Podcasts about cheb khaled

En septembre 1998, alors que la France est encore plongée dans l'euphorie de sa victoire en Coupe du monde de Football, trois maîtres de la musique raï préparent un concert unique. Khaled, Rachid Taha et Faudel se retrouvent le 26 septembre dans un Bercy plein à craquer pour « 1,2,3 Soleils », accompagnés par un orchestre d'une soixantaine de musiciens, mêlant instruments traditionnels et modernes. Le concert met à l'honneur des classiques de la chanson algérienne et les chansons les plus célèbres des trois artistes, dans des orchestrations revisitées en solo, en duo ou en trio ; d'Aicha interprétée par Faudel et Khaled à Ya Rayah, dont la version live réunissant les trois chanteurs restera mythique.  Avec « 1,2,3 Soleils », le raï entre à Bercy par la grande porte. L'événement confirme le succès commercial d'une musique longtemps confinée aux banlieues et à l'immigration maghrébine. Après la baguette française et la sauce harissa, le style musical populaire algérien a, lui aussi, été inscrit en 2022 au patrimoine immatériel de l'humanité de l'Unesco. Un bel hommage à une musique apparue dans les années 30 en Algérie, dont on va vous raconter l'histoire aujourd'hui. Dans cet épisode Olivia vous raconte les stories de Khaled, Rachid Taha et Faudel. Grégoire vous emmène en répète à Bercy avec Steve Hillage. Fanny, elle, revient sur la pochette des 3 ténors du raï, signée Philippe Bordas.Crédits :Générique : Dr Alban "Sing Hallelujah"Titres écoutés dans l'émission : “Khalliouni Khalliouni”, “Menfi”, “Eray ”, “N'ssi N'ssi”, “Ida”, “Wahrane Wahrane”, “Chebba ”, “Abdel Kader”, “Aicha”, “Tellement N'Brick”, “Didi”, “Ya Rayah”, “Comme D'Hab”, “Voilà, Voilà”. Cheb Hasni “Gaa nsa /الشاب حسني”, Khaled x Dj Snake - Trigue Lycee Remix, Gong “I never glid before”, Carte de Séjour “Rhorhomanie”, Jimmy Page & Robert Plant “Kashmir (No Quarter)”, Extraits : “Cheb Khaled en concert à la Villette” (Le magazine de Mosaïque, INA 1986), “Cheb Khaled et Boutella Safi "La canel" (Lunettes noires pour nuits blanches, INA 1988), “Raï” (Brut.docu, 2022), Pub “1,2,3 soleil : Abdel kader” (INA, 1998). Chaque mois dans Radio K7 on rembobine nos cassettes et vous raconte l'histoire d'un album qui a marqué les années 90s. Une émission animée par Emmanuel Minelle, Fanny Giniès, Olivia Godat et Greg Cook. Enregistrée chez Olivia Godat. Générique réalisé par Greg Cook. Identité graphique signée Floating Studio.LAISSEZ UN MESSAGE APRÈS LE BIP !Vous pouvez nous appeler au 01 89 16 75 31, pour suggérer un album, donner votre avis ou chanter en karaoké avec nous ! Promis, on diffusera les messages au prochain épisode !Et restez connectés : Twitter : @RadioK7PodcastInstagram : @radio_k7Facebook : @Radiok7podcast

En ce jour, la séquence Gold sera consacrée aux artistes ayant nommé l'une de leurs chansons Aïcha : Africando, Cheb Khaled et Singuila. Un titre de chanson réutilisé par la star ivoirienne Didi B en collaboration avec Miedjia. Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Kim Baby - Mama na KandaAsh the Best - Ayway sambaRutshelle Guillaume - DemoliZiks - Ya JeanMonsieur Dako - ObispoPheelz - YoloBamby - Coeur automatiqueDidi B et Miedjia - AïchaCheb Khaled - AïchaAfricando - AïchaSinguila - AïchaFally Ipupa - Mal accompagnéMaurane Voyer - Kolé koléVolo volo - Riviem simaloRetrouvez notre playlist sur Deezer :

الشاب خالد احد أشهر المغنيين والموسيقيون من الجزائر. هذا الثلاثاء، نتعمق في رحلة حياته المميزة، من بداياته المتواضعة، و أحلامه في الظهور على شاشة التلفزيون، إلى أن أصبح الفنان الناجح للغاية الذي هو عليه اليوم. في حوار حميمي مع أنس، يتحدث الشاب خالد عن الشهرة، ومشاكل الأضواء، وأفكاره عن الحياة، وفقدان شقيقه، وأكثر من ذلك بكثير. احتفالاً بالذكرى السنوية الخامسة للبرنامج، نتمنى أن تستمتعوا بهذه الحلقة المميزة للغاية!

En ce jour, la séquence gold sera consacrée aux artistes ayant nommé l'une de leurs chansons Aïcha : Africando, Cheb Khaled et Singuila. Un titre de chanson réutilisé par la star ivoirienne Didi B en collaboration avec Miedjia. Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Kim Baby - Mama na KandaAsh the Best - Ayway sambaRutshelle Guillaume - DemoliZiks - Ya JeanMonsieur Dako - ObispoPheelz - YoloBamby - Coeur automatiqueDidi B et Miedjia - AïchaCheb Khaled - AïchaAfricando - AïchaSinguila - AïchaFally Ipupa - Mal accompagnéMaurane Voyer - Kolé koléVolo volo - Riviem simaloRetrouvez notre playlist sur Deezer :

Quelle est l'histoire de la Reine de Saba dans la Bible ? Qu'est-ce qu'on sait d'elle ? Le Coran et la Bible disent-ils la même chose ? Aurait-elle donné naissance au mouvement rastafari ? Réponse avec Cheb Khaled, Gaël Faye et Bob Marley

This week we kick off with retro Bolly-infused edits and remixes, followed by alternative and eclectic abstract Asian beats, followed by a trip to Morocco and the Middle-East, also sliding in some essential hiphop bangers. Later in the show we have global sounds from Cheb Khaled, HUGEL, Eauki, Disclosure, Nari & Milani, plus a diverse range of world music. Towards the end of our fusional flight, I play exclusive edits from Ethyr and ShiShi (NY), both artists elevating the growth of the exciting Indo House sound. Mon 10pm PST, Tue 7pm UK, Tue 2pm EST, and Tue 11.30pm for listeners in India. Hosted by DJ and music producer: @viktoreus 

En el programa de esta quincena, el premio Nobel de Literatura Camilo José Cela, te explica parte de lo que fue su primer libro de viajes. Camino a la Alcarria, resulta un perfecto testimonio de cómo se encontraba una zona casi desconocida en plena post guerra. Las gentes y los paisajes que encuentra a su paso le sorprenden de diferentes maneras. El camino del inca, texto extraído de la ya mítica revista aventura, te da a conocer una ruta fundamental en lo que fue el imperio Inca en el Perú. Su uso, su declive y su vuelta a la vida gracias que se utiliza como reclamo para visitar una ciudad olvidada en el tiempo y re descubierta hace 120 años Machu Pichu es la trama de este viaje en el tiempo y en el espacio. Por último, una nueva entrega de la saga de libros cuyo autor Emilio Scotto ha bautizado como “De la Tierra a la Luna”, la vuelta al mundo en moto. En su segunda entrega, describe todo los obstáculos que se encuentra en el camino, cuando desea atravesar centro América. Guerras civiles, asaltos, mercenarios, carreteras infames y mucho más es lo que te regala en este segundo libro. El capítulo elegido, muestra su paso por Honduras, dejando atrás una guerra civil en Nicaragua y dirigiéndose a la boca del lobo que es El Salvador. Música: Lucha de gigantes cover: Nacha Pop. Interpretado por la voz andrógina de Alice Wonder en el homenaje que se realizó en su momento a las personas fallecidas por causa del Covid 19. Es un directo grabado al aire libre, de ahí que la calidad del sonido, no sea muy buena. Si te gusta su voz, puedes encontrar diferentes trabajos suyos en internet. Creo que marca un antes y un después con su estilo interpretativo. Nearly Man cover: Peter Marsh. Un interprete que desconocía por completo y que me se apareció como por arte de magia en una serie (que no recuerdo). Está en el mundo de la música desde mediados de los 70, pero no ha sido muy prolífico, de ahí que no lo conozca casi nadie fuera del circuito under ground británico. Tiene un rollo Tom Waits que me gusta mucho. Take wath you want cover: Post Malone feat Ozzy Osbourne. Una canción que sin la participación de Ozzy no me hubiera llamado la atención. Post es un rapero gringo con más tatuajes que un ballenero y que no había escuchado en mi vida. Andi Case le pone voz junto a los Trying Times. Shout cover: Tears for fears. Una gran canción de ¿1985?, de un dúo que tuvo 3 o 4 pelotazos y desapareció. Ya pasaron por aquí hace un tiempo. El grupo Placebo se encarga de hacer esta versión con un sonido más industrial y descarnado, como es habitual en ellos. Aicha cover: Cheb Khaled. Interpretado a capela (si, si, todos los instrumentos los hace él con su cuerpo) por Alaa Wardí, un virtuoso músico iraní muy prolífico y cuyo canal de YT tienes que tener entre tus favoritos. Ya pasó antes por aquí con el Desert Rose de Sting. ¿Y no me dirás que no te gustó ese cover?. Pues lo mismo con este. No será la última vez que lo escuches. “No es una amenaza, es una advertencia”….¿de dónde sale esto?.

