Podcasts about Fatoumata Diawara

Del disco del brasileño afincado en Londres Momo (Marcelo Frota) 'Tum tum tum', publicado hoy por Agogo Records, sus canciones 'Tranquilo', 'Morena' -con participación de Marcos Valle-, 'Canto de aldeia' -con Nina Miranda- y 'Tudo que se tem'. Otro brasileño residente en Londres, Muca, firma con Roberto Menescal el disco 'Beleza', editado hace unos días por The Secret Warehouse of Sound, con canciones como 'Midnight lullaby' -con la voz de Liana Flores-, 'Playing the loose fields' -con Anaiis- y 'A beleza de ser' -con Ilessi-. Del nuevo disco de la maliense Fatoumata Diawara, 'Massa', 'Lahidou', 'Fala' y 'Nden'. Y Carlinhos Brown en concierto con la Orquestra Ouro Preto en 'Magamalabares', 'Muito obrigado axé' y 'Argila'. Despiden la trompetista Airelle Besson y el acordeonista Lionel Suárez con 'Au lait' de Pat Metheny y Lyle Mays.Escuchar audio

Aquesta setmana tanquem la 17a temporada del Mixtures a La Veu de Sant Joan i a la Xarxa i ho fem recuperant alguns dels temes que més ens han agradat durant aquests mesos. Escoltem la mauritana Noura Mint Seymali, Mavis Staples, el fado de Carminho, el debut de Zeca Veloso, a Wampi amb Cimafunk, David Walters amb Keziah Jones, el col·lectiu Nubiyan Twist, la gran Fatoumata Diawara, Jorge Drexler, Ngulmiya amb Pau Figueres, el highlife de Kay Slice i el balafon d'Aly Keita.

Novedades en AfricaPachanga con dos grandes discos de dos grandes estrellas de la música africana: la guitarrista y cantante maliense Fatoumata Diawara y el congoleño Fally Ipupa, el músico que mejor está llevando la rumba a los ritos urbanos. Más novedades con el afrobeat del trompetista nigeriano Muyiwa Kunnuji y los ritmos de Soweto de los sudafricanos BCUC. En la segunda parte, tenemos el benga keniata de Ambira Boys Band, el highlife ghanés de Alex Konadu, el afropop mandinga del guineano Sekouba Bambino Diabaté, los sonidos afro y eléctrincos del burkinés Baba Commandant, y música latina hecha en Senegal con Pape Fall y Le Sahel. Disfruta !!! Track List Fatoumata Diawara - Djanne Fatoumata Diawara - Mogo Fally Ipupa - Toi Et Moi Fally Ipupa - Just For You Muyiwa Kunnuji - Geediness BCUC - Music Ambira Boys Band - Mama Otongolo Pt 1 Alex Konadu - Si Dewso Sekouba Bambino Diabaté - Ndiwa Ndiwa Baba Commandant - Keleya Pape Fall - Suma Yool Le Sahel - Sunu Music

Avec Danyel Waro, Barrut et la famille Lacaille. Créolités #réunion #occitanie. Groundation, Fatoumata Diawara, L'Antidote, Sniper, Danyèl Waro, Les Égarés, Ala.ni, René Lacaille & Bonbon Vodou… 50 ans, c'est épatant ! En 1976, Christian Mousset crée le festival « Jazz en France ». De Jazz en France à aujourd'hui, le festival n'a jamais cessé d'ouvrir grand les oreilles, les yeux et les bras. Il a vu naître des artistes devenus légendes, célébré les traditions autant que les audaces, et planté dans chaque âme curieuse la graine du voyage. Ici, on danse sur la diversité, on lit le monde à voix haute, on s'émerveille d'un conte, d'un instrument venu d'ailleurs. Ici, la différence n'est pas un mot à défendre, mais une évidence à vivre. Chaque édition est une traversée, chaque scène un port d'attache, chaque public une famille recomposée à l'infini. Pour ses 50 ans, Musiques Métisses regarde derrière avec gratitude, devant avec ferveur. Il célèbre ses racines, celles de l'ouverture, du partage, du vivre-ensemble, tout en continuant à défricher, explorer, provoquer les belles rencontres. Parce qu'un monde sans curiosité serait un monde sans couleurs. Et que celles de Musiques Métisses ne s'effaceront jamais. Instagram - Site.   Notre premier invité est Danyèl Waro et son « Dernié Viraz Tour »! Car oui, ce jeune homme de 71 ans arrête les tournées. Figure incontournable du maloya, Danyèl Waro en défend la forme acoustique et originelle avec une force rare. Musicien et poète, il place le créole au centre de son œuvre, faisant du mot, du rythme et de la langue un acte de mémoire et de résistance. Engagé et profondément attaché à l'identité réunionnaise, il porte à travers sa musique des messages de révolte, d'espoir et de métissage, célébrant la richesse culturelle de l'île et la liberté de ses voix. ► Dernier album Tinn Tout (Buda Musique 2020). Facebook - Label Cobalt.   Puis rencontre avec les polyphonies modernes du groupe occitan Barrut Barrut, collectif originaire des vallées de l'Hérault, de l'Aude et des Pyrénées-Orientales, crée et interprète ses propres chants en occitan. Leur musique, puissante et brute, refuse les standards commerciaux et les artifices techniques. Ils privilégient des voix naturelles et intenses, portées par une polyphonie moderne et engagée. À travers leurs textes percutants, ils expriment des révoltes et s'impliquent dans les combats sociaux, politiques et écologiques actuels. ► Dernier album Travèrsas (Ox'Ivent 2025). Instagram.     Enfin discussion autour d'une table avec la famille Lacaille (René le père, Oriane la fille, Marco le fils) et leur Kabaré Kréol. Figure emblématique du sega moderne et grand griot du maloya, René Lacaille incarne la richesse musicale créole de l'île de La Réunion, mêlant rythmes et instruments africains, indiens, malgaches et européens. Dernier album Ti Galé '2025, (Lamastrock 2025). Instagram Marco - Instagram Oriane. Le duo Bonbon Vodou (Oriane Lacaille et JereM Boucris) mélange influences de l'océan Indien et de la Méditerranée, souvent au rythme du Maloya. Ils expriment à la fois douceur et intensité, explorant à travers leurs chansons les thèmes de l'exil et des racines, inspirés de leurs histoires familiales et de leurs parcours artistiques. ► Dernier album Épopée Métèque (Heaven And Earth 2025). Instagram.

Avec Danyel Waro, Barrut et la famille Lacaille. Créolités #réunion #occitanie. Groundation, Fatoumata Diawara, L'Antidote, Sniper, Danyèl Waro, Les Égarés, Ala.ni, René Lacaille & Bonbon Vodou… 50 ans, c'est épatant ! En 1976, Christian Mousset crée le festival « Jazz en France ». De Jazz en France à aujourd'hui, le festival n'a jamais cessé d'ouvrir grand les oreilles, les yeux et les bras. Il a vu naître des artistes devenus légendes, célébré les traditions autant que les audaces, et planté dans chaque âme curieuse la graine du voyage. Ici, on danse sur la diversité, on lit le monde à voix haute, on s'émerveille d'un conte, d'un instrument venu d'ailleurs. Ici, la différence n'est pas un mot à défendre, mais une évidence à vivre. Chaque édition est une traversée, chaque scène un port d'attache, chaque public une famille recomposée à l'infini. Pour ses 50 ans, Musiques Métisses regarde derrière avec gratitude, devant avec ferveur. Il célèbre ses racines, celles de l'ouverture, du partage, du vivre-ensemble, tout en continuant à défricher, explorer, provoquer les belles rencontres. Parce qu'un monde sans curiosité serait un monde sans couleurs. Et que celles de Musiques Métisses ne s'effaceront jamais. Instagram - Site.   Notre premier invité est Danyèl Waro et son « Dernié Viraz Tour »! Car oui, ce jeune homme de 71 ans arrête les tournées. Figure incontournable du maloya, Danyèl Waro en défend la forme acoustique et originelle avec une force rare. Musicien et poète, il place le créole au centre de son œuvre, faisant du mot, du rythme et de la langue un acte de mémoire et de résistance. Engagé et profondément attaché à l'identité réunionnaise, il porte à travers sa musique des messages de révolte, d'espoir et de métissage, célébrant la richesse culturelle de l'île et la liberté de ses voix. ► Dernier album Tinn Tout (Buda Musique 2020). Facebook - Label Cobalt.   Puis rencontre avec les polyphonies modernes du groupe occitan Barrut Barrut, collectif originaire des vallées de l'Hérault, de l'Aude et des Pyrénées-Orientales, crée et interprète ses propres chants en occitan. Leur musique, puissante et brute, refuse les standards commerciaux et les artifices techniques. Ils privilégient des voix naturelles et intenses, portées par une polyphonie moderne et engagée. À travers leurs textes percutants, ils expriment des révoltes et s'impliquent dans les combats sociaux, politiques et écologiques actuels. ► Dernier album Travèrsas (Ox'Ivent 2025). Instagram.     Enfin discussion autour d'une table avec la famille Lacaille (René le père, Oriane la fille, Marco le fils) et leur Kabaré Kréol. Figure emblématique du sega moderne et grand griot du maloya, René Lacaille incarne la richesse musicale créole de l'île de La Réunion, mêlant rythmes et instruments africains, indiens, malgaches et européens. Dernier album Ti Galé '2025, (Lamastrock 2025). Instagram Marco - Instagram Oriane. Le duo Bonbon Vodou (Oriane Lacaille et JereM Boucris) mélange influences de l'océan Indien et de la Méditerranée, souvent au rythme du Maloya. Ils expriment à la fois douceur et intensité, explorant à travers leurs chansons les thèmes de l'exil et des racines, inspirés de leurs histoires familiales et de leurs parcours artistiques. ► Dernier album Épopée Métèque (Heaven And Earth 2025). Instagram.

