Podcast appearances and mentions of saint lazare

Le 5 juin 2013, à l'occasion d'une vente privée de vêtements dans le centre de Paris, des militants antifascistes ont déclenché une rixe avec un groupe de skinheads d'extrême droite, entraînant le décès du militant « antifa » Clément Méric. Sa mort a soulevé une vague d'indignation et a posé la question de l'interdiction des groupes ultranationalistes.Un avant-goût d'été plane au-dessus de Paris. Après des semaines de grisaille, des mois chahutés par un climat politique houleux, le mercredi 5 juin 2013 profite d'une éclaircie. Au numéro 60 de la rue de Caumartin, une petite artère perpendiculaire aux grands boulevards, à mi-chemin entre le Palais Garnier et la gare Saint-Lazare, un attroupement flâne au soleil, les bras remplis de sacs. La société de distribution The Lifestyle Company organise une vente privée, mise à profit par de grandes marques souhaitant confier un stock de vêtements à liquider. Au choix, des chemises Ben Sherman, des vestes Fred Perry, ou encore ses fameux polos à liserés blancs, très appréciés par les mouvements radicaux. Deux camps qui se détestent, s'affrontent dans le pays depuis des décennies, depuis les années 80, quand red warriors et skinheads, antifas versus néonazis, se pourchassaient dans les rues de la capitale...

durée : 01:18:44 - Les Nuits de France Culture - par : Mathias Le Gargasson - Des récits intimes sur la prison, la vie d'avant et d'après, c'est ce que propose en 1992 cette "Nuit magnétique" intitulée "La prison au féminin pluriel, de face et de profil". Paroles de femmes, historienne, criminologue, surveillante et détenue, avec notamment Michèle Perrot. - réalisation : Thomas Jost - invités : Michelle Perrot Historienne spécialiste de l'histoire des femmes, professeure émérite d'histoire contemporaine à l'Université Paris Cité

durée : 00:19:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - L'émission "Visitez Paris avec nous" proposait le 21 mai 1950 une visite de la Gare Saint-Lazare à Paris.

Henri Cartier-Bresson prend ses quartiers d'été en Bretagne dans le Finistère nord. C'est à Landerneau que se niche le fonds Hélène et Édouard Leclerc, où une exposition monographique est programmée tous les ans. Après la peinture et le street art, c'est la première fois qu'une exposition y est dédiée à la photographie. Et c'est un parcours chronologique qui est proposé où l'on part sur les traces de celui qui a été surnommé « l'œil du siècle » et qui a parcouru le monde. Quand on pense Henri Cartier-Bresson, on pense à la notion d'instant décisif qui fait la force de ses clichés. Mais pour Clément Chéroux, le commissaire de l'exposition, il y a plusieurs Cartier-Bresson.« Cette exposition, qui présente 300 photographies dans un ordre plutôt chronologique, parcourt le XXe siècle. Elle montre qu'au-delà du Cartier-Bresson bien connu, de ses chefs-d'œuvre, il y a un photographe surréaliste au début des années 1930, un photographe qui crée la fameuse agence Magnum avec Robert Capa après la Seconde Guerre mondiale », explique Clément Chéroux.Il parcourt le monde et se retrouve aux moments clés de l'histoire aux premières loges. Une chance ? Pas seulement.« Cartier-Bresson était quelqu'un qui lisait beaucoup la presse. Tous les matins, il lisait les journaux et il était très au courant des affaires du monde, dans son pays, mais aussi à l'étranger. Ce qui explique qu'il était très souvent au bon endroit, au bon moment, précise le commissaire de l'exposition. Au moment de l'assassinat de Gandhi à New Delhi, au moment où Mao Zedong arrive au pouvoir en Chine, à Cuba, juste après la crise des missiles... Il y avait chez lui une très grande perception de là où il fallait être pour un photographe qui, essentiellement à cette époque-là, travaille avec la presse. »Saisir l'instantUn photographe qui aime aussi beaucoup déambuler et saisir ainsi l'instant singulier. Comme dans cette image, parmi les nombreuses photos iconiques qu'on peut voir dans l'exposition. Elle est intitulée « Derrière la gare Saint-Lazare ». Il l'a prise en 1932.« Cartier-Besson vient tout juste d'acheter un petit appareil Leica, considéré à l'époque comme un appareil miniature, très léger. Il voit entre deux planches de chantier un homme qui saute au-dessus d'une flaque d'eau. C'est une image où, à l'instant d'avant, le personnage n'aurait pas été en suspension dans l'espace, dans une position quasiment de danse, qui fait écho à une affiche représentant une danseuse en arrière-plan. La photographie n'aurait pas non plus pu être réalisée l'instant après, parce que le talon du sauteur aurait touché la flaque d'eau et ridé le reflet sur lequel toute la composition de cette image est construite », analyse Clément Chéroux.Et dans cette grande rétrospective, c'est un Cartier-Bresson multiple, mais toujours humaniste, qu'on redécouvre, s'attachant à capter la figure humaine dans un visage, un regard ou un groupe. À travers ses voyages dans le monde comme photo-reporter ou chez lui, sillonnant la France après Mai-68.L'exposition Henri Cartier-Bresson au Fonds Leclerc à Landerneau, c'est jusqu'au 5 janvier.À lire aussiRencontres d'Arles: Stephen Dock questionne sa vie antérieure de photojournaliste de guerre

Henri Cartier-Bresson prend ses quartiers d'été en Bretagne dans le Finistère nord. C'est à Landerneau que se niche le fonds Hélène et Édouard Leclerc, où une exposition monographique est programmée tous les ans. Après la peinture et le street art, c'est la première fois qu'une exposition y est dédiée à la photographie. Et c'est un parcours chronologique qui est proposé où l'on part sur les traces de celui qui a été surnommé « l'œil du siècle » et qui a parcouru le monde. Quand on pense Henri Cartier-Bresson, on pense à la notion d'instant décisif qui fait la force de ses clichés. Mais pour Clément Chéroux, le commissaire de l'exposition, il y a plusieurs Cartier-Bresson.« Cette exposition, qui présente 300 photographies dans un ordre plutôt chronologique, parcourt le XXe siècle. Elle montre qu'au-delà du Cartier-Bresson bien connu, de ses chefs-d'œuvre, il y a un photographe surréaliste au début des années 1930, un photographe qui crée la fameuse agence Magnum avec Robert Capa après la Seconde Guerre mondiale », explique Clément Chéroux.Il parcourt le monde et se retrouve aux moments clés de l'histoire aux premières loges. Une chance ? Pas seulement.« Cartier-Bresson était quelqu'un qui lisait beaucoup la presse. Tous les matins, il lisait les journaux et il était très au courant des affaires du monde, dans son pays, mais aussi à l'étranger. Ce qui explique qu'il était très souvent au bon endroit, au bon moment, précise le commissaire de l'exposition. Au moment de l'assassinat de Gandhi à New Delhi, au moment où Mao Zedong arrive au pouvoir en Chine, à Cuba, juste après la crise des missiles... Il y avait chez lui une très grande perception de là où il fallait être pour un photographe qui, essentiellement à cette époque-là, travaille avec la presse. »Saisir l'instantUn photographe qui aime aussi beaucoup déambuler et saisir ainsi l'instant singulier. Comme dans cette image, parmi les nombreuses photos iconiques qu'on peut voir dans l'exposition. Elle est intitulée « Derrière la gare Saint-Lazare ». Il l'a prise en 1932.« Cartier-Besson vient tout juste d'acheter un petit appareil Leica, considéré à l'époque comme un appareil miniature, très léger. Il voit entre deux planches de chantier un homme qui saute au-dessus d'une flaque d'eau. C'est une image où, à l'instant d'avant, le personnage n'aurait pas été en suspension dans l'espace, dans une position quasiment de danse, qui fait écho à une affiche représentant une danseuse en arrière-plan. La photographie n'aurait pas non plus pu être réalisée l'instant après, parce que le talon du sauteur aurait touché la flaque d'eau et ridé le reflet sur lequel toute la composition de cette image est construite », analyse Clément Chéroux.Et dans cette grande rétrospective, c'est un Cartier-Bresson multiple, mais toujours humaniste, qu'on redécouvre, s'attachant à capter la figure humaine dans un visage, un regard ou un groupe. À travers ses voyages dans le monde comme photo-reporter ou chez lui, sillonnant la France après Mai-68.L'exposition Henri Cartier-Bresson au Fonds Leclerc à Landerneau, c'est jusqu'au 5 janvier.À lire aussiRencontres d'Arles: Stephen Dock questionne sa vie antérieure de photojournaliste de guerre

No último ano, a voz de Ashley Fortes tem ecoado em diferentes estações do metro de Paris, o “maior palco” da capital francesa, onde milhares de pessoas passam diariamente. Fomos conhecer a cantora com origens cabo-verdianas, que homenageia Cesária Évora e que conquistou a etiqueta “Musicien du Métro”. Estamos no “maior palco” de Paris, aquele por onde passam milhares de pessoas todos os dias. É nesta azáfama dos corredores do metro que ecoa a famosa “saudade” da “diva dos pés descalços”, cantada por uma jovem francesa, de 33 anos, com raízes cabo-verdianas.Ashley Fortes começou a cantar no metro de Paris há cerca de um ano e faz parte do grupo de 300 músicos (seleccionados entre cerca de 1.000) que conquistaram a etiqueta de “Musicien du Métro”. Uma vitrina internacional que também permite ganhar a vida e complementar o seu trabalho de professora de canto.“Eu adoro cantar no metro. Ontem, uma mulher parou e ficou uma hora a ouvir-me e disse-me ‘Você foi o meu sol neste dia'. Ver estas pessoas faz com que eu saiba porque canto. O metro é uma maneira de atingir muitas pessoas e eu adoro”, conta à RFI na estação de Saint-Lazare, durante a última semana dos Jogos Olímpicos de Paris.Os corredores do metro de Paris foram também os primeiros palcos do músico americano Ben Harper ou do cantor nigeriano Keziah Jones. Ashley Fortes sabe disso e espera que novas oportunidades nasçam desta aventura.Eu adoro porque tem gente de todo o mundo que passa. É outra dimensão. Eu canto para todo o mundo! Ashley Fortes participou, em 2017, no programa televisivo em França “Nouvelle Star” e chegou à meia-final. Actualmente, está a preparar o seu primeiro EP e, em Junho, lançou o mais recente single intitulado “A Toutes les Femmes”.  Descubra a história de Ashley Fortes, as suas origens, as suas inspirações e os seus projectos neste programa ARTES de 14 de Agosto de 2024.

Le domaine de Chaumont-sur-Loire accueille chaque année un festival international des jardins qui se visite jusqu'à l'automne, mais c'est aussi le premier centre d'Arts et de nature entièrement voué à la relation entre la nature et la Culture. Treize nouveaux artistes de toutes les disciplines ont investi le château, le parc et les dépendances avec un esprit tourné vers le vivant, mais aussi vers le fantastique. Depuis quinze ans, le domaine de Chaumont-sur-Loire, dans le Loir-et-Cher, au centre de la France, invite des artistes de renommée mondiale, qui crée pour le lieu – le château, son parc et ses dépendances, des œuvres dont certaines sont désormais pérennes.Cette année, place au fantastique avec la Grotte Chaumont de Miquel Barceló. Le peintre graveur et céramiste espagnol, enfant chéri de l'art contemporain, a conçu une grotte en céramique colorée de près de huit tonnes posée dans un bosquet représentant la bouche ouverte d'un animal imaginaire prêt à nous dévorer, aux dents aiguisées. Le fond de sa gorge est décoré de peintures rupestres, une référence à la grotte Chauvet en Ardèche, grotte paléolithique ornée de dessins.Dans les salles du château, coup de soleil assuré avec les grandes toiles du peintre Vincent Bioulés. À 86 ans, il a peint toute sa vie les paysages, les jardins et la lumière du sud depuis sa ville de Montpellier qu'il n'a jamais quittée.  « J'habite au numéro 1, avenue Saint-Lazare, mais je suis né au numéro 7, raconte le peintre. Quand j'étais gosse, ces maisons étaient entourées de maraîchages, il suffisait de marcher un peu pour se trouver dans la campagne. Et, très jeune, je suis allé dessiner, je me suis promené... Ces jardins sont les lieux dans lesquels toute ma sensibilité s'est formée, s'est structurée. Le fil conducteur de cette exposition, c'est la lumière et la couleur. La lumière est la seule chose que les hommes ne sont pas arrivés à détruire. »Sous l'auvent des écuries, une tortue géante porte un globe terrestre sur son dos, elle est signée de l'artiste allemande Gloria Frydman. Assis au sommet du globe, un homme en équilibre précaire est en train de glisser. « Cet homme, c'est lui qui donne le titre, c'est "Le locataire", explique l'artiste. Nous avons tous déjà loué un appartement, quand on le quitte, on nous demande de le laisser en bon état. Aujourd'hui, malheureusement, on peut se dire "est-ce qu'on laissera la terre en bon état ?" avec tout ce qu'on y met comme plastique, etc. »Le peintre Damien Cabanes a, lui, choisi le motif de la fleur, version XXL : « J'avais fait venir une dizaine de rouleaux de dix mètres de papier Arches épais, 300 g. Je me suis baladé tous les jours avec un rouleau sur le dos et je le déroulais dans les allées du domaine. C'était presque la même taille que le massif lui-même. C'est une autre lumière, dehors... Les sens sont plus stimulés, il y a aussi les odeurs, il y a le vent, le soleil, les oiseaux. Aussi, la fleur symbolise un peu l'existence humaine, en plus rapide. Rien n'est fixe, la seule fixité, c'est le changement perpétuel. »À Chaumont-sur-Loire, les propositions sont parfois surprenantes comme ces dentelles de bois qui raconte la vie des arbres. Pascal Oudet, tourneur sur bois de génie, crée, à partir de billots de chêne de 150 kg, d'étonnante pièces aériennes d'à peine 300 g pour 2 mm d'épaisseur.Au domaine de Chaumont-sur-Loire, il est également possible d'admirer les œuvres de bien d'autres artistes dont Pascale Marthine Tayou, luminaires faits de branches d'arbres auxquelles sont accrochées des bouteilles en plastique brodées de tissus de récupération, Prune Nourry, sculptures d'homme-arbre en corde de bronze ou les courbes d'acier monumentales du plasticien Bernar Venet. À lire aussiAu Domaine de Chaumont-sur-Loire, rencontre entre art et nature

Le domaine de Chaumont-sur-Loire accueille chaque année un festival international des jardins qui se visite jusqu'à l'automne, mais c'est aussi le premier centre d'Arts et de nature entièrement voué à la relation entre la nature et la Culture. Treize nouveaux artistes de toutes les disciplines ont investi le château, le parc et les dépendances avec un esprit tourné vers le vivant, mais aussi vers le fantastique. Depuis quinze ans, le domaine de Chaumont-sur-Loire, dans le Loir-et-Cher, au centre de la France, invite des artistes de renommée mondiale, qui crée pour le lieu – le château, son parc et ses dépendances, des œuvres dont certaines sont désormais pérennes.Cette année, place au fantastique avec la Grotte Chaumont de Miquel Barceló. Le peintre graveur et céramiste espagnol, enfant chéri de l'art contemporain, a conçu une grotte en céramique colorée de près de huit tonnes posée dans un bosquet représentant la bouche ouverte d'un animal imaginaire prêt à nous dévorer, aux dents aiguisées. Le fond de sa gorge est décoré de peintures rupestres, une référence à la grotte Chauvet en Ardèche, grotte paléolithique ornée de dessins.Dans les salles du château, coup de soleil assuré avec les grandes toiles du peintre Vincent Bioulés. À 86 ans, il a peint toute sa vie les paysages, les jardins et la lumière du sud depuis sa ville de Montpellier qu'il n'a jamais quittée.  « J'habite au numéro 1, avenue Saint-Lazare, mais je suis né au numéro 7, raconte le peintre. Quand j'étais gosse, ces maisons étaient entourées de maraîchages, il suffisait de marcher un peu pour se trouver dans la campagne. Et, très jeune, je suis allé dessiner, je me suis promené... Ces jardins sont les lieux dans lesquels toute ma sensibilité s'est formée, s'est structurée. Le fil conducteur de cette exposition, c'est la lumière et la couleur. La lumière est la seule chose que les hommes ne sont pas arrivés à détruire. »Sous l'auvent des écuries, une tortue géante porte un globe terrestre sur son dos, elle est signée de l'artiste allemande Gloria Frydman. Assis au sommet du globe, un homme en équilibre précaire est en train de glisser. « Cet homme, c'est lui qui donne le titre, c'est "Le locataire", explique l'artiste. Nous avons tous déjà loué un appartement, quand on le quitte, on nous demande de le laisser en bon état. Aujourd'hui, malheureusement, on peut se dire "est-ce qu'on laissera la terre en bon état ?" avec tout ce qu'on y met comme plastique, etc. »Le peintre Damien Cabanes a, lui, choisi le motif de la fleur, version XXL : « J'avais fait venir une dizaine de rouleaux de dix mètres de papier Arches épais, 300 g. Je me suis baladé tous les jours avec un rouleau sur le dos et je le déroulais dans les allées du domaine. C'était presque la même taille que le massif lui-même. C'est une autre lumière, dehors... Les sens sont plus stimulés, il y a aussi les odeurs, il y a le vent, le soleil, les oiseaux. Aussi, la fleur symbolise un peu l'existence humaine, en plus rapide. Rien n'est fixe, la seule fixité, c'est le changement perpétuel. »À Chaumont-sur-Loire, les propositions sont parfois surprenantes comme ces dentelles de bois qui raconte la vie des arbres. Pascal Oudet, tourneur sur bois de génie, crée, à partir de billots de chêne de 150 kg, d'étonnante pièces aériennes d'à peine 300 g pour 2 mm d'épaisseur.Au domaine de Chaumont-sur-Loire, il est également possible d'admirer les œuvres de bien d'autres artistes dont Pascale Marthine Tayou, luminaires faits de branches d'arbres auxquelles sont accrochées des bouteilles en plastique brodées de tissus de récupération, Prune Nourry, sculptures d'homme-arbre en corde de bronze ou les courbes d'acier monumentales du plasticien Bernar Venet. À lire aussiAu Domaine de Chaumont-sur-Loire, rencontre entre art et nature

