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Letrista, cantautora de valses criollos y ritmos afroperuanos, folclorista, nació el 3 de septiembre de 1920 en un asentamiento minero de Cotabambas, Apurímac, en el sur de Perú. Conocida mundialmente como Chabuca Granda, su nombre era María Isabel Granda y Larco, de cuna aristocrática, miembro de la alta sociedad limeña. Desarrolló su gusto por la música desde los 12 años, cuando su registro soprano le permitió integrar el coro de su colegio y fue nombrada vicepresidenta de la Asociación de Canto del establecimiento. En 1937 integró el dúo "Luz y Sombra" junto a su amiga Pilar 'Chamaca' Mujica Álvarez-Calderón, que cantó en diversas emisoras como Radio Nacional o Radio Miraflores. “La Flor de la Canela”, se convirtió en su ópera máxima, y la lanzó al estrellato nacional, cuando el conjunto Los Chamas grabó el tema en 1953. La historia de este himno representativo de la música peruana tiene sus orígenes en 1948, cuando Granda lo compuso en homenaje a Victoria Angulo, distinguida señora de raza negra vecina del Rímac. En 1956 y 1958 viajó a Alemania y Estados Unidos para ser operada de la garganta, lo que dejó secuelas en su voz volviéndola más grave. Sin embargo, Chabuca definió su cantar peculiar, conversado y matizado que, junto a un acompañamiento musical estilizado, le dieron una personalidad artística inconfundible. Chabuca Granda murió el 8 de marzo de 1983 en Miami, Estados Unidos, producto de una sorpresiva isquemia cardíaca. Sus canciones han sido interpretadas en todo el mundo, por artistas como María Martha Serra Lima, Yma Sumac, María Dolores Pradera, Lucha Reyes, Eva Ayllón, Tania Libertad, Bola de Nieve, Pepe Vásquez, Raphael, Amalia Mendoza, Julio Iglesias, Rocío Jurado, Plácido Domingo, Raúl di Blasio, Gian Marco, Carlos Mancinelli, Lola Flores, Los Calchakis, La Lupe, Juan Diego Flórez, Helenita Vargas y Caetano Veloso, entre otros. La recordamos a partir de registros sonoros conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional. FICHA TÉCNICA Edición: Fabián Panizzi Testimonios y música: La Flor de la Canela (Chabuca Granda) Die 12 Cellisten der Berliner Philharmoniker [2000 del Álbum “South American Getaway”] 2019-08-25 Moncalvillo, Mona (Periodista) Homenaje a Chabuca Granda (Dos Ideas Juntas – LRA1) 1981-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Fuentes Rey, Guillermo (Periodista) Entrevista (Trasnoche – LRA1) 2019-08-25 Moncalvillo, Mona (Periodista) Homenaje a Chabuca Granda (Dos Ideas Juntas – LRA1) 1981-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Fuentes Rey, Guillermo (Periodista) Entrevista (Trasnoche – LRA1) Fina estampa (Chabuca Granda) Caetano Veloso [1994 del Álbum “Fina Estampa”] 1977-01-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Soler Serrano, Joaquín (Periodista) Entrevista (A Fondo – RTVE) Helme (trad) Raúl García Zárate [2001 del Álbum “Éxitos Vol I”] En el ala del tiempo (Chabuca Granda) Chabuca Granda [1968 del Álbum “Lo Nuevo de Chabuca Granda”] 1977-01-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Soler Serrano, Joaquín (Periodista) Entrevista (A Fondo – RTVE) El Puente de los suspiros (Chabuca Granda) Mercedes Sosa [1994 del Álbum “Gestos de Amor”] 1977-01-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Soler Serrano, Joaquín (Periodista) Entrevista (A Fondo – RTVE) Kametza And Narowe (Tito Larrosa) Tito Larrosa [2003 del Álbum “Icaro Canto Chamanico”] 1977-01-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Soler Serrano, Joaquín (Periodista) Entrevista (A Fondo – RTVE) Una larga noche (Chabuca Granda) Liliana Herrero [2003 del Álbum “Confesión del Viento”] 1977-01-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Soler Serrano, Joaquín (Periodista) Entrevista (A Fondo – RTVE) El Zaguán (Chabuca Granda) Chabuca Granda [1981 del Álbum “Cada canción con su razón”] 1977-01-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Soler Serrano, Joaquín (Periodista) Entrevista (A Fondo – RTVE) 1981-02 Granda, Chabuca (Cantautora) Fuentes Rey, Guillermo (Periodista) Entrevista (Trasnoche – LRA1) Cardo o Ceniza (Chabuca Granda) Chabuca Granda [1981 del Á...