Rencontre avec Mariona Villadelprat, la porteuse et compositrice du projet Ona Mae, qui allie la culture ibéro-latine à celle des Mandingues d'Afrique de l'Ouest, et dont le deuxième album, Cerca del Sur, est désormais disponible sur toutes les plateformes de streaming ainsi qu'en format physique.Nous revenons ensemble sur son parcours et son actualité, décortiquons les titres phares de l'album, découvrons quelques secrets sur les clips associés et apprenons quelle est la mystérieuse silhouette en arrière-plan sur la pochette ! Mariona nous raconte également comment l'histoire qui la lie à l'instrument qui est devenu sa marque de fabrique, le kamélé n'goni, a commencé par un rêve, et nous explique comment elle a atterri en Gironde. Elle revient aussi sur les grands tournants de sa carrière musicale, notamment son passage en première partie de Fatoumata Diawara.Photo : St Loric

durée : 00:56:02 - Very Good Trip - par : Michka Assayas - Des gorges occitanes de Cocanha aux blues mandingues de Fatoumata Diawara, en passant par les folk nordiques d'Ólöf Arnalds : Michka Assayas fait le tour de la planète par ses voix. Un voyage mélodique sans frontières, à hauteur d'humanité. - réalisation : Vincent Godard Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Sie kennt keine Grenzen. Singer Songwriterin, mit Exkursionen zu Pop und Rock. Im Gespräch mit Fatoumata Diawara stellen wir ihr neues Album vor. Außerdem: 5 String Banjo Virtuose Bela Fleck hat ein Album mit Opernsängerin Renée Felming aufgenommen.Titelliste:Salif Keita - Noir Et BlancOumou Sangare - SaramaAmadou & Mariam - Je Pense A ToiFatoumata Diawara - MassaFatoumata Diawara - DJanneFatoumata Diawara - SiguiIssa Bagayogo - KanouRy Cooder & Ali Farka Toure - LasidanOmniversal Earkestra & Salif Keita - Badiala MaleMokobé & Viviane N Dour - SafariToumani Diabaté & London Symphony Orchestra - Haïnamady TownBongeziwe Mabandla - ZamaBongeziwe Mabandla - MpenduloNatacha Atlas & Samy Bishai - Haga Zay KiddaNatacha Atlas & Samy Bishai - Wana LeihRenée Fleming & Bela Fleck & Jerry Douglas - The CuckooRenée Fleming & Bela Fleck & Dolly Parton - In The PinesFatoumata Diawara - TchebaFatoumata Diawara - NdenFatoumata Diawara - DJoSeun Kuti & Egypt 80 & Tom Morello - Na DemAngelique Kidjo & Pharrell Williams & Quavo - BandoToto La Momposina - El PescadorNana Osei Twum Barim - Moni

US citizen Nick Hinman moved to London six years ago, where he nurtured his music project Fast Money Music – a name partly inspired by New York band Suicide's track of the same name. He popped by the arts24 studio to tell Marjorie Hache about his influences and working with band members from Klaxons and The 1975. They also take a look at new releases by Olivia Rodrigo, Fatoumata Diawara and Vince Staples. 

Con il film No good men la regista Shahrbanoo Sadat racconta la condizione delle donne e il lavoro di giornalista nell'Afghanistan prima del ritorno dei taliban. Per due anni il giornalista Francesco Erbani ha seguito diversi progetti educativi nelle periferie di tutta Italia e li racconta nel libro Il mestiere di educare. La mostra su Francesca Woodman a Roma mette in evidenza i suoi rapporti con il surrealismo. Il nuovo disco della cantante maliana Fatoumata Diawara si intitola Massa ed è il suo lavoro più intimo e maturo.CONFrancesco Erbani, giornalistaGiuliano Battiston, giornalistaRosy Santella, photo editor di InternazionaleGiovanni Ansaldo, editor di musica di InternazionaleNo good men: https://www.youtube.com/watch?v=dLsdDCeJPjwIl mestiere di educare: https://www.teche.rai.it/1920/10/convegno-dei-cinque-2-rodari-sugli-insegnanti-innovatori/Francesca Woodman: https://www.youtube.com/watch?v=jtXLHZIRdcAMassa: https://www.youtube.com/watch?v=ozSngD6wl-wCi piacerebbe sapere cosa pensi di questo episodio. Scrivici a podcast@internazionale.it Se ascolti questo podcast e ti piace, abbonati a Internazionale. È un modo concreto per sostenerci e per aiutarci a garantire ogni giorno un'informazione di qualità. Vai su internazionale.it/abbonatiConsulenza editoriale di Chiara NielsenProduzione di Claudio Balboni e Vincenzo De SimoneMusiche di Tommaso Colliva e Raffaele ScognaDirezione creativa di Jonathan Zenti

Neta Elkayam singt Blues aus dem marokkanischen Atlasgebirge auf Arénas. Grit Friedrich stellt Mariana Sadovskas Vesna-Projekt vor, Bedouine schaut auf ihre Kindheit im Exil und Fatoumata Diawara aus Mali ehrt ihren Vater. Titelliste:Neta Elkayam - Hna Jina Fatoumata Diawara - LahidouThe Breath - Land Of My OtherNeta Elkayam - ShrbilNeta Elkayam - Hawa Hawa Neta Elkayam - A Lala Ya ImaNeta Elkayam - Juj NjmatDavide Ambrogio - II Boscu Davide Ambrogio - IV Arsa Cocanha - Diurê SamsirThe Breath - Letters From Long KeshThe Breath - Only StoriesSouad Massi - TiriFatoumata Diawara - FaranaMOMO - Canto de Aldeia feat. Nina MirandaBedouine - DeghmaBedouine - Na Na NaCocanha - RemenanuèchFatoumata Diawara - Tati BakaryDan Armeanca Band - Can MarraulanNeha! - Konopa Neha! - U Lisu Vesna (feat. Kateryna Babkina) - My fieldsSakîna Têyna - Ti Nêzana Neta Elkayam - Ya LatifNeta Elkayam - Tkun Mbarka

Mix Afro House Playlist: 1/ Ivan Jack « Epuguzu » 2/ Francis Mercier, Amadou & Mariam, Neyl, Nadrums « Halala » 3/ Lalo Leyy, Kako Martinez, Elia Maria « Jaguar » 4/ Fatoumata Diawara, Toumani Diabate, -M-v, Lamomali, Balla Diabate « Ama Kora (Demaya Remix) 5/ Agoria, Blase « You're Not Alone » ( MoBlack, Simone Santagati remix) 6/ Enzo Siffredi, BAQABO, Mariam Zawose « Pepea » 7/ Dan Ficara « Zarga » 8/ Francis Mercier, Faul & Wad, African Childrens Choir « Sauti » 9/ Shimza, Kasango, AR/CO « Fire, Fire » 10/ Gledd, Ferta « Jamn » 11/ Ninetoes « Dunya » 12/ Montaigne, GROSSOMODDO « WAQ! » 13/ Fabio Tosti « Shimmy Shake»(Christos Fourkis Afro Mix) 14/ Montaigne, Zapapaya, Papaya Tropical « Merengue Tropical » 15/ Ministry Of Soul « Alane »

Sad farewells to indigenous Canadian cellist / songwriter Cris Derksen, who was killed in an automobile accident last week, and to Colombia's principal musical matriarch Totó La Momposina. The singer and bandleader died this week aged 85. She was one of my perennial favourites. I first saw her at the Edmonton Folk festival over 3 decades ago where she and her band were extremely memorable! New releases from La famille LeBlanc (NB), Celtic Colours Festival Live (both 2024 and 2025 were released this year), young Scottish fiddler Ryan Young, Mali's Fatoumata Diawara, and Dervish. Plus features on Mary Gauthier (performing June 10th at the QE Playhouse) and Canadian prairie songwriter Cara Luft, who performs this evening at The Rogue, and has a superb new CD - and a new band.

