POPULARITY
Cinéfilos, nuestra invitada de hoy es una de las figuras más icónicas en la escena mexicana. Y es que seguramente ustedes conocen a Barbara Mori por haber estelarizado Rubí en 2004, pero esa es sólo una de sus facetas. Actriz, escritora, directora y filántropa, Barbara Morí no ha parado de trabajar desde que tocó un escenario, y además de Rubí, participó en algunas de las telenovelas más icónicas de la década, como Mirada de Mujer y Súbete a mi moto. Pero su talento la ha llevado a buscar roles retadores y diferentes, por lo que su actuación también destaca en intensos thrillers como Perdidos en la Noche de Amat Escalante, cintas de comedia noir como El Complot Mongol y duras obras de teatro, como Estelas del Narco, con la cual tuvo un tour por Estados Unidos. Fuera de las pantallas, Barbara Morí es una gran activista, pues es fundadora de la asociación Amor Infinito, grupo dedicado a cumplir los deseos de niños con enfermedades terminales y se movilizó para apoyar durante el sismo que azotó México en 2017. Actualmente, podemos ver a Barbara Morí romperla en streaming, pues se acaba de estrenar Las Azules, la primera serie de Apple TV+ producida 100% en México que aborda el tema del machismo y la lucha por los derechos de la mujer en el país. Así que Cinéfilos, démosle la bienvenida a HDC…
Sau hơn hai chục năm thành lập, Résidence du Festival de Cannes - Trại sáng tác điện ảnh của Liên hoan phim Cannes đã tiếp đón nhiều lớp đạo diễn trẻ, tạo tiền đề phát triển các dự án phim đầu tay. Được thành lập vào năm 2000, « xưởng sáng tác nghệ thuật » giành cho các tài năng điện ảnh trẻ của Liên hoan phim Cannes đã tiếp đón hơn 250 đạo diễn trẻ đến từ hơn 60 quốc gia trên thế giới từ hơn hai chục năm qua.Nhiều người trong số đó đã tạo được tiếng tăm trong nền nghệ thuật thứ bảy, như đạo diễn người Rumani, Corneliu Porumboiu, được giải Ống Kính Vàng vào năm 2006 qua bộ phim “12 giờ 08 ở phía đông Bucarest”, hay đạo diễn người Mêhicô Amat Escalante, đoạt giải Đạo diễn xuất sắc nhất tại LHP Cannes vào năm 2013, hoặc đạo diễn người Hungary, với giải Grand Prix ở Cannes vào năm 2015, hoặc Oscar cũng như Quả Cầu Vàng (Golden Globe), cho bộ phim tiếng nước ngoài xuất sắc nhất vào năm 2016 qua bộ phim “Le Fils de Saul”. Mỗi năm, 12 đạo diễn được tuyển chọn vào hai đợt, mùa thu và mùa hè (từ tháng 10 đến tháng 2 và từ tháng 3 đến tháng 7). Trong vòng 4 tháng, họ sẽ cư trú tại « trại sáng tác », tọa lạc tại số 6, Cité Malesherbes, tại quận 9, trung tâm thủ đô Paris. Mỗi đạo diễn sẽ được hướng dẫn phát triển kịch bản cho đến quá trình sản xuất cho bộ phim đầu tay. Tất cả cũng sẽ được hỗ trợ một khoản chi tiêu khoảng 800 euros, có vé vào nhiều rạp chiếu phim ở Paris và được mời đến dự Liên hoan phim Cannes. Bên lề sự kiện diễn ra ở miền nam nước Pháp (14-25/05/2024), 12 đạo diễn cũng sẽ có buổi thuyết trình về dự án làm phim để giành được giải thưởng của quỹ điện ảnh CNC - Trung tâm điện ảnh và hình ảnh động quốc gia Pháp, trị giá 5000 euros. Diana Cẩm Vân Nguyễn, nữ đạo diễn người CH Séc, gốc Việt, là một trong 6 đạo diễn trẻ được lựa chọn vào khoá mùa thu từ tháng 10/2023 đến tháng 02/2024 và có mặt tại Liên hoan phim Cannes lần thứ 77 vừa qua.Nhân dịp này RFI Tiếng Việt đã phỏng vấn nữ đạo diễn trẻ, tác giả của nhiều bộ phim ngắn, được đề cử tranh giải tại nhiều liên hoan phim như Locarno, Toronto, Rotterdam, Annecy và Liên hoan phim tài liệu quốc tế Amsterdam.Bộ phim ngắn gần đây nhất Love, Dad (2021) do cô thực hiện, đã được đề cử ở hạng mục Phim ngắn hay nhất tại European Film Awards 2022 và đã giành được hơn 70 giải thưởng tại các liên hoan phim quốc tế bao gồm giải phim ngắn hay nhất tại Liên hoan BFI ở London. ***Xin cảm ơn Diana Cẩm Vân Nguyễn đã dành thời gian trả lời phỏng vấn của RFI Tiếng Việt.Là một trong 6 đạo diễn trẻ được lựa chọn tham gia trại sáng tác nghệ thuật của Liên hoan phim Cannes mùa thu đông năm ngoái. Chị có thể cho biết trải nghiệm này như thế nào được không ? Diana Cẩm Vân Nguyễn : Đó là một trải nghiệm tuyệt vời và tôi khuyên tất cả các đạo diễn trẻ nên thử sức nếu muốn làm ra bộ phim dài đầu tiên. Trại sáng tác cung cấp chỗ ở tại trung tâm thủ đô Paris. Tại đó, chúng tôi có thể dành toàn bộ thời gian, cùng những đạo diễn khác được chọn, đến từ khắp nơi trên thế giới, cùng sống trong một căn nhà và có thể truyền cảm hứng cho nhau.Một điểm khác nữa là trại sáng tác này cho tôi một khoảng thời gian để tập trung vào bản thân và vào dự án mà tôi đang chuẩn bị, mà tôi không biết là tôi cần khoảng thời gian đó, cho phép tôi chuẩn bị cho việc viết kịch bản cho phim của tôi tốt hơn. Để được lựa chọn vào trại sáng tác, chúng tôi phải có một dự án làm phim trước và đến đó để hoàn thiện kịch bản.Trại sáng tác có những hoạt động cụ thể gì ?Diana Cẩm Vân Nguyễn : Ban tổ chức cũng cung cấp cho chúng tôi những lời khuyên hữu ích, với các cuộc gặp gỡ cùng các đạo diễn nổi tiếng. Ví dụ, đạo diễn Justine Triet (Cành Cọ Vàng năm 2023) đã đến trại và trao đổi với chúng tôi. Ngoài ra, còn có các nhà làm phim nổi tiếng khác như Claire Maton, hay Céline Chiama. Chúng tôi cũng có một tiết học kéo dài 4 tiếng nói về sinh thái, giới thiệu cho chúng tôi về eco-filming, green-filming (làm phim nhưng vẫn bảo vệ sinh thái). Chúng tôi cũng học tiếng Pháp 3 giờ mỗi tuần. Hiện tôi vẫn nhớ một chút, hiểu một chút tiếng Pháp nhưng tôi vẫn chưa tự tin để nói tiếng Pháp. Sau đó, phần còn lại của chương trình phụ thuộc vào quyết định của chúng tôi. Nếu chúng tôi muốn viết kịch bản, viết sách, hay đi bộ trên phố, tìm cảm hứng, hoặc thăm các triển lãm…Để được lựa chọn vào trại sáng tác này, chị đã chuẩn bị những gì ?Diana Cẩm Vân Nguyễn : Thực tình là tôi không có bỏ quá nhiều công sức vì tôi nộp hồ sơ vào phút cuối, tôi gửi cho họ tất cả những gì tôi có. Ban tổ chức cũng có những quy định khá nghiêm khắc cho các nhà làm phim từ khắp nơi trên thế giới, (không phải là người Pháp và không sống ở Pháp), chẳng hạn như các đạo diễn phải đến để chuẩn bị cho bộ phim đầu tay hoặc bộ phim thứ hai và các bộ phim đã làm, phải xuất hiện trong danh sách 8 liên hoan phim danh giá nhất. Các đạo diễn phải dưới 35 tuổi.Khi đạt được những điều kiện này, thì ban tổ chức sẽ xem những bộ phim ngắn mà bạn đã thực hiện và nếu qua vòng thì sẽ có một cuộc phỏng vấn. Cuối cùng, họ sẽ ra chọn ra 6 người.