Podcasts about Devil Woman

Cheez-It Historical Marker Event Ideas; Touchy people with itchy trigger fingers; Dumpster Diving for Dollars; Devil Woman and Gaming PC; Temu--your best/worst purchase; $100K for a slide; Back to Back Holes In One; Mail Call and the Blue Angels; Liam Neeson Catfishing in Florida.

Worst events you've paid to go to; Joyride fun trifecta; Mail Call; Walking soccer?; Tasty Tuesday and Godfather's Pizza; Devil Woman fakes kidnapping and husband takes a beating; Vaping squirrels and cocaine sharks.

Warren County Swingers?; Toddlers at the theater; NYE Cheez-It drop idea; Penny shortage; New LEGO technology; Food News--local deli named best in Ohio; Devil Woman burning BF's stuff causes major fire; Trendy Baby Names for 2026; Ohio Man Mayhem.

I need help identifying some bad Christmas (and one Hanukkah) songs; Ideas for Evening Edge 12 Days of Christmas parody; All SWAT, all the time; Tree thief in Kettering; Insulting Christmas Gifts; Ohio Man mayhem; Naked News from Downunder; Idiotic mom who kidnapped daughter to teach her a lesson; Devil Woman and Chap GPT Hoax; Office Christmas Party Tips.

Dammit, Dog! and stuff dogs swallow; Does your pet have a sixth sense?; Cars into Buildings update; Dr. Creep Memories; #NationalCandyCornDay and FUN FACTS; Devil Woman story; Getting left behind on a cruise; Heists are all the rage! And a Current Events Quiz for tickets to see Dr. Reed Timmer, this Saturday at Victoria Theatre.

Mail stolen from mailboxes at 3AM; Treacherous nostalgic kids games; Car into Buildings update; Emotional support animals nonsense; Devil Woman and AX attack; A.I. Cabinet Member fighting corruption; Exploding wine bottles recalled; Maestro Keitaro Harada--the new Music and Artistic Director of the Dayton Philharmonic, and Brittany Laughlin from the Dayton Performing Arts Alliance.

National Mascot Day; Graduation nonsense; Things I do that irritate my wife; Devil Woman and fake marriage; Dammit, Dog!; 1000 years in prison; Lemonade Stand Dangers; Tasty Tuesday; Murder Museum; Fla Man Mayhem.

Dontae Jones in the 6pm hour; Cars into buildings update; More Capybara news; Easter Beer Hunt idea; Which musical artist(s) have you seen the most?; Devil Woman and poisoned Eggs.

Welcome to the hellscape that is 2025! We are back in the cave for episode 237, this time looking at two films from 1973, both shot largely in the Phillipines and both featuring dangerous women! We start off with "Devil Woman" which is known by several different names (and also listed with a variety of release dates) which focuses on a magical woman with snakes for hair who is seeking revenge on the people that killed her family. It's low-budget fun but not "good" by any metric. We follow that with "Wonder Women" fom show-favorite direct Robert Vincent O'Neil and with a stellar cast lead by Ross Hagen and Nancy Kwan. The plot revolves around an evil scientist with a money-making scheme to transplant healthy body parts from unwilling donors onto the bodies of rich people. Along comes agent Hagen who settles everybody's hash! It's a blast from beginning to end! Please let us know what you thought of the show, and send us some suggestions for future episodes. You can email us at flickersfrom@yahoo.com or flickersfrom@gmail.com. You can also reach us on Facebook, Instagram and Twitter.

In this special episode of the Nashville Drummers Podcast, we welcomed back our good buddy Ethan Harb. Since his first appearance on the show back in Ep. 5 (Dec. 2021), Ethan's career has quite literally exploded, most recently through his viral social media video series of 'How to Get Fired from a Gig', amassing over 112 million views on one video alone, 450K followers on Instagram and 170K followers on TikTok. Ethan shares insights on the importance of consistency when building a social media presence, why you should record every gig, and how to balance being a professional musician with band camaraderie and humor. We learn how Ethan landed the touring gig with Trey Lewis, and he opens up about his journey dealing with the loss of his father.**BONUS: get an inside view into Ethan's complete setup on tour w/ Trey Lewis in our NDP Backstage Rig Rundown! Available exclusively to Patreon, Buzzsprout, and Apple Podcast Subscribers. Chapters:00:00 Intro3:27 Welcome back, Ethan! 5:26 The Viral Bonk Backstory 14:24 Impact of Social Media on Your Career 20:51 Skylines & Satellites, Silly Goose Hours 29:00 Drum Box (Sponsor) 29:43 Career Growth, On Tour w/ Trey Lewis 35:00 Drum Supply (Sponsor) 36:00 Original Music & Band Camaraderie 38:19 Groove MPL (Sponsor) 39:19 Record Every Gig 42:49 Sonique Drums (Sponsor) 43:47 Dealing with Personal Loss 46:49 Low Boy Beaters (Sponsor) 47:31 Reflection, Praise & Gratitude 1:00:08 Social Media and Consistency 1:08:05 Closing Questions 1:11:24 OutroThank you to our Episode Sponsors:Drum Boxhttps://drumbox.spaceDrum Supplyhttps://www.drumsupply.comGroove MPLhttps://www.groovempl.comSonique Drumshttps://soniquedrums.comLow Boy Beatershttps://lowboybeaters.comConnect with Ethan:Instagram: https://www.instagram.com/ethanharbdrumsTikTok: https://www.tiktok.com/@ethanharbdrumsMusic Featured in this Episode:"Dicked Down in Dallas" - Trey Lewis"Devil Woman" - Caleb Shirley------Interview by: Dan Ainspan, Nathan SletnerRecorded January 2025 in Nashville, TNSupport the showConnect with us:WebsiteInstagramTikTokYouTubeFacebookRecorded at Garden Groove Recording Space, Nashville, TNPodcast Artwork: GENUINE CREATIVE ART ⓒ 2025 Nashville Drummers Podcast, LLC

Hi, Curious Listener! Today, we head to the Yoop where we will learn about a truly bizzaro case of a love quadrangle, a domineering woman, disturbed husband, and her unsuspecting lovers! It will take a tenacious policewoman and a detective who thinks way outside the box to solve this one! And, to top it all off, Curious Listener, this case comes complete with the most unlikely Meet Cute! Sources-- https://abcnews.go.com/US/devil-woman-investigators-cracked-2014-murder-michigan-resident/story?id=99869387 Phelps, M. William. Where Monsters Hide: Sex, Murder and Madness in the Midwest. Kensington Publlishing Corp., 2019. "Devil Woman." ABC News: 20/20. Season , Episode . 2023.