Letrista y periodista deportivo especializado también en temas de defensa, compuso junto a Manuel de la Calva (Dúo Dinámico) la canción Resistiré, convertida en himno durante la pandemia. Ademas ha compuesto la letra de más de 1.300 canciones, muchas de ellas éxitos: Mamá quiero ser artista (Concha Velasco); Desesperada (Marta Sánchez); Si te vas (Paloma San Basilio), o Yo no soy esa mujer (Paulina Rubio). Carlos presenta ahora pasados los 70, su primer disco en solitario ?Nunca es Tarde?. José Mª Pascual ,propone la lectura del libro ?Marco Polo? de Víktor Shklovski, editado por arpa.Escuchar audio
No bate-papo de hoje trazemos o artista UJOHNY ( @ujohnyoficial ), nascido em Louveira, rapper, compositor e o primeiro da família a entrar no ensino superior. Atualmente estuda na UNICAMP. Desde muito cedo se identifica com a música, pois ela sempre esteve em seu cotidiano nos mais variados estilos e gêneros musicais. Assista a entrevista no YouTube acessando: https://youtu.be/I1QAtmOWFnE
Edição de 05 Abril 2023
Cole Porter es el autor de muchísimas de las más célebres melodías del siglo XX, un poco a la zaga con Gershwin, que también era de los nuestros, pero que tendrá su episodio otro días porque hoy nos toca Porter, que venía de una familia de dinero y dejó de estudiar derecho para pasarse al mundo de la música, la farándula, Broadway y Hollywood, y lo que hiciera falta! Casado, por interés para ambos, con Linda Lee Thomas, una viuda rica, y después de disfrutar del París de Entreguerras, Porter volvió a su querida Nueva York, donde la verdad es que, como homosexual, se lo supo montar muy bien y pasar aún mejor. La lista de reproducción la podéis encontrar aquí, en Spotify, siguiendo este vínculo... https://open.spotify.com/playlist/5S84v8kbDERmmIm86s7UaR?si=b2c20571ba9a49bc
Sabe aqueles balões, onomatopeias ou elementos que envolvem o texto de uma história em quadrinhos, pois bem, é do Letrista a profissão de desenvolver tudo isso! Batemos um papo com o convidado especial Letrista da Editora Pipoca e Nanquim, o querido Arion Wu.
Letrista brasileño excepcional al que se llevó el Covid hace dos años. Aldir Blanc nació un 2 de septiembre y escribió para João Bosco y después para Moacyr Luz o Guinga. Escuchamos en su propia voz 'Paquetá, dezembro de 56', 'Resposta ao tempo' y 'Vida noturna'. Y grabaciones de Elis Regina ('O bêbado e a equilibrista', 'O mestre sala dos mares', 'Dois pra là, dois pra cà'), João Bosco ('Corsário', 'Preta-porter de tafetá', 'Nação'), Moacyr Luz ('Medalha de São Jorge', 'Saudades da Guanabara'), Chico Buarque ('Lendas brasileiras'), Paulinho Malagutti, Eveline y Jackie Hecker ('Sete estrelas') y Leila Pinheiro ('Catavento e girassol'). Escuchar audio
O icónico vocalista, letrista e rosto principal dos bracarenses Mão Morta fala-nos das inquietações e dúvidas que a banda partilha através da sua música, acenando com distopias possíveis, mas mantendo a confiança no futuro. Com Adolfo Luxúria Canibal, falamos ainda das nefastas consequências da privatização dos correios e do significado sempre especial de atuar na Festa do Avante!
Como é que as tão diversas influências de quatro músicos desaguam numa nova referência do rock português e em português? É o punk rock um estilo musical ou uma atitude? Qual a importância de ser uma mulher a abordar as suas emoções e as suas experiências nas letras das músicas? Do surgimento dos Lefty até ao papel da produção e masterização de um disco, percorremos, na companhia de Leonor Andrade, vocalista e letrista dos Lefty, os caminhos de Andrómeda, o álbum de estreia desta banda, que vem materializando toda a sua força e qualidade em palco, perante o acolhimento entusiasta de grandes plateias. Foto de Kenton Thatcher
O segundo livro-disco do projeto Mão Verde, que a nossa convidada partilha com Pedro Geraldes, Francisca Cortesão e António Serginho, é diversidade criativa em várias dimensões: nos temas, nos géneros musicais, na maneira de escrever a poesia das canções. As músicas e as letras falam com simplicidade de temas atuais e complexos, mensagens fortes tanto para "verdes" como para "maduros", interpelando-nos a meter as mãos na terra e a semear novos horizontes. Sobre tudo isto falamos com Capicua. Foto de Matilde Ramos
No Mondolivro de hoje, Afonso Borges fala sobre a vida e obra de Murilo Antunes, um dos fundadores do Clube da Esquina. Confira!See omnystudio.com/listener for privacy information.