Đối với tôi, quá trình này không quá khó, nhưng tôi cũng không ngờ là mình được chọn và tôi rất biết ơn vì đó là một chương trình tuyệt vời.Ví dụ như trong việc tìm kiếm nhà sản xuất phim, tôi muốn tìm một nhà đồng sản xuất cho phim của tôi ở Pháp, và nhờ vào trại sáng tác mà tôi đã có cơ hội gặp được nhiều nhà sản xuất quan tâm đến dự án của tôi.Chị có thể chia sẻ về dự án làm phim đang chuẩn bị được không ?Diana Cẩm Vân Nguyễn : Đó là một câu chuyện được lấy cảm hứng từ câu chuyện của chính tôi cách nay vài năm, khi tôi 22 tuổi. Một người bạn của bố mẹ tôi đã bảo tôi lấy con trai của họ ở Việt Nam. Nếu làm vậy, tôi có thể giúp anh ta đến CH Séc, đến châu Âu. Trong gia đình tôi, tôi là người duy nhất có quốc tịch CH Séc và là chị cả trong nhà. Nếu làm vậy, tôi sẽ nhận được 20 000 euro. Đó là vấn đề chính mà tôi muốn khai thác, nhưng nhân vật chính trong phim của tôi sẽ nhạy cảm hơn, và nhân vật bố mẹ trong phim, không may lại gặp phải vấn đề tài chính, khiến cô gái đó cảm thấy có lỗi và chấp nhận cuộc hôn nhân giả này. Tôi chỉ có thể tiết lộ đến đây thôi. Đây sẽ là một phim viễn tưởng, kết hợp với các hình ảnh hoạt hình, vì tôi được đào tạo làm phim hoạt hình. Những kỹ thuật mà tôi sẽ sử dụng trong phim khá giống với với bộ phim ngắn Love Dad của tôi. Phần hoạt hình sẽ chiếm 30 % và 70 % sẽ do diễn viên đóng. Tôi đã bắt đầu dự án phim này từ hai năm trước và vẫn đang hoàn thiện. Hiện tôi vẫn đang viết kịch bản, tôi cũng đã chọn được diễn viên. Vào tháng 9 tới, tôi dự định sẽ hoàn thành một phim ngắn khoảng 8 phút, để xem thành quả ra sao khi kết hợp các kỹ thuật khác nhau. Tôi đã nhận được tài trợ từ một quỹ điện ảnh ở CH Séc và từ Creative Europe Media, tôi cũng sẽ làm hồ sơ để xin hỗ trợ sản xuất vào tháng 10 tới. Hiện có hai nhà sản xuất, từ CH Séc và Slovakia tham gia vào bộ phim này tôi đang muốn tìm nhà sản xuất Pháp, Singapore và Việt Nam.Nhiều đạo diễn trẻ sau khi tham gia vào trại sáng tác đã đạt được không ít giải về điện ảnh, liệu chị có đặt ta mục tiêu, nhắm vào một giải nào cụ thể hay không ? Chẳng hạn như được lọt vào danh sách tranh giải của Liên hoan phim Cannes ?Tôi rất cẩn thận vì điều này. Vì, trên thực tế, trại sáng tạo cho chúng tôi cảm giác là giành được giải sẽ dễ hơn, nhưng hiện tôi vẫn chưa rõ bộ phim của tôi sẽ ra sao và tôi không muốn dự đoán. Dĩ nhiên, nếu phim được lựa chọn đi tranh giải, thì với tôi, sẽ giống như là giấc mơ trở thành hiện thực, nhưng tôi nghĩ điều này sẽ rất khó khăn, để được chọn tại Liên Hoan Phim Cannes và không phải ai cũng có thể làm được.Nếu được bất cứ một liên hoan phim khác chọn thì tôi cũng sẽ rất mừng. Mục địch của tôi không phải là trở thành người nổi tiếng hay gì cả mà tôi chỉ muốn có thể tiếp tục làm phim, tức là nếu bộ phim đầu tay của tôi thành công, thì tôi có thể tiếp tục làm điều mà tôi thích. Tôi dành nhiều quan tâm cho phim hơn là những hào quang, được tỏa sáng trên thảm đỏ, dù biết rằng đó là một phần của các liên hoan phim. RFI Tiếng Việt xin cảm ơn nữ đạo diễn Diana Cẩm Vân Nguyễn, tác giả của nhiều bộ phim ngắn, trong đó có phim Love, Dad.
Para el episodio doscientos cincuenta y siete del Watcha Trucha vimos y platicamos de Perdidos en la Noche, de Amat Escalante, su última película. Bin y Andrés nos dan sus comentarios y opiniones.
¿Quieres saber quién bautizó la película ROMA o por qué el Óscar a la Mejor Película va al productor? ¿Eres amante del cine mexicano contemporáneo? Entonces este episodio es para ti. Nicolás Celis nació en Cuernavaca en 1986. Es fundador de Pimienta Films, una de las casas productoras más importantes de México y Latinoamérica. Sus proyectos han sido aclamados por la crítica y acogidos por la audiencia nacional e internacional. Ha producido más de 30 películas y ha colaborado con directores de renombre como Tatiana Huezo, Elisa Miller, Alfonso Cuarón, Rafi Pitts, Jonás Cuarón y Amat Escalante. ROMA, una de sus producciones, recibió más de 200 premios internacionales, incluyendo el León de Oro a Mejor Película, cuatro BAFTAs, dos Globos de Oro y tres Óscares. Igualmente Noche de Fuego de Tatiana Huezo, recibió Un Certain Regard en el Festival de Cannes y fue pre-seleccionada para representar a México en los Premios Óscar. Nico vive entre Tepoztlán y la Ciudad de México y Tania se siente muy afortunada de haberlo visto crecer (y de haber visto sus primeros videos.) ¡Gracias, Nico, por acompañarnos!Síguenos en Instagramhttp://instagram.com/cableatierrapodhttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Par Rafael Wolf et Thomas Lecuyer. -"The Zone of Interest" de Jonathan Glazer -"Menus-plaisirs - Les Troigros" de Frederick Wiseman. -"Argylle" de Matthew Vaughn Conseils : -"Perdidos en la noche" dʹAmat Escalante, (autre sortie de la semaine au cinéma) -"Retour en Alexandrie" de Tamer Ruggli, (autre sortie de la semaine au cinéma)
Bienvenidos sean nuevamente a La Cinemafia, familia.Hoy tenemos un súper invitado. Acompáñanos a conocer la cinegrafía del director mexicano Amat Escalante. Además, nos contó todo sobre su nueva película, Perdidos en la noche. No te pierdas este gran episodio. Síguenos en:Youtube: La CinemafiaInstagram: @lacinemafia, @lachicaalmodovar, @anuarac1Producido y Distribuido por:Genuina Media
En su colaboración para MVS Noticias con Citlali Sáenz, en ausencia de Ana Francisca Vega, Arturo Magaña, experto en cine, habló sobre "Perdidos en la noche". See omnystudio.com/listener for privacy information.
El cine mexicano se encuentra en una transformación, y Amat Escalante es una de las puntas de lanza que guían este cambio. Con un estilo crudo y muy realista de la violencia que se vive en México, Escalante ha competido por importantes premios como La Palma de Oro del Festival de Cannes y El León Dorado de Venecia. Además, películas como Heli, Sangre y La Región Salvaje se han convertido en obras icónicas que han dado mucho de qué hablar. Teniendo a Wernerz Herzog y Luis Buñuel como grandes inspiraciones, ahora presenta Perdidos en la Noche, un thriller con Barbara Mori, Ester Expósito y Juan Daniel García Treviño que busca explorar la fama, las redes sociales, las injusticias y el choque de clases sociales.
