Podcasts about cinema nacional

Emanuel Bomfim e Leandro Cacossi conversam com o escritor Milton Hatoum e o cineasta Marcelo Gomes sobre o lançamento do filme 'Retrato de Um Certo Oriente', baseado no livro 'Relato de Um Certo Oriente'.See omnystudio.com/listener for privacy information.

# 176 Leitura e Escrita - Introduzindo a importância da escrita e da leitura como incentivo à Cultura Brasileira - Lei Paulo Gustavo Nesta série especial, parte do Projeto "Cineclube Brasil: a história do Cinema Brasileiro a partir de filmes sob domínio público", Doutor Delton divulga, aqui no Podcast e na Rádio 93 FM, informações e curiosidades sobre o Cinema Nacional e a importância da valorização da Cultura Brasileira!

# 177 Cinema e Audiovisual Brasileiros - Regionalidades do Cinema Nacional/ Lei Paulo Gustavo - Série Especial sobre o Cinema BrasileiroNesta série especial, parte do Projeto "Cineclube Brasil: a história do Cinema Brasileiro a partir de filmes sob domínio público", Doutor Delton divulga, aqui no Podcast e na Rádio 93 FM, informações e curiosidades sobre o Cinema Nacional e a importância da valorização da Cultura Brasileira!

# 178 O Cinema em Minas Gerais - Cinema e Audiovisual Brasileiros - Lei Paulo Gustavo - Série Especial sobre o Cinema Brasileiro----Nesta série especial, parte do Projeto "Cineclube Brasil: a história do Cinema Brasileiro a partir de filmes sob domínio público", Doutor Delton divulga, aqui no Podcast e na Rádio 93 FM, informações e curiosidades sobre o Cinema Nacional e a importância da valorização da Cultura Brasileira!

# 179 Dicas sobre como criar Roteiros de Cinema e Audiovisual / Lei Paulo Gustavo - Série Especial sobre o Cinema BrasileiroNesta série especial, parte do Projeto "Cineclube Brasil: a história do Cinema Brasileiro a partir de filmes sob domínio público", Doutor Delton divulga, aqui no Podcast e na Rádio 93 FM, informações e curiosidades sobre o Cinema Nacional e a importância da valorização da Cultura Brasileira!

Nesta série especial, parte do Projeto "Cineclube Brasil: a história do Cinema Brasileiro a partir de filmes sob domínio público", Doutor Delton divulga, aqui no Podcast e na Rádio 93 FM, informações e curiosidades sobre o Cinema Nacional e a importância da valorização da Cultura Brasileira!

Nesse episódio vamos falar sobre cinema nacional, trazendo análises de filmes, a importância dos documentários e as nossas apostas para o Oscar. Com a apresentação de Rute Lima, Eduardo Andrade, Dan Gama e participação do professor Bruno Saphira.

Chegou a hora de celebrar o melhor do cinema brasileiro! Preparados para mais um episódio do Bússola Nerd Podcast? Hoje, o episódio está tingido com as cores vibrantes do verde, amarelo, azul e branco! Estamos completamente abrasileirados e prontos para mergulhar fundo no universo cinematográfico nacional. Vamos destacar os melhores filmes brasileiros, aqueles que representam o melhor da nossa cultura e talento! Então, preparem-se para uma verdadeira celebração do cinema tupiniquim! Não percam tempo, é só dar o play!

