Podcast appearances and mentions of lauren malka

Depuis des siècles, le corps des femmes est l'objet de normes, de règles et d'interdits — notamment autour de la nourriture. Comment les injonctions alimentaires et corporelles s'imposent-elles aux femmes ? D'où vient historiquement cette obsession du contrôle de l'appétit féminin ? Comment s'émanciper de cette histoire et se réconcilier avec son appétit ?Pour en discuter, Encore heureux reçoit Lauren Malka, autrice du livre Mangeuses. Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès (Éd.Les Pérégrines, 2023). CRÉDITS : Encore Heureux est un podcast de Binge Audio animé par Camille Teste. Réalisation : Paul Bertiaux. Production et édition : Charlotte Baix et Marie Foulon. Musique originale : Artuan de Lierrée. Identité graphique : Sébastien Brothier (Upian). Direction des programmes : Joël Ronez.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Vous souvenez-vous de Maïté et Micheline, duo emblématique de la cuisine à la télé française dans les années 80. Maïté, cuisinière hors norme, à la gouaille inoubliable, aux gestes larges mais précis, à l'accent assumé, les pieds dans sa Gascogne – son terroir, et Micheline qui joue la sotte, l'ingénue, pose mille questions à sa comparse pour l'inviter à raconter, dire, expliquer, toutes deux impératrices de l'autodérision. À l'écran, elles fascinaient, médusaient, à tel point que l'image absorbait les mots. L'artiste Gala Colette a couché leurs mots sur le papier, créant ainsi un autre texte, mettant en exergue la personnalité de ce binôme coincé entre une forme de tradition et une liberté farouche, éclatante. Ces 12 épisodes sont devenus un livre à part, une création artistique et littéraire, dissimulée sous une belle et sobre couverture au titre savoureux : « Ça ne gâche rien » Mieux, c'est encore meilleur ! Avec- Gala Colette, artiste et autrice de « Ça ne gâche rien », de Gala Colette, aux éditions de l'Epure. Le livre a été lu au festival « Les mots et les mets » à Villers-Cotterêts, à la Cité internationale de la langue française, à la Maison de la poésie- Lauren Malka – hôte du podcast «Assez parlé et Livres Hebdo», autrice de Mangeuses, Maïté, quel héritage ? L'enquête de Lauren Malka pour Mouais, le journal dubitatif.- Les extraits lus dans l'émission sont : Tout est bon, La main légère, Un gros soupçon, un peu moderne.- La cuisine des mousquetaires sur France 3 hier et sur l'INA aujourd'hui. Deux extraits sont diffusés : la truite à la rose, et l'anguille.- Manon Fleury est la cheffe du restaurant Datil, avec Laurène Barijou- Bérangère Fagard, la cheffe de Sélune à Paris- Alessandra Pierini – autrice passionnée d'histoire et de gastronomie, et épicière.- La vie mode d'emploi, de Georges Perec.« Je retranscris la télé d'aujourd'hui pour voir comment on peut donner à lire le ton de la télé, comment on s'adresse les uns aux autres. J'ai retranscrit des débats politiques et ça permet de constater comment se construit un rapport de force dans un dialogue. Cela peut être très utile, après j'ai systématiquement été déçue. Je n'en ai rien fait. Je préfère transcrire la pensée d'un politologue ou d'un historien plutôt que des personnes qui travaillent dans la politique. » Gala Colette.Programmation musicaleSweet danger, de Obonjayar.

Vous souvenez-vous de Maïté et Micheline, duo emblématique de la cuisine à la télé française dans les années 80. Maïté, cuisinière hors norme, à la gouaille inoubliable, aux gestes larges mais précis, à l'accent assumé, les pieds dans sa Gascogne – son terroir, et Micheline qui joue la sotte, l'ingénue, pose mille questions à sa comparse pour l'inviter à raconter, dire, expliquer, toutes deux impératrices de l'autodérision. À l'écran, elles fascinaient, médusaient, à tel point que l'image absorbait les mots. L'artiste Gala Colette a couché leurs mots sur le papier, créant ainsi un autre texte, mettant en exergue la personnalité de ce binôme coincé entre une forme de tradition et une liberté farouche, éclatante. Ces 12 épisodes sont devenus un livre à part, une création artistique et littéraire, dissimulée sous une belle et sobre couverture au titre savoureux : « Ça ne gâche rien » Mieux, c'est encore meilleur ! Avec- Gala Colette, artiste et autrice de « Ça ne gâche rien », de Gala Colette, aux éditions de l'Epure. Le livre a été lu au festival « Les mots et les mets » à Villers-Cotterêts, à la Cité internationale de la langue française, à la Maison de la poésie- Lauren Malka – hôte du podcast «Assez parlé et Livres Hebdo», autrice de Mangeuses, Maïté, quel héritage ? L'enquête de Lauren Malka pour Mouais, le journal dubitatif.- Les extraits lus dans l'émission sont : Tout est bon, La main légère, Un gros soupçon, un peu moderne.- La cuisine des mousquetaires sur France 3 hier et sur l'INA aujourd'hui. Deux extraits sont diffusés : la truite à la rose, et l'anguille.- Manon Fleury est la cheffe du restaurant Datil, avec Laurène Barijou- Bérangère Fagard, la cheffe de Sélune à Paris- Alessandra Pierini – autrice passionnée d'histoire et de gastronomie, et épicière.- La vie mode d'emploi, de Georges Perec.« Je retranscris la télé d'aujourd'hui pour voir comment on peut donner à lire le ton de la télé, comment on s'adresse les uns aux autres. J'ai retranscrit des débats politiques et ça permet de constater comment se construit un rapport de force dans un dialogue. Cela peut être très utile, après j'ai systématiquement été déçue. Je n'en ai rien fait. Je préfère transcrire la pensée d'un politologue ou d'un historien plutôt que des personnes qui travaillent dans la politique. » Gala Colette.Programmation musicaleSweet danger, de Obonjayar.

Est-ce de la magie ou bien une disparition jamais signalée ? Qui s'occupe des courses, des déjeuners, des dîners, de cette cuisine qui fait tellement le quotidien qu'on n'y pense plus, qu'on ne la voit plus. Pourtant, les plats sont prêts, les enfants nourris… Ah mais oui ! Il y a les femmes ! À l'occasion de la Journée internationale des droits de la femme, une émission pour ouvrir les yeux, mettre en lumière et saluer ce travail quotidien, non rémunéré, accompli chaque jour par des millions de femmes - la cuisine, les courses, l'organisation de la maison, et autres-  en plus de leur journée, dans l'indifférence générale.Avec- La cheffe Anto Cocagne, autrice « Ma cuisine d'Afrique » aux éditions Mango, cheffe, cuisinière, fondatrice de l'épicerie fine africaine Baraka, 9 rue Robert Fleury, 75015 Paris  - Aïstou Mbaye, cuisinière, autrice, photographe, créatrice de contenu, bloggeuse et meilleure alliée des femmes en cuisine via son site, son dernier livre « Pastels et Yassa » est disponible notamment sur le site de la Fnac. - Marie Pourrech, bloggeuse, DRH, ancienne cheffe de « Maison Bastille », autrice- Lauren Malka, journaliste, podcasteuse, autrice de « Mangeuses, histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès » aux éditions Les Pérégrines, et des podcats du livre Hebdo et de l'école Les mots : « assez parlé ».- Estérelle Payany, autrice, journaliste, critique gastronomique pour Télérama sortir, chercheuse, et cuisinière. Pour aller plus loin- Mangeuse, histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès, de Lauren Malka- Délices d'Afrique, de Marguerite Abouet, éditions Alternatives.- Le 2ème sexe, Mémoires d'une jeune fille rangée, de Simone de Beauvoir- La cuisine de Marguerite, de Marguerite Duras- «Jeanne Dielman, 23 quai du commerce 1080 Bruxelles», de Chantal Akerman- Histoire naturelle et morale de la nourriture, de Maguelonne Toussaint Samat- La série collaborative Grandmas project. Côté musiquesUn bouquet de : Manu Dibango – Soir au village ; Aretha Franklin – Call me ; Beyond the sea – Django Reinhardt...

Est-ce de la magie ou bien une disparition jamais signalée ? Qui s'occupe des courses, des déjeuners, des dîners, de cette cuisine qui fait tellement le quotidien qu'on n'y pense plus, qu'on ne la voit plus. Pourtant, les plats sont prêts, les enfants nourris… Ah mais oui ! Il y a les femmes ! À l'occasion de la Journée internationale des droits de la femme, une émission pour ouvrir les yeux, mettre en lumière et saluer ce travail quotidien, non rémunéré, accompli chaque jour par des millions de femmes - la cuisine, les courses, l'organisation de la maison, et autres-  en plus de leur journée, dans l'indifférence générale.Avec- La cheffe Anto Cocagne, autrice « Ma cuisine d'Afrique » aux éditions Mango, cheffe, cuisinière, fondatrice de l'épicerie fine africaine Baraka, 9 rue Robert Fleury, 75015 Paris  - Aïstou Mbaye, cuisinière, autrice, photographe, créatrice de contenu, bloggeuse et meilleure alliée des femmes en cuisine via son site, son dernier livre « Pastels et Yassa » est disponible notamment sur le site de la Fnac. - Marie Pourrech, bloggeuse, DRH, ancienne cheffe de « Maison Bastille », autrice- Lauren Malka, journaliste, podcasteuse, autrice de « Mangeuses, histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès » aux éditions Les Pérégrines, et des podcats du livre Hebdo et de l'école Les mots : « assez parlé ».- Estérelle Payany, autrice, journaliste, critique gastronomique pour Télérama sortir, chercheuse, et cuisinière. Pour aller plus loin- Mangeuse, histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès, de Lauren Malka- Délices d'Afrique, de Marguerite Abouet, éditions Alternatives.- Le 2ème sexe, Mémoires d'une jeune fille rangée, de Simone de Beauvoir- La cuisine de Marguerite, de Marguerite Duras- «Jeanne Dielman, 23 quai du commerce 1080 Bruxelles», de Chantal Akerman- Histoire naturelle et morale de la nourriture, de Maguelonne Toussaint Samat- La série collaborative Grandmas project. Côté musiquesUn bouquet de : Manu Dibango – Soir au village ; Aretha Franklin – Call me ; Beyond the sea – Django Reinhardt...