En el ep 203 hablo de cosas como la adaptación del best seller La hija del Pantano, de la cinta mexicana Perdidos en la Noche de Amat Escalante, del anime Blue Eye Samurai en Netflix y de la serie navideña Dash y Lily igual en Netflix. Redes y podcast: https://linktr.ee/ElahDitto Mi letterboxd donde escribo reseñas cortas: https://boxd.it/7P12D ¿Te gusta mi contenido y quieres apoyarme? Puedes hacerlo en Patreon: https://www.patreon.com/Elahditto #podcast #podcastmexico #podcastespañol #cine #peliculas #recomendacion #español #opinion #foryou #fypシ #netflix #hbomax #primevideo #crunchyroll #cines #anime #peliculas --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/ethan-benitez-andrade/message
¡Feliz cumpleaños Tania! Hoy nos acompañan Mafer Osio y Amat Escalante y vienen a promocionar la película "Perdidos en la Noche"See omnystudio.com/listener for privacy information.
En entrevista con Pamela Cerdeira, para MVS Noticias, Amat Escalante, director, productor y guionista mexicano, habla del estreno de la película “Perdidos en la noche”, que se estrena este 14 de diciembre.See omnystudio.com/listener for privacy information.
"Crisis en el TEPJF pone en riesgo la legitimidad del proceso electoral", "Usar a Comisión Nacional de búsqueda para localizar restos del General Catarino Erasmo, es irracional", Clavadistas de "La Quebrada", esperan a miles de turistas estas vacaciones de invierno, 3 consejos para planear metas profesionales este 2024, Guerrero: Reportan secuestro de 18 personas en la Sierra; "gobierno se niega a ver la realidad", "Perdidos en la noche", la nueva cinta de Amat Escalante, ovacionada en Cannes.See omnystudio.com/listener for privacy information.
El director Amat Escalante nos visitó en la cabina para platicar sobre su más reciente película “Perdidos en la noche”, descubre todo lo que nos contó sobre la pre producción y producción de la película, además de cómo fue trabajar con actrices como Barbara Mori o Ester Expósito.See omnystudio.com/listener for privacy information.
En este 5º capítulo abordamos la producción franco española: Unicorn Wars, la japonesa Monster así como Tótem y Perdidos en la Noche de Amat Escalante.
En este episodio, se habla de la forma cinematográfica como la expresión de una visión singular del mundo. Lois Patiño es un artista visual y cineasta español. En su filmografía ha explorado el paisaje y la tradición oral de Galicia, así como la relación del ser humano con la naturaleza y la muerte. Sus largometrajes y cortometrajes, de carácter experimental y contemplativo, han sido exhibidos en escenarios como la Quincena de Cineastas, el festival de Nueva York y FICUNAM. Su ópera prima, Costa da morte, obtuvo el premio a la Mejor Dirección en la competencia Cineastas del Presente de Locarno y, más recientemente, Samsara, su tercer largometraje, obtuvo el Premio Especial del Jurado de la sección Encounters de la Berlinale. Por otro lado, Natalia López Gallardo es una montajista, actriz y directora boliviana-mexicana. Ha editado películas como Heli, de Amat Escalante; Jauja, de Lisandro Alonso, y Luz silenciosa, de Carlos Reygadas, por la cual fue nominada al premio Ariel. Debutó en la dirección en 2006 con su cortometraje En el cielo como en la tierra, presentado en Rotterdam, y 17 años después su primer largometraje, Manto de gemas, hizo parte de la Competencia Oficial de la Berlinale, donde obtuvo el Premio del Jurado. Mediante el uso predominante del fuera de campo y una aproximación enigmática al entorno, López Gallardo retrata el complejo entramado social instaurado por la violencia en México. Lois y Natalia se reúnen aquí para reflexionar sobre sus procesos creativos y sobre la necesidad de renovar la relación entre la forma y la narrativa en el cine. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Si vous hésitiez encore sur quel(s) film(s) voir dans nos salles obscures, l'équipe de Pop Corn Salé est de retour pour cuisiner les films de cette semaine. D'ailleurs, le problème ne serait-il pas le nombre de films en salle? Y en aurait-il trop comme ce que beaucoup affirment ? C'est l'objet de notre question d'actualité : l'équipe revient sur le rapport de la Cour des Comptes du 20 septembre 2023 et se questionne sur le soutien public au cinéma. De vastes questions donc, qui ont émergé suite au discours de Justine Triet lors de la remise de la Palme d'Or au Festival de Cannes en mai 2023. Suite à cette discussion, trois films au viseur cette semaine : - Lost in the Night, un thriller du réalisateur mexicain Amat Escalante (chroniqué par Victoire et Pauline). - Le Règne Animal, le dernier film de genre de Thomas Cailley (discuté par Juliette, Victoire et Margaux). - Bernadette, comédie de Léa Domenach qui s'attaque au monde politique (débattu par Pauline et Margaux). Présentation : Juliette Chroniqueuses : Victoire, Pauline, Margaux.
Bárbara Mori, Amat Escalante y Luis Estrada presentes en el Festival Internacional de cine Guanajuato.Edgar Estrada nos cuenta todo sobre el mundo del entretenimiento; espectáculos, cultura, cine, televisión, teatro y muchas recomendaciones a tu alcance. ¡Estamos "Del Tingo al Tango"!Una producción original de Audio Centro
En este episodio se habla de la relación de los cineastas con su contexto social. Amat Escalante es un director y guionista mexicano que se ha preocupado por retratar en su filmografía de manera frontal y provocadora la cruda violencia de su país. Sus primeros tres largometrajes se estrenaron en el Festival de Cannes: Sangre y Los bastardos hicieron parte de la sección "Una cierta mirada" y en 2013 compitió con Heli por la Palma de Oro, obteniendo el Premio a Mejor Dirección. En 2016, presentó en la Competencia Oficial del Festival de Venecia La región salvaje, una película con elementos de ciencia ficción que de nuevo le otorgó el Premio a Mejor Director. Recientemente, estrenó en la sección Cannes Premieres 2023 su quinto largometraje Perdidos en la noche. En conversación con la programadora y crítica Pamela Biénzobas, Amat habla de su relación con la ciudad de Guanajuato como fuente de inspiración y de su interés por establecer un diálogo cada vez más cercano con el público de su país. Este es un episodio especial de MUBI Encuentros realizado en el marco del Festival de Cannes 2023 que tendrá una versión en audio y en video. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Carrusel de las Artes continúa en el Festival Internacional de Cine de Cannes para contarle lo más destacado de esta segunda semana de la competencia por la Palma de Oro. Grandes firmas de la pantalla grande pasaron por la alfombra roja, y en especial una constelación de estrella de Hollywood. Varios cineastas hispanohablantes vinieron a presentar sus cintas, como Pedro Almodóvar o el mexicano Amat Escalante.
Llegan las JOYAS de la edición 76 del Festival de Cannes, con Felipe Flores desde la Croisette. Charlaremos sobre: Tiger Stripes de Nell Eu, Perdidos en la Noche de Amat Escalante, The Zone Of Interest de Glazer y unas sorpresitas más..