Micaela and I are at Gare Saint-Lazare for a summer stroll. Since the last renovation, the station has become a real shopping centre. There are numerous stores selling clothes, shoes and beauty products, as well as fast-food outlets and fine restaurants such as chef Eric Frechon's Lazare. I'm dying to try his Paris-Deauville dessert. But our program was more geared towards sweets. There's plenty to choose from at Saint-Lazare! We bought macarons at Ladurée, we also bought some at Dalloyau and finally, we stopped off at Les Merveilleux de Fred. Do you know this meringue and cream dessert? They're a big hit in Paris.  So to cultivate your French, your palate, but also to discover this area of Paris and benefit from all the positive effects of the exact text and cultural notes, I invite you to subscribe.  One last thing: the podcast will be on hiatus next week, the week of August 15. I look forward to seeing you on Wednesday August 21. So if you'd like to improve your French, discover this part of Paris and benefit from all the positive effects of the exact text, as well as the cultural notes, you could subscribe to the Cultivate Your French transcript at www.cultivateyoufrench.com. The subscription costs 4 euros a month and each new subscriber receives the 10 latest episodes.

Micaela and I are at Gare Saint-Lazare for a summer stroll. Gare Saint-Lazare is the oldest station in Paris, having been renovated for the 1889 Universal Exhibition, the same year the Eiffel Tower was built. After going up rue de Rome to the Pont de l'Europe, the site of two famous paintings: Edouard Manet's Le chemin de fer and Gustave Caillebotte's Pont de l'Europe, we'll head back down to the station via rue d'Amsterdam. Can you follow us?  So if you'd like to improve your French comprehension, discover this part of Paris and benefit from all the positive effects of the exact text, as well as the cultural notes, you could subscribe to the Cultivate Your French transcript at www.cultivateyoufrench.com. The subscription costs 4 euros a month and each new subscriber receives the 10 latest episodes.

We're at Gare Saint-Lazare, in the Europe district, whose streets bear the names of capital cities. This summer, I'd like to invite you on a four-part historical, cultural and gourmet summer stroll!  Where were we?  Ah yes, Micaela and I were walking up Rue de Rome, the street that runs alongside the train station from the Cour de Rome up towards the Batignolles district. We're going to talk about painting today.  So if you'd like to improve your French comprehension, discover this part of Paris and benefit from all the positive effects of the exact text, as well as the cultural notes, you could subscribe to the Cultivate Your French transcript at www.cultivateyoufrench.com. The subscription costs 4 euros a month and each new subscriber receives the 10 latest episodes.

Gare Saint-Lazare is a star! What is it? A station that doesn't even have a TGV? A star? But why?  Well, there are several reasons. First of all, in terms of passenger traffic, it's the second busiest station in France (after the Gare du Nord). The station serves the western suburbs of Paris, as well as Normandy. It's also the oldest station in Paris. It opened in 1837. It has been painted by some very famous artists. Would you like some names? Gustave Caillebotte, Édouard Manet, Claude Monet, Camille Pissaro, among others.  These are all 19th-century artists. The Saint-Lazare station was fascinating because it embodied modernity and technical progress. These were themes dear to the artists who settled in the new Europe district.  Micaela swiped her Navigo, I swiped my ticket, and you could hear the automatic gate open. We're at Gare Saint-Lazare, in the Europe district, whose streets bear the names of capitals. I'd like to invite you on a four-part summer stroll through history, culture and food!  So if you'd like to improve your French, discover this part of Paris and benefit from all the positive effects of the exact text, as well as the cultural notes, you could subscribe to the Cultivate Your French transcript at www.cultivateyoufrench.com. The subscription costs 4 euros a month and each new subscriber receives the 10 latest episodes.

Micaela et moi sommes Gare Saint-Lazare pour une promenade de l'été. Après être montées rue de Rome vers le pont de l'Europe, là où ont été peints deux célèbres tableaux : Le chemin de fer d'Édouard Manet et le Pont de l'Europe de Gustave Caillebotte, nous sommes redescendues par la rue d'Amsterdam en évoquant Zola et Monet, avant d'entrer à nouveau dans la gare. Depuis la dernière rénovation, la gare est devenue un véritable centre commercial. On y trouve de nombreuses boutiques de vêtements, de chaussures, de produits de beauté, de quoi aussi se restaurer avec de la restauration rapide ou un très beau restaurant comme Lazare du chef Éric Frechon. Je rêve de goûter son dessert le Paris-Deauville. Mais, notre programme était plutôt tourné vers les douceurs. Il y a du choix à Saint-Lazare !  www.onethinginafrenchday.com

Micaela et moi sommes Gare Saint-Lazare pour une promenade de l'été. La Gare Saint-Lazare est la doyenne des gares de Paris, elle a été rénovée à l'occasion de l'exposition universelle de 1889, l'année de la construction de la tour Eiffel. Après être montées rue de Rome vers le pont de l'Europe, là où ont été peints deux célèbres tableaux : Le chemin de fer d'Edouard Manet et le Pont de l'Europe de Gustave Caillebotte, nous allons redescendre vers la gare en empruntant la rue d'Amsterdam. Vous nous suivez ?  www.onethinginafrenchday.com  

C'est l'été, le podcast prend son rythme estival avec deux épisodes par semaine. Je suis à Reims avec Micaela, cette semaine. Nous sommes en stage de kung-fu. Au moment où j'enregistre cet épisode, nous sommes à quelques jours du second tour des élections législatives. Bien sûr, le transcript avec notes, auquel vous pouvez vous abonner sur le site du podcast One Thing In A French Day est riche de références culturelles et de photos.  Où en étions-nous, ah oui, Micaela et moi remontions la rue de Rome… nous sommes dans le quartier de l'Europe dont les rues ont des noms de capitales.  www.onethinginafrenchday.com

Micaela a passé son Navigo, j'ai passé mon ticket, vous avez pu entendre le portillon automatique s'ouvrir. Nous sommes Gare Saint-Lazare, dans le quartier de l'Europe dont les rues portent des noms de capitales. Je vous invite à une promenade estivale qui sera historique, culturelle et gourmande en quatre épisodes !  www.onethinginafrenchday.com  

Dans ce nouvel épisode c'est Clémentine Larroumet, la co-fondatrice - avec Antoine Ricardou - des Ateliers Saint-Lazare qui répond à mes questions... en public ! Nous avions enregistré il y a qqs jours dans le bar ultra cosy de l'Hôtel des Grands Voyageurs devant des auditrices passionnées et attentives venues écouter la success story de ce petit studio devenu grand... Il faut dire que le travail de Saint-Lazare est particulièrement inspirant. Vous saviez qu'ils ont participé au lancement de Merci avec Marie-France Cohen ? Avant ça il y a eu Pierre Bergé, puis Sézane, Le Barn, Cyril Lignac, Veuve Cliquot, Roseanna, j'en passe et des meilleures. Clémentine nous parle de ces clients avec une grande humilité et un regard très précis sur leur manière de faire.Mais que font-il justement ? Saint Lazare est une agence de design graphique qui travaille sur l'identité de marque ou comment raconter une histoire grâce à un logo, une typo, des détails parsemés ici et là. Un métier qui a ensuite évolué vers l'archi pour imaginer des lieux et des ambiances, voire même des produits puisqu'ils ont lancé ASL, leur propre ligne d'objets et de mobilier.Avec Clémentine on parlede l'importance de l'identité de marquede leur changement d'identité à eux (Be-Pôles devenu St Lazare)de la manière dont ils travaillent avec les marqueset comment ils abordent les projetsde l'importance des détails du travail en équipede son parcoursde leur style très identifiédes oeuvres qu'ils chinentdes tendances qu'ils ne suivent surtout pasdes critères pour choisir un projetdu Rêve dont l'histoire est incroyablede leurs meubles et objets fonctionnels avant toutde leurs portraits de villede sa vie de maman de 4 enfantsde sa passion pour la photode son style décode l'entente avec son associéBref un épisode plein de sens et de belles histoires !Bonne écoute !!Si ce podcast vous plait n'hésitez pas > à vous abonner pour ne pas rater les prochains épisodes> à mettre un commentaire ou 5 étoiles (sous la liste des épisodes, rubrique "Laissez un avis")> à suivre @decodeur__ sur Instagram et à partager l'épisode en Story par exemple > à découvrir les 100 épisodes déjà en ligne et les différents formats de l'émission> à parler de DECODEUR autour de vous, tout simplement...! Merci beaucoup

Glady Baradaran lives in Saint Lazare, she was on her way to pick up her dog from daycare when a funnel formed in front of her car. She spoke to Ken Connors.

Dans cet épisode, on parle de fleurs, de la gare Saint Lazare et d'un confinement protecteur, entre autres.---Retrouvez Vulgaire sur Instagram : @vulgaire_lepodcast---VULGAIREUn podcast de Marine Baousson / Studio BruneEcrit par Isabelle Le FaucheurRéalisé par Antoine OlierMusique : Guillaume Bérat du Collectif BranksGraphisme et illustrations : Juliette Poney Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Elisabeth Hornin, une cantatrice en villégiature dans le château des Dejouvel, est retrouvée morte au fond du parc et son collier de diamant s'est envolé. Suite à ce drame, les Dejouvel vendent leur demeure et le commissaire Gorgeret enquête, mais sans résultat. Quinze ans plus tard, il est à la gare Saint-Lazare où, muni d'un mandat, il compte arrêter Clara la blonde. Mais qui est cette jeune fille et de quoi est-elle accusée ? Dans cette nouvelle aventure, Arsène Lupin va encore jouer les protecteurs de jolies femmes... *** Fiction radiophonique diffusée dans l'émission “Les Aventures d'Arsène Lupin” de Maurice Renault - D'après une nouvelle de Maurice Leblanc - Réalisation : Abder Isker - Adaptation : Jean Marcillac - Première diffusion : 20/05/1961 sur France II Régionale de la RTF - Avec : Antoine Balpêtré, Anne Carrère, Noël Darzal, Henri Djanik, Fernand Fabre, Michel Gatineau, Georges Hubert, Théo Jehanne, Jean Mauvais, Michel Roux et Geo Wallery - Un podcast INA.

ESSENTIEL, le rendez-vous culture présenté par Sandrine Sebbane Elle reçoit Sébastien Spitzer pour son livre « Leonie B » aux éditons Albin Michel. À propos du livre : « Leonie B ». paru aux éditions Albin Michel Lorsqu'elle embarque à bord d'un bateau de la Marine nationale, Léonie B. n'a que dix-neuf ans. Elle s'est habillée en homme afin de participer à une expédition scientifique au pôle Nord. C'est l'audace de cette toute jeune femme qui séduit Victor Hugo lorsqu'il la rencontre à son retour. Ils ont vingt ans d'écart, sont tous deux mariés, le coup de foudre est immédiat. Tout juste nommé Pair de France, l'écrivain est protégé par son statut. Léonie, femme émancipée, va payer de sa liberté cet amour interdit. Elle est envoyée à la prison pour femmes de Saint-Lazare par son époux. Son sort fera prendre conscience à Victor Hugo de la condition des femmes et lui inspirera les premiers chapitres de son chef-d'œuvre : Les Misérables. Sébastien Spitzer est l'auteur de quatre romans couronnés par de nombreux prix littéraires et du Dictionnaire amoureux de Victor Hugo (Plon, 2023). Il est également administrateur de la Société des Amis de Victor Hugo. Léonie B., son nouveau roman, est tiré d'une histoire vraie. Sébastien Spitzer, né le 9 mars 1970 à Paris, est un écrivain français. Il est aussi scénariste et enseignant à Sciences Po Paris. Après une CPGE, étudie à l'Institut d'études politiques de Paris1 avant de se tourner vers le journalisme, travaillant pour Jeune Afrique, Canal+, M6, TF1, Marianne ou Rolling Stone. En 2017, il publie son premier roman et décroche plusieurs prix, dont le prix Stanislas, le prix Emmanuel-Roblès et le prix Méditerranée des lycéens pour Ces rêves qu'on piétine, qui sera traduit en plusieurs langues. Il sera finaliste du prix Goncourt des lycéens pour Le Cœur battant du monde. Il est enfin lauréat du prix Bibliothèques pour tous et le prix de l'Académie de Pharmacie pour La Fièvre. Il est aussi l'auteur de documents. La plupart de ses livres sont disponibles au Livre de Poche.

When we visited the Cité internationale de la langue française in Villers-Cotterêts last month, I came across an edition of Émile Zola's Carnets d'enquêtes. The famous novelist took copious notes before writing his novels. His notes were sometimes bits of sentences, words or even complete and precise descriptions. The book was only there for consultation, but I was lucky enough to find a second-hand copy at the Gibert bookshop. This is a unique bookshop in Paris that sells new and second-hand books on the same shelves. I placed my order and went to pick it up this morning. I took the metro at Saint-Lazare. The bookshop is on boulevard Saint-Michel, not far from Odéon station. On the way, I noticed a lady reading. That's what I'm going to tell you about today.  In the notes that come with the transcript, I'll focus on three sentence structures that are very natural in French. Often, these are expressions that we understand, that we don't pay attention to, and that we forget to use when we speak. This way, you'll notice them and be able to use them in future conversations in French.  You'll also find useful phrases for picking up an order in a shop, as I did myself today.  So, to keep your own investigation diaries and enjoy all the positive effects of having the exact text of the episode, you could subscribe to the Cultivate Your French transcript at www.cultivateyoufrench.com. The subscription costs 4 euros a month and each new subscriber receives the 10 latest episodes.