El letrista, poeta y periodista José Tcherkaski visitó el programa "Letras y corcheas", conducido por Mario y Hernán Dobry, el jueves 21 de abril de 2022, para conversar sobre su trayectoria en el mundo de los medios de comunicación y la literatura y sobre su trabajo en conjunto con Piero, con quien compuso sus obras más famosas.
Nuestros humoristas Leo Harlem, Agustín Jiménez, Jesús Manzano, Carlos Latre y Borja Fernández Sedano nos acompañan en 'La Hora Guasa'. Hoy Jesús Manzano hace un repaso por los diferentes tipos de conductores que existen, como el desconfiado, que cierra el coche y no se acuerda nunca si ha cerrado o no, o el despistado que no quita los intermitentes o no sabe apagar el limpiaparabrisas trasero. Luego, como cada jueves, tenemos "comité de sabios" con Andrés Aberasturi, José Ramón de la Morena, Carlos Pumares, Jesús Quintero y Fernandisco. También, hablamos en exclusiva con el letrista de Rosalía tras 'Motomami': Berilio Halógeno. Con él, conocemos el proceso creativo que hay detrás de sus éxitos. Por último, Agustín Jiménez vuelve al programa con su grupo 'The Opening Boys' que cantan famosas cabeceras como la sintonía de las señales horarias, de informe semanal o del Tetris, entre muchas otras.
Nuestros humoristas Leo Harlem, Agustín Jiménez, Jesús Manzano, Carlos Latre y Borja Fernández Sedano nos acompañan en 'La Hora Guasa'. Hoy Jesús Manzano hace un repaso por los diferentes tipos de conductores que existen, como el desconfiado, que cierra el coche y no se acuerda nunca si ha cerrado o no, o el despistado que no quita los intermitentes o no sabe apagar el limpiaparabrisas trasero. Luego, como cada jueves, tenemos "comité de sabios" con Andrés Aberasturi, José Ramón de la Morena, Carlos Pumares, Jesús Quintero y Fernandisco. También, hablamos en exclusiva con el letrista de Rosalía tras 'Motomami': Berilio Halógeno. Con él, conocemos el proceso creativo que hay detrás de sus éxitos. Por último, Agustín Jiménez vuelve al programa con su grupo 'The Opening Boys' que cantan famosas cabeceras como la sintonía de las señales horarias, de informe semanal o del Tetris, entre muchas otras.
¿Qué tienen en común Pedro Piqueras y Rigoberta Bandini? Comparten el mismo letrista. Nos lo desvela Nacho Gómez Hermosura.
Pertenecía a la escuela romántica de los poetas del Tango. Tenía una fina sensibilidad y agudeza de observación que plasmaba en sus letras. Algunos dijeron que poseía la sutileza de Katunga Contursi, y otros, el romanticismo de Homero Expósito, pero su estilo personal y único se fue imponiendo con los años y a través de sus piezas que tantos cantores llevaron al disco. Letrista con mucho oficio, seguramente derivado de su profesión periodística y de escritor. Autor de varios libros que le aportaron mucho en su carrera dentro de nuestra música. Sus éxitos fueron muchos y variados, hablaba del amor como de la calle, de Palermo, o de una despedida, de romances perdidos y del apetito nostálgico de alguien que puede repetir a los cuatro vientos ‘qué falta que me hacés’.
Pertenecía a la escuela romántica de los poetas del Tango. Tenía una fina sensibilidad y agudeza de observación que plasmaba en sus letras. Algunos dijeron que poseía la sutileza de Katunga Contursi, y otros, el romanticismo de Homero Expósito, pero su estilo personal y único se fue imponiendo con los años y a través de sus piezas que tantos cantores llevaron al disco. Letrista con mucho oficio, seguramente derivado de su profesión periodística y de escritor. Autor de varios libros que le aportaron mucho en su carrera dentro de nuestra música. Sus éxitos fueron muchos y variados, hablaba del amor como de la calle, de Palermo, o de una despedida, de romances perdidos y del apetito nostálgico de alguien que puede repetir a los cuatro vientos ‘qué falta que me hacés’.
De la mano de Victoria Palma, Silvia Casasola nos presenta en 'La rosa de los vientos' la historia de Christiana Mariana Von Ziegler, quien fuera una importante letrista del compositor Johann Sebastian Bach.
En esta oportunidad, una Buena Conversa junto a Camila Borrero (@camitype), diseñadora industrial, rotuladora tradicional, letrista, muralista y empresaria panameña. Exploramos un poco del panorama del arte local, el letrerismo como tal y el recorrido en este mundo desde los ojos de Camila, artista visual panameña.
amandú Cardozo, líder y letrista de la reconocida murga uruguaya Agarrate Catalina, paso por Temas de Cafe y nos cuenta todo sobre el presente, y los proyectos a futuro de la gran murga Uruguaya.