For those of you that don't like ‘70s music, don't go breaking my heart, for I can't here you no more.  So let's end this masquerade right now! Here's the lowdown, ‘70s music, you were the one love in my lifetime and you'll never find another love like mine. In this episode, we're going to play that funky music in the Billboard Top 40 from the week ending August 28th, 1976. We can't get away from the fact that summer is coming to an end, but there's still time to turn the beat around with some great rock and roll music. Link to a listing of the songs in this week's episode: https://top40weekly.com/1976-all-charts/#US_Top_40_Singles_Week_Ending_28th_August_1976 Data Sources: Billboard Magazine, where the charts came from and on what the countdown was based. Websites: allmusic.com, songfacts.com,  wikipedia.com (because Mark's lazy) Books: “Ranking the 70's” by Dann Isbell, and Bill Carroll “American Top 40 With Casey Kasem (The 1970's)" by Pete Battistini. Rejected Episode Titles: Play That Funky Music Beethoven Shake Your Teddy Bear Moonlight Feels Right Afternoon Delight Don't Go Breaking My Booty Wham Bam Shang-a-lang Who'd She Coo Baby I Love Your Rock and Roll Music Get Closer or Get Away Things we talked about in the episode: Dean Martin Jerry Lewis: https://www.vanityfair.com/hollywood/2016/09/dean-martin-jerry-lewis-reunion-anniversary Lou Rawls PSA for an Engineering Career: https://www.youtube.com/watch?v=n9LrW5YBeZM   Album Art #34 Moonlight Feels Right:  https://www.discogs.com/release/1814448-Starbuck-Moonlight-Feels-Right/image/SW1hZ2U6Mjc1MTc1OQ==  #19 With Your Love: https://www.discogs.com/master/108375-Jefferson-Starship-Spitfire/image/SW1hZ2U6NDE5MDA3MzU= #17 Heaven Must be Missing and Angel: https://www.discogs.com/master/76637-Tavares-Sky-High/image/SW1hZ2U6MTk0ODY3NQ== #9 Get Closer:  https://www.discogs.com/release/1598352-Seals-Crofts-Get-Closer/image/SW1hZ2U6MTg1MzU2NTM=

This time on More Deadly, we're joined by our pal Joe Ferry of the Films at First Sight podcast to discuss Wolf Devil Woman, directed by Pearl Chang. We talk about the joys of strange cinema, the born sexy yesterday trope, and very strange dog hats.  So, did this movie have bite or did it... Read More The post The More Deadly Podcast Episode 90: Wolf Devil Woman appeared first on The Zombie Grrlz Horror Podcast.

This time on More Deadly, we’re joined by our pal Joe Ferry of the Films at First Sight podcast to discuss Wolf Devil Woman, directed by Pearl Chang. We talk about the joys of strange cinema, the born sexy yesterday trope, and very strange dog hats.  So, did this movie have bite or did it... Read More The post The More Deadly Podcast Episode 90: Wolf Devil Woman appeared first on The Zombie Grrlz Horror Podcast.

In this episode of Weirdhouse Cinema, Rob and Joe discuss the 1982 Taiwanese fantasy wuxia film Wolf Devil Woman, starring and directed by the amazing Pearl Chang! See omnystudio.com/listener for privacy information.

This isn't just another record; it's a wild ride through punk's grit and glam rock's glitter, all mashed up in a way only Hanoi Rocks could pull off. Imagine punk's raw energy slamming into glam's flamboyance—that's "Oriental Beat" for you, a genre-bending explosion that set the stage for hair metal to strut its stuff.Dig Me Out is a reader-supported publication. To receive new posts and support my work, consider becoming a free or paid subscriber.Diving into "Oriental Beat," you're tapping into the essence of Hanoi Rocks, featuring Michael Monroe's electrifying vocals, Andy McCoy's masterful guitar riffs, along with the rhythm foundation laid by Sami Yaffa on bass. It's worth noting that while Razzle is often remembered as the band's iconic drummer, it was actually Gyp Casino who pounded the drums on this particular album. His contribution set the beat for the groundbreaking sound that marked a turning point for the band and the broader rock world. This album is a deep cut spotlighting a band that, let's be honest, should be on every rock aficionado's radar. Hanoi Rocks wasn't playing games; they were laying down tracks that would inspire legends like Guns N' Roses and Motley Crue. And let's talk about the look—those teased hairs and that rock 'n roll swagger weren't just for show. They were pioneers, setting trends that would dominate the scene.But "Oriental Beat" isn't just about the tunes or the threads; it's the heart of Hanoi Rocks' story, marked by the tragedy of losing their drummer, Razzle. This event didn't just shake the band; it shook the whole rock world, adding a layer of depth and resilience to their legacy. It's this mix of innovation, influence, and sheer perseverance that makes diving into Hanoi Rocks such a compelling journey.Listening to "Oriental Beat," you're not just hitting play on a record; you're unlocking a piece of rock history that continues to resonate. This album invites us to explore its standout tracks that defy genre norms to the captivating narrative of a band that rocked the 80s scene, enduring as a touchstone for musicians and fans alike.So, here's to "Oriental Beat," an album that refuses to fade into the background, continuing to spark debates, inspire artists, and thrill new listeners. It's a testament to Hanoi Rocks' undeniable impact on the music world, a legacy built on innovation, style, and a spirit that's as infectious now as it was in the 80s. Hanoi Rocks might just be the best band you've never given a proper listen to, until now.Songs in the Episode* Intro - Oriental Beat* 18:39 - No Law and Order* 20:41 - Teenangels Outsiders* 22:21 - Sweet Home Suburbia* 25:17 - Visitor* 31:06 - Oriental Beat* 32:51 - Motorvatin'* 35:48 - Devil Woman* 46:10 - MC Baby* 47:45 - Fallen Star* Outro - Lightnin' Bar BluesMake Your Voice Heard!In our quest to explore the depths of 90s Rock, we rely on you, our listeners. Your suggestions drive our show – be it an underrated classic or a forgotten gem. By joining our DMO Union on Patreon, you help us stay independent and ad-free and gain the power to vote on and choose the albums we dive into each year. Together, let's unearth the treasures of 90s Rock, one listener-powered episode at a time.Suggest an Album → | Support the Mission → This is a public episode. If you'd like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit digmeout.substack.com/subscribe

- Hear comedian Jim Gossett on Rob Carson's National Talk Show 12-3 on WMLB 1690 AM in ATL -

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Today, Zee shares two of Wisconsins most fearsome creatures - the Hodag and the Hugag - while Danielle covers the unhinged case of Devil Woman, Kelly Cochran.  Stalk us here!Merch - ghosts-n-heauxsTwitter - ghostsnheauxsInstagram - ghosts_n_heauxsFacebook - GhostsnHeauxsPodcastAnd don't forget to send your stories to ghostsnheauxs@gmail.com

This week on the Bad Taste Video Podcast we were LIVE on our YouTube channel to discuss the 4th entry in the "Guinea Pig" series, 1986's "Guinea Pig 4: Devil Woman Doctor"!!!Join us Live every Tuesday night at 9:00 PM EST!!!https://Youtube.com/@BadTasteVideoPodcastVisit our website!!!https://www.BadTasteVideo.com ★ Support this podcast on Patreon ★

Be ready for more random chaos,as we dive into political rants, royal rumble, cheetahs history with dating apps and childhood stories of smoking weed. This weeks podcast shoutout: Joz of Life

Iain and Jacqui discuss the latest battle between Rishi Sunak and Suella Braverman over Rwanda and stopping the boats. They chat more about the reshuffle, Labour's problems over Gaza, the Autumn Statement, Nadine's book, Cliff Richard and, er, Muffwash. Smut quota: Must do better.

