Podcast appearances and mentions of Pierre Lapointe

Dans « Pop Culture », Mathieu Alterman explore la nouvelle vague musicale canadienne en France. Charlotte Cardin, chanteuse et mannequin, est en tête avec « Feel Good ». Aliocha Schneider et Pierre Lapointe, avec Clara Luciani, enrichissent cette scène. Les voix féminines dominent : Claudia Bouvette et Bérise, qui a surmonté un cancer. Mathieu souligne la sincérité et l'authenticité de ces artistes. Préparez-vous à découvrir ces talents inspirants dans cet épisode pétillant de Pop Culture !Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans « Pop Culture », Mathieu Alterman explore la nouvelle vague musicale canadienne en France. Charlotte Cardin, chanteuse et mannequin, est en tête avec « Feel Good ». Aliocha Schneider et Pierre Lapointe, avec Clara Luciani, enrichissent cette scène. Les voix féminines dominent : Claudia Bouvette et Bérise, qui a surmonté un cancer. Mathieu souligne la sincérité et l'authenticité de ces artistes. Préparez-vous à découvrir ces talents inspirants dans cet épisode pétillant de Pop Culture !Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le nouvel album de Pierre Lapointe, "Dix chansons démodées pour ceux qui ont le cœur abîmé", réalisé par l'incomparable Philippe Brault, regorge de nouveaux classiques de la chanson qui vous mettront le sourire aux lèvres et les larmes aux yeux. Présenté par Cindya Izzarelli Merci pour votre écoute N'hésistez pas à vous abonner également aux podcasts des séquences phares de Matin Première: L'Invité Politique : https://audmns.com/LNCogwPL'édito politique « Les Coulisses du Pouvoir » : https://audmns.com/vXWPcqxL'humour de Matin Première : https://audmns.com/tbdbwoQRetrouvez tous les contenus de la RTBF sur notre plateforme Auvio.be Retrouvez également notre offre info ci-dessous : Le Monde en Direct : https://audmns.com/TkxEWMELes Clés : https://audmns.com/DvbCVrHLe Tournant : https://audmns.com/moqIRoC5 Minutes pour Comprendre : https://audmns.com/dHiHssrEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Pierre Lapointe nous présente son album “Dix chansons démodées pour ceux qui ont le cœur abîmé”. C'est déjà le 15ème album de cet amoureux de la chanson francophone qui est une grande star au Québec et très respecté chez nous. Il nous fait le plaisir d'interprèter en live “Toutes tes idoles”.Tous les soirs, du lundi au vendredi à 20h sur France 5, Anne-Elisabeth Lemoine et toute son équipe accueillent les personnalités et artistes qui font l'actualité.

Nos invités de la deuxième partie de C à Vous: Clémentine Célarié pour la série “Mémoire vive” diffusée le 25 février à 21h10 sur M6. Pierre Lapointe nous présente son album “Dix chansons démodées pour ceux qui ont le cœur abîmé”. Julien Courbet est notre invité également pour l'émission “Arnaques” diffusée le 22 février à 21h10 sur M6.Avec comme chaque soir également l'œil de Pierre, le "Pas vu pas pris" de Mohamed Bouhafsi, le bonus de Lorrain Sénéchal et bien entendu l'ABC de Bertrand Chameroy.Tous les soirs, du lundi au vendredi à 20h sur France 5, Anne-Elisabeth Lemoine et toute son équipe accueillent les personnalités et artistes qui font l'actualité.

Semaine de musique éclectique à l’Académie : Matt Lang, Pierre Lapointe, Gregory Charles et Bon Entendeur seront de la partie ce dimanche. Entrevue avec Jean-Philippe Dion, animateur de Star Académie.Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Du lundi au vendredi, dans un podcast inédit, l'invité(e) du jour se confie au micro de RTL avant même son passage dans l'émission ! L'occasion d'en apprendre un peu plus sur lui, sur ses projets et sur ses souvenirs de l'émission "Les Grosses Têtes".

Pierre Lapointe, invité des Grosses Têtes de ce 24 janvier, est venu présenter son nouvel album "Dix chansons démodées pour ceux qui ont le cœur abîmé". Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.

durée : 02:05:09 - Musique matin du vendredi 24 janvier 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - Avec son nouvel disque qui sort aujourd'hui, Pierre Lapointe signe dix titres drôles ou bouleversants en forme d'hommage à la chanson française. Il les donne dimanche en concert avec quatuor à cordes et deux pianos à l'Hyper Weekend de Radio France. Rencontre avec une star de la chanson québécoise. - réalisé par : Margot Page

durée : 00:29:09 - Pierre Lapointe, chanteur québécois - Avec son nouveau disque qui sort aujourd'hui, Pierre Lapointe signe dix titres drôles ou bouleversants en forme d'hommage à la chanson française. Il les donne dimanche en concert avec quatuor à cordes et deux pianos à l'Hyper Weekend de Radio France. Rencontre avec une star de la chanson québécoise.