Transmitirán en vivo concierto de Alejandro Fernández, Ovacionan en Cannes a Amat Escalante y su película con Bárbara Mori y Ester Expósito.Edgar Estrada nos cuenta todo sobre el mundo del entretenimiento; espectáculos, cultura, cine, televisión, teatro y muchas recomendaciones a tu alcance. ¡Estamos "Del Tingo al Tango"! Una producción original de Audio Centro
On episode #22 of the continuing saga of Mutual Aberration Society, I talk about Amat Escalante's 2016 film The Untamed with Peter Dragovich (@nerdofnoir). We discuss also discuss sex in modern cinema, Escalante's Heli (2013), Under The Skin (2013). Twitter, and the ceremonial aspects of physical media,
This week, we welcomed a new guest, Jacob, to discuss The Kindergarten Teacher (Sara Colangelo, 2018) and Halloween III: Season of the Witch (Tommy Lee Wallace, 1982). We also rewatched Amat Escalante's 2016 masterpiece, The Untamed, for good measure. We went way off the menu this week, friends. Way off. --- Support this podcast: https://anchor.fm/whatsyourdungeon/support
Para el episodio doscientos catorce del Watcha Trucha y tercero del ciclo de cine mexicano de este año hablamos de la Región Salvaje, una película de Amat Escalante del 2016. Ray y Bin discuten y nos dan sus opiniones y recomendaciones.
It's Evelyn's turn at the wheel this week! We're getting nice and weird this episode when we cover 2016's highly erotic and unsettling sci-fi Mexican psychological horror film, The Untamed directed by Amat Escalante! This one is guaranteed to make you feel something, whether that be disturbed or entranced. TW for this film include: suicidal ideation, violence against women, homophobia, tentacles. Join the discussion on Facebook (The Devil's Work Podcast) and Instagram @thedevilsworkpod We're on Letterboxed! https://letterboxd.com/evelyn_mars/list/the-devils-work-podcast/ Email us your own reviews about the films or your thoughts on episodes at: thedevilsworkpodcast@gmail.com
Are you Team Angel or Team Dick Tentacle? Jonny and Aileen talk about the haunting Mexican sci-fi film, La Región Salvaje. In a town where hypocrisy, homophobia, and machismo runs rampant, sex and love is fragile. And the answer to all these problems lives in an isolated cabin where something not of this world exists with irresistible strength but also terrible wrath. Jonny and Aileen also talk about director Amat Escalante, actor Edén Villavicencio and the history of LGBTQ+ rights in Mexico. Remember to subscribe, rate and review! Follow our redes sociales: Twitter: @Uy_Que_Horror Insta: @uyquehorror https://abortion.cafe/ - this is a collection of abortion resources shoutyourabortion.com - this is a campaign to normalize abortion https://donations4abortion.com/ - donate to support abortion funds by state https://secure.actblue.com/donate/supportabortionfunds - donate to the national network of abortion funds (donations split between 80+ abortion funds) https://usow.org/repro/volunteer/ - this is a list of abortion clinics across the country that need volunteers https://dontbanequality.com/ - this is language for companies to use to stand against the ruling plancpills.org/ambassadors - here are early abortion access pills you can store in your cabinet https://prochoice.org/ - this is an abortion access hotline https://natalist.com/products/early-pregnancy-test-strips - buy early pregnancy test strips https://www.plannedparenthood.org/learn/birth-control - get info on types of birth control https://choice.crd.co/ - this is a collection of these above links and more. Managed by @starplanes - DM them on twitter to add more https://www.guttmacher.org/state-policy/explore/abortion-policy-absence-roe - abortion policy by state as of June 1, 2022 More in-depth version: https://www.guttmacher.org/state-policy
Strap in because we're discussing our first Mexican film and boy is it a doozy! We're going to be discussing all the internalized homophobia and tentacle alien monster sexcapades in Amat Escalante's 2016 film The Untamed!Join us as we try to figure out what the tentacle alien monster represents while lauding the film for its realistic (and graphic!) depiction of gay sex and then jump right into adding a new letter to the LGBTQIA acronym (someone alert GLAAD!).Plus: meat-eating as a sign of masculinity, the importance of breaking tradition, questionable police interrogation rooms and a crater of copulating creatures.Questions? Comments? Snark? Connect with the boys on Twitter, Instagram, Youtube, Letterboxd, Facebook, or join the Facebook Group to get in touch with other listenersTrace: @tracedthurmanJoe: @bstolemyremoteBe sure to support the boys on Patreon! See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Ambientes opressivos, desejos reprimidos e o apelo sexual dos tentáculos. Neste episódio convidamos o Gustavo Fiaux (Fita Maldita) para conversar sobre La Región Salvaje, onde uma misteriosa mulher põe em cheque os valores familiares, a hipocrisia, a homofobia e o machismo que até então regiam a moral de uma pequena cidade. LINKS RELACIONADOS Fita Maldita YouTube https://www.youtube.com/channel/UCU42hB6qM3juQraVGfm8Xlw Instagram https://www.instagram.com/fitamaldita/ Exclusive: Mexican director Amat Escalante on innovative thriller The Untamed https://www.heyuguys.com/amat-escalante-interview-the-untamed/ THE UNTAMED Interview: Amat Escalante On His Best Film Yet https://screenanarchy.com/2018/02/the-untamed-interview-amat-escalante-on-his-best-film-yet.html Interview: ‘The Untamed' Director Amat Escalante Talks Aliens and Animal Sex https://www.flicks.co.nz/features/interview-the-untamed-director-amat-escalante-on-otherworldly-drama-and-animal-sex/ The Mexico Issue #36 F/W 2021 https://purple.fr/magazine/the-mexico-issue-36-f-w-2021/amat-escalante/ 4 Uncommon Sexual Fantasies and What They Mean https://www.psychologytoday.com/us/blog/the-myths-sex/201809/4-uncommon-sexual-fantasies-and-what-they-mean Tentacle Sex Is One Step toward Embracing Sexual Positivity https://www.bitchmedia.org/article/tentacle-porn-unashamed-sexual-fantasy Acompanhe a gente nas redes sociais e demais agregadores de podcast https://linktr.ee/horrorizadaspodcast
Nacido en Chile, Manuel Alberto Claro lleva viviendo en Dinamarca desde los 3 años. Su primera experiencia en el cine fue "Reconstrucción de un amor" (2003). Con este largometraje, que ganó la Cámara de Oro en Cannes 2003, se le abrieron las puertas a muchas nuevas producciones tanto de cine como en publicidad y también en videos musicales. Además, sus películas “Dark Horse”, de Dagur Kári y Allegro (también de Boe), fueron premiadas en Cannes y Venecia respectivamente.Manuel Claro ha sido nominado dos veces a los Premios Amanda, premio otorgado anualmente por el Instituto Noruego de Cine, logrando conseguir uno de estos premios por su trabajo en Limbo. Además estuvo nominado al Golden Frog en Camerimage gracias a su trabajo en “Melancolía”.En esta ocasión hablamos con el director de fotografía sobre algunos de sus proyectos más representativos: Melancolía y La casa de Jack (de Lars Von Trier) y su trabajo con el mexicano Amat Escalante en “La región salvaje”Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast. Antes de terminar queremos agradecer a nuestros queridos patrocinadores ARRI y ZEISS por su apoyo en la realización de este podcast.