Letrista, escritor, locutor, uno de los poetas más representativos del Nuevo Cancionero del folclore argentino; autor de grandes éxitos, como Canción de las simples cosas, Canción Azul y Canción con Todos, un himno de América Latina. Armando Tejada Gómez había nacido el 21 de abril de 1929 en Guaymallén, provincia de Mendoza y falleció el 3 de noviembre de 1992, en Buenos Aires, con apenas 63 años. Tuvo una niñez y adolescencia marcada por la pobreza; su familia, de ascendencia huarpe, estaba compuesta por trabajadores rurales de muy escasos recursos. Fue el anteúltimo de 24 hermanos y quedó huérfano de padre a los 4 años, por lo que tuvo que ser criado por su tía, quien le enseñó a leer a los 12 años porque, prácticamente no fue a la escuela. A los 15 años se compró un ejemplar del Martín Fierro, que le despertó la pasión por la lectura, la poesía y, simultáneamente, se volvió un activista político. En 1950, empezó a trabajar como locutor en LV10 Radio de Cuyo, donde conoció al músico Oscar Matus, con quién lo unió una larga sociedad musical y juntos escribieron canciones imborrables como “Los hombres del río”, “Coplera del viento” entre otras. Su carrera cambió radicalmente cuando orientó su poesía hacia la problemática social y, en ese sentido, el poema Un niño en la calle, de 1955, fue un ejemplo del nuevo rumbo. En 1963 la joven cantante Mercedes Sosa, esposa de Matus, se sumó y juntos grabaron La Voz de la Zafra, con música de Matus y letras de Tejada Gómez. Letras comprometidas en días de proscripciones políticas generaron un éxito que derivó en la creación del movimiento Nuevo Cancionero. Su obra ha sido motivo de estudio en diversas universidades internacionales pero, sobre todo, motivo de inspiración para cientos de músicos. Lo recordamos a partir de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional, incluido un homenaje especial de Nacional Folclórica en el Auditorio organizado en 2002. FICHA TÉCNICA Testimonios y música: 2002-10-31 Homenaje a Armando Tejada Gómez (Nacional Folklórica conducido por Omar Cerasuolo) `Canción de la Ternura´ (Armando Tejada Gómez – Cesar Isella) por Marian Farías Gómez, en el Auditorio de Radio Nacional (31-10-2002). `La Barca´ (Armando Tejada Gómez) por Armando Tejada Gómez [2005 del Álbum “Vigencia”] `Canción para un niño en la calle´ (Armando Tejada Gómez – Angel Ritro) por Víctor Heredia, en el Auditorio de Radio Nacional (31-10-2002). `Viejo río´ (Eduardo Spinassi) por Eduardo Spinassi [2004 del Álbum “A Pura Ushuta”] `Tregua del día´ (Armando Tejada Gómez) Armando Tejada Gómez [2005 del Álbum “Vigencia”] `Un día bien, otro mal´ (Armando Tejada Gómez) por Quinteto Tiempo, en el Auditorio de Radio Nacional (31-10-2002). `Breve historia de Juan´ (Armando Tejada Gómez – Cesar Isella) por Quinteto Tiempo 1984 Tejada Gómez, Armando (Poeta) 10º Feria del Libro (Predio Municipal de Exposiciones) 1998 Cesar Isella y Blanca Rebori [Retratos Sonoros de Raíces] `Abrazo latinoamericano´ (Nicomedes Santacruz) por Quinteto Tiempo `Canción con Todos´ (Armando Tejada Gómez – Cesar Isella) por Quinteto Tiempo [2001 del Álbum “Somos lo que Éramos”] Edición: Fabián Panizzi
A lo largo de nuestra vida tenemos experiencias que son emocionalmente significativas en el camino recorrido. Estas emociones se pueden regir por la vista, los aromas, los sabores, los sonidos, y con ello la música. En el programa de hoy, esta ANTONIO ARCO (Creador, Musico, Letrista, Escritor). Hablamos de su libro 40 años. 40 canciones. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/gustavo-torres58/message
Quantas músicas marcaram sua vida com aquela letra que parece que foi escrita prá você ? Mas já parou prá pensar qual o maior letrista do rock brasil ? Quem se comunica numa linha direta com você ? Quem te emociona ? Quem mexe com seu racional ? Se identifique nesse programa. Texto e Voz : Leo Daflon Gravação : Mordazes Estúdios Setembro de 2021