Qu'on le veuille ou non, la nourriture nous obsède. Ce qu'on mange, ce qu'on ne mange pas, comment on le mange... Tout semble constamment nous ramener à notre assiette et, surtout, à notre corps. Dans cet épisode, j'ai eu envie d'explorer un sujet aussi médiatisé que tabou & complexe : les troubles des conduites alimentaires (TCA). Avec près d'un million de personnes concernées en France, ces troubles envahissent nos vies, façonnent nos habitudes et impactent profondément notre santé mentale et physique. Ce sont majoritairement les femmes qui sont concernées et plus de la moitié d'entre elles ne sont pas dépistées et n'accèdent pas encore aux soins. Les TCA constituent même la 2ème cause de mortalité prématurée chez les 15-24 ans, juste après les accidents de la route.Comme le rappelle Lauren Malka dans son essai Mangeuses, “chaque expérience anorexique est unique”. Et c'est cette expérience qu'Inès, créatrice du compte Instagram "Lâche ton assiette", est venue nous raconter. Ensemble, nous avons plongé au cœur de la spirale des TCA en décortiquant les pressions culturelles, sociales et médiatiques qui façonnent notre rapport au corps. Inès nous révèle comment elle a réussi à reprendre le contrôle de sa vie et à 'lâcher son assiette', malgré ces injonctions omniprésentes.Si vous souffrez de TCA, sachez que vous n'êtes pas seules, et qu'il existe des ressources et des soutiens pour vous accompagner sur le chemin de la guérison, je vous les met dans le descriptif de l'épisode. Prenez soin de vous, et bonne écoute !Inès vous conseille :“Beauté fatale - Les Nouveaux Visages D'une Aliénation Féminine” de Mona Chollet mais aussi ses autres essais : “Sorcières” et “Résister à la culpabilisation”.“Nous, les transgressives - Ces jeunes Françaises d'origine maghrébines qui s'affranchissent des tabous” de Rahma AdjadjEt je rajoute :Le compte Instagram d'Inès : Lâche ton assiette“Mangeuses, histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès”, de Lauren Malka.Si vous souffrez de TCA et que vous avez besoin d'aide, voici quelques ressources :Le site de la FNA-TCALa ligne téléphonique "Anorexie Boulimie Info Écoute : 0969 325 900 (psychologues, associations, médecins, spécialistes selon les jours)Fil Santé Jeunes : 0800 235 236 (psychologues et médecins)La semaine de sensibilisation aux TCA en France a lieu fin maiPrenez soin de vous ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce que nous mangeons fait partie intégrante de nos identités culturelles, géographiques, religieuses, traditionnelles, et de genre. Alors que l'alimentation est censée être source de plaisir et de bien-être, elle n'échappe pas aux injonctions genrées, aux inégalités et aux préjugés sexistes qui traversent la société. Pourquoi certains aliments sont-ils connotés comme masculins (comme la viande), et d'autres comme féminin (comme le yaourt) ? Pourquoi y a t il plus de chef que de cheffe ? Pourquoi ce sont encore surtout les femmes qui font à manger dans la sphère domestique, et surtout les hommes qui sont rémunérés pour le prestige de cuisiner ?Dans cet épisode spécial enregistré en direct lors du festival du “Mieux manger” organisé par la ville de Paris, je vous invite à embarquer dans un voyage culinaire pour découvrir ensemble comment le patriarcat se traduit dans les champs, en cuisine et dans nos ventres, dans un monde dominé par l'agriculture industrialisée, l'alimentation mondialisée, et le capitalisme, et comment les réponses seront collectives ou ne seront pas, avec 4 invitées :Lauren Malka, journaliste indépendante et autrice de plusieurs ouvrages portant sur l'alimentation, à l'instar de sa dernière publication “Mangeuses : histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès”.Manon Fleury, cheffe du restaurant Datil depuis 2023, étoilé Michelin en 2024. Ancienne cheffe du restaurant le Mermoz à Paris. Figure de proue de la féminisation du métier de chef cuisinier et de l'émergence de nouvelles valeurs en restauration dans la jeune génération.Anne-Fleur Tricaud, maraîchère et arboricultrice associée aux Champs des Possibles à la Ferme du Pas-de-Côté en Essonne. Elle vend ses légumes le vendredi matin au marché Daumesnil (devant le 25 bd de Reuilly) et accueille avec plaisir les stagiaires qui ont une envie de découvrir le monde du maraichage à la ferme collective du Pas de Côté.Esterelle Payany, critique culinaire, journaliste et autrice de plus d'une trentaine d'ouvrages portant sur la cuisine et la gastronomie, elle a notamment publié en 2019 l'ouvrage Cheffes : 500 femmes qui font la différence dans les cuisines de France, co-écrit avec la journaliste Vérane Frediani. Elle est également doctorante en sciences de l'information et de la communication et prépare une thèse sur la médiatisation des cheffes.Merci à Audrey Pulvar, à Alice Jan Dahan, et à toute l'équipe de l'Académie du climat pour leur invitation et accueil. La conférence est également visible sur leur chaine Youtube. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ce que nous mangeons fait partie intégrante de nos identités culturelles, géographiques, religieuses, traditionnelles, et de genre. Alors que l'alimentation est censée être source de plaisir et de bien-être, elle n'échappe pas aux injonctions genrées, aux inégalités et aux préjugés sexistes qui traversent la société. Pourquoi certains aliments sont-ils connotés comme masculins (comme la viande), et d'autres comme féminin (comme le yaourt) ? Pourquoi y a t il plus de chef que de cheffe ? Pourquoi ce sont encore surtout les femmes qui font à manger dans la sphère domestique, et surtout les hommes qui sont rémunérés pour le prestige de cuisiner ?Dans cet épisode spécial enregistré en direct lors du festival du “Mieux manger” organisé par la ville de Paris, je vous invite à embarquer dans un voyage culinaire pour découvrir ensemble comment le patriarcat se traduit dans les champs, en cuisine et dans nos ventres, dans un monde dominé par l'agriculture industrialisée, l'alimentation mondialisée, et le capitalisme, et comment les réponses seront collectives ou ne seront pas, avec 4 invitées :Lauren Malka, journaliste indépendante et autrice de plusieurs ouvrages portant sur l'alimentation, à l'instar de sa dernière publication “Mangeuses : histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès”.Manon Fleury, cheffe du restaurant Datil depuis 2023, étoilé Michelin en 2024. Ancienne cheffe du restaurant le Mermoz à Paris. Figure de proue de la féminisation du métier de chef cuisinier et de l'émergence de nouvelles valeurs en restauration dans la jeune génération.Anne-Fleur Tricaud, maraîchère et arboricultrice associée aux Champs des Possibles à la Ferme du Pas-de-Côté en Essonne. Elle vend ses légumes le vendredi matin au marché Daumesnil (devant le 25 bd de Reuilly) et accueille avec plaisir les stagiaires qui ont une envie de découvrir le monde du maraichage à la ferme collective du Pas de Côté.Esterelle Payany, critique culinaire, journaliste et autrice de plus d'une trentaine d'ouvrages portant sur la cuisine et la gastronomie, elle a notamment publié en 2019 l'ouvrage Cheffes : 500 femmes qui font la différence dans les cuisines de France, co-écrit avec la journaliste Vérane Frediani. Elle est également doctorante en sciences de l'information et de la communication et prépare une thèse sur la médiatisation des cheffes.Merci à Audrey Pulvar, à Alice Jan Dahan, et à toute l'équipe de l'Académie du climat pour leur invitation et accueil. La conférence est également visible sur leur chaine Youtube. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:04:28 - Le coup de coeur de François-Régis Gaudry - par : François-Régis Gaudry - Chaque année en septembre, le collectif MANGE, LILLE !, présidé par Marie-Laure Fréchet, organise le Prix MANGE, LIVRE !.

durée : 00:04:28 - Le coup de coeur de François-Régis Gaudry - par : François-Régis Gaudry - Chaque année en septembre, le collectif MANGE, LILLE !, présidé par Marie-Laure Fréchet, organise le Prix MANGE, LIVRE !.

Rencontre avec Lauren Malka à l'occasion de la parution de son livre, Mangeuses, Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès, aux éditions Les Pérégrines.Qui a tué la gourmandise féminine ?On lie souvent les troubles alimentaires féminins à l'intensification du diktat de la minceur dans les années 1970, mais ce phénomène, encouragé par l'industrie capitaliste, est bien plus ancien. Du mythe d'Ève, soumise à perpétuité au désir masculin pour avoir goûté au fruit défendu, à l'émergence des premiers restaurants – réservés aux hommes –, en passant par leur exclusion de la gastronomie, les femmes semblent condamnées à cuisiner et servir tout en s'affamant, à être ménagères ou gloutonnes quand les hommes sont grands chefs ou fins gourmets.Comment a-t-on déréglé l'appétit des femmes ? Comment les mouvements féministes contemporains abordent-ils le rapport à la nourriture et au corps ? En fouillant dans l'histoire et la littérature, et en donnant la parole à des mangeuses de tous horizons, ce récit-enquête incarné tente de répondre à ces questions et apporte quelques miettes d'espoir dans un monde d'affamées.Journaliste et podcasteuse, Lauren Malka chronique pour Causette et pour l'émission de Jamy Gourmaud Les Épicurieux. Elle a écrit et coréalisé le documentaire La France aux fourneaux, et participé à quatre recueils féministes, dont Ceci est mon corps et Survivre au sexisme ordinaire.Photo NB Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

[METAMORPHOSE PODCAST] Guila Clara Kessous reçoit Lauren Malka, journaliste et podcasteuse. Ensemble, elles évoquent la relation complexe des femmes à la nourriture et émancipation. Comment les diktats de la société influencent-ils notre façon de manger ? Comment concilier appétit, féminisme et féminité ? Les troubles des conduites alimentaires sont largement surreprésentés chez les femmes encore aujourd'hui. Ce rapport parfois conflictuel à la nourriture remonte à fort longtemps. Lauren Malka a publié Mangeuses, Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès, aux éditions Les Pérégrines. Elle y explique les mécanismes historiques de la culpabilisation des femmes face à la nourriture tout en nous invitant à découvrir des moyens d'émancipation. Épisode #512Avant-propos et précautions à l'écoute du podcastRecevez un mercredi sur deux la newsletter Métamorphose avec des infos inédites sur le podcast et les inspirations d'AnneFaites le TEST gratuit de La Roue Métamorphose avec 9 piliers de votre vie !Suivez nos RS : Insta, Facebook & TikTokAbonnez-vous sur Apple Podcast / Spotify / Deezer / CastBox/ YoutubeSoutenez Métamorphose en rejoignant la Tribu MétamorphoseThèmes abordés lors du podcast avec Lauren Malka :L'influence des diktats sociétaux sur les habitudes alimentaires des hommes et des femmesLa complexité du rapport à la nourriture : l'expérience de Lauren MalkaLa grossophobie et la norme de la minceurLa fabrique historique de la culpabilisation des femmes autour de leur corpsTroubles alimentaires et inégalités de genre, une réalitéLa variation naturelle de nos comportements alimentaires au cours de notre vieQuelques citations du podcast avec Lauren Malka :"La plupart des femmes tiennent bien moins compte de leurs besoins en nourriture que de l'apparence corporelle à laquelle elles ont l'impression de devoir répondre.""C'est vraiment intéressant de faire de la nourriture un lieu d'expérimentation émotionnelle.""L'anthropologue Priscille Touraille a montré qu'on avait jusqu'à présent négligé le rôle des inégalités d'accès aux ressources alimentaires dans la constitution des morphologies féminines et masculines."Photo NB Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Dans cet épisode, je m'entretiens avec Juliette Savio, thérapeute en alimentation intuitive, fondatrice du podcast “Reset ton assiette” et du compte Instagram “The Last Quiche”. Au cours de cet échange, nous allons en apprendre davantage sur la culture des régimes (ou "diet culture"). De quoi il s'agit ? Quels liens entretient-elle avec le patriarcat (et le capitalisme) ? Et, surtout, comment en sortir ? Je vous souhaite une très bonne écoute.  Vous avez aimé cet épisode ? Découvrez le podcast de Juliette Savio, "Reset ton assiette", et son compte Instagram @thelastquiche.  Ressources citées durant l'épisode :  Podcast : "La pleine conscience du pouvoir", d'Anne Pioz.  Livres : Beauté fatale, de Mona Chollet. Faiminisme et Steaksisme de Nora Bouazzouni. Mangeuses, de Lauren Malka. Comptes Instagram : @jenaiplusmesregles_livre ; @ariane_la_psy ; @zoedesbouis.  Retrouvez également @Grossophobia_podcast sur Instagram. Crédits musique : Samuel Dalmard, du groupe L'instantané. Retrouvez la bande originale du podcast sur Spotify :  https://open.spotify.com/intl-fr/artist/2YPIgrTGaGpvQTdTn8GEJD  

C'est sûrement l'une de mes rencontres préférées de ce podcast

Le podcast Nouveau Départ de cette semaine traite du rapport compliqué que les femmes entretiennent avec la nourriture. Mon invitée, Lauren Malka, journaliste et podcasteuse, vient de publier un essai brillant (et délicieux) intitulé Mangeuses. Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès, aux éditions Les Pérégrines, dans lequel elle décortique l'histoire de la gastronomie et de l'alimentation sous le prisme du genre. Comment a-t-on déréglé l'appétit des femmes ? Pourquoi les femmes ont-elles tout le temps faim ? Quel rôle ont joué les mythes dans notre rapport à la nourriture ? Dans un échange passionnant, nous évoquons les mythes, la culture populaire, les troubles alimentaires et l'histoire de la gastronomie à travers le prisme du genre.Dans la mythologie, la littérature, le cinéma, les hommes mangent, dévorent, gloutonnent. Ils musclent leur fraternité autour de grandes bouffes, de banquets. Les femmes ? Elles ne mangent pas. Aucun roman ni aucun film célèbres ne les réunissent autour de tablées. La sororité s'émiette à chaque siècle en conseils et astuces pour briller aux fourneaux, rester « appétissantes » et, surtout… ne pas manger.Au fil de notre conversation, nous discutons avec Lauren :* Des femmes de lettres et de la littérature ;* Du rapport compliqué des femmes à la nourriture ;* Des troubles alimentaires ;* De chasse, de cueillette et de stéréotypes ;* De l'univers très fermé de la gastronomie et des critiques ;* Des hommes chefs et des femmes cuisinières ;* De la peur de grossir ;* De la faim ;* Du rapport à la graisse ;* De l'injonction à être mince et grosse à la fois ;* Des mouvements féministes qui parlent de nourriture…

Quoi de mieux qu'une épicerie pour parler du ventre ? Lors de cette table ronde enregistrée en public à l'occasion de la deuxième édition du festival Calé.e.s à l'Epicerie-café La Cale, j'ai réuni trois femmes qui ont choisi d'articuler leurs réflexions autour du ventre des femmes. Ensemble, nous avons navigué entre les normes corporelles, l'expression artistique et les enjeux sociaux que ce sujet encapsule. D'où vient cette peur de manger que la majorité des femmes ressentent ? Comment faire ressentir l'émotion qui emplit nos ventres sur une image ? Quelles sont les manifestations quotidiennes de la grossophobie ? Des réponses dans l'épisode, et surtout, une énorme envie de manger, de vivre, de créer, de jouir !Mes invitées :Axël Collion est activiste contre la grossophobie au sein de l'association “Merci on va bien”. Elle a écrit et monté une conférence gesticulée intitulée "C'est l'histoire d'une grosse”, et elle la joue d'ailleurs à Pantin le 8 juin après midi à la cantine Pas si loin, qui est un café associatif.Hélène Mastrandreas est photographe et réalisatrice. L'été dernier, elle a rassemblé 17 femmes pour créer un journal intime des ventres. Ce projet est comme un herbier qui rassemble la pluralité de leurs vécus en numérique, en argentique, au téléphone et à l'infrarouge. Cette série de photos est visible sur son site.Lauren Malka est journaliste et autrice. Elle a publié l'essai “MANGEUSES, Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès” aux éditions Les Pérégrines, où elle se demande qui a volé l'appétit des femmes. Elle a également participé à l'essai collectif « Ceci est mon corps » qui rassemble 6 autrices et 6 histoires autour du corps, la sienne s'appelle Intestine.Cette table ronde a été enregistrée en public lors de la deuxième édition du festival Calé.e.s, merci à toute l'équipe pour leur accueil ! Ceci est ton corps est une plongée sonore dans les récits intimes de fxmmes de toutes générations. Des témoignages et des tables rondes pour s'inspirer, se nourrir, se libérer des tabous et des injonctions qui perdurent. Si vous voulez participer à cette grande conversation sur les poils, les cheveux, et le corps, envoyez moi un vocal que je diffuserai bientôt ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour vous mettre l'eau à la bouche, et en attendant la sortie de ce nouvel épisode, quelques extraits de ma discussion autour du ventre des femmes enregistré lors de la deuxième édition du festival Calé.e.s à l'Epicerie-café La Cale avec Axël Collion, activiste contre la grossophobie, Hélène Mastrandreas, photographe et réalisatrice et Lauren Malka, journaliste et autrice. Rdv lundi matin pour écouter l'épisode en entier !Ceci est ton corps est une plongée sonore dans les récits intimes de fxmmes de toutes générations. Des témoignages et des tables rondes pour s'inspirer, se nourrir, se libérer des tabous et des injonctions qui perdurent. Si vous voulez participer à cette grande conversation sur les poils, les cheveux, et le corps, envoyez moi un vocal que je diffuserai bientôt ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Oui au juste, pour qui les femmes mangent-elles ? Dans quelle culture les femmes se nourrissent et savourent sans arrière-pensée, en toute liberté, pour elles ? De quel poids, de quelle figure leur faut-il s'émanciper ? De quelles contradictions et injonctions leur faut-il se libérer ? Des questions récurrentes, transversales et universelles pour interroger sur le rapport des femmes à la nourriture, au corps, sur leur place dans la société. AvecLauren Malka, journaliste, autrice de « Mangeuses, histoire de celle qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès », aux éditions Les Pérégrineset Kpenahi Traoré, journaliste à RFI, autrice du podcast «Bas les pattes», et productrice de l'émission «Afrique, mémoires d'un continent» sur RFI.Lauren Malka est également l'autrice de « Ceci est mon corps », paru aux éditions Librio, « Elles ne sont pas celles que vous croyez, un regard féministe sur l'histoire », aux éditions Rageot/Causette 2023, et des podcasts : Assez parlé et Les voix du livre.« Je n'ai pas du tout la prétention de faire une cuisine extrêmement raffinée... je fais une très bonne cuisine c'est tout, ça s'arrête là. C'est une cuisine que je rédige aussi, j'écris des recettes, j'invente des titres suivant l'origine du plat. Des boulettes à la russe pour une promenade en mer, Il y a aussi les boulettes sans nom et les boulettes « soi-disant » qui sont sans doute les plus mystérieuses… ». Extrait de La cuisine de Marguerite de Marguerite, de Marguerite Duras, éditions Benoit Jacob. Quelques pistes – non exhaustives ! -  pour lire, aller plus loin- Prisons et paradis, de Colette- De bouche à oreille, Alphabet comestible, de Renée Elkaïm-Bollinger, éd. Menu Fretin- Faim, de Delphine de Vigan- 961 heures à Beyrouth (et 321 plats qui les accompagnent), de Ryoko Sekiguchi- Nagori, de Ryoko Sekiguchi- Ru, de Kim Thuy - Cotonou, de Georgiana Viou- Délices d'Afrique, de Marguerite Abouet.Programmation musicale- Les Amazones d'Afrique, avec Mamani Keita et Ruffelo- Plate prière, d'Anne Sylvestre. 