¡Gracias por escuchar este episodio! Este es un especial sobre el cine de un país. Sé que esperaban a algún director en específico pero aprovechamos a invitar a Sebastián Verde del canal Ponete Cómodo, para que desmenuzáramos un top 30 de las mejores películas contemporáneas de aquel país. En este listado hay ya clásicas del llamado Nuevo Cine Mexicano, como Amores Perros (González Iñarritu, 2000), Y tu Mama También (Cuarón, 2001) y Cronos (Del Toro, 1993), pero también aparecen otros nombres menos conocidos como Heli (2012) de Amat Escalante, Güeros (2013) y Museo (2018) de Ruiz Palacios y Los insólitos peces gato (2013) de Claudia Sainte-Luce. Es largo este episodio... pero vale la pena. Verde de paso nos recomendó la película Después de Lucia (2013) que trata sobre una chavala llamada Alejandra (Tessa Ia) que se muda junto con su padre Roberto (Hernan Mendoza), un hombre caído en depresión después de la pérdida de su esposa, desde la costera Puerto Vallarta hasta la capital México D.F., intentando cambiar de vida en otro sitio lejano. En la capital ella es nueva en su colegio, donde pronto comienza a tener problemas. El padre tiene un nuevo trabajo. Pero empezar de nuevo siempre es complicado cuando se ha dejado tanto atrás. Bichas y cine es un podcast centrado en el séptimo arte. Es conducido por Ernesto Valle de Nicaragua, a quién escucharás hablando y comentando sobre películas que ve -ya sean recién estrenadas o clásicas-. Todo esto mientras bebe bichas (cervezas, coloquialismo nicaragüense). Pronto más reseñas sobre películas recién estrenadas o aun en cartelera. También recomendamos una que otra películas clásicas o independiente. Seguinos en redes sociales: Instagram: @bichasycine | Twitter: @bichasycine Queremos animar a qué veas más películas. A veces uno cuando ve los films no los entiende y se pregunta: ¿Soy yo o es que no se entiende? Bichas & Cine nació para que te sintás acompañado y formés un gusto y consciencia de lo que ves en la pantalla grande -y pequeña ¿por qué no?-. De vez en cuando, tendremos uno que otro invitado. Gente que como Ernesto, le gusta ver películas. Cada 5 capítulos, se le dedicará un episodio a un director o a un país productor. Apoyanos para que este #podcast le llegue a otros personas tan interesadas en las películas como vos, con estas pequeñas acciones: Dejá una buena reseña. Rankeanos con 5 estrellas. Suscribite en tu plataforma favorita. Compartí en redes sociales. Recomendaselo a un amigo o amiga Te gustaría que habláramos de alguna película en específico? Mándame un mensaje a ernestovallefotografia@gmail.com. Si querés apoyarme de otra forma, ingresá al patreon de Bichas & Cine y adquirí cualquiera de nuestras membresías: www.patreon.com/bichasycine
En este episodio platicamos con César González, post-productor de audio en cine que ha trabajado con directores como Alfonso y Cuarón y Amat Escalante. Estudia cine gratis en: www.ikaroaacademy.com
Por si aún no conocen a Armando acá su Biografía
Cette semaine, découvrez Sans Signe Particulier, le premier long métrage de Fernanda Valadez qui raconte le périple dʹune mère pour retrouver son fils disparu dans le Mexique violent dʹaujourdʹhui. Attention, film sublime ! Et quitte à faire, on déborde un peu en vous suggérant de revoir quelques longs métrages de certains de ses compatriotes comme Heli de Amat Escalante pour ne citer que lui…
¡Gracias por escuchar este episodio! Este es un especial sobre el cine de un país. Sé que esperaban a algún director en específico pero aprovechamos a invitar a Sebastián Verde del canal Ponete Cómodo, para que desmenuzáramos un top 30 de las mejores películas contemporáneas de aquel país. En este listado hay ya clásicas del llamado Nuevo Cine Mexicano, como Amores Perros (González Iñarritu, 2000), Y tu Mama También (Cuarón, 2001) y Cronos (Del Toro, 1993), pero también aparecen otros nombres menos conocidos como Heli (2012) de Amat Escalante, Güeros (2013) y Museo (2018) de Ruiz Palacios y Los insólitos peces gato (2013) de Claudia Sainte-Luce. Es largo este episodio... pero vale la pena. Verde de paso nos recomendó la película Después de Lucia (2013) que trata sobre una chavala llamada Alejandra (Tessa Ia) que se muda junto con su padre Roberto (Hernan Mendoza), un hombre caído en depresión después de la pérdida de su esposa, desde la costera Puerto Vallarta hasta la capital México D.F., intentando cambiar de vida en otro sitio lejano. En la capital ella es nueva en su colegio, donde pronto comienza a tener problemas. El padre tiene un nuevo trabajo. Pero empezar de nuevo siempre es complicado cuando se ha dejado tanto atrás. Bichas y cine es un podcast centrado en el séptimo arte. Es conducido por Ernesto Valle de Nicaragua, a quién escucharás hablando y comentando sobre películas que ve -ya sean recién estrenadas o clásicas-. Todo esto mientras bebe bichas (cervezas, coloquialismo nicaragüense). Pronto más reseñas sobre películas recién estrenadas o aun en cartelera. También recomendamos una que otra películas clásicas o independiente. Seguinos en redes sociales: Instagram : @bichasycine | Twitter : @bichasycine Queremos animar a qué veas más películas. A veces uno cuando ve los films no los entiende y se pregunta: ¿Soy yo o es que no se entiende? Bichas & Cine nació para que te sintás acompañado y formés un gusto y consciencia de lo que ves en la pantalla grande -y pequeña ¿por qué no?-. De vez en cuando, tendremos uno que otro invitado. Gente que como Ernesto, le gusta ver películas. Cada 5 capítulos, se le dedicará un episodio a un director o a un país productor. Apoyanos para que este #podcast le llegue a otros personas tan interesadas en las películas como vos, con estas pequeñas acciones. Dejá una buena reseña. Rankeanos con 5 estrellas. Suscribite en tu plataforma favorita Compartí en redes sociales. Recomendaselo a un amigo o amiga ¡Muchas gracias por hacerlo! ¿Te gustaría que habláramos de alguna película en específico? Mándame un mensaje a ernestovallefotografia@gmail.com. Si querés apoyarme de otra forma, en mi perfil de Anchor hay un botón de Apoyo (“Support”). Ahí podrás hacer una donación mensual de US $1, US $5 o US $10 dólares. Este dinero será invertido en recursos e infraestructura para que el podcast suene mejor y sea más grato para quienes nos escuchan. (Eso sí, no voy a negar que más de alguna cerveza me voy a tomar) --- Send in a voice message: https://anchor.fm/ernesto-valle3/message Support this podcast: https://anchor.fm/ernesto-valle3/support
Au sommaire de cette spéciale FIFAM 2018 (Festival International du Film d'Amiens) : -Retour sur la rétrospective Film Noir Mexicain composée des longs métrages CADENA PERPETUA (Arturo Ripstein, 1978), UNE AUBE DIFFERENTE (DISTANTO AMANECER, Julio Bracho, 1943), EL SUAVECITO (Fernando Méndez, 1950), MAINS CRIMINELLES (EN LA PALMA DE TU MANO, Roberto Gavaldón, 1950), HELI (2013, Amat Escalante), LA DEESSE AGENOUILLEE (LA DIOSA ARRODILLADA, Roberto Gavaldón, 1947), LA NUIT AVANCE (LA NOCHE AVANZA, Roberto Gavaldón, 1952),DOUBLE DESTINEE (LA OTRA, Roberto Gavaldón, 1946), LLAMENME MIKE (Alfredo Gurrola, Llamenme Mike, 1979) & LOS DINEROS DEL DIABLO (Alejandro Galindo, 1953) ;-Rencontre avec José-Manuel Garcia, de la FILMOTECA DE L'UNAM (Mexico), historien du cinéma et spécialiste du Film Noir Mexicain. Bonne écoute à toutes et à tous.
