onda Vasca.
«L'Antigone de Sophocle, lue et relue et que je connaissais par cœur depuis toujours, a été un choc soudain pour moi pendant la guerre, le jour des petites affiches rouges. Je l'ai réécrite à ma façon, avec la résonance de la tragédie que nous étions alors en train de vivre.» Jean Anouilh. Voix : Aurore Serra et Charlotte Bigeard
In this episode of the David Krut podcast, Annabel Williams sits down with South African actress, Grethe Fox to talk about her acting career. Fox takes us through what it means to be a stage and film actress - how to prep for a role and the kind of hard work the industry requires; ultimately revealing the incomparable creative rewards. Grethe Fox is a multi-award-winning South African actress with an extensive background in both theatre and screen acting. Having begun her performative career with dance, at a very tender, to become a ballerina. Out of her own will, Fox shifted from dance and pursued acting when she was cast as Saint Joan in 'The Lark' by Jean Anouilh as part of her English course in school. Fox describes her role in the play as a huge success and was hugely "inspired by this business of inhabiting another character." This propelled Fox into her exciting, highly prestigious and renowned career as a professional actress. Fox earned her B.A. degree in Drama at the University of Cape Town followed by post graduate studies at the Jacques Lecoq Theatre and Mime School in Paris. She has played leading roles in more than 100 stage productions and countless TV series, dramas and feature films.
»Welche Trilogie ist die dreieinigste?« Entscheidet selbst und gebt uns die Antwort in den Kommentaren! Willkommen in der dritten Runde des wortgewaltigsten Schlagabtausches seit dem Beleidigungsduell in Monkey Island! Um der Reihenfolge gerecht zu werden, folgt auf die Dualität die Trinität, in der ein antiker Klassiker unter den Trilogien auf einen zeitgenössischen Vertreter trifft, der aber im Mittelalter angesiedelt ist. Welche Dreieinigkeit ist mehr als die Summer ihrer Teile? Es steigen in den Ring: »Die Hussiten-Trilogie«, auch bekannt als »Narrenturm-Trilogie«, bestehend aus »Narrenturm«, »Gottesstreiter« (»Boży bojownicy«) und »Lux perpetua« von Witcher-Schöpfer Andrzej Sapkowski vs. »Die Orestie« mit den Tragödien »Agamemnon«, »Choephoren« und »Eumeniden« des antiken Griechen Aischylos. Willkommen in der brutal verkopften Welt von Wörtwerk – Wörtgewalt! Was uns ganz besonders wichtig ist: Dass Ihr nach dem Hören Bock aufs Lesen bekommt. Darum haben wir hier eine Linksammlung zu den besprochenen Büchern Zu lesen für umme im Netz: • Eine Zusammenfassung der Orestie • Die ganze Orestie zum Selberlesen • Eine gute Zusammenfassung und Einführung in »Narrenturm« Lesen und unterstützen! Wer diese Klassiker oder Sapkowskis Trilogie im Regal stehen haben, uns ein bisschen und Amazon viel reicher machen will, kann die Werke auch über diese Affiliate-Links bestellen. Sie kosten Euch dann nix extra, aber bringen uns eine klitzekleine Provision ein: Orestie (Reclam-Ausgabe) Aischylos seine Tragödien (gebunden und schick) Narrenturm Gottesstreiter Lux perpetua Danke fürs Hören, noch größeres Danke fürs Abonnieren, eine tiefe Verbeugung für Lob, Kritik oder sonstige Rückmeldung und ein virtueller Handkuss fürs Teilen und Weitererzählen. Und ein digitales Abendessen bei Kerzenlicht für eine Bewertung bei Apple Podcasts oder Podcatcher! Zieht Euch auch den epischen Trailer zu Wörtgewalt rein! Und hier findet ihr diese Folge auch mit Video, um unsere Antlitze auch bewundern zu können. Schaut auch auf unseren Seiten vorbei: • Wörtwerk auf Facebook • Der Kowal auf Facebook • Marock Bierlej: Homepage, Facebook & Instagram Und vielen Dank ans Unperfekthaus Essen! Stichworte: Podcast, Bücher, Literatur, Wortgewalt, Buchkritik, Nerdtalk, Marock Bierlej, der Kowal, Orestie, Orestes, griechische Mythologie, Choephoren Aischylos, Agamemnon, trojanischer Krieg, Electra, Mythos, Mythologie, Drama, Tragödie, Trilogie, Andrzej Sapkowski, Sapkowski, Witcher, Hexer, Polen, Böhmen, Schlesien, Jan Hus, Hussiten, Narrenturm, Gotteskrieger, Lux perpetua, Totenspende, Grabesspenderinnen, Weihgussträgerinnen, Klytämnestra, Iphigenie, Goethe, Reynevan, Tschechisch, Tschechien, Reformator, Martin Luther, Dreieinigkeit, griechische Geschichte, tschechische Geschichte, Polnisch, Fantasy, Klassiker, historischer Roman, Abenteuer, Ritter, Landsknechte, Mittelalter, Magie, Ehre, Hybris, Erinnyen, Furien, Rache, Unperfekthaus, Essen, Gorgoroth, Gaahl, Nowa fantastyka, Cyril Kornbluth, Marathon, Krieg, Jean Anouilh, Antigone, Carmen Electra, Religionskrieg, Dionysos, Dionysien, Wein, Bier, Bochum.