En la presente hacemos un paseo bien definido en el enunciado. Comenzamos con acordes de swing de muy diferentes registros sonoros. Así, nos encontraremos con acordes muy clásicos como el que nos trae Dr. Rojo Con Lunares y Adrián Quesada. Otros semejantes a la línea interpretativa de Frank Sinatra aportado por Club Des Belugas & Iain Mackenzie. También oiremos swing en español en el corte tocado por Burning Caravan.En la segunda parte de electro-swing podremos disfrutar de elementos de swing vintage combinado con instrumentos, ritmos y electrónica actuales. Destacar la presencia de Parov Stelar, reconocido padre del electro-swing que no podía faltar a esta cita.La tercera y última parte suena al compás del idioma árabe y del aporte que sus característicos sonidos llevan a cabo en otros estilos. El arabo-afro nos lo trae Hamid Baroudi. Por su parte Akli D y Nazan Oncel interactúan entre lo árabe y la balada susurrante. El raï más tradicional nos lo muestran Faudel y Cheb Khaled. La versión de un clásico la interpreta Hande Yener. Y el árabo pop la encontraremos en Djamel Laroussi.

iTunes         Spotify         Youtube     Patreon   “I'm not just a Bass Player, I'm a Sound System” As bassist for the legendary rap label Sugarhill Records backing Grandmaster Flash & The Furious Five to the pioneering Living Colour, Doug Wimbish has lent his innovative and creative bass grooves and sounds to a roster of world-renowned musicians. Considered a pioneer in Hip-Hop bass playing and in the use of bass effects, alternate tunings and extended hand techniques, Doug's mastery of the bass is unparalled. As one of the most versatile session and touring bassists in the industry, Doug moves readily from pop and mainstream rock to hip-hop, funk, metal, symphonic metal, reggae, R&B, electronic, world and experimental music. Doug Wimbish is probably best known as the cutting edge lead bassist in the Grammy Award-winning hard rock band Living Colour, but looking beyond the obvious, one quickly sees that Doug's influence and impact on the world's musical culture is much more vast and significant than often written or realized.  Grandmaster Flash and The Furious Five's “The Message”, listed by Rollingstone.com as the #1 Greatest Hip Hop Song of all time, featured Doug's bass lines as do many other Sugarhill Records classics including “Apache”, “8th Wonder” and “White Lines”. Wimbish wrote the bass line on The Sequence's “Funk You Up”. To get an idea of the respect Doug has earned within the music industry, consider that in one week in 1991, Doug received personal phone calls from Living Colour, Bruce Springsteen and Seal, all asking him to work with them. Doug made the decision to work with Living Colour and joined the band, becoming its permanent bassist. He actively records and tours today with his band mates Vernon Reid, Corey Glover and Will Calhoun. The group's latest album, “Shade”, was released in September of 2017. In addition to his work with Living Colour, Doug's highly regarded career spanning all musical genres has also included recording, producing and touring with many world renowned artists including The Rolling Stones, Mick Jagger, Jeff Beck, Joe Satriani, Herb Albert, Annie Lennox, Madonna, Carly Simon, Seal, Al Green, Billy Idol, George Clinton, Depeche Mode, Talib Kweli, Kanye West, James Brown, Mos Def, Tarja Turunen, Ronnie Wood, Freddie Jackson, Michael Bolton, Schiller, Cheb Khaled, Hari Haran and Peter Wolf, to name a few. From his early days as one of Hip-Hop's earliest architects in the Original Sugarhill Records Rhythm Section, to his long-time membership in Living Colour, TackHead, Little Axe, Jungle Funk, HeadFake, and then on to more recent collaborations including DMD the Vibes with Daru Jones & Marcus Machado, Doug continues to prove himself as one of the world's finest, versatile and most sought after bass guitarists.   Special Mentions: Doug Wimbish Official Site, Hell on Wheels: A Tour Stories Compilation, Becky Pell - Yoga Journey: A Contemporary Guide to a Timeless Tradition, Claire Murphy - Girl on the Road: How to Break into Touring from a Female Perspective, Steve Walsh Gofund Me, Roadie Free Radio Merch, RFR Podcast Bundle, Follow Your Drishti Yoga Podcast, roadiecare.com, musicares.org, Roswell Pro Audio Mini K87, Soundgirls.org  

The Bright Side 01:00 The business JLAB Intro Edit 03:20 Tiësto - I'll Take You High (Musik Power Orchestral Intro) 05:25 Anthony Abou Jaoude - World Of Bazar 08:14 Sevenn - Loco Papi 11:03 Swanky Tunes - U Got Me Burning 13:43 David Guetta & Sia - Let's Love (Future Rave Remix) 17:51 Kill Me Slow vs. Children vs. Roses (David Guetta & MORTEN Mashup Edit) 22:06 Cheb Khaled & Orjan Nilsen - Abdelkader & The Late Anthem (JLAB Mashup) The Dark Side 27:15 Tiësto & Karol G - Don't Be Shy (Sevenn Remix) 30:43 Coeus - Alea 35:18 Sevenn - Kanima 40:53 RAJA - BRAHMAN (Progressive house mix) 44:45 David Guetta & MORTEN - Odyssey 49:04 Eray Gumus - Another World 52:40 Jack Back, Citizen Kain & Kiko - Supercycle 58:58 Ezek – Another Life

Ça parle de gagner 1500€ sur Skyrock, de la hess de l'animateur, de chicha dans un "ghetto obscur du 93", d'un unique ricanement en 5 minutes, d'un DJ clasheur, de Vegedream, d'un couteau remué dans la plaie, de manque d'empathie, de Russell Crowe dans Gladiator, de mon bide en chicha, de Cheb Khaled, d'acheter de la souffrance, d'un budget antidépresseurs, de Végéta qui s'entraîne avec une force de 300G, d'impros qui viennent de la chicha, du Gavé Style, du FIEALD, de Jamel Debbouze, de Gustave Parking, de Gad Elmaleh, d'Éric et Ramzy, des difficultés de jouer en plein air, du Batignolles Comedy, de Bastien Morisson, du Buttes Chaumont Comedy Club, de l'impossibilité de faire rire sur commande, des comedy-clubs virtuels pendant le confinement, de Loïc Makhlouf, du Victor Comedy Club, d'Éric Kabasi, du Seka Comedy Club, du sniper Elias Ouedbaffie, de Jean Messiha, d'Éric Zemmour, de l'hypothétique podcast Galères Politiques, de Manuel Valls, de curiosité malsaine, de passer de Comédie Plus à CNews, de Rire et Chansons, d'une tournée dans toute la France d'au moins......2 semaines, de Lille, du pois chiche sur le couscous, du cadeau d'une spectatrice, de jouer chez Courir/Foot Locker, de la pointure 48, de la marque Coq Sportif, de la générosité du public belge, du Kings Of Comedy Club, du réconfort de Lille, de la difficulté de jouer devant des entreprises, du public de Blois, de ma tournée en 2019, de Raphaël Mezrahi, de Jérôme Commandeur, de Liège, du Théâtre Sébastopol, d'Ary Abittan, de Prime Video, de ma rencontre avec Jean-Lou de Tapia, de mon premier concours d'humour, de la Bande Dehouf, de France 2, d'Un Gars Une Fille, de Fabrice Lamour, et d'une défaite tellement prévisible... Retrouvez Elias Ouedghiri : ⚫Facebookhttps://www.facebook.com/elgringobledardo/ ⚫Instagramhttps://instagram.com/eliasurinsta Et bien sûr vous pouvez également me retrouver sur les réseaux sociaux: ⚫Facebookhttps://www.facebook.com/SofianeHumoriste ⚫Instagramhttps://www.instagram.com/sofiane_ettai ⚫Twitterhttps://twitter.com/SofianeETTAI ⚫YouTubehttps://www.youtube.com/channel/UC6ZmnGo-1bsiK8t2CptHn1g ⚫TikTokhttps://vm.tiktok.com/ZMe12uJ1G/