Letrista, cantautora de valses criollos y ritmos afroperuanos, folclorista, nació el 3 de septiembre de 1920 en un asentamiento minero de Cotabambas, Apurímac, en el sur de Perú. Conocida mundialmente como Chabuca Granda, su nombre era María Isabel Granda y Larco, de cuna aristocrática, miembro de la alta sociedad limeña. Desarrolló su gusto por la música desde los 12 años, cuando su registro soprano le permitió integrar el coro de su colegio y nombrada vicepresidenta de la Asociación de Canto del establecimiento. En 1937 integró el dúo "Luz y Sombra" junto a su amiga Pilar 'Chamaca' Mujica Álvarez-Calderón, que cantó en diversas emisoras como Radio Nacional o Radio Miraflores. “La Flor de la Canela”, se convirtió en su ópera máxima, y la lanzó al estrellatonacional, cuando el conjunto Los Chamas grabó el tema en 1953. Pero la historia de este himno representativo de la música peruana tiene sus orígenes en 1948, cuando Granda lo compuso en homenaje a Victoria Angulo, distinguida señora de raza negra vecina del Rímac. En 1956 y 1958 viajó a Alemania y Estados Unidos para ser operada de la garganta, lo que dejó secuelas en su voz volviéndola más grave. Sin embargo, definió su cantar peculiar, conversado y matizado que junto a un acompañamiento musical estilizado, le dieron una personalidad artística inconfundible. Chabuca Granda murió el 8 de marzo de 1983 en Miami, Estados Unidos, producto de una sorpresiva isquemia cardíaca. Sus canciones han sido interpretadas en todo el mundo, por artistas como María Martha Serra Lima, Yma Sumac, María Dolores Pradera, Lucha Reyes, Eva Ayllón, Tania Libertad, Bola de Nieve, Pepe Vásquez, Raphael, Amalia Mendoza, Julio Iglesias, Rocío Jurado, Plácido Domingo, Raúl di Blasio, Gian Marco, Carlos Mancinelli, Lola Flores, Los Calchakis, La Lupe, Juan Diego Flórez, Helenita Vargas y Caetano Veloso, entre otros. La recordamos a partir de fragmentos de una entrevista que le hiciera el periodista Joaquín Soler Serrano, en Radio y Televisión Española, el 2 de enero de 1977, testimonio conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. Música: `La Flor de la Canela´ por Chabuca Granda [1979 del Álbum Cada Canción con su Razón] Edición: Fabián Panizzi
O podcast Queimando o Filme apresenta orgulhosamente a proposta de filme mais legal e com a pior execução possível: Yesterday. Rodrigo Cosma e Fane Webber recebem Juju Massena novamente para gritos cheios de raiva, risadas divertidas e desentendimento total sobre o que é esse filme e qual seu propósito na cadeia alimentar dos filmes. Patrocinados pelo Real Fucking Burger, o Queimando o Filme é seu podcast falando de filmes ruins ou que ao menos nos deixam muito decepcionados, como Yesterday. A foto do episódio é uma homenagem ao aniversário de Ed Sheeran que foi comemorada em uma pizzaria de Porto Alegre.
Apeadeiros da conversa: .Monge letrista de músicas pimba. .Lamparina e chapada. .Epifania da alfarrobeira. ---- O menino está aqui: Twitter: twitter.com/RobertoGamito Instagram: www.instagram.com/robertogamito Facebook: www.facebook.com/robertogamito Youtube: bit.ly/2LxkfF8
Fue una figura entrañable como director, para el cine argentino de la época de oro. El teatro porteño y nuestro Tango disfrutaron de sus guiones creativos y su exquisita forma de describir escenas. Periodista y empresario exitoso que abrió fuentes de trabajo para los artistas de aquel Buenos Aires donde las luces del centro brillaban y el tango reinaba en el aire puro de aquella ciudad. Letrista excepcional, sus poesías en nuestra música hicieron historia. Formó un binomio exitoso con otro grande, Charlo, entre los dos compusieron temas memorables que después de un siglo se siguen cantando y recordando.
Fue una figura entrañable como director, para el cine argentino de la época de oro. El teatro porteño y nuestro Tango disfrutaron de sus guiones creativos y su exquisita forma de describir escenas. Periodista y empresario exitoso que abrió fuentes de trabajo para los artistas de aquel Buenos Aires donde las luces del centro brillaban y el tango reinaba en el aire puro de aquella ciudad. Letrista excepcional, sus poesías en nuestra música hicieron historia. Formó un binomio exitoso con otro grande, Charlo, entre los dos compusieron temas memorables que después de un siglo se siguen cantando y recordando.
Nuestros cómicos Leo Harlem, Carlos Latre, El Monaguillo y Borja Fernández hacen sus parodias e imitaciones. Hablamos con Ricardo Isósceles, letrista y el verdadero responsable del éxito de Bob Dylan, pues le robó la canción 'Blowin in the wind'. Dylan, que se dedicaba a vender mecheros y azulejos en la calle, le secuestró en un zulo y compuso el resto de temazos con los que triunfó el artista. También, hablamos con Miguel Bosé tras su escándalo con Hacienda por desgravarse jamones.