VALÈNCIA. Alexia Guillot y Adriana Cabeza revisan algunos de los más destacados estrenos de la semana en las sales de cine como Viudas, Los fantasmas de Ismael, Entre dos aguas o Durante la tormenta. Además, revisan el debut de Nick Payne como creador de series con Wanderlust y 'La gran olvidada' escogida esta semana: La región salvaje (Amat Escalante, 2016).Estrenos de cine, series y la participación de los oyentes a través de sus mensajes y audios de WhatsApp al 683 36 34 86 o a través de su cuenta en Instagram.Escucha todos los episodios de ‘Las Entendidas’ en Plaza Radio o suscríbete en sus canales en Apple Podcasts o iVooxEl podcast Las Entendidas: 'Los fantasmas de Ismael', 'Viudas' y 'Durante la tormenta' ha sido publicado en Plaza Radio
Hola que tal! Les habla PGB y es un gran placer estar con ustedes. Hoy en la represa cibernética, con Leonora Chapman, Rufo Valencia, Leonardo Gimeno les presentamos El Castor Cibernético de este viernes 2 de noviembre en vivo y en directo por Facebook Live, Youtube y en nuestro sitio rcinet.ca. Un caluroso saludo, a todos los que no están escucha-viendo y oyendo! Gracias por su agradable compañía! ESCUCHE EL CASTOR CIBERNÉTICO DEL 2 DE NOVIEMBRE 2018 https://www.rcinet.ca/es/wp-content/uploads/sites/4/2018/11/CASTOR.mp3 Betto Nuestro invitado de hoy es el guitarrista mexicano Javier Rojas. Javier es un Músico y compositor que ha amado la guitarra durante toda su vida. Nació en la Ciudad de México, aprendió sus primeros acordes en la infancia. En la adolescencia formó parte de un grupo de música latinoamericana en Tlatelolco. En la Universidad Autónoma Chapingo (donde cursó Agronomía con especialidad en Sociología Rural) profundiza en el estudio de la Guitarra, formando con otros compañeros un grupo de Canto Nuevo, con el que se acerca por primera vez al trabajo de composición. Con este grupo se traslada a Cancún, donde posteriormente comienza su carrera de solista. En estudio comenzó con el tema De tu mano, continuó con Olas y terminó con el tema En tí. Javier ha grabado 7 discos con composiciones propias, titulados: Bruma, Camino de tierra, El Tianguis, Luz Marina, Poco a poco, Andante en Sol y Navegando. LOS TEMAS QUE DESTACAMOS ESTA SEMANA Leonora Chapman resalta un debate desatado por Steve Bannon. Steve Bannon (Joshua Blanchard / Sean Gallup / Getty images) Organizaciones comunitarias canadienses que luchan contra el racismo en todas sus manifestaciones están preocupadas por la llegada a Toronto del estadounidense Steve Bannon invitado a participar en un debate en esa ciudad canadiense. Quieren que el evento auspiciado por la Escuela Munk sea retirado. Esa preocupación se manifestó también en otros niveles, como el de los partidos políticos, que se pronunciaron con diferentes posiciones ante la llegada del ex asesor de Donald Trump a la principal ciudad canadiense. La coalición de organizaciones comunitarias canadienses insisten en que ofrecer una plataforma a Steve Bannon significa "normalizar el odio" después de la masacre que mató a 11 personas en una sinagoga de Pittsburgh el sábado. Rufo Valencia nos dice que Canadá planea deportar anualmente 10.000 extranjeros y solicitantes de refugio. (Graham Hughes/The Canadian Press) La Agencia de Servicios Fronterizos de Canadá decidió intensificar sus esfuerzos para deportar a aquellos solicitantes de asilo cuya demanda fue rechazada y a otros extranjeros que no son bienvenidos en el país. Esta agencia de gobierno se ha fijado el objetivo de aumentar en un 35% el número de deportaciones anuales. Un correo electrónico enviado por el director de la División de Operaciones de Implementación e Inteligencia de la Agencia de Servicios Fronterizos de Canadá, enviado el 17 de octubre y obtenido por la radio pública canadienses,CBC, describió el plan para aumentar las expulsiones a 10.000 personas al año. Leonardo Gimeno nos habla de Facebook, de público más joven y de los “centenials” (iStockPhoto.com / Tim Hall) Se denomina la Generación Z, “Centennials” o generación postmilenial a aquellas personas que desde muy temprana edad convivieron y se sienten cómodos con la tecnología y la interacción en las redes sociales. Es a la vez esta generación que ha dejado de lado a una de las redes sociales por excelencia principalmente por cuestiones de seguridad y privacidad eligiendo otras alternativas como Snapchat, Youtube, Instagram entre otras. Y según las palabras de un estratega de marketing en un artículo del “Business Insider, esta joven generación de internautas asegura que estar en Facebook “no es cool”. Yo por mi parte, los invito a escuchar una entrevista con el director de cine mexicano Amat Escalante.
Hola que tal! Les habla PGB y es un gran placer estar con ustedes. Hoy en la represa cibernética, con Leonora Chapman, Rufo Valencia, Leonardo Gimeno les presentamos El Castor Cibernético de este viernes 2 de noviembre en vivo y en directo por Facebook Live, Youtube y en nuestro sitio rcinet.ca. Un caluroso saludo, a todos los que no están escucha-viendo y oyendo! Gracias por su agradable compañía! ESCUCHE EL CASTOR CIBERNÉTICO DEL 2 DE NOVIEMBRE 2018 https://www.rcinet.ca/es/wp-content/uploads/sites/4/2018/11/CASTOR.mp3 Betto Nuestro invitado de hoy es el guitarrista mexicano Javier Rojas. Javier es un Músico y compositor que ha amado la guitarra durante toda su vida. Nació en la Ciudad de México, aprendió sus primeros acordes en la infancia. En la adolescencia formó parte de un grupo de música latinoamericana en Tlatelolco. En la Universidad Autónoma Chapingo (donde cursó Agronomía con especialidad en Sociología Rural) profundiza en el estudio de la Guitarra, formando con otros compañeros un grupo de Canto Nuevo, con el que se acerca por primera vez al trabajo de composición. Con este grupo se traslada a Cancún, donde posteriormente comienza su carrera de solista. En estudio comenzó con el tema De tu mano, continuó con Olas y terminó con el tema En tí. Javier ha grabado 7 discos con composiciones propias, titulados: Bruma, Camino de tierra, El Tianguis, Luz Marina, Poco a poco, Andante en Sol y Navegando. LOS TEMAS QUE DESTACAMOS ESTA SEMANA Leonora Chapman resalta un debate desatado por Steve Bannon. Steve Bannon (Joshua Blanchard / Sean Gallup / Getty images) Organizaciones comunitarias canadienses que luchan contra el racismo en todas sus manifestaciones están preocupadas por la llegada a Toronto del estadounidense Steve Bannon invitado a participar en un debate en esa ciudad canadiense. Quieren que el evento auspiciado por la Escuela Munk sea retirado. Esa preocupación se manifestó también en otros niveles, como el de los partidos políticos, que se pronunciaron con diferentes posiciones ante la llegada del ex asesor de Donald Trump a la principal ciudad canadiense. La coalición de organizaciones comunitarias canadienses insisten en que ofrecer una plataforma a Steve Bannon significa "normalizar el odio" después de la masacre que mató a 11 personas en una sinagoga de Pittsburgh el sábado. Rufo Valencia nos dice que Canadá planea deportar anualmente 10.000 extranjeros y solicitantes de refugio. (Graham Hughes/The Canadian Press) La Agencia de Servicios Fronterizos de Canadá decidió intensificar sus esfuerzos para deportar a aquellos solicitantes de asilo cuya demanda fue rechazada y a otros extranjeros que no son bienvenidos en el país. Esta agencia de gobierno se ha fijado el objetivo de aumentar en un 35% el número de deportaciones anuales. Un correo electrónico enviado por el director de la División de Operaciones de Implementación e Inteligencia de la Agencia de Servicios Fronterizos de Canadá, enviado el 17 de octubre y obtenido por la radio pública canadienses,CBC, describió el plan para aumentar las expulsiones a 10.000 personas al año. Leonardo Gimeno nos habla de Facebook, de público más joven y de los “centenials” (iStockPhoto.com / Tim Hall) Se denomina la Generación Z, “Centennials” o generación postmilenial a aquellas personas que desde muy temprana edad convivieron y se sienten cómodos con la tecnología y la interacción en las redes sociales. Es a la vez esta generación que ha dejado de lado a una de las redes sociales por excelencia principalmente por cuestiones de seguridad y privacidad eligiendo otras alternativas como Snapchat, Youtube, Instagram entre otras. Y según las palabras de un estratega de marketing en un artículo del “Business Insider, esta joven generación de internautas asegura que estar en Facebook “no es cool”. Yo por mi parte, los invito a escuchar una entrevista con el director de cine mexicano Amat Escalante.