The record is flipped as we travel through "Devil Woman", the how's why's and extended versions of "Six O'Clock", right through to a bit more of the legend of Jack Nitzsche, Klaus Voorman, Vini Poncia, David Hentschel and the inimitable Ringo Starr.    We'd like to thank you for making that little bit of plastic.  

Episode Notes Our lovers find them selves on Poiland. Lucifer and Devil Woman are still chasing them and the Wench is angering the local gods. Stardust Miss and Celestial Prince seem to have found their happily ever after, or have they? Melbourne Fringe Festival 2023 - Digital Fringe BOOK BY: Samsara CAST: Jo Boyd as Peach Daniel Brasher as Celestial Prince Marlon Dance-Hooi is The Narrator Cosima Gilbert as Stardust Miss Josh Hayes as The Deputy Michael Keighley as Lothario Scott Knight as Lucifer Jaclyn Lombardo as Queen Poi Maree Shefford as Devil Woman Damian Vuleta as The Sheriff and Samsara as The Wench We use Free sound for sound FX and would like to acknowledge Deepseapro for Black Sand Beach Walk and Serge Quadrado for Miracle Fantasy. Act 1 contains parodies of Justified Ancients of Mu Mu, Sea of Love, Money, and Rasputin. SCRIPT TRANSCRIPT This podcast is powered by Pinecast.

Kelly Cochran was a young, outgoing, intelligent woman who did what she wanted to do and never thought about the consequences of her actions. She also happened to be a sociopathic serial killer. Kelly murdered and dismembered her lover, and then went on to murder her husband, all in cold blood. It is speculated that she may be responsible for multiple other murders in at least 4 states. Join us in the closet this week as we discuss the life and crimes of Kelly Cochran, The Devil Woman of Michigan. *Crimes & Closets is a true crime podcast production of Skoldon, LLC Sources: https://allthatsinteresting.com/kelly-cochran                                                                                                                                                                                                                                                      https://podcasts.apple.com/us/podcast/the-pact/id1673778760 https://www.ironmountaindailynews.com/news/local-news/2017/02/cochrans-parents-detail-her-life-with-husband/ https://www.ironmountaindailynews.com/news/local-news/2017/02/cochrans-parents-detail-her-life-with-husband/ https://www.findagrave.com/memorial/190191003/christopher-karl-regan https://www.findagrave.com/memorial/158516297/jason-thad-cochran https://www.investigationdiscovery.com/crimefeed/serial-killer/meet-kelly-cochran-convicted-serial-killer-who-may-have-served-boyfriend-as-bbq https://www.foxnews.com/us/inside-devil-woman-kelly-cochran-plot-kill-lover-husband 20/20: Where Monsters Hide, Season 45 Episode 34 (2023) Dead North (2018) --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/crimesandclosets/message

We have a shorter episode this week, but we have done 60 of these now and we want to thank everyone who listens, has listened, or will listen in the future. Listen now to our story of Kelly Cochran and the bodies that seem to keep piling up in her wake. Much of the information for this episode comes from an article published via ABCNews by Allie Weintraub Follow us on Instagram @MAFPodcastShow Email us at MAFPodcastShow@gmail.com --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/murder-amongst-friends/support

In October 2014, Christopher Regan went missing. His mysterious absence was reported to the police by a concerned friend, and an investigation led to a bizarre web of events. Get a 4-week trial, free postage, and a digital scale at https://www.stamps.com/killer. Thanks to Stamps.com for sponsoring the show! Enjoy Suspect: Five Shots in the Dark on the Wondery App or wherever you get your podcasts. You can listen to Suspect early and ad-free on Wondery Plus. Join Wondery Plus in the Wondery App or on Apple Podcasts. If you have any thoughts on this case or any other case, or just want to get in touch with Savannah about the show, email her at killerinstinctpodcast@gmail.com. Watch the podcast on YouTube: https://bit.ly/KillerInstinctYT Don't forget to subscribe to the podcast for free wherever you're listening or by using this link: http://bit.ly/KillerInstinctPod If you like the show, telling a friend about it would be helpful! You can text, email, Tweet, or send this link to a friend: http://bit.ly/KillerInstinctPod Follow Savannah on IG: @savannahbrymer Follow Savannah on Twitter: @savannahbrymer Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

Kim Yo-Jong is the daughter of former North Korean leader Kim Jong-il and youngest sister of the current leader Kim Jong-Un. As a direct descendant of the Mt Paektu bloodline, she was addressed by her parents as "Princess", and since her brother's acsention as leader has represented or been present with him at many high-level meetings with South Korea and the US. Aged in her mid-30s, she holds the government rank of Vice Director of the Korean Workers Party Central Committee - yet as a new book explores, her power is much greater than that. She controls the country's Propaganda and Agitation Department, and since 2021 is said to have gained authority to order executions. Behind her back, North Korean officials reportedly call her "the Devil Woman" - with speculation she may one day take over as Supreme Leader. Dr Sung-Yoon Lee is a North Korea expert based at Tufts University in the US and has explored Kim Yo-Jong in his new book The Sister.

-It's a Football Facts Monday for Bill today…what's on his mind to start the week? -Also, SONG OF THE DAY (sponsored by Sartor Hamann Jewelers): "Devil Woman" - Cliff Richard (1976) Show sponsored by GANA TRUCKINGAdvertising Inquiries: https://redcircle.com/brandsPrivacy & Opt-Out: https://redcircle.com/privacy