Quatro filmes e duas co-produções representam o Brasil na 74ª edição do Festival Internacional de Cinema de Berlim, que acontece até domingo (25) na capital alemã. A presença de cineastas brasileiros e brasileiras neste prestigiado evento baixou desde 2020, quando o Brasil levou 19 produções à Berlinale, um recorde para o país.   Daniella Franco, enviada especial da RFI a BerlimPara profissionais presentes no festival neste ano, não há dúvidas: o desmonte do setor cultural durante os governos de Michel Temer e de Jair Bolsonaro é responsável pela queda da representação brasileira em eventos de cinema pelo mundo. O cineasta paulista Marcelo Botta, que compete com o longa "Betânia", na mostra Panorama da Berlinale, explicou o fenômeno à RFI.  "Os filmes têm um ciclo de vida longo. Quando um roteiro nasce, até ele ir para a tela, demora quatro, seis, sete, às vezes até dez anos. Em 2020, apesar de já ser governo Bolsonaro, a gente teve 19 filmes aqui porque era reflexo da política do governo Dilma. E agora, apesar de estarmos no governo Lula, estamos vivendo os reflexos do governo Bolsonaro", avalia.  No entanto, para o diretor, a presença neste que um dos maiores festivais de cinema do mundo é uma prova da força do cinema brasileiro. "Esses poucos filmes que estão aqui agora representam essa resistência do cinema brasileiro que, mesmo nos momentos mais difíceis, não deixou de existir. Estamos aqui firmes e fortes. São poucos, porém filmes muito potentes que eu acredito que vão fazer a diferença aqui na Berlinale", ressalta. A Cinemascópio Produções, do diretor pernambucano Kleber Mendonça Filho e da produtora francesa Emilie Lesclaux, coproduziu o longa "Dormir de Olhos Abertos", da alemã Nele Wohlatz, que concorre na mostra Encounters da Berlinale. Kleber acredita que, depois desses anos de desligamento da cultura no Brasil, a situação está melhorando. "Eu acho que aos poucos a máquina de apoio à cultura está sendo religada, porque ela foi sabotada nos anos Temer e Bolsonaro, e isso teve um impacto muito negativo na nossa produção", diz. "Nesse filme que estamos apresentando em Berlim, uma coprodução com Taiwan, Argentina e Alemanha, tivemos dificuldades de acessar os fundos porque a máquina estava entravada. Finalmente com a volta de um governo democrático, a máquina volta a funcionar", observa. A cineasta paulista Juliana Rojas concorre com o longa "Cidade Campo" na mostra Encounters do festival de Berlim. Ela falou à RFI sobre sua esperança de uma melhora do setor após o restabelecimento do Ministério da Cultura no governo de Luiz Inácio Lula da Silva. "Espero também que haja uma preocupação com diversidade, tanto de região, para que esses recursos não fiquem somente em São Paulo ou no Rio de Janeiro, mas que se expanda para vários Estados, e também como uma diversidade de olhares, de ter realizadores de diferentes raças e gêneros, além de produtoras de vários tamanhos", afirma. Segundo ela, é apenas com "o aumento de incentivos que o Brasil terá uma produção maior de cinema e aí com certeza vai ter uma presença maior nos festivais".Promoção e valorização da diversidadeO instituto Nicho 54 é uma organização sem fins lucrativos, criado em 2019 e liderado por profissionais negros e negras pela promoção e valorização da comunidade preta na indústria audiovisual. A fundadora e diretora executiva da organização, Fernanda Lomba, participa do European Film Market (EFM), pelo quinto ano consecutivo. O evento promovido pela Berlinale incentiva encontros entre cineastas e profissionais da indústria do cinema para o financiamento e a coprodução de novos projetos.Em entrevista à RFI, ela ressaltou as consequências do desmonte da cultura no Brasil também à formação de profissionais da produção cinematográfica, "sobretudo para que tenham a capacidade de atrair negócios para a nossa coprodução". "Para estar presente no mercado de produção internacional do calibre de Berlim, só um filme brasileiro sem uma trajetória planejada de atração internacional não é suficiente. Então, a gente precisa qualificar as nossas produções e qualificar a coprodução que a gente consegue atrair para ter competitividade nesses festivais internacionais", salienta. Participe do canal WhatsApp da RFI BrasilFernanda classifica o mercado do cinema brasileiro atual como "uma colcha de retalhos", devido ao impacto dos governos Temer e Bolsonaro, mas devido a outros fatores, como a chegada dos streamings no Brasil, "num cenário sem regulação que afetou a lógica e a ordem da produção nacional". Outra característica, segundo ela, é a força da diversidade e como ela impacta a cadeia produtiva. "A minha avaliação é de que nós estamos passando por uma grande revolução", diz. No entanto, a diretora executiva da Nicho 54 refuta o termo "retomada" para falar sobre essa fase de recuperação do cinema brasileiro. "Eu acho que a gente coloca luz ou retira luz de alguns fenômenos que acontecem. E nesse momento eu gostaria de colocar luz no fenômeno da diversidade, especificamente liderada por profissionais da própria diversidade", reitera. Segundo ela, as diferentes comunidades minoritárias dão outras perspectivas à produção de conteúdo cinematográfico. "Nós estamos passando por uma nova cara de Brasil, muito mais diversa. Isso tem afetado toda a cadeia. E estamos nos adaptando neste momento para recuperar ou mesmo de criar uma capacidade de maior fôlego para atrair negociações e lançar novos talentos", conclui Fernanda Lomba. 

A partir de sexta-feira (12), começa a 27ª edição da Mostra de Tiradentes, que já se consolidou como uma plataforma de lançamento do cinema brasileiro contemporâneo apresentando ao público a diversidade da produção brasileira, com novas representatividades e novas abordagens, personagens e estéticas.Para os amantes de cinema, a Mostra tem mais de 100 filmes, além dos debates, encontros e diálogos audiovisuais, rodas de conversa, oficinas, laboratório, lançamento de livros, performances, exposições e atrações artísticas. Nesta edição, o tema é “As Formas do Tempo”, que nos convida a fazer uma reflexão sobre o presente, o passado e o futuro.Para debater a importância do festival, o podcast Observatório Feminino deste domingo (14) recebe a coordenadora geral da 27ª Mostra Tiradentes e diretora da Universo Produção, Raquel Halak. SERVIÇO: 27ª Mostra de Tiradentes Quando: De 19 a 27 de janeiro Quanto: Programação gratuitaSaiba mais em: https://mostratiradentes.com.br/