Un especialista en cine, tres jóvenes críticos y un invitado comparten opiniones sobre los estrenos de la semana.
PSICOCINEMA CENSURA AMAT ESCALANTE 1 FEB 2018PSICOCINEMA CENSURA AMAT ESCALANTE 1 FEB 2018PSICOCINEMA CENSURA AMAT ESCALANTE 1 FEB 2018PSICOCINEMA CENSURA AMAT ESCALANTE 1 FEB 2018
En este nuevo episodio del programa PsicoCinema tocamos entre otros temas la censura de la que fue victima el director mexicano Amat Escalante con su película LA REGION SALVAJE que en el 2016 ganó el premio al mejor director en el Fesdtival de Cine de Venecia Conducen Héctor González Jordán Genaro Delgado operador Ariel Galván
Amat Escalante, director de cine mexicano, viene a contarnos todo sobre su más reciente cinta 'La Región Salvaje', la cual estrena finalmente después de una tortuosa espera en el mejor foro donde podría hacerlo, la Cineteca Nacional, aunado a las salas comerciales. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Amat Escalante, director de cine mexicano, viene a contarnos todo sobre su más reciente cinta 'La Región Salvaje', la cual estrena finalmente después de una tortuosa espera en el mejor foro donde podría hacerlo, la Cineteca Nacional, aunado a las salas comerciales.
Por fin, tras una larga injustificada y casi inexplicable espera, llega a las pantallas La región salvaje, la más reciente película del guanajuatense Amat Escalante. Premiada y elogiada en varios festivales, es una cinta que retrata el horror de una manera inteligente y memorable. Miguel Cane, defensor de esta película desde hace meses, celebra su estreno y habla largamente de sus virtudes; además de recomendar una divertida serie de Netflix con sabor y estilo latino. El menú se completa con la inolvidable Apocalyse Now y, en la voz de Raúl Fuentes, la notable reunión e Meryl Streep, Tom Hanks y Steven Spielberg. Hablan de La región salvaje, The Post, One Day At A Time, Apocalypse Now. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Seriously, Don't Go into the Basement We've gathered the suspects (Ryan, Rob and Graham), in one room and it's now time to review "Murder on the Orient Express". Before that though, Ryan tackles the tangled web of intrigue that is Warner Home Archive's triple-format release of "New Jack City", Rob watches in horror as Arrow Academy release of Amat Escalante's tentacular "The Untamed", and Graham mistakenly subjects himself to Sean Penn's Cannes turkey "The Last Face". So something for everyone there - except the last one which is something for no-one. After that, it's all aboard for Kenneth Branagh's wild moustache ride. Does it stay on track, or go off the rails? Like the show? Share us with your friends or send us some pennies over at www.patreon.com/thegeekshow #Podcast #Reviews #Films #Movies #ArrowAcademy #WarnerBros #WarnerArchive #Cannes #SeanPenn #TheLastFace #TheUntamed #Horror #AmatEscalante #NewJackCity #MurderOnTheOrientExpress #KennethBranagh #AgathaChristie #HerculePoirot #TheGeekShow #CinemaEclectica
In this week’s very spooky Halloween podcast we watch The Untamed (2:58), Amat Escalante’s uncanny film blending social realism and body horror. Then we take a stab at the Slender Man mythos and the ‘digital campfire’ of scary storytelling (19:33). And finally we examine the past and future of Australian horror on screen, with the DVD release of Oz-horror cult classic Dark Age (34:45).
Bien qu'étant moins chargé que le mois de juin 2017, le mois de juillet comporte quelques grosses sorties que 24FPS, le podcast ciné avec ou sans spoiler, ne pouvait pas ignorer !Après avoir dit un petit mot sur le sondage concernant les habitudes d'écoute des auditeurs, à partir de 00h02m16, voici les 10 films qui sont abordés dans l'émission sans spoiler : Orange Mécanique de Stanley Kubrick (à partir de 0h06m56) Elvis & Nixon de Liza Johnson (à partir de 0h14m00) La Région Sauvage de Amat Escalante (à partir de 0h16m55) Colossal de Nacho Vigalondo (à partir de 0h20m37) 2:22 de Paul Currie (à partir de 0h33m22) Una de Benedict Andrews (à partir de 0h38m57) Valerian Et La Cité Des Mille Planètes de Luc Besson (à partir de 0h48m18) Cars 3 de Brian Fee (à partir de 1h41m20) Wakefield de Robin Swicord (à partir de 1h49m45)Avant de passer au dernier film, Julien et Jérôme prennent quelques instants pour parler des films marquants qu'ils ont déjà pu voir pendant la première moitié de l'année 2017 (à partir de 1h59m23), puis ils enchainent sur : Baby Driver de Edgar Wright (à partir de 2h05m30)Et après le signal sonore (à partir de 2h38m45), ils continuent de parler de Baby Driver mais cette fois avec des spoilers !Bonne écoute, et n'hésitez pas à nous dire ce que vous avez pensé de Valerian ou Baby Driver !Crédits musicaux : Was He Slow? de Kid Koala, issu de l'album Baby Driver - Music from the Motion Picture (2017), et Baby Driver de Simon & Garfunkel, issu de l'album Bridge Over Troubled Water (1970)
Cada cierto tiempo, el cine mexicano genera obras maestras que definen épocas y transforman la manera en que vemos y entendemos nuestra vida. En este episodio, Miguel Cane y su invitado, Dani Escoto, hablan de dos: La región salvaje de Amat Escalante (un ejercicio admirable a medio camino entre el horror sobrenatural y la disección de nuestra sexualidad) y Los Caifanes, de Juan Ibáñez (retrato de una sociedad que se empezaba a modernizar y a enfrentarse con los demonios del clasismo). Son dos grandes clásicos con diferente destino en las salas de cine, algo de lo que también hablan a profundidad. Y para redondear, un duro estreno de Netflix en el corazón de Estados Unidos y la nueva versión de Blade Runner en voz de Raúl Fuentes. Hablan de La región salvaje, Vive en mí, Blade Runner, Blade Runner 2049, Ozark, Los Caifanes. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Episode 72 of One Week Only! This week's key film is "The Girl Without Hands," a stunningly beautiful animated drama adapted from the Brothers Grimm fairy tale about a young peasant girl who loses her hands when she will not submit to the Devil. Directed and animated by Sébastien Laudenbach, this a gorgeous piece of art that tells a harsh & painful story of good vs evil with lush, painterly animation that flows effortlessly from scene to scene. Now Playing in New York, it's an incredible achievement in the field of animation. (34:20) We also review the abstract coming-of-age drama "Kékszakállú" from Argentina, directed by Gastón Solnicki (5:05); the twisted Mexican sci-fi drama "The Untamed" directed by Amat Escalante (13:05); and the inspiring period sports drama "The Fencer" from Finland & Estonia, directed by Klaus Härö (23:35). Hosted by Carlos Aguilar & Conor Holt. Music by Kevin MacLeod at www.incompetech.com
El Festival Internacional del Cine de Morelia se llevó a cabo la semana pasada y hoy Miguel Cane nos reseña lo mejor del festival desde aquella tierras junto a invitados muy especiales. Con Fernanda Solórzano platica de Elle, Nocturnal Animals, La la land y Birth of a Nation. Por su parte Arturo Aguilar reseña de La Región Salvaje, Raw y comenta sobre lo más reciente de Damien Chazelle. Además, tenemos la entrevista a Eden Villavicencio uno de los protagonistas de La Región Salvaje quien nos platica de la forma de trabajo que Amat Escalante utiliza al dirigir a sus actores. Y por último cuenta con la presencia de los maestros de la crítica de cine: Leonardo García Tsao y Ernesto Diezmartinez quienes reseñan Sully y el esperpento que es Tenemos la carne. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
La cinta ganadora del León de Plata al mejor director para Amat Escalante es la razón por la que fui a este festival y vaya que valió la pena. Una historia con tintes de horror y de fantasía (algunos dirán ciencia ficción y si bien hay un elemento "científico" la historia cae más en la fantasía mezclada con realismo mexicano).En una casa lejana de la civilización, una pareja mayor conserva a una extraña creatura. Una chica los visita frecuentemente ya que sus encuentros con la misma producen enorme placer sexual pero cada encuentro la va desgastando, por lo que eventualmente tendrá que ser reemplazada. Amat Escalante ha crecido bastante como cineasta y en esta cinta sale de su zona de confort tocando géneros más retadores. Afortunadamente tanto su capacidad narratia, el excelente diseño sonoro y una fotografía genial logran una creación de atmósferas que nos mete en la historia a pesar de sus momentos cotidianos y extraños. Sin lugar a dudas lo mejor que he visto en el festival, lo cual es un poco injusto para las demás cintas, ya que definitivamente están en otra categoría.