19 février 2024 Le prochain budget sera largement déficitaire, prévient François LegaultLe premier ministre a indiqué que des investissements «massifs» qui sont en cours en éducation et en santé auront des conséquences financières: le budget qui sera présenté le mois prochain sera «largement déficitaire» et le retour à l'équilibre budgétaire, jusqu'ici prévu pour 2027-2028, pourrait être reporté.La Fédération des omnipraticiens du Québec a dit à plusieurs médias qu'elle avait fait parvenir une mise en demeure à Christian Dubé. Que sait-on sur la mort d'Alexeï Navalny?Le principal opposant de Vladimir Poutine est mort vendredi dans une prison russe de l'Arctique. Un juge new-yorkais a condamné Donald Trump et ses fils à payer presque 500 millions $, dans un procès civil pour fraudes financières. Un enseignant québécois vend en ligne les dessins de ses élèves, à leur insuUn professeur d'arts plastiques d'une école secondaire de Saint-Lazare, à l'ouest de l'île de Montréal, a été mis en demeure par des parents parce qu'il a reproduit des dessins de ses élèves sur plus de 3000 objets – tasses, sacs et coussins – et les a mis en vente en ligne sans leur consentement.Air Canada est redevenue rentable l'an dernierQuel est le meilleur courtier en ligne?Chaque année, le Globe and Mail dresse un classement des courtiers en ligne selon des critères tels que le prix, les fonctionnalités et l'accès aux différents produits d'investissement.Pour une deuxième année consécutive, Placements Directs TD est au sommet du classement.Voyez quelques détail sur ce classement, à https://infobref.com/meilleurs-courtiers-globe-2024-02/ Selon le Financial Times, l'Union européenne s'apprête à infliger à Apple une amende de plus de 720 millions $ dans une affaire qui l'oppose aux diffuseurs de musique en ligne concurrents d'Apple Music. OpenAI a dévoilé un puissant générateur de vidéo: SoraComme chaque lundi, InfoBref vous fait découvrir une jeune entreprise québécoise innovanteAujourd'hui, on vous présente Moozoom, une jeune pousse montréalaise qui produit des films interactifs destinés à faciliter l'enseignement des compétences socio-émotionnelles dans les écoles.Pour en savoir plus, lisez le portrait de Moozoom à https://infobref.com/jeqi-moozoom-2024-02--- Détails sur ces nouvelles et autres nouvelles: https://infobref.com S'abonner aux infolettres gratuites d'InfoBref: https://infobref.com/infolettres Voir comment s'abonner au balado InfoBref sur les principales plateformes de balado: https://infobref.com/audio Commentaires et suggestions à l'animateur Patrick Pierra, et information sur la commandite de ce balado: editeur@infobref.com Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Un enseignant de Saint-Lazare fait l'objet d'une enquête administrative, alors qu'il aurait mis en vente les œuvres d'art de ses élèves à leur insu.  Entrevue avec Ysolde Gendreau, professeure titulaire de droit à l'Université de MontréalPour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Un enseignant de Saint-Lazare fait l'objet d'une enquête administrative, alors qu'il aurait mis en vente les œuvres d'art de ses élèves à leur insu. Mario Perron, un enseignant d'arts plastiques à l'école secondaire Westwood Junior, à Saint-Lazare, se serait servi des œuvres d'art conçues par ses élèves pour créer de la marchandise à leur insu. Entrevue avec Joel DeBellefeuille, parent d'un enfant fréquentant l'école secondaire Westwood Junior, à Saint-LazarePour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

De nombreuses gares, en France, portent des noms de saints. Et la sécularisation accélérée de la société, au cours du XXe siècle, n' a en rien modifié ces appellations.Mais d'où viennent ces noms ? Ils sont souvent donnés aux gares en raison du nom des lieux où elles se trouvent. Ainsi, la gare Saint-Jean, à Bordeaux, qui s'appela d'abord gare du Midi, doit son nouveau nom à celui de la rue à l'extrémité de laquelle elle se dresse.C'est donc ce cours Saint-Jean, devenu aujourd'hui cours de la Marne, qui est à l'origine de l'appellation actuelle de la gare. De son côté, la gare Saint-Charles, à Marseille, a été baptisée ainsi en raison d'un plateau dominant l'emplacement de la gare et qui portait ce nom.De même, si la gare Saint-Lazare, à Paris, située aujourd'hui rue d'Amsterdam, a reçu ce nom, c'est parce qu'elle a été bâtie, à l'époque, le long de la rue homonyme.Un lien possible avec la religionSi de nombreuses gares ont reçu un nom de saint, elles le doivent donc, la plupart du temps, au nom de la rue ou du quartier où elles ont été construites. Des quartiers qui avaient souvent hérité ce nom de celui de la paroisse.Mais parfois, le lien avec la religion semble plus palpable. Ainsi, la gare Saint-Roch de Montpellier ne devrait pas seulement son nom à celui de la rue ou du quartier où elle aurait vu le jour.En effet, il semble bien que la gare ait été baptisée ainsi en l'honneur de saint Roch, un personnage révéré des habitants, qui aurait protégé la ville de la peste. Lors de l'inauguration de la gare, en 2005, le maire de l'époque, Georges Frêche, a d'ailleurs ouvertement revendiqué cet héritage.Au XIXe siècle encore, les autorités religieuses étaient d'ailleurs souvent invitées à l'inauguration des gares. Ce fut notamment le cas de l'évêque de Marseille, qui est convié à l'inauguration de la gare Saint-Charles, en 1848. Il leur arrivait d'ailleurs, à cette occasion, de bénir les locomotives. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

De nombreuses gares, en France, portent des noms de saints. Et la sécularisation accélérée de la société, au cours du XXe siècle, n' a en rien modifié ces appellations. Mais d'où viennent ces noms ? Ils sont souvent donnés aux gares en raison du nom des lieux où elles se trouvent. Ainsi, la gare Saint-Jean, à Bordeaux, qui s'appela d'abord gare du Midi, doit son nouveau nom à celui de la rue à l'extrémité de laquelle elle se dresse. C'est donc ce cours Saint-Jean, devenu aujourd'hui cours de la Marne, qui est à l'origine de l'appellation actuelle de la gare. De son côté, la gare Saint-Charles, à Marseille, a été baptisée ainsi en raison d'un plateau dominant l'emplacement de la gare et qui portait ce nom. De même, si la gare Saint-Lazare, à Paris, située aujourd'hui rue d'Amsterdam, a reçu ce nom, c'est parce qu'elle a été bâtie, à l'époque, le long de la rue homonyme. Un lien possible avec la religion Si de nombreuses gares ont reçu un nom de saint, elles le doivent donc, la plupart du temps, au nom de la rue ou du quartier où elles ont été construites. Des quartiers qui avaient souvent hérité ce nom de celui de la paroisse. Mais parfois, le lien avec la religion semble plus palpable. Ainsi, la gare Saint-Roch de Montpellier ne devrait pas seulement son nom à celui de la rue ou du quartier où elle aurait vu le jour. En effet, il semble bien que la gare ait été baptisée ainsi en l'honneur de saint Roch, un personnage révéré des habitants, qui aurait protégé la ville de la peste. Lors de l'inauguration de la gare, en 2005, le maire de l'époque, Georges Frêche, a d'ailleurs ouvertement revendiqué cet héritage. Au XIXe siècle encore, les autorités religieuses étaient d'ailleurs souvent invitées à l'inauguration des gares. Ce fut notamment le cas de l'évêque de Marseille, qui est convié à l'inauguration de la gare Saint-Charles, en 1848. Il leur arrivait d'ailleurs, à cette occasion, de bénir les locomotives. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Jeudi matin, je suis allée à Paris. J'avais quelques courses à faire : une commande à aller chercher à la Pharmacie du Four, rue du Four, et une autre chez Gibert, rue Pierre Sarrasin, au click and collect. J'aime beaucoup passer des commandes dans ces deux endroits et aller ensuite les chercher parce que je sais que je vais faire un de mes tours préférés à Paris. Saint-Germain des prés, ensuite Saint-Michel, traverser l'île de la Cité et rentrer à Saint-Lazare par la ligne 14. www.onethinginafrenchday.com  

durée : 01:18:44 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Des récits intimes sur la prison, la vie d'avant et d'après, c'est ce que propose en 1992 cette "Nuit magnétique" intitulée "La prison au féminin pluriel, de face et de profil". Paroles de femmes, historienne, criminologue, surveillante et détenue, avec notamment Michèle Perrot. - invités : Michelle Perrot Historienne spécialiste de l'histoire des femmes, professeure émérite d'histoire contemporaine à l'Université Paris Cité

Geneviève Lachance is mayor of Saint-Lazare. She spoke to Andrew Carter about the troubles on the Ile-aux-Tourtes Bridge.

Fluent Fiction - French: The Bag Exchange: A Serendipitous Encounter in Montmartre Find the full episode transcript, vocabulary words, and more:fluentfiction.org/the-bag-exchange-a-serendipitous-encounter-in-montmartre Story Transcript:Fr: Un jour à Paris, Pierre, un homme très distrait, sort d'un café bien animé de Montmartre.En: One day in Paris, Pierre, a very absent-minded man, leaves a bustling cafe in Montmartre.Fr: Sophie, une artiste talentueuse est installée à la même place ce matin-là.En: Sophie, a talented artist, is seated in the same spot that morning.Fr: Les deux ne se connaissent pas, jusqu'à ce que leurs chemins se croisent lors d'un heureux échange de sacs.En: The two do not know each other, until their paths cross in a happy exchange of bags.Fr: Il fait un temps merveilleux à Paris.En: The weather is wonderful in Paris.Fr: Le soleil brille dans le ciel bleu clair, réchauffant les ruelles animées de Montmartre.En: The sun shines in the clear blue sky, warming the lively streets of Montmartre.Fr: Les odeurs de café chaud et de pain frais se mêlent dans l'air.En: The smells of hot coffee and fresh bread mix in the air.Fr: Pierre, très pressé pour aller à son travail à Saint-Lazare, attrape rapidement son sac à dos posé sur la chaise voisine et se précipite vers le métro.En: Pierre, in a hurry to go to work at Saint-Lazare, quickly grabs his backpack from the neighboring chair and rushes towards the metro.Fr: Sophie, qui joue habituellement de la musique près du Sacré-Cœur, a décidé ce jour-là de prendre son petit déjeuner ici, avant d'aller travailler.En: Sophie, who usually plays music near the Sacré-Cœur, decided that day to have breakfast there before going to work.Fr: Plus tard ce jour-là, Pierre ouvre son sac à dos pour prendre son ordinateur portable.En: Later that day, Pierre opens his backpack to take out his laptop.Fr: Surprise !En: Surprise!Fr: A la place, il trouve une boîte à musique ancienne et un beau carnet de croquis plein de dessins magnifiques.En: Instead, he finds an antique music box and a beautiful sketchbook full of magnificent drawings.Fr: C'était clair, il avait pris le mauvais sac.En: It was clear, he had taken the wrong bag.Fr: Pierre pensait souvent à son travail de comptable, mais jamais il n'aurait imaginé qu'un simple sac à dos pourrait lui donner une telle surprise.En: Pierre often thought about his work as an accountant, but he never imagined that a simple backpack could give him such a surprise.Fr: Sophie, de son côté, ouvre le sac à dos qu'elle a pris par erreur et trouve des dossiers pleins de chiffres et un agenda très organisé.En: On the other hand, Sophie opens the backpack she took by mistake and finds folders full of numbers and a very organized agenda.Fr: Elle est confuse et inquiète, car tous ses croquis et sa boîte à musique précieuse se trouvent dans ce sac.En: She is confused and worried because all her sketches and her precious music box are in that bag.Fr: Pendant ce temps, Pierre est en train d'examiner le contenu de ce sac qui n'est pas le sien.En: Meanwhile, Pierre is examining the contents of this bag that is not his.Fr: Faisant défiler les croquis, il est ébloui par le talent de cette inconnue.En: As he scrolls through the sketches, he is amazed by the talent of this stranger.Fr: Il décide alors de retrouver la propriétaire de ce sac, non seulement pour lui rendre son bien, mais aussi pour la rencontrer.En: He then decides to find the owner of this bag, not only to return her belongings but also to meet her.Fr: Pierre se souvient enfin de cette matinée au café, comprend son erreur et revient sur ses pas.En: Finally remembering that morning at the cafe, Pierre understands his mistake and retraces his steps.Fr: Sophie, qui est déjà de retour au café en recherche de son sac à dos, soupire soulagée lorsqu'elle aperçoit Pierre.En: Sophie, who has already returned to the cafe in search of her backpack, sighs with relief when she sees Pierre.Fr: En se rencontrant, une conversation s'engage entre eux.En: Upon meeting, a conversation ensues between them.Fr: Sophie est heureuse de retrouver ses affaires et remercie Pierre pour sa gentillesse.En: Sophie is happy to find her things and thanks Pierre for his kindness.Fr: Pierre, de son côté, la complimente pour son talent.En: Pierre, on the other hand, compliments her talent.Fr: Ils se découvrent tous deux une passion commune pour la musique et décident alors d'échanger plus souvent.En: They both discover a shared passion for music and decide to exchange more often.Fr: Ainsi, une confusion matinale simple mais significative se conclut non seulement par un soulagement mais aussi par le début d'une nouvelle amitié à Paris.En: Thus, a simple yet meaningful morning mix-up concludes not only with relief but also with the beginning of a new friendship in Paris.Fr: Finalement, l'échange de sac imprévu de ce jour-là a donné naissance à une rencontre enrichissante improbable.En: In the end, the unexpected bag exchange that day gave rise to an unlikely and enriching encounter.Fr: Si Pierre a su replacer ses pas jusqu'au café, c'est parce qu'il a écouté son cœur, et cela a fais naître une belle amitié.En: If Pierre was able to retrace his steps to the cafe, it's because he listened to his heart, and that gave birth to a beautiful friendship. Vocabulary Words:One: Unday: jourin: àParis: ParisPierre: Pierrea: unvery: trèsabsent-minded: distraitman: hommeleaves: sorta: unbustling: bien animécafe: caféin: deMontmartre: MontmartreSophie: Sophietalented: talentueuseartist: artisteis: estseated: installéethe: lasame: mêmespot: placethat: cemorning: matin-làThe: Lestwo: deuxdo: nenot: pasknow: se connaissent

Escrito y narrado por: Susana Benko Frente a la estación Saint Lazare en París se encuentran dos esculturas muy peculiares. Ambas semejan “obeliscos” pero de objetos acumulados haciendo referencia al mundo industrializado: una con maletas de bronce apiladas titulada Consigne à vie que podemos traducir como Depósito de por vida; la otra con relojes superpuestos llamada L'heure de tous (La hora de todos). Ambas remiten al viaje, al traslado, al paso del tiempo, y por eso están en ese preciso y emblemático lugar. Son dos piezas urbanas que realizó en 1985 el artista francés Armand Pierre Fernández, mejor conocido como Arman. Nacido en Niza en 1928, Arman vivió una infancia feliz pese la precaria situación financiera familiar. Vivió en medio de acumulaciones de objetos pues su padre, músico y pintor, se rodeaba de materiales e instrumentos musicales; su bisabuelo coleccionó vehículos y su abuela hilos y tapones en cajas de cartón. Arman, por su parte, coleccionó juguetes. Este cúmulo de cosas, y otras más, aparecerán en su obra artística posterior. Vivió la Segunda Guerra Mundial. Fue testigo de los vuelos incesantes de aviones modernos y sus consecuentes explosiones. Conoció el hambre y la solidaridad con el prójimo. También la destrucción y la proximidad de la muerte. Terminada la guerra, se inscribió en la Escuela de Artes Decorativas de Niza, y en 1947, durante sus clases de Judo en la escuela de la Policía de esa ciudad, conoció a Yves Klein con quien entabló gran amistad. Ambos formarán parte del movimiento conocido como “Nouvelle Réalité”, (Nueva Realidad) tal como lo promovió el crítico Pierre Restany, su fundador. Al mudarse a París en 1949, Arman prosiguió estudios en el Louvre. En esta época formativa fue perfilando los intereses que consolidarán su obra futura. Es así que en esos años cincuenta, tres importantes personajes tuvieron en él fuerte impacto: el tipógrafo holandés Hendrik Nicolaas Werkman, de quien Arman extrajo el recurso de la repetición, una constante en su obra; Kurt Schwitters, de quien aprendió el valor de los desechos y su reinserción como materia artística en sus collages y ensamblajes de objetos encontrados; y Jackson Pollock, artista del expresionismo abstracto norteamericano, de quien se interesó por su procedimiento de cubrir con pintura y chorreados toda la superficie de la tela hasta el borde. Estos tres referentes fueron determinantes en él tanto en su obra pictórica como en relieves y piezas volumétricas. Con el tiempo Arman abandonó la pintura y se acercó cada vez más al objeto. Su pasión por coleccionar iba en aumento y, a partir de 1958, realizó su particular “reciclaje” de cosas trabajando de tres maneras: 1. utilizando la gestualidad pictórica cuando, por ejemplo, aplicaba pigmento directo del tubo sobre los objetos; 2. acumulando y serializándolos visto en cajas como en las esculturas de maletas y relojes que hemos antes comentado, y, 3. usando la violencia al destrozar pianos y muebles en su serie de Cóleras. Todo ello son gestos, al fin y al cabo, que determinan el estado de los objetos sometidos a una acción dinámica como su personal procedimiento artístico.

durée : 00:14:16 - Découvrez les invités du salon du livre régional du Lardin Saint-Lazare - Le Salon du Livre Régional, qui est gratuit, se déroule ce dimanche 5 novembre 2023 à la salle des fêtes du Lardin St Lazare. 30 autrices et auteurs seront au rendez-vous avec pour invité d'honneur Thierry de Carbonnières, homme de théâtre, de télévision, de cinéma et de lettres.