No episódio inaugural do Revolushow em 2024, Zamiliano e Jones Manoel estão acompanhados do professor Philippe Leão e da produtora audiovisual Marina Rodrigues (Simplificando Cinema). Juntos, eles mergulham nas intricadas questões que envolvem a produção cinematográfica, desvendando as contradições desse enredo no contexto brasileiro atual. Quem faz Este programa é criado e produzido por Revolushow Produção Executiva – Zamiliano, Larissa Coutinho, Júlia Rocha, e Jones Manoel Edição: Zé Lucas Redes Sociais: Hiago Soares Revisão: Zamiliano Apoie Ouça nosso podcast na Orelo e nos auxilie financeiramente direto da plataforma com seu play! Baixe o app ou entre no link Apoie o podcast em PicPay ou seja você também nosso Padrim e concorra ao sorteio de duas bolsas de estudos pela Classe Esquerda a partir de R$5,00 e tenha acesso a nossa newsletter a partir de R$10,00 Citados Philippe Leão no Instagram e no YouTube Curso Introdução ao Cinema Newsletter do Simplificando Cinema   Cupons revolushow – 5% de desconto em toda a loja da Cervejaria Soviet REVOLUSHOW – 20% de desconto em todos os livros da Livraria LavraPalavra revolushow – 15% de Desconto nos livros da Editora Expressão Popular revolushow20 – 20% de Desconto nos pôsteres da Revolustore revolushow2019 – 15% de desconto nos livros da Editora Baioneta REVOLUSHOW – 10% de desconto nos livros da Editora Ciências Revolucionárias REVOLUSHOW10 – 10% de desconto em todas as camisas da Camisa Crítica REVOLUSHOW10 – 10% de desconto em todas as camisas da Veste Esquerda Clube do Livro Você já conhece o clube do livro da Editora Expressão Popular? Dê uma olhada nas assinaturas deles e receba posters exclusivos e muito mais Trilha sonora Enxugando o Gelo by BNegão & Seletores de Freqüência is licensed under a Attribution-Noncommercial-Share Alike 3.0 Brazil License. Disponível em: https://bit.ly/30dbBjv  

A gente bateu um papo muito legal com o Rafael Infante e a Manu Gavassi, protagonistas da comédia nacional "Não Tem Volta". eles falam sobre gravações, bastidores, amizade, música e algumas curiosidades. Você vai se divertir com a conversa e com o filme!

Para celebrar o Dia do Cinema Nacional, o OdisseiaCast tem o orgulho de apresentar um episódio totalmente dedicado à produção brasileira. Além de abordar questões inerentes ao nosso Cinema, selecionamos três clássicos que ressaltam a qualidade do que produzimos. Falamos de: "À Meia-Noite Levarei Sua Alma" (1964); "Babilônia 2000" (2000) e "O Pagador de Promessas" (1962).

No programa CINEMA LIVRE desta sexta-feira (10/03), às 19h, com a apresentação da jornalista WELLINGTA MACEDO, abordaremos o tema: Cinema Livre | 8 de março e a luta das mulheres contra a opressão com o filme "A Vida Invisível (2019)", de Karim Ainouz.

No episódio de hoje, Brunão e Baconzitos convidam Andreia do Livros Em Cartaz para celebrar os 24 anos de Central do Brasil, um dos melhores filmes brasileiros de todos os tempos. Indicado ao Oscar de Filme Estrangeiro e ao de Melhor Atriz para Fernanda Montenegro, o filme conta a história de Dora e o menino Josué, unidos por uma tragédia, que precisam sobreviver a uma jornada em busca do pai da criança, ao mesmo tempo em que procuram reconhecer suas próprias identidades. Neste episódio, entenda o que foi a retomada do cinema brasileiro, reconheça o filme que não te trata como um idiota e celebre a maior atriz brasileira de todos os tempos.

Oxente Jagunçaiada do meu coração, hoje Eu e ELE o Alexandre NerdMaster recebemos no nosso cantinho Jorge Augusto do Animesphere e o Rafael Dourado do Sapo Brothers para falar de um filme clássico da cultura nordestina, Vidas Secas, um filme Baseado na obra Homônima de Graciliano Ramos. O Filme vidas secas acompanha a trajetória de uma pequena família de retirantes durante a seca no sertão nordestino em meados do século 20, a narrativa traz algumas reflexões que achamos importante trazer para a mesa. Descubra neste e episódio: Quem é o host mais sem moral da podosfera? Como uma baleia consegue sobreviver no sertão? O que é o inferno? O melhor standoff em um filme nacional. O perigo de comer cuscuz em um podcast. Se você deseja fazer parte de nosso grupo no Telegram, é só acessar: t.me/aguademuringa Acesse o canal do Agua de Muringa no Youtube: www.youtube.com/aguademuringa Filme: Vidas Secas  Autor: Graciliano Ramos Texto: Jotta Santos Agradecimentos: Paranerdia - http://www.paranerdia.com.br Animesphere - http://www.animesphere.com.br Taverna do Beer Holder Cego - http://www.beerholdercego.com.br RPGUAXA - http://www.deviante.com.br/podcasts/rpguaxa Me Julguem Podcast - http://mejulguempodcast.com/ PodPixel - @podpixelPodcast RPGNEXT - http://www.rpgnext.com.br Pensador Louco - http://www.pensadorlouco.com Sapo Brothers - http://www.sapobrothers.net Podcrastinadores - http://www.podcrastinadores.com.br SEJA UM MECENAS DO PARANERDIA: Você gosta do Paranerdia? Quer ajudar a manter o site e o podcast no ar? Acesse http://apoia.se/paranerdia ou http://picpay.me/paranerdia e ajude-nos a manter o podcast mais legitimamente nerd do Brasil funcionando! Contribuições a partir de R$1,00, por boleto bancário, cartão de crédito, entre outros. Ajude-nos também pelo PIX, usando a chave: paranerdia@paranerdia.com.br

Nesta semana em que o Brasil celebra 200 anos de sua independência, falamos de alguns filmes brasileiros contemporâneos e a importância de conhecer nossa história para não repetir os erros do passado.   Vem conhecer um pouco da nossa incrível produção nacional e se encantar com filmes como “A Viagem de Pedro”, “Bacurau”, “Marte 1” e aumentar sua lista de obras para ver e rever!   A Cabine do Filme, um programa do Podcast Rabiscos, é apresentada por Carol Pedrosa e editada por Tadeu Rodrigues.   Para envio de livros e postagens: Tadeu Rodrigues Caixa Postal nº 129  CEP: 37701-010 - Poços de Caldas - MG   Acompanhe, curta, compartilhe!   Siga-nos | Instagram: @podcastrabiscos | @tadeufrodrigues | @cartasdecarolina | email: podcastrabiscos@gmail.com | tadeufrodrigues@gmail.com