Over the last 18 years, the FEMUA has established itself as a major date in the African cultural calendar, with concerts in Anoumabo and Dimbokro in Ivory Coast. Showcasing a continent of musical styles – including Afrobeat, rumba and rap – the event was founded by A'Salfo, frontman for the band Magic System. FRANCE 24's reporters tell us more about this year's line-up, special guest country Gabon and the wealth of cultural events taking place at FEMUA 2026. 

Empezamos con novedades, con una reedición de reggae de Nigeria de finales de los 80s, llamado "Fight The Fire".con roots, dub y dancehall. De ahí, escuchamos a Pat Bio y Sheila and Des Majek. Más novedades con lo último de la cantante y guitarrista maliense Fatoumata Diawara, la maetra de la mbira Hope Masike, y volvemos con el último disco del legendario músico de highlife de Ghana, Gyedu Blay Ambolley. En la segunda parte, Cesaria Evora desde Cabo Verde, Bonga desde Angola, Abavuki desde Sudafrica, Etoile de Dakar desde Senegal y Amadou Ballake desde Burkina Fasso. Como siempre, muchas variedad de estilos y países !! Disfruta !! Track List Pat Bio - Guide Us Jah Sheila And Des Majek - Mother Nature Fatoumata Diawara - Fala Hope Masike - Hewoi Gyedu Blay Ambolley - I Love U Girl Cesaria Evora - Sangue De Beirona Bonga - Kintal Da Banda Abavuki - Lady Etoile de Dakar - Khaley Etoile Amadou Balake - Kikiriki

Amine Radi connaît bien ce sentiment que tout semble se liguer contre soi : le mauvais œil, la poisse… ou simplement le destin. En 2020, à la veille des confinements, l'humoriste voyait son tout premier spectacle compromis par la pandémie. Mais celui qui s'est lancé dans le stand-up depuis sa chambre d'étudiant, alors qu'il se destinait à une carrière d'expert-comptable, a su transformer les obstacles en moteur comique. Aujourd'hui, il présente à Paris son nouveau spectacle, La Suivette, actuellement à l'affiche au République.  Amine Radi était l'invité de Nathalie Amar sur RFI.    ► Chronique : Saison 1 Épisode 1  Jessica Taieb nous emmène en Martinique avec la série Bandi, créée par Éric Rochant, le créateur du Bureau des Légendes. Disponible depuis le 9 avril 2026 sur Netflix, la pemière série Netflix tournée et produite en Martinique avec un casting local, s'est rapidement hissée dans le top 10 mondial, tout en suscitant de vives réactions entre succès d'audience, critiques sur les stéréotypes et débat autour de sa représentation des réalités sociales de l'île.   ► Reportage :  Marjorie Bertin est allée dans le nord de la France, au Louvre-Lens, pour découvrir l'exposition « Par-delà les Mille et Une nuits, histoires des orientalismes ». Elle retrace l'histoire des orientalismes à travers plus de 300 œuvres, explorant les liens entre fascination, fantasmes et réinterprétations de l'Orient, du Moyen-Âge à l'art contemporain.    ► Playlist du jour - Warda de Inkonnu, featuring Manal   -  Djanne de Fatoumata Diawara.

Amine Radi connaît bien ce sentiment que tout semble se liguer contre soi : le mauvais œil, la poisse… ou simplement le destin. En 2020, à la veille des confinements, l'humoriste voyait son tout premier spectacle compromis par la pandémie. Mais celui qui s'est lancé dans le stand-up depuis sa chambre d'étudiant, alors qu'il se destinait à une carrière d'expert-comptable, a su transformer les obstacles en moteur comique. Aujourd'hui, il présente à Paris son nouveau spectacle, La Suivette, actuellement à l'affiche au République.  Amine Radi était l'invité de Nathalie Amar sur RFI.    ► Chronique : Saison 1 Épisode 1  Jessica Taieb nous emmène en Martinique avec la série Bandi, créée par Éric Rochant, le créateur du Bureau des Légendes. Disponible depuis le 9 avril 2026 sur Netflix, la pemière série Netflix tournée et produite en Martinique avec un casting local, s'est rapidement hissée dans le top 10 mondial, tout en suscitant de vives réactions entre succès d'audience, critiques sur les stéréotypes et débat autour de sa représentation des réalités sociales de l'île.   ► Reportage :  Marjorie Bertin est allée dans le nord de la France, au Louvre-Lens, pour découvrir l'exposition « Par-delà les Mille et Une nuits, histoires des orientalismes ». Elle retrace l'histoire des orientalismes à travers plus de 300 œuvres, explorant les liens entre fascination, fantasmes et réinterprétations de l'Orient, du Moyen-Âge à l'art contemporain.    ► Playlist du jour - Warda de Inkonnu, featuring Manal   -  Djanne de Fatoumata Diawara.

durée : 01:00:30 - Nous invitons en session live la diva malienne programmée en juin à la 50e édition du festival de musiques du monde à Angoulême. - réalisation : Susana Poveda, Florent Beauvallet, Maxime Barré - invités : Fatoumata Diawara Comédienne, autrice, compositrice et interprète Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

À toute heure du jour, ils slaloment entre les embouteillages, relient les centres-villes aux quartiers périphériques et desservent des zones parfois inaccessibles autrement. Aussi appelés « benskins » ou « zemidjans », les taxis-motos sont devenus un élément incontournable du paysage urbain dans de nombreuses villes africaines. À Douala, par exemple, ils assuraient déjà en 2019 plus de 60 % du transport urbain, selon une étude menée par la Communauté urbaine.  Face au manque de transports publics, les taxis-motos offrent une solution flexible, rapide et accessible à des millions d'usagers. Ils constituent également une source de revenus essentielle pour des milliers de jeunes confrontés au chômage, qu'ils soient diplômés ou non, venus des villes comme des campagnes.  À la croisée des enjeux de mobilité et d'emploi, ce secteur en plein essor soulève pourtant de nombreuses questions. Fonctionnant en grande partie en marge des réglementations, il met en lumière des défis majeurs en matière de sécurité routière, de formation des conducteurs et d'organisation du travail. Entre opportunité économique et précarité, solution pratique et risques accrus, comment encadrer cette activité devenue indispensable ? Et à l'heure où émergent des alternatives plus propres, comme les motos électriques, quel avenir pour ces taxis-motos dans les métropoles africaines ?    Avec : • Yao Amedokpo, docteur en géographie, chargé de recherche au Laboratoire Ville Mobilité Transport de l'Ecole nationale des ponts et chaussées.  • Emilie Martin, chercheuse séniore au sein de l'Urban Living Lab Center (ULLC), centre collaborateur d'ONU Habitat cohébergé par le Wupperta Institute, le Massachusetts Institute of Technology (MIT) et le Technische Universität Berlin (TU Berlin) En fin d'émission, un reportage de Charlotte Mongibeaux à Istanbul, en Turquie. Ce n'est pas une ville connue pour ses cyclistes, bien au contraire. Les automobilistes règnent sans partage à Istanbul, ville tentaculaire qui s'étend sur deux continents : l'Europe et l'Asie. Les embouteillages sont le lot quotidien de ses 16 millions d'habitants, notamment pour accéder aux ponts qui enjambent le détroit du Bosphore. Alors, ici, faire du vélo relève du parcours du combattant. Les pistes cyclables sont rares, la mortalité des cyclistes y est élevée. Malgré cela, des collectifs de courageux cyclistes se sont montés ces dix dernières années pour promouvoir la culture du vélo. Reportage au sein du collectif Don Quichotte, qui organise des sorties collectives pour se donner du courage. Programmation musicale : ► Défiler - JYEUHAIR ► Djanne - Fatoumata Diawara