durée : 00:55:34 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Pierre Lapointe pour son nouvel album "Dix chansons démodées pour ceux qui ont le coeur abîmé" et Gildaa à l'occasion du spectacle "GILDAA". Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:55:34 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Pierre Lapointe pour son nouvel album "Dix chansons démodées pour ceux qui ont le coeur abîmé" et Gildaa à l'occasion du spectacle "GILDAA". Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:29:00 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Superstar au Québec d'où il est originaire, l'auteur-compositeur Pierre Lapointe a conquis le public français dès ses débuts. Prolifique et éclectique, l'artiste présente "Dix chansons démodées pour ceux qui ont le cœur abimé", son quinzième album. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Pierre Lapointe Auteur, compositeur et interprète québécois

Il est l'une des plus grande stars au Québec et voilà bientôt 25ans qu'il nous partage à travers ses chansons, ses très grandes joies et ses magnifiques mélancolies. Pierre Lapointe n'est pas un artiste comme les autres et c 'est tant mieux.Alors son enfance, ses parents et leur "dollar shop", sa si nombreuse et joyeuse famille, mais aussi THE VOICE, la maladie de sa mère ou encore sa chanson préférée de Julien Clerc. Tout cela et bien plus encore c est à découvrir dans cet épisode merveilleux et si poétique. Bonne écouteGénérique composé par Jean Thévenin

À l'approche de la sortie d'un nouvel album, Pierre Lapointe parle de son rapport à la mort, de son approche des médias sociaux et de sa participation à Star Académie. Il confie aussi son admiration pour Safia Nolin et raconte la fois où il a fumé un joint avec Luc Plamondon.

Retour sur la finale de Révolution! Révolution en tournée. Pierre Lapointe en spectacle hier à la salle Wilfrid Pelletier! Tour de table avec Isabelle Perron, Alexandre Dubé et Mario Dumont.  Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

2e jour de grève dans les cégeps et les universités. Grève à venir dans nos CPE? Agression armée sur le Plateau Mont-Royal. Tour de table entre Isabelle Perron, Alexandre Dubé et Mario Dumont et avec Pierre Lapointe, auteur-compositeur-interprète.  Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Philippe Brault travaille depuis près de vingt ans comme réalisateur et musicien accompagnateur avec de nombreux artistes de la chanson d'ici (Pierre Lapointe, Ariane Moffatt, Dear Criminals et Koriass entre autre). Il a plus d'une cinquantaine d'album a son actif comme réalisateur et arrangeur. Comme compositeur il a signé la musique de plus d'une cinquantaine de spectacles de théâtre, de danse et de cirque, mais aussi de nombreuses séries télévisées. Depuis quelques années, la musique de film prend une grande place dans sa carrière. Il a d'ailleurs été récompensé à deux reprise du prix Iris pour la meilleure musique originale au gala Québec Cinema pour les trames sonores des les longs métrages La disparition des lucioles de Sébastien Pilote (2019) et Les Oiseaux Ivres d'Ivan Grbovic (2022). Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

On parle de la façon dont on s'adresse à nos animaux, du nombre de chums que les filles devraient avoir, d'un serpent surprenant, Katie nous a écrit une lettre pour une journée spéciale et notre #BFF Marie-Hélène nous parle de juxtaposition avec ses conseils de style. Au culturel: Liam Payne, Pierre Lapointe et le film Sourire 2.

Guillaume Ethier est professeur en théories de la ville à l'UQAM, chercheur en études urbaines, animateur du podcast Cadre Bâti, ainsi que batteur pour Pierre Lapointe, Chocolat, Evelyne Brochu, Jimmy Hunt, et plusieurs autres. Get bonus content on Patreon Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

durée : 00:05:15 - Dans la playlist de France Inter - C'est le plus parisien des québécois, le chanteur Pierre Lapointe est un nouveau titre. Il sera également à l'affiche du prochain Hyper Weekend Festival à la Maison de la Radio le 26 janvier 2025.

Stéphanie Jovanovic, programmatrice musicale fête le retour lumineux du chanteur canadien Pierre Lapointe avec une nouvelle chanson, romantique sans être mièvre : " Le Secret ".