Oui au juste, pour qui les femmes mangent-elles ? Dans quelle culture les femmes se nourrissent et savourent sans arrière-pensée, en toute liberté, pour elles ? De quel poids, de quelle figure leur faut-il s'émanciper ? De quelles contradictions et injonctions leur faut-il se libérer ? Des questions récurrentes, transversales et universelles pour interroger sur le rapport des femmes à la nourriture, au corps, sur leur place dans la société. AvecLauren Malka, journaliste, autrice de « Mangeuses, histoire de celle qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès », aux éditions Les Pérégrineset Kpenahi Traoré, journaliste à RFI, autrice du podcast «Bas les pattes», et productrice de l'émission «Afrique, mémoires d'un continent» sur RFI.Lauren Malka est également l'autrice de « Ceci est mon corps », paru aux éditions Librio, « Elles ne sont pas celles que vous croyez, un regard féministe sur l'histoire », aux éditions Rageot/Causette 2023, et des podcasts : Assez parlé et Les voix du livre.« Je n'ai pas du tout la prétention de faire une cuisine extrêmement raffinée... je fais une très bonne cuisine c'est tout, ça s'arrête là. C'est une cuisine que je rédige aussi, j'écris des recettes, j'invente des titres suivant l'origine du plat. Des boulettes à la russe pour une promenade en mer, Il y a aussi les boulettes sans nom et les boulettes « soi-disant » qui sont sans doute les plus mystérieuses… ». Extrait de La cuisine de Marguerite de Marguerite, de Marguerite Duras, éditions Benoit Jacob. Quelques pistes – non exhaustives ! -  pour lire, aller plus loin- Prisons et paradis, de Colette- De bouche à oreille, Alphabet comestible, de Renée Elkaïm-Bollinger, éd. Menu Fretin- Faim, de Delphine de Vigan- 961 heures à Beyrouth (et 321 plats qui les accompagnent), de Ryoko Sekiguchi- Nagori, de Ryoko Sekiguchi- Ru, de Kim Thuy - Cotonou, de Georgiana Viou- Délices d'Afrique, de Marguerite Abouet.Programmation musicale- Les Amazones d'Afrique, avec Mamani Keita et Ruffelo- Plate prière, d'Anne Sylvestre. 

Qu'est-ce qu'une écriture engagée ? Les écrivain(e)s actuel.les affrontent cette question de façon plus brûlante qu'auparavant. Non seulement parce que la presse les encourage à prendre position dans les débats de société. Mais aussi parce que la figure de l'écrivain.e engagée, tombée en disgrâce après les années 1970, reprend ses lettres de noblesse ces jours-ci. Il ne s'agit pas seulement d'intervenir dans les débats, mais aussi de chercher des formes littéraires qui remettent en question l'ordre établi et aident à envisager le monde d'après. Qu'en pensent les écrivain(e)s qui animent des ateliers à l'Ecole Les Mots ? S'agit-ils, selon eux.elles, d'injonctions à s'engager ? Se sentent-ils écrivain(e)s ? Ou y perçoivent-ils une urgence incontournable face aux grandes questions que notre société traverse ? Dans cet épisode, nous posons la question à Louise Browaeys, Belinda Cannone, Emmanuelle Favier, Grégory Le Floch, Denis Michelis. Cinq écrivain(e)s que nous avons choisi(e)s parce que leurs œuvres nous inspirent un lien fort à la notion d'engagement - parfois, et c'est ce que révèle cet épisode, à leur corps défendant !Ecrivain(e)s qui interviennent dans cet épisode : Louise Browaeys, autrice de trois romans : La Dislocation, en 2020 (HarperCollins), Fais Battre ton tambour, en 2022, (HarperCollins) et La Reverdie en 2023 aux Editions de La Mer Salée.Belinda Cannone, romancière et essayiste. Ses livres les plus récents sont des essais : “Le Nouveau Nom de l'amour”, Stock, 2020, Petit éloge de l'embrassement, Gallimard, coll. « Folio 2 euros », 2021 et un recueil de nouvelles “Le vis-à-vis, nouvelles érotiques”, éd. La Pionnière, 2023Emmanuelle Favier, romancière, poétesse, dramaturge et nouvelliste. Elle est autrice de trois romans parus chez Albin Michel “Le Courage qu'il faut aux rivières” (2017), puis “Le Livre de Rose”, paru en 2023 aux éditions Les Pérégrines. Elle vient de faire paraître aussi sa traduction de “La Mégère apprivoisée” de Shakespeare, aux Belles Lettres.Grégory Le Floch, auteur de quatre romans :  “Dans la forêt du hameau de Hardt” (Éditions de l'Ogre) paraît en 2019, “De parcourir le monde et d'y rôder chez Christian Bourgois, roman qui remporte les Prix Décembre, Wepler et Transfuge Découverte. “Gloria, Gloria”, Christian Bourgois Éditeur, 2023. Et “Éloge de la plage” aux éditions Rivages. Il gagne aussi en 2023 le prix Sade pour son roman Gloria, Gloria.Denis Michelis, auteur de  “La chance que tu as” chez Stock en 2014, “Le Bon Fils” (2016), “État d'Ivresse” (2019) et “Encore une Journée Divine” (2021) en cours d'adaptation au théâtre. En janvier 2024, il publie “Amour Fou” chez Noir sur blanc.Crédits :Création et réalisation : Lauren Malka. Montage : Lauren Malka Mixage : avec la collaboration de Thomas Aguettaz Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.  

Sous les couvercles, la good food !" Mangeuses. Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès" avec l'autrice Lauren Malka. Merci pour votre écoute Bientôt à table, c'est également en direct tous les samedi de 11h à 12h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez bien plus de contenus de Bientôt à table sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/23648 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

J'ai rencontré Juliette Oury le 23 novembre 2023 à Paris, dans les bureaux de son éditeur, Flammarion. Après une carrière dans la haute fonction publique, Juliette Oury se consacre en ce moment à l'écriture et vient de publier son premier roman, Dès que sa bouche fut pleine. C'est un roman très original qui aborde des thématiques fortes à travers un principe d'inversion du sexe et de la nourriture. Durant notre discussion, Juliette Oury nous a parlé de la relation qu'elle entretenait avec l'écriture et des éléments déclencheurs qui avaient permis à ce livre de prendre forme. Elle a aussi évoqué sa relation à la nourriture et à la cuisine, ainsi que les sensations provoquées par la dégustation, tout en les mettant en perspective avec sa pratique littéraire. Nous sommes aussi revenues sur les thématiques abordées dans l'ouvrage qui sont des sujets importants dans notre société, intéressants à mettre en lumière par le prisme de la littérature. Dès que sa bouche fut pleine, de Juliette Oury, Flammarion, 2023 https://www.fnac.com/a18186895/Juliette-Oury-Des-que-sa-bouche-fut-pleine Mangeuses. Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès, de Lauren Malka, préface de Ryoko Sekiguchi, Les Pérégrines, « Genre ! », 2023 https://www.fnac.com/a18268238/Lauren-Malka-Mangeuses-Histoire-de-celles-qui-devorent-savourent-ou-se À la recherche de l'orgasme gastronomique, dirigé par Kilien Stengel, Collection : Questions alimentaires et gastronomiques, éditions L'Harmattan, 2023 https://www.fnac.com/a19070978/Kilien-Stengel-A-la-recherche-de-l-orgasme-gastronomique

L'épisode 71 avec le critique gastronomique et auteur, François Simon, vous a mis l'eau à la bouche ? Restons sur cette dynamique avec cette surprise. Un extrait des tests sons que nous faisons avant chaque enregistrement pour vérifier que les micros sont bien réglés. Isabelle Field (qui s'occupe de la technique) nous demande toujours à mon invité·e et moi-même ce que nous avons mangé avant l'enregistrement. Comme je ne veux pas vous spoiler les prochains épisodes, car certaines personnes préfèrent avoir la surprise, je ne vous révélerai les noms des personnes qui parlent, qu'au fur et à mesure de la diffusion des épisodes concernés. Bonne écoute et bon appétit ! Si vous voulez soutenir Single Jungle, avec un don en une seule fois, j'ai ouvert un Tipeee : https://fr.tipeee.com/single-jungle. J'ai suivi le conseil d'auditrices et d'auditeurs qui ont proposé de participer à la hauteur de leurs moyens, ponctuellement, aux frais des épisodes (prise de son/montage). Merci aux premières personnes qui ont participé ! Références bonus de l'épisode :Livres "Mangez les riches : la lutte des classes passe par l'assiette" de Nora Bouazzouni (éditions Nouriturfu) https://www.placedeslibraires.fr/listeliv.php?form_recherche_avancee=ok&auteurs=nora-bouazzouni "Steaksisme : en finir avec le mythe de la végé et du viandard" de Nora Bouazzouni (éditions Nouriturfu) "Faiminisme : quand le sexisme passe à table" de Nora Bouazzouni (éditions Nouriturfu) "Mangeuses : histoire de celles qui dévorent, savourent ou qui se privent à l'excès" de Lauren Malka (éditions les pérégrines) https://www.placedeslibraires.fr/livre/9791025205952-mangeuses-histoire-de-celles-qui-devorent-savourent-ou-se-privent-a-l-exces-lauren-malka/ "Post-cuisine" de Guillaume Sanchez et Henry Michel (éditions du Chêne) https://www.placedeslibraires.fr/livre/9782812320613-post-cuisine-guillaume-sanchez-henry-michel/ "Cuisiner le soleil" d'Aurélie Saada (éditions Hachette) https://www.placedeslibraires.fr/livre/9782017239987-cuisinez-le-soleil-aurelie-saada/ "La vie gourmande" d'Aurelia Aurita (éditions Casterman) https://www.placedeslibraires.fr/livre/9782203212398-la-vie-gourmande-aurelia-aurita/ Les très nombreux livres de François Simon, il recommande de commencer par "Dans ma bouche" et "Le silence de l'amour" https://www.placedeslibraires.fr/listeliv.php?base=paper&form_recherche_avancee=ok&auteurs=Fran%C3%A7ois%20Simon AVERTISSEMENT IMPORTANT : Ne jamais s'inscrire sur une application ou site de rencontres payant sans 1) lire les avis sur Google (Play store) ou Apple (App store) 2) lire les conditions tarifaires de l'abonnement. Ainsi je vous déconseille fortement le site PARSHIP, qui pratique l'extorsion : on ne peut pas résilier avant 1 an obligatoire, même si on n'utilise plus le service, qui n'est pas satisfaisant, car très peu de personnes dans votre région. Le service client n'a que mépris pour les clients et le service communication ne veut rien entendre (un comble), aucun arrangement possible. Donc évitez-vous une dépense inutile. Episode enregistré ces derniers mois, à Paris chez Isabelle, merci à elle pour son hospitalitéMontage et mixage : Isabelle FieldMusique : Générique de "Manimal", virgules sonores : Edouard JoguetLogo conçu par Lynda Mac-ConnellHébergement : Podcloud

Invitée: Lauren Malka. Le lien des femmes à la nourriture n'est pas simple. D'où vient leur culpabilité à manger à leur faim et avec plaisir? Pourquoi passer de l'excès à la privation? En quoi est-ce une manière de s'exprimer? Pourquoi manger reste une affaire masculine? Pour en parler, Tribu reçoit Lauren Malka, journaliste, podcasteuse et autrice. Elle signe "Mangeuses. Histoire de celles qui dévorent, savourent ou se privent à l'excès" paru aux éditions Les Pérégrines.