Colabora Con Biblioteca Del Metal: En Twitter - https://twitter.com/Anarkometal72 Y Donanos Unas Propinas En BAT. Para Seguir Con El Proyecto De la Biblioteca Mas Grande Del Metal. Muchisimas Gracias. La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Riot (actualmente Riot V) es una banda de heavy metal estadounidense, fundada en 1975 en Nueva York, por el guitarrista y principal compositor Mark Reale, completando la primera alineación con Guy Speranza, Louie Kouvaris, Jimmy Iommi, y Peter Bitelli. Riot fue uno de los nombres más icónicos y subestimados del heavy metal a nivel mundial; a consecuencia del poco éxito comercial de los primeros álbumes, lanzados a fines de los 70, y principios de los 80, los integrantes de la banda daban por perdido su posicionamiento en la historia del metal, esto ocasionó la desintegración temporal de Riot en 1984, tras 5 LP de estudio. Mark Reale, líder del grupo, estableció su residencia en San Antonio, Texas, y decidió continuar bajo otro nombre: Narita, tomando el nombre del segundo disco de Riot. No obstante, y tras ciertas idas y venidas, Reale es persuadido de dar a Riot otra oportunidad, lo cual se cristaliza en 1988, a través del disco titulado Thundersteel, punto crucial en la historia del grupo, y el cual es considerado uno de los mejores discos de la banda, junto a Fire Down Under, y su último trabajo discográfico llamado Immortal Soul, de 2011. A partir e allí, la carrera de Riot se desarrolla de manera más o menos regular, eso sí: con cambios en una alineación donde Reale era el único miembro estable. Finalmente, Immortal Soul, lanzado en octubre de 2011, fue grabado -en parte- por Reale, a causa de sus malestares, seriamente aquejado por la enfermedad de Crohn, asumiendo el guitarrista Mike Flyntz las riendas hasta completar la grabación. Mark sufrió una hemorragia de la cual no se recuperó, falleciendo el 25 de enero de 2012, y poniendo fin de hecho a Riot como banda activa. Los neoyorquinos Riot, banda nacida hacia 1975, sentaron las bases de su sonido con un primitivo pero a la vez evocador long play, editado en 1977: Rock City, inicio de una trayectoria que musicalmente sería gloriosa, pero que nunca impactaría en el mercado a nivel comercial. Tras un tema directo que abría el disco, Desperation, llega a las primeras de cambio uno de los mayores clásicos de toda la carrera de la banda: Warrior. Ese estribillo que proclamaba “Shine, shine on through the darkness and the pain” ha sido siempre uno de los lemas del grupo. Con guitarras sobresalientes y con la buena combinación de la voz de Guy Speranza, el álbum sigue con temazos certeros como Rock City, Overdrive o Angel. Tokyo Rose es uno de los cortes más intensos mientras que Heart Of Fire pasó demasiado desapercibido a pesar de su gran calidad. El elepé se cierra con la pegadiza Gypsy Queen y con la sentida This Is What I Get. hard rock y rock and roll se combinaban a la perfección en esta primera etapa del combo neoyorquino. La inocencia, las ganas de triunfar y la calidad conforman un cuajo espeso que sobresale en este corto pero interesante debut. Es la obra que abría la trilogía con Guy Speranza al frente. Narita y, en especial, Fire Down Under serían la cima de estos primerizos Riot. Segunda entrega y clara consolidación de la banda, que asomaba entre las calles de Brooklyn con serias aspiraciones de traspasar los rascacielos de Manhattan. Narita brinda hard rock de peso, con buenos fundamentos para rivalizar con la emergente generación NWOBHM del Reino Unido. La pérdida del guitarrista L.A. Kouvaris había sido suplida con la entrada de Rick Ventura, una de las figuras claves de los primeros Riot. Waiting For The Taking era una entrada inusual pero capaz de transmitir el potencial de una banda que seguía fundando su magia en las guitarras de Reale, unidas a la voz de Guy Speranza. 49er era otro claro ejemplo. Kick Down The Wall es uno de esos himnos que ejemplifican el sonido hard roquero de aquellos primeros Riot, esencia pura de una banda que apuntaba maneras únicas. El Born To Be Wild de Steppenwolf, personalizado por la voz de Speranza, era otra declaración de intenciones mientras la instrumental Narita viraba claramente hacia el heavy rock, con el que tantos lazos les uniría a Europa. Las guitarras marcaban su territorio en Here We Come Again mientras que el hard & heavy emergía en Do It Up. Riot nunca fue una banda de baladas, sin embargo había temas como Hot For Love que sí buscaban un tono más melódico y pegadizo. White Rock fue el paso previo al gran clásico del disco: Road Racin’, que al igual que Warrior en el debut, se convertiría en una de las piezas esenciales de la banda en directo. No solo es la obra cumbre de la primera etapa de Riot, sino que incluso para buena parte de los fanes veteranos del grupo siempre ha sido su disco preferido. Todo lo que habían ofrecido en los dos elepés anteriores brilló aún con más intensidad en Fire Down Under, una obra que se iniciaba con uno de los grandes clásicos del grupo: Swords And Tequila. Más rápidos y más heavies, como demostraban en el tema título, Fire Down Under, en esta obra presentaban una renovada sección rítmica: Sandy Slavin (batería) y Kip Leming (bajo). El guitarrista Rick Ventura se había convertido en una pieza clave en el engranaje del grupo, como demostró aportando una enigmática y sobresaliente composición; Feel The Same. Entre las cimas de aquella pareja irrepetible, Reale y Speranza, siempre quedará Outlaw con aquellas míticas frases en español de Antonio Ramos. El hard rock volvía a refulgir con fuerza en Don’t Bring Me Down y en Don’t Hold Back para desembocar en otra de las mayores joyas: Altar Of The King. El aporte de clásicos de este disco lo convierte sin duda en una de las piezas esenciales en la discografía de Riot. No Lies fue una nueva composición de Ventura mientras que Run For Your Life era uno de los temas más heavies y rápidos del disco. Esta obra esencial se cierra con la instrumental Flashbacks, en la que incluyeron sonidos de ambiente de conciertos, como el de Monsters Of Rock en Donington o la presentación del DJ Neal Kay del Hammersmith Odeon, de Londres. Sin duda Fire Down Under es uno de los mejores discos de Riot, y una obra fundamental en la historia del hard & heavy. La marcha del vocalista Guy Speranza parecía haber cortado la incesante progresión del conjunto americano. Sin embargo, Mark Reale no quiso perder la buena estela que habían trazado, contratando en poco tiempo a Rhett Forrester. Con pinta de estrella del rock, el vocalista aportó mucha personalidad y actitud, sin intentar imitar al recordado Speranza. Los de Nueva York endurecieron su sonido para el nuevo disco, Restless Breed, como se puede escuchar en los dos trallazos de entrada: Hard Lovin’ Man y C.I.A. El contrapunto de intensidad y emotividad lo pone Forrester en el in crescendo que da título al disco, Restless Breed, un tema que explora nuevos recovecos del sonido de Riot. Recuperaron la costumbre de incluir una versión con el When I Was Young de Eric Burdon & The Animals. El heavy metal comenzaba a tener cada vez más presencia en el sonido de los de Brooklyn, como se puede comprobar en Loanshark, mientras que el rock and roll seguía presente en Loved By You. Rick Ventura volvía a tener mucho peso en la composición como demostró en Over To You. Sin lugar a dudas una de las piezas claves del disco es la joya melódica de Mark Reale Showdown. En esa línea seguía Dream Away, nuevamente otra buena entrega de Rick Ventura. Y para cerrar el álbum; más heavy metal con Violent Crimes. Era prácticamente imposible igualar Fire Down Under, pero Riot se habían levantado muy rápido tras la ruptura con Guy Speranza, gracias al carisma y a la voz de Rhett Forrester. Restless Breed era un más que digno sucesor. Con la misma formación que en Restless Breed, Riot grabaron el que sería segundo y último disco con el vocalista Rhett Forrester: Born in America. Aunque no se trata de uno de los mejores trabajos del grupo, contiene algunas canciones magistrales que han pasado, desgraciadamente, demasiado desapercibidas como You Burn In Me o Running From The Law. El filo más heavy de Forrester acuñó esta segunda época de la banda en la que las guitarras forjadas por Reale y Ventura sobresalían en cada tema. La pegadiza Born In America contrastaba con la más heavy Wings Of Fire. Nuevamente incorporaron una versión, en esta ocasión el Devil Woman que popularizó Cliff Richard. Vigilante Killer y Heavy Metal Machine eran claro ejemplo de la fuerza de los Riot encarnados con el vocalista Rhett Forrester, que en ocasiones su voz se asemejaba a la de Blackie Lawless, que entonces daba sus primeros pasos con W.A.S.P. Riot habían entrado de lleno en una etapa más heavy desde que Rhett había asumido el micrófono. La melodía de Where Soldiers Rule desembocaba el riff de Gunfighter, otro gran tema. El disco y esta etapa se cerraban con una composición de Rick Ventura, Promised Land. A partir de ahí este ciclo se rompería con un prematura final, pero Riot volverían a renacer de sus cenizas, aunque con una formación totalmente renovada. Quizás para los puristas y los seguidores más veteranos de Riot solo existieron aquellos discos con Guy Speranza al frente y con el Fire Down Under como bandera. Sin embargo, es fehaciente que Thundersteel es la obra más influyente de unos renacidos Riot que cogieron la semilla de la banda "Narita" en San Antonio (Texas), y la plantaron en las calles de Nueva York. En unos meses germinó el que es sin duda uno de los mejores discos de power speed metal jamás facturados del uno al otro confín del planeta. Mark Reale se llevó al bajista Don Van Stavern, con quien había compartido filas en Narita, y descubrió al soberbio vocalista Tony Moore y al no menos magistral batería Bobby Jarzombek. La velocidad y genialidad del tema título Thundersteel podría ruborizar a los más thrashers de la época. Habían dado un cambio de tuerca al sonido de la banda acelerando la velocidad hasta límites insospechados. Doble bombo, estribillos contundentes y guitarras atronadoras confluían en Fight Or Fall. Aunque Sign Of The Crimson Storm era supuestamente el tema melódico del disco, su potencia es abrumadora. Excepcional tanto el sonido de guitarras como las voces imposibles de Tony Moore. Sus agudos le granjearon una posición de cantante puntero del metal de finales de los ochenta. Aunque el tema Thundersteel fue el que mejor define esta obra, Flight Of The Warrior podría considerarse la otra gran joya de un disco impecable. Y pisándole los talones en cuanto a calidad se refiere llega On Wings Of Eagles. La segunda parte de esta obra maestra se abre con otro clásico, Johnny’s Back. La melodía de Bloodstreets engarza con la fuerza del heavy metal en Run For Your Life. El disco se cierra con el extenso up tempo Buried Alive (Tell Tale Heart). Thundersteel es uno de esos lanzamientos únicos, capaz de marcar la carrera de toda una banda y de muchas generaciones que lo han ido descubriendo con los años. Lo hubieran tenido muy fácil simplemente con calcar la fórmula del exitoso Thundersteel, pero los neoyorquinos nunca han sido predecibles, como demostraron en The Privilege Of Power. Tildado injustamente de experimento calamitoso, este disco con rasgos conceptuales y cuyas canciones están conectadas por sonidos de televisión, rompió todos los esquemas no solo en la carrera de Riot sino en el metal en general. Escuchar la inicial On Your Knees; un potente tema metálico a toda velocidad aderezado por secciones de viento, resulta simplemente espectacular. Un riff monumental da inicio a Metal Soldiers, otro gran cañonazo heavy con un Tony Moore demostrando nuevamente sus agudos imposibles. La melodía se apodera de Runaway con las acústicas que siempre han estado muy presentes en la herencia de Reale. La sección de viento vuelve con fuerza en Killer, un tema en el que colabora ni más ni menos que Joe Lynn Turner (Rainbow, Deep Purple) haciendo un dueto con Tony Moore. Speed metal a destajo en la entrada de Dance Of Death demostrando que los temas rápidos de este disco lo son incluso más que en Thundersteel. Los cuernos de guerra anuncian otra batalla de power speed