Sans trop faire référence à Pierre Lapointe, Estelle accompagne Marilou alors qu'elle présente ses artistes chouchou du palmarès ! Pour deux fois plus de plaisir, Marilou présente deux chansons de chaque artiste :)   Liste des chansons jouées : De Flore - L'été ne reste pas - slow motion baby De Flore - Comme un sablier - slow motion baby Clairo - Juna - Charm Clairo - Sexy to Someone - Charm Dj White Socks - Double vie décadente - Aequanimitas Dj White Socks - Iced Bezels - Aequanimitas Vice E Roi - Se battre comme un gentil - Pour les gens tristes et gentils Vice E Roi - Rocky - Pour les gens tristes et gentils

Emmanuel Éthier est un guitariste, violoniste, réalisateur et arrangeur indépendant né en 1987 à Sorel-Tracy.Le musicien se distingue tôt dans sa vingtaine en tant que musicien de tournée pour Coeur de Pirate et Jimmy Hunt puis intègre son groupe Chocolat. Éthier signe les réalisations d'albums d'une myriade d'artistes de la scène montréalaise : Pierre Lapointe, Jimmy Hunt, Chocolat, Bon Enfant, Peter Peter, Lisa Leblanc, Corridor (Sub Pop), Vanille, Jonathan Personne, Choses Sauvages, P'tit Belliveau, Population II (Castle Face Records) et plus encore. Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Félix Dyotte est un auteur-compositeur-interprète québécois travaillant plus souvent qu'autrement dans l'ombre des musicien-nes qu'il accompagne. Il écrit, compose et joue, entre autres, avec Pierre Lapointe et Evelyne Brochu. Dès l'âge de 15 ans, la musique le passionne : Il évolue au sein des groupes montréalais The Undercovers, The Stills et Chinatown. Toutefois, dès 2015, Félix Dyotte s'affaire à sa carrière solo : Avec son premier album homonyme paru cette année-là, Dyotte a su honorer avec noblesse la tradition française dans ses expressions les plus jubilatoires en leur juxtaposant une modernité arrogante et poétique empruntée à la brit-pop. Son deuxième disque Politesses nous reprend là où ou le précédent nous avait laissé; sur le lit défait de deux époques, entre musiques électroniques et chanson. Une troisième offrande, Airs païens, arrive en mars 2021. Bref, sa pop acoustique / adulte contemporaine charme tous ceux qui tendent l'oreille. Il remporte en 2020 le Prix de la chanson SOCAN pour sa pièce Maintenant, ou jamais, interprétée par Evelyne Brochu. En juin 2024, il sort un nouvel opus intitulé Aérosol. Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Compositeur, arrangeur et guitariste, Joseph Marchand affirme sa présence sur la scène musicale depuis 1997. À la réalisation, il travaille d'abord avec Ariane Moffatt sur Aquanaute (2003) et remporte le Félix du Réalisateur de disque de l'année. Il poursuit avec Stéphanie Lapointe et Donne-moi quelque chose qui ne finit pas (2009) suivi de l'album Les amours parallèles (2014). En 2016, il co-réalise Reprises Vol.1 de Safia Nolin, qui remporte le Félix de l'album de reprises de l'année (2017), avant d'entamer la production du prochain opus de l'auteure-compositrice-interprète de Limoilou, Dans le noir. En plus de partager la scène avec Ariane et Safia en tournée, il accompagne Pierre Lapointe et Beyries aussi bien en studio qu'en spectacle. Membre fondateur du duo Forêt, il signe la réalisation de leur album éponyme (2013) et obtient deux nominations pour les Félix de la révélation de l'année et de l'album alternatif de l'année (2014). En plus d'avoir fait sa marque en travaillant de près avec de nombreux artistes québécois, Joseph Marchand signe la musique originale de productions audiovisuelles. Au petit écran, il dévoile une autre facette de sa musique à titre de compositeur à l'image pour Les Simone, 30 Vies et L'Écrivain Public sur TOU.TV, Mafia inc, Trauma, Bébéatrice, sans compter plusieurs documentaires, émissions et publicités. Aux côtés de l'animatrice Pénélope McQuade, il a occupé le rôle de directeur musical à l'émission Les Échangistes de Radio-Canada (2017-2018). Il a aussi occupé le poste de directeur musical au Gala des prix Gémeaux en 2018. Depuis maintenant plus de 4 ans, Joseph Marchand embrasse le rôle d'auteur-compositeur-interprète et s'attelle méticuleusement à la conception de son projet musical solo sous le pseudonyme Joseph Mihalcean. Il a fait paraître son premier album homonyme le 19 mars 2021 sur l'étiquette Costume Records. Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