La chanteuse et musicienne Siân Pottok explore ses origines congolaises dans son nouvel EP intitulé Happy People. Cinq titres solaires aux mélodies afro-pop, où elle fait dialoguer sa voix et le son du kamele ngoni, une harpe d'Afrique de l'Ouest. Entourée d'artistes talentueux comme la chanteuse malienne Fatoumata Diawara et le producteur anglais Tom Excell, Siân Pottok évoque les paradoxes de l'être humain, la protection de la planète ou encore la quête du bonheur. RFI : Vous avez des origines au Congo, en Inde, en Slovaquie et en Belgique. Vous avez grandi entre l'Europe et les États-Unis. Comment toutes ces racines ont-elles nourri votre musique sur votre nouvel EP, Happy People ? Siân Pottok : Depuis quelque temps, c'est un peu devenu une quête, d'essayer de comprendre d'où je viens. Par le biais de la musique, j'ai trouvé une manière de ressentir ces différentes origines. Sur cet EP, je me focalise surtout sur l'Afrique. Je me suis dit que j'allais commencer un par un. Je me suis vraiment centrée sur l'Afrique. On l'entend dans les sonorités, dans les rythmiques, dans l'instrument que je joue, qui est le kamele ngoni, une harpe d'Afrique de l'Ouest. Tout cela est très teinté Afrique. Après, je compte développer les autres racines dans de nouvelles recherches personnelles. Vous continuez d'explorer la musicalité du kamele ngoni, cousin de la kora, originaire de Wassoulou. Cet instrument est-il devenu un essentiel pour vous, comme une extension de votre voix ? Complètement. Cela fait quelques années que j'en joue. Il y a une connexion forte et naturelle avec cet instrument. Je l'ai tenu dans les mains, je me suis dit : « Tiens, c'est cela ». Aujourd'hui, c'est devenu un vrai partenaire qui, en même temps dans la musique, me permet de me libérer de beaucoup de choses. Personnellement, cela me libère aussi intérieurement de beaucoup de craintes. Il y a vraiment eu quelque chose de fort. Il est indispensable aujourd'hui. Vous avez réalisé Happy People avec le musicien et producteur anglais Tom Excell, spécialisé dans la musique panafricaine, très appréciée sur la scène afropop britannique. Qu'avez-vous appris, avec lui, sur cet EP ? Pareil, c'est quelqu'un avec qui tout a été naturel et tout a été spontané. Moi je suis déjà spontanée dans la création musicale. Là, c'était une salle de jeux, on sortait les instruments et on s'amusait. Lui, il a structuré toutes les idées qui étaient déjà posées. Cela a été une collaboration qui m'a permis de grandir encore plus et de retrouver en l'autre ce qui me ressemble, de ne pas avoir peur de tester plein de sonorités différentes et de ne pas se figer dans une direction précise. L'ambiance de l'EP est joyeuse et entraînante, mais quand on écoute les textes, vous évoquez des thèmes profonds, sociétaux, l'écologie, l'environnement, les injonctions au bonheur par exemple. Était-ce important pour vous d'aborder ces thèmes avec une certaine légèreté musicale ? Tout à fait. Le premier album que j'avais fait, Deep Waters, était assez sombre. Ici, j'avais envie de traiter des sujets sérieux et importants, mais effectivement avec de la légèreté et de l'ironie. Sur certains titres, je me moque même de nous et de notre approche du bonheur, derrière des écrans à fantasmer sur la vie des autres. On est tous dans ce cas. En tous cas, beaucoup de personnes le sont. Cela m'a paru, je ne dirais pas amusant, mais intéressant de le traiter de cette manière. Votre album précédent, Deep Waters, était assez sombre. Cet EP est plus une élévation vers quelque chose de lumineux. À quoi pensez-vous pour la suite, si vous y pensez déjà ? J'y pense, oui. Je suis toujours en train de penser à la suite. Justement, Happy People, c'est aussi pour moi une manière de rester dans le moment présent et de profiter du moment. Mais je ne peux pas m'empêcher effectivement de composer et d'avancer. Pour l'instant, tout est assez lumineux et joyeux et je pense que c'est parce que j'ai réellement besoin de me raccrocher à quelque chose de positif pour ne pas être perdue dans tout le chaos et toutes les nouvelles qui nous entourent en ce moment. C'est quelque chose qui me permet de me maintenir. J'aime cette énergie positive et la lumière qui s'en dégage. Siân Pottok Happy People (Underdog Records) 2026 Facebook / Instagram / YouTube

La chanteuse et musicienne Siân Pottok explore ses origines congolaises dans son nouvel EP intitulé Happy People. Cinq titres solaires aux mélodies afro-pop, où elle fait dialoguer sa voix et le son du kamele ngoni, une harpe d'Afrique de l'Ouest. Entourée d'artistes talentueux comme la chanteuse malienne Fatoumata Diawara et le producteur anglais Tom Excell, Siân Pottok évoque les paradoxes de l'être humain, la protection de la planète ou encore la quête du bonheur. RFI : Vous avez des origines au Congo, en Inde, en Slovaquie et en Belgique. Vous avez grandi entre l'Europe et les États-Unis. Comment toutes ces racines ont-elles nourri votre musique sur votre nouvel EP, Happy People ? Siân Pottok : Depuis quelque temps, c'est un peu devenu une quête, d'essayer de comprendre d'où je viens. Par le biais de la musique, j'ai trouvé une manière de ressentir ces différentes origines. Sur cet EP, je me focalise surtout sur l'Afrique. Je me suis dit que j'allais commencer un par un. Je me suis vraiment centrée sur l'Afrique. On l'entend dans les sonorités, dans les rythmiques, dans l'instrument que je joue, qui est le kamele ngoni, une harpe d'Afrique de l'Ouest. Tout cela est très teinté Afrique. Après, je compte développer les autres racines dans de nouvelles recherches personnelles. Vous continuez d'explorer la musicalité du kamele ngoni, cousin de la kora, originaire de Wassoulou. Cet instrument est-il devenu un essentiel pour vous, comme une extension de votre voix ? Complètement. Cela fait quelques années que j'en joue. Il y a une connexion forte et naturelle avec cet instrument. Je l'ai tenu dans les mains, je me suis dit : « Tiens, c'est cela ». Aujourd'hui, c'est devenu un vrai partenaire qui, en même temps dans la musique, me permet de me libérer de beaucoup de choses. Personnellement, cela me libère aussi intérieurement de beaucoup de craintes. Il y a vraiment eu quelque chose de fort. Il est indispensable aujourd'hui. Vous avez réalisé Happy People avec le musicien et producteur anglais Tom Excell, spécialisé dans la musique panafricaine, très appréciée sur la scène afropop britannique. Qu'avez-vous appris, avec lui, sur cet EP ? Pareil, c'est quelqu'un avec qui tout a été naturel et tout a été spontané. Moi je suis déjà spontanée dans la création musicale. Là, c'était une salle de jeux, on sortait les instruments et on s'amusait. Lui, il a structuré toutes les idées qui étaient déjà posées. Cela a été une collaboration qui m'a permis de grandir encore plus et de retrouver en l'autre ce qui me ressemble, de ne pas avoir peur de tester plein de sonorités différentes et de ne pas se figer dans une direction précise. L'ambiance de l'EP est joyeuse et entraînante, mais quand on écoute les textes, vous évoquez des thèmes profonds, sociétaux, l'écologie, l'environnement, les injonctions au bonheur par exemple. Était-ce important pour vous d'aborder ces thèmes avec une certaine légèreté musicale ? Tout à fait. Le premier album que j'avais fait, Deep Waters, était assez sombre. Ici, j'avais envie de traiter des sujets sérieux et importants, mais effectivement avec de la légèreté et de l'ironie. Sur certains titres, je me moque même de nous et de notre approche du bonheur, derrière des écrans à fantasmer sur la vie des autres. On est tous dans ce cas. En tous cas, beaucoup de personnes le sont. Cela m'a paru, je ne dirais pas amusant, mais intéressant de le traiter de cette manière. Votre album précédent, Deep Waters, était assez sombre. Cet EP est plus une élévation vers quelque chose de lumineux. À quoi pensez-vous pour la suite, si vous y pensez déjà ? J'y pense, oui. Je suis toujours en train de penser à la suite. Justement, Happy People, c'est aussi pour moi une manière de rester dans le moment présent et de profiter du moment. Mais je ne peux pas m'empêcher effectivement de composer et d'avancer. Pour l'instant, tout est assez lumineux et joyeux et je pense que c'est parce que j'ai réellement besoin de me raccrocher à quelque chose de positif pour ne pas être perdue dans tout le chaos et toutes les nouvelles qui nous entourent en ce moment. C'est quelque chose qui me permet de me maintenir. J'aime cette énergie positive et la lumière qui s'en dégage. Siân Pottok Happy People (Underdog Records) 2026 Facebook / Instagram / YouTube