en Storming The Gates Of Hell. Las guitarras de Reale vuelven a ser, como en todos los discos, el gran sello identificador de Riot. La melodía regresa en Maryanne mientras que en Little Miss Death sobresalen los coros del estribillo. Una de las canciones más rápidas, heavies y potentes de la historia de la banda llega a continuación: Black Leather And Glittering Steel. El cierre es una adaptación del clásico de Al Di Meola, Racing With The Devil On A Spanish Highway, metalizada por un Reale sensacional. Digan lo que digan The Privilege Of Power es un disco impresionante que desgraciadamente no tuvo continuidad con esta formación hasta 21 años después. Nueva etapa de unos remozados Riot en la que solo resistieron el irreductible Mark Reale, Bobby Jarzombek y Mike flyntz, que había entrado en la banda apoyando en directo a la formación de Thundersteel. El primer y notorio cambio se puede adivinar en la inicial Soldier con la voz de Mike DiMeo, con un color similar al de grandes vocalistas como David Coverdale y diametralmente opuesto al del precedente Tony Moore. El sonido de la banda vira claramente al hard rock pasional sin dejar de lado la esencia heavy metal que tan bien habían trabajado en la década anterior. La vena más melódica emergía en Destiny, una composición de DiMeo y Flyntz en la que se observa claramente el cambio de la nueva andadura de Riot. Siguiendo con la costumbre de incluir versiones, en esta ocasión atinaron más si cabe rindiendo tributo a Deep Purple con el mítico Burn. Otra novedad fue la inclusión de un género como las baladas, un estilo que no había abundado en la banda de Nueva York. In Your Eyes fue la prueba de esa tendencia más suave con un sensacional DiMeo al frente. Pero no se habían olvidado de su vena más heavy como prueban en el tema homónimo del disco, Nightbreaker. Medicine Man es el prototipo de hard rock potente a veces bluesy y pasional en el que se habían embarcado Riot. Silent Scream es de esas canciones que solo ellos son capaces de escribir, esas piezas que tan dentro llevaba Mark Reale. Magic Maker era heavy rock puro en efervescencia mientras I’m On The Run se incluyó en la edición europea sustituyendo al A Whiter Shade Of Pale de Procol Harum. El hard rock de Babylon encamina hacia un curioso final: una recreación de sus mayores clásicos de la época Speranza: Outlaw. Como curiosidad, Nightbreaker salió con tres portadas diferentes, una en Japón, la otra en Europa y la de la reedición americana de 1999. Con la formación más asentada, el brillo de los nuevos Riot se apreciaba con más intensidad en The Brethren Of The Long House. Dedicado a la cultura de los indios americanos, el disco comienza con la intro The Last Of The Mohicans del compositor de bandas sonoras Trevor Jones y desemboca en la potentísima Glory Calling, que representa a la perfección la identidad de los Riot de los años noventa. Esa tensión heavy se mantiene en Rolling Thunder y culmina en la melodía de la balada Rain. Una de las mejores canciones del álbum es Wounded Heart, otro gran clásico de los Riot de esa década, puro heavy rock potente y con alma. El up tempo The Brethren Of The Long House se enlaza con una nueva versión. En esta ocasión el clásico de Gary Moore Out In The Fields que, como es su costumbre, vuelven a bordar. La impresionante acústica Santa Maria da paso al medio tiempo Blood Of The English. Otro de los grandes momentos de esta obra es Ghost Dance, un tema pleno de melodía y potencia. La pieza tradicional Shenandoah se engarza con otro temazo de hard rock, Holy Land. El álbum se cierra con la adaptación de The Last Of The Mohicans que ya avanzaban en la intro. The Brethren Of The Long House reafirmó las buenas sensaciones de Nightbreaker consolidando el nuevo hard & heavy de Riot en los noventa. La voz de Dimeo y la magia de Reale habían vuelto a renacer una banda que siempre supo reinventarse. Si Fire Down Under es la obra cumbre de los primeros Riot y Thundersteel el disco por el que siempre han sido venerados en todos los mentideros del metal, Inishmore podría cerrar el triunvirato perfecto, para conocer las distintas etapas de la banda de Mark Reale. Décima entrega de estudio y tercera con el vocalista Mike DiMeo al frente, tiene un nexo lírico en las leyendas celtas e irlandesas. La buenísima intro Black Water da paso a Angel Eyes, un himno impresionante que en directo funcionó a la perfección. La épica de Riot había alcanzado una nueva fase. Hard rock y heavy metal se daban la mano en un lanzamiento repleto de canciones inmortales como Liberty o Kings Are Falling. Ritmos demoledores, guitarras brillantes y una voz repleta de alma convergían en los grandísimos Riot de fin de siglo. Contaron en los coros con reputados cantantes como Tony Harnell (TNT) o Danny Vaughn (Tyketto). A ritmo de power metal estalla The Man mientras que en el hard rock descansa Watching The Signs. Sin un segundo de tregua Should I Run, otro clásico, demuestra la buena química compositiva que había nacido entre Reale y DiMeo. Cry For The Dying es otra prueba más de que Inishmore es una absoluta obra maestra y Turning The Hands Of Time la clara confirmación. El álbum culmina con otra joya, Gypsy, y con los aires celtas de la melódica Inishmore (Forsaken Heart) y la pieza instrumental Inishmore en la que Mark Reale ofrece una lección magistral. Un álbum imprescindible que no debería acabar nunca en el que no hay ni un segundo de relleno y en el que ni siquiera incluyeron una versión, como tanto acostumbraban. Inishmore demuestra una vez más que todas las etapas de Riot son al tiempo diferentes y esenciales. Con la misma formación y equipo de grabación que en la obra maestra Inishmore, Riot aprovecharon el momento para entrar de nuevo al estudio y volver con otro gran disco. On The Wings Of Life, tras la intro de sitar Snake Charmer, incidía en la misma fórmula exitosa que en el álbum precedente. El tema título, Sons Of Society, estaba diseñado para corear en directo mientras que Twist Of Fate no solo es la mejor canción del disco sino una de las grandes imprescindibles en la carrera de Riot. El potente hard rock de Bad Machine estalla en una intensa y emotiva; Cover Me, una clara demostración de que también podían hacer excelentes baladas, aunque no abundaran en su discografía. Y para contrastar; uno de los temas más rápidos del disco: Dragonfire. Hard & heavy con fuerza y gancho se aúnan en The Law y en la intensa Time To Bleed en la que destaca la sección rítmica de Pete Pérez y del extraordinario batería Bobby Jarzombek. Somewhere y Promises cerraban otro buen capítulo de una década triunfal para la banda de Nueva York. Lástima que a partir de Sons Of Society la dinámica del grupo comenzara a sufrir altibajos que iban a repercutir en la primera década del siglo. Sin embargo, la sociedad de Riot con DiMeo todavía daría más frutos. Riot inauguraban el nuevo milenio con Through The Storm, un disco mucho más asentado en el hard rock clásico, dejando un tanto al margen el heavy power metal que sí había estado presente en los cuatro discos anteriores. La entrada del batería Bobby Rondinelli (ex Rainbow) en sustitución de Bobby Jarzombek quizás influyó en esta orientación. La meritoria canción inicial Turn The Tables da pistas de los nuevos cauces por los que fluyen las aguas de los americanos. En el hard melódico también se puede encuadrar la accesible Lost Inside This World y la rítmica Chains (Revolving). Las guitarras de Reale y Flyntz arropaban muy bien a un DiMeo mucho más melódico, como demuestra en el tema homónimo, Through The Storm, o en la intensa balada Let It Show. Recuperan la potencia en dos de los mejores cortes del álbum, Burn The Sun y To My Head. Essential Enemies da paso a la versión del mítico Only You Can Rock Me de Ufo, recuperando la inclusión de covers, una tendencia que habían interrumpido en los dos elepés anteriores. Y para terminar el disco dos temas instrumentales, el primero de Mark Reale (Isle Of Shadows) y el segundo de George Harrison (Here Comes The Sun) rindiendo tributo a una de las debilidades de Mark; The Beatles. Con mucho retraso e incertidumbre sobre el devenir de la banda, Army Of One salió al mercado con Mike DiMeo a la voz, aunque por aquella época Mike Tirelli ya había asumido esa función en la banda. El tema título, Army Of One, devolvía el heavy metal al primer plano después del más suave Through The Storm. Sin embargo, el hard rock melódico retomaba el camino en Knocking At My Door y en Blinded, una de las últimas grandes perlas que dejó la añorada sociedad Reale/DiMeo. La aportación del batería Frank Gilchriest también fue evidente con grandes dosis de energía, como siempre ha hecho su colega Bobby Jarzombek. One More Alibi es el prototipo de canción potente y melódica que tan bien explotaron en la etapa DiMeo mientras It All Falls Down es otro temazo con mayúsculas. La vena más sensible resuena en Helpin’ Hand, todo lo contrario que en The Mystic, donde los ritmos power recuerdan a los discos de Riot de los noventa. El hard rock preciosista regresa con Still Alive, paso a previo a Alive In The City y Shine, donde rebajan el pistón de la intensidad. En el instrumental Stained Mirror Mark Reale adapta el tema de Romeo y Julieta del compositor italiano Nino Rota. Darker Side Of Light cierra Army Of One, sexto y último capítulo de estudio de Riot con Mike DiMeo a la voz, una etapa tan imprescindible como las de Guy Speranza, Rhett Forrester o Tony Moore, le pese a quien le pese. La esperada reunión de la formación que cimentó Thundersteel llegó a finales de la primera década del siglo XXI. Tras unos años de retraso por fin desembarcó en las tiendas a finales de 2011 el esperado disco de estudio: Immortal Soul. Las segundas partes nunca suelen ser buenas, aunque este tópico se hace añicos según suena Riot, un brutal trallazo en la línea Thundersteel que se convierte en la mejor carta de presentación del disco. Still Your Man es otra impresionante demostración de cómo la melodía encaja a la perfección en los ritmos power que tan bien empaca esta formación. El enigmático medio tiempo Crawling rebaja la tensión con un aire oriental y un solo que es puro Blackmore. Wings Are For Angels tiene nuevamente esa esencia Thundersteel con ritmos devastadores, riffs poderosos, un Tony Moore desgañitándose y una orgía de melodía y potencia. Giro radical para pasar a un sobresaliente medio tiempo, Fall Before Me, dedicado al padre de Tony Moore. Casando hard & heavy Sins Of The Father demuestra que este line up también va más allá del speed power metal. La intro instrumental Majestica da paso a Immortal Soul, una extraordinaria pieza de hard rock melódico. Lo mismo se podría aplicar para Insanity, redondeando un excelente álbum con muchos matices dispares. La recta final llega con Whiskey Man, un tema con ecos de los primerísimos Riot, de la época Speranza y con Believe, otro corte potente con un gran estribillo. Echoes es desgraciadamente la última canción del que trágicamente será el último disco de Riot. Apenas un par de meses después del lanzamiento de Immortal Soul, la llama de Mark Reale se apagaría para siempre, y con ella la leyenda que él cimentó. Mark ya estaba bastante enfermo en las grabaciones de este disco, por eso buena parte del peso de las guitarras, y la dirección general recayó en Mike Flyntz. Immortal Soul parecía ser un disco premonitorio, no solo por el título sino porque compendiaba en un solo trabajo buena parte de los estilos que habían seguido Riot a lo largo de 35 años: hard rock, heavy metal, power speed, hard melódico… En definitiva la esencia de una banda inmortal, absolutamente irrepetible. Después del trágico fallecimiento de su líder, Mark Reale, los integrantes restantes de la banda deciden continuar con su legado, con la aprobación del padre de Mark, Tony Reale, y conscientes de que les sería imposible seguir con su nombre clásico sin su líder y fundador, la banda decide cambiar su nombre a Riot V. Desde entonces la banda ha continuado tocando en vivo, honrando el nombre de Mark y su legado en la escena del heavy metal mundial, preparando también un disco llamado Unleash the Fire, previsto para ser lanzado el próximo 27 de agosto.