Nous avons décidé de rentrer à pied à Saint-Lazare. Cela fait du bien de marcher dans Paris, car Paris change tout le temps : il y a de nouvelles boutiques, d'autres qui ont fermé, de nouvelles installations, des travaux, des vélos, de nouvelles modes. Et puis, c'est un moyen de vivre une expérience unique : le changement de quartier.  www.onethinginafrenchday.com  

After spending the afternoon at the hammam, my friend Geraldine and I did not feel like taking the metro back to Saint-Lazare. The weather was nice so we decided to walk instead. It was a nice walk because Paris is a city that changes a lot, and as you walk, you can really feel the change from one neighborhood to another.  We stopped to eat a little something in a boulangerie.  In the notes that come with  the transcript, we will study how to talk about a place, un endroit in French.  So to cultivate your French, you could subscribe to the transcript, enjoy the written text, read it in your mind or aloud and discover what I wished to higltit for you. . The subscription costs four euros a month. When you subscribe, you receive the transcript of the 10 latest  episodes.  www.cultivateyourfrench.com  

Post Face, émission littéraire présentée par Caroline Gutman. Dominique Fabre pour son livre « Gare Saint-Lazare » chez Fayard. Et les coups de cœur de Barbara Lambert. À propos du livre : « Gare Saint-Lazare » Paru aux éditions Fayard "J'avais une tâche pour la vie, qui en un sens résumait toutes les autres, me faire aimer de toi." Derrière cette phrase qui pourrait passer pour romantique se cache en réalité le drame de toute une vie, car cette phrase, c'est celle d'un fils qui s'adresse à sa mère. Avec des décennies de recul, un homme revient sur les traces de son enfance et de son adolescence, dans la salle des pas perdus de la gare Saint-Lazare, les rues populeuses alentour, les cafés où les banlieusards boivent debout au comptoir avant d'attraper leur train. Habitant de la première couronne, c'était sa porte d'entrée dans Paris. À moins que la gare n'ait en somme représenté à ses yeux la ville tout entière? C'est de là qu'il partait pour l'internat. Ou vers des familles d'accueil. Là qu'il errait avec un ami pour éviter de rentrer chez cette mère qui n'était pas toujours contente de le voir. Là qu'il est tombé amoureux d'une vendeuse à la sauvette qui aimait se moquer gentiment de lui. Autour de lui, mille vies que son regard d'enfant meurtri lui fait voir avec une acuité particulière. Comme si la contemplation du monde en condensé que sont toutes les gares lui avait toujours tenu lieu de refuge, et offert l'espoir d'une réconciliation. Dominique Fabre est l'auteur de nombreux romans d'où la gare Saint-Lazare n'est jamais totalement absente. Sous sa plume, on comprend que "ceux qui ne sont rien" sont au contraire la chair de l'humanité.

Saints du jour 2023-07-29 Sainte Marthe et Saint Lazare by Radio Maria France

Graham Batty joined Andrew yesterday to talk about losing his white peacock at his hobby farm in St. Lazare. Today, Graham rejoined Andrew to talk about finding his white peacock.  

Vous avez peut-être remarqué que le son est différent, aujourd'hui. Je suis dans le square des Batignolles. Il fait très beau. Nous sommes en fin de matinée, j'ai rendez-vous avec Anne-Laure dans un café, rue Legendre. Je me suis dit que j'allais profiter de cette traversée du square pour enregistrer cet épisode.  Le square des Batignolles est au niveau de la station Pont Cardinet, donc juste avant Saint-Lazare.  www.onethinginafrenchday.com  

Présentation de l'invité : C'est après avoir traversé les Rocheuses américaines à pied en se nourrissant exclusivement de burgers que Rudy Guénaire cofonde avec Graffi Rathamohan, PNY : des burgers fabriqués à partir d'ingrédients soigneusement sélectionnés et qui à chaque bouchée, vous envoient à l'autre bout du monde. De l'assiette, au packaging des boîtes, en passant par la lumière et le mobilier, rien n'est laissé au hasard et chaque restaurant devient un terrain propice aux obsessions architecturales de Rudy. Dans ce nouvel épisode, Rudy Guénaire revient sur tout son parcours, sa traversée des États-Unis à pied, la genèse de PNY, leur succès, leur obsession du branding et de l'architecture, comment il travaille avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice, son obsession de l'architecture, ses inspirations ou encore son envie de créer des hôtels. « Tu viens dans un resto pour la bouffe, mais tu reviens parce que le staff est cool et qu'il se passe quelque chose dans ce lieu. » Ce que vous allez apprendre dans cet épisode : Rudy se présente Sa traversée des États-Unis à pied Comment gérer la rencontre avec un grizzli La genèse de PNY Qu'est-ce qu'un bon burger Pourquoi un tel succès Leur Branding La singularité de leur architecture Leur newsletter Sa façon de travailler avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice Leurs apprentissages et leurs échecs Le financement de leurs restaurants Son avis sur les substituts de viande Son obsession de l'architecture Sa vision de l'architecture et de l'art Les gens qui l'inspirent Son envie de créer des hôtels Son avis sur l'IA et la créativité Qui il souhaiterait entendre dans ce podcast « Avec Instagram et Pinterest, c'est facile de faire des trucs bien, c'est facile de faire des trucs beaux : on a accès à tellement de références facilement que ce n'est plus vraiment ça qui a de la valeur. Il faut avoir quelque chose à dire. Est-ce que j'ai quelque chose à dire ? Je ne sais pas, en tout cas je cherche et j'y travaille. Quelque chose qui sort vraiment de soi-même, c'est peut-être ça qui est le plus intéressant. » « Graffi est le moteur de PNY et moi l'âme. » « Mon job est un peu schizophrénique : il y a une partie très entrepreneuriale, avec beaucoup d'énergie, de vitesse, d'impulsivité et une autre, complètement noyée dans la créativité, plus profonde, dans une sorte de réalité alternative. Ce sont deux extrêmes vraiment très agréables. » N'oubliez pas de vous inscrire à la newsletter de Entreprendre Dans La Mode, les industries créatives et l'art de vivre sur www.entreprendredanslamode.com. Aussi, si vous souhaitez me contacter ou me suggérer de nouveaux invités, vous pouvez le faire sur Instagram sous le pseudonyme @entreprendredanslamode. Enfin, le plus important : laissez-moi un avis sur Apple Podcast ou iTunes, 5 étoiles de préférence ; cela m'aide à faire connaître le podcast à plus de monde et me motive à faire de meilleures interviews ! Merci de soutenir ce podcast et à bientôt pour un nouvel épisode ! Références : PNY : https://www.pnyburger.com/ Rudy Guénaire : https://www.instagram.com/rudyguenaire/?hl=fr CUT architectures : http://www.cut-architectures.com/ Mathilde Selli : https://mathildeselli.ovh/ Leur Newsletter : https://www.pnyburger.com/pny-burger-news Audacia : https://www.audacia.fr/ Generis Capital : http://www.generiscapital.com/ Initiative et finance : https://www.initiative-finance.com/ L'Ultrafragola d'Ettore Sottsass : https://www.beauxarts.com/lifestyle/le-miroir-ultrafragola-dettore-sottsass-idole-dinstagram/ Bernard Dubois : http://www.bernarddubois.com AJP - Albert, Jean et Pedro : http://www.albertjeanetpedro.com/ Officine Universelle Buly : https://buly1803.com/ Aman : https://www.aman.com/ Saint-Lazare : https://saint-lazare.co/fr Atelier Franck Durand : https://www.atelierfranckdurand.com/ Super:futur : https://superfutur.co.uk/

Présentation de l'invité : C'est après avoir traversé les Rocheuses américaines à pied en se nourrissant exclusivement de burgers que Rudy Guénaire cofonde avec Graffi Rathamohan, PNY : des burgers fabriqués à partir d'ingrédients soigneusement sélectionnés et qui à chaque bouchée, vous envoient à l'autre bout du monde. De l'assiette, au packaging des boîtes, en passant par la lumière et le mobilier, rien n'est laissé au hasard et chaque restaurant devient un terrain propice aux obsessions architecturales de Rudy. Dans ce nouvel épisode, Rudy Guénaire revient sur tout son parcours, sa traversée des États-Unis à pied, la genèse de PNY, leur succès, leur obsession du branding et de l'architecture, comment il travaille avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice, son obsession de l'architecture, ses inspirations ou encore son envie de créer des hôtels. « Tu viens dans un resto pour la bouffe, mais tu reviens parce que le staff est cool et qu'il se passe quelque chose dans ce lieu. » Ce que vous allez apprendre dans cet épisode : Rudy se présente Sa traversée des États-Unis à pied Comment gérer la rencontre avec un grizzli La genèse de PNY Qu'est-ce qu'un bon burger Pourquoi un tel succès Leur Branding La singularité de leur architecture Leur newsletter Sa façon de travailler avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice Leurs apprentissages et leurs échecs Le financement de leurs restaurants Son avis sur les substituts de viande Son obsession de l'architecture Sa vision de l'architecture et de l'art Les gens qui l'inspirent Son envie de créer des hôtels Son avis sur l'IA et la créativité Qui il souhaiterait entendre dans ce podcast « Avec Instagram et Pinterest, c'est facile de faire des trucs bien, c'est facile de faire des trucs beaux : on a accès à tellement de références facilement que ce n'est plus vraiment ça qui a de la valeur. Il faut avoir quelque chose à dire. Est-ce que j'ai quelque chose à dire ? Je ne sais pas, en tout cas je cherche et j'y travaille. Quelque chose qui sort vraiment de soi-même, c'est peut-être ça qui est le plus intéressant. » « Graffi est le moteur de PNY et moi l'âme. » « Mon job est un peu schizophrénique : il y a une partie très entrepreneuriale, avec beaucoup d'énergie, de vitesse, d'impulsivité et une autre, complètement noyée dans la créativité, plus profonde, dans une sorte de réalité alternative. Ce sont deux extrêmes vraiment très agréables. » N'oubliez pas de vous inscrire à la newsletter de Entreprendre Dans La Mode, les industries créatives et l'art de vivre sur www.entreprendredanslamode.com. Aussi, si vous souhaitez me contacter ou me suggérer de nouveaux invités, vous pouvez le faire sur Instagram sous le pseudonyme @entreprendredanslamode. Enfin, le plus important : laissez-moi un avis sur Apple Podcast ou iTunes, 5 étoiles de préférence ; cela m'aide à faire connaître le podcast à plus de monde et me motive à faire de meilleures interviews ! Merci de soutenir ce podcast et à bientôt pour un nouvel épisode ! Références : PNY : https://www.pnyburger.com/ Rudy Guénaire : https://www.instagram.com/rudyguenaire/?hl=fr CUT architectures : http://www.cut-architectures.com/ Mathilde Selli : https://mathildeselli.ovh/ Leur Newsletter : https://www.pnyburger.com/pny-burger-news Audacia : https://www.audacia.fr/ Generis Capital : http://www.generiscapital.com/ Initiative et finance : https://www.initiative-finance.com/ L'Ultrafragola d'Ettore Sottsass : https://www.beauxarts.com/lifestyle/le-miroir-ultrafragola-dettore-sottsass-idole-dinstagram/ Bernard Dubois : http://www.bernarddubois.com AJP - Albert, Jean et Pedro : http://www.albertjeanetpedro.com/ Officine Universelle Buly : https://buly1803.com/ Aman : https://www.aman.com/ Saint-Lazare : https://saint-lazare.co/fr Atelier Franck Durand : https://www.atelierfranckdurand.com/ Super:futur : https://superfutur.co.uk/

Présentation de l'invité : C'est après avoir traversé les Rocheuses américaines à pied en se nourrissant exclusivement de burgers que Rudy Guénaire cofonde avec Graffi Rathamohan, PNY : des burgers fabriqués à partir d'ingrédients soigneusement sélectionnés et qui à chaque bouchée, vous envoient à l'autre bout du monde. De l'assiette, au packaging des boîtes, en passant par la lumière et le mobilier, rien n'est laissé au hasard et chaque restaurant devient un terrain propice aux obsessions architecturales de Rudy. Dans ce nouvel épisode, Rudy Guénaire revient sur tout son parcours, sa traversée des États-Unis à pied, la genèse de PNY, leur succès, leur obsession du branding et de l'architecture, comment il travaille avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice, son obsession de l'architecture, ses inspirations ou encore son envie de créer des hôtels. « Tu viens dans un resto pour la bouffe, mais tu reviens parce que le staff est cool et qu'il se passe quelque chose dans ce lieu. » Ce que vous allez apprendre dans cet épisode : Rudy se présente Sa traversée des États-Unis à pied Comment gérer la rencontre avec un grizzli La genèse de PNY Qu'est-ce qu'un bon burger Pourquoi un tel succès Leur Branding La singularité de leur architecture Leur newsletter Sa façon de travailler avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice Leurs apprentissages et leurs échecs Le financement de leurs restaurants Son avis sur les substituts de viande Son obsession de l'architecture Sa vision de l'architecture et de l'art Les gens qui l'inspirent Son envie de créer des hôtels ​​Son avis sur l'IA et la créativité Qui il souhaiterait entendre dans ce podcast « Avec Instagram et Pinterest, c'est facile de faire des trucs bien, c'est facile de faire des trucs beaux : on a accès à tellement de références facilement que ce n'est plus vraiment ça qui a de la valeur. Il faut avoir quelque chose à dire. Est-ce que j'ai quelque chose à dire ? Je ne sais pas, en tout cas je cherche et j'y travaille. Quelque chose qui sort vraiment de soi-même, c'est peut-être ça qui est le plus intéressant. » « Graffi est le moteur de PNY et moi l'âme. » « Mon job est un peu schizophrénique : il y a une partie très entrepreneuriale, avec beaucoup d'énergie, de vitesse, d'impulsivité et une autre, complètement noyée dans la créativité, plus profonde, dans une sorte de réalité alternative. Ce sont deux extrêmes vraiment très agréables. » N'oubliez pas de vous inscrire à la newsletter de Entreprendre Dans La Mode, les industries créatives et l'art de vivre sur www.entreprendredanslamode.com. Aussi, si vous souhaitez me contacter ou me suggérer de nouveaux invités, vous pouvez le faire sur Instagram sous le pseudonyme @entreprendredanslamode. Enfin, le plus important : laissez-moi un avis sur Apple Podcast ou iTunes, 5 étoiles de préférence ; cela m'aide à faire connaître le podcast à plus de monde et me motive à faire de meilleures interviews ! Merci de soutenir ce podcast et à bientôt pour un nouvel épisode ! Références : PNY : https://www.pnyburger.com/ Rudy Guénaire : https://www.instagram.com/rudyguenaire/?hl=fr CUT architectures : http://www.cut-architectures.com/ Mathilde Selli : https://mathildeselli.ovh/ Leur Newsletter : https://www.pnyburger.com/pny-burger-news Audacia : https://www.audacia.fr/ Generis Capital : http://www.generiscapital.com/ Initiative et finance : https://www.initiative-finance.com/ L'Ultrafragola d'Ettore Sottsass : https://www.beauxarts.com/lifestyle/le-miroir-ultrafragola-dettore-sottsass-idole-dinstagram/ Bernard Dubois : http://www.bernarddubois.com AJP - Albert, Jean et Pedro : http://www.albertjeanetpedro.com/ Officine Universelle Buly : https://buly1803.com/ Aman : https://www.aman.com/ Saint-Lazare : https://saint-lazare.co/fr Atelier Franck Durand : https://www.atelierfranckdurand.com/ Super:futur : https://superfutur.co.uk/