Amelle reçoit celui pour qui peu importe la scène seul le rire des gens compte. Djamil Le Shlag. Une enfance heureuse à Vichy au sein d'une famille nombreuse au sein de laquelle la culture de la vanne est omniprésente, la double identité avec le Maroc à la maison et Marianne dehors, l'arrivée sur Paris où tout est extraordinaire, le challenge déclencheur lancé par les potes (après avoir vu au théâtre Francis Huster en pas Robert De Niro dans pas Il était une fois dans le Bronx)… Le tout premier passage de 10 minutes triomphantes (sans préparation ni cloche de Françoise) auquel s'ensuit un bide incroyable devant les amis et la nièce qu'on a spécialement fait venir, le respect du cinéma forgé par des frères cinéphiles qui font découvrir à 6 ans Vol au dessus d'un nid de coucou, l'âge d'or des années 90 où Cheb Khaled passait en boîte de nuit et les gens s'aimaient bien… Les chichas si formatrices avec dans le public les gens les plus marrants de France, les chroniques radio (debout à l'époque sur Nova et pour le moment assis sur France Inter), le moment de grâce du retournage où on ne touche plus le sol et où on est Jacques Brel dans sa tête… Le spectateur agitateur qu'on a sorti et qui se révèle fan désolé et éperdu, le processus d'écriture avec Mounir l'ami d'enfance devenu associé et co-auteur, le tableau Excel qui tourne dans Paris sur les familles d'humoristes, le légendaire Alpatche… L'importance du flow et de l'énergie pour éveiller la salle (confirmé par JP Raffarin lors d'un concours d'éloquence), la double répétition inspirée par un prêcheur aux US, l'amour du spectacle vivant… Mais aussi les anniversaires Forêt Noire - Coca, le souvenir à 6 ans d'être réveillé en pleine nuit par les rires venant du salon pendant le Ramadan, la beauté de la ringardise, les accents des Portes de Paris, Aicha Kandicha, Freddy Mercury, Mohamed Ali, Abdel Raouf Dafri, Bernard Tapie, Yacine Belhousse, Wahid Bouzidi, Patson… Et tant d'autres sujets de discussion ! Bienvenue dans une Dinguerie Room qui fait du bien. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Quand Mehdi Favéris-Essadi naît, en 1977, ce qui cartonne en France c'est Boney M, Michel Sardou ou Gérard Lenorman. Mais lui voit le jour loin de tout ça. Depuis Colombes et Gennevilliers, dans le 92, il a la chance d'être entouré de gens qui vont lui faire découvrir des continents de musique : Prince, Madonna, Gainsbourg, de la musique orientale. Son père collectionne les vinyles de soul ou de rock. Ses oncles, ses cousins aussi ont des tas de disques de disco et de funk à lui faire entendre. D'ailleurs, certains sont aussi musiciens, et s'ils n'ont pas fait carrière, ils permettent à Mehdi de jouer avec leur basse, leur guitare, leur batterie. Tout petit, la musique c'est déjà un jeu pour lui. Et puis à cette époque là, dans le quartier aussi Mehdi croise des jeunes, des grands-frères qui sont passionnés. En fait, Mehdi dira souvent qu'il a aimé la musique parce qu'il a baigné dedans - et que sa vocation n'est pas née en idéalisant des méga stars à l'autre bout du monde, mais en écoutant des histoires pointues, exaltées, fascinantes racontées par ses proches et ses aînés. C'est un peu la passion des autres qui lui a donné envie d'en être, lui aussi. Cette enfance, DJ Mehdi l'a racontée dans une double mixtape : 7 Kings, vol 1 - hommage d'abord aux producteurs comme DJ Premier, les Soulquarians, Large Professor ou Dre qu'il a toujours admirés. Mais c'est le volume 2 qui semble encore plus intime. Sur cette cassette on entend Rufus & Chaka Khan, Curtis Mayfield, Bootsy Collins, George Clinton ou les Beatles. Ces 7 rois de la musique, ce sont ses influences, les artistes qu'il a souvent samplé. Ce sont surtout ces Rois qui ont fait de lui un Prince, des musiciens qu'il a découvert dans sa famille, en héritant de la discothèque immense familiale et de la culture collective qui l'a accompagné toute son enfance. Et si on fouille ses tous premiers souvenirs musicaux, les premiers disques qu'il s'était approprié, c'est un album de Cheb Khaled produit par Safy Boutella et un best of de Charles Aznavour. C'étaient ses madeleines qui le renvoyaient, dès les premières notes, à son enfance, passée dans le salon de ses parents ou dans sa cité de Gennevilliers. Ça il l'avait raconté à Isadora Dartial qui s'était plongée dans ses Oreilles en 2011. Cet épisode, cette interview qui dresse un portrait musical, on le rediffuse ce soir sur Radio Nova à partir de 21h.Et en attendant, on écoute un des artistes dont il a su tirer le meilleur. Curtis Mayfield, son tout premier sample. Mehdi disait qu'il avait une voix magnifique, que c'était un caresseur de Fender, et que c'était la perfection. D'ailleurs ses premiers samples, ce sera le sujet du prochain épisode de cette Nova Story, et sur Nova voici Curtis Mayfield avec ‘Make Me Believe in You'. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