De conversaciones instrumentales entre guitarras y balafón; blues fraternales de vanguardia racial; afro-trap resiliente; calypsos antisegregacionistas y jiu-jitsu feminista.Lamban Blues – Guitari Baro – Guitari BaroTeenie’s Blues – Oliver Nelson – The Blues And The Abstract TruthA Plea – Flea – A PleaPUFF PUFF NEW ROAD AND GUAVA TREES – M.anifest – PUFF PUFF NEW ROAD AND GUAVA TREESA Little Bit of Sanity – Flea – Helen BurnsAtomic Bomb – William Onyeabor – World Psychedelic Classics 5 Who Is William Onyeabor?I’ve Got You Under My Skin - Remastered 1999 – Louis Prima & Keely Smith – Jump, Jive An Wail The EssentialPositive Action – Buddy Pipp’s Highlifers – London Is the Place for Me 6 Mento, Calypso, Jazz and Highlife from Young Black LondonJiu Jitsu Calypso – King Timothy – London Is the Place for Me 6 Mento, Calypso, Jazz and Highlife from Young Black LondonMakoun Oumou Fatou – Fatoumata Diawara – World CircuitAfro Beat Blues – Ojah – The Chisa Years 1965-1975 Rare and UnreleasedI Love The Sound Of Breaking Glass – Nick Lowe – Late Night Tales Fatboy SlimEscuchar audio

Fatoumata Diawara, chanteuse, autrice-compositrice-interprète et comédienne. Cette femme tout aussi talentueuse qu'inspirante partage avec nous son histoire difficile et son processus de guérison à travers ses chansons qui mélangent et explorent tous genres musicaux. Par Romy Drapeau

Benoît Richter, Kidi Bebey, Belinda Cannone, Louis-Philippe Dalembert… l'autrice Emmanuelle Favier et Edith de Cornulier ont demandé à 26 auteurs de rédiger 26 textes sur 26 mots rares. Mais pourquoi s'intéresser aux mots désuets ? Déchouquer, Ribaudequin, Oaristys, Aorasie... tous ces mots existent mais vous ne les connaissez probablement pas ! Le Trésor de la langue française, qui est le dictionnaire le plus complet, recense environ 100 000 mots quand le français usuel en compte 30 000, une mine pour les auteurs et les poètes !  La langue ne s'use que si on ne s'en sert pas L'autrice Emmanuelle Favier dirige une collection de livres consacrée aux mots rares. Une collection ? Plutôt un « encomium », un terme ancien quelque peu dérivé... Depuis toujours, l'autrice est fascinée, obsédée depuis toujours, par les mots rares qui sont « des fenêtres sur le sens, des manières de s'approprier la langue et l'étymologie qui convoque tout un univers historique ». Dans cette collection, Emmanuelle Favier suggère à des auteurs ou autrices d'écrire un court texte sur un mot… mais sans forcément donner une définition précise. La seule chose qu'elle impose, c'est la lettre ! On y trouve des mots créoles, argotiques, ou du français hors de France, mais aussi des mots désuets ou nouveaux tels que urbexeur.  Le travail sur la langue et les mots rares a la côte ! Et ce sera de plus en plus le cas avec l'Intelligence Artificielle car face à elle, il ne nous reste que notre sens poétique !  Ces encomiums sont dirigés par la maison de négoce Malo Quirvane. Une maison d'édition aujourd'hui dirigée par Edith de Cornulier. Cette maison d'édition est née dans la ferme de Malo Quirvane, dans le Morvan. À moins que toute cette histoire ne soit créée de toutes pièces... Edith de Cornulier voulait devenir vigneronne. Face à la précarité du métier, elle décide de devenir éditrice « Il y a beaucoup de points communs entre les agriculteurs et les éditeurs : ce sont des fournisseurs de matière première! ». Créée en 2019, cette maison d'édition publie aujourd'hui son trente-troisième livre.   Invitées : Edith de Cornulier, directrice de la Maison d'édition Malo Quirvane et Emmanuelle Favier, autrice et directrice de la collection des petits encomiums des mots rares.    Et, comme chaque mercredi, Lucie Bouteloup décrypte une expression bien connue de la langue française dans sa chronique « La puce à l'oreille » avec la complicité de la lexicographe Géraldine Moisnard des éditions Le Robert. Programmation musicale : Les artistes Sian Pottok et Fatoumata Diawara avec le titre Je danse sur toi.

Benoît Richter, Kidi Bebey, Belinda Cannone, Louis-Philippe Dalembert… l'autrice Emmanuelle Favier et Edith de Cornulier ont demandé à 26 auteurs de rédiger 26 textes sur 26 mots rares. Mais pourquoi s'intéresser aux mots désuets ? Déchouquer, Ribaudequin, Oaristys, Aorasie... tous ces mots existent mais vous ne les connaissez probablement pas ! Le Trésor de la langue française, qui est le dictionnaire le plus complet, recense environ 100 000 mots quand le français usuel en compte 30 000, une mine pour les auteurs et les poètes !  La langue ne s'use que si on ne s'en sert pas L'autrice Emmanuelle Favier dirige une collection de livres consacrée aux mots rares. Une collection ? Plutôt un « encomium », un terme ancien quelque peu dérivé... Depuis toujours, l'autrice est fascinée, obsédée depuis toujours, par les mots rares qui sont « des fenêtres sur le sens, des manières de s'approprier la langue et l'étymologie qui convoque tout un univers historique ». Dans cette collection, Emmanuelle Favier suggère à des auteurs ou autrices d'écrire un court texte sur un mot… mais sans forcément donner une définition précise. La seule chose qu'elle impose, c'est la lettre ! On y trouve des mots créoles, argotiques, ou du français hors de France, mais aussi des mots désuets ou nouveaux tels que urbexeur.  Le travail sur la langue et les mots rares a la côte ! Et ce sera de plus en plus le cas avec l'Intelligence Artificielle car face à elle, il ne nous reste que notre sens poétique !  Ces encomiums sont dirigés par la maison de négoce Malo Quirvane. Une maison d'édition aujourd'hui dirigée par Edith de Cornulier. Cette maison d'édition est née dans la ferme de Malo Quirvane, dans le Morvan. À moins que toute cette histoire ne soit créée de toutes pièces... Edith de Cornulier voulait devenir vigneronne. Face à la précarité du métier, elle décide de devenir éditrice « Il y a beaucoup de points communs entre les agriculteurs et les éditeurs : ce sont des fournisseurs de matière première! ». Créée en 2019, cette maison d'édition publie aujourd'hui son trente-troisième livre.   Invitées : Edith de Cornulier, directrice de la Maison d'édition Malo Quirvane et Emmanuelle Favier, autrice et directrice de la collection des petits encomiums des mots rares.    Et, comme chaque mercredi, Lucie Bouteloup décrypte une expression bien connue de la langue française dans sa chronique « La puce à l'oreille » avec la complicité de la lexicographe Géraldine Moisnard des éditions Le Robert. Programmation musicale : Les artistes Sian Pottok et Fatoumata Diawara avec le titre Je danse sur toi.

Er sei kein Pianist, sondern Musiker, romantisch und verrückt. So beschreibt sich Roberto Fonseca. Der nebst dem Piano eben auch noch komponiert und Produzent ist. Und verrückt fühlt sich der Kubaner deshalb, weil er Einflüsse miteinander vermische, so divers wie westliche Klassik, die traditionelle kubanische Musik, Jazz, Hip Hop und Soul. Aufgewachsen ist der heute 50jährige mit klassischer Musik, Jazz und Funk. Als junger Erwachsener bekommt er eine Karrierechance, die alles verändert. Fonseca wird Pianist im «Buena Vista Social Club». Tourt mit den kubanischen Legenden und erlebt auch neben der Bühne die Kultur des alten Havanna aus erster Hand. Ein kultureller Schatz, aus dem Fonseca immer wieder von neuem schöpft. Der Pianist, Komponist und Produzent übt bis heute grossen Einfluss auf die kubanische Musik aus und spielt mit internationalen Stars wie Herbie Hancock, Fatoumata Diawara und Munir Hossn. Als Sohn eines kubanischen Musikers ist auch Leandro Irarragorri mit der Kultur Kubas aufgewachsen und lässt sich davon zu seiner eignen Musik inspirieren. Über das Werk von Roberto Fonseca diskutiert er mit Annina Salis. Die gespielten Titel: Interpret:in: Titel (Album/Label) - Roberto Fonseca: Sal al Malecon (La Gran Diversión / Wagram Music) - Roberto Fonseca: Elengó (The Real Cuban Music: Latin Jazz / Legacy Recordings) - Roberto Fonseca: Xiomara (No Limit: Afro Cuban Jazz / Victor Entertainment) - Roberto Fonseca: El Niejo (Zamazu / ENJA) - Ibrahim Ferrer: Covergencia (Mi Sueño / World Circuit) - Gilles Peterson's Havana Cultura Band: Lagrimas de soledad (no existen palabras) (Gilles Peterson presents Havana Cultura. New Cuba Sound / Brownswood, Namskeio) - Roberto Fonseca: Tumbao de la Unidad (ABUC / Montuno) - Roberto Fonseca & Vincent Ségal: Soul Kiss (Nuit Parisienne à la Havane / Artwork Records)