A série Entrevista começou abordando a Guerra na Ucrânia, mas pensamos em dar continuidade a ela, discutindo outros temas. Por isso, convidamos o professor Carlos Eduardo Pinto, docente do departamento de História da UERJ, que é também especialista em Cinema e em História do Brasil, para conversar com a gente sobre o período intitulado como Era Vargas e suas várias representações no cinema nacional. Esperamos que vocês gostem. Coordenação do podcast: Flaviano Isolan. Vinheta: Leonardo Pereira. Arte da capa: Patrick Dansa. Não esqueçam de seguir o professor Carlos Eduardo no instagram, e também de acompanhar seus outros canais de podcast. Instagram: @dudachaconp2 Canais de podcast: Cinemetílico e Cinematógrafo. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/lppe/message

Emanuel Bomfim e Leandro Cacossi falam sobre o filme '45 do Segundo Tempo' em conversa com o diretor, Luiz Villaça, e o protagonista, Tony Ramos. O longa mostra a história do reencontro de um grupo de amigos que há tempos não se veem e não andam com a vida muito feliz. Um deles é descendente de italiano, dono de uma cantina falida e está pensando em se suicidar (mas só depois de ver seu time, o Palmeiras, campeão). See omnystudio.com/listener for privacy information.

Ubiratan Brasil fala sobre o novo filme de Lázaro Ramos, 'Papai é Pop', que estreia nesta quinta-feira (11) nos cinemas.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Um programa para contar a trajetória de personagens que participaram da vitoriosa história do rádio no Brasil. Apresentado e produzido pela historiadora Mariana Pontim e a jornalista Tetê Nóbrega, conta com as participações do sonoplasta Renato Alencar e do técnico de áudio Fábio Aquino. O programa é uma parceria da Rádio MIS RJ com a Rádio Roquette-Pinto 94,1 FM. A trajetória do astro que, antes da TV, brilhou no rádio, atuando em todas as frentes. Carismático e com um vozeirão, fez sucesso como locutor e galã das radionovelas, deixando as fãs apaixonadas! O artista em “Direito de Nascer”, a participação em filmes como “A Falecida” e no clássico do Cinema Nacional, “Terra em Transe” de Glauber Rocha, o marcante programa “8 ou 800”, o antológico “Brasileiro Profissão Esperança”, com direção de Bibi Ferreira e parceria de Clara Nunes. Os personagens consagrados e inesquecíveis da TV , entre eles, o bicheiro Tucão, Odorico Paraguaçu, Coronel Ramiro Bastos, o artista João Maciel e a presença na minissérie “Agosto” e no teatro brasileiro.

O CINEMA LIVRE retorna nesta sexta-feira (18), às 19 horas, falando sobre o tema: "100 Anos da Semana de Arte Moderna", analisando o filme "Macunaíma" (1969), de Joaquim Pedro de Andrade. Filme brasileiro, baseado na obra homônima de Mário de Andrade, narra as aventuras e desventuras de Macunaíma, um anti-herói, ou "um herói sem nenhum caráter", nascido no fundo da mata virgem. Preto vira branco, troca a mata pela cidade, onde vive acompanhado de seus irmãos e se envolve com prostitutas, guerrilheiras e enfrenta todo tipo de gente em sua jornada. Segue um caminho zombeteiro, conhecendo e amando a guerrilheira Ci e enfrentando o vilão milionário, Venceslau Pietro Pietra, para reconquistar o amuleto que herdara de Ci, o muirakitã. Em novembro de 2015 o filme entrou na lista feita pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine) dos 100 melhores filmes brasileiros de todos os tempos. Quadro Curtas: 1- Ivan Reitman, diretor de sucessos como "Os Caça-Fantasmas", morreu aos 75 anos; 2- Morreu no último dia 8, o Maestro do Cinema Nacional, Remo Usai; 3- Morreu Arnaldo Jabor, jornalista e cineasta do Cinema Novo; 4- "Manhã de Domingo", de Bruno Ribeiro, ganha o Urso de Prata no Festival Berlim; 5- Oscar 2022 será apresentado por 3 Mulheres no dia 27 de março. Quadro Dicas, 5 Filmes Influenciados pelo Modernismo no Brasil: 1- São Paulo, Sinfonia da Metrópole (1929, Rodolfo Lustig e Adalberto Kenneny); 2- Limite (1931, Mário Peixoto); 3- Vidas Secas (1963, Nelson Pereira dos Santos); 4- Terra em Transe (1967, Gláuber Rocha); 5- O Homem do Pau-Brasil (1982, Joaquim Pedro de Andrade). Transmissão simultânea pelo Youtube (https://youtu.be/IOsbpQaacTs) e pelo Facebook. #Macunaima #SemanadeArteModerna #GrandeOtelo #FilmeNacional #ModernismonoBrasil #CinemaLivre​​​ #WebRádioCensuraLivre​​