À en croire ses proches, et celles et ceux qui l'ont côtoyé, DJ Mehdi était quelqu'un de très généreux et de très curieux. Il allait vers les autres ; les autres gens, les autres musiciens et les autres musiques aussi. Comme il nous l'avait raconté, c'est autant Prince que Nono le Robot ou Cheb Khaled qui ont fait son éducation musicale. Alors quand il rencontre au milieu des années 90 Philipp Zdar et Boombass du groupe Cassius très vite, il réalise qu'ils ont commun la passion des sons produits au scalpel et l'absence d'œillères en matière de musique. Enfin, DJ Mehdi qui s'est un peu resserré sur le rap depuis quelques années reprend conscience qu'à l'origine il aime toutes les musiques. Il admire que le duo puisse produire pour MC Solaar et en même temps sortir des disques de house, de trip hop, ou de techno en tant que la Funk Mob. Jusqu'ici pour lui la musique électronique était synonyme d'eurodance un peu trash. Mais dans nos studios il croise Gilb R ou Loïk Dury qui vont lui glisser quelques vinyles de house de Chicago ou de techno de Détroit, qu'il va écouter avec beaucoup de sérieux. Mehdi réalise surtout qu'avec les mêmes machines dont il se sert tous les jours, on peut produire un son totalement différent. Déjà, les goûts musicaux de Mehdi ont évolué. Mais il lui reste encore à faire ce chemin en tant que producteur. Et c'est en une nuit, en une soirée que tout va changer. En 1997, les Cassius l'invitent à une soirée Respect à New York où jouent notamment les Daft Punk. Et forcément, leur manager Pedro Winter, est là. Ensemble, ils se marrent, Pedro raconte combien il aime l'EP Truc de Fou du 113 qui vient de sortir, ils discutent de la Mafia k1 Fry et ils deviennent meilleurs amis. C'est d'ailleurs pour ça que Pedro Winter est ce soir l'invité du Nova Club avec notamment Mokobé. Mais cette nuit-là de 1997, on peut la visualiser comme un virage artistique. Par amitié, mais aussi par profond respect de son travail, Pedro propose à DJ Mehdi de le signer sur son tout nouveau label : Head Banger. Il lui propose aussi de continuer à produire du rap, mais lui fait écouter les disques phares des Masters At Work, de Jeff Mills, des Neptunes. Sans trop hésiter, il dit oui. Mais il ne sait pas comment ses amis d'enfance vont réagir. A propos de ce virage, qui va finalement prendre plus de temps que prévu, Manu Key racontera que quand ils surprenaient DJ Mehdi en train de produire des trucs, et je cite, plus boom boom - Dj Mehdi répondait : “vous inquiétez pas, c'est pas pour vous ça, c'est un truc que je fais pour moi”. C'est vrai qu'il a même commencé à travailler sur un album entier d'instrumentaux bien plus électroniques que ses précédents beats. Et qu'il a envie de le sortir en son nom propre. Mais, ça ne va pas se passer comme ça. Et c'est tant mieux puisque ce sera son plus grand succès - avec le 113. Et ça c'est le sujet du prochain épisode. En attendant, on écoute parmi ses premières productions électroniques, en 1999. C'est la première fois qu'il se sert de ce sample de Kraftwerk, c'est signé sous l'alias Cambridge Circus avec le 113. C'est Camille Groult Starr sur Nova Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Après la sélection musicale de Christian Nzonta, entrez dans la ronde méditerranéenne que nous propose Julien Lesuisse alias Crimi, dont vous écoutez souvent sur Radio Nova le titre “Mano d'Oro”. Crimi, c'est le dernier projet musical de Julien, chanteur et saxophoniste découvert avec la formation Mazalda, groupe que vous aurez apprécié ces derniers temps au côté du chanteur Sofiane Saïdi. Crimi jette de nouveaux ponts entre ses origines siciliennes et les musiques d'Algérie qui le passionnent. À découvrir sur son disque “Luci e Guai” (Airfono). A déguster maintenant, les musiques qui l'ont inspiré : de Rosa Balistreri, Orazio Strano, Cheb Khaled, Mesut Kulahli à Cheikha Rabbia, de l'Algérie à la Sicile en passant par Naples ou la Sardaigne, Buongiorno !Retrouvez la partie 1 de ce mix ici : Playlist (l'afrobrunch musical)Blue Lab Beats feat Ghetto Boy - Blow you away (Delilah)Dany Play - Fa'wakaThaïs Lona - AllureThievery Corporation - The Heart's Lonely HunterGabriel Garzon Montano - Someone (Armando Remix)Le Crimi Mix de Julien Lesuisse, part 2Mesut Kulahli - ZahidemOrazio Strano - Lu CantastoriiCheikha Rabbia - Ana HakCheikha Rahma - Majaouja Ouala BakyaRoberto de Simone & NCCP - Primo Coro delle LavandaieDisco Tarantella - Capilli RicciCrimi - La Virrinedda Photo de couverture par Marion Bornaz See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Après la sélection musicale de Christian Nzonta, entrez dans la ronde méditerranéenne que nous propose Julien Lesuisse alias Crimi, dont vous écoutez souvent sur Radio Nova le titre “Mano d'Oro”. Crimi, c'est le dernier projet musical de Julien, chanteur et saxophoniste découvert avec la formation Mazalda, groupe que vous aurez apprécié ces derniers temps au côté du chanteur Sofiane Saïdi. Crimi jette de nouveaux ponts entre ses origines siciliennes et les musiques d'Algérie qui le passionnent. À découvrir sur son disque “Luci e Guai” (Airfono). A déguster maintenant, les musiques qui l'ont inspiré : de Rosa Balistreri, Orazio Strano, Cheb Khaled, Mesut Kulahli à Cheikha Rabbia, de l'Algérie à la Sicile en passant par Naples ou la Sardaigne, Buongiorno !Playlist (Le réveil au bout du monde)Tessellated - Me & My LadyCaetano Veloso - Nao EncheJungle - Keep MovingVoyou & Ladaniva - MalikaPhyllis Dillon - PerfidiaGuy One - EstreCrimi - Mano d'OroLe Crimi Mix de Julien Lesuisse, part 1Rosa Balistreri - Buttana di to Ma'Alaoui & Nahri Baghdad MimouniNino d'Angelo - 'O SpinelloHouari Dauphin & Abdou - Liyah Liyah Launeddas de Cagliari - Su Ballu Cheb Mami - Chedi Bentek Cheb Khaled - Mazal Hobbek Mazal Photo de couverture par Marion Bornaz See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Maintenant, quand on parle de musique arabe, on imagine un tout unifié, on pense à Aïcha de Cheb Khaled, comme si… le reste n’existait pas. Certes, il y a le raï popularisé en France depuis les années 1990, mais il y a beaucoup d’autres styles : la nouba arabo-andalouse devenue ‘Ala, le chaabi au Maroc et en Algérie, les Gnawas marocains avec leur musique infiniment riche des afrodescendants d’esclaves, l’équivalent des Gnawas en Algérie c’est la musique diwane, le makeli en Libye et aussi le stambali en Tunisie. Il y a chez nos amis turcs, romantiques invétérés et musulmans plus proches de la valeur de laïcité historiquement, une musique populaire traditionnelle et la türk pop quon connaît bien en France depuis le "mouaaaah" de Tarkan. Il y a la musique classique persane en Iran avec les dastgahs mais aussi des musiques folkloriques azeries, bandaries lors des mariages et la musique du Khorassan au répertoire de ballades amoureuses. Les genres musicaux du monde arabe et/ou musulman ont su bercer, charmer et faire danser des foules en tous genres… et je pèse mes mots.  Aujourd'hui, j’ai la joie d’accueillir une femme extraordinairement talentueuse et gracieuse, c’est OUM. Oum est autrice. Compositrice. Interprète. Chanteuse. Performeuse. Elle est une ambassadrice de la culture marocaine, défenseuse des femmes et des minorités. Elle chante le carrefour des civilisations humaines qu’on retrouve en chacune et chacun d’entre nous, et ce, en anglais, en français, en arabe et en amazigh. Elle mêle ses influences jazz, gospel, afrobeat, soul avec de la musique hassani des tribus du désert du sud du Maroc et de la musique soufie, propre aux grands mystiques de l’islam. Elle est écoutée par des centaines de milliers de personnes tous les mois, et je crois y contribuer pour beaucoup. Écoutez ses albums envoûtants, ses paroles enveloppantes, ses rythmes enivrants. Écoutez « Lik » qui est d’une grande poésie, presque réconfortante. C’est avec elle que je voulais rentrer dans le monde des genres musicaux, des genres et des sexualités.  « L’amour est libre et le genre est synonyme de limitation et de frontière. L’amour ne veut pas qu’il soit genré. Ce n’est pas parce que nous naissons dans une forme biologique qu’on doit répondre d’un comportement qui répond à un genre. L’amour ne se réfléchit pas. L’amour ça se sent. » --- Oum Si vous voulez bouquiner

From 1968 to 1973, the public television variety show SOUL!, guided by the enigmatic producer and host Ellis Haizlip, offered an unfiltered, uncompromising celebration of Black literature, poetry, music, and politics—voices that had few other options for national exposure, and, as a result, found the program an improbable place to call home.The series was among the first to provide expanded images of African Americans on television, shifting the gaze from inner-city poverty and violence to the vibrancy of the Black Arts Movement. With participants' recollections and illuminating archival clips, Mr. SOUL! captures a critical moment in culture whose impact continues to resonate, and an unsung hero whose voice we need now more than ever to restore the SOUL of a nation. Stream MR. SOUL! on PBS today.Melissa Haizlip - director/producerBorn in Boston and raised in the US Virgin Islands, Connecticut and New York, director, Melissa Haizlip attended Yale University. After a 25-year career as a professional Broadway stage performer and film and television actor, Haizlip moved to Los Angeles to work in development at the American Film Institute and began casting for independent features. Her film 40, a multi-storyline, international thriller set in Turkey and Africa, premiered at Toronto International Film Festival 2010. Currently a fellow in Stanley Nelson's Firelight Media Producers' Lab, Haizlip participated in the Producers Guild of America Diversity Workshop 2011.She founded Shoes In The Bed Productions, an independent film production company producing cinematic works of non-fiction with an emphasis on diverse new voices and filmmakers of color. Haizlip has received grants from the National Endowment for the Arts, the National Black Programming Consortium, and ITVS' Diversity Development Fund. Currently, Haizlip is in production with Mr. SOUL! and has several other projects in development.Ed Gerard  - Music Supervisor Ed Gerrard is a Grammy winning Music Supervisor and current Board member for the Guild of Music Supervisors.  The Guild consists of Music Supervisors in the world of Film, TV, Games, Commercials, and Brand Marketing. Ed has also managed artists such as Jon Cleary, Dr. John, Eliane Elias, Gogol Bordello, Hugh Masekela, Ike Turner, Angelique Kidjo, Cassandra Wilson, Deee-Lite, Lisa Fischer, Teddy Pendergrass, Bang Tango, Marcus Roberts, Cheb Khaled, Michelle Shocked, Simi Stone, and Thomas Dolby. Learn more about Lyte Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