En un peu plus de dix années d'existence, la compagnie Ballet Opéra Pantomime (codirigée par Alexis Raynault et Hubert Tanguay-Labrosse) a présenté plus d'une douzaine de productions pluridisciplinaires, en partenariat avec l'Opéra de Montréal, Les Violons du Roy, Orford Musique et I Musici de Montréal, entre autres. La compagnie a présenté son travail à Montréal et au Québec, à l'Usine C, au Palais Montcalm, au Théâtre Maisonneuve, à La Chapelle Scènes Contemporaines, à la Salle Bourgie et à Arsenal art contemporain. Depuis ses débuts, BOP a collaboré avec plus de 500 artistes, la plupart en début de carrière au moment de leur embauche. À travers ses productions, la compagnie a mis à l'avant-scène le talent de créateur·trices visionnaires, notamment : les metteuses en scène Édith Patenaude et Sophie Cadieux, le chorégraphe Dave St-Pierre et l'auteur-compositeur-interprète Sean Nicholas Savage. Le Conseil québécois de la musique a remis à BOP le prix Opus du Concert de l'année – Musiques médiévale, de la Renaissance, baroque pour le spectacle Zéphyr (2022) et celui de la Découverte de l'année pour le spectacle Le Vin herbé (2016). Le Conseil des arts de Montréal a pour sa part souligné la contribution de la compagnie à la vitalité de la scène artistique de la ville en lui remettant le Prix de la Relève – Caisse Desjardins de la Culture. Alexis Raynault codirige la compagnie Ballet Opéra Pantomime, qu'il a fondée en 2013. Sous sa direction, BOP a remporté les Prix Opus de la Découverte de l'année (2016) remis par le Conseil québécois de la musique, et le Prix de la relève – Caisse Desjardins de la Culture (2019), remis par le Conseil des arts de Montréal. Au cours des dernières années, il a travaillé pour l'Orchestre Métropolitain et a enseigné à l'École de musique Vincent-d'Indy aux niveaux secondaire et collégial. En dehors de ses fonctions chez BOP, il collabore au journal Le Devoir à titre de critique musical et littéraire et fait partie du conseil d'administration du festival BleuBleu de Carleton-sur-Mer. Compositeur et arrangeur, formé au Conservatoire de musique de Montréal, il a travaillé avec de nombreux artistes québécois dont Pierre Lapointe, Cœur de pirate et les Sœurs Boulay. Ses œuvres ont été entendues à la salle Bourgie, à l'Usine C et à Orford Musique, notamment. À l'hiver 2022, il s'est joint à la troisième cohorte de la Résidence en Leadership artistique de l'École nationale de théâtre du Canada. Grâce au soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec, Alexis Raynault participe aux activités de l'International Society for the Performing Arts à titre de Fellow. Lauréat du Grand Prix du Concours OSM Standard Life 2009 et de la Bourse de carrière Fernand-Lindsay, Hubert Tanguay-Labrosse a débuté l'apprentissage de la musique par le biais des programmes à vocation musicale des écoles Le Plateau et Joseph-François-Perreault. Diplômé de la Juilliard School et du Conservatoire de musique de Montréal, il a aussi travaillé la composition avec Serge Provost et Jonathan Dawe. En 2013, il fonde la compagnie BOP, dont il assure la codirection artistique et la direction musicale. Dans ce rôle, il a collaboré avec des artistes de tous horizons pour produire d'audacieuses créations multidisciplinaires. Pédagogue actif, il dirige chaque été le chœur du Camp musical Père Lindsay, et a dirigé pendant cinq ans les orchestres symphoniques de jeunes de Joliette et Sherbrooke. Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Guillaume Ethier est professeur en études urbaines à l'UQAM et musicien. Il est spécialiste en théorie urbaine et ses recherches s'intéressent aux formes urbaines sous le regard de la sociologie. En plus de deux postdoctorats réalisés à l'École d'architecture de l'Université d'Édimbourg et à l'Université McGill, il a soutenu une thèse qui lui a valu les prix Phyllis Lambert (thèse de l'année sur l'étude de l'architecture au Canada) et Jean-Pierre-Collin (thèse de l'année en études urbaines du réseau Villes Régions Monde). Ses recherches actuelles portent sur les mutations urbaines sous la culture numérique, dont les axes de recherches ont trait à la connectivité, au placemaking et à la réinvention des tiers-lieux dans les villes. En 2022, il publie « La ville analogique : Repenser l'urbanité à l'ère numérique » chez Atelier 10, un essai republié depuis en France aux éditions L'apogée. En tant que batteur, il a joué sur une quarantaine d'albums et accompagné sur scène de nombreux artistes tels que Jimmy Hunt, Catherine Leduc, Pierre Lapointe, Chocolat, Evelyne Brochu, Philippe B, Marie Davidson et bien d'autres. Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Artiste multidisciplinaire, après une formation en chant classique, la jeune Émilie Laforest, bifurque vers la musique contemporaine. De la scène musicale elle glissera ensuite vers les planches théâtrales. Elle collaborera étroitement à plusieurs productions avec la créatrice et metteure en scène Brigitte Haentjens. Viendra le projet musical Forêt (nommé deux fois au Gala de l'Adisq et deux autres au GAMIQ en 2013). Femme aux multiples talents, les années passent et se remplissent de mille engagements. Elle signera de nombreuses mises en scène notamment pour les spectacles de Klô Pelgag, Paul Piché, Karim Ouellet et Elisapie pour ne nommer que celles et ceux-là. Fera la programmation artistique de la Fête Nationale à Laval (2015 à 2020), enseignera à l'École de la chanson de Granby, portera le projet fécond Une chanson à l'école de l'organisme Culture pour tous. Elle sera directrice de l'organisme Vue sur la relève et directrice artistique de l'émission Belle et bum. Au fil de sa carrière (et de sa vie), elle a posé sa voix sur les chansons de Pierre Lapointe, Karkwa et Philippe B. L'autrice-compositrice vient tout juste de terminer un disque où elle brillera seule. Mea silva sortira le 9 février sur toutes les plateformes.Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour le dernier épisode de la saison, Les Ficelles reçoivent Annie Archambault (elle) et Marie-Christine Chartier (elle) et ensemble, elles discutent de l'Heure de Vérité en abordant le gaslighting, la colère des femmes, les divergeances d'opinion dans les relations et le métier de flippeur de maison. Soutenez-nous sur Patreon!Écoutez-nous sur YouTubeUtilisez notre code promo FICELLES15 pour obtenir un rabais de 15% sur tous les produits Eros et compagnieLes recommandations culturelles de la semaine : *Celle d'Emna : l'enregistrement devant public de son podcast politico-féministe Les Farouches! * Celle de Marie-Christine : Les livres de Carolane Foucher, dont Submersible et Deux et demies publiés aux éditions Ta Mère * Celle d'Annie : La série Only Murders in the Building, disponible sur Hulu* Celles d'Amélie : Le livre 24 jours pour survivre au réveillon, d'Audrey Archambault et le spectacle de Noël de Pierre Lapointe