Today's quote, from one of France's most popular dramatists, points to the life-long work of quieting our inner critic. Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices
Depuis lundi, la France se déconfine. Pour ceux qui retournent sur leur lieu de travail, le temps passé dans les transports en commun ou sur la route reconfine, un peu, votre temps libre. Mais alors comment se divertir en un minimum de temps ? Rien de plus simple, si l’on s'en donne les moyens. Commençons avec de la littérature. À moins que vous ne sachiez ingurgiter un livre aussi épais qu’un dictionnaire en une soirée, revoyez vos ambitions à la baisse, avec des livres un peu plus fins. Mais qui ne sont pas pour autant moins intéressants. Replongez-vous dans le mythe classique d’Antigone, signé Sophocle, revisité par Jean Anouilh en 1946. Un livre qui se dévore aussi vite qu’une gaufre ! Si vous peinez à dompter votre penchant d’ethnologue, Le Palapagui d’Erich Scheurmann pourrait bien vous faire tomber des nues. Se détendre sans Netflix est pour certaines personnes une mission impossible. Alors pas ne panique ! Même si vous n’avez pas beaucoup de temps, nous avons deux solutions implacables. La première : choisir une série dont les épisodes ne dépassent pas trente minutes. Deux petites doses, et, hop, au lit ! Et la seconde pour les plus téméraires : profiter d’une mini-série de deux à quatre épisodes maximum. Comme cela, si vous n’arrivez pas à vous discipliner pour arrêter, une fois tous les épisodes vus, plus aucune excuse pour se coucher. En la matière, deux suggestions : “Dead to me”, une série dramatique tellement cocasse, qu’elle pourrait bien pour faire sourire, ou encore “Unorthodox”, dont la réputation n’est plus à faire. Finissons sur une note salée. Si cuisiner vous fait décompresser, alors régalez-vous avec de délicieuses aubergines grillées. Rien de plus simple à préparer ! Il suffit de les découper en tranches mi-épaisses et de les faire dorer dans une poêle ou au four, avec un filet d’huile d’olive. Ajoutez-y, si vous le souhaitez, un peu de mozzarella et quelques éclats de noix, et le tour est joué ! Et puis, si vous avez envie de vous informer différemment, pourquoi ne pas écouter davantage les ondes d’Euradio ? Nos podcasts sont disponibles sur notre site internet et sur toutes les plateformes. Décryptages, invités, témoignages, journaux et interviews musicales, la rédaction d’Euradio est toujours sur le pont pour vous informer. C’est tout pour l’essentiel de nos recommandations culturelles du jour. Rendez-vous dès demain pour un prochain numéro de votre Corona-culture favori.