Convidamos a jornalista especializada na cobertura de cinema Luciana Veras (@luleveras) para relembrar a disputa do filme "Marighella", de Wagner Moura, contra o governo Bolsonaro, em meio à guerra cultural da direita contra o cinema brasileiro. Notícias comentadas: O ministro da saúde que prefere perda de vidas à liberdade Proibido pescar no buraco da rua Bolsonaro vence uma enquete Que tiro foi esse na pepeca? Falsa Ambrosio estava fazendo amor com outra pessoa

Estatísticas apontam que o cinema nacional desperta pouco interesse, principalmente por tratar temas distantes do imaginário popular, e é dependente de incentivos do Estado para se manter vivo. Incentivos estes como a Lei Rouanet, criada em 1991, que destina verbas para projetos de fomento à cultura, incluindo o cinema. Para discutir esse e outros temas acerca dos filmes brasileiros, Guilherme Freire e Marcos Ruppelt se juntam a Flávio Morgenstern e Melquisedec Santos. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Olá pessoas, Lucas Borges chegou ao nosso mundo para falar um pouco sobre cinema nacional. Com a experiência de quem produz o podcast Central Cine Brasil, na Central3, focado em comentar os filmes brasileiros e também, é produtor do documentário Meu Amigo Alemão, o papo foi uma pequena reflexão sobre os rumos do nosso cinema. > Cine #172 Melhores filmes da década (anos 2010-19): https://www.central3.com.br/cine-172-melhores-filmes-da-decada-anos-2010-19/ >> twitter do podcast: @mastriquemundo Músicas: Camila Pitanga - Morada Boa Johnny Hooker - Volta MC Papo - BH é o Texas (Portedehal) Hyldon - Na Rua, Na Chuva, Na Fazenda Trechos dos filmes Cidade de Deus, Uma História de Amor e Fúria e O Pagador de Promessa

Você certamente já ouviu falar do Complexo de Vira-Latas, não é? Aquele conceito criado pelo escritor Nelson Rodrigues para definir uma das seleções brasileiras de futebol que, repleta de craques, sentia-se diminuída ao entrar em campo. Sempre se colocando como inferior diante dos adversários. Complexo de vira-latas é essa mania de considerar que nós, brasileiros, somos menos capazes, menos eficientes, menos importantes que as pessoas de outros países. Por que será, hein?

Hoje o Peitica fala sobre um dos temas recorrentes nos episódios, cinema, mais especificamente o Cinema Nacional que passa por diversas fases e diversas características que eu vou associando às minhas lembranças mais antigas. Nesse episódio a gente fala sobre alguns filmes que marcaram algumas fases do nosso cinema e de quebra tu vai conhecer a Hollywood das Tabocas, as produções cinematográficas de Vitória de Santo Antão. Sextou com mais um Peitica no ar! PS.: Quer participar do grupo secreto de ouvintes do Peitica? Me procura nas redes sociais (@peiticapodcast @raphacompha) tem conteúdo exclusivo, sugestões de pauta e conversa com um monte de gente legal. Ahh e é de graça!

Meus queridos amigos tupiniquins, no dia de hoje viemos trazer para vocês o mais patriota dos episódios! Vamos falar sobre filmes brasileiros! Robson, Edgar, Marinaldo, Gabi e nosso convidade que tem um curta produzido (link abaixo) Paulo Zanella falaram sobre todos os gêneros do cinema nacional e passamos por grandes clássicos como: Tropa de Elite, Cidade de Deus, Auto da Compadecida, Central do Brasil e muuuuuuito mais! Link do curta-metragem de Paulo Zanella: https://youtu.be/XmlcGz8E3kU Link Papo de Calçada: http://papodecalcadapodcast.blogspot.com/ TWITCH DO COQUEIROCAST: twitch.tv/coqueirocast Nos ouça nas principais plataformas de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/show/3yzIP4wmlj9TMTvW9iU0DH?si=EVrRztpVSxaMPrhhpXgyTQ Deezer: https://www.deezer.com/show/339392?utm_source=deezer&utm_content=show-339392&utm_term=1584305266_1553824021&utm_medium=web Amazon Music: https://music.amazon.com.br/podcasts/a1aebb53-4ed4-488c-91d6-139465c266aa/Coqueirocast Torne-se nosso apoiador em: https://anchor.fm/coqueirocast Interaja conosco em: email: coqueirocast@gmail.com Facebook: https://www.facebook.com/coqueirocast/ Instagram: @coqueirocast Twitter: @coqueirocast Beijos :) --- Support this podcast: https://anchor.fm/coqueirocast/support

Olá Pessoal! Na pauta de hoje o tema é o cinema nacional e sua importância para nosso dia-a-dia. Esse é o canal Geografia em Pauta, onde você encontra conteúdo sobre a ciência geográfica em nosso dia a dia. Também estamos com o canal no YouTube. Vamos aprender juntos? --- Send in a voice message: https://anchor.fm/rogerdautry-praxedes-arca/message Support this podcast: https://anchor.fm/rogerdautry-praxedes-arca/support

Neste episódio, recebemos o arte-educador, artista e comunicador comunitário Iago Barreto para conversar sobre cinema nacional. Iago é colaborador do Museu Indígena Tremembé desde 2014 e atua como professor na formação de cineastas indígenas junto aos povos Kanindé, Tapeba e Pitaguary. Foi docente na Escola de Cinema Indígena Jenipapo-Kanindé entre 2018 e 2019, e atualmente é Cineclubista no coletivo Comeram Minha Pipoca e no projeto Cine Japuara. A mediação ficou por conta da bibliotecária Lívia Costa. Aperta o play! See omnystudio.com/listener for privacy information.

mergulhando nas produções musicais dos anos 80, hit parade chegou às telinhas e streamings do brasil, trazendo em 8 episódios os bastidores de um mercado fonográfico imaginado - mas que soam muito familiares ao imaginário popular brasileiro. na trama, vemos seus personagens (incluindo lobito, interpretado pelo nosso incrível convidado @afonsogabriel) correndo atrás dos sonhos em se lançar como artistas e grandes músicos num período efervescente do pop oitentista nacional. nesse episódio o ator/modelo/locutor gabriel afonso conta como foi a experiência em atuar na série, algumas histórias dos bastidores e também a importância da produção e da representatividade para a valorização do audiovisual brasileiro.