Présentation de l'invité : C'est après avoir traversé les Rocheuses américaines à pied en se nourrissant exclusivement de burgers que Rudy Guénaire cofonde avec Graffi Rathamohan, PNY : des burgers fabriqués à partir d'ingrédients soigneusement sélectionnés et qui à chaque bouchée, vous envoient à l'autre bout du monde. De l'assiette, au packaging des boîtes, en passant par la lumière et le mobilier, rien n'est laissé au hasard et chaque restaurant devient un terrain propice aux obsessions architecturales de Rudy. Dans ce nouvel épisode, Rudy Guénaire revient sur tout son parcours, sa traversée des États-Unis à pied, la genèse de PNY, leur succès, leur obsession du branding et de l'architecture, comment il travaille avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice, son obsession de l'architecture, ses inspirations ou encore son envie de créer des hôtels. « Tu viens dans un resto pour la bouffe, mais tu reviens parce que le staff est cool et qu'il se passe quelque chose dans ce lieu. » Ce que vous allez apprendre dans cet épisode : Rudy se présente Sa traversée des États-Unis à pied Comment gérer la rencontre avec un grizzli La genèse de PNY Qu'est-ce qu'un bon burger Pourquoi un tel succès Leur Branding La singularité de leur architecture Leur newsletter Sa façon de travailler avec Graffi Rathamohan, la cofondatrice Leurs apprentissages et leurs échecs Le financement de leurs restaurants Son avis sur les substituts de viande Son obsession de l'architecture Sa vision de l'architecture et de l'art Les gens qui l'inspirent Son envie de créer des hôtels ​​Son avis sur l'IA et la créativité Qui il souhaiterait entendre dans ce podcast « Avec Instagram et Pinterest, c'est facile de faire des trucs bien, c'est facile de faire des trucs beaux : on a accès à tellement de références facilement que ce n'est plus vraiment ça qui a de la valeur. Il faut avoir quelque chose à dire. Est-ce que j'ai quelque chose à dire ? Je ne sais pas, en tout cas je cherche et j'y travaille. Quelque chose qui sort vraiment de soi-même, c'est peut-être ça qui est le plus intéressant. » « Graffi est le moteur de PNY et moi l'âme. » « Mon job est un peu schizophrénique : il y a une partie très entrepreneuriale, avec beaucoup d'énergie, de vitesse, d'impulsivité et une autre, complètement noyée dans la créativité, plus profonde, dans une sorte de réalité alternative. Ce sont deux extrêmes vraiment très agréables. » N'oubliez pas de vous inscrire à la newsletter de Entreprendre Dans La Mode, les industries créatives et l'art de vivre sur www.entreprendredanslamode.com. Aussi, si vous souhaitez me contacter ou me suggérer de nouveaux invités, vous pouvez le faire sur Instagram sous le pseudonyme @entreprendredanslamode. Enfin, le plus important : laissez-moi un avis sur Apple Podcast ou iTunes, 5 étoiles de préférence ; cela m'aide à faire connaître le podcast à plus de monde et me motive à faire de meilleures interviews ! Merci de soutenir ce podcast et à bientôt pour un nouvel épisode ! Références : PNY : https://www.pnyburger.com/ Rudy Guénaire : https://www.instagram.com/rudyguenaire/?hl=fr CUT architectures : http://www.cut-architectures.com/ Mathilde Selli : https://mathildeselli.ovh/ Leur Newsletter : https://www.pnyburger.com/pny-burger-news Audacia : https://www.audacia.fr/ Generis Capital : http://www.generiscapital.com/ Initiative et finance : https://www.initiative-finance.com/ L'Ultrafragola d'Ettore Sottsass : https://www.beauxarts.com/lifestyle/le-miroir-ultrafragola-dettore-sottsass-idole-dinstagram/ Bernard Dubois : http://www.bernarddubois.com AJP - Albert, Jean et Pedro : http://www.albertjeanetpedro.com/ Officine Universelle Buly : https://buly1803.com/ Aman : https://www.aman.com/ Saint-Lazare : https://saint-lazare.co/fr Atelier Franck Durand : https://www.atelierfranckdurand.com/ Super:futur : https://superfutur.co.uk/

Pour vous abonner à nos grandes émissions hebdomadaires en format intégral sans publicité pour le prix d'un café par mois, rien de plus simple, il suffit de cliquer ici : https://m.audiomeans.fr/s/S-tavkjvmo Interview de Thérèse Charles-Vallin pour son ouvrage « Les Chénier - Destinée Renommée Fraternité » aux Editions de la Bisquine. Le propos principal de l'ouvrage est de faire la biographie croisée de deux frères, André et Marie-Joseph, dont la vie s'est trouvée bouleversée par la Révolution française, qu'ils ont dans un premier temps soutenu. André : poète, passionné de culture antique, talentueux, guillotiné le 25 juillet 1794 à 31 ans pour ses virulentes critiques à l'encontre des tribunaux d'exception de la Terreur. Marie-Joseph : dramaturge, engagé politiquement dans une certaine radicalité, mais qui participe le 9 thermidor à une conspiration pour mettre fin à la dictature exercée par ceux qui furent ses anciens amis politiques. Les deux frères sont très imprégnés de culture gréco-latine, sont nés et ont vécu une partie de leur enfance à Constantinople. Leur arbre généalogique montre une famille de gens honnêtes, plutôt bourgeois et ayant eu à son actif quelques beaux mariages. Leur père se retrouve à Constantinople pour le travail (il est dans le commerce du textile, et la situation internationale est favorable), leur mère est grecque et de très bonne famille. La famille (de 8 enfants) mène grand-train et à une vie mondaine développée. De retour en France, les deux frères sont séparés pendant de longues années le temps que leur père puisse subvenir aux besoins de sa nombreuse famille. André suit finalement la carrière des armes et obtient un certificat de noblesse qui n'est pas reconnu. Marie-Joseph quant à lui écrit des pièces de théâtre politique qui connaissent un certain succès (comme sa pièce Charles IX). Les deux frères ne se ressemblent pas : André est sans le sou quand Marie-Joseph mène grand train. Là où ils semblent se retrouver, c'est au travers de la politique. Dans le milieu politique de la Révolution française, les deux frères comptent de nombreux amis bien placés : Danton, Marat, David … Pourtant, les positions de Marie-Joseph sont plus radicales que celles d'André, bien plus critique envers les débordements induits par la Révolution. Déjà, il en montre les excès, et il va de plus en plus loin dans la critique. Cela amène les deux frères à se déchirer autour d'un virulent article d'André. Le Comité Révolutionnaire finit par envoyer André en prison à Saint-Lazare. Silence de son frère, qui aurait pourtant tenté d'empêcher son exécution. Le 10 mars 1793, André est condamné à mort. La vie continue pour Marie-Joseph, qui entre à l'Académie française, voit l'arrivée de Napoléon au pouvoir. Il fait publier les œuvres d'André, « reconnu comme le plus grand poète du XVIIIe siècle ».

La semaine dernière, samedi soir, Caroline et moi nous sommes retrouvées pour passer un moment ensemble. Nous avions rendez-vous à Saint-Lazare. De là, nous avons pris le métro, la ligne 3, jusqu'à Parmentier. Nous avons marché rue Oberkampf. C'est une rue très animée, avec beaucoup de restaurants différents. Il y a aussi un endroit où l'on peut écouter de la musique.  www.onethinginafrenchday.com  

On Saturday evening ten days ago, my friend Caroline and I met at Saint-Lazare. We had dinner in a nice pizzeria near the trendy and lively rue Oberkampf, in the eleventh arrondissement, in the east of Paris. But, did we really go that far to have pizza? Not really. We had a plan ! This is what you are going to hear in this episode.  Caroline and I have known each other since our daughters Micaela and Juliette were only a few months old. We were leaving in the same Résidence.  Do you think we started by saying « tu » or « vous » to each other the first time we met? We are almost the same age. Is it difficult to guess? Well, the answer is also in this episode.  In the notes that come with the transcript, I will highlight for you 3 expressions that you could use in your own French conversations, they are simple but efficient expressions. I will also tell you how we use vous or tu in different everyday life circumstances.  So, to cultivate your French, you could subscribe to the transcript at www.cultivateyourfrench.com  

Croissance ou rentabilité ? Le débat refait surface alors que les investisseurs sont beaucoup plus regardant sur les business models depuis 6 mois. Exit les levées de fonds gigantesques et les valorisations démesurées. Incertitudes sur l'économie, inflation à 2 chiffres en zone euro, remontée des taux, l'environnement a radicalement changé. Je suis allé voir l'un de ces champions de la croissance de la French Tech, PayFit. C'est une solution de gestion de paie simple et automatisée qui s'adresse aux TPE/PME. Une vraie réussite jusqu'ici avec 1000 salariés, près de 10.000 clients et 200.000 employés dont la fiche de paie est gérée par la scale-up. Retour sur un très joli parcours et questions pour le futur : où sera PayFit dans quelques années ? Le co-fondateur, Firmin 30 ans, reçoit tech 45' au siège parisien, à 5 mn de la gare Saint Lazare, bon épisode ! PayFit en chiffres = Présence dans 4 pays, France puis Espagne et Allemagne depuis 2018 + Royaume-Uni en 2019 1000 salariés PayFit 10.000 clients pro (TPE, PME) 200.000 employés utilisent la solution tous les mois Financement = près de 500M€ levés au total Valorisation : 1,8 Md€ Aller plus loin leur mega-tour (254M) de début 2022 (Itw à Challenges) leur clip de l'automne 2022

La semaine dernière, Marilyne et moi vous avions emmenés faire un tour aux Grands magasins dans le quartier entre Saint-Lazare et Opéra. Nous avions fait un tour au Printemps, le grand magasin créé en 1865 par Jules Jaluzot, puis chez Lafayette Gourmet où nous avions goûté les pâtisseries de Jeffery Cagnes. Aujourd'hui, nous allons aux Galeries Lafayettes, le grand magasin à la coupole de verre, créé trente ans après le Printemps, par deux cousins venus des Vosges, Théophile Bader et Alphonse Kahn. Les Galeries Lafayette se trouvent dans le prolongement du Printemps, sur le boulevard Haussmann, en direction de l'Opéra Garnier.  www.onethinginafrenchday.com  

Super Heraut est une agence spécialisée en création d'évènements retentissants à fort potentiel RP. Axel travaille depuis plus de 20 ans dans la création, la conception et la production d'événements Grand Public. On lui doit la géniale campagne Deliveroo à la gare Saint Lazare et l'opération Unexpected concert dans les centres commerciaux d'Unibail. Dans cet épisode, Emmanuelle et Marie-Laure l'interrogent sur sa vision du secteur. Il nous fait part des mutations du métier post-covid et pré-Web 3.0. Axel nous parle de l'importance du concept au-delà de la pure production événementielle et évoque les évidents KPI à piloter pour le succès d'une opération. Prenez un café et découvrez ses supers pouvoirs ! ☕️

durée : 00:01:47 - La minute Picarde FB Picardie

Entrevue avec Geneviève Lachance, mairesse de Saint-Lazare et membre de la Table de l'eau de la MRC Vaudreuil-Soulanges : la MRC de Vaudreuil-Soulanges demande au gouvernement Legault de lever le secret sur les volumes d'eau prélevés au Québec, notamment par les entreprises qui l'embouteillent pour la vendre.  Chronique sports avec Mathieu Boulay, journaliste sportif au Journal de Montréal et Journal de Québec : victoire de Félix qui devient le premier québécois à atteindre le quart de finale. Victoire surprise des Alouettes à Winnipeg. La rencontre Pagé-Villemure avec Julia Pagé et Rémi Villemure : la Loi 21 aurait un impact sur les minorités, selon une étude. Est-ce la fin du NPD? Entrevue avec Éric Michaud, conteur professionnel nouvellement sacré “Roi des menteurs”! : Éric Michaud a remporté lundi le plus ancien concours international de menteries, organisé depuis 1748 dans le sud-ouest de la France! C'était son 2e titre, ayant remporté les honneurs en 2009 également. Une production QUB radioAoût 2022Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Entrevue avec Geneviève Lachance, mairesse de Saint-Lazare et membre de la Table de l'eau de la MRC Vaudreuil-Soulanges : la MRC de Vaudreuil-Soulanges demande au gouvernement Legault de lever le secret sur les volumes d'eau prélevés au Québec, notamment par les entreprises qui l'embouteillent pour la vendre. Pour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Pour ces épisodes de l'été, je vous propose une grande promenade à Paris. C'est agréable Paris l'été. On peut déambuler, regarder, s'intéresser, imaginer, prendre le temps de flâner. Notre grande promenade nous a déjà emmenés dans le quartier des Batignolles, à la recherche de la statue de Maria Deraismes. Depuis la semaine dernière, nous sommes dans le quartier de l'Europe juste au-dessus de la gare Saint-Lazare. Anne-Laure m'accompagne et ensemble nous croisons des personnages qui ont marqué cette zone de Paris, des personnages connus ou moins connus. Aujourd'hui, nous partons sur les traces de tableaux de Manet et de Caillebotte.  Dans le transcript avec notes, à l'occasion de cette promenade, vous recevez aussi des notes culturelles à écouter, ainsi que des photos de notre promenade.    La semaine prochaine, le podcast prendra une pause estivale de trois semaines, mais pas pour les abonnés au transcript qui recevront une série d'épisodes sur un thème sucré ! Je leur en laisse la surprise.  Nous continuerons notre promenade de l'été fin août, avec une dernière étape. Pour cette dernière étape, nous reviendrons dans le temps présent en faisant la connaissance d'un personnage bien réel !  Bien sûr, je reviendrai avant notre départ pour la réponse à la devinette et vous en proposer une nouvelle !  www.onethinginafrenchday.com  

Saints du jour 2022-07-29 Sainte Marthe, Saint Lazare et Saint Loup by Radio Maria France

Aujourd'hui, changement de décor. Après être partis à la recherche du livre Lisière de Kapka Kassabova à la libraire Galignani, l'une des plus anciennes de Paris qui se situe en face du jardin des Tuileries, nous nous dirigeons vers la place de Clichy afin de récupérer notre deuxième exemplaire à la librairie de Paris. La place de Clichy se situe au nord de la gare Saint-Lazare, de là on peut rejoindre Montmarte à pied en passant par le quartier de Pigalle. C'est donc une tout autre ambiance parisienne.  La suite du texte est dans le TRANSCRIPT, abonnez-vous! http://bit.ly/OneThingTranscripts  

Ordre de Saint Lazare hier et aujourd'huiSa dimension historique internationale et Orléanaiseet son action contemporaine dans le Diosèce

Aujourd'hui, je vous propose cet enregistrement réalisé en marchant. Anne-Laure et moi nous sommes enregistrées devant le musée Gustave Moreau, puis en marchant jusqu'à l'église de la Trinité. De là, nous avons pris le train à la gare Saint-Lazare pour rentrer à la maison.  La suite du texte est dans le TRANSCRIPT, abonnez-vous! http://bit.ly/OneThingTranscripts  

durée : 00:17:07 - Circuit Bleu - Côté experts solidaires - France Bleu Elsass - Le comte Christian d'Andlau-Hombourg au micro de Jonathan WAHL

VENERIS DIES. Nuestra sección de arte, música y cultura general está dirigida para todos aquellos que disfrutan de las obras de arte, de escuchar un buen disco y entender la vida de los diferentes artistas que han pasado por la historia de la humanidad. Tenemos una sección donde se hablará del Séptimo Arte de forma sencilla y entendible visto desde una concepción de un neófito “domiguero” HISTORIA DEL ARTE Revolución permanente 327. Charles Barry y August Welby Northmore Pugin – El Parlamento, Londres, 1835 328. Jean-Auguste-Dominique-Ingres – La bañista de Valpincon 329. Eugene Delacroix – Caballeria árabe a la carga, 1835 330. Jean-Baptiste Camille Corot – Tivol, los jardines de Villa d´Este, 1834 331. Jean-Francois Millet – Las espigadoras, 1857 332. Gustave Courbet – El encuentro o Bonjour, Monsieur Courbert, 1854 333. Dante Gabriel Rossetti – Ecce, Ancilla Domini, 1849-1850 334. Éduard Manet – El balcón, 1868-1869 335. Éduard Manet – Carreras en Longchamp, 1665 336. William Powell Frith – Día de Derby, 1856-1858 337. Éduard Manet – Claude Monet pintando en su barco estudio, 1874 338. Claude Manet – La estación de Saint-Lazare, 1877 339. Pierre Auguste Renoir – Baile del Moulin de la Galette, 1876 340. Camille Pisarro – Mañana soleada en el boulevard des Italiens, 1897 341. Katsushika Hokusai – El monte Fuji asomado tras una cisterna, 1835 342. Kitagawa Utamaro – Subiendo una persiana para admirar la flor del ciruelo, finales de la década de 1790 343. Edgar Degas – Henri Degas y su sobrina Lucie, 1876 344. Edgar Degas – Esperando la entrada, 1879 345. Auguste Rodin – El escultor Jules Dalou, 1883 346. Auguste Rodin – La mano de Dios, h. 1898 347. James Abbout McNeill Whistle – Composición en gris y negro: Retrato de la madre artista, 1871 348. James Abbout McNeil Whistle – Nocturno: Azul y oro. Puente de Oid Battersea, h. 1872-1875 --- Send in a voice message: https://anchor.fm/irving-sun/message

VENERIS DIES. Nuestra sección de arte, música y cultura general está dirigida para todos aquellos que disfrutan de las obras de arte, de escuchar un buen disco y entender la vida de los diferentes artistas que han pasado por la historia de la humanidad. Tenemos una sección donde se hablará del Séptimo Arte de forma sencilla y entendible visto desde una concepción de un neófito “domiguero” HISTORIA DEL ARTE Revolución permanente II 337. Éduard Manet – Claude Monet pintando en su barco estudio, 1874 338. Claude Manet – La estación de Saint-Lazare, 1877 339. Pierre Auguste Renoir – Baile del Moulin de la Galette, 1876 340. Camille Pisarro – Mañana soleada en el boulevard des Italiens, 1897 341. Katsushika Hokusai – El monte Fuji asomado tras una cisterna, 1835 342. Kitagawa Utamaro – Subiendo una persiana para admirar la flor del ciruelo, finales de la década de 1790 343. Edgar Degas – Henri Degas y su sobrina Lucie, 1876 344. Edgar Degas – Esperando la entrada, 1879 345. Auguste Rodin – El escultor Jules Dalou, 1883 346. Auguste Rodin – La mano de Dios, h. 1898 347. James Abbout McNeill Whistle – Composición en gris y negro: Retrato de la madre artista, 1871 348. James Abbout McNeil Whistle – Nocturno: Azul y oro. Puente de Oid Battersea, h. 1872-1875 --- Send in a voice message: https://anchor.fm/irving-sun/message