David Walters sort Kité Koulé avec Keziah Jones, en amont du prochain album Ti Love. (Rediffusion)   David Walters signe son grand retour avec un nouveau single Kité Koulé feat. Keziah Jones ! iIs sont nos invités dans la #SessionLive ! Premier extrait de son prochain album Ti Love attendu début 2026, ce morceau marque une rencontre musicale vibrante avec un autre guitariste / chanteur : Keziah Jones. Les deux artistes se sont croisés pour la première fois en 2006, à l'occasion d'une exposition de peintures de Keziah à Paris, où David avait été invité à jouer. Depuis, une complicité artistique s'est tissée entre eux, jusqu'à une nouvelle retrouvaille à Marseille, lors du Marseille Jazz Festival. C'est à Paris, lors d'une soirée spontanée, que le morceau est né. Écrit d'un seul souffle, inspiré par un échange sur le temps qui passe et la puissance de l'instant présent, «Kité Koulé Kon Dlo» (littéralement «laisser couler comme l'eau») prône la fluidité, l'acceptation et la connexion à soi et au monde, dans toute la beauté imprévisible de l'existence. Entre groove enivrant et spiritualité, le titre fait aussi référence à Manman Dlo, déesse des océans, symbole de mémoire, de vie et de guérison. Une chanson à la fois intime et universelle, qui nous invite à danser avec les courants de la vie.   Titres interprétés au grand studio - Kité Koulé David Walters Feat. Keziah Jones (single) Live RFI  - Ti Love Feat. Fatoumata Diawara, exclu, extrait cd non sorti - La vie est belle David Walters et Roger Raspail Live RFI.   VOIR LA #SESSIONLIVE YouTube par RFI Vidéos. Line Up : David Walters (guitare voix), Keziah Jones (guitare voix) et Roger Raspail (percus) Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.  ► Album David Walters à venir Ti Love (début 2026) chez Heavenly Sweetness. + Playlist David et Keziah (sous réserve) - Cesaria Evora «Amor Di Mundo» Café Atlantico 1999_choix David - Prince «Something in the Water» 1999 album (sortie en 1982)_choix Keziah - Keziah Jones «My Brother»_choix David (Nigerian Wood 2008, 5è album) - Prince «Bob George» Black album (22 nov 94)_choix Keziah.

David Walters sort Kité Koulé avec Keziah Jones, en amont du prochain album Ti Love. (Rediffusion)   David Walters signe son grand retour avec un nouveau single Kité Koulé feat. Keziah Jones ! iIs sont nos invités dans la #SessionLive ! Premier extrait de son prochain album Ti Love attendu début 2026, ce morceau marque une rencontre musicale vibrante avec un autre guitariste / chanteur : Keziah Jones. Les deux artistes se sont croisés pour la première fois en 2006, à l'occasion d'une exposition de peintures de Keziah à Paris, où David avait été invité à jouer. Depuis, une complicité artistique s'est tissée entre eux, jusqu'à une nouvelle retrouvaille à Marseille, lors du Marseille Jazz Festival. C'est à Paris, lors d'une soirée spontanée, que le morceau est né. Écrit d'un seul souffle, inspiré par un échange sur le temps qui passe et la puissance de l'instant présent, «Kité Koulé Kon Dlo» (littéralement «laisser couler comme l'eau») prône la fluidité, l'acceptation et la connexion à soi et au monde, dans toute la beauté imprévisible de l'existence. Entre groove enivrant et spiritualité, le titre fait aussi référence à Manman Dlo, déesse des océans, symbole de mémoire, de vie et de guérison. Une chanson à la fois intime et universelle, qui nous invite à danser avec les courants de la vie.   Titres interprétés au grand studio - Kité Koulé David Walters Feat. Keziah Jones (single) Live RFI  - Ti Love Feat. Fatoumata Diawara, exclu, extrait cd non sorti - La vie est belle David Walters et Roger Raspail Live RFI.   VOIR LA #SESSIONLIVE YouTube par RFI Vidéos. Line Up : David Walters (guitare voix), Keziah Jones (guitare voix) et Roger Raspail (percus) Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.  ► Album David Walters à venir Ti Love (début 2026) chez Heavenly Sweetness. + Playlist David et Keziah (sous réserve) - Cesaria Evora «Amor Di Mundo» Café Atlantico 1999_choix David - Prince «Something in the Water» 1999 album (sortie en 1982)_choix Keziah - Keziah Jones «My Brother»_choix David (Nigerian Wood 2008, 5è album) - Prince «Bob George» Black album (22 nov 94)_choix Keziah.

Featuring music from The Bahama Soul Club, new music by Nubiyan Twist & Fatoumata Diawara, NYC-based Japanese musician Tomko Omura + more!

David Walters sort Kité Koulé avec Keziah Jones, en amont du prochain album Ti Love.   David Walters signe son grand retour avec un nouveau single Kité Koulé feat. Keziah Jones ! iIs sont nos invités dans la #SessionLive ! Premier extrait de son prochain album Ti Love attendu début 2026, ce morceau marque une rencontre musicale vibrante avec un autre guitariste / chanteur : Keziah Jones. Les deux artistes se sont croisés pour la première fois en 2006, à l'occasion d'une exposition de peintures de Keziah à Paris, où David avait été invité à jouer. Depuis, une complicité artistique s'est tissée entre eux, jusqu'à une nouvelle retrouvaille à Marseille, lors du Marseille Jazz Festival. C'est à Paris, lors d'une soirée spontanée, que le morceau est né. Écrit d'un seul souffle, inspiré par un échange sur le temps qui passe et la puissance de l'instant présent, «Kité Koulé Kon Dlo» (littéralement «laisser couler comme l'eau») prône la fluidité, l'acceptation et la connexion à soi et au monde, dans toute la beauté imprévisible de l'existence. Entre groove enivrant et spiritualité, le titre fait aussi référence à Manman Dlo, déesse des océans, symbole de mémoire, de vie et de guérison. Une chanson à la fois intime et universelle, qui nous invite à danser avec les courants de la vie.   Titres interprétés au grand studio - Kité Koulé David Walters Feat. Keziah Jones (single) Live RFI  - Ti Love Feat. Fatoumata Diawara, exclu, extrait cd non sorti - La vie est belle David Walters et Roger Raspail Live RFI.   VOIR LA #SESSIONLIVE YouTube par RFI Vidéos. Line Up : David Walters (guitare voix), Keziah Jones (guitare voix) et Roger Raspail (percus) Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.  ► Album David Walters à venir Ti Love (début 2026) chez Heavenly Sweetness. + Playlist David et Keziah (sous réserve) - Cesaria Evora «Amor Di Mundo» Café Atlantico 1999_choix David - Prince «Something in the Water» 1999 album (sortie en 1982)_choix Keziah - Keziah Jones «My Brother»_choix David (Nigerian Wood 2008, 5è album) - Prince «Bob George» Black album (22 nov 94)_choix Keziah.