Cet épisode est une invitation à pratique la bienveillance. Et oui, loin d'être un signe de mollesse ou de la mièvrerie, elle serait le remède des maux de notre époque. Pour Didier van Cauwelaert (prix Goncourt 1994), elle est une « arme absolue » pour « ramollir l'arsenal de l'adversaire ». Un état d'esprit comme « la seule réponse à la crise morale que traversent nos sociétés ».Un récit autobiographique interpellant, véritable petite philosophie de vie où l'écrivain rend hommage aux bienveillances qui ont balisé sa vie : son père, Sacha Guitry, Jean Anouilh, Michel Legrand... Au micro de La Librairie des Makers, Didier Van Cauwelaert revient sur son parcours et les précieux moments de vie qui l'ont incité à écrire ce livre.Je remercie Didier pour son partage et sa générosité, et je vous invite à en faire de même sur ses réseaux sociaux si l’épisode vous a plu !Si vous cherchez les notes de l’épisode avec toutes les références, vous pouvez aller sur le site du podcast : www.lalibrairiedesmakers.comAussi, si vous souhaitez me contacter ou me suggérer de nouveaux invités, vous pouvez le faire sur Instagram sous le pseudonyme @lalibrairiedesmakers.Enfin, le plus important : laissez-moi un avis sur Apple Podcast ou iTunes, 5 étoiles de préférence ; cela m’aide à faire connaître le podcast à plus de monde et m’encourage à faire de meilleures interviews ! Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
Vous êtes à la croisée des chemins ? En pleine hésitation sur ce job dont vous rêvez mais qui ne coche pas toutes les cases ? En plein doute sur votre couple ? En balance sur le choix de votre prochain appart ? Cet épisode et ce livre peuvent être des déclencheurs. La petite étincelle qui vous donnera le courage de prendre une décision… PILE est à découvrir un mardi sur deux sur Apple Podcasts, Google Podcast, Deezer, Spotify, Podcast Addict, Castbox et la plupart des applis de podcasts ! Abonnez-vous, mettez des petites étoiles et laissez des commentaires. Ça aidera PILE à se faire connaître par tous les indécis ! PILE est un programme créé par Claire Jéhanno, avec un générique de Jean-Christophe Valleran, et une identité visuelle de Clothilde Fédou. Cet épisode utilise le morceau « Dream Of The Ancestor » de Asher Fulero. *** Le livre dont parle cet épisode 40 s'intitule « Antigone » de Jean Anouilh : https://bit.ly/32PdbK1 ***
Hello à tous, Je lance enfin, officiellement le Book Club du Gratin ! Je me suis rendue compte très tôt du pouvoir presque magique d'un livre : partir loin, très loin de la réalité, découvrir des mondes inconnus, rencontrer les grands penseurs de notre histoire, même le temps d'un chapitre. Aujourd'hui, je lance le Book Club du Gratin avec une grande ambition : partager cet amour de la lecture avec vous. Alors concrètement comment est-ce que cela va se passer ? Tous les 1ers dimanches du mois, je vous dévoilerai le livre que j'ai sélectionné pour le Book Club. Nous aurons un mois pour échanger sur cet ouvrage, s'il vous a plu ou non, pourquoi, ce qu'il a suscité comme réflexion chez vous. Quand vous aurez terminé le livre donc, j'aimerais vraiment avoir vos remarques ou réflexion sur l'ouvrage : mettez-les mois soit sur Instagram, LinkedIn ou Twitter avec le hashtag #LeGratinBookClub soit directement sur le blog du gratin en commentaire de l'article afférent. Je choisirai des livres qui suscitent la réflexion, qui étonnent parfois, ou qui nous font aspirer à voir plus grand. Quoi qu'il arrive des livres qui nous poussent à réfléchir et à devenir une meilleure version de nous-mêmes. Quel est le fameux premier livre que j'ai choisi pour le Book Club ? Et bien il s'agit de la merveilleuse pièce de théâtre Antigone écrite en 1942 par Jean Anouilh. Antigone est la fille d'Œdipe et de Jocaste, souverains de Thèbes. Après le suicide de Jocaste et l'exil d'Œdipe, Créon son oncle devient le nouveau roi et décide de pas offrir de sépulture à Polynice, frère d'Antigone. Il avertit par un édit que quiconque osera enterrer le corps