“Servir le mieux possible le plus grand nombre de joueurs de l'industrie.” telle est la mission de Mayrand. Spécialiste de la vente en gros depuis sa création en 1914 par une famille montréalaise, l'entreprise a su déployer plusieurs stratégies pour mieux répondre aux besoins du marché. Pierre Lapointe, Président et Chef de la Direction, nous explique les spécificités de chacune et les façons de mieux tirer profit des produits et services offerts par Groupe Mayrand.

Dans cet épisode enregistré devant public à l'Espace ville autrement, Emile et Guillaume s'entretiennent avec Pierre Lapointe, auteur-compositeur-interprète, mais avant tout, artiste. Pierre s'intéresse au design, à l'art et à l'architecture depuis qu'il est enfant : la poésie d'un centre d'achat vide de banlieue, son premier contact avec des œuvres de design moderne, l'écho d'une salle d'exposition au Musée des Beaux-Arts, les maisons du secteur des ambassades à Ottawa sont autant d'expérience qui ont forgé son imaginaire. Pour lui, la relation aux espaces et aux objets est avant tout physique, viscérale. Certaines œuvres, certains objets de design exercent sur nous un pouvoir : celui de nous « nettoyer », de nous rééquilibrer. Le design et l'architecture nous ramènent d'ailleurs à un médium plus familier dans l'œuvre de l'artiste : pour Pierre, il n'y a pas de réelle distinction entre les objets d'art et la musique. En témoigne son parcours qui l'a mené des arts plastiques aux arts de la scène puis à la musique, pour percoler depuis dans d'autres médiums comme la scénographie et la mise en scène. Le travail artistique, à ses yeux, est avant tout un travail sensible, mais abstrait. Il s'agit de trouver des agencements, des équilibres, des vibrations. En bref, c'est chercher ce qui résonne. Dans un épisode qui n'a « rien de sexuel », on ne le répétera pas assez, on passera ainsi du cœur à la tête et au corps pour découvrir autrement un artiste qui s'est souvent servi de l'art pour s'extraire des contextes dans lesquels il se sentait trop à l'étroit. Un voyage entre la musique, l'art plastique, l'acoustique des espaces urbains, les objets de design et les espaces de la vie quotidienne qui a tout d'une leçon sur notre expérience sensorielle de l'urbain, et rappelle aussi le projet d'une topo-analyse proposée par Gaston Bachelard dans La poétique de l'espace. En prime, deux, trois primeurs qui rendraient jalouse l'équipe du Écho-Vedette…