 Romancière et autrice de fictions radio sur France Culture, Sophie Lemp tient en équilibre sur un fil littéraire, nostalgique et cadencé sur lequel elle nous entraîne depuis son tout premier roman, “Le Fil” (Editions de Fallois, 2015) - un livre construit à partir de sa correspondance réelle avec sa grand-mère. En 2023, elle achève deux projets très personnels et cruciaux pour elle : d'un côté l'écriture d'une fiction audio sur l'un des cinéastes-bonnes fées qui s'est penché sur son berceau d'écrivaine, Jacques Demy - dans ce podcast, elle cite d'ailleurs d'autres cinéastes, écrivain.es, musicien.nes ont participé à sa vocation : Barbara, Claude Sautet, mais surtout Annie Ernaux avec qui elle entretient une forme d'amitié littéraire unique et précieuse. Et en parallèle, elle publie l'un de ses romans les plus intimes “La Fille que tu étais” (Herodios Editions, 2023) sur les amitiés quasi-amoureuses, passionnées et douloureuses de l'adolescence. Dans cet épisode, elle parle de la place que cette période occupe dans ses pensées, dans ses carnets et sous sa plume. Lorsqu'elle écrit, nous explique-t-elle, c'est dans le corps de la fille qu'elle était à l'époque qu'elle replonge immanquablement, sans le décider. On la suivrait jusqu'au bout de son île, à pas feutré, en suivant le fil de sa plume délicate, mi-triste mi-entraînante, sans hésiter.  En 2024, Sophie Lemp projette de travailler les voix d'Annie Ernaux sous la forme d'une création audio et de poursuivre ses ateliers d'écriture à l'Ecole Les Mots : “Trouver sa voix” et “Ecrire la vie”.   Extrait lu dans l'épisode “Le Fil” de Sophie Lemp (Editions De Fallois, 2015) Autres oeuvres citées dans l'épisode “La fille que tu étais” de Sophie Lemp (Editions Herodios Editions, 2023) “Les miroirs de Suzanne” de Sophie Lemp (Allary Editions, 2019) “Leur séparation” de Sophie Lemp (Allary Editions, 2019) “Jacques Demy, éclats d'une vie” de Sophie Lemp sur France Culture (2023) “Billie Hollyday night and day” de Sophie Lemp sur France Culture (2016) “L'événement” d'Annie Ernaux adapté par Sophie Lemp sur France Culture (2011) Crédits pour l'épisode 26 Création et réalisation : Lauren Malka. Montage : Lauren Malka Mixage : avec la collaboration d'Anne Astolfe Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Maison Dīcēs. Direction générale : Elise Nebout. 

Pour Eric Faye, le “réel” est un tremplin à destination de son imagination ! Les rebonds l'emmènent vers des nouvelles, des romans, des récits de voyage, parfois des essais… Impossible de savoir à l'avance ce que lui réserve sa création. Ce qui est sûr, c'est qu'il danse avec elle depuis qu'il est un enfant. Dans cet épisode, un hors-série enregistré en public sur la prestigieuse scène du Centre Pompidou, dans le cadre de la quatrième édition du Festival “Effractions” consacrée au thème du “Réel”, le romancier Eric Faye nous raconte sa façon singulière d'inviter le “réel”  dans chacun de ses romans. Après trente-cinq livres à travers lesquels il alterne entre des fables quasi-fantastiques, souvent  inspirées de faits divers et des non-fictions, Eric Faye vient de publier un roman largement inspiré de sa propre vie “Il suffit de traverser la rue” (Seuil, 2023). Dans ce roman, il est question d'un journaliste d'agence de presse, écrasé par la folie productiviste du monde contemporain, qui rêve de devenir ce qu'il est déjà au fond de lui : un écrivain. Eric Faye nous raconte sa double-vie à l'époque où il était journaliste et écrivain. Il explique la conquête de liberté que représentait, pour lui, l'écriture de chacun de ses romans avant d'être publié. Il se rappelle de la difficulté de trouver sa musique intérieure au moment où le brouhaha du réel l'envahissait. Il revient aussi sur son enfance, les premières histoires qu'il a inventées parce qu'il était frustré de ne pas pouvoir les lire. Et puis, ce premier manuscrit de plus de cinq-cent pages tapées à la machine à écrire, avec  la gravité que représentait la “frappe” comparée à ”l'illusion du provisoire” que l'on ressent face à l'ordinateur. Il nous dévoile aussi une partie de son “musée personnel” composé de ce manuscrit inédit, mais aussi de lettres de refus d'éditeurs, parfois les mêmes qui ont participé à saluer son œuvre des années plus tard ! Lauréat du grand prix de l'Académie française pour Nagasaki, du prix des Deux Magots pour Le gardien du phare, auteur d'une oeuvre aussi prolifique que cohérente, qui a marqué un grand nombre de lecteur.rices contemporain.e.s, Eric Faye continue de se promener, le nez au vent, dans ce réel qui le dérange mais qui ne l'empêche pas de rebondir encore et toujours vers d'autres recoins de son imagination. Extrait lu dans l'épisode “Il suffit de traverser la rue” d'Eric Faye (Le Seuil) Crédits pour l'épisode 25 Création et réalisation : Lauren Malka.  Montage : Lauren Malka  Mixage : avec la collaboration d'Anne Astolfe  Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand  Identité graphique : Maison Dices.  Direction générale : Elise Nebout.  

Poétesse d'expression française, essayiste, romancière, traductrice née au Japon et installée en France depuis 25 ans, Ryoko Sekiguchi parle d'écriture comme d'un nouveau met qu'elle s'apprête à déguster. Le plaisir et la légèreté semblent à chaque fois se renouveler. Pendant son enfance, elle considérait qu'elle ne parviendrait jamais à écrire car elle ne se sentait pas capable d' « inventer d'histoires ». Elle imaginait un lapin mais le laissait aussitôt de côté car elle ne savait pas où l'emmener. Alors pour assouvir sa soif littéraire (et retrouver tous ces lapins abandonnés !), elle pensait devenir bibliothécaire. A 16 ans, Ryoko Sekiguchi découvre que l'on peut inventer des mondes sans forcément commencer par "il était une fois". La voilà donc poétesse et très vite primée par un jury de poésie pourtant peu ouvert d'esprit avec les femmes de lettres. Autrice d'une vingtaine de livres en français et en japonais, elle a aujourd'hui imposé sa voix comme la poétesse et écrivaine de langue française la plus reconnue pour écrire, sublimer et penser les langues, les cuisines et les parfums du monde ! Ses thèmes de prédilection sont la gastronomie, la poésie, les voyages, les mots et les êtres. Son dernier livre, 961 heures à Beyrouth et 321 plats qui les accompagnent vient de paraître chez Folio.  Dans cet épisode, un hors-série enregistré en public sous la forme d'une masterclasse suivie d'exercices d'écriture à l'école Les Mots le 22 septembre 2022, elle raconte son étonnant parcours, de Tokyo à Paris en passant par Beyrouth, son rapport aux langues qui lui donnent l'impression d'habiter d'autres corps que le sien, son rapport aux villes, aux odeurs, aux goûts mais surtout aux voix des êtres (et parfois des choses) avec lesquelles elle tisse ce qu'on appelle en japonais le “kikigaki”, une littérature de l'écoute (un terme intraduisible en français). La conversation si joueuse, parfois fantasque et profonde sur son rapport à l'écriture a été suivie d'exercices créatifs auxquels les personnes présentes ont pu se prêter. Livres cités pendant l'épisode Cassiopée Péca, 1993   Calque, P.O.L, 2001.   Ce n'est pas un hasard, Chronique japonaise, P.O.L., 2011.   L'Astringent, éditions Argol, coll. Vivres, 2012.   Manger fantôme, Argol, coll. Vivres, 2012.   Le Club des gourmets et autres cuisines japonaises, P.O.L, 2013.   Fade, Les ateliers d'Argol, coll. Paradoxes, 2016. Nagori, la nostalgie de la saison qui s'en va, P.O.L, 2018.   961 heures à Beyrouth (et 321 plats qui les accompagnent), P.O.L., 2021 Crédits pour l'épisode 23 Création et réalisation : Lauren Malka.  Montage : Lauren Malka  Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand  Identité graphique : Nina Jovanovic.  Direction générale : Elise Nebout.

Elle est entrée par ici, elle ressortira par là ! En un mot, elle est imprévisible. Autrice jeunesse multi-primée en France et au Royaume-Uni, poétesse, Clémentine Beauvais est aussi enseignante-chercheuse à l'université de York (Grande-Bretagne), brillante essayiste et traductrice de grandes écrivaines anglophones comme Sarah Crossnan, Christina Rossetti, Audre, Lordre, Maya Angelou et … J. K. Rowling ! Cling ! Mais quelle tour de magie nous réserve-t-elle encore ?  Publiée pour la première fois à 21 ans, Clémentine Beauvais a trouvé le temps très long avant cette première parution. Et pour cause. Ses manuscrits étaient prêts depuis très longtemps. Dans cet épisode, elle raconte les premiers romans qu'elle a adressés aux maisons d'édition, à seulement 9 ans, accompagnés de lettres rédigées à la main : “Cher éditeur, voici mon premier livre, il est super !”. Elle revient sur les premiers retours d'éditeur.rice.s, les rencontres qui ont fait évoluer son rapport à l'écriture, à la noirceur, à la satire, à la légèreté et à la poésie. Et elle nous parle de sa conception de la littérature jeunesse et de l'incompréhension si fréquente dont celle-ci fait l'objet.  A l'école Les Mots, Clémentine Beauvais anime régulièrement un atelier d'écriture à distance sur le thème “Ecrire l'enfance”, un sujet qui la passionne et sur lequel elle s'est, comme elle dit, "trituré la cervelle” depuis très longtemps.  En novembre 2022, elle enfilera sa casquette de chercheuse pour publier “Ecrire comme une abeille” chez Gallimard, un essai documenté, impressionnant d'érudition, qui se déguste comme un bonbon d'intelligence, pour s'interroger, entre autres, sur le rôle des parents dans le vaste monde imaginaire que créent les enfants.  Extrait lu dans l'épisode : “Décomposée” de Clémentine Beauvais (L'iconopop) Crédits pour l'épisode 22 : Création et réalisation : Lauren Malka.  Montage : Noémie Sudre  Musique : “Machine à écrire”  Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand  Identité graphique : Nina Jovanovic.  Direction générale : Elise Nebout.  

Dans cet épisode, Emmanuelle Bayamack-Tam revient sur ses “lectures omnivores”,  ses premiers travaux d'écriture qui ne se réduisaient pas aux journaux intimes d'adolescente mais constituaient déjà de vraies fictions. Elle raconte sa rencontre avec le grand éditeur Jérôme Lindon...  Emmanuelle Bayamack-Tam ressemble à un personnage de fiction. On l'imagine bien, en forçant à peine le trait, jouer son propre rôle au cinéma : celui d'une écrivaine reconnue, aussi altière et tranchante que sa plume, sur laquelle des étudiant.e.s pourraient se pencher pour rédiger leurs travaux universitaires. Elle expliquerait aux un.e.s et aux autres, comme dans ce podcast, la façon dont elle fait vivre ses personnages mutants et travaille ses obsessions romanesques depuis l'enfance. Autrice de 12 romans sous son nom et de 4 autres signés du pseudonyme Rebecca Ligheri, Emmanuelle Bayamack-Tam construit une œuvre exigeante et extravagante, qui transgresse les codes, et ne craint jamais de déranger le lecteur, voire de le transformer. L'un de ses derniers romans, “Arcadie” (POL), met en scène une adolescente de 14 ans, Farah, qui grandit dans une communauté libertaire au sein d'un lieu situé en zone blanche, nommé “Liberty house” et se lance dans une enquête très personnelle sur son identité sexuelle. On retrouve dans ce livre ce qui fait la singularité d'Emmanuelle Bayamack-Tam. Une audace subversive, un mélange d'érudition et d'humour familier et surtout une façon unique de questionner le corps, le genre, la monstruosité et la normalité.  Dans cet épisode, l'écrivaine revient sur ses “lectures omnivores”,  ses premiers travaux d'écriture qui ne se réduisaient pas aux journaux intimes d'adolescente mais constituaient déjà de vraies fictions. Elle raconte sa rencontre avec le grand éditeur Jérôme Lindon, à 17 ans, dans des circonstances terriblement intimidantes. Nous ouvre les coulisses de sa création, en décrivant précisément ses systèmes de brouillon et son rapport, de plus en plus assumé à deux piliers essentiels de sa liberté d'écriture : d'une part le pseudonyme et d'autre part, l'emprunt.  En juin 2021, Emmanuelle Bayamack-Tam avait animé à l'école Les Mots une masterclass en tandem avec le jeune romancier Hugo Lindenberg sur le thème “faire vivre ses personnages”. Elle en a tiré une autre masterclasse sur le même thème que vous pouvez visionner en replay à tout moment. https://lesmots.co/atelier/masterclass-faire-vivre-ses-personnages-avec-emmanuelle-bayamack-tam Extrait lu dans l'épisode “Arcadie” d'Emmanuelle Bayamack-Tam (POL) Page 14 Crédits pour l'épisode 21 Création et réalisation : Lauren Malka. Montage : Noémie Sudre Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout. 

Dans l'épisode 20 d'Assez parlé, Agnès Martin-Lugand raconte le rythme de ses journées d'écriture entre le mois de septembre de chaque année et les vacances d'été. Elle se confie également sur la manière dont ses personnages s'installent progressivement dans son esprit, dans sa vie jusqu'à se déployer et exister presque réellement comme des membres de la famille à part entière ! Comment fait-elle ? C'est la question qui revient le plus souvent dans les articles de presse concernant Agnès Martin-Lugand. A-t-elle une recette d'écriture qui assure le succès ? Romancière préférée des Français depuis bientôt dix ans, Agnès Martin-Lugand n'a qu'une réponse à cette question : elle ne veut rien savoir aux mystères de la fiction. Elle écrit les yeux fermés, en ne sachant rien de ce que lui réservent ses personnages dont elle découvre toute l'histoire en l'écrivant.  Dans cet épisode, Agnès Martin-Lugand revient en détails sur l'écriture de “La Datcha” (Michel Lafon), son neuvième roman écrit pendant le confinement et paru en mars 2021. Écrivaine aussi imprévisible que disciplinée, elle raconte le rythme de ses journées d'écriture entre le mois de septembre de chaque année et les vacances d'été. Elle explique de quelle façon ses personnages s'installent progressivement dans son esprit, dans sa vie jusqu'à se déployer et exister presque réellement comme des membres de la famille à part entière dont elle discute avec son mari ! Ancienne psychologue clinicienne, elle nous raconte aussi la façon très singulière (et psychanalytique) dont elle fait advenir la parole de ses personnages, parfois en les questionnant, en les bousculant et parfois en cherchant simplement la musique qui leur correspond.  En avril 2021, Agnès Martin Lugand avait animé à l'école Les Mots une masterclass sur le thème “Ecrire en musique” avec la journaliste et écrivaine Adeline Fleury. Elle avait évoqué la place de la musique dans sa quête d'inspiration mais était aussi revenue sur sa propre expérience des ateliers d'écriture au moment de se lancer dans son premier manuscrit. Pour apprendre avec elle et d'autres écrivain.e.s à se lancer, à écouter et à faire advenir l'imprévisible fiction, écoutez les précieux conseils d'Agnès Martin-Lugand dans ce podcast et surveillez les masterclass de l'école Les Mots. Vous n'êtes pas au bout de vos surprises ! Extrait lu dans l'épisode: “La Datcha” d'Agnès Martin-Lugand (Michel Lafon) Page 33 Crédits pour l'épisode 20: Création et réalisation : Lauren Malka.  Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand  Identité graphique : Nina Jovanovic.  Direction générale : Elise Nebout.  