He visto crecer en la escritura al poeta, cuentista, novelista y letrista, de manera disciplinada ganando premios y sus poemas han sido publicadas en antologías de diferentes países del mundo.
Howard Ashman, el letrista de las mejores canciones de Disney | Lucas Fauno en #Segurola
En este episodio hablo del método de composicion de ciertos actos que incluyen no musicos en su alineación
No Décimo Quarto episódio do Mad Cast tivemos a honra de trocar uma ideia animal sobre música e política com o Vereador e integrante da clássica banda de hardcore e crossover de Bragança Paulista, Quique Brown!
Carlos Rennó é um dos mais renomados letristas do país. Sua história é de completa paixão pela cultura brasileira. Da política ao amor, passando pelo homem e suas potencialidades, ele já escreveu um pouco de tudo e acumula uma lista invejável de intérpretes: Chico Buarque, Tom Zé, Lenine, Gilberto Gil, Rita Lee, entre tantos outros. Neste papo com o podcast "45 Do Primeiro Tempo", Rennó conta a sua história de vida, sempre marcada por grandes mudanças e reinvenções. O letrista diz também que não se incomoda de ser anônimo para o grande público que canta suas letras como “Ecos Do Ão” e “Escrito nas Estrelas”. A sua força está está nas letras, que são compiladas com muito trabalho e sempre com o cuidado de buscar o aperfeiçoamento e não o perfeccionismo, que, segundo ele, não existe, afinal somos imperfeitos. See omnystudio.com/listener for privacy information.
El letrista Alejandro Szwarcman visitó el programa "Letras y corcheas", conducido por Mario y Hernán Dobry, el jueves 8 de octubre de 2020, para conversar sobre su trayectoria en el mundo de la poesía y la composición y su carrera como cantautor en castellano y ruso.
In His Own Write! John estaría cumpliendo 80 años y a modo de homenaje analizamos su labor como letrista en su producción Beatle. Un repaso disco a disco de sus formas y técnicas.
Allan Dias Castro faz da escrita o seu oxigênio e da poesia a chave para o coração. Ele consegue tocar as pessoas com a sua pena e com a palavra. Aliás, ele dá voz ao verbo. O poeta e letrista tem fãs por toda parte. Seus vídeos são consumidos por milhares de pessoas e suas redes sociais ganham cada vez mais seguidores. Neste papo com o "45 Do Primeiro Tempo", Allan Dias Castro falou sobre este momento de pandemia em que estamos atravessando. Sem querer trazer respostas prontas, afirmou que talvez essa seja uma boa hora para cortarmos o cordão umbilical com o nosso ego: “Precisamos chegar no outro e um bom caminho é entender a nossa finitude”. Confira o papo dessa semana. See omnystudio.com/policies/listener for privacy information.
*¿Cómo comunica el packaging a través de la tipografía? *Ale Paul es un diseñador gráfico, miembro fundador del proyecto Sudtipos, el primer colectivo tipográfico de Argentina. Su carrera como director de arte en prestigiosos estudios de diseño lo llevó a desarrollar la identidad de reconocidas marcas de consumo masivo. Posteriormente se enfocó en la creación de tipografías y lettering para agencias y venta comercial. Podemos ver su trabajo tipográfico en packaging de famosas marcas de consumo masivo a nivel global. En este episodio conversamos acerca de cómo es su proceso proyectual para crear una familia tipográfica, un verdadero rompecabezas de miles de piezas. Reflexionamos acerca de los códigos utilizados en el packaging de los productos de consumo masivo y me contó por qué cree que no hay nada nuevo sin historia. Ha sido galardonado con cinco premios del TypeDirectors Club de NY y nueve de Communication Arts. El concurso organizado en 2011 por ATypI "Letter2" seleccionó su tipografía Piel Script como una de las más representativas de la década. Ha sido conferencista en numerosos congresos, entre los que se destacan AGI Open, TypoBerlin, TypeCon, Trimarchi, Pecha Kucha, ATypI, ISType, Typemasters Week of NY y Type DirectorsClub. También ha dictado conferencias y talleres en España, Francia, Portugal, Rep. Checa, Austria, Turquía, Alemania, EEUU, Canadá, México, Corea, Japón, Hong Kong, Colombia, Venezuela, Brasil, Ecuador, Chile, Perú, Uruguay, Bolivia y Argentina. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y publicado en libros y revistas internacionales entre las que se cuentan Eye, Communication Arts, Print, Creative Review y Novum. Ha sido jurado de diversos concursos, entre ellos del Type Directors Club de Nueva York. Recientemente su trabajo ha sido seleccionado por el Type Directors de Tokyo. Es miembro de la Alliance Graphique Internationale y ha sido delegado argentino de ATypI.Foto por Sebastián IsraelitLinks Relevantes:SudtiposInstagram SudtiposTwitter SudtiposInstagram Ale PaulLinkedIn Ale PaulBehance Ale PaulSeguinos:Website de BRANDERMANInstagram de BRANDERMANLinkedIn de Hernán BrabermanMi agencia de diseño de packaging TRIDIMAGEBlog PACKNEWSuscribite:Suscribite a BRANDERMAN en tu App de Podcast favorita para no perderte ninguno de nuestros próximos episodios.Apple PodcastsSpotifyGoogle PodcastsOvercast
Caio Junqueira Maciel é pseudônimo de Luiz Carlos Junqueira Maciel. Mineiro de Cruzília (1952), é Mestre em Literatura Brasileira pela UFMG, onde dissertou sobre o poeta mineiro Dantas Motta (Tempo e Escritura nas Elegias do País das Gerais). Foi professor por mais de 40 anos. Publicou livros didáticos, ensaios e poemas. Letrista, tem parcerias com vários compositores, entre os quais, Zebeto Corrêa, com quem tem três cds. Publicou contos em antologias do grupo Coletivo 21. Seu mais recente livro de poemas é Pele de jabuticaba (Editora Urutau, 2019). Curte adoidado suas netas Helena e Ágata
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Apeadeiros da conversa: Está tudo em cima; No mínimo uma obra de arte; Quando isto for para o ar; Não quero gastar a palavra caralho; Ideias tenho, falta-me é tempo; Chapada justificada nas ventas de Deus; Cérebro asmático; Anjo enquanto estafeta divino; Ginásio exíguo; Letrista do improviso; A época de ouro do rabo. ___ O menino está aqui: Twitter: twitter.com/RobertoGamito Instagram: www.instagram.com/robertogamito Facebook: www.facebook.com/robertogamito Youtube: bit.ly/2LxkfF8
Letrista puro y rap con mensaje, esta semana viajamos a la Atlántida en nuestra entrevista para charlar con XENON | Repasamos lo vivido en la Final Internacional de RedBull Batalla de los Gallos 2018 con Alex García: Sorpresas, polémicas, Bnet, Wos, Aczino, Arkano, Chuty... | Tratamos la actualidad del panorama con el nuevo inédito de Ocer y Rade, del colectivo Space Hammu con Raggio en cabeza, los primeros sonidos del disco que prepara Puto Largo o el nuevo proyecto de Ivan Cano. Hablaremos de los nominados a los Grammy y más detalles de nuestro PROGRAMA 100 ¿Nos escuchamos? #98 El V Elemento | Entrevista a XENON ¡NOTICIAS! Esta semana degustamos el nuevo inédito de la dupla torrejonera OCER Y RADE con el lanzamiento de Eterno. Acudimos al colectivo Space Hammu con nuevo material de manos de RAGGIO y anuncio de Cypher con todo el combinado. Conoceremos el nuevo trabajo de IVANO CANO junto a CHULAPO que lleva por título Seguiriya. Los primeros sonidos del álbum que prepara PUTO LARGO aka BIG AISAK, en esta ocasión junto a BAINO DI LION en Las Papas. Pondremos sobre la mesa a los artistas de nuestro género que han sido nominados en los premios Grammys del próximo 2019 y conoceremos más detalles del PROGRAMA 100 de El V Elemento ¿QUÉ LES PARECE PARA ABRIR BOCA? ENTREVISTA: XENON. Letrista por excelencia, poeta y músico por partes iguales, ha conseguido firmar en papel no solo los trazos de su nuevo disco, sino también de su libro. Mensajes sentidos, poesía que eriza la piel y versos dotados de energía. Una filosofía que ha levantado a este artista alicantino a lo largo de su ya extensa trayectoria. Hoy viajamos a la Atlántida y lo hacemos con Xenon. BATALLAS DE GALLOS: ¡Tenemos nuevo campeón y es argentino: WOS! Se repitió la final aunque con suertes muy distintas y no exento de polémica. Wos venció a Aczino en la Final Internacional de RedBull Batalla de los Gallos y se coronó campeón frente a su público. Bnet dejó los mejores minutos de la tarde y cayó en semis contra Aczino ocupando el 4º puesto. Valles T se metió en el tercer lugar y Arkano no pasó de cuartos tras vencer a Dozer y caer contra Bnet. Analizamos todo los sucedido con Alex García ¡HABEMUS NUEVO CAMPEÓN! Programa dirigido por Adrián Gómez (@Adri_DMC) con Iván García (@Ivanov94_rap) en la producción del programa ¡SÍGUENOS! Twitter: @El5element0 https://twitter.com/ElVElemento Facebook: El V Elemento https://www.facebook.com/ El5elementoradio/ Instagram: El V Elemento https://www.instagram.com/elvelemento/?hl=es