Artiste polyvalent, il passe du théâtre à la danse, au cirque et à la télévision avec une égale aisance et un égal bonheur. Martin est primé à quatre reprises au Gala des masques pour ses éclairages au théâtre entre 2001 et 2006. Depuis ses débuts en 1994, il a été le fidèle collaborateur de plusieurs metteurs en scène de talent : Claude Poissant, Martine Beaulne, René Richard Cyr, Dominic Champagne. Patrice Dubois et Olivier Kemeid. Mais c'est assurément avec Serge Denoncourt qu'il signe le plus grand nombre d'éclairages, plus de 35 conceptions. Du côté de la danse, il collabore avec, entre autres, Ginette Laurin et la compagnie O'Vertigo (La chambre blanche, 2008 et Onde de choc, 2010 KHAOS, 2012) et dernièrement avec la chorégraphe Virginie Brunelle pour le spectacle FABLE créé à Lugano en Suisse en 2022. En 2009 il reçoit le Félix de Concepteur d'éclairage de l'année pour l'audacieux spectacle Mutantes de Pierre Lapointe, artiste avec qui il collabore de façon régulière. Il signe en 2010 les éclairages de la comédie musicale Belles-Sœurs montée par René-Richard Cyr sur une musique de Daniel Bélanger. Énorme succès qui tournera de nombreuses années. Au chapitre de ses éclairages les plus spectaculaires, on peut sans doute compter ceux conçus pour le Cirque Du Soleil avec qui il travaille depuis 2005. CORTEO, KOOZA, ELVIS, Michael Jackson : The Immortal World Tour, KURIOS-Cabinet des curiosités LUZIA, VOLTA et en 2022 il signe les éclairages du spectacle « Drawn To Life » à Orlando, fruit d'une collaboration entre la compagnie Walt Disney et le Cirque Du Soleil mis en scène par Michel Laprise et en 2023 Il termine ECHO le 20ieme chapiteau du Cirque Du Soleil. En 2022, il reçoit le prix Lumière pour les éclairages du spectacle Pétrole mis en scène par Edith Patenaude au Théâtre Jean Duceppe et le prix Gascon-Roux pour Cher Tchekhov de Michel Tremblay mis en scène par Serge Denoncourt. Son dernier projet en date est la conception des éclairages de l'émission ZENITH à Radio-Canada produite par Kotv. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

230. Gravity Circuit / Gimmick! / Slayers X / Espire 2 Bruno a toujours rêvé d'incarner un Mega Man plus badass qui frappe au lieu de tirer. Quelle ne fut pas sa surprise de réaliser son rêve avec Gravity Circuit. Dom ne cesse de rêver à des oiseaux cou de ficelle et des surfaces excessivement lisses. Corne en bout de tête, verdâtre comme le gazon, agile comme le saumon, non ce ne sont pas les paroles de Pierre Lapointe mais la description de Gimmick. Pendant ce temps Fred est retombé deep dans ses disques du groupe Orgy, a ressorti ses fat pants puis songe tranquillement à un percage chaine du nez à l'oreille. Slayers X est en train d'en faire un dude nu metal insupportable, à l'aide. Puis JF toujours à l'affut des tendances, enferme du monde dans des garde-robe, les dérobe de leurs armes puis tente tant bien que mal de se rendre à la sortie. Est-ce une soirée Nerf à Blainville? Non c'est Espire DEUX. Tout ça et bien plus dans ce 230e épisode! Bonne écoute!

230. Gravity Circuit / Gimmick! / Slayers X / Espire 2 Bruno a toujours rêvé d'incarner un Mega Man plus badass qui frappe au lieu de tirer. Quelle ne fut pas sa surprise de réaliser son rêve avec Gravity Circuit. Dom ne cesse de rêver à des oiseaux cou de ficelle et des surfaces excessivement lisses. Corne en bout de tête, verdâtre comme le gazon, agile comme le saumon, non ce ne sont pas les paroles de Pierre Lapointe mais la description de Gimmick. Pendant ce temps Fred est retombé deep dans ses disques du groupe Orgy, a ressorti ses fat pants puis songe tranquillement à un percage chaine du nez à l'oreille. Slayers X est en train d'en faire un dude nu metal insupportable, à l'aide. Puis JF toujours à l'affut des tendances, enferme du monde dans des garde-robe, les dérobe de leurs armes puis tente tant bien que mal de se rendre à la sortie. Est-ce une soirée Nerf à Blainville? Non c'est Espire DEUX. Tout ça et bien plus dans ce 230e épisode! Bonne écoute!

En presque 20 ans de carrière, Pierre Lapointe, un des plus productifs auteurs-compositeurs-interprètes de la francophonie, a lancé une dizaine d'albums, créé au moins autant de spectacles inédits et collaboré avec des artistes aussi bien issus de l'art contemporain (de Sophie Calle à David Altmejd en passant par matali crasset), de la musique classique (Jean-Willy Kuntz, Alexandre Tharaud, Yannick Nézet-Séguin) que de la musique populaire (Albin de la Simone, Hubert Lenoir, Mathieu Chédid, Clara Luciani, etc). Parmi ces albums, plusieurs sont certifiés or et platine, d'autres ont remporté des prix aussi bien au Québec qu'en France et c'est presqu'un million d'albums vendus à travers le monde. Son dernier album, L'heure mauve est une œuvre musicale qui accompagne l'installation immersive de Nicolas Party exposée au Musée des Beaux-Arts de Montréal. Chacune des salles « mise en scène » par Nicolas Party a inspiré Pierre Lapointe à réinterpréter un classique de la chanson, en plus de lui inspirer une nouvelle composition. Les interprétations des classiques ont été choisies dans l'optique de rendre hommage à certains des plus grands maîtres de la chanson et de la musique classique. Aznavour, Léo Ferré, Erik Satie, Félix Leclerc et Gilles Vigneault pour n'en nommer que quelques-uns. De la même manière que son acolyte artiste visuel, Lapointe a créé cet album avec la volonté de mettre en valeur une certaine vision du classicisme, tout en restant définitivement contemporain. Tout comme le fait Nicolas Party dans son exposition, Pierre tente de traduire une certaine mélancolie somptueuse et envoûtante. L'album est composé de deux pièces instrumentales et 12 chansons, dont une en Allemand. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