David Walters sort Kité Koulé avec Keziah Jones, en amont du prochain album Ti Love.   David Walters signe son grand retour avec un nouveau single Kité Koulé feat. Keziah Jones ! iIs sont nos invités dans la #SessionLive ! Premier extrait de son prochain album Ti Love attendu début 2026, ce morceau marque une rencontre musicale vibrante avec un autre guitariste / chanteur : Keziah Jones. Les deux artistes se sont croisés pour la première fois en 2006, à l'occasion d'une exposition de peintures de Keziah à Paris, où David avait été invité à jouer. Depuis, une complicité artistique s'est tissée entre eux, jusqu'à une nouvelle retrouvaille à Marseille, lors du Marseille Jazz Festival. C'est à Paris, lors d'une soirée spontanée, que le morceau est né. Écrit d'un seul souffle, inspiré par un échange sur le temps qui passe et la puissance de l'instant présent, «Kité Koulé Kon Dlo» (littéralement «laisser couler comme l'eau») prône la fluidité, l'acceptation et la connexion à soi et au monde, dans toute la beauté imprévisible de l'existence. Entre groove enivrant et spiritualité, le titre fait aussi référence à Manman Dlo, déesse des océans, symbole de mémoire, de vie et de guérison. Une chanson à la fois intime et universelle, qui nous invite à danser avec les courants de la vie.   Titres interprétés au grand studio - Kité Koulé David Walters Feat. Keziah Jones (single) Live RFI  - Ti Love Feat. Fatoumata Diawara, exclu, extrait cd non sorti - La vie est belle David Walters et Roger Raspail Live RFI.   VOIR LA #SESSIONLIVE YouTube par RFI Vidéos. Line Up : David Walters (guitare voix), Keziah Jones (guitare voix) et Roger Raspail (percus) Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.  ► Album David Walters à venir Ti Love (début 2026) chez Heavenly Sweetness. + Playlist David et Keziah (sous réserve) - Cesaria Evora «Amor Di Mundo» Café Atlantico 1999_choix David - Prince «Something in the Water» 1999 album (sortie en 1982)_choix Keziah - Keziah Jones «My Brother»_choix David (Nigerian Wood 2008, 5è album) - Prince «Bob George» Black album (22 nov 94)_choix Keziah.

Featuring music from JMMR, Antibalas, Fatoumata Diawara + more!

Celebrem el canvi d'estaci

Rendez-vous avec Yamê, à l'occasion de la sortie de son nouvel album Ébêm. Retour sur son enfance passée entre Yaoundé et Paris. Ses premiers pas dans la musique, en tant que pianiste, jusqu'à sa Victoire de la Musique. Dans cet épisode, Stromae et Fatoumata Diawara offrent les vidéos surprises.

Tous les cinémas du monde prend ses quartiers cannois et s'installe sur le pavillon des cinémas du monde pour rendre compte du 78ème festival de Cannes. Une édition placée d'emblée sous le signe de la politique et des chaos du monde. Cette année sous les paillettes, la gravité fait plus qu'affleurer.En tout, une centaine de longs métrages sont projetés au festival de Cannes.Nous vous racontons l'atmosphère des premiers jours de cette 78ème édition, et nous concentrons sur les deux sections dont RFI est partenaire : La Quinzaine des cinéastes, avec son délégué général Julien Rejl et la Semaine de la critique représentée par Ava Cahen. À l'affiche de notre cinéma : une rencontre avec Robin Campillo, qui a réalisé le film d'ouverture de la Quinzaine, Enzo, en reprenant le projet de son ami Laurent Cantet, décédé juste avant le début du tournage.Nous avons également rencontré Laura Wandel, dont le deuxième long métrage, L'intérêt d'Adam, a fait l'ouverture de la Semaine de la critique.Musiques : Supernature de Cerrone, et Netara de Fatoumata Diawara.

Lamomali était l'invité du Double Expresso RTL2 ce vendredi 16 mai. Le collectif, mené par Matthieu Chedid et Fatoumata Diawara est venu présenter son nouvel album "Lamomali Totem", fraîchement sorti le 25 avril. En pleine préparation de leur tournée, qui les verra notamment sur la scène de l'Accor Arena de Paris les 16 et 17 décembre prochains, Lamomali a également confirmé sa présence sur de nombreux festivals, dont ODP Talence, Musilac, le Festival de Nîmes et les Nuits de St Jacques en partenariat avec RTL2. Dans le studio, ils ont offert une session live vibrante de leur nouveau single "Je suis Mali" ainsi du maintenant classique "Bal de Bamako". Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Lamomali était l'invité du Double Expresso RTL2 ce vendredi 16 mai. Le collectif, mené par Matthieu Chedid et Fatoumata Diawara est venu présenter son nouvel album "Lamomali Totem", fraîchement sorti le 25 avril. En pleine préparation de leur tournée, qui les verra notamment sur la scène de l'Accor Arena de Paris les 16 et 17 décembre prochains, Lamomali a également confirmé sa présence sur de nombreux festivals, dont ODP Talence, Musilac, le Festival de Nîmes et les Nuits de St Jacques en partenariat avec RTL2. Dans le studio, ils ont offert une session live vibrante de leur nouveau single "Je suis Mali" ainsi du maintenant classique "Bal de Bamako". Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Lamomali était l'invité du Double Expresso RTL2 ce vendredi 16 mai. Le collectif, mené par Matthieu Chedid et Fatoumata Diawara est venu présenter son nouvel album "Lamomali Totem", fraîchement sorti le 25 avril. En pleine préparation de leur tournée, qui les verra notamment sur la scène de l'Accor Arena de Paris les 16 et 17 décembre prochains, Lamomali a également confirmé sa présence sur de nombreux festivals, dont ODP Talence, Musilac, le Festival de Nîmes et les Nuits de St Jacques en partenariat avec RTL2. Dans le studio, ils ont offert une session live vibrante de leur nouveau single "Je suis Mali" ainsi du maintenant classique "Bal de Bamako". Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Lamomali était l'invité du Double Expresso RTL2 ce vendredi 16 mai. Le collectif, mené par Matthieu Chedid et Fatoumata Diawara est venu présenter son nouvel album "Lamomali Totem", fraîchement sorti le 25 avril. En pleine préparation de leur tournée, qui les verra notamment sur la scène de l'Accor Arena de Paris les 16 et 17 décembre prochains, Lamomali a également confirmé sa présence sur de nombreux festivals, dont ODP Talence, Musilac, le Festival de Nîmes et les Nuits de St Jacques en partenariat avec RTL2. Dans le studio, ils ont offert une session live vibrante de leur nouveau single "Je suis Mali" ainsi que du maintenant classique "Bal de Bamako". L'info du matin - Grégory Ascher et Justine Salmon ont révélé quels sont les touristes les moins appréciés en Europe. Par exemple, les Espagnols sont souvent jugés trop bruyants. Le winner du jour - Pour ne pas rater le lever du soleil, des touristes ont voulu s'approcher au plus près... mais sont tombés dans un ravin. - En Moselle, un curé excédé par les cambriolages a installé un écriteau devant son église "Cette maison est protégée par le bon Dieu ! Et par un fusil de chasse. Quiconque s'introduit ici a de bonnes chances de rencontrer les deux." Le flashback de juillet 1980 - Sortie de l'album "Back in Black" d'AC/DC, devenu l'album rock le plus vendu de tous les temps avec environ 50 millions d'exemplaires écoulés. Les savoirs inutiles - Le mot "smombie" est un mot-valise entre "smartphone" et "zombie". Il désigne les piétons tellement absorbés par leur téléphone qu'ils ne font plus attention à leur environnement, parfois au risque de leur propre sécurité. Le jeu surprise - Loïc de Lyon repart avec une station météo NASA WS100 Black. La banque RTL2 - Lauriane de Villeneuve-lès-Avignon vers Avignon repart avec une station météo NASA WS100 Black. - Céline de Teloché vers Le Mans gagne 200 €. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:10:56 - L'invité de 7h50 - par : Sonia Devillers - -M- et Fatoumata Diawara étaient les invités de Sonia Devillers, ce mardi sur France Inter. Le nouvel album de -M- “Lamomali Totem” vient de sortir. Il sera en concert avec Fatoumata Diawara ce mardi soir en direct du studio 104.

durée : 03:00:15 - Le 7/10 - par : Nicolas Demorand, Léa Salamé, Sonia Devillers, Anne-Laure Sugier - Les invités de la Matinale de France Inter ce mardi 29 avril 2025 sont : -M- et Fatoumata Diawara / Enquête sur les jeunes et le travail / Débat Wokisme / Victoria Mas / Usky

durée : 00:10:56 - L'invité de 7h50 - par : Sonia Devillers - -M- et Fatoumata Diawara étaient les invités de Sonia Devillers, ce mardi sur France Inter. Le nouvel album de -M- “Lamomali Totem” vient de sortir. Il sera en concert avec Fatoumata Diawara ce mardi soir en direct du studio 104.