du renégat sera puni de mort. Personne n'ose braver l'interdit et le cadavre de Polynice est abandonné aux charognards. La jeune princesse Antigone se révolte contre son oncle et brave son interdit. Pourquoi ai-je choisi ce livre ? Tous simplement car il m'a marqué comme étant vraiment l'un des plus beaux livres que j'ai jamais lu. Antigone c'est l'histoire du courage face à la tyrannie. Le triomphe de l'intégrité contre les jugements absurdes. Une jeune fille seule, fragile, contre tous, portée par ce qu'elle sait être juste. Ce livre m'a fait beaucoup réfléchir étant petite : sur ce qui est acceptable, sur ce qui ne l'est pas. Sur cette fameuse notion de courage qui n'est plus très à la mode... Dois-je intervenir si je vois une personne en difficulté ? Oui. Antigone nous le prouve. Je suis bien loin du courage de la jeune princesse, mais le simple fait d'avoir son exemple en tête, si poétique, si fragile, même s'il est voué à l'échec, est un rappel constant des valeurs que je veux donner à ma vie. J'espère que ce livre va vous inspirer et vous faire réfléchir, et surtout dites-moi ici si vous aussi vous avez été touché par la magie d'Antigone ! 1. La News du GratinLa News du Gratin est une mini newsletter pour vous nourrir en plus du podcast. C'est une newsletter très courte, à lire en 5mn top chrono de ce qui m'a marqué dans les dernières semaines : livres à lire, réflexions, applis à télécharger, citations, films ou documentaires à voir etc. Pour la recevoir, il n'y a qu'à s'abonner à la newsletter ici : http://legratin.news/newsletter 2. Des conseils concrets sur ma chaîne YouTube Envie de lancer votre propre podcast ? De bénéficier de conseils sur quel matériel utiliser ? Ma nouvelle chaîne YouTube est faite pour vous ! 3. Contactez-moi ! Si le podcast vous plaît, le meilleur moyen de me le dire, ou de me faire vos feed-backs (et ce qui m'aide le plus à le faire connaître) c'est simplement de laisser un avis 5 étoiles ou un commentaire sur l'application iTunes. Ca m’aide vraiment, alors n’hésitez pas :) Pour me poser des questions ou suivre mes tribulations c’est par ici : Sur Instagram @paulinelaigneau Sur LinkedIn @pauline laigneau Sur Facebook Sur Twitter @plaigneau
John Wamsley is a gay, Indigenous actor, dancer, and choreographer born and raised in Kitchener, Ontario. Since graduating from the Theatre and Drama Studies program at Sheridan College and the University of Toronto, he has been fortunate enough to work both on and off stage developing a passion-project entitled off my chest., which was presented at this year's Dark Crop Performance Festival. John's recent credits include the sold out run of the Fringe 2018 Patron's Pick, Everyone Wants a T-Shirt!, Private Harris in The Grand Theatre's production of Timothy Findley's The Wars, and participation within the 31st annual Weesageechak Festival. John is currently the Communications Manager for the Paprika Festival, and continues to do graphic and video design for several theatre companies in the GTA. He also works in a restaurant… typical.Bryn Kennedy has been an actor ever since she can remember, but found her passion for directing in high school when she lead a production of ‘night Mother at the Sears Drama Festival, winning an Award of Excellence in Directing and Producing. Since then, Bryn has continued this journey, taking Directing with Richard Rose at Tarragon Theatre and as a member of Nightwood Theatre’s Young Innovators Unit. She is also an arts educator and is growing her experience as an arts administrator with companies such as SOULO Theatre, Rabbit in a Hat Productions, Binocular Theatre and Nightwood Theatre. Her directing credits include, Jean Anouilh’s Antigone(co-director Rachel VanDuzer, UTMDC), Overtones, Beneath the Bed (Erindale Fringe Festival), Happy Family (Toronto Fringe Festival), Selections from Vitals (Paprika Festival Directors’ Lab), Reasons to be Pretty (RTBP Collective), Vitals (Theatre Born Between) and A Bear Awake in Winter (Assistant