matali crasset ist eine seit den 90er Jahre weltweit aktive französische Designerin, deren Moto ist: "Den Menschen etwas geben, statt zu gestalten". Seit ihrem Abschluss an der ENSCI-Les Ateliers verteidigt sie das Design als künstlerische, anthropologische und soziale Praxis. Sie versucht, sich möglichst umfassend der Kreativität, den Menschen und dem täglichen Leben zu widmen. Ihre Frage ist: "Wie kann das Design zu unserer Gemeinschaft beitragen und uns helfen, uns in der heutigen Welt zurechtzufinden?" Seit 30 Jahren geht sie ihren eigenen Weg und hat Hunderte von Projekten in den Bereichen Architektur, Bühnen- und Möbeldesign, öffentliche Räume und Stadtplanung realisiert. Ihre Werke wurden in Frankreich und im Ausland ausgestellt. Sie sind Teil bedeutender Museumssammlungen darunter jene des MoMA in New York und des Centre Pompidou in Paris. Ihr "Design ohne Grenzen" ist Ausdruck ihrer tiefen Überzeugung, dass jeder kreative Prozess in erster Linie menschlich, sozial und ökologisch ist. Der Zweck eines jeden Projekts hängt dabei nicht von seiner alleinigen Realisierung ab, sondern von dem Prozess, den es umsetzt, und von seiner Fähigkeit, Verbindungen zu knüpfen und ein System des Austauschs und der Gegenseitigkeit zwischen Individuen innerhalb eines bestimmten Umfelds zu schaffen. Aus dieser Perspektive werden alle Projekte letztlich zu einer kollaborativen Anstrengung. Sie nennt als "Felder in meinem Kopf, die ich nicht aufhöre zu kultivieren": Lesen und Entdecken // Dem Menschen stets zugewandt sein // Jedes Werk im menschlichen Maßstab erschaffen // matali crasset ist bei jedem Schritt ihrer Projekte anwesend und arbeitet von der Konzeption bis zur Realisierung auf künstlerische und geschickte Weise. Sie vertritt eine menschliche Sichtweise des Designs, die sich von derjenigen der großen Firmen unterscheidet, die ihre Ansätze modellieren und dieselbe Methode auf jedes ihrer Projekte anwenden. Das Studio - bestehend aus matali crasset, die von einem 3D-Modellierer und einem Regisseur unterstützt wird - bildet die Grundlage ihres Schaffens und fördert sehr individuelle Lösungen. matali crasset sagt "Das, was wir tun, hat immer eine künstlerische Seite". Auf dieser Grundlage gestaltet sie Objekte, öffentlichen Räume, Stadraum, lebendige kulturelle Orte, die Welt der Kindheit, Zwischen-Räume, komplette Bühnenbilder für internationale Messen wie Première Vision oder, in jüngerer Zeit, Séries Mania und Aware sowie für die Musical-Show von Pierre Lapointe entworfen; Ausstellungen und kuratierte Shows, Vermittlungsformate (sie versteht die Vermittlung als Teil ihrer Arbeit als Designerin. Sie hat mehr als zweihundert Vorträge in der ganzen Welt gehalten. Seit 2010 unterrichtet sie an der Genfer Hochschule für Kunst und Design (HEAD) und nimmt darüber hinaus an zahlreichen Symposien und Jurys teil.)Darüber hinaus hat sie von 2017 bis 2019 eine Professur an der ENS Paris-Saclay im Rahmen des Projekts L'Atelier des communs sowie einen Workshop am National Institute of Design (NID) in Ahmedabad, Indien. http://www.matalicrasset.com.

On reçoit : France Castel pour la sortie de son album de chansons originales, Michel Barrette qui prend part aux « 12 travaux d'Imelda » et Pierre Lapointe, animateur du Premier Gala de l'ADISQ.