From 1968 to 1973, the public television variety show SOUL!, guided by the enigmatic producer and host Ellis Haizlip, offered an unfiltered, uncompromising celebration of Black literature, poetry, music, and politics—voices that had few other options for national exposure, and, as a result, found the program an improbable place to call home.The series was among the first to provide expanded images of African Americans on television, shifting the gaze from inner-city poverty and violence to the vibrancy of the Black Arts Movement. With participants’ recollections and illuminating archival clips, Mr. SOUL! captures a critical moment in culture whose impact continues to resonate, and an unsung hero whose voice we need now more than ever to restore the SOUL of a nation. Stream MR. SOUL! on PBS today.Melissa Haizlip - director/producerBorn in Boston and raised in the US Virgin Islands, Connecticut and New York, director, Melissa Haizlip attended Yale University. After a 25-year career as a professional Broadway stage performer and film and television actor, Haizlip moved to Los Angeles to work in development at the American Film Institute and began casting for independent features. Her film 40, a multi-storyline, international thriller set in Turkey and Africa, premiered at Toronto International Film Festival 2010. Currently a fellow in Stanley Nelson’s Firelight Media Producers’ Lab, Haizlip participated in the Producers Guild of America Diversity Workshop 2011.She founded Shoes In The Bed Productions, an independent film production company producing cinematic works of non-fiction with an emphasis on diverse new voices and filmmakers of color. Haizlip has received grants from the National Endowment for the Arts, the National Black Programming Consortium, and ITVS’ Diversity Development Fund. Currently, Haizlip is in production with Mr. SOUL! and has several other projects in development.Ed Gerard  - Music Supervisor Ed Gerrard is a Grammy winning Music Supervisor and current Board member for the Guild of Music Supervisors.  The Guild consists of Music Supervisors in the world of Film, TV, Games, Commercials, and Brand Marketing. Ed has also managed artists such as Jon Cleary, Dr. John, Eliane Elias, Gogol Bordello, Hugh Masekela, Ike Turner, Angelique Kidjo, Cassandra Wilson, Deee-Lite, Lisa Fischer, Teddy Pendergrass, Bang Tango, Marcus Roberts, Cheb Khaled, Michelle Shocked, Simi Stone, and Thomas Dolby. Learn more about Lyte

Transmission (5) : le producteur de la sono mondiale Martin Meissonnier a sorti en 2019 un incroyable album intitulé « Kinshasa 1978 », pour l'historique label bruxellois Crammed, où il proposait des remix, ou plutôt des reconstructions de musiques urbaines zaïroises. Cela faisait un moment que ce fringant touche-à-tout de 64 ans n'avait pas vu son nom apparaître sur un disque, lui qui a commencé à jouer au tout début des seventies. C'est que Meissonnier a souvent préféré rester modeste et s'illustrer en tant qu'homme de l'ombre. Mais il n'est pas non plus un requin des studios, même s'il y a passé un temps fou : il est avant tout un artiste des sons, des rencontres et des mélanges, au flair incomparable et à la curiosité insatiable.En cabine, en coulisses ou sur scène, il a accompagné des figures aussi immenses que Don Cherry, Fela Kuti, King Sunny Adé, Amina ou Cheb Khaled. Ambassadeur en Europe des musiques africaines, du raï à l'afrobeat, il est aussi l'un des premiers Français à s'être intéressé de près aux machines, aux musiques électroniques et plus largement aux nouvelles technologies. Puis il s'est plongé dans ce qu'on appelle la musique pour l'image, composant aussi bien la bande-son de la cérémonie d'ouverture des JO d'Albertville que le générique des Guignols de l'info.Il a aussi été, en parallèle de sa carrière musicale, journaliste et documentariste pour des médias défricheurs : Libération dans les années 70, Radio Nova dans les années 80, et ARTE avec l'émission culte « Megamix » dans les années 90 et 2000. Aujourd'hui, il est surtout DJ sous le nom de Dox Martin, et artiste sous son propre nom, même s'il continue d'offrir ses services à de jeunes talents venus d'horizons variés.Des squats post-68 aux studios londoniens, en passant par le Paris afro, l'Eurovision ou les débuts d'Internet, le parcours de Martin Meissonnier raconte tout un pan de notre pop culture, dans ce qu'elle a de plus ouvert et aventureux, et de moins franco-français.Etienne Menu est journaliste musical, rédacteur en chef de la revue Audimat et du site Musique Journal.  Le podcast TransmissionBrigitte Fontaine, Marsu (Bérurier Noir), Patrice Leconte, Pierre Lescure, Lio… Musiciens, écrivains, producteur ou directeur de chaîne, ils ont bousculé l'écriture, dynamité le rock, émancipé la chanson ou oxygéné la télé. Seuls ou en bande, dans une galaxie alors privée d'Internet, ils ont remué la France avec des rythmes nouveaux et des styles audacieux. Leurs trajectoires illustrent le bien-fondé de la révolte et de la quête de nouveauté. Ces pionniers de la pop culture se racontent dans Transmission, nouveau podcast mensuel coproduit par ARTE Radio et La Fab. – fonds de dotation agnès b. Archives et musiques originales enrichissent ces récits à la première personne, menés par des intervieweurs complices, mais pas trop, tels que Thomas Baumgartner, Laurence Garcia ou Étienne Menu. Un tête-à-tête d'une heure avec des parcours singuliers, défricheurs et inspirants pour réconcilier boomers et millennials. Une coproduction ARTE Radio et La Fab. – fonds de dotation agnès b. Enregistrements : 2020 - Voix, entretien, montage : Etienne Menu - Réalisation, musique originale & mix : Arnaud Forest - Illustrations : Hermione Volt - Production : ARTE Radio et la Fab.

What is Rai music and why is it often portrayed as rebel music internationally? How much is the genre tied ‎up in Algeria's violent struggle for independence and subsequent civil war? Who are its main figures and ‎creators?  We listened to Tarik's research on the musical genre.Connect with Tarik: https://www.instagram.com/tarik.che/ ‎Hosted by: Mikey Muhanna, afikraEdited by: Ramzi RammanTheme music by: Tarek YamaniAbout afikra Community Presentations:Every Saturday a community member delivers an in-depth presentation on a ‎topic related to the Arab world's history and culture during a one-hour online event. The presentation is the ‎culmination of a month-long afikra coaching process to help identify a topic, find research and develop the ‎presentation. The goal is to showcase the presenter's curiosity, research and share some knowledge. Each ‎presentation is followed by a moderated Q&A with questions coming from the live virtual audience on Zoom.  ‎Join the live audience: https://www.afikra.com/rsvp ‎ Follow afikra:‎Youtube: https://www.youtube.com/c/afikra/Patreon: https://patreon.com/afikraInstagram: https://www.instagram.com/afikra_/‎Facebook: https://www.facebook.com/afikra.official/‎Twitter: https://twitter.com/afikraWebsite: afikra.comAbout afikra:‎afikra is a grassroots movement that has evolved into a global community dedicated to exploring the history and ‎culture of the Arab world. Starting in 2014 in NYC, our mission has always been two-pronged: cultivate curiosity and ‎to build community. We've hosted intimate salon-style events all over the world that feature in-depth presentations on ‎topics related to the Arab world, given by members of our community. What makes afikra different is that our ‎programs and platform is designed to engage our community to ask their own questions, and provide an open ‎community of peers who support each other as we all look for the answers together. Our vision is to build a global ‎community of curious minds who are interested in promoting intellectualism and deepening our communal ‎knowledge of the Arab region.‎