¡NOTICIAS! Letrista por excelencia de nuestro género, XENON lanzaba estos días su disco+libro ATLÁNTIDA. Descubrimos el nuevo inédito de TOTE KING y sus últimas declaraciones en TV. Desde Space Hammu es EASY-S el que tomaba el relevo esta semana soltando corte con visual. BRAWLER regresa con fuerza para resucitar al fénix en un videoclip inédito. Celebramos los 37 años de XHELAZZ, lo 49 de JAY-Z y ¡PRIMEROS DETALLES DEL PROGRAMA 100! BATALLA DE GALLOS: ¡SE BUSCA CAMPEÓN INTERNACIONAL! Este domingo en Argentino se disputa la Final Internacional de RedBull Batalla de los Gallos 2018: Aczino, Arkano, Wos, Bnet, Letra..... 16 Finalistas en sus respectivos países que buscan el máximo galardón anual. Analizamos los participantes, formatos y las posibilidades de triunfo de todos los participantes con Alex Garcia ¿QUIÉN SE LO LLEVA? ¿TE SUENA?: Volvemos a descubrir samples esta semana centrándonos en el mundo del cine. Los diálogos de series, películas y miniseries que han aparecido en los beats más reconocibles. Víctor Encabo nos descubre el origen del sonido que encontramos en temas de H.Kanino, ZPU y Jesyly. Resolvemos el reto con anécdota. Programa dirigido por Adrián Gómez (@Adri_DMC) con Iván García (@Ivanov94_rap) en la producción del programa ¡SÍGUENOS! Twitter: @El5element0 https://twitter.com/ElVElemento Facebook: El V Elemento https://www.facebook.com/ El5elementoradio/ Instagram: El V Elemento https://www.instagram.com/elvelemento/?hl=es
"Letrista, músico y público, los tres elementos integran la performance del rock, más allá de la historia para contar en este género en particular existe pulsión, sinergia y eros, el poema es embrujado dos veces". Conceptos vertidos por la escritora, psicopedagoga y bailarina Blanca Lema -quien acaba de publicar el libro Estrellas de trotyl (Mansalva)- durante su diálogo con uno de los grandes autores del rock nacional, Nito Mestre, y la productora Pamela Gowland. Playlist de poetas: Cielo de ti, Luis Alberto Spinetta Suzanne, Leonard Cohen Color humano, Almendra Pronta entrega, Virus Girl From The North Country, Bob Dylan con Jonny Cash Los dinosaurios, Charly García Sacar la voz, Ana Tijoux con Jorge Drexler Sonne, Rammstein The Long And Winding Road, Paul McCartney Big Yellow Taxi, Joni Mitchell Cancion del Pinar, Silvina Garré Bring On The Night, Patti Smith Soul Sacrifice, Santana Eclipse de mar, Juan Carlos Baglietto Creep, Radiohead Canción para todos los días de la vida, Luis Alberto Spinetta
Sendo listados como integrantes ou apenas agregados, há letristas que de tão emblemáticos e presentes fazem parte da
José Antonio Zorrilla Martínez (Monís) (22 de agosto de 1915 - 26 de noviembre de 1982) fue un poeta y compositor mexicano, nacido en Mérida, Yucatán y fallecido en la Ciudad de México. Fue socio fundador de la Sociedad de Autores y Compositores de México. De pequeño recibió el sobrenombre de Monís que llevó durante toda su vida artística, por su costumbre de pedirle a su padre dinero usando el término inglés de money. Desde la edad de 15 años, escribió poesía. Su abuelo paterno, Ovidio Zorrilla Trujillo, fue un inspirado poeta yucateco. A esa edad compuso su primera canción, en coautoría con sus amigos, Armando Cáceres y Ricardo Pinelo Río. Se trasladó a la Ciudad de México en 1935 buscando a su paisano Ricardo López Méndez El Vate, quien lo recomendó para un trabajo en la estación radiofónica XEW como escritor y productor de programas. En 1943 ingresó a la estación XEX, como escritor y productor de programas. En ese año, obtuvo su certificado de locutor. Fue socio fundador de la Sociedad de Autores y Compositores de México. Es autor de las letras de las siguientes canciones: Bonita, con música de Luis Alcaraz; Viajar, con Gonzalo Curiel; Un problema, con Wello Rivas; Más que amor, con Miguel Pous; Déjate amar, con Antonio Núñez Manzanero; Déjate de cuentos, con Federico Baena; Castigo, con Mario Álvarez, y Destino, con Alberto Domínguez, entre otras.2 Sus restos mortales descansan en el Monumento a los Creadores de la Canción Yucateca en su ciudad natal. Síguenos en https://www.facebook.com/elestudioverdeyoro Descarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/el-estudio-verde-y-oro/id678936139?mt=2