Episode 24: The Week Ending October 9, 1976 The Wreck of the Rubberband Man Which musical camp did you belong to in the 70's? Did you say keep on rocking me, did you shake your booty at the best disco in town, did you play that funky music, or did you say get the funk out my face and give me a fifth of Beethoven? This week we try and getaway from all that controversy and get the lowdown of the Billboard Top 40 from the week ending October 9, 1976. Don't fear the devil woman, she's gone. Now the magic man, he's still the one. Link to a listing of the songs in this week's episode: https://top40weekly.com/1976-all-charts/#US_Top_40_Singles_Week_Ending_9th_October_1976 Data Sources: Billboard Magazine, where the charts came from and on what the countdown was based. Websites: allmusic.com, songfacts.com Wikipedia.com (because Marks lazy) Books: “Ranking the 70's” by Dann Isbell, and Bill Carroll “American Top 40 With Casey Kasem (The 1970's) by Pete Battistini. Rejected Episode Titles: Don't Fear the Disco Duck Play That Funky Music Beethoven Magic Man, Devil Woman, Disco Duck Get the Booty Out My Face Don't Go Breaking My Rubberband Getaway? She's Already Gone Did You Boogie With Your Muskrat? The Spinners - Rubberband Man, on Midnight Special in 1976:https://www.youtube.com/watch?v=dXcFFNx0_g8 Muskrat Love Version by America:https://www.youtube.com/watch?v=FgF3FIrJc6Q SCTV The Young and the Wrestling:https://www.youtube.com/watch?v=rUL8EXfGmrc 1977 Ty D Bol Man in the Boat Commercial: https://www.youtube.com/watch?v=w2BH0ZWRPPA NRBQ - Wreck of the Edmund Fitzgerald (pathetically awesome):https://www.youtube.com/watch?v=Z60VU2Nov_0 SS Edmund Fitzgerald Wikipedia page: https://en.wikipedia.org/wiki/SS_Edmund_Fitzgerald More Cowbell – SNL: https://www.youtube.com/watch?v=cVsQLlk-T0s ABC 'Still The One' TV Stars Promo (1979):https://www.youtube.com/watch?v=pHvW_8W1_m8