RAPZA : une histoire de samples arabes dans le rap par Bachir et Vintage Arab 504 break chargé allez montez les neveux ! Le voici le voilà, le premier épisode d'une série de trois podcasts sur les samples arabes dans le rap. Et pour l'occasion, plutôt trois fois qu'une, je suis à nouveau accompagnée de Bachir, dj rap, auteur pour l' "Abcdr du son, le magazine du rap" et moitié du duo Toukadime sur le patrimoine musical maghrébin. L'idée est simple : parler du rap et des musiques arabes à pied d'égalité à travers l'usage des samples. Il s'agit donc de parler en profondeur du rap et de musiques arabes en passant par la grande histoire, l'histoire de l'immigration, par la sociologie du rap et ses influences, par le parcours des artistes arabes eux-même. On analyse les textes, les instru et les influences pour tisser des liens forts entre les générations. C'est bien sûr pour tous les rappeurs et les rappeuses d'origine maghrébines qui n'ont eu de cesse de les réutiliser, de se les réapproprier et de suivre l'influence des parents mais aussi pour tous ceux qui ont grandi et ont été influencés par l'intermédiaire de leur quartier, leur proche ou leur ville !  On évaluera dans le temps sur trois épisodes avec des monuments tels que Fayrouz, Rim-K, la Rumeur, Ahmed Wahbi, la Scred, Cheb Khaled ....  Le magnifique graphisme est l'oeuvre du graphiste franco-irakien Ilaf Noury et de la graphiste syrienne Joud Toamah. Ce qui nous donne une belle équipe tuniso-maroco-irako-syrienne ! Une petite histoire de l'immigration d'hier et d'aujourd'hui en somme. Un immense merci à eux et évidemment à Bachir. L'épisode a été conçu, scénarisé et la playlist a été choisi par Bachir et moi-même, les mix et le montage sont l'oeuvre de Bachir. L'ensemble des sons diffusés sont issus de sa collection personnelle de vinyles. Merci encore à toi pour ce moment, pour le travail et pour l'inégalable qualité de ton propos ! Ce premier épisode est spécialement dédicacé à Sihame Assbague (toi-même tu sauras pourquoi !).  Montez dans la 504 on vous emmène partout de Barbès à Marseille, de Wahran à Beyrouth et dans plein d'autres endroits !  Playlist de l'épisode 1 :  Haroun - Au front  Fayrouz - Zahret El Madaen  Lunatic - Pas le temps pour les regrets  Lionel D - Pour toi le beur  Fayrouz - Aatini nay  A bientôt pour le prochain épisode !

"People might have asked you: ‘If you could meet anyone from history, who would it be?’ Well, I know my answer. It’s The Emir, Abdel-Kader. Emir means ‘Commander of the Faithful.’ It’s a title Abdel-Kader certainly earned. Because that’s what he was. A Commander. But not just that. Emir Abdel-Kader was an extraordinary human being who led a phenomenal life, who grew from being an ordinary Algerian Sufi to a world-historical figure with a legacy that stretches across four continents. I first stumbled upon Abdel-Kader’s legend by listening to a popular song, fittingly enough called ‘Abdel Kader,’ by the famous Algerian Rai singer Cheb Khaled, who also sang the very well-known song ‘Aisha’. I started out curious, just wondering who the lyrics celebrated, and quickly became fascinated... hence this series. I'm Muddassar Ahmed." Host: Muddassar Ahmed is Managing Partner at Unitas Communications Ltd, a British strategic communications consultancy, where he’s led on projects for the United Nations, Amnesty International, the NFL, the Arab League, the U.S. State Department and Organisation of Islamic Cooperation (OIC) and many other governments, civil society and business organisations. He also founded and, is the President of, the Concordia Forum, an annual retreat for senior Western Muslim leaders. In addition, he is President of the John Adams Society, the UK’s official US State Department International Visitors Leadership Program (IVLP) Association. He serves as a Director of the European Network of (US State Dept.) American Alumni, The IDEAS fund & Faith Forum for London. He is also on advisory boards at IAYP, the U.S. Atlantic Council, and Global Ties U.S. Muddassar also recently joined the Office of Transatlantic Leadership Initiatives at the German Marshal Fund as a non-resident fellow with a focus on advancing inclusive leadership in Europe and North America. Muddassar recently completed a term as an Independent Advisor on communities to the UK Government. He regularly writes and commentates for a variety of international media outlets including, London’s Evening Standard, CNN, the Hill, BBC, the Telegraph, Arab News and Haartez. He has also been named as one of 500 most influential Muslims in the world for three years in row and amongst the 1000 most influential Londoners by the Evening Standard in 2018. Produced by Toledo Society. (https://toledosociety.com/about/) Toledo Society is funded purely from the generosity of our listeners and those who believe in our mission. These funds are used to produce the shows that are currently live, as well as those in our pipeline. Contribute here (https://toledosociety.com/contribute/)

"People might have asked you: ‘If you could meet anyone from history, who would it be?’ Well, I know my answer. It’s The Emir, Abdel-Kader. Emir means ‘Commander of the Faithful.’ It’s a title Abdel-Kader certainly earned. Because that’s what he was. A Commander. But not just that. Emir Abdel-Kader was an extraordinary human being who led a phenomenal life, who grew from being an ordinary Algerian Sufi to a world-historical figure with a legacy that stretches across four continents. I first stumbled upon Abdel-Kader’s legend by listening to a popular song, fittingly enough called ‘Abdel Kader,’ by the famous Algerian Rai singer Cheb Khaled, who also sang the very well-known song ‘Aisha’. I started out curious, just wondering who the lyrics celebrated, and quickly became fascinated... hence this series. I'm Muddassar Ahmed." Host: Muddassar Ahmed is Managing Partner at Unitas Communications Ltd, a British strategic communications consultancy, where he’s led on projects for the United Nations, Amnesty International, the NFL, the Arab League, the U.S. State Department and Organisation of Islamic Cooperation (OIC) and many other governments, civil society and business organisations. He also founded and, is the President of, the Concordia Forum, an annual retreat for senior Western Muslim leaders. In addition, he is President of the John Adams Society, the UK’s official US State Department International Visitors Leadership Program (IVLP) Association. He serves as a Director of the European Network of (US State Dept.) American Alumni, The IDEAS fund & Faith Forum for London. He is also on advisory boards at IAYP, the U.S. Atlantic Council, and Global Ties U.S. Muddassar also recently joined the Office of Transatlantic Leadership Initiatives at the German Marshal Fund as a non-resident fellow with a focus on advancing inclusive leadership in Europe and North America. Muddassar recently completed a term as an Independent Advisor on communities to the UK Government. He regularly writes and commentates for a variety of international media outlets including, London’s Evening Standard, CNN, the Hill, BBC, the Telegraph, Arab News and Haartez. He has also been named as one of 500 most influential Muslims in the world for three years in row and amongst the 1000 most influential Londoners by the Evening Standard in 2018. Produced by Toledo Society. (https://toledosociety.com/about/) Toledo Society is funded purely from the generosity of our listeners and those who believe in our mission. These funds are used to produce the shows that are currently live, as well as those in our pipeline. Contribute here (https://toledosociety.com/contribute/)

"People might have asked you: ‘If you could meet anyone from history, who would it be?’ Well, I know my answer. It’s The Emir, Abdel-Kader. Emir means ‘Commander of the Faithful.’ It’s a title Abdel-Kader certainly earned. Because that’s what he was. A Commander. But not just that. Emir Abdel-Kader was an extraordinary human being who led a phenomenal life, who grew from being an ordinary Algerian Sufi to a world-historical figure with a legacy that stretches across four continents. I first stumbled upon Abdel-Kader’s legend by listening to a popular song, fittingly enough called ‘Abdel Kader,’ by the famous Algerian Rai singer Cheb Khaled, who also sang the very well-known song ‘Aisha’. I started out curious, just wondering who the lyrics celebrated, and quickly became fascinated... hence this series. I'm Muddassar Ahmed." Host: Muddassar Ahmed is Managing Partner at Unitas Communications Ltd, a British strategic communications consultancy, where he’s led on projects for the United Nations, Amnesty International, the NFL, the Arab League, the U.S. State Department and Organisation of Islamic Cooperation (OIC) and many other governments, civil society and business organisations. He also founded and, is the President of, the Concordia Forum, an annual retreat for senior Western Muslim leaders. In addition, he is President of the John Adams Society, the UK’s official US State Department International Visitors Leadership Program (IVLP) Association. He serves as a Director of the European Network of (US State Dept.) American Alumni, The IDEAS fund & Faith Forum for London. He is also on advisory boards at IAYP, the U.S. Atlantic Council, and Global Ties U.S. Muddassar also recently joined the Office of Transatlantic Leadership Initiatives at the German Marshal Fund as a non-resident fellow with a focus on advancing inclusive leadership in Europe and North America. Muddassar recently completed a term as an Independent Advisor on communities to the UK Government. He regularly writes and commentates for a variety of international media outlets including, London’s Evening Standard, CNN, the Hill, BBC, the Telegraph, Arab News and Haartez. He has also been named as one of 500 most influential Muslims in the world for three years in row and amongst the 1000 most influential Londoners by the Evening Standard in 2018. Produced by Toledo Society. (https://toledosociety.com/about/) Toledo Society is funded purely from the generosity of our listeners and those who believe in our mission. These funds are used to produce the shows that are currently live, as well as those in our pipeline. Contribute here (https://toledosociety.com/contribute/)