Chronique de Steve E. Fortin, chroniqueur et blogueur au Journal de Montréal Journal de Québec : Pierre Lapointe et Richard Séguin s'inquiètent pour l'avenir de la chanson québécoise francophone. Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Entrevue avec Christian Robitaille, président et représentant de la ville de Québec : depuis la pandémie, les billetteries de Québec souffrent. Afin d'inciter  la population de la capitale à assister à plusieurs spectacles d'arts de la scène, la ville a décidé de lancer une campagne! Chronique de Steve E. Fortin, chroniqueur et blogueur au Journal de Montréal Journal de Québec : Pierre Lapointe et Richard Séguin s'inquiètent pour l'avenir de la chanson québécoise francophone.  La rencontre Nantel-Durocher avec Guy Nantel : l'humoriste Gad Elmaleh sera de retour au Québec, quatre ans après avoir été accusé de plagiat. Entrevue avec Chantale Fontaine, comédienne : elle nous parle de la série « Ma mère » qui sera diffusée sur les ondes de TVA très prochainement.       Une production QUB Radio Octobre 2022Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Qu'est-ce qui se trame ? explore le large éventail du répertoire orchestral composé pour le cinéma.

Cette semaine Tsugi vous embarque pour une épopée musicale à travers les morceaux techno, trans, pop et autres qui ont attiré son attention. Au rayon découverte Zaho de Sagazan, suivie de Pierre Lapointe avec Fishbach, puis Elysian Fields, Checler, Mermonte et enfin Ezéchiel Pailhès. Bon week-end et bonne écoute !

Et pourquoi résumer la carrière d'Angela Lansbury à la série « Arabesque » est une hérésie ? Comment le film français « L'origine du mal » a-t-il une BO signée par le québécois Pierre Lapointe ? Y a-t-il encore des inédits de George Michael à découvrir ? Pourquoi Charly Clive crève l'écran dans la série « Pure » ? Qui est Linda Perry, qui signe la musique d' «American Girl » ? Et les « Red Hot Chilly Peppers », à qui rendent-ils hommage dans leur nouvel album ? Toutes les réponses à ces questions sont dans « La semaine des 5 heures » de ce mercredi 12 octobre

Le Paris des Arts poursuit ses aventures canadiennes et pose ses caméras à Québec, la plus européenne et la plus ancienne cité francophone d'Amérique du Nord. Nous assistons à un concert d'une des plus grandes voix de la chanson québécoise, Pierre Lapointe. Grand amateur d'art contemporain, l'auteur-compositeur-interprète nous emmène visiter le pavillon Pierre-Lassonde du Musée national des beaux-arts du Québec.

durée : 00:55:12 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l'actualité musicale et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club !

Il arrive parfois qu'à l'école des enfants soient intimidés par d'autres. Les enfants victimes d'intimidation ressentent beaucoup de souffrance et de peur. Mais d'abord, c'est quoi l'intimidation, exactement ? Que faire quand on en est victime ou témoin … voire même, quand on est l'agresseur ? Un balado qui donne les clefs pour reconnaître, prévenir et arrêter les cycles d'intimidation à l'école. Dans ce balado (ou podcast) pensé pour les enfants, on apprend à reconnaître, prévenir et faire cesser l'intimidation. Reste à l'écoute! L'intimidation, qu'est-ce que c'est? est un balado issu de la série À l'écoute! imaginée et produite par La puce à l'oreille. Il a été conçu en lien avec l'album Le tragique destin de Pepito illustré par Catherine Lepage, d'après un conte de Pierre Lapointe, publié aux éditions Comme des géants. Narration : Tatiana Zinga Botao. Écriture : Benita Kanozayire. Réalisation : Alex Beausoleil Conception sonore, enregistrement et montage : Nicolas Serrus, Ivann Uruena et Jérôme Guillaume, pour Les Studios Bakery

Julien Morissette est de retour derrière le micro pour présenter le prologue de Lysis (Fanny Britt et Alexia Bürger) lu par Olivia Palacci, un interurbain Alaska-Nevada avec Sabrina Bisson et Alexandre-David Gagnon tiré de Néon Boréal (Louis-Philippe Roy et Josianne T Lavoie) ainsi que les mots percutants d'Émilie Monnet tirés de sa pièce Okinum. Également, des archives de la grande Louise Latraverse en compagnie de Janette Bertrand et un doux souvenir de Pierre Lapointe seul au piano. Cet épisode de Signal nocturne a été réalisé dans le cadre du Sentier culturel de la Ville de Gatineau grâce à la contribution financière de Tourisme Outaouais et du Ministère de la culture et des communications via l'Entente de développement culturel.

Today's episode of the Phenomenal 50 features the Piano Quintet in G-minor by Sergei Taneyev performed by pianist Wu Han and the Escher String Quartet (violinists Adam Barnett-Hart and Aaron Boyd, violist Pierre Lapointe, and cellist Dane Johansen) on March 18, 2014 in Alice Tully Hall.