 LISTENHey! The OGs are mostly alive and spent a little time recording something for you. All things OGWLT : https://linktr.ee/ogwltJoin the conversation (and see our artifact album) on our Facebook: facebook.com/oldguyswholovethings and talk to us via email: oldguyswholovethings@gmail.comFind Shawn online: http://www.gruegallery.com  and  https://www.shawndooleyart.com and http://www.dooleyfreelancedesign.comFind Eric online:  https://beacons.page/ericpschwartz (all music by Eric)Additional sound effects from https://www.zapsplat.com

When Chris Regan went missing and his car was found abandoned at a local park and ride, many people were concerned. Chris was supposed to be moving from Michigan to North Carolina with his son, a move that he was over the moon about, but then all of the sudden everyone in Chris's life just stopped hearing from him. When his car was searched the detectives would find directions written down that led Chris to the last place he would ever go: Kelly Cochran's home.Where Monters Hide:https://www.amazon.com/dp/B0851TBNFD/ref=dp-kindle-redirect?_encoding=UTF8&btkr=1See Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

A guy fights snakes with kung-fu. What else do you want? 

Here in Episode 72 of the No Name Music Cast, it is Tim's turn to pick the topic and he chooses the music of Cliff Richard!We talk about his hits from the 50's to the present day as well other hits such as Devil Woman, Carrie and Mistletoe and Wine.We also talk about Eurovision, how Cliff loves Joe Bonamassa and the convenience of a remote starter on a car!Our podcast is available on Apple Podcasts, Google Podcasts, Spotify and wherever Podcasts are enjoyed!Thanks for listening, and don't forget to 'Like' our page on Facebook:https://www.facebook.com/NoNameMusicCast/  

I had the chance for a quick chat with legendary songwriter Don McLean to talk about:- 50 years of American Pie and what Don credits for the songs longevity- Performing at the Surf Ballroom on the anniversary of The Day the Music Died- Continuing to grow your live act and going on tour this summer- The release of the new children's book American Pie: A Fable- The importance of controlling dynamics between the voice and the guitar- Talking with Ritchie Valens sister and the terrible way she learned of her brothers death- Don's early days of playing coffee houses as a teenager- Dissecting the lyrics of one of the biggest songs of all time for the new documentary "The Day The Music Died - The Story of Don McLeans American Pie" & much more!Follow Don McLean -https://donmclean.comhttps://www.youtube.com/channel/UC8211Zt_HQJWDD0Bj6cenQwhttps://www.instagram.com/thedonmcleanhttps://twitter.com/donmcleanhttps://www.facebook.com/DonMcLeanCheck out the Power Chord Hour radio show every Friday night at 10 to midnight est on 107.9 WRFA in Jamestown, NY. Stream the station online at wrfalp.com/streaming/ or listen on the WRFA app.powerchordhour@gmail.comInstagram - www.instagram.com/powerchordhourTwitter - www.twitter.com/powerchordhourFacebook - www.facebook.com/powerchordhourYoutube - www.youtube.com/channel/UC6jTfzjB3-mzmWM-51c8LggSpotify Episode Playlists - https://open.spotify.com/user/kzavhk5ghelpnthfby9o41gnr?si=4WvOdgAmSsKoswf_HTh_MgDonate to help show costs - https://www.paypal.com/paypalme/pchanthony

Terry Britten - "South Aussie" musician who wrote Devil Woman for Cliff Richard and What's Love Got to Do with It for Tina Turner - joins Graham Cornes. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Well, now the cat is out of the bag and the hound dog's been crying all the time. Congratulations, that Devil Woman was a Devil in Disguise - how did we not see that one coming? Who wins - Elvis or Cliff Richard? Who is the one true King of Rock & Roll? Find out now, because there is no part 5!

Well, now the cat is out of the bag and the hound dog's been crying all the time. Congratulations, that Devil Woman was a Devil in Disguise - how did we not see that one coming? Who wins - Elvis or Cliff Richard? Who is the one true King of Rock & Roll? Find out now, because there is no part 5!