VENERIS DIES. Nuestra sección de arte, música y cultura general está dirigida para todos aquellos que disfrutan de las obras de arte, de escuchar un buen disco y entender la vida de los diferentes artistas que han pasado por la historia de la humanidad. Tenemos una sección donde se hablará del Séptimo Arte de forma sencilla y entendible visto desde una concepción de un neófito “domiguero” HISTORIA DEL ARTE *Revolución permanente III 327. Charles Barry y August Welby Northmore Pugin – El Parlamento, Londres, 1835 328. Jean-Auguste-Dominique-Ingres – La bañista de Valpincon 329. Eugene Delacroix – Caballeria árabe a la carga, 1835 330. Jean-Baptiste Camille Corot – Tivol, los jardines de Villa d´Este, 1834 331. Jean-Francois Millet – Las espigadoras, 1857 332. Gustave Courbet – El encuentro o Bonjour, Monsieur Courbert, 1854 333. Dante Gabriel Rossetti – Ecce, Ancilla Domini, 1849-1850 334. Éduard Manet – El balcón, 1868-1869 335. Éduard Manet – Carreras en Longchamp, 1665 336. William Powell Frith – Día de Derby, 1856-1858 337. Éduard Manet – Claude Monet pintando en su barco estudio, 1874 338. Claude Manet – La estación de Saint-Lazare, 1877 339. Pierre Auguste Renoir – Baile del Moulin de la Galette, 1876 340. Camille Pisarro – Mañana soleada en el boulevard des Italiens, 1897 341. Katsushika Hokusai – El monte Fuji asomado tras una cisterna, 1835 342. Kitagawa Utamaro – Subiendo una persiana para admirar la flor del ciruelo, finales de la década de 1790 343. Edgar Degas – Henri Degas y su sobrina Lucie, 1876 344. Edgar Degas – Esperando la entrada, 1879 345. Auguste Rodin – El escultor Jules Dalou, 1883 346. Auguste Rodin – La mano de Dios, h. 1898 347. James Abbout McNeill Whistle – Composición en gris y negro: Retrato de la madre artista, 1871 348. James Abbout McNeil Whistle – Nocturno: Azul y oro. Puente de Oid Battersea, h. 1872-1875 --- Send in a voice message: https://anchor.fm/irving-sun/message

L'Upcycling ou surcyclage en français est un nouveau mode de consommation visant à réutiliser la matière pour créer de nouveaux objets. À mi-chemin entre Roubaix et Tourcoing, la marque Saint Lazare créée des accessoires de mode durables justement issus de l'upcycling. Rencontre avec sa fondatrice Capucine Thiriez.

Lisa Prevost from Saint-Lazare and her sister Kim in Nelson, British Columbia hear the good news from Andrew Carter.

Le premier débat : Pénurie de spermatozoïdes pour la PMA : Comprenez vous le manque de donneurs ? Le grand débat : Montauban / Saint-Lazare : La France est-elle devenue un coupe-gorge ?

Bienvenue dans ce 27e épisode de Flashback !  Dans cet épisode, vous allez découvrir (enfin on l'espère) ce qui se cache derrière les beaux discours de transformation digitale. Cette fois, ce n'est pas un dirigeant ou une dirigeante du marketing et de l'expérience client qui prend le micro de Flashback. Mais plutôt un observateur.   Emmanuel Vivier est le co-fondateur du Hub Institute, un think tank qui accompagne 120 entreprises, pour la plupart des grands groupes et quelques ETI, dans leurs transformations (au pluriel). Ils sont une grosse vingtaine de cerveaux, dans le fond d'une cour à côté de la gare Saint Lazare, à aider les entreprises à réfléchir à leur transformation, en mutation, en réorganisation, comme vous voulez.   On voulait l'intégrer dans cette 3e saison car il délivre une analyse très fine et cash sur la transformation digitale des entreprises. Sur la crise que nous traversons depuis plus d'un an. Sur la difficulté de partager le pouvoir en entreprise. Sur les raisons pour lesquelles la transformation des entreprises ne s'arrêtera pas.   Bref, on espère que vous apprécierez cet épisode très riche, cette grosse prise de recul. Allez, Flashback, avec Emmanuel Vivier du Hub Institute, c'est parti !  Cette fois-ci, nous commençons notre échange avec Emmanuel Vivier un peu différemment. Nous lui demandons de nous raconter le jour où il a rencontré Vincent Ducrey, son associé du Hub Institute. Et cette rencontre, ou plutôt double rencontre comme le précise Emmanuel, commence lorsque Vincent lui demande d'intervenir dans le Hub Forum. La deuxième rencontre est poussée par une amie en commun. Alors qu'à l'époque, ils travaillent dans des univers très différents (Vincent en politique en tant que conseiller digital au Ministère de l'économie et Emmanuel dans la publicité en agence), ils se rendent compte que leurs points communs sont nombreux. A la fin de cette rencontre, ils se disent : “On va faire le Hubforum à Moscou”. Et depuis ça fait 10 ans qu'ils travaillent ensemble.   Emmanuel nous explique ensuite la promesse lors de la création du Hub Institute. Et cette promesse vient d'une conviction forte : avant d'aller vendre des choses que les personnes ne comprennent pas forcément, il faut prendre le temps d'expliquer les tendances, les innovations, les bonnes pratiques. Vincent et lui décident donc de monter un think tank. L'objectif était de prendre le temps de creuser des sujets pour aider les personnes à comprendre ce qui passe dans leur domaine, dans leur business, chez leurs clients.  Il y a 10 ans, lors de la création du Hub Institute, on parlait déjà de transformation des entreprises. Et aujourd'hui, ça continue d'être un sujet central. Mais pourquoi ? Selon Emmanuel, au départ, la transformation digitale était uniquement un sujet de communication, de marketing. Quand le e-commerce s'est développé, et avec l'ubérisation, la disruption a commencé. La transformation est alors devenue un sujet de modèle économique et plus seulement un sujet marketing/communication. Il nous détaille son raisonnement et précise les dangers d'attendre que le marché change pour changer à son tour.   “Une transformation digitale, c'est 10 ans en moyenne pour un groupe.”  Dans cette partie, on échange également avec Emmanuel sur :  Les raisons pour lesquelles la transformation digitale se complexifie avec les nouveaux enjeux de transition énergétique et d'accompagnement RH. Le futur de la transformation digitale. Est-ce qu'un jour, elle prendra fin ? Pour lui, la réponse est non. Aujourd'hui, l'innovation et la transformation continuent car on se retrouve en concurrence avec d'autres pays, comme la Chine. “Là où avant il suffisait d'être le meilleur de la rue ou de la ville, maintenant il faut potentiellement être dans les meilleurs mondiaux.”  La mortalité, non en tant qu'humain, mais en tant qu'entreprise ou institution.

Les premiers moments de la vie du futur saint Vincent de Paul, racontés par Marie-Martine Bisson, sont présentés dans le CD éponyme disponible sur Diffusia.fr 

Cet épisode relatif à saint Vincent de Paul, raconté par Jean-Louis Thiar, est présenté dans le CD Sainte Catherine Labouré disponible sur Diffusia.fr   

Bienvenue dans le 27e épisode de Flashback ! Dans cet épisode, vous allez découvrir (enfin on l'espère) ce qui se cache derrière les beaux discours de transformation digitale. Emmanuel Vivier est le co-fondateur du Hub Institute, un think tank qui accompagne 120 entreprises, pour la plupart des grands groupes et quelques ETI, dans leurs transformations (au pluriel). Ils sont une grosse vingtaine de cerveaux, dans le fond d'une cour à côté de la gare Saint Lazare, à aider les entreprises à réfléchir à leur transformation, en mutation, en réorganisation, comme vous voulez. On voulait l'intégrer dans cette 3e saison car il délivre une analyse très fine et cash sur la transformation digitale des entreprises. Sur la crise que nous traversons depuis plus d'un an. Sur la difficulté de partager le pouvoir en entreprise. Sur les raisons pour lesquelles la transformation des entreprises ne s'arrêtera pas. Cette fois-ci, nous commençons notre échange avec Emmanuel Vivier un peu différemment. Nous lui demandons de nous raconter le jour où il a rencontré Vincent Ducrey, son associé du Hub Institute. Emmanuel nous explique ensuite la création du Hub Institute. Vincent et lui décident de monter un think tank. L'objectif était de prendre le temps de creuser des sujets pour aider les personnes à comprendre ce qui passe dans leur domaine, dans leur business, chez leurs clients. Il y a 10 ans, lors de la création du Hub Institute, on parlait déjà de transformation des entreprises. Et aujourd'hui, ça continue d'être un sujet central. Mais pourquoi ? Selon Emmanuel, au départ, la transformation digitale était uniquement un sujet de communication, de marketing. Quand le e-commerce s'est développé, et avec l'ubérisation, la disruption a commencé. La transformation est alors devenue un sujet de modèle économique et plus seulement un sujet marketing/communication.  Nous abordons une partie concrète où nous demandons à Emmanuel Vivier ses conseils pour savoir si une entreprise qui se dit en transformation digitale l'est vraiment et également comment savoir si elle est en bonne santé. Pour créer les conditions avec l'interne pour réussir cette transformation et pour mobiliser un maximum, deux objectifs clairs : créer de la lisibilité et du sens, idéalement avec un peu de pression. Dans cet épisode, nous abordons un thème qui revient fréquemment en off avec nos clients : l'égo et le pouvoir. Avec le développement du digital, ce pouvoir tout le monde peut y avoir accès. Emmanuel Vivier rappelle la réalité en expliquant qu'au sein d'une même entreprise, la compétition peut exister entre les dirigeants ou encore entre l'actionnariat et les syndicats. Nous parlons ensuite de dirigeants qui ont réussi à intégrer intelligemment un ou des enjeux de transformation. Emmanuel nous donne donne des exemples concrets.   Pour terminer cette partie, nous parlons, avec un homme cette fois, de la place des femmes dirigeantes et de la diversité dans un sens plus global. Dans cette dernière partie, nous abordons des questions plus personnelles.  Un sujet qui te passionne en ce moment ? “Le sujet de la RSE n'est pas nouveau mais il évolue. On n'est plus sur un mouvement où on fait 2 ou 3 actes et on parle. Mais plutôt au positive impact c'est-à-dire repenser l'entièreté de son impact sur la planète et sur les êtres humains." Qu'est-ce que tout le monde dit tout bas et que tu pourrais dire tout haut ? “Il y a des entreprises qui sont vraiment à côté de la plaque, des dirigeants qui n'ont toujours rien compris ou qui pensent pouvoir continuer sans changer eux-même ou leur entreprise.” Une rencontre forte sur les 3 dernières années ? “Dorine Bourneton, première pilote de voltige handicapée. Une histoire forte, une personne bluffante, une force morale qui te fait relativiser dans tes problèmes du quotidien.”

Saints du jour 2021-07-29 Sainte Marthe, Saint Lazare, Bienheureux Urbain et Saint Olaf by Radio Maria France

durée : 00:19:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - L'émission "Visitez Paris avec nous" proposait le 21 mai 1950 une visite de la Gare Saint-Lazare à Paris. - réalisation : Virginie Mourthé

durée : 00:03:42 - Le billet de Sophia Aram - par : Sophia Aram - Bonjour à toutes et à tous, voilà, pour moi l'année c'est fini, j'remballe, j'me tire, j'm'éclipse, c'est la quille en espadrilles, je plie les gaules vers Charles-de-Gaulle ou bien j'me barre vers Saint Lazare.

Hello to you in Urbana, Illinois!Coming to you from Whidbey Island, Washington this is 60 Seconds for Story Prompt Friday with questions carefully chosen to help you collect stories in the oral tradition or spark your own writing. Either way, you'll say, "Thanks for the memories."Maybe you, too, are fascinated by flash mobs, like this one. [L'Orchestre national d'Île-de-France à la gare Saint-Lazare]. Imagine that a group of musicians can drift into another group of people like streams eddying into a river bringing unexpected delight, a moment of magic - and then gone.  But no one who was there can say that they are exactly the same as before the last note faded away. Why? We are  moved by authentic experiences. Like water in rivers, the final note heard is the last of what has been played and the first of what's yet to come. [Adapted from quote attributed to Leonardo da Vinci]Story Prompt: How do you entice clients to stay and anticipate what's yet to come? What authentic experiences and unexpected solutions do you have to offer? Write that story!Practical Tip: The magic of stories is also in the sharing. If you wish share your story with someone or something.   All that matters is you have a story.This is the place to thrive together. Come for the stories - stay for the magic.  Speaking of magic, I hope you'll subscribe, share a nice shout out on your social media or podcast channel of choice, and join us next time! You're invited to stop by the website and subscribe to stay current with Diane, her journeys, her guests, as well as creativity, imagination, walking, stories, camaraderie, and so much more: Quarter Moon Story ArtsProduction Team: Quarter Moon Story ArtsMusic: Mer's Waltz from Crossing the Waters by Steve Schuch & Night Heron MusicAll content and image © 2019 - Present: for credit & attribution Quarter Moon Story Arts

Dans Super Nova, Marie Bonnisseau accueille chaque jour à 18h sa grande famille de toasteurs, bande d'humeuristes et d'humoristes, décodeurs de signaux faibles.Ce week-end, un homme armé a terrorisé les habitants de Lardin Saint-Lazare et a été arrêté ce lundi. Wary Nichen s'est penché sur la façon dont les médias traitent cet événement, et nous propose un cours de généralisation ouvert à tous !Visuel © Radio Nova See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Du lundi au vendredi dans Culture médias, Bertrand Chameroy passe en revue avec son humour l'actualité du petit écran. Aujourd'hui, il revient sur le reportage de BFM Paris sur le test salivaire pratiqué gare Saint-Lazare. Le summum du glamour. 