O Telecine jogou o desafio e nós, do Cineplayers, aceitamos. Rodrigo Cunha, Bernardo Brum e Heitor Romero repassam a biblioteca de filmes nacionais disponíveis no serviço do Telecine e provam que há muito mais diversidade do que costumam falar! Simbora juntos em mais um podcast dessa parceria maravilhosa. SEM SPOILERS DE NENHUM DOS FILMES CITADOS! Duração: 53 minutos Edição: Edu Aurrai

No dia 19 de junho, é celebrado o Dia do Cinema Nacional ou Dia do Cinema Brasileiro. A data foi escolhida porque teria sido no dia 19 de junho de 1898, há 123 anos, que o italiano Afonso Segreto filmou a Baía de Guanabara com um cinematógrafo, fazendo assim as primeiras cenas filmadas no Brasil. Então, ao longo dos 123 anos seguintes, o cinema brasileiro percorreu um caminho de trancos e barrancos, cheio de obstáculos, mas com produções incrivelmente belas, obras clássicas e momentos inesquecíveis em filmes de todos os gêneros. É isso mesmo: “cinema brasileiro” não é um gênero de filmes. Nas produções nacionais tem comédia, drama, ação, musical, e muito mais. Entre filmes clássicos e recentes, a produção nacional coloca na tela os cenários que fazem parte do nosso país, com tudo de bom que temos. E o melhor do cinema brasileiro está no Telecine! Além do lançamento do Première Telecine, o brasileiríssimo “Correndo Atrás”, são mais de 150 filmes nacionais que vão de clássicos como O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro até o recente Todos os Mortos, passando por Central do Brasil e Mato Sem Cachorro. Na plataforma do Telecine, tem uma cinelist de Filmes Nacionais que é uma verdadeira viagem pelo cinema brasileiro e deixa qualquer um louco de vontade de assistir tudo para celebrar o nosso cinema. Se você ainda não é assinante Telecine, é só clicar no link disponível aqui na página deste podcast, e garantir 30 DIAS de acesso GRÁTIS! Isso significa UM MÊS SEM PAGAR NADA para conhecer os  filmes, materiais exclusivos, making ofs, e muito mais que a plataforma oferece. É sempre bom lembrar que quem tiver acesso aos canais da TV por assinatura pode acessar com o login da operadora, sem pagar nada a mais por isso! Clique no link abaixo e tenha acesso a mais de 2 MIL filmes: http://teleci.ne/cicinemacao_filmes_nacionais   Participação: Daniel Cury, Rafael Arinelli, Carissa Vieira Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao  ------------------------------------------------------------------------------------ Agradecimentos aos patrões e padrinhos: • Aaron Holsberg • Anna Caroline Foltran • Charles Calisto Souza • Diego Lima • Fernando Abreu Gontijo • Fernando Silva • Flavia Sanches • Gabriela Angerami • Gabriela Pastori • Guilherme Arinelli • Gustavo Gomes • Gustavo Reinecken • Katia Barga • Leila Pereira Minetto • Luiz Villela • Thierre Zulzke Penteado • William H. Saito   Fale Conosco: • Email: contato@cinemacao.com • Facebook: aqui • Twitter: aqui • Instagram: aqui   Contribua com o Cinem(ação) Com um valor a partir de R$1,00, você pode contribuir com o Cinem(ação)! Nós acreditamos que, para manter a produção de conteúdo de qualidade independente na internet, é preciso contar com a colaboração dos fãs e seguidores assíduos! Quanto mais dinheiro conseguirmos arrecadar, maior será nossa dedicação para melhorar os podcasts, tanto em quantidade quanto em qualidade! Venha fazer parte desse clube também! • Apoia.se do Cinem(ação) • Patreon do Cinem(ação) • Padrim do Cinem(ação) • PicPay do Cinem(ação)   Edição: Domenica Mendes Apoia.se: https://apoia.se/cinemacao

Hora de cinema nacional! Clique no link da bio para ouvir nosso podcast. Só tem filmão nesse bate papo! Siga a gente no instagram! @BetterCallNerds