Geneviève Brisac révèle les blessures de son enfance, la difficulté de “montrer” ce qu'elle écrivait. Elle rend hommage à toutes les écrivaines qui l'ont entourée, accompagnée -  Virginia Woolf, Marina Tsvetaïeva, Flannery O'Connor - qui l'ont aidée à chercher une “phrase souple, drôle, mélancolique” dans laquelle elle se sentait elle-même.  Écrivaine, essayiste, autrice de plus de trente récits personnels (dont “Petite” qui a reçu le prix Femina), essais féministes éclairants, livres pour enfants, Geneviève Brisac a aussi été critique littéraire au Monde pendant plus de vingt ans, autrice de fictions sonores à France Culture et éditrice chez Gallimard. Normalienne et agrégée de lettres, diplômée de philosophie, cette ancienne enseignante revient dans plusieurs livres son enfance, ses origines arméniennes, la difficulté de son rapport à sa mère (“Chagrin d'aimer”), ses combats et engagements en faveur des vulnérables (“J'attends de voir passer un pingouin”) et des femmes écrivaines à qui elle doit beaucoup (“Sisyphe est une femme”). Dans cet épisode, l'écrivaine et éditrice à la carrière exceptionnelle révèle les blessures de son enfance, à l'époque où elle vivait dans l'ombre de sa mère écrivaine aussi et entourée de son “gang de soeurs”, la difficulté de “montrer” ce qu'elle écrivait. Elle rend hommage à toutes les écrivaines qui l'ont entourée, accompagnée -  Virginia Woolf, Marina Tsvetaïeva, Flannery O'Connor - qui l'ont aidée à chercher une “phrase souple, drôle, mélancolique” dans laquelle elle se sentait elle-même. Elle raconte, avec une drôlerie épatante, les efforts et sacrifices qu'elle a dû faire pour attirer le seul regard qui comptait pour elle : celui de ses parents. Et la révolte intérieure qui lui a dicté un grand nombre de ses livres engagés . A la fin de l'épisode,elle nous lance un défi d'écriture qui promet de nous régaler (à tous les points de vue !). En 2021, les éditions de l'Olivier rééditent une version poche de “Petite”, à l'occasion des trente ans de la maison d'édition. En 2019, Geneviève Brisac a publié “Sisyphe est une femme”, une version revue et augmentée du livre “La Marche du cavalier”, dans lequel elle cherchait à “remettre à l'honneur ces grandes écrivaines, nos aînées, celles à qui nous devons la force et le courage d'écrire ce que nous voyons”. A l'automne 2022, Geneviève Brisac publiera une lettre adressée à Virginia Woolf dans la collection “Les Affranchis” chez Robert Laffont. Extrait lu dans l'épisode “Sisyphe est une femme” de Geneviève Brisac (L'Olivier) Pages 10 à 12 Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.

Découvrez Agnès Michaux se dévoiler par bribes, en commençant par révéler les détails - en apparence anecdotiques mais essentiels - qui composent son quotidien de romancière : ses grigris, ses rituels, ses superstitions. Romancière et traductrice, Agnès Michaux a écrit ses premiers livres à 24 ans, en parallèle de ses débuts de de chroniqueuse sur France Inter et Canal +. Depuis, elle a publié près de 20 livres en 20 ans. Pourtant, elle n’estime être devenue écrivaine “de métier” que récemment. Comment sa pratique a-t-elle évolué depuis ce changement ? Quel rapport entretient-elle avec ses écrits passés et quel regard porte-t-elle sur aujourd’hui sur ce “métier” si solitaire et singulier ?  Dans cet épisode, Agnès Michaux se dévoile par bribes, en commençant par révéler les détails - en apparence anecdotiques mais essentiels - qui composent son quotidien de romancière : ses grigris, ses rituels, ses superstitions. Habitée par son roman en cours, elle nous invite progressivement à entrer dans son œuvre en ouvrant devant nous le grand album de famille des personnages qui la compose et qui renferme ses secrets de fabrication ! Après cette visite guidée, elle accepte de rembobiner la pellicule pour nous raconter son enfance solitaire, les premières lectures qui ont nourri son imaginaire et les poètes qu’elle a considérés comme des frères. A la fin de l’épisode, elle lance un défi d’écriture qui risque de vous faire regarder votre “chez vous” d’une toute autre manière. En février 2021, Agnès Michaux a publié le tome 2 de sa série “La Fabrication des chiens 1899” (Belfond). Le tome 3, en cours d’écriture, qui racontera la suite des aventures de Louis Daumale et de son chien en 1909, paraîtra courant 2022.  * Précision : Nous présentons nos excuses pour les bruits de travaux en fond sonore en espérant qu’ils ne perturbent pas trop votre écoute !  Extrait lu dans l’épisode “La fabrication des chiens - 1899”. Tome 2 pages 294-295 Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.  

Lionel Davoust raconte la première fois qu’il a été fasciné par le pouvoir magique de l’écriture. Il revient sur toutes les embûches et surtout, il partage avec nous quelques uns des outils, découverts au fil de ses recherches et rencontres, qui lui ont permis de renouer avec cette passion et d’en faire son métier.  Comment un biologiste marin, spécialiste des cétacés, devient-il écrivain à temps (archi-)plein ? Par quel virage à 180 degrés un jeune homme d’une vingtaine d’années décide-t-il d’abandonner une prometteuse carrière de chercheur scientifique pour se consacrer entièrement à l’invention de mondes futuristes dans le genre littéraire qu’on appelle “l’imaginaire” ? Lionel Davoust, auteur d’une trentaine de nouvelles, de près de dix livres de science fiction (dont trois sagas !) et lauréat du prix Imaginales en 2009 (avec “L’Île close”) n’est pas devenu écrivain du jour au lendemain. En bon biologiste, il a calculé sa trajectoire, étudié les plans, mesuré les risques avant de "plonger".  Dans cet épisode, il raconte la première fois qu’il a été fasciné par le pouvoir magique de l’écriture. Il revient sur toutes les embûches qui, adolescent, l’ont empêché de retrouver ce super-pouvoir auquel il avait goûté dans l’enfance. Et surtout, il partage avec nous quelques uns des outils, découverts au fil de ses recherches et rencontres, qui lui ont permis de renouer avec cette passion et d’en faire son métier. Grand lecteur d’essais théoriques signés par des écrivains, chercheurs, psychiatres américains, hongrois, canadiens... sur la productivité, le développement de la créativité et sur l’apprentissage technique de l’écriture, Lionel Davoust livre ici des conseils précis pour s’organiser, mener à terme ses projets mais aussi pour libérer la partie du cerveau qui doit se consacrer au “flow” de l’écriture.  Quelques références à noter :  “Flow” (En anglais : "Flow : The Psychology of Optimal Experience".dans lequel Mihaly Csikszentmihalyi, psychologue hongrois (dont nous écorchons le nom dans l’épisode !) décrit l’état psychologique de grand bonheur dans lequel on se trouve lorsque l’on plonge entièrement dans une activité (Editions Harper and Row, New York)  «S'organiser pour réussir” (“Getting things done”) sous titré “L’art de l’efficacité sans stress” de David Allen (théoricien américain de la productivité) qui délivre des conseils pour accomplir ses missions, s'acquitter de sa charge de travail sans se laisser déborder par elle (Leduc S. éditions) “Ecriture. Mémoire d’un métier”, livre incontournable de Stephen King sur l’art d’écrire Les mois qui viennent, Lionel Davoust publiera deux livres auxquels il tient beaucoup : le cinquième et dernier tome de sa série de fantasy épique intitulée “Les Dieux sauvages” (éditions Critic). Et un essai réunissant ses conseils d’écriture : “Comment écrire de la fiction ?”, à paraître aux éditions Argyll en mai 2021.  A la fin de l’épisode, Lionel Davoust vous lance un défi et vous propose un rendez-vous (à ne pas louper) ! Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.  

Marie Robert peut philosopher sur tout. Puisque pour elle, la philosophie “parle de nous”. Mais elle n’a que très rarement évoqué son rapport à l’écriture. Dans ce podcast, elle nous raconte comment l’envie d’écrire lui est apparue pour la première fois... Marie Robert est philosophe, écrivaine et depuis très peu de temps romancière ! L’hiver 2020, elle a publié son tout premier roman sous le titre “Le voyage de Pénélope, une Odyssée de la pensée” chez Flammarion. Depuis bientôt six ans, elle partage chaque jour de courtes narrations philosophiques qui saisissent et réveillent ses très nombreux lecteurs et lectrices sur une page Instagram nommée “Philosophy is sexy”. Sacré titre !  Interrogée régulièrement dans les médias et sur les réseaux sociaux à propos de sujets aussi passionnants que l’enfance, l’existence humaine, l’éducation, la sagesse, l’amour, la transmission… Marie Robert peut philosopher sur tout. Puisque pour elle, la philosophie “parle de nous”. Mais elle n’a que très rarement évoqué son rapport à l’écriture. Dans ce podcast, elle nous raconte comment l’envie d’écrire lui est apparue pour la première fois, en s’adressant à une petite souris imaginaire à qui elle prenait soin d’écrire chaque jour. Elle nous parle de sa passion pour l’enfance, ce lieu de toutes les découvertes et des premiers vertiges. Elle nous fait revivre son émerveillement pour la philosophie au moment des premières dissertations. Et oui, car Marie s’est prise de passion pour cet exercice ! Elle remplissait des dizaines de doubles pages après avoir discuté de ses sujets avec son grand frère. Plus tard, ce même grand frère, Guillaume Robert, deviendra son éditeur. Elle nous raconte de quelle façon ce nouveau lien s’est tissé et les doutes qu’elle a traversés avant de publier ses premiers livres. Surtout, elle nous dit à quel point il est important pour elle de passer de l’oralité à l’écrit, de l’échange d’idées, d’énergie et de rires à la concentration solitaire qui permet de ne pas “trahir sa pensée”. A la fin de cet épisode, Marie Robert propose un exercice d’écriture philosophique. L’occasion de sentir à quel point, comme Marie le dit, “la philosophie vit en nous !”.  Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout. 

Rencontre avec une éditrice pour encourager tous ceux qui écrivent ou le désirent ! Pour la saison 2 d’Assez parlé, nous avons décidé d’interroger non plus seulement des écrivaines et écrivains mais aussi éditeur.rice.s. Une façon de vous encourager encore et toujours à écrire et pourquoi pas à aller au bout de vos manuscrits en connaissant de mieux en mieux les personnes qui pourraient un jour vous dire “oui” ! Marie Eugène est éditrice. Elle a récemment pris la direction du domaine fiction française chez HarperCollins France — filiale créée en 2016 - notamment en créant la collection littéraire “Traversée”.  Elle fait partie, depuis l’été 2020, des éditeur.rice.s partenaires de l’école Les Mots qui reçoivent régulièrement des manuscrits sélectionnés pour eux parmi ceux écrits par les aspirant.e.s écrivain.e.s de l’école.  Dans ce podcast, elle nous fait vivre, avec passion et émerveillement, toutes les étapes de son initiation au métier d’éditrice. Quelles émotions de lecture l’ont amenée à se passionner pour les livres, à former et à affiner son goût littéraire, d’abord comme lectrice, puis comme étudiante rêvant d’abord de travailler chez Vogue comme Carrie Bradshaw puis dans une maison d’édition ! Elle revient sur les rencontres et découvertes qui l’ont amenée à découvrir toutes les facettes de ce métier si méconnu : la lecture de manuscrits bien sûr, la recherche de nouveaux auteurs et d’autrices, l’accompagnement jour après jour de l’auteur dans son écriture, mais aussi la commercialisation, la communication... l’art de donner envie ! Elle raconte ce qu’elle a appris auprès du grand éditeur Jean-Marc Roberts, ancien directeur des éditions Stock dont le décès en 2013 a laissé de nombreux écrivains et éditeurs orphelins. En janvier 2021, Marie Eugène publie le premier roman de Carine Hazan “jean-jacques” et le deuxième d’Aurélie Jeannin “Les Bordes”. Ce qu’elle cherche aujourd’hui ? Continuer de découvrir de jeunes auteur.rice.s comme elle s’est toujours efforcée de le faire. Et elle prévient d’ores et déjà qu’elle surveillera de près sa boîte aux lettres en guettant tout particulièrement les textes envoyés par le service manuscrit de l’école Les Mots. Donc à vos carnets, à vos claviers, écrivez ! Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.  