Essayez Lightroom gratuitement pendant 7 jours : https://urlr.me/4J21f Chaque vision est singulière, porteuse de sens et de changement. Le but de ce format est de rassembler de nombreux artistes et que chacun nous délivre sa vision et son expérience de la photographie. Une voix douce (qui ressemble étrangement à celle de Julien Mignot, un autre photographe invité il y a quelques mois), un corps longiforme, des baskets Nike aux pieds et d’imposantes bagues aux doigts. Le photographe semble content d’être là et de pouvoir parler de ses différents projets, notamment le dernier, Le Décor, qui venait tout juste d’être récompensé par le prix Eurazeo, au moment de l’enregistrement. Cela fait longtemps que je suis l’excellent travail de Frédéric Stucin, que l’on reçoit dans un petit appartement dans le 11ème arrondissement à Paris, et j’ai donc hâte d’en entendre davantage. Diplômé des arts décoratifs de Strasbourg et de l'École Louis Lumière, Fred Stucin a commencé à travailler comme photographe de presse en 2002, et collabore depuis avec plusieurs médias. Ses photographies sont publiées dans Libération, Le Monde, Vanity Fair, L'Obs, L'Express, Les Inrocks, Time Magazine, Stern...  On commence le podcast en évoquant ses différents portraits, notamment ceux avec Benoît Poelvoorde ou Mélanie Thierry, qui sont marquants. Fred Stucin évoque ses techniques, sa manière si singulière d’interagir avec ses modèles, souvent dans un laps de temps très court.  En 2017, il participe au projet collectif La France vue d'ici, d'où ont découlé deux expositions personnelles au Festival ImageSingulières de Sète et une troisième dans la gare Saint-Lazare. Frédéric choisit de photographier les voyageurs de la gare Saint-Lazare, solitudes happées dans le flot compact et oppressant des flux métronomiques. En 2019, il publie Only Bleeding, le résultat de nombreux allers-retours à Las Vegas. Il ne choisit pas les stéréotypes qu’offrent la ville, entre néons et paillettes, mais il raconte plutôt l'errance des laissés-pour-compte du rêve américain. L’occasion également pour nous d’évoquer son rapport particulier au noir et blanc. Nous terminons le podcast en parlant de ses projets plus récents, notamment d’une résidence marquante à la Villa Perochon de Niort, où il photographie le service psychiatrique de l’hôpital de cette même ville. Fred Stucin nous explique, d’une manière très touchante, comment il aborde ce projet et sa relation avec les sujets photographiés. Nous vous souhaitons une excellente écoute !  Nous soutenir https://visionspodcast.fr/nous-soutenir/ Pour aller plus loin William Casby - Richard Avedon, Man Ray, August Sanders, Garry Winogrand, It's Alright Ma (I'm Only Bleeding) – Bob Dylan, Irving Penn, Down By Law - Jim Jarmusch, Gueorgui Pinkhassov, Charles Marville, Hippolyte Girardot, Alex Majoli, Philip-Lorca diCorcia , Aki Kaurismäki , Andreï Tarkovski, Under the Skin - Jonathan Glazer, À la folie - Joy Sorman, Un week-end dans le Michigan - Richard Ford, Russell Banks, L'Assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford - Andrew Dominik Liens https://www.instagram.com/fredstucin http://www.fredericstucin.com/ https://www.instagram.com/podcastvisions/ https://www.visionspodcast.fr/

durée : 00:22:16 - On Cuisine Ensemble en Haute-Vienne

In January, I had the chance to meet a wine professional in Paris, his name is Benoît Melendez. He has a shop, L’extra brut. Does it give you any clue about the kind of wine he sells? yes? He sells wines, but particular ones : he sells Champagne and only Champagne! In this shop, which is also a « Bar à Champagne » you can drink Champagne at the bar with some food or buy a bottle to bring home. Of course, the « bar » is closed for the moment but the shop is opened. So on cold winter day, I walked from Saint-Lazare station to rue Condorcet, in South PIgalle, to meet Benoît Melendez. You have to imagine me in his shop, surrounded by nice bottles, seated on a bar stool made of wood, in front of a very smiling man who really loves his work. So, in today’s episode, you are going to hear Benoît Melendez talking about Champagne!  Cultivate Your French podcast, ONE slow french episode every week. My name is Laetitia, I’m French, I live just outside Paris and I share with you a small slice of my daily life here in France. I have also been running the podcast One Thing In A French Day since 2006All the information about the transcripts, notes and photo is available at www.cultivateyourfrench.com L’Extra Brut : 19 Rue Condorcet, 75009 Parishttp://lextrabrut.com/  

Do you have a habit of jumping in to find the answer for someone or solve their problem before they’ve had a chance? Well, stop it! According to Corry Robertson, it’s your job as a leader to help people find and express the answers that lie within them. Not give them the solution you’d prefer. In her opinion, if you’re being coachlike, then you should shift from giving advice to being of service, through conversation. Corry says coaching conversations are leadership in action, and we can all learn to be a coach—and a more effective leader. In this episode of People at Work, Corry highlights how to coach through conversation, so that every interaction is future-focused and results-driven. We also talk about how to create a coaching culture in an organization and what this means for leaders at work. So, if you’re thinking about what to brush up on as we take on a fresh new year, think about the character of your conversations. Who are you helping when you speak? Can you make a shift to become more coachlike, and be a leader in action? Bring it on, 2021! About our guest: Corry is a Professional Certified Coach (PCC) with a background in change management, reinvention, personality assessment, conflict resolution, conscious leadership, and performance improvement training as well as holistic methodologies including Reiki and Naturopathic Medicine. She lives in Saint-Lazare, Quebec with her husband, two teenage sons, their beloved dog and two cats, and she can often be found at the barn with her horses. You can connect with her on LinkedIn at linkedin.com/in/corryrobertson/, Facebook facebook.com/AliveFrom9to5/, and YouTube. Resources: Lumina Spark Personality Assessment Improve your virtual team meetings 7 hidden pitfalls in your leadership development program The Coaching Academy for Leaders brochure

Ce conducteur de train, étudiant du master de création littéraire de Paris-VIII, déraille le temps d'une dystopie où chaque parole prononcée est facturée par des multinationales. Mais qui s'offrira le mot « révolte » ?« Je vole des mots au détour de conversations sur les quais, je les attrape avec plus ou moins de brio selon la vitesse de la locomotive, en les regroupant ensuite dans un petit carnet pour qu'ils ne se sentent pas trop seuls. » D'origines « calabraise, dauphinoise, bretonne et lyonnaise », Mattia Filice vit à Paris et conduit des trains depuis plus de quinze ans, en poste de départ(s) à Saint-Lazare. Mais depuis plus longtemps encore, ce cheminot crée des correspondances entre la parole, le son et les images, via des petits objets filmiques inachevés. Inscrit au master de création littéraire de Paris-VIII, il envisage désormais de publier un livre inspiré de son expérience ferroviaire, à plus d'un titre d'ailleurs, avec « des accélérations et des freinages, des arrêts et des enrayages ».Le seul déraillement qu'on lui souhaite est celui qu'il nous confie. Sur le quai où L'Arche de Nova est amarrée, Mattia imagine une dystopie où chaque parole est facturée par des multinationales. « Les mots seront PROPRIÉTÉ PRIVÉE et nous les louerons le temps d'une prononciation. On prétendra qu'il s'agit de lutter contre la pollution, car parler dégage du Co2. » Le prix variera selon le nombre de lettres, le poids syllabique, « la mode » et le cours de la bourse. Telle compagnie s'appropriera tout le vocabulaire du sentiment, une autre fera des promos « sur la famille des lépidoptères pour pouvoir nommer les noms des papillons à vos enfants pendant une randonnée ! » Les opérateurs téléphoniques incluront dans leur forfait un nombre de termes à ne pas dépasser. De même pour les salariés pour qui les entreprises auront des abonnements sur un lexique précis.Au quotidien, des micros seront disposés « tous les quatre mètres carrés » pour nous faire raquer. « Une caste de nouveaux riches se pavanera, dépensera sans compter ; la logorrhée sera un luxe. Pour les autres, il faudra être concis, bien peser ses mots ». Et cela, jusqu'au « Grand Silence ». Mais… (L'enregistrement de cette vision futuriste a coûté 515 euros à son auteur. Merci de l'écouter jusqu'au terminus.)Image : Brazil, de Terry Gilliam (1985). See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

La crise sanitaire pousse toujours plus de monde dans la précarité... Lors du premier confinement, le nombre de repas distribués par Les Restos du Cœur de Paris était passé de 50 000 par semaine à 80 000.Comment se passe la distribution alimentaire, sous la menace du virus ?Baptiste Artru a rencontré Étienne, bénévole de 27 ans, à Paris, sur le site Saint-Lazare. Et merci à Bastien Stisi pour la mise en relation.Les Restos du Cœur, bien sûr, ont toujours besoin de dons.Visuel © Les Restos du Cœur See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

>> www.magnificat.fr Saint Lazare le Stylite, la force de l’ascèse : Seigneur, tu as été le secours de Lazare en tout temps, il a mis en toi une confiance absolue ; qu’à son exemple nous apprenions la confiance et l’abandon à ta volonté. .  

Saints du jour 2020-11-07 Saint Vincent Grossi et Saint Lazare le Thaumaturge by Radio Maria France

Last week-end, automn really began in France. Saturday morning was rather sunny. Micaela and I went to the Saint-Michel area to run some errands. We walked from Chatelet to Odéon, and back.  Then we quickly went to rue de Rome near Saint-Lazare. Rue de Rome is known for its luthier workshops and music bookshops. We bought the books Felicia will need this year for her music class. We came back home a late. Lisa was expecting my return to ask me a specific question... All the information about the transcripts and the notes is available at www.cultivateyourfrench.com

durée : 00:07:17 - Invité de 08h15 France Bleu Limousin - Ces œuvres explorent le monde du pliage, dont les origamis ne sont qu'une partie : sculptures froissées, pliage porcelaine, pliage en gravure numérique...

Sau 99 ngày đóng cửa vì dịch bệnh Covid-19, các rạp chiếu phim tại Pháp chính thức được mở cửa trở lại vào ngày 22/06/2020. Nhưng thu hút khán giả trở lại rạp không phải là dễ dàng. Đúng 00 giờ 01 ngày thứ Hai 22/06, trong một rạp phim ở khu phố Saint-Lazare, Paris, suất chiếu phim đầu tiên hậu Covid-19 bắt đầu, với tràng vỗ tay của 120 khán giả. Ông Louis Merle, giám đốc rạp phim Les 5 Caumartin, quận IX, chia sẻ : « Không có lời nào có thể mô tả những gì chúng tôi đang cảm nhận ! Đã 99 ngày nay chúng tôi chờ đợi được đón tiếp quý vị ! » Hơn 3 tháng đóng cửa đã khiến hơn 2.000 rạp phim trên toàn quốc thiệt hại tới 400 triệu euro. Bộ phim đầu tiên được trình chiếu ở rạp Les 5 Caumartin là phim Pháp Les parfums. Để chào mừng sự kiện, rạp phim có pop-corn và soda miễn phí cho khán giả. Khán giả hào hứng tận hưởng cảm giác mà suốt 3 tháng qua họ không có được, còn các diễn viên, thành viên nhóm làm phim hiện diện trong buổi ra mắt phim cũng có nhiều cảm xúc. Diễn viên Emmanuelle Devos chia sẻ với đài France 24 : « Rõ ràng là tôi đã không thể giới thiệu phim trong các điều kiện như bình thường và không thể hiện diện ở các rạp phim như thế này. Trước kia, đó là những điều rất quen thuộc đối với tôi, nhưng trong ba tháng qua tôi không được làm như vậy. Với tôi, đó là điều khó khăn mà tôi đã phải chịu đựng ». Để có ngày mở cửa trở lại, các rạp phim đã phải chuẩn bị để đảm bảo an toàn vệ sinh tốt nhất, bởi đó là cách trấn an khán giả và kéo họ đến rạp, nhất là vì rạp phim là không gian kín và có những phòng chiếu lớn, có thể tập trung vài trăm, thậm chí hàng ngàn khán giả. Đảm bảo vệ sinh, điều kiện tiên quyết Cho đến giữa tháng 07/2020, Pháp đã ghi nhận hơn 30.100 ca tử vong vì virus corona, nằm trong số các nước có nhiều người chết nhất thế giới vì Covid-19. Dịch bệnh đã thuyên giảm, số ca nhiễm mới và nhập viện đều thấp hơn trước đây rất nhiều, nhưng nguy cơ làn sóng dịch thứ hai vẫn đang lơ lửng trên đầu dân Pháp. Vì thế, tuân thủ các quy định vệ sinh, giãn cách xã hội cũng là yêu cầu bắt buộc đối với các rạp phim khi mở cửa trở lại, cũng giống như đối với các cơ sở văn hóa khác, như nhà hát, bảo tàng... Phát biểu trên đài France Info ngày 14/06, một tuần trước khi các rạp mở cửa, bà Sophie Dulac, đại diện của rạp Majestic Passy, quận 16, Paris giải thích chi tiết về công tác chuẩn bị trước ngày đón khách trở lại 22/06 : « Các nguyên tắc vệ sinh rất đơn giản : Đeo khẩu trang trong đại sảnh của rạp phim là điều bắt buộc. Đương nhiên là chúng tôi có quy định về lối đi riêng một chiều vào và một chiều ra. Tất cả các phòng chiếu đều đã được và vẫn đang được lau chùi dọn dẹp vệ sinh hết tốc lực để tất cả đều phải thật, thật là sạch sẽ khi rạp mở cửa trở lại. Và tất nhiên, chúng tôi bố trí để dung dịch rửa tay khử trùng ở khắp nơi. Các phòng chiếu phim đều được lau dọn sau mỗi xuất chiếu » Với phòng chiếu có thể chứa 2.700 khán giả, rạp phim Grand Rex, Paris, là một trong những rạp chiếu phim có phòng nhiều chỗ ngồi nhất ở châu Âu. Được quay trở lại với nơi vốn được mệnh danh là « rạp phim huyền thoại » này, các khán giả cũng phải tập thích nghi với những quy định hậu Covid-19. Trong một phóng sự của đài France 24, ông Stéphan Brouzet, giám đốc phụ trách các phòng chiếu phim, giải thích cụ thể :  « Ở rạp chiếu phim Grand Rex, những việc mà chúng tôi đã triển khai là sơn kẻ vạch dưới sàn nhà để quy định chỗ đứng cho khách, ở sảnh chờ cũng như ở khu vực khách đứng xếp hàng bên ngoài cửa rạp. Khi khách đến rạp, họ phải rửa tay với dung dịch rửa tay sát khuẩn, chúng tôi để dung dịch ở nhiều chỗ bên trong rạp. Ở quầy vé, mỗi người được quy định chỗ đứng riêng. Chúng tôi cũng sắp xếp lối đi một chiều để khán giả không va chạm ngược chiều nhau, không phải tiếp xúc trực diện với nhau khi đi vào và đi ra khỏi phòng chiếu phim. » Nếu khán giả đi cùng gia đình theo nhóm nhiều người thì được ngồi ghế sát nhau, nhưng phải giữ ghế trống với các nhóm khán giả khác. Nếu khách đến rạp một mình thì phải để ghế trống ngăn với khách bên cạnh. Chiến dịch truyền thông của Liên đoàn các rạp chiếu phim Pháp Đã lường trước là khi mở cửa trở lại, các rạp phim vẫn sẽ gặp nhiều khó khăn vì dịch bệnh chưa được kiểm soát hoàn toàn, kinh tế giảm sút, nên Liên đoàn quốc gia các rạp phim Pháp đã tung ra chiến dịch « Tous au cinéma » (Tất cả mọi người đến rạp xem phim) để thu hút sự chú ý của công luận và kéo khán giả đến rạp. Nói cụ thể, đó là chương trình truyền thông quy mô lớn nhằm thông tin cho công chúng về việc mở cửa trở lại rạp phim : quảng cáo trên các kênh truyền hình, phát thanh nhà nước, mạng xã hội, áp-phích quảng cáo bắt mắt trên phố, trong các trung tâm thương mại, ở bến tàu xe… Nhiều thành phố nhỏ ngoại ô Paris cũng có rạp chiếu phim riêng, ngoài việc quảng bá, chính quyền còn giảm giá vé để thu hút dân địa phương. Chẳng hạn, thành phố Saint-Maur-des-Fossés, ngoại ô Paris, có 2 rạp phim. Giá vé xem phim hiện giờ giảm đồng loạt xuống còn gần 5 euro, thấp hơn nhiều so với trước khi dịch bệnh xảy ra và thấp hơn so với giá vé ở các rạp phim của các hệ thống lớn như MK2, Gaumont, UGC… Thực tế ảm đạm hơn cả dự báo bi quan nhất Tuy nhiên, phải thừa nhận là trong tuần đầu mở cửa trở lại, các rạp phim không thu hút được nhiều khách : chỉ có 1 triệu lượt khán giả, tuần thứ hai còn tệ hơn, con số này chỉ đạt gần 838.000, trong khi vào 2 tuần cùng kỳ năm 2019, số lượt khách xem phim ở rạp đạt 3,8 triệu. Số khán giả năm 2020 như vậy đã giảm 78,5% so với cùng kỳ năm trước. Ngày 09/07, phát biểu trên đài France Inter, bộ trưởng Văn hóa Pháp, Roselyne Bachelot, khẳng định việc ít khán giả đến rạp không phải là tác động của các biện pháp giãn cách xã hội, đảm bảo vệ sinh y tế, mà chủ yếu là do không có nhiều phim mới được trình chiếu, nhất là thể loại phim "bom tấn" của Mỹ, mang tính giải trí cao, phù hợp với số đông khán giả.  Đài France Inter cho biết các nhà quản lý, khai thác rạp chiếu phim đã dự báo được khó khăn, trở ngại này từ trước khi mở cửa trở lại. Thế nhưng sau vài tuần hoạt động trở lại, họ mới càng thấy rõ hơn đây chưa phải thời điểm lý tưởng để kéo khách trở lại rạp. Tình hình thậm chí còn tồi tệ hơn nhiều so với cả những dự báo bi quan nhất. Trên toàn nước Pháp, nhiều rạp phim ghi nhận chỉ đạt 10-15% số khách thường lệ. Hai tuần sau khi mở cửa, nhiều rạp phim lại phải đóng cửa vì « thu không đủ bù chi ». Trên thực tế, báo Le Figaro ngày 09/07 cho biết  vào năm 2019, chính các phim Mỹ, chẳng hạn Vua sư tử, Toy Story 4, Once Upon A Time... In Hollywood, Quá nhanh, quá nguy hiểm : Hobbs và Shaw, đã thu hút tới 34,4 triệu khán giả đến rạp trong hai tháng 07 và 08. Năm 2020, có lẽ chỉ có hai phim Mỹ Hoa Mộc Lan (Mulan) và Tenet là có khả năng tạo hiệu ứng kéo đông khách Pháp đến rạp, nhưng tình hình dịch bệnh tại Mỹ đang rất nghiêm trọng, nên những phim này dự kiến ban đầu ra rạp vào tháng 07, nay đã bị lùi đến giữa, thậm chí là cuối tháng 08. Chính điều này đã khiến các rạp phim Pháp đau đầu. Ngành công nghiệp điện ảnh không phải vận hành theo kiểu ngay lập tức các rạp có phim để chiếu, hay có thể hủy bỏ ngay không chiếu phim nào đó. Ông Alexandre Hellmann, chủ rạp Grand Rex, Paris, nhấn mạnh với đài France 24 : « Không, không phải là như thế. Để có một bộ phim thì cả cỗ máy phải vận hành và nhà phân phối phải lên lịch, phải xem phim được trình chiếu ở bao nhiêu phòng chiếu và như thế nào, phải thiết kế các áp-phích quảng cáo mới, phải thiết kế các quảng cáo mới trên mạng internet cũng như hoạt động quảng bá giới thiệu phim. Có rất nhiều việc phải chuẩn bị. Và cần có ít nhất 3 tháng để làm những việc đó. » Cơ hội cho điện ảnh Pháp Trong cái rủi lại có cái may ! Nếu nhìn nhận theo hướng tích cực, việc lùi lịch chiếu các bộ phim bom tấn của Mỹ Hoa Mộc Lan (Mulan) vàTenet có thể lại là cơ hội để điện ảnh Pháp được công chúng nước nhà quan tâm hơn. Quả thực, vào hai tuần đầu sau khi rạp phim mở cửa trở lại, hai bộ phim Pháp La Bonne Epouse và De Gaulle, vốn được khởi chiếu từ trước khi dịch bệnh nổ ra, nay lại được tiếp tục trình chiếu và thu hút lần lượt hơn 294.000 và gần 176.000 lượt khán giả.  Trong ngày ra mắt đầu tiên 08/07, bộ phim hài Tout simple noir của Jean-Pascal Zadi đã thu hút được 42.000 lượt khán giả, một con số cao kỷ lục ở Pháp thời hậu Covid-19. Ngày hôm sau, bộ trưởng Roselyne Bachelot nhấn mạnh trên đài France Inter rằng điều bộ Văn Hóa Pháp muốn là giúp đỡ ngành điện ảnh Pháp, thúc đẩy các hoạt động sáng tác, sản xuất điện ảnh thông qua Trung tâm Điện ảnh Quốc gia (CNC), để có những phim của Pháp sớm được khởi chiếu và thu hút công chúng. Trả lời đài France Info ngày 01/07, ông Marc-Olivier Sebbag, đại diện Liên đoàn quốc gia các rạp phim Pháp (FNCF), cho biết nhiều nhà phân phối phim của Pháp nhân cơ hội này đã đẩy nhanh tiến độ để công chiếu phim sớm hơn so với kế hoạch ban đầu, tránh phải cạnh tranh với phim "bom tấn" của Mỹ.