A vision of the struggle of a young woman in a culture ridden with male chauvinism, misogyny, and homophobia. The post Amat Escalante – The Untamed #Venezia73 appeared first on Fred Film Radio.
A vision of the struggle of a young woman in a culture ridden with male chauvinism, misogyny, and homophobia. The post Amat Escalante – The Untamed #Venezia73 appeared first on Fred Film Radio.
A vision of the struggle of a young woman in a culture ridden with male chauvinism, misogyny, and homophobia. The post Amat Escalante – The Untamed #Venezia73 appeared first on Fred Film Radio.
A vision of the struggle of a young woman in a culture ridden with male chauvinism, misogyny, and homophobia. The post Amat Escalante – The Untamed #Venezia73 appeared first on Fred Film Radio.
A vision of the struggle of a young woman in a culture ridden with male chauvinism, misogyny, and homophobia. The post Amat Escalante – The Untamed #Venezia73 appeared first on Fred Film Radio.
A vision of the struggle of a young woman in a culture ridden with male chauvinism, misogyny, and homophobia. The post Amat Escalante – The Untamed #Venezia73 appeared first on Fred Film Radio.
Är film en sätt att bearbeta det våld som genomsyrar det mexikanska samhället idag? Ett land är brutalitet blivit en del av vardagen, antingen rent konkret eller i form av medias nyhetsrapportering. När den mexikanska regissören Alejandro Gonzáles Iñárritu slog igenom med filmen Älskade hundar år 2000, var det nog ingen som anade att han femton år senare skulle nomineras till nio Oscars och vinna fyra av dem för filmen Birdman. En berättelse om filmbranschens hårda villkor och en trasig actionstjärnas längtan efter konstnärlig bekräftelse och återuppståndelse. En nog så brutal historia men ändå inte i närheten av det våld som Mexico som nation delvis bearbetar i filmform. Härom året visades filmen Heli av Amat Escalante på filmfestivalen i Cannes, om hur några unga människor krossas mellan narkotikasmugglare och den korrumperade polisen. Det värsta filmvåld Sveriges Radios kulturkorrespondent Lisa Bergström någonsin sett på en bioduk. Nu har hon rest till Mexico för att undersöka den blomstrande mexikanska filmbranschen närmare och försöka förstå hur biovåld kan fungera terapeutiskt. Hon besöker filmbolaget Canana som bland annat startades av Gabriel Garcia Bernal och Diego Luna och vars filmer visats på världens främsta festivaler. Dokumentärfilmen Kings of nowhere handlar om en liten by på den mexikanska landsbygden som lever under stark press från knarkkartellerna som håller till i skogarna runt omkring. Under fyra år bodde filmaren Betzabe Garcia i byn och hennes film belönades nyligen med publikens pris på multimedia-festivalen SXSW i Austin. Vi besöker också Etiopien där Kinos reporter Irma Norrman konstaterar att den växande medelklassen efterfrågar inhemska komedier i stället för Hollywood- och Bollywoodimporter. Men än så länge är komedierna påtagligt inspirerade av de västliga förlagorna, konstaterar regissören Abraham Haile Biru, som också driver en privat filmskola i huvudstaden Addis Abeba. Programledare: Saman BakhtiariProducent: Nina Asarnoj
Canadian novelist Margaret Atwood discusses the world premiere of her first opera Pauline, live from Vancouver; Ranald McInnes on the Glasgow Art School fire; Neel Mukherjee on his new novel The Lives of Others, set during the political unrest in India in the 1960s; Amat Escalante, director of new film Heli, reveals the background to his drama about drugs, violence and corruption in a remote community in rural Mexico; and Jake Arnott reviews new British TV drama Quirke starring Gabriel Byrne and written by Andrew Davies and Conor McPherson, an adaptation of the novels by Benjamin Black (John Banville). Producer Jerome Weatherald.
Vous qui aimez le cinéma, profitez des archives de l'émission Les Aventuriers des Salles Obscures. Pendant 22 années, de septembre 2000 à avril 2022, elle fut diffusée sur la station Radio Campus Lille (106.6 FM). Au cours de ce long périple radiophonique, chaque semaine, des chroniqueuses et chroniqueurs d'horizons très différents venaient y critiquer les films qui sortaient au cinéma. Il est à noter que certains d'entre eux sont, par la suite, devenus des profesionnels reconnus dans le monde du journalisme et du cinéma. Partez donc à la découverte de cette émission, diffusée le 12 avril 2014, avec Christophe Dordain à la présentation accompagné par François Bour, Christophe Colpaert (Animateur de l'émission Cinéma m'était conté) et Benjamin Campion (responsable du site Des séries et des hommes). Au sommaire de cette édition du 12 avril 2014 : - Heli, film réalisé par Amat Escalante. - Apprenti Gigolo de et avec John Turturro et Woody Allen. - Noé de Darren Aronofsky avec Russell Crowe et Jennifer Connelly. - Divergente de Neil Burger avec Shailene Woodley et Kate Winslet.
Kino rapporterar från den första veckan av Stockholms filmfestival 2013. Vi har träffat en av årets pristagare och hedersgäster, regissören Peter Greenaway som genom åren rört sig mellan film och andra visuella konstformer. Till studion kommer en annan pristagare, nämligen Sofia Norlin som för två år sedan tilldelades festivalens långfilmsstipendium, och som nu är färdig med filmen Ömheten som utspelar sig i ett turbulent Kiruna där både staden och människorna är på väg mot en ny framtid. Sofia Norlin och producenten Olivier Guerpillon kommer hit och berättar om processen. Vi berättar också den stormiga historien som omgärdat en av festivalfilmerna, sydafrikanska Of Good Report, som först förbjöds av landets myndigheter. Vi har pratat med regissören Jahmil X.T. Qubeka. Från Mexiko kommer en av de mest brutala filmer Kino-redaktionen sett, Heli av Amat Escalante. Hör hur han resonerar kring sina explicita scener - och varför han tycker att det är viktigt att göra tvärtemot Alfred Hitchock: visa allt istället för att klippa just då det blir som allra värst. I veckans Kino möter vi också Clio Barnard, ofta beskriven som den nya generationens brittiska arbetarklassskildrare. Vi har sett hennes The Selfish Giant, inspirerad av Oscar Wildes berättelse med samma namn. Men den otrevlige jätten har blivit skrothandlare i ett nedgånget Bradford.
Lisa Bergström och Roger Wilson summerar första dagen på filmfestivalen i Cannes. Det handlar om Baz Luhrmanns filmatisering av romanen The Great Gatsby, som inviger festivalen. Och om huvudrollsinnehavaren Leonardo DiCaprios koffeinmissbruk. Dagens spaning handlar om utdragna tortyrscener - apropå den brutala mexikanska filmen Heli av Amat Escalante.
Following the exclusive London première of his new film Los Bastardos at Tate, film maker Amat Escalante discusses the diversity of Latin-American film with Ignacio Durán.