Trailer only - First episode to be published on Wed, 13th May 2020 - spread the word. "People might have asked you: ‘If you could meet anyone from history, who would it be?’ Well, I know my answer. It’s The Emir, Abdel-Kader. Emir means ‘Commander of the Faithful.’ It’s a title Abdel-Kader certainly earned. Because that’s what he was. A Commander. But not just that. Emir Abdel-Kader was an extraordinary human being who led a phenomenal life, who grew from being an ordinary Algerian Sufi to a world-historical figure with a legacy that stretches across four continents. I first stumbled upon Abdel-Kader’s legend by listening to a popular song, fittingly enough called ‘Abdel Kader,’ by the famous Algerian Rai singer Cheb Khaled, who also sang the very well-known song ‘Aisha’. I started out curious, just wondering who the lyrics celebrated, and quickly became fascinated... hence this series. I'm Muddassar Ahmed." Host: Muddassar Ahmed is Managing Partner at Unitas Communications Ltd, a British strategic communications consultancy, where he’s led on projects for the United Nations, Amnesty International, the NFL, the Arab League, the U.S. State Department and Organisation of Islamic Cooperation (OIC) and many other governments, civil society and business organisations. He also founded and, is the President of, the Concordia Forum, an annual retreat for senior Western Muslim leaders. In addition, he is President of the John Adams Society, the UK’s official US State Department International Visitors Leadership Program (IVLP) Association. He serves as a Director of the European Network of (US State Dept.) American Alumni, The IDEAS fund & Faith Forum for London. He is also on advisory boards at IAYP, the U.S. Atlantic Council, and Global Ties U.S. Muddassar also recently joined the Office of Transatlantic Leadership Initiatives at the German Marshal Fund as a non-resident fellow with a focus on advancing inclusive leadership in Europe and North America. Muddassar recently completed a term as an Independent Advisor on communities to the UK Government. He regularly writes and commentates for a variety of international media outlets including, London’s Evening Standard, CNN, the Hill, BBC, the Telegraph, Arab News and Haartez. He has also been named as one of 500 most influential Muslims in the world for three years in row and amongst the 1000 most influential Londoners by the Evening Standard in 2018.

Cheb Khaled - AichaI do not own anything. All credits go to the right owners. No copyright intended. Pure as a hobby, since 1998, we want to present to you, as much as possible, heart touching music in the "Take it Easy" and Let The Music Speak atmosphere.....just nonstop music in the several Frits365 Music Podcasts.If you are interested in more Frits365 news you can follow me on facebook https://www.facebook.com/frits365 or on twitter https://www.twitter.com/frits365 and on my blog https://frits365music.blogspot.com or download the spreaker-radio app (for all devices),** Search for Frits365 make it your favorite and join the club.**

Michael est très fébrile puisque le film de soirée P cette semaine Nez Rouge, regroupe 2 de ses passions : Noel et les films quétaines québécois. MC nous parle de sa récente visite au musée Pointe-à-Callière pour visiter une exposition sur les cabinets de curiosités et elle exprime un peu trop son enthousiasme envers la vue d'une tourte voyageuse empaillée. La chanson PS Tendresse de la semaine : Aicha de Cheb Khaled et le Michel Louvain est un Sex on the Beach!

Vandaag alles over de 2e avond van de FunX DiXte Avondshow 2019! Ismo wist iedereen te verbazen met zijn autotune challenge en wat waren de de hot topics van de dag? Dat hoor je allemaal in de FunX Daily DiXte 1000 special!

Terwijl renners de pedalen draaien, draait Radio Ritmundo mee. In vier ritten peddelt Stan Rijven tijdens de Tour over ándere toppen uit de Franse populaire muziek. Naast chansons en luchtige zomerhits is Frankrijk leverancier van music in the mix: van fusion en mestizo, de kleurrijke versmelting van invloeden uit Frankrijk’s voormalige koloniën. Parijs en Marseille zijn de broedplaatsen met crossovers van afro, gypsy, hiphop, latin en raï. Oftewel de ideale kweekvijvers voor Manu Chao, Les Negresses Vertes, Cheb Khaled en Tiken Jah Fakoly.

In this segment of Inner Voice - Heartfelt Chat with Dr. Foojan on KMET 1490 AM / ABC News Radio (Be Trainable), Dr. Foojan Zeine talks to Andy, Award-winning singer, and songwriter about his upcoming concert with Cheb Khaled. www.andymusic.com.  Dr. Foojan also talks to Luis Moro, Award-winning Filmmaker and the author of "Be Trainable". www.betrainable.com.   Dr. Foojan also brings you the latest research on smiling making you HAPPY. 

Chez Fabrice alias Cheb Gero, clin d’œil à Cheb Khaled et à son propre nom de famille, le goût est à l’éclectisme. Dans sa bibliothèque, l’estampiste japonais Kuniyoshi côtoie le surréaliste Dali et la pop d’Andy Warhol, et dans sa discothèque : plus de 6000 vinyles sur plus de soixante ans.Interview: Claire CorrionCrédits musiques : Jun Nishimoto performs Cats on Yonaguni Island - In the Living RoomItoman YakararsProduction: Moustic StudioN'oubliez pas de vous abonner ! See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

The latest episode for Mikmik Express is up with an eclectic playlist based from our listeners @binimo's selections. It features Ruben Gonzales, FKJ & Masego, Fatoumata Diawara and Cheb Khaled among other things. Enjoy and let us know if you have your favorite songs you would like us to build a playlist from.

Rework of the 1993 track 'Alech Taadi' by the King of Raï, Algerian superstar Cheb Khaled. The original track was famously featured in the 1997 Science Fiction classic 'The Fifth Element.' Available for free download. This track was featured in Episode 17 of the Sunburn Collective which you can listen to here: https://soundcloud.com/sunburncollective/sunburn-collective-ep-17-cheb-khaled-shalamar

First Mix: Cheb Khaled - Alech Taadi (Blood Internet Rework) E-Edits - Baai Cheb Khalid - Didi (Fastman Edit) Nusrat Fateh Ali Khan - Mustt Musstt (Petko Turner’s Invictus Edit) Cheb Khaled - Aicha (Anthony Keyrouz remix) Features: Cheb Khaled - El Arbi Shalamar - A Night To Remember Second Mix: Shalamar - Make That Move Outloud ft. Nile Rodgers - Camouflage (Sunburn Collective Rework) Kool & The Gang - Ladies Night Walterino - Disco Klap (Main Mix) Shalamar - Right in the Socket (Andy Buchan Edit)

              Слушайте, качайте, поддерживайте                                                    ANDREY VERTUGA                                                                                Самые свежие и актуальные клубные новинки                             Booking: +7 902 504 75 43

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01) Christmas In Paris (Dj Bens & ANDY NEWTON - Fanpage Remix) 02) Jay Z Vs Usher - Niggas Yeah (ZsLickHaRn Transition Bootleg) 140-105 BPM Dty 03) The Horns (How Gee Intro Twerk Hype Edit) - DJ Katch ft Greg Nice DJ Kool Ft Black Machine [105 Clean] 04) Dj Kool - Everybody Jump (DJ GETDOWN Edit) 05) Rihanna x Chris Brown x Tyga - Ayo Bitch Better Have My Money (DJ Kontrol Blend) [Intro Clean] 06) Kid Ink Ft. Chris Brown - Hotel (Balkan Remix) 07) Busta Rhymes ft. Ron Browz - Arab Money (Tall Boys Mahabbah Bootleg) 08) Sinik Ft Cheb Bilal & Big Ali - Bienvenue (Latin Hip Hop Party Starter) [99 Bpm] Dirty 09) Gypsy Kings - Alabina (Spanish Version) 10) Cheb Khaled, Faudel & Rachid Taha - Ya Rayah 11) Tarkan - Kiss Kiss 12) Wallen - Mes Rêves https://www.facebook.com/DJYOHNS/