Nous y sommes....le dernier épisodes de la saison pour l'équipe incroyable de la B.E.S.T. Et ce n'est pas la croisée des chemins puisqu'ils sont prisonniers d'une gare Saint Lazare méconnaissable. De l'action, des situations terrifiantes, du rire, des larmes de douleur = le grand final explosif que vous pouvez déguster tranquillement dans vos oreilles. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/le-bureau/message

durée : 00:19:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - L'émission "Visitez Paris avec nous" proposait le 21 mai 1950 une visite de la Gare Saint-Lazare à Paris. - réalisation : Virginie Mourthé

Join Jill and Connor (and the ever vocal Spartacus) as they comb through Wikipedia. First its a stop at the INTER ALLIED WOMEN’S CONFERENCE headed by France’s own MARGUERITE DE WITT-SCHLUMBERGER. She was bit of a puritanical bore, but she did hang at some pretty crazy places like the SAINT-LAZARE PRISON where individuals who had embarrassed their families or BLACK SHEEP were locked up. And black sheep aren’t the only members of the animal kingdom that get a bad rap. Let’s not forget SCAPEGOATS which have deep historical roots dating as back as Ancient Greece. Members of Greek society called PHARMAKOS were the victim of scapegoating because they were poor or ugly. And who was poor and ugly in Greece, why AESOP of course. And AESOP’S FABLES are as influential as Shakespeare, in fact Shakespeare alludes to them in his JEST BOOK. From women’s suffrage to stories of morality, this ep will help you find your true north, Freakz! Follow Jill Weiner on IG and Twitter @jill_lives www.jilllives.com Follow Connor Creagan on IG and Twitter @connorcreagan www.connorcreagan.info Follow WikiFreakz IG and Twitter @wikifreakzz

L'électricité est un des symboles de la modernité et des progrès réalisés tout au long du XIXe siècle. C’est l’époque où la duchesse de Berry invente les bains de mer, Charles Bourseul le téléphone, Aristide Boucicaut les grands magasins, où les premières lignes de chemin de fer relient la gare Saint-Lazare à Saint-Germain, celles du métro la Porte Maillot à Vincennes, où un jeune ingénieur esquisse la silhouette de la tour Eiffel, où le baron Haussmann métamorphose Paris, où l’avenue de l’Opéra s’illumine à l’électricité. L’époque où Alice Guy tourne le premier court-métrage de fiction, où Paul Durand-Ruel expose les impressionnistes, où la comtesse de Ségur publie ses récits pour enfants, où le couturier Worth habille la duchesse de Guermantes. Celle, aussi, du premier krach boursier, des méfaits du chômage, des grèves réprimées dans le sang et de la rédaction du Capital… Un siècle entier, le XIXe, où l’on crut, avant la catastrophe de 1914, que le progrès n’avait pas de limites, qu’il assurerait le bien-être des hommes, que le monde serait toujours meilleur. Un siècle d’effervescence et de magie, fondateur de notre modernité. À travers une série en trente épisodes retraçant le surgissement de ces avancées révolutionnaires, qui ont dessiné l’univers dans lequel nous vivons, sont mises en scène autant d’histoires vécues qui font écho à nos joies et à nos peurs d’aujourd’hui. Marie-Paul Virard: Journaliste économique, Marie-Paule Virard a été rédactrice en chef du mensuel économique Enjeux-Les Échos. Elle est co-auteur (avec Patrick Artus) de nombreux ouvrages sur l’économie, notamment La Folie des banques centrales et Et si les salariés se révoltaient ? (Fayard, 2016 et 2018). Elle vient de publier Les inventeurs du Monde moderne (Editions Vendémiaire, 300 pages, 23€)

Peu connu du grand public, Jean Pierre Farandou l’est davantage au sein de son entreprise où il a fait pratiquement l’intégralité de sa carrière. Il a pris les commandes de l’entreprise le 1er novembre 2019 juste avant le mouvement social contre la réforme des retraites.   Né à Bordeaux, d’un père agent des douanes et d’une mère institutrice, Jean-Pierre Farandou, âgé de 62 ans, est diplômé de l’Ecole des Mines.  Jeune ingénieur en 1981, le chemin de fer s'impose comme un secteur d'avenir, d'autant que c'est l'année de l'inauguration du premier TGV Paris-Lyon.   Après un premier poste dans une compagnie minière aux Etats-Unis, Jean Pierre Farendou  entre à la Sncf. « Homme du sérail  qui parle cheminot » comme il se plait à le dire, il fera le reste de sa  carrière à la SNCF. Il est tour à tour chef de projet du TGV Paris-Lille, fondateur de Thalys international, directeur aux Ressources humaines, directeur de la SNCF région Rhône-Alpes, puis directeur de la branche SNCF-Proximité qui gère les TER et les intercités d’île de France. En 2012 il prend la direction de Keolis, la filiale bus et tramways de la SNCF. Il se distingue particulièrement à ce poste avec d’excellents résultats. En 2018, Il réalise un bénéfice de 6 milliards d’euros, soit 18% de l’ensemble du groupe SNCF.   « Je parle cheminot première langue », raconte en s’amusant Jean-Pierre Farandou, façon de dire qu’il est l’homme de la situation.  Pourtant Jean-Pierre Farandou n’était pas le candidat idéal d’Emmanuel Macron. Le président de la République lui aurait préféré un dirigeant plus jeune qui puisse faire deux mandats et extérieur au ferroviaire. Mais difficile d’attirer un postulant quand on sait que la rémunération du patron de la SNCF est limitée à 450 000 euros brut par an, correspondant au plafond dans les entreprises publiques, très en dessous des émoluments du privé.  Finalement, la balance a penché en faveur de celui qui se dit attaché au service public car  ça lui « parle et c’est un élément de fierté du corps cheminot ». Jean-Pierre Farandou  est nommé fin octobre et prend ses fonctions le 1er novembre 2019.   Un climat social tendu   Jean-Pierre Farandou, qui connaît bien la maison, arrive dans un climat social très tendu. Il n'a pas eu le temps de se faire connaître auprès des 142 000 cheminots qu'il va diriger, car nombre d'entre eux sont actuellement en grève contre la réforme des retraites. Un rendez-vous raté pour Didier Mathis, secrétaire général de l’UNSA ferroviaire qui regrette que le nouveau patron de la SNCF soit arrivé juste avant le début du conflit : « on avait commencé à nouer le contact mais ça été interrompu rapidement avec l'entrée dans le conflit. Il a l'air d'être en rupture par rapport à son prédécesseur, il est plutôt facile d'approche et de contact. Il a quand même fait des tournées dans différents sites avant la grève, c'est quelqu'un qui est ouvert au dialogue qui est un pragmatique », nous explique t-il.   Si sa double casquette semble être un gage d’ouverture pour ce syndicaliste, c’est moins évident pour la base. Cédric, cheminot à la gare Saint-Lazare de Paris, se dit méfiant : « Même sans le connaître, l'image qu'on a de Farandou, il nous l'a donnée lui-même. La première chose qu'il a faite avant de prendre son poste, c'était de nous dire, par mail professionnel, qu'avec son arrivée on aura droit à des restructurations comme l'entreprise n'en a jamais connues. Il a des ordres du gouvernement et il va les suivre ».   Malgré une bonne connaissance du terrain, Jean-Pierre Farandou a fait une première erreur en décembre dernier, quelques jours avant les fêtes de Noël. Alors que les trains étaient bloqués, il a demandé aux cheminots « qui sont dans le mouvement de réfléchir à faire une pause pendant les fêtes ».  Son intervention a suscité de fortes critiques voir de la colère chez certains salariés. Pour Alexandre Gomer-Romio, cheminot en charge des équipements, c’est plus qu’une maladresse. « Invectiver les cheminots à ne pas faire grève c'est mauvais signe. Ça dit que c'est un président qui n'est pas là pour le bien de la SNCF, mais  pour des biens qui sont autres, peut-être ceux du gouvernement, il continue dans ce qui a été amorcé par le précédent président ».   A la tête d’un groupe réalisant 33 milliards d’euros de chiffre d’affaires et employant 270 000 salariés, Jean-Pierre Farandou s’apprête à affronter des mois chargés. De nombreux défis l'attendent. Jean-Pierre Farandou doit gérer l'ouverture du rail à la concurrence, remonter le frêt ferroviaire endetté de 5 milliards d'euros, apaiser le climat social, administrer la fin du statut des cheminots, le tout dans un contexte contraint. Après 44 jours de grève à la SNCF, son PDG a annoncé près d'un milliard d'euros de pertes et un plan d'économie pour rétablir les comptes.

Aujourd’hui coup de projecteur sur l’Olympia, sans doute la salle parisienne la plus prestigieuse... C’est une salle à l’acoustique inégalée et à l’esthétique de théâtre : l’Olympia, située à mi-chemin entre la gare Saint-Lazare et l’Opéra, a vu défiler depuis 1954 les plus grands artistes français et internationaux. Elle est l’invention d’un défricheur de talents, auteur de chanson et d’opérettes : Bruno Coquatrix (décédé en avril 1979). « C’était un amoureux inconditionnel de la musique », selon son neveu Jean Michel Boris directeur artistique de la salle de 1959 à 2001. Jean Michel Boris avait commencé très jeune à travailler à l’Olympia. Il se souvient de ses débuts auprès de son oncle. Cette période entre 1955 et 1960 a été marquée à l’Olympia par la chanson française, puis par l’époque du rock et des yéyés au début des années 1960. Bruno Coquatrix a tenu aussi très vite à programmer des stars internationales. Sauvée par la salle de billard L’Olympia avait été menacée de démolition dans les années 1980, puis reconstruite à l’identique quelques mètres plus loin… Les murs sont nouveaux, mais l’ambiance n’a pas changé. La salle a conservé son âme et le bar situé dans les coulisses, le fameux bar « Marylin » créé dans les années 1950 est toujours là. Ces derniers mois, l’Olympia a dévoilé une autre facette de son patrimoine : la salle de billard. Un trésor caché dans le dédale de ses coulisses. D’une surface de 130 m2, elle se distingue par ses décors de céramiques de Sarreguemines classés aux monuments historiques. Depuis peu, elle est ouverte au public pour des spectacles d’humour, des mini-concerts. Plus d’informations sur le site officiel de l’Olympia, sa page Facebook ou son compte Instagram.

durée : 00:04:33 - Paris Positif France Bleu Paris -

Loué soit le mari d’Alexandra David-Néel, pour la générosité avec laquelle il n’aura cessé de financer les expéditions de son épouse ! Sans sa constance, l’une des marcheuses les plus intrépides du XXe siècle n’aurait pu tester ses limites. Dans le récit que je lui consacre pour Le Pèlerin, je saisis Alexandra David-Néel à la gare Saint-Lazare, le 12 mai 1925, revenant de quatorze années ininterrompues de marche à travers l’Orient, jusqu’à la mythique capitale du Tibet, alors interdite aux étrangers : Lhassa. Grimés, déguisés en mendiants, Alexandra et son fils adoptif, Yongden, auront dû cacher leur identité et déjouer cent embûches, s’abreuver de neige fondue et se nourrir du cuir de leurs bottes, pour aller au bout de leur pérégrination. Quelques mois plus tôt, ils ont passé le Nouvel An tibétain sur le toit du monde : « Les toits d’or des temples lançaient de brefs éclairs, raconte-t-elle. Le soleil merveilleux de l’Asie centrale illuminait le paysage... Tout vibrait, gorgé de lumière, semblant prêt à se transformer en flammes. » Éblouissement inoubliable, dont la voyageuse rapporte la leçon jusqu’aux quais d’une gare parisienne... Leçon de sagesse et de folie mêlées. Chaque jeudi, écoutez un nouvel épisode sur les plateformes de podcast et sur notre site   www.lepelerin.com CRÉDITS Un podcast interprété par Franck Ferrand. Auteur : Christophe Dard. Direction éditoriale et voix : Catherine Lalanne. Prise de son : Emmanuel Viau, Nolwenn Thivault. Création sonore, montage et mixage : Gabriel Fadavi. Production : Laurence Szabason. Création visuelle : Marc Guillon. Edition : Cécile Picco et Anne-Lyne Cabarrou.  Musique : « the Moldau DG » - Composé par Bedrich Smetana -(p) & © Chappell recorded Music Library Ltd - Avec l’aimable autorisation d’Universal Production Music France  Un podcast Le Pèlerin - 2019.

durée : 00:02:52 - L'Esprit d'initiative - par : Emmanuel Moreau - Deux moutons ont été installés pour nettoyer les abords de la gare Saint Lazarre à Paris. Une tonte qui est silencieuse, naturelle et sans produit chimique sous l'œil du berger.

L'exposition qui célèbre le centenaire de Leica est monumentale. Entièrement conçue par l'historien Hans-Michael Koetzle, elle retrace l'histoire de la marque, mais également celle de la photographie à travers un choix de tirages vintage ou contemporains, œuvres iconiques et documents d'archives uniques. S'il y avait une photographie qui devait résumer parfaitement l'esprit de Leica, ce serait la photographie de la gare Saint-Lazare d'Henri Cartier Bresson.

Un 12 de febrero pero de 1984, fallecía el escritor y traductor Julio Cortázar, a los 69 años, en el hospital de Saint Lazare en París, a causa de un súbito agravamiento en el proceso leucémico.Autor de “Rayuela”, una de las obras centrales del “boom” latinoamericano. Maestro del relato corto, la prosa poética y la narración breve en general. También escribió: “Historias de cronopios y de famas”, “Un tal Lucas”, “El Perseguidor”, “Casa Tomada” y más. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Un 12 de febrero pero de 1984, fallecía el escritor y traductor Julio Cortázar, a los 69 años, en el hospital de Saint Lazare en París, a causa de un súbito agravamiento en el proceso leucémico. Autor de “Rayuela”, una de las obras centrales del “boom” latinoamericano. Maestro del relato corto, la prosa poética yContinue reading →

Impressionnante gare de l'Ouest