Passionnée d’Histoire, de psychanalyse et de transmission familiale, Olivia Elkaïm nous ouvre les secrets de création de ses romans !  Journaliste et romancière, Olivia Elkaïm est connue à l’école Les Mots pour remuer les émotions de tous les participants, âmes sensibles ou non ! Dans un atelier d’Olivia, d’après ce que disent toutes les personnes qui y ont participé, on pleure ! On passe du rire aux larmes, immanquablement.  Dans ce podcast, elle nous fait traverser les moments les plus intenses de sa vie d’écrivaine, ses joies et ses peines. Elle raconte ses premiers souvenirs de lecture et d’écriture, sa quête de silence au milieu d’une famille méditerranéenne bruyante, sa passion (et sa boulimie !) pour la littérature classique, la première fois qu’elle a envoyé un manuscrit à celui qui allait devenir, plus tard, son éditeur, la façon dont les sujets de ses romans se sont imposés à elle, sans qu'elle sache immédiatement pourquoi, la difficulté d’être femme, mère et écrivaine à la fois… une difficulté qui se révèle, en filigrane, le fil rouge de toute son œuvre.  Passionnée d’Histoire, de psychanalyse et de transmission familiale, Olivia Elkaïm nous fait entrer dans son univers peuplé de personnages historiques, profonds et joyeux et elle nous ouvre les secrets de création de son tout dernier roman, le plus personnel de tous, “Le tailleur de Relizane” (Stock, 2020) pour lequel l’école Les Mots a joué un rôle crucial !  Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extrait lu dans l’épisode : “Le tailleur de Relizane” (Stock, 2020) (pages 31,32)

 Selon Martin Winckler, il faut concevoir l’écriture comme un jeu de construction, un “artisanat artistique”. Dans ce podcast, il nous raconte la façon dont il a découvert, vers l’âge de 18 ans, “ses” vocations : la médecine, l’engagement politique et l’écriture. Médecin, romancier et essayiste militant, Martin Winckler se dit avant tout “artisan de l’écriture” et considère que rien ne peut se faire sans un travail minutieux, sincère et patient. Depuis son premier roman en 1989, “La vacation” jusqu’à ses plus récents en passant par “Le Choeur des femmes”, “Abraham et fils”, ses essais engagés sur la santé ou encore son best-seller “La maladie de Sachs”, (POL), tous ses livres sont régulièrement applaudis par la critique et le public dans le monde entier.  Depuis 2018, il anime à l’école Les Mots un atelier d’écriture sur le thème “Écrire : de l’expérience à la fiction”. A travers cet atelier mené à distance depuis Montréal, où il est installé, il accompagne, en ligne, des “artisans écrivants”, comme il les appelle, dans l’accouchement de leurs textes.  Dans ce podcast, il nous raconte son premier souvenir d’écriture à 10 ans, son rapport particulier aux journaux intimes et surtout la façon dont il a découvert, vers l’âge de 18 ans, “ses” vocations : la médecine, l’engagement politique et l’écriture. Non pas chacune leur tour, mais toutes en même temps en tirant de ses révoltes d’étudiant le sel de son inspiration. Influencé par la littérature américaine mais surtout par son maître français George Perec, Martin Winckler insiste dans ce podcast sur l’amusement dont il faut savoir faire preuve pour concevoir l’écriture comme un jeu de construction, un “artisanat artistique”.  En septembre 2020, il a publié deux livres simultanément : “C’est mon corps“ (L’Iconoclaste), qui dénonce la médecine actuelle, en particulier pour ce qui concerne la santé des femmes ; et “Atelier d’écriture” (POL), qui réunit ses réflexions et conseils sur la fabrique de “l’écrivant”. Il y évoque bien sûr, pour notre plus grand plaisir, son expérience à l’école Les Mots.  Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extrait lu dans l’épisode “Ateliers d’écriture. De l’expérience à la fiction” suivi de “Histoires en l’air Martin Winckler (POL, septembre 2020) (pages 120, 121)

Dans cet épisode, Claudine Londre revient sur son enfance, sa passion précoce pour la poésie, raconte toutes les étapes, lectures, expériences et rencontres qui l’ont encouragée à oser l’impossible pour elle, à savoir écrire un roman.  Avec Claudine Londre, le Podcast “Assez parlé” continue de s’intéresser à celles et ceux, de plus en plus nombreux.se.s, que nous appelons les “Mots publiés” à savoir les participants d’ateliers de l’école Les Mots qui sont allés au bout d’un manuscrit et qui ont réussi le faire paraître.  Poète depuis l’enfance, mais aussi plasticienne, créatrice d’installations singulières, de sculptures en papier et en tissu souvent ornés de textes, Claudine Londre a toujours été convaincue qu’elle n’écrirait jamais de roman. Sa passion à elle, c’était la forme courte, le rapprochement de deux mots qui “produisent des étincelles”. Oui mais voilà, en France, la poésie n’est pas vraiment la bienvenue et fait rarement l’objet de publications. Claudine Londre, de son côté, n’est pas du genre à dire “jamais” ni à rester sur ses acquis. Elle a donc décidé de dépasser ses peurs, d’affronter ses limites et de s’inscrire à des ateliers d’écriture, notamment à l’école Les Mots et de participer à “La Rencontre”, système mis en place par l’école pour rencontrer des éditeurs. C’est ici, au 4 rue Dante, qu’elle a osé passer le pas et faire lire son premier manuscrit à l’une des romancières dont elle avait suivi les ateliers et qui l’inspirait le plus : Chloé Delaume, devenue quelques semaines plus tard son éditrice.  Dans cet épisode, elle raconte ce choc qu’a représenté pour elle la publication. Elle revient aussi sur son enfance, sa passion précoce pour la poésie, raconte toutes les étapes, lectures, expériences et rencontres qui l’ont encouragée à oser l’impossible pour elle, à savoir écrire un roman.  En mars 2020, Claudine Londre a publié “L’ombre de ma mère”, sous la tutelle de Chloé Delaume aux éditions du Seuil. A travers ce conte fantastique, drôle et poétique, qui raconte les déambulations d’une femme cherchant à se débarasser - à proprement parler - de l’ombre de sa mère défunte qui ne la quitte pas d’une semelle, Claudine Londre révèle son imaginaire et montre qu’une jeune poète peut aussi devenir romancière.  Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extraits lus dans l’épisode “L’ombre de ma mère” de Claudine Londre (Seuil, mars 2020) (pages 41-42)

Dans ce premier épisode, Lauren Malka a eu le plaisir de recevoir Gringe, un artiste passionnant et passionné. Vous le connaissez en tant que rappeur, en tant qu'acteur, il sort à présent son premier récit autobiographique : "Ensemble, on aboie en silence." Un immense merci à Zoé Coïa, Martin Baudry et Sylvain Gouton. Merci à leur professeur Jean-Marc Quaranta qui dirige le master d'écriture créative de l'université d'Aix Marseille, merci aux éditions Harper et aux producteurs Wagram.

A l’occasion de la parution de son nouveau livre, “La Naissance d’un père” chez Allary, Alexandre Lacroix, co-fondateur de l'école Les Mots revient sur l’importance centrale dans sa vie de son rapport à la paternité ainsi que son rapport quotidien à l’écriture depuis l’âge de 6 ans. Une histoire qui ressemble à une fable.  Comment Alexandre Lacroix, qui a co-fondé en 2017 l’école Les Mots, a-t-il pu, en seulement 20 ans, publier près de vingt romans et essais, quatre albums pour enfants, plusieurs centaines d’articles journalistiques et entretiens philosophiques, tout en dirigeant un journal (Philosophie Magazine) et en devenant, environ tous les quatre ans, père d’un nouvel enfant ? Nous lui avons enfin posé la question !  Dans cet épisode, enregistré à l’occasion de la parution de son nouveau roman, “La Naissance d’un père” (en août 2020 chez Allary), il revient sur l’importance centrale dans sa vie de son rapport à la paternité. Il se rappelle aussi de sa première expérience d’écriture qui lui apparaît aujourd’hui comme une foudroyante prémonition et nous raconte avec quelle détermination il a travaillé à devenir écrivain. D’une voix tranquille, déroulant une pensée limpide et inspirante, ce philosophe-essayiste-romancier aux nombreuses responsabilités nous explique comment s’organisent ses journées, son rapport quotidien à l’écriture depuis l’âge de 6 ans et nous apprend de bonnes nouvelles sur l’avenir de l’école Les Mots.  Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extrait lu dans l’épisode “La Naissance d’un père” d’Alexandre Lacroix (Allary éditions, 28 août 2020) (pages 57 à 61)

Constance Joly-Girard nous montre que l’écriture peut s’installer dans notre vie, sans effort de discipline ni cérémonie et trouver une place qu’on n’a jamais cherché à lui assigner. Avec Constance Joly-Girard, le Podcast “Assez parlé” ouvre une nouveau cycle d’épisodes consacrés à celles et ceux, de plus en plus nombreux.se.s, que nous appelons les “Mots publiés à savoir les participants d’ateliers qui sont allés au bout d’un manuscrit et qui ont réussi le faire paraître (ce qui, bien-sûr, est la plus belle récompense pour notre école !) ! Fidèle du 4 rue Dante, Constance a été particulièrement marquée par un atelier d’écriture, animé par l’écrivain Arnaud Delalande, dont elle parle dans ce podcast et pendant lequel elle a écrit les prémices de son premier roman. Paru peu de temps plus tard aux éditions Flammarion, sous le titre “Le matin est un tigre” (signé Constance Joly), ce livre a transformé une “éditrice-qui-n’écrira-jamais” en écrivaine-qui-ne-s’arrête-jamais. Dans cet épisode, elle raconte le jour où une jolie première phrase lui est venue à l’esprit, à un moment où elle traversait une épreuve extrêmement difficile, et où, pour la première fois en 49 ans de vie, elle a ressenti le besoin de savoir ce qui se cachait derrière, notamment en poussant la porte de l'école Les Mots. Elle revient sur son enfance, cherche à comprendre ce qui, à l’époque, lui donnait tellement envie d’écrire tout en la freinant, à commencer par le regard mi-encourageant mi-intimidant de ses parents. Elle raconte tous les moments infimes et insaisissables qui ont jalonné la construction, lente, prudente et courageuse à la fois, de son tout premier récit et de sa vocation de romancière.  En janvier 2021, elle publiera un deuxième roman chez Flammarion sur l’histoire de son père qui a tardivement découvert son homosexualité et qui a fait partie des premières victimes du Sida. Sincère, émouvante et poétique, Constance Joly-Girard nous montre que l’écriture peut s’installer dans notre vie, sans effort de discipline ni cérémonie et trouver une place qu’on n’a jamais cherché à lui assigner.   Crédits Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extrait lu dans l’épisode “Le matin est un tigre” de Constance Joly (pages 39-40)

Julien Blanc-Gras raconte son goût pour la liberté dans la vie comme en écriture.  Julien Blanc-Gras - Depuis l’âge de 25 ans, l’écrivain-voyageur Julien Blanc-Gras traverse les latitudes pour raconter, dans des romans, des essais, des bandes-dessinées ou pour des reportages dans la presse, les vies qui peuplent notre planète. En juillet 2020, il animera son premier atelier d’écriture à l’école Les Mots sur le thème “Raconter le monde contemporain, avant tout une affaire de style”. Avant cela, il a pris le temps, au lendemain du déconfinement et de la réouverture des parcs parisiens, de s’asseoir à l’ombre d’un arbre pour tout nous raconter. Dans ce podcast, il revient sur son enfance à Gap, la grande bibliothèque de ses parents coiffeurs amoureux des livres, son adolescence mais surtout, la première fois qu’il a goûté la liberté : ce premier grand départ à l’étranger qui a fait de lui un écrivain-voyageur. Il revient aussi sur l’aventure de la paternité, qui, comme le voyage et l’écriture, est devenu le secret de son optimisme. Avec une joie de vivre communicative, il nous offre une bouffée d’air frais !  Reporter (entre autres) pour la Revue Long Cours, le magazine de voyage Aller-retour et le magazine du Monde, romancier, documentariste, il est l’auteur d’une dizaine de romans ou récits, d’un essai, d’une bande dessinée et de nombreux reportages pour la presse. En mai 2020, il a signé son premier documentaire sur France 5 intitulé « Effondrement ? Sauve qui peut le monde », co-réalisé avec Alfred de Montesquiou. En juin 2020, son dernier roman “Comme à la guerre” sortira au Livre de Poche”.  Ses écrits alternent romans familiaux (In utero, Comme à la guerre) et récits de voyage nous menant en Amérique latine (Gringoland, Prix du Premier Roman de Chambéry), dans les îles du Pacifique (Paradis avant liquidation), au Groenland (Briser la glace, Prix Philéas Fogg) ou dans le monde entier comme dans Touriste ou Envoyé un peu spécial, son prochain récit qui paraîtra chez Stock en 2021.  Crédits Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic Direction générale : Elise Nebout.  Extraits lus dans l’épisode “Comme à la guerre” de Julien Blanc-Gras (pages 20-21)

Elisa ne sait pas si elle veut être journaliste, mais elle aime raconter des histoires, donner des infos, faire parler les gens dans son podcast! Alors elle a décidé de donner la parole à Lauren Malka, journaliste indépendante et fière de l'être! Elle aussi raconte des histoires d'humains extraordinaires en ces temps pas ordinaires sur son blog Notre politique de confidentialité GDPR a été mise à jour le 8 août 2022. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

“Assez parlé”, le podcast : “Assez parlé”, c’est le podcast de l’école Les Mots qui interroge la fabrique des écrivains et qui donne envie d’écrire. Pour cet épisode hors-série spécial confinement, nous avons demandé aux écrivaines et écrivains à l’affiche des ateliers d’écriture à distance au printemps / été 2020 de nous dire ce que le confinement change dans leurs habitudes de lecture et d’écriture quotidienne.   Résumé de l’épisode : Pendant cette période où le temps est suspendu, les mots nous manquent. Ceux que l’on réussit à attraper au vol en les lisant ou en les posant sur le papier nous accompagnent ensuite pendant longtemps comme des amis précieux. Pour vous accompagner le mieux possible, nous avons demandé aux écrivains qui animent les prochains ateliers d’écriture à l’école Les Mots d’enregistrer leur voix, depuis leur lieu de quarantaine, pour nous dire ce que le confinement change dans leurs habitudes de lecture et d’écriture. Au générique de cet épisode (par ordre d’apparition) : Sonia Feertchak, écrivaine passionnée par le féminin, autrice de “L’Encyclo des filles” (Plon), réédité chaque année depuis 2002 et de nombreux romans jeunesse et essais dont “Les femmes s’emmerdent au lit. Le désir à l’épreuve du féminisme et de la pornographie” (Albin Michel, 2015). Jérôme Attal, écrivain, auteur, compositeur, interprète, et scénariste qui a signé de nombreuses chansons, fictions et des essais dont, tout récemment, le roman “La petite sonneuse de cloches (Robert Laffont, 2019) et “J’aurais voulu être un Beatles” (Le Mot et le Reste, février 2020). Sophie Lemp, autrice de fictions radiophoniques pour France Culture et de trois romans dont le dernier : “Les miroirs de Suzanne” (Allary, 2019).  Sandrine Roudeix, romancière, photographe pour la presse et scénariste pour la télévision, co-autrice du téléfilm « Moi, Grosse » (diffusé en 2019 sur France 2) et autrice d’une dizaine de livres dont trois romans. Le dernier s’appelle « Diane dans le miroir » au Mercure de France) .  Agnès Michaux, romancière, traductrice et réalisatrice. Autrice de plus de vingt livres dont une douzaine de romans. Son dernier essai publié s’appelle “Dictionnaire de l’espionnage” (en association avec la série de Canal Plus “Le Bureau des légendes”) et son dernier roman : “La Fabrication des chiens” (Belfond, 2020). Crédits pour l’épisode hors-série spécial confinement  Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.