Director, Canadian Stage Workshop and Next Stage Theatre Festival with Binocular Theatre). She is a graduate of the joint Theatre and Drama Studies Program at Sheridan College and University of Toronto earning an Acting Diploma and an Honours Bachelor of Arts degree. Her special skills include baking, knitting and finding a way to mention her recent haircut in almost any situation.BENEATH THE BED Written by Gabe Golin Directed by Bryn Kennedy In the aftermath of a trauma, a young child meets a monster living under their bed and together they discover through searching the stars that this too will pass. An exploration of childhood and imagination, grief and loss, Beneath the Bed is a twisted tale exploding with music, wit, heart, and joy.SHOW DATES: Thursday, July 4 – 7:00 p.m. – Performance 1 Friday, July 5 – 8:00 p.m. – Performance 2 Saturday, July 6 – 2:00 p.m. – Performance 3 Sunday, July 7 – 2:00 p.m. – Performance 4 Monday, July 8 – 7:00 p.m. – Performance 5 Tuesday, July 9 – 8:00 p.m. – Performance 6 Thursday, July 11 – 8:00 p.m. – Performance 7 Friday, July 12 – 2:00 p.m. – Performance 8 Friday, July 12 – 8:00 p.m. – Performance 9 Saturday, July 13 – 3:30 p.m. – Performance 10 Sunday, July 14 – 2:00 p.m. – Performance 11www.theatrebornbetween.comTwitter: @tbornbetweenInstagram: theatrebornbetweenFacebook: https://www.facebook.com/theatrebornbetweenTickets:https://fringetoronto.com/fringe/show/beneath-bed (on sale June 6)
Welcome back for season two of That's Ancient History! We are kicking things off with a very special first episode featuring an interview with award-winning author Pat Barker. Pat Barker's latest book, The Silence of the Girls, retells Homer's Iliad from the perspective of Briseis a Trojan Queen who has been captured during the Trojan War and given as a slave to the Greek hero Achilles. This podcast discussed the experience of women during wartime, enslavement, sexual violence, PTSD, retelling ancient myths and the timeless themes of Homer's poetry. Follow That's Ancient History on twitter: http://www.twitter.com/thatsancient Books Mentioned: The Silence of the Girls by Pat Barker: https://amzn.to/2PTIvAc War Music by Christopher Logue: https://amzn.to/2O7jFva The Iliad by Homer: https://amzn.to/2ApKUxa Country by Michael Hughes: https://amzn.to/2O2vtyG Antigone by Jean Anouilh: https://amzn.to/2Po6dI0
L'Alouette, Jean Anouilh - "Dans l’Alouette d’Anouilh, ce qui est assez fabuleux, c’est que c’est un texte où je ris, je pleure, je pleure d’ailleurs beaucoup plus que je ne ris, et j’ai l’impression de me retrouver à plein de moments dans le personnage de l’Alouette, et l’Alouette c’est Jeanne d’Arc. Elle est complétement… Enfin elle est vulnérable, elle est forte, elle rit, elle est presque misérable face à tous, et plein d’humilité. Je crois que c’est ça qui me touche à chaque fois c’est qu’elle se tire de toutes les situations avec soit le rire, soit l’humilité. C’est très contagieux !"
Pour ce quatrième épisode de Quoi de Meuf, Clémentine Gallot et Mélanie Wanga vous parlent littérature jeunesse et replongent dans les livres qui ont marqué leur enfance. De La comtesse de Ségur à Sailor Moon en passant par le genre Young Adult, les hôtesses de QDM analysent les évolutions de la littérature jeunesse et l’émergence de nouveaux auteurs et autrices aux voix différentes, sans manquer d’épingler le manque de diversité dans les personnages et certains stéréotypes sexistes encore bien réels.Vous entendrez également des enfants raconter ce qu’ils aiment lire aujourd’hui et, comme dans chaque épisode, nos deux hôtesses vous feront découvrir ou redécouvrir une ribambelle de références culturelles.Vous aussi, partagez les livres marquants de votre enfance sur nos réseaux sociaux !Les chapitres de l’épisode :L’actu de Mélanie et Clémentine (1'00)Le thème de l’épisode : la littérature jeunesse (2'38)Le moment pop culture (24’15)Les recommandations culturelles (32'40)Le courrier des auditrices (35'50)Les livres et auteur.es cité.es