Songwriter and Musician James Clark (aka The James Clark Institute) and host Paul Romanuk continue their discussion about the 1973 Billboard #1 album Ringo. They talk about Side Two on this episode. The previous episode (S2 E15) digs into Side One. Aside from talking about the great music on the album, we also talk about James Clark's music and how some of it has been influenced by his early days listening to The Beatles. We also talk a little about longtime Beatles roadie https://en.wikipedia.org/wiki/Mal_Evans (Mal Evans), who co-wrote a song (with George Harrison) for the album. There is also a long discussion about the artwork for the album. Here's a link to an https://www.beatlesbible.com/people/ringo-starr/albums/ringo/2/#The_cover_artwork (article that details who is who on the elaborate cover. )Also, we talked about some of https://en.wikipedia.org/wiki/Klaus_Voormann (Klaus Voorman's) spectacular drawings for the booklet that came with original copies of the record - https://www.julienslive.com/images/lot/4694/46943_8.jpg?1520070025 (including this one) for the Devil Woman track that set many a 12-year old boy's imagination racing in 1973. You can find James Clark at https://www.clarkinstitute.com/music (www.clarkinstitute.com) He's on Twitter: @thejci Insta: @jamesclarkinstitute And he's also on YouTube. Facebook and Bandcamp.

SHOW NOTES Join Misters Wat & Zee as they bring you episode 19 of The Party! The boys are kicking off this 3-Act show with horror movie recommendations & avoids in their brand new HORROR D'OEUVRES segment. Next… in the HORROR DEEP DIVE… Wat & Zee play a round of horror-themed "20 Questions," sent in by a listener of the show. If you don't know the guys yet, you will by the end of this game! All this and more in act 2 of the show. Lastly… it's SHOWTIME! In this portion of the Party, Dave & Dustin deliver a spoiler-free review of the modern haunted house classic THE OTHERS (2001). Be sure to stay for the AFTER PARTY… after the outro music has played… where spoilers abound and all bets are off! Join the Party & celebrate the genre with us here on episode 019 of The Wat-Zee Party Horror Show! TIMESTAMPS INTRO = 00:00:00 - Dave & Watson catch up - Where has The Party been lately? - Wat's & Zee's social media absence & the positive effects - Episode Itinerary - Goodbye Party Favors segment, hello Horror D'oeuvres segment ACT 1: HORROR D'OEUVRES = 00:33:49 - Mister Watson's Horror Movie Recommendation... HERE COMES HELL (2021) Rating 7/10 - Dave Zee's Horror Movie Recommendation... GIRLY (1970) Rating = 8/10 - Mister Watson's Horror Movie Avoid... THE SEVENTH DAY (2021) Rating = 4/10 - Dave Zee's Horror Movie Avoid... DEVIL WOMAN (1970) Rating = 6.5/10 ACT 2: HORROR DEEP DIVE = 01:05:47 Horror-themed 20 Questions with Misters Wat & Zee ACT 3: SHOWTIME = 02:32:13 - Spoiler-free review of THE OTHERS (2001) Dave Zee's Rating = 9.5/10 Mister Watson's Rating = 10/10 OUTRO = 03:01:17 - Dave Zee's film selection for episode 020... THE CANAL (2014) - Plugs... Dave Zee's Other Podcast… Exploding Heads Horror Movie Podcast: https://www.patreon.com/ExplodingHeads/posts Mister Watson's Other Podcast Horror Movie Weekly: http://horrormovieweekly.com THE AFTER PARTY = 03:08:48 - Spoiler-filled discussion of THE OTHER (2001)

Spoiler alert! If you haven't watched the 4-part documentary ALLEN V. FARROW... WARNING – SPOLIERS! Also, this episode makes reference to child sexual abuse, just so you know… So… It's the case that's been hanging around since 1992 which has divided Hollywood and has been reignited since the #metoo movement – yes, this week we're talking about whether or not Woody Allen abused his 7 year old adopted daughter Dylan Farrow and the Allen V. Farrow documentary… How is this a comedy podcast?? 

This week, Danny and Kevin sit down with comedians Tom Cotter and Shaun Anthony Robinson. Tom Cotter Comedian Tom Cotter has taken the comedy scene by storm since finishing as runner-up and becoming the Breakout Star from Season 7's "America's Got Talent." Tom was the first comedian ever to be a finalist on the show and was the highest finishing human being on the show that year. In January 2019 Tom was again invited back to the AGT stage - this time to perform against the best of the best “Got Talent” performers from other years and around the world in “America's Got Talent: The Champions.” In one of the most talked-about sets of the entire competition, Tom received a STANDING OVATION from the adoring crowd. Tom's other numerous television and radio credits include "The Tonight Show,” “Last Comic Standing,” his very own "Comedy Central Presents... Tom Cotter, "The Howard Stern Show, Comics Unleashed, multiple appearances on CBS' "The Late Late Show" and Celebrity Host of “Gotham Comedy Live” on AXS-TV. Tom came out with his first book, “Bad Dad: A Guide to Pitiful Parenting” (Willow Street Press) in February 2016 which is a collection of jokes, gags, one-liners, and pithy bad advice for fed-up parents everywhere. It is this kind of versatility that has allowed Tom to excel in other areas of showbiz as well. So whether it be a comedy, voice-overs, or acting, Tom Cotter gives it everything he's got. "If laughter is the best medicine, I yearn to be drugged." - TomCotter.com Australian born Shaun Anthony Robinson has always loved performing, from his teenage years to his 20's, he dabbled in many bands eventually landing himself the frontman position in a Central Coast Rock band called 'Origin of Janken'. It sparked his passion for entertaining and pushed him into auditioning for TV shows and films eventually landing roles in BOGAN HUNTERS, FAT PIZZA VS HOUSOS and DUMB CRIMINALS. In 2016 he enrolled in the Sydney Drama School to sharpen his techniques and learn about his craft. This led him to gain a small speaking role in HYDE & SEEK, and a supporting role in BLUE MURDER and EVENT ZERO. In 2017, Shaun was cast in his 1st TVC for Kyle & Jackie, and his first lead role in the horror short film DEVIL WOMAN and additional speaking roles in THE SECRET DAUGHTER before deciding it was time to head to Hollywood. Shaun is now producing and Directing his own Documentary called Surviving Sunset, a biopic of his trials and tribulations as an actor trying to make it big in Hollywood. #AnimalMindReading #AskAnthony #BestMoviesToStartTheNewYear #Comedy --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app --- Send in a voice message: https://anchor.fm/thedannymcdermottshow/message Support this podcast: https://anchor.fm/thedannymcdermottshow/support

Tony Rivers and the Castaways and Harmony Grass. Additionally, he sang on albums by Steve Harley & Cockney Rebel, Roger Daltrey, Shakin' Stevens and Cliff Richard. He sang and arranged with/for Cliff Richard throughout the 1970s up to the late 1980s, going on world tours and assisting with the production of recordings for Cliff during that period, including arranging the harmonies and singing backing vocals on hits such as "Miss You Nights" and "Devil Woman". Tony also worked on recordings and hits for musicians as diverse as Steve Harley, Shakin' Stevens, Sheena Easton, Soft Machine, UFO, Pink Floyd (The Final Cut), The Who and others. Support the show (https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=TWKBH9HHL3W2G)

Do you have a house in your neighborhood that people are afraid of? You ever wonder why these rumors get started? Le's find out! Written & told by Tami Parisi aka Bake.  --- Support this podcast: https://anchor.fm/bake-mehappy/support

Revelation 17-18 - The Devil Woman