Em meio a uma guerra bizarra das plataformas de streaming (o que envolve até mesmo a compra da MGM pela Amazon e o lançamento em breve da HBOMax), o cinema nacional e a produção audiovisual brasileira pedem socorro em meio a uma grave crise encabeçada por uma Ancine desmantelada, os serviços de streaming isentos de regulamentação, e uma pandemia que só aumenta as incertezas. Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Marina Rodrigues (Simplificando Cinema) sobre uma série de fatores fundamentais para entender o panorama do streaming e do cinema nacional. Falamos sobre como está a Ancine no momento e como ela atrapalha a vida do produtor, citamos a maneira como o streaming cada vez mais consumido no país pode ser regularizado (como foi na Alemanha e Espanha), e falamos sobre o FSA e o fato de produtores estarem de mãos atadas por não poderem lançar os filmes nos cinemas. Tem explicação sobre como a AT&T fez lobby para se fundir à Warner no Brasil, e como o argumento de que o streaming não demanda “condicionamento de serviço” pode cair por terra em um futuro próximo.Falamos também sobre a importância do cinema e audiovisual no soft power brasileiro e na memória e identidade cultural, bem como a importância econômica do audiovisual e as perspectivas positivas que existem (apesar de tudo). É IMPERDÍVEL! Ouça agora mesmo. Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao  04m34: Repercussão 13m05: Pauta Principal 1h31m50: Plano Detalhe 1h42m05: Encerramento Ouça nosso Podcast também no: iTunes: http://bit.ly/itunes-cinemacao Deezer: http://bit.ly/deezer-cinemacao Spotify: http://bit.ly/spotify-cinemacao Google Podcast: http://bit.ly/cinemacao-google   Agradecimentos aos patrões e padrinhos: Anna Caroline Foltran Charles Calisto Souza Diego Lima Fernando Abreu Gontijo Fernando Silva Flavia Sanches Gabriela Angerami Gabriela Pastori Guilherme Arinelli Gustavo Gomes Gustavo Reinecken Jaqueline Avlis Katia Barga Leila Pereira Minetto Luiz Villela Mateus de Sá Queiroga Thierre Zulzke Penteado William H. Saito   Fale Conosco: • Email: contato@cinemacao.com • Facebook: aqui • Twitter: aqui • Instagram: aqui   Contribua com o Cinem(ação) Com um valor a partir de R$1,00, você pode contribuir com o Cinem(ação)! Nós acreditamos que, para manter a produção de conteúdo de qualidade independente na internet, é preciso contar com a colaboração dos fãs e seguidores assíduos! Quanto mais dinheiro conseguirmos arrecadar, maior será nossa dedicação para melhorar os podcasts, tanto em quantidade quanto em qualidade! Venha fazer parte desse clube também! • Apoia.se do Cinem(ação) • Patreon do Cinem(ação) • Padrim do Cinem(ação) • PicPay do Cinem(ação)   Plano Detalhe: (Rafa): Youtube: Mind The Headphone (Rafa): Instagram: Ary Fontoura (Marina): Livro: O filme nas telas: a distribuição do cinema nacional (Marina): Livro: Crítica da Mídia & Hegemonia Cultural (Dani): Podcast: Calma, gente horrível (Dani): Série: O Caso Evandro Edição: !SSOaí Design Apoia.se: https://apoia.se/cinemacao

Mostra de filmes debate a construção da identidade negra em dez países da América Latina e desloca protagonismo das produções dos Estados Unidos

Fala, Sirizada! Tudo bem com vocês? Hoje, nós do SiriNerd, batemos um papo sobre as produções desenvolvidas em terras tupiniquins, isso mesmo, conversamos um pouco sobre o cinema nacional. Esquecido por muitos e amado por "poucos". E mais uma vez trouxemos nosso convidado, que já é praticamente da casa também, o Coroa Pop, Everaldo Júnior. Deem suas opiniões, após ouvirem. Qual seu filme nacional favorito? E se tiverem sugestões de outros temas para debatermos no programa, elogios e/ou críticas, nos mandem através do nosso e-mail, siricast@sirinerd.com.br. Apresentação: - Regina "Mushkin" Araújo (@Mushkin) Participantes: - Amauri Alves (@amauri_alves_pe) - Wellington Júnior (@primitivojk) Convidado: - Everaldo Júnior (@ocoroapop) Edição: - Maurício Melo (@mauricio_vercosa) Supervisão: - Humberto Gondim (@betogondim_oficial) Siga-nos no Instagram Siga-nos no Facebook Siga-nos no Twitter Sigam-nos também no Youtube Acessem nosso site: www.sirinerd.com.br e fiquem por dentro de todas as notícias do mundo NERD/GEEK/OTAKU! --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app

Nesse episódio do Espaço e Tempo na Tela falo sobre a falta que Paulo Gustavo vai fazer para a resistência do cinema nacional. Música de abertura e encerramento: Sparks - Chael Siga os podcasts do Geek Maravilhoso nas redes sociais: Instagram - @geekmaravilhoso e Twitter: @maravilhosogeek

Quer saber mais sobre essas ou outras histórias de Maringá? Acesse: www.maringahistorica.com.br

[Quem Ri por Último, Rivotril?] As notícias bombásticas da semana colocam o Globo de Ouro em situação delicada. Como fica o tradicional prêmio após o cancelamento da transmissão na TV, o boicote das majors e até com atores devolvendo seus prêmios? O Brasil perdeu Paulo Gustavo: além de todo seu carisma e sucesso como humorista, se foi também o maior vendedor de ingressos do cinema nacional. Como fica o cinema brasileiro mais popular (13:26) sem seu principal nome? Quais os principais tipos de filmes e nomes que são os maiores campeões de bilheteria na história do Brasil? Nos filmes da semana temos 2 longas dirigidos por Julias. A comédia dramática Depois a Louca Sou Eu (25:25) é de Julia Rezende, adaptação do livro de sucesso de Tati Bernardi em cartaz na Amazon. A alemã Julia Von Heinz viveu dez anos num grupo antifa e resgata sua experiência com E Amanhã... O Mundo Todo (53:40), exibido na competição de Veneza e disponível na Netflix. E mais: No Momento Belas Artes à La Carte recomendamos um filme de Marguerite Duras. O Puxadinho da Varanda destaques para os filmes Monstro e Black: Amor em Tempos de Ódio, o documentário e show online “Studio 2054”, de Dua Lipa, e a sugestão de revisões de Vem Dançar Comigo e Cidade Baixa. No Cantinho do Ouvinte, o Metavaranda dos Ouvintes e os comentários sobre o episódio anterior. Bom Podcast!