Matthieu Chedid, connu sous le nom de scène -M-, nous invite à découvrir son nouvel album "Lamomali Totem", véritable hommage au Mali. Huit ans après "Lamomali", il revient avec le groupe franco-malien du même nom comprenant Fatoumata Diawara, Toumani et Balla. Pour -M-, le Mali est bien plus qu'une simple source d'inspiration musicale, c'est une histoire d'amitié fraternelle avec ce pays. Du lundi au vendredi, la rédaction de RTL revient sur un fait marquant de l'actualité avec les reporters, les correspondants et les experts de RTL.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Matthieu Chedid, connu sous le nom de scène -M-, nous invite à découvrir son nouvel album "Lamomali Totem", véritable hommage au Mali. Huit ans après "Lamomali", il revient avec le groupe franco-malien du même nom comprenant Fatoumata Diawara, Toumani et Balla. Pour -M-, le Mali est bien plus qu'une simple source d'inspiration musicale, c'est une histoire d'amitié fraternelle avec ce pays. Du lundi au vendredi, la rédaction de RTL revient sur un fait marquant de l'actualité avec les reporters, les correspondants et les experts de RTL.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le projet Lamomali porté par -M- et Fatoumata Diawara revient en force avec l'album Lamomali Totem. Toujours centré sur la culture malienne, le disque mêle instruments traditionnels comme la kora, rythmes modernes et collaborations audacieuses. L'ouverture Ama Kora, rend hommage à l'instrument emblématique d'Afrique de l'Ouest, interprété ici par Lubiana. On retrouve aussi Bellamie, saluant la mémoire du grand Toumani Diabaté. Le projet rassemble une impressionnante diversité d'artistes venus d'univers très différents : Oxmo Puccino, Patrick Watson, Angélique Kidjo ou encore Ibrahim Maalouf. Véritable ode à l'amitié et à la transmission, l'album transcende les frontières musicales. Le single Je suis Mali incarne ce lien identitaire et poétique avec la terre natale. Un disque vibrant, politique et festif, qui célèbre la puissance du collectif. ???? Morceaux à écouter : Lamomali Totem – Ama Kora Lamomali Totem – Bell ami Lamomali Totem – Je suis Mali Merci pour votre écoute N'hésistez pas à vous abonner également aux podcasts des séquences phares de Matin Première: L'Invité Politique : https://audmns.com/LNCogwPL'édito politique « Les Coulisses du Pouvoir » : https://audmns.com/vXWPcqxL'humour de Matin Première : https://audmns.com/tbdbwoQRetrouvez tous les contenus de la RTBF sur notre plateforme Auvio.be Retrouvez également notre offre info ci-dessous : Le Monde en Direct : https://audmns.com/TkxEWMELes Clés : https://audmns.com/DvbCVrHLe Tournant : https://audmns.com/moqIRoC5 Minutes pour Comprendre : https://audmns.com/dHiHssrEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Matthieu Chedid, connu sous le nom de scène -M-, nous invite à découvrir son nouvel album "Lamomali Totem", véritable hommage au Mali. Huit ans après "Lamomali", il revient avec le groupe franco-malien du même nom comprenant Fatoumata Diawara, Toumani et Balla. Pour -M-, le Mali est bien plus qu'une simple source d'inspiration musicale, c'est une histoire d'amitié fraternelle avec ce pays. Du lundi au vendredi, la rédaction de RTL revient sur un fait marquant de l'actualité avec les reporters, les correspondants et les experts de RTL.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Mix Afro House Tracklist. 1/ Ajna (BE) « Lupe » 2/ Clubhouse, Imad, Nitefreak « Not The Same » (Black Coffee feat. Shoba Extended Mix) 3/ Bob Sinclar « Take it Easy On Me » (Romain Pelletti Remix) 4/ IDQ, THEMBA (SA) « Kumbuka » 5/ Two Of You (GER) « Mwena » 6/ Chemical Surf, Starving Yet Full « Winner » 7/ Fatoumata Diawara, Sparrow & Barbossa, LUCH « Nterini 2.0 » 8/ Sono « Keep Control » (Robert Georgescu and White Remix) 9/ Gabriel Vezzola « Gnostis » 10/ Ginton, &friends « Naam  » 11/ JOHANNSON « Chase The Sun » 12/ Zakes Bantwini, Kasango « Osama » (Claptone Remix Extended) 13/ DIDI (DE) « The Love » (DJ Soulstar Remix) 14/ DemayÀ « Now That We Found Love » 15/ Bob Howard « In The Air Tonight » (Remix) 16/ MoBlack, Francis Mercier, Ginton, Rindss « Solfa »

In West Africa, women are on the cutting edge of musical and cultural progress. This program looks at four singer/composers with roots in tradition and unique ideas about how to keep them current in the fast-changing milieu of today's African music. Mali's Fatoumata Diawara keeps her focus on messages, mixing traditional sounds and rock idioms to reach young audiences. Senegal's Aida Samb is finding new avenues for that country's trademark mbalax sound, including collaborations with Afrobeats stars like Wizkid. Elida Almeida of Cape Verde has emerged as a freewheeling composer, able to draw on whatever influences she likes, and it's working for fans of all generations. And Benin's Angelique Kidjo, never one to sit back on her many successes, has covered Talking Heads' 1980 album Remain in Light, in its entirety, re-Africanizing a rock classic for a new time. We'll speak with all four artists, and hear their latest music. Produced by Banning Eyre APWW #785

Comentamos el disco 'The Doors' (1967) con Arecio Smith como invitado. Arecio Smith es teclista, organista y profesor de la Escuela Superior de Música de Cataluña (también conocida como ESMUC). Ha tocado con bandas como la Fundación Tony Manero, La Kinky Beat o Flow Fanatics, la cual formó con el rapero español Rapsusklei. También estuvo de gira con la prestigiosa cantante de ‘world music' Fatoumata Diawara, actuando en eventos legendarios como el Festival de Jazz de Montreux o el de Glastonbury. Actualmente Arecio prepara el regreso de Astrio, una banda experimental con la que ha grabado seis discos entre el rock, el ‘jazz', la psicodelia y la música electrónica. En este episodio Arecio comparte su profunda conexión personal con The Doors, y entre otras cosas comentamos: Los orígenes de The Doors. Su característico sonido y cómo evolucionó desde su primer disco hasta ‘LA Woman'. El legado y la influencia de Jim Morrison en la iconografía del rock. Los orígenes familiares de Jim Morrison y su compleja personalidad. El contexto histórico de EE UU a finales de los años sesenta. Anécdotas de la autobiografía de Robby Krieger, el guitarrista de The Doors. La poesía en las letras de Jim Morrison. Además, Arecio y yo ilustramos la chara con nuestros instrumentos: él al teclado, y yo a la guitarra. Si quieres participar en la elección de los discos que tratamos en el podcast, ¡visita discoprestado.com y date de alta en mi lista de correo! La música original de 'Disco prestado' forma parte de mi EP 'The Entertainer', disponible en todas las plataformas y marcaliana.com/musica Contacto: discoprestado@proton.me ¡Salud y buena música! Marc Aliana marcaliana.com

Original air date: 2-16-24 THIS WEEK's BIRDS: new music from Ruiqi Wang; Etenesh Wassie w. Mathieu Sourisseau (experimental Ethiopian vocal/bass duo); from the Maghreb: Hedi Lajmi, Saloua; Slimane Azem; Salim Halali; British jazz from Elton Dean Quintet; George Gruntz and ensemble; Oratnitza; virtuoso guitarist Ousmane Kouyate and band from Mali; Fatoumata Diawara; Kaniba Oulé Kouyaté; Arthur Blythe; Old and New Dreams (Don Cherry, Dewey Redman, Charlie Haden, Ed Blackwell);  much, much more... Catch the BIRDS live on Friday nights, 9:00pm-MIDNIGHT (EST), in Central New York on WRFI, 88.1 FM Ithaca/ 88.5 FM Odessa;. and WORLDWIDE online via our MUSIC PLAYER at WRFI.ORG. 24/7 via PODBEAN: https://conferenceofthebirds.podbean.com/ via iTUNES: https://podcasts.apple.com/us/podcast/conference-of-the-birds-podcast/id478688580 Also available at podomatic, Internet Archive, podtail, iheart Radio, and elsewhere. Always FREE of charge to listen to the radio program and free also to stream, download, and subscribe to the podcast online: PLAYLIST at SPINITRON: https://spinitron.com/WRFI/pl/18564250/Conference-of-the-Birds and via the Conference of the Birds page at www.WRFI.ORG https://www.wrfi.org/wrfiprograms/conferenceofthebirds/  Join us on Facebook: https://www.facebook.com/groups/conferenceofthebirds/?ref=bookmarks FIND WRFI on Radio Garden: http://radio.garden/visit/ithaca-ny/aqh8OGBR