dans l’épisode :Fifi Brindacier d’Astrid Lindgren, (1945, Livres de Poche Jeunesse)Le Club des Baby Sitters d’Ann M. Martin (1995,Gallimard Jeunesse)Les Petites Filles modèles de la Comtesse de Ségur (1858,Editions Rouge et Or)Les Quatre filles du Docteur March de Louisa May Alcott (1868, Folio Junior) Marion Duval de Yvan Pommaux (2015,Bayard)Antigone de Jean Anouilh (1946, Editions de la Table Ronde)Pierre BotteroMafalda de Quino (1964, Glenat)Harry Potter de J.K Rowling (1997-2007, Gallimard Jeunesse)Mathieu SylvanderRose bonbon d’Adela Turin (1975, Actes Sud Junior)Verte (1995), Pome (2007), Mauve (2014), de Marie Desplechin ( L’école des Loisirs)Les Malheurs de Sophie de la Comtesse de Ségur (1858, Hachette)Fantômette de Georges Chaulet (1961 - 2011, Hachette)Matilda de Roald Dahl (1988, Folio Junior)Les autrices de polars :Agatha ChristieMary Higgins ClarkeAnn PerryLilian Jackson BraunTomtom et Nana de Jacqueline Cohen et Evelyne Reberg (1977, Bayard)Susie MorgensternAgnès DesartheMon double et moi de Janet Quin-Harkin (1997, Coeur Grenadine, Bayard)Dieu tu es là, c’est moi Margaret? de Judy Blume (1984, Medium)Le journal d’Anne Frank, Anne Frank (paru en 1947, Livre de Poche)Les cornichons au chocolat de Stéphanie/Philippe Labro (1983, JC Lattès)Sailor Moon de Naoko Takeuchi (1982, Pika Editions)Autant en emporte le vent de Margaret Mitchell (1936, Folio)La Case de l’oncle Tom d’Harriet Beecher Stowe (1852, Folio Junior)Tintin au Congo (1931)Tintin au Tibet (1931)Tintin et le Lotus bleu (1935) d’Hergé (Casterman) Le Club des 5 d’Enid Blyton (1955-1967, Hachette)Twilight de Stephenie Meyer (2005, Hachette)Le dico des filles de Dominique Alice Rouyer (édition originale 2008, Fleurus)Nos étoiles contraires de John Green (2012, Nathan)Hunger games de Suzanne Collins (2008, Pockett)Divergente de Veronica Roth (2012, Nathan)Histoires du soir pour filles rebelles de Elena Favilli et Francesca Cavallo (2017, Editions Les Arènes)Quatres poules et un coq de Lena et Olof Landström (2005, Ricochet)George de Alex Gino (2015, Ecole des loisirs)Les règles... quelle aventure!, essai de Elise Thiébaut et Mirion Malle (2017, Editions La ville brûle)My mad fat diary de Rae Earl (2007, Hodder Paperbacks)The Hate U Give d’Angie Thomas (2017, Walker Books Ltd)Comme un millions de papillons noirs de Laura Nsafou (2017, Bilibok)Les Porteurs, Tome 1 et 2, de Cat Kueva (2017, Editions Thierry Magnier)Les petites reines de Clémentine Beauvais (2015, Sarbacane)Références de l’épisode :L’article de Clémentine Beauvais, Livres pour enfants : les clichés sexistes n'ont jamais été aussi présentsLe blog d’Egalimère L’article de Buzzfeed de Javier Moreno et Pepe H, Ces films de Disney sont basés sur des histoires absolument horriblesL’article de Béatrice Kammerer, Ces œuvres qu'on a adorées petits mais qu'on n'ose plus montrer à ses propres enfantsL’article sur The Hate You Give d’Angie Thomas, Why Did a Texas School District Ban the Year’s Most Popular YA Book, The Hate U Give?Ressources: pour trouver des lectures, vous pouvez vous référer à :La rainbowtech : un répertoire des oeuvres lgbt (avec des titres jeunesse)L’association Diveka pour la Diversité dans la littérature jeunesseLe blog Fille d’albumLes séries Girls et Sex and the cityPour poser une question à Clémentine et Mélanie : hello@quoidemeuf.netPour S'inscrire à la géniale newsletter Quoi de meuf : quoidemeuf.net
Antígona es, probablemente, uno de las tragedias más importantes de la historia del teatro clásico. En la mitología griega, Antígona es hija de Edipo y Yocasta, y hermana de Ismene, Eteocles, y Polinices. Antígona desobedece a su padre y es sepultada a ser sepultada viva.Esta obra de los ‘Teatros del Aire’ pertenece al ciclo de teatro francés contemporáneo que se realizó en Radio Madrid en el año 1968 y es una adaptación del mito de Antígona por parte del dramaturgo Jean Anouilh. En este episodio, el actor y dramaturgo Albert Boadella, nos explica en qué consiste la modernidad de este mito griego.