Diane Brasseur revient sur ses les plaisirs immenses et minuscules qui ont jalonné son parcours et qui l’ont amenée à devenir romancière... Diane Brasseur est une romancière particulièrement appréciée à l’Ecole Les Mots. Elle a été l’une des premières à rejoindre l’aventure lors de la création de l’école en 2017 et, trois ans plus tard, ses ateliers ne désemplissent pas. Ecrivaine et scripte pour le cinéma, Diane voue une passion absolue aux souvenirs et mène un combat : celui de ne jamais laisser un artiste renoncer à sa création. Dans ce podcast, elle revient sur les plaisirs immenses et minuscules qui ont jalonné son parcours et qui l’ont amenée à devenir romancière : le premier rapport au papier, les premières lectures, les ateliers d’écriture qu’elle a fréquentés dès l’âge de 14 ans, le premier coup de fil d’éditeur dont elle livre un récit saisissant. Elle nous lit ses brouillons d’adolescence, nous montre ses carnets et nous explique la façon toute artisanale dont elle a fabriqué son dernier roman, à partir de milliers de lettres familiales. Une vraie immersion dans son propre atelier d’écrivaine.  Autrice de trois romans, tous parus aux éditions Allary, “Les Fidélités” (2014), “Je ne veux pas d’une passion” (2015) et La Partition (2019), Diane Brasseur a tourné une trentaine de long métrages avec des cinéastes comme Olivier Marchal, David Foenkinos, et Valérie Lemercier et aime particulièrement accompagner des réalisateurs pour le tournage de leur premier film : Nicolas Bedos, Abd Al Malik, Andréa Bescond et Eric Metayer par exemple.  Crédits Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extraits lus par Diane Brasseur : Extraits de ses journaux intimes :  “Dans mon roman, il y aura” (écrit à 24 ans) Brouillon qui formera l’incipit de son premier roman publié “Les Fidélités” (Allary, 2014) Extrait lu par Lauren Malka : “Les Fidélités” de Diane Brasseur (premières pages) “Je ne veux pas vieillir. Je ne veux pas que des taches brunes apparaissent sur mes mains, je ne veux pas avoir la goutte au nez sans m’en rendre compte, je ne veux pas demander à mon interlocuteur de répéter ce qu’il vient de dire en glissant ma main en cornet derrière mon oreille pour faire caisse de résonance. Je ne veux pas oublier le nom d’une ville où j’ai été, je ne veux pas moins bander, je ne veux pas qu’on me cède la place dans le bus même s’il m’arrive de le faire, même si je dis à ma !lle de le faire. Je ne veux pas envisager la mort sereinement. J’ai 54 ans et, depuis un an, je trompe ma femme avec une autre femme, une femme plus jeune que moi, une jeune femme qui a vingt-trois ans de moins que moi.  Je voudrais qu’ils aient tort, ceux qui penseront : «Et alors ? Ce sont des choses qui arrivent au bout de dix-neuf ans de mariage.» Ceux qui auront de l’empathie pour moi parce qu’ils ont déjà vécu cette situation, ceux qui tenteront une explication psychologique. Je voudrais les empêcher de faire le calcul : «Quel âge auras-tu quand elle aura 37 ans ? » Je voudrais qu’ils aient tort, ceux qui nous regardent un peu trop longtemps dans la rue, au parc, au restaurant. Ceux qui m’adressent un sourire complice et viril comme si j’étais au volant d’une belle voiture. Je ne serais pas surpris si, un de ces jours, je recevais une tape amicale dans le dos.  À quoi ressemble la maîtresse d’un homme marié ? Elle est belle, elle est jeune, elle est un tout petit peu vulgaire. Son appétit sexuel est insatiable. Elle est fragile et elle n’a pas con!ance en elle. Elle ne s’engage pas, ça l’arrange d’être avec un homme marié. J’ai un radar maintenant, j’entends au milieu des conversations, dans les cafés ou au cours d’un dîner, tout ce que j’aurais pu dire moi-même, avant. C’est devenu une obsession, tous les couples que je regarde sont illégitimes. Si je vois un homme embrasser une femme, passionnément, dans l’avion, je pense : « Ce n’est pas ta femme.»  J’observe les couples s’étreindre, tard le soir, sur le quai du métro. Ces deux-là sont dans les bras l’un de l’autre depuis trop longtemps pour ne pas être dans l’interdit. J’imagine leur conjoint respectif. Je n’aime pas le mot «maîtresse ». Je l’associe à la voix nasillarde de mes camarades de classe à l’école primaire. J’ai une maîtresse, j’ai une liaison. Je suis in!dèle. Je le répète mentalement plusieurs fois par jour pour m’en convaincre. J’ai l’impression de penser à la place d’un autre homme."

Jessica Nelson est romancière, co-fondatrice de la maison d’édition Les Saints Pères qui reproduit, en tirage limité, les manuscrits de grands écrivains, et elle vient tout juste de rejoindre l’aventure de l’école Les Mots pour animer un atelier au long cours intitulé “Aller au bout d’une histoire”. Elle est aussi membre du jury de “La Rencontre”, nouveau système mis en place par Les Mots pour permettre aux jeunes auteurs ayant finalisé un manuscrit de l’envoyer à l’école pour être lus par des professionnels et éventuellement, si le manuscrit est abouti, présenté à des éditeurs.  Dans ce podcast, Jessica Nelson partage le plaisir d’enfant avec lequel elle aborde l’écriture et la littérature. Mais elle raconte aussi les difficultés, les moments de panne, de blocage, les refus d’éditeurs qui lui ont permis de se construire et d’apprendre à écrire. Enfin et surtout, elle nous parle de sa passion de toujours : les manuscrits d’écrivains comme Marcel Pagnol, Flaubert, Raymond Radiguet…  et de tous les trésors d’apprentissage qu’ils recèlent. Autrice de plusieurs romans (dont “Mesdames, souriez chez Fayard, “Tandis que je me dénude” et “Debout sur mes paupières” chez Belfond) et d’un essai sur l’anorexie (“Tu peux sortir de table” chez Fayard), Jessica Nelson vient de publier une biographie romancée sur l’un de ses écrivains préférés, Raymond Radiguet : “Brillant comme une larme” (Albin Michel).  Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extrait lu : “Brillant comme une larme”, (éditions Albin Michel, janvier 2020 “Raymond ignorait toutefois que sa vocation de poète impressionnerait autant Alice. A-t‑il été prétentieux en en faisant mention ? Il s'agit pourtant bien d'un désir qui le tenaille depuis fort longtemps ; chaque jour, il s'astreint à écrire quelques vers. À présent qu'Alice est au courant, prétendre à ce titre lui paraît tout naturel. Il sera poète. Ou plus exactement : il est poète. – Une carrière de poète, cela se vit, mais cela se pense, aussi ! fait remarquer Alice. Regardez-moi. Regardeznous. Mon rêve est d'exposer mes modestes oeuvres. Cependant, je ne connais personne dans le milieu artistique parisien. Je sais que, sans appui, mon travail ne sera pas présenté au public. C'est pour cela que je me suis adressée à votre père. – Vous insinuez que je vais devoir trouver des appuis ? Que le travail seul ne suffit pas ? Un nuage plane brièvement au-dessus des jeunes gens. Alice a, sans le vouloir, profondément vexé le garçon. – Raymond, ce n'est pas ce que j'ai voulu dire, bien sûr que votre talent suffit, enfin, un coup de pouce ne sera pas de trop ! Ce serait un tremplin pour que votre art s'épanouisse ! Raymond ne réplique pas, de peur de gâcher leur parenthèse romantique en répliquant qu'il n'a besoin de personne pour avancer. Il sait au fond qu'elle n'a pas tort. N'étant pas le rejeton d'une famille aisée ou d'une dynastie influente, ne brillant pas au sein d'une constellation d'artistes, publier sa poésie risque d'exiger une sacrée dose de patience. Son intuition lui souffle à nouveau qu'il serait judicieux de contacter Apollinaire. Il se promet de reprendre la rédaction d'une lettre de présentation, dès son retour à Saint-Maur. Alice, de son côté et malgré l'ombre du nuage, se sent pousser des ailes. Ce soir, ses propres parents ne manqueront pas de la questionner : où est-elle allée, qu'at‑elle commandé, a-t‑elle déposé sa liste de mariage, choisi les meubles de la chambre à coucher ? Elle répondra par un demi-sourire, ou un demi-silence : elle sera pleinement femme en prenant cette liberté de ne pas répondre”.

Frédéric Ciriez est un incontournable de l’école d’écriture Les Mots puisqu’il anime des ateliers depuis la création du lieu. Actuellement, il propose un atelier à partir du 23 mars sur le thème “Lire et écrire aujourd’hui” : une heure pleine d’écriture hebdomadaire pendant laquelle les participants sont amenés à jouer avec les codes des genres contemporains, le roman noir, la littérature blanche, le roman érotique, le récit autobiographique... Après quelques séances d’exercices, ceux et celles qui le souhaitent pourront se lancer dans un vrai projet de roman plus étoffé, en s’appuyant sur les conseils attentifs et personnalisés de Frédéric Ciriez.  Dans ce podcast, Frédéric Ciriez présente ses ateliers d’écriture bien-sûr mais aussi son rapport vital à la lecture et à l’écriture depuis l’enfance. Écrivain follement créatif, inventeur d’univers débridés que la presse acclame et qualifie souvent de “baroque”, auteur d’un film à succès (“La loi de la jungle” avec Vincent Macaigne) et de trois romans aux éditions Gallimard (collection Verticales), Frédéric Ciriez se confie ici sur ses premiers pas d’écrivain, sa première déception et raconte quelle a été sa clé personnelle pour se “libérer” dans son écriture. Parmi les très nombreux conseils qu’il donne aux jeunes écrivains dans ce podcast, il explique notamment toute la persévérance dont il faut faire preuve face au monde de l’édition, une vraie “machine à dire non”. Création et réalisation : Lauren Malka. Musique : “Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.  Extraits lus : “”BettieBook” (Collection Verticales, Gallimard) Paru le 04-01-2018  Mélange de deux extraits : pages 70 et 76, 77 “Je suis au lit. Je pense. Le mot écrivain est prétentieux, souvent ridicule, comme une revendication désespérée ou une déclaration honteuse. « Critique littéraire » fait anachronique, arbitre des élégances perdu dans une soirée électronique de la Nouvelle Athènes, Paris IXe . Le mot chroniqueur, plutôt terre-à-terre, résiste à l'épreuve du temps, glissant de l'événement à la marchandise, de Joinville à Cultura.Le mot auteur se révèle fonctionnel, productiviste, trans-disciplinaire, informe, statutaire, sans caractère ni contour, abject. J'aime de plus en plus le mot booktubeuse, imagé, agrégatif, mutant, neuf, numérique, en phase avec le temps, attaché à Bettie” (page 70) (...)   “Je dis à Bettie : « Dessine-moi un manifeste. » Elle dit : « Un quoi ? » Je lui dis : « Dis-moi pourquoi booktubeuse c'est ta life à toi et à tes copines. » Elle dit : « Ah, ok ! » Elle se met face à moi et se transforme en BettieBook : « Attention la Toile, les booktubeuses arrivent et font le buzzzz ! On est nombreuses et on sait ce qu'on veut. On est là et on nous délogera jamais de la maison des Livres ! On est une, puis on est deux, on se multiplie comme les petites souris partout où il y a du texte à grignoter. On est les lectrices d'aujourd'hui, au plus près des fans qui nous kiffent. On est le nouveau monde ! » Elle s'arrête puis me demande : « C'est ça un manifeste ? » Bettie me dit : « Prends ma place, essaye. » Je lui dis : » Je sais pas... » Elle insiste : « Allez, comme ça tu vas tester la critique en vidéo ». Elle s'assoit à côté de moi, dans le canapé. « Je te regarde ». Je me lève, me place face à l'objectif, commence une impro. « Salut à tous, bienvenue chez Bettie de BettieBook qui me fait l'honneur de me laisser m'exprimer aujourd'hui sur sa chaîne... La critique littéraire écrite est en mauvaise santé et va bientôt être remplacée par la critique vidéo... Non, ce n'est pas une dystopie comme celles qu'affectionne Bettie, c'est le présent, et il fallait bien qu'un jour ce soit un critique littéraire de l'ancien monde qui le reconnaisse... Voilà, c'est la lutte des classes, moi et les miens on a perdu, mais la littérature va se venger... » Bettie rit : « Bon, tu rames un peu, mais la critique vidéo ça s'apprend. Peut-être que ça te stresse qu'on te voit, c'est pas de la radio. » Je lui dis : « Même à la radio maintenant on te filme. » Elle ajoute : » Je vais poster ça sur le web, la planète va recevoir tes confidences. » Je lui dis : « Si tu fais ça, tu n'iras pas à Los Angeles. » Je m'assois près d'elle. Soudain on s'embrasse. (pages 76 et 77)