Neste novo episódio William de Souza recebe o Marcelo Carrad do CinemaFerox e o Rubens Mello, para um papo sobre a arte de Zé do Caixão e a importância cultural do lendário diretor e ator... Visite o site para conferir o conteúdo completo

Neste novo episódio William de Souza recebe o Marcelo Carrad do CinemaFerox e o Rubens Mello, para um papo sobre a arte de Zé do Caixão e a importância cultural do lendário diretor e ator... [[ This is a content summary only. Visit my website for full links, other content, and more! ]]

Está saindo mais um episódio do Prosa Errada e dessa vez Coiote, Pé grande, Willian Vulto e Luiz do Bonitinhos Mais Ordinários, vão falar sobre Os melhores filmes nacionais, desde os mais conhecidos até alguns que a maioria do elenco nunca ouviu falar. Dentre essas obras primas temos: Cidade de Deus, Tropa de Elite, Auto da Compadecida, Abril Despedaçado, entre outras. Então venham conferir esse episódio sensacional. Caso você tenha gostado do episodio mande seu feedback, seu comentário ou analise que faltou no podcast, para o e-mail prosaerrada@gmail.com, para fazermos uma seção de leitura de e-mails. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Nos siga nas redes sociais: Facebook: http://bit.ly/2wKlmLN Instagram: https://bit.ly/37AnOCZ Twitter: https://bit.ly/2XbhE8x youtube: http://bit.ly/2VrR0YJ ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Modelo da vitrine: Monique - instagram: @themoniquee Imagem da vitrine: Who --- Send in a voice message: https://anchor.fm/prosa-errada/message

A pandemia mudou muita coisa no cotidiano das pessoas. Hábitos novos tem sido criados a partir das limitações de circulação. Um dos setores mais impactados é o da cultura, que passou a existir de forma remota. E o cinema representa muito dessa mudança generalizada. Isso não significa que as coisas estejam paradas. A cineasta Moara Passoni, formada em Ciências Sociais pela USP, exibe nos dias 28 de março e 2 de abril o filme Êxtase, no Festival Quinzena do Documentário do Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA).  O filme é, segundo a própria diretora, uma mistura de ficção e realidade sobre o grave problema da anorexia, que representa uma das maiores causas de mortalidade feminina do planeta e atinge principalmente adolescentes e jovens. Moara fala a partir de sua própria experiência pessoal e o filme vem dando a ela um reconhecimento internacional. Atualmente baseada em Nova York, onde estuda roteiro e direção na Universidade de Columbia, ela foi nomeada uma das “25 New Faces of Independent Film” pela Filmmaker Magazine e um dos mais importantes nomes do mundo audiovisual, segundo os organizadores do festival dinamarquês CPH:DOX, onde Êxtase foi lançado em 2020. Moara traz na bagagem o roteiro de Democracia em vertigem (2019), que concorreu ao Oscar de melhor documentário, e uma forte parceria com a diretora Petra Costa, com quem trabalhou em Olmo e a Gaivota e Elena. Na entrevista ao Brasil Latino, Moara fala da sua carreira e das perspectivas do cinema brasileiro no cenário internacional, sem deixar de lado sua preocupação com os rumos do nosso País. Brasil Latino O Brasil Latino vai ao ar toda segunda-feira, às 17h, pela Rádio USP FM 93,7Mhz (São Paulo) e Rádio USP FM 107,9 (Ribeirão Preto). As edições do programa estão disponibilizadas em @brlatino, nos podcasts do Jornal da USP (jornal.usp.br) e nos agregadores de áudio como Spotify, iTunes e Deezer. . 

Acorda, galera! Segunda temporada do Videomania começou! Dessa vez trouxemos as maiores bilheterias do cinema nacional (Não contando com público fantasma, lógico!). E aí, tá afim de saber quantos filmes dessa lista você já ouviu falar?! Participaram desse episódio: Vieira Jr.; Jeanne Costa; João Marcelo; Jean Cândido. Sigam a gente nas redes sociais. Twitter e Instagram: @videomaniacast Deixem seus comentários no post do episódio. Vocês também podem deixar mensagens no site anchor.fm/videomania. Roteiro: Vieira Jr., Jeanne Costa, João Marcelo e Jean Cândido Edição de Áudio e Capa: Ravel Anderson Trilha de Abertura e Encerramento: Manicômio Beat

Conversamos com Clébia Sousa (@clebiasousa), atriz e professora de interpretação para cinema e TV. Nossa convidada da semana fez parte do elenco de atrizes e atores do filme Bacurau, de Kleber Mendonça Filho.

Confira os destaques do Caderno 2 desta terça-feira (31/12/19)See omnystudio.com/listener for privacy information.

Eaíííí galeriiiinha! Estamos começando o THShow 039, um episódio diferenciado feito pra gente conversar sobre os rumos do cinema nacional com o ator Marcos Kligman, um especialista na sétima arte que participou do filme Eu Odeio O Orkut, indicado ao Oscar de melhor beijo em filme estrangeiro de 2011.