Mit Julia Riedler, Sebastian Weber / Regie: Lorenz Schuster / BR 2016 // "Das Vergessen bezeichnet den Verlust von Erinnerung, die Verdrängung von Erlebtem oder die Verleugnung von Geschehenem. 'Vergessen' scheint per se ein durchweg negativ besetztes Wort zu sein. Dabei wäre es doch großartig, bewusst und mit gutem Gewissen zu vergessen. Dass das nicht so einfach ist, wusste schon Friedrich Nietzsche, der feststellte: 'Man vergisst nicht, wenn man vergessen will'. Mit Hilfe von Alexander Behrmanns Kann weg scheint dies jedoch für einen kurzen Augenblick auf befreiende Weise ganz leicht. Eine Frau schließt einen Vertrag mit einer Firma und hat die Chance auszumisten: Weder Schriftsteller, Musiker, Filmemacher oder Ex-Freunde bleiben verschont und auch andere Erinnerungen nicht, die ihr aus heutiger Sicht unnütz erscheinen. Was bleibt? Man könnte sagen: Das ganze Leben besteht aus Erinnern. Es macht uns zu dem, was wir sind, ruft magische Momente hervor und doch trügt es uns manchmal. Behrmann schafft es mit Kann weg, stilsicher und ausdrucksstark über diese Konstruktion und Dekonstruktion von Identität aus Erinnern und Vergessen zu erzählen. Oder wie es in einem Drama von Jean Anouilh heißt: 'Würden sich die Menschen um das Vergessen nur halb so viel bemühen, wie um das Erinnern, dann wäre die Welt längst ein friedliches Paradies.'"(Jurybegründung)
Nouvel épisode qui nous replonge dans quelques racines littéraires avec les fables de Jean Anouilh et Oedipe et ses mythes de Jean-Pierre Vernant et Pierre Vidal-Naquet
A) Presentazione di "Antigone" di Jean Anouilh a cura di Sandro D'Amico (Radiotre 1971) B) "Antigone". Regia di Flaminio Bollini. Interpreti: Enzo Tarascio, Lia Angeleri, Edmonda Aldini, Giancarlo Dettori, Tino Carraro, Lina Volonghi, Gastone Moschin, Renzo Palmer (Radiotre 1962)
Let’s start with this bit from Jean Anouilh’s version of Antigone performed in Nazi occupied France in 1942. The stress here is not on individual men, but on the institutional role. They are the guards. They chew tobacco; one smells of garlic,another of beer; but they’re not a bad lot. They have wives they are …
This Arts Interchange is about Jean Anouilh’s 1944 Antigone, inspired by the Sophocles play of the same name, which the IU Theater Department is performing beginning Friday December 4th. The program is in two parts. Part One is an interview with the play’s director Katie Horwitz and Part Two is an interview with the two …
Bob Wilcox and Gerry Kowarsky review FREUD'S LAST SESSION, by Mark St. Germain, at the Repertory Theatre of St. Louis Studio Theatre; PTERODACTYLS, by Nicky Silver, at St. Louis Actors' Studio; ALL IS CALM: THE CHRISTMAS TRUCE OF 1914, by PeterRothstein, at Mustard Seed Theatre; THE HOTHOUSE, by Harold Pinter, at West End Players Guild; TUESDAYS WITH MORRIE, by Jeffrey Hatcher & Mitch Albom, at Dramatic License Theatre; THE WOMAN IN BLACK, by Stephen Mallatrat, at Slightly Askew Theatre Ensemble; FAUST, by Charles Gounod, at Winter Opera St. Louis; and ANTIGONE, by Jean Anouilh, at Tesseract Theatre Co.
839 years ago today, the murder of St. Thomas Becket, Archbishop of Canterbury, inside Canterbury cathedral has been memorialized by T. S. Eliot, Jean Anouilh, and many others. Today we take an in depth look at the life and times of Henry II's close friend and confidant, whose life change and resulting martyrdom spawned years of miracles and pilgrimage. A St. Jeopardy quiz winner and a new quiz on St. Lucy in this extended SaintCast on the 5th day of Christmas. New story approval of miracles and heroic virtues Becket the Movie