Nous sommes au mois de Janvier 1986, le raï traverse la Méditerranée et arrive en France. Un festival se tient alors à la Maison de la Culture de Bobigny, il rassemble Cheb Khaled, Cheb Mami, la sulfureuse Cheikha Rimitti ainsi que le groupe Raïna Raï. Le public est en liesse, et cette évènement marque les débuts du succès du raï. Trente ans plus tard, en 2016, nous fêtons les 30 ans du raï en France… Nous recevons pour cette occasion le chanteur, compositeur et interprète Sofiane Saidi. Né dans l’ouest algérien, à Sidi Bel Abbés et baigné dans le tumulte des années noires, il arrive en France où il se construit dans l’aventure et l’effervescence des cabarets orientaux des années 90. De son expérience personnelle, de ses nombreuses rencontres et collaborations musicales – comme avec Natacha Atlas, Smadj, Tim Whelan, etc. – il tire un album talentueux intitulé “El Mordjane”. Sorti en novembre 2015, l'artiste y dévoile une voix chaude et abrasive et signe une composition musicale aux teintes multiples, véritable voyage entre le rai et des sonorités électro-rock ! Ensuite et pour mieux prolonger le voyage, nous partons  à la découverte de l'actualité culturelle du mois : sortie et concerts à ne pas rater, expositions ou films ! Pour visualiser le clip de Gasbah Ya Moul Taxi de Sofiane Saidi :[embed]https://www.youtube.com/watch?v=vDXeiI8E5Yo[/embed] Retrouvez Sofiane Saidi en concert :le 10 novembre pour la soirée Release party « Labesse Club » 10th anniversary à l'Alimentation Générale en duo avec Tim Whelan du Transglobal Undergroundle 2 décembre à Pantin, à l'occasion du Festival Africolor avec Super Orion (Mazalda - Super Orion et Sofiane Saidi) Playlist :Sofiane Saidi, Gasbah Ya Moul TaxiCheikha Rimitti, Rimitti, RimittiRodrigo Amarante, IreneCairokee, Akheer Oghnia  Extraits :Extraits sonores et Interview d'H.A.T à l'Institut des cultures d'IslamPrésentation de la saison “Sacrées Graines” de l'Institut des cultures d'Islam par l'une de ses commissaires, Elsa BlancTrailer de “Sonita”, réalisé par Rokhsareh Ghaem Maghami et sorti le 12 octobre 2016Extrait du nouvel album “Musique de France” d'Acid Arab ( La Hafla feat Sofiane Saidi) Programmation et Animation : Sarah Melloul, Oumayma Ajarrai et Salma Mochtari Réalisation technique : Louis-Julien Pannetier

Hei og marhaba alle dere Skruddanesere!!! Denne gang forteller Zawadi om sin opplevelse i Khartoum (Sudan). Hvor han blant annet møtte Cheb Khaled og spilte foran flere tusen folk. Ha en nydelig uke videre

We continue looking at Rai Music. This episode presents the career of Khaled Hadj Brahim as emblematic in the way Pop-Rai develops from the 1970's to today. Cheb Khaled is arguably the best Rai singer of his generation. His impact on the direction and the success of this musical style cannot be underestimated. He is known as the King of Rai. Sources and further reading: Daoudi, B. & Miliani H. L'aventure du Raï Drewett, M & Cloonan, M. Popular Music Censorship in Africa Plastino, G. Mediterranean Mosaic: Popular Music and Global Sounds Schade-Poulsen, M. Men and Popular Music in Algeria: The Social Significance of Raï Virolle, M. La chanson Raï : De l'Algérie profonde à la scène internationale

We continue discussing the story of Rai Music. Among the topics of this episode are the influence of Algerian independence on the development of Rai, the rise of Pop-Rai in Wahrane in the 1970's, and the clash between the Islamist vision and the Rai scene during the civil war of the 1990's. The episode includes musical excerpts from Cheb Kader, Cheikha Remitti, Bouteldja Belkacem, Chebba Fadela, Cheikh Fethi, Chebba Zahouania, Cheb Khaled, Cheb Mami, Cheb Hasni, Cheb Zahouani, Cheb Bilal, and Cheikh Boutaiba Sghir. Sources and further reading: Daoudi, B. & Miliani H. L'aventure du Raï Drewett, M & Cloonan, M. Popular Music Censorship in Africa Plastino, G. Mediterranean Mosaic: Popular Music and Global Sounds Schade-Poulsen, M. Men and Popular Music in Algeria: The Social Significance of Raï Virolle, M. La chanson Raï : De l'Algérie profonde à la scène internationale

Listen[audio:http://media.rvanews.com/wp-content/uploads/2012/09/The-Bopst-Show-Take-Overtime-Episode-212.mp3|titles=The Bopst Show -- Take Our Time -- Episode 212]SubscribeiTunes: The Bopst show podcastEverything else: The Bopst show podcastDownloadThe Bopst Show -- Take Our Time -- Episode 212— ∮∮∮ —Title: The Bopst Show: "Take Our Time (Episode 212)"Rating: PG-13 (Adult Situations & Language)Intent: to not Ryan about RomneyhoodRandom Richmond Diversion: It was a crisis solution to a crisis situationRandom USA Diversion: They would be unlikely to be protected under the type of preexisting conditions ban that Romney has proposedRandom World Diversion: He was arrested Sunday after police issued a warrant based on a political activist's complaint Trivedi's cartoons were "insulting" to the countryRandom Image: Matt WhiteRandom Music Blog: The Music NinjaRandom Bopst Show: The Bopst Show: "Socialized Music (Episode 66)"Mainstream Bopst Fluff: As anyone who has worked a job before knows, every job you have sucks in some way or another of else you wouldn’t call it a jobLies:http://www.youtube.com/watch?v=i6DI5JSyH5oConstruction Date: Friday & Saturday September 8 & 9th, 2012Equipment: Mac G5, Free Audio Editor & Recorder Software from Audacity, Frontier US-122 USB Audio/MIDI Interface, Shure SM57 MicrophonePosted: September 10th, 2012Artists and Groups in order of appearance: Tunng, Fujiya & Miyagi, Prince Far I, Shep & The Limelites, The Moog Cookbook, Kevin Ayers, Richard House & The Five Fellows, The Richmanian Ramblers, BBC, Lake Street Dive, Thelonious Monk, Matthew E. White, Cheb KhaledLiner Notes The next time some academics tell you how important diversity is, ask how many Republicans there are in their sociology department. Thomas SowellHere are some shows I’m hustling at Balliceaux this week...NEXT NEW SHOW: 09/17/12New show times. The Bopst Show airs Sundays, 11PM and Tuesdays, 6PM (EST-USA) on KAOS Radio Austin.Until Next Time:Stay clean,BOPSTHo there, reader of RSS feeds! Do you ever want to support RVANews in a real and tangible way? Or at least pay a small penance for reading ad-free content? If so, support us on Patreon for a couple bucks a month!

We continue our journey through the history of Rai Music. After considering the streams of music from which modern Rai music emerges in a previous episode, we take a brief look at less direct, yet significant musical influences on modern Rai like Andalusian Jewish music and modern French Chansons. The episode also highlights the impact of French colonialism on the Algerian environment in which Rai would eventually develop. Included are excerpts of songs by Cheb Hasni, Cheb Khaled, Reinette L'Oranaise, Edith Piaf, and Raina Rai. Sources and further reading: Daoudi, B. & Miliani H. L'aventure du Raï Drewett, M & Cloonan, M. Popular Music Censorship in Africa Plastino, G. Mediterranean Mosaic: Popular Music and Global Sounds Schade-Poulsen, M. Men and Popular Music in Algeria: The Social Significance of Raï Virolle, M. La chanson Raï : De l'Algérie profonde à la scène internationale

This is the first episode in a multiple-episode series on a musical style from North Africa that came to be a strong player on the World Music scene in the last two decades. It is called Rai. This series will consider the development of Rai music within the complex Algerian cultural and socio-political settings of the twentieth century. Throughout the series, we will listen to short musical excerpts from the repertoire of the major Rai performers. Today, we highlight the birthplace and possible origins of Rai and take a look at some precursors of this genre, including the Bedouin Malhun, the Sheikhat, the Meddahat, and al-Wahrani style. This episode includes excerpts from songs by Cheikh Hamada, Ahmed Wahby, Blaoui Houari, Cheb Khaled, and Chebba Zahouania. Sources and further reading: Daoudi, B. & Miliani H. L'aventure du Raï Drewett, M & Cloonan, M. Popular Music Censorship in Africa Plastino, G. Mediterranean Mosaic: Popular Music and Global Sounds Schade-Poulsen, M. Men and Popular Music in Algeria: The Social Significance of Raï Virolle, M. La chanson Raï : De l'Algérie profonde à la scène internationale