Agent immobilier, libraire,dramaturge, romancier, comédien, metteur en scène, directeur de théâtre...Philippe Honoré ne sait pas encore ce qu’il veut faire quand il sera grand ! Il nous raconte son amour pour l'écriture théâtrale et romanesque, mais aussi LA grande différence. Assez parlé, on l'écoute.  Philippe Honoré animera un atelier au long cours dès janvier 2020 sur l’écriture théâtrale, une écriture qui n’a rien à voir avec l’écriture romanesque, comme il l’explique dans ce podcast ! Il raconte aussi ses mille vies qui n’ont qu’un point commun : la surprise ! Agent immobilier, libraire,dramaturge, romancier, comédien, metteur en scène, directeur de théâtre...Philippe Honoré ne sait pas encore ce qu’il veut faire quand il sera grand ! On lui souhaite d’autres surprises et surtout de transmettre sa passion et sa culture en diable aux élèves qui pourront le suivre (attention, il est difficile à attraper s’il court aussi vite qu’il parle !). Au moment où ce podcast a été enregistré, Philippe Honoré adaptait “L’amie de Marguerite Duras” au Studio Hebertot (dont on entend un extrait dans le podcast), écrivait son troisième roman et son deuxième seul en scène autobiographique pour le théâtre sur son père, cinq ans après “Je dois tout à ma mère” (dont on entend aussi un extrait dans le podcast).  Crédits :  Création et réalisation : Lauren Malka. Montage : Florian Leterrier. Musique : “La Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extraits diffusés dans l'épisode 3 : Extrait 1 -  “L’amie” adaptation de Philippe Honoré, d'après “L'Amie” de Michèle Manceaux mise en scène par Philippe Honoré Avec : Nathalie Grauwin. Enregistré au Studio Hebertot - Décembre 2019. Extrait 2 -  “Je dois tout à ma mère” de et avec Philippe Honoré, teaser enregistré au Théâtre Lucernaire en 2014 Extrait 3 - Marguerite Duras à propos de l'an 2000 le 25 sept. 1985 Production Producteur ou co-producteur TELE LIBERATION, Antenne 2 https://www.ina.fr/video/I04275518

Dans le deuxième épisode, nous découvrons David Thomas spécialiste d'un genre adulé aux États-Unis et méconnu en France : la micro-fiction. Il écrit pour la première fois à l'âge de 15/16 ans par amour, l'équivalent d'un livre entier de lettres d'amour... Rien que ça !  Dans ce deuxième épisode, nous découvrons l’écrivain David Thomas. Auteur de deux romans dont l'un a reçu le prix Orange et le prix Louis Barthou de l'Académie française et de cinq recueils de micro-nouvelles - le dernier est paru chez Anne Carrière en 2019 “Un homme à sa fenêtre” - David Thomas est spécialiste d’un genre adulé aux Etats-Unis et méconnu en France : la micro-fiction. Il se rappelle dans cet épisode la première fois qu’il s’est senti devenir écrivain après avoir rédigé l’équivalent d’un livre entier de lettres d’amour (en tout petits caractères) à sa petite amie d’adolescence. Il n’a jamais remis en question cette vocation mais n’a pourtant rien écrit d’autre les dix années qui ont suivi ! Il revient aussi sur la rencontre qui a changé sa vie : son entretien avec l’écrivain Jean-Paul Dubois, lauréat du prix Goncourt 2019 à l’époque où il gribouillait des micro-fictions dans des carnets. Jean-Paul Dubois lui a alors offert les plus beaux encouragements littéraires possibles et a préfacé son tout premier recueil de nouvelles “La patience des buffles sous la pluie”. Il explique comment il fabrique ses microfictions et évoque l’une des histoires vraies qui inspirent son prochain recueil. Assez parlé, il est temps de l'écouter, avant de se (re)mettre à écrire ! Crédits :  Création et réalisation : Lauren Malka. Montage : Florian Leterrier. Musique : “La Machine à écrire” Paroles : Louise Pressager / Musique Ferdinand Identité graphique : Nina Jovanovic. Direction générale : Elise Nebout.   Extraits lus dans l'épisode 2 :  Extrait 1 - “La bonne copine” tirée du recueil “Le poids du monde est amour” de David Thomas (Anne Carrière, 2018) Extrait 2 - “Miracle” tiré du recueil “Un homme à sa fenêtre” de David Thomas (Anne Carrière, 2019)  Extrait 3 - extrait de la préface signée Jean-Paule Dubois de “La patience des buffles sous la pluie” de David Thomas (Bernard Pascuito, 2009)

Voici enfin les résultats de notre concours Les Lettres / Se remettre à écrire !Notre jury, composé de Elise Nebout, Lauren Malka, Marianne Boulat, Nicolas Domenach, Mathilde Girault et Hugues Robert, ont récompensé les finalistes de notre concours.#1 Sylvie Bird Boutet#2 Odette Kobana#3 ex-æquo Estelle Charmet et Sophie Maldague.Sophie Maldague était en studio avec nous pour nous parler de son goût pour l'écriture et de sa lettre qu'elle a écrite pour le concours.Une émission co-animée par Frédéric Haury et Hugues Robert.Pour écouter les enregistrements des lettres finalistes :https://podcast.ausha.co/ground-flore-cafe/01-sylvie-bird-boutethttps://podcast.ausha.co/ground-flore-cafe/02-odette-kobanahttps://podcast.ausha.co/ground-flore-cafe/03-estelle-charmethttps://podcast.ausha.co/ground-flore-cafe/03-sophie-maldague See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Voici enfin les résultats de notre concours Les Lettres / Se remettre à écrire ! Notre jury, composé de Elise Nebout, Lauren Malka, Marianne Boulat, Nicolas Domenach, Mathilde Girault et Hugues Robert, ont récompensé les finalistes de notre concours. #1 Sylvie Bird Boutet #2 Odette Kobana #3 ex-æquo Estelle Charmet et Sophie Maldague. Sophie Maldague était en studio avec nous pour nous parler de son goût pour l'écriture et de sa lettre qu'elle a écrite pour le concours. Une émission co-animée par Frédéric Haury et Hugues Robert. Pour écouter les enregistrements des lettres finalistes : https://soundcloud.com/radiogroundcontrol/concours-des-lettres-1-sylvie-bird-boutet https://soundcloud.com/radiogroundcontrol/concours-des-lettres-2-odette-kobana https://soundcloud.com/radiogroundcontrol/concours-des-lettres-3-estelle-charmet https://soundcloud.com/radiogroundcontrol/concours-des-lettres-3-sophie-maldague

Luc Fivet et Lauren Malka lisent "Anonyme" (Le ver à soie), l'histoire glaçante et hilarante d'un homme banal qui découvre un type totalement inconnu sur le pas de sa porte. Pour le laisser entrer chez lui, l'inconnu lui réclame un euro. Peu à peu, la vie de l'homme va se transformer en cauchemar.Paru chez Le Ver à Soie (éditeur indépendant), ce livre est en ce moment finaliste du prix Hors Concours des lycéens 2019. Une émission proposée par Lauren Malka avec Romans baladeurs.En bonus, Luc Fivet nous lit la lettre qu'il a écrit à un jeune qui souhaite devenir écrivain.Et comme on aime vraiment le surprise à Ground Control, Lauren Malka a également invité le jeune auteur Saghi pour nous lire un court texte de sa composition. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Eric Metzger vous apprend à écrire des lettres d'amour... et d'insulte ! Un talk participatif avec cadeaux à la clé. Eric Metzger est un fou de lettres. Romancier et humoriste, bien connu des fans de l'émission Quotidien avec Yann Barthès, il a récemment reçu le prix François Mauriac de l'Académie française pour son roman "Adolphe a disparu" chez Gallimard. Auteur d'un nouveau livre à paraître "La citadelle" (L'Arpenteur / Gallimard - 14 mars 2019), il nous parle de ce grand écart spectaculaire entre deux professions mais nous donne surtout ses secrets d'écriture de lettres. Ce talk est aussi un atelier d'écriture qui met le public à l'épreuve grâce à des exercices d'écriture de lettres d'insultes et d'amour. Un événement proposé et animé par Lauren Malka. Avec Des Lettres Photo : @Francesca Mantovani – éditions Gallimard

Luc Fivet et Lauren Malka lisent "Anonyme" (Le ver à soie), l'histoire glaçante et hilarante d'un homme banal qui découvre un type totalement inconnu sur le pas de sa porte. Pour le laisser entrer chez lui, l'inconnu lui réclame un euro. Peu à peu, la vie de l'homme va se transformer en cauchemar. Paru chez Le Ver à Soie (éditeur indépendant), ce livre est en ce moment finaliste du prix Hors Concours des lycéens 2019. Une émission proposée par Lauren Malka avec Romans baladeurs. En bonus, Luc Fivet nous lit la lettre qu'il a écrit à un jeune qui souhaite devenir écrivain. Et comme on aime vraiment le surprise à Ground Control, Lauren Malka a également invité le jeune auteur Saghi pour nous lire un court texte de sa composition.

Gilles Marchand et Emmanuel Gross proposent un concert littéraire ambiance musique du monde adapté du recueil de nouvelles "Des mirages plein les poches" (Forges du Vulcain) suivi d'un entretien avec Lauren Malka. Ils nous expliqueront aussi leur rapport à la musique, à l’écriture et à la lecture. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Gilles Marchand et Emmanuel Gross proposent un concert littéraire ambiance musique du monde adapté du recueil de nouvelles "Des mirages plein les poches" (Forges du Vulcain) suivi d'un entretien avec Lauren Malka. Ils nous expliqueront aussi leur rapport à la musique, à l’écriture et à la lecture.

Comment aller au bout de son manuscrit ? Parfois en s'appuyant sur la relecture de quelques amis bien choisis !Caroline Lunoir et Hélène Gestern, toutes deux romancières et amies, ont écrit leur nouveau roman en même temps en se motivant l'une l'autre d'une façon étonnante et inspirante. Pendant plusieurs mois, elles se sont envoyées des mails pour s'encourager mutuellement à aller au bout de leur manuscrit.Caroline Lunoir a publié "Première dame" en janvier chez Actes sud. Et Hélène Gestern a publié "L'eau qui dort" en novembre dernier chez Arléa. Ces deux auteures déjà très reconnues pour leurs romans passés ont eu besoin de s'entraider pour mener leur projet d'écriture à terme. Elles nous dévoilent des extraits de leurs mails et nous parlent de leur difficultés d'écriture, de leurs trouvailles, de leurs résolutions et de leurs "mises en jambes" quotidiennes.Une émission animée par Lauren Malka See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Voici un "Au Gré du Ground" dédié à la revue Sorcières en marge de notre programmation autour des Nouvelles Sorcières. Créée dans les années 1970 par Xavière Gauthier, la revue Sorcières a été précurseur, elle est aujourd'hui quasiment introuvable. Au micro de Lauren Malka, cette émission reçoit Xavière Gauthier elle-même accompagnée de la poétesse Françoise Clédat qui faisait aussi partie du comité de rédaction, de l'écrivaine Leïla Sebbar et de la plasticienne Lou Perdu.Elles vous racontent l'incroyable aventure de la revue Sorcières !Une émission présentée par Lauren Malka See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Voici un "Au Gré du Ground" dédié à la revue Sorcières en marge de notre programmation autour des Nouvelles Sorcières. Créée dans les années 1970 par Xavière Gauthier, la revue Sorcières a été précurseur, elle est aujourd'hui quasiment introuvable. Au micro de Lauren Malka, cette émission reçoit Xavière Gauthier elle-même accompagnée de la poétesse Françoise Clédat qui faisait aussi partie du comité de rédaction, de l'écrivaine Leïla Sebbar et de la plasticienne Lou Perdu. Elles vous racontent l'incroyable aventure de la revue Sorcières ! Une émission présentée par Lauren Malka

Carte blanche à Causette Plus tard je serai une sorcière ! Les sorcières cultes de la pop-culture réinterprétées. Depuis quelques années, la sorcière est réhabilitée. On a d'abord commencé par voir ses bons côtés, et progressivement, on s'est mis.es à l'adorer ! La sorcière est féministe, expérimentée, cultivée. Proche des corps, de la nature, elle connaît mieux les risques et les vertus de la faune et de la flore. Et ne s'en sert pas toujours à bon escient... Et oui c'est une femme libre que voulez-vous. Elle n'en fait qu'à sa tête et ce n'est pas nous qui allons l'en blâmer ! Mais alors que nous a-t-on raconté ? Nous aurait-on menti ? Si oui, c'est toute notre culture qui est à revoir ! A commencer par les œuvres les plus inoubliables de notre enfance : les contes de fées, mais aussi les films cultes et les séries de la pop culture. Avec : - Isabelle Motrot, directrice de Causette - Mélanie Wanga, journaliste free-lance afro-féministe, co-fondatrice de la newsletter Quoi de meuf et du podcast Le Tchip ARTE Radio - Mariette Darrigand, sémiologue auteure de "Je te kiffe je t'aime" (Folio), - Apolline Weibel, doctorante sur les "belles-mères et reines sorcières" dans les contes anglophones contemporains, - Odile Chabrillac, naturopathe et thérapeute analytique, auteure de "Ame de sorcière - Ou la magie du féminin" (Solar, 2017) Un événement proposé et animé par Lauren Malka de Causette.

Cette semaine Hugues Robert, notre libraire préféré, accompagné de Lauren Malka, vous parle de la littérature Roumaine. Pour l'occasion, ils reçoivent Laure Hinckel, traductrice, ancienne reporter en Roumanie, co-organisatrice de la "Tournée des traducteurs", destinée à donner de la visibilité à la littérature roumaine traduite en français, Nicolas Cavaillès, éditeur d'Émile Cioran dans la Pléiade (Gallimard, 2011), Bernard Camboulives, enseignant en histoire qui consacre ses recherches à la Roumanie, auteur en 2012 de « Sur les pas des écrivains roumains » (Editions Nicole Vaillant).

Cette semaine Hugues Robert, notre libraire préféré, accompagné de Lauren Malka, vous parle de la littérature Roumaine. Pour l'occasion, ils reçoivent Laure Hinckel, traductrice, ancienne reporter en Roumanie, co-organisatrice de la "Tournée des traducteurs", destinée à donner de la visibilité à la littérature roumaine traduite en français, Nicolas Cavaillès, éditeur d'Émile Cioran dans la Pléiade (Gallimard, 2011), Bernard Camboulives, enseignant en histoire qui consacre ses recherches à la Roumanie, auteur en 2012 de « Sur les pas des écrivains roumains » (Editions Nicole Vaillant). See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.